美术教案

时间：2024-12-04 02:36:02 教案我要投稿

【精选】美术教案模板合集七篇

　　作为一名老师，时常要开展教案准备工作，通过教案准备可以更好地根据具体情况对教学进程做适当的必要的调整。那么优秀的教案是什么样的呢？以下是小编为大家收集的美术教案7篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

【精选】美术教案模板合集七篇

美术教案篇1

　　课型：设计应用

　　我对本节课的理解与思考：

　　动物狮子对于一年级儿童来说并不陌生，卡通片《狮子王》、民间狮子舞表演、石雕狮子等生活中常见的狮子形象为儿童储备了比较丰富的知识，但要一年级儿童在课堂中用身边的材料表现狮子却有一定的难度，这是本课需解决的一大难点。

　　我对本节课的希望：

　　（一）通过对大自然中狮子的观察、比较和对生活中的各种狮子艺术品的欣赏，了解狮子的特点。

　　（二）能大胆地运用不同材料表现具有不同个性的狮子。

　　（三）通过听听狮子乐曲，看看、画画、做做狮子，引导学生体验美术学习活动的乐趣。

　　教学理念：

　　新课程理念强调美术与其他学科的联系，与学生的生活经验的联系。我们中华民族历来把狮子作为威武、权威的象征，生活中经常能看到有关狮子的艺术品，如：舞狮表演，大门前、桥墩上的石雕狮子，还有狮子的剪纸作品等等。本课设计利用多媒体可视形象进行教学，让学生在课堂上观察生活里的狮子作品，激发学生学习美术的兴趣，让学生在这浓厚的中国传统文化中得到熏陶，同时也促使学生去关注生活里的细节，这也是学生需要形成的基本美术素养之一。

　　学生分析：

　　一年级是新课程改革实验年级，从上学期开始学生们已经熟悉和喜欢了各科教师崭新的教学态度、理念与教学方式。在美术教学课堂上，学生的思路更广、思维更活跃，欢迎更新颖、更有趣味的美术活动形式。他们敢动手、爱提问，绝大多数学生都能自信、大胆、自由地通过美术形式和语言表达自己的想法与情感。而且第一册美术教学中学生已经掌握了一些基本的剪、贴、撕、画的基本技能，所以教师可以大胆放手。

　　教学重点:

　　如何利用观察、比较的方法抓住狮子的特点，进行大胆表现。并了解身边的狮子艺术品并抓住狮子特点用身边的材料表现狮子。

　　教学难点:

　　狮子头部特征的表现。并能大胆地运用不同材料表现狮子的头部特征。

　　信息资料:

　　各种动物的图片资料，多媒体示范教具教师——课件

　　学生用具:

