美术教案

时间：2023-06-27 08:35:52 教案我要投稿

关于美术教案模板合集十篇

　　作为一位杰出的教职工，通常需要准备好一份教案，借助教案可以恰当地选择和运用教学方法，调动学生学习的积极性。优秀的教案都具备一些什么特点呢？下面是小编帮大家整理的美术教案10篇，欢迎大家分享。

关于美术教案模板合集十篇

美术教案篇1

　　活动目标：

　　1、能根据石头的形状进行想象，发现石头造型的丰富性。

　　2、充分发挥想象，大胆尝试创作出与众不同的作品。

　　3、体验创作的乐趣与同伴分享的喜悦，并加深对大自然的喜爱情感。活动重难点：

　　重点：能根据石头的形状进行想象，尝试运用多种方法制作石头画。难点：充分发挥想象，大胆尝试创作出与众不同的作品。

　　活动准备：

　　1、范例石头画及幼儿绘画所需的石头（至少人手一块，直径约8-10cm）。

　　2、石头画PPT，幼儿创作时的背景音乐。

　　3、水粉颜料、棉签、水粉盘、画笔、勾线笔、湿布、废报纸等。

　　4、环境创设：“神奇的石头画”作品区（在讲台前放4张桌子，上面放若干个鸡蛋托盘用于摆放作品，使之更有立体感）

　　活动过程：

　　（组织常规）

　　1、观赏各种形状的石头，展开想象。（2‘）

　　今天老师带来了很多石头，我们一起来看看这些石头有哪些形状？像什么？（出示石头在展台上引导幼儿观察、想象，请个别幼儿回答）

　　小结：有的小朋友说像XX,有的说像XX,原来同一块石头从不同角度观察，会有不同的发现。

　　2、作品欣赏，激发幼儿兴趣。（3‘）

　　（1）今天老师给这些石头宝宝换上了新衣服，我们一起来看看吧。（在展台依次出示范例石头3-4个，再摆在鸡蛋托盘里）你们觉得这些石头漂亮吗？漂亮在哪？（引导幼儿从图案、颜色方面描述）

　　（2）播放PPT。

　　因为石头太重了，不能全部带来。老师就把一些打扮得漂漂亮亮的石头宝宝用相机拍下来，请小朋友们一起来看看吧。（播放石头画，边看边说石头上的图案）

　　3、教师示范装饰石头。（5‘）

　　（1）看到这么多漂亮的石头宝宝，老师也想动手来画一画了。看看今天老师准备了什么材料来帮助石头宝宝换衣服？（出示水粉颜料、棉签、水粉盘、画笔、勾线笔、湿布等）

　　（2）（在展台上操作，铺上报纸）在动手之前要先想好给自己的石头穿什么样的衣服？老师想变出XXX。接着我勾线笔画出XX的轮廓（可以用我们认识的形状来代替如圆形代表眼睛，三角形代表鼻子等等），再用画笔、棉签蘸颜料给图案上色，让它变得更漂亮，这样我的XXX就画好了。

　　提问：请小朋友说说老师刚才是怎么做的？先做什么？再做什么？

　　小结：对了在动手前要想好自己要画什么。用勾线笔画出轮廓，再用水粉颜料给图案上色。

　　(3)让幼儿讲述想怎么样装饰自己的石头呢?（个别幼儿说）

　　4、幼儿绘画装饰石头，教师巡回指导。（15）

　　每一个石头就像我们的小朋友一样都有自己不同的特点。今天我们都来画一画石头，比比谁的石头最漂亮。

　　（1）介绍提供的材料并提出要求：

　　今天老师给每组小朋友准备了水粉颜料、棉签、水粉盘、画笔、勾线笔、湿布。现在小朋友想不想也来当小小设计师，给石头宝宝设计漂亮的衣服呢？（想）在当设计师前老师有几个要求，请小朋友认真听。

　　要求：

　　1、小朋友要先想好给石头宝宝设计什么样的衣服、然后再动手画。

　　2、先用勾线笔画再上色，这样勾线笔不容易坏，或直接用颜料画出图案，用水粉颜料时用棉签、画笔轻轻蘸取。涂完颜料轻轻吹一下，这样容易干。

　　3、做手工时不能走来走去，有事可以和旁边好朋友小声说说或举手问老师。

　　4、画好后把把桌面收拾干净，手上沾到颜料可以用湿布擦一擦，把你的作品摆在讲台前的`“神奇的石头画”作品区（摆在鸡蛋托盘中，使之有立体感），椅子搬到中间，可以去欣赏作品区上别的小朋友的作品。等下老师会请你展示作品，介绍自己的作品。

