美术说课稿

时间：2022-01-31 19:16:22 说课稿我要投稿

【实用】美术说课稿范文集合七篇

　　作为一名默默奉献的教育工作者，通常需要准备好一份说课稿，说课稿是进行说课准备的文稿，有着至关重要的作用。那么大家知道正规的说课稿是怎么写的吗？以下是小编收集整理的美术说课稿7篇，欢迎大家分享。

【实用】美术说课稿范文集合七篇

美术说课稿篇1

　　大家好，今天我说课的内容是人教版小学五年级美术下册第9课《学画山水画》，根据新课程标准的说课要求，我将从教材分析、教学目标、学情分析、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、板书设计八个方面进行说课。

　　一、教材分析

　　《学画山水画》是人教版小学五年级美术下册第9课，属于造型·表现领域。

　　本课的要求是引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，激发学生对中国传统民族文化的热爱。通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色，并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。

　　二、教学目标：

　　根据素质教育的要求、新课改的精神和以上对教材的分析，我确定以下三维教学目标：

　　1、知识技能目标：引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，

　　2、过程方目标法：通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色。

　　3、情感态目标度：培养学生对我国山水画的热爱之情，培养健康的审美情趣。

　　三、学情分析

　　五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力和动手能力相对较强，对的国画课有所体验。为本节课的学习奠定了良好的基础。本节课的设置符合学生的年龄特点、认知水平和学习规律。

　　四、说教学重难点：

　　依据美术学科的特点和学生的认知水平，我确定本课的教学

　　重点是：了解中国画的特点和表现形式，来学画山水景色。

　　难点是：水墨浓淡的笔墨变化，中国画点线的技法以及山水画构图。

　　五、教法、学法

　　“教无定法、学无定法”，依据新课程标准 “以学生为主体”和“充分发挥学生个性” 的理念，我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。使学习内容变得鲜活充实，易于掌握，使学习过程变得生动有趣，富有人文气息，

　　在学法指导上采用欣赏法、观察法、自主学习法、小组合作学习法。充分调动学生的“眼、手、脑、肢体”等多种感官参与学习，既提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的动手能力，使他们充分享受到成功的乐趣。

　　六、教具学具准备：

　　为了使学生更好的体验中国山水画的意境，并学画山水画。我准备了以下

　　教具：教师山水中国画、中国画的工具与材料、多媒体教学资料

　　学具：中国画绘画工具

　　七、教学过程：

　　为了突出本课教学重点，完成教学目标，依据新课程标准，我将从欣赏作品、探究学习、实践操作、展示评价、课后拓展五个环节设计实施本课教学。

　　（一）、欣赏作品

　　1、多媒体展示、引导学生欣赏中国历代著名山水画，初步了解我国山水画悠久的历史及发展过程，激发学生热爱祖国传统文化的热情和学习兴趣。

　　《早春图》郭熙

　　《千里江山图》王希孟

　　《富春山居图》黄公望

　　《溪山行旅图》范宽

　　2、学生通过欣赏了解隋唐时代，山水画已经成熟，宋元以后，山水画成为中国画中主要的画科。

　　学生交流自己对这些山水画作品技法运用和造型特点的感想。（板书）

　　引导欣赏感知中国画中的三远：高远、深远、平远。

　　引出本课课题《学画山水画》（板书）。

　　3、在欣赏交流的基础上，启发学生根据自己的想象进行尝试体验，师生共同讨论如何运用中国画材料与工具，进行描绘，鼓励学生大胆尝试。学生在没有顾虑没有束缚的情况下，体验中国画水墨交融的笔墨情趣。

