美术说课稿 通用15篇
作为一名辛苦耕耘的教育工作者，往往需要进行说课稿编写工作，说课稿有助于提高教师的语言表达能力。我们该怎么去写说课稿呢？以下是小编帮大家整理的美术说课稿 ，仅供参考，大家一起来看看吧。
美术说课稿 1
大家好，今天我说课的内容是人教版小学五年级美术下册第13课《电脑美术》，根据新课程标准的说课要求，我将从教材分析、教学目标、学情分析、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、板书设计八个方面进行说课。
一、教材分析
《电脑美术》》是人教版小学五年级美术下册第13课，属于造型·表现领域。
教材的要求是Windows画图板中各种工具的综合使用；运用菜单中的复制———粘贴工具，创作出轴对称的图形，并添加背景；用Windows画图板绘制对称图案，感受电脑绘画便捷、有趣的特点，探索电脑美术学习的多样表现形式。
本课是一节集欣赏性、操作性、创造性、乐趣性于一体的美术课。根据教材要求，本课用一个课时教学。
二、教学目标：
根据素质教育的要求、新课改的精神和以上对教材的分析，我确定以下三维教学目标：
1、知识、技能目标：Windows画图板中各种工具的综合使用2、过程、方法目标：运用菜单中的复制———粘贴工具，创作出轴对称的图形，并添加背景3、情感目标：用Windows画图板绘制对称图案，感受电脑绘画便捷、有趣的特点，探索电脑美术学习的多样表现形式。
三、学情分析
五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力相对较强，在前面学期里已经学习了多节电脑绘画课，为本节课的学习奠定了良好的基础。本节课的设置符合学生的年龄特点和认知水平。
四、说教学重难点：
依据美术学科的特点和学生的认知水平，我确定本课的教学重点是：学习用Windows画图板制作形式多样的对称图案。
难点是：多样工具表现多种样式的图案。
五、教法、学法
"教无定法、学无定法"，依据新课程标准"以学生为主体"和"充分发挥学生个性"的理念，我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。
在学法指导上采用欣赏法、对比法、观察法、讨论法、操作法，充分调动学生的"眼、手、脑"多种感官参与学习，既提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的动手能力，使他们充分享受到成功的乐趣。
六、教具学具准备：
为了使本课的电脑绘画课得以实施，我准备了以下教具：有关轴对称的图片资料、实物、影像及其相关电脑美术作品学具：电脑
七、说教学过程：
为了突出本课教学重点，完成教学目标，依据新课程标准，我将从以下六个环节来实施教学。
（一）、观察比较、导入新课
首先多媒体展示民间剪纸作品和轴对称电脑绘画作品，让学生对两者进行观察比较，找出它们的共同点和不同点。同学们不难得出，两者都是对称图案，都运用了复制手法。剪纸是手工工艺，比较慢，而电脑绘画则比较快捷。
让学生回顾五年级美术教材上册中学过的电脑绘画课，已经对形状工具、橡皮工具、直线工具、填色工具、反色处理工具有了比较熟练的运用，本课将要学习复制、粘贴的工具。从而引出本课课题《电脑美术》（板书课题）（本环节通过欣赏比较，让学生对复制手法有了一定的认识，在学生原有电脑工具使用的基础上，继续学习新工具的使用。引出课题。用时4分钟）
（二）、教师示范、明确用法
我会先给学生们示范教材中蝴蝶的画法（板书步骤）
1、用铅笔工具勾草图
2、用多边形工具画半个蝴蝶
3、复制、粘贴
4、水平翻转
5、移动对齐
6、复制多个蝴蝶，运用选定工具变小，注意各个蝴蝶的大小及摆放位置
7、设计一个简单的背景
接着拿出一条生活中的裙子，让他们观察裙子上的重复的图案，然后多媒体展示我用电脑绘制的裙子上的图案，引导学生创作与生活有密切联系的各种画面。
（本环节通过示范，让学生明确电脑绘画中对称图案的绘制方法。并且让学生明白电脑绘画与生活有着密切的联系。用时约6分钟）
（三）、赏析作品，完成创作
欣赏教材上的螃蟹图案作品，让同学们讨论这件作品是如何完成的，经过分析，得出本幅作品不仅运用了复制粘贴工具，还运用了翻转和旋转，及拉伸和扭曲工具。
让学生自由发挥，选择自己喜欢的形象进行电脑绘制。
（本环节通过让学生赏析作品，对绘画工具有了更深的`了解，激发学生的创作热情。学生是学习的主体，为了使学生的主体作用得到有效的发挥，我将更多的时间留给学生动手操作，并及时的给予帮助和指导。用时约25分钟）（四）、欣赏评述，教师小结
在评价环节中，我让同学们相互参观同学作品，选出最喜欢的几幅作品，说说出为什么喜欢。并从中评出最佳创意奖、最佳色彩搭配奖、最佳工艺奖。然后，让作者介绍自己的设计意图、制作经验，发表自己对作品的看法，这样让每个学生都成为主动参与者，也能让学生对这堂美术课留下深刻印象，更加喜欢美术课。最后教师做小结性讲评，回顾本课所学知识，并肯定他们的作品，鼓励他们生活中也要多动手，勤动脑，享受生活的乐趣。
（课堂评价是促进学生全面发展的重要环节，开展学生互评和自评，促进他们的交流学习，用时8分钟）五、课后拓展：
运用拉伸扭曲工具，进行变形，使画面更加丰富。
美术说课稿 2
活动目标：
1、引导幼儿在圆形的基础上添画各种物体，使幼儿在添画过程中知道圆能变成各种有趣的东西。
2、发展幼儿的想象力，创造力和语言表达能力。
3、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
活动准备：
1、各种大小不同的画有圆的作业纸。
2、由圆变成的物体的各种范例。
3、圆形脸手偶。
活动过程：
1、情景导入引起幼儿兴趣
小朋友，今天我们班里来了一位客人，出示手偶，他的名字叫圆圆，圆圆特别喜欢圆的东西，请他来说说他喜欢什么圆圆的东西?手偶说：我喜欢玩圆圆的皮球，爱照圆圆的镜子，爱吃圆圆的饼干，还会变圆的魔术。什么是变圆的魔术呀?你能变给我们班小朋友变变吗?
2、表演变圆魔术
小朋友你们知道，圆圆是怎么把红色的圆变成苹果的呀?教师引导式的说出在红色圆上画上绿色的叶子就变成苹果了。你们会变吗?你们会变什么呢?怎么变呢?教师：圆圆，你还会变什么?圆圆：我还会变两个圆，三个圆，四个圆，许多圆呢。圆圆表演把两个圆变成了小鸡，三个圆变成了小花，四个圆变成了蝴蝶。小朋友，你能把两个圆，三个圆，四个圆，许多的圆变成什么呢?让幼儿自由讨论，发挥想象。
3、幼儿操作，教师巡回指导我们今天也来学圆圆变圆的.魔术。老师出示为幼儿准备的材料，老师为小朋友准备了各种颜色，各种大小的画有圆形的纸。请小朋友先想好你想用几个圆变成什么东西，然后找到你所需要的圆，再把它添画好。我们小朋友把圆变好后，要告诉老师和小朋友。教师巡回指导：引导幼儿变出和别人不一样的东西来。帮助能力差的幼儿，鼓励他大胆添画圆。
4、评价：鼓励幼儿大胆的告诉老师和小朋友，你用几个圆添画了成了什么东西。
活动延伸：
小朋友，你们除了认识圆还认识什么形状的图形?正方形，三角形它们也想让我们小朋友来变魔术，以后我们请它们都来，变出更多，更美的东西好吗?
