【推荐】美术教案汇编8篇
作为一无名无私奉献的教育工作者，很有必要精心设计一份教案，借助教案可以恰当地选择和运用教学方法，调动学生学习的积极性。如何把教案做到重点突出呢？下面是小编精心整理的美术教案8篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。
美术教案 篇1
教学目标1.认知目标：引导学生了解非洲雕刻艺术，充分感受非洲雕刻的艺术魅力。使学生对世界美术史的知识有个初步了解。
2.操作目标：尝试从多角度欣赏非洲雕刻，理解作品的内涵，大胆发表自己的见解，掌握欣赏方法。
3.情感目标：培养学生对世界多元文化艺术的宽容和尊重，强化保护世界文化遗产的意识。
教学重点了解非洲独特的造型语言和艺术特点，学会从多角度欣赏非洲雕刻，提高审美能力。
教学难点理解非洲雕刻的艺术特点。
教学准备非洲雕刻的图片、优秀作品
预习要求黏土等雕刻工具
教学过程二次修改、旁注
一、组织教学
了解学生的预习情况
二、讲授新课
1．教师提问：学生对非洲雕刻的感受如何？
2．老师出示两张雕刻图片
一张西方雕刻《维纳斯》
一张我国雕刻《佛教造像》
让学生比较各自的艺术特点，并自己总结非洲雕刻的艺术性。
3．教师讲解非洲雕刻艺术的时代背景和历史条件。
4．教师简述构成世界艺术宝库的三大瑰宝
（1）非洲艺术（2）西方艺术
（3）东方艺术
（学生欣赏不同国家的雕刻作品说出自己的独体感受）
5．指导学生欣赏图片，观赏非洲雕刻图片，
（1）不单纯追求形似，更强调作品的节奏感，充满了黑人生活特有的韵律和气质
（2）具有浓厚的民族生活气息。
（欣赏非洲雕刻艺术，在老师的指导下了解非洲雕刻的'艺术特点。根据以上的欣赏，进一步分析书上的几件优秀作品。）
6．教师引述
从发现历史悠久的非洲雕刻到追求非洲艺术和推崇非洲文明，唤起了现代艺术的创作灵感，那些充满真率和力度，神秘感很强烈情感的非洲雕刻，激发了许多大艺术家的艺术想象，对现代艺术潮流，产生了积极深远的影响。
三、鼓励学生去发现问题，并提出问题，从什么地方可以看出雕刻造型的各种特点。
根据老师的介绍，了解非洲雕刻艺术的发展，乃至于整个非洲文化对世界文化的影响。学生欣赏非洲雕刻作品谈谈自己对非洲雕刻作品的独特见解。
提出欣赏要求：
（1）怎样评价你喜欢的艺术作品
（2）从艺术造型上观察看它们有什么特点？
鼓励学生用自己的想象，结合本课讲解的非洲雕刻的艺术特点，临摹或创作一件作品。
教师根据学生反馈进一步分析作品。
教师出示现代雕刻艺术，从艺术特点上与非洲雕刻比较分析，体会它们之间的相似和不同之处。
欣赏现代和非洲的雕刻，比较它们在艺术上有什么相似之处和区别
非洲雕刻：造型粗犷，线条简洁概括，很有节奏感，有生活特色。
现代雕刻：造型严谨，真实表现力强，写实风格。
三、进一步讨论和总结
1．建议学生写一篇非洲雕刻的欣赏感想的。
2．建议用黏土仿作图片作品，进一步了解体会其艺术特点。
（根据老师的要求，对本节课学习情况进行反馈。）
四、布置下一节课的学具：
萝卜、小刀、牙签。
板书设计：非洲雕刻艺术
（2）非洲艺术
（2）西方艺术
（3）东方艺术
美术教案 篇2
课型：综合课
教学方法：欣赏，讲解演示和制作相结合。
一、教学目的
1、使学生懂得贺卡是具有纪念意义的精美艺术品，并学习贺卡制作的方法。
2、通过贺卡的制作，提高学生装的设计、制作能力，培养尊敬师长，友爱同学的品德增进师生感情。
二、教学重点、难点
重点：用剪贴手法设计和制作贺卡。
难点：１、构图设计
２、恰当选择材料。
三、教具、学具准备
教具：自制各种示范贺卡；示范制作备用的花纹图案资料；８开白纸，废旧彩图纸，浆糊、剪刀、画板、图钉等。
学具：１６开白纸对折，废旧彩图纸、浆糊，彩色笔，剪刀等。
四、教学过程
1．组织教学：检查学具，
2．引导认真听课。
3．课前谈话导入新课：（约２分钟）
同学们，我们前面学习了色彩知识和美术字等课，今天让同学们运用这些已学过的知识，自己动手制作贺卡。
（板书课题：贺卡设计与制作）
贺卡是在重大节日、纪念日、生日互相赠送的具在纪念意义的精美艺术品，它能显示爱心，表达美好的祝愿，给我们增添欢乐，友谊和节日气氛，如果我们能够运用自己已掌握的图案基础知识，自己动手制作，那么，不但能够节约，而且会使人更感亲切，更有意义。
（板书：爱心与祝愿）
3、贺卡欣赏：（出示贺卡范图、边欣赏边讲解边板书）