　　（导课环节通过赏析名家作品，使学生对中国山水画的发展过程有了一定的了解，并对之产生极大的兴趣，引出课题。用时分钟。）

　　（二）、探究学习

　　1、欣赏教师的山水画作品，激发学生的学习兴趣。

　　引导学生观察画面并思考问题：（1）造型特点（2）技巧运用（3）表现手法（4）感受（5）如何表现。

　　通过欣赏教师的作品，使学生对山水画有一个整体的感悟。

　　2、多媒体展示、欣赏山水画技法。

　　古代艺术家在长期的艺术实践中，创造了表现山水画的`各种技法。

　　山水画的皴法（披麻皴、斧劈皴）、点苔、树木的画法、水的画法

　　3、出示教材技法点击。

　　（1）学生讨论如何表现

　　（2）教师对墨色、运笔及点苔进行指导示范。强调注意近景、远景、树枝、树叶干湿浓淡的笔墨运用。使画面更富有艺术性。

　　4、引导创作

　　（1）多媒体展示教材中学生作品，激发学生创作欲望。

　　（2）小组讨论创作想法，请学生讲述自己的构思及表现形式，老师及时表扬，进一步启发、引导并强调构图、笔墨的用法及水墨的焦浓重淡轻等。

　　（探究学习环节先让学生近距离欣赏教师的作品，并对表现技法有一定了解。通过展示教材上的作品，激发学生的创作热情。用时分钟）

　　（三）、实践操作

　　1、学生学习用水墨的形式，表现山水景色。

　　2、教师巡视辅导。提醒学生在创作中灵活运用技法，注意构图，处理远近关系等。

　　3、帮助个别后进学生的造型创作。

　　并把同学们创作的过程拍摄下来。

　　（学生在创作环节，我提示学生应注意一些技法，立意，表现等问题，还为大家播放了高山流水的古筝曲，使学生在优雅的境界中，创作出美德画作。用时分钟）

　　（四）、展示评价

　　美术课程评价是提高学生学习、改进教师的教学、促进美术课程不断发展的重要环节。

　　本节课我将采用学生自评、互评、教师点评三位一体的评价方式。

　　先让学生谈谈自己的创作思路和表现手法。

　　学生在互评的过程中，我力图引导学生从不够完美的作品中找到优点，找到完善作品的最佳方法，让学生越学越想学，越学越会学，越学越有审美眼光和创造精神。

　　我还会将同学们和他们的作品一起拍摄并保存下来，记录他们成长的经历，学生会对这堂美术课留下深刻印象，更加喜欢美术课。

　　最后教师做小结性讲评，回顾本课所学知识，并肯定他们的作品，鼓励他们继续努力。

　　（课堂评价是促进学生全面发展的重要环节，开展学生互评和自评，让学生真正成为学习的主体，培养他们学习美术创作的兴趣，并将同学们的作品拍摄记录下来，记住他们成长的经历，鼓励学生继续努力。用时8分钟）

　　（五）、课后拓展

　　1.欣赏全国知名辉县籍画家侯德昌、窦宪敏、耿安辉等作品，通过欣赏使学生增长了知识，拓展了学生的艺术视野，培养了学生的审美情趣及对家乡山水的热爱之情。

　　2．通过观察和大胆的想象，创作有新意的作品，表现家乡的自然景色，体验创作的乐趣。

美术说课稿篇2

　　一、说教材

　　本课是一节“设计应用”领域的课程。本课旨在使学生进一步了解艺术设计与生活应用的密切联系，认识到设计要以人为本的原则。本课的笔的设计要体现美观与实用相结合，对造型结构和功能等方面进行综合性的设计，从而综合培养学生的感受能力、思维能力和创造能力。笔对学生是很熟悉的物品，但是笔在材料、造型、尺寸等方面的运用是根据不同功能而进行设计的，这是学生在以往的生活中所忽视的。对于学生而言，设计的概念有些陌生，本课的教学正是以设计笔为出发点，进而培养观察分析能力，了解设计理念，提高设计意识，学会简单的设计方法，并将设计理念运用到自己的设计中，创造出更有创意的作品，进而培养创新精神，养成善于关注身边事物的习惯。

　　二、说教学目标

　　知识目标：了解笔的设计理念，设计的笔要美观与实用相结合。

　　能力目标：学会观察和分析笔各部的特点和功能，学习简单的设计图画法，能够设计一款既美观又实用的笔。

　　情感目标：养成关注身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解设计要以人为本的原则。

　　三、说教学重点与难点

　　重点：观察分析笔各部分的`设计意图，了解形象与功能之间的关系，运用简单设计图的画法设计一支新颖的笔。

　　难点：运用设计理念，设计出既美观又实用的笔。

　　四、说材料准备

　　水彩笔、画纸、格尺、铅笔、各类不同造型、材料的笔。

　　五、说教法

　　直观欣赏、实物投影仪演示、讲授相结合的方法。

　　通过以课件为主直观欣赏的方法，让学生了解不同材料、尺寸、造型的笔，都是根据不同功能进行设计的。了解以人为本的设计理念。

　　教师在实物投影仪上对重点部位进行观察，从而培养学生善于观察的好习惯。

　　对简单设计图进行讲解，使学生了解设计图画法。

　　六、说学法

　　欣赏课件，观察分析作品，体会以人为本的设计理念。

　　通过对范画的分析了解简单设计图的画法。

　　七、说导入

　　通过提问：“每天陪伴我们写字画画的好帮手是谁呢？”来导入课题。

　　“交流一下”：让学生拿出自己使用的或最喜欢的笔，互相交流，初步观察笔的不同。初步了解这些不同地方的作用。

　　八、说教学过程

　　1、你认识这些笔吗？

　　通过欣赏大量不同材料、不同造型、不同尺寸及不同功能的笔，并针对不同特点的笔提出问题，引导学生对笔进行细致的观察和分析，让学生进一步了解形象与功能的关系、进一步了解以人为本的设计理念、进一步了解美观与实用相结合的设计原则。从而让学生学会分析、思考的方法，为自己的设计打下基础。

　　2、细致分析

　　通过“以人为本的设计理念”、“形象与功能的关系”、“美观与实用的设计原则”等板块，让学生学会观察和分析，并逐渐理念以上设计原则。

　　3、赛前热身

　　让学生谈谈自己的设计意图，并了解简单设计图的内容及画法。

　　4、大显身手

　　让学生来比一比，谁的设计图画的好，谁更有创意吧！在创作中以音乐为背景，让学生享受创作的快乐。

　　5、新产品发布会

　　让学生展示并阐述自己作品的设计意图，师生之间进行互评，对优秀作品进行鼓励。

　　6、梦想成真

　　让学生欣赏已经实现的设计理念的作品，使学生对自己的作品及能力充满自信。1、录音笔2、未来多功能电子笔3、最贵的笔

　　7、总结：

　　希望同学们不仅能够设计笔，而且能够为自己的设计一个美好的未来，并在学习和生活中大胆的表现自己，最终梦想成真！

　　九、说板书

　　板书除课题外，为学生提供作品展示的平台，将学生的作品贴于板前，并进行评选。

美术说课稿篇3

　　尊敬的各位老师，大家下午好！

　　今天我说课的课题是《老人与儿童》,选自苏少版美术教材第三册第十七课。

　　下面我主要从教材分析、教学方法、教学过程以及板书设计四个方面来介绍我的教学设计。

　　一．说教材

　　本课属于造型·表现领域。

　　小朋友们与爷爷、奶奶、外公、外婆之间特别亲近，经常发生一些有趣的事情，学生对这些发生在自己身上的事情都非常熟悉，创作起来得心应手。同时还可以在教学过程中自然渗透尊老爱幼的传统美德教育。（我在这一课主要是让学生通过观察、欣赏、比较来讨论老人与儿童的特点，根据自己的经历或想象描绘一幅关于老人与儿童的绘画作品，从中体验绘画的快乐。）

