【精华】美术教案模板集锦六篇
作为一位优秀的人民教师，往往需要进行教案编写工作，教案有利于教学水平的提高，有助于教研活动的开展。快来参考教案是怎么写的吧！以下是小编精心整理的美术教案6篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。
美术教案 篇1
课业类型：
工艺设计
课时安排：
２课时
学生学习状况分析：初三美术教学中的设计应用——戏剧人生的教学，属于工艺设计课，它最基本的内容就是让学生对脸谱和面具有所了解。我校初三学生各方面素质都较高，因此有能力自己参与到戏剧人生中，自编、自导、自演戏剧小品。教学要从学生实情况出发，将创造性意识和能力的培养作为教学目标。同时采取分组合作制，以培养学生的团队意识和相互间的协作精神。在学习的过程中，利用电脑多媒体超大容量的图片，来激发学生丰富的想象力，引发学生的创新意识，和表演欲望，从而培养和提高其综合能力。
教学目的:
１、情意领域：通过面具和脸谱图片的欣赏，让学生感受脸谱和面具的形式美，培养新的造型观念和审美情趣；
2、认知领域：通过教与学，让学生了解脸谱和面具的基本概念。
3、操作领域：通过脸谱和面具的制作学习，创造有个性的戏剧人物形象，以小组为单位进行表演展示。
教学重点：
脸谱与面具的基本知识
教学难点：
改变自己的形象，参与戏剧小品的表演。
教学方法：
本课教学采用演示法、讲述法、观察法、分组合作相结合的综合教法。借助电脑多媒体可达到清晰、高质量的画面效果。
教学准备：
教师：电脑多媒体课件、脸谱面具成品。
学生：
油彩；彩色笔、剪刀、作业纸；其他可以把自己变成戏剧中人物的各种
道具；
把学生分成八组，选择好每组所表演的内容。
教学过程（）：（第一课）
１、 导入：以京剧片段《铡美案》导出京剧中的脸谱。（播放课件）
２、 介绍脸谱知识：京剧脸谱的起源与面具关系密切，人类早期的战争面具、傩舞面具、汉代百戏假面具都是戏剧脸谱的远祖。京剧兴起后，脸谱造型日臻完善，在构图上奠定了基本谱式，各类角色的脸谱进一步精致化、多样化，但仍然保持着传统脸谱的基本特点。脸谱是京剧中特有的化妆艺术。是用写实和象征相结合的艺术手法，把人物的形象进行夸张，以突出强化人物的生理特征——面貌及个性，而采用的一种手段，用来造成舞台的效果。脸谱既是一种舞台化妆，同时又是一种装饰性很强的图案艺术，具有很高的欣赏价值，
３、 欣赏京剧脸谱（播放课件）
４、 面具知识：世界上大多数的国家都产生过面具。中国是世界上面具历史最悠久、品类最丰富的国家之一，随着巫术和宗教的发生，原始乐舞中的傩舞便成为一种以驱鬼逐疫和祀神酬神为基本内容、以假面模拟神鬼和动物表演为主要形式的傩祭。戏剧的形成和发展，又促成了傩祭表现形式由舞蹈向戏剧的转变，面具形象也从神鬼转向世俗人物。
５、 欣赏世界各国的面具，开拓学生视野（播放课件）
６、 介绍脸谱的绘画方法，面具的制作方法（播放课件）
（１）脸谱绘画方法：Ａ、画好脸的外形Ｂ、定出中轴线，Ｃ、定出口、眼、鼻的位置，Ｄ、钩画脸谱纹样
（２）面具制作方法：Ａ、纸面具制作（参照以前学的立体构成） Ｂ、其他面具制作
７、 把学生分成八组，确定每组所表现的戏剧内容，然后配上相应的'面具或脸谱。
课后反馈：组长把各自表演的内容反馈上来，需要配上音乐的就要给找相应的音乐，缺道具的要教师想办法解决。
（第二课）
教学过程（）：
课前准备：课前准备，移动桌子，空出表演区，以小组为单位安排座位
一：导入
此课是前课的继续，上节课同学们已经知道了戏剧人生这部分的脸谱和面具的基本知识，今天，同学们要自己走进戏剧人生，来做一回演员，扮演戏剧中的角色。以小组为单位，开始准备。
播放越剧《红楼梦——金玉良缘》
完成具体的角色，以小组为单位，进行小品表演。先做完的小组先开始表演。
最后评选最佳小品，最佳男女主角，最佳化妆。
预备（１）班
第一小组：《锦花园》
