有关美术教案模板汇总10篇
作为一名专为他人授业解惑的人民教师，编写教案是必不可少的，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。那么写教案需要注意哪些问题呢？下面是小编收集整理的美术教案10篇，希望能够帮助到大家。
美术教案 篇1
一、教材分析
凝固的音乐依据课程标准的目标，综合“欣赏·评述”和“造型·表现”学习领域的学习内容凝固的音乐，本单元凝固的音乐采用了课程标准提出的教学活动建议，以建筑为教学题材，通过欣赏、制作教学活动，目的在于发展学生的感知能力和形象思维能力；凝固的音乐形成学生的创新精神和技术意识以及基本的美术素养。
课题《凝固的音乐》应理解为：建筑艺术和音乐一样，能够使人的情感和精神得到升华。
教材从欣赏进入，以不同类型、风格的经典建筑为对象，分别从造型结构、光影变化、色彩以及环境等方面加以提示，启发学生进行联想，引导学生用体积、空间的认识方式感受优秀的建筑作品的魅力。
两个教学活动按梯次由浅入深展开，从简单形体的制作尝试中理解建筑的某个部分，进而丰富学生的想像，通过合作学习，完成较完整的建筑模型。在制作过程中，学习和运用立体构成的制作技法，获得知识技能的能力。
资料库提供的术语解释：节奏与韵律，是音乐与造型艺术通用的术语，结合图片，帮助学生进一步感受建筑在造型结构与空间上的艺术表现。
学习大空间是对本单元知识内容的延伸和拓展，分别从生活中构成形式的运用、中国古代建筑等方面进行引导，鼓励学生走出课堂，在社会生活中学习和运用知识。
教材综合欣赏和制作两方面的学习内容，教学中应以形体空间感受和认识为主线，联系建筑艺术的人文精神和立体制作的技能方法，让学生在感受与表现、知识与技能方面都能够有所获得。根据学生能力条件设置模型制作的难度水平及要求，注意活动之间的梯次关系，发挥合作学习的效能，力求做出较完整的作品。
二、教学目标
*赏经典建筑的形式美，体会和认识建筑所蕴含的人文精神；
*制作简单的形体，并构想建筑模型，画出设计草图，根据设计草图，制作简单的建筑模型。
三、教学思路
１．教学题材
首页图片用于欣赏活动，感受不同类型、风格的经典建筑，分别从造型结构、光影变化、色彩以及环境等方面加以提示，教学运用中应该有所侧重，能够让学生了解欣赏建筑艺术的一般方法。
布达拉宫随山势耸峙，俯瞰山峦环抱的一片广袤的平原，宏伟壮观；色彩搭配单纯、简洁，错落的组合给人丰富的视觉感受。可以比较下图加拿大蒙特利尔某住宅，同样是直线造型，不同的组合产生不同的空间感受。
天坛祈年殿层层台基和重重屈檐以平稳的节奏，造成向上的动感，表现与天相接，突出“天”的肃穆崇高。
悉尼歌剧院富有诗意的建筑群，重复的壳体形成强烈的节奏感，让人联想到出海的白帆、盛开的百合。比较上海体育场飞扬的曲线造型，用以启发学生对建筑构图的认识。
教学提示启发学生对建筑作品进行联想，引入对简单形体的思考。活动一设置的教学任务可以作为制作活动的第一阶段，让学生从简单形体的制作中学习基本方法，逐步完善建筑模型的构思。第１６页的图片为学生提供了想像的参照。
活动二的学习任务是创意制作，教材为此呈现挖切、折叠和粘合等制作技法详细的步骤图和相应的学生作业。创意制作应该在简单形体制作的基础上丰富和完整，体现教学的延续性。
２．教学组织
课前准备：多媒体课件、制作模型用纸张、工具刀、尺子、铅笔垫板、直尺、圆规、胶棒等；分小组制作模型；明确制作过程中安全、卫生以及爱护公物等注意事项。
３．教学策略
从建筑艺术给人的视觉、形体和空间感受以及其中蕴含的人文精神等方面理解“凝固的音乐”：即好的建筑不仅仅是用于遮风避雨的构筑物，它还像音乐一样，使我们的情感和精神得到升华。
欣赏过程注重视觉效果的感受，启发对生活的联想，达到升华情感的目的；从造型、结构、色彩、环境等方面对建筑作品进行分析，学习欣赏建筑艺术的基本知识，了解建筑艺术的形式美法则，并运用于对建筑作品的评述。鼓励学生积极参与、大胆尝试，培养他们敏锐的视觉意识，能够对建筑作品做出积极的?穴或许是独特的?雪反应，追求更高的审美品位，并保持自己独特的审美趣味。
高音比较适合这种舒展、明快的建筑风格。针对学生对建筑和音乐的理解所存在的差异，可以考虑在课前组织一次评选活动，让学生为教材中的某件作品选配一段背景音乐，并说出自己的想法和用意，促使他们表达自己独特的审美趣味，创设他们认可的教学情境。
３．关于教学方法灵活运用的建议
