美术教案
作为一名教师，时常要开展教案准备工作，教案是实施教学的主要依据，有着至关重要的作用。教案应该怎么写呢？以下是小编为大家整理的美术教案9篇，仅供参考，欢迎大家阅读。
美术教案 篇1
美术欣赏
教材选自人美社《高级中学美术课本》（试用）第23课“二十世纪外国绘画”。课文中提到以毕加索、蒙克等为代表的多个绘画流派，强调诸流派在艺术观念不断更新的前提下所进行的种种探索。
荷兰画家蒙得里安的《百老汇的爵十乐》，是一幅直接刻画爵十音乐的作品。完成于1943年。作者很好地运用抽象形式准确表现了音乐给听者的抽象感觉，美的信息深藏于直线、方块的简化形式中，是风格派的代表作品之一。
通过对本作品的欣赏，初步认识蒙得里安的抽象的艺术。培养学生对现代艺术文化的感觉能力。
开课之谫，教学进程已写在黑板上。“特点比较”处加有覆盖物，需要时再揭开。（见下页）
一、组织教学
互致问候，稳定情绪。请出著名理论家林木教授作为本课嘉宾与学生见面。
二、导入新课（约1分钟）
教师：请翻开书58页第23课，我们先来复习一下上节课的内容。上李课我们了解了二十世纪上半叶西方现代艺术在观念上的巨大变化。在此基础上，我们欣赏了野兽派、立体主义、表现主义、超现实主义几个画派的作品，今天我们将欣赏蒙得里安的《百老汇的爵士乐》这幅作品，并且讨论对西方现代艺术的认识态度。
三、讲授新课（约23分钟）：
教师：在欣赏之前，我们对作品的背景知识作必要的了解，首先了解作者蒙得里安。请看大屏幕，这就是蒙得里安，是一位荷兰画家，受过正规的美术教育，请看他早期的作品：《黄昏》、《房舍》、《风车》、《树林》、《阳光下的风车》，都是非常具象写实的，也就是说32岁以前还是一位地地道道的写实主义画家。1904年以后的主要作品有：《红树》、《灰树》、《开花的苹果树》、〈〈带壶的静物之一〉〉、《带壶的静物之一》。从这些作品中我们可以清楚的看到蒙得里安的画风由具象到抽象的变化过程。１９１７年积极参与创建“风格派”的活动，抽象艺术理念也是臻完善，绘画发展成为纯抽象的形式，像这些作品：〈〈百老汇的爵士乐〉〉，一年后在美国去逝。
林老师，我们刚才看到蒙得里安的作品，前后风格差别特别大，这是什么原因造成的呢？
嘉宾：实际上西方现代艺术在十九世纪末二十世纪初开始，直接原因就是新的科学技术与科学理论给整个社会生活带来了巨大的变化，艺术也产生相应的变化。还有一个原因就是照相术的发明，它以精确的再现现实的本身一下取代了绘画拥有的殖民地现现实的功能。既然有这样一个非常非常写实的一点都不变样的技术，以前艺术家们表现现实的努力在当时许多画家看来就是显得有点多余，要这种情况下画家们的观念开始发生变化，认为要表现外在的真实是虚的，瞬息万变的，艺术应表现更为本质的、永恒的、更为真实的东西，这才是绘画的新功能。比如修拉应用光学原理将色彩以点的形式在眼中直接合成；毕加索受印象派之后塞尚的影响，选择立方体、三角体、圆形体等等表现事物的真实与本质；超现实主义受弗洛依德心理学的影响表现意识与潜意识等等，这些都是艺术观念的变化带来的新想法与新实验。蒙得里安追随过写实主义、印象主义，后来对立体主义也有过兴趣。他出生在这样一个大变革的年代，受到过很多现代观念的影响，最后他找到了事物的结构来表现，这就是他的想法，因此画风产生新的变化。
学生举手提问：我想请问老师，您刚才提到的“风格派”是指什么？1917年是第一次世界大战期间，这对“风格派”有影响吗？
教师：第一次世界大战对“风格派”的成立有影响，因为经历了第一次世界大战后，人们希望建立稳定的、和谐的、平等的社会新秩序。“风格派”的艺术家们希望用一种抽象的艺术形式建立和谐的、平衡的、纯艺术的天堂，强调数理的分析和视觉美感的研究。1917年他们创办〈〈风格〉〉杂志，宣扬其艺术主张，美术史上就称这群艺术家们为“风格派”。“风格派”理论的确立对其他艺术形式产生了广泛深远的影响。
嘉宾：风格派的理论就是将万事万物抽象为一种结构，他们自己说：“自然的丰富多彩可压缩为一定关系的造型表现，艺术成为一种如同数学一样精确的表达宇宙基本特征的直觉手段。”他们还说：“凭最简单的横竖线条与原三色就可以表现最本质的东西，如果充分的简化与分解某种东西，就可以得到这种东西的本质”。也就是说在蒙得里安看来，世界万事万物太复杂，要把它抽象成最基本的结构，如我们刚才看到的作品〈〈红树〉〉、〈〈灰树〉〉、到〈〈开花的苹果树〉〉的时候，它已不是树了，是树的结构，由线条构成的结构。三幅作品的演变就最充分地说明“风格派”是什么。
教师：下面我们了解爵士乐，先欣赏一段爵士乐。
好！我们来谈谈对音乐有什么感受。
学生1：我听了爵士乐以后，觉得音乐风格有点奇怪，有不可言语的感觉。