组长：杨文华
内容：古今中外的女名人和传说中仙女的趣事
所需教师帮助：伴奏音乐《世上只有妈妈好》《高山流水》
第二组：《名侦探柯南》
组长：杨冰文
内容：新编银行抢劫事件尾篇
所需：《黑暗的星星》
第三组：《包公片段》
组长：潘杰
内容：夜斩郭槐
第四组：《三国片段之一》
组长：温涛
内容：三英战吕布（面具板）
所需：京剧音乐
第五组：《三国片段之二》
组长：张志勇
内容：桃园三结义
第六组：《海瑞罢官》
组长：徐尧
所需：胡子
第七组：《罗密欧和朱丽叶片段》
组长：蒋丹婷
第八组：《英雄》
组长：郑曦
内容：油彩绘脸
所需：《英雄》音乐
第九组：三英战吕布（兵器板）
最佳小品：《夜审郭槐》《三英战吕布》
最佳主角：展招，吕布
最佳面具：花仙子
预备二班
愚蠢的国王：
组长：周密
噢特曼大战怪兽：
组长：顾鸣杰
公主与王子
组长：陆幕秋
大话西游——三打白骨精
组长：
打劫：
组长：王晓秋
警察抓小偷
组长：任臻
最佳小品：噢特慢战怪兽
最佳主角：怪兽
最佳面具：猪八戒
美术教案 篇2
学习领域：造型与表现
课时：2课时
教学重点：
欣赏、感受了解大自然的美丽，增强环保意识，激发热爱大自然、热爱家乡、热爱祖国之情。
教学难点：
如个启发引导学生用简短的语言来表达对大自然的热爱之情及爱护方法。
教学目的：
1、显性目的：通过欣赏使学生能够发现大自然的美，并结合自己的认识和联想，用语言表达自己的感受。
2、隐性目的：通过课堂活动的参与与培养学生合作交流的学习方式，在活动过程中感受发现美的愉悦，形成健康的审美情趣，提高审美能力。教学思路：1、通过启发回忆，让学生说说自己喜欢的大自然中的景物，使学生明白自然界所包括的内容。再通过教师的引导使学生感知和发现自然界中各种景物的美，经过小组的讨论和交流表达自己喜欢大自然的情感。最后延伸到如何从我做起保护好大自然。
2、教师设问：同学们，爸爸妈妈经常带你们到大自然或公园玩吗？那里的风景美不美呢？给你印象最深感觉最美的是哪些景物？请学生大胆地谈谈自己的感受，教师要调动气氛带动学生的积极性，让学生能够大胆的发表自己的'看法。
3、教师小结：你们回答得真好！大自然非常的美，我们都非常的喜欢大自然，这节课老师就将带领大家走进大自然，欣赏大自然的美丽。教师板书课题。
4、讲授新课：
⑴教师展示图片或者播放图象，引导学生观察并让学生说出课本上的图片都有哪些大自然的景物；
⑵教师重点介绍一到两幅图片，重点从图片中的造型、颜色以及自己的美的感受上来介绍，为学生分组评诉作品时提供一个范例。
⑶学生分小组进行欣赏和交流，说说自己喜欢的景物以及喜欢它的原因。
⑷小组进行学习后的汇报工作。几哦市要多鼓励表扬发言的同学。
⑸拓展教学内容，引导学生从身边的自然景物中感受美，教师启发谈话：同学们，在生活中大自然无时无刻不在给我们传递美的信息。你们感受到了吗？树木正在发芽，叶子正在由淡绿变成深绿，露珠儿在小草尖上晶莹的闪动着，这一切是多么美好啊！你们能感受到吗？大自然是最美好的，我们能为保护她而做点什么呢？请同学们来自由谈谈。
⑹学生发言，教师总结。
教学反思：
在这一课中，学生在活动中度过，在田野、学校的沙坑里进行。学生玩得很愉快同时也学到了亲身体验到自然中的乐趣。再一次感受大自然的力量。设想在其他季节、地点进行此类活动，夏游、秋游或班队活动中实施。那他们更容易理解这课的内容。
美术教案 篇3
第一课：素描慨述
主讲：高银才
一、教学目的：了解素描的慨念，素描的含义、功能，学习素描的基本用具。
二、重点难点：理解素描是一切造型艺术的基础
三、教学内容：
1、素描的定义
广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。
狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。
