美术教案

时间：2022-01-07 23:20:31 教案

有关美术教案模板汇总8篇

　　作为一名默默奉献的教育工作者，就有可能用到教案，借助教案可以提高教学质量，收到预期的教学效果。教案应该怎么写才好呢？以下是小编为大家收集的美术教案8篇，希望能够帮助到大家。

有关美术教案模板汇总8篇

美术教案篇1

　　教学目的：

　　一．体会吊饰与生活的关系，了解吊饰的结构和基本制作方法。

　　二．学习吊饰的装饰方法，能利用纸材制作平面和立体的.吊饰。

　　三．在制作过程中，体验生活的快乐，培养观察的习惯和热爱生活的情感，使学生在愉悦的氛围中学习美术，激发和培养创造精神。

　　重点难点：

　　通过观察记忆，了解吊饰结构。造型新颖美观。

　　教学过程：

　　组织教学：

　　一．课前收集各种吊饰，号召学生找相关资料．

　　二．讲授新课：出示课题

　　提问：１．你在什么时候什么地方见过吊饰？

　　２．说说吊饰的样子

　　３．为什么要挂吊饰？

　　４．为什么叫吊饰？

　　５．分析吊饰的结构．由哪几部分组成，每部分作用是什么？

　　讨论：可以设计成什么形状？在什么地方装饰效果最好？装饰内容和怎样装饰？

　　思考：你能设计出几种悬挂方式？

　　看教材Ｐ１２－１３页分析了解制作过程．

　　组织学生以小组为单位参观展品．

　　播放课件或相关资料．

　　制定制作方案

　　三．教师辅导要点

　　主体形象设计新颖美观；装饰部分特点突出；创新使用材料．

　　四．展示评价

　　请各小组展示,观看作品，评价作品，交流促进和提高．

　　学生互评，选出三个你认为最好的作品．

　　五．教师小结

　　通过今天的学习，大家都学会了自己动手制作装饰品来美化生活．

美术教案篇2

　　课时：1课时

　　课业类型：欣赏评述

　　教学目标：

　　显性目标：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成绩、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自身喜欢的作品，并表达自身的独特感受。

　　隐性目标：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才干感受到美；激发同学对民族艺术的热爱之情。

　　重点：齐白石的艺术成绩、艺术特色和艺术表示。

　　难点：运用艺术语言描述一幅自身喜欢的画，并表达出自身的独特感受。

　　教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。

　　教学过程：

　　一同学交流资料：

　　请2~3位同学向大家介绍齐白石。

　　二、引导欣赏：

　　1. 小故事——从木匠到人民艺术家

　　2 毕加索眼中的齐白石

　　3. 《群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉

　　最初，齐白石画的虾，长臂和躯干变化不多，长须也大多画成平摆的6条长线。他自身很不满意。于是，他在家中案头摆了一只大海碗，碗里养着几只活蹦乱跳的'小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。河虾与对虾的结合，发明了艺术中的“虾”。

　　4. 齐白石笔下的花鸟鱼虫

　　他为什么会留下大量的作品？（勤奋刻苦）

　　一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白昼干活晚上画画，经常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。

　　在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。（故事）

　　他知道自身年纪大了以后画工笔画会很费劲，于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫，但是并不添加其他内容。年纪大了以后，只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自身规定的绘画量。

　　欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析）

　　中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》

　　篆刻：鲁班门下

　　书法：发扬民族文化

　　5齐白石不只是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。

　　他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。论画谓“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”篆刻布局奇特有力。

　　6. 分组研究选一幅你最喜欢的作品，谈谈它给你的感受。

　　四、小结：

美术教案篇3

　　一、教学目标

　　1.感受春天，了解春天的色彩，培养学生对大自然和生活的喜爱之情。

　　2.激活学生的记忆，鼓励学生选择自己喜欢的方式大胆表现春天的色彩。

　　3.提高学生对色彩的感受、识别和表现能力。

　　二、教材分析

　　春天是最美的季节，是万物复苏、万树萌绿、绿草如茵、百花争艳的生机蓬勃的季节。它给大自然带来了无穷无尽的美。美术课应贴近学生的生活，让学生接触大自然，到大自然中寻找春天，感受、观察、了解、欣赏春的气息、春的.风采，大胆表现春天的色彩。在亲近大自然的活动中让学生初步掌握观察的方法，初步训练观察的能力和对色彩的感受、记忆和表现能力。