为处理好传授知识与培养能力的关系，提出问题和解答问题有机结合，随机调整师生的主从关系，把更多的学习空间留给学生。如：设置“阳光下的悉尼歌剧院”、“世界屋脊上的神殿”、“建筑的直线和曲线”等话题，让学生运用多方面的知识描述自己对建筑作品的感受；点评突出的制作，让学生介绍制作方法与体会等。诸如此类，教师与学生的积极互动，使学生更为主动地、富有个性地学习。
４．关于教学媒材和教学手段择优使用的建议
拍摄当地有特色的.建筑图片运用于教学，引发学生对周边环境的关注，形成观察习惯。
注重运用示意图归纳形体结构，帮助学生更好地理解建筑作品；强调动手演示的作用，直观感受更有利于制作技巧的传授；制作几何体的展开平面图，供学生随时查阅。
５．关于采纳不同教学组织形式的建议
提供一定数量的图片和具有指导意义的文字，利用校园网络或橱窗，举办“建筑博览会”；通过征文的活动形式，利用课外时间完成欣赏教学。不仅能够增强学生自主学习的能力，还可以缓解课时不足的压力。
６．关于学习指导方法和学习小窍门的建议
几何体体积和它展开平面的形状有很大区别，帮助学生完成从平面到立体转换是教学中的难点。可以利用几何模型教具，从各个角度观察其平面投影。对学生而言，更简便的方法如：拆开一个旧包装纸盒，即可获得展开平面图。
六、教学资料
建筑与音乐
德国文学家歌德把建筑比喻为“凝固的音乐”，因为建筑可以像音乐那样唤起人们某种情感，例如创造出庄严、雄伟、幽暗、明朗的气氛，使人产生崇敬、自豪、压抑、欢快等等情绪。建筑与音乐的联系突出体现在节奏和韵律、重复和再现以及对比等概念与方法上。
节奏和韵律在音乐和美术中的应用极为普遍。古今中外的建筑?熏不论是单体建筑或群体建筑?熏乃至细部装饰，几乎处处都有运用韵律美造成节奏感。
在音乐中某一主旋律的重复或再现，通常有助于整个乐曲的和谐统一。在建筑中，往往也可以借某一主题的重复或再现来增强整体的统一性。一般说来，重复或再现总是同对比和变化结合在一起，这样才能获得良好的效果。凡对称都必然包含着对比和重复这两种因素。中国古代建筑中常把对称的格局称为“排偶”，偶是成对的意思，也就是两两重复地出现。同一种形式的空间如果连续多次或有规律地重复出现，还可以造成一种韵律节奏感。如：悉尼歌剧院、天坛祈年殿、故宫角楼的屋顶和香港力宝大厦等。
建筑形式美法则
一个建筑给人们以美或不美的感受，在人们心理上、情绪上产生某种反应，存在着某种规律。建筑形式美法则就表述了这种规律。建筑物是由各种构成要素如墙、门、窗、台基、屋顶等组成的。这些构成要素具有一定的形状、大小、色彩和质感，而形状（及其大小）又可抽象为点、线、面、体（及其度量），建筑形式美法则就表述了这些点、线、面、体以及色彩和质感的普遍组合规律。
建筑形体的几何关系
古代一些美学家认为圆、正方形、正三角形这样一些简单、肯定的几何形状具有抽象的一致性，是统一和完整的象征，因而可以引起人们的美感。
抽象的一致性指这些形状有确定的几何关系。例如圆周上的任意一点距圆心的长度是相等的，圆周的长度是直径的π倍；正方形或正立方体的各边相等，相邻的边互相垂直；正三角形的三条边等长，三个角相等，顶端处于对边的中线上。这些形状既然有明确、肯定的几何关系，就可以避免任意性。这种观点对建筑构图影响很大。古代许多优秀建筑作品不论是平面形状、体形组合，乃至细部处理，都以上述几种简单的几何图形作为构图的依据?熏从而获得了高度的完整统一性。后来虽然突破古典建筑形式，出现了多种不规则的构图法则，但有时仍然借助于简单几何图形来达到构图上的完整统一。参看希腊巴特农神庙、卢浮宫金字塔、台方斯大拱门等。
直和曲的对比
直线能给人以刚劲挺拔的感觉，曲线则显示出柔和活泼。巧妙地运用这两种线型，通过刚柔之间的对比和微差，可以使建筑构图富有变化。西方古典建筑中的拱柱式结构，中国古代建筑屋顶的举折变化都是运用直曲对比变化的范例。现代建筑运用直曲对比的成功例子也很多。特别是采用壳体或悬索结构的建筑，可利用直曲之间的对比加强建筑的表现力。如：悉尼歌剧院、上海东方之珠、上海体育馆。
虚和实的对比
利用孔、洞、窗、廊同坚实的墙垛、柱之间的虚实对比将有助于创造出既统一和谐又富有变化的建筑形象。如：朗香教堂的窗孔使厚实墙体显得和谐而富有变化。
美术教案 篇2
一、本课冷色与暖色是在学生对三原色认识的基础上对色彩分类的了解.按人们视觉对自然的经验感受，色彩分为冷与暖两大调子，冷色与暖色色彩中的冷暖关系是相对的比较关系,而在两大类的内部也有冷暖对比的因素.冷色与暖色不同的色彩给你不同的心理作用,引导学生观察一些色彩对比比较强烈的图片,感受冷色和暖色的区别.并要求他们在绘画中运用色彩的明度变化对比和调子的表情特征绘画出能表达自己情绪的作品.