　　（2）引导幼儿制作，巡回观察个别指导

　　现在请小朋友小椅子找桌子，轻轻回到自己的座位上，开始画。

　　（提醒幼儿用各方法装饰石头。鼓励幼儿大胆涂色，使画面色彩鲜艳。）

　　5、组织幼儿展示并分享作品（5‘）

　　（组织幼儿集中到中间）

　　（1）请幼儿介绍自己的作品《神奇的石头画》。

　　师：这块石头宝宝的设计师是谁呀？请设计师来介绍自己的作品。（个别幼儿介绍）

　　（2）幼儿相互参观，说说谁的石头最漂亮。

　　小结：今天小朋友都当了小小设计师，把石头宝宝变得更漂亮了，你们真棒。当石头宝宝的设计师开心吗？（开心）老师把小朋友的作的石头造型展现在“神奇的石头画”作品区，大家可以一起欣赏。

美术教案篇2

　　一、教学目标：

　　1、显性内容与目标：

　　A、在看懂漫画的“笑点”理解漫画的特点和作用。

　　B、在前漫画技法的基础上进行拓展，作为情感表达的一种方式，让学生敢画、喜欢画。

　　C、从实际生活中提取出作为漫画创作的素材，并完成完整的小作品。

　　2、隐性内容与目标：通过感知和表述，了解漫画作为一种艺术表现的手段，不仅仅是技法，更重要的是它体现了对实际生活的观察能力和“幽默感”这样一种积极、乐观的和生活态度。

　　二、教学重点：漫画的特点及其在创作中的使用方式。

　　教学难点：从实际生活中选材并赋予作品“幽默感”。

　　三、课前准备：投影机，不同类型的漫画作品

　　学生材料准备：喜欢的漫画和基础画具

　　四、教学活动的方式与方法。

　　一、组织教学检查学具，组织教学

　　准备学具、集中精力

　　二、导入新课

　　1、旧课回顾，插入新课。

　　引导学生展示不同的漫画作品，表达对不同漫画的理解。

　　2、回顾

　　3、展示漫画作品

　　展示者：并表述选择特定漫画作品的原因；是否会让人发笑？让人发笑的原因，笑点在哪里？其他学生：看到不同漫画后的表情、语言等反应。

　　4、讨论分析

　　5、引导学生欣赏不能马上理解的漫画，找己喜欢的漫画并分析“笑”的原因。“笑”都是因为“开心”吗？除了“开心”还有其他的成分吗？从情感角度出发使用不同漫画表现手法的原因。

　　6、看漫画在“笑”过之后是否有更深层的体会，了解漫画的现实意义。

　　7、文字在漫画中使用方式和作用。

　　8、看懂漫画，体会其中的“笑”的`共同点：“幽默感”是由“人”带来的，通过作品再传递到“人”。

　　9、讨论“笑”的不同点——a：讽刺b：幽默c：单纯相像……（把不同手法的漫画作品进行分类。）

　　10、画的东西（表现对象）不同。不同的漫画中观察到的时代特征、社会现象、人物的性格特点等。（漫画艺术来源于生活，是对生活的加工提炼。）

　　A谈谈对幽默感的认识

　　B谈谈对某张漫画作品的深层体会。

　　通过比较体会：“题目”：点睛“旁白”：辅助。

　　4、构思与创作

　　A、教师给学生提示社会生活、学校生活中的某些现象。

　　B、选取大众话题进行命题创作（也可放在第二课时）根据生活实际进行漫画的构思，注意选择适合的表现手法来表达情感。

美术教案篇3

　　本次活动我选择的是大班的美术活动，《奇妙的线条》。本次活动的第一个目标就是学习合理的搭配颜色；第二个目标是能够在不规则的线条画里找出小鱼并添画鱼的眼睛、嘴巴、鱼鳍、尾巴及花纹；第三个目标是体验画小鱼的乐趣。我的活动是围绕着这三个目标展开。一节活动下来，我几乎都是按照我设计好的活动步骤一步一步进行，整个课堂气氛活跃，幼儿都能积极参与到活动中去，幼儿都与我的积极呼应，和幼儿的互动也很自然，幼儿作品的完成情况也很好。但在有些环节和细节的处理上，我认为做得还不够，我总结了以下几个仍需要改进的问题：

　　首先是在教具准备上，我认为自己准备的还不够充分。在出示教师范画时，我才发现自己有两条鱼的鳍没有画上，导致后面的活动设计有些改动，在请幼儿添画鱼鳍时耽误了一些时间，因此在教具的准备上要细心加用心，千万不可马虎。

　　其次就是在教学环节上，对于一些突发的问题过于较真儿，反而起的相反的效果。比如幼儿把鱼的鳍叫鱼翅，更有甚的鸡翅，在这里其实教师可以用一句话就解决的问题，而我却纠结在这个问题上，这里反而耽误了幼儿作画的时间，因此在活动过程中幼儿出现的突发的与活动关系不是很大的，不必去过多的纠结在这个问题上，要机智处理。再比如在教学过程中要充分考虑幼儿的感受。要站在幼儿的.角度看待问题：在让幼儿回忆小鱼是什么样时，有的幼儿说到了花纹，

