美术说课稿

实用的美术说课稿范文集合七篇

　　作为一无名无私奉献的教育工作者，常常要根据教学需要编写说课稿，借助说课稿可以有效提升自己的教学能力。那么大家知道正规的说课稿是怎么写的吗？以下是小编为大家收集的美术说课稿7篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

美术说课稿 篇1

　　一、设计思路

　　冬天到了，雪花漫天飞舞，像鹅毛，像纸片，像棉花……纷纷扬扬，一下子，马路边，屋顶上，树上全挂满了雪花，顷刻间，这个五彩的世界穿上了银装，变成了雪白的一片。面对这一切，孩子们充满了喜悦，充满了惊讶。正是借助于孩子们这样一个心境，设计了《下雪天》这一课。

　　本课在设计时注重激发学生的学习兴趣。新课标指出：美术教育是我国所有公民在中小学阶段必须接受的，而不是一部分人，要使这种全体性成为可能，关键在于激发学生的学习兴趣。通过游戏活动、欣赏、交流、体验等一系列活动达到这一目的。同时，探究性学习也是美术学习的一种好方式，所以，在教师示范完后安排了这一环节：请学生欣赏思考这些雪花各有什么不同？该怎么剪？并试着剪一朵。让学生能通过观察、分析、实践，最后掌握不同雪花的剪法。

　　二、教材分析

　　本课属于"造型。表现"学习领域，通过本课的学习，要让学生感受冬天，感受雪，体会雪给人带来的喜悦之情。在一系列的活动中，学习表现雪景的方法，创作出不同造型的雪花，并通过集体合作表现、创造一个有意义的冬天。

　　本课内容分成四部分，第一部分为名画欣赏，关维晓的《雪野》和莫奈的《鹊鸟》，引导学生观察下雪时及雪停了时各种事物的变化。第二部分为欣赏不同雪花的造型，感受六角形的雪花。第三部分为剪纸步骤，示范折三折的雪花如何制作。第四部分是一幅小朋友在创作雪景图的照片，为学习活动提供具体的场景，激发学习的兴趣。

　　在实际教学中，因为主要是表现下雪时的情景，所以第一部分内容只是选取了关维晓的《雪野》作为欣赏的对象。第二部分内容基本保持不变。第三部分改成教师实际操作示范，这样学生观察得更清楚一些。第四部分则去掉了。在教学顺序上，也作了部分调整，即第二部分内容与第三部分内容调换了一下，同时，根据实际需要，作了一些适当的增加，目的在于便于教学，更好地激发学习的兴趣。第一幼儿教育幼儿教育网

　　三、学情分析

　　大部分的学生都看到过下雪，都感受过下雪的景象，能表现雪景应该不成问题，关键是剪团花的技法掌握。由于学生还没有"角"的概念，因此在折纸时会遇到困难，折完后，在画的时候，要注意绘制的角度与大小，剪时也要细心，不要剪断，否则前功尽弃。在整个过程中，学生主要通过观察欣赏、交流体验、探究学习、集体合作、游戏活动等形式完成学习任务。

　　四、教学目标

　　1、观察雪花和下雪的样子，初步学习剪团花的.基本方法和知识。

　　2、学习折、剪、贴、添画或拼贴的方法，通过集体合作的形式表现雪景，培养学生的观察力、想象力、创造力和与同伴合作的能力。

　　3、通过引导学生对下雪天的观察、回忆、思考、想象与讨论，使学生感受雪景的美，进一步培养学生对美丽大自然的热爱。

　　五、重点难点

　　重点：

　　通过观察，学习用剪团花表现手法创作出不同造型的雪花。通过集体合作，用剪、折、贴、添画或拼贴的方法表现下雪天的情景。

　　难点：

　　根据学生已有的经验，通过观察、想象和创作表现有生活情趣的雪景，剪团花时折、画、剪三步的处理与掌握。

　　六、教学策略与手段

　　本课在设计时尽可能地运用有趣的教学手段，如谜语、游戏、音乐等，通过多媒体增强对形象的感受能力与想象能力。教学中重视学生的主体地位，强调学生的感受与体验，通过探究学习、合作学习达到学习目的。