学生2：我觉得这种音乐节奏非常欢快，使人震奋。
学生3：听到它想到美国电影中二、三十年代通宵达旦的舞会。
学生4：我觉得它很奇怪，旋律节奏都很特别，不像中国音乐那样优美柔和抒情。
教师：很好！爵士乐是因泛卖奴隶，由黑人从非洲带来的音乐文化在都市这个环境中演变而形成的一种新的音乐形式，节奏明快，音乐兴奋而热烈。切分节奏是它的主要特征。下面我们再一次来欣赏它，同时开展一次小的活动，希望同学们将对爵士乐的感受画出来，就是将听觉感受转变为视觉效果，没有任何限制，让我们来试一下。
教师：我们请这位同学谈谈他的感受。
学生：首先我感觉音乐是振奋人心的，我就用这些线条来烘托这咱气氛。其次，我觉得旋律非常的不连贯，所以我用这些纵横相交、长短不同的线条来表示。另外我在音乐里面听到了许多响亮的音色像钢琴、小号的音色，所以我用这些鲜艳的小方块来表示它。
嘉宾：同学们都比较注重对爵士乐的刺激性，震撼性的表现，并对这方面进行了图式转换，如哪位同学用折线的，哪位用园点的，还有哪位用立方体的同学都很好，大家都能基本地把握爵士乐的心理感受并将它转换为视觉语言，很不错！
教师：环顾四周，同学们都用了抽象的形式表现音乐给我们抽象的感受，那么，蒙得里安是怎样用他的特殊语言表达这种抽象感觉的呢？我们进入“二：欣赏《百老汇的爵士乐》”。
以后我们再看到这个作品时有可能是这个名字：《百老汇——布基 伍基》，“布基
伍基”是爵士乐的一种风格。蒙得里安自信地认为我不仅能用抽象的形式表现爵士乐，还能表现“布基
伍基”风格的爵士乐。让我们先整体感受一下画面，是否能产生与爵士乐有关的情绪，旋律、节奏、气氛方面的联想呢？
学生1：画面上有许多彩色的方块，让我联想到随着音乐起舞的动感跳跃
学生2：我认为画面上的直线就像五线谱一样，那些色彩鲜艳的方块就像一个个跳跃的音符，方块的排列给人一种旋律起伏跌荡的联想。
学生3：我觉得这幅画什么规律，与爵士乐的气氛很相似
学生4：我感觉可能与这位同学不同。画面中红、黄的面积很大，让我感觉画面是暖色的，充分的表现了爵士乐欢乐气氛。黄色的小色块就像节奏鲜明的打击乐似的，大色块就像是大提琴与钢琴的浑厚音色，大小色块一层层的像声音扩散开一般，这一切交织起来就形成了美妙的较有规律的爵士乐。
教师：我们从画面中感受到了音乐有关的关的许多信息，现在我们再冷静地理解分析一下，作品有哪些特点。先来复习前几课我们了解的传统艺术。请欣赏《梅渡蒺之筏》、《自由神引导人们》、《星月夜》，这些传统艺术作品有哪些特点呢？
学生1：这些传统作品都比较注重应用丰富的色彩来表达内心感情。
学生2：我认为传统作品立体感很强，明暗比较鲜明一些。
学生3：都表达了作者的思想感情。
学生4：传统作品画得非常像，很写实。
学生5：我认为传统艺术作品用线柔和，直线与曲线结合很讲究。
教师：我们再来看一下蒙得里安的作品，他的画面有哪些特点呢？
学生1：我觉得这件作品色彩比较单调一些。
学生2：很抽象，给人的想像空间很宽。
学生3：我认为画面是平面图案，没有立体感。
学生4：这幅画只用了直线，没有其它变化，有点单调。
学生5：是抽象的，没有具体的故事情节。
教师：我们通过传统作品与《百老汇的爵士乐》相比较，归纳起来它们的特点有以下对应的五条。
特点比较
传统作品 《百老汇的爵士乐》
1．写实、具象、再现性绘画。 A.抽象、表现性绘画。
2.色彩变化丰富。 B.只用黑、白、灰和三原色。
3．用线讲究、流畅。 C.只用垂直、水平线。
4．用暗明、色彩塑造形体。 D.平面、图案效果。
5．有情节描写、并表达作者的思想感情。 E.完全摒弃感情和情节内容。
学生举手提问：老师，我认为传统艺术和《百老汇的爵士乐》都表达了作者的思想感情，您写的条却是“完全摒弃思想感情”，我对这条不太理解。
教师：通常情况下绘画被称为情感的符号，但蒙得里安认为抽象的，没有感情的艺术才是纯粹的艺术，有感情的艺术将使真实模糊不清。如果我们说富于感情的作品是“热抽象”的话“冷抽象”就成了对蒙得里安作品别致的称谓，所以他作品的特点中就多了这一条。
嘉宾：对！这一条实际上是蒙得里安自己说，他说他的艺术就是要摒弃感情。因为他自称他做的是数学似的研究性质的工作，用数理的方式把万事万物的结构抽取出来。我们都知道，在计算数学的时候不需要感情的。但是蒙得里安却怀着巨大的热情和执著的精神去探就世界的秘密，他的作品中把造型艺术里诸多规律贯注其中，在他的艺术里也带上了非常丰富的感情，从蒙得里安的后期作品常被制作成一些日常生活用品获得大家的喜爱，从这点就可看到作品里的感情色彩。所以当时有位乔治
斯密特
