【实用】美术教案集锦五篇
作为一名默默奉献的教育工作者，通常会被要求编写教案，借助教案可以有效提升自己的教学能力。那么什么样的教案才是好的呢？以下是小编精心整理的美术教案5篇，仅供参考，大家一起来看看吧。
美术教案 篇1
活动目标：
1、通过在沙瓶上进行绘画，练习幼儿立体作画的能力。
2、回忆经验，巩固对迎春花、喇叭花等一些花的特征的了解。
3、体验表现与创造的乐趣，培养幼儿热爱大自然的情感。
活动准备：
1、活动前组织幼儿观察过各种各样的花。
2、幼儿有立体作画的经验。
3、沙瓶人手一份。
4、颜料、毛笔等若干。
活动过程：
一、谈话交流，引起兴趣。
师："小朋友，现在是什么季节（春季）？春天美不美？美在什么地方呢？"
二、回忆经验，复习表述。
1、师：花园里的花真美丽，前几天，我们在花园里都看到了哪些花呢？（蝴蝶花、迎春花、杜鹃花……）
2、师：我们前几天在花园里找到了许多花，有迎春花……老师还给他们照了相呢。 看！这是什么花？（绣球花、迎春花……）
3、小结：我们刚才看到了各种各样的花，它们有的是紫色的，有的是红色的，有的是白色的，五颜六色的.真漂亮。有的花像球一样，有的像喇叭一样真好看。小朋友找到了各种各样的花，可真高兴，可是有一只小蝴蝶不高兴了，你们知道为什么吗？（幼儿猜想）
三、自主选择，创造表现
1、师：因为小蝴蝶的花园里什么也没有，所以想请小朋友帮忙，帮忙装饰花园，让它的花园比别人还漂亮。
2、介绍材料与操作要求。
3、幼儿操作，教师观察。
四、鼓励交流、体验情感。
师：今天我们帮助小蝴蝶画出了这么美的花园，小蝴蝶可高兴啦！让我们一起把自己设计的花园布置在"青青草原"，让更多的朋友来参观我们的美丽花园！
美术教案 篇2
活动准备
范例大碗一个；
宝宝用书人手一册；
每组两筐白色皱纹纸，两盘浆糊和两块抹布。
活动目标
学习揉团和粘贴的基本方法。
愿意用白色皱纹纸揉成团，粘贴成一碗白米饭。
活动过程
1、讲述故事《宝宝吃饭》，引出主题。
教师(边翻书边讲故事)：吃饭了，宝宝跑来跑去。他一会儿……奶奶来了，对宝宝说：“都怪你自己不好”。后来，宝宝愿意变好了，我们给他做一碗白白的米饭好吗?
2、出示范例，了解制作的基本方法和过程。
教师：这是一个大碗，这里有许多白纸，怎样变出一粒粒的白米饭呢?让宝宝说说自己的想法，教师示范揉团一用纸团沾浆糊——将纸团贴在碗里。
3、宝宝操作活动《一碗白米饭》。
宝宝搓纸团，贴在宝宝用书的大碗上，教师巡回观察，提醒宝宝在大碗里贴许多米饭，让碗装得满满的。
4、展示宝宝的操作材料，增强宝宝的自信心。
5、教师：宝宝说：“谢谢宝宝给我做这么多香喷喷的.白米饭”，宝宝还说“我们一起来吃饭吧!”