“素描”单从字义上理解是“朴素的描写”，从所用的工具上讲是指单色绘画。它是一种以单色为主的表达人的认识和思维的绘画形式，其形式、品类的简繁与粗精有程度的不同。虽然美术包涵的专业很多，素描乃是各个专业的共同基础课（或者说它是一切造型艺术的基础）。
现代造型艺术入门，都须经过严格的素描基本功训练，它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握，也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。
就绘画创作而言，素描是绘画的开始，是创作过程中的一个前过程。画家从创作构思到构图落幅，用单色画稿子，寻找比例关系和明暗层次等属于素描的范畴。
2、素描的分类
按研究对象来划分可分为：研究性素描、表性性素描、速写；按表现形式来划分可分为：结构素描、写实素描。其中设计素描与素描创作都是在写实素描（也称光影素描）的基础上延伸与发展的。 ① 研究性素描：一般指素描习作。它是在感性认识的基础上对物象进行较深入细致的全面研究，以达到充分地理解对象，知其然并知其所以然，由感性认识上升为理性的把握，并通过大量的实践掌握自然规律和塑造物象的能力。
② 表性性素描：这是在充分理解物象的'基础上主观性表现物象的一种素描形式。大多数应用于创作阶段
③ 速 写：是指在较短的时间内，用简洁概括的手法捕捉变动易失的对象的一种素描表现形式。速写可以为习作速写和创作性速写，也包括为创作收集素才的速写。
本阶段主要的学习方向为写实素描（光影素描）的写生，即基本造型方法。
3、素描的工具与材料
绘画创作，除了不断在表现上寻求突破外，理解与掌握材料工具的特性，亦不容轻忽。因此，有效的掌握材料工具，才能确保创作意念的自由表达，使笔能随意转，游刃而有余。否则意到笔不到，创作的意念只会平白的消耗在材料的克服上，即使有再好的构思，再强烈的表现，亦是胎死腹中。
工具材料对素描而言，只是一种手段，而非目的。在材料的选择上，不必过於拘泥，只要能符合素描学习的要求与效果，任何材料皆可运用。
① .铅笔
是素描练习上最常用的表现笔材。目前市面上的铅笔款式相当多，有木质铅笔、工程用自动铅笔、全铅笔、扁铅笔等，不一而足。款式不同是为了配合不同的需求，其所含笔心部份则大致雷同。笔心是由石墨与胶质混制而成，二者的混合比例不同，而产生不同的软硬度。通常在铅笔末端，都会以[B](Black)及[H](Hard)的号数标明其软硬度。H的号数愈高，笔心愈硬愈淡，适合精密描绘。B的号数愈高，笔心则愈软愈黑，较适合素描练习使用，其中2B——6B最常使用。而介於二者之间的[HB]，因笔心软硬适中，多用於笔记书写。
② ．炭笔
炭笔种类繁多，除了木炭条外，更有以炭粉加胶混制成的各类炭精笔，由於炭笔可表现出较铅笔更深的暗色调，又易於大面积涂抹，故常作为素描练习的重要笔材。
（1）木炭条
多以柳树、樱桃等新枝烧制而成，由於采集及烧制不易，故价格较为昂贵。
选择时以质地匀细、平直节少为佳。木炭条亦有粗细软硬之分，可依个人所需多加尝试
木炭条色黑质松，能快速且大面积的涂擦揩拭，适合大画面整体明暗之调整。不过因炭粉的附著力较差，完成品必须及时喷上一层固定喷胶，否则炭色极易浑浊脱落。
（2）炭精笔、炭精条
皆为炭粉加胶合剂混制而成，故附著力较强，也就是较不易修改。除了黑色外，尚有白、黑褐、红褐等色制品，常用於速写。粉质的炭精笔性质类近於硬粉彩，故亦可作为粉彩画起稿施底之用。腊质炭精笔，附著力更强，涂抹更不易，画面易有乾涩之感，使用时得事先留意。
美术教案 篇4
人教版初中七年级下册美术教案目录
第一单元美术是创造性劳动
第一课----------源于生活高于生活
第二课----------营造艺术的情趣和意境
第二单元春天畅想
第一课----------色彩的魅力
第二课----------春天的畅想
