【实用】美术说课稿范文集合8篇
作为一位兢兢业业的人民教师,很有必要精心设计一份说课稿,借助说课稿可以更好地组织教学活动。那么你有了解过说课稿吗?下面是小编精心整理的美术说课稿8篇,希望能够帮助到大家。

美术说课稿 篇1
各位老师,你们好!
今天我上的是一节大班的美术欣赏活动《红色中的和谐》。
从本学期开始,新教材里有了多了名画欣赏活动,让孩子们从小接触经典绘画作品,直接与大师作品对话,更好的促进幼儿欣赏能力的发展,孩子们对活动也很感兴趣。于是在感受名画构图、色彩、线条的同时,我又为孩子们选择了一些贴近幼儿生活的画,本次活动我们以“红色中的和谐”作为欣赏内容,《红色中的和谐》是马蒂斯成熟期的代表作。
画中描绘了一个室内的场景,其中有精心布置的桌子、衣着整洁的女佣、鲜艳的桌布和墙纸、两把椅子和一扇窗户;通过窗户,画家还描绘了一片室外的自然景色——绿色的草地、黄色的花朵、几棵树和一所房子。作品非常符合大班幼儿思维和认知的特点,活动中试图打破幼儿的视觉习惯,让他们感受冷暖色的对比,从而通过欣赏活动丰富幼儿的创作经验和创作水平。
但对于大班第一学期的幼儿来说冷暖色的对比稍有困难,因此,我把此活动的目标制定为:
1、通过欣赏名画,感受作品中冷暖对比色和直线、曲线的动静对比,幷能尝试把冷暖对比色运用到幼儿绘画中去。
2、培养幼儿的观察力和艺术表现力。
准备的材料有“课件马蒂斯的作品”、“空白的画——《家》”。课件制作巧妙、颜色鲜艳,冷暖对比强烈,一下子就吸引了幼儿的.注意力,使孩子在欣赏的过程中体验了美感,提高了观察兴趣。
本次活动我运用了直观教学法、提问法并按循序渐进的教学原则,先让幼儿看名画,通过提问的方式引导幼儿理解画面中所运用的冷暖对比色以及动静对比等内容。发展幼儿的思维能力、观察能力和口语表达能力。
整个过程中我始终本着“幼儿在前,教师在后”的教育理念通过让幼儿自由欣赏、集体交流、教师小结,让幼儿理解作品的特点。借助多媒体教学手段,让幼儿进一步理解作品冷暖色的运用,并鼓励幼儿大胆进行创作。
在本次活动中,我依据大班幼儿的特点设计了以下几个环节:
一、感知与讲述。
二、分析与解释。
三、幼儿作画。
四、结束活动。
在第一个环节感知与讲述中,我直接出示名画让幼儿观察,通过几个简单的提问让幼儿说说画里有些什么,引起幼儿的兴趣和探索的动机,建立幼儿已有经验与新学习内容的联系。让幼儿初步与大师作品直接主动对话,他们潜在的艺术潜能被调动了。这些问题比较简单,可让幼儿自由讲述,我不做任何评价,只要孩子能说出就可以。本环节中发现孩子们还是比较积极去观察的。(上课过程中发现的积极还是不足)
在第二个环节分析与解释中,重点引导幼儿通过欣赏名画,感受作品中冷暖对比色和直线、曲线的动静对比。首先让幼儿说说看到画中很多红色的感觉,然后在再通过提问“画画的人除了用红色还用了什么颜色?”引出冷暖对比色在作品中的运用。接着让幼儿找找画中哪些地方用了对比色?在幼儿充分讲述后,我做了一下总结,帮助幼儿理清思路,使幼儿加深印象。动静对比环节中,我请幼儿通过观察,找出哪里用了直线,哪里用了曲线。然后再谈谈看直线和曲线的不同感受。
为了加深幼儿对直线和曲线动静对比的认识,我请幼儿用肢体动作来表现一下。幼儿的积极性被充分的调动起来了。(上课过程中发现的积极还是不足)欣赏活动不能只注重对一件作品的欣赏,还必须加强知识间的联系和运用,从而使幼儿获取丰富的知识和欣赏经验。因此,我在介绍画家的同时,又请幼儿欣赏了马蒂斯的其他作品,让幼儿进一步感受画家大量运用强烈对比色彩的风格。
第三个环节是幼儿作画,我设计的是,出示一副未涂颜色的画——《家》,并问幼儿“小朋友你自己的家漂亮吗?”以调动幼儿已有的经验,再通过欣赏色相环,引导幼儿把对作品中冷暖色调的理解运用到自己的涂色作品中,培养幼儿的艺术表达力。从幼儿的作品来看,多数孩子颜色涂的还是很有创意的。
