美术教案

时间：2022-02-06 15:40:11 教案

关于美术教案范文合集7篇

　　作为一名优秀的教育工作者，常常要写一份优秀的教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。那么什么样的教案才是好的呢？以下是小编为大家收集的美术教案7篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。

关于美术教案范文合集7篇

美术教案篇1

　　教材分析：

　　《变体美术字》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》（人教版）七年级上册第三单元《传递我们的心声》“设计应用”中的一个主题活动。本单元以设计制作板报为线索，以美术字设计、版面设计为主要内容。变体美术字应用广泛，实用价值高，是本单元教学的一个重要内容。

　　学生分析：

　　初一学生具备一定的观察能力和表现能力，有较强的形象思维能力、探究能力和创新意识。在小学美术课上接触过变体美术字，在生活中也见到过不少变体美术字，上节课已经学习了黑体、宋体美术字的基本特征和书写方法，这些都为本节课的教学提供了良好的前提条件。

　　教学方法：

　　1．图例的搜集与斟选尽量贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，这样才能够增强学生的学习兴趣与求知欲望。

　　2．知识要点的讲解，采用提出问题──欣赏实例──分析讨论──学生回答──教师总结──检验检测的方法，引导学生由感性认识上升到理性认识，最终由理性认识指导设计实践。使学生在自主探究的过程中真正成为课堂的主体、学习的主人，教师适时加以引导总结，起到了“四两拨千斤”的作用。

　　3．作业的布置结合制作元旦和圣诞贺卡设计变体美术字，体现时效性，知识于生活，应用于生活，这样学生既体会到了学习的价值，也为下面的学习奠定了基础。

　　教学目标：

　　1．认知目标：了解变体美术字的艺术特征、造型特点和实用价值。

　　2．技能目标：掌握变体美术字的变化规律和设计方法

　　3．情感目标：感受变体美术字的形态美和意蕴美。

　　教学重点：

　　变体美术字的变化范围和变化方法。

　　教学难点：

　　运用变体美术字的设计规律设计出变体美术字。

　　教具准备：

　　1．变体美术字图例。

　　2．多媒体教学。

　　学具准备：

　　1．收集生活中常见的变体美术字。

　　2．绘画本、铅笔橡皮、直尺、水彩笔等。

　　课型：

　　设计应用

　　教学过程：

　　上课前走到学生中间，检查学生是否收集了变体美术字图例，工具是否带齐，与学生简要交流是否了解变体美术字。

　　导入新课：

　　同学们，今天老师为你们带来了几位新朋友，大家看看认不认识它们？（打开，伴随音乐播放生活中学生常见的变体美术字图例：可口可乐、金丝猴、梦幻西游等）

　　学生纷纷回答：认识。

　　教师启发：它们属于什么美术字，这些字有什么特点？

　　学生回答：这些美术字属于变体美术字，看起来形象、生动、活泼、很吸引人。（部分学生能回答出来）

　　教师总结：回答的非常好，今天这节课我们就共同学习变体美术字。

　　板书课题：变体美术字。

　　讲述新课：

　　活动一：展示与交流

　　每小组选一位学生上讲台在实物展台上展示自己收集的变体美术字字例，并讲解其特点。学生讲完后，教师带头鼓掌，给予鼓励。

　　教师总结：同学们搜集的资料非常丰富，讲解的也非常精彩，说明大家的动手能力和语言表达能力很强。并引出概念：变体美术字是把字的笔画和外形进行变化装饰而形成的美术字，它形象、生动、有趣，广泛的应用在商品包装、广告宣传、报纸杂志等方面。

　　活动二：探究变体美术字的变化范围

　　本活动采用：提出问题──出示典型图例（观察、比较、分析、讨论）──学生回答──教师总结──检验检测的步骤开展。

　　1．提出问题：变体美术字是把字的那些部分进行变化？

　　2．出示典型图例：星星诗刊（变笔画）、群星争艳（变字型）、音乐会（字型笔画一起变）

　　3．学生回答（教师此时可提问不同层次的学生）

　　4．教师总结：A、笔画变 B、字型变 C、笔画字型一起变

　　5．检验检测：举出字例，让学生判断是哪种变化方法

　　活动三：探究变体美术字的变化方法

　　出示多种变化方法设计的变体美术字例，由学生讨论分析，在此基础上教师总结出变体美术字变化的规律：

　　1．笔画装饰

　　2．背景装饰

　　3．连笔

　　4．折带

　　5．象形

　　6．阴影、倒影

　　活动四：我当小小设计师

　　（经过活动二、三，学生已经理解了变体美术字的变化规律，活动四即是对前面学习效果的检验，也是打开学生思维，最终完成设计作业的必要过程）

　　以汉字 “雪山”为例，启发学生思考怎样把它设计成变体美术字，可以用那些方法设计，鼓励学生表述自己的设计思路。最后出示“雪山”的变体美术字设计方案之一，学生对这个方案可能认同，也可能有不同的意见，对于学生的不同见解，教师要给予肯定，并鼓励其他同学思考是不是还有更好的设计方法，以拓宽思路。

