美术教案

时间：2024-11-13 09:04:21 教案我要投稿

精选美术教案模板集合五篇

　　作为一名默默奉献的教育工作者，常常要写一份优秀的教案，编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点，进而选择恰当的教学方法。教案要怎么写呢？下面是小编收集整理的美术教案5篇，欢迎阅读与收藏。

精选美术教案模板集合五篇

美术教案篇1

　　教学内容：义务教育浙美版第十册第十二课

　　学习领域：造型表现

　　教材分析：

　　在孩子们成长的过程中，各种各样的色彩，对儿童而言，可能是最能够引起他们兴趣的美术语言之一了。点彩是新印象主义以色彩分割原理为依据所采用的一种绘画表现形式，又被称为“点彩法”。其主要是利用不同的小色点和小色块有序排列或交错在画面上，让观众的眼睛自己去调色的表现光色效果的方法。

　　本课教材选择展示法国新印象主义代表画家修拉的点彩画名作《大碗岛的塞纳河之春》及西涅克的《纳蒂布港》，目的是让学生了解点彩画的主要特征，提高研究点彩画的兴趣。另外教材又展示了点的变化、“由几种不同的色点组成的单个物品、及2幅学生的点彩作品。目的是让学生由浅入深地理解点彩画法，并能自主地运用不同的点进行点彩画创作。

　　本节课的重点是运用点彩的方法，画一幅自己最想表达的内容。本课的教学对象是五年级学生，在第五册、第六册教材分别安排了黑白撕贴画、彩色撕贴画，学生对于用小色块造型及色彩谐调有一定的基础；另外在第九册已经学过对比色、类似色、色彩的明度、亮度，因此对色彩的驾驭有一定的基础。基于此，学生学习本课难度应该不是很大。

　　为使学生更好的把握画面色彩和造型效果，激励学生的创作热情，在教学中我为学生准备了容易驾驭并能出效果的色卡纸和油画棒来进行点画创作。在观察、比较、体验、创作中感受点彩画的乐趣。

