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美术教案

时间:2024-09-01 16:41:17 教案 我要投稿

【热门】美术教案集合十篇

  作为一名专为他人授业解惑的人民教师,编写教案是必不可少的,教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。那么写教案需要注意哪些问题呢?以下是小编整理的美术教案10篇,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

【热门】美术教案集合十篇

美术教案 篇1

  教学目的

  1、通过本课的学习,使学生初步接触平面设计知识。

  2、通过分解与构成学习将视觉元素复归于朴,重新组合成一定时空下的视觉式样。

  3、培养学生创造性的思维能力。

  教材分析

  分解构成是现代设计的一个基本设计方法。分解是一种原始关系的解脱与破坏,构成则是一种新关系的建立与创造。本课主要通过分解剪贴画的形式使学生初步了解平面构成的基本知识及制作方法,开拓创造能力。

  症结剪贴画的各种精巧微妙的直、曲、折、弧分解线将规则的平面几何图形分解成大小、形状各不相同或部分相同的几个或许多部分。分解出的这些部分经精心构思巧妙组合,刚好能构成一幅生动有趣,有一定主题的画,将所有的部分经还原组合,又能刚好构成原来的那个规则上的平面几何图形。

  分解画主要以三角形、圆形、椭圆形、长方形、正方形、梯形等规则形为基本形式。分解画必须是对这些规则的平面几何图形进行创造性的设计分解,在设计分解中,要确定创作设计内容及限定的几何形式,设计随意尺寸分解图,如直线、曲线、弧线等分解,依据各分解的部分布局构图,形成最满意的构图后即可粘贴成分解画作品。

  分解画的设计创作方法归纳起来有八种:

  1、提炼概括,省略夸张;

  2、顾此及彼,相互照应;

  3、供虚为实,虚实相生;

  4、依形视理,切分移离、

  5、察势观形,挖掏部件;

  6、拼合组装,集腋成裘;

  7、连谐成形,不可零碎;

  8、原形拼合,不可叠压。

  分解化归根到底就是部分与整体的关系,整体由部分构成,整体制约部分,整体与部分相互联系,相互制约,相互依存,没有孤立的单独的整体和部分。

  教学重点:

  1、初步感受平面构成的视觉效果,掌握分解构成剪贴画的一般制作方法。

  2、理解分解画的核心是整体与部分的关系问题。

  教学难点:

  剪切基本型分解的方法及组合构成新形象的'方法。

  教学建议

  1、教师利用投影引导学生观察分析演示对一张矩形几何形的分解、构成过程,使学生知道什么是分解、构成。

  2、欣赏分析几幅分解剪贴作品,感受分解构成剪贴画的新视觉效果,引起学生兴趣。

  3、老师在投影上演示分解剪贴画的制作方法,边讲边示范。

  4、教师可让学生到投影机前设计规则形的不同分解图,也可将分解的各部分让学生组合设计布局,一人一种设计稿,学生动手可促进他们积极动脑设计的主动性和兴趣。

  5、通过对学生作品的欣赏分析,教师讲解几种常用的分解画及设计创作方法,如概括、夸张、省略、虚实相生、挖掏部件等。

美术教案 篇2

  教学目标

  1、了解对印原理和制作的方法。

  2、通过讨论、探究、小组合作,学生能大胆尝试多种对印方法,主动探究用自己喜爱的方法制作抽象或具象的对印作品。

  3、通过探究学习,体验集体制作的乐趣,学会交流,分享成功的快乐。

  重点

  掌握涂色方法和压印的方法。

  难点

  如何发挥学生的想象力和创造力,利用不同媒材和方法制作有个性特色的作品。

  教学准备

  底版、水粉用具等

  教学方法

  演示等

  板书设计

  对印的乐趣

  1、折纸对印法

  2、单纸对印法

  教学过程

  一、导入新课

  大自然中,经常会有一些美丽的纹理引起我们的兴趣和遐想,你知道这是什么的纹理吗?

  那这些实物上的纹理是怎么复制到纸的上呢?

  板书:对印的乐趣

  二、讲授新课

  1、介绍对印

  对印是独幅版画的一种制作方法。通过在底版上涂色、压印得到丰富而奇妙的肌理效果。

  2、折纸对印:

  (1)欣赏书中的'《瓶花》、《蝴蝶》这两件作品是怎样对印出来的?

  (2)学生讲解制作要点

  3、单纸对印:

  (1)欣赏书中的《熊》等作品。

  (2)介绍单纸对印的方法

  (3)出示所形成的图形:像什么?变转角度像什么?