6、教师带领宝宝一起念儿歌《白米饭》。
今天这一活动我分两次进行。
第一个活动是让宝宝学习揉纸团。在学习过程中宝宝基本能运用老师教的技能练习，只是宝宝手部小肌肉发展不完善，，多数宝宝不肯自己动手搓，要老师不断提醒和鼓励才动一动。
第二个活动重点学习粘贴，宝宝第一次接触胶水，我重点示范了蘸胶水的方法。可是在活动中许多宝宝根本不按老师的方法，拿着纸团直接按在胶水里。
美术教案 篇3
一、教材分析:
1、教学目的：
本课讲述的艺术家的创作意图是理解美术作品的必要环节。教学目的主要是为了打破学生美术神秘的观念，使学生认识到，任何艺术家的创作都不是任意的，而是表达了艺术家的某种意图，这种意图可能是针对现实的，也可能是针对艺术的，而且无论是针对什么，它们都与艺术家所生存的社会和文化情境有着密切的关系。我们从对艺术家的生存和成长环境中就可以找到艺术家创作美术作品的意图，进而帮助我们理解美术作品。
2、教学重点与难点：
本课教学的重点是要让学生认识并理解艺术家的创作并不神秘，而是都表现了艺术家的某种创作意图，而这种意图又都具有其现实的依据。同时，不同的美术类型表现意图的方式也是不同的。
难点 要分清艺术家的创作意图与美术作品的内容和形式之间的关系。
二、教学方法：
新课标倡导让学生成为学习的主体，那么在教学过程中结合提问教学法，采用分层次，分目标地选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学，鼓励所有同学积极参与，教师给予启发和引导，形成互动探究的教学模式，培养学生的主动参与意识。遇到难以理解的问题时结合图片对比鉴赏法让学生主动思考。
学法：让学生主动参与，分组讨论，运用所学鉴赏方法来赏析，判断，作出正确的评价。在学生主动参与的过程中增加学习的兴趣。
三、教学过程：
1：引入新课
利用演示文稿展示罗丹的《巴尔扎克》，讲述罗丹创作《巴尔扎克》的故事，激发情意。
思考与讨论：（1）.从罗丹的故事中，你了解到了什么？
（2）.你知道罗丹为什么要把雕塑品巴尔扎克的双手铲掉呢?
引出：有什么样的意图就会产生什么样的美术作品。分析理解美术作品中艺术家的创作意图是我们鉴赏美术作品过程中认识和理解美术作品的重要环节。
2： 艺术家的创作意图来自哪里？
课件展示分析作品：米开朗基罗的作品《西斯廷教堂天顶画》
教师总结：艺术家的创作意图是来自现实生活和艺术主张，现实生活中是由于心怀嫉妒的建筑师布拉曼特的主意，他想使缺乏绘画创作经验的米开朗基罗当众出丑，达到贬低米开朗基罗的目的；艺术方面表现了米开朗基罗对宗教的无比信仰的观念。
3.：艺术家为什么会有这种表达和创作的欲望呢？
引导：小时候学骑自行车的场景，师生共同回忆并叙说过程。在此提出问题：相信当年的那辆自行车已经宣布报废了，如果它还在你会怎样对待这部报废的自行车呢？
课件展示分析作品：毕加索的作品《牛头》
教师结合学生回答总结：艺术家比一般人更具有视觉敏感性，他们在受到现实还是艺术的某种触动时，便会有感而发，激发创作的冲动与欲望。
4：影响艺术家创作意图的因素有哪些？
A课件展示分析作品：徐悲鸿的作品《愚公移山》
提出问题：简述我国1940年的社会背景？说出画家面对现实表明了什么观点？（徐悲鸿的《愚公移山》作于抗日战争最艰苦的1940年。由于早期徐悲鸿收到中国画的影响（画马，对中国画的热爱））
小结：影响艺术家创作意图的因素有现实生活情况和艺术观念。