贺卡的内容广泛：包括贺年卡，对话圣诞卡，尊师卡、生日卡等。贺年的形式很多：单页卡折页卡；有平面的、立体有声的；横式的，竖式的；心形的、树叶形的及不规则形的。
制作贺卡的方法有：摄影的，色彩绘声绘的，镂印喷刷的以及剪贴的。剪贺卡包括利用多种材料拼贴和利用废旧彩图纸剪贴制作的等。贺卡的制作要求：构思巧妙，形式新颖，造型优美，工艺精致。下面重点介绍一下利用废旧彩图纸剪贴制作贺卡的方法。
4、剪贴贺卡的'制作步骤：（边演示制作步骤边讲解、边板书）（约分钟）
（1）构思、设计
我们要制作一张贺卡，首先应该有一个好的构思，准备制作一个内容，什么形式的贺卡，然后，可按自己的构思画出铅笔设计稿。
在设计时我们应该考虑赠送的对象，因人而异，如老年人喜欢爱欢乐、新颖的格调；儿童则喜爱灿烂绚丽的色彩我们只有掌握了不同对象的心理和爱好来进行设计制作的贺卡就一定会受到珍视和喜爱的。
（2）准备一张较厚的纸，按所需形状剪裁。
（3）选材、配色：
废旧的画报和图片本身就有一定的图形和色彩，我们就是要利用它选取我们所需要的部分图形。要注意色彩配置鲜艳、明快。
（4）剪贴；
剪取合适的图形，按设计稿依层次贴到纸上合适的位置。
（5）书写或剪贴赠言：
如：新年好、老师您好、生日快乐等祝愿的字句。
（6）整理画面：
看看什么地方需调整，什么地方空了需添画。
5、学生课堂作业
（1）请位同学到讲台前各拼贴一张贺卡。
（2）其它同学在座位上开始设计制作剪贴形式的贺卡。
（《新年快乐》、《友谊地久天长》、《老师，您好！》播放轻音乐。）
教师巡视辅导，交待注意事项：
构图时要注意疏密、虚实关系；配色要鲜艳明快图案和文字要眉目清楚剪贴花纹线条要流畅不要把连接处剪断了。
6、课堂小结（约分钟）
（1）与学生一起分析、讲评作业，并对优秀作业进行表扬。
（2）学生互相交换贺卡。
（3）总结课堂教学情况。
五、作业要求
利用废旧图片或画报剪贴制作一张贺卡，要求构思巧妙，形式新颖，工艺精致。
美术教案 篇3
一、学生现状分析：
六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。
二、教学总目标：
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、教材分析：
该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于“造型·表现” 、“设计·应用” 、“欣赏·评述” 、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。
四、教学目的和教学重点、教学难点：
“造型·表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。
“设计·应用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
“欣赏·评述”：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
“综合·探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
重点：在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和保持学生的学习兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。
难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。
五、教学措施：
1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中，多遵循审美的规律, 多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。
目录：
1、远近的奥秘2、 风景写生3、心中的风景 4、会动的剪影 5 、 水墨画—动物 6、 形体切挖 7、我们做乐器 8、宇宙之旅 9、保护文物 10、爱护古建筑 11、 电脑美术 12、中国画和油画
远近的奥秘
课时：2-3 课时
教学目标：
1、通过本课的学习，让学生了解透视的基本变化规律。
