美术教案

时间：2022-01-23 17:22:03 教案

【推荐】美术教案模板6篇

　　作为一名教师，总不可避免地需要编写教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那要怎么写好教案呢？下面是小编收集整理的美术教案6篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

【推荐】美术教案模板6篇

美术教案篇1

　　(一)教学内容与目标：

　　l显性内容与目标

　　应知：通过欣赏、分析艺术作品，能够认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。

　　应会：认识该课中介绍的四位画家，在教师的指导下，对其作品进行初步分析，并写出短文，以表达对画而的认识与感受。

　　2、隐性内容与目标

　　(1)通过本课欣赏，认识多种艺术表现形式，了解东西方不同的文化。

　　(2)感受大自然的魅力，培养学生观察大自然、热爱大自然的能力和情感。

　　(二)教学重点与难点：

　　重点：认识四季的色彩，能正确表达自己对艺术作品的感受。

　　难点：用写短文的.方法，表达个人对艺术作品的感受。

　　课前准备

　　l、教师设计《四季的色彩》课件，音像结合，图文并茂。

　　2、学生搜集在不同季节拍摄的照片或相关资料，并和家人聊一聊对不同季节的感受。

　　教学过程：

　　导入

　　1请看，我给大家带来了什么?(课件出示四季图片)

　　2问题：

　　(I)你看到了什么?

　　(2)听到了什么?

　　(3)又想到了什么?(请学生回答)

　　3自学：打开书第2页选择你最喜欢的季节，试着用“这是季，是的季节。”来形容它。

　　4全班交流：你对最喜欢的季节有哪些美好的记忆或感受？

　　5出示课题：四季的色彩

　　I、欣赏。

　　(I)出示教材中的四幅画。

　　(2)问题：说说四幅作品有什么相同之处与不同之处?

　　2．分组活动。

　　(1)要求：选择你最喜欢的一幅画，由组长带领分组欣赏。

　　(2)学生根据要求．在问题的引导下展开小组合作学习．教师指导。

　　反馈

　　l反馈。(以小组形式)

　　(1)《早春之路》(日本画)东山魁夷(日本)

　　①画面体现了什么绘画风格? (写实性、装饰性)

　　②画家主要运用了哪些色彩表现春天？

　　③写一篇短文来表达你从这幅作品中看到了什么?又感受到什么?

　　④你还想了解什么？

　　(2)《夏》列维坦(俄国)

　　①画家运用了怎样的笔触来表现画面?(细碎、完整)

　　小知识：笔触是画家在再现或表现自然和生活时运用的各种笔痕。

　　②画面主要使用了哪些颜色?

　　④用短文表达欣赏这幅作品之后的所见、所闻、所感。

　　(3)《金秋》(中国画)林风眠

　　①画面用色有什么特点?(淡雅、浓重)

　　②树林在阳光照耀下呈现什么色彩’

　　③给你带来哪些秋天的感受？试用短文表达。

　　(4)《冬猎》(油画)勃鲁盖尔(尼德兰)

　　①你从画面中看到了什么?(风景、人物、动物、植物)说一说。

　　②观察作品的色彩，你有哪些体会？

　　③你能感受到哪些冬天特有的美丽?用一篇短文表达出来。

　　拓展

　　教师总结：虽然冬季将一切事物归于沉寂，但是却预示着春天的来l晦。四季的色彩是丰富的，有无限象征意义，四季的更替又是一种自然现象，它们之间是互相孕育、不断积累、循环往复的。

　　问：通过这节课的学习大家有什么收获?

　　希望同学们学会运用艺术的服光和美术的语言来观察、表达艺术作品和大自然带给我们的感受。

美术教案篇2

　　活动目标：

　　1、探索学习用点、线及简单图形装饰衣服。

　　2、会选择鲜艳的色彩装饰衣服。并能注意袖口的左右对称。

　　3、能够大胆创设花纹，喜爱画装饰画。

　　活动准备：

　　1、学生用书人手一册。

　　2、音乐磁带。

　　3、请女孩子穿上漂亮的裙子。

　　活动过程：

　　一、欣赏女孩子身上漂亮的裙子，激发学生兴趣。

　　播放音乐，请女孩子上来进行时装表演，在教室里走一走，展示自己漂亮的裙子。

　　二、选择1—2件花裙子，重点引导学生从色彩及装饰图案上来欣赏，感知裙子的美。

　　三、通过提问以及简单示范的方式，帮助学生学会装饰的基本方法。

　　提问：

　　1、你想在裙子上装饰哪些图案？

　　2、在裙子的前面、裙边以及袖子上装饰怎样的.花纹？教师进行简单的示范，启发学生应点、线、圈及简单的图形装饰。（领边、袖边、裙边以及裙子的前面，注意左右对称。）知道在图案上的色彩上要对称的要领。