　　我没有理会，还是想按照我预想的步骤来，总想着先画鱼的头，再画花纹，这样做是不正确的，应该按照幼儿的想法来，教师应做到尊重幼儿的想法，这样幼儿才会乐于参与。

　　再次就是在细节的处理上考虑的还不够透彻。比如在让幼儿伸出右手的食指的过程中，我没有考虑到镜面的问题，导致了幼儿都伸错手了，让幼儿伸右手，而老师应该伸左手的，这个方面没有考虑到；再就是个人的口头语的问题，在活动中我会经常不自觉的做“嘘”的这个动作，我想一个好的老师这些东西都不应该有，以后一定要改掉这个坏习惯。

　　最后就是活动结束的总结要具体、全面。当幼儿说完喜欢哪幅画，并说完理由后教师要做一个全面性的总结，比如幼儿哪些小朋友创意很好、哪些小朋友颜色涂得很棒、哪些小朋友添画了一些其它的东西，很好等等。这个环节我认为总结的还不够全面。

　　以上的这些都是需要我今后改进的地方。我想通过我不断地反思、改进、总结、改正，整个活动会变得更加的透彻，会更加的清晰、完整。只要有一点改进，我认为那就是提高，就是我迈出的一小步，许多个小步会变成一大步，我相信通过我的努力，一定会达到我想要的好的效果！

美术教案篇4

　　笔的世界

　　一、教学目标：

　　1、明确笔的功能和外形之间的联系，了解笔的形状与手形的联系。

　　2、欣赏各种款式的笔，了解笔的每个部分的功能，并联想出各种新颖的笔形和功能。

　　3、学习设计搞的绘制方法，培养学生的动手能力。

　　二、教学重点难点：

　　重点：了解笔的功能，并根据手的形状设计出笔的外形。

　　难点：设计一支新颖的笔，用设计稿的形式完成。

　　三、课前准备：

　　各种各样的.笔，彩纸，笔

　　四、课时：一课时

　　教学过程

　　一、导入：

　　1、出示一支款式新颖，功能多样的笔，提问，你能猜出它有多少用途？

　　2、出示课题：笔的世界

　　二、新授：

　　1、请学生把收集到的笔集中起来，举办一个“笔的世界”展览会。

　　2、请学生上台介绍一下自己的笔有些什么功能，哪个方面设计的比较新颖。

　　3、实物投影出示书上作品，讨论，哪些地方设计比较新颖，有创意。

　　A、用日历表装饰又美观又大方。

　　B、上粗下细显的非常可爱。

　　C、握笔的地方设计的很圆润，保护手长时间写字时手指不疼痛。

　　D、凹凸有致的笔型顺着手的外形，握笔非常舒适。

　　E、夜光笔，随身带着可以当小电筒。

　　F、米老鼠的耳朵会动是按钮的功能

　　你还能说出那些其他新颖的功能呢？

　　三、分析笔的组成部分：

　　笔尖，握笔处，笔杆，笔头，可围绕这几个部分进行设计。

　　四、教师师范：

　　1、根据四个部分设计出笔的外形

　　2、把需要增加功能的部分进行变形，添加。

　　3、用图表的形式添加各部分的说明文字。

　　4、涂色。

　　五、学生进行创作。

　　六、举办“新颖的笔”设计作品展，评出最佳外形奖，最佳功能奖和综合奖。

美术教案篇5

　　课时：一课时课业类型：电脑创作美术教案－电脑小画笔

　　教学目的：学习电脑画图的知识及技法，培养学生分析、概括、想象、审美以及创造美等能力。

　　教学重点: 电脑画图知识技法美术教案－电脑小画笔

　　教学难点：启发构思、组织画面。运用现代化的工具协调性和技巧。教学准备：学生：课本、各种图画样本、软盘。教师：绘图、打印的图画。

　　学情分析：五年级学生已经接触过很长时间的电脑操作，画图程序友好多同学早已经接触过，积极性相当高。而且，学生的想象创造能力、尤其是画图的组合能力相当强，因此，学生应该能创造出优秀的作品。教学策略：应用自主教学法，让学生在欢快的课堂气氛中，愉快的学习，小组合作与个人点评相结合，鼓励学生大胆创作，敢于展示，从而树立学生的自我表现意识和自信心。

　　教学过程：

　　一、导入新课设问：①同学们知道这节课我们为什么在这里上吗？小结：引导学生了解本节课的教学目的、教学内容。目的：以设问引发学生的好奇心，使学生对这节课另眼相看，为顺利进行教学打好基础，培养学习兴趣。师：放映设问：②你们知道这些画是怎样画的吗？小结：电脑小画笔是一种新型的绘画技术手段。他利用现代信息技术解决了我们很多在实际绘画中遇到的小问题，这节课我们酒厂使用电脑小画笔进行创作，我相信同学们会在操作过程中体会到的。电脑在我们生活中应用很多，除了可以进行技术方面的运用，还可以制作新颖有趣的美术作品。（出示作品），这些作品就是利用电闹小画笔制作的，这种美术表现形式称为电脑绘画。（板书：电脑小画笔）目的：①利用精美的作品震撼学生的心灵，吸引学生的注意力，激发学习兴趣。目的：②通过讲述电脑绘画的功能，自然而巧妙地引出课题。

