当前位置:育文网>教学文档>说课稿> 美术说课稿

美术说课稿

时间:2024-08-04 10:53:59 说课稿 我要投稿

美术说课稿(集锦15篇)

  作为一位兢兢业业的人民教师,总不可避免地需要编写说课稿,借助说课稿我们可以快速提升自己的教学能力。那么问题来了,说课稿应该怎么写?下面是小编为大家收集的美术说课稿,仅供参考,大家一起来看看吧。

美术说课稿(集锦15篇)

美术说课稿1

  一、课题:美术的节奏

  二、教材:山东版义务教育课程标准实验教科书四年级上册第三课

  三、教学时间:1课时

  四、学生分析:

  对于花边(二方连续纹样),学生并不陌生,三年级已有所接触,并初步掌握了绘制的方法,为了激发和保持学生对已接触过的知识的兴趣和新鲜感,在教学设计上,把重点侧重放在掌握花边的排列规律并学以致用,联系生活,尝试运用花边装饰生活用品,通过学生以小组合作的方法去布置房间,让学生在玩中学,在学中玩,在合作学习中发展发现美、运用美、表现美。

  教师在教学中,要依据学生的年龄特点,不仅要创设良好的人文情境,对学生进行人文教育,也要为他们营造一个自主、合作、探究的学习氛围,提高他们的协作能力,并在轻松愉快的学习过程中,为学生自主发展创造良好的空间。

  五、教材分析:

  本课属于“设计·应用”学习领域。以花边作为切人点,通过教学活动让学生体验、感受、了解花边在生活中的应用,运用熟悉的媒材和表现手法,创造性地参与学习,体验美术活动带来的乐趣,引导学生感受祖国民间美术的特殊审美情趣和艺术魅力,培养学生热爱生活的情感及对民族文化艺术传承的意识。本课体现了“美术·人文”融为一体的教育理念。

  教材通过学生的亲身感受,对花边有了深入的了解,认识到花边在形状、排列上的艺术特点,促进学生形象思维能力的发展。欣赏不同排列方法的花边在生活中的运用,感受其装饰美化环境的功能。对生活中不同美感的花边进行欣赏,调动学习的兴趣,激发学生探究的热情、创造的热情。这样的学习既贴近儿童的生活,又符合中年级学生的

  审美心理特点和表现能力。

  六、教学目标:

  1、知识性目标:感知花边与生活的联系,认识、了解花边的造型及装饰的特点,学会运用花边进行装饰。

  2、能力性目标:通过剪、贴、画、印等方法,能利用花边的多种排列方法进行装饰,培养学生的造型能力和审美能力。通过小组合作、探究性学习促进学生的创新精神和实践能力的发展。并通过本课,让学生对生活中的美的理解更上一个台阶。

  3、情感性目标:通过欣赏具有广西民族特色的壮锦等各种物品,促进学生对民间艺术的了解与认识,增强民族自豪感。通过各种教学手段促进同学之间的交往与交流,树立互助、合作的集体观念。

  4、发展性目标:培养学生热爱生活,热爱自然的情感。了解民俗文化,珍视民间传统文化艺术的发展,渗透可持续发展的思想。

  七、教学重点:

  通过观察、欣赏生活中不同的美术节奏,使学生能够利用二方连续或有规律的纹样,通过小组合作设计、布置带有民族特色的房间及物品。

  八、教学难点:

  如何将单独纹样有规律的'排列或重新组合,创造性的设计出更多的花边排列方法,设计、装饰和布置具有民族特色的房间。

  九、教学准备:

  1、教师准备:课件、彩色纸、剪刀、各种花边、音乐、有花边的少数民族物品等。

  2、学生准备:彩色水笔、橡皮泥、颜料、腊光纸、剪刀、双面胶、制作好的各种花边等。

  十、教学过程:

  (一)、引导发现,舞蹈导入。

  1、教师带领学生跟着《兔子舞》音乐有规律的跳舞,增强趣味性,并在音乐和舞蹈中感受音乐的节奏。

  2、教师请1—2位学生根据兔子舞的节奏用图案或图形表现出来,感受美术中蕴含着音乐节奏的美。引出课题。

  3、教师示范,出示课题:美术的节奏。

  (本环节设计意图)《美术课程标准》中提出:“以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。应将美术课程内容和学生的生活经验紧密联系在一起。节奏感强的兔子舞,既容易激发学生的学习兴趣,又能让学生通过有规律的音乐节奏去发现美术的节奏,认识到音乐美术的共性。

  更好的体现出课程整合的新理念。

  (二)、学习交流,启发联想。

  1、课本中“知识窗”的学习。

  2、抢答游戏,让学生找出画面中出现的有规律、有节奏的景或物,并进行抢答。

  3、展示具有广西特色的少数民族服饰及物品,增加对广西民族特色物品的了解,增强审美意识。

  4、设问:这些图案平时我们都见过,你们把它叫做什么啊?

  花边最大的特点是什么呢?

  (本环节设计意图)在本环节的学习中,学生通过课本学习了解了音乐和美术的共性,并通过欣赏课件中展示的生活中各种有规律、有节奏的东西,进一步感受二方连续与我们的生活是紧密联系在一起的,并能够给我们的生活带来美感。灵感来源于生活,在欣赏完教师提供的实物之后,学生就有了把美融人生活的想法,这些也为后面学生进行设计花边的排列方法的环节起到一个很好的铺垫作用。

  (三)、直观学习、开拓思路,合作探究。

  1、教师通过实例(学生扮演兔子,以单独纹样的图案再现)让学生直观的复习二方连续纹样知识,并与音乐相结合,让学生根据不同的音乐的旋律用肢体尝试摆出更多的排列方法。

  2、师示范把花边进行重新组合,学生动手尝试设计出更多不同的排列的方法:

  (教师把花边撕开后,根据不同于兔子舞的音乐,把单独纹样进行重新排列,变化出更多的花边排列方法、启发、拓展学生的设计思路,让学生能够设计出更多更好的排列方法,通过实践,巩固和加深了对所学知识的认识。

  3、赏课件,从课件中学习更多的排列方法并引出作业。

  (设计意图)在欣赏完大量的花边图案后,学生对花边的多种排列方式就更有兴趣了,在这一环节中,采用了表演的形式,配以老师的讲解,使学生明白了二方连续排列的重要性,懂得了不同的排列形式所产生的视觉效果和装饰功能、这对学生接下来的学习和作业中,如果选择适当的花边排列方式来美化环境和物品,起到了一定的帮助作用,也是解决本节课的难点之一。

  (四)、小组合作,快乐表现。

  1、学生去房间自由参观,对房间构造有个整体的了解。并把自己感兴趣的、想布置的东西记下来。综合全组意见,把本组最想布置物品反馈给教师。

  2、教师提出作业要求:分小组分工合作布置本组负责布置的物品,讨论一下制作的材料和方法。(小组合作研究制定方案,落实设计、布置的人员,进行分工。)

  3、学生分工合作,教师巡视指导,帮助遇到困难的小组解决问题。

  (设计意图)分组活动是为他们营造一个轻松、自由、和谐的交流空间和平台、让他们在美术体验活动中增强友谊和合作,去自主探索和发现事物的能力、培养学生互相交流、协作发展、合作学习的能力。

  (五)、交流展示、教学评价。

  1、学生自由相互展示评价,展示自我,介绍自己的作品,体验合作学习带来的乐趣。

  2、教师带领大家集体评议。

  (设计意图)体现“为促进学生的发展而进行评价”的教学理念,既重视学生的自我评价,又注重对学生学术活动表现的评价。培养学生正确的审美评判能力,同时有助于同学自己的互相学习,共同进步、和谐发展。

美术说课稿2

  一、教材分析

  《小蝌蚪》是一节通过创设情境,培养学生创造思维和绘画表现能力的课目。教材图片清新、生动、情境感强,以清晨小蝌蚪们排队出发开始充满惊喜的冒险之旅来展开故事,引导学生学习在这一特定的情境中思考、想象,创造性得参与绘画和学习。

  二、教学目标

  知识与能力:

  1、能认识了解小动物的外型特征,运用绘画形式进行创造表现。

  2、能做到将简单的相似形排列组合成具有一定形式美的画面。

  3、能根据特定情境推理思考,在绘画中自如地表达自己的想象,养成良好的思维习惯。

  情感价值观:能增强热爱生活的情感和环境保护的意识。

  过程与方法:通过创设情境培养学生创造思维和绘画表现能力

  教学重点:培养学生创造性思维和绘画表现能力

  教学难点:能做到将简单的相似形排列组合成具有一定形式美的画面

  三、教学步骤

  1、激发联想初步感知

  教师可选择在课前设置能激发学生联想的'小游戏或训练,出示组合不同的由“点点”,组合的图片,激发学生的联想和感知。(提问导入:实践证明,疑问、矛盾、问题是思维的“启发剂”,它能使学生的求知欲由潜伏状态转入活跃状态,有力地调动学生思维的积极性和主动性,是开启学生思维的钥匙。有经验的教师都很注意设疑提问这种启发思维的导课方式,在导课时精心设计,以调动学生积极思维。)

  2、具体研习

  在具体教学环节中,教师可运用多媒体课件呈现故事,以情创境,以境育情,通过创设情境激发学生的学习兴趣。可用(音乐、语言、童话故事)手段方法。

  教师可选用书中插图让学生欣赏、思考,欣赏同时可尝试化化,师生互动解决绘画中遇到的障碍。

  3、作业评价拓展

  采用相互交流的评价方法,谈谈自己的想象及创作意图,提高学生对绘画表现的认识,内化情感,使其初步建立相似形组合可产生有趣画面意识。

美术说课稿3

  说教材:

  本课是“设计﹒应用”领域的课程,教学以“植物子粒拼图”为课题,利用各种植物的种子、纸板、和胶水进行拼图、粘接、创造和设计形象。教学中的主要材料是各种植物子粒,要学习选择适合的色彩及大小不同的子粒进行各种创造。

  说教学目的:

  了解用各种色彩、大小的植物籽粒拼摆、粘贴出图形的方法,进行造型创作。感受拼图创作的乐趣,增强对美术的热爱,激发学生对生活的热爱。

  提高学生利用各种材料设计、创作的能力和动手制作的能力。提高学生审美能力,进一步丰富学生的想象力和创造能力。

  说教学重点:

  在学会制作利用植物籽粒拼图的基本方法的基础上,大胆创新,

  培养创新意识和实践能力。

  说教学难点:

  制作一幅与众不同、有创意的植物籽粒拼贴画,力求新颖、生动、富于美感。

  说教具准备:

  学具准备:搜集植物子粒(红豆、绿豆、大米等)、胶、笔刷、勾线笔、镊子

  说教学过程:

  第一个环节激趣

  上节课我们认识了植物子粒,知道了他们具有丰富的营养价值,可以吃,那么除了供人们食用以外,还有什么价值呢?(思考)

  对,正因为它的美丽,她又具有了观赏价值。今天老师就带来了一幅植物种子的拼图。[激发学生兴趣,由跨学科的综合知识引出美术的内涵]

  第二个环节作品分析:

  先出示花瓶图案,分组讨论[通过观察,提高观察分析事物的能力]

  1.这幅出现了那些植物的种子?(小米,绿豆,黑豆,红豆,茴香,白银豆,谷粒)提问,假如将其中的一种植物种子换成其他的,比如,茴香换小米,好看吗?

  [认识材料的特点,了解和学习物以致用的的设计思想]

  2、作者借用了植物种子的哪些特征?

  从色彩搭配和构图角度和主题特征上分析:

  是啊,茴香不能换小米,因为茴香的形状象花朵的图纹,换了它,就没有花开的效果了,正因为种子的大小,颜色,形状的不同,我们在贴画的时候就要很有讲究。色彩上,7种植物颜色区别明显,同时,作者选用了黑色作为底色,谁能说出为什么?构图时,茴香的摆放有疏有密,错落有致,把这盆花突出在作品的最显眼的位置,

  3、说说种子的摆放顺序(按种类)播放课件,重点讲解蝴蝶的翅膀的'选择意图:为什么两只蝴蝶运用大小,数量,形状都不一样的白银豆?[知道拼图要有创新,要想得与众不同]

  第三个环节出示制作粘胶步骤图,提出注意事项。说说自己准备如何作业?

  1确定植物子粒种类,同一部位要大小均匀,颗粒饱满,有线条的地方,多用对比色。

  2先选豆子还是先粘胶,比较,认识:加一点胶贴一粒豆子,好吗?为什么?

  3背景色要与你的图案颜色有对比,以便看得显眼。

  4有没有补充的?刷胶时注意力度与厚度,用镊子时注意颗粒的色泽与饱满度。

  前3个环节应控制在15分钟以内,

  第四个环节,学生作业:同学上节课都设计了自己的图案,同桌说一说自己准备怎样用植物籽粒来制作一幅有特色有创意的与众不同的拼图作品。再看看你们手中的植物种子,他们的颜色,花纹,形状对你们有什么启发?请一生讲讲你的巧妙安排和与众不同之处。现在请和你的同学一起讨论,设计,合作。师巡回指导(播放背景音乐)。学生分组合作制作,[

  感受拼图创作的乐趣,提高选择、进行创作的能力和动手制作的能力。]指导学生选择合适材料。要求做得又快又好。这个环节应控制在20分钟

  第五个环节作业展评:

  让学生自己进行评价。学生上台介绍自己的作品,教师引导学生从构图、色彩、创意等方面进行评价,尽量肯定每一个学生的优点。介绍制作的感受,说说自己字拼图中遇到的问题及用各种方法进行艺术创作的体会。(培养学生了解事物规律,大胆发表意见的能力)。体味创造和创造成功的甜蜜。互相交流,使每一个学生都享受成功的喜悦。

  课后延伸:

  说说拼图作品有什么特点?认识材料特点,知道这种作品也叫“工艺拼贴画”,

  展示一组装饰画:树叶贴画,沙贴画,棉花贴画,布贴画,彩纸贴画,用贝壳、小石子等拼贴的拼图作品以及混合材料的帖画,渗透“物以

  致用”的设计思想,理解用身边容易得到的材料进行创造、

  设计制作。引导学生学会到生活中去找寻美、发现美,让孩子们拥有善于发现美的眼睛。你也可以利用自己家里各种其他材料创作工艺拼贴画。拓宽学生的创作思路。

美术说课稿4

  一、说教材

  1、教材分析

  本课是人教版七年级美术上册教材第一单元美术欣赏部分,属于“欣赏·评述”领域,是新美术课程标准的一个非常重要的学习领域,它突出体现了美术课程的人文性质。本课的主要内容是对美术学科特征和美术功能、价值的直观认识,细化到对不同门类里美术作品的欣赏、评述。

  2、学生分析

  许多学生平常关注文化课学习较多,了解的名画家、名画并不多,欣赏能力不高;有的学生回答问题时总是害怕出错,老是想在课本中找点标准答案。因此在教学中要多鼓励学生敢于表达对美术作品的直观感受,提问时所提问题不能太专业,尽量与学生生活经验、学习经验有联系。学生答错问题时更不能取笑,以免打消了学习美术的自信心。

  3、教学目标

  (1)知识目标:1、了解美术的门类;

  2、通过欣赏与分析,了解不同美术门类艺术作品特征和功能。

  (2)能力目标:掌握美术作品中不同门类所涵盖的种类和代表种类的风格特征。了解美术作品除了能满足人们的审美需求外,还是兼具使用功能的艺术门类。

  (3)情感目标:认识到美术作品正以形象化、直观化的特征证明着人类社会和文明的进步,提升着人们的生活品味,促进着世界多元文化的传承与交流。

  4、教学重点和难点:进一步理解美术是一门“富于创造力的`造型艺术”

  二、说教法

  运用的教学方法有:

  多媒体辅助教学法:体现美术教学的直观性,美观性。

  因材施教法:根据学生基础的不同,提问的深浅不同。多鼓励优点,让每位学生获得学习美术的自信心。

  启发引导法:以提问的方式启发、引导学生深入分析作品。

  自主探究法:引导学生带着问题自主探究知识,理解知识。

  三、说学法

  学生是学习的主体,教师的教是为了让学生更好地学。美术是视觉艺术,首先需要教师精心的启发、引导学生细致而又耐心的观察,其次,要敢于描述自己的主观感受。要多研究学生的学习心理,学生状况,学习环境,要多站在学生的角度进行教学的每一环节设计。

  学法总结:细致观察法、直观描述法、对比欣赏法。

  四、说教学过程

  本课的基本教学程序如下图:

  师:提问引入——引导探究——讲解知识——汇总归纳

  生:初步感知美术——分组探究——欣赏领悟——知识拓展

  (一)创设情境感知视觉艺术;欣赏图片,提问引入

  1、教师在黑板上分别画一只睁开和闭着的眼睛。

  我们每个人通过眼睛去认知周围的世界,当我们闭上眼睛休息时,这些形形色色的形象会不自觉地记录在我们的脑海中,抚慰着我们的心灵,这些都属于视觉感受,这些视觉感受通过传承的技艺和不同的物质材料加以创意、表现就形成了美术,触目所及间刺激着我们的视觉,丰富着我们的生活。因此,美术又称为视觉艺术或造型艺术。

  2、欣赏一组图片,想一想:这些都是美术作品吗?美术包括哪些门类呢?

  图片包括书法、电脑美术、涂鸦设计等。

  (二)分组探究知识,了解不同美术门类艺术作品特征和功能。

  美术主要包括绘画、雕塑、设计(含工艺美术)和建筑艺术四大门类。广义来说,书法、篆刻、摄影、摄像、动画、涂鸦设计、电脑美术等也归于美术的范围之类。随着社会的发展和科技的进步,美术的门类还会增加,甚至出现一些跨领域的形式,呈现出更加丰富多彩的面貌。

  将学生分为四大组,每组讲解一个门类。

  1、每一门类特点,有哪些种类及风格特征?

  2、不同门类的优秀作品及艺术家知多少?

  3、还可提出你的疑问?