　　本课主要意图是让学生较充分地感受春天的美，激发学生对大自然的喜爱之情，引导学生发现春天的色彩变化，有意地选择色彩和搭配颜色，用鲜艳、丰富的色彩表现春天的美丽。

　　教材展示了几种不同的表现春天的绘画方式，如中国画、油画、水粉画、油画棒画、水彩笔画、彩纸剪贴等，以启发学生采用更多的表现方式，尽情地表现自己感受到的春天的色彩。

　　本节课可以与第2、第3、第4课组合成一个单元，从“造型·表现”逐步演变到“设计·应用”，从各个角度、用各种表现方式和手段来表现春天，各课有着不同的侧重点。教师在教学时要注意它们之间的联系与区别，做好相互间的承接。

　　三、教学重难点。

　　重点：对春天色彩的观察、记忆和多种表现。

　　难点：涂色的方法与画面的整体色彩倾向。

　　四、课前准备

　　（学生）常用的绘画工具材料

　　（教师）各种季节的图片资料、范画、各种绘画工具材料等。

　　五、教学过程

　　1.组织教学。

　　检查课前准备情况，安定学生情绪。

　　2.揭题。

　　提问：现在是什么季节？出示课题：《春天来啦》。

　　3.引导思考。

　　（1）你喜欢春天吗？为什么？

　　（2）春天给大自然带来了什么变化？（天空、空气、水、花草树木??）

　　（3）你印象中的春天有哪些代表性的景物？让学生了解桃花、绿柳、油菜花、燕子等是春天的象征。

　　（4）你还看到过哪些春天的景象？引导学生看书讨论补充。

　　（5）展示教师课前收集的各种春天的图片，让学生进一步感受春天的美和色彩。

　　4.引导探究。

　　（1）春天有哪些主要色彩？

　　先让学生大胆说出春天的色彩，接着针对书上的色彩组合，进行小组讨论。

　　（2）展示不同季节的画面，经过对比说出它们之间的色彩有什么不同。

　　（3）欣赏大师及同龄人的作品，分析作品中用了哪些不同的材料、不同的表现方法。

　　5.作业要求。

　　选择自己喜欢的材料，表现独一无二的春天。

　　6.学生作业，教师巡视辅导。

　　辅导要点：

　　（1）色彩整体倾向；

　　（2）表现方法。

　　7.作业展示，评议小结。

　　（1）展示学生作业，请学生谈谈自己的创作思路。

　　（2）让学生评议，教师小结。

　　8.延伸部分。

　　（1）提问：你还能换种方法表现春天吗？

　　（2）请学生到大自然中欣赏春天美景。

美术教案篇4

　　学习目标

　　知识与技能：了解书法家的风格特点及书法标准，能够结合书家的人格、等对书画作品进行简单的评述，并能作简单的书法练习。

　　过程与方法：通过观察、分析、讨论、认知、体验、练习、展示、评述等完成学习。

　　情感态度价值观：感受书法的艺术美，体验学习过程的乐趣，培养学生对传统艺术和传统文化的`热爱，增强民族自豪感。

　　重点、难点

　　重点:王羲之、颜真卿的书法特点及如何书法作品。

　　难点:如何理解书法的字如其人以乃风貌。

　　学习过程

　　一、导入：

　　引导提问——书法的书体演变是什么？天下第一行书是什么？

　　二、深入赏析：

　　1、播放王羲之简介及展示作品《兰亭序》

　　欣赏、感受、认知

　　提问：《兰亭序》是天下第一行书，它好在什么地方？

　　归纳：王羲之书法主要特点是平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀，后人评曰：“飘若游浮云，矫如惊龙”。王羲之的书法精致、美仑美奂，是极富有美的观赏的。总之，他把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现书法美。

　　2、播放颜真卿简介及作品《颜勤礼碑》

　　赏析与提问：宋代大诗人陆游说过一句话：“学书当学颜”。明代书法家傅山提出“作字先作人”的观点，意思是学习书法应该先从颜体学起，而学好颜真卿的书法，要先学习颜真卿的做人。还有把颜真卿的书法比作三国时期的关羽。书法界有一种说法：“字如其人”，颜真卿与他的书法究竟有什么魅力，近千年来受到书法界的如此赞誉和推崇呢？