同时代人就谈到蒙得里安的这种矛盾现象，他说：“蒙得里安的艺术反驳了他自己的理论，他的绘画远非仅仅是形式的试验，与其它纯艺术作品一样是伟大的精神上的成就。蒙得里安在他的艺术中所赋予的精神力量，将从他每幅画中永远放射出光彩。”虽然蒙得里安的理论与实践有矛盾特征，但我们不必理会他，我们好好把握自己的感受包括刚诸位同学在蒙得里安的作品和爵士乐中休会到的东西，就是真正的艺术欣赏。
教师：林老师，我们知道百老汇是一条很著名的大街，爵士乐又是表现形式非常丰富的乐曲，蒙得里安不仅用非传统的形式表现它，而且比我们学过的几个画派走得更远，更难以理解，他的艺术观念是怎样是形成的呢？他与我们熟悉的传统艺术有联系吗？
嘉宾：这是研究与欣赏现代艺术必须解决的问题。西方传统有一个非常重要的因素，就是他们对科学、对数理、对理性的追求。早在公元前六、七世纪时，毕达哥拉斯就提出什么是美，美就是数的和谐。大家知道的黄金分割就是什么比什么产生美，这是西方非常突出的历史线索。到伯拉图与亚里斯多德时代，根据科学与理性的思维导致这两位先生提出艺术的本质就是模仿，对客观事物的模仿，这种现象一直延续到文艺复兴，以文艺复兴三杰为代表，用非常严谨的解剖，透视技术使绘画的模仿性、写实性得到很好的表现，像米开朗基罗的壁画人物作品就仿佛可以伸手去摸一样，非常像。这种写实技术就仰仗科学与理性的精神。然后到古典主义、现实主义等写实能力都是非常强的。到了19世纪，科技的发展，照像术的出现给人们的观念带来变化，也促使很多画家、理论家、史学家他们的思考，认为再去模仿外表的真实是虚假的'东西，例如未来派……立体主义……超现实主义……
怎样才能找到更为本质的真实呢？我们刚才看到《红树》《灰树》到《开画的苹果树》的时候，树慢慢消失了，但树的结构还在，这就是蒙得里安的思维方式。从上述分析看来，蒙得里安的艺术实际了也属于模仿，他认为对外表的模仿是稚和虚假的，只有对事物本质更真实的模仿才有意义。而且他强调的是“数”，他要用数理的思维抽取客观事物的结构，这跟我们谈到的毕达哥拉斯的思维是一致的，跟伯拉图亚、里斯多得的“模仿”也是一脉相承的，只不过他是从一种更深层的思考上的模仿，从这个角度来说，蒙得里安的艺术是从传统发展而来的。刚才同学们谈到从其作品中感受到的东西就是对现实生活的反映。
教师：好，我们清楚了蒙得里安的艺术与传统的承袭关系，那么我们下面再次欣赏作品，跳出题目的限制，将画面与美国的社会生活联系起来有什么新的想法？
学生1：我看起来就像坐在飞机上鸟瞰城市时的景象。
学生2：我觉得蒙得里安像一位预言家，作品是二十世纪40年代的画，却像我们这个时代四通八达的交通网络，电子网络一样。
学生3：纵横交错的线条像美国发达的交通网，小方块像各式各样的汽车在大道上奔驰。
学生4：直线与方块的构成，画面不拘一格，就像美国人那种开朗的性格与灵活多变思维。
学生5：我觉得各式各样的方块就像夜总会和歌剧院一样遍布于百老汇街的大街小巷。
学生6：我觉得像霓红灯随着爵士乐的节奏而闪烁。
教师：很不错！我们初次将画面与题目结合起来完全无法想象，通过以上这三个步骤掖知性动，我们初步的了解了，接受到了画家传达的美的信息，而且基本把握了作品的艺术内涵。
教师：我们进入第二部分：讨论对西方现代艺术的态度（约18分钟 ）
林教师，我们中国也有许多抽象作品，有的很神秘而我们却能自然的接受它，但是对西方的抽象艺术我们接受时就困难，是什么原因造成呢？
嘉宾：作为抽象艺术来讲，我国艺术的传统比西方还早得多。我们在六千多年以前就有了彩陶艺术，如仰韵文化、半坡的文化、马家窑文化等，都有大量的抽象彩饰。所以我们的抽象意识非常早。在以后的青铜艺术时代也是一个抽象与半抽象的时代，如青铜器上大量使用的饕餮纹，夔龙纹、云雷纹等……。我们中国
最著名的艺术就是文人画和书法，书法艺术就是抽象的艺术，如通过提、按、顿、挫，运笔的速度，笔墨的干湿、墨色的浓淡创造出一种情绪表达的氛围，是纯抽象的东西。还有水墨画，水墨是非现实的，八大山人的作品就是突出的例子……所以我们中国的抽象与西方抽象有相同之外，但西方的抽象是对客观物质世界一种本质的概括，而中国的抽象更多的贯注着一种观念，一种精神、一种情感与哲学。这就是两种抽象的区别。
教师：西方的抽象艺术虽然不好理解，但离我们并不遥远，我们看一下这些有趣的实物，这是用蒙得里安的抽象形式装饰的玻璃杯我们看看这种窗帘：直线、三原色，方块图案的布料，很有趣吧！我们再来看看屏幕，这是蒙得里安风格的时装，这是风格派的建筑作品。我们在日常生活中已经享受着抽象艺术带来的美感，抽象的美就在我们身边。
我们通过上节课与这节课对抽象艺术的学习，对现代艺术的了解还很不够，在以后的学习中我们有很多机会遇到抽象艺术，那时候我们将抱什么态度去欣赏它、理解它呢？
