【精选】美术教案模板汇编7篇
在教学工作者开展教学活动前，编写教案是必不可少的，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。优秀的教案都具备一些什么特点呢？以下是小编整理的美术教案7篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
美术教案 篇1
活动目标：
1. 观察橘子的基本结构特征，并把看到的橘子画下来。
2. 大胆地刻画橘子。
3. 喜欢用粗细不同线条装饰橘子。
活动准备：ppt
活动过程：
一、图片观察
（一）整体观察
1.教师：看一看，今天老师给你们带来了什么？ （橘子）
2.橘子长什么样？它像什么
3.教师小结。
（二）局部观察
1.师：这是切开的橘子，这样的橘子看起来像什么？
2.出示多种橘子的样子，这样的橘子像什么？
3.第二个橘子像什么？
4.这一个橘子像什么呢？
二、示范点拨
1.今天张老师也来画一画橘子，先画一个圆，里面再画一些果实
2.现在请你也来画一画橘子，画好后马上拿上来。
三、幼儿作画
要求：
1.把你看到的橘子画下来，注意线条的'粗细搭配。
2.画的时候不说话，不能打扰别人；画完盖好笔盖放回盒子
3.自己把学号写在画纸上，不会写的请老师帮忙
4.听到钢琴声后自己把画钉在kt板上，画和画要并拢
四、互动评价
1.谁能介绍以下自己的橘子，你的橘子有什么独特之处？
2.同伴评价：你最欣赏哪个橘子？哪里画的最好？
3.教师肯定评价。（结合目标）
小结： 你们的想象力真的是丰富多彩，将橘子变得那么美，下次我们再来画画其他东西吧。
美术教案 篇2
教学目标:
1、学习书籍推介设计、队角布置设计与制作、课程图标设计与组合应用的方法，了解班队活动角的设计、制作与布置的各种方式及表现形式
2、训练发散性思维能力，培养学生美术设计与组合应用的能力。
3、增强学生集体合作意识和参与班级活动的自信心，养成有序地进行设计与制作的工作态度。
教学重点：用简洁明了美观大方的图案表明课程的特征。
教学难点：直观而形象，简洁而美观的设计各门课程图标；集体合作作业的组织教学准备：课件、学生工作纸、班级课程表底纸、范画
学具准备：上色工具、剪刀
教学课时：三课时
教学过程：
第一课时（好书推介设计）
一、导入新课
1．交流自己看过的好书，并把它介绍给自己的同桌。
２．指名汇报你看过的好书，并说说它好在哪里。
３．导入并板书课题。
二、临摹好书的封面
１．交流看过的好书的封面
２．探讨临摹的注意事项。
３．尝试临摹好书的封面，教师巡视指导。
４．辅导后再次临摹好书封面。
三、为临摹的这本好书写一段推介文字
１．同桌互相交流如何为临摹的这本好书写一段推介文字。小组交流。２．小组选代表全班交流。
３．尝试着为临摹的这本好书写一段推介文字，教师巡视指导。４．辅导修改。
四、作品展评
1.小组展评。
２.集体展评。
３.表彰优秀。
第二课时（课程表图标设计）
一、导入新课
上节课我们设计了“好书推介”，这节课我们用集体的智慧群策群力再来美化教室里的一件东西。它是我们学习生活中每天都离不开的好朋友，猜猜是什么呢？
老师出示“班级课程表底纸”，怎样把普通的`课程表美化成不一样的充满创意又美观有趣的课程表？我们来看看这张表有什么特点?(课程用形象的图形来表示)我们可以将每门课程用形象的图形来表示。揭示课题——课程表图标设计。
二、探究设计方法
1．想一想我们的美术课可用什么图形表示呢?板书：工具材料。看看这三幅草图，哪一幅最适合做课程图标呢?为什么?
第一幅罗列太多内容，不精练；第二幅简洁美观；第三幅外形散乱，不美观。板书：“简洁”。
看到它你会想到美化什么课呢?还有哪些课也可以用工具材料表示?(科学课、信息课、数学课等)
2．数学课还可以用什么表示?板书：特有符号。
还有什么课具有很典型的符号?(音乐)
3．再出示其它课程的图标问这个是什么课程的活动形式?