　　二、讲述新课

　　1、认识电脑小画笔程序设问：同学们能用一句简洁的语言解释课题吗？小结：利用电脑小画笔提供的各种功能，进行巧妙地组合及填色，使之成为生动有趣的美术作品。

　　目的`：认识认识电脑小画笔程序，满足学生心理需要，进行知识建构。1、分析作品，了解作品艺术特色，体验作品形式美感。欣赏作品，分析作品所表达的涵义。设问：①通过分析作品，你能试着分析作品的艺术特点吗？（板书：艺术特色）小结：电脑小画笔的作品艺术特色是生动、概括、有一些夸张、。（板书：生动、概括、夸张）电脑小画笔的艺术特色正是这种美术表现形式的美的所在。设问：②通过欣赏和分析作品，请你说说你对利用电脑小画笔创作的作品的感受。小结：通过赏析作品，我们可以感受到作品的概括的美和夸张的美。目的：①使学生感受到美，喜爱本课教学内容，情感既发，兴趣随至。

　　目的：②使学生感受到美，才能发现美，进而表现美、创造美。1、示范制作方法、步骤设问: ①你知道电脑小画笔的第一步应该做什么吗？（板书：制作方法）小结：第一步是认识各种工具设问：②电脑小画笔的第二步应该是什么？小结：第二步是构图，确定主题（板书：构图）设问：③你认为电脑小画笔第三步应该是什么？小结：第三步是制作（板书：制作）目的：①学习电脑小画笔制作方法，进行知识建构。目的：②由学生口中说出制作方法步骤，加深学生印象目的：③加强教师示范作用，突出教学直观性。1.布置作业运用所学技法，每人利用电脑小画笔创作一幅美术作品。

　　三、学生制作

　　1、组织合作以小组为单位，同学之间可以互相指点、互相学习、互相帮助。

　　目的：①培养学生合作精神。目的：②交流思想、互受启发、降低难度、提高兴趣。2、奖励竞争展示制作优秀的作品，并且保留下来，打印后作为学生评价的一个凭据。目的：①培养竞争意识，为学生创设战胜自我的环境。目的：②采用激励的方法，最大限度地调动学习兴趣。目的：③提高教学效率四、课堂小结1.展示作业，师生评价，指出优点与不足。目的：巩固兴趣小结本课内容目的：加深印象，巩固所学知识。

　　板书设计： 电脑小画笔认识工具主题构图制作艺术特色：生动、概括、夸张

美术教案篇6

　　教学目标：

　　1、学会调匀水粉颜料。通过实践，体验两种颜色调和而产生第三种颜色的变化过程。

　　2、根据吹画后的效果，展开想像，进行添画创作。

　　3、培养学生的想象能力和抽象思维能力。

　　教学重、难点：

　　1、让学生在观察两种颜色互相渗透过程中，感受色彩变化的美。

　　2、培养学生动手能力和观察能力。

　　3、根据吹画的效果巧妙地添画。

　　教具学具：

　　水彩颜料、画纸、吸管、毛笔、调色盘。

　　教学过程：

　　第一课时

　　一、组织教学：

　　1、请一位同学和老师一起做游戏：老师有红、黄、蓝三种颜色，两人各滴一种颜色在画纸上，再用吸管吹，让颜料混合、互相渗透。利用多媒体的投影仪，让全班同学观察两种颜色互相渗透的变化过程，并且把看到的变化分别在小组里说一说。

