美术教案

时间：2022-08-19 16:27:04 教案我要投稿

精选美术教案范文十篇

　　在教学工作者开展教学活动前，很有必要精心设计一份教案，借助教案可以提高教学质量，收到预期的教学效果。那么应当如何写教案呢？以下是小编为大家收集的美术教案10篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

精选美术教案范文十篇

美术教案篇1

　　一. 教学目的

　　通过线造型素描的学习，使学生初步掌握运用结构线表现物体之间的比例、轮廓、体积、对比、远近、方法和透视等的作画方法，培养学生对形体结构的理解能力，发展窨造型想象力。

　　二、教学重点、难点

　　重点：讲解线造型的功能和线造型素描的步骤。说明物象形态内部的构造特点决定了处部形态的面的性质。

　　难点：运用结构线刻画物体内部和外观的组合关系，直至结构本身。

　　教具、学具准备

　　教具：1.线徒刑的素描作品数幅，明暗素描作品数幅;2.立方体和圆柱体框架模型一个;

　　学具：软芯铅笔、橡皮、课本、作业本。

　　(1) 组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备

　　(2) 导入新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅

　　(3) 给学生欣赏、鉴别、然后讲解。

　　设问：线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点

　　(4) 讲授新课

　　1. 线造型素描的特点及线的造型功能。

　　线造型的素描图是通过线结构的运用，直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲，表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。

　　线造型素描剔除或减弱明暗色调层次，强调物体本质的实在的`形体结构，所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。

　　线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构，线的造型功能可以概括为以下几点：

　　(1) 表现物象的外形轮廓，

　　(2) 勾画形体的边界。

　　(3) 表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的组合关系。

　　(4) 表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。

　　(5) 表现物象的势、力、节奏、韵律感，

　　(6) 抒写人的情趣，

　　(7) 气质。

　　线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式，而且以图解形式适用于理工科专业中，作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计，在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上，结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段，广泛适用到现代建设的各个产生领域中。

　　1、立方体与圆柱体

　　(1) 立方体(对照立方体框架模型分析)

　　立方体是一切形体的基础，它的结构是由大小相同的六个正方形平面，按照垂直关系而构成的。

　　圆柱体是以长方形的长边为轴，旋转360。而构成。也可以说是由无数个相同的圆面叠杨(如硬钱币叠成一圆柱体)

　　教材P14上图，立方体与圆柱体结合图形是说明立方体内可以产生一个圆柱体，圆柱体在立方体内的构成是以一个正方体的二分之一边为轴，以立方体一个面的中心点为圆心，旋转306而成。圆柱体的立体感可通过顶底面的透视圆面体现。

　　(6) 作业要求

　　1、临摹P14立方体和圆柱体范画。

　　2、用3B、和6B铅笔作画，

　　3、要求表现物象透视准确，

　　4、结构清晰。

　　(7) 课堂小结：

　　选出一部分作业讲评，指出优缺点，布置下节课的学具准备。

美术教案篇2

　　教材分析：《对印版画》是人美版三年级美术上册第十三课，这是本教材版画系列课中的一个环节，属于“造型.表现”范畴。对印版画较其它专业而繁复的版画而言比较简单，容易激发儿童学习热情学生更易于掌握操作。本课教材占两个页面，分别向同学们展示了对印版画简单的印制工具、印制步骤以及学生们情趣盎然的作品。作业提示中要求学生自己动手制作一幅对印版画。

　　学情分析：

　　三年级学生虽然说已有几年的美术学习经验，能把自己的生活经验和艺术经验相互联系，能尝试用艺术的方式美化身边的生活环境。但是，三年级学生在美术技能方面还是比较欠缺的，绘画表现能力较弱，初次接触水粉颜料，对颜料和水分的掌握不是很熟练。一节课40分钟时间要完成一副作品，对学生来说有一定的难度。