学生1：我非常喜欢西方现代艺术，因为我觉得古典艺术作者意图非常明显，而且重于写实，现代艺术能给人带来广阔的联想空间表达自己的内心感受，我在欣赏时会报积的态度，理解它、欣赏它。
学生2：我与刚才这位同学的态度相反，我不喜欢西方现代艺术，因为它比较抽象，理解过程也比较复杂，就不容易读懂作者的绘画意图，所以我不太喜欢它。
教师：你不喜欢现代艺术，这种观点是可以存在的。
学生3：我认为欣赏现代艺术首先还是应提高我们艺术修养，这样才能进一步欣赏好它。
学生4：我不同意她的观点，因为我们难道非要等到艺术修养提高了才去欣赏作品吗？我们也可以运用现在学习的知识，比如说语文啦、历史啦，并通过知识的横向联系，也能达到欣赏的目的，只是欣赏程度深浅不同罢了。
学生5：我认为在欣赏一幅画的时候不要理会别人怎么说，应用自己的眼睛去观察、用自己的头脑去思考、用自己的心去体会作者的思想情感。
学生6：我认为现代艺术对我们父辈来说是难于理解的。就像刚才哪位同学说不喜欢一样，但是通过学习我知道它有很高的艺术价值，值得去欣赏和学习。
学生7：我觉得我们欣赏现代艺术时可以仁者见仁智，允许对一幅画作品，我至是相同的看法，也就是说每个人心目中都有自己的蒙得里安。
学生8：我对抽象艺术持中立态度。如果我喜欢一幅作品，我就会主动了解作品的创作年代、时代背景什么的，慢慢地欣赏它。否则将一翻而过，不再理会它，凭兴趣。
学生9：我喜欢现代艺术，并且我习惯作品的题目出发展开思路进行联想，这样才能了解作品更多的内容。
学生10：我不同意他的观点，我认为欣赏不应该看题目，应从画面直接出去，这样有助于展开个人的想象力。
学生11：请问如果想象的内容与题目不服呢？
学生12：……
教师：林老师，我们该采取一个什么样的态度欣赏现代艺术？
嘉宾：其实刚才同学们的讨论都很道理，看上去似乎有矛盾，但都是艺术欣赏的不同途径，应该说基本上都是正确。我觉得我们通过对蒙得里安的学习，应该了解蒙得里安的艺术是从西方传统发展而来的，他只是对现代生活的直接感受用不同的方式来表现而已。刚才我们又谈到中国也有抽象艺术、中、西方两种艺术是可以相互吸收、借鉴的，但也有不同，我们应该知其然更要知其所以然，对西方现代艺术应该欣赏、理解、但要排除盲目崇拜，迷信的思想倾向。同时对我们自身的艺术传统应努力学习，了解他们之间的异同，这样才有吸收、借鉴的可能性，这或许就是我们这堂课的价值所在。
教师：在改革开放的时代，我们接收现代艺术的机会会越来越多，对于现代艺术的作品，我认为应该采取积极开放的态度去接纳它、认识它、赏析它，这样有利于我们从多个角度认识世界，培养我们健全的、完美的审美观，今天的课就上到这里。
下课，同学们再见。
注：本课例获第二届全国中小学美术课（录像）评比一等奖。
教学后记
在全面实施素质教育的要求下，转变美术教育观念成为了广大教师学习与教学实践的主要内容。转变观念的核心内涵就是从过于强调学科体系与技能的滞后教育观转变到、提升到艺术（美术）文化课程的认识层面。因此，美术欣赏教学就应该像教学生“学唐诗、宋词一样，目的不是去学习如何作唐诗、宋词，其重点让学生感觉、体味、把握中国传统文化内涵或民族文化的文脉”。以此为教学理念，尝试实施素质教育。高中欣赏课《百老汇的爵士乐》就是观念转变后的一次教学尝试。
本课的教学思路就是：
1．以赏析《百老汇的爵士乐》为立足点，感知作品的形与色，思考形、色被选择的内在动机与因素。
2.以蒙得里安为支点，预架一座中西方美术文化的立交桥梁，使学生在感觉抽象艺术的同时饱受美术文化信息的滋养。
3．给学生足够的智慧呈现空间，参与文化信息的交流，确信对美术的个性化的认识。
明显地，教学目的不仅仅是是事论事似的欣赏本身，而是希望学生通过领会，认识美术传情达意的方式，更多了解画面后的东西。为达到教学所需的深度，特地聘请了著名美术理论林木教授为嘉宾参与教学，林教授的加入，不仅为教学提供了有力的学术支持，而且师生交流的环关结构得以完善，三方交流式的教学形式也为学生的讨论、交流、思维碰撞提供了良好的空间。
贯穿全课的思维自由性和评价标准的宽泛性给学生提供了良好的创造环境，学生提问与答问都很精彩，展示了高中学生应有的文化素养。专注地听课、愉快地作画、讨论时乐于宣布自己的见解等等无不是获得了美的润泽与洗礼，情感得以宣泄与陶冶的表征。
既着眼实际成绩，又注重未来发展，是现代教育的价值观，如果说课堂中对感知觉的训练，因欣赏而获得美感享受等等实现了教学的现实价值的话，那么以传播美术文化为教学使命，就是对课程长远价值的追求。这节课并不完美，能获得专家的赞同，我认为是肯定了我对课程性质的理解和教学价值的思考，以及探索与努力的方向。教育在发展，观念在更新，在日常教学中我还要继续探索和实践，努力，再努力。
