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美术教案

时间:2022-05-07 12:45:57 教案

有关美术教案范文合集7篇

  作为一无名无私奉献的教育工作者,总归要编写教案,编写教案有利于我们弄通教材内容,进而选择科学、恰当的教学方法。教案要怎么写呢?以下是小编收集整理的美术教案7篇,希望对大家有所帮助。

有关美术教案范文合集7篇

美术教案 篇1

  一、教学目标

  了解线是艺术造型的主要表现手段和线在美术造型表现中的运用与作用。运用直线、曲线、细线、粗线、长线、短线、实线、虚线、有规则的线和自由的线表现各种头发。

  通过欣赏、交流,学生充分认识和体验线的特性及在绘画创作中的作用,丰富视觉和审美经验,培养学生基本的美术素养。

  二、教学准备

  教师:多媒体、教师教学用书、中外优秀绘画名作、学生作品图片。 学生:铅笔、水彩笔、油画棒、纸。

  重点难点

  重点:认识和了解线在美术造型表现中的特性及所起的作用。

  难点:如何引导学生大胆地运用各种线表现自己对事物的感受。

  三、教学思路

  根据六年级学生的认知水平、知识结构和学习能力,为了能顺利落实本课的教学目标,建议采用以下教学策略完成本课的教学任务。

  (一)运用“观察比较法、启发式谈话法”,引导学生认识自然界中线的种类,比如线有粗有细、有长有短。

  (二)通过欣赏评述,利用“简介强化法”,使学生在欣赏、观察中,充分认识到线在美术造型中的运用,积累丰富的视觉和审美经验,促进学生形成基本的美术素养。

  (三)运用示范的方法,让学生学会用各种手段表现人物头发。

  结束时可以展示不同类型的作品,开拓学生视野,鼓励学生大胆表现。

  四、导入阶段

  1. 播放课件《球的运动轨迹》。

  思考:把球的运动轨迹连接,最终能形成什么?

  2. 教师归纳小结:线是点的运行轨迹。与点和面相比较,线是最活跃、最富于变化最有个性的表现元素。

  3. 出示中国画线描图片。

  引导学生说说图中主要是用什么来表现画面的?

  教师小结:看来线是表现造型的主要手段。这节课就和老师一起来研究一下“线与造型”。(教师出示课题——《线与造型》)

  五、讲解演示阶段

  1. 线和我们的生活也是分不开的。出示生活中跟线有关的图片。

  2. 说说你在生活中见过的其他和线有关的场景?

  3. 组内交流:通过刚才的欣赏和交流,你发现线有哪些特点呢?

  线的特点:直线 曲线 粗线 细线 长线 短线 波浪线 折线

  4. 课件出示艺术家作品

  观察后说说艺术家们是如何运用这些线的?

  5. 教师小结:

  线的组合:

  水平垂直倾斜水平波浪垂直拆线自由组合

  有规则的排列:整齐、有秩序,富有节奏的美感。(出示图片)

  自由性的组合:自由、优美、富有创造性。在创作时,根据物象的特性,启发引导学生可抽象地表现画面。(出示抽象作品图片)

  刚才同学们说了那么多生活中的线条,其实我们人的身体上也有线条,最明显的就要属头发啦。

  6. 多媒体出示不同发型的图片,用头发作比喻,直发给人一种什么样的`感觉?鬈发又有什么样的感觉?教师戴假发演示。

  7. 教师找学生作模特,然后简单演示怎样画人物,如何用不同的线表现不同的发型,并板书绘画步骤。

  8. 学生看教材第11 页“表现人物头发的学生作品”,拓展学生创作思维。

  六、发展阶段

  现在老师给大家当一回模特,请同学们给老师设计一款发型,看谁是最优秀的设计师。(学生动手尝试用不同的线来表现人物头像,提出可以画自己的同学,画时重点表现人物的头发。)