二、教学目标：
1、认知目标：能够区分冷色与暖色.
2、情感目标：能够说出冷色和暖色给自己带来的感受.
3、实践目标：用绘画的或拼贴的方式创作表现一幅温暖或寒冷的作品.
三、教学重点：
学会区分冷色和暖色.了解艺术语言.
四、教学难点：
创作表现一幅温暖或寒冷的作品.
五、课时：
一课时
六、教师准备:
色轮、色纸、以及有明显冷、暖倾向的图片
七、学生准备：
自备绘画工具冷色与暖色
八、教学过程：
(一)、导入阶段：
老师:同学们三年级的时候我们已经学过了三原色,还记得是哪三原色吗?学生:红、黄、蓝
老师：非常好，我们的同学学的非常认真。如同我们同学的个性一样，每位同学的性格脾气都是不一样的，色彩呢他也有自己的个性。
红色她的个性火辣、奔放、热烈、温暖，让人联想到火焰、太阳。蓝色他的个性宁静、和谐，稳重、寒冷会使人联想到天空、大海、冰雪。四季给我们冷和暖的感觉，颜色也可以给我们冷暖的感受，今天我们就来学习第一课《色彩的冷与暖》
板书：色彩的冷与暖
（二）、教授过程
1、老师：那么同学们你们觉得，冷色与暖色还有那些颜色给你这样的感觉呢？并说说这些颜色能使你联想到哪些物体。也可以在我们的教室中寻找。（如：红色，火焰山、酷暑）
学生：蓝色、白色、紫色是冷色。白色的雪，深蓝的夜空。大红、橙色是暖色。大红的喜字很喜庆。
（很多学生觉得黄色颜色很淡，应该是冷色，其实黄色是暖色，在荷兰著名画家凡.高的夜间露天咖啡座中画家就运用黄色来表现温暖的灯光.）
2、欣赏作品
学生欣赏老师带来的图片，
老师：同学们请你们说说这些图片给人带来的整体感觉，再距离一下作品分别使用了哪些颜色。
学生：
老师：同学们观察的`非常仔细，说的非常好，现在思考一下：在表现寒冷的作品中，我们能够使用暖色吗？我们应该用哪些色彩？怎样运用？使用暖色的时候应该注意一些什么？
学生；在表现寒冷的画面的时候，我们可以大面积的运用白色、蓝色，绿色等，我想也可以适当的画一点暖色来衬托冷色，比如在冰天雪地中画一个小小的穿红衣服的小女孩，可以给人更冷的感觉。
老师：说的太好了，太棒了，我们把掌声送给这位同学。另为老师还要告诉，同一颜色他的深浅不同也就是他的明度不同给你感觉也是有变化的。
（三）、学生作业
老师：同学们现在对色彩的冷暖已经有了一定的认识，现在老师要求选择一幅冷色系或是暖色系的作品把他表现出来。
作业要求：1、可以选择绘画或色纸拼贴的方式表现。
2、作业的造型不要太复杂。
3、作品可以是具体也可以是抽象的。
4、可以把你的作品用色卡纸衬托强调其冷暖效果。
（四）、作业评讲：
教学反思：
美术教案 篇3
教材分析
1．玩土是儿童时代的一大趣事，满足了儿童接触自然的兴趣需求，符合儿童身心发展的需求。捏塑彩泥是立体化的表现之一，儿童活用双手接触彩泥，亲近彩泥，以游戏的形式随心所欲地用立体方式来表现事物。在这个活动中儿童融入了他们的思想感情，并且情感始终处于快乐、好玩、有趣的愉悦过程中，从而获得其中的乐趣。这种全身心的造型游戏是融合造型与游戏为一体的美术活动。在游戏中学生获得快乐，自由地发挥创意，创造出丰富多彩的作品，表达出自己的感受。“让每一位儿童在积极活动的同时，充分体验以自己的构思和方法进行创作的喜悦”。同时，在造型游戏过程中，“合作”是很关键的，强调合作互动，体验齐心协力共同创作的快乐。
2．让学生了解彩泥的特性，从视觉、触觉、嗅觉等感官来体验、感受彩泥的特性，通过捏、挤、拉伸、穿透等方法，一面亲近彩泥，接触彩泥，一面思考形状，并充分活用双手，运用全身进行造型游戏，使造型更为丰富。其次，作品欣赏与学习制作方法相结合，学生开拓创新思维，发现创作的方法，同时获得审美愉悦。学生乐在其中，一面游戏，一面创作，一面涌现新的构想。在评论阶段，让学生找出自己及他人作品的精彩之处，互相交流体会和感受。
3.书上提供的各种大胆、抽象、拟人的水果造型使学生在欣赏感受同时，激发强烈的求知欲和表现欲。
学情分析
1．学生认知发展分析：一年级下学期的小朋友，虽从幼儿园升入小学已有一个学期，但仍然存在习惯比较差，易失去注意力等年龄特征。通过上学期狠抓，学生的行为教育在这学期有明显好转。