美术教案 篇2
课程设计的目的：
前面7次孩子涂背景都不是特别的好，这次特意用，蜘蛛结网，来引导孩子作画，让孩子明白是要添加一些色彩和背景，这样我们的画面将会更丰富。
活动目标：
1、让孩子了解蜘蛛的特征及功能以及美术表现形式。
2、培养幼儿对少儿美术活动的兴趣，并养成良好的作画习惯。
活动准备：
1）教师：各种蜘蛛的图片、视频、故事及教师范画作品。
2）孩子：油画棒、作画纸、铅笔、橡皮、记号笔。
活动过程：
一）导入：老师请小朋友猜一个谜语？好不好？
小孩子：拍手叫好。
“小小诸葛亮，独坐军中帐，摆成八卦阵，专抓飞来将。”是什么呀？-----蜘蛛
二）小朋友们，今天我们的绘画主题是什么呀？
蜘蛛！
①蜘蛛为什么织网？
②蜘蛛网的特征及功能？
三）带着问题老师请宝贝们一起欣赏今天的动画视频《勤劳的蜘蛛和懒得的蜘蛛》10分钟
四）蜘蛛的特征是什么样子的？一起作画。
①先将主体物画---蜘蛛画出来。8腿蜘蛛，椭圆的身子、小小的圆头
②给我们美丽的蜘蛛穿上漂亮的衣服。
五）情景欣赏析和背景作画
1、蜘蛛会织网，我们来看看蜘蛛网是什么形状的？（（从一点向四周发散出去，重点学习放射状）
2、刚刚我们看了动画，都知道哪一只蜘蛛结的网能抓到更多的食物，是吧？为什么？（又密又紧）
教师小结：蜘蛛网的形状是从一点向四周发散，呈放射状，只有把蜘蛛网织的又紧又密才能捉到更多的食物。
六）教师讲解示范。
在画纸的边上，有一个小圆点，这就是蜘蛛的家，我们先用铅笔，从蜘蛛的家出发，往外拖，“躺下来，拉一下”，就是一跟长长的.线。
先拿一跟跟的发散线，再给发散的线用短线给蜘蛛做梯子。
一张漂亮的蜘蛛网就这样结成了、孩子们都非常高兴。
七）引导孩子给我们的蜘蛛网，添加漂亮的颜色，这样我们的蜘蛛会更加的高兴。
美术教案 篇3
教材分析
本课是“造型﹒表现”领域的一课内容，目的是引导学生通过回忆洗澡时的情景，体会爱清洁，讲卫生的快乐。通过洗澡这一课题，引导学生发散思维——动物、汽车、楼房和地球也爱清洁、爱洗澡，还有什么也需要洗澡，把他们画出来；利用学生熟悉的表现方式把自己的所想、所思用语言、表演、绘画的方式表现出来，培养学生的观察、记忆、想象、表现能力。
教学目标
1、知识目标：通过回忆生活场景，抓住洗澡时的动态、场景等特点，创造性地表现生活中有相同特点的场景。
2、能力目标：培养学生的记忆力、想象力和丰富的表现力。多角度观察事物和思考的能力，表现生活趣事，体验绘画活动的趣味性。
3、情感目标：让学生学会体验生活，热爱生活表现生活，培养学生的表现力和想象力。
教学重点与难点
重点：抓住洗澡的特点创造性的表现。
难点：引导学生运用夸张和想象的方法，突出平凡事件的趣味。
教学准备
教具：多媒体（有关洗澡的绘画作品，图片资料、录像、动画）、范画。学具：水彩、油画棒、作业纸。
教学过程
课前交流：谈话引入学习,稳定纪律,检查学具。
一、创设教学情境，歌曲导课。
课前老师听你们唱的歌曲非常好听，看到你们整洁的服装，干净的小脸，闻
着你们身上清香的味道，老师真喜欢和你们在一起上美术课，现在，我请咱们聪明、干净、漂亮的同学们听一首好听的歌。
（播放歌曲《我爱洗澡》，师生根据音乐节奏自由做动作）
1、提问：歌曲唱的什么内容？（洗澡）
2、出示洗澡动画和汉字，根据学生回答揭示并板书形象字课题。
比较观察：我们平时写的汉字“洗澡”和老师写得“洗澡”两个字有什么不同？
汉字变成有形象的字：“三点水”变水滴，“口”字变泡泡
（设计目的：用让学生聆听歌曲再分析回答问题的方式导入课题，可以在课的开始就激发起学生的好奇心和学习兴趣，为整堂课的教学创设一个良好的教学情境。特别是板书将汉字进行形象化设计，让学生在不同中发现洗澡的特点，为引入下阶段学习打下伏笔）
二、观察回忆、表演感受
1、出示范画，观察回忆：
（1）、洗澡时，除了有水滴和泡泡，还有什
么用品？
引导学生回忆并说出洗澡时的用品。
（2）、洗澡时有什么有趣、好玩的事发生吗？
给大家讲一讲。
2、情景表演秀
同学们说出了洗澡要用到的用品，看来你们平时都爱洗澡，讲卫生。洗澡是一件很舒服的事，你看，他们洗的多开心呀！
（多媒体出示小孩洗澡的图片）
你是怎么洗澡
的呢？谁来表演一下。
（找一男一女学生表演洗澡的动作，学生欣赏）
你平时和谁一起洗澡呢？
(爸爸、妈妈??)
谁来表演爸爸妈妈的洗澡动作？（学生表演）
3、出示范画，小结洗澡动作。
洗澡的动作千姿百态，我们看一下，有搓、揉、
冲??
（设计目的：通过学生表演洗澡的动作，重现不
同的洗澡动态，学生观察手、脚、身体的动作特征，
将生活中熟知的情景进行再回顾，同时通过表演模仿动作，使学生在愉快的氛围中积累创作素材。）
4、欣赏名画，情感渗透：