　　学生——收集身边的不同材料（毛线、碎布、挂历纸等）、剪刀、胶水。

　　教学活动的方式与方法

　　师生互动过程：

　　教学活动

　　教学意图

　　（1）引导学生体验狮子大王的凶猛，导入新课。

　　创设情景激发学生的学习动机。

　　教师

　　播放狮子的吼叫声，出示雄狮的形象引出课题。

　　学生

　　让学生模仿各种动物的叫声引入课题。并安排一学生头戴狮子面具模仿狮子的吼叫声窜上讲台。

　　（2）分析自然界中狮子的特征。

　　引导学生利用观察、比较的方法，分析雄师的特征，培养学生观察、分析问题的能力及合作意识。

　　教师

　　提出研究问题，组织学生小组合作学习。

　　组织学生交流，概括出狮子大王的不同特征：颈部有棕毛、吊眼、嘴大、牙尖。。。。。。

　　学生

　　(1)将学生分成5个小组，每组安排一个组长。

　　（2）小组同学利用教师提供的狮子大王的图片，分小组共同研究下面的问题：

　　一组：狮子大王一家中，谁最具有狮子大王的特点，它的.突出特点是什么？

　　二组：狮子大王的眼睛与其它动物的眼睛有什么不同？

　　三组：狮子大王的鼻子与其它动物有什么不同？

　　四组：狮子大王的耳朵与其它动物有什么不同？

　　五组：比较几种狮子大王面具的制作方法，它们都有哪些不同的制作方法。

　　（3）分析艺术作品中狮子的不同表现方法。

　　增加美术文化含量，解决教学难点。

　　问：艺术作品中是如何突出地表现狮子大王的特点？

　　利用多媒体课件及教材第16页中的雕塑作品及一些绘画作品，总结出狮子的嘴的绘制比真实的还要大，露出的牙齿更尖利，眼睛。。。。。。

　　（4）分析学生优秀作业中狮子的表现方法。

　　解决制作过程中的难点。

　　提出问题：

　　1、这些学生作业是用什么材料制作的？

　　2、有什么好办法能让狮子大王的棕毛做得有快有好？

　　学生利用教师提供的范作及教材中的学生作品，分小组进行研究。

　　教师巡视辅导

　　学生开始动手制作

　　培养学生动手实践的能力。

　　小结：播放《狮子大王》动画片的音乐。

　　学生将自己制作的狮子大王的作品戴在头上，学一学狮子大王的样子。

　　提供成功的机会，激发学生学习的兴趣。

　　课后拓展：回家以后可以找一找生活中那些地方有狮子的形象，它有什么作用？

　　引导学生感悟艺术与生活的关系。

　　板书设计：

　　教学小结：

　　教师说：本课设计重视利用小组合作学习共同探讨的方法，让学生在课堂上学会运用比较、观察的方法进行学习。激发学生的创新精神和培养学生的动手实践能力。

　　学生说：我学会了运用比较、观察的方法来找寻动物的不同特点，这节课我学得很开心。

　　教学反思：

　　培养学生的创新精神是美术课程价值的一大体现，本课设计重视激发学生的创新精神和培养学生的动手实践能力，积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境。引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。个性化的作业极大的启发了学生的创造力，但在实际教学中往往课堂气氛很活跃学生却鲜有佳作“面世”，如何解决学生上课积极性高但是在动手时却觉得无法着手的问题，在这节课我作了一些探索。首先，要使学生创作出优秀作品，轻松、愉快的课堂气氛尤为重要。教学中我竭力创设一个民主的、愉快的氛围，充分利用录像、照片、范画、音乐等方式增强学生的感受能力和想象能力，激发学生学习美术的兴趣，并鼓励学生自由地发表自己的看法，大胆地用美术形式表达自己的情感和想法。对学生独特、有个性的回答及时地、不遗余力地给与表扬。其次，教学设计充分体现学生的思维发展过程。在本课设计之初，我收集了大量有关狮子的信息：大自然中狮子图片、录像资料，生活中石狮子、狮子舞、狮子剪纸作品等，考虑到学生的多方面因素和要求，我确定了现在的教学方案：以狮子王音乐引入到身边的狮子艺术品，再到大自然的狮子，最后用儿童的眼光欣赏教师的范作。从学生已有知识经验到学生未知领域的开拓，这样的设计符合学生的认知规律与思维方式，使学生在轻松愉快的气氛中，得到健康的发展。最后，为了降低学生制作难度，改变以往由教师提出问题，学生思考、回答的教学方式。我在欣赏教师范作过程中结合游戏《寻找喝醉酒的狮子》和《给狮子取名字》，巧妙地引导学生在愉快的气氛中主动的探究两方面问题，一是范作中狮子有什么独特个性。二是小作者是如何选用不同材料和方法来表现狮子的这种个性的。通过这些学生乐于接受的活动，使学生在玩中学，在玩中不知不觉突破了学生制作的难点，为下一步学生自由创作作了铺垫。但在实际操作过程中由于空间及选材的限制，学生一些有创意的点子还是无法得到较好的落实。

美术教案篇2

　　主要内容色彩

　　步骤一：组织教学、导入新课。〔课件播放〕——京剧脸谱资料。

　　步骤二：学习新知识——脸谱色彩知识

　　1、教师提问：那位同学知道京剧脸谱上的颜色是起什么作用的？

　　学生回答（略）。

　　2、教师讲解：在京剧脸谱上有许多的颜色，这些颜色都有一定的含义，不可以随便乱用。

　　京剧脸谱的颜色是以一种颜色象征某人物的品质、性格、气度，这种颜色称为“主色”，它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。艺术家用红、蓝、白、黑、金、紫、银等颜色，以丰富的'想象和夸张的手法，突出剧中复杂的人物?????????????????形象。重在形、神、意三个方面，表现人物的忠、好、善、恶，寓意褒贬，爱憎分明。