第四环节结束活动,我请幼儿把自己的作品介绍给客人老师,既培养了幼儿的口语表达能力,又锻炼了幼儿与人交往的能力。(过程中发现的积极还是不足)
活动中还存在一些不足的地方,还请各位老师多多指教。
美术说课稿 篇2
一、 说教材
《吉祥图案》是人美版小学美术第六册11课的教学内容。本课属于“设计应用”这一领域。这节课是以我国民间美术中的吉祥图案为基础,使学生了解它的形式和题材是多种多样的,并且蕴含着丰富的寓意和美好的祝福。让学生充分发挥想象力和创造性,从而设计出形象各异、题材不同、寓意不同的吉祥图案,使学生学会自己动手装饰美化生活,提高学生审美能力,进一步丰富学生的想象力和创造能力。
根据本课教材的内容特点及学生的实际情况,教学目的的设定及教学重难点的确定,主要体现在以下几个方面:
(一)、教学目标:通过对吉祥图案的欣赏,使学生初步了解有关吉祥图案的知识,了解民族传统文化及吉祥图案的设计特点和造型方法。启发学生感受并表现生活中的美好事物,从而体验到生活的乐趣。
(二)、教学重难点:
重点:尝试用绘画的形式设计吉祥图案,表现自己对美好生活的喜爱之情,表达对未来生活美好的祝愿。
难点:图案的造型要生动、有趣,并且能表达自己的美好愿望。
(三)、教学准备:作业纸、水彩笔。
二、说教法
通过收集资料、欣赏图片,使学生认识到吉祥图案常常采用人们熟悉的各种可爱的动植物形象作为表现对象,了解到图案本身常常蕴涵着人们对幸福生活的向往和追求。
三、说学法
学生通过欣赏、感受、设计等过程,充分体验设计图案的乐趣。
四、说教学过程
一、组织教学
师生问好(稳定情绪,检查用具准备情况。)
二、美术实践活动
活动一、吉祥图案我欣赏
方法与步骤:
1、 欣赏导入
(播放课件——喜庆的音乐《新年好》)
师:你听,美妙的音乐把我们带入了过新年的欢乐气氛!过年时,家家户户都会忙着置办年货!
(1)、你瞧,李奶奶家的门上贴上了?(课件出示年画——连年有余)
再看看张爷爷家的墙上挂上了?(课件出示年画——连年有余)。
(2)、年画上都表现了什么?(上面都有鱼,莲花)为什么过新年的时候要贴上年画呢?(渲染过节气氛)你能猜出他们的用意吗?(课件展示——连年有“鱼”)
提问:(学生指出“鱼”的错误)哪里错了?说说你的理由。(学生讲出原因)
师:你观察的真仔细,谢谢你帮老师纠正了这个错误。在中国,人们为了表达自己美好的祝愿,常用事物的谐音和象征的手法来表现。(比如:连年有余的“连”取的是莲花的“莲”的谐音,“余”取的是鲤鱼的“鱼”的谐音。——预示着来年大丰收。)
师:我们把这种具有美好寓意的图案叫做吉祥图案。今天就让我们一起来认识了解吉祥图案吧。
揭示课题:《吉祥图案》
【设计意图】:此环节优点是与喜庆的音乐相结合,通过音乐带给学生喜庆祥和的气氛,激发学生的学习兴趣和情绪,然后通过对一件学生熟悉的吉祥图案的分析,让学生认识到吉祥图案无处不在,初步感受吉祥图案的美好寓意及基本的表现形式。
2、 启发谈话
师:生活中,有着各种各样的吉祥图案。同学们,你都见过哪些?(学生介绍自己了解的吉祥图案。)
3、 学生欣赏
教师课件展示各种吉祥图案(刺绣、石刻、木雕等等)
师:同学们说的真不错,下面来瞧瞧老师找到的。
铜钱——古时候的钱币上。
瓦片——人们居住的房屋上。
木雕——工艺大师的艺术作品中。
刺绣——就连人们穿的衣服上都有。
【设计意图】:此环节的优点在于通过让学生欣赏生活中的吉祥图案,使学生知道吉祥图案是为生活所用的,它无处不在,让学生感受吉祥图案的美好。
4、 新知赏析
师: 难怪人们要把它誉为“中国民间传统文化中的瑰宝”。下面就让我们一起来探寻“瑰宝”的奥秘吧!