　　思考、讨论、回答：试分析颜真卿书法的特点。

　　在书法史上，颜真卿是继二王之后成就最高、影响最大的书法家。他的书法圆满舒展，刚健遒劲，气概凛然，形成了方严正大、朴拙雄浑、大气磅礴的“颜体”风格。颜真卿忠义节烈，舍生取义，他的书法就如他的为人，正气逼人。

美术教案篇5

　　课题：色彩的对比

　　课时：2课时

　　课堂类型：造型表现欣赏评述

　　教学目标：

　　1、学习和运用色彩的对比知识，四年级上册美术教案--色彩的对比。

　　2、引导学生正确表达自己对色彩的感觉，提高学生画色彩画的兴趣。

　　3、让学生积极参与学习过程，学习好方法，感悟色彩的强烈对比效果。

　　教学重难点：

　　1、从感受色彩对比以及产生美的效果，培养学生对色彩美的表现力。

　　2、大胆运用色彩对比知识于练习中。

　　教具学具：绘画工具

　　教学过程：

　　一、组织教学

　　二、讲授新课：

　　1、导入新课：出示冷暖色两幅图片

　　a、请说说你对这两幅画的感受。

　　b、组织学生用油画棒按色相推移排列成一个色环。

　　2、新授：

　　(1)师出示课件“色相环、对比色、补色”。

　　我们生活的环境里，因为有了鲜艳的色彩对比，使我们的生活变得更加美丽。今天我们继续来认识在色彩中对比最强烈、最鲜明的颜色。我们称两个相互作为补色的颜色为对比色。

　　(2)师出示色彩的对比图片课件。学生了解色彩知识，感受。

　　(3)欣赏和分析

　　a、欣赏民间年画，谈一谈运用了哪些对比色?说一说你有什么新的感受。

　　b、绘画中色彩的运用(进入绘画色彩的运用版块)。

　　c、谈校园的色彩，师引导，并对学生进行珍惜校园美的教育。

　　(4)生活中色彩对比的运用

　　(5)师生总结梳理

　　三、学生作业、教师辅导：

　　四、学生作品展评：

　　五、收拾与整理

　　《色彩的对比》教案及教学反思

　　乐亭镇井坨小学王学文

　　教材版本：冀版《美术》教材第11册第1课

　　教学设计思路：本课主要是要让学生发现什么是色彩对比，它在生活应用在哪些方面。这些是通过一些师生互动游戏、欣赏生活与大自然的图片、多方面引导学生在了解、感受色彩对比美的特点，让学生了解色彩的视觉规律，进而运用色彩对比的视觉规律来表现美。也为下节课色彩调和奠定基础。学生人数为30人，在课堂教学中以小组的形式分成六组，目的是便于孩子们上课材料的分发使用和相互学习。

　　教学目标：

　　（1）通过欣赏和讲解。让学生理解什么是色彩对比。

　　（2）通过分析生活和艺术作品中的色彩效果，使学生在感受色彩对比的形式美感等同时能初步运用色彩对比规律。

　　教具、学具：

　　1．各种生活中有明显色彩对比的图片。

　　2．老师准备十二色相环及各种彩纸动物剪影。

　　3．学生准备的作业纸、各种条状或块状彩纸。

　　课堂教学实录：

　　一（师生互动激趣，创设情境）

　　1．师：今天开始讲课前我们先做一个小游戏：我说一个字或词，看谁反应最快说出它的反义词。课堂气氛轻松，这时抓准时机进入下一个环节。）

　　2．师：我们刚才说的那些词在大自然是常见的现象。（观看大自然的图片）这些出现在大自然中反差比较大的现象我们称它们为什么现象？生答：对比现象。

　　刚才你们的反应很快，现在老师考考你们的眼力：师：这有两张图片，我每张图片只放2秒钟。看看谁能看出图片中是什么？（放图片两张：一张是红色的小鱼周围是绿色的小草，一张是猫头鹰灰褐色的与周围环境很类似）学生第一张比第二张容易识别。为什么第一张图片我们一下子就能分辨出来，而第二张图片分辨起来要困难些？引出物体与背景间存在色彩对比：色彩中也存在对比，我们称之为色彩对比，教案《四年级上册美术教案--色彩的对比》。（出示课题）