第三单元富有活力的运动会
第一课----------凝练的视觉符号
第二课----------亲切的使者
第三课----------喜悦与收获
第四单元校园艺术节
第一课----------广而告之
第二课----------盛情邀约
第三课----------独特的装扮
第五单元：平面设计的盛宴
第一单元、第1课、源于生活高于生活
教学目标知识与能力：通过学习，使学生了解美术的基础理论，为欣赏评述美术作品打下基础。
过程与方法：通过思考和讨论，培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。
情感态度价值观：通过画家的创作故事激发学生热爱生活、热爱艺术的思想情感。教学重点培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。
教学难点表现性艺术是否符合这一观点。
教具准备课件、范画
课时安排2课时
第一课时
一、引课：
1.回忆上学期的美术作品《开国大典》，分析说明这是一幅什么形式的美术作品？
2.作品描绘了什么？
3.作品表现的内容是不是作者凭空想象出来的？
4.它来源于什么？
板书部分课题——源于生活
二、新授：
（1）欣赏王式廓的素描作品《血衣》，对照资料图片，引导学生体会美术作品是怎样源于生活，高于生活的。（多媒体展示并介绍画家和创作背景）
思考讨论：
1.作品的题材内容是怎样来的？如果现实生活中没有发生这类事件，艺术家能创作出这样的作品吗？
2.从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术的产生需要哪些条件？
3.作品中重点突出了哪几个人物？
4.在作品中寻找一个你感兴趣的人物，谈谈作者是如何去塑造人物形象的，表现人物怎样的心理和性格？
5.谈谈你对整幅作品的感受。
可见，美术是源于生活的。
（2）通过表现艺术作品，进一步说明美术源于生活，高于生活这一主题。
播放格尔尼卡的图片，向学生介绍毕加索及立体主义绘画。
三、课堂小结：
美术源于生活、高于生活，要善于发现，学会欣赏和分析美术作品。
第二课时
一、继续上节课的艺术作品分析
a.播放格尔尼卡的图片，请同学用一两句话谈谈你初看该作品的感受。
b.师讲述《格尔尼卡》创作背景，请同学们仔细对照P4的文字说明及艺术形象区读懂该作品。（引导学生探讨发现其夸张变形的手法）
c.思考讨论
《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗？它和再现性绘画中形象有什么不同？画家为什么要这样画呢？
从而印证本课课题——
美术源于生活，高于生活
二、展示课文中不同材质的工艺和雕塑作品，引导学生分析材料本身的特征与作品表现手法之间的关系。体会因材施艺，宛若天成的艺术效果。
讨论：艺术技巧与物质材料对作品的产生有怎样的影响？
三、通过作品引导学生总结再现性美术、表现性美术的特点。
真实——再现性美术
抽象——表现性美术具有变形的特点
四、评述
请同学们谈对艺术源于生活，高于生活的理解。
五、小结
任何美术创作都源于我们的生活，即使有一些作品我们不能一眼就看出它与我们生活有什么联系，但它们都是从我们的现实生活中得到的灵感和启发二次创作出来的。
美术创作是一个充满艰辛和智慧的创造性劳动，它丰富了人类的精神和生活内涵。
【课后反思】
第2课、营造艺术的情趣和意境
知识与能力：通过学习体验感受美术作品的情趣和意境，了解美术作品表现情趣和意境的艺术方法，能对相关的美术作品情趣和意境进行欣赏评述。
过程与方法：通过对美术作品中的情趣和意境进行的体验分析、欣赏评述，进一步探讨艺术美与生活美的区别与联系。
情感态度价值观：通过体验分析、欣赏评述，丰富学生的生活和艺术情感，培养学生对生活的热情，对美好快乐的向往。