　　在本册教材中，只有本课提醒学生用线描来表现作品。对于二年级学生来说，过于专业的线描知识可以不作太深入地探讨，只要求他们能结合所学的《画触觉》中运用不同线条、不同点的结合表达自己的感官感受，进一步培养他们的观察能力和感知能力，运用长短交替、流畅圆润、粗细不一的线条，充分表现出老人面部的粗糙感和儿童的细腻圆润感，更深入地学习线条质感的表现知识，也为以后学习专业线描画打下基础。

　　1. 教学目标：

　　依据课程标准，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品德，我确定本课的教学目标为：

　　① 认知目标

　　了解老人与儿童不同的年龄特征和运用线条所体现的不同质感来表现出老人与儿童粗糙和细腻的不同外貌特征。

　　②技能目标：

　　引导学生仔细观察、自主探索、运用线描的手法表现出老人和儿童的面部特征及动态熟悉的生活情景，创作出构图完整的绘画作品。

　　③ 情感目标：

　　通过各种感知，观察，回忆，让学生感受亲情，培养学生尊老爱幼的品质。

　　2.教学重点：老人和儿童不同特征的刻画，通过创设老人与儿童在一起的情景，让学生体验美术创作的乐趣。

　　3.教学难点：运用线条所体现的不同质感表现出老人与儿童粗糙和细腻的不同外貌特征。

　　4.教学准备：

　　教师：多媒体课件、范作等

　　学生：美术用具，如水彩笔、彩铅等

　　二．说教法

　　细致入微的教材分析是教学目标得以实现的第一步，切实有效的教学方法运用又是关键所在。

　　所以，围绕以上的重点、难点，并且依据本课的性质及学生认知现状，本课以营造良好融洽的师生互动氛围为主线，创设的几个不同的教学情景为线索，充分动用学生已有生活体验，不断采用观察、比较、启发、欣赏、归纳、示范相结合的教学方法，在图片的比较中调动学生的积极性与自觉性。在观察老人与儿童不同的外貌特征这一过程中，我采用比较观察法，在培养了学生的观察比较能力的同时，又训练了学生的探究创作能力。

　　三．说学法：

　　我认为美术教学的根本目的不仅仅是让学生完成一张美术作品，还要培养学生的感知力、探究力、创造力。因此，一堂好课，教法的运用是必要的、学法的指导更是值得推敲。

　　造型是视觉艺术重要的表现形式，我充分利用学生已学过的用不同点、线表现触觉的知识，引导学生抓住已学和将学领域中的共性，逐步深入的理解、掌握用不同的线来表现老人与儿童不同外貌的肌理感觉，并通过鼓励学生联系已有的生活情景，主动交流，激发兴趣，在轻松愉快的学习环境中，自然展开回忆，并采用低龄段小朋友特有的线描表现形式进入美术创作的境界，感受到绘画的乐趣。

　　四.说教学过程：

　　无论是教法，还是学法，都要全方位的渗透到教学过程中去。

　　1. “大家来找茬”游戏导入

　　师：下面是我们的游戏“大家来找茬”，小朋友比一比谁的观察最细致，仔细观察照片中女孩的脸、头发等。一会儿，老师要给大家来一个“超级变变变”。（生：头发变白，眼神变暗，牙变黄等）

　　（二年级学生拥有着无尽的活力和激情，以游戏的方式引起学生兴趣。通过模像直观，让学生观察对比年轻人变成老人的图片，初步了解老年人面部特征。）

　　师：对比老奶奶的照片，我们小朋友的脸有哪些特征？小朋友们也可以摸一摸自己的脸，是怎样的触觉。

　　（学生通过对比观察，认识到儿童的皮肤白白嫩嫩，眼睛大而有神等）

　　再由教师总结因为年龄的差异，老人和儿童的脸部特征有所不同。顺势引出本课的课题《老人与儿童》。

　　2. 探索与发现(课件展示)

　　（1）找一找

　　师:找一找,老奶奶的脸上哪些部位的皱纹分布最多! (生:眼睛、嘴巴、脸颊)

　　师:分别提问①长在额头上的皱纹抬头纹

　　②长在脸颊附近的皱纹表情纹

　　③长在眼角旁的皱纹鱼尾纹

　　通过脸部照片皱纹的特写，让学生了解到在画老年人脸部皱纹时不是乱画的，而是在不同的位置添加相应的皱纹。（教师贴出相应的范图）

　　师：你们看这位老爷爷最近很烦恼，他的头顶光亮，好像一颗大灯泡！要是在漆黑的夜晚，他可用不着手电筒呢！（对于低年级儿童，利用生动形象的语言引起学生注意力，许多学生都开心的笑了，为课堂教学营造轻松愉快的氛围。）

　　老爷爷的头发除了少还有什么特点？（生：变白了）

　　（顺势请学生联系生活回忆爷爷奶奶的发型，教师贴出范画。并针对其中一款卷发提问：为什么老年人会烫卷发，师生共同总结出：因为老年人头发少，烫卷发可以使头发看上去变多且美观、时尚。）