同学们在表演爸爸妈妈和孩子一起洗澡的情景时，老师发现一个现象：“爸爸妈妈”不约而同的给孩子洗澡，这说明在日常生活中爸爸妈妈总是无微不至的照顾我们，关心我们。
（课件出示绘画作品《洗澡》），让我们欣赏美国画家
玛丽·卡萨特的作品《洗澡》
这幅画内容是什么？
观察母女的动作、表情，你有什么感受？
教师讲解：画家用洗澡的场面表现温馨的母爱主题，和妈妈在一起真幸福呀！（设计目的：在美术教学中渗透感恩教育，让学生感受艺术作品带给自己的视觉、情感享受的同时，从平常的生活中感受美、品味美，并能表达自己的感受，理解父母深厚的爱。）
三、欣赏联想、扩展思维
1、小朋友有爸爸妈妈陪伴洗澡，小动物怎么洗澡呢？你想知道我们国家的国宝大熊猫怎么洗澡吗？（欣赏熊猫洗澡录像）
它洗澡的动作多像我们呀，我们用拟人的手法表现它洗澡。
（找学生尝试板书画出熊猫洗澡的动作）
2、生活中的动物爱洗澡，动画片里的河马先生也爱洗澡，请看：（欣赏动画片河马洗澡）
3、动画片中的“大象淋浴器”来到我们教室，（老师在黑板上板书画出大象）你希望让它给哪种动物冲个舒服的凉水澡？
老师根据学生回答随手画出1-2种动物洗澡的动态。通过师生共同合作，创作了一幅小动物洗澡的画面，主题形象在画面中心位置，大小的`当，凸显洗澡特征。
(设计目的：由生活中的动物形象演变成动画动物形象，再到老师板书的简笔画动物形象，不仅使学生在潜移默化中感受绘画的概括功能，让学生由易到难循序渐进的掌握绘画的表现技巧，更能使学生在看动画，做动作中有兴趣的接受美术技能训练)
3、除了小朋友、小动物爱洗澡，我们周围还有哪些物品可以洗澡？
用水把它变干净的过程都可以称为“洗澡”，你希望给家里什么物品洗澡？走在大街上，可以给什么洗澡？
放开你的想象，你还想给谁洗澡？
(设计目的：从学生回忆自己的洗澡到观看动物洗澡的视频，拓展到周围环境中物品的“洗澡”，从常见到想象，引导学生思路从窄到宽，启发学生多角度地想象洗澡的情节，培养学生发散性思维。)
四、欣赏作品，大胆评述
1、欣赏作品
人、动物、物品、环境都爱洗澡，他们是怎么洗的，我们来欣赏一下同龄小朋友的作品：（课件出示学生作品）。
2、大胆评述
画的内容是什么？说说你喜欢哪幅作品，为什么？
3、畅想自己的构思
小朋友表现了不同的洗澡场景，画的很漂亮，想象很丰富，表现了自己对洗澡的感受和想象。你想画什么样的洗澡画面？
（设计目的：欣赏同龄人的作品，不仅激发学生的竞争意识、创作欲望，扩宽学生的创作空间，提高学生的审美能力，还可以在欣赏时加入自己的审美观，提高学生的语言表达能力，与他人分享感受的快乐，做一个善于发现，善于表达，善于交流的人。）
五、学生创作，提出作业要求：
美术教案 篇4
活动目标
1、通过对手影的想像、添画，塑造出各种小动物的形象。
2、对手影添画活动感兴趣。
3、乐意帮助同伴，共同战胜困难。
活动准备
1、将大树、小草等布景布置在幕布的背面，用投影仪从幕后打出影子。
2、手影饰小蜗牛，大灰狼、小兔。
3、故事录音。
活动过程
一、交待内容，引起兴趣。
1、教师：今天老师要请小朋友看影子戏，听故事，请小朋友仔细看，认真听。
2、放录音：
一天，有一只小蜗牛到河边去河水，一只狼走过来对他说：
“这河里的水是我的，你为什么要喝我的水？”小蜗牛说；“这水是从山上流下来的，怎么是你的呢？”
狼说：“我说是我的就是我的，你喝了我的'水，晚上我要来吃掉你！”说完，狼就走了。
小蜗牛回到家里，想起狼说晚上要来吃他，就哭了起来，一只小兔走来，看见小蜗牛在哭，就问：
“小蜗牛，你为什么哭啊？”“狼说晚上要来吃我。”小兔说“不要紧，晚上我你。”
二、引导幼儿想像
1、提问：我们看到的影子戏和平时看到的儿童片有什么不同？
引导幼儿说出是用手影表演出来的。
2、教师：小蜗牛为什么要哭？谁愿意帮助他？怎么帮助他？
3、幼儿互相讨论，交流自己的想法：
我用手影变出 ╳╳小蜗牛
三、幼儿操作
将自己手影变出的样子印画在纸上，并添画出小动物的形象。
教师鼓励幼儿大胆想像出不同的小动物小蜗牛，重点帮助个别有困难的幼儿。
四、。
用实物投影仪将幼儿想像出的小动物投射到幕布上，
请设计的幼儿将自己的故事讲述给同伴听。
美术教案 篇5
课题：8大树的故事（一） 课时：第一课时 课型：造型表现
目的要求：
1． 通过回忆、观察、了解大树的基本结构（根、干、枝、杈叶等）。
2． 培养学生的想象能力，儿童画创作能力，培养表达能力。
3． 引导学生初步认识人与自然的关系，激发学生热爱大自然，保护绿色生命的情感。
重点：围绕大树的特点进行充分的想象和表现。
难点：画面构思和组织。
关键：画面构思和组织。
教具：范图（树干结构）、彩笔、蜡笔等。