　　四、交代装饰要求。

　　教师提醒学生应线条和颜色对称的手法装饰衣服，鼓励学生用鲜艳的色彩进行装饰，注意色彩的对称和搭配。

　　五、学生装饰、教师指导。

　　带领学生打开学生用书，启发学生装饰美丽的裙子。

　　六、总结评价。

　　带领学生欣赏同伴的作品，引导学生从装饰的花纹和色彩入手进行评价。

　　能力弱的孩子建议用双休日学过的格子画的形式装饰。

　　活动反思：

　　由于学生初次接触装饰画，因此在本次活动中，我比较重视了学生对线条、图形和花纹的搭配，还在裙子上作了范例，虽然我在学生作画前反复提示学生要画出和老师不一样的裙子，但仍然有一部分孩子与范例比较相象。有一部分学生则创造地装饰了裙子。在评价时，我特地表扬了这些有创造的孩子，鼓励其他学生向他们学习。在以后的活动中，要注重学生创造性装饰的培养，，激发学生感受、表现美的能力。

美术教案篇3

　　一、教学目标：

　　1、通过回忆观察，抓住洗澡时的动态、场景等特点，创造性地表现生活中有相同特点的场景。

　　2、培养学生的记忆力、想象力和丰富的表现力。

　　二、教学重点：

　　抓住洗澡的特点大胆想象。

　　三、教学难点：

　　用各种方法，突出洗澡的趣味性。

　　四、教学准备：

　　教师：学生：画纸、彩色笔

　　五、教学过程：

　　1、导入：

　　观察老师的'动作，谁知道老师在做什么?

　　2、交流：

　　(1)请几位同学做几个跟老师的动作不一样的洗澡动作。

　　(2)分析洗澡时的手、身的不同动态。

　　(3)说说洗澡时的趣事。

　　3、欣赏：

　　(1)欣赏洗澡的图片。

　　(2)还有什么事物也喜欢洗澡。

　　(3)欣赏表现其他事物洗澡的作品。

　　4、学生作画：

　　(1)提出作业要求。

　　(2)教师巡回指导，鼓励大胆创作。

　　5、小结：

　　作品评讲，小结。

美术教案篇4

　　一、教材分析与学生分析

　　1、教材分析：本课是具体了解和认识三大美术类型中的第二种——意象艺术。由于意象艺术在整个美术门类中占据着十分重要的地位，它构成了美术鉴赏中的重要方面，使学生了解和认识什么是意象艺术，如何辨析意象艺术为主要内容来讲解的。

　　2、学生分析：高一年级的学生精力充沛,思想活跃,接受新鲜事物快，有很好的学习自觉性，勇于探究，敢于否定，已经具备了一定的理解与联想能力，但对美术作品的判断标准仍单一、稚嫩，本课将进一步丰富他们的审美知识结构，针对学生在绘画中不会通过特定的形象来准确的表达思想这一弱点，对美术作品中常用的象征性手法进行了介绍，并鼓励学生在绘画实践中进行尝试。

　　二、教学目标：

　　1、认知与技能：本课是具体了解认识和了解三大美术类型之一的意象艺术，使学生初步了解什么是意象艺术，并通过分析鉴赏美术作品学会如何理解意象艺术。

　　2、过程与方法：本课教学方法采取对比来引导学生思考，让学生转换观念来了解艺术家的创作观点与视野对意象艺术作品重要的决定性作用。让学生在一定的情景中感悟艺术，用意象艺术来表达自己的情感，观点、思想等。

　　3、情感价值观：通过欣赏中外的意象艺术作品，感悟，增长知识，培养对意象艺术的鉴赏能力，提高欣赏水平。

　　三、教学重、难点：

　　教学重点：通过教学，使学生分清意象艺术与具象艺术的区别，并初步掌握分辨什么是意象艺术，以及意象艺术的主要特征。

　　教学难点：如何解释清楚什么是意象艺术，以及究竟如何理解意象艺术，理解意象艺术的创作构思，以及意象艺术和作者个人主观意识的表达。

　　四、教学准备：

　　制作PPT幻灯片。

　　五、教学媒体设计：多媒体课件，实物投影仪

　　六、课时安排：一课时

　　七、教学过程设计：

　　（一）创设情境，激情导入

　　1、教师出示课件《马蒂斯夫人像》

　　虚拟情境，在美术馆两个观众在欣赏《马蒂斯夫人像》。

　　甲说：“这画太难看了，一点也不像，我不能接受，无法理解为什么这么表现人物肖像，这就能成画家了？这样的作品那我也能画！”