探讨：怎样把这样的场景图案化成代表课程的图标呢?学生上台绘出草稿，大家进行评选。老师指导：精简到2—3个内容并进行排版。
三、探讨设计要求
1．借助学科活动的工具材料、活动形式、特有符号、象征图形等进行设计，以突出各门课程的特点。
2．用最简练的图案(形象或文字)表明课程的特征。
四、分工设计
1．六人一组分配工作纸，按组内分配完成一课的图标计。
2．图案设计大小合适、简洁美观、色彩鲜艳、富有创意。
五、集体组合展示评述
第三课时
1、导入：队角是我们少先队的活动阵地，用文字、图画、实物、照片、图书及相应的制作等来宣传一个中心内容，供我们经常参观和利用。今天我们一起来策划一个有创新意味的队角布置方案。那如何设计布置方案，又如何实施方案呢?
2、了解队角：队角一般都有一个主题，我们来看看这个队角是什么主题的呢?为了表现这个主题，队角的教育与宣传内容有些?队角还有咨询箱、工具箱、小队日志、中队日志等项目内容。这个队角是用什么材料制作的?(吹塑纸、彩纸、图片等)
3、设计方法：我们教室原来的队角是什么主题?你准备用一个什么主题来创意我们的队角?(学生表达创意)比较队角你觉得哪一个更好?为什么?分析，小结：构图散乱、颜色灰暗的不好，层次分明的好。
4、说一说教材上设计方案草图的特点。你想设计一个怎样的布置方案?我们来试试用草图表达自己的想法。(学生尝试草图设计训练)，反馈与指导布置方案的设计。
5、分工设计：根据座位分布，分出8个小组，组内自选小组长。小组成员合作，每组选定和完善出一个队角布置方案。对分工提出建议：每组由3人设计队角教育与宣传内容，l一2人设计小队或中队日志封面，l一2人设计医药箱等物品的外观。学生分工设计。
6、展示评述：每组派代表来介绍本组的设计方案，准备用一些什么材料来制作。最有特色、好看实用的队角是哪个?并给予表扬和鼓励。
教学反思：
美术教案 篇3
教学目标：
1、 通过教学活动，让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。
2、通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。
教学重难点：
1、认识形体的基本特点。
2、学会运用各种形体进行雕塑创作。
教具学具：
各种形状的盒子、塑料瓶、易拉罐等、胶、剪刀等
教学过程：
一、 导入阶段：
1、欣赏几何石膏形体
师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？ 生答：是立体的'
2、导入课题：《形体的组合》
二、发展阶段：
1、形体的特点：是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。它可分为"自然形体""几何形体"。
2、《形体的组合》的特点（学生讨论找规律）
展示各种建筑、雕塑形体等。
师问：请欣赏找一找它们有什么特点（学生讨论）
师小结：形体是建筑、雕塑基本结构形的分类（知识窗内容）
几何形体（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等）
自由形体（自然界存在的）
三、拓展阶段：
1、怎样运用各种形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。
3、制作步骤（教师示范）
四、学生作业：作业要求：设计、制作一件立体作品。
五、教师巡回辅导。
六、作品展示：
1、小组单位展示、评述学生自己的作品。
2、学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。
七、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。
八、教学延伸与拓展：用立体形状还可以创造什么作品。