2、学习、了解平行线和消失点概念。
3、欣赏名家作品，品味透视在美术中的魅力。
4、联系生活，感受生活中的透视变化。
教学重点：
1、了解和掌握透视变化的基本规律。
2、透视基本规律的运用。
教学难点：透视规律的理解和在实践中的运用
教学工具：名家美术作品、建筑风景照片等
教学过程：
第1节课 感知透视（基础知识）（8.28）
一、引导阶段
结合课本中的文字描述，分组欣赏、讨论课本和老师提供的图片，理解什么是透视现象。
二、发展阶段
1、小结透视现象所产生的规律。
2、什么是视平线和消失点。（结合图片分小组讨论）
3、平行透视和成角透视的区别。（结合图片分小组讨论）教师用几何形体示范什么是平行透视与成角透视
4、课堂作业根据学习要求，组织学生到学校周围观察，注意体会物体的'透视变化规律。
三、 课后整理
1、回家收集相关的一些建筑、风景等图片，巩固知识。
2、准备好第二节课的工具材料。
第2-3 节课 体验透视（课堂实践）（9.5）
一、引导阶段
1、检查课前准备
2、回顾透视的基础知识点
二、发展阶段
1、讲解临摹作画的基本过程
（1）、先观察图片中事物的特征，寻找出符合透视变化的基本规律；
（2）、构图（考虑安排主体物的合理位置）；
（3）、用线描表现（刻画主题物的特征）；
（4）、整理画面。
2、讲评作业
（1）、两位学生为一组，相互交换作业，进行评比。（以是否准确表现出透视变化为标准）
（2）、老师统一点评。
三、拓展阶段
可以进行现场写生或者默写体现透视变化的作业。
风景写生
课时： 3-4 课时
教学目标：
学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生。 巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力。
教学重点：了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解。
教学难点：如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。
教学过程：
（一）引导阶段 （第1 课时）（9.27）
欣赏、分析课本图例，巩固对透视概念的理解。
师：“同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。”巩固、加深对平行透视（一点透视）和成角透视（两点透视）的理解。引导学生分析他们的特点。
了解风景写生的方法与步骤。
欣赏课本第2页下方的图片，了解白色方框的作用，师：“这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。”师展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成“口”字形进行取景。
以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和步骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。欣赏一些风景画和学生习作。
步骤：观察——取景——构图——描绘——修改——收拾完成
（二）发展阶段 （第2-4 课时）（10.11）
1、取景构图实地风景写生
选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景，观察建筑物的透视变化，然后以小组的形式分散开进行实地风景写生。
老师巡视辅导，及时帮助学生改正错误。
作业点评。
会动的剪影
（设计、应用）
课时：3 课时
教学目标：
1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。
2、了解皮影艺术的特点。
3、增强对中国民间传统艺术的了解。
课前准备：
1、搜集有关皮影的图片、文字资料。
2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。
3、选择几个传统剧目或故事（民间故事、成语故事）。所选择的剧目或故事，内容和情节应简单、易懂。
第1-2 课时 （10.31）
一、引导阶段。
1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识。
