【必备】美术教案范文汇总十篇
作为一名教职工，就难以避免地要准备教案，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。我们该怎么去写教案呢？以下是小编帮大家整理的美术教案10篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
美术教案 篇1
第一课基本形体切挖
教学目标
1、学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。
2、培养学生空间想象力和造型能力。
教学重点：理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的教学难点：各个形体的切挖变化及整体的把握
教学准备
师：范图、实例、制作材料
生：萝卜、橘子、苹果、肥皂、花泥、小刀
教学过程
1、导入阶段
复习几何形体，回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答。师问：我把他们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形，对不对？为什么？因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。
你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？
师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。（欣赏课本范图，讲解结构）
2、发展阶段
⑴欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。
⑵请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结。⑶欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像。
3、本课练习
根据草图，在带来的材料上进行切挖练习。
4、生作业，师巡视辅导
5、作品展示
作品摆在展示台上，生评价，师总结。
6、拓展
纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折、卷等方法使它成为立体的`形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作。
第二课点的集合
教学目标
1．点、线、面在美术作品中的作用及点的集合形式
2．通过对各种点与线的美术作品的欣赏，使其掌握不同点的表现形式，从而有选择的进行创作。
3．体验点、线作品的乐趣，激发学生的学习兴趣，陶冶高尚的审美情操，提高艺术修养。
教学重、难点
教学重点：点与线的集合的形式。
教学难点：点、线、面的联系与画面美的体现。
教学准备：
学生：水粉或水彩颜料、彩笔、彩色纸、剪刀、胶水、铅画纸
教师：多媒体课件、作画工具、材料
教学过程
（一）图片对比导入。
说明：
课件出示画面效果完全不同的点彩派创始人修拉的作品《大碗岛的塞纳河景色》以及现实主义画家米勒的作品《拾穗者》，请同学们分析不同作品中画面效果的不同之处。
在分析回答的过程中，学生经过观察会直观地感到：点彩画画面以点排列的方式绘制，画面效果较为朦胧，与之完全不同的现实主义绘画作品的画面效仿自然、清晰而真实。
1．同学们是否知道这两幅画叫什么名字？作者分别是谁？
2．这两件作品画面效果有什么截然不同的地方？（揭示课题）
《大碗岛的塞纳河景色》（修拉）《拾穗者》（米勒）
（二）知识全面剖析。
此环节是本课的重点，以多媒体课件演示为主，结合学生小组讨论、回答等方式进行。