　　活动五：设计实践

　　布置作业：运用刚刚学过的变体美术字的知识，把“元旦快乐”“圣诞快乐”设计成变体美术字，应用到下节课元旦贺卡和圣诞贺卡制作上。

　　（多媒体上出示与元旦和圣诞相关的图片素材，让学生作为参照。）

　　学生完成作业的过程中，教师巡回辅导，帮助学生解决问题，引导学生用多种方法进行表现。

　　（临近元旦节和圣诞节，根据学生的要求，加入了贺卡制作的教学内容，本次作业的设计，达到了学以致用的目的，学生情绪很高，非常乐意完成）

　　活动六：评价与拓展

　　学生完成作业后，在四人小组内展示交流，进行自评和互评，并推举一到二人的作品拿到实物展台上展示。在展示的过程中，由设计者讲解设计构思，并由全体同学评议，教师以鼓励为主，给予相应的评价。

　　课堂小结：同学们，大家设计的非常好，希望你能把自己设计的'变体美术字应用到下节课的贺卡制作中，也希望同学们在生活中留心观察，设计出更多更好的变体美术字作品！

　　教学反思：

　　教学设计是一个静止的文本，课堂教学却是一个动态生成的过程，有效的教学需要巧妙的教学设计，但仅仅有教学设计并不一定能上好一节课。课堂动态生成的情况总是在变化的，高效率的课堂教学要求教师要有敏锐的观察能力，灵活的应变能力，要能够驾驭课堂上出现的各种“突发事件”。

　　本节课基本上是成功的，但由于教的班级比较多，各个班的情况不同，学生之间的差异比较大，怎样适应各个班级不同的情况，怎样让更多的学生体验到成功的乐趣，仍是需要长期研究的课题。

美术教案篇2

　　㈠教学目标

　　1、显性内容与目标

　　应知：感受蛋壳或者乒乓球的特性，学习利用彩纸及多种材料进行制作。应会：学会用彩纸及多种材料进行蛋壳小摆设、小玩具的创作。 2、隐性内容与目标

　　培养学生热爱生活的情感，激发学生对设计、制作活动的兴趣。

　　㈡教材与学生分析

　　1、教材分析

　　生活中，可用来进行设计、制作的材料多种多样，本课教学以蛋壳或乒乓球为主体，附加彩色纸或其它材料进行人物或动物的创作。 2、学生分析

　　《有趣的蛋壳造型》是一节工艺制作课，是学生所喜爱的内容，又是新教材中的课，全新的内容也给了我创新的空间。美术课直观性强，我抓住这个原则进行教学的尝试，一方面自制了大量的教具，另一方面，尽可能的运用电化手段教学，了解学生的喜好，课堂环境在“活”上下功夫。

　　㈢教学设计思路

　　教学活动的方式与教学方法采用探究式教学，在教学过程的各环节中营造出以学生为主体的氛围。通过学生自己的讨论和小组合作实践，激发学生的学习兴趣，培养学生自主学习的能力。配合实物教具和幻灯片使学生了解蛋壳造型的特点，启发学生制作有趣造型的思路。通过展示学生作品，组织学生评价，提高学生的'审美评判能力，课堂围绕“蛋壳游戏”闯关贯穿与展开教学。

　　㈣教学重点和难点

　　1、教学重点：用蛋壳、彩纸等材料进行人物、动物造型设计、制作。

　　2、教学难点：蛋壳、乒乓球小摆设的美感与创新。

　　㈤课前准备

　　1、材料或资料准备

　　蛋壳、乒乓球、彩纸、剪刀、胶水、废旧包装纸、废旧包装盒。

　　2、教学用具准备

　　⑴教师自制实物教具

　　⑵幻灯片、教学多媒体设备.