　　七、课前准备

　　1、学生：白纸、剪刀、胶水、各色彩纸、绘画工具

　　2、教师：课件、范作、白纸、剪刀、背景纸

　　3、环境设计与布置：运用蓝白色调，营造冬天洁白与宁静的氛围，并在教室周围适当张贴与"冰天雪地"有关的图片。

　　4、教学用具的设计与准备：准备一些备用的白纸、彩纸、蓝色的背景纸以及相关的课件。

　　八、教学设计

美术说课稿 篇2

　　一、学生实际：

　　六面体是学生常见的东西，学生对于把平面的物体变成有立体感的方法很感兴趣。但是在表现过程中往往趋于平面，表现不出立体感。教学讲理论，无趣味性，印象不深刻。学的东西不能活用。因此，教师应多予以鼓励。让学生多观察、发现、尝试。

　　学生都有搭积木的经验。像搭积木一样叠加六面体，对于学生来说并不难，而且很有趣。

　　二、内容分析：

　　六面体绘画涉及平面透视和成角透视知识。教师要做到心中有数，但不必讲得如此深奥。

　　着重叠加组合六面体，即把第一课时的内容巩固和趣味化。让学生看到自己所学的知识马上运用的效果。学生会觉得自己所学的知识是很有用，更增加了学习美术的兴趣。

　　三、设计意图：

　　1、对形的准确、比例、透视原理等要求不是太高。对学生不讲平行透视、成角透视。只是要求画出立体感，画出厚度，画出角度变化下，六面体的变化。通过思考、比较，从而感受和认识由平面世界转折到立体世界，绘画表现更趋于丰富。让学生在绘画过程中，在理解的基础上，更强调自我意识的感受和表达。

　　2、教师也可以在课前准备六面体学具或者要求学生准备六面体学具。让学生用小组游戏的形式学习。用积木搭，看哪一组叠（搭）得别致、有创意。把枯燥的知识变得让学生容易接受，学生在主动参与中进行知识的掌握。寓教学于游戏中，在游戏中体会组合，创新组合，从而促进教学。

　　3、六面体重复叠加成楼梯、桥、雕塑、机器人、楼房……，其实在重复叠加的过程中，巩固了学生刚学到的但还没有熟练的绘画六面体的知识技能，巩固了遮挡关系的画法。增加了学习的灵活性，学习在组合中也就变得变化无穷，变得富有挑战性。

　　4、学生的绘画内容但往往集中在书、楼梯等物体上。教师要鼓励学生作业要有创意。从叠的方法，从单个的六面体细节描绘上启发学生与众不同地表现。

　　5、第一课时着重画不同角度的六面体，第二课时着重叠加组合六面体，即把第一课时的内容巩固和趣味化。让学生看到自己所学的知识马上运用的效果。学生会觉得自己所学的知识是很有用，更增加了学习美术的兴趣。

　　6、六面体的立体感如何表现是难点。可以分步骤进行：先画一个面，再画出厚度。学生发现其实画六面体也很简单。第一课时学生会画六面体；第二课时就可以运用新学的`知识技能创作了，想怎么组合就怎么组合。学以致用会让学生体会到学习的重要性。

　　7、第一个六面体安排在画纸上的位置要高。留有余地，才能往下叠得多，画面也就丰富起来了。

　　8、在叠加时要运用遮挡的表现方法。遮挡关系对于学生来说并不陌生。

　　9、评价方法：

　　自评、互评、教师修改指导相结合的方法。

　　教师在评价中对学生作业进行修改指导，纠正学生作业中的缺陷，让学生明确他们努力的方向。

　　自评：

　　自己作品中哪个六面体表现得很好。

　　互评：

　　发现哪些作品中六面体组合得很有趣。

　　教师评讲

　　以鼓励为主，培养学生的成功感，发掘有个性创意的作品。

美术说课稿 篇3

　　一、情趣示范、合作体验

　　1、老师提供给每个制作小组一个卡片（整幅图片切开的），每小组一份。然后讲授，毛线剪切，豆类拼镶，粮食撒倒，零食等材料的粘贴方法！（师生合作），思考自己组内的卡片，应该使用什么合适的材料，用来粘贴。