美术说课稿 3
各位老师好：
今天我说的内容是苏少版小学美术第五册第二十课《你喜欢哪个手提袋》。下面我就来谈谈对这节课的总体设计：
一、说教材（要求、地位、作用、意义）
本课属于“设计应用”领域。在这一领域学习中，学生要使用各种工具对各种形形色色的媒材进行操作实践。
它是一门绘画与手工相结合的艺术，并以其独特的制作和效果深受学生的关注。三年级的学生接触较少，相同类型的课在这册教材中为数不多，本课是整个教材中的最后一课。通过本课的学习，能提高学生的美术综合能力，激发学生的想象力和创造力。内容体现了美术与生活相结合的特点，富于时代气息。学生认识理解手提袋是走进生活、描绘生活、创造生活的开始。
在教材编排上，第四课的教学内容是《生活离不开电话》，学生初步了解了电话给人们的生活带来的便捷和乐趣，且已尝试运用各种不同的材料来制作生活用品。无疑是为本课教学作了铺垫。
随着生活水平的提高，手提袋也成为时尚的标志。本课通过激发学生兴趣，利用各种废旧材料创造性地表现自己喜爱的手提袋，使学生在快乐的氛围中进行活动。既能物以致用，又能强化学生的绘画及动手能力，增添学生的生活情趣。
教学目标：根据对教材的分析和理解，我在本课将落实以下三个教学目标。
（１）知识与技能：了解手提袋的用途及相关知识。
（２）途径与方法：以多媒体辅助教学为手段，学生学会利用剪刀、胶水及各种彩纸、废旧材料进行手提袋的制作。
（３）情感态度与价值观：展开合理的想象，让自己的手提袋富有个性，表现出独特的想法。
教学重难点：
重点：启发学生思维，想象出各种造型、色彩的手提袋的制作方案。
难点：手提袋的制作过程，能够动手制作出独具特色的手提袋。
二、说学情
手提袋是人们生活中常见的东西，它以其新奇的创意和图形吸引着人们。但三年级学生对手提袋的制作知之甚少，还有学生的`动手能力和观察生活的感受不同，想制作出有特色的手提袋有一定难度。
三、说教法
根据新课标提出的“积极倡导自主、合作、探究的学习方式”教学理念，我确立了学生的主体地位，注重师生间的情感交流。通过多媒体课件进行观察、审析，建构起自主的平台。基本教学程序如下：
学生：初步感知－学中探究－合作体验－情感升华－知识拓展
教师：引导欣赏－引导探究－引导实践－引导评价
在教学中运用了几种方法：欣赏法、讨论法、演示法、比较法、提问法
四、说学法
“授之以鱼不如教之以渔”，教育要达到的目标之一就是要教会学生学会学习，在本课学习中以学生为本，通过启发教给学生听、说、看、做、玩等多种学习方法来达到学习目的。
手提袋是实用性强的设计艺术，要想学生在短时间内设计出手提袋是较难的事。因此本课利用大量的图片展示来启发学生思维，激发学生兴趣，引导学生观察、比较、分析、创作，展示学生个性。
五、说教学过程
第一环节：创设情境，激趣导人
课堂导人是教学艺术的第一个闪光点，恰当的导人在课的开始就能抓住学生的心。为创设和谐的教学气氛，教师提问：老师为上好这节课，精心准备了许多东西，这些东西堆在讲台上不太雅观，谁能帮帮老师呢？学生会说，我的袋子可以借老师用一下。（师用袋子装好物品）知道这袋子的名字吗？出示课题。这样直接引出手提袋，并暗示了手提袋的主要用途（装置物品）。
第二环节：欣赏感受、自主探究
在整个教学中，这是最重要的环节。我运用多媒体使学生欣赏图片，让学生在欣赏的过程中了解手提袋的造型、创意、色彩、图形。通过讲解、示范等形式使学生获得制作手提袋的技法和步骤。
１、欣赏一组手提袋的图片，引导学生感知。充分利用视觉，进一步激发学生的求知欲。
２、师生互动，设置了抢答题的情境。比赛规则是：以最快的速度抢答所出示的问题，答对者获取“聪明小鱼”。
（１）你看到了哪些样子的手提袋？
（２）手提袋有哪几部分组成？
（３）你在哪些地方看到过手提袋？
（４）你知道的手提袋是用什么材料做的？
（５）手提袋有什么用途？
既活跃了课堂气氛，同时把学生的学生兴趣激发出来了。引发学生对手提袋相关知识的关注，拓展知识面。
３、下周老师要参加一个手提袋设计大赛，这是老师设计的作品，这样的设计能得奖吗？（作品设计得很简单也没创意）学生会提出一些好的建议，如图案可以大一些，内容可以丰富些等等。一起分析后，老师示范改装这个手提袋，同时讲解手提袋的制作技法及各种旧材料的运用。
４、讨论：从哪些方面设计手提袋？欣赏归纳：造型、创意、色彩、图形四个方面是设计的重点。（教师板书）并欣赏书中的手提袋，说说你喜欢它的理由。
此环节意在让学生主动发现问题并解决问题，充分体现学习的探究性原则，教师帮助学生整合知识结构。
第三环节：实际操作、自主创作
１、小组讨论：可以用哪些材料制作手提袋？你想设计一款什么样的手提袋？
２、教师要求以小组合作形式做手提袋，设计一款你们喜欢的手提袋！（绘画、手工均可，看哪组做得既快又好，争取获得“最佳创意奖”“最佳合作奖”“最佳造型奖”）因为是竞赛制，学生的创作热情很高。
３、播放背景音乐及图片，学生创作。
４、教师巡视指导，强调合作精神。
第四环节：作品展示、评价拓展
１、这部分采用互评、自评和教师点评相结合的方式，使学生在横向联系中拓展学生思路。让学生上台展示讲评，体验亲手制作带来的乐趣。鼓励学生大胆发表想法，培养评价能力的自信心。
２、课后拓展：让学生留心观察各种人物、动物、植物等造型的表现形式，注意积累，作为创作素材。发挥想象力想一想：手提袋还能用来做什么？激发学生的创作欲望，进行课的延伸，为学生提供更为广阔的空间。
板书设计：根据教学过程，为了有利于学生对知识的理解和掌握，启发学生思维，在板书设计中我尽量做到精而巧。展示如下：
3、你喜欢哪个手提袋
手工、绘画
创意、图形、色彩、造型
六、课后反思
１、在课堂上恰当地使用多媒体辅助教学，为学生提供了必要的直观感受，激发了学生的兴趣。授课中师生互动、交流，学习非常融洽，真正做到“以学生为主”的课改精神。
２、学生在学习活动过程中，参与意识强；在创作过程中，体现了较强的集体协作精神。
美术说课稿 4
一、设计意图：
（一）说教材
时下正是春光明媚、万物复苏的季节。各个年龄段都在以不同的形式开展有关“春天”的主题活动。“小蝌蚪”、“青蛙”作为表现“春天”的主要元素之一，早已被幼儿所熟悉。而且，那些大脑袋，细尾巴的家伙也是自然角里的常客了。也就是说，这节课的“教育资源”就来自于幼儿的生活经验和周围环境。适应了《纲要》对艺术活动提出的“引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美，创造美的情趣。”这点要求。在幼儿听过故事，学过歌曲和基础上，引导幼儿注意观察小蝌蚪的外形特征和游动姿态，通过“观察------想象------创作”这一过程，可以进一步丰富幼儿的情感，发展积极性思维及操作能力。
（二）说幼儿
再来谈谈活动内容与活动主体（即幼儿）之间的适应性关系。《纲要》中指出：幼儿是教育活动的积极参与者而非被动接受者，活动内容必须与幼儿兴趣、需要及接受能力相吻合。因此，正确掌握幼儿年龄阶段目标和幼儿近期发展情况，是每位教师设计和组织活动的必要前提。还记得这个学期，我刚接任小四班，第一次给他们上美术课时，竞然有大部分的孩子举着水彩笔对我说，“老师，我不会画！”到底是什么原因，让这些天真无邪的孩子会“无从下笔”呢。我想，主要应该取决于成人对待幼儿美术活动的态度。首先是教师，直接参与活动的组织实施和评价，可能是孩子们眼中的“权威”。那么，教师能否深刻理解和贯彻《纲要》精神，对孩子的发展就至关重要！《纲要》中明确指出：“要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向。”“教师的作用应主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。”根据这些精神，我在平时的美育活动中，就有意收集一些简单而有易于幼儿表现的教材，就像今天设计的这节“手指点画”课，没有特别难的技能技巧需要掌握，大部分幼儿都能通过动手操作而体验到成功的快乐。并且在轻松自由的创作中，丰富了他们的情感体验，这就是我设计这节课的初衷。
二、教学目标定位：
基于以上这些设计意图，我将这节课的教学目标定为三点：
1、学习用手指压印和添画曲线的方法，表现各种动态的小蝌蚪。这点也是本节课的知识点所在。主要依据《纲要》中提出的：进行艺术活动时，要根据幼儿的发展情况和需要对表现方式和技能技巧给予适时、适当的指导来定位的。
2、培养和发展幼儿细致的观察力和丰富的想像力。
3、提高幼儿对美术活动的兴趣及大胆作画的能力，体验美术活动的快乐。这点不仅体现了这节课的主要设计意图，也体现了《纲要》中要求突出“情感”、“兴趣”、“态度”、“个性”等方面的价值取向，着眼于培养幼儿终身学习的基础和动力。
三、重点和难点：
目标3的实现，也是本节课的重点所在。主要通过幼儿动手操作的过程，实现幼儿在“兴趣”和“体验”方面的发展，前面已经分析过，这里就不再重复了。这节课的难点，主要在幼儿对小蝌蚪各种动态的表现上。引导幼儿观察并发现小蝌蚪的各种动态，知道用什么方法能改变小蝌蚪游动的方向，就是难点所在，也是目标1中要求掌握的知识点之一。