1。点的横向排列形成什么？
2。点向四周排列又形成什么？
3。点疏密不同的排列会形成
怎样不同的效果？
4。点大小不同的排列会形成怎样不同的效果？
各种工具表现不同的点。
（三）欣赏点的各种形式。
1。欣赏生活中动植物身上点的图片。
2。中国画里的点和线。
（四）点画作品分析。
课本中选择了不同种类的点绘画作品，在此，可将各种作品展示于学生面前，通过老师的引导逐一让学生以讨论的方式进行分析，得出不同作品的绘画方式，从而使学生全面了解点的作用及表现形式。
1．同学直观感受点彩画、纸拼贴画、纸团蘸色点画、彩笔点画等作品。
2．在老师的引导下，小组讨论学生不同的作品以及绘画方式。
（五）学生实际操作。
说明：
这一环节是学生充分展示个性、表现自我、相互交流、体验乐趣的过程。学生能否根据课上所学知识与技能，将画面的艺术效果表现出来，是这一环节的根本。在此过程中，教师随时给予指导和肯定，使学生的画面及时保留较好的效果。
美术教案 篇2
教材简析
《海底宴会》是小学美术第二册的一课。海底是一个奇妙、美丽的世界。中国古代就有海底水晶宫、四海龙王、虾兵蟹将的传说，外国也有海底美人鱼等童话故事。本课注重艺术与生活、艺术与情感的融合，以体验、感受海底生物的特征为内容，让同学展开丰富的想象，用剪纸形式来表示海底宴会。是一节综合.探索的剪纸创作课。
同学情况
四年级的同学都喜欢美术课，也非常感兴趣，对课上的歌曲、扮演、欣赏、绘画、剪纸等已有了初步的认识和了解。小朋友们有着丰富的想象力和较强的表示欲望以和迫切的求知欲。
设计理念
艺术课程是教育改革中诞生的新型课程，结合新的艺术课程规范，我的设计理念主要体现在以下四个方面：
（一） 从艺术课程在目标定位上，提出以培养同学的艺术能力和人文素养的整合发展为总目标。这里的艺术能力是指通过学习获得的感知、欣赏、发明、表示、知识、技能、反思、评价、交流等多项能力。
（二） 艺术课程的设计上，从保守的分科教学转变为多门艺术学科的沟通和融合。
（三） 从艺术课程的学习内容上，有偏重艺术知识技能传授的逐段递进，转向强调关注同学艺术整合能力和多种文化修养的培养。
（四） 从艺术课程教学方式上，由偏重教师为主导的知识技能的传达、训练，转向强调教学中的"双主体"互动关系以和同学体验性、探究性、生成性和反思性的学习过程。
教学目标
1．通过剪纸表示海底想象画，学习简单的构图知识，进行手工技能训练，培养创作力。
2．进行形象思维训练与审美教育，培养同学表达自身意愿的能力。剪、贴彩纸的方法表示海底各种造型。
教学重点
学习主题性彩色剪纸创作的方法，突出画面远近层次与主题意境的表达。
教学难点
运用拼色剪纸技法和组织画面的方法，大胆想象和表示海洋生物的特征。
教学准备
教师准备：多媒体课件、制作作品的资料等。
同学准备：课本、有关的资料、制作作品的资料（彩色纸、胶水、剪刀、刻刀）等。
教学过程：
教学环节
教师活动
同学活动
设计意图
课堂导入
欢迎你们来到龙宫，你们是我的客人，今天是我海龙王的生日，参与这个宴会高兴吗？我生日你们想跟我说什么？谢谢！虾兵蟹将、海龟、鲨鱼和八爪鱼的到来。
同学带上海底生物的头饰，表示的很兴奋，回答老师提出的问题。
虚拟参与海龙王的生日让同学情感上直接感受宴会的气氛，激发学习的兴趣。
课堂发展
课堂发展
课堂发展
1、认识海底生物，感受海底场景。
现在有一个九岁的小朋友，很想到海底去过生日，你们看看她邀请了谁？有没有你的亲戚朋友。好不好？
看一看：海底生日游FLASH。
说一说：你们看到了谁？
在宴会进行之前，我们首先要解开三个密码。
2、密码一、如何表示海底的远近空间。
看一看，颜色对比：大小对比；找找远近。
对照分析课本作品的色彩对比，利用这一特点表示海底的远近空间、突出主要物体。
3、密码二、表示各种海底生物的特点。
看一看：海底生物的特点。