　　师：出示小朋友头发照片，请学生说出小朋友头发的特点黑亮、多等。

　　（由此对比出老人与儿童的头发也有所不同）

　　师：除了头发会变白，还有哪些毛发会变白？（生：胡子，眉毛）

　　（利用课件展示老爷爷不同样式的`胡子照片并贴出范画）

　　（2）.画一画

　　师：不知道老师六十岁会变成怎样的一位老奶奶？（对于二年级的小学生来说，教师在课堂中示范是很有必要的，学生在教师的示范中学会运用线条及掌握线条的变化。在示范时，讲解与绘画同步进行，更能使学生掌握儿童和老人用线特点及刻画他们的重点。）

　　邀请两位小朋友上台尝试在老师准备的2张男、女孩面部添加皱纹，也可改变发型，使其变成老年人。由此激发学生的表现欲及学习热情。

　　师：出示老年人的站姿（PPT）

　　（3）. 表演和巩固：

　　师：为学生创设不同的情景，请学生思考老年人在过马路，起床等场景下的行动是怎样的，小朋友在相同的情景下的行动又是如何。

　　现场请两组小朋友分别表演老年人和小朋友在走路时和起床时的动作。并选出最佳表演奖，奖励一枚小奖章。

　　（模仿秀一是为作业作铺垫，让学生不局限在老人与儿童的面部特征，动态此时就是更好的结合；

　　二是更好地掌握老人与儿童的特征；

　　三是调动了学生的兴趣。

　　通过模仿表演的形式让学生了解老年人因为年纪大行动不便走路时弯着腰，手持拐杖；小朋友活泼好动，腰杆挺直。）

　　（范画展示）

　　（4）.交流想法让学生回忆并讨论和老人在一起时最深刻的趣事，培养学生尊老爱幼的品质。

　　3欣赏美术作品，学习绘画方法。

　　水墨作品。如何体现线条的流畅和粗糙。大胆地运用笔墨。

　　线描作品。如何用线表现老人和儿童的不同，初步理解线条的几种质感。

　　学生作品。同龄人在绘画时是如何表现老人与儿童的不同，使得学生感受到自己也是能画出来的。

　　4教师范画（范图）

　　展示（先贴范图再于黑板上画出老人与儿童的线描图）

　　5作业布置

　　（1）运用线描的形式，画出一组老人和儿童在一起的有趣情景

　　（2）注意区别老人和儿童的面部特征及动态

　　（3）根据老人和儿童的特征，利用点、线、色彩装饰衣服。

　　（4）添加有趣的场景如公园、家、马路等，注意构图要饱满，色彩要丰富。

　　6评价反馈

　　学生完成作业后，把作品呈现在作品展示区内，然后组织群体学生参与评价交流，教师在学生评价时应注意评价方法的引导，尽可能让学生说，例如：最有创意的是，涂色最均匀的是（。这样的设计既能培养和提高学生美术表现能力和美术欣赏评价能力，又有利于学生生动的表现自己的情感，从而获得成功的愉悦）

　　7总结扩展

　　让学生欣赏多种表现手法，如水粉、雕塑、油画等表现出的老人与儿童造型，拓宽了学生的视野。并在总结中教师强调要关心、爱护老人和儿童，让世界处处充满爱，使学生的感情再次得到升华。

　　五.板书设计

　　《老人和儿童》这一课既要让学生了解生活中的亲情，又要让学生尝试用线条的形式表达生活中最熟悉的老人和儿童形象，所以要让学生带着情感学习，让学生在教师有目的，有计划的组织活动下有效学习，得到最大可能的发展。

美术说课稿篇4

　　一、说教材

　　《幼儿园课程指南》中指出大班阶段的幼儿能够初步理解周围世界中比较隐蔽的关系，如冬季下雪是为了肥沃土壤，以让来年的收成更好。这些关系在表象上不是显而易见的，孩子只知道冬天天气会变冷，而下了雪就会更冷，所以有必要引导幼儿去深入的理解。

　　简单的说教会让幼儿觉得沉闷而是去兴趣，而《冬姑娘的礼物》通过拟人化的艺术处理，能够让孩子们在深动有趣的故事情境中，感受冬天的美，了解寒冷的冬天下雪也可以带来这么多美好的事情，从而让幼儿内化。

　　通过聆听和对故事的回忆，引发幼儿的想象，鼓励幼儿大胆创作，用绘画的形式来展现冬天的美景，从而萌发对冬天的喜爱。

　　二、说意图

　　班上的孩子很喜欢画画，有绘画创作来记录的欲望。最近，班里有孩子带来了一块小黑板，孩子们喜欢拿着粉笔在黑板上进行随意的涂画，他们觉得用粉笔在黑板上画画有趣极了。为了满足孩子用粉笔进行创作的好奇心，我设计了用粉笔和黑色卡纸进行绘画来表现冬天美丽的雪景这样一个活动活动。

　　同时，近阶段气温下降天气转冷，户外运动时，孩子们往往不愿意把手拿出来活动，而是插在口袋里取暖。这样，一方面达不到运动的目的，另一方面也存在着活动时的不安全因素。此外，当和孩子们聊起冬天怎样时，有部分孩子认为，冬天太冷了，把植物都冻死了，动物也冬眠了??考虑到以上的情况，我设计了这个活动，旨在萌发幼儿对冬天的喜爱，发现冬天的美好。