四、教法和学法：
根据设计的活动内容，主要采用的教学法有“直观演示法”，在课的开始部分，通过课件演示，形象生动的将幼儿导入课题，引起学习的兴趣。导入课题后采用了“启发性提问法”，引导
幼儿带着问题去观察并思考。最后采用了“示范讲解法”，这是美术活动中最常用的教学手段，能帮助幼儿掌握正确的表现方法，但我把它放到最后，主要体现了“幼儿才是活动的主体，教师应该成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者”这一理念精神。幼儿的学法主要有“讨论法”，在观察之后和操作之前，提供给幼儿一个相对自由的空间，鼓励幼儿大胆讨论，有利于发展幼儿的想象力和自主解决问题的能力。“操作法”也是美术活动中常用的学法，幼儿通过动手操作，才能掌握技能技巧和从中体验情感教育。
五、活动准备：
根据选材的特点和设计内容，这节课的活动准备主要分为两个方面：
（一）幼儿生活经验和知识的准备。要求幼儿在课前已学过“小蝌蚪找妈妈”的故事和歌曲（准备好故事和歌曲录音磁带），并在日常生活中，有意的引导幼儿多观察自然角里的小蝌蚪。
（二）教具及材料准备：包括教师根据活动内容设计的课件和一张“青蛙妈妈”的大图片；主要用来创设一个“小蝌蚪找妈妈”的游戏情景来贯穿课的始终，体现了《纲要》中提出的“以游戏为幼儿的基本活动”这一理念。
幼儿的的操作材料有：每组一盘黑色的颜料；人手一支黑色水彩笔。
六、活动程序：
有了以上这些分析和准备，活动程序也就一目了然了。可以简单的概括为“观察------想象------创作”三个部分。
（一）以课件导入课题，引导幼儿细致观察。
1、幼儿边听歌曲边表演小蝌蚪游动进场入座。利用幼儿学过的本领，增加活动的生动性，让幼儿一开始就带着愉快的情绪参与学习。
2、老师：“呱呱呱、呱呱呱，谁来了呀？”（课件里出现青蛙妈妈）
老师：“咦！青蛙妈妈皱着眉头，好像有点心事，我们一起来听听是怎么回事吧！”（课件里播放青蛙妈妈的声音“唉，听说我的宝宝在到处在找我，可是到现在还没有回到我的身边，真着急啊！”）
老师：“原来是这样啊！那我们一起来帮助小蝌蚪赶快找到妈妈好吗？”
３、老师带领幼儿一起复习儿歌“小蝌蚪，细尾巴，游来游去找妈妈，妈妈，妈妈，你在哪？来了，来了，我来啦！来了一只大青蛙！”（念完儿歌后课件里出现了一群游动的`小蝌蚪。）
老师：“哇！真棒！小蝌蚪终于找到妈妈了。它们可开心了，还要感谢我们小朋友的帮忙呢！（这时，课件里的青蛙变成高兴的表情）来为我们自己鼓鼓掌吧！”通过复习儿歌这样的形式，让幼儿初步体验
到帮助别人的快乐。同时也引出一下个环节。
４、引导幼儿观察并提出问题
老师：“小蝌蚪们快活在水里游来游去。请小朋友们仔细观察一下，它们游得一样吗？哪里不一样？”（课件里出现小蝌蚪往不同方向游动的画面）用提问法，明确的把“观察”和“比较”这两个任务交待给幼儿）
５、幼儿自由讨论。在前面几个集体活动的环节之后，适当的提供给幼儿一个相对自由的空间，鼓励幼儿大胆表达自己的想法和理解，能充分调动它们学习的积极性。讨论结束后，教师小结：“原来小蝌蚪游动的方向都不一样。尾巴在下面的小蝌蚪是往上游的，尾巴在右边的小蝌蚪是往左边游的。真有趣啊！我们也来学学小蝌蚪游泳好吗？”于是，带幼儿进入活动的第二个环节。
（二）幼儿自由想象并表现，掌握手指压印及添画曲线的方法。
1、老师：“每组的桌上都有一盘黑色颜料和黑色水彩笔，请小朋友们想一想，你可以怎么做，才能把这些材料都利用起来，变出可爱的小蝌蚪呢？”这个环节的设计主要依据于《纲要》对艺术活动提出这样的要求：“提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆的表达自己的情感、理解和想象。尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。”。所以，我改变以往教师示范，幼儿学习的模式，让幼儿真正成为活动的主体，变“要我学为我要学”。也许这一过程还会出现许多富有创意的新发现呢。
2、在幼儿自由探索之后，老师请画得好的幼儿上来画一画，说一说自己的方法。老师及时表扬和肯定幼儿的想法和创造。最后，再来解决这节课的知识点（难点）。老师可以一边示范一边讲解：“先用食指的指腹在颜料中轻轻蘸一下，然后把指腹按在纸上，再用水彩笔画上弯弯曲曲的尾巴，一条可爱的小蝌蚪就在游动了。我们可以一次多压印几个小蝌蚪的身体，然后在不同的位置添画细尾巴，这样，这群小蝌蚪就会朝不同的方向游动了。如果能变换不同的方向压印就更好了！”小朋友在平时的美术活动中，经常有画一下换一次工具的习惯，为了避免时间的隐性浪费，从小培养幼儿学会统筹安排的好习惯，老师在这里可以重点指出，要求幼儿按老师的方法来作画。
3、老师：“请小朋友学学老师的方法再试试吧。让更多的小蝌蚪从四面八方游过来，找到它们的妈妈吧！”
（三）幼儿再次操作，体验创作的乐趣。
1、在听过老师的讲解后，请幼儿再次作画。这时可以播放“小蝌蚪找妈妈”的故事。为幼儿创设一个轻松愉快的情景环境，同时进一步提高幼儿对活动的兴趣。
2、老师巡回观察，适时的加以指导：
（1）蘸颜料压印后，需要在抹布上擦干净手指后再拿水彩笔添画。
（2）要求幼儿保持画面和桌面及周围环境的整洁。
（3）请作完画的幼儿把材料和工具放回原处，用肥皂把手洗干净。这些看似点点滴滴的常规教育，就蕴藏在幼儿一日生活活动中，老师应该充分利用一切教育机会，巩固幼儿良好习惯的养成。
3、展示作品，引导幼儿相互欣赏和交流。教师继续利用课件创设的情景，对幼儿说：“青蛙妈妈看到这么多的宝宝，真高兴啊！一蹦就蹦到了我们小四班来了。请小朋友们赶快把自己变出来的小蝌蚪送到青蛙妈妈的身边去吧！”这时，老师出示青蛙妈妈的大图片，贴到教室的主题墙上，让幼儿把自己的作品都粘贴在周围，表示把小蝌蚪送回青蛙妈妈的身边啦。
4、老师带领幼儿一起欣赏同伴的作品，交流自己的创作经验，夸夸自己能干的小手。这个环节又利用了情景游戏法，头尾呼应，把活动推上新的高潮。让幼儿充分体会到成功的喜悦！
七、活动延伸：
在有关“春天”的主题活动中，我们可以充分利用师生共同布置的“小蝌蚪找妈妈”的主题墙面，复习有关故事、歌曲，学做“小蝌蚪找妈妈”的音乐游戏。并且可以请幼儿继续探索“小蝌蚪和青蛙的秘密”，收集相关资料，然后围坐在主题墙旁边，相互交流自己获得的信息，对如何更好保护“小蝌蚪”和“青蛙”展开讨论等等。
美术说课稿 5
设计意图：
“粉刷”活动在我们的生活中随处可见，幼儿园、建筑工地、大街上经常能看到粉刷匠在工作。随着人们生活水平的提高，对墙面的粉刷越来越讲究个性化，利用涂料的色彩进行大胆装饰，色彩独特，很容易引起孩子们的兴趣。因此，从孩子们所观察到的事物入手，结合孩子的兴趣点，设计本次活动。通过孩子的前期观察和讨论，以及初次创作，将“粉刷”这种自发的兴趣内化成幼儿对艺术活动的`主动参与，从而感受生活中的美，激发幼儿的艺术情趣，鼓励幼儿用合作的方式进行艺术表达，体验艺术创造活动带来的快乐。
活动目标：
1、初步学习用毛刷作为绘画工具进行涂色练习。
2、体验用毛刷绘画带来的乐趣。
3、促进幼儿手臂大肌肉群的发展。
活动准备：
1、活动前艺术准备：已欣赏过歌曲《我是一个粉刷匠》，活动前已经进行过亲子制作的“房子”（用鞋盒等废旧纸盒制作）
2、本节活动材料的准备：毛刷、红、黄、蓝三种颜料、磁带
活动过程：
1、教师播放《小小粉刷匠》作为音乐背景，引起幼儿刷色的兴趣。引导幼儿回忆：歌曲中的小小粉刷匠在干什么？
2、教师出示作画工具，引导幼儿先让刷子在小桶里洗个澡，然后在边上靠一靠，最后用儿歌的形式帮助幼儿掌握刷子刷色的要领：小刷子，别着急，我来给你穿花衣。小刷子，手中握，上刷刷，下刷刷，宝宝乐得笑哈哈。
3、幼儿作画，教师巡回指导：提醒幼儿颜料不要蘸太多，要上刷刷，下刷刷。
活动小结：
小小粉刷匠们真能干，一会儿就把房子变得这么漂亮了，请小小粉刷匠给自己一些掌声吧！
活动后反思：
1、活动中幼儿始终是以“粉刷匠”的身份来进行活动的。孩子喜欢游戏，孩子尤其喜欢角色游戏，因此教师让孩子成为“粉刷匠”，让他们的绘画活动变成“粉刷匠在工作”，大大激发了幼儿的兴趣。
2、在教学活动的各个环节中，我在讲要求的时候没有讲清楚不可以刷房顶，导致有个别的幼儿在刷房顶。但对托班的幼儿来说，他们的兴趣很浓厚，我们原先让幼儿都在纸上做画，第一次让他们通过刷房子更对涂涂画画感兴趣。
美术说课稿 6
一、设计理念（或教材分析）
布条、毛线、废纸等都是幼儿生活中常见的一些废旧材料，本活动以故事情境导入，利用这些废旧材料与头发之间的物态相似性发散幼儿思维，采用教师讲解示范与幼儿自主探索的方式引导幼儿尝试制作各种美丽的假发，从而引导幼儿发现生活中的创意元素，体验废物利用的成就感。
二、活动目标
1、引导幼儿利用布条、旧磁带、毛线等各种废旧材料，在浴帽上造型。
2、体验利用废物进行手工制作的乐趣和成就感。
三、重难点
重点：能均匀、密集地将磁带，毛线、纸条等贴在浴帽上做成假发。
难点：发散思维，设计出不同的假发发型。
四、活动过程