教学内容：
一． 组织教学。
师生相互问好。
二．创设情境。
1． 教师讲一个故事：兔子种了一棵苹果树。狐狸欺侮兔子：“这树是我的！”兔子向松鼠诉苦，松鼠说：“我有办法。”苹果树结了好多好多青苹果。夜里，狐狸睡着了，松鼠在苹果上洒了辣椒水。再涂上红颜色。早上，狐狸醒来见苹果红了，高兴得跳起舞来：“好吃苹果啦！”它摘了一篮子苹果，“啊呜，啊呜”吃起来。“呸，呸！又酸又辣的`苹果，真不好吃！”以后，，狐狸再也不要这苹果树啦。
2． 这个故事发生在什么地方？（大树下的故事）
3． 板书课题。
4． 这个故事说明了什么道理？（狐狸狡猾，想霸占别人的劳动成果，松鼠用智慧打败了狐狸。我们要学习松鼠的聪明，小兔的勤劳等。
三．合作式学习活动。
1． 提问：大树有哪些部分组成？
2． 老师补充后出示大树结构图。
3． 提问：树上、树下、树洞可能有什么故事？（邻近两位同学互相讲一讲）
4． 谁能根据课本上的绘画作品讲一个有关大树的故事？
5． 分析画面构图。（如何突出重点）
四．创作实践活动。
1． 学生自由选取大树的一个部分进行构图。
2． 教师巡视辅导。
五．课上表演。
小组合作表演大树下的故事。（自编）
六．课后拓展。
问：大树为什么能保护我们的环境？请同学们回去查找资料。
美术教案 篇6
一、设计意图：
1、“坐乌蓬、品黄酒、看社戏”这是水乡绍兴的一大旅游特色，在日常生活中，幼儿接触的交通工具有自行车、火车或汽车等。一些幼儿只知道乌蓬船它是一只船，可以载人在湖中游，孰不知，乌蓬船这一特殊的古老交通工具已改变了它原来的社会利用价值观，成了一种休闲消遣的交通工具。同时它也是我们水乡绍兴的象征。
2、大班幼儿对一些事物的感知能力还是比较强烈的，特别是对周围熟悉的东西，“乌蓬船”这一载体，可以说近乎幼儿的生活，也可以说是远乎幼儿的生活，但他们能用他们脑子中粗糙的轮廓去创造近乎完美的意境，教师用多媒体结合的方法，激发幼儿感受美，表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体会自由表达和创造的快乐。这正是新纲要中对于艺术这一块中提出的关于指导要点。
二、教学目标：
1、知道乌蓬船的外形特征，及它的主色调。
2、感受水乡绍兴浆声的美妙意境，培养幼儿的想象力。
3、了解“坐乌蓬，品黄酒，看社戏”是绍兴旅游的一大特色。
三、教学准备：
乌蓬船模具一个，歌曲《找回鉴湖》和《坐着乌蓬来看你》，柯岩和东湖的题材CD带，乌蓬船挂历若干，教师范画数张。画一条长长的环城河及河边画一些绍兴特色的建筑物和图画。
四、教学过程：
1、欣赏与讨论：
（1）、欣赏歌曲《找回鉴湖》，让幼儿在欣赏水乡绍兴的那股恢宏气势的同时，感受意境美—突出“坐乌蓬，品黄酒，看社戏”的'这一特色旅游环节，引起幼儿兴趣。
（2）、看模具，观察作品（引导幼儿观察乌蓬船的特征）
今天老师把乌蓬船缩小带到我们教室里来了，小朋友来看一看（出示模具）让幼儿我们绍兴的乌蓬船是怎么样的？（长长的、弯弯的、窄窄的、黑色的、让幼儿自由发言）它有几个船老大呢？（一个还是两个）船老大总是戴着一顶乌毡帽。
（3）、讨论：
引导幼儿结合自己的生活经验，讲讲我见到过的乌蓬船（窄窄的、有一个拱、有单浆或双浆…….）
2、再次感受水乡乌蓬船，看实物画面（放柯岩和东湖的CD）
教师：小小的船儿两头翘，船尾坐着个船老大，脚一蹬，手一划，里面坐着个乖宝宝。（老师以诗歌的形式描述乌蓬船的特征，让幼儿通过电视画面和老师的讲述更形象、更生动、更具体的去感知的特征。
3、出示各种乌蓬船图及教师的各种乌蓬船范画，让幼儿观察乌蓬船的外形特征。
4、交代要求：昨天，柯岩风景区的一个管理人员来告诉老师，为了吸引更多的游客到柯岩去旅游，请我们班的小朋友来设计一些漂亮的乌蓬船。
5、幼儿做画，教师指导（放音乐《坐着乌蓬船来看你》）
（1）了解幼儿意图，启发大胆想象，鼓励独特的表现，例如：xx小朋友真棒，在乌蓬船上画了一把大花伞…….
（2）引导幼儿围绕主题添画相关的人物，例如：船老大、乘客、水乡戏台……
（3）尊重幼儿的意愿，适当建议幼儿选择与内容相关的颜色涂外轮廓，如，天、水，以蓝的各种冷基调为主，其间也可添加与蓝色互相协调的暖色调：橘红、黄色等。
6、出示教师准备的长长的环城河图画，让幼儿把各自的乌蓬船粘贴到美丽的环城河中，看看哪个小朋友画的乌蓬船最漂亮、最特别。
美术教案 篇7
活动目标：
在画画中找好蜻蜓翅膀的对应方向。通过分解画法知道蜻蜓的结构。
活动准备：
蜻蜓画一张。蜻蜓分解图。
活动过程：
一、蜻蜓画一张，
1、你们知道这是什么吗?
2、我们什么季节能见到蜻蜓啊?
3、这张画上的蜻蜓好看不啊?
4、我们也来学着画一画吧!