美术教案 篇4
第一课：素描慨述
主讲：高银才
一、教学目的：了解素描的慨念，素描的含义、功能，学习素描的基本用具。
二、重点难点：理解素描是一切造型艺术的基础
三、教学内容：
1、素描的定义
广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。
狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。
“素描”单从字义上理解是“朴素的描写”，从所用的工具上讲是指单色绘画。它是一种以单色为主的表达人的认识和思维的绘画形式，其形式、品类的简繁与粗精有程度的不同。虽然美术包涵的专业很多，素描乃是各个专业的共同基础课（或者说它是一切造型艺术的基础）。
现代造型艺术入门，都须经过严格的素描基本功训练，它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握，也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。
就绘画创作而言，素描是绘画的开始，是创作过程中的一个前过程。画家从创作构思到构图落幅，用单色画稿子，寻找比例关系和明暗层次等属于素描的范畴。
2、素描的分类
按研究对象来划分可分为：研究性素描、表性性素描、速写；按表现形式来划分可分为：结构素描、写实素描。其中设计素描与素描创作都是在写实素描（也称光影素描）的基础上延伸与发展的。 ① 研究性素描：一般指素描习作。它是在感性认识的基础上对物象进行较深入细致的全面研究，以达到充分地理解对象，知其然并知其所以然，由感性认识上升为理性的把握，并通过大量的`实践掌握自然规律和塑造物象的能力。
② 表性性素描：这是在充分理解物象的基础上主观性表现物象的一种素描形式。大多数应用于创作阶段
③ 速 写：是指在较短的时间内，用简洁概括的手法捕捉变动易失的对象的一种素描表现形式。速写可以为习作速写和创作性速写，也包括为创作收集素才的速写。
本阶段主要的学习方向为写实素描（光影素描）的写生，即基本造型方法。
3、素描的工具与材料
绘画创作，除了不断在表现上寻求突破外，理解与掌握材料工具的特性，亦不容轻忽。因此，有效的掌握材料工具，才能确保创作意念的自由表达，使笔能随意转，游刃而有余。否则意到笔不到，创作的意念只会平白的消耗在材料的克服上，即使有再好的构思，再强烈的表现，亦是胎死腹中。
工具材料对素描而言，只是一种手段，而非目的。在材料的选择上，不必过於拘泥，只要能符合素描学习的要求与效果，任何材料皆可运用。
① .铅笔
是素描练习上最常用的表现笔材。目前市面上的铅笔款式相当多，有木质铅笔、工程用自动铅笔、全铅笔、扁铅笔等，不一而足。款式不同是为了配合不同的需求，其所含笔心部份则大致雷同。笔心是由石墨与胶质混制而成，二者的混合比例不同，而产生不同的软硬度。通常在铅笔末端，都会以[B](Black)及[H](Hard)的号数标明其软硬度。H的号数愈高，笔心愈硬愈淡，适合精密描绘。B的号数愈高，笔心则愈软愈黑，较适合素描练习使用，其中2B——6B最常使用。而介於二者之间的[HB]，因笔心软硬适中，多用於笔记书写。
② ．炭笔
炭笔种类繁多，除了木炭条外，更有以炭粉加胶混制成的各类炭精笔，由於炭笔可表现出较铅笔更深的暗色调，又易於大面积涂抹，故常作为素描练习的重要笔材。
（1）木炭条
多以柳树、樱桃等新枝烧制而成，由於采集及烧制不易，故价格较为昂贵。
选择时以质地匀细、平直节少为佳。木炭条亦有粗细软硬之分，可依个人所需多加尝试
木炭条色黑质松，能快速且大面积的涂擦揩拭，适合大画面整体明暗之调整。不过因炭粉的附著力较差，完成品必须及时喷上一层固定喷胶，否则炭色极易浑浊脱落。
（2）炭精笔、炭精条