　　学生总结。

　　2、想知道老师怎么做道具的嘛？请学生参与制作道具的过程，使用实物投影，让学生们了解的更清楚。

　　（学生在教师指导下操作粘贴，教师提醒大家可以借助其他工具，并注意安全。）

　　教师巡回指导时，放舒缓音乐可以使师生情感得到共鸣，活跃了课堂气氛，这种跨学科的教学方式体现的新课标的倡导理念，对于中高段学生有着示范的必要，同时也要注意对学生个性和创作精神的培养。这是学生的感觉由体表转向了内心，感觉的体验得到了升华。

　　3、本课高潮：变一个大型魔术。孩子们大概10---15分钟就可以制作完成领导的卡片，并粘贴好自己的材料。剩下的时间，让孩子们分别吧自己制作的卡片贴在教师已经准备好，并且贴在黑板上的另一张大卡纸。原来，所有的纸片，粘贴好，是一个非常漂亮的`圣诞老人。

　　二、多为评价、个性表达

　　1、自评、互评：当学生小组基本完成作品时，让他们把自己贴的卡片给好朋友或者周围同学看，并说明自己使用的是什么材料，说说比较经典的地方。比如，使用的材料比较特殊，或者是材料使用非常得当。这一环节的设计一方面是教师对自己的感觉多元素的展示，另一方面又是由制作方法和造型元素的粘贴画给在场老师们的感觉，这又是一个互动交流的过程。

　　2、每个孩子都希望能得到老师的肯定和表扬，只要有一点进步我都会给予鼓励和评价：“你使用的材料真有特色。”“这副粮食粘贴做的真好。”等，我相信这些激励性的评语能让学生变得更加自信！而且，

　　3、总结评价拓展：快圣诞节了，这幅同学们亲手制作的圣诞老人，大家想送给谁啊？（学生说，送老师，送同学，送爸爸妈妈等等。）老师提议这幅画是4.2班所有同学的共同的心意，放在教室里，送给在场的每个老师。让他们感觉到，不但能制作出漂亮的粘贴画，还能表现的很美，很有艺术感，看这些作品非常够味。

　　感觉是多方位多角度的，你还能体验到别的感觉嘛？感觉又是很奇特的，同样的东西在不同的地方场合给人不同的感觉，如一块冰冬天给人冷的感觉，而在夏天就给人以凉爽的感觉，你能用今天所学的方法表达出自己真是的感受嘛？

　　课后拓展让学生积极的去体验观察身边的事物，自主参与探索过程。

　　学生的自主创新设计能力的培养：

　　1、贴近生活、服务生活、美化生活；

　　2、自主学习、探究发现、合作交流；

　　3、移情联想、张扬个性、创新实践。

　　总之，课堂教学是一门遗憾的艺术，只要我们都多想一想，试一试，就一定会有收获。

　　本课的设计体现了以人为本的教学理念，以体验为灵魂，让学生在各种游戏中探索发现，兴趣是最好的老师，教学中，使用游戏调动学生的兴趣，教师在教学中两次合作尝试制作的设计和引导，由浅入深，潜移默化的展开教学游戏活动，使学生在不知不觉中掌握了知识技能。

美术说课稿 篇4

　　尊敬的评委老师：

　　你们好！今天我说课的内容是美术课程《初级素描》，我将围绕教什么，怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来说我的教学设计。

　　一、教材分析

　　本课节选自《初级素描》，在美术课程设计理念下，我明确了本课课型属于造型表现，要注重学生的实践动手绘画能力和观察思考能力的培养。

　　二、学情分析

　　小学高年级和初、高中学生，学生年龄大致在13~18周岁之间，这个年龄段的学生有很强的观察能力，个性鲜明，想象力丰富。有一定的形象绘画能力，趋向于具象能力的表现，能基本运用简单的线条概括具象性事物。因而直观性教学更贴近学生实际。

　　三、教学目标

　　从学生角度出发，同时结合教学内容，我把教学目标整理为三个方面，

　　（一）介绍素描的基本概念，了解素描这个重要画种。

　　（二）掌握素描的材料和功用。

　　（三）使学生透彻的理解本门课程的具体含义，为接下来的素描静物实践训练作理论指导。

　　四、教学重难点

　　跟据教材内容和学情分析，我确定本课

　　教学重点：介绍素描的含义

　　教学难点：掌握素描的材料和功用。

　　教学关键点：理解素描基本作画步骤。

　　五、教学准备

　　功欲其善，先利其器，因此备好画具是上好本课的前提条件。

　　教师准备：多媒体课件 画具等

　　学生准备：铅笔、橡皮、素描纸等绘画材料等画具

　　六、教法学法

　　我以体验、问题讨论、动手实践来完成我的教学方法，目的在于提高学生学习的'主动性 ，另以多媒体教学视频欣赏，通过直观、详尽的步骤学习，从而达到符合学生年龄思维发展的需要。