　　乙说：“哎，你这都不懂，越怪诞越看不懂，这才叫艺术！”

　　引发学生思考，激发求知欲望。

　　2、教师对他们的对话进行分析，进而引出本课主题。

　　这幅画是法国画家马蒂斯的油画，名叫《马蒂斯夫人像》，是意象艺术的代表作。

　　第一个学生把“像不像”当成了判断美术作品的唯一标准，因为他不太了解什么是意象艺术。用“像不像”去评判作品也是很多人存在的审美误区。第二个同学只说出了表象，也没能真正理解意象艺术。

　　《马蒂斯夫人像》是对客观世界的主观表达。什么意思呢，就是说画家在对着模特写生时，加入了自己对画面构图的设计，对人物的理解，对色彩的运用，而不是对客观对象机械的照搬。头像背景冷暖色块的对比，脸部的色彩组合，大红的上衣，特别是脸部中间那道绿颜色，起到了重要的平衡画面效果。这与《蒙娜丽莎》是完全不同的表现方式。《蒙娜丽莎》是具象作品，严谨的技法、柔美的画面，写实的人物。《马蒂斯夫人像》是意象艺术作品，用笔大胆、奔放、狂野，色彩绚丽。展现给观众视觉的冲击和丰富的想象。

　　[设计意图]创设人物对话情景，直入主题。并运用PPT课件中的图片开拓学生思维，使学生参与思考，更直观的认识、了解意象艺术作品，激发学生探究的兴趣。

　　（二）探究新知

　　1、什么是意象艺术？

　　“意象”有“意念之象”或者说“意念之象”是艺术家所感到的或想象的要表达的'事物。和“实像”是相对而言的。

　　让学生欣赏本课的《圣维克多山》油画和圣维克多山实景照片,通过对比，引导学生自主找到《圣维克多山》油画和圣维克多山实景照片不同的地方,从而找到什么叫意象艺术。意象艺术是对物象加以简略,对其富有表现的因素容纳作者的思想，形成概括的艺术形象。

　　让学生试述实景和作品的不同，以及对作品作出初步评价。

　　2、为什么美术作品形象怪异？

　　让学生了解美术不仅可以再现客观世界，而且更可以表现艺术家个人情感观念和意识。艺术家的感觉和意图越独特，越强烈，其形象就可能越是与众不同。

　　课件媒体展示《内战的预感》（油画）达利

　　《内战的预感》局部很真实，它属不属于意象?这样的置换组合的形象我们还能说出哪些?这幅画表达了主观世界的哪方面?学生讨论使学生感受意象艺术的表象特征——怪异。

　　《鹌鹑图》（中国画）朱耷

　　意象艺术的怪异与艺术家的观念是怎样的关系？观察朱耷画中的鸟和鸭有什么共同的特点?这是动物的表情吗?朱耷把自己以鹌鹑自喻，并非自己的样子长得象鹌鹑，而是借画家笔下鹌鹑的神韵抒写自己孤傲冷漠的精神状态。

　　“作者觉得对事物客观的描绘已不能满足创作的需要，这时就要通过变形、夸张来表现自己的情绪和意识。”

　　教学活动随着这些有趣有意义的问题展开，这种提问是发散式的，调动学生对问题探究的兴趣，激发思维，充分发挥自主探究的能力，使教学生动活泼，并达到对内容的理解。

　　[设计意图]通过欣赏分析，让学生分组讨论与交流，变被动学习为主动学习。有利于对意象艺术作品的理解，体会意象艺术怎样表现艺术家的个人情感观念和意识。

　　（三）理解与探究

　　1、如何理解意象艺术？“意象”是与“写实”相对而言的。

　　2、引导学生总结理解意象表现性美术的两个角度

　　(1)是从艺术家按照“我”感觉到的样子来表现世界的角度。

　　(2)是从艺术家根据“我想”表现的意图的角度。

　　教师展示多媒体课件油画《呐喊》作者挪威画家蒙克

　　请学生说出对作品的感受。

　　蒙克使用动荡的弯曲的线条，将桥梁、天空、大地联系在一起，强烈的色彩给人深刻的触动，把那个瘦骨嶙峋双手捂着耳朵的呐喊的人物置于画面的背景，仿佛这呐喊直接冲着观者，从而产生一种震撼人心的效果。