2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。（用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。）
3、指导学生观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作。
（1）第一步：剪出人物造型。
（2）第二步：用针线缝上手臂、腿。
（3）第三步：装上木棍。
二、发展阶段。
1、将学生根据剧目或故事，分成8组，分小组进行构思、合作创作。（提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。）
2、学生进行创作，教师巡视指导。
3、未完成的可以在课后接着制作。
4、准备下节课的表演，想一想改怎样表演。
第3 课时（11.12）
美术教案 篇4
教材简析
本课主要内容是童话剧《小熊请客》，通过小动物之间的故事来丰富孩子们的内心世界。目前，童话剧《小熊请客》已有好几种版本，这节课进行教学的故事内容也是教师再次改编过的。在学习《小熊请客》的过程中，还有一首歌曲《到小熊家里去》也作为教学重点之一。
学生情况
学生入学以及接受艺术教材近两个多月，孩子很喜欢艺术课，很感兴趣，对课上的游戏、律动、歌曲、表演、欣赏、绘画等已有了初步的认识和了解，孩子们有着丰富的想像力和较强的表现欲望以及迫切的求知欲。
设计理念
艺术课程是在教育改革中诞生的新型课程，结合新的音乐课程标准，我的设计理念主要体现在以下四方面：
（一）从艺术课程在目标定位上，提出以培养学生的艺术能力和人文素养的整合发展为总目标。这里的艺术能力是指通过学习获得的感知、欣赏、创造、表现、知识、技能、反思、评价、交流等多项能力。
（二）艺术课程的设计上，从传统的分科教学转变为多门艺术学科的沟通和融合。
（三）从艺术课程的学习内容上，由偏重艺术知识技能传授的逐段递进，转向强调关注学生艺术整合能力和多种文化修养的`培养。
（四）从艺术课程教学方式上，由偏重教师为主导的知识技能的传播、训练，转向强调教学中的“双主体”互动关系以及学生体验性、探究性、生成性和反思性的学习过程。
教学目标
一、在游戏活动中引发学生关注、了解动物朋友的愿望。
二、体现真正的小组合作，使每位同学都能够动手、动脑，参与活动，发挥想像，大胆创新，体验成功的乐趣。
三、让学生了解童话剧的编排过程，引发学生对角色的想像与表现能力的培养。
课前准备
学生准备
艺术课本、查阅有关动物的资料
教师准备
教案、电脑、电脑音乐课件、录音机、录音磁带、头饰、绘制美术作品的材料（图片、纸、胶水）、奖品、查阅有关的动物资料、打击乐器、钢琴、部分小型道具。
教学过程
活动一： 兴趣激起
阶段目标：通过这一律动，让学生在数板音乐中认识上下、左右和前后等人体自身部位，同时激起学生对艺术课的兴趣。
师生活动：请学生跟着老师一起做律动《小手和小脚》，要求动作要在数板节奏中准确无误。
活动二： 新课导入
阶段目标：通过欣赏，引发学生对小动物的兴趣和关爱，使学生感受人与动物，动物与大自然之间的密切关系，同时也为新课做了铺垫。
教师操作：出示电脑音乐课件——投影作品欣赏。（有生活中的小猫、宠物狗、刚刚孵化出的小鸡和大自然中的狗熊、狐狸。）
教师活动：请同学们一边认真欣赏摄影作品，一边聆听不同作品的背景音乐，它能充分体现出这种动物的特点，你能根据音乐做出相应的动作吗？注意动作要符合音乐节奏。
学生活动：一边欣赏，一边想像着模仿这几种动物的动作特征。
教师活动：将“狗熊一家”和“群狐”的图片简单做介绍，告诉学生狗熊是世界上最好的母亲；狐狸狡猾而聪明，平时是独居，遇到危险和紧急情况的时候才以群体的方式出来活动。
美术教案 篇5
教学目标：
1、 了解爬升玩具的制作方法，并进行爬升玩具的创作和设计。
2、 感受爬升玩具的创作、设计、制作的乐趣，提高学生的选
择教材，色彩进行创作和动手制作的能力。
教学重点：不习爬升玩具的创作方法。
教学难点：作品的新颖和制作的精美主、实用。
教学过程：
一、 组织教学：师生问好。
二、 导入新课：
教师出示爬升玩具表演给不生看，以此来调动学生的学习积极性，吸引学生的注意力，并板书课题——爬升玩具
三、 讲授新课 探究学习
1、 欣赏教材：了解爬行玩具的种类。