　　2、请两位同学上台，再做一次游戏，把看到的变化经小组讨论后，在班上说一说。

　　3、教师小结：两种流动的.颜色在互相混合、渗透的过程中变幻无穷，今天，我们一起动手试试，看看这种美妙的变化。

　　4、揭示课题：流动的颜色

　　二、课堂教学：

　　1、师示范调颜色：用毛笔蘸水放在调色盘里，再蘸颜料在调色盘里调匀，调到毛笔蘸颜料时，水份饱满且不滴落。

　　2、教师示范让颜色互相混合、互相渗透的方法：倾斜画面，直接用嘴吹，用吸管吹，等。

　　3、师问：除了老师的这些方法之外，大家想想还有什么办法可以使颜色流动吗？（要求同学在小组里讨论，在作业时应用、尝试。）

　　4、强调在作业游戏的过程中要注意观察色彩融合、渗透时的美妙变化。

　　5、教师帮助学生一起总结，示范语句表达形式。

　　师示范：我用____办法，让____色和____色融合在一起，我看到：____________________________。

　　三、布置课堂作业：

　　1、会调匀水粉颜料。

　　2、用各种方法让颜色互相流动，观察颜色融合时美妙的变化，且把观察到的在小组里进行交流。

　　3、比一比，哪组的颜色流动方法多？说说观察到色彩有什么变化？

　　四、学生练习：

　　学生以小组开展作业游戏，教师进行巡视指导。

　　五、小结：

　　各小组展示自己的作品，说一说用的方法、讲一讲观察到的情况。

　　第二课时

　　一、组织教学

　　学生自主欣赏教材的作品，并讨论交流。

　　1、小组讨论交流，这些作品是怎样画出来的？（在吹画的基础上进行添画。）

　　2、这些画和以往的画有什么不一样？（比较抽象）

　　二、课堂教学：

　　1、让学生把上节课的作业拿出来和课本的作品比一比，自由讨论：找找作业的绘画方法及步骤要点，在讨论交流中明确学习任务。

　　2、出示教学范图，用欣赏的方式复习构图知识：

　　①要有主题，有情节。

　　②画面要饱满、丰富。

　　三、布置作业：

　　1、根据上节课的吹画效果，展开想象，进行添画。

　　2、比一比，谁的画添得巧、添得妙。

　　四、学生练习：

　　学生做作业，教师进行巡视指导，及时辅导、纠正。

　　五、小结：

　　学生展示作品，师生一起评说各幅作品添得巧妙的地方。

美术教案篇7

　　八年级上册美术教案

　　形象直观的表现与交流语言

　　课时安排：二课时

　　第一课时

　　课题：绘画的语言教学目标：

　　1.引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品，了解绘画造型的语言和表现方法，培养初步的审美经验。

　　2.学会从造型的角度评述美术作品，获得初步的鉴赏能力。教学重点：

　　对美术作品的造型要素及造型艺术表现方法的了解。

　　教学难点：

　　运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。

　　教学过程：

　　一、导入：

　　教师提问：达芬奇创作的作品有哪些？

　　学生回答：

　　教师展示《蒙娜丽莎》《最后的.晚餐》等作品。

　　你如何理解这幅作品？

　　学生回答。

　　这节课我们就来学习如何解读一幅绘画作品。

　　二、讲新课

　　出示两幅作品

　　教师提问：抛开画面的内容，找这两幅绘画作品的共同之处。

　　教师总结：绘画创作都要运用一定的物质材料和造型艺术手段，即线条、形状、明暗和色彩等造型要素进行表现。这些美术作品的造型要素及运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人交流的艺术语言。

　　1.绘画的造型要素

　　（1）线条造型要素：介绍几幅以线条为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结：线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。

　　（2）色彩造型要素：介绍色彩的四种分类：再现性色彩和表现性色彩的不同。了解印象派、立体派、表现派、抽象派画家及作品，如何用不同的色彩表达情感的。

　　（3）明暗造型要素：介绍几幅以明暗为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结：以明暗为主的绘画既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。

　　2.了解绘画的三种不同的表现方法

　　（1）写实性绘画分别介绍画家及作品

　　（2）表现性绘画分别介绍画家及作品

　　（3）抽象性绘画分别介绍画家及作品

　　3.欣赏优秀作品：

　　三、教师总结

　　了解了绘画的造型因素，我们在分析欣赏绘画和创造绘画作品时就要运用这些造型因素。它能帮助我们更好地与人交流，表达自己的情感。

美术教案篇8

　　一、教材分析

　　凝固的音乐依据课程标准的目标，综合“欣赏·评述”和“造型·表现”学习领域的学习内容凝固的音乐，本单元凝固的音乐采用了课程标准提出的教学活动建议，以建筑为教学题材，通过欣赏、制作教学活动，目的在于发展学生的感知能力和形象思维能力；凝固的音乐形成学生的创新精神和技术意识以及基本的美术素养。

　　课题《凝固的音乐》应理解为：建筑艺术和音乐一样，能够使人的情感和精神得到升华。

　　教材从欣赏进入，以不同类型、风格的经典建筑为对象，分别从造型结构、光影变化、色彩以及环境等方面加以提示，启发学生进行联想，引导学生用体积、空间的认识方式感受优秀的建筑作品的魅力。

　　两个教学活动按梯次由浅入深展开，从简单形体的制作尝试中理解建筑的某个部分，进而丰富学生的想像，通过合作学习，完成较完整的建筑模型。在制作过程中，学习和运用立体构成的制作技法，获得知识技能的能力。