  (4)展示有新意的作品,请同学介绍自己的制作方法和独特之处,以及画面的色彩层次和肌理变化给人的感受。

  三、课堂练习

  分析画面构图方法

  四、展示、小结

  1、展示自己的作品。

  2、没有形成具体形的同学,看看你的画面有没有可取的部分?能不能和小组同学组合出一件对印作品?

  看演示,猜想。

  思考,讨论。

  小组研究后回答。

  欣赏后研究对印方法。大胆尝试。

  谈一谈成功或失败的原因。

  比较单纸对印与折纸对印的异同。

  观察。

  看教师完成的图形展开联想。到前面添加使之成为一个具体的事物。

  展示自己的作品,介绍制作过程。

  结合想象出的内容适当添加。

  展示,评价。

  小组合作完成一件新作品。

  课件出示各种纹理。

  板书。

  提问:什么是对印?

  小结。

  提问,引导学生制作。

  小结对印要点:

  1、颜色饱满

  2、水分适中

  介绍单纸对印

  演示。

  引导学生展开想象。

  提问:印完后可以如何布置画面才能使画面更有情趣?

  引导。

  利用各种纹理导入新课,引导学生大胆联想,激发学生的学习兴趣。

  通过提问引导学生积极思考,把以前了解到的版画与本课的对印知识相联系起来,并为以后的版画学习打下基础。

  通过实际操作练习,让学生自己探索出对印时要注意色彩及水分的控制。

  通过教师的演示,解决本课的重点。

  以教师完成的作品引导学生联想,并鼓励学生到前面自己动手添加,解决本课难点。

  指导学生注意画面的构图。

  激发学生的学习兴趣,培养学生与别人合作的能力以及创新精神。

  五、教学修改、反思

  本课面对的是初中一年级的学生,对印在小学的美术课中便已尝试过,既熟悉又充满诱惑力,而且对印的方法易于理解、接受和操作,容易激发学生的制作欲望和兴趣。但由于过多的接触了一些具象知识,学生的想象力受到一定的限制。所以本课教师应鼓励学生大胆想象,大胆进行创造活动。

美术教案 篇3

  一、引入“金鱼”的话题

  师:前几天,我们过了一个很开心的国庆节,你们知道国庆节是谁的生日吗?我们祖国是个伟大的国家,拥有很多全世界都很喜欢的美丽的东西,看看今天老师带来了什么?

  (我没有很突兀地开门见山说金鱼,而是通过和幼儿共同说说我们的国家,谈论我们国家的一些美丽资源,自然地引出金鱼这一话题。)

  二、欣赏艺术作品

  1.师(出示一组金鱼图,包括金鲫鱼、红金鱼、白金鱼、黑金鱼):金鱼原来生活在我国南方的小河里,称为金鲫鱼,人们发现它们非常美丽,就开始饲养,还不断开发了许多品种。金鱼其实有很多种颜色,为什么它们的.名字里都有金字呢?金表示什么颜色?

  2.师(出示虚谷的《落花金鱼图》):人们喜欢养金鱼,画家们也喜欢画金鱼,许多画家都画过金鱼美丽可爱的模样,这就是我国古代有名的画家虚谷画的金鱼图。虚谷画的金鱼正在做什么?

  3.师(出示马蒂斯的《鱼缸》):现在许多外国朋友也很喜欢金鱼,外国画家也画了很好看的金鱼。你们看这张画里的金鱼在哪里?鱼缸里有几条金鱼,为什么有人说看上去是四条,有的却说是八条?金鱼喜欢生活在怎样的鱼缸里?

  (我原来设计的出示作品的顺序是:落花金鱼图——一组金鱼图——鱼缸。经过讨论后我发现,这样的出示顺序虽然突出了著名艺术大师的作品,但却与幼儿生活经验有距离,于是,我进行了调整:从养金鱼的由来、金鱼品种逐渐增多,再引入到介绍画家们也开始喜欢画金鱼,层层深入。在不同的欣赏环节中,既有教师的简单介绍,也有不同的讨论话题,为幼儿提供积极参与的机会。在幼儿欣赏每张作品时,我都会有意识地启发幼儿谈谈这些金鱼像什么,正在做什么,并给予积极的回应,如金鱼身上的金色就像妈妈的金戒指,游来游去的金鱼好像在说悄悄话,玩捉人游戏等,使幼儿的想象与现实联系起来。)