2、 小组欣赏，分发给每小组作品。
（1） 讨论制作时能用到什么材料，启发学生用生活中的废旧物
品，从而进行思想教育。
生：可以用到饮料瓶、彩纸、海报等。
（2） 讨论制作爬升玩具的方法和步骤
首先：将瓶底和盖去掉（提醒学生注意安全）
其次：根据瓶子来设计爬升玩具的`形象。
最后：根据自己的设计给瓶子进行装饰。
（3） 讨论制作爬升玩具的表现方法。
可以用剪贴的方法 绘画的方法 两者结合的方法
四、 游戏阶段
活动（1）小组比赛
每组一名代表，比制作，比谁玩的好。
活动（2）“快乐小搭挡”
两人一起玩，比配合和制作。
五、课堂小结：教师对学生进行思想品德教育，总结本课，启发学生思维。
美术教案 篇6
【教学目标】
1、知识与技能：感知巨人与小矮人的视觉形象对比与角色变化的想像力；学会用变形夸张与组合的手法去表现童话故事。
2、过程与方法：分别从巨人与小矮人的角度去观察身边事物的形象特征；从不同的角度观察发现意想不到的事物。
3、情感、态度、价值观：
积极收集与讲述相关的童话故事；共同参与画家与同龄人作品的欣赏点评活动。
【教学重点】
扩大想像的空间，增大奇思异想的力度。
【教学难点】
如何以周围的环境衬托出自己变大或变小。
【教学准备】
1、彩色笔
2、有关“巨人和小矮人历险记”的课件。
【教学过程】
一、导入新课
今天我们来学习《巨人和小矮人历险记》，从小我们就听过很多巨人和小矮人的故事。今天有一个巨人来到了我们的'教室，大家发现没有？能看出他是“巨人”吗？谁来形容一下他到底有多大。
二、欣赏感知
1、欣赏课本中的卡通图《草丛中的世界》，感受草丛中的卡通动物世界，猜猜谁是巨人和小矮人，想想它们中间有怎样的历险童话故事。
2、欣赏《巨人》，感受飞奔的巨人与海滩小朋友的夸张对比。
3、谁变大了，谁变小了，他们在干什么?
4、课件展示“巨人”照片，引导学生想象自己变成巨人会发生什么有趣的事情。
5、欣赏《我变大了，老虎变小了》，感受凶猛的老虎变成小动物，我变成了大人，感受一种安全感，感受画面对比强烈的色彩。
6、欣赏《巨人筑城堡不费力气》，体验巨人建筑师的角色，会有什么奇迹出现呢？
7、课件展示“小矮人”照片，引导学生想象自己变成小矮人会发生什么有趣的事情。巨人和小矮人历险记(2课时)
8、欣赏学生作品，感受变成巨人或小矮人可以做许多有趣的事情。
9、总结：在绘画创作中通过改变周围环境来衬托出自己变大或变小后的奇遇。
一、故事导入：
“巨人和小矮人历险记”的童话故事在古今中外都广为流传，播放课件让学生欣赏这个童话故事。
二、提出问题
1、假如你变大或变小了，你周围的环境会发生怎样的变化？你有这方面的体验吗？(提示：如站在高楼上看地面，游览世界之窗的感受等等。)
三、说一说
把自己变成你所想像中的巨人或小矮人后所发生的故事讲给同桌听听。
四、作业要求
用线条、色彩画出你变大或变小后发生的有
趣的事！
五、作品展评
自由展示作品，评一评：
（1）谁的想像力最丰富、最新奇？
（2）谁画的人物表情、动作既夸张又有趣？
（3）谁的画面表现得最美？
美术教案 篇7
教材分析：
染纸就是将吸水纸用折叠、绞夹、孔卷、搓、捏皱等方法进行加工，并通过点、渍、接等方法上色而形成纹样的一种表示方法。它工具简单，制作方便，色彩鲜艳，纹样千变万化，可以长生意想不到的效果。
慨 要：
1、认识染纸的特点；
2、纸的折法；
3、染法；
教学目标：
1.培养同学学习美术的兴趣，给同学创设表示美、追求美、发明美的条件。
2.了解染纸特点，初步掌握点染方法。
3.学会不同的折叠方法，掌握单色和多色染制方法，发展想象力和发明力。
作业要求：
1.每人四幅不同折法，不同色彩的染法。
2.点染时胆子要大，心要细，每染完一张，要总结经验，取长补短，不时改进。
3.折纸、剪纸可以自身设计花样。
教学重点：不同的折叠方法和染制方法。
教学难点：多色染制与空白处置。
教学准备:扎染的连衣裙、围巾、生宣纸、彩色墨水、各种染纸作品、乐曲《春江花月夜》。
教学时数：一课时。
教学过程：
一、组织教学:
稳定秩序，布置好学习用具。
二、引题激情3分钟)
(上课时教师身穿黄色扎染的衣服)
师：同学们，你们看，老师今天穿了什么样的衣服，(让同学观看裙子上的图案)这种图案是用扎染的方法做出来的，就是把布上需要有图案的这一局部用绳子扎起来放在颜色里一染就形成了这样的图案。
你们还熟悉哪些扎染产品?