　　教学目标：

　　1、知识与技能：通过观察、探究、总结，知道对印版画的简单印制技巧。学会对印版画的不同表现方式并和同伴愉快合作印制出作品。

　　2、过程与方法：在游戏、探究、创作、评价的过程中引导学生自主学习，培养学生的创新意识，使其发散思维、求异思维得到发展。

　　3、情感态度价值观：引导学生从专业角度（如构图、造型、色彩等）评价自己和同学的作品，形成个性化的审美趣味，懂得欣赏别人。鼓励学生运用所学知识装饰美化生活。

　　教学重点：

　　认识对印版画是造型表现的一种表达方式，学习简单的对印技巧并创造性地表现，和同桌合作印制出一副有创意的作品。

　　教学难点：

　　印制过程中水分的'掌握，颜色的选择及如何巧妙地将印好的画面添加新的创意。

　　教学方法：

　　引导、演示、鼓励。

　　教学准备：

　　教师：多媒体课件、演示作画的材料。

　　学生：水粉颜料、印制纸张、调色盘、毛笔或水粉笔。

　　教学过程：

　　一、导入新课：

　　1、设计游戏活动。先请一名学生在一张纸上印上一个手印，老师压一压，印出两只手印，再分别添加成两幅不同的画。

　　2、请个别学生在前面来印手印，其他学生想象并添加。

　　3、课件出示对印版画图片引导学生欣赏，告诉学生这些画和刚才“印”的那些画有一个共同的名字叫——对印版画。简单介绍版画的有关知识。

　　二、探究新知：

　　1、引导学生通过观察课本上的照片，并回顾老师刚才做游戏的方法，总结出对印版画的绘制方法。教师总结并板书：画一画、压一压、印一印、添一添。

　　2、以小鱼图为例，演示印制全过程。

　　3、播放课件引导学生观察，体会添加的重要性。

　　三、课堂实践：

　　1、提供简笔画作品，引导学生欣赏。鼓励个别学生说一说自己的想要印制什么样的作品。

　　2、提出要求：同桌两人合作一幅作品，明确分工，一人画，一人压，最后两人协商添加。

　　3、学生合作印制，教师巡回辅导。

　　四、评价小结：

　　1、举办“对印版画展”。请学生把自己的作品张贴在黑板上进行展示，鼓励和引导学生从专业角度（如构图、造型、色彩、创意等方面）评一评、说一说自己喜欢作品的优缺点。

　　2、教师肯定所有学生表现，特别表扬同桌合作好，有创意的作品。对于作品中呈现出的问题也要及时纠正。

　　五、课堂拓展：

　　1、引导学生思考我们印制出的美丽版画可以在生活中怎样应用。

　　2、鼓励学生从今天做起，用实际行动（整理桌面，收拾这节课的学习用品等）美化我们的生活。

美术教案篇3

　　课题：美术作品的艺术语言

　　授课教师：孙 莹

　　年级：高二学年

　　时间：九月

　　课型：欣赏课

　　教学目标

　　知识目标：使学生理解什么是美术作品的艺术形象，明确艺术形象的基本特征。

　　能力目标：使学生知道美术作品中的形象有哪些特点。

　　德育目标：使学生懂得美术作品中的艺术形象是怎样塑造的，为什么需要塑造某个形象。

　　本课知识概况：

　　每一种艺术门类都具有各自所要表达的艺术形象，不光文学作品、音乐作品有，美术作品中也有，所以，要使学生理解美术就必须了解美术中的艺术形象。美术家借用美术形象来表现一定的构思，体现自己的思想感情和审美理想，美术作品的艺术形象既是指作品中某一个别的艺术形象，又包括各个艺术形象所构成的整体形象，它是看得见，有形状，有颜色，静止的形象，能使我们感受到它的存在，如果没有艺术形象也就没有美术作品的存在。

　　教学重点：使学生了解美术作品中艺术形象的艺术美和现实美的关系，弄清什么是艺术典型。

　　教学难点：艺术形象有哪些类型，每种类型具有什么样的艺术特点。

　　教学方法：提问法、讨论法、比较法

　　教学工具：多媒体课件

　　教学过程：

　　复

　　习旧课

　　教师活动

　　学生活动

　　教学目标

　　（播放多媒体课件）

　　提问：

　　1、以下美术作品是属于哪个门类以及各门类的艺术特点？

　　2、品评《蒙娜丽莎》。

　　绘画是美术中出现最早的艺术形式，是在二维空间中进行创作的，最主要的特点是平面性。

　　加深学生对美术的认识和理解，使学生知道如何欣赏一件美术作品。

　　教师活动

　　学生活动

　　教学目标

　　展示：雕塑作品〈大卫〉。

　　展示：

　　〈蒙娜丽莎〉。

　　雕塑是雕、刻、塑三种制作方法的总称，一般分圆雕、浮雕两大类。〈大卫〉是圆雕，是米开朗基罗的代表作。

　　达芬奇的《蒙娜丽莎》是一幅油画，画面描绘的是一位端庄典雅的女性，人物刻画细致，动态表情自然，这幅画画于文艺复兴时期。

　　让学生独立分析作品，使学生掌握欣赏美术作品的方法。

　　讲授新课

　　总结

　　后记

　　导入新课：

　　欣赏音乐《春江花月夜》、诗《静夜思》、油画《星夜》后，思考在这写艺术作品中描绘和表达的是什么内容？

　　静夜思

　　李白

　　床前明月光，

　　疑是地上霜。

　　举头望明月，

　　低头思故乡。

　　再比较文学作品中的艺术形象、音乐作品中的艺术形象和美术作品的艺术形象在表现方法上有什么不同。

　　美术作品的艺术形象既是指作品中某一个别的艺术形象，又包括各个艺术形象所构成的整体形象。我们来欣赏两幅作品，同学们思考什么是个别形象，什么是整体形象。

　　请同学们欣赏以下作品，指出作品中的艺术形象分别是什么，请几位同学来表演一下。

　　介绍作品：〈教皇〉是17世纪西班牙的画家委拉斯凯兹的作品。教皇坐在一把椅子上，眼睛盯着观众，显示出威严的气质，同时又隐藏着狡诈。这位教皇当时已经76岁了，他的老谋深算的面貌和性格被画家真实地表现出来，教皇本人看了都赞叹画得太逼真了。画面的色彩相当的精彩，帽子和衣服的颜色鲜明又富有变化，暗红色的背景烘托出了人物的形象，再加上镶嵌在椅子上的宝石，使整个画面给人一种厚重而华贵的气氛，突出了教皇的地位。