  三、尝试安排画面:金鱼游泳

  教师为每个幼儿准备一个纸剪的鱼缸和若干纸剪的金鱼。幼儿在教师启发下,思考金鱼游动的方向,尝试在“鱼缸”中合理安排画面:一条金鱼游来了——区别金鱼游动的水平、垂直和倾斜的不同方向;两条金鱼游来了——分辨两条金鱼不同的游动方向;许多金鱼游来了——变换金鱼的位置,使画面更漂亮。

  (如何从欣赏环节自然过渡到表现环节是我反复思考的问题,联系最后一张欣赏作品《鱼缸》,我自然地引入“每条金鱼虽然会游泳,但是要游得好看,必须每天在鱼缸里练本领”,把原本枯燥的组合排列转化为让幼儿帮助金鱼练习游泳。幼儿在画面中尝试不同的金鱼排列方法时,我不断结合幼儿的生活情景,和幼儿讨论最合适的排列方法。)

  四、欣赏配乐录像“鱼儿”

  第一次欣赏:师生共同欣赏,幼儿边看边用手势表示看到几条金鱼。

  第二次欣赏:进一步体会金鱼游泳时的美丽身影。

  五、活动总结并结束。

美术教案 篇4

  一、设计意图:

  《指南》中指出:“艺术是人类感受美、表现美、创造美的重要形式,也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式。”对于艺术领域,目标之一是喜欢自然界与生活中美的的事物,大班要乐于想别人介绍所发现的美的事物。所以我选择了树林作为美术活动的内容,因为树是我们生活中随处可见的,校园里、马路旁、公园里,是孩子们的生活经验所能触及的东西,而树林的变化有着季节的特色,色彩最为丰富。这一设想来源于有关秋天的主题活动,孩子们看见秋天的树林有着红、橙、黄、绿不同的色彩时所表现出来的惊喜和感动让我想到了这一活动,秋天的树林有着这样的色彩,那么其他季节呢,树林总有它独特的季节色彩,那么我们何不用最为简单的方式把生活中随处可见的美表达出来呢。

  二、活动目标

  1.感受不同季节树林中色彩的变化,并用点画的方式表现色彩渐变交替的层次感。

  2.初步尝试用两种颜色调和产生其他颜色,发现色彩变化的秘密与乐趣。

  三、活动准备

  1.画有树干的底稿、调色盘、毛笔、颜料人手一份

  2.白板课件

  四、 活动过程

  (一)观赏照片,寻找树林的色彩(感受色彩的变化)

  1.出示图片“树”

  这是什么?

  一棵树是树,那么许多许多的`树在一起可以变成什么?

  你们觉得树林应该是什么颜色的呢?

  2.出示图片“小蜗牛”

  有只小蜗牛也想知道这个答案,于是它背起自己的小房子去寻找树林的色彩,我们跟着一起去看一看吧。

  图片1:春天的时候,小蜗牛找到了哪些颜色呀?这些绿色都是同样的绿色吗?这些色彩是从哪来的?树林还会有什么色彩呢?小蜗牛继续找……

  图片2、图片3:花开的季节,树林里的色彩发生了什么变化?为什么树林里变成了这样的色彩呢?

  图片4:小蜗牛继续寻找,这一次又找到了什么?什么季节来了?秋天还会有其他的色彩吗?

  图片5:跟你们想的一样吗?漂亮吗?

  图片6:整体出示前面的所有图片,欣赏四季树林的色彩,教师配乐讲述:小蜗牛来到了树林,他发现小树发芽的季节,树林里有嫩嫩的黄色、新鲜的绿色;花儿盛开的季节,树林里出现白色、玫红,还有温柔的粉色和浪漫的紫色;秋天到了,一阵秋风吹来,树林染成了金灿灿的黄色、火辣辣的红色和暖暖的橙色。

  图片7:可是,当冬天到来的时候,树林变成了什么样?树林里美丽的色彩上哪去了?看了这个画面你是什么心情?