1、导入活动，引起制作兴趣
在这个过程中，我运用故事情节导入，充分调动幼儿的`制作兴趣。
2、欣赏自制假发，了解制作材料和基本方法
我出示了两个假发，分别是用彩带和磁带另种材料做的。其中彩带是幼儿平时接触过的材料，磁带是他们平时没接触过的材料。我试图激发幼儿运用多种材料制作的欲望。同时，两个假发在发型上也有所区别，一个是长卷发，一个是短卷发，引导幼儿创造出不同的发型。
3、欣赏发型图片，探索讨论各款假发的制作方法
我提供的图片是具有鲜明特点的几种发型，重点在于帮助幼儿分析各种发型不同的方向性，以及引导幼儿讨论不同的发型可以用什么材料去表现。
4、幼儿制作假发，教师巡回观察指导
操作的过程比较漫长。但是整个过程中幼儿的情绪始终是高涨的。期间也有一些幼儿遇到了困难。比如，浴帽是软的，所以不好掌握方向性；还有有些幼儿选择了磁带，用双面胶不太好粘，需要老师和同伴的帮助等等。
5、假发秀
最后我选择了一段欢快的音乐，带领幼儿集体跳舞秀假发，将活动推向了高潮，同时也充分让幼儿体验制作带来的成就感。
五、不足
活动过程中，我也发现了一些不足，主要表现在一下两个方面：
1、材料的交代方面不够细致，以至于幼儿遇到困难的时候不知道该用什么替代品；
2、浴帽太软了，幼儿不能准确把握方向性，如果能找东西支撑一下会好一些。
美术说课稿 7
说教材
《蔬果总动员》本课是根据浙江人民美术出版社出版的小学美术教科书第8册第11课《蔬果造型》一课拓展而来，属于“造型、表现”领域内容。正如罗丹所说的：生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。本课的教学中，教师把欣赏、表现的对象定位在蔬果的组合造型上。学生在教师的引导下，“感受美”——感受蔬果形状和颜色之美；“表现美”——运用美术语言来表现蔬果的美，提高学生造型表现能力；“运用美”——了解蔬果图案在生活中的应用，理解美术与人类生活的联系。整堂课的`设计就是“感受美——表现美——运用美”的过程。在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活学习，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以导向和启迪。鉴于此，我进行了整堂课的设计：
一、教学目标：
1、知识性目标：通过观察，了解蔬果变化多样的形状和鲜艳多彩的色泽。
2、技能性目标：利用蔬果固有的色彩和造型，学习夸张装饰的方法，运用削、剪、拼、插等方法，设计制作出情趣盎然的蔬果造型。
3、情感性目标：体验蔬果造型的乐趣，培养学生养成联想的好习惯，并善于发现并表现生活中的美。
2、教学重点：通过欣赏、感受蔬果造型的美感。并能用多种制作方法来创作造型新颖，富有趣味性的蔬果立体造型。
3、难点：用蔬果创造出有创意的立体作品。
4、教学准备：
教师：布置场景、水果拼盘、百宝箱、课件、实物展示台、蔬果、水果刀、菜板、牙签、盘子。
学生：蔬果、手工材料。
5、教学方法：情境教学法、观察分析法、直观教学法
二、说教法
根据四年级学生的知识储备情况和接受能力，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设了摸百宝箱的情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动学生的学习积极性，把学到的知识进行运用。
三、说学法
在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，通过讨论自己解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。
四、说教学过程
一、创设情境，激趣导入
1.老师这有一个百宝箱，谁来摸一摸，猜猜里面藏着什么宝贝？
2.你摸到的是什么？拿出来给大家看一看，说说你是怎么猜到的。
3、师：出示ppt水中各类水果的图片。
提问：a、你最喜欢哪样蔬菜和水果，为什么？
b、多吃蔬菜水果的好处有哪些？
教师总结：蔬菜为人体提供各种维生素，矿物质，有利促进消化，使我们更加的健康。
4、师：那么你们知道蔬果除了可以食用以外，还可以做什么用呢？
师：其实我们平时吃的蔬果还可以做成很多可爱的造型。
二、深入感知，巧妙联想。
1、师：
1）这个造型是哪几种蔬果做成的？
2）这个蔬果造型运用了哪些方法，巧妙之处在哪里？
2、师：你们想不想亲自动手做呢？
3、师：再动手制作前，老师要先考考你们：用蔬果做一件艺术品，想一想都需要哪些步骤呢？
师：课件出示（构思、选材、制作、装饰）
1）构思：奇特新颖，富有趣味
2）选材：主题联系蔬果的造型
3）制作：切、刻、雕、挖、贴、组合、插接等
4）装饰：手工制作材料
4、想像思考：组长领蔬果材料，你准备用蔬果设计什么形象？
采用什么制作方法？
三、尝试表现，探究方法。
1、教师以章鱼为主题，在黑板上画章鱼，再以香蕉为原型，问：你觉得这根香蕉怎么设计制作成章鱼？
2、边示范边讲解，引出削、剪、刻、拼接等方法。
3、小结：可以根据自己想要表现的内容，寻找合适的蔬果，也可以根据现有的蔬果，通过想象进行加工创造。
四、小组合作，课堂探究
第六届蔬果艺术节现场大赛，作品要求：
1、通过刻、切、拼接等方法，制作出2~5个蔬果造型作品。注意用刀安全。
2、由组内推荐出的那位蔬果男孩（女孩），向大家介绍本组作品（主题、表现方式、亮点等），最后评出最具创意大奖。
课堂练习，小组合作
1.小组分工合作，用各种蔬果制作雕塑作品。
2.学生随意参观，交流。
五、作品展示，多种评价结合
1、学生自评、互评。
2、教师评价穿插其中。
六、小结
这些看似平常的蔬果切面，被我们同学画成一幅幅美丽的图画，正如罗丹 所说的：“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”
蔬果总动员
制作方法：切、刻、雕、挖
蔬果特征：形态、色彩、质感
制作步骤：构想、选材、制作、装饰
美术说课稿 8
一、说教材：
《编织美丽》是新版美术教材第八册第十课的教学内容。这一课的原题目是《编纸条》，非常直观但我个人觉得标题缺乏一定的趣味性，所以将它的名字改成了《编织美丽》，我想这样的课题会更符合新课程的理念。《编织美丽》是一堂手工制作课，学习采用传统编织最基本的提压技法，感受用纸条做原材料而编织成的有趣作品。这一课最重要的不是只让孩子们掌握编织的技巧，而是寻找生活中与编织有关的物品，同时将生活的体验与感受加入到自己的作品中来，培养孩子们观察的习惯，用美装点生活，用生活创造美。基于以上考虑我设计的本课教学目标是：
（1）掌握编织一提一压的基本技法。
（2）采用编织的基本技法制作一件作品。
（3）通过教材提示与自我观察，掌握改变经纬纸条的形状或灵活变换提压的制作方法。
（4）设计制作一件与生活息息相关的独特作品，学会观察和发现生活中的美是可以随时随地大胆创造的。
四年级的学生已经具有了一定的审美能力和美术素养，在美术课堂上，除了掌握基本的知识技法，最重要的就是培养学生的观察能力，将在生活中观察到的美经过自己的再创造运用到生活中去，创造的灵感往往来源于生活，生活中的发现创造更多的美。本课的重点就是如何将生活的感受运用于作品。
二、说教法：
在美术教学中，培养学生的各种能力应提到首位，要有利于调动学生的学习兴趣和自主性意识的培养，引发学生创造性思维。本堂课教学中，我采用的是：情景创设——引导观察——启发点拨——归纳拓展四步教学法。为课堂创设出轻松、愉悦、自由、平等的教学氛围，更轻松的完成教学任务，孩子们在玩中学，在快乐中体验和探索，很好的促进了学生充分、全面和自由的发展。
情景的创设让孩子们的思维积极、紧凑，放收自如，课堂效率非常高；引导和观察主要利用多媒体教学，根据教学内容我在课堂教学中恰当的运用了多媒体，美丽的图片、清晰的示范，大量的素材都给学生带来直观的视觉冲击与深刻的印象。启发点拨时我采用的是游戏激趣法，有趣的游戏能吸引所有孩子的参与，让他们更加积极的投入到体验与发现中；归纳拓展是一堂课的精髓所在，它让孩子们真正体会到美来源于生活，生活创造美的深刻内涵，审美能力和美术素养在欣赏中不断提高。
三、说学法：
常言道：“授人以鱼不如教人以渔”，科学的学习是一把开发学生智能的金钥匙，也是学习取得成效的必要条件。教育要达到的目标之一就是要教会学生学会学习。在本课中，学生从好奇感知——乐中体验——观察探究——大胆创新，都是通过自我的观察、体验、探索而完成最后作品的，这样的过程是孩子一次快乐感受、探索、发现的过程，也是潜移默化培养自己各方面能力的过程。因此，在整个教学过程中，孩子们始终保持着积极、自主的态度，自由的观察、欣赏、自主的尝试、体验、与伙伴一起讨论、合作，创造力在不知不觉中被挖掘激发，整个课堂氛围活跃、轻松、平等。
四、教学过程：