　　教师引领学生从画面、线条，色彩，形象处理等美术语言角度分析作品，了解意象艺术表现手法。并结合画家独特的经历，让学生更深层的感受意象艺术，理解画家对画面的主观处理。

　　教师展示多媒体课件《星月夜》（油画）凡高

　　运用分析《呐喊》的方法学生自主探究学习，通过分析让学生充分发挥自主探究的能力，学生在讨论探索中鉴赏能力得到提升。让学生对具体作品进行深层、全面的剖析，感受画面中蕴含的意境，体会画家的心境，通过问题引导学生思维的方向，体会意象艺术是“表达作者内心世界”的艺术形式，通过学生的发言、讨论与争辩，再加上教师的点拨归纳，学生对“意”与“象”的关系有了深刻的理解。学生用自己的语言总结意象艺术的特征，挖掘他们总结归纳的能力。

　　[设计意图]这一环节要求学生根据教师提供的背景资料,对具体作品深入、全面的剖析,从而学会怎样真正去读懂一幅意象作品,理解意象艺术的创作构思是如何与作者个人的主观意识、生活经验等进行整合与联系的，并抓住这个点深入挖掘拓展，使学生在探究中认识现实物象作用于心灵，经过艺术的创造成为意象的语言，构成心物一体的意象世界。

　　3、意象艺术在生活中的体现

　　列举生活中校徽、标志、服装的样式，以及我们对线条、颜色的感觉等意象艺术表现形式。以变形金刚的标志为例，说明人脸的变形和夸张。也增加了趣味性，可激发高中生的学习兴趣和探究欲。

　　（启发学生举例说明，这个环节要求学生踊跃发言，根据身边的事物展开联想，发现生活中存在的意象艺术现象。）

　　[设计意图]通过列举身边生活中的例子，使学生拉近和意象艺术的距离，消除艺术的神秘感。让学生感觉到艺术和生活息息相关，进一步加深理解意象艺术的特征。。

　　（四）拓展与小结

　　1、教师让学生用意象艺术的手法表达自己的各种感受（如欢乐、痛苦、激动、害怕、恐怖等）学生分成若干组进行意象绘画练习。体会意象艺术的特点。

　　2、展示评价

　　以学生自评和互评为主，教师做最后总结。

　　（1）小组派代表上台讲述自己的创作构思，展示学生作品。

　　（2）让学生对自己的创作进行解释，谈谈自己在创作过程中是怎样运用意象艺术的语言的。

　　3、学生欣赏部分艺术作品

　　[设计意图] 在这一环节给学生极大的自由发挥与联想空间，以学生为主题，让学生简单地画出图例，阐述自我的想法，然后引导学生自评、互评，肯定学生尝试的结果，尊重学生的个性表现，同时激励全体学生，激发创新意识和独立思考，提高审美能力、表达能力，使学生学会用意象的艺术特点表达自己的主观情感。

美术教案篇5

　　课题：外国雕塑艺术欣赏

　　课时结构：1课时高中美术教案：外国雕塑艺术欣赏

　　教学目的：

　　1、了解外国古代、近代雕塑的艺术成就。高中美术教案：外国雕塑艺术欣赏

　　2、培养学生对雕塑艺术的审美和欣赏能力，增长外国雕塑艺术欣赏知识，陶冶情操，培养感受、体验、鉴赏艺术美的能力和健康的审美趣味，树立正确的外国雕塑艺术欣赏审美观念。

　　3、提高学生对外国雕塑艺术欣赏艺术品的语言表达力和丰富的想象力。

　　教学重点：

　　1、介绍古代希腊、罗马雕塑的艺术特点和近代罗丹雕塑。

　　2、我们对雕塑艺术的看法。

　　教学难点：

　　如何欣赏分析雕塑的艺术特点。

　　教学过程:

　　复习上节课内容，请c同学提问。高中美术教案：外国雕塑艺术欣赏

　　（一）、提问，引起学生的.兴趣。

　　教师：有同学知道古代文明的发源地有哪些吗？

　　学生：回答古代文明的发源地：古埃及、古印度、古代希腊、罗马、两河流域等。

　　教师：古文明包括的内容很多，其中就有雕塑艺术，引入课题。

　　（二）、介绍古希腊、罗马雕塑艺术。

　　学生： a同学介绍古代希腊雕塑艺术的特点。

　　多媒体：介绍希腊雕塑图片欣赏。

　　教师：补充介绍希腊雕塑艺术。

　　强调希腊神话雕塑的情节性、表现力。

　　2、希腊雕塑裸体特点。

　　3、希腊雕塑创造了理想的典型的美的形象。

　　学生：b同学介绍罗马雕塑艺术的特点。

　　教师：补充介绍罗马雕塑艺术。

　　罗马雕塑的继承性。

　　罗马雕塑生动的个性特点。

　　多媒体：介绍罗马雕塑艺术图片。

　　小结：希腊雕塑和罗马雕塑比较：

　　学生：谈谈感受

　　（三）、文艺复兴雕塑《大卫》欣赏。

　　（四）、介绍近代外国雕塑艺术。

　　1、图片欣赏：《伏尔泰坐像》、《马赛曲》

　　2、教师：罗丹介绍

　　多媒体：罗丹作品欣赏，重点是〈加莱义民〉

　　学生：谈谈感受

　　介绍布郎库西、摩尔等雕塑家作品。

　　学生：谈谈对西方现代抽象雕塑的认识。

　　（五）、d同学谈谈秦始皇兵马俑与希腊、罗马雕塑的不同特色。

　　（六）、c同学提问。

　　下节课安排：

　　一部分同学动手制作泥塑，一部分同学写生活动。

美术教案篇6

　　课时：2课时

　　教材分析：

　　本课的要点是让学生了解光对美术作品的影响。

　　光有自然光，如太阳光等；也有人造光，如烛光、灯光等。在人们的生活中离不开光，其实绘画、雕塑、建筑、工艺品也要依靠光，只有在光的映衬下，艺术作品才会显得更加生动迷人。

　　教学目标

　　1．引导学生了解光与美术的关系。

　　2．指导学生采用纸张或其他材料设计制作作品，并利用光的照射，进行展示。

　　3．通过活动，让学生产生对光的兴趣和对科学的追求。

　　教学重、难点：

　　欣赏、了解光与美术的关系。

　　用纸或其他材料制作作品。

　　用不同颜色的人造光照射作品，进行展示。

　　教学准备：

　　请学生事先准备了各种卡通形象的玩偶、图片等。各种灯光设备。

　　教学过程：

　　一、感受光的魅力：

　　请学生将事先准备好的各种卡通形象的玩偶拿出来。

　　让一个学生用一些卡通形象编故事，几个学生根据故事情节摆放玩偶、图片，或者简单构出画面，另一些学生用光源对已构好的画面或场景进行照射。

　　引导学生进入到了学习状态，认真地听故事，然后对构图不够合理的大胆提出建议。

　　教师引导：象不像舞台上表演卡通片？比单纯的画面效果好多了是吧？

　　请学生提出自己的建议，如：“把光用蓝色的皱纸包住变成蓝色的光，更符合故事情节的气氛。”“光从卡通形象的下面往上照，才能有恐怖的效果。”

　　在热烈的讨论中，使学生真正感受到光的魅力，兴趣被调动起来。

　　二、了解光的魅力：

　　教师再趁热打铁，引导学生欣赏大师的作品，学生在美的体验中进一步分析总结光影与美术的关系。

　　教师可先让学生欣赏、了解不同光照射下，美术作品会产生不同的效果。如，白天太阳光下的建筑，晚上在灯光照射下的建筑；雕塑作品在不同光线下的不同效果。甚至也可以利用画室里的石膏像，在不同光线照射下的不同效果，让学生了解美术作品与光的密切关系。除此之外，还可以列举电影、幻灯、投影片、皮影等艺术，来说明艺术与光之间的相互关系，以此激发学生对光的兴趣。

　　三、探究光的魅力：

　　在制作作品前，先让学生通过分组实验总结出：表面光滑的物体与粗糙的物体，不同材质的物体，在光的照射下，也会产生不同的效果。

　　四、布置下一次需要的材料。

　　布置学生寻找纸张或其他材料设计制作作品，下次利用光的'照射，进行展示。

　　执教时间：6月15日——6月16日

　　第二节

　　一、启发思路：

　　教师归纳总结光影与生活、光影与美术的关系，分析几个相关作品的设计思路并演示一些具体的制作方法。

　　学生分头设计方案，与组内同学讨论改进方案，并按方案完成作品。

　　二、展示光的魅力：

　　作品完成后，可举办一小型的展览，展示学生各自的作品，互相评价、欣赏。提醒同学在展示作品时，要注意用电与用火的安全。

　　教学评价