　　介绍作品：画面以一位农村妇女手中的血衣这一形象为主题而展开的，血衣是画面情节的中心，同时用了一些受到剥削压迫的农民形象组成宏大的场面，来表现农民的痛苦和仇恨。作品人物很多，画家生动地刻画了不同人物的性格和不同的命运，具有极强的感染力，表现出了中国农村土地改革斗争的场景。

　　画家要表达一定的内容和思想就必须用艺术形象来表达，但是美术又不能通过表演、讲述等一系列过程来表达，美术作品是静止的，而且只能表现出事物的一个瞬间的动态，，因此就必须抓住事物本身具有代表性的特征来表现，要抓住一个典型的形象来传达，这就是艺术典型。

　　举个例子：我们想要表现“跳高”这个运动，哪个环节更具有代表性？助跑、起跳、跃竿、落地。

　　很显然，只有跃竿才更有典型性。

　　展示雕塑作品：

　　罗丹的〈思想者〉

　　请同学们思考为什么罗丹要用这样的动作来表现思想者，为什么用成年男子而不用小孩、妇女或老人呢？

　　我们先来对比一下国画作品〈荷花〉中的荷花与自然生长的荷花像不像？

　　为什么会有这样的感觉呢？

　　同学们说“像”，这说明作品中的形象是来源于生活中的。但是，有一些作品中的艺术形象我们就会觉得和现实生活中的形象不太一样。

　　展示蒙克的〈呐喊〉。

　　这幅画是20世纪表现主义画家蒙克的作品，蒙克在童年的时候父母双亡，给了他沉重的打击，他对痛苦和死亡特别敏感，他的作品也多是以疾病和死亡为主题，在画面中用色彩、线条等形式抒发自己的.内心状态，用极其夸张的手法描绘一个变了形的尖叫的人物形象来表达自己的感受。

　　在美术形象的创作中，由于美术家的主观和客观的条件不同，创作方法和手法的不同，会出现多种多样的艺术风格，有的作品强调真实地反映客观事实，创作出的美术形象也就偏重于写实，有的作品强调画家的主观感受，所创作的美术形象就偏于内心情感的发泄。

　　展示两幅作品，让学生进行比较。

　　《流民图》是蒋兆和1942年创作的，当时日本已经占据了我国的部分领土，人民处于水深火热之中，正是人民的遭遇激发了画家创作这幅画。

　　请同学对作品进行分析。

　　《格尔尼卡》是西班牙现代著名画家毕加索的代表作品，这幅画是毕加索在二战期间为抗议法西斯轰炸西班牙小城格尔尼卡的暴行而创作的，画面正中间发出鸣叫的马象征西班牙的人民；画面左上角的牛头象征着残暴和黑暗；其他形象表现的是人民受到的种种苦难。画面只用了黑白灰三色，突出地体现了毕加索爱憎分明的情感，这样的作品属于表现性的作品。

　　美术形象的风格是多种多样的，无论是具象的还是抽象的，都能反映客观现实和主观感受。

　　请位同学把这节课总结一下。

　　学生在表演艺术形象的时候很踊跃，在分析《格尔尼卡》时想象十分丰富而且很准确，课堂上发挥了学生的语言表达能力。

　　学生观察、倾听，欣赏后进行思考，从而进入学习状态。

　　我们欣赏的三种艺术中的艺术形象是相同的，都是描绘月亮的。

　　〈静夜思〉属于文学作品，是用语言文字来塑造月亮形象的，从描写床前的月亮到天上的月亮，作者用简练的语言表达了自己思念家乡的思想感情，通过文字触动我们的心理活动，使我们联想到月亮。

　　音乐作品中的月亮形象是用声音、节奏、旋律来塑造的，〈春江花月夜〉是用委婉、优美的旋律来描绘花好月圆的美丽景色。

　　美术作品则是用造型、色彩来描绘月亮形象的，画家通过色彩、明暗来触动我们的视觉，使我们可以很直观的看到月亮的形象。

　　做动作，谈感受。

　　学生思考，比较个别形象与整体形象的关系。

　　学生回答：

　　画中的每一个形象都是个别的艺术形象，而每一个个别形象又都具有共同性，从而构成了画面的整体的艺术形象。比如处于画面中心位置的妇女、组织会议的干部、地主形象都分别是个别形象，同时他们又构成了一个艺术整体来表现农村土地改革斗争。

　　有的同学问过这样的问题：“为什么非要画这个人物或者是这个场景来表现内容和情感呢？”

　　学生回答：跃竿。

　　学生回答：

　　人体的健壮和这样的动作是典型的思考思考形象；用成年男子来表现这个艺术形象，是因为成年男子才更能体现出思想者的内在魅力，才更有思想的深度，用鲜明而又生动的典型形象体现出普遍的共性特征，这就是艺术典型。