  七、展示与评价

  展示优秀学生作品,让学生互相说说谁画得更好,头发画得怎么样,还应该怎么改进。评选出优秀设计师。

  八、课堂小结

  通过同学们的作品可以看出大家对线已经十分了解,并且能用线来表现头发的造型,我们可以把今天学习的知识运用到以后的作品创作中,让我们的画面更加丰富。

  1. 能否找出线的特性与组合规律。

  2. 能否感受到线与造型是分不开的,并用线的多种组合方式来表现人物的头发。

  3. 能否大胆地创作出新颖的作品,并能大胆表达自己的创作意图

  第6课 让剪影动起来

  教学目标:

  1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。

  2、了解皮影艺术的特点。

  3、增强对中国民间传统艺术的了解。

  教学准备:

  1、搜集有关皮影的图片、文字资料。

  2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。

  3、选择几个传统剧目或故事(民间故事、成语故事)。所选择的剧目或故事,内容和情节应简单、易懂。

  第一课时

  一、引导阶段。

  1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料,谈谈他们所知道的皮影知识。

  2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。(用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响,由艺人一边操纵一边演唱,并配以音乐。)

  3、指导学生

  观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程,想一想皮影该如何制作。

  (1)第一步:剪出人物造型。

  (2)第二步:用针线缝上手臂、腿。

  (3)第三步:装上木棍。

  二、发展阶段。

  1、将学生根据剧目或故事,分成8组,分小组进行构思、合作创作。(提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。)

  2、学生进行创作,教师巡视指导。

  3、未完成的可以在课后接着制作。

  4、准备下节课的表演,想一想改怎样表演。

美术教案 篇2

  一教学目的:

  1、参照大师的作品,临摹大师的笔墨技法,仿画一幅以蔬菜为题的中国画。

  2、通过欣赏,使学生认识画、书、诗、印是中国画独特的形式。

  二、教学重点:

  使学生认识画、书、诗、印是中国画独特的形式。

  三、教学难点:

  学习中国画的基本笔墨技法和用水用墨的方法。

  四、教学教具:

  幻灯、图片、毛笔、墨汁、生宣纸、调色碟。

  五、教学过程:

  一、欣赏:

  以齐白石的《白菜辣椒》为重点,指导学生欣赏水墨写意国画。先介绍中国画的艺术特征,分析笔墨技法,讲解画面布局,然后说明在哪一部分使用中锋、侧锋笔法,以及如何用水、用墨。欣赏时,结合上一节基本技法练习入教材分析进行。

  二、教师示范以青菜为题材作水墨画的作画步骤。

  (教师边讲边示范):

  1、先想好画什么,画面怎样安排,然后用指甲轻轻刮出大体轮廓。初学者可用铅笔、炭素铅笔或森炭条起稿。

  2、中锋蘸淡墨勾出菜帮,先从中间一块着手。

  3、用大笔的笔锋蘸淡墨后,再用笔尖蘸浓墨,以侧锋法画出叶子,笔可在纸上略作滚动,落笔要生动,大胆肯定,注意墨团要有大小浓淡的变化。

  4、趁叶子未干,用浓墨画出叶脉,注意不要太湿。

  5、中锋蘸浓墨(稍干),较快地画出根部,落笔时也往下按,然后向外撇出,如有些飞白效果,更为理想。

  6、在适当的地方题字和盖印。作品完成。

  三、学生作业,教师辅导:

  可选择大师作品中的主要物体,重新组织画面,下笔前要先想好用笔方法:水墨应如何调合?浓的`还是淡的?运笔采用铡锋还是中锋?运笔方向如何确定?总之应“意在笔先”。

  练习时,教师要特意说明,练习水墨画法,因经验不足,往往要画上好几次才能画好一幅画,效果也不一定令人满意,只有多练习,才能取得满意的效果。

  四、讲评:

  选择优秀的学生作业与大师的作品比较,找出差距,明确努力方向。

  七、板书:

美术教案 篇3

  活动目标

  1、欣赏多幅藤蔓植物作品,感受画面的意境。

  2、用讨论、归纳的方法,探索藤蔓植物的画法,并尝试用国画的形式表现出来。

  3、体验合作绘画的乐趣。

  活动准备

  1、幼儿接触过藤蔓植物,认识这些植物。

  2、课件:藤蔓植物国画作品多幅。

  3、国画工具材料。

  活动过程

  1、欣赏课件,感受画面的内容与意境。

  师:今天老师给小朋友们带来了一些好看的国画。我们一起来看看,画上画了什么?你最喜欢哪一幅?