(课件出示:四季平安、喜上眉梢、五福捧寿、三羊开泰等吉祥图案,引导学生欣赏分析。)
A、 四季平安(图、词)
提问:同学们,在这幅名为《四季平安》的图中你看到了什么?(瓶、花)
你能说说它的意思吗?(瓶—平,象征平安。图中的四季用了一年四季的花朵来表示。——寓意着祈盼岁岁平安的愿望。)
B、喜上眉梢(图):
提问:谁来找一找这幅图上都有些什么?(喜鹊、梅花)
你能给这幅图案起个名字吗?(喜鹊停在梅梢上,喜鹊同喜,就是“喜上眉梢”。寓意——预示喜事将近。)
C、五福捧寿(词):
提问:看,这是一幅吉祥图案的名字,你能猜到这幅图案是什么样子的吗?(五只蝙蝠围着寿字或桃子)——这是用来祝寿的吉祥图案。
D、三羊开泰(词):
提问:看到这个成语,谁能想到这个图案是怎样的?(出示图案)在古代,祥也写成羊,所以羊也象征着吉祥,三羊开泰寓意着祈盼新年伊始能够兴旺发达。
【设计意图】:此环节的优点在于能够引领学生由浅入深、循序渐进的欣赏分析,如赏析“四季平安”时,是同时出示图和文字,先让学生找出图案中的形象,然后找出相应的'谐音和象征,了解吉祥图案中谐音和象征的用法;“喜上眉梢”,给出图案,让学生观察图案内容,然后根据谐音、象征的方法为图案起名字,并说出寓意,学习运用吉祥图案的谐音象征法来理解图意;“五福捧寿、三羊开泰”,给出文字,让学生运用谐音象征法想象图案;最后从题材上给予图片欣赏。
活动二:吉祥图案我设计
方法与步骤:
1、 设计方法
提问:
(1)、欣赏了这么多寓意美好的吉祥图案,你们喜欢吗?(喜欢)
(2)、老师也非常喜欢,忍不住想要设计一个。那么,我们该如何设计呢?
(教师边说边示范)
设计步骤:A、确定主题(人物、事件——想好寓意);
师:首先,要确定好主题。最近老师的一位朋友要过生日了,那我就设计一个祝寿的吉祥图案吧!
B、选择图案(搭配合理——根据寓意选择);
师:那祝寿应该选择什么图案比较好呢?(课件出示单个物体供选择)(蝙蝠、寿桃等)
好,那我就选择蝙蝠和寿桃吧!
C、图案组合(把选择好的图案进行组合);
师:(教师故意设计构图不完整的作品,引导学生分析)在同学们的帮助下,老师的作品终于完成了,大家觉得漂亮吗?哪里不好了?(学生说出原因:太单调、太松散)
D、修改完善(最后进行修改)。
师:你说得真棒,这吉祥图案可是经过精心安排的,无论是图案的位置、还是角度,都显示着一定的含义和美感。当然我们还可以加上装饰使图案更完美。你看,老师还用谐音给它取了个名字,叫“福寿双全”。
【设计意图】:此环节我设计的是根据学习老师引导学生进行创作,这是本节课的亮点,根据学生所了解掌握的吉祥图案的谐音象征法,运用教师所给的单独图案进行组合创作,并让学生说出重组图案的寓意。同时,为下面的创作做铺垫。
2、布置作业
师:同学们,你们想把祝福送给谁呢?我相信收到祝福的人肯定很开心,下面就让我们用吉祥图案来表达自己的美好祝福吧!