说一说；海底生物的特点。
4、密码三、用剪纸的形式表示海底宴会。
A、讲解对称剪法。
B、讲解不对称剪法。
（1）画出鱼儿基本形；
（2）描绘特征，如头、尾、嘴、鳍、适当的花纹等，要适合剪切，不能断开。
（3）剪刻。 中国少儿美术联盟
C、同学可模仿教师剪，鼓励学有余力的同学剪好“鱼”之后，再剪一种自身喜欢的海底动物。
三个密码已经解开，我们可以参与快乐的宴会了。你们现在动手做些礼物送给我好吗？我已经把想要的礼物，写在你们的台面，你们看看，马上动手吧。
5、同学作业，播放音乐，老师巡回辅导。
同学观看海底生日游动画片，回答老师问题。
同学发现如何用颜色表示远近、大小表示远近，欣赏课本作品，听老师讲解。
认真观察，海底生物的特点，并说说。
用拟人的`个性表述海底生物。
观看老师讲解，观看FIASH步骤演示。
表示的很高兴，看台面老师的作业要求，并讨论。
小组合作用剪纸方法创作
1、“螃蟹”组在圆盘纸上“海底宴会”为题创作。
2、“鲨鱼”组以“海底宴会”为题创作小舞台设计。
3、“八爪鱼”组以“海底的故事”为题创作（灯罩设计）。
4、“海龟” 组用剪贴画形式，以“海底的故事”命题自由创作。
5、“龙虾”组用剪贴画形式，以“海底的故事”命题自由创作。
要求：主体突出，有两种以上不同的海底生物。
选择同龄同学的日记动画片，有同龄的年龄特征，对同学会有很强的吸引力。
用“密码”一词加强同学的探秘感。
直观讲解，同学容易理解。
让同学参与到课堂活动中，充沛调动同学的自主探究，主动学习，尊重学学习地位。
培养同学观察、理解的能力。
分组合作，发挥小组学习功能、集思广益。
培养同学的动手能力，培养同学废物利用以和用同样的方法表示不同的东西，跟生活密切联系，在音乐的氛围中感受海底宴会的热闹、快乐，学会分工合作、创作。让同学充沛享受艺术带给他们的乐趣。
评价交流
同学作品展示，分享合作的快乐、胜利经验的交流……
老师小结：我们的美术应用在生活中，可以把生活打扮的更加美丽、更加有生趣，同学们以后要把学到的知识更多的应用于生活中，好吗？
同学介绍自身的作品，观赏作品，评出优秀作品。
分享合作的快乐，总结经验，让同学把美术跟生活更多的联系起来。
拓展延伸
在我们生活的地球上，70%的面积是海洋，这里生活着各种海洋生物，它们形态各异，颜色奇妙而美丽。都是大自然赋予我们人类的瑰宝，我们在感受它美的同时更有责任去维护它，那怎样去维护呢？请同学们下课后去收集这方面的资料。
课后去收集维护海洋的资料。
学会维护海洋，提高环保意识。
结尾
下课前两分钟师生随音乐舞蹈。
同学随音乐舞蹈。
感受宴会的气氛达到高潮，让同学快乐的结束这节课的学习。
七、版面设计：
海底宴会
密码一：
密码二：
密码三：
美术教案 篇3
教学重点、难点：
本节课要增进学生对光与影现象理解，拓展艺术思维与想象与想像的空间。
一、教学目标
1、结合《猴子捞月》等寓言故事进行戏剧性表演，增进学生对光与影现象理解，拓展艺术思维与想象与想像的空间。
2、欣赏巨石陈图片，学生在交流、探索中了解光和影在社会生活中的应用，发挥想像创造自己的“巨石阵”。
二、教学过程：
1、观看VCD片子导入新课：教师展示我国古代最具创造性用品——日晷图片或录像资料。
例如，从故宫太和殿前的日晷引入教学，启发学生根据这一古代人的创造展开课题。
2、请学生选择讲述或朗诵自己所熟悉的《猴子捞月》、《月亮走，我也走》等寓言故事及童谣。
3、从这些作品的情节中回忆和感受生活中光与影的现象，师生共同参与讨论并举例说明。
4、启发学生利用不同的社会资源查找有关金字塔的资料，在班里展示埃及金字塔的图片，利用金字塔的造型用光的不同角度的照射产生的.光照效果，讨论光与影的科学问题。
三、教学：
注重对光与影问题在艺术作品表现中应用的讨论，对有新的、特殊见解的同学要及时鼓励，建议大家将自己学习这一课题的感受书写出来，存入自己的艺术挡案夹。