　　三、说目标

　　目标设定满足既有技能目标，又有情感目标。分别设定为：

　　1、初步尝试用粉笔画出冬天里的雪景。

　　2、感受冬天的美丽，萌发对冬季的喜爱。

　　四、说重难点

　　1、活动重点：尝试用粉笔画出冬天里的雪景。

　　2、活动难点：能画出冬天里雪景的景物特征。

　　五、说准备

　　黑色卡纸、白色粉笔和彩色粉笔、故事PPT《冬姑娘的礼物》、范画、抹布。

　　六、说过程

　　一、故事导入：1、说礼物；2、猜礼物。

　　环节一，利用故事欣赏，吸引孩子的兴趣，萌发幼儿对冬天的喜爱。这里我对原本的散文故事做了一些处理。原本故事中是直接告诉大家冬姑娘的礼物就是雪花，而我把这个给隐去了。鼓励幼儿通过听到的故事内容去分析、猜测这个礼物可能会是什么，而随着故事的升入和递进，线索也渐渐明朗化，答案就呼之欲出。这样的处理，是为了让幼儿能够在猜和分析的过程中记住故事内容，为之后的环节服务，而不是简单的单纯的停留在欣赏故事上。

　　原文：（冬姑娘来了。带着她的礼物，洁白的.雪花在空中飘呀飘呀！她先把洁白的雪花送给了大地妈妈，大地妈妈高兴地说：“冬姑娘带来的雪花真好呀!”小麦也高兴地拍拍小手：“哈哈！我有雪花当被子，就能美美地过冬了。”大地妈妈把洁白的雪花分给了小朋友，看，他们堆起了雪人、打起了雪杖，可带劲了。冬姑娘把洁白的雪花送给了大树，大树说：“哇！我穿上白色的新衣服啦！”冬姑娘飘呀飘，还把雪花送给了屋顶，屋顶戴上了白色的小帽子，一下子变得精神起来了！冬姑娘把她的礼物送给了许许多多的朋友，一下子他们都变了模样，裹上了一件洁白的衣裳。）

　　修改后：（冬姑娘来了，带着她的礼物在空中飘呀飘！她先礼物大地妈妈，大地妈妈高兴的说：“哈哈！我有白白的、厚厚的被子盖着，就能美美地过冬了。”冬姑娘把礼物送给了大树，大树说：“哇！我穿上白色的新衣服啦！”冬姑娘飘呀飘，还把礼物送给了屋顶，屋顶戴上了白色的小帽子，一下子变得精神起来了！冬姑娘给小朋友送去了礼物。看，他们堆起了雪人、打起了雪杖，可带劲了。冬姑娘把她的礼物送给了许许多多的朋友，一下子他们都变了模样，裹上了一件洁白的衣裳。冬天可真美啊！）

　　二、教师示范，故事在现

　　环节二，根据故事内容，引导幼儿故事在现，通过提问的方式帮助幼儿回忆，一步一步从易到难，从简单到复杂，跟着故事的先后顺序慢慢作画，并鼓励个别幼儿进行尝试，并且在演示时，就有意的引导幼儿发挥想象力，进行创作，不要单一的模仿。

　　三、幼儿创作，发挥想象

　　环节三，交代要求（粉笔画的线条容易擦掉，我们画的时候要注意：把手抬起来，别弄花了画，别弄脏了衣服。画出自己想留住的冬天里的雪景，要和别人画的不一样。画好后擦干净小手。）鼓励幼儿自由创作，并进行指导，兼顾集体与个别，启发幼儿丰富画面，指导幼儿对作品进行互相欣赏。

　　四、分享交流

　　环节四，请幼儿大胆描述，与他人分享自己的作品。并引出新的绘画材料（水彩颜料），进一步激发孩子的兴趣。

美术说课稿篇5

各位老师下午好!

　　今天我说课的题目是人美版教材第6课《装饰色彩》。（板书）

　　下面我将从教材、学情、教法与学法、教学过程这几个方面对这堂课进行设计。

　　一、教材分析：

　　本课属于造型。表现领域，本课通过引导学生观察、发现生活中和艺术作品中的装饰色彩，了解装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用，了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法，在教学体验活动中感受装饰色彩的美感，培养学生热爱民族艺术的情感。通过对比分析，让学生了解色彩的写实性，了解装饰画在造型手法上突出古拙、简练、夸张、变形的特点，用色方法上体现鲜艳、对比强和夸张的特点。

　　根据上述教材分析和《美术新课程标准》中造型与表现中的阶段目标，我确定本节课要达到以下三个教学目标：①、使学生理解色彩的概念和作用。②、增强学生的欣赏能力和感知能力。③、培养学生正确的审美观，塑造学生初步的审美心理结构，提高学生的审美能力。

　　1了解民间艺术中装饰色彩的特点及表现方法。

　　2.知道装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用，学习和掌握色彩的用色方法，运用装饰色彩创作装饰画。

　　3.在教学活动中感受装饰色彩的美感，培养学生热爱民族艺术的情感。

　　教学重点：了解装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用，了解装饰画在造型手法和用色方法上的特点，运用装饰色彩创作装饰画。

　　教学难点：装饰画的造型突出夸张变形，色彩对比强。

　　二、学情分析：

　　⑴、说学生现有阶段的水平和能力

　　接下来我对学情进行分析：六年级的学生在前段的学习中掌握了关于装饰画的学习方法（如装饰画的特点等）此阶段的学生对色彩具有了极强的兴趣，关注的注意力增强，能够准确地对作品进行分析并且可以用自己喜欢的方式表现对于色彩的感受。

　　⑵、说课标确定本阶段学生应达到的能力

　　在美术课标中确定本阶段学生在造型与表现领域中应达到的能力是：学习和掌握装饰色彩的用色方法，运用线条、形状、色彩等造型元素以描绘的形式，运用装饰色彩创作生活中的装饰画。