　　学生回答：像。

　　美术作品中的艺术形象是经过画家对生活的事物进行细致观察后，选择、提炼、概括出来的，通过对自然生长的荷花进行观察，理解荷花的生长规律和各种姿态后才进行描绘的。

　　这是因为画家在塑造艺术形象的时候融入了自己对这个形象的感受。

　　这是一件描绘现实的作品，属于再现性作品，再现了人们当时的生活状况。画卷从右到左依次是一位拄棍的老人，卧地的老者，抱锄的青年农民，还有抱着小女儿的母亲，后面是在空袭中捂耳朵的老人，以及一些乞丐，逃难的人和受伤的人等等，刻画出的人物形象很具体，着重反映人民遭受苦难的事实。

　　这样的作品属于表现性的作品，画中用了立体主义的变形和超出现实的夸张、象征的手法，表现出了人民的苦难和法西斯的暴行。

　　通过这节课的学习，我了解了美术形象的基本含义和特征，理解了艺术来源于生活又高于生活的道理，知道在创作一件作品时怎样塑造艺术典型。

　　通过寻找不同种类艺术形象的特点，体会美术形象是一种可视的、有色彩、有造型，静止的形象，具有鲜明的特征。

　　引导学生分析美术作品，品味美术形象的基本含义，同时能够活跃课堂气氛。

　　使学生了解作品的基本内容，以及画面中的艺术形象的特点。

　　使学生理解作品中的个别形象与整体形象的关系。

　　让学生理解什么是艺术典型。

　　使学生了解创造艺术典型的方法和过程。

　　理解艺术形象是来源于生活而又高于生活的。

　　引导学生了解美术形象的不同类型和不同风格。

　　巩固所学的知识，强化本节课的要点。

美术教案篇4

　　教学目标

　　通过调查、了解，收集环境方面的数据资料，学习对信息的归纳、统计、整理方法；

　　认识形象图表设计的特点，学习形象图表设计的表现形式和绘制方法通过学习更好的理解人与环境的关系；

　　使学生学会观察、学会分析、学会探索，积极思维，勇于创新，增强责任感和使命感。

　　重点在了解环境给人类带来的巨大利益以及人们破坏环境对自身造成的伤害事实基础上，通过探究式学习的方法探讨环保的问题，并统计好数据，运用美术特有的形象表达出来，已警示那些不环保的人，并增强学生对生活的热爱，培养他们创造美好生活的愿望和能力。