　　七、教学过程

　　根据我以人为本，突出学生主体地位的理念，我的教学过程设置如下：教学引入-教学深入-课堂实践-课业评价-课堂小结。（教学引入5-10分钟 、教学深入25分钟、课堂实践40分钟、课业评价10-15分钟、课堂小结5分钟）

　　（一）创设情景，教学引入 （1）教师提问：何谓素描？（抛出问题，引发学生思考）

　　（2）素描作品欣赏。（师生共同讨论、交流）目的在于使学生直观的感受素描作品呈现。

　　（3）教师介绍素描材料的使用。（指导学生做好笔记）

　　（二）教学深入（25分钟）

　　1．教师引导学生观赏素描教学视频，（师生共同讨论素描教学视频内容）

　　2．教师和学生共同分析和了解素描作画步骤，结合教学视频进行交流。（学生提出疑问，教师讲解和小结）

　　（观赏素描教学视频目的在于让学生更直观的了解素描基本作画步骤）

　　3.素描的分类

　　4.三面五调是光影素描中不可回避的问题。（教师简单介绍）

　　5．教师引导学生观察范作，说说石膏几何体的作画步骤。（同学讨论、并发言）

　　6．教师现场示范，讲解线条的运用和构图方法。（详细步骤示范） （说步骤，教师示范， 目的在于调动学生主动参与）

　　（三）课堂实践（40分钟）

　　1．指导学生临摹石膏几何体。（师生讨论、并发言注意绘画步骤等问题）

　　2．学生作业：按照作画步骤，完成一张以结构为主的石膏几何体的素描作

　　品。（以线条结构为主）提出明确的作业要求

　　目的是教学重难点，同时突出学生主体地位，而且又为学生创设轻松实践绘画的氛围。

　　（四）师生课堂作业评价（10分钟）

　　1．学生对自己的作业进行自我评价和相互评价。

　　2．教师对学生的作业进行指导性和鼓励性评价

　　目的是锻炼学生口语表达能力及获得成功体验，同时每个学生都希望得到教师的肯定与表扬，从而使学生变得更加自信。 （五）课堂小结（5分钟）

　　1．这节课我们学习了什么？（学生回答）

　　2．教师小结：通过本节课的学习，我们了解素描的基本工具和素描的基本步骤。

　　目的是通过学生回顾内容，尊重其个体感受，从而实现艺术学科人文性特点，同时又起到巩固今天所学知识的作用。

　　3．课外作业

　　欣赏和收集优秀素描作品资料，备好画具。

　　最后拓展

　　根据我以人为本，应用赏识教育法的教学特色，我在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动，贯穿愉快成功教育体验，培养学生具有基本的美术素养，故拓展为举办 画展。使学生更深层次得体验成功感。

　　我的说课完毕，谢谢！

美术说课稿 篇5

　　一、 教 材 分 析

　　洒水成画是小学生在生活和卫生劳动中熟知的事情，本课洒水成画正是选用洒水作为绘画的表现内容，让学生感悟美术造型表现乐趣，进行情趣盎然的集体美术绘画学习的载体形式。

　　通过洒水成画参与游戏，滴水连线，洒水作画，使学生从儿童天性的需要满足中引发学习欲望，促进学生自主参与学习。教学内容侧重对线条的认识，通过随意洒水成画的尽情表现，为学生提供新颖的“玩中学”的途径，获得改变美术课程学习方式的崭新体验。

　　本课洒水成画学习形式是来源于生活体验，洒水成画的效果像水墨画但又没有水墨画工具材料的诸多限制，很适宜本年级小学生，学生能够从中获得众多的学习收益和愉快体验。

　　二、教 学 目 标

　　知识与技能:

　　1、认识洒水成画的基本方法。

　　2、认识绘画及其工具材料的多样性，了解线条和线条绘画的基本知识。

　　情感价值观：增进美术学习的自信心，获得绘画学习的愉快体验，促进集体协作精神的形成。

　　过程与方法：通过参与游戏，在满足儿童天性中引发学习欲望，自主参与学习。

　　教学重点： 对线条的认识。

　　教学难点：形成自由大胆的线条造型绘画能力和想象能力。

　　三、教 学 设 计

　　本课应从不知到知，从无意到有意，从参与到讨论，从发现到审美的多层面多角度进行教学设计，使本课的美术教学价值得到充分体现。

　　1、洒水游戏

　　先让学生参与自由洒水的游戏，引导学生在洒水所留下的痕迹中去发现、找到有趣的形象。（采用游戏导入，可以增加美术课的趣味性，增强学习兴趣。但是为使本课学习价值得到充分体现，教师也要有适当的演示，这样才能突出学习的要点，避免玩耍性质的洒水游戏，培养学生的线造型能力。演示法。）

　　2、发现学习

　　学生通过游戏明白水瓶可当画笔，洒水可作画。以学生发现有趣的形象为契机，深入探讨“以瓶为笔、滴水连线”的技巧。瓶口与地应保持较近的距离，使画出的线条清晰，用力挤压瓶子或慢速移动均可画出较粗的线条。（观察法）

　　3、合作表现

　　活动过程中，应注意师生的互动参与，激发学生主动学习的内在动力和获得心灵感悟。合作表现应与开始的自由洒水游戏有学习层次上的提升，并开展有主题的集体绘画练习。主题性集体绘画，应将内容设计得广泛一些，避免内容题材过于单一的现象，以免束缚学生的自主发挥（合作探究法）

　　4、赏析交流评价

　　评价可以组织集体观赏，评析对集体作品的感受，交流在学习活动中的感想体会。

　　作业要求：玩一玩洒水的游戏，看看你能发现什么；大家齐心协力，用清水或颜色水在地上画一幅大画。

　　四、教 学 建 议

　　课前准备时场地规划是较重要的，它既是教学活动的空间，也是学生完成和呈现作业的必要条件。尽可能选择一块能先尝试体验，后集体创作的空地，使洒水痕迹清晰可见。由于洒水痕迹需要保持一段时间，因此应注意考虑天气的因素，宜选湿度适中的晴天。

　　分组作业是相对的，教师要注意调动整体的合作行为，随时进行作业整体上的协调。

　　教学实录与反思： 一 节 没 准 备 的 课

　　思考问题：

　　1、如何在旧有教育模式的不断扬弃中转变教学观念？

　　2、如何寻找适应现代社会发展需要的美术教育途径和方式？

　　案例描述：

　　一、背景：

　　刚加入美术教师行列的我经常抱怨学生上美术课不带齐美术用具，也为此多次教育甚至批评学生，我一向认为学生不带工具，课就没法上了，可是自从上了那一节课以后，我的观点改变了。

　　二、实录：

　　这是义务教育课程标准实验教材的第二课，课程内容是以刺孔的瓶为笔，滴水连线，洒水成画，愉快体验用其它工具作画的乐趣，我提前来到教室，准备组织学生排队到操场上课。

　　“老师，我没带水瓶。”

　　“我也没带，”几个学生也争先恐后地叫喊着。

　　“老师，我俩能不能共用一个水瓶？”------

　　我眼见全班居然有三分之一的学生没带工具来，心里着急而且生气，“上节课布置同学们这节课一定要带一个瓶子来，我们要用瓶子做一支特别的笔来画画，现在那么多同学没带‘笔’来，那么我们就不用上课了。”我责备道。课室一片沉默。

　　“老师，我有一支毛笔。”

　　“除了毛笔，铅笔、圆珠笔，你们现在还能找到什么东西来当笔画画呢？”

　　又是一片沉默。

　　“拖把。”学生的声音很小，可是我听到了。

　　“真聪明的学生，”我马上肯定并表扬了学生，心里暗暗地感谢学生提醒了我。

　　似乎有人开了个头，学生们马上就热闹起来。

　　“老师，我想到了，我用扫把做笔。”

　　“抹布也可以。”

　　“浇花的水壶也可以。”

　　“我的鞋子。我用鞋印画画。”