　　二、（边说边学

　　自主学习）贴（强烈对比的字和色相环）

　　师：给你们一分钟的时间在你们手中的水彩笔中找出你认对比最强烈的颜色。（学生积极动手找，老师这时把十二色相环贴在黑板上。找完后学生有的把找到的色都举起来了。）生1：我找的是绿色和黄色。生2：我找的是蓝色和红色。生3：我找的是绿色和红色。生4：我找的是黑色和白色．师：黑色和白色不属于色彩范畴，是无色系，这节课我们不作探讨，以后我们在讨论它。（学生一边说一边把色在色相环中标一下位置。）

　　师：我们来看看谁找的对比更强呢？（拿出学生说得三色卡蓝和黄黄和紫）这三组颜色那组颜色对比强呢。学生生齐声说：红色和绿色。师：它们在色相环中成多少度角？生：180度。师：在色相环中成180度的，也就是直线对应的两个颜色对比最强，例如：蓝（老师在色相环中画一直线）让学生说相对应的强对比色。师：蓝色和红色，不看绿色和红色，与绿色和黄色比相对对比强，绿色与黄色相对对比弱（一边说一边把相对写在黑板上，来强调色彩的对比是相对而言的），在色相环中呈120-180度的为强烈对比，90-30度之内的为柔和对比。（出示板书：柔和对比、强烈对比）

　　三、（启发引导

　　拓展思维）

　　师：我们除了可以利用色彩对比美化我们的生活之外，还可利用它的规律在生活中做一些其他的用途。（课件观看图片）

　　师：清洁工的衣服为什么是橘红色的？学生一起答：醒目，突出，防止别人撞他。师引导提醒：这种色与周围环境。学生一起说：对比强（引导学生观察事物比较的观察）师：动手术的医生为什么穿绿色的？学生议论纷纷。师：色彩对比除了前面我们说得给人们影响，强烈的互补色还可以缓解人的'疲劳，因为血是红色的，与绿色的衣服是互补色，这样穿医生可以

　　更好的做手术。

　　师：这个同学说得太好了。你们知道吗，动物也是大自然中运用色彩对比的高手？他们运用强烈对比或柔和对比来保护自己。（欣赏分析４－５张图片后进入下一个教学环节）

　　四、（动手实践

　　练习掌握）

　　师：现在老师这有许多动物，你们利用现有的工具和材料来帮助他们恐吓敌人，或者隐藏起来保护自己吧。出示一张范画来说明制作方法:用色块或色条来隐藏动物。老师巡视指导，学生制作中提问：注意（是先贴背景还是先贴动物呢？先贴中间还是先贴边上？）

　　五、（展示评价

　　谈论应用）

　　分别找出几个强对比和弱对比的作业到前面展示。提出作业评价要求：

　　谁在来说说你的作品用了哪些色，用的是强烈对比还是柔和对比？你用你的作品中的色打算作什么呢？学生上来说。一堂课在愉悦的气氛中结束。

　　色彩的对比》教学反思

　　色彩是绘画的形式因素，是艺术表现的语言之一，它不仅是一门知识，也是一样工具，所以在小学阶段，就开始慢慢的让学生了解色彩，并掌握简单的色彩知识。虽然小学阶段的色彩知识比较简单，但对于小学生来说还是有一定难度的。

　　《色彩的对比》是五年级下册的一节课，主要是让学生了解色彩的色相对比，认识对比色。我在讲这节课时，课前让学生回忆学过的和颜色有关四字词语，其目的是让美术课和语文课有机的整合，同时也激发学生的学习兴趣。课堂上由关于色彩的词语导入新课，然后由学过的色彩知识——三原色和间色引出色相环，因为美术课中的色彩知识不多，新旧知识之间不连贯，这样设计也是让学生回忆早已学过的知识，由已知引出未知。学生了解认识色相环之后，分组进行涂色游戏，两组选择同类色，一组选择邻近色，两组选择色环中位置相对应的颜色，也就是对比色。这样设计是让学生在实际操作中感受色彩带给自己的感受。学生涂完色之后，将作品贴在一起，然后，让学生观察，哪幅作品最吸引你，为什么?由此总结出，色相环中，距离较紧的两种色相比较，视觉效果不强烈，对比弱；距离越远的两种色相相比较，视觉效果强烈，对比强，这两种颜色是对比色。学生在色环中找一找那些颜色是对比色，选一组自己喜欢对比色，进行绘画练习。