　　资料库提供的术语解释：节奏与韵律，是音乐与造型艺术通用的术语，结合图片，帮助学生进一步感受建筑在造型结构与空间上的艺术表现。

　　学习大空间是对本单元知识内容的延伸和拓展，分别从生活中构成形式的运用、中国古代建筑等方面进行引导，鼓励学生走出课堂，在社会生活中学习和运用知识。

　　教材综合欣赏和制作两方面的学习内容，教学中应以形体空间感受和认识为主线，联系建筑艺术的人文精神和立体制作的技能方法，让学生在感受与表现、知识与技能方面都能够有所获得。根据学生能力条件设置模型制作的难度水平及要求，注意活动之间的梯次关系，发挥合作学习的效能，力求做出较完整的作品。

　　二、教学目标

　　*赏经典建筑的形式美，体会和认识建筑所蕴含的人文精神；

　　*制作简单的形体，并构想建筑模型，画出设计草图，根据设计草图，制作简单的建筑模型。

　　三、教学思路

　　１．教学题材

　　首页图片用于欣赏活动，感受不同类型、风格的经典建筑，分别从造型结构、光影变化、色彩以及环境等方面加以提示，教学运用中应该有所侧重，能够让学生了解欣赏建筑艺术的一般方法。

　　布达拉宫随山势耸峙，俯瞰山峦环抱的一片广袤的平原，宏伟壮观；色彩搭配单纯、简洁，错落的组合给人丰富的视觉感受。可以比较下图加拿大蒙特利尔某住宅，同样是直线造型，不同的组合产生不同的空间感受。

　　天坛祈年殿层层台基和重重屈檐以平稳的节奏，造成向上的动感，表现与天相接，突出“天”的肃穆崇高。

　　悉尼歌剧院富有诗意的建筑群，重复的壳体形成强烈的节奏感，让人联想到出海的白帆、盛开的百合。比较上海体育场飞扬的曲线造型，用以启发学生对建筑构图的认识。

　　教学提示启发学生对建筑作品进行联想，引入对简单形体的思考。活动一设置的教学任务可以作为制作活动的第一阶段，让学生从简单形体的制作中学习基本方法，逐步完善建筑模型的构思。第１６页的图片为学生提供了想像的参照。

　　活动二的学习任务是创意制作，教材为此呈现挖切、折叠和粘合等制作技法详细的步骤图和相应的学生作业。创意制作应该在简单形体制作的基础上丰富和完整，体现教学的延续性。

　　２．教学组织

　　课前准备：多媒体课件、制作模型用纸张、工具刀、尺子、铅笔垫板、直尺、圆规、胶棒等；分小组制作模型；明确制作过程中安全、卫生以及爱护公物等注意事项。

　　３．教学策略

　　从建筑艺术给人的视觉、形体和空间感受以及其中蕴含的人文精神等方面理解“凝固的音乐”：即好的建筑不仅仅是用于遮风避雨的构筑物，它还像音乐一样，使我们的情感和精神得到升华。

　　欣赏过程注重视觉效果的感受，启发对生活的联想，达到升华情感的目的；从造型、结构、色彩、环境等方面对建筑作品进行分析，学习欣赏建筑艺术的基本知识，了解建筑艺术的形式美法则，并运用于对建筑作品的评述。鼓励学生积极参与、大胆尝试，培养他们敏锐的视觉意识，能够对建筑作品做出积极的?穴或许是独特的?雪反应，追求更高的审美品位，并保持自己独特的审美趣味。

　　高音比较适合这种舒展、明快的建筑风格。针对学生对建筑和音乐的理解所存在的差异，可以考虑在课前组织一次评选活动，让学生为教材中的某件作品选配一段背景音乐，并说出自己的想法和用意，促使他们表达自己独特的审美趣味，创设他们认可的教学情境。

　　３．关于教学方法灵活运用的建议

　　为处理好传授知识与培养能力的关系，提出问题和解答问题有机结合，随机调整师生的主从关系，把更多的学习空间留给学生。如：设置“阳光下的悉尼歌剧院”、“世界屋脊上的神殿”、“建筑的直线和曲线”等话题，让学生运用多方面的知识描述自己对建筑作品的感受；点评突出的制作，让学生介绍制作方法与体会等。诸如此类，教师与学生的积极互动，使学生更为主动地、富有个性地学习。

　　４．关于教学媒材和教学手段择优使用的建议

　　拍摄当地有特色的建筑图片运用于教学，引发学生对周边环境的关注，形成观察习惯。

　　注重运用示意图归纳形体结构，帮助学生更好地理解建筑作品；强调动手演示的作用，直观感受更有利于制作技巧的传授；制作几何体的展开平面图，供学生随时查阅。

　　５．关于采纳不同教学组织形式的建议

　　提供一定数量的图片和具有指导意义的文字，利用校园网络或橱窗，举办“建筑博览会”；通过征文的活动形式，利用课外时间完成欣赏教学。不仅能够增强学生自主学习的能力，还可以缓解课时不足的压力。

　　６．关于学习指导方法和学习小窍门的建议

　　几何体体积和它展开平面的形状有很大区别，帮助学生完成从平面到立体转换是教学中的难点。可以利用几何模型教具，从各个角度观察其平面投影。对学生而言，更简便的方法如：拆开一个旧包装纸盒，即可获得展开平面图。