  (1)欣赏齐白石的一组小鸡图。

  师:画上有什么?是什么样子的?小鸡在干什么?它们的心情怎样?

  (2)欣赏《鸭趣》。

  师:这是什么植物?紫藤下有什么?它们可能在干什么?

  (3)欣赏《葡萄架下的猫蝶》。

  师:这幅画表现的'是什么季节?你是怎么看出来的?在葡萄架下有什么?你觉得它在干什么?

  2、师幼共同归纳这一类藤蔓植物的独特结构,讨论画法。

  师:现在我们仔细地观察这几幅画上的植物,它们都有哪些相同的地方。

  师:这些花和果实可以用什么方法画?叶子怎么画?怎样才能画出细细的藤呢?(引导幼儿看丝瓜图,隐去叶子和其他,只留藤,重点感知藤蔓的走势)

  3、进一步欣赏其他藤蔓植物的画,再次感受这类藤蔓植物的结构特点,并发挥想象。

  师:我们发现这些植物都有藤、叶子和果实。老师这里还有几张画,我们一起来看看这些植物的藤又是什么样子的。

  师:在这些植物下面会有哪些小动物呢?在干什么?会不会有小朋友呢?如果你就在这些植物下面,你会干什么呢?

  4、合作、欣赏、评价。

  (l)幼儿合作创作。

  教师引导幼儿进行分工,发挥想象完成作品。

  (2)欣赏、评价。

  师:你先画的什么?后画的什么?还可以怎么画?画上的小动物在干什么?你们是怎么合作的?

  (3)教师小结:今天我们看了不少藤蔓植物作品,有主藤和缠绕藤。藤蔓植物还有很多其他的种类,下一次我们再去试着画一画,好吗?

美术教案 篇4

  认知目标:

  认识中国画的工具材料,感受水墨画笔、墨、纸的特点。

  能力目标:

  在自主探究的学习活动中,能学会控制水分,并能用中锋、侧锋调出不同层次的墨色。

  情感目标:

  通过欣赏及表现,使学生感受中国传统文化的独特魅力,激发学生的民族自豪感。

  教学重点:

  在自主探究的游戏中体验笔、墨、纸在水墨画中的变化,感受水墨画独特的魅力。

  教学难点:

  大胆尝试水墨画的多种表现方法,体验创造乐趣。

  教学准备:

  教师准备:

  水墨动画片《功夫熊猫》,课前收集数幅水墨画家的作品及优秀的儿童水墨画作品或图片,水墨画作画工具。

  学生准备:

  宣纸、墨汁、毛笔、水杯、调色盘等。

  教学过程:

  第一课时

  一、导入:

  1、师生共同欣赏水墨动画片《功夫熊猫》,感受中国水墨动画片画法的特别之处。

  教师请学生谈一谈自己对水墨动画片的感受。

  学生互相交流发表自己的看法。

  2、教师介绍:水墨动画片是我们中国人的创举,在全世界有着独一无二的成就。

  (设计意图:通过水墨动画的欣赏感受中国传统文化的独特魅力,激发学生学习水墨画的兴趣及民族自豪感。)

  二、自主尝试阶段

  1、认识水墨画的作画工具,说一说你对水墨画了解多少。

  2、试一试,画一画,玩一玩,谈一谈自己的新发现。

  教师添画小游戏

  3、教师用浓墨和淡墨示范中锋和侧锋用笔,学生观察并讨论:中锋与侧锋用笔各适合表现什么?