　　难点调动学生的想象力，用艺术的形象化的图表设计，创造出表达准确，形象或新颖别致、或幽默、或醒目的设计，激发人们对自然及人类命运的关注和思考。

　　教学准备图片

　　教学方法探讨法等

　　板书设计

　　教学过程

　　一、情景导入

　　欣赏图片，提出环保问题：水、电、空气、森林、垃圾、噪音等问题供学生思考。

　　二、理解领悟

　　观看图片，思考、回答问题。

　　让学生看一些不环保的事和人的图片。提问：你都看到过哪些不环保的行为?在学校里你见过哪些？

　　从世界角度谈环保的相关知识。

　　从中国角度谈环保的相关知识。

　　从自身谈环保的相关知识。

　　掌握形象图表设计的`相关知识：

　　具象要素（图形或符号）以再现事物特征为目的，为图表提供丰富的信息，具有鲜明的图解功能。可采用电脑制作、剪贴、手绘等方法。

　　字与数字：文字表示事物的内容，同时弥补图形符号中文不明确的含义。数字是图表中的数据，图表的文字必须简明扼要，数字准确清晰

　　色彩要素：用色块表示文字不易表达的抽象概念或者象征意义，同时对一些同形不同义的事物用不同的色彩加以区分，减轻了文字和图形对图表信息传达的荷载

　　三、探究学习

　　形象图表设计——图表设计的类型

　　数学家笛卡尔创造了坐标体系。用横轴（红线）和纵轴（绿线）来表示变化过程中的量变状态。

　　利用电脑设计，涂色均匀,色彩鲜艳,层次分明具有印刷效果。

　　利用一切可以粘贴的东西制成简洁、夸张的造型，艺术感较强。

　　折纸图表的造型简洁、立体。利用地图做底，折飞机代表飞机的客流量，即巧妙,又形象。

　　利用名画中的贝壳作为图表，画面优美，数字与造型完美结合。

　　利用实物制作图表，可观性较强，有触摸感。使人记忆犹新。

　　小组讨论、分析。

　　各组确立主题，展开讨论。

　　每组确定探讨的主题，引导学生展开讨论。

　　欣赏一些图表设计，总结设计形象图表设计的关键所在

　　四、巩固练习

　　总结知识点，掌握形象图表设计的相关知识：

　　设计、绘制形象图表

　　指导学生设计完成图表设计。

　　1、设计探讨的主题。

　　2、探讨寻找答案的途径。

　　3、收集、计算数据。

　　4、根据自己收集的数据，设计形象图表。

　　图表的主题突出，形象新颖独特，具有实际意义，能引起人的思考。

　　五、展示延伸

　　展示优秀作品，听取意见、建议总结，提出问题。

　　和学生探讨造成的原因，怎样才能改变现状。学生各抒己见互相交流

　　六、小结

　　小结，答疑。整理知识。

美术教案篇5

　　教学目的：

　　1、通过对拼剪纸的方法剪出钥匙若干，并用剪好的钥匙拼贴在纸上并进行添画。

　　2、体验设计乐趣，培养学生的创造意识，提高审美能力。

　　教学重点：

　　钥匙的对折剪法，如何来设计、粘贴。

　　教学难点：

　　把各种各样的钥匙组成一份装饰画。

　　教学学具：各种各样的钥匙，纸、剪刀、胶水

　　教学过程：

　　一、导入新课（以谈话的形式）

　　今天，老师给小朋友们带来一份礼物，你们看：（各种各样的钥匙）

　　二、引导学生欣赏，感受各种各样不同钥匙的艺术美。引起学生对设计的兴趣。

　　三、讨论交流设计与制作方法。

　　（1）师：我这里一把锁缺了一把钥匙，老师请你们帮忙，来制造一把钥匙开这把锁，你们愿意帮老师这个忙吗？

　　（2）四人小组讨论要运用什么样方法来制造钥匙。

　　（3）老师小结，对有道理的方法都给予肯定，引导学生说出把纸对折的方法来剪出各种钥匙的图。

　　（4）四人小组商量讨论我要设计什么钥匙（每个人设计要不同）再把钥匙组合成一份装饰画

　　四、学生动手剪制作钥匙

　　老师鼓励学生发挥自己想像，设计出与他人不一样的.钥匙。老师巡视并帮助能力较差的学生。

　　五、交流欣赏。

　　（1）全班互相欣赏每组的作品。

　　（2）请学生来说说你最欣赏哪一组的作品，为什么？

美术教案篇6

　　教学目标：

　　1、尝试运用丰富的色彩，描绘自己对春天景象的感受，理解与想象。

　　2、感受春季自然界的各种变化及五彩缤纷的色彩，积累和丰富美感经验。

　　3、培养幼儿的发散性思维能力和审美能力。

　　教学重难点：

　　1、重点：尝试运用丰富的色彩，描绘自己对春天景象的感受，理解与想象。

　　2、难点恰当使用各种色彩，培养幼儿的审美能力。

　　教学过程：

　　一、设置悬念，激发兴趣小朋友们，在今天的美术课上，老师给大家带来了一位重要的小客人，她是谁呢？她就是最漂亮的春姑娘。（出示春姑娘图片）春姑娘来到人间，人间的变化可大了，你们看------（出示一组春的图片）

　　二、说春天1、请小朋友们一边观察，一边想象心目中的春天是什么样的？

　　2、师小结：孩子们的回答精彩极了，的确是这样，春天来了，天气变暖了，花开了，草绿了，冰冻的小河开化了，小燕子也从南方飞回来了，就连小姑娘们也穿上了漂亮的花裙子，正在草地上放风筝呢，是春姑娘让这一切变得是那样五彩斑澜。你们听，春姑娘正高兴地说："小朋友们，你们愿意帮我画一幅春天的图画吗？"

　　三、画春天1、教师板前示范画春天。

　　2、小结：老师笔下的春天就是这样的，孩子们，你们有信心画出更美的春天吗？

　　3、幼儿试着画出自己心中的春天，要大胆作画。

　　4、教师随机指导，要求幼儿要注意画面的工整以及布局的合理。

　　5、要求幼儿给自己的作品涂色。

　　6、教师指导幼儿在涂色时，要选择一些适合的鲜艳的颜色，那样画出的画才会更漂亮。

　　7、小结：因为时间关系，没画完的小朋友课下接着画，画完的小朋友将自己的作品贴于黑板上，让我们一同去欣赏吧！

　　四、赏春天

　　1、集体点评幼儿作品，并指出优缺点。

　　2、教师小结：看来本节课上大家画得不错，说得也不错，可是我们赞美春天的方式很多呀，我们不光可以画春天的`画，还可以唱春天的歌，讲春天的故事，背春天的古诗和儿歌。老师这里就有一首赞美春天的古诗，你们听(师背村居这首诗)你们想用什么方式来赞美春天呢?

　　五、赞春天：让幼儿自由表演赞美春天的各样节目，用来激发幼儿对春天的热爱。

　　六、找春天教师总结：春天实在是太美了，真希望孩子们永远喜欢这个季节，大家的表现实在是太棒了，真希望孩子们下节课上还能有这么好的表现，现在老师已经等不及了，就让我们一起唱着歌到外面去寻找春天，拥抱春天吧！教师和幼儿共唱《春天在哪里》这首歌走出教室。

美术教案篇7

　　活动目标：

　　1.激发幼儿对美术活动的兴趣。

　　2.培养幼儿正确的绘画姿势、用品摆放常规和大胆动手绘画的能力。

　　3.认识三原色中的红色，并初步学会按一定方向涂色。

　　活动准备：

　　1.涂色—苹果

　　2.图片—苹果

　　3.每个幼儿一盒油画棒，涂色纸。

　　活动过程：

　　一、导入

　　变魔术，引起幼儿的兴趣。

　　教师：小朋友看，变变变，老师拿出实物苹果，这是什么?(苹果)

　　告诉幼儿，今天我们来给苹果穿衣服好吗?

　　二、展开

　　1.感知苹果的颜色

　　出示图片-苹果，引导幼儿观察：

　　这些苹果都是什么颜色的?(红色的)

　　2.学习涂色苹果

　　教师讲解示范涂色的方法

　　出示红色的油画棒问：这只油画棒是什么颜色的?