B课件展示分析作品：郑板桥的作品《丛竹图》和拉斐尔的作品《圣母子》想想为什么他们的创作意图不同？（郑板桥生活在清朝，当过秀才和举人，就想体现他的清正廉洁，虚心，淡雅，坚韧；拉斐尔是生活文艺复新时期，对宗教的信仰很强烈。）
引出：不同的社会和文化条件下，艺术家的创作针对的问题也就不同，因而其创作意图就会大相径庭。
C课件展示分析作品 ：古元的作品《离婚诉》和李桦的作品《怒空吧，中国》
引出：在同一社会和文化条件下，艺术家的'艺术的生长环境不同也会造成艺术家创作意图的差异。
D课件展示分析作品：夏加尔的作品《生日》
引出：艺术家的生长环境和爱情也是影响创作意图的因素。
小结： 影响艺术家创作意图的因素包括艺术家的现实生活情况和艺术观念以及艺术家生长的社会背景、文化条件、艺术家的个性和家庭、爱情等方面。
5：艺术家的意图是如何体现的呢？
我们要从不同的类型的艺术形式来看艺术家创作意图的体现。
提问：我们学过的艺术形式的类型有那些呢？
（具象、意象和抽象）
分类理解：
具象：《开国大典》具体的是时空和形象的典型性。
意象：《荆柯刺秦王》通过整体气氛的渲染直接传达出作者的意图。
抽象: 《第三国际》是通过形式语言本身及其构成关系传达出作者的意图。 《L.H.O.O.Q》通过铅笔在蒙娜丽莎的复制品上画胡须传达了作者要表现的不是这幅画也不是这个人，是这张纸本身。
美术教案 篇4
活动目标：
1. 通过欣赏大师作品、观察放大的花卉图片了解并学习色彩渐变的方法。
2. 尝试用饱满的构图和渐变的色彩表现自己喜欢的单朵花卉。
3. 细致观察感受花卉的美，萌发热爱生活的情感。
活动准备：
花卉照片，画家奥基弗的绘画作品，两幅图形一样色彩不一样的图片活动过程：
一、欣赏花卉照片，感知色彩、造型的美。
1.教师播放6幅花卉照片的幻灯片，根据幼儿的选择点击放大欣赏。(挑选六张渐变色的花朵图片展示，并用1~6的数字给每张图片做标记)2.通过提问，引导幼儿从造型和色彩等方面进行观察。
教师提问：这里摆了了六朵花，它们的形状颜色各不相同，我想请小朋友来告诉我你喜欢几号花？
学生回答：我喜欢*号花教师问：那你为什么喜欢这朵花呢？是喜欢它的颜色还是形状呢？
学生答：……
二、欣赏奥基弗的作品及放大的花卉图片，学习表现色彩渐变及画一朵大花的.方法。
1.教师说：今天我也给大家带来了一位画家的作品，这位画家的名字叫奥基弗，她也画了一朵大花，我们一起来看看他是怎么画的，好不好？
学生答：好教师：我们看完奥基弗的画了，我现在邀请一位小朋友告诉我，它的花瓣颜色是怎么样的？
学生答：它是红色的教师问：那这朵花只有红色吗？你仔细看看是不是还有其他的颜色……学生答：它还有黄色跟橙色教师：噢，那这朵花的花瓣上一共有三种颜色，2.提问：你看了她画的花以后有什么感觉？花儿的颜色是怎样变化的？为什么你会感觉它画的花很大呢？
（引导幼儿说出这朵花给人的感觉，花儿的颜色由黄色变成红色再变成橙色，）3.教师播放小花渐渐变大的幻灯片，引导幼儿对比讨论。
教师：这儿有一朵小小的小紫花，它要变变变，变成了一朵大大的花。为什么同样是一朵花，左边的很小，右边的看起来很大呢？
学生：……教师：那我们画画的时候呢，也要把这朵花画的大大的，把图纸都画满4.总结：花瓣要画大，画纸边缘留下空白的地方要少，也可以让花瓣伸到画面外面去
三、教师示范教师拿出两幅图片作对比，比较单色花跟渐变色花的不同。
教师：老师今天也画了两幅花的画，上面都只画了一朵花，你们觉得哪一幅画比较好，并且要说说哪里又不同的……学生：……通过对话让幼儿了解这次的绘画内容是要画出一朵渐变色的大花
四、交待要求