  学生在宣纸上尝试玩一玩中锋、侧锋用笔。

  教师指导学生调浓、淡、焦墨、

  教师在学生交流的基础上小结:墨有焦浓重淡清的变化。

  (设计意图:通过学生的自主尝试,教师的示范,学生的交流,初步感受水墨画的笔、墨、纸的特点。)

  三、欣赏阶段

  1、欣赏齐白石等画家的作品,感受水墨画不同的表现风格,鼓励学生像画家一样,勇于创新。

  2、欣赏同龄人的水墨画作品,感受甩、洒、拓、画等不同的水墨表现方法。

  3、在欣赏中启发学生交流:还有哪些方法可以用来表现水墨画?

  (设计意图:通过欣赏画家的作品和同龄人的作品,开阔了学生的眼界,开拓了学生的创新思路,激发学生探究、创新的欲望,培养学生的发散性思维。通过小组交流,进一步体验水墨画的多种表现方法,培培养学生勇于尝试、大胆创新与合作探究的能力。)

  四、学生制作,教师巡回指导

  学生作业:用中锋与侧锋,以及不同浓淡的墨,大胆创造一幅水墨画作品。

  小喇叭友情提示:动物王国蔬菜王国森林王国、、、、、、的小动物们都等着你们画呢!小动物们

  也喜欢爱干净的小朋友、

  教师辅导:学生作画,教师录象学生绘画过程。

  (设计意图:通过对水墨游戏的再创作,再次感受水墨的魅力,使学生在快乐的游戏中亲近水墨,在自由的涂抹中获得无穷的乐趣。)

  五、评析阶段

  1、由各小组选出两个代表展示长卷作品。

  2、教师组织学生进行互相评析,选出自己喜欢的作品,说出喜欢的.理由,也可为同学的作品提出改进的措施,教师作扼要的点评。

  (设计意图:让学生在评价中欣赏,在评价中学习,通过评价充分表现自我、展示自我,内化学生的个性品质。)

  六、小结:

  今天的游戏大家表现得非常积极,各组都画出了好多的好作品,但是今天的游戏并没有结束,下次的美术课上,我们将继续进行更有意思的水墨游戏,如果想在下节课上取得好的成绩,那就可以在课后尝试更多更新的画法,并多作练习。

  第二课时

  1、游戏介绍

  a、谈话:上节课的水墨游戏大家玩得非常开心,今天还想玩吗?今天我们继续来玩更有意思、更富有变化的水墨游戏。

  b、揭题:《水墨游戏》(二)

  2、游戏活动

  A、听雨声:小朋友,听!是什么声音?原来是小雨点在说话。

  B、示范:

  a、教师示范用笔蘸墨在宣纸上画点。

  b、重点解决墨色的浓淡:再画一个不一样的小雨点。(师:“再加点水,这次点重一点,慢一点。比比看和刚才的小雨点有什么不一样?”)

  小结:用墨用水多少及用笔轻重会产生不同的效果。

  C、学生练习:在纸上尝试各种点,画好后在实物投影仪上展示,并说说和老师画的点有什么不一样?是怎样画出来的?

  (教师小结:点可以变的:浓浓淡淡、干干湿湿、大大小小、疏疏密密……)

  D、作业形式:“这些各种各样的点组合在一起像什么?你能不能把它们变成一张画呢?”

  E、欣赏:

  a、大师作品:黄宾虹及张大千用点来表现的山水画。比较两幅画的不同。

  b、学生作品:看看小朋友画得多丰富啊!

  F、学生作业:看哪个小组的作品既好又多又有创意。教师巡回辅导,提醒学生小心墨汁不要弄翻,注意不要把墨汗翻掉弄脏教室。

  G、展评:

  各小组将作品集中展示,大家巡回欣赏,谁的点变化最多?谁的画最美?

  3、课后拓展

  课后可以让学生尝试画各种各样丰富的线条、色块、形象,看能否像大师一样画出更加精美的水墨画来。

  搜集画报上画家们画的水墨画作品,并带到学校来与同学们交流。

  反思:

  三年级学生从未接触国画,对他们来说是新奇又畏惧,如果运用传统的传授技法,单调机械的练习,必会导致学生的学习兴趣缺失而远离水墨画。

美术教案 篇5

  【教学目标】

  1、知识与技能:学习在鞋垫上绘画,并能用对称的方法画出另一只鞋垫。

  2、过程与方法:通过活动激发学生对新鲜的绘画或装饰形式的积极性。

  3、情感态度与价值观:体验在鞋垫上绘画的愉悦情趣。

  【教学重点】能用多种图案或花纹装饰鞋垫。

  【教学难点】能用对称的方法画出另一只鞋垫。

  【教学准备】鞋垫若干双,记号笔,油画棒。

  【教学过程】

  1、教师以儿歌《小兔子开铺子》引起学生兴趣

  师:小朋友们,你们见过小兔子开的铺子吗?