　　今天老师教小朋友用红色的油画棒帮苹果穿上漂亮的衣服。重点讲解起笔和止笔的位置、按一定方向涂色，

　　3.布置涂色任务，提出要求：

　　涂色时身体坐正，用品摆放整齐，

　　右手拇指食指拿画笔，左手按住作业纸，

　　眼睛离纸面不能太近，按一定方向仔细涂色，比比谁是涂色小能手。

　　4.幼儿开始绘画，教师巡回指导。

　　及时纠正幼儿的绘画姿势，鼓励幼儿仔细大胆涂色，不把颜色涂到线外去，帮助幼儿完成作品。

　　5.展示幼儿作品，进行讲评，对涂色均匀完整的作品画上小五星表示鼓励。

　　三、结束

　　展出幼儿全部作品，请幼儿观赏，带领幼儿夸奖自己树立信心，激起下次绘画的欲望。

　　皮球不见了

　　教学目标:发展幼儿的涂色技能，培养幼儿良好的涂色习惯。教学准备:画好的皮球轮廓,蜡笔若干，皮球几个。

　　教学过程:

　　一、教师变魔术引出课题，引导幼儿说出皮球是什么颜色的。师说：皮球的衣服是什么颜色的。幼儿答：红色的，绿色的。

　　二、出示画好的`皮球，让幼儿说说怎么样。（不漂亮）。师又问幼儿：为什么不漂亮呢？幼儿答：因为没有穿上漂亮的衣服。师又问：怎样才能使皮球变得漂亮呢？幼儿答：可以用蜡笔涂色。可以贴上漂亮的纸。

　　三、教师表扬大胆发言的幼儿后，指出今天我们就用蜡笔来把皮球打扮的漂亮。教师进行示范涂色。边涂边指出涂色时要注意的地方。

　　１.要顺着一个方向涂，

　　２.不要把颜色涂到轮廓的外面。注意握笔的姿势。

　　四、请一位幼儿来示范一下，教师指出好的与应该改进的地方。

　　五、幼儿进行涂色活动，教师巡回指导，及

　　时提醒幼儿要注意握笔的姿势。帮助有困难的幼儿完成作品。

　　六、讲评幼儿的作品：将几个涂色好的幼儿的作品展览，让其他幼儿进行欣赏。

　　七、游戏活动：大苹果

美术教案篇8

　　学习目标：

　　1、了解汽车的外形特征和用途。

　　2、能用绘画的方法表现出外形新颖，本领高超的汽车。

　　学习重点：

　　汽车的功能、外形特点及表现方法。

　　学习难点：

　　表现出造型新颖、外形特点突出的汽车。

　　学具准备：画夹、素描纸、彩笔或油画棒

　　教学过程

　　一、导入课题

　　同学们老师今天给大家带来了几位人类的好朋友，我们一起来认识下吧。看一看刚出场的是谁呢——（大猩猩）是不是很聪明呀，它还会玩手机呢，饿了就问游客要吃的，而且我们的大猩猩虽然体积很大，但一般而言，它们相当温和善良，只有受到攻击时才会捶胸咆哮。