  教师运用多媒体辅助教学,提问引导学生思考。补充讲解学生不清楚的知识,并加以拓展。 绘画:用笔、刷、刀、颜料等工具,在纸、织物、木板、墙壁等平面上塑造形象的艺术形式。

  找出国画与油画的不同;介绍你印象深刻的名画;

  雕塑: 能用手触摸到不同肌理感,富于空间感的美术学科。

  区分浮雕与圆雕;秦始皇陵兵马俑;罗丹及作品

  设计(含工艺美术):覆盖生活面最广、最贴近生活的美术门类。

  现代设计四大体系:工业造型设计;视觉传达设计;室内外环境艺术 设计;服装、染织品设计。

  一个国家的艺术设计的实力也是综合国力的一种体现。

  建筑艺术是凝固的历史,是人类对生存空间的伟大创造。

  北京天坛;故宫;苏州园林;鸟巢;

  共同特点:富于创造性的艺术;创造美的艺术

  (四)启发探索,拓展知识

  随着社会的发展和科技的进步,美术的门类还会增加,甚至出现一些跨领域的形式,呈现出更加丰富多彩的面貌。

  现代美术的门类已经越来越向“全民文化”侧重,如涂鸦设计、DIY手工设计制作。 列举一些自己喜欢的美术门类及其代表性作品,并说出喜欢的理由。

  (五)板书

  美术是个大家族

  1、绘画:用笔、刷、刀、颜料等工具,在纸、织物、木板、墙壁等平面上塑造形象的艺术形式。

  2、雕塑: 能用手触摸到不同肌理感,富于空间感的美术学科。

  3、设计(含工艺美术):覆盖生活面最广、最贴近生活的美术门类。

  4、建筑艺术是凝固的历史,是人类对生存空间的伟大创造。

  共同特点:富于创造性的艺术;创造美的艺术

  五、说课后记

  美术新课程标准的重要理念是以学生为本,激发学生学习美术的兴趣,并在广泛的文化情境中认识美术。欣赏课要体现美术课程的人文性质。

  “欣赏·评述”中的评述是评价和论述,因此一定要让学生动起来,发表自己的“评述”。 关注学生经验,了解学生学习心理,才能找到更多的激发学生学习兴趣的方法,贯彻以学生为本的理念。

  要提高学生欣赏能力,教师应首先提高自己的欣赏水平,多指导学生掌握一些基本的欣赏方法。

美术说课稿5

  一、学生经验

  学生在前一节课已经对冬天有了较深的了解,有些学生还画过溜冰的人,所以在情感上有一定的经验。对于人物动态的表现也有一定的基础。因此本课对于学生来讲主要是溜冰动作特点的理解与表现,特别是用修正带的表现形式不熟悉。每个学生的生活经验不同,应允许学生表现的内容在符合命题的前提下有自己的特色。

  二、 相关知识背景

  三、教材分析

  依据教材要求,可以选用绘画、修正带制作、写生溜冰鞋与用各种材料表现“溜冰”等几种不同的表现方法。为此,教师应该对几种表现效果进行分析,并与学生一起探究、指导其表现方法,同时将这几种视觉效果下的作品供学生欣赏。这几种方法中,以修正带制作为重点,是需要重点讲解的。这里主要是人物的动态的把握。本课的绘画与上节课的绘画要求差别不大。各种材料的制作,其实还是要抓住人物动态,与前面的要求相通,只是制作方法有些差异。

  四、教学目标分析

  学生在前一节课已经对冬天有了较深的了解,有些学生还画过溜冰的人,所以在情感上有一定的经验。对于人物动态的表现也有一定的基础。本课对于学生来讲主要是溜冰动作特点的理解与表现,特别是用修正带的表现形式不熟悉。因此以启发想象思维,激发创作热情,表现不同的人物造型为重点,以构图的完整性与作业的个性特色为难点。特制定以下教学目标:

  情感与态度:感受和大伙一起在下雪天进行溜冰的乐趣,热爱体育运动的感情。

  知识与技能:了解溜冰时的动作,用修正带绘出人物不同形态,能对命题进行创作。

  过程与方法:通过欣赏理解溜冰的动作特点,学会用修正带表现;通过对命题的理解,发挥想象,进行个性创作。

  五、教法探析

  本课的教学设计应尊重学生自身的感受和体验,所以在课的开头让学生交流自己溜冰的形态与感受,让学生表演溜冰引出课题。在用修正带画溜冰人的环节,教师可以安排学生上台做模特,教师演示的方法,结合交流、讨论,练习等,让学生通过活动,在交流、观察中掌握绘画方法,并养成发现问题,思考问题,讨论问题,解决问题的能力,培养学生自主探究的学习方法。

  在命题表现的环节,教师可以让学生自己去寻找解决的方式、表现的方法,在自由组合中完成命题。真正放手让学生在探究的氛围中解决问题,在自由组合中培养他们的交际能力和合作意识。

  六、学法指导

  引入部分让学生欣赏一段溜冰的表演录象,让学生在美的享受中进入本课的情景中。学生通过回忆自己溜冰的情景,把注意力集中到到“溜冰”上,提高他们的学习兴趣。请学生现场表演,课堂气氛马上会非常活跃,既调动他们的情绪,又能让学生通过观察了解溜冰动作、人物姿态特征。为下面的教学作了一个很好的铺垫。

  在新授环节,首先要解决人物动作表现的.问题。刚才的的溜冰表演和录象已经起了很好的视觉直观形象的作用。学生讲起溜冰时人的动作就有东西讲了,他们会把刚才观察到的用语言描述出来。教师可以通过鼓励学生边讲边用肢体表现,为下面的画画作铺垫。在学生的表演中让学生潜移默化地理解人物动作与肢体变化的关系。教师要选出几个有代表性的动作(夸张)请他们上台表演,学生会有一种自豪感,更加积极地参与。教师现场示范用点线画出学生的动作,下面的学生既了解了画法,又能与具体的人作比较,体会到点线画法与人物写生的区别。学生两人一组,一个做动作,一个运用“点线画法”画出动作。这是对新学知识的练习巩固。同时,这种形式学生全部动起来,形式新颖,学生有兴趣了,学起来会比较主动。通过练习,学生基本掌握了方法,再引出修正带的表现方式,学生在表现出对新鲜事物好奇的同时,运作又较容易,不会因为操作的困难而失去长时间的注意力,能在轻松的气氛中完成作业,感受到快乐的情绪。整块活动让学生表演溜冰、模仿溜冰中观察人在溜冰时的动作变化。“点线画法”一方面为学生用修正带画画提供了帮助,另一方面能让学生更好地理解动作。

  在学习用各种方法表现“溜冰”主题的环节中,学生通过讨论教师给出的问题,经历了思考、回忆、创作等过程,体验了解决问题的过程,感受到解决问题后的乐趣。在自由组合的过程中感受到寻找伙伴的和合作的重要以及交际能力的锻炼。这块活动主要是在学生了解溜冰的基础上,自由发挥学生的自主性,让学生自由选择,从兴趣出发,培养命题创作的能力。

  在展示评价环节,学生上台展示自己的作品,是培养学生自信,敢于表现自我创设一个舞台。让学生发挥主动与主体,进行自我评价,选出各类不同的奖项,提高学生的兴趣。

  七、教学活动实施脉胳

  观察、表演→了解技法→表现应用→命题创作→展示评价→拓展

美术说课稿6

  活动一:作品图像识读

  美术课堂凸显视觉性,要求教师引导学生在“看”的基础上展开鉴赏学习,所以我将用多媒体展示《墨葡萄图》《露气》两幅作品,邀请学生观察并且思考:作品描绘了什么内容?又有何感受?这样的问题真可谓是一石激起千层浪,学生纷纷举手作答,我将对学生的回答予以肯定并总结:作品中的内容淋漓尽致地展现了画家的内心与性格,通过主观和客观的共同描绘,表达了中国文人画的独特意境,凸显“以形写神”的艺术意趣。通过这一环节可以帮助学生获得视觉感受,建立对于作品的初步认知。

  活动二:形式语言审美

  在学生对美术现象有了初步的视觉体验后,更重要的是能运用恰当的美术术语分析、解释和评价美术作品。因此,在形式语言审美环节,我会展示《墨葡萄图》引导大家仔细观察,并顺势提问:你认为画家在作画时,是小心翼翼还是信笔挥洒?运用了怎样的`笔墨?同时请同学们以美术学习小组为单位思考交流。小组代表回答后我将适时总结:画家在用笔上通过勾、勒、皴、擦等笔法变化,追求情感的表达。在用墨上,讲究墨分五色,以浓、淡、干、湿、焦来表现物象的主次、虚实变化和心绪。在笔墨关系上,强调笔为主导、墨随笔出,笔墨相辅相成,交相辉映,使笔墨的审美价值得到凸显。

  此时,学生的学习热情已经极为高涨,我会趁热打铁,请学生思考:画面中除了“墨葡萄”之外,还能发现什么?学生会回答:有题诗和印章。我会继续追问:诗和印在画面中有什么作用?在思维碰撞的火花中,我将和学生共同总结出:诗、书、画、印的完美结合是中国文人画成熟的标志,也是中国艺术特有的境界与魅力。这不仅是画上题诗、题跋和押印的外在融合,更是在画面中追求诗的意境,以书法的笔意塑造形象,将印章作为审美形式构成的元素,使得诗、书、画、印有机结合,相得益彰。

  在这一过程中,学生能够逐步掌握本节课的重点知识,学会表达和倾听,相互融合,相互补充,锻炼了合作探究的精神。

  活动三:社会文化理解

  任何优秀艺术作品的产生都离不开一定的创作背景,所以,我会请学生结合徐渭的生平资料,思考问题:画家通过《墨葡萄图》想表达什么?根据学生的回答,我顺势进行总结:中国文人画最重要的价值是“画为心声”,它往往借用诗歌的“比兴”手法,借景抒情,寓意于物,使得个人情感和人生理想在画面中得到淋漓尽致的表达。并通过诗、书、画、印的有机结合,追求情景交融、意象高远的艺术境界,使文人画的视觉形式与内在意蕴在世界美术史上独树一帜。以此来加深学生对于作品的深层理解。

  活动四:方法归纳应用

  美术课程注重实践性,为了能达到学以致用的效果,我会展示《西山无尽图》《荷石水禽图》两幅作品,同时设置“中国画鉴赏家”的交流活动,引导学生从作品的艺术形式、笔墨情趣、诗书画印交融等不同角度体会文人画的独特意境。最后我将进行点评和总结,便于学生进一步掌握欣赏的方法。

  活动五:小结情感作业

  “寓画于情,以情动人”,美术不仅是视觉的艺术,更是情感的艺术。因此,在课堂结束之际,我会带领学生总结本课核心知识,还会引导学生再次用心体会文人画始终坚持以中华民族的优秀传统文化为根本,寄托情怀,表达深层的自我和人生理想的情感。并请同学们课下搜集其他优秀的文人画作品,下节课共同交流分享。

美术说课稿7

  一.设计意图:

  《美丽的烟花》是幼儿园艺术领域课程。此活动来源于幼儿的日常生活。我们都知道烟花是幼儿生活中经常接触到的东西,她的美丽在于瞬间的开放以及各式各样的形状,如果抓住这瞬间的美丽,让幼儿进行表现是本次活动的重点,因为烟花绽放时火光条纹是四处散开的。所以在活动中利用毛线的线形状来表现烟花绽放时的特征,抓住烟花瞬间开放的美丽,从而体验放烟花的快乐。

  二.活动目标:

  依据幼儿园美术教育大纲中对幼儿美术活动的内容要求,以及学前幼儿美术教育大班年龄段的培养目标,结合教材本身的要求,我将本次活动的目标定为以下两点。

  1.了解烟花的形状、色彩,感受烟花的形态。

  这是一条情感目标是根据纲要艺术领域内容中要求“和幼儿一起发现没的特征,感受和欣赏美。引导幼儿用自己的语言,动作等描述他们美的方面,如颜色,形状,形态等”所设计的。请幼儿欣赏图片以及视频,激发他们对本次活动的兴趣以及想要创作的欲望。

  2.尝试用毛线拖画的方法表现烟花的特征,体验拖线画的.乐趣。

  这是一条技能目标,在幼儿接触过毛线拖画的基础上,引导幼儿再次运用的这一绘画方法表现烟花的特征,从而毛线拖画技能得以提升和充分运用。并从中体验快乐。

  三.重难点:

  本次活动的重难点都是幼儿对画面的安排。通过讲述、交流、欣赏,幼儿看见过的烟花形状,颜色很多很多,不会安排画面,会使画面出现乱、脏的现象,这里老师要引导幼儿选用长短不一,各中颜色表现烟花形状和颜色。

  四.活动准备:

  各种颜色水粉颜料(每个颜料瓶中放一支毛笔) 每组一套,铅画纸人手一张 ,毛线若干,干毛巾,歌曲<新年喜洋洋>,轻音乐,PPT,烟花视频,幼儿已经学过毛线拖画方法。

  五.教学法设计:

  基于幼儿的情况,我采用了以下几种教学法:

  音乐匹配法:选择适宜的音乐能帮助幼儿打开心灵的窗户走近作品,他是有效提高幼儿艺术欣赏水平的通道。在活动过程的第一部分,我用《新年喜洋洋》这首歌,导入新年放烟花。 对话法:是教师,幼儿与美术作品三者之间的相互作用与相互交流的一种方法。整个活动过程主要采用对话法。

  观察法:启发幼儿观察物象的形状,颜色,结构以及事物之间的空间位置,相互关系。在活动过程观察烟花图片,我主要运用观察法,引导幼儿观察烟花的形状,颜色。

  联想法:就是引导幼儿积极大胆地对作品进行想象,以更加深入地理解作品表达的情感。在活动过程中让幼儿通过看看烟花的图片,想象烟花像什么。

  情境法:教师根据美术活动的需要为幼儿创设生动,形象的学习情境,使之身临其境的感觉,并引发相应的情感和态度,促进幼儿学习的方法。活动开头的歌曲为幼儿创设一种过年的热闹气氛,视频中五彩的烟花创设夜晚的烟花美景。本活动教学方法的具体运用将结合下面的活动过程详细阐述。

  六.活动过程:

  一.听《新年喜洋洋》歌,导入新年放烟花

  老师:小朋友们,老师今天带来了一首好听的歌,小耳朵仔细听,一会告诉我你听到了什么,听了这段音乐后有什么感受,想去干什么?

  老师:小朋友们,音乐好听吗?你们听到了什么?有什么感受呢?

  老师:小朋友们说的真好,过年了,我们可以做很多有趣的事情,比如说:拜年,穿新衣服,晚上还可以和爸爸妈妈一起放烟花,看烟花。放烟花呀是最开心的事情了。

  二.观看烟花课件,感受烟花的多姿多彩

  老师:今天呀老师带来了几张烟花的图片,我们一起来欣赏一下。

  老师:谁来告诉我们大家,你喜欢那一张图片,它像什么样子?有些什么颜色?给你什么感觉?

  老师:除了上面这些烟花,你们还看到过什么样的烟花呢?在什么时候看到的呢?

  老师总结:(我们在过年过节的时候会放烟花,烟花只有在晚上的时候放才好看,有红色的、绿色的、黄色的、五光十色;烟花有的像绒球形、扇子形、蝴蝶形、数字形,它们的造型各不相同,七彩的颜色在夜空中显得很漂亮!)

  三.观看烟花视频,回忆自己的生活经验,体验放烟花的情景,激发幼儿画烟花的兴趣 老师:老师还带来了一段夜晚放烟花的视频,小朋友们要睁大眼睛看哦。

  老师:烟花好看吗?你们都看到了什么颜色,什么形状的烟花呀?

  四、幼儿学画烟花,要求幼儿根据自己的生活经验,充分发挥自己的想象力、创造力进行主题绘画;对能力差的幼儿进行个别指导。

  老师:小朋友的眼睛都很亮,这么多漂亮的烟花,你们想不想把它画下来,放在我们的教室里呀?

  老师:昨天我们已经学会了用毛线拖画的方法,今天我们就一起用毛再来画我们喜欢的各式各样,五颜六色的烟花吧。

  (幼儿作画,教师巡回指导)

  五、作品欣赏,评价总结。

  教师将幼儿的作品挂在教室四周,供幼儿欣赏,并请幼儿一起说说颜色有哪几种?线条是什么样子的?拖画的“烟花”像什么?想象力丰富等方面进行自我、相互讲评。。

  七.活动延伸:

  让幼儿相互之间猜想画的是什么形状的烟花,像什么。

  八.活动反思:

  过节时,最热闹的要数夜晚的烟花了,烟花总是随着一丝丝线、一点点光爆发出来,随着科技的发展,烟花不仅颜色变多了,形状也变得各式各样,给节日增添了许多光彩。孩子们对烟花并不陌生,他们经常在晚上,电视上、过年时看到缤纷的烟花。因此,本次的绘画活动我以具有过年气息的歌曲《新年喜洋洋》导入,引出多姿多彩的烟花。也特意选用了一些形状,颜色都奇特的烟花来给孩子们欣赏,引导幼儿发现每张图片上的烟花的形状及颜色特点,鼓励他们大胆说出自己的想法。通过伦敦奥运会时的烟花视频,让幼儿体验夜晚烟花壮观的场景,激发他们的创作欲望。

  在绘画工具上,我选用了毛线拖画取代了用笔画的方法表现烟花散开的形状特点。

  在绘画之前我出示图片,视频及一些启发性的问题来调动幼儿的已有经验,激发幼儿的想象力和创作力,绘画的过程是创造的过程,是想象的过程。以幼儿的发展为前提,让幼儿在兴趣中使学习任务变得积极、主动,在课堂教学中不仅注重加强幼儿技能和动手能力的培养,活动中没有出示范画,目的是改变以单纯传授知识和模仿为主的教学方法,使幼儿在动脑动手实践中观察、思考、想象,鼓励幼儿努力感受美、欣赏美、创造美,幼儿也在实践活动中逐渐形成爱好,培养了兴趣,并形成相应的技能,整个活动从而获得了良好的学习效果。

  整个活动还比较顺,通过老师和同学们的意见,我发现我的导入部分过长且不是很直接。应该听完音乐后利用音乐带来的气氛直接引出过年会放烟花的主题。整个活动的目标应该重点放在观察烟花形状特点上,激发幼儿对烟花形状的创造。由于教师素养不高,活动过程比较紧张,有些表述部分不够简明透彻,教师语言不够精确。我会好好利用平时的机会锻炼提高自己。

美术说课稿8

  教学目的:

  通过本课教学,使学生对的性质、画法、各种艺术风格和独特的艺术传统,有所了解,有所认识,达到开阔眼界,增长知识,陶冶情操,培养健康的审美趣味,懂得如何领会和感受艺术的美,提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。

  教学重点:

  引导学生着重理解独特的艺术传统。

  教学难点 :

  如何理解"意境"?追求意境的创造,既是的重要艺术传统之一,也是中国古代美学思想的重要方面。

  教学时间:1课时

  教具准备:图片、录象资料、自制课件。

  教学过程 :

  一。组织教学: (常规)

  二。引入新课:

  今天学习第十课。 (出示课题,开始使用课件)

  本课内容为欣赏。通过对典型的名作的赏析,了解的性质、画法,各种艺术风格和独特的艺术传统。

  1. 的性质和它在中国古代绘画中的重要地位:

  上两节课我们已经了解到,中国古代绘画习惯按传统分成人物、山水、花鸟三个画科。 的主要描写对象是自然风景。它不但表现了丰富多彩的自然美,而且体现了中国古代人民的自然观与社会审美意识,甚至从侧面间接地反映了社会生活。

  中国山水画作为一个独立的画科比人物画晚,但它在中国绘画史上得到了突出的发展,并且在长期的发展中,形成了多种画法和艺术风格。主要的有:青绿山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。

  青绿山水——青绿是指中国画颜料中的石青和石绿,用这种颜料作为主色的山水画称作"青绿山水".其中又有大青绿、小青绿之分,前者多勾勒、皴笔少,着色浓重,如《千里江山图》后者是在水墨淡彩的基础上略施青绿两色,如《游春图》。

  浅绛山水——在水墨勾勒皴染的基础上,敷设以赭石为主色的淡彩山水画。

  水墨山水——以渲染为法,用笔简练奔放,强调水墨效能的发挥。

  1. 名词解释:

  "外师造化,中得心源"—— "造化"是指自然,"心源"指心灵感受。"外师造化,中得心源"的大 意是,山水画家创作既要以自然为师,同时又得力于画家对自然的感受。它正确地指出了中国山水画创作的基本原则,对后来中国画的发展有深远的影响。

  "南北宗"——是明代画家董其昌借用唐代佛教禅宗分为南、北二宗,来解释自唐至明数百年的'绘画发展,他按绘画的创作方法和画家的身份,将唐以后的山水画也分为南北二宗,将水墨画法的文人画家比作"南宗",将青绿画法的职业画家视为"北宗".例如,唐代的王维、李思训,后世称为"南北宗".