教学重点：通过作品分析感受不同作品中所体现的`情趣和意境，并且能从表现方法和画家个人感情方面理解作品，同时能运用学到的方法赏析其它作品，从作品中的情趣和意境方面对相关美术作品进行欣赏评述。
教学难点：引导学生感悟作品的美和价值。中国画尤其追求意境的表现，这也是中国传统美学思想的重要组成部分，通过欣赏学习引导学生感受作品的情趣和意境，体会画家的思想、感情和文化修养。
教具准备：课件、范画
课时安排：1课时
一、组织教学
课前准备
安排学生课前阅读教材，初步了解本课的学习内容，对教材中所涉及的作品、画家生平、创作背景等有意识的收集资料，以便在课堂上交流。
二、讲授新课
1.分析作品：展示作品，引导观察思考。
（1）出示作品《青蛙》，齐白石，水墨画。展示作品细节。
教师提问：你看到了什么？
画的下部有三只正在鸣叫的大青蛙；上部是一只被芦草缠住脚的小青蛙，正在挣扎求助。画家借助这充满戏剧性的画面，生动地表达出一种浓郁的自然意趣。
（2）散步（油画法籍俄裔）夏加尔。夏加尔常以幻想般的画面表现自己的幸福生活。作品中他手拉着的妻子像风筝似的在空中飘浮，构思巧妙地表达出他对婚姻的喜悦心情。
教师提问：“他们在做什么？作品表达了什么兴趣？你会用什么方式表达自己的情绪？”
2.互动探讨：教学内容拓展与延伸
展示齐白石作品，介绍画家及创作背景。
作品《齐白石日相呼》中的两只小鸡在干什么？如两个今日吵架明日和好的孩子。齐白石专长花鸟，笔酣墨饱，力健有锋。但画虫则一丝不苟，极为精细。
提出问题：关于齐白石，你还想了解什么？
3.知识拓展与延伸
展示夏加尔的作品《散步》，提出问题。
他们在做什么？作品表达了什么兴趣？你会用什么方式表达自己的情绪？
引导学生从作品中感受作品的情趣。夏加尔的作品依靠内在诗意力量而非绘画逻辑规则，把来自个人经验的意象与形式上的象征和美学因素结合到一起。他的作品色彩鲜艳，别具一格，追求天真纯朴的艺术效果。
三、教学总结
追求意境的表现是中国传统美学思想的重要组成部分，是中国画的重要特征之一。意境是山水画的灵魂，对意境的创造是山水画家毕生追求的艺术境界。情趣和意境的表现体现了画家的思想、感情、理想，文化修养等。
生活中，美无处不在，但是，你必须有一双审美的眼睛才能感受它的存在；生活的情趣也处处可见，积极乐观、热爱生活、用心生活的人就能感受得到，能捕捉到生活中情趣，通过巧妙的方式表现出来。
【课后反思】
美术教案 篇5
一、教材分析
1、教材分析
《千姿百态的帽子》是人教版小学美术四年级下册的第十六课。本课属于设计.应用这个学习领域，是为了培养学生的动手制作能力，激发学生热爱生活的情感而设置的课程。本课以学生所熟悉的帽子为题材，向学生展示了各式各样的纸制帽子插图，学生通过欣赏和制作帽子，体验制作过程中的乐趣，从而培养了学生的动手能力和创造能力。
2、教学目标
根据《美术新课程标准》提出的教育理念：重视学生的美术实践，培养创新合作精神，陶冶学生高尚的审美情操。我确定本课的教学目标为：
（1）知识与能力 让学生初步认识各种帽子的基本结构，了解帽子制作的基本过程。
（2）过程与方法 通过教学使学生初步掌握装饰的基本方法（折、剪贴、插接、镂空等，）提高他们美术语言的表述能力。
（3）情感态度价值观 教师鼓励学生积极参与游戏和制作，努力使自己的帽子与众不同，体验制作过程的乐趣。
3.教学的重点与难点
重点：学生学会用折、贴、插接、镂空等方法制作一定帽子。
难点：教学过程中如何引导学生设计出造型丰富的帽子。
4.教学准备
（1）教师用具：PPTK课件、剪刀、各种颜色的卡纸、废旧材料、胶棒等。
（2）学生用具：美术制作的工具和材料、玩具。
二、学情分析
从学生掌握知识的角度看，他们已掌握了基本的手工制作方法。这个年龄段的孩子对手工制作有着浓厚的兴趣，喜欢尝试制作一切新奇的东西。但部分基础弱的学生遇到困难时往往缺乏耐心和信心，针对这种情形教师要找出具体原因，可利用学生优秀作品为参照物，激发其灵感鼓励其产生创新意识。