　　教学目标：

　　知识与技能：初步了解点彩画的基本原理，学会用点彩的方法进行色彩表现。过程与方法：认识“点彩派”的绘画典型特征。尝试体验点彩的规律、疏密

　　问题，使画面色彩谐调。

　　情感态度价值观：感受点彩画的艺术魅力。利用儿童的个性特征，通过游戏

　　形式观察色点组合的规律，从中体验发现点彩的乐趣，激发其

　　探究、创造、表现的欲望。

　　教学重点、难点：

　　重点：学习点彩造型的方法表现自己想要表现的内容。

　　难点：正确处理色点组合的规律，使画面呈现谐调的色彩。

　　教具准备：课件、油画棒、作业纸、彩色粒子（小奖品）、小画板等。课时安排：1课时

　　课前设疑抓学生的注意力。（先看一段沙画录象，请你猜猜艺术家是用什么材料

　　来创作作品的？沙粒，一粒一粒的沙就象一个小小

　　的点，点是最小的绘画元素，今天我们就要来学习，

　　用最小的点来画画。

　　教学过程：

　　一、游戏导入：（1分钟）

　　1、（课件：人物头像点彩作品）

　　看看谁的眼睛最亮，先看出它是什么？

　　你能猜到那是什么吗？那么你看到了什么？（各种颜色的点）

　　再退远一点，现在看到什么了吗？（是人物画）

　　2、揭题、读题：好神奇啊，近看只是各种颜色的点，退远了就组成了一幅画，这——就是奇妙的点彩画，

　　今天我们就来学习：《奇妙的点彩画》

　　二、探究学习

　　（一）、代表人物代表作介绍（2分）

　　各种颜色的点组成的画就是点彩画，点彩画还有一个专门的流派，那就是点彩派，它是从印象派发展而来的。那我们赶紧去认识几位点彩派的大师吧：

　　（课件）

　　修拉创始者代表作《大碗岛的星期天下午》

　　西涅克发扬者是一位伟大的航海家，他描绘的作品中表现港口的比多。

　　克罗斯水彩点彩画家

　　黄亮中国的点彩派代表

　　（二）、探究点彩画

　　1、点的形状2分钟

　　老师把自己喜欢的一幅画推荐给大家看看

　　课件出示西涅克 ——《纳蒂布港》

　　课件从整体—局部慢慢把画面放大

　　你看到的画中的点是什么形状？（方形）

　　那你想想看，除了方形的点，还有什么形状的点？（先学生口头回答，圆点，顿点，三角形点，挑点，弯弯的点，转转的点??）

　　不同的点可以给人不同的感受，我们可以根据不同的需要选择不同形状的点。（翻出相应的作品，让学生直观感受不同形状点的运用。）

　　过渡：点彩画的点形状多变，点彩画的色彩更奇妙，那么点彩画会带给我们什么样的感受呢，（课件：把作品再缩小，探究点的色彩。整体---局部）

　　2、点的色彩 1分钟

　　（1）、你感觉画中的天气是怎么样的？从哪里看出来的？

　　你在画中看到了哪些颜色？

　　是啊，这幅画的色彩很丰富，给人感觉画面明亮。

　　（板书出示色彩的特点：明亮），

　　过渡语：那么画中大片不同色块是用一种颜色点画成的吗,老师从画中切割一块

　　放大看看。

　　3、局部欣赏，探究色彩规律（10分钟）

　　设问: （1）、把画面放大到天空这一块初看起来这块是什么颜色？让我们再放大

　　仔细看看？

　　小结：哦，原来初看起来的这种紫色，其实是深浅不一的蓝色、红色、粉色

　　调的点交叉或并列排列在一起，是人的眼睛在观察的时候，调和成的这种紫色。

　　（2）、那么海面的这块绿色是不是只用一种绿色点画成的呢？你想想看，会用那些颜色呢？那么画面中的`橙色块面呢? （学生回答后，课件验证）

　　（板书出示色彩的特点：丰富）

　　过渡语：点彩画真神奇，不同颜色的点规律地排列，能让我们的眼睛感受丰富的颜色变化。

　　(3）、色彩分层练习 +反馈

　　那就让我们学大师，练练手吧！选择你喜欢的一组颜色画点，体会一下这些

　　颜色并置在一起产生丰富的色彩变化。时间是1分钟。

　　过渡：那么多颜色的点是均匀分布在画面中的吗？（不是）

　　是杂乱无章的随意排列的吗？（不是）

　　那么画家在排列这些点的时候又有什么规律呢，我们把目光聚焦到阳光下的帆

　　船上：（帆船特写镜头）设问;

　　(3)、你能发现光是从哪个地方照过来的？是怎么看出来的？

　　(4)、船头的点跟船身的点有什么不一样？天空、海面、船身的点有什么不同？（板书：大小、疏密、方向）

　　（实物投影）反馈并过渡：其实同学们在刚才练习点画色块的时候，已经运用了这些规律，我们来看看，（教师可以适当加强补点，以增强效果）

　　点的不同组合能表现不同的风格和情调，下面我们就来欣赏大师们笔下的点。

　　（四）、作品欣赏（课件） 2分钟

　　（1）、《大碗岛的星期天下午》画面中洒落大片的黄色表现了什么?树荫用什么颜色？

　　（2）、水彩点彩家克罗斯的《风景-树》

　　下面这幅画主要用了什么色彩？画中点的变化更丰富，你能发现吗？

　　近景是一片蓝色的树，用了那些蓝色？为什么？

　　中景2个小山丘在用色上有什么不同？（对比色使画面更亮丽）

　　远景大山在用色及点的形状上有什么不同？

　　三、操作练习 5+2+10=17分钟

　　1、点彩游戏（5分钟）点彩引导。

　　小小的点里藏着奇妙的世界，下面老师借用你们刚才的画纸，还要借用一下里面的点，我要用这小小的点来表现一件很美的东西，看它变什么了??

　　（撕、蝴蝶、上展示区，画上一条线就成了一只风筝）

　　过渡语：

　　是一只美丽的蝴蝶风筝了，阳春三月，风筝飞满天，我们去看看生活中的风筝？

　　2、启发欣赏（1-2分钟）

　　a. 这是动物类的风筝??