生:衣服、围巾等。(教师拿出扎染围巾让同学看)
师:扎染的运用很广泛，除了刚才同学们说的这些，还有背包、领带、桌布等都用了扎染的方法。
(从身边生活用品入手，引出新课，既接近儿童生活，又亲切自然，激发了同学进一步学习的欲望)
师:扎染是我国的一种保守手工印染工艺。最初人们不小心将纸的一局部弄上了颜色，开始很烦恼，后来发现被染的纸很好看，便开始了多种多样的染纸方法的试验，在试验中，人们发明了扎染。
今天我们学习一种和扎染很相像的图案表示--美丽的染纸。
三、讲授新知：(10分钟)
板书：美丽的染纸
师打开范作品让大家看)，这些染纸图案纹样复杂、色彩亮丽、图案优美，但制作起来非常简单，只要大家掌握好它的特点，就很容易染出来。
老师出示几十幅风格各异，色彩绚丽的染纸作品，给同学以强烈的艺术感染和美的享受，极大地调动了儿童的学习兴趣。
1.观察认识:
教师:拿出一张事先折好的米字格纸，打开来，让同学观察是什么形状，再演示米字格折法(二次对折、三次折、对角折)，出示折纸方法示意图。
师:为了染出的图形均匀，用一只大铁夹夹紧，再用手挤，捏挤的作用是节省颜料，并能染得透。老师把三角形的每个角分别浸入颜色之中，这叫浸染法。用毛笔点上去，叫做点染法。在染过色的地方蘸上水或酒精，并立即用抹布或吸水纸吸去多余的颜色，叫冲染法。还有一种和它相反的方法，即在淡色的地方再染上颜色，叫浓破淡法。每张纸注意留出局部细小的地方不染色，形成空白，画面就更好看。
(在演示中，突出折叠方法和几种染制方法这一重点，在后面的练习中将突破"留白"这一难点)
2.尝试理解：
师:请同学拿出一张纸，刚才老师是怎样折米字格的?
生:二次对折，三次折、对角折。
师:对。现在我们折的这种米字格是染纸中最常见的一种折叠方式，另外还有田字格、辐射法、折扇法、任意法和揉纸法、卷云法等，大家还可以动脑筋想出其他的折法。(投影仪演示折纸的几种方法)
在同学折纸的过程中，发挥其发明力，进一步伐动同学求异创新的主动性。
在学习染纸之前，教师带领同学回忆其过程和染法，同时板书:折、夹、挤、染、展开。染法:冲染、浸染、浓破淡。
在同学折纸时，提醒同学注意夹子的角度、位置、面积的大小、色调的深浅和留出空白的地方。同时播放音乐《春江花月夜》。此曲典雅大方，有一种古典美，听来给人一种协调和谐的感觉。
3.自我评价：(2分钟)
师：展示优秀作业12幅。刚才同学们染的.第一张作业很不错，就像江南一带的蓝印花布一样漂亮。我们应该在染的过程中胆大心细，总结经验，取长补短，不时改进。
4.想象发明8分钟)
我们还可以在同一张作品中染上几种颜色，使画面更加绚丽多彩，在染过单色之后，再学习多色染法，这样的过渡同学易于接受，难度也降低了。
同学在操作过程中人人都全身贯注、十分认真和努力，作业打开之前，大家都屏住了呼吸，一旦打开便非常兴奋和激动。
5.深入研究：(5分钟)
师:同学们，这样美丽的染纸，到这儿是不是就结束了，它们还可以做什么?