三、教学模式
为了顺利达到教学目标，我结合我们学校“三对话四环节”的教学模式，制定了这节课的教学模式：引导——探究——设计指导——设计体验。所有的环节都是围绕着“千姿百态”这一中心来展开。
四、教学设计
（一）创设情境，导入新课。
上课开始，老师戴着装饰漂亮的帽子走进课堂，问孩子们，老师的帽子漂亮吗，然后引出，请孩子们欣赏更漂亮的帽子，此时提醒孩子们，一边看一边想一想这些帽子的特点。（让孩子们带着问题看视频，能集中注意力观察帽子。）
孩子们说出了帽子的一些特点，我总结出：创意独特、色彩丰富、造型多变。告诉学生这几点也是我们平时欣赏美术作品时常用到的评价标准。（让孩子学会使用这些美术的评价性语言，也让这些特点在孩子的`作品中呈现。）同时引出课题。
（二）复习回顾，比赛创意。
接下来老师和学生一起讨论，走进生活，了解帽子，说一说帽子的作用。加深了对帽子的认识，提高了动手制作帽子的积极性。
师：同学们知道的可真多呀，今天我们就一起来动手制作帽子，不过在制作之前，老师想检验一下同学们是不是具有独特的创意。
师：请同学们把手中的卡纸放在头上，试一试是不是很容易掉下来？
生：是
师：请同学们取下卡纸，咱们要进行一个小比赛，，认真听清楚比赛规则，谁能用最短的时间，让卡纸比较牢固的戴在头上，谁就有可能是获胜者，记住只有牢固还不行，它的创意还很重要，还要和别人的不一样，说到这里还要请同学们想一想，你们之前学过哪些做基本形的方法呢？
话题一转引出基本型的方法，此时学生回答，我总结出基本型的方法，然后板书。基本形：剪、卷、折、拼。
接下来比赛，选出获胜者，发奖品。
（三）观察作品，探究装饰
老师换上蒙古族的帽子，让同学们认识，之后老老师稍作讲解让学生对少数民族的帽子有所了解，看少数民族帽子图引出装饰之后帽子更漂亮了。请同学们试着装饰手里的基本形，小组讨论说出用到了哪些装饰方法。
老师戴上自己动手制作的帽子，和同学们一块探讨装饰方法。讲解本课重难点也是新的装饰方法，镂空和插接。最后说出，用不同的装饰方法就可以制作出千姿百态的帽子。
（四）动手制作，大胆设计。
出示作业要求，开始动手制作。在白板上出示温馨提示，滚动播出千姿百态的帽子图片。
（五）互相评价，作品展示。
选出造型独特，色彩丰富，比较有创意的帽子，请制作者戴着帽子上台展示，请讲台下面的同学点评。台上的同学，再对台下一部分同学的帽子进行点评，选出作品优秀者一起展示。老师稍作评价。
（六）美图欣赏，小结鼓励。
再次欣赏少数民族的帽子，希望同学们有机会到祖国各地去看看，欣赏一下祖国的大好河山，并了解当地的风俗民情。接着看一下老师收集到的外国图片，异国风情的帽图片，处处彰显着创意，只要同学们开动脑筋，一定能做出更精彩更有创意的帽子。
（七）美轮美奂，板书设计。
老师用各色卡纸，剪出了不同的形状，写上毛笔字贴出了板书。
千姿百态的帽子
基本形：剪、卷、折、拼。
装 饰：绘画、剪贴、镂空、插接。
美术教案 篇6
教学目标：
1．引导幼儿认识三原色,感知颜色的变化，产生探索颜色变化的兴趣。
2．能在印染画过程中探索颜色的变化，并能说出×颜色和×颜色混合在一起变成×颜色。
活动重点：
感知两种颜色混合后发生的变化，并能说出×颜色和×颜色混合在一起变成×颜色。
活动难点：
能发现两种不同颜色混合后发生的变化，且能大胆运用颜色进行印染。
教学方法与手段:
1、谈话法、示范法、演示法、观察法。
2、多媒体课件。
活动过程：
一．故事导入，引起兴趣。
小朋友们，今天老师向你们介绍三位可爱的宝宝，他们分别是红宝宝、黄宝宝、蓝宝宝（师出示课件），他们是最好的朋友。一天，蓝宝宝和黄宝宝一起到公园玩，她们在公园里跑呀，跳呀，玩的非常开心，并且激动地抱在了一起，（出示课件）她们抱啊转啊，结果……你们猜怎么样？（指明幼儿答）师：结果他们都变成了绿宝宝，你们相信吗?