　　㈥、教学反思

　　《有趣的造型》是一节工艺制作课，是学生喜爱的内容，又是新教材中的课，全新的内容也给了我创新的空间。

　　美术课直观性强。这两个学期，我抓住这个原则进行教学的尝试，一方面自制了大量的教具，另一方面，尽可能的运用电化手段教学，课堂环境由“乱”变“活”。在“活”上下功夫，要了解学生的喜好。

　　《有趣的造型》这课需要用乒乓球或蛋壳，它们都是球体的，在桌面上放着不动都滚，所以学生会自觉、不自觉地用手动它，有的没注意就会掉地摔碎或出声音。于是，刚上课我就要想办法解决这个问题。让学生思考，用什么办法能不让蛋壳或乒乓球乱滚？有的想用纸粘个托儿，有的想做个纸筒或圆锥固定蛋壳。这些办法都挺好，即稳当又结合造型特点，一举两得。但这一环节我做得也并不完善：托儿长一些，短一些，在造型上都会发生变化，应该加一句话对学生进行引导。

　　接下来的环节是要通过教具和幻灯片使学生联想到蛋壳能做什么部位？懂得怎样抓住特点表现造型，知道可以运用哪些方法加工造型，清楚怎样会使造型更生动。课件在我的整合加工下，更好的发挥了作用。课的结构清晰，有条理。师生互动较好，时间分配较合理，学生的作品能体现课的成果。

　　在理解新课程标准和探索研究新教材教法的过程中，我更清楚地认识到，美术课不是简单意义上的“画画”，也不是单纯的“手工”，更不是课改初期加入游戏的玩玩闹闹。而是观察、想象、表述、创造、评论等活动的结合。单纯意义上的纪律约束常常会对创造性起到反作用。因此，宽松和谐的课堂气氛会起到更好的效果。只要学生能够在课堂中积极地参与到观察、想象、表述、创造、评论等综合活动中来，自然会被美术课带来的无穷乐趣所吸引。

美术教案篇3

　　一、教材分析

　　本课属于“造型.表现”系列，通过教学让学生掌握根据图片情境添加适当内容的添画方法，提高学习美术的兴趣，培养学生热爱生活的情感。通过本课的教学，培养学生的想像力和创新能力，训练和提高学生动手制作(剪、画、贴)能力，掌握图片的基本方法。

　　二、教学目标

　　1、了解添画的基本方法，掌握如何使图片内容与添加内容统一的相关知识。利用图片情境添加适当内容，采用剪、画、贴的方法进行装饰的添加。

　　2、通过本课教学，培养学生想象力和创新精神，让学生在参与美术活动中，学习相关的美术知识，提高审美情趣。

　　三、重点难点

　　重点：根据图片情境添加内容，学习简单的添画方法。

　　难点：使内容与环境尽可能统一。

　　四、课时安排

　　2课时

　　五、德育渗透

　　培养学生积极动手参与，享受劳动所带来的`乐趣。

　　六、材料准备

　　风景图片一张(可以使用旧挂历)、剪子、胶水、彩色笔。

　　七、教学过程

　　1、提示学生集中注意力，准备好学习用具。

　　2、组织学生欣赏图片，分小组交流。

　　了解图片内容，为添画做铺垫。

　　(介绍、分析、欣赏图片内容)

　　3、教师讲解，出示课题----添画

　　4、出示图片，组织同学分析画面情境，讨论问题：

　　(1) 如果以这幅画为背景添画，你认为可以添加什么内容？说一说理由。

　　(2) 你认为根据画面情境添画，应该注意什么？

　　5、播放教学课件，根据图片内容选择适当内容进行添加。

　　学习如何使添画内容与图片情境相统一，解决教学重点。

　　6、看教材第2页、第3页，分析书中作品：

　　(1) 你喜欢哪一幅作品？为什么？

　　(2) 说一说制作方法。

　　7、组织师生共同演示：在前一张展示图片中完成添画内容。

　　8、作业：

　　要求：根据你自己选的图片内容进行添画练习，注意图片情境与添画内容的统一。

　　老师辅导要点：

　　(1) 能否巧妙图片。

　　(2) 图片内容与添加内容是否统一。

　　(3) 添画构图是否美观。

　　(4) 注意近大远小的关系。

　　9、组织展示、讲评作业。

　　布置、展示作品。

　　10、通过本课教学你学到了什么，还有什么问题需要解决？

　　课后记

　　如果让学生把自己的图片交换给别人制作添画，更能反映他们每个人的应变能力，也许作业效果会更好，更能激发孩子们的兴趣。

美术教案篇4

　　一、教材分析

　　《小雨沙沙》是湘版教材一年级下册第1课，是一堂十分符合小学生年龄特点的造型、表现课。

　　二、教学目标

　　1.知识目标：初步理解美术中的点与线基本知识。

　　2.过程目标：采用聆听雨声、触摸雨水等形式，结合表演、欣赏、述说等做法，让学生运用不同的情感体验来表达下雨的感受，从而培养学生的观察力和想象力，以及对点、线、色彩的表现能力。