　　3、你能说出各种颜色各代表什么意思吗？

　　学生讨论（略）

　　4、教师引导学生总结：京剧脸谱的色彩非常丰富，主色一般象征某个人物的品质、性格、气度。

　　红色——表现忠贞、英勇的人物性格，如：关羽。

　　蓝色一一表现刚强、骁勇、有心计的人物性格，如：窦尔敦。

　　黑色——表现正直、无私、刚直不阿的人物形象，如：包公。

　　白色——代表阴险、疑诈、飞扬，肃煞的人物形象，如：曹操。

　　绿色——代表顽强、暴躁的人物形象。如：武大虬。

　　黄色——代表袅勇、凶猛的人物，如：字文成都。

　　紫色——表现刚正、稳练、沉着的人物。

　　金、银色——现各种神怪形象。〔教师讲解同时课件演示——脸谱资料〕

　　步骤三：着色方法

　　〔课件演示——涂色过程〕

　　1、先从白色入手，将所有白色涂满，

　　2、再涂颜色，要按由浅入深地顺序涂，

　　3、最后着墨色()

　　步骤四：作业要求：〔出示课件〕

　　1、完成铅笔稿着色

　　2、注意事项：

　　①每个脸谱至少有三种颜色。

　　②着色时先勾边线再涂染

　　步骤五：课堂练习

　　学生分组完成作业——涂色

　　教师巡回辅导帮助学生完成。

　　步骤六：点评作业

　　方式：学生将制作完成的作业戴在脸上，学生互相展示、观看、评价，教师鼓励学生认真完成制作，表扬有创意的作业。

美术教案篇3

　　一、教学目标

　　1.认识对印的基本知识，掌握对印的基本方法。

　　2.感受对印的乐趣，培养对对印学习的兴趣。

　　3.学会观察、欣赏、创造生活中的倒影之美，培养对生活的热爱之情。

　　二、教材分析

　　1.编写思路。

　　倒影是我们生活中较为常见的现象，一般在清澈、平静的水面上容易出现。倒影具有恬淡、宁静之美，是艺术家们乐意表现的题材。教材中的《山山水水》、《饮水的熊》、《丹顶鹤》就是这方面的代表。引导学生欣赏这些优秀美术作品之后，要让学生明白：懂得取舍，确立景物的主体，再配以适当的背景，选择合适的媒材，是表现的关键。

　　用对印的方式表现倒影，既简便又容易出好效果——巧妙、逼真。学生对这种新的`造型表现形式会表现出兴趣，因而教师在教学时要多想办法把学生的这种兴趣激发出来。在引导学生体验对印的奇妙后，获得创造的乐趣，并使学生体会到：美术创作不仅要在画面上创新求异，在作画工具、程序上也可以想出新办法来，以获得新的效果。

　　本课占了两个页面，分别向学生展示了倒影的魅力，对印制作的步骤以及情趣盎然的学生作品。教学中，教师要有意识地引导学生读图，如在《山山水水》的上下极为相似的两部分中找出不同之处，并说出原因，以增强学生的读图能力和分析能力。