二、让幼儿感知颜色变化。
1、今天我把黄宝宝和蓝宝宝都带来了，我们一起看看，会不会变成绿色呢？ "好了，小朋友仔细看清楚了，魔术师要开始变魔术咯！"（教师示范操作）学生观察教师操作，感受颜色的变化，师幼小结：蓝宝宝和黄宝宝抱在一起变成了绿宝宝。（师出示课件）2、师：就在黄宝宝和蓝宝宝玩的开心的时候，红宝宝来了，黄宝宝看见红宝宝，连忙跑过去拉她，也激动地抱在了一起，小朋友们想一想，这时红宝宝和黄宝宝抱到一起，会变成什么颜色宝宝呢？（幼儿思考，猜想。）师：我把红宝宝和黄宝宝也请来了，我请一位小朋友来变变看。（邀请一名幼儿示范操作）引导幼儿说出自己的发现，师幼小结：红宝宝和黄宝宝抱在一起变成了橙宝宝。
3、小朋友再想一想，假如红宝宝和蓝宝宝抱到一起，又会变成什么颜色宝宝呢？（幼儿思考，自由猜想。）邀请一名幼儿操作演示，引导幼儿说出自己的发现，师幼小结：红宝宝和蓝宝宝抱在一起变成了紫宝宝。
师激发兴趣：小朋友们，颜色宝宝这么神奇，你们想不想也自己动手变一变，感受一下颜色的变化呢？
三、幼儿动手操作，探索颜色变化。
1、师：这些颜色宝宝不仅会变颜色，还能印出许多漂亮的图案，（师课件展示范作，幼儿欣赏）欣赏后，教师引导幼儿说说，你看到了哪些颜色，重点说出绿、橙、紫颜色是怎么来的。
这些图案好不好看啊？我们今天也来动手印一印吧！
2、教师示范染纸过程（任意折叠、两色蘸染 、小心打开）。
3、幼儿操作，教师巡视指导。
四、展示幼儿作品，互相欣赏作品，说说自己的发现。
创意设计：
中班的小朋友已经积累了许多颜色的概念，在平时的绘画过程中，对漂亮的颜色特别感兴趣。在一次的绘本阅读《小蓝和小黄》的教学中，孩子们对故事里的"小蓝"和"小黄"都很感兴趣，特别是"小蓝和小黄两人抱一起后变成了绿色"这个故事情节，小朋友们都感到很好奇，甚至课后还会有小朋友跑过来问我：老师，今天故事里的小蓝和小黄抱一起真能变成绿色吗？……后来，我就在思考：孩子们虽然对各种鲜艳的颜色很感兴趣，喜欢用各种颜色画出漂亮的不同的图形和图案，但那些颜色都是现成的'，随手就能拿到的，孩子们对两种不同颜色混合后的变化缺少认识和感知，特别是对三原色中两种颜色混合后的变化还缺少经验，针对这一情况，我设计了这节中班美术课《颜色变变变》，想通过教师示范操作和让幼儿自己亲自操作，来感知两种不同的颜色混合后发生的变化，让他们对颜色的变化视觉上有直接的感官，最后用幼儿生活中常见的面纸，让幼儿用两种不同的颜色"印一印"，进行印染画。因为面纸的吸水性和渗透性较强，幼儿能很直观地感受到两种颜色混合后发生的变化。幼儿通过调动自己的感官，动脑猜测，再动手实践，一下子就记住了两种颜色混合后变出的新颜色。这个活动让幼儿在玩中学，在学中玩，让幼儿能很快掌握色彩的变化。