　　在我和学生仍在讨论着可用什么东西来上课的时候，这节课开始了。

　　或许，我应该感谢这次没按要求带东西来上课的学生。就是他们使这一节课不仅仅局限于人手一个瓶子洒水成画，而是呈现了利用身边容易找到的各种媒材自由地创作的空间。由于学生的工具多样，手法不一，因而得出了丰富有趣的效果：

　　有的学生用水瓶滴出粗细不一的线条，还不时用脚涂抹一下。

　　有的学生拉着地拖在操场跑，画出了长城，甚至以自己圆心，以拖把为半径画圆。

　　有几个学生用自己的鞋印、手印合作创作。

　　有学生把湿抹布展平或弄皱在地面上印出各种肌理，而这些好看的纹理又成为她画的小女孩的花裙子。

　　有的学生用圆桶底印月亮，利用从天而降的一阵小雨点作星星------

　　反思与研究：

　　应该说这是学生给我上了一节课，一节很有启发的课，使我在课后有深刻的教学反思。

　　美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育中具有不可替代的特殊作用。美术课程的总目标就是学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己思想，美化环境与生活，在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，提升美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

　　美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用已随着时代的发展被整个社会所认识，原有的美术教育课程有许多不能适应素质教育要求的地方需要改革，如过于强调学科中心，课程综合性与多样性不足，知识和技能方面的要求偏高，在一定程度上脱离学生经验，难以激发学生学习兴趣等。因此，必须通过课程改革促进美术教育在素质教育发挥更积极的作用。

　　例如上文提到的这一节课，整节课学生的纪律很“松散”，有的学生拿着湿拖把到处跑；有的学生拿着水瓶向天射水；有的学生把湿抹布向墙壁掷去；有的学生把一大桶水全倒在地上，留下汪洋一片，甚至所有的学生根本来不及听老师想提出的一些建议。可是，最后我发现，那湿拖把经过的地面出现了长城；那向天射的水就是地面的星星雨点；那湿抹布在墙上留下了斑驳的水痕；那一片汪洋上面出现了一只小帆船-----我想要求学生做的，虽然没说出来，但学生都做到了；我所想不到的学生却想到了。像这种课改的新课，学生在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果。在自由自在的美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助自己的美术语言表达自己的想法。我相信学生通过这一节课，不仅仅学到了用各种能携水的水工具作画，更重要的.是，他们知道美术不单纯是一支笔和一本图画本里的事，而是生活中方方面面的事，普遍得像自己的鞋印、屋顶的漏水痕迹，周围地面的任何纹理等等，都是美术。美术就在每个学生自己拥有的生活里，在每个学生心中。他们会因此而觉得自己与美术没有距离。久而久之，这种感觉会转化成学生对美术的兴趣，继而再升华为学生终生对美术的热爱。

　　现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性，灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力，具有创造性地解决问题的能力，正如这节课的课前，学生没带指定工具，教师着急，可是学生提议用其它同样可以携水的东西代替，这又何尝不可呢，这正体现了美术教学过程的情趣性、灵活性，表现活动的自由性和评价标准的多样性。这提供了适宜创造活动的环境。这一节可以说原本没准备而成了最好的准备的课，使得学生懂得其实美术不一定需要特定的工具，可以毫无束缚地从自己的身边选取任何媒材进行美术创作。这样美术课程赋予学生一个美好、快乐、完整的艺术印象，一改以往美术课程单纯地把学生看成受教育者，上课只是要求学生按老师做，学生属于被动的学习操作，缺乏学习的主动性和满足感。通过这样的美术课程培养创造精神，将会对学生未来的学习工作和生活产生积极的影响。

　　现代的文明与进步，要求美术教育趋于综合和整体，希望从更广泛的意义来理解美术教育具有的审美价值、智力价值、专业价值和创造价值，在对现代人才实施培养的过程中充分展现着其巨大的育人潜力。

　　通过这一节课，我作为教师深刻地认识到应当在旧有的教育模式不断地扬弃中转变教学观念，树立新型的教育思想，寻找适应现代社会发展需求的美术教育内容、途径、方式。充分展现美术教育对学生陶冶情操，启迪智慧、完善人格、促进全面发展的职能