2．学生认知障碍点：由于一年级学生对水果的外形认识不够深刻，以及彩泥塑性技法掌握的不够娴熟，多少会造成塑性的困难。
3.水果是儿童熟悉和喜爱的`题材，书上出现了各种水果，这就给学生提供了更多更广的空间，要求学生能够运用更多的技能和更多的制作材料来表现水果的立体造型。启发学生在掌握基本的水果造型后，能突破水果常规造型，进行大胆的想象与创造。
教学目标
1.满足学生好玩的心理，培养学生对泥塑活动的兴趣。
2.重视学生实践应用能力，学习用彩泥设制出至少一个造形彩泥作品。
3.关注学生非预期成效，培养学生的交往、合作及综合能力。
教学重点和难点
教学重点：鼓励学生大胆进行水果的捏制，设制出至少一个造型彩泥作品。
教学难点：突破水果常规造型，进行大胆想象与创造，在水果交易活动中，发扬团结协作精神。
美术教案 篇4
活动目标
1．学习团、压、捏、切、剪等彩泥创作基本技巧，提高造型能力。
2．通过看一看、想一想、练一练，体验创作的乐趣。
活动准备
1．经验准备：有使用彩泥活动基本工具的经验，会做一些基础造型。
2．材料准备：
幼儿用品：塑料盘、湿毛巾、各色泥块、刀具、作品盒。
教师用品：彩泥示范作品、成品效果图、神奇妙口袋。
活动过程
一、游戏导入
1．手指游戏，吸引幼儿的'注意力，预示活动的开始。
2．出示神奇妙口袋，请幼儿猜一猜，今天将要制作什么。
二、观察讨论从神奇妙口袋中拿出示范作品，引导幼儿说出物体的特征。教师和幼儿共同以儿歌形式做简短总结。
小结：物品哪一部分最大、最重要，我们就从哪一部分开始做。做完主体部分，再做零部件。
三、引领创作1．出示彩泥作品效果图，教师讲解制作步骤，使幼儿对彩泥制作的流程有初步的印象。
2．按照每一步骤，根据需求，按比例分配手中的彩泥。
3．重点讲述新技能；正确、合理地使用操作工具。
4．幼儿跟随教师完成主体部分，零件部分幼儿可以根据成品效果图自己操作。
四、教师巡回指导1．提示幼儿把完成的部件放在盘中，用湿毛巾盖好。
2．使用工具注意安全。
3．鼓励幼儿大胆动手，克服胆怯心理。
4．发挥想象，做出有新意的造型。
5．提倡同伴间的合作，相互帮助。
五、交流分享1．展示幼儿作品，小朋友可以玩耍，用它来讲故事和做游戏。
2．作品保存起来做教室和家里的装饰品，感受成功的喜悦，增强自信心和自豪感。
六、结束在舒缓的音乐声中，幼儿诵读彩泥主题儿歌。
美术教案 篇5
美术彩墨游戏教学反思
《彩墨游戏》一课教学反思12月16日我在师范附小一小的三（11）班上了一节公开课，课题为《彩墨游戏》。之所以选则《彩墨游戏》这课，是因为这节课给我的印象最深，而我又是国画专业的，我感觉国画的材料比较特别，学生也应该很感兴趣吧！上这堂课我是做了充分地准备，做了两份课件给王老师指导选择。对于我上的这节《彩墨游戏》我主要有以下感想：
整堂课存在许多明显的问题的问题：
1、因为怕学生没有国画基础，所以，课前我还特地介绍了国画用具（笔、墨、纸、砚）及它们的特性，谁知却忘了告诉学生拿笔姿势，幸亏上课之前一位学生提起。通过课上作业我发现，这节课我还没备好，因为学生还是不会用国画的方法去表现，说明我课前没了解好学生的国画功底。
2、上课时我错将“浓淡”讲成“干湿”，因为我问学生感到有什么不同时，学生说一个水多一个水少，我心里只记得要板书也忘了思考这到底是“浓淡”还是“干湿”了。
3、还有用来板书的那个板没粘住，一节课掉了好几次。
由于，王老师临时调课，把我的课安排到了第一节，上课时感到有点手忙脚乱，漏洞百出。深深感到自己还缺少自信和勇气，缺少登台讲课的经验和锻炼，对课也还不够熟悉。
但是我也有优点<<彩墨游戏>>一课教学反思是值得自己肯定自己的。本节课课堂气氛足的够轻松快乐，感到和学生一起做特殊技法哪一环节应该是整堂课的精彩之处，也应该是学生特别感兴趣的一个环节，在让学生上台来感受笔墨画出各种各样的'点和线的时候，学生们兴趣十分高涨，课堂气氛被我充分地调动了起来。我的优点还有：
1、学生的配合，特别是在展示环节中，学生的自我评价让我感到欣慰。