　　3.情感目标：学生感受雨的美，点与线的美，自然美与艺术美结合，进一步培养学生对美丽的大自然的向往，对艺术的热爱。

　　三、教学重难点

　　1.重点：运用点、线及色彩表现下雨时动植物的情景。

　　2.难点：点与线的变化，情感的融合。

　　四、课前准备

　　1.学生：油画棒或者水彩笔

　　2.教师：课件、教具和纸

　　五、教法和学法

　　根据一年级学生心理特征，在教师引导下，采用在玩中学的学法。

　　一是在“听雨”中，玩点与线，表现形象；

　　二是在“看雨”中，玩点与线，丰富形象；

　　三是在“讲雨”中，玩点与线，组织形象；

　　四是在“评雨”中，加深对点线美的认识；

　　五是在“组合”中，加深对整体美的理解。

　　六、教学过程

　　(一)导入：听雨声，唱《小雨》儿歌，体会声音与点、线的关系。

　　1.播放下雨的各种声音，听自然的雨声，请两位学生根据听到的声音到黑板上画点与线，让学生体会声音与点、线的关系。

　　2.听《小雨沙沙》音乐，打开教材，唱、念《小雨沙沙》的儿歌，体会音乐、儿歌与点、线的旋律。

　　3.播放春雷响了的声音，快躲一躲吧。

　　【设计意图】增强学生从听觉到用美术方法表现的能力。同时师生共唱《小雨沙沙》，放松心情的同时，拉近师生心理距离。

　　(二)展开：看雨天，引出与雨有关的形象，打开学生的思维。

　　播放小雨沙沙情景的幻灯片，用视觉去感受雨中有哪些形象出现和变化，并在纸上画出来。

　　1.蔚蓝的天空飘来了云。学生练习用线条画一朵云，看一看，谁画的云能轻轻地飘在天空上？

　　2.眨眼间乌云堆积在一起。学生练习用线条画乌云，看一看，谁画的乌云厚厚的，满满的？

　　3.春雷响了，划过一道闪电。学生练习用线条画闪电，看一看，谁画的闪电有力量，有速度？

　　4.天空暗下来了，开始下小雨了，一滴、两滴，学生练习小小的点。雨点串在一起成了什么？理解由点连成线。雨越下越密了，成了长长短短的细雨丝，理解由线连成面。让学生认识用点——线——面来表现雨天变化的方法。

　　5.风呼呼的吹着，细雨丝被风一吹斜斜的落下来。学生理解雨的随着景象的变化线条也变化的方法。

　　6.雨也越下越大了，雨点噼里啪啦落下来，打在(教材中)非洲菊的花瓣上，学生观察水滴，溅起了又成了一朵朵的水花。教师描述，与学生一起想象着画。

　　7.雨渐渐小了，风也停了，(教材图片中)芦笋怎样了，念儿歌，画感觉。

　　【设计意图】让学生自由练习，用点和线表现下雨情境中的基本要素。下雨时，不仅有雨点，还有其他天气变化：天阴了，乌云聚集了，闪电了??所以下雨了不应该仅仅只关注不同的雨点。雨天典型变化图片的播放，让学生对雨天变化有所了解。但是这个年龄段的孩子不可能对天气变化时所有的特征都有所认识，观察之后还需要有个内化的.过程，所以采用老师和学生一起画雨天的天气变化，降低了难度。(下图为学生的练习

　　)

　　(三)深入：想雨中情，说雨中的故事，丰富学生想象力。

　　创设雨中情境，启发学生讲故事，拓展思维，为学生画下雨的情境创作准备。

　　情境1：画下雨天动物和植物的拟人故事。雨好像一个娃娃真调皮，跑到了田野里了。小花特别喜欢雨娃娃，猜猜它会怎么迎接雨娃娃？

　　(出示教具小花)，示范小花拟人的方法：在小花脸上添画表情；摆放小花的叶子。还有谁会来迎接雨娃娃呢？雨娃娃来得太急，小青蛙还没做好准备呢。你们有躲雨的办法帮帮它吗？(出示教具小青蛙)教师根据学生回答添画荷叶、蘑菇当雨伞。

　　教师再启发学生讲故事，那其他的小动物在下雨天会做什么呢？

　　【设计意图】动植物拟人手法的指导练习。一年级的学生，处在“样式化前期”，美术基础还是幼儿水平，语言表达的时候说得非常到位，一旦动手表现就未必那么回事了。所以在唤醒了学生对雨景的记忆后，就应该安排雨景的具体画法指导。对于植物而言，拟人的具体手法就是添加表情和动作。表情可以是眯着眼睛享受雨水的滋润，也可以张开嘴

　　巴喝着甜甜的雨水，但是教师示范的只是其中一种，其他表情由学生来思考。小花会拥抱，会跳舞，而这些动作靠叶子来完成。教具中的小花叶子是可以变长的，然后可以把两片叶子相向折呈拥抱姿势，也可以一个高一个低呈舞蹈状态。