　　六、教学资料

　　建筑与音乐

　　德国文学家歌德把建筑比喻为“凝固的音乐”，因为建筑可以像音乐那样唤起人们某种情感，例如创造出庄严、雄伟、幽暗、明朗的气氛，使人产生崇敬、自豪、压抑、欢快等等情绪。建筑与音乐的联系突出体现在节奏和韵律、重复和再现以及对比等概念与方法上。

　　节奏和韵律在音乐和美术中的应用极为普遍。古今中外的`建筑?熏不论是单体建筑或群体建筑?熏乃至细部装饰，几乎处处都有运用韵律美造成节奏感。

　　在音乐中某一主旋律的重复或再现，通常有助于整个乐曲的和谐统一。在建筑中，往往也可以借某一主题的重复或再现来增强整体的统一性。一般说来，重复或再现总是同对比和变化结合在一起，这样才能获得良好的效果。凡对称都必然包含着对比和重复这两种因素。中国古代建筑中常把对称的格局称为“排偶”，偶是成对的意思，也就是两两重复地出现。同一种形式的空间如果连续多次或有规律地重复出现，还可以造成一种韵律节奏感。如：悉尼歌剧院、天坛祈年殿、故宫角楼的屋顶和香港力宝大厦等。

　　建筑形式美法则

　　一个建筑给人们以美或不美的感受，在人们心理上、情绪上产生某种反应，存在着某种规律。建筑形式美法则就表述了这种规律。建筑物是由各种构成要素如墙、门、窗、台基、屋顶等组成的。这些构成要素具有一定的形状、大小、色彩和质感，而形状（及其大小）又可抽象为点、线、面、体（及其度量），建筑形式美法则就表述了这些点、线、面、体以及色彩和质感的普遍组合规律。

　　建筑形体的几何关系

　　古代一些美学家认为圆、正方形、正三角形这样一些简单、肯定的几何形状具有抽象的一致性，是统一和完整的象征，因而可以引起人们的美感。

　　抽象的一致性指这些形状有确定的几何关系。例如圆周上的任意一点距圆心的长度是相等的，圆周的长度是直径的π倍；正方形或正立方体的各边相等，相邻的边互相垂直；正三角形的三条边等长，三个角相等，顶端处于对边的中线上。这些形状既然有明确、肯定的几何关系，就可以避免任意性。这种观点对建筑构图影响很大。古代许多优秀建筑作品不论是平面形状、体形组合，乃至细部处理，都以上述几种简单的几何图形作为构图的依据?熏从而获得了高度的完整统一性。后来虽然突破古典建筑形式，出现了多种不规则的构图法则，但有时仍然借助于简单几何图形来达到构图上的完整统一。参看希腊巴特农神庙、卢浮宫金字塔、台方斯大拱门等。

　　直和曲的对比

　　直线能给人以刚劲挺拔的感觉，曲线则显示出柔和活泼。巧妙地运用这两种线型，通过刚柔之间的对比和微差，可以使建筑构图富有变化。西方古典建筑中的拱柱式结构，中国古代建筑屋顶的举折变化都是运用直曲对比变化的范例。现代建筑运用直曲对比的成功例子也很多。特别是采用壳体或悬索结构的建筑，可利用直曲之间的对比加强建筑的表现力。如：悉尼歌剧院、上海东方之珠、上海体育馆。

　　虚和实的对比

　　利用孔、洞、窗、廊同坚实的墙垛、柱之间的虚实对比将有助于创造出既统一和谐又富有变化的建筑形象。如：朗香教堂的窗孔使厚实墙体显得和谐而富有变化。

美术教案篇9

　　1、可爱的熊猫

　　教学目的：

　　1，通过想象画练习，学习简单的构图知识。

　　2，进行色彩训练，形象思维训练与审美教育。

　　教学重点：学习熊猫的画法。

　　教学难点：学习简单的构图知识。锻炼学生的想象能力。

　　教具：熊猫范图。

　　教学过程，一组织教学。

　　二，讲授新课。

　　1，启发谈话：同学们经常在影视，书籍里看到有趣的珍稀动物熊猫

　　。他们得样子十分可爱，小朋友们都喜欢他。今天老师就要带领大家走入熊猫的世界里去看一看，板书课题。

　　2，读画。熊猫和我们中国的国宝。它们分布在中国四川地区。熊猫是国家一级保护动物，他们在中国的数量以及十分的稀少，我们大家都要爱护它。熊猫是的竹叶，所以画熊猫的时候要注意画出它的生活环境。书本上小朋友画的熊猫也10分生动有趣-----熊猫

　　在森林里快乐的生活。的那幅画熊猫一家在认真地下棋。熊猫妈妈还经常端来香喷喷的咖啡。我爱熊猫，把这些小朋友和熊猫快乐地在一起玩耍的样子画下来。熊猫还会作精彩的演出：他们会但秋千，将分。接下来老师要一下怎样来画熊猫：