皆为炭粉加胶合剂混制而成，故附著力较强，也就是较不易修改。除了黑色外，尚有白、黑褐、红褐等色制品，常用於速写。粉质的炭精笔性质类近於硬粉彩，故亦可作为粉彩画起稿施底之用。腊质炭精笔，附著力更强，涂抹更不易，画面易有乾涩之感，使用时得事先留意。
美术教案 篇5
活动一：
展示上节课的学生作业，再同教师带来的优秀的学生作业相比较，请学生说说我们的作业缺少了什么？
背景，尤其是场景的绘画对一幅画来说是相当重要的。比如你是在教室里还是在室外打扫的卫生，只有通过背景来表现。
启发学生找出不同的背景色彩对于画面效果的影响。
活动二：
将上节课化的作业添加上适当的背景并涂色。表现出值日时忙碌而又愉快的情景。
活动三：
展示个人作业：
1、个人分析画的内容，画面好在哪里？
2、同学互评，找出你最喜欢的一幅作业，说一说它的.优点？在你喜欢的作业上合适的位置贴上一个大星星。
3、教师简评。
拓展：
教师展示不同材料、不同形式的作品。请学生欣赏。
活动四：课堂小结
这节课你有什么收获？
札记：今天上完了课，一个学生激动地告诉我：老师，我回家干活了！奶奶开始还不让，但后来激动地直夸我懂事！我感受颇深：以美育德是美术教学多年来提出的口号，可真正做到这一点可不容易呀！
美术教案 篇6
教材分析:
《中国古代工艺美术》是高中美术人美版的高中一年级下册的第十三课，中国古代工艺美术在本书中占着非常重要的位子，工艺美术作为一个古老的文明对于我们了解和研究历史都是非常有用的，学好中国古代工艺美术不仅可以更深刻的了解中国古代文化，还可以增强民族自信心，提升民族自豪感。
教学目标：
1.知识和技能目标：通过本课的教学，使学生对中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工艺品种的基本特征有所了解。
2.过程和方法目标: 学会欣赏工艺美术，对工艺美术有所了解、认识，达到开阔眼界，增长知识的目的。
3.情感态度和价值观目标：通过本课的教学，使学生领会陶瓷、青铜、玉器、漆器等工艺品种独特的审美意蕴及其中国传统文化的内在联系，认识到中国古代工艺美术成就卓著，在中国人的物质文化生活中发挥了不可低估的作用，也对丰富世界人民的物质文化生活做出了重要贡献。最终达到加深学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生的民族自信心和自豪感，陶冶情操，提高艺术素养和对工艺美术的审美感知能力。
教学重点：
对国古代工艺美术中具有突出成就的陶瓷工艺的发展概况、基本特点及时代风格进行深入的理解、概括。
教学难点：
结合时代背景及文化内涵对各类工艺品进行欣赏、体会中国古代工艺美术与我国文化的密切联系。
教学方法：
1、教法：讲述法
2、学法：欣赏法
教具准备:多媒体、PPT、教材、图片等。
学具准备：教材、笔记本、笔，有关古代工艺美术资料。
教学过程：
一：组织教学：（2分钟）以起立的形式上下课，并根据监控课堂情况进行调整。
二：引入新课：（3分钟）
同学们坐好，下面我们来回忆一下上节课的内容，有谁知道什么是工艺美术？??工艺美术的定义：工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。实用的工艺美术是其主流。实用美术，分传统工艺美术（特种工艺、民间工艺、文物修复、标本制作等）与现代艺术设计（视觉传达、环境艺术、数码艺术、工业设计、服饰设计等）两大类。那么有谁知道中国古代传统工艺美术的有那些呢？有谁能主动的站起来说一下？
三：讲授新课：（22分钟）
中古古代的工艺美术种类繁多，本课仅选择其中的陶瓷、玉器、青铜器、漆器进行介绍。
（一）陶瓷工艺
插入问题（有人知道“china”是什么意思？）