（1）编织的基本方法很简单，处理不好就容易让学生觉得枯燥乏味，怎样一开始就吸引孩子们的注意力呢？我设计了一个“送贺卡”的情境，事先我了解上课的班级最近过生日同学的名字，在课堂上，我宣布将有一件自己亲手制作的特别礼物要送给他，接着我亮出贺卡，漂亮的贺卡吸引了所有孩子的目光，而贺卡主要就是运用了编织的技法制作而成。加上是送给本班的同学，孩子们的兴趣更是高涨了起来，我顺势向学生提问：美丽的贺卡的确不止老师的这一张，可我觉得我的最美、最独特，你发现为什么了吗？从而很快引出本课课题，并促使学生投入的观察和发现。孩子们在浓郁的好奇心趋势下自主观察制作的方法，并尝试着自己动手做一做。本课的知识点学生很快便掌握了。
（2）接下来如何制作出不同样式的编织作品是本课的难点，为了增强趣味性，我设计了“火眼金睛”的游戏激趣法启发学生的思维，学生任意选择自己喜欢的一款点击进入，将基本编织方法制作的作品与之对比，找找不同点，比比谁的眼力厉害，找到不同的制作方法之后，老师在投影仪下进行现场演示，并请同学上来做小老师，这样，学生更容易理解也加深了学生的印象，同时积极参与的同学还可以得到老师亲手制作的编织贺卡，更激起了学生思考的兴趣，巧妙的.活动、直观的演示与孩子们积极主动的参与很快解决了制作的难题。
（3）美来源于生活而融入生活，最后，如何启发孩子们用美来装点自己的世界，将本课与生活紧密联系起来呢？这是整堂课的关键所在，我首先出示没有主题的编织作品，提问：“你觉得它可以用来干什么？”接着利用媒体展示三种不同的方法：在外部添加、在内部添加、改变外形三种方法，原作品进行了加工之后变成了一件美丽的艺术品，还可以给她取个名字。直观的画面不仅启发了学生的思维，也给了孩子思考的方向。
（4）看，这些琳琅满目，美不胜收的作品，也许它还很稚嫩，也不够精致，但每一件作品都闪烁着孩子们智慧的光辉，让我们不得不为他们每一个奇妙的想法而折服。学生将自己的作品布置成了一个小小的作品展示会，通过拍卖的方法共同评出最具价值的艺术品。在这里，孩子们最可贵的品质得到充分的体现，给孩子一个舞台，他会还你一份精彩。
（5）当学生还陶醉在美丽作品中意犹未尽之时，我出示了生活中各具特色的编织品，让孩子们充分领略到现实生活艺术的魅力，让他们明白艺术与生活是多么的息息相关，水乳交融。
五、教学反思：
在我们的美术术语中有一句用得最多的话：生活不是缺少美，而是缺少发现。我想：我们的孩子们缺少的不是勇于发现与探索的精神，而是缺少一个更宽更大的世界。实践告诉我们，所给予孩子们的不是单纯的一种方法或一种知识，而是要让他们明白，他现在所接触到的知识只是这个世界很小的一部分，只要通过仔细的观察、耐心的发现、勇敢的探索你将有能力发掘出更大、更奇妙的五彩世界。
美术说课稿 9
一、说教材
《千变万化的帽子》是义务教育课标版小学四年级美术教材中的一课。本课属于设计。应用和造型。表现这两个学习领域，是为了培养学生的动手制作能力，激发学生热爱生活的情感而设置的课程。本课以学生所熟悉的帽子为题材，向学生展示了各式各样的纸制帽子插图，学生通过欣赏和制作帽子，体验制作过程中的乐趣，从而培养了学生的动手能力和创造能力。
二、说目标
1、教学目标
（1）、知识与技能：了解帽子的有关知识并能利用各种材料和方法制作帽子。
（2）、过程与方法：了解和掌握帽子的基本造型、装饰方法。能用各种不同材质的纸张制作造型独特的'帽子。
（3）、情感态度与价值观：激发热爱生活、运用美术知识美化生活的兴趣。
2、教学重点与难点
（1）、运用各种平面纸和材料，通过剪、折、贴、订等方法制作成立体的帽子。
（2）设计各种造型美观的帽子。
3、教具准备
多媒体课件、彩纸、剪刀、双面胶等。
三、说学情
学生已掌握了基本的手工制作方法，做过一些剪纸的练习。因此为本课打下了良好的基础。从学生的特征看：这个年龄段的孩子对手工制作有着浓厚的兴趣，喜欢尝试制作一切新奇的东西。但部分基础弱的学生缺乏耐心和信心，针对这种情形教师要找出具体原因，激发其灵感，鼓励其产生竞争意识。
四、说教法
1、直观演示法：通过展示大量的帽子的图片、实物，引导学生欣赏并借此激发其丰富的想象力。
2、情景教学法：根据四年级学生的认知规律，结合教材特点，利用生动的画面激发学生的兴趣，让他们在情景中体验学习。
3、自主探究法：学生是学习和发展的主体，教学必须根据学生的身心发展和学习特点。在教学活动中，让学生自说自悟，自主发现问题、合作探究，从而真正成为学习的主人。
五、说教学过程
1、创设情境发现问题
2、欣赏交流充实感知
3、利用资源指导制作
4、实践操作内化知识
5、巡回察看点拔指导
6、展评总结积累经验
美术说课稿 10
一．说教材
1．教材的出处
本课是人教版八年级美术下册的第二个单元造型表现的领域中第四课。
2．分析学情
这节课是为了培养学生对材料作为形式美感因素的认识，根据废旧材料,巧妙运用材料的美感施展学生的创作技能，为美化你的居室环境做贡献，这一课题引起学生浓厚兴趣，为学习第三单元（设计应用）生活中丢弃材料做工艺品而设的伏笔。
3．教学目标
教学目的：通过学习使学生了解装饰画的特点，培养学生把材料做为形式美感的因素来认识，学会巧妙利用材料的形状、肌理、色彩等特征创作一幅小型装饰画。
知识目标：认识和理解装饰画的装饰表现形式和独特的材料带来的装饰美感。
能立目标：以拼贴的形式进行装饰画创作，学习拼贴装饰画的基本表现技法。 美育目标：有意识结合环保主题，可以引发学生对武夷山景区环境的积极关注与思考.
4．教学重点难点的确立
教学重点：装饰画的特点以及表现手段。
教学难点：发现及利用材料的美感及巧妙地选材，合理地运用材料。
教学重点难点的依据：中国画、油画、画等绘画都是以其绘画的工具、材料来命名的，而装饰画则是以其独特的艺术语言而得名，装饰变形是装饰艺术的突出特征，是装饰绘画物象造型的重要手段。
解决重难点的方法：作品欣赏让学生知道能用的材料多种多样，让学生分析它的特点，并亲自动手实践。
5．说怎样处理教材
一切装饰画都具有装饰性，但具有装饰性的绘画不一定叫装饰画，装饰变形是装饰艺术的突出特征，是装饰绘画物象造型的重要手段。
要引导学生认识材料形成装饰性美感的表现。一幅装饰作品的好坏，不完全取决材料的价值，而是取决于对材料的艺术处理和合理利用。每种材料有其形状、肌理、色彩视觉特征。这正是我们需要发现加以选择利用的。
材料的形象特点和美感效果是绘画所无法达到的，我们学习的关健是如何把材料的特点与美感和具体的艺术形象完美的统 一。同时，对材料的加工也是构成材料美感的重要方面，有些材料可以单一直接利用进行的点、线、面编排；有些需要再加工或多种材料组合变化。在加工处理上尽 可能保留和发挥材料自身的形象特点与美感。尽可能以较少的加工获得较丰富和生动的艺术效果。
这节课学生选材上，利用自已方便收集到的特色材料。如：武夷山是个茶文化之地，茶叶渣晒干就可利用；景区游客留下的 矿泉水瓶盖子、胶卷盒、旧包装纸；我们校园周围常见的笋壳，季节性的落叶花瓣和校门外小店有烧烤串的小竹签、蛋壳，教室里大家手中用完的各种笔蕊，扫把 头。废作业纸等等。
二．说教法和学法
1．教法
在一堂课中采用的教学方法是多种多样的，我根据学生的个体差异尝试采用师生互相探讨欣赏——点拔 ——学生发挥想像、合作分工共同完成作品来教学。方法如下：
直观欣赏分析法：课前采用，可以先在班上悬挂不同材料品种的装饰画，不同色彩的倾向、不同类型的装饰画图片，不同材质可制作的拼贴装饰画或壁饰，和学生一起欣赏和试着分析其在构图、造型、色彩、肌理等方面独特的美感。培养他们分析作品的能力，并启发了他们的思维。
启发思路法：学生展示自已收集的材料，启发他们大胆构思，这些材料如何在装饰画或壁饰中形成点、线、面的利用，充份发挥学生想象。结合课本范图讲解，点出将材料直接利用排列组合。这样学生的思路就打开了，也提高创作装饰画或壁饰的兴趣。
自我发现法：利用自已方便收集到的特色材料（例如：茶叶渣等），独自创新制作可拼贴的装饰画作品。让学生亲自动手，培养学生观察、想象、创造思维能力，表现问题及时给于点拔。
小组分工合作法：自由组合的小组，以讨论多种材料组合变化制作装饰画或壁饰。根据自已创作需要相互交换或共用材料， 引导学生自主学习、主动参与、乐于探究，充分调动学生们的学习主动性和积极性 ，同时促进学生发挥互助的友谊，学习气氛更浓厚，设计构思更完整，创作速度更快。
2．学法
学生是学习的主体者。通过一些有启发性的问题引导学生直观欣赏、讨论进一步体味变废为宝的.乐趣。结合学生的学习特点，这一堂课我主要采用师生互相探讨欣赏——点拔 ——学生发挥想像、合作分工共同完成作品来教学。
三. 说教学过程．
1．创设情况，体验不同材料的独特美感
学生在课前收集到具有武夷山景区特色或自身周围环境能发现的废材料，是学生主动参与上课的关健。启发提问（如问:这些材料在形状，表面，质地等方面有什么特殊性；生答：大小不一，形状不同，表面有凹凸不平感，颜色深浅不同。等等问题）
2． 鼓励学生对材料进行再创造
（1）趣味式导入新课
利用大小形状不一的树叶变废为宝，因材施艺制作金鱼来导入新课。体现出材料的发现，选择与利用。
（2）装饰画的介绍和欣赏范图
根据学生自已的想法和理解分析教师准备的实物挂饰、课本范图。评述材料的形状、肌理、色彩产生美感所在。是学生主体性表现和直观教学法运用的主要所在。