  师:听一听,小兔子的铺子里都卖了些什么啊?(教师朗诵儿歌并提问)

  师:小兔子的铺子里卖的什么啊?还少些什么?

  2、出示鞋垫,引起学生兴趣

  师:瞧!这是什么呀?

  师:是鞋垫,谁能告诉我鞋垫是用来干什么的'?除了垫在鞋子里还能干什么?

  师:看!老师用鞋垫做了什么?(教师出示画上画的鞋垫)

  师:你们发现这两只鞋垫上的画怎么样?鞋垫上的图案哪些地方一样?有没有不一样的地方?

  3、出示示意图(图上有装饰正确和错误的两双鞋垫,让学生进一步理解对称的含义)

  师:看图上的鞋垫哪一双是正确的,哪一双是错误的?

  师:小朋友们,看一下自己穿的鞋的鞋底,图案是怎么样的啊?(请学生仔细观察自己鞋底上的图案有什么样的规律,再根据自己的观察进行判断)

  师:怎么样,观察好了没?图上的哪双鞋垫是正确的?

  教师总结:

  鞋垫上的对称图形,不仅形状一样,大小,颜色也是一样的,而且所对称的地方所在的方位也是一样的。

  (教师出示小兔子,并以小兔子的口吻与学生对话)

  师:小朋友们好,我的铺子里有好多种鞋垫就是没有你们这样画上画的,你们能帮我做一些吗?

  4、学生操作,教师巡回指导,特别提醒学生注意对称的关系

  5、教师根据学生的操作结果进行评价

  选一双装饰正确的,一双错误的,让学生集体评价。同时根据同伴的作品从所装饰的图案的大小、颜色等方面进行评述。(引导学生注意正确和错误装饰方法,强调对称)

  6、学生互相欣赏作品。

美术教案 篇6

  写生教具: 静物水果等 示范教具:不同的色调的色彩范画派发资料:无学生准备: 水粉临本、色彩工具等

  作业安排: 完成两到三张水粉色彩

  练习授课时间:共 13

  第六周展示目标:1、认识什么是色调的概念 2、认识色调在水粉画中的作用

  导入新课: 张贴几张不同色调的水粉范画,观看幻灯片。

  讲授新课:

  在水粉静物作品中,有很多因素如色调、明暗、造型、空间等等都很重要,其中色调最为突出,这是因为它直接关乎着作品档次的高低。因而,在水粉画教学的过程中,把握好色调教学对提高整个水粉专业教学有着关键性作用。

  一、认识色调的概念。在水粉画中色调是指各物体之间所形成的整体色彩倾向,例如我们经常说的暖色调、冷色调、中性色调就是这个意思。当然还可以具体的有所指:红色调、黄色调、蓝色调、紫色调、绿色调……

  二、色调的形成。色彩调子的形成因素是非常多的,不仅光线对色调形成发挥的作用很大,就连物体本身固有色和物体受环境影响的条件色对色调的形成也能产生很大的作用。由此可见,我们发现在水粉静物作品中它的形成既具有稳定性又具有不稳定性。在这种情况下,必须得引导学生正确的区分和把握画面色调的形成。这种基本色调通常体现在画面主体物和主要衬布上。画面中任何一块色彩都要从属于画面的主色调,不能偏于这种整体的色彩倾向。探究一: 1、学会整体的观察和归类定位的方法,迅速抓往一组物体的基本色调。尝试练习一:尝试完成一张暖色调色彩练习探究二:2、进一步理解画面色调的形成,是由于物体间相互影响、相互作用产生的,因此,鼓励学生多花时间去找物体间的色彩联系,去思考任何一种色彩的产生都是有其重要依据的,没有依据的`色彩是不可能出现在画面上的,也不可能形成色调。 尝试练习二:尝试完成一张冷色调色彩练习