美术教案 篇4
教学目的：
通过欣赏和感受活动，了解瓶子艺术的造型特点和美化方法。培养他们对美术活动的兴趣，体验创造成功的快乐
教学重、难点：
瓶子特点及其艺术魅力感受和瓶子对称造型剪法，使学生创作一个造型别致的瓶子。教学课时：一课时
教学材料：
教师用具：瓶子造型完成作品五幅，示范画一幅，16开纸若干张。剪刀一把。
学生用具：常规作业纸，剪刀一把，水彩笔，油画棒，固体胶水。
教学过程：
一、组织教学：
组织学生整齐摆放好学习用具，做端正。
二、激趣导入：
1、今天，老师带来一个新朋友。（出示图）他是谁？－－蓝猫儿来到了我们班！（继续出示）他来我们班干什么呢？－－开花瓶店卖花瓶。
这些瓶子给我们留下一个什么样的印象呢？－－好看的、漂亮的。
2、揭示课题－－漂亮的瓶子。（板书课题）
三、新课讲授：
1、欣赏、观察
蓝猫开个瓶子店，请同学们做顾问，你喜欢哪个瓶子？能说说原在吗？为什么喜欢它呢？（我喜欢xx瓶子，它里面有xx样的花纹，色彩点缀得很漂亮）
（我喜欢xx······）
让学生畅所欲言，激发兴趣，懂得从细处去观察。
2、发现，解决
老师发现这些瓶子有两个共同之处。
（1）折起这些瓶子，发现－－左右重合，大小一样，通过这样的发现，谁能找出一个可以快速剪出瓶子的办法呢？
（请同学回答，打出对折的剪法）教师示范（故意剪错对折线，剪出两个半边的瓶子）发现问题，请同学们“帮忙”解决（让同学们发现，要依靠对折的线描画出半个瓶子的造型，这样，就连起来成了一个整体的瓶子造型）请学生示范剪出完整的瓶子，并大家一起评析。
（2）瓶子的花瓶都很漂亮
分别箐四、五位学生就两个没画出花纹的'瓶子进行联想和想象，各抒已见，谈谈，你会怎样美化瓶子。
四、学生表现：
1、作业布置：
蓝猫在我们班开了一个瓶子店，想把送我们同学们的。可是现在我们只有五个瓶子，我们班人又多瓶子也不够啊。没有瓶子怎么送？同学们你们能想到好办法吗？（我们同学们帮蓝猫做瓶子）
2、学生剪绘：
步骤如下：a:对折瓶子，画出半个瓶子造型
b：剪出造型
c:勾边纹，画花纹。
教师巡视指导以下几个情况：瓶子大小？花纹造型？
五、小结，讲评
1、选出五幅制作精美的瓶子，送给作者示范的教学瓶子。
2、同学们上台选购大家所喜欢的瓶子。
3、宣布下课。
美术教案 篇5
课 题： 《平面构成》
课业类型： 工艺设计
课时安排：
《平面构成》第一课时。本课题分两课时进行，本课时进行铅笔纹样设计，
第二课时进行纹样的色彩配置。
一．教学目标
认知：理解平面构成的概念、意义、用途及方法。
操作：按平面构成的要求设计一种构成练习。
情感：体会平面构成的形式美、秩序美。
创造：设计出具有个性的基本形和构成形式。
二．教学重点难点
l．重点： 主要掌握基本形和构成形式的设计。
2．难点： 如何启发学生运用创造性思维，进行平面构成的设计
三．达标规程
概念;基本要素;基本形;构成方式
四．教学准备
师：1．收集平面构成在生活中的应用实例、实物、以前学生的优秀作
2．绘制平面构成范画与骨格图
3．绘制自然界有关生物体的`几何结构图例
生：1．收集几何纹样在现代设计中的应用实例，布置学习专栏。
2．准备铅笔、圆规、三角尺。
五．教学内容与教学过程
(一)组织教学，按常规进行。
(二)前提测评
回顾单独纹样、二方连续中的点、线、面极其特征，了解学生状况。
(三)导入新课
根据唐诗“大漠孤烟直，长河落日圆。”让学生展开想象，抽几位学生上黑板，用点、线、面概括地表现景色。教师总结：这种用点、线、面抽象形态构成的图形就叫平面构成。
(四)认定目标
板书《平面构成》极其简要提纲。
指出在这节课上，要学习掌握平面构成的几种主要构成形式，并进行设计练习。
(五)导学达标
l．平面构成的概念、用途与学习意义。