3、学生作业,教师巡视。(及时纠正学生的错误)
4、作业展评
师:同学们,这里的每一个图案都蕴含着一个美好的祝愿,让我们一起分享这份美好。
你认为谁的作品最棒呢?谁来说一说,棒在哪里呢?
你可以获得最佳设计奖,老师送你一个吉祥图案,祝你虎虎生威。
你可以获得最佳创意奖,老师祝你学习五谷丰登。
你可以获得最佳色彩奖,祝你四季平安。
活动三、教师小结
方法与步骤:
1、课外拓展(时间允许情况下进行)
(课件出示剪纸作品)
师:这是中国传统的民间艺术——剪纸,至今已有一千五百年的历史了,逢年过节或喜庆的日子,人们会剪纸各种各样的吉祥图案。感兴趣的小朋友,课后可以试着剪一剪自己设计的吉祥图案。我们今天的课就上到这里,下课。
【设计意图】:此环节的优点在于由吉祥图案的设计拓展到中国的剪纸艺术,让学生了解到吉祥图案在我们中国民间的传统文化艺术中是无处不在的,让学生了解学习民族文化的重要性。
2、师生道别,宣布下课。
美术说课稿 篇3
这课我为了保护学生个性、促进学生自身积极主动的发展我设计的教学目标是:
1、让学生大胆自由的表现,激发学生对美术学习的兴趣。
2、熟悉常用的绘画工具和材料,体验画画的乐趣。
3、培养良好的绘画习惯。
为了帮助学生养成良好的绘画习惯我的教学重点是:
向学生介绍不同彩笔的功能。讲解正确的握笔姿势和使用方法。
激发起学习美术的兴趣是教学的难点:
让孩子们体验各种绘画工具和不同色彩的使用结果。
在这一课里,我没有规定孩子们应该画什么,而是让学生用自己喜欢的颜色大胆涂画,让学生初步接触颜色,认识颜色。让学生感受和体验游戏的乐趣,使学生的思维有更大的开拓空间,一年级的孩子,带着像幼儿园小朋友的.天真和烂漫,对学校的一切感到新鲜,好奇,有趣。对未来充满童真的认识和理解,想要他们画什么象什么是不可能的,而且也不现实,问题是做为老师我们应该怎么去引导他们,怎样去开启他们的智力,把课堂的主动权还给他们,让学生有更自由的活动空间,让学生的智力有更广阔的思维和创新,对于本课的绘画,我们不必强求一致,学生对工具和材料的掌握,是在涂涂画画的实践中完成的,在创作本课时,如何让学生插上想象的翅膀,创造更新、更奇、与众不同的绘画作品,作为美术老师我尽可能地给孩子们提供丰富的资源,利用最基本的表现方法,点、线、面、设置情景等手段,让学生超越自我,在这一课中受到美的熏陶。
美术说课稿 篇4
我说课的内容是XXXXX出版社出版的小学美术教材第X册第X课《XXXXX》一课(课件),下面,我着重从教材分析、教法学法、教程程序、板书设计四个方面来谈谈我对本课的教学设计。
一、教材分析(课件)
首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标,确定《XXXXXX》一课属于"造型·表现"学习领域,即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发学生丰富的想象力与创造愿望。
本节课要面对的教学对象是小学X年级的学生,这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期,结合小学儿童的学龄特点,本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力,我确定本课的教学目标:(课件)思想目标:体会XX的意义,形成XXXX的价值观念和情感态度。
知识目标:通过教学活动,让学生了解XX,尝试运用不同的表现形式设计和制作。
能力目标:培养学生对生活情感的表达能力,发展创新思维和审美能力。 明确了教学目标,本课的重难点就显而易见了:(课件)教学重点是:XXXXXX.