2、自己的一点点进步，以前讲课都感到是被迫的，而这次我感到自己很积极的准备了。课前准备还是比较充分的，也比以前会控制学生了，课堂还是挺有秩序的，在讲课时感到没以前那么紧张了，或许是因为课前我去梳洗了所有的多媒体设备吧！也或许是在自己学校。
总之，如果没有别的事情干扰我，我相信自己应该能一点点进步的，还有一点遗憾的是由于匆忙没有本节课的照片留存。
美术彩墨游戏教案
目标：简单了解彩墨画的绘画方式，在游戏中感受、体验彩墨画的基本方法。
教学重点：让学生学习简单的彩墨画技法进行表现。
教学难点：合理运用点、线，使画面更具有节奏感。
德育目标：通过游戏感受彩墨画的乐趣，激发学生热爱民族艺术的情感。
教学方法：演示法、探究法、谈话法等
教具准备：水桶、毛笔、墨、国画颜料、生宣纸、课件
学具准备：毛笔、颜料、水桶
课时：一课时
教学过程：
一、 激趣引入。
1、 我们来看一段动画片：课件展示动画片《小蝌蚪找妈妈》。
2、 有趣吧，讲了一个什么故事？你知道这个动画片里的画面是用什么工具画出来的吗？
3、 师展示要用到的工具，现在我们就用它们来玩一些有趣的彩墨游戏好吗？
4、 板书课题：彩墨游戏，课件展示。
二、 感知
感知各种点的画法：
1、 课件展示例图。
你们看到了什么？（师引导生讲出各种点和线）师在生讲出时随机板书“点、线”。
想不想知道怎样用毛笔画出这么多表态各异的点和千变万化的线呢？好，老师先来试试。
2、 师示范圆点的画法。
生观察，引导讲出圆形点的画法，抓住方法：点（板书：点）
3、 同法教学方形、水滴形等各种点的画法，板书方法：画、压、甩、洒。
4、 小结：看，老师用一支毛笔就变出了那么多不同形状的点的时候用到了哪些方法呀？引导说出：点、画、压、甩、洒。
感知线的画法：
毛笔的本领还不止这些呢，它还能变出千变万化的线。
1、 师示范画细线引导生观察并说也细线的画法。
2、 同法教学如何画出各种变化的线。
感知彩墨浓、淡、干、湿变化的表现方法：
我们再来仔细看看，这画面里面还有什么密秘。（师指出浓、淡、干、湿的各种点或线）看这些墨和色看起来怎样。（引导说出浓、淡、干、湿）
师：这种效果与什么有关？
生：毛笔中水份的多少。水少就干而浓，水多就淡而湿。
师示范，师生共同验证。
那这条有浓有淡的线又是怎样变出来的呢？师引导生说出方法，拓展思维。
小结：看来同学们都用眼睛去观察，用心去体会了，我们的毛笔不仅能画出形态各异的点和千变万化的线，还可以通过控制笔中的水份画出浓、淡、干、湿的效果，你们说毛笔的本领大不大呀？
生：大
三、 尝试实践
1、 我从小朋友的眼神中看得出大家已经迫不及待地想试试了，好，我们现在就一起来玩第一个彩墨游戏好吗？请听游戏规则：（课件展示）请同学们在纸上画出各种不同的点和线，注意画出浓、淡、干、湿的效果。
2、 宣布游戏开始与结束以音乐起止为号令。
3、 生作画，师巡视指导。
4、 展示作品，师生共评。
5、 小结：我们刚才一起用这些点和线玩了一个有趣的彩墨游戏，大家在游戏过程中有没有发现我们今天用的毛笔和宣纸和平时用的笔和纸有什么不同呢（感知毛笔和宣纸的特点）？大家别小看了它们，我们国家许多流传千古的书画作品可都是由它们书写绘制而成的呢。
四、 欣赏，体会彩墨画的魅力
图一：以师讲解为主，让学生知道要从哪几个方面来欣赏一幅作品，并体会画中的意境。
图二至图五：师引导生说出看到了什么？想到什么？师要尊重学生的想法。
小结：这些画的作者独具匠心地把各种点和线巧妙地组合在一起，形成了一幅幅妙趣横生的画面，引起了我们无限的遐想，这就是彩墨画的魅力所在。
五、 拓展
现在来比较一下我们的作品，你们觉得美吗？为什么？那我们可不可以想想办法使它们变得更丰富、更生动呢？我先来变个戏法。
1、 师在原来示范的画上进行添加，使它们变成一些具象的画面。
2、 我在这些画上添加了什么？出现了什么变化？
3、小结并宣布游戏规则：在第一次游戏的作品上进行添加，使画面变得更丰富、生动。可以独自完成，也可以四人小组合作完成。
4、生实践探索，师巡视指导。
5、作品展示，师生互评。
六、总结全课
你们学到了什么？