　　上完这节课后，觉得有两个地方没有达到设计效果，第一是课前，让学生说有关颜色的四字词语，学生说的五颜六色，五彩缤纷，五光十色，都挺好，这也是我设计的本意，但也有学生说，黄道吉日，红杏出墙??而不是花红柳绿，姹紫嫣红等这些形容颜色的词，我觉得可能和我的提问有关，如果我说请同学们说一说形容颜色的词，可能就不会出现这样的情况。第二是让学生说一说哪幅作品最吸引你，我的设计意图是让学生感受到运用对比色的作品视觉效果更强烈。其实学生也都感受到了，有些学生说运用对比色的作品太亮了，不喜欢，所以觉得最吸引自己的是其他的作品；还有学生说，有两幅放在一起作品都是绿色为主，面积大，所以最吸引自己的是这两幅作品。其实这两位同学在分析的时候都讲出了自己的理由，而且，对色彩对比的感觉都很对，第一位同学说运用对比色的作品太亮了，恰恰就说明这幅作品最吸引他的目光，只不过他不喜欢，所以他觉得不吸引他。第二位同学认为绿色面积大，所以吸引他，也对，色彩对比中的面积对比，如果我把两幅作品分开放就不会出像这种情况

　　了。

　　由此，更让我觉得，教学设计只有在课堂教学中才能得到检验，课堂中出现的或多或少的问题只有在不断的反思中才能解决

美术教案篇6

　　活动目标

　　1.初步了解国旗的特征，尝试用粘贴的方法制作国旗。

　　2.产生热爱国旗的情感。

　　3.尝试将观察对象基本部分归纳为图形的方法，大胆表现它们各不相同的特征。

　　4.进一步学习在指定的范围内均匀地进行美术活动。

　　活动准备

　　1.国旗图片或实物。

　　2.有关升旗的录像。

　　3.红色长方形纸、黄色五角星贴纸、竹棒、胶棒、双面胶。

　　活动过程

　　1.示国旗的图片，引导幼儿了解、认识中国国旗。

　　(1)引导幼儿观察国旗的外观特征，正确说出中国国旗的名称——五星红旗。

　　说一说国旗的外形特征、形状、颜色等。

　　国旗是什么颜色的?(红色)上面有什么?(有五角星)有几颗大五角星?几颗小五角星?

　　(2)向幼儿介绍五星红旗是中华人民共和国的国旗，代表我们的.国家。

　　2.了解制作国旗的基本材料和制作方法。

　　(1)欣赏制成作品，激发幼儿制作国旗的愿望。

　　(2)请幼儿观察制作材料，师幼共同讨论材料的操作方法：将黄色五角星沿折痕轻轻撕开，按照国旗上的位置粘贴在红色的长方形纸上。

　　3.幼儿制作国旗。

　　提醒幼儿在粘贴五星时应注意其大小和位置的不同。

　　4.展示作品，请幼儿欣赏自己或他人的作品，分享制作经验。

　　5.观看升旗活动，知道升国旗时要立正，不讲话，向国旗行注目礼。

　　活动延伸：

　　区域活动时可让幼儿在美工区练习多种方式制作五角星，如沿线剪、折纸剪等。

　　教学反思：

　　作为教师要善于发现幼儿的不同特点，给予每一位幼儿以激励性的评价，充分挖掘作品中成功的东西，给予积极的肯定，使他们获得成功的体验，感受到手工活动的乐趣，从而增强自信心。

美术教案篇7

　　美术教案－《十二生肖》教案设计

　　一、教学目标：

　　的背面，特别注意动物的外形。

　　（三）、剪纸造型

　　1喜欢剪纸的法国画家马蒂斯说：剪刀比铅笔更敏捷，一剪刀在手就可轻松随意地表现自己心中的想法……

　　3学生实践、体会

　　（四）、评价展示

　　布置生肖乐园将学生的剪纸作品张贴展示

　　（五）、拓展延伸

　　欣赏和十二生肖的资料。如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的视野，将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖

　　联系在一起，学生就能获得中国传统文化的浸染，激发爱国主义情感。

　　课后记：

　　课堂上教师注重讲授,在如何将知识，技能讲清楚上做,下功夫，学生只要全神贯注的听，就能完成学习任务,教师细致入微的讲解代替了

　　学生的感悟和认识。因此,学生始终处在被动接受的地位,倾听成为学生最重要的学习方法,学生还需要动脑筋思考吗？我们培养的是有终身学

　　习能力的人，必须让孩子善于发现问题，学会独立思考，解决问题，掌握科学的学习方法，这是最重要的。

　　用剪纸的方法，有主题的来表现十二生肖是本节课的教学内容，设计时先画后剪，画很重要，画时要抓住生肖动物的外形特征，类似剪影的

　　效果，然而光靠教师不断强调，教学效果不佳，于是我设计了这样的环节：

　　先让学生自由的画出动物的外形，请几位学生在黑板上绘画，接着我来进行修改，我轻轻擦去所有生肖动物的五官、身上的花纹，只剩下外

　　轮廓，有点象影子的效果，我再请学生观察黑板上的生肖动物还象吗？有的还象，有的却面目全非了，我趁势发问：“为什么擦去一部分

　　后，有的生肖动物还能那么明显，而有的却看不出来了呢？”学生开始思考起来，经过激烈的讨论，达成了共识：剪纸生肖动物绘制的关键

　　是五官、花纹，而是外形，要想剪出的动物更生动有趣，更要突出、夸张的表现动物的外形特征如，大的更大，长的更长，才能使动物的形

　　象栩栩如生……不需要教师将答案直接呈现给学生，而是给他们自主探究的空间，通过思考和讨论，他们自己就能发现问题，并找到答案，,

　　在接下来的教学中，学生也就格外注意得之不易的制作要领，掌握的更迅速准确,教学成效更加显著。

　　我觉得教学中就应该让学生多些思考，自己去发现问题的关键，这个过程也许比结果更有意义，

　　《剪纸十二生肖》教学随笔

　　剪纸因其材料（纸）和所用工具（剪刀、和刻刀）决定了它自己的艺术特色，它的造型全凭淳朴的感情与直觉的印象基础，因此形成单纯、

　　简洁、明快的特殊风格，表现出人们的审美爱好，并含蕴着民族的社会深层心理，成为中国最具特色的民间传统装饰艺术之一，其造型特点

　　尤其值得研究。然而，多数的教师、家长鼓励学生追求现代、时尚、新颖的艺术表现形式，如儿童油彩、漫画、卡通画、电脑绘画等，对于

　　民间艺术的热爱，笔者利用美术教学的契机，对剪纸艺术的课程及教学进行了一些尝试。

　　建议及做法：

　　1、?走进生活大课堂，我先学后教

　　2、?课堂上我怎样教，使学生被动接受?变成主动探究剪纸艺术的要领

　　探索过程：

　　预备课——我先向生活学

　　随着世界知识的交融和共通,人们都在追寻运用高科技表现的现代艺术形式,另类,前卫充斥着我们的眼球,传统的民间的工艺似乎成了落后、庸俗的象征，嗤之以鼻。现代和传统真的成了对立的吗？然而究竟何种艺术更具生命力呢？我个人认为,中国作为历史悠久,文化底蕴丰厚的文明古国,为何要舍弃自身的优势?俗话说,民族的才是世界的,只有具备自身的特色的艺术才能焕发生机和活力。?我喜欢传统艺术，大学时就选修了国画、书法、篆刻、版画、民间工艺等学科，总觉得那些独具东方魅力，民间特色的艺术形式传承着中国千年的文化底蕴,那样珍贵,值得继承发展。对于教学中有关传统民间艺术的篇幅更是情有独钟,如十二生肖（剪纸）、戏剧脸谱、彩灯、风筝等等我都渴望尽可能多的了解他们的`渊源，艺术风格，并在生活中不断学习加深对传统文化的认识，记得一次外出旅游，我看到当地老人卖剪纸作品，那些形象生又满皱纹的手看不出任何特别之处，我心里甚至有些怀疑，她能剪吗？只见她一把剪刀在手，取来一张红纸，不需要什么构图，转眼一直啼鸣的公鸡就应运而生，真是神了，我好奇的问，“你学过绘画吗？”老人摇摇头，“那你怎么剪得这么像呢？”老人指着那只公鸡说，“鸡在心里，你看影子像就行！“影子”哦，我才醒悟过来原来老人说的是外形，她早已把鸡的外形熟记于心了。的确，看看周围的剪纸作品大多是些动物和花卉，它们的外形都很生动，甚至夸张，在外轮廓形象的基础上，内部又进行了装饰和美化，虽然这些剪纸作品算不上高深有创意，但很适合小学生的*作和表现。看，花钱既买到了剪纸作品，又得到了些剪纸的窍门真是值得呀！