  北宋的山水画,虽然在所描绘的自然景物中包含着画家对这些景物的感受和理想,但更主要的还是以客观地描写自然物为主。代表人物是范宽、郭熙和王希孟。

  范 宽《溪山行旅图》 绢本水墨

  首先映入眼帘的,是占据画面约三分之二,耸立在中的主峰,右侧有深谷瀑布,另一边矮小的侧峰。中景与主山间,被云气阻绝,烘托出主山高不可攀的气势。这幅画构图并不复杂,细部的描写却很仔细,显 示出画家有高度观察能力和写实的工夫。描写的手法也极其生动自然,而且合乎自然的规律。 范宽运用深黑的墨色,和扭曲颤动的笔触,画山石的轮廓和皴纹,分出岩石的块面,然後用浓淡层不同,雨点般的短线,顺著石块组织的方向,逆笔皴擦,产生明暗深浅的立体感,而且加强了由皴纹引导的山石的动势,赋予山石强韧的生命力。

  《 溪山行旅图 》中,山的地位远远超过人物,它显示了中国传统的宇宙观:大自然生生不息,恒古不灭,人类则如同山中行旅,只是一介短暂停留的过客。

  王希孟《千里江山图》

  南宋的山水画与北宋的山水画有明显的不同,突出表现在追求诗的意境。许多南宋山水画的标题就很富有诗意,如寒江独钓、风雨归舟等。()著名的山水画家有马远、夏圭等。

  从以上作品可以看到,中国古代画家善于运用空白的艺术手法,称之为"以白当黑".南宋的山水画尽管题材、场景、画面小得多了,但由于极力追求诗的意境,善于进行大胆的艺术概括,运用以少胜多 的艺术手法,作品的意境更为浓厚、鲜明,显示了中华民族美学传统的重要特色。

  元代的山水画在意境的创造上更强调主观抒发与个人风格的创造。代表画家有倪赞、王蒙等。

  (2) 其次,在空间的处理上,采用"以大观小"、"小中见大"的手法。

  就是把山水画家自己看作是一个巨人,面对自然,就象人观盆景状。这样,千里江山也可尽收眼底,或用长卷的形式表现,如《千里江山图》,长达11米。或以中国画特有的高远、平远、深远的构图方法,画十分繁复的山岭,如《溪山行旅图》、《早春图》、《青卞隐居图》等,其空间处理突出地体现了中国山水画独特的构图方法。创造的这种独特的处理空间关系的艺术手法,既体现了中国画家独特的观察自然的方法,同时也蕴含着中国民族的审美胸襟,体现了中国人的自然观。

  (放映录象)

  (3)此外,中国山水画在长期的发展中,形成了许多行之有效的表现程式。

  如表现各种山石就有各种皴法,什么披麻皴、雨点皴、荷叶皴等。在这些表现程式的应用上,主张灵活运用,不断有所发展。在山水画的笔墨技法上,也更为丰富多变,如笔法中包含上述的山石的多种皴法和点苔法等;墨法中湿者为"染",干者为"擦",还有"破墨"、"积墨"等等。可见,也同样形成了自己独特的艺术传统和体系。

  (放映录象)

  三。小结 (课件使用完毕)

美术说课稿9

  一、教材分析:

  小学一年级美术湘版教材下册第五课《月亮走我也走》是一堂绘画课。本课绘画采用拟人的表现手法,通过引导学生回忆有关的故事,启发学生大胆想象,从而激发他们积极主动地投入创作,画出人和月亮之间的关系、故事,创作生动活泼的画面。

  二、本课的教学目标:

  1、认知要求:对学生进行构图、形、色知识教育;

  2、情感要求:激发学生对生活、对大自然的热爱之情;

  3、创作要求:大胆想象,培养学生丰富的想像力,提高学生绘画表现能力;

  4、综合效果:把握艺术教育的本质是审美活动,是以审美经验为基础的欣赏和创作过程,并联系实际,拓宽知识面;

  三、教学过程:

  1、想象情景,导入课题

  “作者胸有境,入境始于亲”,我认为一堂课成功与否在于能否创设一个民主、宽松、和谐的情境,让学生有效地进行学习。因而,在这一教学环节,我充分利用多媒体信息技术,创设融形、声、画为一体的优美教学情境,播放了有关月亮的音乐《小白船》,让学生陶醉在优美的音乐中。(课件播放《小白船》)

  然后,让学生说说歌中唱的是什么?你喜欢月亮吗/从而导出课题。这个导入既有新意,又调动了学生的积极性,营造了良好的学习氛围。

  2、激发情感,大胆想象

  美术学科具有促进学生全面发展的教育功能。因此,教学中必须及时地进行内容的升华。为了达到这一课标理念,我让学生说说你知道哪些和月亮有关的故事、歌曲和古诗,并鼓励学生大胆地上台表演。

  黑格尔说:“最杰出的艺术本身就是想象。”我将鼓励学生展开想象的翅膀,大胆地想象心中的月亮,说说月亮长什么样子?像什么?有什么颜色?有什么表情?学生的兴趣一下子就被我调动起来,有的说“月亮像把弯刀”。有的说“月亮像甜甜的香蕉,我真想咬上一口。”……

  3、激发创意,尝试表现

  新课程倡导:尊重个性,启发个性,张扬个性。教学中,我十分注重保护学生的独特个性,并给予学生充分发挥个性的自由和空间。在学生说出对月亮的'理解后,我让学生尝试画出心中的月亮。画完我鼓励学生大胆展示,说出自己的想法,并给予积极的肯定,以激发学生的表现欲望。

  接着,我引导学生继续想象:你想到月亮上面去吗?想和月亮成为好朋友吗?

  能够处理好与他人的协作关系,集众人之智慧取长补短,是跨世纪优秀人才必备的基本素质。然后,我提供讨论,交流的机会给学生,分小组讨论:你会和月亮一起做什么?月亮的周围还有谁?让他们集思广益,相互补充。

  讨论结束后,请各小组派代表说说讨论结果。学生的答案五花八门,有的说:“我会和月亮一起钓鱼。”有的说:“我会和月亮一起打败外星人。”有的说:“月亮的周围有飞碟。”……

  4、欣赏感受,体会画法

  欣赏是对学生进行审美教育的一个重要手段,通过欣赏可以陶冶学生高尚的道德情操,树立正确的审美观念和健康的审美情趣,促进学生各方面和谐发展,提高学生的整体素质。在欣赏感受活动中,我借助课文的范图和优秀绘画作品几米的《月亮忘记了》,拓宽学生的思路,并渗透构图、形、色知识教育。

  欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与,才能激发学生对作品的真切感受,又有利于学生欣赏能力的养成。因此,我让学生自由发表自己的看法,说说“你最喜欢哪一幅,为什么?”学生大胆发言,有的说“我最喜欢第一幅,因为它的颜色鲜艳。”有的说:我最喜欢第二幅,因为它的内容很有趣。“……

  5、独立描绘,创新表现。

  创新是以培养学生具有独立性和自主性,在实践中学习,使学习成为在教师指导下主动的、富有个性的过程。因此,我采取让学生自主发挥个性思维,大胆想象,尽情挥洒情感,自由创作表现人和月亮之间的美好关系。

  创作中我会提醒学生:画一幅与众不同的画,并对有独特想法的学生及时表扬,对创作中出现的问题及时解决。(如主体太小,构图不饱满;主体太大,画面内容不协调等。)

  小学阶段学生的形象思维发达,美术和音乐是促进右脑进一步发展的最好选择。因而,我同时出示优秀绘画作品几米的《月亮忘记了》和美妙的钢琴曲,把美术和音乐有机结合,为学生创设一个轻松、愉悦的创作情境。

  6、欣赏评价,拓展延伸

  创作结束,我鼓励学生大胆展示介绍评价自己的作品,其他学生在欣赏作品时大胆提问,并给予积极的评价,以促进审美能力的提高。

  课堂小结,我先对学生在课堂创作上的表现进行评价,再带领学生欣赏人类登月、神舟五号、神舟六号飞天的精彩画面,增强学生爱国主义热情和民族自尊心、自信心。最后我让学生畅谈“未来的你会到月亮上去干什么?”

  著名教育家叶圣陶说:“授之以鱼,不如授之以渔。”本节课,我始终以新课程理论为指导,以学生自主探究学习为中心,把学习的主动权还给学生,不断培养他们的自学能力。

  我觉得我们应该给学生的思维“松绑”,留一个空间,让他们去拓展;留一个问题,让他们去思考;留一个机会,让他们去展示……。

美术说课稿10

各位领导、老师们:

  大家好!