师生共同列举、观摩平面构成在生活中的应用实例，进而说明平面构成的概念、用途与学习意义。
2．基本要素;点、线、面
引导学生说出日常生活中有点、线、面特征的例子，结合图例进一步明了点、线、面的特征。
3．基本形
说明运用点、线、面按一定的方向、角度、距离组合变化便形成基本形，介绍基本形的种类极其构成方式。(图示)
4．构成方式
基本形按不同的方法排列，便产生各种形式的构成，可以概括为规律性与非规律性两类，本课着重介绍五种主要的构成形式。(骨格图与各式范画四例及生物体结构图)
规律性排列式 重复渐变 发射
非规律性排列式 特异对比
六．作业要求
设计一幅平面构成铅笔稿。(出示4条要求)
七．学生练习，教师辅导。
八．达标测评和小结
概括本课内容，强调基本形与构成方式的设计，挑选一部分作品作展示，邀请两名学生互评，然后教师讲评。
美术教案 篇6
（一）组织教学：
检查学生准备情况，师生问好。
（二）导入 新课（1分钟）
上课伊始请各组根据课前预习，从老师预先放置的盒子中，集体讨论后选出属于民间美术作品。
师：他们的理由是对还是错，让我们看完书本后再评价。请大家看书本75页。1、2、3、段（板书中国民间美术）
（三）讲授新课
师：请每组讨论一下，推荐一位评委。[上讲台评价]（4分钟）。
生：①民间美术是相对于专业而言的，它们的创作基本上是从事物质生产的劳动人民。这些伤口是劳动人民创造的，所以应该是民间美术。
[师强调民间美术定义]
生：②民间美术存在于人民的日常生活、节日活动、祭祀活动中，反映劳动人民的思想、情感和美的观念。
生：③所谓民间美术是强烈体现着民族性和地方性的。
生：④它的创作和流传方式是集体的，它与宗教、风俗有密切联系，但它不是迷信。
师：以上就是民间美术的基本特点，讲了这么多谁能来概括讲一下民间美术大体有哪些种类？
生：年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、泥塑等。
师：同学们知道自己家乡有些什么民间美术吗？
生：我是江苏苏州的，我的家乡有刺绣、桃花坞年画、苏扇。
1．年画（12分钟）
师：我国历史名城苏州，物产丰富，文化茂盛，手工艺美冠天下，名家备出，曾有过文征明、唐伯虎、仇英等一大批杰出的文人墨客，其文化底蕴、积淀深厚，年画深受其影响，追溯起来千年历史。明代时，出现了木刻年画，清，雍，乾里，山塘街及桃花坞一带作坊达50多家，盛极一时。作品不但远播海内外，还对日本“浮世绘”产生了深远的影响。太平天国时，山塘街一带毁于战火，年画铺纷纷迁至唐伯虎居桃花坞一带，遂以桃花坞年画命名之，[师边介绍桃花坞年画，边放桃花坞年画从古至今的社址变迁片断]，随着国外石印年画向我国的倾销，桃花坞年画深受威胁，历经坎坷，几起几落，解放后，桃花坞年画重获新生，成立了年画社，新社址在苏州观前街宫巷艺石斋内。桃花坞年画的文化内涵及独特的制作方法独树一帜。年画作品多次到日、美、意、卢森堡等地展出，被誉为“东方百艺之花”。
[欣赏桃花坞年画的制作过程]
师：请看，这是《一团和气》或称《各气吉祥》，[展示作品]
[生看完后谈自己的感想]
师：这是桃花坞年画中影响极深，流传很广的传统代表作画面呈圆型。中央是头戴红花，扎羊角发髻，活泼天真，憨态可掬有似稚童，又似老妪的笑脸，身穿锦团服饰，颈佩长命富贵银锁，手棒《各气吉祥》卷轴，给人喜气洋洋，富足堂皇的感觉。在构图形象塑造上特意呈圆型，寓意“团圆”“圆满”，表达了人们在新春佳节中盼望家庭和睦，生活幸福，诸事顺道的良好的愿望。
桃花坞年画题材内容相当丰富，除了一些吉祥喜庆之作外，还有小说戏剧类、祈福避灾类、风俗时事类，比如这一幅《上海火车站》就是反映当时新事物的一幅风俗画。同学们以为怎么样？
[生看完后，通过解释和互相提问等方法上讲台介绍作品]
生：除了苏州的桃花坞，还有河南朱仙镇天津的杨柳青年画，素有南桃北柳之称。