　　3,作画步骤:

　　(1)先划出熊猫的基本形。

　　(2)在详细的画出熊猫的头部躯干。

　　（3）添画出熊猫身上的黑白花纹，还有四周的环境和背景。

　　（4）将整幅图涂上鲜艳美丽的颜色。

　　2、家乡的桥

　　教学目的：

　　1，认识、了解桥的用途，感受桥梁建筑造型多样化的艺术风格，提高学生审美素养。

　　2，训练学生的观察、记忆能力，发展形象思维，为学习风景积累素材。教学重点：了解家乡的悠久历史，进行爱祖国爱家乡的情感教育。教学难点：训练学生的观察、记忆能力，发展形象思维。

　　教学准备：放大范图若干张。

　　一．组织教学。

　　二．讲授新课

　　启发谈话：桥是道路的组成部分，它能帮助我们跨越障碍。人类造桥有很悠久的历史

　　在我国有举世闻名的`赵州桥，它是世界上现存最早、保存最完好的巨大石拱桥。在我们福建也有一座很著名曲桥，这就是泉州的洛阳古桥。

　　洛阳桥，又名万安桥。位于泉州城东13干米洛阳江人海处。该桥是粱式海港巨型石桥，是我国重点文物保护单位。它与北京的卢沟桥，河北的赵州桥，广东的广济桥并称为我国古代四大名桥。洛阳桥原长12oo米，阔5米许，桥墩46座，桥栏柱；石狮28

　　只，石亭7座，石塔5座。规模宏伟，正艺卓越。桥建在江海交汇处，水阔浪急。古代劳动人民采用筏型基础及种蛎固基，为我国乃至世界造桥史上的创举。

　　此外，历史上桥的样式还有多种多样，如：索桥、石板桥、廊桥、亭桥、藤网桥…

　　在中国的传统文化中，桥也是一个重要审美对象，杜甫的诗"驱车石龛下，仲冬见彩虹"，杜牧的诗"二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫"，成语也还有"烟柳画桥"，意思是说：在春的景色里，有桥有树的自然景界，就像画一样好看。

　　2.读画：

　　宋代张择端的名画《清明上河图》，桥是里面重点勾描的对象，围绕桥发生的事情是画面的最高潮。由此可见，历代的中国人曾对桥作过多么深人的审美发掘。

　　随着时代的发展，在具有悠久造桥历史的我国，在现代桥梁建设方面，也已跻身世界先进行列。今天的桥从样式上花样更多了，有预应力混凝土梁桥、拱桥、斜拉桥和悬索桥……从功能上看有公路桥、铁路桥、立交桥、高架桥……各式各样的桥不断出现在我们身边。这些桥不仅科技含量高，而且造型优美，不少还成为当地的一道著名风景。与传统上的桥相比，现代的桥往往更宏伟、更有气势，用途也更广泛。

　　《公园里的桥》以线描的手法画了公园里的石拱桥，虽有缺点，但基本上表现了石拱桥的结构和特征。《闽江上的桥》作者则饶有兴趣的画出福州彩虹桥的特点，桥面上来来往往的车辆、人群及穿梭于桥下的大大小小的船只，一片繁华的都市景象。《我家村口的桥》则显得平静、安宁，让人仿佛听到桥头那几棵树上的蝉鸣。

　　三,作画步骤:

　　(1)先划出桥的基本形，用简笔画方法对桥的基本结构作简单概括。

　　(2)添画出鞘的结构，桥上的行人车辆，还有四周的环境和背景。

　　（3）将整幅图涂上鲜艳美丽的颜色。也可只用线描方式完成。

美术教案篇10

　　一、教材分析

　　儿童思维中的形象是不固定的，给他们一个固定的图形，他们则能根据自己的思维创作出各种各样的新奇的形象。本节课主要是以剪刀为情境，让学生充分发挥自己的想象力，确定主题，大胆创作背景，进行添画。这样没有局限性的课堂能充分发挥学生们的想象力和创造力，不拘束学生的思维，当然教师也要积极的引导学生创作出有创意的作品。

　　二、教学目标

　　1、知识与技能：了解添画的基本方法，掌握如何使图片内容与添加内容统一的相关知识。

　　2、过程与方法：利用图片情境添加适当内容，采用剪、画、贴的方法进行装饰和添加。

　　3、情感态度与价值观：通过本课教学，培养学生想像力和创作精神，让学生在参与美术活动中，学习相关的美术知识，提高审美情趣。

　　三、教学重点

　　根据不同形态的剪刀形象添加内容，学习简单的添画方法。

　　四、教学难点

　　使内容和环境尽量可能统一。

　　五、教学准备

　　风景图片、剪刀、胶、彩笔……

　　六、教学过程

　　（一）课前延伸