美术说课稿 篇6

　　一、说教材

　　本次综合实践课内容是我校校本教材内容，刚好湘版八年级下册第二课内容也是木刻版画，我把校本教材和课本内容相结合设计了这堂综合实践课，是一堂以“造型.表现”为主，并结合作品欣赏的综合实践课程。版画是集绘画、雕刻木板、印刷为一体的艺术，本次活动的设计，以学生为本，采用形式多样、行之有效的教学方法，让学生在广泛的文化情境中学习版画文化，认识版画的艺术特色，轻松快乐地学习，注重培养学生对版画的兴趣和动手实践的能力。

　　二、说学生

　　本次活动是典型的版画技法训练课，通过课堂活动的渗透让学生了解木刻、掌握木刻版画技法，根据教学内容学生课前要准备的版画工具有：木刻刀、木板、油墨、纸等。这些必备材料对城里孩子来说准备起来可能没什么，但我校地处比较闭塞的农村地带，学生对版画知识了解甚少，版画制作工具更是从来都没见过，更别说准备齐全了，所以我只要求学生准备木板和纸，其余老师配备。另外，教师在课堂上引导，学生通过自己动手创作刻制自己的版画作品，并亲手把作品印出来，这个过程也是学生们比较喜欢的。

　　三、说教法

　　本次实践活动采用引导——欣赏——认知——实践——评价五个阶段完成教学。第一阶段，先是师生互动，引出问题，解决问题，激发学生的学习兴趣；

　　第二阶段，利用多媒体课件分析欣赏版画作品，感受其艺术魅力，这一阶段分四步进行，通过分析欣赏对比了解版画的艺术特色，风格以及和其它形式的绘画的不同之处，进一步强调版画是“以刀代笔”的艺术。

　　第三阶段，结合课件认识木刻刀具、掌握木刻版画制作方法。这一阶段分三部分——先是认识刀具，其次穿插了一个小活动，就是让学生自己感受三角刀和圆刀的用法，刻出来的线有什么不同，然后就是版画制作过程的学习。

　　第四阶段，学生动手实践，自己制作版画。这个阶段很重要，因为环节多，要画稿、上板、刻板、印刷，所以教师要巡视指导，发现问题及时解决，学生有好的'画稿或是刻得比较认真的要及时鼓励，还要提醒学生注意安全。

　　第五阶段，展示作品，师生互评。

　　自评，引导学生对自己的作品作出合适的评价。鼓励学生向同学们展示自己的版画作品，介绍制作技巧和设计经验。

　　互评：引导学生合理评价他人的作品。评出最喜欢的版画作品，说说自己的感受。

　　总评：教师充分肯定学生的创作热情和能力，对学生作品进行点评。

美术说课稿 篇7

　　教材分析： 《我画的海洋怪兽》是苏教版实验教科书中第

　　十 册，第 13 课的内容，根据美术课程标准四个学习领域的划分为依据，本课隶属于 造型表现 这一学习领域。本课的教学内容对孩子们来说是一顿丰富且诱人的知识盛宴，能够从各个角度满足孩子对 海洋 的兴趣， 体验 美术 的快乐，获得对美术学习的持久兴趣。因此我把教材进行了重新的整合与取舍，准备向孩子们展示一节最贴近生活的美术课。

　　学情分析：被高楼、电视、网络所包围的 五 年级学生，常常会忽略 造型 之美。没有美的感染则无法引起创作的激情，可是 五 年级的学生对 海洋 的了解早己不是一张白纸，他们对于 造型表现 的方法已经积累了一定的经验，因此我紧密联系 生活 ，结合 实际 ，唤醒孩子对美术的感受能力，为本课作铺垫。