2．刺绣（9分钟）
师：看过了年画，我们一起来看一下各地的刺绣，同学们对于刺绣都有哪些了解呢？
生：有四大名绣，江苏的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣，广东的粤绣。 生：我是苏州渚，我们那儿大人、小孩都会绣（简介作刺绣情况）
师：说起苏绣，它可是有着三千多年悠久的历史了，如果把苏绣比作皇冠，那双面绣可称是皇冠上的'明珠。
什么是双面绣呢？[播放一段介绍苏绣的片子]大家看，这幅白猫绣品正反一致，绣工精细，针法灵活，形象生动，这小猫哪象是绣出来的，仿佛是真如站着一只小猫，令人赞不绝口。[同学们互相交流感受]
[生上前示范刺绣的制作]
3．风筝（1分钟）
师：放风筝是男女老少都喜欢的集运动、娱乐于一体的活动，同学们放过吗？今天我们来看看北京的风筝，请大家看书本第5段，讨论北京风筝的艺术。
[生介绍自己看过的风筝。及放风筝的感受]
美术教案 篇7
教学目的：
引导学生根据日常生活的感受，刮大风充分发挥自己的想象力、创造力，把风及风吹引起的物象变化，用较夸张的绘画语言表现出来。
教学重点：
锻炼学生的形象记忆能力、想象力、刮大风创造力及合作精神。
教学难点：
能将生活感受用概括、集中、强化、夸张甚至幻想的方法表现出来。
教学准备：
多媒体
教学过程：
一、引入新课：
1、听——播风声。
2、了解风的级别及类型：微风、阵风、大风、狂风、台风、龙卷风…….学生从中了解到在刮几级风时应留在安全的地方，增强学生的'安全意识。3、让学生模仿各种风的声音，活跃课堂气氛。（可加律动）
4、观看演示动画：落叶——（风的拟人化形象）——海浪和云在风中的变化。让学生通过仔细观察，通过参照物看到各种风，直观感受风，加强对风的想象力。
二、讲授新课：出示课题：刮大风
1、 学生尝试表现风、老师演示怎样表现风：
（1）提问：你想怎样表现风？其它同学根据他的描述，想象当时的情景，并判断是什么风？请学生上黑板表现，学生点评，老师点评、修改。（此时，可播放“风车——风吹树动——龙卷风”）
2、 欣赏名家绘画作品，了解画家是怎样在画面上表现风的。
（1）《遇难船》通过乌云、海浪、被风吹得倾斜的船和在水中挣扎的人来表现风。
（2）梵高的《星空》用卷曲的笔触，蓝、黄色对比的色彩，表现出空气的流动感。
3、观看学生作品，了解学生是怎样通过想象表现风的。
三、学生作业，教师辅导。
1、 作业要求：
（一）借助被风吹而产生形态变化的物象来表现风。
（二）通过想象用色彩、线条表现风。
2、 活动形式：以一大组为一个单位，分工合作，集体创作想象画。（共分为四组：微风、阵风、大风、龙卷风，可自由选择、参加自己喜欢描绘的风的组。）
3、 作业评价：
（一）请每组派出代表，介绍自己用什么方式、怎样表现风的？怎样画会更好？
（二）根据老师订出的几项标准，请同学代表和老师投票给自己认为表现突出的组。四、小结：进行环保教育。
美术教案 篇8
一、教材分析
本课是本册教材“车”单元的第一课时，教材为教师和学生提供了大量与“车”内容相关的图片资料和文字资料，其中图片资料尤为丰富，主要分为实物照片和绘画作品——实物照片包含了不同时代、用途各异的车，绘画作品也罗列了水彩、水粉、白描等各种综合表现技法的学生作业，因而本课的教学主旨显而易见。即：通过图片的呈现，使学生获得有关车的各种丰富信息，如车的名称、结构、用途、历史等，再通过自己喜欢的绘画方式描绘自己感兴趣的车，同时为下一课时“我设计的车”所属“设计〃应用”领域的学习作好准备。
1．教学目标
(1)认知目标：接触古今中外的不同车辆，了解其主要的组成结构、功效用途。
(2)技能目标：尝试用喜欢或擅长的方式描绘车的外形，培养表现能力。
(3)情感目标：知道人类的造车历程，探究车辆与人类生活之间的关系，知道与车辆制造相关的典型事例。