  (二)为树林送上色彩(技法绘画兴趣,了解画法)

  小蜗牛的心情跟你们一样,于是它打开了自己的颜料盒,想要为树林送上美丽的色彩。找一找,小蜗牛的颜料盒里藏着哪些颜色?(在电子白板屏幕上操作,拍打调色盒,找出绿色和黄色)

  1.第一层点画:(了解点画的技法)

  出示绿色的色点——小蜗牛用绿色的颜料为树林里的小树点上了绿色。(鼓励幼儿伸出小手一起点画)

  2.第二层点画:(了解分层次上色的作画方式)

  出示黄点——它又用黄色继续为小树点上色彩,填补空白。

  3.调色

  他再也找不出其他的颜色,小朋友帮他想一想,能不能用这两种颜色变出更加丰富的色彩来呢?看看小蜗牛是怎么做的——出示课件效果(把黄色的色块和绿色的色块重叠,出现调和后不同的绿色)。

  4.第三层点画:他用这些变出来的色彩,为树林点上满满色彩。

  (三)幼儿作画

  你们愿意帮助小蜗牛一起为树林送上美丽的色彩吗?

  1.介绍材料和作画方法

  出示摆放好材料的桌面照片:看看我们需要用到哪些工具?

  毛笔——怎么用?(躺下,点画)

  颜料盒——有几种颜色?(两种,一样一样的为树林点上)

  水桶——什么时候用?(点完一种颜色,洗一洗毛笔再蘸另一种颜色)

  最后动动脑筋,用你找到的颜色变一变,看能不能变出更多的色彩为你的树林填补空白。

  2.幼儿作画,教师指导。

  幼儿选择自己喜欢的色彩作画,教师酌情进行个别指导。

  (四)展画、评画

  1.将幼儿作品布置在展板上,请先画好的幼儿互相欣赏、交流一下。

  2.集体欣赏:

  问题(1):你最喜欢哪一片树林?(选择一幅作品)

  问题(2):这可能是什么树的树林?(根据生活经验与画面匹配联想)

  问题(3):你知道这是什么季节吗?你是怎么发现的?(根据画面色彩推测)

  3.请小作者介绍一下自己的作品,看看好朋友猜的对不对。

  (五)结束

  小作者们自由的跟好朋友分享经验,介绍自己的作品。

美术教案 篇5

  【教学目的】

  中外美术鉴赏主要是一门对中外美术作品分析、欣赏与品鉴的课程。通过本课程的学习,旨在使学生了解中外美术史上的优秀美术家及其代表作品,不仅拓宽知识面,同时获得美的欣赏,陶冶情操,涵养性情,提高人文素养。并在以点带面的学习中,兼及艺术史、思想史与文化史的问题探讨,增强同学们触类旁通的思考能力。

  【教学要求】

  1. 学生须具备中外美学史、中外美术史的一般知识。

  2. 要求学生适当记笔记并有主动思考的积极性。可以有不同的思路,这是人文学科的审美欣赏课,不是数学,不具有答案的唯一性。

  3、吃午饭,按时上课,不迟到早退。

  【教学方法】

  课堂集中讲授,附以多媒体观看作品图片。

  【参考书目】

  1、《中国绘画史》,王伯敏著,北京:生活读书新知三联书店,20xx年版

  2、《中国绘画的历史与审美鉴赏》,薛永年主编,邵彦编著,中国人民大学出版社,20xx年版。

  3、《中国美术简史》,中央美术学院美术史系中国美术

  史教研室编著,高等教育出版社,1990年版。

  4、杨泓、李力:《美源——中国古代艺术之旅》,生活·读书·新知三联书店,20xx年版。(作者从艺术的起源谈起,依次论述了史前陶器、早期玉器、三代青铜礼器和兵器、秦汉至隋唐墓俑和陵墓石雕、汉唐墓室绘画及佛教艺术、中古时期的绘画艺术、青瓷白瓷与彩瓷、漆器丝绸和金银工艺、城市建筑以及与之共同发展变化家具艺术等。)

  5、《魏晋南北朝壁画墓研究》,郑岩著,文物出版社,20xx年版。

  6、《墨韵色章——中国画色彩的美学探渊》,王文娟著,中央编译出版社,20xx年版。

  7、《图式与精神:西方美术的历史与审美》,邵大箴主编,中国人民大学出版社,1999年版。

  8、《外国美术简史》,中央美术学院人文学院美术史系外国美术史教研室编著,中国青年出版社,20xx年版。

  9、(英)贡布里希:《艺术的历程》,范景中译,北京:生活、读书、新知三联书店,20xx年版。

  10、(日)高阶秀尔:《看名画的眼睛》,四川美术出版社,1987年版。

  11、傅雷:《世界美术名作二十讲》,天津社会科学出版社,20xx年版。

  12、王镛:《印度美术》(世界美术全集之一),中国人

  民大学出版社 20xx年版。

  第一部分 中国美术鉴赏

  第一讲关于中国绘画的一些基本认识

  一、广义与狭义的中国画概念

  宽泛广义的“中国绘画”概念几乎等同于中国领土上、由中国居民创造的一切绘画作品。本课程所谈的'中国绘画,主要指传统中国画,以壁画(以及史前岩画、地画、彩陶-青铜-漆器绘饰、汉代帛画、画像砖石等)和卷轴画两大门类为主。