  我说课的内容是人美版义务教育课程标准实验教材第六册第1课《我们的社区》。我主要从教材分析、学情分析、教学方法及手段、学习过程、板书设计五个方面介绍本课的设计:

  一、教材分析:

  首先,我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标,确定《我们的社区》一课属于“造型?表现”学习领域,即初步认识线条、形状、色彩与肌理等造型元素,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过观察、绘画、制作等方法表现所见所闻、所感所想,激发丰富的想象,唤起创造的欲望。

  教材中以引导学生通过观察、分析,回忆小区的环境、设施及人们在小区活动的情景。特别适合该年龄段的学生心理及生理特点。教材中选入了6幅形式各异的学生作业,有的用线描,有的用彩墨,有的用刮画和黑白画的形式,各不相同;既有学生个人完成的,也由学生集体合作完成的长卷。学习过程中,学生可以按要求自带小区的图片,丰富教学资源。

  根据本课的指导思想、教材结构和内容来分析,结合三年级学生他们的认知结构及其心理特征,我制定了以下的学习目标:

  1、知识与能力:

  A、通过观察、回忆、表现社区,了解社区的特点。学习儿童画的表现方法,培养学生的记忆能力和儿童画创作能力。

  B、体会不同的学习方法,了解学习中的问题,体验解决问题的有效方法,提高驾驭学习的能力。

  2、过程与方法:

  A、在这节课的教学过程中,通过多媒体课件演示,采用“自主、合作、探究”的学习方式,注重重点突出,条理清晰,紧凑合理。各项活动的安排也注重互动、交流,最大限度的调动学生参与课堂的积极性、主动性。

  B、在欣赏中,体验作者对生活美的感受,体验构图的美感;在探索中,体验多种物体的前后遮挡画法。

  3、情感、态度、价值观:

  引导学生在小组学习探究中,相互交流,培养学生的合作、探究意识;通过观察、记忆、表现活动,培养学生热爱家乡、热爱生活的情感,关注环保的意识,以及对造型活动的兴趣;增强学生团结协作的精神,促进学生的身心健康全面发展;激发学生的民族自豪感,进行爱国主义教育。

  本着三年级美术新课程标准,在知识与能力,情感、态度、价值观等教学目标基础上,我确定了以下的学习重点和难点:

  学习重点:通过观察、回忆、表现社区,了解社区的特点,学习儿童画的表现方法。

  学习难点:人物动态及画面的组织。

  二、学情分析:

  三年级学生已经了解美术工具和材料,对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握,会用线条和色块来表现他们所知道的东西。现在的孩子以独生子女居多,他们接受信息的途径很广,思维活跃、想象丰富、联想奇特,他们以自我为中心,喜欢按照自己的想法自由的表现画面;好奇心重,爱表现自己,但动手能力较差,只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。而《我们的社区》这节课就是让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的`想法,符合学生发展的特点。

  三、说教学方法和手段

  教法:直观教学法、演示教学法、合作探究教学法等。通过创设问题情景形式引导学生合作探究生成知识;以学生为主体,使学生的独立探索性得到了充分的发挥,培养学生的自学能力、思维能力、活动组织能力。组织学生进行分组讨论,促使学生在学习中解决问题,培养学生的团结协作的精神。

  学法:因为本课的课程含量较大,四十分钟内要完成的教学任务较多,所以本课教学主要加强合作式学习方法的指导。让学生从“学会”向“会学”转变,成为真正的学习主人。另外本课的教学内容与学生现实生活的关系比较密切,学生已经具有了直观的感受,可以让学生自己阅读课本并思考,在老师的指导下进行体验、讨论,然后进行归纳总结,得出正确的结论。这样有利于调动学生的积极性,发挥学生的主体作用,让学生对本课知识的认知更清晰、更深刻。并增强与人合作的意识,学会与人沟通与人合作。

  教学手段:根据教材的特点,学生的实际,以及教学设备的情况,我选择了多媒体的教学手段。这种教学手段的运用可以使抽象的知识具体化,枯燥的知识生动化,乏味的知识兴趣化。

  依据教学目标和三年级学生的生理、心理特点,我设计以下教学过程:

  四、学习过程

  (一)、导入新课:(播放课件)

  在上课之前,播放一些小区片断。(包括有该班学生居住的小区片断)

  目的:让学生在休息之余观看大屏幕,并对屏幕中出现的小区片断发生兴趣,为后面的引入新课埋下伏笔。

  提问:我们刚看到了这么多的小区。谁能谈谈自己家住的小区什么样?给你印象最深的是哪儿?(学生:依次谈出自己的印象。)

  导语设计的目的:稳定学生的情绪,激发学生的学习兴趣,了解小区的特点,培养学生热爱生活的情感和爱护环境的意识。

  好!这节课我们就一起来学习《我们的社区》一课

  出示课题《我们的社区》(播放课件)

  (二)、讲授新课:(运用多媒体教学手段)

  在讲授新课的过程中,我注重突出重点,破解难点,条理清晰,紧凑合理,体现“以学生为主体”的教学理念。设置了注重观察、互动、交流的三个活动,最大限度的调动学生参与课堂的积极性、主动性,有利于学生对知识的体验、生成、内化,从而培养学生观察能力、分析能力、创新能力、探究合作意识。

  活动一:

  首先,问学生:谁先做一做小区中人物的动态(角色体验),其他同学猜一猜他们做的是什么动作?(鼓励学生大胆参与活动,先让基础差的学生汇报,然再依次汇报……)

  目的:引导学生分析不同的动态特点,学会体验认真观察的重要性,领会学习效果与学会观察方法有关。培养学生观察、分析问题的能力,给每名学生参与活动的机会。

  然后引导学生看美术教材2、3页,根据自己的观察,理解教材中作品的含义。我设置三个问题:

  1、观察小区环境、设施以及人物活动的特点;

  2、小组内互相表现不同的人物动态;

  3、谁能到黑板前画出来小区的景物和任务的活动?

  目的:引导学生观察教材第2、3页上的学生作业,引导学生分析黑板上学生画的社区及人物,培养学生观察、分析问题的能力。

  活动二:

  问学生,那些地方抓住了社区和人物的特点?(交流经验、资源共享)

  在活动一的基础上,让其他学生去体验基础较好同学的学习方法,学生畅所欲言,要求:学生发言不全面时,其他同学可以做补充,学生初步产生互动。

  分组讨论:

  1、这些作品从那些角度表现了社区?

  2、画面上如何表现前后关系?

  3、用了那些表现方法?

  目的:把有价值的学习方法、观察方法记下来,为以后的学习作为参考;及时发现学生在学习中存在的问题,为合作探究做准备;培养学生观察、分析及合作的学习能力。

  活动三:

  教师组织小组内交流,小组间交流,小组间合作完成作业(合作探究,动手实践)

  学生已经感到学习方法的重要性和了解了其他同学的学习方法后,为让学生进一步了解科学的学习方法,才设置了“合作学习”这个环节。

  活动过程:布置作业,教师巡视指导。采用小组合作的办法解决以下问题:

  1、在合作学习中,小组内准备以小区的那部分作为表现内容难题,有什么困惑?

  2、构图不好,对你的作品会带来什么影响?

  3、画面空洞,存在的问题的症结在哪里?

  学生回答:汇报自己组想要画的主要内容。存在问题的原因,一是没有考虑整个画面的全局;二是心中无数,随意性太大。

  学生回答上述问题的同时,老师把自己的方法展示该同学们,供同学参考,学生完成作品。

  目的:体验学习方法不当的危害,探索科学学习方法,培养学生合作式学习能力、创新能力,完成个性化作品。

  六、说小结、评价、知识拓展(实物展台展示学生作品。)

  教师总结、组织学生之间互相展示、介绍本组作品,相互评价。然后,展示几幅学生在小区的写生作品。提倡学生到小区中写生,如描绘一个小区内劳动、比赛、演出的场面等等。

  提问:你喜欢这些写生作品吗?回家试一试。

  目的:针对三年级学生素质的差异,我进行了分层训练,培养学生自主学习能力。通过课堂小结,把课堂传授的知识尽快地转化为学生的素质;简明扼要的课堂评价,可使学生更深刻地理解美术在实际生活中的应用;通过学生写生作品展示,进行知识拓展,揭示了艺术来源于生活的真谛,培养学生大胆实践的能力。

  五、板书设计:

  1、我们的社区

  新课程环境下的美术课堂,仅仅一块黑板已远远不能满足学生的需求,大量的图片欣赏,感知探究,演示操作都可以通过多媒体课件为学生带来异彩纷呈的视觉盛宴,因此本课的板书主要设计三部分:课题、板演区、奖励区,主要的目的是组织教学、学生开展探究活动、课堂的评价。

  六、结束语:

  各位领导、老师们,本节课我根据三年级学生的心理特征及其认知规律,结合教学目标和教材特点,采用多媒体课件,运用角色体验和活动探究的教学方法,以“教师为主导,学生为主体”,使通过观察、回忆、表现社区,了解社区的特点,学习儿童画的表现方法,以学法为重心,放手让学生自主探索的学习,主动地参与到知识形成的整个思维过程,增强学生团结协作的精神,促进学生的身心健康全面发展;激发学生的民族自豪感,进行爱国主义教育;力求使学生在积极、愉快的课堂氛围中提高自己的认识水平,从而达到预期的教学效果。

  我的说课完毕,谢谢大家!

美术说课稿11

  一、教材分析

  本课是九年义务教育小学美术,属于新课程标准中综合探索性绘画。本课主要是对以前绘画内容作一个回顾,使学生在原有绘画知识的基础上,联系生活实际,了解和掌握绘画人头像的特点及方法。根据《美术新课程标准》的要求,结合本校学生特点,本着激发学生学习兴趣,发展学生的想象力,培养学生的创造能力和动手实践能力。

  二、教学目标

  1、知识与技能,了解绘画特点,并能应用。

  2、过程与方法,通过形式来描画记忆,完成人头像。

  3、情感、态度、价值观,激发学生的形象思维,使学生认识生活中的真善美,提高学生的整体素质。

  三、教学重难点

  1、学会绘画的表现特点及绘画方法。

  2、激发学生记忆和思维,引发学生对往日生活的回忆,想象完成绘画内容。

  四、说教法

  遵循:“教为主导,学为主体”的教育思想,采用启发式引导教学法为主,不断采用观摩启发,归纳相结合的教学方法,激发学生的学习兴趣和想象力,陶冶学生良好的情操。此外,我还使用师生共评法对学生的作品进行评价。让学生充分认识自我,评价自我,并巩固所学知识。

  五、分析学法

  以学为主体的教育思想,做到学与练相结合。通过绘画演示,讨论,合作等学习形式,让学生了解与掌握绘画人头各个表情特点。

  六、教学设计

  一、组织教学

  二、授新课

  1、师引导学生先从简画小孩的`头为例,请同学们仔细观察老师画。

  2、学生动手画一画。

  3、学生画好后每组派一名学生上黑板演示。

  4、师生共同评价。

  三、小结:

  1、虽然同学们掌握简画人头像的方法还不够,为了更好地表现人物的喜怒哀乐的表情来,我们如何绘画出来呢?最后是从人的眼睛和嘴巴体现出来。

  2、师引导学生在原来的基础上改一改。

  3、学生动手练一练。

  四、巩固

  现在请同学们通过平时对人的观察,把最能体现人的各种各样的表情简要画出来,至少画六种表情头像。

  五、作业

  学生继续完成绘画。

美术说课稿12

尊敬的各位领导、评委老师:

  早上好!