美术教案 篇6
活动目标：
1．能合理使用吸管和圆片组合拼贴各种动态的小人。
2．能增贴不同的体育器械表现小人运动时滑稽、好玩的场面。
3．学习记录所拼小人的动态，体验操作的`乐趣。
活动准备：
1．经验准备：玩过关节可活动、能摆造型的模型人。
2．物质准备：长短不同的吸管，幼儿剪好的圆片若干，剪刀，人手一支水彩笔，展示板一块，钢琴曲。
活动边程：
一、出示吸管和圆片，引起幼儿活动兴趣。
师：请小朋友看看这是什么？可以拼什么东西？拼的什么东西最好玩？
二、摆造型，让幼儿感知处于不同动态时身体各部分的姿势。
三、将幼儿摆的动态编进儿歌《好玩的小人》。
小吸管，一根根，我用吸管拼小人。
拼个小人弯弯腰，拼个小人跑步走。
拼个小人在游戏，拼个小人转圈圈。
拼个小人打篮球，拼个小人玩玩具。
小人个个都好玩，小朋友们乐哈哈。
四、幼儿操作活动，教师巡回指导。
1．讲解操作要求。
师：今天我们就来拼小人，拼出不同的动态，然后可以添一些体育器械，我们比一比，谁拼的小人最滑稽、最好玩。
2．幼儿操作，教师适当加以指导。
（1）鼓励幼儿摆出各种动态，不模仿别人，对能力弱的幼儿给予帮助，启发幼儿通过连接两根吸管、弯曲吸管或剪断一根吸管米表现手臂和腿部的弯曲动作。
（2）鼓励幼儿添拼一些体育器械。
（3）鼓励幼儿将拼的小人用记号笔画下来，为画动态人打基础。
五、展示和相互交流。
1．将幼儿记录的作品展示在板上。
2．请幼儿相互介绍自己所画的小人在干什么，觉得哪个小人最好玩。
六、活动延伸：
1．将作品放入语言区，让幼儿继续创编儿歌《好玩的小人》。
2．可以引导幼儿加入一些玩具图片，丰富所拼小人的动作。
美术教案 篇7
一、教材分析：
要求学生了解西瓜的造型和色彩特征，能初步掌握静物画的构成方法，学习不同的组合。
二、教学目标设计：
1、 让学生运用蜡笔水彩画的形式画西瓜。
2、 能初步掌握简单的景物构图方法，能用多种色调绘画。
三、教学重难点：
重点：蜡笔水彩形式绘画
难点：合理构图，色彩艳丽协调
四、教学用具：
b水彩颜料、蜡笔等、刀
五、教学建议：
一课时重点是要求学生能画出比较合理的西瓜构图。
策略：1、出示整个大小不等的西瓜和大小不一的瓜瓣。
2、分小组根据要求摆出不同的瓜瓣组合。
3、分组比较讨论评价
4、展示构图合理作品图片欣赏
5、提出作业要求，学生绘画，教师巡视。
6、展示学生作业，讲评。
二课时重点是要求学生用蜡笔水彩的方式上色。注重色彩的明暗，冷暖对比，以及在背景和主体景物的关系处理。
策略：1、讲授水彩蜡笔画的作画方法。
2、学生尝试制作。
3、针对学生作业色彩上存在的问题进行研究分析。
4、欣赏色彩上佳的静物绘画作品
5、学生二度创作，教师巡视。
6、讲评，评选最佳作品，登记鼓励。
课时三重点是要求学生围绕西瓜这一素材进行夸张想象，并且能够画出有一定故事情节的想象画。
策略：1、听两个有关于西瓜的'故事。猪八戒偷吃西瓜，西瓜装扮等。
2、两分钟时间思考一个有关于西瓜的想象故事，课上交流。
3、欣赏有关于西瓜想象画的美术作业，提出绘画要求。
4、学生创作，教师巡视。
5、评价总结。
课后反思：（一）前两节重点画西瓜静物，基本的构图方式总体上比较满意，大部分学生能画出西瓜与瓜瓣的不同组合，并且在画面上能体现出老师要求的大小关系和前后的遮挡关系，但是在背景的处理上还是没有新的突破，感觉印象深刻的一张画是四（3）班的陈昱杉同学，看来是动过脑子，值得表扬。在色彩的处理上感觉不是很好，主要的问题在于：1、不能用多种色调来表现西瓜的颜色，大部分学生都只局限在一两种颜色上。2、很重要的问题是背景的色调与西瓜主体色调的搭配协调。一方面缺少个性，另一方面缺少色彩明暗、冷暖的搭配。解决色彩上的办法应该提倡让学生欣赏更多的色彩佳作，明确某些颜色的搭配处理。还有应该临摹一定数量的色彩作业，通过临摹，应该切身懂得一些色彩常识。