　　b. 你还见过什么样的风筝？

　　c．老师这里还有一些小朋友画的风筝，是用什么方法？

　　d. 你还能设计出哪些有趣的风筝？

　　3、（课件）作业要求：（10分钟）

　　这几天我国山东潍坊的天空中到处可见放飞的风筝，第26界国际风筝节4月

　　20日开幕了，吸引了好多国际风筝爱好者。他们都想在比赛结束后带上我们中国小朋友设计的风筝回去。于是组委会特地给我们递来了一份邀请函，我们看看（略）：作业要求：

　　1、内容：可以是动物类、植物类、用品类、卡通类等等。

　　2、方法：请用点彩画的方法，点画自己喜欢的风筝。

　　3、要求：造型独特、色彩丰富、谐调。

　　四、作品展示（ 3分钟）

　　1、放飞的构图

　　2、教师小结：

　　老师发现，同学都是点彩画大师，看，我们用点彩画的方法设计了那么多造

　　型独特、色彩丰富的风筝飞上了天，真所谓又是一年三月三，风筝满天飞！我想

　　组委会收到我们的作品一定会赞叹不已。老师衷心希望你们在学习生活中能象这

　　风筝越飞越高。

　　五、教学拓展（ 2分钟）

　　小小的点里藏着大大的世界，其实生活中并不缺少美，而是缺乏发现和创造。

　　1、利用点彩的方法还可以表现生活中的好多事物，如，人物、风景、卡通等等。（课

　　件展示同龄人的作品）

　　2、点彩这种表现手法还常常在生活中被运用，瞧，

　　（课件展示）装饰画、珠链图案、十字绣、纽扣、米粒等做成的手工制作。

　　3、最后老师送你们一块画板，由课代表组织，把今天老师奖励给你们的小彩粒子，巧妙地组合在一起，组成一幅美丽的点彩画，来美化我们的教室。

　　奇妙的点彩画

　　能够使用点彩的方法创作相对完整的作品，丰富表现手段。

　　1.学生初步接触点彩画，知道点彩的绘画特点及简单技巧，并用点彩法创作一幅画。

　　2.通过思考、比较、欣赏与讨论，使学生感知点彩画的画面效果，了解点彩画的原理。

　　3.通过学习活动，引导学生富有创意地学习运用各种绘画手段，丰富学生的想象力，激发其对美好事物的表现以及创造的欲望。

　　学生初步接触点彩画，知道点彩的绘画特点及简单技巧，并用点彩法创作一幅画教学难点通过学习活动，引导学生富有创意地学习运用各种绘画手段，丰富学生的想象力，激发其对美好事物的表现以及创造的欲望。

　　（学生）水粉画颜料、大中小号画笔、调色盘、小水桶、抹布、白纸等。（教师）课件、学生范作、水粉画（以及其他绘画形式的作品）、广告画颜料、大中小号画笔、调色盘、笔洗、抹布、白纸等。

　　第一课时

　　1.欣赏导入，激发兴趣。

　　（1）欣赏几幅作品：点彩派画家的代表作品、中国画作品、学生作品（蜡笔水彩或水粉风景）。谈话：你觉得这些作品有什么不同的特点？

　　提示：在这里欣赏比较的作品数量和形式可以根据需要进行选择，目的是让学生通过比较了解点彩画的独特魅力。

　　（2）讨论交流：①仔细观察保罗?西涅克的作品《纳蒂布港》和修拉的《大碗岛的塞纳河之春》，这两幅作品在技法上和普通的水粉画有什么不同？②风格上有什么不同？③你更喜欢哪幅画？（以小组为单位交流、讨论各自的发现）

　　（3）学生汇报。

　　揭题：今天，我们就一起来学习“点彩画”。

　　（4）教师简单介绍“点彩派”的来历和艺术风格。

　　2.研究方法，师生互动。

　　（1）教师提问：“你们以前用画笔点过图形吗？你是用什么方法来点的？”

　　学生上台演示各种不同的单色点，教师讲解画笔的不同接触面可以点出不同大小形状的点。

　　（2）两种色点混合法：请学生随意用两种颜色的画笔进行点画，看看效果怎样？讨论什么样的两种颜色来点画才好看？

　　（3）多种色点混合：教师参与到活动中，和几个学生一起合作接力点彩画游戏，创作出一幅简单的作品，以此演示多种色点混合的整个过程。

　　提示：在学生和教师的互动练习中，建议把点画得稍大些，点与点之间挨得紧一点。鼓励学生大胆地随意点画，在活动中发展学生的创新意识。

　　3.小组合作，体验表现。

　　出示课件，提供集体创作的建议：

　　（1）讨论表现的主题和色彩主色调。

　　（2）分工合作，组织点彩绘画活动。（四人小组合作进行）

　　（3）学生创作，教师巡视指导。

　　提示：在练习中提醒学生点彩的方法和技巧，注意色彩搭配恰当，才会有很强的表现力。学生通过小组合作，增强合作意识和创新意识。

　　4.展示作品，师生评价。

　　（1）每一组把完成的作品展示在黑板上，自评、互评作品。

　　（2）选出典型作业，全班评价，教师小结。

　　提供评价建议：①表现色点的大小、色彩搭配是否恰当；②表现的内容是否有创意，与众不

美术教案篇2

　　课题：

　　课时：2课时

　　学习领域：欣赏*表述

　　教材简析：

　　这是本学期唯一的一节欣赏*表述课。通过一学期的美术学习，学生已经具有初步的美术鉴赏能力，但怎样正确、完整的进行表述则需要教师正确的引导。在教学设计上我打算第一节先由教师搜集要欣赏的作品，引导学生观察并用简单的话来表述；第二节由学生在课前搜集资料以向同学介绍的形式进行欣赏、表述。