幼儿创作今天我们也来学一学画家奥基弗，画一朵自己喜欢的美丽的大花，请你选择自己喜欢的色彩去画一朵自己喜欢的大大的花可以先想一想，自己花一朵什么样的花？花瓣是什么形状的？颜色是怎么变化的？想好了就可以开始了。
五、展示作品，欣赏评价。
你最喜欢哪一幅作品？喜欢它的什么地方？
美术教案 篇5
一、教学目标
1.认识对印的基本知识，掌握对印的基本方法。
2.感受对印的乐趣，培养对对印学习的兴趣。
3.学会观察、欣赏、创造生活中的倒影之美，培养对生活的热爱之情。
二、教材分析
1.编写思路。
倒影是我们生活中较为常见的现象，一般在清澈、平静的水面上容易出现。倒影具有恬淡、宁静之美，是艺术家们乐意表现的题材。教材中的《山山水水》、《饮水的熊》、《丹顶鹤》就是这方面的代表。引导学生欣赏这些优秀美术作品之后，要让学生明白：懂得取舍，确立景物的主体，再配以适当的背景，选择合适的媒材，是表现的关键。
用对印的方式表现倒影，既简便又容易出好效果——巧妙、逼真。学生对这种新的造型表现形式会表现出兴趣，因而教师在教学时要多想办法把学生的这种兴趣激发出来。在引导学生体验对印的奇妙后， 获得创造的`乐趣，并使学生体会到：美术创作不仅要在画面上创新求异，在作画工具、程序上也可以想出新办法来，以获得新的效果。
本课占了两个页面，分别向学生展示了倒影的魅力，对印制作的步骤以及情趣盎然的学生作品。教学中，教师要有意识地引导学生读图，如在《山山水水》的上下极为相似的两部分中找出不同之处，并说出原因，以增强学生的读图能力和分析能力。
2.重点、难点。
重点：探索新的作画方式，学习对印的技法。
难点：创造性地表现自己熟悉和喜欢的景物。
三、教学设计
●方案一
课前准备
（学生）水粉颜料和笔等作画工具材料
（教师）表现倒影的图片和作品、课件、水粉颜料和笔等工具材料
教学过程
1.猜谜入题。
（1）设置谜题：动脑筋想一想，能不能只画一次画就可以得到两张一样的画？
引导学生往带来的作画工具材料上去想象。
（2）教师示范对印全过程，在学生的恍然大悟中揭题：今天我们来学习简单而新颖的绘画新方法——对印，用对印来完成美丽的倒影创作。
2.欣赏感悟。
（1）在你的脑海中，有哪些美丽的倒影呢？（桂林山水、孤帆远影、朝霞晚月……）
课件播放表现倒影的艺术图片，丰富学生的感知，激活学生的记忆。
（2）重点欣赏教材中的美术作品：《山山水水》的率意、洗练；《饮水的熊》的简洁、浑然一体；《丹顶鹤》的绚丽多姿等。
3.尝试练习。
（1）发给学生小纸张，请学生参照教材中图示的对印步骤，尝试对印自己喜欢的一样事物，初步体验对印的乐趣，再把自己在尝试中的切身感受大胆表述出来。
（2）师生共同小结：①想好表现的主题；②先把纸仔细对折好；③调好颜色，注意不能太稀；④完成对印；⑤添加想象。
4.激发思维。
（1）引导学生从《山山水水》上下极为相似的两部分中找出不同之处，并说出原因。
（2）让学生在规定时间内找出同龄人作品中相似部分的异同，并说说自己的感受。
（3）小结：水上的正影与水中的倒影是有区别的，可以根据自己的想象加以表现。
5.学生作业，教师巡视辅导。
学生大胆表现喜欢的景物，教师从主题内容、色彩搭配、创新思维上予以指导。
6.作业展评。
（1）把作业展示在黑板上，先请学生自己评选出优秀作业，并说说原因，再由教师小结。
（2）最后提问：除了今天学的单纸对折的对印之外，还有没有其他对印方法？
（课件展示不同纸张间的对印、玻璃对印、实物对印等，予以提示。）
鼓励学生课后继续去尝试探索。