　　三、说教与学的方法

　　1、教学分析：

　　在整个课堂教学中明确 “学生为本”的教育设计理念，根据学生的身体和心理特点，通过一个简单的生活图片对比、大量的装饰色彩图片的欣赏，激发了大家的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，让学生在脑中对本课时所学的内容有一个完整的感性认识;接着我再利用讲述法导入正题，引出装饰色彩的概念，并引导学生观察、运用。在学生操作过程中教师适时指导，以增加学生的理性认识，突出本课时教学的重点。

　　2、学法分析：

　　遵循“学为主体”的教育思想，做到学与练紧密结合。让学生先认真观察、总结，再操作，将观察——发现——交流——归纳等学习方法融合到创作的要点和难点。

　　四、教学过程的设计：

　　各环节时间安排：

　　本课我共设计了五个教学环节：

　　（一）图片引入导新课（2-3分钟）

　　（二）讲授新课 (10-12分钟)

　　（三）完成作业（20分钟）

　　（四）评价（3分钟）

　　（五）课后拓展（1-2分钟）

　　（一）课堂导入：装饰画中的牛与自然界中的牛对比。（展示）

　　引出本课课题：装饰色彩

　　设计意图：《新课标》中明确提出：兴趣是学习美术的基本动力之一，有贴近生活化的图片对比可以更好的吸引学生的兴趣，为下一步的讲授打下基础。

　　（二）讲授新课

　　1.学习装饰色彩。

　　结合民间装饰画作品讲授装饰色彩找出其特点：色泽鲜明、艳丽、明快、简单。（板书），引出装饰色彩的含义。

　　设计意图：虽然面对的是心理日趋成熟的高年级学生，但是不能忽略了任何可以引起学生兴趣的环节，就兴趣而言单纯的讲授含义并不能达到最佳的教学效果。抓住学生的兴趣来初步解决本节课的教学重点。

　　2．分析装饰色彩的运用方法

　　利用收集的民间装饰画作品，组织学生交流。

　　教师的'有效提问和学生交流活动来完成怎样运用装饰色彩来体现夸张变形的装饰画。

　　设计意图：这是本节课的难点环节之一。我在这一节课中将探究与自主学习相结合，通过提出——观察——发现——交流——归纳等学习方法来攻克本节课的教学难点。

　　3．介绍装饰色彩在生活中和艺术作品中的运用。

　　观看教学。

　　设计意图：通过这样一个环节可以使学生有效地了解装饰色彩在生活中和艺术作品中的运用，将书本中美术带到了学生们的身边，贴近学生们的生活实际。

　　使学生们了解民间装饰色彩于生活、高于生活的道理。

　　4．教师演示

　　（1）展示并分析学生的优秀作品。

　　（2）教师示范作品。

　　设计意图：在美术教学中，示范与演示是行之有效的教学方发，通过教师的这种方法可以使学生获得丰富的感性材料，加强书本与实践的联系，更好的理解用色和用线有效地解决绘画中可能会出现的困难。

　　5．布置作业要求。（）

　　设计意图：根据学生的实际情况结合本节课的教学目标而制定。

　　（三）、完成作业，教师进行辅导。在辅导过程中体现分层、分类辅导，注意培养学生个性作品，体现学生差异。

　　（四）、评价

　　组织学生进行展示与评价活动，鼓励学生积极参与展示和评价。

　　在评价中以学生的客观表现为主要依据，突出教学评价的整体性和综合性，过程中加强评价的互动与反馈，重过程、轻结论。

　　（五）、课后拓展

　　请学生去寻找生活中的装饰色彩。

　　设计意图：让生活走进美术，让美术表现生活是新课程倡导的一种教学方式。去找寻生活中的装饰就可以将美术知识与生活有效结合。

美术说课稿篇6

各位领导、评委老师、亲爱的同学们：

　　大家好！

　　今天我说课的内容是小学二年级美术上册第9课《蜻蜓飞飞》。下面我将从教材分析、学情分析、教学方法、教学重难点、教学目标、教学流程、板书设计等几大板块展开我的说课。

　　一、教材分析：

　　《蜻蜓飞飞》是人教版二年级上册第九课。是一节绘画课,属于美术学习领

　　域中的造型表现领域。本课以学生熟悉的蜻蜓为绘画内容,旨在引导学生发现蜻蜓的美,用形式多样的工具表现蜻蜓的美。体验造型活动的乐趣,激发学生热爱大自然的美好情感。

　　二、学情分析：

　　小学二年级的学生，大致7—8岁，这一阶段的学生对昆虫有浓厚的兴趣，对于材料的使用也充满好奇，对物象的观察与表现有着强烈的表现欲望，这对于上好本课奠定了良好的学情基础。

　　三说教学方法：

　　本课我主要运用了讲解法、观察法、演示法。让学生主动参与观察蜻蜓，发现蜻蜓的美；并让学生在愉悦积极的参与体验中发现美、表现美。

　　四、说教学重难点：

　　教学重点：引导学生观察蜻蜓，抓住其对称的特点

　　教学难点：运用不同的手法表现蜻蜓。

　　五、说教学目标：

　　1、知识目标：让学生了解蜻蜓的有关知识，仔细观察蜻蜓，了解对称对于飞翔的重要性。

　　2、能力目标：抓住特点，充分发挥想象和创造，运用不同的手法表现蜻蜓。

　　3、情感目标：培养学生良好的观察习惯，并在欣赏和动手制作中懂得珍惜自然，关心爱护小动物，保护生态环境。

　　六、说教学流程：

　　（一）组织教学

　　（二）谜语导入

　　小飞机，纱翅膀；

　　飞来飞去灭虫忙。

　　低飞雨，高飞晴。

　　气象预报它内行。

　　（谜底：蜻蜓）

　　猜猜我是谁，教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心，学生猜出后，再问：大家是从哪些地方看出是小蜻蜓的。让学生进入学境，激发学生学习的兴趣。在此基础上导出课题：这节课就让我们一起走进蜻蜓的世界，发现蜻蜓的'美，共同来学习第9课蜻蜓飞飞——《板书课题---蜻蜓飞飞》。