（二）对于西瓜想象画作业的困惑：画面效果与想象力的表现存在一定的矛盾。也许是想象画，学生可以天马行空的创作，这很好。但是想象画的画面效果却不敢苟同，存在两种情况：1、画面丰富，想象力有一定的深度广度，但是画面凌乱，缺少组织，色彩上也很欠缺，大部分这样的作业以线描为多，画这样画的为男同学居多。2、画面比较丰富，看上去比较舒服，主要是色块的搭配，但画面内容缺少一定的深广度，缺少想象力，画这样的画以女同学居多。
美术教案 篇8
设计意图：
班级里幼儿喜欢观察，动手做做玩玩，如果做出一些又简单又好玩的小制作，既满足了幼儿的兴趣需要，又能培养他们对颜色的感性认识。美术活动离不开感知、模仿、练习、创作这几个基本环节。在这节活动中，也是通过先感知观察作品的形状、颜色，然后让幼儿去探索制作的步骤，最后去尝试。教师起到启发、引领的作用，把幼儿作为学习活动的主体。在美工活动中重视幼儿语言能力的提高。在美工活动中不仅要会观察、会思考，会操作，还要会说话。
活动目标：
1、 巩固幼儿对红、橘黄、绿三种颜色的认识
2、 鼓励幼儿大胆尝试，初步掌握涂刷的方法
3、 体验美术活动的乐趣，为自己的成功感到快乐
活动准备：
1、 主色是红、橘黄、绿三色的玩具若干
2、 油画棒卡片纸若干，纸上用白色油画棒画有各种玩具的图案
3、 红、橘黄、绿色颜料，刷子、抹布若干
活动过程：
一、玩玩具
1、 出示玩具，请幼儿挑选一件自己喜欢的玩具自由玩耍。在幼儿玩玩具的时候教师鼓励幼儿之间相互交流，引导幼儿观察玩具的颜色，进一步认识红颜色、橘黄色、绿颜色
指导语：
（1）今天，老师带来了许多的漂亮玩具，让我们一起玩吧
（2）在玩的时候看一看 你玩的是什么玩具？这个玩具是什么颜色的？
2、 出示绿色的天线宝宝
指导语：
（1）快看，谁来了？
它的衣服是什么颜色的？
（2）看看自己手中的.玩具，有没有和它一样颜色的？
（3）谁拿的是红色 （橘黄色）的玩具？
3、扩展幼儿思维，鼓励幼儿大胆发言
指导语：还有那些东西是绿色（红色）的？
二、游戏“照相“
指导语：大家做个小小摄影师，为玩具拍张照片吧！
三、洗照片
1、 展示相片的“底片”（油画棒纸）引起幼儿的兴趣
教师用形象的语言示范“洗照片”：“小刷子，喝点水，放在纸上轻轻刷”
用刷子蘸上颜料轻轻的在纸上来回的刷，全部刷满颜料后相片洗好了
指导语：
（1）下面我们也来试一试洗照片
（2）可以选一种你最喜欢的颜色洗相片
2、 辅导幼儿“洗相片”
教师鼓励幼儿大胆尝试，指导幼儿初步掌握涂刷的方法
四、作业评价
展示幼儿作品，引导幼儿欣赏
美术教案 篇9
教学难点
蝴蝶图案的绘制。
教学准备
挂图几张、范作几张，录音机、磁带、牙签、细棒、透明胶。
教学过程
一．谜语导入
师：我想请大家猜一个谜语：两根触角细又长，身穿一件花衣裳；百花丛中采花忙，好似漂亮小姑娘。
学生回答。
师：今天我们学习画蝴蝶，并且让蝴蝶飞起来。请大家把书翻到第8页，蝶儿飞飞。
老师板书课题。
二．认识蝴蝶
1．师：先请大家看看书蝴蝶的图片和别的小朋友画的蝴蝶（有条件的学校可放蝴蝶资料的VCD或DVD），说说蝴蝶长得什么样子？
学生举手回答。
2．老师小结，并分部分粘贴蝴蝶的身体各部：蝴蝶有两对翅膀，上面的翅膀大一些，下面的翅小一些。每对翅膀左右两边形状和花色一模一样，即左右对称。蝴蝶有细长的身子和两根触角。
3．师：蝴蝶是自然界中最美的昆虫，它美在哪里？学生各抒己见。
师小结：蝴蝶的形状多种多样，颜色鲜艳美丽。老师这里画了几只蝴蝶，大家欣赏。（老师张贴挂图）。
简单分析它们的形和色以及用什么绘画工具画成。
三．蝴蝶做法讲授
1．老师拿出一只做好的蝴蝶，让它舞动起来。提问：蝴蝶如何制作？学生举手答。
小结：首先将蝴蝶剪下来，然后为它涂上颜色，再使它飞起来。
（1） 剪蝴蝶
先让几名学生上台剪一只蝴蝶，看谁的方法最好。
老师小结并示范，首先将纸对折，在对折的纸上画半只蝴蝶，只勾轮廓。然后依轮廓剪下蝴蝶。
这样剪下的蝴蝶形状左右对称。（板书：剪）
（2） 画蝴蝶
为蝴蝶画上花纹，涂上颜色。
注意花纹色彩左右一样。（板书：画）
（3）使蝴蝶飞起来。（板书：飞）
让学生想想除老师刚才飞舞方法外，还有什么好方法使蝴蝶飞起来。叫几名学生拿老师做好的蝴蝶，想办法让它们飞舞，细绳、小棒、牙签、透明胶供他们使用。学生在台上尝试，下面的学生看他们动手。