　　教学目标：

　　1、引导学生观察动物和植物的颜色与纹样。

　　2、引导学生感受动、植物的颜色与纹样的美。

　　3、引导学生用简单的话语表达自己的感受。

　　教学重点：

　　引导学生如何感受美好的事物并正确的进行表述。

　　教学难点：

　　引导学生将自己的感受用合适的语言表达出来。

　　教学准备：

　　1、教师搜集漂亮的动、植物的图片，制成电子幻灯片。准备基辅艺术家表现动、植物的写实的、色彩鲜艳的作品。

　　2、学生收集有着漂亮颜色或纹样的动、植物图片资料、事物或标本。

　　教学活动过程：

　　第一节

　　一、引导阶段：

　　教师放幻灯片展示多姿多彩的动植物世界。

　　在大自然当中，有着各种各样的植物和动物，它们的颜色和纹样真漂亮，你看出来了吗？

　　二、发展阶段：

　　1、植物主题的欣赏：

　　先展示不同的花的幻灯片，这些美丽的花朵都有什么形状的？具有哪些漂亮的色彩？针对你最喜欢的一种说一说。

　　学生发言时教师要引导他们把话说完整，尽量的将自己的感受表达完全。

　　2、动物专题的欣赏：

　　教师展示动物的幻灯片，引导学生观察动物的外形，花纹、颜色等特征，用自己的话进行表述，并根据自己对这种动物的看法与喜爱程度进行谈论。

　　3、表现动、植物的`绘画作品的欣赏：

　　电脑展示卢梭的表现热带雨林动、植物的绘画作品，请学生欣赏。用学生能接受的话语简介卢梭及其代表作及作品风格。

　　画家卢梭在他的画中画了什么？你喜欢他的画吗？

　　鼓励学生用自己的话表达自己欣赏后的感受。（参考书上小朋友的表述）

　　4、写一写：

　　用拼音将自己这节课欣赏的感受写下来，回家请家长写上意见。

　　布置回家收集有着漂亮花纹或纹样的动、植物的图片资料或实物、标本。

　　第二节

　　一、引导阶段：

　　学生分小组共同欣赏每人带来的动物、植物的图片资料，实物或标本，教师引导学生仔细观察其颜色和纹样，并可以展开丰富的联想与想象。

　　二、发展阶段：

　　学生以向大家作介绍的形式用简单的语言表达自己对欣赏作品的感受。其他同学发表自己的意见。教师鼓励学生描述、解释作品，并大胆发表自己的评价。

　　教师评价时重点看学生是否在课前收集了资料，并观察动物和植物的颜色和纹样。在课堂上能否大胆的表达自己的感受。

　　用拼音写一写，并加上画：

　　自己或同组同学带来的资料是什么样子的？你看了之后有什么感想？

　　课后拓展：

　　1、留意身边的动物、植物，欣赏它们的颜色及纹样。

　　2、欣赏以动物、植物为题材的艺术家的作品，想一想，这些艺术家为什么要表现动物或植物呢？

　　3、用绘画与拼贴等方法表现漂亮的动物与植物，大胆加入自己的想象。

　　札记：

　　欣赏课在旧课本里有很多，但在新教材中是首次出现。通过一学期的美术学习，学生已经具有初步的美术鉴赏能力，但怎样正确、完整的进行表述则需要教师正确的引导。新教材更重视学生自己收集材料及学生表述能力的培养，这需要教师改变以往的观念来设计教法。

美术教案篇3

　　课时：3课时

　　教学目标：

　　1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。

　　2、了解皮影艺术的特点。

　　3、增强对中国民间传统艺术的了解。

　　课前准备：

　　1、搜集有关皮影的图片、文字资料。

　　2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。

　　3、选择几个传统剧目或故事（民间故事、成语故事）。所选择的剧目或故事，内容和情节应简单、易懂。

　　第1-2课时

　　一、引导阶段。

　　1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识。

　　2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。（用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。）

　　3、指导学生观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作。

　　（1）第一步：剪出人物造型。

　　（2）第二步：用针线缝上手臂、腿。

　　（3）第三步：装上木棍。

　　二、发展阶段。

　　1、将学生根据剧目或故事，分成8组，分小组进行构思、合作创作。（提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。）