学生大胆归纳，总结，师板书。体现学生是学习的主体性
装饰画的主要特点：自由生动、不受时空限制化繁杂为条理，画立体为平面的造型，强调主观情感表现的色彩。
师解述在创作的过程中尽可能的达到简练、生动、富有情趣。可以创作抽象画面效果。只要达到装饰画的效果就是一幅美的作品。要求学生要放开思路、不拘泥于写实，具象。同时例举几件范画，说明其如何利用村料的美感以点、以线、以面构成画面。如蛋壳画是以点成面，芦苇杆以线成面等等
3． 发展阶段
（1）结合演示，从构图、形象、与色彩的运用三个方面介绍装饰画的创作元素。例如：
选用蛋壳大小不一的点；毛线长短、柔软性、色彩不同的线；各式各样的笔蕊、芦苇杆和小竹签有圆硬性质感；纸巾的毛绒感；废作业纸撕碎等视觉特征；巧妙运用拼贴技法，搭配好对比强或谐调的色彩。
（2）结合一种材料或多种材料 的拼贴方法，介绍拼贴装饰画制作方法 。
用最简便的手法巧妙用料，点线面编排组合，注意前后层次，粘贴要干净平整。基本表现技法有：剪、切，撕，搓，并列、排序，重叠等等。
4．调整画面
（1）注意加强装饰效果不足的部位，调整主要细节，可利用一些特殊性的笔（记号笔，萤光笔等等）并写好班级，姓名，作品名称
（2）教师对装饰作品内容是否达到艺术的特佂进行总述
依装饰变形的方法分 ：依物变形（具象的）、依情变形、主观意象变形、
抽象变形（抽象的）；
依变形的形式分：冷变形、热变形；
从构成分： 平面构成、立体构成、打散构成；
从色彩的特点分：有浪漫主义形、色彩构成、工艺色彩黑白与色彩结合。
5 课堂小评
（1）引导学生畅所欲言自评或互评他人作品，感受成功喜悦
学生用表演方式表达作品内容，点评出选用材料的美感所在及巧妙合理运用方面。
（2）教师进行美育小结，《变废为宝 因材施艺》这课使大家的技巧培养了，武夷山又增添了小环保者，用你们大胆设想美化武夷山人的文化生活，居室装饰，增添更有趣的装饰品。
四 说练习安排
课堂作业安排
在课堂上时间有限，我以自主探研法和小组分工合作法为学习目标，这一节课安排学生尽可能运用单一材料直接进行以点或以线组成面的编排，创作内容可以是具象或抽象变形的
课后拓展
(1)．将完成的作品利用适当的材料进行不同特色的边框装饰
(2)．有爱好兴趣的学生收集更多种材料再创作出精美作品
(3)．电脑高手运用电脑图像处理将作品合成到居室设计中
美术说课稿 11
一、说教材
我选择的小班美术题目是《小鱼吹泡泡》，作品的主要表现方式是蜡笔涂色和颜料刷画。根据小班孩子的年龄特点，本次活动采用小鱼吹泡泡，小鱼游泳的情境，激发幼儿参与活动的兴趣。活动主要通过刷色，引导幼儿学习刷画的技能，因为刷画最后出来的效果比较突出，在视觉上有冲击力，适合小班幼儿的审美特点。
二、说学情
小班的孩子喜欢玩色，但是我们幼儿园所提供给孩子们的绘画材料有限，所以孩子们的绘画多是以蜡笔为主。经过前几周的绘画训练，孩子们已经基本掌握蜡笔的涂色方法。
三、说目标
根据《幼儿园教育指导纲要》艺术领域的内容要求我从认知、能力、情感3方面提出了本次活动的目标：
1、通过在圆圈里面涂色巩固涂色的方法以及对颜色的认识
2、学习用蘸有颜料的排刷在画面上刷画，初步感知“油水分离”的现象
3、体验涂色、刷画的乐趣。
目标中提到了感知油水分离，因为是小班的幼儿，不需要深入了解只需要体验，能感受到这个奇妙的现象并且从刷画中感受到快乐就是我们这个活动的重点。排刷是小班幼儿第一次接触，所以怎样用排刷刷画就是我们本次活动的难点。
四、说准备
物质准备：
1、示范画一张，便于教学示范。
2、人手一张画有小鱼和泡泡的画纸。
3、油画棒人手一盒，排刷（水粉笔）一人一只。
4、已经调好的淡蓝色颜料（每桌小朋友一盘）。
经验准备：《许多小鱼游来了》的游戏经验
五、说流程
本次活动一共分为6个环节：1、导入部分2、彩色泡泡（教师示范涂色）3、小鱼游泳（教师示范刷色）4、幼儿操作5、欣赏与评价6、延伸活动
第一部分：我所采用教法是情景导入法，运用《许多小鱼游来了》的音乐，带领幼儿模仿小鱼游的动作，创设游戏情景，结合出示范例图片导入活动。
分析说明：小班的幼儿天性喜欢游戏，所以我创设这样的情境用游戏化的口吻吸引孩子的注意力，让幼儿自然而然地进入主题。因为前一周孩子们刚学会了《许多小鱼游来了》的歌曲，所以孩子们会对这个音乐产生熟悉感和敏锐度。
第二部分：彩色泡泡。我采用的是观察法，教师运用童谣式的讲解语言示范给泡泡涂色：“油画棒真爱玩，找个点点转圆圈。先在中间找个点，再把身子躺下来，转呀转呀用力转，一直转到圆边边。看一看、找一找，白白的漏洞去涂好。” 这部分主要是要让孩子回忆涂色的方法，进一步熟练涂色的技巧和要点。
分析说明：因为小班的孩子刚刚接触蜡笔，对蜡笔涂色的`技巧方法掌握得还不够到位。在以往的绘画练习中也常出现涂色不均匀、用笔力道不够、颜色出框框等现象。所以这次我编排了一首涂色小儿歌，边念边涂色，巩固幼儿的涂色方法。
第三部分是小鱼游泳，同样是观察法。老师用语言创设小鱼游泳的情境，让幼儿自然地想到小鱼要到大海里去游泳，从而激发幼儿学习刷画的兴趣。我用小儿歌示范讲解刷画的方法两遍，后一次让幼儿边念儿歌边集体尝试操作水粉笔。这个环节还要引导幼儿去发现“油水分离”的现象，让幼儿体验这种奇妙的变化。
第一遍小排刷，手中拿，颜料盒里泡一泡，笔杆前面走，笔刷后面跟，从左到右刷一刷，从下往上刷一刷。小鱼终于到了大海里了！
第二遍大家幼儿人手一支水粉笔在地上一起练习。
分析说明：此环节是难点所在。因为幼儿初次接触水粉笔对它充满新奇，而刷画的技能又与油画棒存有很大不同。如何让小班幼儿在一开始就能够清晰领悟刷画的技能，我认为老师的示范讲解很重要。我采用的是配上儿歌的示范讲解。浅显易懂的儿歌指导语和直观的动作示范，能够让小班幼儿一下子就感知到动作要领。为了逐步消减难度，使幼儿在作画中能够较快地运用好水粉笔。我满足幼儿对水粉笔充满新奇的心理需求，在第二次示范的时候让幼儿人手一支水粉笔，跟着我一起念儿歌在地上练习无色刷。
第四部分：老师清晰交代作画要求即：“先用油画棒给泡泡涂色，再用排笔刷色。用完蜡笔和排刷之后把它们放回原处。”然后幼儿操作老师巡回指导。指导重点：
1.提醒幼儿有序地进行操作先涂色后刷色。
2.帮助个别幼儿边念儿歌边操作，消除胆怯心理。
3.提醒幼儿用完蜡笔和排刷之后把她它们放回原处。
分析说明：之所以列出以上3条要点是因为这样做有利于培养孩子们养成良好的绘画常规，再者幼儿的绘画水平存在个体的差异，我们要善于发现每个孩子的点滴进步，给予正确的评价与指导，促进整体提高。
第五部分：幼儿相互欣赏作品，主要是让他们围绕几个问题来评价：谁的小鱼泡泡吹得最好看？彩色泡泡很多又一点都没破？谁给小鱼拍的照片最干净
第六部分是延伸部分，即把画晾干，用画装饰教室。
美术说课稿 12
我说课的内容《石头鱼》是一节自编课，同时也是去年设计的沙河文化系列的延续。我准备从以下七个方面进行阐述：一、学情分析；二、教材分析；三、目标预设；四、材料准备；五、教学流程；六、教法学法；七，教学反思。
一、学情分析：我校位于沙河边，沙河现在很美丽，学生大多数都喜欢在沙河边玩耍，对沙河有很深的感情，孩子们是沙河的一员，那么孩子们能不能在让我们的沙河更美丽更热闹呢？为我们沙河的娃娃创造自己的理想中美丽的和谐的沙河呢？在这一特殊的前提下，也为体现素质教育的要求，以学生发展为本，使学生在积极的自我设计石头鱼的情感体验中提高想象力创造力，发扬团结和睦友好的精神，提高审美意识和审美能力，增强对沙河的关注和热爱，以体现新课程标准，我顺应去年自编的沙河文化系列编了了这节课作为沙河文化系列之二。
二、教材分析：在本节内容中通过用随处可见的卵石制作石头鱼，激发孩子们作为沙河的一员，随时为沙河的美丽动脑筋，并能用丰富的语言大胆表述自己的想法，对孩子进行个性和创造性思维及团结合作的`培训，让他们在研究中学习在合作实践中发现问题，并在充分利用卵石制作石头鱼中加强环保意识。同时鼓励孩子们进行自我评价和互相评价，有助于学生成为积极的评价主体，提高评价能力。通过学习使孩子们了解沙河关注沙河。基于我设计这节课的目的，我对本课的教学目标预设为：
三、目标预设：1.通过探索用卵石自由创作出各种各样的石头鱼，培养学生的综合学习能力，创造精神和想象力。2。培养学生生活情感，体验合作探究发现的愉悦，激发自信心和美术学习的兴趣。3.让学生成为学习的主体，使学生思维的灵活性独特性得到发展，最大限度开发学生的实际创造潜能。
四、材料准备：1、教具学具准备：卵石.水粉
五、教学流程图：主要通过5个环节进行：（一）、激趣导课。通过提问激发孩子们对沙河产生关注（二）、质疑探究。观察分析卵石，小结出要关注身边事物学会巧妙利用材料创作或再创造，培养小组共同探究能力。（三）、学生分组在实践中体验自己做主并通过设计石头鱼，一起努力把沙河变得更加热闹的乐趣，调动全班学生积极参与，增强小组团结合作能力，激发创作潜力和学习激情。（四）、欣赏评析别人和自己的作品，体验成功的喜悦和美的感受，进一步培养学生的多方面能力。（五）、扩展思维激发继续探索精神及自主学习能力。