　　2.重点、难点。

　　重点：探索新的作画方式，学习对印的技法。

　　难点：创造性地表现自己熟悉和喜欢的景物。

　　三、教学设计

　　●方案一

　　课前准备

　　（学生）水粉颜料和笔等作画工具材料

　　（教师）表现倒影的图片和作品、课件、水粉颜料和笔等工具材料

　　教学过程

　　1.猜谜入题。

　　（1）设置谜题：动脑筋想一想，能不能只画一次画就可以得到两张一样的画？

　　引导学生往带来的作画工具材料上去想象。

　　（2）教师示范对印全过程，在学生的恍然大悟中揭题：今天我们来学习简单而新颖的绘画新方法——对印，用对印来完成美丽的倒影创作。

　　2.欣赏感悟。

　　（1）在你的脑海中，有哪些美丽的倒影呢？（桂林山水、孤帆远影、朝霞晚月……）

　　课件播放表现倒影的艺术图片，丰富学生的感知，激活学生的记忆。

　　（2）重点欣赏教材中的美术作品：《山山水水》的率意、洗练；《饮水的熊》的简洁、浑然一体；《丹顶鹤》的绚丽多姿等。

　　3.尝试练习。

　　（1）发给学生小纸张，请学生参照教材中图示的对印步骤，尝试对印自己喜欢的一样事物，初步体验对印的乐趣，再把自己在尝试中的切身感受大胆表述出来。

　　（2）师生共同小结：①想好表现的主题；②先把纸仔细对折好；③调好颜色，注意不能太稀；④完成对印；⑤添加想象。

　　4.激发思维。

　　（1）引导学生从《山山水水》上下极为相似的两部分中找出不同之处，并说出原因。

　　（2）让学生在规定时间内找出同龄人作品中相似部分的异同，并说说自己的感受。

　　（3）小结：水上的正影与水中的倒影是有区别的，可以根据自己的想象加以表现。

　　5.学生作业，教师巡视辅导。

　　学生大胆表现喜欢的景物，教师从主题内容、色彩搭配、创新思维上予以指导。

　　6.作业展评。

　　（1）把作业展示在黑板上，先请学生自己评选出优秀作业，并说说原因，再由教师小结。

　　（2）最后提问：除了今天学的单纸对折的对印之外，还有没有其他对印方法？

　　（课件展示不同纸张间的对印、玻璃对印、实物对印等，予以提示。）

　　鼓励学生课后继续去尝试探索。

美术教案篇4

　　类别：绘画

　　课时：三课时

　　第一课时

　　一、教学目的

　　通过本课学习了解卡通画的历史，分析卡通画的特点。通过学习和观赏，自己设计一个卡通形象。在教学过程（）中，渗透爱国主义教育。

　　二、教学重点和难点

　　教学重点：本课的教学重点是通过认识和了解卡通画，要求同学们自己动手设计出一个卡通形象。

　　教学难点：卡通形象的设计、环境画面的构成，以及学生对进一步创作卡通画的认识。

　　三、教学过程（）：

　　1、以提问法进入课堂教学

　　问题：同学们喜不喜欢卡通？想不想看一段动画片？（引入课堂教学。）

　　请同学们分析动画片中的动物形象与真实生活当中的动物形象有没有区别？（引入课题：卡通画的特点）

　　2、讲解卡通画的历史以及卡通画的`特点

　　讲解卡通画的历史、来源。

　　分析卡通画的特点：夸张、变形、抓特点、拟人化。（重点）

　　3、播放各国动画片，激励学生爱国主义精神。（从小培养学生爱国，与思想品德课进行学科整合，让学生从各学科都能受到教育）

　　4、教师演示如何画卡通画

　　5、布置学生作业：对自己喜爱的形象来进行创作。（包括动植物、人物、日常生活用品都可以。）

　　6、让学生以自己的眼光来点评同学的作业，促进相互间的交流。

　　7、播放2段具有教育意义的卡通片，来结束本课教学。让学生认识到动画片不仅只是起到娱乐的作用，同时也能受到教育。

　　四、课堂小节

　　通过本课学习，让学生认识和了解了卡通，同时也创作出自己的卡通形象。在教学中对学生进行爱国主义教育，强调做个了不起的中国人。

美术教案篇5

　　教学目标：

　　知识与技能：知道各种泳姿的动作特点；了解游泳时头、身体及四肢的动态的表现方法。