2．学习内容
学生初步接触有关“车”的艺术性话题。通过本课的学习，学生应当对车这种重要的机械有所了解，其中包括车的各个种类、车的多样材质、车的基本结构、车的不同功用以及车的发展历史等，知道人类的这项重要发明对自身有多么重要，对社会的进步与发展发挥了怎样巨大的作用。在此基础上，还要尝试以各种绘画形式表现车的造型的方法。
教学重点：通过对图片的欣赏，了解车的各方面知识，用自己学过的绘画表现方法画出自己最感兴趣的车的造型。
教学难点：车辆的外形特点及其规律；以绘画的形式对车进行造型的方法。
3．课时：1课时
二、教学过程设计
课前准备：
教师准备：上网浏览并下载一些表现“车”主题的资料，如文字、图片、音乐、影片，大师的画作，学生绘画用纸等。
学生准备：美术创作的'工具及材料，课前查阅有关资料或向家长了解情况。教学过程：
(1)感知与体验：
①观看有关“车”的音像资料，认识各种车辆，再说说自己知道的车辆及其特点，了解古今中外不同地区、不同用途、不同造型的车。
②教师对以上问题做简单总结，介绍车的发展。
③同学分4—6人小组展开讨论，围绕“人类与车”这一话题进行交流，说说人类为什么要发明车，车辆的发明和制造对人类的发展和进步有什么帮助。④各小组选派代表向全班汇报本组讨论结果，教师对学生的发言进行简单归纳和规律总结。从车的造型、材质、作用等方面进行分类概括并明确板书。⑤教师和同学对车的造型展开进一步探究，就其主要构成部分——车身、车轮的外形进行较为细致的观察和分析，再对其中的细节做深入了解。如门、窗、顶、灯等。教师将大家的发言归纳整理后，以绘画的方式在黑板上记录下来。
(2)创作与表现：
同学以线描绘画的形式对自己喜欢或熟悉的车辆进行表现。在表现车的整体结构
的基础上注意细节的刻画。
(3)评价与反思：’
①同座位同学互相介绍自己所画的车，并将作品展示在教师事先布臵好的展示栏中。
②欣赏名画当中画家笔下的车。说说自己对画作的看法，谈谈画面中的车在整幅作品中的作用。
③想像未来车辆发展的趋势，同学互相交流各人对未来车辆的看法。教学反思：
美术教案 篇9
教学目标：
·了解各种花卉的大致生长情况以及它们的基本外形特征。
·尝试比较花卉原始形状与花卉变化形状之间的不同，体会对称式花卉图案和均衡式花卉图案的装饰性形式美。
·能够运用点、线、面三元素、用夸张和变形的方法设计花卉图案，采用、简化和添加的方法进行花卉图案的创作设计。
重点难点：
·先简化花卉的外形，再在外形轮廓的基础上适当添画、完成创作。
·图案变形的创作过程中注意保持花卉的特征。
教学准备：
·教师准备：花卉实物、花卉图片、花卉图案图片等。
·学生准备：日常绘画工具。
教学课时：一课时
教学过程：
·感知与体验：
1、闻——感受其香
（1）独用嗅觉感受花卉的芳香
（2）猜一猜：是花（板书——花）
2、看——感受其美
教师展示一组世界各国国花的图片，学生观看并指认图中各种花卉的名称及国籍；
3、说——展现其多姿多彩
同桌同学再彼此说说自己知道的花卉常识，如：花的气味、外形、颜色、作用怎样，花的生长、栽培、种植、养护如何等。
·学习与创作：
1、观察与写生：以线描的方法写生花卉
（1）教师示范，并以语言表述写生的点滴感受，给学生明了的学习方法。
（2）以小组为单位线描1-2朵花
（示条件而论，可室内写生、也可室外写生）
3、概括花卉的特征：
（1）每朵画都有花瓣、花心组成
（2）不同品种的画，其花瓣、花心、颜色也有所不同
4、花儿变戏法——看看、说说、想想
（1）教师出示写生花卉与花卉图案（点题：板书——花儿变戏法）
（2）寻找异同之处——同桌同学互相交流，可围绕以下话题展开：
（花卉图案保留了花卉原形的哪些方面？为什么要如此保留？）
请学生概括方法
5、教师根据学生概括的'方法，尝试设计花卉图案。学生一边观看一边发表自己的意见，教师按大家的建议及自己的经验完成花卉图案的设计。