　　（三）新课讲解

　　1．提问：

　　（1）蜻蜓由哪几部分组成？通过几个学生的回答，教师及时梳理学生的答案，接着出示蜻蜓的结构图，进一步明确学生刚才的答案，给学生一个完整的认知。

　　（2）蜻蜓是美丽的，你觉得它美在哪？学生在欣赏的过程中带着问题去观察,再结合自己的观察来说一说是不是像我们说的那样美。引发学生的创作灵感，从而让学生直观掌握了绘制蜻蜓的方法。

　　2．老师补充，介绍对称对于飞翔的重要性，并用简笔画的形式画出蜻蜓的大体形态。

　　3、下面我们就来看一下老师带来的几幅小朋友的作品，他们是怎样表现蜻蜓的。

　　4、大家想不想用自己的方法表现蜻蜓。激发了他们的创作欲望。

　　5、画蜻蜓，展开创作（配合播放音乐）

　　（1）提出练习要求：

　　a.用各种线条、色彩描绘蜻蜓的身体和翅膀。

　　b.充分发挥想像和创造，运用不同的手法表现蜻蜓。

　　(2)让学生仔细观察蜻蜓的结构，选择自己喜欢的制作方法，大胆发挥想象力，把蜻蜓的美表现出来,看哪一位小朋友将蜻蜓表现的最美，谁的作品与众不同，谁观察蜻蜓最仔细。

　　(四)课堂小结：

　　师生共同欣赏学生创作的作品，先让学生互评自评你觉得哪只蜻蜓最漂亮？然后师生互评，教师肯定学生的评价，优秀的作品及时给予表扬，不理想的作品加以鼓励，增加信心。

　　同学们，刚刚我们用眼睛欣赏了蜻蜓飞飞的美，再一次领略到大自然的美景。但是由于环境的破坏，生活在我们周围的小蜻蜓越来越少了，我们应该怎么办？

　　动物是人类的好朋友，与我们人类息息相关，大家都要关心自然，爱护动物，共同保护环境！

　　（五）课后延伸：

　　同学们都很棒，每个同学都画了美丽的蜻蜓，相信我们的蜻蜓朋友也会非常开心。那我们回家后运用不同的方法及材料也和爸爸妈妈制作一幅漂亮的蜻蜓，再让它飞一飞。下节课带来和同学们一起欣赏。

　　第九课蜻蜓飞飞

　　一、范画二、蜻蜓的特征三、学生作品展示区：

　　1．眼睛大

　　2. 身体细长

　　三、蜻蜓的画法

　　七、板书设计：

　　教学板书设计主要是设计为：对称

　　以上就是我说课的全部内容，不足之处，敬请各位领导、评委老师批评指正。谢谢大家！

美术说课稿篇7

　　1、课型：造型表现

　　2、教材分析：《粉印纸版画》向学生介绍粉印纸版画这种运用水粉颜料涂在刻好的吹塑纸底版上，再转印到印纸上的纸版画品种，引导学生学习、了解其相关知识和技巧，培养学生的动手能力、创作能力及审美情趣。它属于“造型.表现”学习领域。版画制作的每一道工序，对学生来讲都是非常新鲜有趣的。特别是版画印出来，学生看到自己的劳动成果，会更兴奋。因此，粉印纸版画的学习对学生的绘画能力、动手能力都是一种锻炼。

　　3、学生分析：三年级学生通过前几节课对纸版画的了解学习，在造型表现能力方面都有了提高，通过欣赏生活中的不同线和艺术作品中的不同线，加深对线的认识，激发创造精神。在音乐声中大胆的尝试表现，体验学习的快乐和自信。

　　4、教学目标

　　认知目标：学习了解粉印纸版画的相关知识。

　　技能目标：学会粉印纸版画制作方法，并能完成一副粉印纸版画作品。提高造型能力。

　　情感目标：培养对版画学习的兴趣。

　　5、知识要点

　　粉印纸版画：就是用（吹塑）纸作版子，在上面刻出要表现的形象的轮廓，然后涂上水粉颜料拓印出来的画，叫做“粉印纸版画”。粉印纸版画是用吹塑纸制作的。吹塑纸是近年来出现的一种新材料，常用于制作广告或橱窗的装潢美化。吹塑纸质地松软，可任意剪裁，在上面刻画非常轻松。不需用力，用铅笔、圆珠笔等工具在吹塑纸上写画、压刻，版面上便能产生阴刻的白线与白点。也可用梳子、叉子、瓶盖、笔杆等物，在吹塑纸上压刻各种平行线、曲线、圆点等，也可用手卷、折、搓、撕等方法使画面产生丰富的变化。