在古代，外国人称中国为瓷器之国，直到现在，英语中的china一词的另一个含义就是瓷器可见之国瓷器的巨大影响。但是瓷器是在制陶工艺上发明的，要想了解瓷器，首先就要从陶器谈起。我国在距今约一万年前就已发明了陶器。在我国发现的7000多处新文化遗址中，出土了大量的陶器，它包括存储器、炊器、食器和汲水器等。从陶瓷的造型和装饰来看，最突出的就是“彩陶”，这些丰富多彩的彩陶，充分体现了实用与美观的完美统一。比彩陶稍晚的就是黑陶，它把中国新时期时代的淘气工艺推向了顶峰。
在制陶的基础上，我们的祖先发明了瓷器。据考古材料证实，我国在商代就已经出现了瓷器，考古学上称为“原始瓷器”。到东汉时期出现了成熟的瓷器，直到清代中期，在这近两千年的历史中，中国瓷器一直不断发展。在隋唐开始，中国瓷器就流传到外国，历代都作为重要的商品行销世界。
对瓷器工艺的欣赏，离不开工艺美术的审美特点，即从造型、装饰、色彩、材质、工艺等方面去分析欣赏。
1.中国最早的瓷器是青瓷，魏晋南北朝时期青瓷已有很大的发展。现存南朝覆莲小罐（特点：体积小，造型简朴优美，盖面及器身均浮雕有覆莲花瓣，盖有荷叶梗钮，具有明显的时代特征。通体施青釉，泛黄，开细片纹，釉色晶莹明澈。
2.隋唐时期，出现了白瓷，现存的隋代白瓷龙柄双腹瓶就是最有代表性的作品。（特点：造型奇特，胎质洁白，釉面光滑，胎釉已经完全看不到白中闪黄或白中泛青的痕迹，可见其中工艺之精细）
唐代的越窑青瓷最为著名。唐代越窑瓷器胎质细腻，釉层均匀，浑厚滋润，有“如冰似玉”之誉。现存的青釉凤首壶便是唐初的精品。整个壶型的造型与装饰华贵而又庄重，有色美丽。
3..宋代是我国瓷器工艺的高峰时期，瓷器生产呈现百花争艳的繁荣局面，南北各地都涌现出许多生产优质瓷器的`名窑，这些名窑对中国制瓷工艺最大的贡献是为陶瓷美学开辟了一个新的境界。
地处河南的钧窑，采用了以铜粉为呈色剂的釉料，烧成了著名的紫红色釉瓷器。由于它掌握了窑变的规律，所烧出的瓷器釉色千变万化，其色调之美，非言辞所能表达，历代都视为珍品。其中的海棠红、玫瑰紫，灿如晚霞，变化如行云流水，如现存的钧窑磁盘。
地处浙江省的龙泉窑生产的青瓷器，其翠绿晶润的梅子青是青瓷釉色之美的极致，如现存的龙泉窑青瓷香炉。
地处浙江省的哥窑的青瓷器，瓷身断纹，以此作为釉面装饰。
地处福建省的建窑以烧黑瓷著名，宋代的师傅们烧出了像兔毫般的结晶釉。
4.元、明两代，中国瓷器又有了重大突破。一是元代的青花瓷器，至明代永乐、成化年间达到高峰。??现存的元代青花鸳鸯莲纹盘突出体现了青花瓷的这种艺术特色。其次，元代景德镇窑还发明了釉里红瓷器。??现存元代釉里红镂塑盖罐是传世釉里红瓷器的精品??。在釉里红的基础上元代烧成了斗彩和五彩等瓷器。斗彩瓷开创了釉下青花和釉上多种色彩相结合的新工艺。五彩含多种彩色之意。明代嘉靖、万历年间的五彩瓷最有特色，如现存的万历五彩镂空云凤纹瓶??
5.清代，特别是康熙、雍正、乾三代瓷器工艺达到了顶峰。除青花瓷的烧制工艺提高，色泽更加鲜艳、层次更加分明、五彩瓷的色彩更加丰富外，还创造了比五彩瓷更娇艳、层次更丰富、以淡雅柔丽名重的粉彩瓷器。
（二）、玉器工艺
装饰品、祭器、陈设品等通称为玉器。根据现有资料证明，中国最早的玉器出现于距今7000年的新石器时代，大家知道，我们的祖先那时就是以石头作为生活、生产工具的材料，其中比较美丽的、有光泽、有色彩花纹的石头，就被用来作为装饰品，后来人们知道了打磨、穿孔、镂雕等加工手段。到了新石器时代后期，玉就从石头中分离出来成为工艺品
中国古人对玉的解释除了物质的特性——质地温润缜密、光泽柔和外，还赋予它以“德”的含义。商周时代，作为玉器，有用于祭祀（si）和礼仪的“礼玉”，有用于服装佩饰的“佩玉”，以“佩玉为尚”，这是中国封建社会的文人对玉的特征和内涵的典型概括。 现存的《玉凤》是商代的佳品。
美术教案 篇7
课型：造型、表现
课时：2课时
教学目标：
1、指导学生了解各种桥和塔的结构和造型。
2、启发学生欣赏和表现桥和塔，并添画桥和塔周围的景物。
3、引导学生体验桥和塔的造型美。