　　过程与方法：让学生亲身展示游泳的动作，在观察与比较的基础上了解人物的动态变化规律，初步学会画游泳时的情景。

　　情感态度与价值观：感受创作的乐趣，体验表现人物泳姿的快乐，提高学生的锻炼意识，发展学生对造型人物的把握。

　　教学重难点：

　　重点：了解游泳时各种姿态的动作特点。

　　难点：抓住各种泳姿的动作特点，学会表现动态的方法。

　　教学准备：

　　教师：范画、教学光盘。

　　学生：纸、彩笔、记号笔

　　教学过程：

　　一、导入：

　　水立方是我国这次奥运会特别建造的运动场馆，你们知道在水立方里面有些什么比赛吗？（游泳、跳水、花样游泳）（放投影，让学生感受比赛情景。）

　　二、新授：

　　1、想一想游泳时的各种姿态。

　　2、教师请学生上台来模仿游泳时的动作，并请学生体会动作的变化。

　　3、教师播放多媒体，让学生学习游泳动作的画法。

　　4、构图是完成整张作业的关键，让学生仔细思量。

　　5、教师示范：学生注意游泳时人物的动作变化。

　　6、布置作业：

　　（1）、定位：确定画面中人物的位置关系。

　　（2）、画出游泳时人物的动态。

　　（3）、涂色：以表现画面主题为主。

　　三、评价：

　　1、引导学生讨论出优秀的作业。形象生动、构图饱满；色彩丰富、想象奇特。

　　2、分组交流作业，评出优秀作品。

　　3、教师讲评：同学们的画都很美丽，平时我们要多参加体育活动，把我们的身体练得棒棒的。

　　教学反思：

　　人物绘画一直是学生比较难掌握的.一个绘画本领，游泳时人物的动态变化较多，首先要让学生知道竞技游泳的分类：自游泳、仰泳、蛙泳、蝶泳，让学生分清各种动作下游泳时手和脚的不同变化，掌握手、脚的基本画法。学生通过自己模仿，看别人的演示，已经对游泳的动作有所了解，再加上老师的规范演示，学生对人物绘画掌握得较好，但加上色彩后，由于学生没有很好地把握住，整个画面有所凌乱。

　　多媒体的演示在整个教学中起到了很重要的作用，让学生比较清晰地就能看清楚人物绘画的关键地方。在作业过程中，教师让学生在前面实物投影仪上作画，更能带动全体学生比较好地完成作业。

　　本节课结合德育教育，让学生知道锻炼身体、增强体质，人人都来参加体育运动。

美术教案篇6

　　目标：

　　1、用直线和围圈的方法做成各种灯笼。

　　2、能大胆地想象并尝试独立设计灯笼的图案。

　　准备：

　　1. 长方形色纸，长纸条。

　　2. 蜡笔，剪刀，浆糊。

　　过程：

　　1.出示各种各样灯笼的图片，幼儿展示自己带来的玩具小灯笼。

　　提问：图片上的灯笼你都见到过吗？有些什么颜色？灯笼外面的图案是怎么样的？（有的'是彩色的，有的上面有很多图画好像我们看的连环画。有的上面写字的，是让你猜谜语的）什么时候人们会挂上灯笼？（国庆节，元宵节各种喜庆的节日）灯笼能用什么材料来做？（布，塑料，纸）

　　2、教师示范讲解小灯笼的制作方法。

　　教师出示灯笼的范例。

　　看一看，老师的小灯笼是用什么材料做的？（纸）上面有些什么图案？你们想不想自己做一个小灯笼呢？ u 展示制作步骤。 u 交代要求，幼儿操作，教师指导。 1) 先在纸上画上你自己设计的图案，注意把有图案的一面对着自己。剪的时候注意不要剪到底。 2) 幼儿操作，教师巡回指导，帮助个别能力差的幼儿。 3) 探索除了这样剪，你还能想出更多的制作方法吗？鼓励幼儿大胆尝试，讨论交流。展示幼儿作品。教师与幼儿一起布置，开一个小小灯展。

美术教案篇7

　　美术鉴赏课与素质教育

　　作者：许冉冉

　　普通高中美术课程标准的前言中明确指出："坚持不断更新教育观念，用素质教育的观念来理解和指导课程改革是课程改革实验工作顺利开展的前提"。美术教育与人和社会的发展息息相关。中学美术教育作为美育的一种手段，在促进人的全面发展中起着重要的作用。它应该是一种素质教育。所以，在人的全面发展中，素质教育并不只是美术、音乐、体育某些方面的简单叠加。那么，在普通高中开设美术鉴赏课对学生素质教育的全面发展有何重要的意义呢？