  20世纪中期相对稳定的狭义的“中国画”概念,实际上只相当于上面所说的卷轴画,是指以毛笔为工具、墨和植物质、矿物质颜料为材料,纸或绢为底子的平面造型艺术。

  二、中国画特点

  1、对于广义中国画中的壁画以及史前岩画、地画、彩陶-青铜-漆器绘饰、汉代帛画、画像砖石等情况较为复杂。我们放在后面的具体作品品鉴中一一道来。

  2、卷轴画的由来:(中国画的狭义看法)

  相对于壁画来说,卷轴画可谓活动绘画,中国有不同于西方架上绘画的独特形制和保存方式。它们原先是从书籍装帧的保护技术中衍生出来的。基于古人生活方式的特点,最早的供世人欣赏的可移动绘画作品是像简册和书卷一样的

  长条,平时卷起来存放,观看时打开,从右往左逐段欣赏,也称为“卷”或“手卷”,它适合一两个席地而坐的人在案头欣赏;这一时期装堂饰壁的任务由壁画承担。随着垂足坐取代席地而坐,人们的视点升高了,挂在墙上的、幅面较大的作品形制——“轴”或“立轴”适应了新的生活方式,装饰着变高大了的室内空间,与此同时,壁画则在种种因素作用下走向衰落。

  唐以前的活动绘画绝大部分都采用卷的形制,两宋和元代是卷轴并重时期,明清就是轴多于卷了。四幅或六幅成组的窄长挂轴成为屏条,是轴的变体;还有一种册页,是把小幅画页装裱成册,也是书籍装帧的变体。卷、轴、屏条、册页能适应不同的场合,同样受到人们的喜爱。

  3、中国画的特点(中国画的狭义看法)

  1)、题材划分:人物、山水、花鸟三大画科(看图片人物、山水、花鸟——22幅)

  2)、按画家群体、接受群体及画之功用的不同划分,可分为宫廷绘画、民间绘画、文人画三大系统。

  3)、中国画的技法形式

  中国画的基本技法可以按笔法分为工笔、写意两种,按材料分为水墨、设色两种。加上各自的过渡形态,可以排列组合成更多的方式,如下表所示:

  4)、中国画的纲领及表现手法

  ● 六法

  六法乃中国画的纲领

  “六法者何?一曰气韵生动;二曰骨法用笔;三曰应物象形;四曰随类赋彩;五曰经营位置;六曰传移模写。”(出自南齐谢赫《古画品录》)

  历史上第一断句并逐条转述了“六法”的认是唐代张彦远,四字连读,中间不断。近代严可均却用了另一种断句法: “六法者何。一气韵,生动是也;二骨法,用笔是也;三应物,象形是也;四随类,赋彩是也;五经营,位置是也;六传移,模写是也。”

  钱钟书很赞同这种断句法。六法断句便成为一桩公案。 “气韵”原是魏晋时期人物品藻里广而用之的概念。谢赫的《画品》将它确立为绘画理论批评的中心范畴以品评人物画。明确用在山水画上,是五代荆浩的《笔法记》。“气韵生动”和“骨法用笔”相联(或者说六法中的后五要都服务

美术教案 篇6

  活动目标:

  1.促进家长与幼儿的亲子关系,提高家长教育理念,促进家园配合。

  2.体验与父母做手工的乐趣。

  3.体验过节的欢乐气氛。

  4.会使用礼貌用语,练习交往。

  活动内容:亲子手工活动

  活动准备:

  1.将桌子分成三组,面对桌子将椅子摆成半圆形。

  2..贺年卡组:彩色卡纸、白色卡纸、胶棒、剪刀、彩笔、油画棒;半成品:花草、动物、叶子的形状;范例:三个。

  3..新年老人帽组:长方形红色卡纸、彩笔、胶棒、剪刀、即时帖(黄色)。

  4.鞭炮组:长方形红色卡纸、即时帖、剪刀、胶棒、彩笔;范例:一个。

  活动过程:

  一、引入部分

  1.家长围坐成半圆形,招呼幼儿围绕在教师身边。

  2.带领幼儿唱《新年好》的歌曲,引导家长拍手伴奏。

  3.歌曲结束后,引导幼儿双手抱拳向家长拜年,并回到家长身边,提示家长及时鼓励孩子。

  二、教师介绍活动材料并示范

  1.介绍分组情况,介绍鞭炮组、贺年卡组的材料,并简单介绍家长与幼儿互动制作的方式。

  2.重点示范:.新年老人帽

  (1)把纸的长边向上折形成帽檐。

  (2)捏住另一长边的两个角向中间卷,把两角和边重叠并粘好。

  (3)根据幼儿爱好装饰帽子。

  (4)家长帮助孩子写上赠言。

  三、幼儿与家长共同制作

  1.提出活动要求:

  (1)要不断观察幼儿的需要与表现

  (2)要体现合作

  (3)可以换区制作

  (4)家长引导幼儿在活动中讲谦让、会交往。

  (5)做完后家长引导幼儿互增礼物,其间使用礼貌用语。

  2. 幼儿与家长共同制作。在活动中,教师个别指导。

  四、互赠礼物

  1.提示家长询问幼儿想送给谁。

  2.在家长的陪同下,幼儿之间互赠礼物,同时提示家长让幼儿使用礼貌用语。

  3.重点协调让每个家庭都送出礼物同时收到礼物。

  4.提示家长及时表扬孩子。在互赠礼物中自然结束活动。

  活动自评:

  家长与幼儿在快乐、轻松的合作中愉快的完成了制作过程。在活动中,通过提示家长们能关注到幼儿不善于用语言表达的特点,鼓励自己的孩子学习等待和使用礼貌用语。在制作中,有的'家庭采取家长和孩子一起制作每一步,最后同时完成两件作品;有的家庭是分工合作;其间,家长们做到了不包办代替,而是看到幼儿有困难后再帮助幼儿。在互赠礼物环节,整个活动达到了**,幼儿与幼儿之间、家庭与家庭之间通过互赠、交流促进了情感的交流,拉近了幼儿与幼儿之间、家庭与家庭之间的距离。

美术教案 篇7

  课时:1课时

  教学目标:知道有规律的排列组合会使普通造型更具有艺术美感,会有选择地将不同形状、颜色的物体进行排列,组合己想表现的图形。通过造型活动,丰富学生视觉与触觉的感受,并激发学生的创作积极性,鼓励大胆创新。并为学生创造合作学习的机会,培养学生的合作。

  教学重点:认识、发现身边的日常用品等各种物象的外形、色彩特点,利用这些物体排列组合己喜欢的图形。

  教学难点:有选择地利用物体的形与色进行排列组合。

  教学准备:各种自然物(水果、花生、豆子、花、树叶、石子等)

  教学过程:

  一、教师情景导入:今天老师给同学们带来了一些礼品,你们高兴吗?出示礼品:

  问:你们看这是什么?他们这样呆在这里很乱,谁能上来摆一摆。让他们呆得更舒服一些,也更漂亮一些?

  在我们生活中,有许多物品都是这样,随意放就很乱,动手摆一摆就美观。不信,你们看(课件)。

  二、欣赏课件里的摆花样。

  三、、教师出示课题——摆花样。并请学生为老师摆一组花样作为礼物(要求是:可以用材料袋里的材料,也可以用你铅笔盒里的所有用具来摆)

  织一个小比赛。要求:可以用你自己带的东西也可以用“百宝箱”里的用具设计拼摆一个美丽的花样,看谁摆的.最漂亮。

  四、欣赏评述:自由的互相欣赏,评己认为最漂亮的花样。

  教师展示优秀作品并启发思维:生活中还有哪些物品可以用来摆花样?课下可以试一试

  课后反思:学生的积极性很高,课堂气氛活跃,摆出来的花样也非常丰富,有花朵、有风景画、有人物,千姿百态,体现了学生丰富的想象力和创造力、较强的动手能力,这说明,一、课件发挥了作用。二、教师引导到位。只是在资源的开发与利用上还存在着一定的局限性。还有待继续培养。

  板书设计:摆花样

美术教案 篇8

  课题:

  第3课 黑与白

  课型:

  造型表现 欣赏评述

  课时:

  1课时

  教材分析:

  黑白之间的相互转换,会取得意想不到的效果,但只有尝试才能了解。

  教学目标:

  1.、引导学生欣赏黑与白图形,激发他们的灵感。

  2.、使学生掌握黑与白图形的创作灵感。

  3.、指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。

  教学重点:

  引导学生欣赏黑与白图形,使学生掌握黑与白图形的创作灵感。

  教学难点:

  指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。

  教学准备:

  教具:有关的图片、资料、范图、 学具:收集到的图片、资料、绘画工具

  教学过程:

  一、引导阶段

  1、引导学生欣赏有关的黑与白的图形,感受黑与白图形之间的相互转换,激发他们的创作灵感。

  2、引导学生小组交流,谈谈各自的看法。

  二、发展阶段

  教师与学生一起总结创作黑白正负图形的要领:

  1、不规则图形组成的正负形:图形简洁,线条流畅,主要以面的形式表现。

  2、对称法组成的`正负形:黑与白都是个完整的图形。

  3、重复法组成的正负形:每个基本形大小相同,造型简洁。

  4、二方连续法组成的正负形:由一个基本形可以重复,改变方向组成正负形。

  三、讨论交流:

  引导学生讨论、交流,准备用什么方式方法设计一幅什么方法组成的黑与白图画?

  四、作业要求:

  1、用黑与白表现正负形。

  2、图形简洁,有创意,形式感强。

  3、线条流畅,涂色均匀。

  五、展示评价:

  1、学生将作品展示在黑板上。

  2、引导学生欣赏、评价,“你喜欢哪一幅作品,为什么?” 3、引导作者反思,说说“你觉得自己这幅画有何改进的地方?”

  六、课后拓展:

  鼓励学生根据这节课所学的正负形,尝试用剪纸或立体形式动手做一做正负形,体会其形式美。

  教学反思:

  黑白图形之间的相互转换,会取得意想不到的效果,在作业过程中,许多孩子惊奇的发现:从黑纸上剪下花纹后,剩下的纸铺在白纸上居然也有着奇妙的效果!我适时引导他们:这世上并不缺少美,只是缺少发现。只要带着艺术的眼光看世界,没有废弃物,只看你肯不肯动脑筋加工。

美术教案 篇9

  一、教学目标:

  1.知识与技能

  2.感受卡通形象夸张的比例。

  3.能与同学合作,共同创作六个头部与身体一样大的卡通形象。

  4.知道“百变卡通玩具”正、反面的设计方法。

  二、教学要点:

  1.重点:能设计比例夸张的卡通形象、并设计制作成百变玩具。

  2.难点:正面与反面的卡通形象头部与身体的位置,折、叠、剪的设计与制作方法。

  3.兴趣点:①卡通形象的夸张比例。②百变卡通玩具。③贴上自己照片的卡通形象。

  4.观察点:。①卡通形象的头部与身体的1/2比例设计。②拟人化的人物表情、动态服饰设计。

  三、课前准备和课时

  1.彩色笔、油棒、剪刀、各种色纸和装饰物。

  2.(二课时)

  四、教学过程:

  第一节

  教师活动

  学生活动

  效果

  引入

  1.放课件

  2.欣赏教师的范画

  3.了解老师作品中意境

  1.欣赏作品

  2.讨论

  3.互相讨论、提出看法

  通过折叠剪画的方法,设计制作多种变化的百变卡通玩具。

  讲授新课

  1.课题:百变卡通玩具

  2.提问:(1)你发现了什么?

  (2)想一想?它有什么特点?。

  (3)玩一玩,感觉夸张的.比例能产生幽默卡通形象。

  (4)准备用什么材料设计制作精美的百变卡通玩具?

  3.教师讲授新课:

  4.过程与方法:

  ①在卡纸上设计你喜欢的图案和礼物的外形。

  ②感受多种材料,引导巧思妙用。

  ③运用美感形式进行设计,在装饰设计游戏中,发展想象力和审美创造能力。

  1.学生活动:我能行,体验活动。

  :体验卡通形象给自己带来的快乐和想象。

  2.交流怎样设计卡通玩具。

  3..欣赏学生作品,感受制作方法是的基础之一。①欣赏有趣的卡通形象,激发创造思维。②说一说你喜欢卡通形象,为什么?他们运用什么方法表现?美在哪里和有趣在哪里?③卡通形象有趣④头部与身体的设计正确⑤剪、折美观。

  在活动中获得兴趣和知识。

  学生活动

  学生想象与创作:

  1.用卡纸、挂力纸等的色彩笔进行创作。

  2..用彩色笔绘画。

  3.装饰:添加什么?装饰什么才能使字母“拟人化”和具有装饰美?