　　教师的表情添画和动作摆放是在引导学生认识到小草，大树都可以用这种方法来表现。而对于小动物而言可能有趣的就是躲雨的样子：躲到荷叶下，藏到蘑菇下，还可以用小花做伞挡雨。但一堂课里不可能所有的画法都示范，这些用贴的形式会更快更有效。

　　情境2：模拟雨天人物的情境故事。小雨沙沙下个不停，它跑到我们教室里来啦。用手接住它，(教师做动作，让学生也跟着做)洗洗手吧(师生一起做)，洗洗脸(师生一起做)，地上有好多水坑呀，踩一踩(师生一起做)雨越下越大了，这可怎么办呀？

　　谁有雨伞呀？快撑起来，(师生一起做撑伞动作)谁有雨衣呀，快穿上呀(教师做动作帮学生穿雨衣)没有伞也没有雨衣的小朋友怎么办呀？快，捂着头，跑回家吧(师生一起做跑步动作。)终于到家了。(甩甩手)

　　【设计意图】调节课堂节奏，适应低段学生心理需求。一年级学生他们的注意力最长只能保持20分钟，当课程过半，大多数学生都会表现出疲劳状态，注意力开始不能高度集中。

　　如果这个时候还是安排高强度的操练或是枯燥的问答，学生根本没办法全力投入。情境2就是根据学生心理的特点设计的一个放松环节：让学生在音乐中跟着老师一起尽情地做雨天才会做的事：

　　撑雨伞，穿雨衣，蒙头快跑，踩水坑，既让学生紧张的情绪得到了释放，又唤醒了学生雨中情景的回忆，加深了情感体验，为后面的创作埋下伏笔。

　　(四)学生想不一样的故事，创作一幅独特的下雨天的画。

　　教师发各种彩色几何形纸片。学生进行创作。

　　作业要求：画一幅下雨天的画。

　　可以画小花、小草、小动物的可爱模样，

　　也可以画人们有趣的样子。

　　教师巡回指导，幻灯片放小学生画下雨天各种题材的作业。

　　(五)赏佳作，评雨景。

　　评价要求：

　　1.用了哪些点和线，为什么这样用？

　　2.小花、小草、小动物哪里最可爱？

　　3.能给你的作品取个动听的名字吗？

　　4.谁的画更有下雨天的情境？

　　【设计意图】这些问题都是针对本课的知识、能力和情感的要求进行讲评。

　　(六)雨景组合会怎样？拓展思维

　　1.把作业排成下雨天。(教师摆)

　　2.把作业排成雨伞。

　　3.拓展：给你的作业配儿歌、古诗、谜语等等。

　　和你们爸爸妈妈一起去找找有关小雨点的儿歌、古诗、谜语，和你的同桌交流一下，比比谁找到的更合适放到你的画面中。

　　最后让我们看着自己画的雨景，再来唱一唱小雨沙沙沙，把我们的工具都收拾好。

　　【设计意图】组合让学生看到更大的空间，进一步创意的情景，把美的表现方法不断的拓展。

美术教案篇5

　　课题

　　第11课留住秋天

　　共 3 课时第 3 课时

　　教学目标

　　知识与技能目标：掌握组合拼贴、涂色拓印等制作方法，能认识、能调配处间色，并在绘画活动中加以运用，体验色彩的表现力。

　　过程与方法目标：能利用秋天的落叶组合拼贴、涂色拓印出新形象，并能在观察与记忆的基础上以绘画的方式表现秋天的景物或秋游活动。

　　情感态度与价值观：能了解秋天的.季节特征与变化，表现出对秋色与自然美的喜爱，同时乐于利用自然资源进行美的再创作，陶冶生活情操。

　　教学重难点

　　重点：学习利用落叶拓印，拼贴，进行美的再创作。

　　难点：画一幅表现秋游活动的记忆想象画。

　　教法学法

　　欣赏感悟、学习新知、尝试练习、自主创作、综合评价

　　教师教学活动设计

　　学生学习活动设计

　　一、谈话导入

　　秋游，我们去了哪些地方呢？好玩吗？怎样才能留住秋游的精彩瞬间呢？

　　二、分析画法

　　1、欣赏图片，你认为秋游中最有意思的活动是什么？可以画出你和几个同伴一起活动的情景吗？

　　2、怎样才能使这幅画让人看出是秋游，而不是春游，或者夏游呢？画秋天的景色。

　　三、画法介绍

　　1、画树，示范与范图相结合。

　　有以下几种方法：A,先用色涂染后，再适当勾画几条线来表现层林尽染的秋林。 B,取树干为主的树林局部，突出前面几棵树，再逐层推远。表达密林中秋风落叶的景象。C,画簇拥在一起的红叶树。