　　一、满足高中学生的审美需要，提高审美能力

　　俗话说："爱美之心，人皆有之"。每个人，都有着审美需求，需要得到审美享受。高中学生正处青春期，对美的追求，对美的需要和享受更是充满了热情和希望。但要真正能懂得美、欣赏美、创造美，还需要通过实践的培养和锻炼。把美术教育作为纯绘画性的技能训练，以绘画教学代替美术教育。尽管有时也带着素质教育的幌子，但它忽略了美术教育的丰富性与多样性，不能发挥中学美术教育的真正功能。在美术鉴赏课上，通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品，学生就会明白什么是艺术、非艺术，什么是美和丑，就会逐渐具有和提高感受美、理解美的能力了。

　　二、陶冶高中学生的思想情操、提高高中学生的精神境界。

　　艺术是一种特殊的意识形态，同时又是社会意识形态的形象化的表现形式。美术家一般

　　在表现美术作品时，会反映一定的道德规范、政治思想等。用来陶冶人的情操、提高人的精神境界。如高一美术鉴赏课的第七课我们大家熟悉的徐悲鸿的作品《愚公移山》他以中国的传统故事"愚公移山"为素材，重新创作的一件作品。整幅作品，画家用不多的人物，造成群体性的场面的景象。呼吁全国人民只有团结起来，共同奋斗，积小胜为大胜，才能打败日本帝国主义，取得抗日战争的最后胜利。当我们看到这件作品时，无疑会受到教育，会使我们产生一种爱国主义情感。还如俄国著名的画家夏加尔，他创作的《生日》，很富有想象力，具有梦幻的特点，画上描绘的是他在结婚前一次与他的女友贝拉相会的印象。那天夏加尔的生日，贝拉拿着鲜花，步履轻盈地走进画室，他便立即跃起，飞到半空中，转过头来吻她。人物飘飘欲仙，构思颇具幽默感，表达了画家愉快的心情和对美好爱情的赞美。

　　三、可以帮助高中学生开阔眼界，扩大知识领域。

　　美术是人类文化的一个重要组成部分。美术可以反映现实生活的方方面面，也可以反映艺术家的情感、愿望、理想、幻想。因此，美术为我们提供了一个富有魅力的认识世界的途径。同时，他的视觉传达效果又是其他文字形式所不能达到的，通过鉴赏美术作品，可以开阔眼界，扩大知识领域。如宋代画家张择端的《清明上河图》生动反映了北宋都城汴梁的繁荣景象。其中对各色人等的生动描绘已成为人们认识宋代社会、服饰、风俗、技术、建筑、市场等的第一手资料。观看法国著名的画家库尔贝的作品《石工》，从中我们不仅看到了两个正在劳动的工人，学生在欣赏之后说"他们穿的衣服很破，石头很沉，"说明他们很穷，劳动很辛苦。就是在这种鉴赏活动中，是美术作品为我们提供了种种与他人产生共鸣的经历与感受，能够以一种艺术的眼光和态度看待周围的一切事物，并获得一种全新的洞察力。

　　四、可以娱情怡神，促进身心健康

　　美术鉴赏活动，实际上也是人们的一种娱乐的方式。由于美术作品都是通过点、线、面、色彩、空间、肌理等形式组成，所以画面上的节奏感、韵律感会对人的视觉产生影响，进而使人产生联想。因而，当我们在鉴赏美术作品时，不管是遇见那些赏心悦目的写实作品，如一幅宁静的风景画、一幅逼真的静物画、一幅惟妙惟肖的肖像画：还是一些现代派艺术家的抽象作品，如马蒂斯充满了律动感和装饰性的作品：蒙德里安用直线和单纯的颜色，表现一种安宁和平静情绪的作品：米罗用单纯的线和明亮的颜色，表达他天真无邪心灵的作品，都会使我们获得一种喜悦与满足。尤其是那些带有讽刺与幽默的艺术，更会使人看后开怀大笑，有益于身心健康。即使带有悲剧色彩的美术作品，你会在欣赏的过程中体会作者的心情，或悲伤，或怜悯，或恐惧等等情感得到了宣泄。总之，作为美育的重要组成部分，高中美术鉴赏课的开设，对提高学生的素质，培养文明合格的下一代，具有重要的意义。美术课程具有人文性质，是学校进行美育的重要途径，是九年义务教育全体学生必修课。在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。越来越多的人认识到美术教育在提高和完善人的素质方面所具有的独特意义，新课程改革以来，美术迎来了新的发展机遇。