生:可以先剪纸再染。
师:对，只要我们展开想象的翅膀，发挥我们的聪明才智，就会制做出更加独具特色的作品来。这些都是老师利用染纸作业加工的工艺品。
各种形式的时装14幅，风景画、蝴蝶画、花瓶等装饰画若干幅。
通过对作品的欣赏，开阔了同学们的视野，使单一的染纸变得非常丰富。
四、小结(2分钟)
1.总结本课内容要点。
2.老师为作业优秀的同学发奖--奖品是用染纸作业制成的书签。
板书： 美术的染纸
制作过程：折、夹、挤、染、展开。
染 法：浸染、点染、冲染、浓破淡。
美术教案 篇8
教学目标
知识：掌握线条的变化，了解线的特性。
技能：在了解线的特性之后，正确的画出线的变化。
情感态度与价值观：培养学生的空间思维能力，及体积塑造能力。教学重难点
重点：
掌握显得两种最基本的控制方法。一种是通过手上用力的大小来控
制线条的强弱另一种是通过线条的疏密来控制线条色调的强弱。
难点：
如何正确运用线条的强弱和疏密关系来控制线条的色调变化。
一、教学过程
通过白板课件上课题字“深浅变化”，让学生仔细观察，可有啥特点。得出字的颜色是由深变浅的'。
再观察一组排线的色调，大体来看也是由深变浅和有浅变深。
通过这种由深到浅或由浅到深的这种规律去观察范画《毕加索》身体每一个部位都有啥特点。可以看出每一个部位都是由深到浅有着颜色变化的。
问学生，那么我们怎么才能画出这种深浅变化呢？在画这种线条之前，先请几位同学上黑板依次画出一种色块，要求第一位同学要用最大的力气画，画到自己认为最深为止，第二位同学要比第一位的钱，这样以此类推。最后呈现出一个由深到浅的变化色块。然后引出今天要学习的这种变化，深浅变化。板书课题。
问刚才的第一位和最后一位同学，画他那块色块的时候自己手上用力的大小。就发现，第一位同学用的力气大，画的色调就深，第二位同学用的力气大，画的色调就浅。
同学们用这种方法在自己的练习本上画出一组色块变化来。教师巡视辅导。在画的过程中有没有同学发现，还有另外一种方法，将色调画重呢？提问.通过线条的疏密来画出颜色的深浅变化。第二种方法就是，线条疏的颜色浅，密的地方就颜色重。
看课件，区别记忆，力度大，颜色深，力度小，颜色浅。线条密，颜色深，线条疏，颜色浅。
学生练习，用这两种法方画一组色块，注意两种方法可以同时运用。教师辅导。
看范画，长方体上的深浅变化。叫同学说出它上面深浅变化的方向，其余同学用箭头把它在自己的练习本上表示出来。
四、课堂练习：
用这种方法，模仿老师范画，自己画出一个各个面有着深浅变化的长方体。
小结：
本课我们学习了两种颜色变化的方法，提问。再总结出，一种是力度控制，另一种是疏密控制。
五、课后作业
练习画一个正方体和长方体组合的深浅变化。
【美术教案】相关文章：
美术教案02-20
《美术》教案02-17
美术的教案11-08
【推荐】美术教案10-12
大班美术教案01-08
蜻蜓美术教案04-24
中班美术教案06-12
小班美术教案06-08
美术欣赏教案06-13
儿童美术教案07-24