　　基于以上分析，我深挖教材，将本课的教学目标设定为

　　1.认知目标：通过欣赏大量的海洋生物，了解更多的海洋知识和海洋生物的特征。

　　2技能目标：抓住一个海洋怪兽的特征，用适合的表

　　现方法将想象中的海洋怪兽表现出来。

　　3.情感目标：通过了解更多的海洋生物，激发学生的观察能力，使学生提高对海洋生物和环境的保护意识。 在确定目标的基础上我将本课的

　　教学重点确定为 ：通过欣赏大量的海洋生物图片，了解海洋生物的特征。

　　难点为：如何准确抓住一个海洋怪兽的特征，并很好地表现出来。

　　本课的教法我准备以情境教学法、演示法为主，通过自主学习、自主发现、自主评价，激发学生的表现欲望和创作热情。

　　本课的学法我打算遵循：学为主体的原则，充分发挥孩子的主观能动性，变“要我学”为“我要学”“我想学”。

　　教学过程：

　　1.视频导入，引出课题。

　　以 海洋生物的纪录片 作为引子，抓住学生的注意力，引导学生探究的兴趣，从而提出问题：1. 这些海洋生物给你什么样的感觉？

　　从而引出本课的课眼，并板书： 《我画的海洋怪兽》。真正做到课、伊始，趣、亦生。

　　2.欣赏图片，引发启导

　　运用多媒体展示几种有特点的海洋生物，并引导学生欣

　　赏，分析这些海洋生物的外形特点、色彩与不同之处，并说一说你见到过哪些比较特别的海洋生物，说一说它的特点？

　　3.自主探究，明确方法

　　自主探究，合作交流是新课程标准特别提倡的一种学习方法，所以这一环节，我先用鼓励的语言表扬学生的学习精神，接下来，引导学生欣赏课本的范作，并鼓励学生分小组相互交流：课本上是如何表现海洋怪兽的，你最喜欢哪一幅，为什么？并说说你想象的'海洋怪兽是什么样的？

　　此环节为学生提供了大师的作品和其他同学的作品，缓解孩子畏难的情绪。在美术课上对名画进行欣赏，带领孩子一起进步，也拓展了孩子的艺术视野和欣赏能力。

　　4.大胆创作，培养能力

　　我让学生运用喜欢的绘画制作工具，独立或小组合作完成一幅海洋怪兽。

　　（欣赏了这么多作品，我们也来当一回，“小设计师”吧！并强调作业的注意事项。教师让学生在课堂里进入积极学习的最有效的方法是设计各种学习任务，让学生有事可做。第二次作业也是本课的重点之一，有了前面的一系列铺垫，激发了学生的表现欲望。）

　　5.展示评价，培养情趣

　　每组派代表上台介绍自己组的最佳作品，说一说自己的设计意图，制作经验，并发表自己对作品的看法。

　　（教学评价 ： 1.学生自评：运用了什么材料? 设计的灵感是什么？你觉得还有哪些欠缺的地方?

　　2.学生互评：说说你最喜欢哪幅作品，为什么？这幅作品还有哪些需要改进的地方，让它变的更美？

　　3.教师评价：在教师评价的过程中，多鼓励，少批评。强化评价的内在激励作用，弱化评价的甄别和选拔的功能。）

　　6.课堂小结，扩展延伸

　　我设计了这堂课的哪一点给你带来了快乐?让学生学会从创作中体会成功的快乐，合作的快乐。

　　最后，我给学生留了一个扩展延伸的空间，每组按照自己所画的海洋怪兽，分角色编一段童话故事，讲给其它组的同学听。

　　板书设计与媒体应用

　　课题：我画的海洋怪兽

　　制作方法、过程

　　作品展示区

　　说媒体的使用： 本课的课件是常见的PPT演示文稿，虽然简单，但几个环节的运用恰到好处。如：展示图片时、学生作业时音

　　乐的播放，渲染气氛，创设情境，激发了学生创作的欲望。

　　我的说课到此结束，感谢您的聆听！（鞠躬）

　　1. 在写的过程中，不一定要说，第一步是说教材，第二步是说学情什么的，自然一点！

　　2. 写重难点时，一定要仔细想，评委听的就是重难点和教学设计，开头和结尾四个。如果实在想不到，把它发给你的复印资料中有一段教师建议中的文字就是重点，抄一下就OK！

　　3. 中间空的部分，根据自己的说课内容，做填空题！

　　4. 写教学设计时，一定要注意结合学生生活。现在的美术课一般都布置两次作业。如果只知道套用的话，想拿高分，有点困难。

　　5. 说课完后，他会提问几个问题，要有心理准备！

　　注意事项：

　　1. 写说课稿时，最好用铅笔和橡皮，便于涂改，而且书写的速度比较快。

　　2. 不要出现划掉的，涂改的地方，用橡皮擦掉不对的文字和错字。

　　3. 自己不知道怎么读的字或者不确定怎么读的字，千万不要写上去。（我说课就读错了一个字）。