教学重点：
指导学生了解各种桥和塔的结构和造型，体验桥和塔的造型美。
教学难点：
桥和塔的造型表现
教学准备：
学生：油画棒、水彩笔、水粉颜料、有关桥和塔的图片和资料。
教师：范例课件、学生作品等、有关桥和塔的图片和资料。
教学过程：
第一节
执教时间：4月4日——4月6日
一、引导阶段
1、说一说：启发学生回忆自己所见过的桥和塔，观察了解各种桥和塔的结构和造型。
师：为了让同学们更多地了解桥和塔的结构和造型，课前老师请同学们收集了有关这方面的图片与资料，大家完成了没有？很好，现在请你们带着问题分组进行讨论交流。待会每组派一名代表进行汇报。（1、你们在哪里见过桥和塔？2、它们在结构和造型上有哪些特征？）
2、小组汇报交流感受，体验桥和塔的造型美。
3、师小结。
二、发展阶段
1、欣赏教材中的范画，（利用多媒体演示）感知范画媒材的运用以及画面的趣味构成。
（1）这些作品运用了哪些材料来怎样表现桥和塔？
（2）他们怎样巧妙利用材料的特点？
（3）你们觉得哪幅作品画面组合得好，为什么？
2、把你的想法与同组的同学交流。
师：欣赏了这些作品后同学们是不是也很想画？今天我们就来画一画家乡的桥和塔。请同学们看作画要求。
3、作业要求：选择自己喜欢的一座桥或塔，利用各种材料和创作方式进行创作。大胆的想象、构思，自由地创造和表现桥和塔，并添画周围景物。
4、学生创作，教师巡回指导。
5、作业展示、评价。
1、以六人小组为单位，进行展示比赛。请已经画好的小组，评一评（由组长组织进行评价，先自评后互评）。看一看谁的作品最有创意，造型与众不同，就让谁代表本组上台展示。（小组推荐）
2、全班欣赏和评价这些小组作品，评出“最受欢迎的作品”。
三、课后拓展
1、运用多种表现形式绘画和制作桥和塔。大胆想象，创作出“未来的桥和塔”。
2、布置下次运用陶土创作立体桥。
第二节
执教时间：4月7日——4月8日
活动一：
课件展示出示泥塑的桥，告诉学生我们今天就用泥来制作桥。
活动二：
课件展示多幅桥的.照片，请学生仔细分析各种桥的造型特点，学生讨论、总结。
教师归纳：有的桥是弯弯的，有的桥是平平的，有的桥上有孔，有的桥是靠柱子支撑起来的，有的桥上还有花纹。
引导学生观察照片上的桥，分析一般的桥由哪几部分组成。
桥座、桥面和栏杆。
我们在用泥来做桥时可以在这几方面用什么手法加以变化与装饰？
活动三：
教师示范一座桥的做法：
*设计出桥的外形。
*根据设计从桥的底座开始做起。
有两种做法：
1。在厚泥板上切割、掏形、雕刻。
*用切割厚泥板的方法造型。在厚泥板上切割出桥的大体外形。
*利用不同的泥塑工具在桥体上掏出桥洞、桥梁等。
*小心的掏出桥面，用硬纸板卷成方筒作支撑，并在两面的栏杆上雕上花。
2。堆砌组合法
*分别堆砌桥的底座、桥柱、桥面、栏杆
*将这几部分用泥浆连接起来。将报纸团成不同的形状作支撑。
*用泥条、泥球的组合进行装饰。
活动四：
启发学生思考：你们小组打算做一座什么样的桥？它是什么形状的？打算如何装饰？也可以做未来的桥，小型的立交桥等。
分组合作一座可以称之为一道风景的桥。
教师在指导中鼓励学生大胆实践，精心制作，尤其在装饰方面可以利用多种泥条、泥球的组合进行独特的装饰。
活动五：
“这道风景最美丽”作业展示。各组派代表装扮成导游员，向大家介绍自己组制作的桥。而别的组的学生扮成游客来游览、提问。
札记：
青岛历史太短，市区的桥多是立交桥、过街天桥，塔也只有湛山寺的宝塔。为了使教学效果丰富，我从网上找到了南方城市的桥和塔的图片制成了幻灯片，启发学生在欣赏中找出他们在设计上的巧妙及各自具有的不同的美感。再绘画和制作时，学生的作业很有创意，敢于大胆突破。所以教学资源是老师们准备出来的，不是等、靠、要来的。
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