　　2、树叶、叶丛画法指导。教师列举几种常见的叶丛的表现方法。

　　3、色彩指导：橙，黄等色为主。在色彩的处理上，既要源于自然又要大胆夸张。使秋味更浓，可允许适当强化这种感受，突出秋林的色彩特征。

　　4、展示课本图片。

　　四、创作表现

　　1、作业要求：画一幅秋景图。

　　2、学生作业、教师巡回指导，提醒学生注意构图要满，色彩有特征。

　　五、作品评价：教师对学生作业进行分析。

　　学生说说自己的认识和看法。

　　1、学生自主回答：摘茶，摘叶，野餐等。

　　2、欣赏陈述自己看法。

　　1、教师与学生一起讨论，并与学生共同完成。

　　2、学生尝试练习。

　　3、分析教材范图了解画树林的层次，进行近大远小的渗透。

　　尝试创作，按要求完成作业。

　　自评、相互评价。

美术教案篇6

　　江西版美术教案真实动人的艺术形象作者：云儿朵朵飞真实动人的艺术形象

　　课型：欣赏课

　　课时：2课时

　　教学方法：展示、分析、讲解

　　学习者分析：

　　处在初一年级阶段的学生在欣赏能力上比较能接受写实的作品，在此基础上比较容易开展欣赏活动

　　教学目标：

　　知识与技能：通过欣赏了解西方传统绘画的总体风格，掌握欣赏写实性绘画作品的基本方法，提高学生对外国绘画作品的欣赏水平，培养学生运用语言、文字等形式表达自己感受的能力，江西版美术教案真实动人的艺术形象。

　　过程与方法：：以学生为主体，通过直观欣赏法，运用图片、幻灯等多媒体手段认识作品的风貌，给学生以全身心的感受，激发学生学习的兴趣。同时采取课前预习、课堂讨论的方法，引导学生概括西方古典绘画的特点。针对不同程度的班级采用不同的方法引导学生展开想象，进行比较学习。

　　情感、态度与价值观：学习艺术巨匠们勤奋、刻苦和钻研的精神，领悟大师们的情感和心灵的表达。

　　教学重点及解决措施：

　　教学重点：了解西方传统绘画的主要特点

　　解决措施：

　　1、运用多媒体演示经典西方传统绘画作品，展示风俗画、人物画、历史画、风景画等画种的风貌。

　　2、学生根据自己查找的资料讲述他对作品的理解，提倡从不同的角度去欣赏作品，感悟作品

　　教学难点及解决措施：

　　教学难点：说出西方传统绘画的主要特点

　　解决措施：

　　1、课前学生通过阅读书籍、上网查找相关西方传统绘画的资料

　　问题参考：

　　A、选择一幅或任意几幅作品来细细品赏

　　B、画面内容是什么?

　　C、该画属于什么画种?

　　D、分析画面的构图、色调、选材及画家所表达的思想

　　E、这幅画的创作背景有什么故事吗?

　　F、对于这幅画你有什么疑问吗?

　　2、在课堂上运用多媒体演示经典西方传统绘画作品，展示风俗画、人物画、历史画、风景画等画种的风貌。

　　3、学生根据自己查找的资料讲述他对作品的理解，提倡从不同的角度去欣赏作品，感悟作品

　　4、师生互相提问，互相答疑，共享资源

　　5、学生以文字的形式发表对西方传统绘画作品的认识和感受

　　教学设计思路

　　先布置学生选择自己喜欢的课本图例查找该画的相关资料，做到对作品有比较全面的了解，将收集的资料在课堂参与讨论，力求学生能运用自己的语言概括西方古典绘画的特点，培养学生语言表达和归纳综述的能力。最后老师总结归纳，使学生对西方传统绘画的特点有更明晰的了解。

　　教学过程(快班)

　　(教学环节、所用时间、教师活动、学生活动、设计意图)

　　一、导入：

　　1、浏览作品，概括西方古典绘画的特点之一：追求视觉的真实效果(1分钟)

　　2、提出问题：画面表现效果的共同特点?

　　3、浏览作品，思考问题，从直观上领略西方古典绘画以描绘逼真、表现细腻为首要的特点

　　二、新授：

　　1、选择三幅画围绕"真实"这一特点展开讨论：画家如何创造真实动人的艺术形象?(20分钟)

　　利用多媒体课件展示绘画作品及部分局部，引导学生说出画上画了什么?画得怎样?为什么这样画?