6、师生互动学习，探究创作表现的方法。
（1）教师按这一花卉的原形设计一个与刚才所画花卉图案不同的图案，如果刚才画的是对称式，则再画一个均衡式。或反之。
（2）师生共同观看、交流两种形式的图案，比较它们不同态势的形式美。
（3）请同学画花，教师将他们的花心、花瓣进行从新组合，在以点、线、面三元素进行装饰。
7、大胆尝试：同学选择自己喜欢的创作表现形式进行作业练习。
（1）选择自己喜欢的花卉作为创作的原形。
（2）根据花卉原形做简洁的概括性轮廓处理。
（3）进行花卉图案的装饰性艺术处理。包括：点线面的装饰、色彩的装饰等。
（注：为自己的花设计一个特定的场景）
（4）教师在同学作业过程中安排一次作业的简评，根据同学的作业情况做适当小结，提醒学生注意突出作品的装饰性。
·评价与反思：
1、同学将各自的作业进行交流。
（1）把自己的作品拿给同桌同学欣赏，看他能否猜出图中的花卉图案的原形。
（2）向同学介绍自己创作构想，说说自己如何“妙笔生花”，并设想它的用途。
2、全班同学围绕“我们为什么要进行图案设计”、“它与我们的日常生活有什么必然的联系”等问题展开讨论。
3、教师展示以花卉图案为设计主题的作品并作介绍。如南方航空公司的红色木棉花标志、东盛医药的绿色菊花标志、上海电视台的玉兰花标志等等。
板书设计：
演示区
教师板演，举例说明绘画方法与步骤。
会变的花
闻——花香
看——花魅
画——花形
教学后记：
本课通过为花设计特定场景，使得学生的画面更显生动——从无计划的聚合转向情节性描绘，这一转变将使学生更好地表达内心情感。
美术教案 篇10
教学内容
用自身能想到的资料做一双与众不同的鞋子。
教学目标
1、欣赏并发解种资料制作的鞋子所具有的不同风格特征和民族特色。
2、通过观察讨论，知道鞋子的外形特征与组成局部，学会用各种资料，使用各种方法设计制作一双有趣且有特色的鞋子。
3、培养同学的造型能力，试尝各种不同资料的运用。
重点难点
重点：鞋子的设计
难点：鞋子立体感的表示
教具准备
师生收集有特色的民族鞋或同学以前穿过的小鞋子，
旧挂历纸、包装纸、各色布头、毛线、钮扣、剪子、胶、彩泥、彩笔、水彩、水粉等、
教 学 过 程
1、引导阶段
欣赏教师带的来各种鞋子，引导同学通过“看”，“想”，“说”，了解不同造型的鞋子的一起特点和组成局部。
2、发展阶段
以小组为单位，在欣赏与联想的基础上，对各种不同造型，不同资料的鞋子进行图形和色彩的分析，讨论。训练同学敏锐的造型感觉，采用大胆的表示形式，独立完成一双有趣的，用料独特的鞋子作品。
a 以小组为单位,对各种不同资料的鞋子进行讨论，分析，提示同学仔细观察，大胆联想，找出根据各种资料制作鞋子，注重在质地，图形或色彩上发生不同效果。
b 绘画制作鞋子时要注意鞋子的不同造型，制作效果的协调，鼓励同学制作出不同造型，不同资料的鞋子。鞋子不必全部具有具象的图形，可以根据同学各自不同的感受，通赤直觉进行大胆随意的.创作。
c 同学做作业时，教师可以根据同学不同的个性特点，由同学自由选择制作方法。使用彩色广告纸，彩泥里，可以利用其鲜艳，强烈的色彩感觉，突出表示鞋子的立体或半立体造型。
3、收拾整理
督促同学收拾工具和资料，注意坚持教室卫生。
4、教学拓展
1、可以使用各种广告纸，旧画报，采用碎纸粘贴的形式，发生马塞克式的效果来制作鞋子的鞋底或鞋面。
2、寻找各种不同颜色，图案的小布片，采用“剪”，“贴”，“缝”等方法，完成鞋子的创作。
3、用折泥制作立体的鞋子造型，再用水粉颜料添加花纹，颜色。
4、以小组为单位一起完成一组鞋子的设计制作作品，并粘贴在废旧的纸板上，同时为版面确定主题，美化设计，进行展示，评比。
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