　　2、学生进行创作，教师巡视指导。

　　3、未完成的可以在课后接着制作。

　　4、准备下节课的表演，想一想改怎样表演。

　　第3课时

　　（剪影表演）

　　课前准备：布置环境

　　一、8个小组将自己制作的剪影，轮流进行表演、展示。体验民间皮影艺人的'表演技能。

　　二、教师对学生的表演进行总结、点评。

　　三、总结：激发学生对民间美术的认同感。

　　四、拓展：用透明胶片等透明或半透明的材料，试着制作彩色的皮影，在课余，同小伙伴一起演一演。

美术教案篇4

　　20xx年11月25日，通过选择拔，我代表片参加我县教研室举办的中学主任级“百校千课”优质课竞赛决赛，获一等奖第一名。评委们一致盛赞：原本枯燥无味的政治课被你演绎得这么精彩，我们都还想听呢！

　　其实，在课前我问了一下本校的老师我所执教的班情，他们都说这是一个最差的班级。可是整堂课下来，我发现同学们发言积极，课堂气氛活跃。我想，无论如何也算是一次小小的成功吧。

　　现在想来，这堂课成功主要有以下的.原因：

　　1、诗意的语言。虽是思品课，但我们要想在课堂上激发学生学习的兴趣就应尽可能地使用诗意的语言，何况是讲博大精深的传统文化呢？无论是平时上课还是参赛，我都能做好这一点。

　　2、科学合理的情境创设。这是课堂教学成功的重要一环。在整堂课的构建中，我设计了情景导入、知识抢答、视频观看、请您欣赏等环节，使得整堂课循序渐进，师生互动、生生互动，情趣盎然，通过这些情境的创设，学生们不仅品尝到了一顿精美可口的文化大餐，而且感受到了中华文化的伟大力量。特别设计“泰和人民的骄傲”这一环节让学生感到中华文化就在自己身边，是那么可亲可近，甚至有学生在课下跟我说，“郭老师，今天听了您的课，我才知道原来我们泰和的文化都那么博大，有空我一定要登录‘中国泰和网’再了解一下我们泰和的文化名人。”

　　其实，情境的创设，每个老师都不陌生，关键是要看创设怎样的情境才能激发学生的兴趣，引起学生认知和情感的共鸣，从而达到最佳的课堂效果，出色地完成教学任务。我想，这将是我们追求更高层次的教学境界。

美术教案篇5

　　教材画梅分析：

　　本课画梅的学习内容是中国花鸟画表现技法。画梅按照国家义务教育美术新课程标准造型·表现学习领域中设置的阶段目标，指导学生通过学习梅花的表现技法，让学生近距离地熟悉中国画的工具、材料，有意识地运用中国画的表现语言来传递自己的思想感情，画梅发展具有个性的表现能力。

　　教材运用大量图片和优秀中国画作品欣赏，介绍梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，又从认识中国传统绘画表现角度出发，引导学生了解中国传统绘画中的笔墨表现的特点，体会笔墨的韵味，感受画家所寄托的人格精神，并能感受中国画托物言志的特点。

　　组织学生展开讨论，充分发表自己的意见。另外，选择梅花画法中笔墨运用、线条组织、画枝干和花瓣的基本要领，作为技能学习的内容，学习使用国画用具，尝试国画的表现技法，在此基础上，拓展到国画中同样表现人格精神的兰、竹、菊等其他题材的欣赏与学习。调动学生的学习积极性，让学生用美术、音乐、生物、历史、地理、文学等知识进行探究性地学习，丰富学生的知识面，让学生在浓郁的文化氛围中，体会民族艺术的伟大。

　　教学目标：

　　情感态度目标

　　通过梅花挺直坚硬、生机勃勃的造型特点，让学生感受梅花顽强、倔强、挺拔向上的精神，感受艺术作品中的象征意义，进一步了解艺术作品与自然的关系，感受主观情感和客观自然景物相互交融而成就的艺术境界。培养学生热爱自然、热爱民族艺术的.情感。

　　知识技能目标

　　1 .熟悉中国画工具、材料，体会笔墨的韵味。

　　2 .学习传统的画梅技法，尝试水墨的表现技法。

　　3 .运用所学，尝试表现其他题材，发展有个性的表现能力。

　　过程与方法目标

　　学生通过互动的学习方式，参与到对梅花的学习活动中，尝试中国画工具和材料，体验作画的过程，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对中国画学习的持久兴趣。

　　教学思路：

　　整个教学过程以欣赏感受、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开，分两个课时，第一课时，由赏梅——咏梅——画梅展开，体会梅花顽强、挺拔向上的精神，体会笔墨的韵味;第二课时，学生大胆尝试水墨技法，亲自感受中国传统画法的艺术魅力。

　　教学方法：