  一、教材分析

  今天我说课的内容是幼儿园中班下册主题画《我家的房子》。本节课是在幼儿学习了添画、涂色之后编排的。通过本节课的学习,既可以让幼儿对主题画的认知进一步巩固和深化,又可以为后面学习染纸、意愿画打下基础,结合《幼儿指导纲要》提出的引导幼儿接触周围的人、事、物,丰富他们的感性经验和审美情感,激发他们表现美、创造美的情趣。所以在《我家的房子》主题活动中我设计三维目标如下:

  1、知识与技能目标:想象并粘贴出幼儿心中的房子

  2、过程与方法目标:通过引导幼儿回忆家中房子的外形结构、幼儿观察、教师的示范、讲解等形式使幼儿掌握各种房子的外形以及做房子的方法。

  3、情感态度与价值观目标:通过幼儿观看多媒体、观察老师的家、动手粘贴等活动去培养幼儿的思维能力和大胆创作粘贴的能力。

  活动重点和难点:教学重难点体现了幼儿“学”和教师“教”的主要方向,只有把握好活动的重难点我们才能在教学中合理设计教法以及学法,使教师有目的的引导“重点”,化解“难点”,本着这样的观念,我设计本次学习活动重点为:让幼儿想象做出自己最喜欢的房子。难点是:教幼儿学会粘贴的方法和技能。

  二、说教法:

  根据活动需要,我主要用了多媒体教学手段,通过启发和引导,充分发挥每个幼儿的主体性和创造性,使幼儿通过美术活动的教育,加深对艺术的认识。还采用了示范讲解法,帮助幼儿掌握正确的表现方法。

  三、说学法:

  为了发展幼儿的想象力。在动手操作中掌握技能技巧并从中感受美创造美。因此我主要运用了观察法、操作法。

  四、说活动过程:

  为了实现三维目标,更好点的凸显重点,有效的化解难点,体现由浅入深的教学过程我打算用两此活动来完成本主题内容。活动一:让幼儿粘贴出心中的房子,使幼儿对自己心中的房子有一个初步的认识和了解;活动二:让幼儿画出心中最美的房子。在上次活动的.基础上对美的提炼和升华。今天我打算只完成活动一的教学内容:

  整个活动流程我用了五个环节来完成的,每个环节的过渡都是由浅入深的进行导入,最后达到使幼儿有很强的求知欲的这种境界,特别想做出心中最美的房子。

  我的第一个环节主要是:谈话活动:“现在的家”。通过幼儿平时的观察和课堂上的回忆让幼儿畅所欲言的说一说现在的家在哪,房子的外形是什么样的。

  我的第二个环节是课件展示:“美丽镇巴的房子”和“卡通王国的房子”。这一环节我收集了几张镇巴的图片通过幼儿观察进一步了解房子的不同外形,后来又把幼儿引入到卡通王国里去观察房子的不同外形。现在他们已经对不同外形的房子有一个初步的印象。

  接下来以一个小小的游戏把幼儿引入到第三个环节:“我的家”(关于老师家的画),通过师幼谈话交流让幼儿感受到老师的家多漂亮,从而生出自己造漂亮房子的愿望。

  第四个环节:幼儿粘贴:“心中的房子”。这一环节中就是示范清楚幼儿粘贴的步骤和方法。幼儿亲手操作的时候,我要给予引导或指导个别幼儿。

  第五个环节:展示幼儿作品。表扬做得好的幼儿,鼓励需要进步的幼儿,同时还要教育幼儿爱自己的小家,还要爱幼儿园的大家。跟随着音乐走到外面再仔细看看我们美丽的大家园。

  总之,对本节活动的设计我始终在努力贯彻以教师为主导,以幼儿为主体,以问题为基础,以能力、方法为主线,有计划培养幼儿的观察和思维能力、实践能力、应用知识解决实际问题的能力和创造能力为指导思想。并且能从各种实际出发,充分利用各种教学手段来激发幼儿的学习兴趣,体现了对幼儿想象能力的培养。

美术说课稿13

  一、教材内容:小候头像

  二、教材分析:

  1、本教材是人教版小学美术第八册第12课,是剪纸系列课中的第7课,属于运用和设计类课。

  2、本教材系94年定稿的教材,教学内容落后于时代特点。

  3、按新课标要求对照,本教材仅注重学习和拓展了少量猴子知识,不尽不祥,人文性未得到拓展。

  三、教学目标:

  1、利用网络欣赏各种猴子的形态,了解猴子的各种知识。

  2、能描绘出猴脸的“心”型特征,并用剪纸特有的绘画方式绘制成稿,再剪制成作品。

  3、通过对美猴王孙悟空形象的欣赏、模仿,了解中国的猴文化。

  四、教学重点:

  1、利用信息技术在网上欣赏猴子图片及知识。

  2、描绘并剪纸出小猴头像作品。

  五、教学难点:

  1、了解中国的猴文化。

  2、从具像图片概括成剪绘作品。

  六、教师准备:

  涵盖各种猴图片、知识、剪纸作品的虚拟网站、小问卷。

  七、学生准备:

  剪纸工具、猴子知识。

  八、教学过程:

  1、导入:上虚拟网欣赏猴(预先发给小问卷:你了解猴子的什么知识?猴子的脸形特征是什么?)

  理念:让美术课和信息技术整合,合理利用了信息技术找寻自己所需的资料,同时用问卷的方式避免“有放难收”的现象。

  2、描绘:先让学生自由描述猴子的知识,再请学生边描述猴脸的特征边绘制出正面和侧面的猴脸特征。

  理念:

  (1)请同学描述了解的猴子知识可以提高课的兴奋度,让学生增加对本课的兴趣。

  (2)本课的难点是如何从具像的图片上概括出剪纸所需的稿图,先请学生总结、描绘、示范,可以为等会儿集体创作降解难度。

  3、制稿:在了解如何以照片绘制出剪纸所需的猴脸草稿后,请学生自由选择电脑上猴子的图片绘制成猴脸草稿,绘制之前先请学生欣赏猴脸剪纸作品。

  理念:充分发挥出学生的主观能动性,让学生自己选择喜好的猴子照片描绘成剪纸所需稿图。先欣赏部分优秀猴脸剪纸作品也可以降解创作难度。

  4、剪制:利用已学的剪纸技巧剪制出猴脸作品,同时构思好作品的描述。(教师穿插用数码照相机拍摄作品)

  理念:剪制不难,只需用上对称剪和勾线剪即可,教师也只需扮演采访者的角色即时拍摄完成作品即可。

  5、欣赏:即时在虚拟网中导入猴脸剪纸作品,让作者描述自己的作品。

  理念:再次利用信息技术即时再现学生完成的`作品,重点是让学生描述自己的创意和情思,让学生建立和自己作品的感情。

  6、拓展:欣赏《西游记》中孙悟空形象,告诉学生猴子在中国文化中的地位,为在下一节课中用剪纸表现孙悟空形象作铺垫。

  理念:这是老教材新上法的关键所在,为了使猴剪纸得到进一步的人文提升,讲述一些中国的猴文化以及介绍孙悟空的艺术形象可以为下一节课的提升打下铺垫。

  7、整理:清理教室,布置作业,要求将猴脸作业装饰成品。

  理念:美术课后清理教室的习惯必须时时提醒,同时课上完成的作品只是毛坯,必须衬上底纸精心装裱,这些作为课后作业可以让“作品必须完整”的概念也成为习惯。

  九、板书:

  虚拟网—— 导入 ——欣赏

  说—— 描绘 ——“心”型脸

  制稿 ——正面、侧面

  欣赏作品—— 剪制 ——拍摄

  欣赏 ——描述

  拓展 ——孙悟空

  清理—— 整理 ——成品

  十、后思:

  教师如商贾,说课如推销,理念如商标,构思如包装,方法如货物,效果如收益。若要说课得心应手,不妨学学市井商贩,想想他们的生存之道,就会感受颇多!