　　6、教学重点：在了解粉印纸版画的基础上，掌握粉印纸版画的制作过程。

　　7、教学难点：制版和上色的技巧。

　　8、教学方式：欣赏、演示、小组讨论、交流

　　9、教学场所：美术专用教室（3）多媒体教室

　　10、教具选择：教师范图、课件、水粉颜料，彩色卡纸，吹塑纸，毛笔，小夹子，粗头铅笔，以及圆珠笔。

　　11、学具准备：毛笔、颜料、报纸、水杯、调色盘、卡纸

　　一、欣赏导入

　　1、教师提问

　　师：同学们看，这些纸版画作品和我们以前做的纸版画有什么不同？

　　2、出示课题

　　师：这些作品表现力丰富、色彩鲜艳厚重、对比强烈、效果独特，是我们今天要来学习的粉印纸版画。（出示粉印纸版画课题）

　　二、探究发现

　　1、教师提问

　　师：你知道粉印纸版画是用什么方法怎么做出来的呢？（请1、2位学生回答）

　　2、尝试体验

　　①做游戏

　　师：刚才同学提到粉印纸版画是印出来的，和我们以前画的画不一样。现在我们就来做个小游戏，动手尝试印一印。请同学们和王老师一样，拿出小的吹塑纸，用圆珠笔在吹塑纸上画一个简单的形，出示（画一画）画好后我们用圆珠笔刻一刻，出示（刻一刻）刻的时候注意不能将纸刻破，刻好后我们用一个夹子把底版和印纸夹住，最后我们涂上颜料，来印一印。出示（印一印）涂颜料的时候尽量少加水，保证颜色饱满厚重。

　　②组织学生讨论

　　师：你在印的过程中有什么发现？

　　怎样才能印出比较好的效果？

　　3、教师总结

　　师：粉印纸版画就是利用吹塑纸刻出有凹痕的底稿，制作成底版，然后用水粉颜料转印到另一张印纸上的版画品种。

　　三、练习创作

　　1、教师提问

　　师：同学们，这节课我们就要来把上节课刻好的卡通底版印一印，印的时候我们要注意些什么问题？（请各个小组发表意见）

　　师：印的时候注意颜料不能涂到凹痕里，夹子始终要夹好，颜料少加水。

　　2、欣赏粉印纸版画制作全过程，了解制作过程。（课件播放）

　　师：我们再来欣赏一下整个制作过程。

　　（通过小组讨论、教师提炼、再次欣赏等环节的教学活动，完成对粉印纸版画创作要领的认识也把握）

　　5、布置作业

　　同学们，你们想不想来尝试制作一幅完整地粉印纸版画作品呢？请看要求（课件出示）

　　（1）构思：在画好的卡通人物上做适当修改，并添加上合适的背景。

　　（2）构图：饱满，注意卡通人物和背景的关系：主次分明、详略得当。

　　（3）技法：刻板时线条流畅，一气呵成。（用粗头铅笔以免把纸刮透）、将拓印纸与板子对齐夹好，以免错位。

　　（4）上色：用色大胆，注意色彩的避免选择与卡纸同色、颜料可调厚些，注意水分的干湿程度。

　　（5）安全使用工具，注意环境卫生。

　　6、学生创作

　　7、教师巡视辅导

　　四、展示评价

　　1、展示学生作品

　　2、互评

　　你最喜欢哪幅作品，为什么？（引导学生从粉印纸版画的特点上来进行评价）

　　3、自评

　　向大家介绍自己的作品，制作过程中遇到的问题是如何解决的。

　　你在这节课上有什么收获，谈谈心得体会。

　　4、教师提出进一步要求

　　根据别人的评价和自评，结合学习的达标要求，自己再来进行适当修改。

　　五、拓展延伸（课件出示）

　　1、课后可以尝试用粉印纸版画的形式来表现更加丰富多彩的生活内容。

　　2、课后可以尝试用不同的材料（各种纸或布）来进行粉印纸版画的创作。

　　3、作品进行装裱后，变成了一件艺术品，可以装点我们的房间、教室、学校……美化我们的生活。让我们一起行动去发现美、创造美。

　　六、板书设计

　　粉印纸版画

　　想一想

　　刻一刻

　　印一印

　　七、教学反思

　　版画这一画种不仅同其他美术样式一样，具有较强的审美性、实践性和创造性，更由于兼具绘画和工艺的特性，版画有更突出的动手的实践性特征和动脑的创造性思维特征。版画进行过程的多次转换、多次创造的功能是其他绘画种类所不具备，更无法替代的。这些功能和特性恰恰适合学生的`身心特征，对于发展学生素质的作用是十分明显的。

　　所以，对本课我一共花了三个课时的时间，第一课时，我安排了对版画特点、工具的介绍，让他们知道一件版画作品同其他画种的艺术作品形成一样，要经历一个复杂的过程：构思──画稿——作品。对书上一副副版画作品，学生赞叹不已，当学生得知这些就是采用刻刀在版上“行走”的杰作时，我从学生的表情和眼神中可以看出，他们对材料的兴趣程度甚是超过对画面的兴趣。所以我在布置工具材料的准备时，学生都很认真的在书上记着，生怕自己忘了。第二课时，当我检查学生工具准备情况的时候，每位同学都准备好了材料，我讲了并示范了刻制的基本方法和注意的安全事项，很多学生早已将在家里构思好的作品在板上画了，当我让他们可以构思、画稿时，有些同学已经转画到版上开始刻了，这让我有些兴奋不已，没错，兴趣是最好的老师。在刻的过程中，可以看出他们很用心，同学之间还在讨论着各自的作品，互相交流着，气氛很不错。第三课时，印。印的过程中，在示范了如何印以后，我让学生自己拓印，学生都非常珍惜自己的作品，况且对这种材料还是头一次用，兴趣甚是大。学生也是越做越有经验，我在学生的脸上看到了灿烂的笑容，有些刻的比较好的作品，学生还纷纷争着要印。

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