　　第一堂课——将剪纸艺术带进课堂——剪纸太难了

　　运用剪纸方法表现生肖动物是本节课的要求，首先要让孩子们喜欢这种方式，也就是感兴趣，我生动的描诉剪纸的历史渊源，告诉学生

　　这是咱们中国传统的艺术，别的国家可没有我们剪纸艺术这样高明哦，并让孩子们收集各式剪纸图案，从中激发他们的参与热情，我将自己的剪纸作品作为奖励赠送给学生，孩子们看到老师这样喜爱剪纸，亲其师信其道，对剪纸也更多了一份兴趣。

　　民间的剪纸艺术家几乎不用画稿，只凭心中的记忆就能剪成作品，喜欢剪纸的法国画家马蒂斯说：剪刀比铅笔更敏捷，一把剪刀在手就可轻松随意地表现自己心中的想法……于是我放手让学生设计，孩子们多数喜欢造型复杂，*真的形象，有的还特意运用了拟人的方法，看身穿美丽衣服的小兔多美呀，老牛的眼睛多么有神呀，看起来真不错，可是运用剪纸的方法表现就成了问题，再生动的五官，再美观内部花纹，对于初学剪纸的孩子来说都是难以把握的，满心欢喜的设计出生肖形象，可剪刀只能在外形上打转转，那细致的内轮廓只能望而兴叹了，忙碌了半天，效果不佳，“剪纸太难了”?孩子们都有些唉声叹气……

　　第二堂课：改变教法——剪纸真有趣

　　看着学生交上来的一张张不成样的剪纸作业，我陷入沉思，问题出在哪？剪纸的要领对于初学的儿童来说先把握好造型这一关，民间艺

　　术家门已有了深厚的形象积累，所以他们随心所欲，而学生在现有阶段还做不到，用剪纸的方法，有主题的来表现十二生肖，设计时必须先画后剪，画很重要，画时更要抓住生肖动物的外形特征,?我忽然想到了那位剪纸老艺人的话“影子像”，对!类似剪影的效果，可是如何将这一要领传给孩子们呢，是直白的讲述，还是……于是我设计了这样的环节：

　　先让学生自由的画出动物的外形，请几位学生在黑板上绘画，接着我来进行修改，我轻轻擦去所有生肖动物的五官、身上的花纹，只剩分后，有的生肖动物还能那么明显，而有的却看不出来了呢？”学生开始思考起来，经过激烈的讨论，达成了共识：剪纸生肖动物绘制的关键是五官、花纹，而是外形，要想剪出的动物更生动有趣，更要突出、夸张的表现动物的外形特征如，大的更大，长的更长，才能使动物的形象栩栩如生……不需要教师将答案直接呈现给学生，而是给他们自主探究的空间，通过思考和讨论，他们自己就能发现问题，并找到答案,在接下来的教学中，学生也就格外注意得之不易的剪纸要领，掌握的更迅速准确,当孩子们看到亲手做出的美丽的剪纸作品时，都不由得说：

　　“剪纸真有趣”！那种快乐感、成就感将鼓舞孩子们更加热爱剪纸艺术，热爱美术学习。

　　教学反思：

　　教学相长，剪纸《十二生肖》这节课收获大的不仅仅是学生，还有我这个老师，我深深的体会到：

　　首先，作为教师自己应该学而不厌，利用各种机会、途径深入生活，走进了解传统的民间艺术，要以高度的热忱担负起传承我国优秀传

　　统艺术的使命，用自身的热情激发孩子们对传统民间艺术的关注，并在学习中感受她的魅力，逐渐提升对传统民间艺术的兴趣。

　　其次，教学中教师要将博大精深的传统艺术深入浅出的呈现给学生，就要在教学方法上灵活多变，积极地为学生创设自主探究学习的情境，就应该让学生多些思考,自己去发现问题的关键,这个过程远比结果更有意义。

　　当然挖掘古老的民间艺术时，还要结合当今孩子们的特点，不断创新，才能有所发展，如今，剪纸的天地更为广阔了，它早已走出了庄户人的小院，走入现代设计的广阔天地，在产品包装设计、商标广告、室内装演、服装设计、书籍装帧、邮票设计、报刊题花、连环画、舞台美术、动画、影视等各个方面都有她的清影；我希望通过自己的劳动，让我们的下一代也能传承这一优秀的民族艺术，愿剪纸这棵古老的艺术之树常绿常新。