美术说课稿14

  一、说教材:

  线描画:线描画是用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式,是最古老、也是最原始的一种绘画方式,也是我国传统绘画的方式之一。线描画的绘画工具比较简单,可以用勾线笔、铅笔、油画棒、钢笔等,利用点、线、面来进行绘画,既可以对物象进行细致入微地刻画,也可以对物象进行简单地艺术处理;既可以进行造型训练,亦可作为艺术家表达情感的一种表达方式。

  我班幼儿在通过简笔画的训练基础上,再进行线描画的练习,会使其绘画的精细方面和手眼协调方面,有很大发展。不仅提高幼儿的绘画能力。同时能提高幼儿专心做事的能力。更能激发幼儿的绘画兴趣。

  幼儿在欣赏、发现、感受线条美的同时,大胆进行创作,不仅能将幼儿零碎的经验加以提炼,而且与《纲要》中提倡的“教育生活化、生活教育化”的理念相吻合,同时在大班开展线描画,能引导幼儿通过“观察—想象—发现—表现—创造”系列活动,有意识地锻炼和培养幼儿的观察力、想象力,促进个性的发展。所以,我把线描画作为这学期我班美术特长训练的主要内容。由此我设计了此次活动。

  二、说目标

  1、学习用线条的形状变化和疏密排列来装饰鱼。

  2、鼓励幼儿按自己的想象大胆创作,发展幼儿的初步的创新能力。

  3、向幼儿进行人与自然和谐相处的环保教育。

  活动重点:学习用线条的形状变化和疏密排列来装饰鱼。

  活动难点:鼓励幼儿大胆想象和创作。

  三、说活动准备:

  1、多媒体课件《海底世界》

  2、画好的线描画作品、其他小朋友画的线描画鱼

  3、欣赏老师的作品

  4、白纸,铅笔

  四、说教学方法:

  选用适当的教学方法,能起到事半功倍的效果,依据《纲要》的精神和本班幼儿的年龄特点,我采用了以下的教法和学法:

  1、多媒体教学法。借助多媒体手段进行观察欣赏演示,则更为简洁、生动,容易吸引幼儿的注意。本次活动设计中,我通过幻灯片的展示,让幼儿感受到鱼宝宝身上线条的纹样美、图案美;

  2、观察比较法。观察法即运用观察进行教学的方法。通过观察,幼儿既形成了准确的形体印象,又把握了局部的细节特点。而在观察中进行比较,则能让幼儿更加直观地感受不同的创作手法带来的不同效果。本次活动中,为了让幼儿直接感受点、线、面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响,我采用了观察比较的方法,让幼儿在观察比较三幅特征明显的线描画作品中,发现装饰过于繁杂、无规律,装饰手法单一、缺少变化都不能给人带来美的享受,从而有效地突破了本次活动的重难点。

  3、欣赏评价法。欣赏评价法指的是将幼儿不同特点的作品进行对比评价,肯定各自的特点。在本次活动的最后环节,我采用了欣赏评价法,在欣赏的同时围绕两个问题展开点评:

  问题1、“你最喜欢哪个鱼宝宝?为什么?”使幼儿在审美的同时自然地习得经验,为下次经验迁移做准备

  问题2、“你是用怎样的线条和图案来装饰鱼宝宝的?”让幼儿用语言将自己的装饰意图表达出来,达到分享和交流的目的。在这一环节,教师和同伴的欣赏与评价能让幼儿体验到活动带来的愉悦感和成就感。

  五、说活动程序:

  共有5个环节:

  1、观看多媒体课件:欣赏海底世界各种各样的鱼的花纹,引导幼儿说出鱼儿身上花纹的特点。

  (导入活动,观看《海底世界》,初步感知欣赏各种各样的鱼。)

  (1)教师语:在美丽的.大海里,生活着许多快乐的鱼宝宝,他们和鱼妈妈自由自在的在海洋里嬉戏玩耍,一会儿在珊瑚里捉迷藏,一会儿在比赛游戏,一会儿又凑在一起说着悄悄话,可幸福了。然后请幼儿讲讲自己最喜欢哪条鱼,它是什么形状的?身体各部位的名称以及身上的花纹是什么样的?特别是对形状怪异的鱼,启发幼儿尽可能讲详细一点。

  2、欣赏课件:欣赏小朋友的作品,引导幼儿说说他们的画用了那些线条装饰的,并进行比较。

  再欣赏老师的作品,让幼儿学习装饰鱼宝宝的基本方法。我同时逐个展示各种点、线、面(即根据幼儿回答展示各种线形和点形装饰),既增强了趣味性,又有效地发挥了教育的功效。

  (欣赏幼儿绘画作品,请幼儿互相说一说,这些鱼的形状及装饰的线条,说一说它们是什么样的?有什么样的花纹。)

  示范讲解几种鱼的画法:(欣赏老师的作品)

  (1)请幼儿说说老师画的画都用了什么线条来画各种各样的鱼,。

  (2)教师在幼儿最喜欢的鱼身上示范画出各种形状的线条,并重点讲解如何处理线条的疏密关系。

  (3)请幼儿来装饰几条鱼宝宝。

  (4)引导幼儿讨论,你准备画一条什么样的鱼?

  3、通过比较,了解点、线、面的疏密变化和和规律性对装饰效果的影响。为了帮助幼儿理解线描画抽象的形式美的构成规律。我选择了三副特征明显的线描画作品(图一:装饰过于繁杂、无规律;图二:装饰手法单一、缺少变化;图三:疏密变化恰当、有一定规律),幼儿通过观察比较,在教师的追问:“这两个鱼宝宝美吗?为什么”的过程中交流、探索、发现,从而掌握线描画的基本规律,为接下来的创作提供支撑。

  4、幼儿创作,教师指导要点:

  (1)鼓励幼儿大胆想象出各种奇形怪状的鱼,看谁想的和别人不一样。

  (2)启发幼儿用不同的花纹装饰鱼,并注意线条的疏密变化。

  (3)帮助能力差的幼儿变化各种线条花纹。

  5、观赏评析作品

  (1)请幼儿自由互相讲述自己所画的鱼

  (2)请个别幼儿谈谈自己喜欢哪一条鱼,为什么?

  (3)教师小结:

  今天,小朋友帮助鱼妈妈找回了鱼宝宝,并且鱼宝宝身上的花纹都非常漂亮,线条的疏密也很好,鱼妈妈谢谢你们了,现在我来当鱼妈妈,小朋友来当鱼宝宝,我们一起游到大海里去做游戏吧。

  六、效果预测:

  整个活动我以孩子的兴趣为出发点,在活动设计中,我既给予孩子技法上的帮助,又给予孩子充分的创造空间。活动中我始终作为幼儿的支持者、引导者、和合作者;充分尊重每位幼儿的创造,肯定、接纳他们独特的审美观和表达方式,让幼儿在特别宽松、开放、愉悦的环境中感受美、表现美。根据对本次活动教法与学法的选择与教学程序的设计,估计活动的重难点将会得到突破。但是由于孩子存在个体差异,因此,我在活动中还将根据孩子的基础和能力水平,给予相应的指导,使孩子在原有的水平上得到最大限度提高。

美术说课稿15

  一、教材分析

  本课六面怪脸是通过实际操作完成“六边形三角锥体”的造型,然后,发挥大胆想像进行描绘造型,创造出一种奇形怪状的脸谱形象。六面怪脸这种外沿为六边形、内接三角锥体的造型,本身就具有一种形式美感。用其作为脸谱造型的基础,用具象观念看似乎离奇,从抽象观点着眼就不尽然了。

  二、学情分析

  《六面怪脸》是三年级教材,三年级学生在一年级下册学习了用绘画和剪贴的方法制作平面的面具,基本掌握了一些平面面具制作的基本方法和步骤。但也只是对面具的初步认识,知道面具是一种玩具。本节课学习的内容由平面变成半立体,由具体的形状向比较夸张、甚至有些抽象的形状变化,与高年级立体抽象知识相接轨。为了使学生更好的掌握知识教师采用了观察演示的方法使学生易于接受。

  三、说教法

  1、实物观察法

  通过引导学生观察实物、分享材料特点,激发学生动手的欲望,帮助学生最直观、最准确地了解六面怪脸的主要特点。

  2、读书指导法:

  读书指导法是教师有目的,有计划地指导学生通过独立分析教材中制作步骤获得知识的一种教学方法。

  3、演示法:

  本节的演示法是教师根据学生的演示适当的指导性演示。它是辅助的教学方法,经常与讲授、谈话、讨论等方法配合一起使用。

  4、练习法:

  练习法是在教师指导下学生巩固知识和培养各种学习技能基本方法,也是学生学习过程中的一种主要的实践活动。

  四、说学法:

  主要采用观察想象和自主探究的方法:提高学生的'自学能力和识图能力。发展学生的想象力。

  五、教学目标

  1、能掌握“六面怪脸”的制作步骤、方法。

  2、提高学生的动手能力,想象力。

  3、在做做玩玩中体验设计制作的乐趣。

  六、教学重点:是立体造型的六面怪脸制作方法

  七、教学难点:把六面怪脸既描绘得怪又不失其的可爱。

  八、说教学过程

  我们教研的这节课,主要从美的探索——美的指导——美的创造——美的拓展几个环节展开教学。

  一、美的探索

  在美的探索和指导环节中,教师先出示六面怪脸的精美范品,让学生通过尝试拆开后拼合和分析书中的制作步骤图,尝试自己做。教师在积极鼓励学生自己解决问题的基础上,由学生演示制作方法,如遇到困难,教师提供进行相应的指导,帮助他们掌握折剪的方法。提高他们的自学能力和识图能力。同时也很好的解决了本节课的重点。

  二、美的想象

  本环节抓住六面怪脸的“怪”字启发学生进行想象。指导学生从色彩、五官形状方面思考问题。将动物、机器人、动画人物等形象都可以作为六面怪脸的表现内容。把六面怪脸既描绘得怪又不失其的可爱。教师配以适当的演示使学生更好的抓住“怪”这一特点。突破本节课的难点。

  三、美的创造

  好的范品能给学生的创造表现提供更多的启迪。通过六面怪脸范品欣赏,鼓励学生利用绘画的方法设计制作出富有个性特色的六面怪脸。伴随着音乐声进入师生共同创作阶段。

  四、美的赏评

  让学生将六面怪脸面具戴在脸上,直观感受面具的美感。指导学生从“怪”的角度去评议,教师适当点评。

  五、美的拓展

  出示多种材料、不同方法设计的六面怪脸,鼓励学生尝试不同的方法创作六面怪脸。

【美术说课稿】相关文章:

美术说课稿07-06

美术说课稿08-01

美术的说课稿04-19

美术说课稿10-04

小学美术说课稿优秀 小学美术说课稿10-20

美术说课稿模板09-21

中班美术说课稿08-08

《美术鉴赏》说课稿11-22

小学美术说课稿12-12

关于美术的说课稿06-17