六、学法、教法，依据本课的性质及本校学生的实际情况，我主要采取“启发----引导法”，围绕小组合作展开学习，通过了对原材料的分析，工艺设计的构思，改变传统的师生的教学方式，了解本校 学生情况，联系实际生活，立足于新课程标准，把“感知”“欣赏”“创造或再创造”为前提，做到以学生发展为本，并把合作和探索想结合，培养小组合作学习能力，激发学生继续探索的精神。无论教法还是学法，都全方位渗透到教学程序中去。
七．教 学 反 思：本节课根据学生的认识和掌握知识的规律，运用激趣导课---质疑探究---尝试创造---体验成功----小结拓展，积极创设一种宽松的自由的情景，使学生对卵石工艺有一个初步的印象，并产生强烈的学习兴趣和制作欲望，紧接着展示制作技法与过程，然后引发其展开联想的翅膀，激情澎拜地动手制作石头鱼，师生共同合作，完成多维评价。既保护了学生的自信心，又发展了其个性，很好的体现了新课程改革提供创造性教学精神，整个教学过程充满美的韵律，让学生在一个和谐的民主的快乐的氛围中学习，并自觉的探究制作技能技巧，对卵石工艺有一个比较明确的 感性认识，有效的调动了学生的眼，脑，手，使其得到全面的锻炼与培养，而且背景色彩营造的意境给学生提供很好的视觉效果，既培养了学生审美和创新意识，又增强了学生对工艺设计学习的兴趣。总体来说，学生对于本节课所学习的内容感兴趣，学习过程中始终表现很积极很投入，对于在石头上创作掌握的比较好，只是由于是第一次尝试的原因，学生的经验不足，底稿画的不错，在填色时有学生没有把握好水分，导致鱼的形象模糊了些，但再多做几次就可以了。最重要的是学生得到了体验，得到了收获，得到了快乐。
美术说课稿 13
自然界的颜色千变万化，五彩缤纷，这些绚烂多彩的颜色把我们的世界装扮的美丽迷人。把学生融入在这色彩斑斓的世界当中,就会增加他们的色感,对色彩的认识就会大大提高。
一.教材分析
<<色彩的和谐>>是人教版小学美术五年级上册第二课.本课集合了中外小朋友熟悉喜爱的卧室与别墅作为范画，运用暖色和冷色的的两中对比，让学生感受和谐色给人的舒适魅力。
本课是色彩基础课，课程结构内容包括：邻近色的概念，在色相环上，相邻近的颜色称为相近色，如黄、黄绿、绿或红紫、紫、蓝紫等。邻近色的配合，会使人产生舒适、和谐的美感；色彩冷暖的概念，冷暧对比是色彩对比的一种，补色对比是最鲜明和强烈的冷暖对比，在同一幅画里，必须有一个主色调，主色调对画面的和谐产生决定性的作用。
二．教学目标
1．通过学生自制色相环，了解一种颜色加黑或加白，就会产生色彩渐变的效果，即和谐色，以及由此产生的美。
2。试用一种颜色，加黑或加白的效果。
3．也可选择邻近色进行色彩的渐变练习。
三．教学重难点
1．体验丰富的色彩带给自己的魅力,认识邻近的运用带给自己的乐趣。
2．让学生充分挖掘运用色彩的奥秘和对色彩的感受。
3．让学生通过色彩的渐变练习加深自己对邻近色的认识，进而让学生很好的理解柔和对比和强烈对比是两个不同形式的概念。
四．设计理念
本课以激发学生的学习兴趣为前提，通过学生接触和谐色，认识和谐色，，运用和谐色激发学生运用色彩的欲望，以此来提升学生对美术的兴趣，在浓厚兴趣的基础上，培养学生用线条、色彩、表情、语言等表达自己对形与色的感受，以及对真、善、美的认识。从而发展学生的想象力、观察力以及和谐色与他们所学习析色彩线条的联系，更加热爱美术课。
五．教学过程
1．课前准备
（1）。教师收集有关色彩渐变的色相环或图片。准备示范用的绘画工具及多媒体影相资料。
（2）。学生准备水彩或水粉颜料及相关绘画工具。
2．教学活动
（1）.引导阶段：创设情境，激发兴趣
1．可先欣赏教材上的以及所收集到的图片、资料（注意和谐色的渐变效果）。
2．也可以让学生看看教材上的“知识窗”，了解和谐色的渐变知识。
3．播放动画片《狮子王》片断，学生体验并试着用语言表达自己对片中形与色的感受，以及对真、善、美的认识。 设计意图：成功的导入可以起到先声夺人的作用。根据本课的特点和学生年龄的特点采用播放影像的方法导入，目的是把学生带到五彩缤纷的世界中，通过听觉、视觉感受丰富的色彩带给自己的魅力。
4．学生交流自己最喜欢的画图，讨论画面里怎样运用和谐色彩的。
设计意图：学习任何一课对学生来说，都不是从零开始，介绍自己喜欢的画面既引导学生融入自己的生活体验,唤起学生原有的生活积累,又为后面的教学做好了铺垫.
(2).发展阶段
1.教师示范:选择一种自己喜欢的颜色,例如,普蓝,在以后的步骤中我们称之为主色.画一个简单造型.又如,一棵松树,也可以是几何图形,用直线将图形分割成若干份,可以用笔来画,调色这一步很重要,要多挤一些主色颜料,最好一次挤到位,黑色或白色可以逐渐添加,还有一点要提醒学生的是,深色宜选择用加白的方式来表现色彩的渐变,反之,浅色宜加黑表现色彩的渐变。
设计意图：使学生在了问题中主动学习，不是简单地获得认知的结果，而是使学生融入到色彩世界的乐趣中、兴奋中，从而产生积极探究的心理，变“要我学”为“我要学”。
2．教师出示色相环，让学生观察色相环上的颜色排列规律：在色相环上，相邻近的色彩，称为邻近色，邻近色之间的颜色非常接近、相似，色差比较小，给人一种舒适和谐的感觉；在色相环上，两种相对的颜色叫补色，补色之间的颜色相反，色差比较大，给人一种跳跃的感觉，它是所有色彩对比效果中最强烈的.一种对比形式。
设计意图：学生通过观察，了解色相环，掌握色彩的排列规律，理解和谐色与补色是两种不同形式的色彩对比形式。
3．学生运用自己手中的颜料运用加黑或加白的方法自制一个色相环,体会和谐色与补色之间的色彩变化规律。 设计意图:学生在运用色调的过程中能进一步熟悉和谐色与补色之间的颜色变化过程，为以后在创作画面的运色和调色打下基础。
4.学生在教师示范的基础上修正自己的创作思路。
(3).分组创作,共同评议
小组同学共同临摹或设计自己最喜欢的两张作品,一张为风景画,要求使用的主色调为冷色调；另一张为卡通画，要求使用的主色调为暖色调。
设计意图：合作学习激发了学生学习兴趣，使他们在合作中富有主动性和创造性。
（4）.在投影仪上展示自己的作品，谈谈自己的设计用和谐色组织画面的体会，师生共同评议。 设计意图：学生参与评价能反映他们对本课评价的理解，可以起到教学相长的作用。
六．拓展延伸，激情总结
利用和谐色彩的渐变方法，画出有装饰效果的风景画或抽象作品，也可以用红、橙、黄、蓝、绿、紫等邻近色，进行色彩的渐变练习。
设计意图；对孩子们来说，喜爱颜色是与生俱来的。而这种对色彩的兴趣将激发他们自发地观察、认识和学习。
七．结束本课
播放一幅幅的课件，和谐色、邻近色组织的作品，让学生在看画面、听音乐的过程中愉快地结束本课的学习。
教学反思：
邻近色在创作画面时非常重要，因为它是一幅画面的主旋律。如果不能很好的运用邻近色来组织画面，一幅色彩作品的创造就会产生一种色彩的混乱，让人感觉画面脉络不清。一幅冷色调的画面或暖色调的画面里主要都运用的是邻近色的对比，这样画面才会显的舒适、和谐。学生初学使用水粉工具临摹水粉画，困难较多，老师最好先画出步骤示意图，一步一步带领学生作画，提醒学生用水要适当，不要太多。辅导时及时纠正学生用水多与少的失误。
因为，学生是初次尝试用水粉颜料临摹水粉画，作业要求不要太高，对画得比较好的作业及时鼓励，对不成功的作业不要批评和指责，找出产生问题的原因，为下节课做好准备。
美术说课稿 14
教材分析：
本课是线条系列中的一部分。线的粗细、长短、聚散等排列构成黑白对比，这些黑白关系形成不同的节奏和韵律变化，使画面产生丰富乐感，形成美妙动人的画面。通过本节课的学习可以使学生了解线描画中的黑白对比知识，感悟黑白对比的美感。
课业类型：造型表现
教学目标：
1、认知目标：通过学习了解线描画中的黑白对比知识，感悟黑白对比的美感。
2、技能目标：能以线为主画一幅具有黑白对比效果的作品。
3、情感目标：通过学习活动，培养学生热爱民间传统文化的情感及对美术学习的兴趣。
教学重点：
线描画中的黑白对比知识及造型手法。
教学难点：
掌握线条的粗细疏密排列，点线面合理安排
教学准备：
范画若干、粗细黑色或兰色水性笔、若干图片
设计意图：
利用信息技术等多种教学手段，引导学生欣赏感受线描画的独特魅力，
学习线描的表现形式：线条的粗细疏密排列，点线面合理安排，完成一幅用线画具有黑白对比效果的作品
一、范画导入，揭示课题
1、你们看，今天的绘画有什么特点呢？
2、你能总结它的表现风格吗？
3、揭题：线描画
设计意图：引导学生感悟黑白对比的美感。初步了解怎样运用线描的语言表现美感。
二、新授线描画，感知学习线描画的绘画形式
1、《鸭子》、《鱼》欣赏，你能感受线条的魅力吗？这些线条分别是怎么表现鸭子和鱼的纹样的呢？（小组探究）
（汇报）
2、线条的种类：点（大点、小点）；线条（点的延长）；面（点的聚集和线条的增粗）
3、感受作品中线条所产生的对比效果
《门神》、《印第安人》对比，你发现有什么不同？（线条的粗细不用；线条的疏密排列
不用；线条的.各种样式不同……）
板书：线条
粗细
疏密
《门神》、《牛仔裤》对比，你能发现同样是线描作品，他们又有什么最明显的不同呢？