　　接下来是哪位好朋友呢——（大熊猫）我们中国的国宝，胖嘟嘟的身体，可爱吧。而且和你们一样喜欢吃喜欢睡觉，但是我们同学千万不要学它，因为我们还要好好学习呢。

　　这位是谁呢——（滇金丝猴）它具有一张最像人的脸，看它圆溜溜的大眼睛还有朝天鼻和美丽的红唇，多可爱，比我们小朋友的眼睛还大呢。

　　最后一位好朋友是谁呢——（白鳍豚）我们中国特产的一种小型鲸，是“水中的大熊猫”。

　　同学们你们喜欢这些好朋友吗？前两天它们刚来到我们鄂尔多斯动物园，你们想去看看吗？那我们怎么去看呀？走着去？坐火车？坐飞机??引出课题汽车。（板书汽车）

　　意图：通过动物的导入，激起学生的学习兴趣。引出下面汽车的特征及用途。

　　二、教学新授

　　1.汽车的特征及用途

　　那同学们我们坐哪种汽车呢？

　　（1）警车——这样的汽车能坐吗？为什么呀？那我们遇到坏人拨打什么电话呢？

　　（2）救护车——这样的汽车能坐吗？为什么呀？那我们救人拨打什么电话呢？

　　（3）消防车——这样的汽车能坐吗？为什么呀？那我们灭火拨打什么电话呢？

　　（4）世界第一辆汽车——卡尔本次发明的三轮汽车，在德国慕尼黑博物馆珍藏，是奔驰牌汽车的鼻祖。

　　（5）出租车、客车。

　　意图：学习这些特种车的特征及用途。与生活紧密联系，同时渗透人文素养和汽车历史方面的知识。

　　2.汽车的危害。

　　那我们就坐客车吧，同学们汽车给我们带来了方便，同时也给我们带来了许多危害，同学们看这些图片你们能看懂吗？

　　（1）交通堵塞

　　（2）撞车

　　（3）废弃污染

　　意图：通过对汽车优点和缺点的认识，使学生保护我们的环境，尽量的乘坐公共汽车，同时承上启下引出节能汽车。

　　3.节能汽车

　　同学们针对汽车给我们带来的危害，我们的科学家设计了一系列的节能的，无污染的汽车。

　　（1）会飞的车

　　（2）太阳能车

　　（3）风力汽车

　　意图：通过对节能汽车的欣赏，能够激发学生自己创作一些本领高超的汽车。

　　4.有趣的车

　　意图：拓宽学生眼界，提高学生审美能力。使学生的`作品造型更加新颖。

　　5.学生作品欣赏

　　意图：激发学生的创造思维，欣赏优秀学生的作品知道什么的画才是美的，给学生创作的灵感。

　　6老师示范：拿出三张构图不一样的汽车，第一张画的太大，构图太饱满。第二张画的太小，画面太空。第三张大小适中，构图舒适。（板书画）

　　意图：让学生很直观的感受到我们作画中主体物应该画多大，什么样的构图才会让人感觉舒适，通过对比学生自己得出结论。

　　三、学生制作，师巡回指导。

　　四、展示交流，多元评价

　　1.展示学生作品

　　2.组织学生评价

　　3.老师总结

　　五、总结

　　回顾所学知识，我们了解了汽车的外形特征和用途，能够用绘画的方法表现出外形新颖，本领高超的汽车。同学们表现非常棒，设计的汽车也非常的独特。老师希望有一天能坐上你们自己设计的汽车。

　　六、安全小知识

　　同学们不准在道路中间招呼车辆。乘车时不准站立，不准在车内吃东西，更不能将身体的任何部位伸出窗外。

　　七、课后反思

美术教案篇9

　　一、教材分析

　　美术七年级上人教新课标第三单元主题活动：变体美术字设计教案教材分析：《变体美术字》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》（人教版）七年级上册第三单元《传递我们的心声》“设计〃应用”中的一个主题活动。本单元以设计制作板报为线索，以美术字设计、版面设计为主要内容。变体美术字应用广泛，实用价值高，是本单元教学的一个重要内容。在《变体美术字》的学习中，变体美术字是学生最感兴趣，也是应用最广泛、实用性最强的一种美术字体。变体美术字是在黑体或宋体美术字的基础上，将字形、笔画、结构巧妙地进行变化，使其生动活泼、更具有装饰性的一种字体。美术字经过变体之后，千姿百态、千变万化，是一种艺术的创新。

　　字体的变化类型很多，主要有字形的变化、笔画的变化和立体化装饰等。在教学中，重点是要让学生掌握变体美术字变化的规律、技巧，培养学生的形象思维和发散性思维，提高学生的创意构思和审美能力。

　　变体美术字虽然具有生动活泼、趣味性强的优点，可是在引导学生进行艺术创作的同时，也应该指导学生注意统一完整、意形相符、易于识别等变化原则，否则就不能起到艺术效果。

　　1.学生分析

　　初一学生具备一定的观察能力和表现能力，有较强的形象思维能力、探究能力和创新意识。在小学美术课上接触过变体美术字，在生活中也见到过不少变体美术字，上节课已经学习了黑体、宋体美术字的基本特征和书写方法，这些都为本节课的教学提供了良好的前提条件。学生在书写变体美术字之前会觉得简单易画，真正作业时又会觉得要画好并不容易。所以，在教学中要注意引导学生循序渐进、加强练习，在实践中提高书写变体美术字的能力。

　　2.教学方法

　　(一）图例的搜集与斟选尽量贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，这样才能够增强学生的学习兴趣与求知欲望。

　　（二）知识要点的讲解，采用提出问题──欣赏实例──分析讨论──学生回答──教师总结──检验检测的方法，引导学生由感性认识上升到理性认识，最终由理性认识指导设计实践。使学生在自主探究的过程中真正成为课堂的主体、学习的主人。

　　（三）作业的布置结合自己名字设计变体美术字，体现时效性，知识来源于生活，应用于生活，这样学生既体会到了学习的价值，也增加他们的兴趣。

　　3.教学目标

　　认知目标：了解变体美术字的艺术特征、造型特点和实用价值。

　　技能目标：掌握变体美术字的变化规律和设计方法。

　　情感目标：感受变体美术字的形态美和意蕴美。

　　4.教学重点与难点

　　教学重点：掌握美术字体艺术设计的基本知识、技巧、方法。

　　教学难点：字体设计的创意，能抓住字义、字形、结构等汉字基本特征，灵活、合理地进行变体，使原字体变得更形象、美观、活泼，达到创新的目的。

　　5.教学准备

　　（一）变体美术字图例。

　　（二）多媒体教学课件。

　　（三）收集生活中常见的变体美术字。

　　（四）画纸、铅笔橡皮、直尺、彩铅等。

　　二、教学设计

　　1.谈话导入

　　(一）师：知道老师的名字叫什么吗？生：答。师:我是教美术的，我觉得对与美术老师来说这个写法太普通了，一点都体现不了我的艺术才能，今天老师想来个不一样的写法，我把这三个字来个创意大变身，不是写出来而是画出来，出示自己的范画。