二、学画蜻蜓
1、先画蜻蜓的身子，橄榄形。
2、在画上蜻蜓的眼睛，小圆圆。
3、眼睛画完，在前面画上嘴。
4、在画上蜻蜓的翅膀，翅膀画完后。
5、最后画尾巴，和蜻蜓的小眼珠，
6、一只蜻蜓就画完了，我们画的'不同，飞的姿势也不同。
活动结束
给我们漂亮的蜻蜓涂上颜色，写上自己的名字，贴在园门口的黑板上，让家人接你们的时候好看见。
美术教案 篇8
教学目标：
1。初步了解平面形的变化和胸卡的有关知识。
2。通过胸卡的设计与制作，尝试用不同材料大胆地进行创作与表现，加强学生对物体的感知能力、形象思维能力和表现力。
3。开展自我介绍与交流活动，增进同学间的交流与了解，锻炼学生的人际交往能力，体验美术活动的乐趣，激发学生对美术的学习兴趣。
教材分析：
1。编写思路。
胸卡是日常生活中常见的物品，如学校教师和学生的校徽、商店服务员和警察的工作卡、重要会议的出席证等。胸卡上有单位（会议）名称、持卡人照片、姓名、编号等一些不同的标识，既有实用的功能，又有点缀装饰的功能。
本课编排的目的是让学生通过为自己设计制作一张别致的胸卡这样一种有趣的活动，激发对美术的学习兴趣，让学生在初步认识基本形的基础上，进一步了解与练习平面形的一些变化，丰富美术语言；让学生以胸卡这一有趣的载体，在新的班集体中进行自我介绍，锻炼人际交往能力；让学生了解胸卡的'用途，丰富生活经验。
本课的编写巧妙地将美术基础知识与技能融入在胸卡设计制作及介绍交流的活动中，努力将美术学习活动与学生的生活经验联系起来，让学生学得轻松、有趣、主动。
2。重点、难点。
重点：运用不同的材料与方法制作一张胸卡。
难点：如何制作一张有自己独特想法的胸卡。
教学设计：
课前准备
（学生）绘画、手工工具，白（彩）色卡纸，线绳等，收集1—2个胸卡，可带一张自己的小照片
（教师）课件、胸卡实物和范作
教学过程
1。情境导入，初步感知。
（1）出示课件：不同岗位的工作人员带着胸卡工作的实景和胸卡的放大特写镜头，或不同胸卡的放大图片。
（2）让学生说说胸卡的样子和用途，了解胸卡上的基本内容及胸卡的不同用途。
（3）揭示课题：《我的胸卡》。
2。范作欣赏，加强感知。
（1）出示课件：学生作品。
（2）让学生看看、说说胸卡的有趣造型，感受平面形的变化，进行胸卡内容的设计。
3。小组讨论，激发创意。
（1）提问：怎样设计胸卡的外形？分小组讨论探究胸卡的外形变化与设计，进一步了解平面形的变化。
（2）小组汇报交流，教师概括小结、示范：在圆形、方形、三角形基础上的变化；基本形的组合变化；象形设计变化（结合课件展示平面形及范作）。
4。讲解演示，掌握步骤。
（1）提问：怎样制作一张胸卡？引导学生集体讨论制作方法。
（2）教师小结、补充，让学生了解掌握胸卡的基本制作步骤（借助课件演示）：①设计、制作胸卡外形；②设计、绘制胸卡上的内容与图案；③设计、制作胸卡的挂件（用别针、线绳等不同的方法）。
5。学生练习，表现感受。
（1）明确作业要求：为自己设计、制作一张胸卡。
（2）练习提示：大胆创意，从胸卡的外形到内容都力求有自己的独特想法；胸卡上有自己的姓名或形象；同桌可以讨论、合作。
（3）学生创作，教师巡视指导。
6。展示交流，小结拓展。
（1）让学生戴上自己设计制作的胸卡，同学间进行自由交流（提示交流内容：自我介绍姓名、爱好和特长等；胸卡制作体验）。
（2）指导学生互评作品（提示评价内容：外形、内容的设计是否有创意；颜色的搭配是否大胆、漂亮；挂件等的制作是否精致）。
（3）小结拓展。引导有兴趣的学生在课后为爸爸、妈妈设计、制作一张漂亮的胸卡，进一步进行练习与创作。
美术教案 篇9
活动背景：
《门前的路》是幼儿最熟悉又喜爱的题材，商店、学校、书摊、车辆……，每天经过都会有新的发现，但是，说到要画出这些题材幼儿却时常犯难，那些千姿很多程式化的图式时常妨碍幼儿的创造和想象。
本次活动就是引导幼儿摆脱符号式的笼统绘画，从观察比较客观对象的基本外形与差别入手，关注每一个物体的诸多细节，从而形成更为丰富的绘画方式，充分自己的周围环境的认识与体验。
活动目标：
1、关注自己周围的环境，有兴趣地表达个人的感受。
2、初步尝试运用图形组合的方式表现客观事物的基本部分与主要特征。
3、在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。
4、能理解底色，会注意底色和纹样之间的冷暖对比。
活动准备：
1、围绕“门前的路”，发动幼儿做各种路边的收集，
2、欣赏画面：周围的小区
3、各种图形：圆形、椭圆形、三角形、方形，长方形，以及图形组合成的房屋、车辆。
4、长条形浅色色纸、各种图形色纸、记号笔、报纸、蜡笔，浆糊。
活动过程：
一、图形变变变
1、在一条路上长着一个大园和一个小园，它们会是什么？
2、小小园添上花瓣、花茎和叶子，就是一朵小小的花，大大的园添上树干和叶子，就是棵树。（请幼儿参与添画）
3、当然，路上不可能只有一朵花，树也有很多。
4、很多人都想造房子在这里生活，房子是什么形状？长方形竖起来变成高高的房子，横过来变成宽宽的房子。
5、房子想找漂亮的图形做屋顶，许多图形都来报名，（方形、长方形、三角形、半圆形、梯形……）能不能把它们都用上。
6、高高的房子变成了住宅楼，宽宽的房子变成了商店、医院和学校。
7、嘀嘀嘀，什么开来了？卡车为大家送来的'货物，卡车是哪些图形拼成的呢》用图形拼的卡车证实一下。
8、原来这是一条热闹的路
二、拼拼画画
1、你家的路有这样热闹吗？它是什么样的呢？
2、用拼拼画画的方法来画一画自己家门前的路。
3、房子可以有不同的屋顶，树也可以有不同的树冠，当然还有其他的东西，只要用图形拼一拼，社么都可以画出来。
4、画好了，画上一条线，表示你可以怎么走，在线上铺上报纸，就会变成一条弯弯曲曲、更漂亮的路。
5、说说这条路的名字，请老师写上。
三、大路连小路和朋友的图连一下，看一看哪条路能走得通。还能找到其他方法使更多的路连起来吗？连得有多长。
活动延伸：
玩一玩走走跳跳看朋友的游戏，有没有办法用最近的办法走到朋友的家门口。
反思：
1、本次活动是一个整合活动，再简单的几何图形上装饰，是科学与艺术的融合。整个活动以游戏化，情节化的形式展开，给幼儿营造了一个宽松和谐的学习气氛。
2、活动中，通过讲一讲，想一想，画一画等环节。幼儿兴趣极高，能大胆选择不同的颜色进行涂色，活动效果不错。
3、对颜色的认识可能有点儿过细，个别幼儿拿油画棒的姿势还需要加强教育。
4、在活动中课堂气氛比较活跃，大部分幼儿能够掌握了涂色的基本方法。
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