　　从我上第一节高一美术鉴赏课的时候，我就发现美术教师肩负的担子不轻，这里不单单是提高学生的鉴赏水平问题而是如何发展学生的.价值取向问题。提高学生对美术意义的认识，改进学生对美术粗浅的看法和单一目的性的认识，我怀着陶冶学生情操，促进学生身心健康发展，潜移默化地促使学生在快乐中学习，在快乐中成长的理念，设计课堂，引导学生。

　　法国教育家斯普朗格说："教育的最终目的不是传授已有的东西，而是把人的创造力量诱发出来，将生命感，价值感唤醒，一直到精神生活运动的根"。正如美国艺术教育家马丁·杰逊在其《创造性》中所说："一谈到艺术教育，我们总谈到技巧，我们不要忘记通过艺术，还要学习人类的博爱、感情、知识、公道等等，这就是艺术教育，我们应当教艺术。艺术是一种预兆的语言，它把人类的未来展示给我们。艺术把我们与世界联系在一起。艺术也是钥匙，它能打开一个浑沌世界以外大门。"中学美术教育通过一定的技能训练，让学生掌握一定的造型手段和技巧，同时促进智力和各种潜在创造能力的提高发展。但这只是美育教育的一个方面，它真正的作用是培养和提高人们各方面的素质和修养"。因此，美术教育作为一种素质教育，不但要让学生掌握一定的美术知识、技能和创造能力，更重要的是让学生接触大量的、丰富的世界美术优秀作品，从中提高自身对世界和人类的认知能力，继承人类的文明成果，而且还要全面提高学生的情感、人格等各方面的素质和修养，帮助他们树立正确的人生观与世界观。在高中美术鉴赏课中实现真正意义上的素质教育，还有一个过程有待从以下几个方面的强化：

　　（1）、使学生认识学习美术鉴赏的意义。一方面要认识到美术鉴赏在学校美术教育中的重要地位。另一方面，要正确认识和了解美术素质教育的真正内涵，少做一些表面文章，不要打着素质教育的幌子，做的却是应试教学的文章。只有做好教育主导者的工作，问题才能迎刃而解，美术素质教育才能得以实施。

　　（2）、美术教学内容的顺利开展是进行素质教育的保证。一改过去那种以升学绘画教学代替美术鉴赏课的现象，进行多层次、多方位的教学。如中国画、油画、版画等的艺术语言都各不相同。又如欧洲传统绘画与现代绘画也有着不同的艺术语言系统。我们只有以"宽基础"的教学方式，让学生对各类美术作品的艺术语言都有最基本的了解，才能使学生理解各种美术作品的深刻内涵，领悟其美感，更好地接受人类宝贵的文化遗产，认识世界。对美术作品鉴赏的过程中，也更能促进智力的发展，激发创作热情与创造能力。适当的教学方法是美术素质教育得以实现的重要途径。教师的作用是诱导学生领悟，使学生潜在的灵明与自由得以充分的发展。教师教学忌理性灌输和讲死道理，要留有疑点、空白处，留待学生去琢磨、开发和领悟，去挖掘学生的潜力。德国教育家第斯多卡也曾说，教育的艺术不在于传授知识，而在于唤醒，激发，鼓励。

　　综上所述，我国中学美术教育从应试教育到素质教育是势在必行。我们只有理解素质教育的真正内涵，树立它应有的地位，实现其真正的价值，才能更好地发挥它的育人优势，培养出跨世纪的高素质的人才。

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