　　边看边思考，结合自己收集的资料讨论、主动发言归纳

　　2、演示绘画作品，将作品的局部放大，让学生观察得更加真切分析这三幅画的构图和色调，归纳出西方古典绘画注重作品的题材内容这一特点(15分钟)

　　引导学生对艺术处理方法的注意，同时探讨作品内容与画家思想情感的关系

　　3、随着老师的题问进行思考

　　画面的内容、构图和色调的安排都是为表达画家的思想服务的

　　从这些画的年代来讨论西方古典绘画受"艺术是对现实的模仿"的艺术观念的影响这一特点(5分钟)

　　以我国唐朝和现代不同的审美观来引导学生对西方古典绘画艺术观念的思考

　　相互讨论，发表见解

　　绘画作品的表现形式是受到艺术观念的影响的

　　学生归纳出西方古典绘画的特点(2分钟)

　　4、要求回顾这三幅画的内容、构图、色调及表现效果，尝试用自己的语言阐述，

　　让学生用自己的语言方式说出自己的体会，教案《江西版美术教案真实动人的艺术形象》。

　　5、课后学习反馈(布置作业)(2分钟)

　　以"我对西方古典绘画的认识"为主题写150字左右的评论(学习心得)

　　记录作业要求：

　　让学生以文字的形式发表自己的认识和感受。

　　教学过程(中等班)

　　一、浏览作品，概括西方古典绘画的特点之一：追求视觉的真实效果(5分钟)

　　提出问题：你觉得这些画画得好吗?好在哪里?画面效果有什么共同特点?

　　浏览作品，思考问题

　　从直观上领略西方古典绘画以描绘逼真、表现细腻为首要的特点

　　选择三幅画围绕"真实"这一特点展开讨论：画家如何创造真实动人的艺术形象?(15分钟)

　　引导学生仔细看图，说出画上有什么东西?这些东西画得逼真吗?

　　边看边思考，结合自己收集的资料讨论、进行归纳

　　二、演示绘画作品，将作品的局部放大，让学生观察得更加真切

　　分析这三幅画的构图和色调，归纳出西方古典绘画注重作品的题材内容这一特点(10分钟)

　　引导学生对比三幅作品在绘画内容上的区别，同时探讨作品内容与画家思想情感的关系

　　随着老师的题问进行思考

　　画面的内容、构图和色调的安排都是为表达画家的思想服务的

　　从这些画的年代来讨论西方古典绘画受"艺术是对现实的模仿"的艺术观念的影响这一特点(5分钟)

　　以我国唐朝和现代不同的审美观来引导学生对西方古典绘画艺术观念的思考

　　相互讨论，发表见解

　　使绘画作品的表现形式是受到艺术观念的影响的

　　学生归纳出西方古典绘画的特点(9分钟)

　　从这三幅画的内容、构图、色调及表现效果来逐一回忆课堂上所做的分析，根据板书的关键词得出结论

　　在老师的启发下尝试用自己的语言阐述

　　让学生用自己的语言方式说出自己的体会

　　课后学习反馈(布置作业)(1分钟)

　　要求结合本节课欣赏的三幅画，围绕西方古典绘画的特点写100字左右的学习心得

　　记录作业要求

　　让学生以文字的形式发表自己的认识和感受

　　教学过程(慢班)

　　一、导入：

　　浏览作品，概括西方古典绘画的特点之一：追求视觉的真实效果(5分钟)

　　提出问题：课本上这些画都画了什么?你觉得这些画好看吗?为什么觉得好看?画面表现出来的效果有什么共同特点?

　　浏览作品，思考问题

　　从直观上领略西方古典绘画以描绘逼真、表现细腻为首要的特点

　　选择三幅画围绕"真实"这一特点展开讨论：画家如何创造真实动人的艺术形象?(15分钟)

　　引导学生仔细看图，并尽量说出他们所能看得出的东西的名称，这些东西画得逼真吗?

　　边看边思考，结合自己收集的资料讨论、进行归纳

　　二、新授：

　　演示绘画作品，将作品的局部放大，让学生观察得更加真切。分析这三幅画的构图和色调，归纳出西方古典绘画注重作品的题材内容这一特点(5分钟)

　　引导学生对比三幅作品在绘画内容上的区别，同时探讨作品内容与画家思想情感的关系

　　随着老师的题问进行思考

　　画面的内容、构图和色调的安排都是为表达画家的思想服务的

　　从这些画的年代来讨论西方古典绘画受"艺术是对现实的模仿"的艺术观念的影响这一特点(5分钟)

　　以我国唐朝和现代不同的审美观来引导学生对西方古典绘画艺术观念的思考

　　相互讨论，发表见解。

　　绘画作品的表现形式是受到艺术观念的影响的

　　师生归纳出西方古典绘画的特点(14分钟)