（黑白色块）
想一想，这些黑白作品在画面中有什么作用呢？
板书：黑白对比
4、欣赏感悟
引导学生分析书本学生作品：
哪幅画对你的启发最大呢？能不能谈谈你的感受呢？（可以和色彩画相比较）小组讨论相互的感受，分析其线的组织和黑白灰关系。
5、小结：我们手中的画笔就像乐器，那黑白的色块、疏疏密密的线、错落有致的点，犹如跳动的音符演绎出优美的旋律。刚才我们所看到了线描作品，都是以生动丰富线条表现出变幻多姿的视觉世界。
设计意图：
了解线的组织方法和画面的黑白灰带给人的节奏美感，
培养学生的观察分析能力。
三、学生实践
1、如此魅力的表现手法，你也先过来尝试一下吗，那你想画什么呢？
2、生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都是你绘画的主题呢！
3、练习用线描述物体，力求表现物体的质感，讲究线的疏密粗细、黑白对比。
作画步骤：
（1）构思
（2）起稿
（3）线描
（4）调整
学生练习，教师辅导
四、反思
在教学中，为了让学生掌握一些基本的绘画方法，我通常是强调让学生用画笔勾完轮廓后再用彩笔涂色，这种绘画形式显得单一、枯燥。本学期的美术特色教学课程——线描画是一种新的绘画形式，在教学中我和学生们一起去感受线描画所带来的乐趣。
线描画也是儿童绘画的一种主要形式，主要以线条去造型。通过流畅的线条学生可以随心所欲，不拘一格地把自己的所想所感表现出来，随意性很强。教学中，我发现学生们比较喜欢这种新的绘画形式。首先我通过讲解让他们认识点、线、面，黑、白、灰这些线描画的基础知识，再通过欣赏线描作品让学生了解运用点、线、面作为表现手段来描绘物象的一些简单装饰方法，如添加，变形，重复等装饰手法。在辅导学生作业时，我会寻找一些与学生的日常生活贴近的题材作为描绘对象，如漂亮的鱼，可爱的小鸟等有趣的小动物形象，以此来激发学生的学习兴趣。通过与学生共同努力，学生们已经能够使用线条去表现这些常见的物体，但学生在学习线描画过程中还出现了一些需要注意的问题，最大的障碍就是线条的流畅性，在用笔时经常会有学生因为胆怯怕画错，所以不敢大胆下笔。这时我就会通过示范教给学生一些弥补错误的方法，鼓励学生大胆绘画。学生经过多次尝试后逐渐的会克服障碍，下笔肯定，一气呵成，从而越来越喜欢这种绘画形式，并能够去认真体会绘画过程中的乐趣。
美术说课稿 15
今天我说课的内容是小学美术五年级第十册第六课的内容《喜怒哀乐》。
针对教材内容的特点和学生学习的兴趣，我把本节课设计成美术造型表现课。接下来，我将分别从说教材、说教法、说学法、说教学过程及说教学反思这五个方面来说课。
一、说教材教材分析：
《喜怒哀乐》这一课要面对的教学对象是小学五年级的学生。这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富活跃的时期，结合这一学龄特点，教材要求让学生了解人物表情的不同表达方式，通过观察与写生，掌握基本的人物头像造型。本课是一节集欣赏性、表演性、创造性、乐趣性于一体的美术课，根据教材要求，本课为一个课时教学。
（根据新课改的精神和以上对教材的分析，我确定以下三维目标）
认知目标：了解人物表情的不同表达方式。
技能目标：通过写生，掌握基本的人物头像造型。
情感目标：理解不同表情下不同的经历，发展学生敏锐的观察力、表现力、创造力。本课的重、难点：分析五官的微妙变化所产生不同的表情。结合表情特征，大胆创作出独具个性的肖像画。
教学目标的达成、教学重难点的突破离不开一定的教学方法，我说课的第二板块就是教法。
二、说教法
教学有法，但无定法。在课堂中的我主要采用以下三种方法：
（1）游戏教学法：
（2）示范指导法
（3）引导欣赏法
以上的方法主要使学生获得学习兴趣和成就感，让他们积极投入学习之中。
三、说学法
教学的最终目的是让学生自主学习和独立思考。我采用以下两种方法：
1、问题讨论法
2、自主学习法
我时刻遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，培养学生自主探究的意识。引导学生积极互动，让他们充分体会创作的快乐。
四、说教学过程
（如果说研究教法、学法是教学的前提，那么我认为合理优化地组织教学过程便是一节课成功的关键，我将本课的教学过程设计如下）
1、亲近学生，游戏导入。（本环节用时3分钟）
兴趣是学生最好的老师，以游戏的形式轻松进入课题，我出示一幅有趣的故事画。一只鸡蛋打碎了，旁边的四只鸡蛋看到这一现象露出4种不同的表情。学生观察故事画，提出两个问题：旁观鸡蛋为什么会产生这样的表情？猜一猜谁才是这只碎鸡蛋的好朋友？经过学生一翻讨论，得出了答案。并借此机会引出人物四大表情：笑、哭、怒、愁。
（设计意图：使用游戏激趣法，用从贴近学生生活的事物入手导入课题。更容易集中学生的注意力，以此点燃学生的学习热情。让学生很快认识到产生的表情和心情有关。）
2、解析图例、总结规律。（本环节用时6分钟）
这一环节，我首先给大家出了一道连线题。让学生把出示的人物表情照片和对应的简笔画表情连起来。学生很快就把对应的表情连起来了。而在简笔画人物表情中五官变化的对比非常清晰。使用问题讨论法，让学生根据简笔画中出现的五官特征，讨论总结出画表情的口诀。学生边读口诀边亲身体验做出喜怒哀愁四种表情，同桌之间相互观察。
（通过本环节的设计，降低了总结五官变化规律的难度，培养学生积极主动的开动脑筋，让学生敢于说出自己的见解和猜想。由学生合作、讨论交流、形成共识、而得出的结论更能被熟记和领悟，从而使学生学习兴趣更浓。）
3、游戏测试、巩固知识（本环节用时2分钟）
这一环节中，我例举了产生微妙变化的`眉毛、嘴巴、眼睛等单独的五官，让学生先讨论后猜，这是哪一种表情中的五官。
（设计意图：使老师对学生掌握五官表情的情况进行检测和反馈，为后一步的教学奠定基础。）
4、欣赏名画、感受意境（本环节用时7分钟）
本环节，我准备了4副具有代表性的大师作品。首先为大家讲解这幅肖像画当代的历史背景，让学生自己感受画面主人为何有这种神情。然后大家畅所欲言发表感慨，再继而让学生讨论分析作品中五官变化和规律。让他们更深刻的体会大师作画的意图和情境。这一阶段是作为本堂课情感升华的部分。
（设计意图：通过引导学生对大师作品的欣赏，让学生由情入景，深切的感受到画面的心情与意境，进一步升华了学生的情感。为学生创作时大胆抒发心情奠下基础。）
5、步骤示范、技法总结（本环节用时5分钟）
示范前，我先抒发自己的心情，讲述今天发生了许多让我感到开心的事，可以用一个“乐”字来概括。我忍不住想把“乐”画出来。在黑板上示范自画像。边示范边提醒学生作画可以将五官适度夸张，结合表情口诀。以及用线的粗细、疏密、深浅虚实等，并留出一个五官“嘴巴”，请一位学生上讲台根据我的表情添加。
（设计意图：通过示范指导法，让学生更清楚更有效的掌握作画的步骤，留空示范的方法是为了让学生产生合作意识，与老师建立亲密关系。也为他们后续无拘无束的作画做好铺垫。）
6、大胆创作、巡回指导（10分钟）这也是学生自主学习阶段。
在积累了一定的美术技法和情境之后，学生的表现欲望已经很强烈了。这时我给学生自主创作的机会。以镜子中的自己为模特，画一幅生动的肖像画。也可以画你的同学、父母、老师给你印象最深刻的一个表情。
（作业设计意图：这一阶段是对自主学习的体现。让学生对自己抒发心情后五官的微妙变化产生了兴趣。让他们画出具有表情特征的自己，是很有趣的一件事。从而更进一步激发学生的创作欲望。也间接教育学生用心观察生活。）
在巡回的过程中我发现许多学生知道想要表达的心情，但由于拘泥于技法，又害怕把自己画的不像，导致人物表现的很紧、构图不饱满、表情不夸张生动这些问题。于是我立刻当堂挑出一位学生的作品，这幅作品线条画的不够流畅、也不是很像自己，但将人物表情表现的很夸张，笑的时候颧骨和下巴也会跟着变形，抓住了人物的主要特征，大胆的画出了自己的感受，我抓住机会大力的表扬这幅作品。这时很多同学不再纠结于画像不像，都放开手笔，大胆的去创作，随心所欲的去表达自己的心情。以至于来后出又现很多生动的作业。
7、展示作品、自评互评。（本环节用时5分钟）
对作品的评价这一环节我尤为重视，我设置了两个环节：1、学生自评，给自己作业写上评语或评分，为大家讲述这张心情背后的故事。2、将作品展示在黑板上，让学生猜画面所表达的是什么表情，也可以从美术技法，如线条、构图这些方面去评价（这样设计评价方式的目的是让学生之间加深了解、增进感情。）在整个评价过程中，既要关注学生掌握美术知识，技能的情况，更要重视对学生美术能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。
8、课堂小结，扩展延伸。（本环节用时2分钟）
【美术说课稿 】相关文章：
美术说课稿07-06
美术说课稿08-01
美术的说课稿04-19
美术说课稿10-04
小学美术说课稿优秀 小学美术说课稿10-20
美术说课稿模板09-21
中班美术说课稿08-08
《美术鉴赏》说课稿11-22
小学美术说课稿12-12
关于美术的说课稿06-17