  探究三:3、学生对色调形成的认识既是一个感性的过程,又是一个理性的过程。在这个感性过程中,让他们尽可能的多看色彩,多看不同的色彩,让他们懂得画色彩是画不同的色彩,而不是画单色;在这个理性过程中,让他们尽可能多地自觉分析色彩的形成,分析色彩关系的产生,分析色调的统一性。尝试练习三:尝试完成一张中性色调色彩

  练习课堂小结:课后探究:

美术教案 篇7

  课时:2课时

  学习领域:造型.表现

  教学目标:

  1、知识目标:通过学习了解画家如何利用物象进行魔术组合,感悟利用改变常规的思维方式进行作所产生的艺术效果。

  2、技能目标:学习夏加尔的表现方法,将生活中看似没有关系的物象组合在一起,变成一幅奇妙的作品

  3、情感目标:通过学习活动,培养学生对美术学习的兴趣以及创新意识。

  教学重点:任选一组课本提供的图形组成新的形象,培养学生的创新意识。教学难点:改变思维方式,用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。

  教学准备:范画若干、若干图片、彩色笔、记号笔等。

  教学过程:

  第一课时:

  一、组织教学

  稳定情绪,检查用具准备情况,做好上课准备

  二、欣赏、感悟、畅想

  1、出示:《我和我的'村庄》(油画)夏加尔(俄国)

  你们看,今天的绘画有什么特点,给你带来什感受呢?

  2、你能总结它的表现方法吗?

  颠倒的人物、房屋,动物眼中映射出的蓝天,像花草一样握在人手中的果树??画家对故乡的种种美好回忆叠映在一起,仿佛把我们带入了一个童话般的奇妙世界。

  3、同学们,你有没有想过,把生活中看似没有关系的物象组合在一起,也能变成一幅奇妙的作品呢!

  4、板书课题:图形的魔术组合

  5、出示图形

  6、小组合作讨论:这些图形进行组合排列可以组成哪些新的图案?

  7、图形的组合方法

  根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。

  8、总结:看,在同学们的笔下,不同类别的图形变成一幅幅神奇的图画。他们能够成功的一个重要因素,就是改变思维方式,来了个“脑筋急转弯”。

  9、学生作品欣赏

  布置讨论题:书上的这些作业是怎样进行魔术组合的?你认为哪些地方组合得巧妙?你还想怎样组合?

  三、体验、表现、创新

  1、任选一组课本提供的图形组成新的形象。你也可以自己创作一组图形进行创作。生活中的小物件,动物、植物、花卉、照片、风景、人物都可以是绘画的主题。看谁画的形象最有创造性!

  2、根据需要重复图形、放大、缩小、重组图形。最后上颜色时注意色彩的对比。

  3、教师:说一说,你将用哪一组图形来表现什么?学生练习,教师辅导。

  第二课时

  一、组织教学,稳定情绪

  二、完成创作

  教师就上节课学生的实践活动谈谈自己的感受,教师对发现的普遍问题或学生存在的困难,给予及时点拨、启发、帮助学生解决。

  学生继续创作,进一步完善自己的作品。

  三、展示、交流、评价

  1、学生活动:你觉得教室里同学们的作品哪张最吸引你呢?

  2、自己找找优缺点,为同学提点建议或者帮他修改一下作品。

  3、教师点评。

  4、修改、评优。

  四、课后拓展

  展示几种利用废弃物组合的新形象,引导学生回家大胆尝试。

  板书设计:

  图形的魔术组合

  夏加尔《我和我的村庄》

  教学反思:

  本课通过学习夏加尔《我和我的村庄》的表现方法,将生活中看似没有关系的物象组合在一起,变成一幅奇妙的作品。培养学生创新思想。让学生学会图形组合的几种方法,创造出新颖的作品出来。

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