师小结：一种方法是左手、右手分别捏住蝴蝶的小翅膀，手指运动，带动翅膀舞动。另一种是用透明胶将牙签粘在蝴蝶的.身子上，甩动牙签或另一只手合拢、松开蝴蝶双翅，使之舞动。当然还有其它方法，大家开动脑筋，
四．学生剪画蝴蝶，老师巡视指导。（放音乐）
强调不要将蝴蝶剪得太小，左右的花色要一样。
老师及时表扬展示好作品。
五．使蝴蝶飞舞起来
让先做完的学生飞舞自己的蝴蝶。
让学生上台来展示和飞舞蝴蝶，评出最美和姿势最优雅的蝴蝶。
六．提问并小结
师：刚才同学们的蝴蝶画得美，飞的姿势也很好看，老师非常高兴。但我还想考考大家对蝴蝶有多少了解。我这里有两个问题：
1．蝴蝶为什么喜欢在花从里飞？
2．轻轻捏蝴蝶的翅膀，手上会有什么？它们有什么作用呢？
学生回答,老师小结：蝴蝶喜欢在花从里飞，因为它们喜欢采花蜜。轻轻捏蝴蝶的翅膀，手上会有粉末，那是蝴蝶的鳞片。鳞片能使蝴蝶飞动起来更加有力，而且是蝴蝶的保护色。
师：其实蝴蝶身上还有许多东西值得我去了解和发现，我把这个任务作为作业留给大家。
美术教案 篇10
教学目标：
知识与技能：观察自然景物在不同季节中的色彩变化，学习同类色知识，掌握水溶画棒厚薄及水溶表现技法。
过程与方法：在欣赏与尝试中，感受四季景物的不同色彩倾向的变化特点；学会用同类色表现具有某种色彩倾向的景物。
情感态度价值观：体验由不同色彩倾向而引起冷与暖、兴奋与忧郁等各种情感，感受自然界色彩的和谐美。
教学重点：表现春夏秋冬四季景物的不同色彩特点或倾向
教学难点：表现同类色的明暗变化
课前准备：
学具：水溶画棒、铅画纸、相关图片等
教具：水溶画棒、优秀学生作业、课件等
教学流程：
一、欣赏与感受（能感受四季色彩的不同倾向）
1、小组交流欣赏搜集的四季风景图片。
2、看看老师收集来的图片（不同季节的同一景物），猜猜分别是什么季节？
3、小组讨论交流：不同的季节分别有哪些代表性的色彩？在颜料盒里分别把这些颜色找出来。
4教师小结：四季的色彩具有不同的特征和倾向。和谐统一的色彩会给人美的感受。
二、讨论与学习（了解作画步骤和同类色的表现方法）
1、如何表现鲜明的季节色彩特征？
①欣赏感悟作者的色彩处理风格
②讨论交流，说说作者在色彩上作了哪些处理？
③教师小结：为强化季节特征和作者的心理感受，作品在色彩倾向上有强化处理，突出某种色调，从而形成同类色。
2、看书自学，交流作画步骤
3、教师演示作画过程，提示注意点：
①选择要表现的季节及相应的同类色
②画出景物轮廓线
③铺上大的色块
④深入表现细部
三、创作与实践（能运用同类色描绘自己喜欢的季节）
1、提出作业要求：
①运用同类色描绘某一季节的景物
②画面有鲜明的季节色彩特征和倾向
③色彩和谐中又具有丰富的变化
2、教师出示可供选择的（多媒体投影）
3、学生创作，教师巡视辅导
四、展示与评论（积极参与作品欣赏，合理评价他人作品）
1、按照不同季节分别展示在不同区域
2、请学生互相评价：
①有无鲜明的季节特点
②色彩和谐中有无丰富的变化
③画面美感、技法表现如何等
3、教师点评，并鼓励学生回去尝试其他季节的描绘。
教学效果反馈：小组交流、欣赏、讨论的学习方式培养了学生自主学习能力，让学生在活动中充分地感悟和理解。由于是学生的真实生活感受，他们会比较积极主动、生动地进行交流讨论。“以画面猜季节”的教学环节加强学生对于色彩与季节之间联系的体验。通过以上环节设计引导学生感受四季色彩的不同特点和倾向，体验自然界色彩的和谐美。如何引导学生表现鲜明的季节色彩特点是本课的一个教学难点。
学生对某个季节的'代表性颜色可能是了解的，但如何去强化这种色彩倾向以达到打动人的效果则是有一定难度的。日本画家东山魁夷的作品是较为典型的欣赏范例，他的作品一般取材于大自然的景物，画面具有鲜明的色彩倾向，通过这些作品的欣赏便于学生理解。
通过书本自学和教师直观的演示，引导学生学会运用同类色的表现方法，同时学会水粉画的作画步骤和表现方法。
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