  小组活动:

  1.交流自己收集的资料,探讨线的种类及作用,玩一玩手中的线,看看有什么发现。

  2.各组选出一个同学在全班进行表演。

  感情于态度:

  1.积极想象和完成各项学习活动。

  2.能与同学合作。

  3.明确自己的任务。

  小结

  评价目标:1.有创意:2.夸张、色块:3.装饰美:

  作业自评:

  ①要求:能运用线表现物象与装饰。

  ②能运用不同的线表达不同的情感。

  ③作品独特,与众不同。

  作业要求:1.造型能力:能运纸材设计制作送给父母的小礼物。

  2.较高要求:能设计制作形式美感强的小礼物。

  3.个性发展:能秒用材料,设计制作独特、有创意的小礼物。

  创作与众不同的百变卡通形象玩具。

  第二节

  教师活动

  学生活动

  效果

  教师讲授新课

  教学活动一:想一想导入。

  目的:1.激发好奇心,让学生通过观察、欣赏和发现,了解卡通形象头部与身体的反正折叠,产生多种搭配,是卡通形象产生多种变化

  2.感受卡通形象有部、身体夸张的比例,多种的搭配所产生的幽默、有趣的画面。

  活动二:礼物与材料的关系。

  活动三:美观、精致的设计制作方法。

  活动四:创作与众不同的多变的卡通玩具。

  活动五:欣赏与评价。

  1.感知能力:

  能感受比例夸张的拟人化卡通形象。

  2.造型能力:

  能设计比例夸张的拟人卡通形象。

  能用“色彩、线条、夸张、幽默”等艺术手法来表现和设计百变卡通玩具。

  3.审美能力:

  能从“趣”、幽默的角度观察与评述卡通形象。

  4.合作能力:

  能与同学合作做游戏、创作。

  能与同学共享材料、用具。

  能与同学共享成功的快乐。

  色彩鲜艳、变形、夸张等手法有造型美和色彩美有变化的卡通玩具。

  学生活动

  1.学生继续制作。

  2.教师巡视指导。

  对制作一个能百变卡形象的玩具图案能进行各种方法表现,发展创造思维,可以在结构运用抽象形等手法来进行表现。

  进行创作,发展个性。

  小结

  作业有:造型美,色彩美,创意美。

  课后记:要学生学会直线撕,弧线撕和变线撕。

美术教案 篇10

  可爱的卡通形象

  教学目标:

  1. 认识一些中外著名的卡通形象;

  2. 了解卡通形象的夸张与拟人等艺术手法;可爱的卡通形象

  3. 能用简单的语言表达自己对卡通形象“形与色”的感受。可爱的卡通形象

  教学重点:

  能用简单的语言表达自己对卡通形象“形与色”的感受可爱的卡通形象 教学难点:了解卡通形象的夸张与拟人等艺术手法可爱的卡通形象

  教学过程:

  一、 卡通形象“趣”在那里?

  你收集了哪些卡通明星?

  卡通故事中哪些地方给你留下最有趣、最深刻的'印象?(借助卡通形象有趣的情节、造型、色彩等,培养正确的道德观与美的视觉感受)

  二、卡通形象比传统绘画幽默、有趣吗?

  找一找:卡通形象与传统绘画有什么不同?(色彩、单纯、造型幽默、生动)看一看,想一想:卡通形象和它们的原形有什么不同?(拟人、夸张、变形艺术表现手法)

  三、 中外卡通形象各有什么特点?

  找一找:哪些是中国卡通形象、那些是岭南版美术教案可爱的卡通形象?你从哪里看出来?比一比:人物卡通形象与拟人卡通形象有什么不同?(人的结构、动物的结构)

  四、卡通形象的艺术特色是什么?

  找一找:“用线勾勒,平涂设色”的卡通形象(体会民族风格),卡通形象夸张、拟人的部位;

  你还知道有哪些卡通形象的表现形式?(如国画、剪纸、水彩、铅笔画、电脑画)

  五、 何欣赏卡通形象?

  说一说:你喜欢的卡通形象给你什么感觉?(可爱、幽默、凶恶、呆笨、粗鲁、刚强、聪明、善良等)哪些地方使你产生这种感觉?

  说一说你喜欢的卡通形象“趣”在哪?(有趣的情节、造型和色彩,提高审美能力)

  六、想象与创作。

  以小组为单位,编一个故事,并为卡通故事设计一些卡通形象。

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