　　老师示范从这三幅画的内容、构图、色调及表现效果来归纳西方古典绘画作品的主要特点"真实"，引导学生逐一回忆课堂上所做的分析，根据板书的关键词归纳另外两个特点，

　　在老师的启发下尝试用自己的语言阐述，让学生用自己的语言方式说出自己的'体会

　　课后学习反馈(布置作业)(1分钟)。

　　要求结合本节课欣赏的三幅画，围绕西方古典绘画的特点写100字左右的学习心得

　　记录作业要求

　　让学生以文字的形式发表自己的认识和感受。

　　我喜欢的卡通形象

　　一、教学理念：

　　1、在整个教学活动的过程与环节的设计上突出了活动性的特点。我认为在本课中，技能的传授不是重点，而将教学内容融入于各种丰富多彩的活动之中，让学生有兴趣、快乐地学习才是最终目的。我在教学活动中提出"教学与活动联动"的教学理念，将美术知识、技能的传授与生动有趣的活动相结合，使学生真正体会到校外教育的乐趣。

　　2、在教学活动的安排上突出复合型培训的特点，将卡通和知识的讲授、录像片、竟猜、唱歌、做游戏等方面适时地融入于绘画教学活动之中。这样，不仅是对学生美术知识与能力的提高，更重要的是对他们综合素质的提高。

　　3、在教学活动过程中突出了互动教学的特点。我在教学中坚持以学生为主体，充分调动学生参与活动的积极性，让兴趣贯穿在整个教学活动之中，始终体现着学生与学生之间、学生与教师之间的互动。由于家长也在活动现场参与着教学活动，因此也体现了家长与学生之间、教师与家长之间的互动。

　　二、活动目标：

　　1、知识目标：以"教学与活动联动"的教学理念开展活动，让

　　学生了解卡通画的知识，并能运用所学习过的绘画形式表现卡通画形象。

　　2、能力目标：通过活动培养学生的观察力、想象力、语言表达

　　能力、绘画的表现力和创造力。

　　3、德育目标：通过本次教学活动，培养了学生对美术学习的兴

　　趣及对活动的参与意识，培养了学生对美好生活的热爱之情。

　　三、活动内容：

　　以学生喜欢的卡通形象为创作内容，通过看录像片、唱歌、竟猜及做游戏等互动环节，加深学生对卡通画知识的了解，增加他们对绘画的学习兴趣，并引导学生以各种绘画表现形式进行创作。

　　四、教学活动重点、难点：

　　1、教学活动重点：应用教学与活动联动及复合型培训的理念，

　　加深学生对卡通画知识的了解，并能运用各种绘画表现形式创作或临摹卡通画形象。

　　2、教学活动难点：画面构图。

　　五、

美术教案篇7

　　一、教学目标

　　1.认识对印的基本知识，掌握对印的基本方法。

　　2.感受对印的乐趣，培养对对印学习的兴趣。

　　3.学会观察、欣赏、创造生活中的倒影之美，培养对生活的热爱之情。

　　二、教材分析

　　1.编写思路。

　　倒影是我们生活中较为常见的现象，一般在清澈、平静的水面上容易出现。倒影具有恬淡、宁静之美，是艺术家们乐意表现的题材。教材中的《山山水水》、《饮水的熊》、《丹顶鹤》就是这方面的代表。引导学生欣赏这些优秀美术作品之后，要让学生明白：懂得取舍，确立景物的主体，再配以适当的背景，选择合适的媒材，是表现的关键。

　　用对印的方式表现倒影，既简便又容易出好效果——巧妙、逼真。学生对这种新的造型表现形式会表现出兴趣，因而教师在教学时要多想办法把学生的这种兴趣激发出来。在引导学生体验对印的奇妙后，获得创造的乐趣，并使学生体会到：美术创作不仅要在画面上创新求异，在作画工具、程序上也可以想出新办法来，以获得新的效果。

　　本课占了两个页面，分别向学生展示了倒影的魅力，对印制作的步骤以及情趣盎然的学生作品。教学中，教师要有意识地引导学生读图，如在《山山水水》的上下极为相似的两部分中找出不同之处，并说出原因，以增强学生的读图能力和分析能力。

　　2.重点、难点。

　　重点：探索新的作画方式，学习对印的技法。

　　难点：创造性地表现自己熟悉和喜欢的景物。

　　三、教学设计

　　●方案一

　　课前准备

　　（学生）水粉颜料和笔等作画工具材料

　　（教师）表现倒影的图片和作品、课件、水粉颜料和笔等工具材料

　　教学过程

　　1.猜谜入题。

　　（1）设置谜题：动脑筋想一想，能不能只画一次画就可以得到两张一样的画？