　　（二）找区别师：同学们觉得这样有趣吗？比较这两个名字有什么不一样？生：答。

　　（三）师：同学们想不想把自己的名字写的和老师一样有趣的呢？今天我们就来学习变体美术字设计，把普通的文字变得更形象、更独特。让每一位同学都能画出自己漂亮的名字。（出示课题：变体美术字设计）

　　2.教授新课

　　（一）出示课件什么是美术字？

　　美术字是经过艺术加工的实用字体。常用美术字体主要分为宋体、黑体、变形美术字。它们的字体整齐、醒目、美观、易认，是开展宣传、教育不可缺少的工具，如横幅标语、黑板报、墙报、会场布置、展览会，以及商品包装和装潢，各类广告、报刊杂志和书籍的装帧上都离不开美术字。

　　（二）师：分析黑体与宋体的区别与写法，出示课件“永”字的笔画写法。生：总结黑体与宋体字体的区别。并介绍宋体字的由来。

　　3.深入探讨

　　（一）什么是变体美术字？

　　有意识地将某些笔画进行夸大、缩小、移位来获得新颖的效果。

　　（二）变体美术字的创意方法。①字形变化:改变字体的外形。

　　②形象变化:将整个字作形象化处理。

　　③装饰变化:肌理、渐变、字内装饰、字外装饰。④光影变化:明暗、倒影、投影等。

　　⑤立体变化:画出字的三维空间感。

　　（三）变体美术字的创意方法的`总结。

　　变体美术字变化的方法无论多么丰富，都要表现出整体和谐、统一、完美的艺术特点。

　　4.互动研究

　　师：出示两幅变体美术字让同学们讨论是哪种形式（课件：编、云）

　　生：思考并回答

　　5.作品欣赏

　　师：出示课件几幅变体美术字，让同学们欣赏并猜猜是什么字。

　　生：交流欣赏。

　　6.创意设计

　　（一）尝试设计自己的名字。

　　（二）寻找自己喜欢的字、词，设计有创意的字体。

　　要求：写出设计意图。

　　（三）学生尝试创作。

　　（四）教师巡视指导。

　　（五）背景音乐的选择，渲染良好的创作氛围。

　　7.作品展示

　　（一）学生介绍自己的设计意图，用了什么设计方法？

　　（二）学生互评，你喜欢他的设计吗？他的创意在哪里？你还有更好的意见吗？

　　（三）整体展示

　　小结：只要我们带着审美的眼光去看待身边的事物，生活到处充满创意和美！

　　三、教学反思

　　上这节课前，我想了很久要上什么内容会显得特别又能让学生感兴趣，最后确定了这个主题，字每天都写，但是把字画出来在平时的生活中学生除了出黑板报很少接触，这节课让每个学生来画自己的名字，对与自己的事我想学生们的兴趣和热情都是非常高的。准备了一些时间，上课还是要靠学生们的配合，七年级的同学对于接受新事物的的热情还是比较好的，希望这节课能画个圆满的句号吧！

美术教案篇10

　　一、教材分析：

　　本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。

　　二、教学目标：

　　1.学习色彩的纯度渐变知识，并能用色彩的纯度渐变创作图案画。

　　2.掌握纯度渐变的调色方法。

　　3.体验纯度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。

　　三、教学重难点：

　　1.学习色彩纯度渐变的知识及色彩调配方法。

　　2.掌握调色时的渐变规律，绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。

　　四、教学准备：

　　师：范画、毛笔、水粉颜料

　　生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。

　　五、教学过程：

　　一、.练习、观察

　　上节课我们学习了什么？什么是色彩的明度？色彩的明度渐变需要加入什么颜色？怎样加入？（学生集体回答）老师今天又带来了几幅渐变图，好看吗？

　　这几幅画中有一幅跟别的效果不同，请仔细观察把它找出来。（学生通过仔细观察感受明度渐变与纯度渐变的区别）这种色彩的变化虽然也是渐变，但与明度是不同的，我们称之为色彩的纯度渐变。今天我们就来学习色彩的纯度渐变。（板书课题）

　　二、.介绍知识

　　色彩的纯度又称色彩的彩度、饱和度，是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。可见光谱的各种单色光是最纯的颜色，为极限纯度。当一种颜色掺入黑、白、灰或其他彩色时，纯度就产生变化。当掺入的色达到很大的`比例时，在眼睛看来，原来的颜色将失去本来的光彩，而变成掺和的颜色。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素，而是由于大量地掺入其他彩色而使得原来的色素被同化，人的眼睛已经无法察觉出来了。有色物体色彩的纯度与物体的表面结构有关。如果物体表面粗糙，其漫反射作用将使色彩的纯度降低；如果物体表面光滑，那么，全反射作用将使色彩比较鲜艳。

　　三、欣赏

　　让我们来欣赏几幅用色彩的纯度渐变做为表现手法的作品。

　　四.创作

　　1老师示范：

　　教师用红色加灰色、红色加绿色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。

　　2.学生练习：

　　要求：1.独立创作一幅色彩纯度渐变的图案画。

　　5.用水粉颜料色完成作业。

　　五.评价

　　学生优秀作业展示

　　1．评出“最佳效果奖”。

　　2．的作品哪一部分表现得效果最好，哪一部分有待改善?