教学难点是:XXXX合理性和协调性。(将XX巧妙的设计在造型中)。
二、教法学法
在教学中,为了更好地突出重点、突破难点,体现课程设计注重人文关怀,侧重学生的体验过程,针对小学X年级儿童的心理特点和认知规律,我遵循"教为主导,学为主体"的教学思想,通过情景创设,引导学生主动探究,体验学习的过程,培养自主学习主动探究的意识;通过评价激励,引导学生积极互动,体会创作的快乐,发展学生的想象力、提高学生的创造力。
三、教学过程(课件)
为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐,顺利达成教学目标,我设计的教学流程如下:
(—)创设情境 欣赏XX 我首先设计了"创设情景——欣赏XX"这一环节,因为兴趣是最好的老师,所以我在教学一开始,播放了XXXX动画片段,把学生带入XX的世界中,让学生欣赏造型各异、风格独特的XX,为后面设计XX做好铺垫,引导学生通过体会XX的意义,懂得珍惜XX,引出本课课题—XX。
(二)引导启发 了解XX 其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同,观察力与认识层面自然不同,因此,我设计了"引导启发 了解XX"一环节。先出示一组图片,通过"?"等问题引导学生观察探索,了解。接着出示一组有错误的XX,让学生观察分析:设疑引路,归纳总结,突破难点,避免发生同样的错误。这一环节的设计为学生的制作设计了一个坡度,减低了难度。通过语言表述与语文课相结合,培养学生口头表达能力。教学活动中,以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性,让学生真切体会到学习的成功与快乐。
(三)自主探究 折制XX 接着我设计了"自主探究——折制种表"一环节,因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式,他可以培养学生的自主探究能力、合作意识,所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神,X正当学生情绪高涨,产生积极的探究动机的时刻,我给学生5分钟的时间,引导学生到书中寻找答案,鼓励他们根据书中提示,相互交流,积极互动,讲解自己的制作想法,了解不同的方法步骤,并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排,让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨,使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决,教师只是组织者、引导者,真正体现了以学生为主体,使学生成为学习的主人。
(四)大胆创作 制作XX 为了给学生一个自由发挥、创造的空间,我设计了"大胆创作——制作XX"这一环节,鼓励学生对自己的作品进行再创作,在再创作过程中,我强调学生注意色彩的搭配协调,钟面指示明确。制作同时,并播放儿童歌曲X,营造轻松的学习氛围,让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造,体验造型活动所带来的乐趣。 在学生创作作品时,会遇到各种各样的问题,诸如:材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论,大胆发表自己的看法,学会解决问题。
(五)展示欣赏 评价XX 我接着设计了"展示欣赏——评价钟表"的环节,这样就做到了问题由学生提,方法由学生想,思路由学生讲,从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时,我让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,从而学生参与到教学中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。
(六)课堂小结 扩展延伸 科学精练的`结束语能起到"课虽尽,但趣无穷"的效果,因此我最后设计了"课堂小结——拓展延伸"环节,在课程即将结束时,问学生:"这节课哪一点给你带来了快乐?"学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐,甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾,既加深了对整个教学过程的印象和体验,同时又是对这节课的总结和梳理。
最后,我给学生留了一个拓展延伸的作业:和家长共同创作一个更漂亮的XX拿到学校来,把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。
1.自评:让学生自己的作品放在展示台上展示,说说自己的作品名称,觉得自己的作品什么地方制作的棒?
2.互评:学生之间相互谈谈自己的看法,让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞,提高审美能力。
3.教师评价:根据激励性的原则,在学生互评的过程中,我相机结合学生作品的不同特点,肯定孩子们的各种表现,保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会,找出其优点,甚至扩大其优点,并发自内心赞扬他们,使他们摆脱自卑心理,相信"我能行".这样,让全体学生都成为"学习的主人".
四。板书设计:(课件) 根据教学活动的安排,板书设计分三部分:课题XX基本特征示意图和展示区。
总之本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究,引导学生进行再创造,他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考,自行探究,培养学生的主体意识和互助、参与合作意识,实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养,真正实现了知识与能力的同步提高,教学效果很好,一句话:只要教师转变观念,大胆的放手把课堂还给学生,满足他们好奇、好动、好说的特点,教学效果一定会事半功倍。
美术说课稿 篇5
我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。
一、教材分析
(一)教学目标
本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。
(二)重点:
培养学生审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
(三)难点
如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。
(四)内容结构
本课主要分四个部分,第一部分提出学习美术鉴赏的必要性,第二部分说明什么是美术鉴赏,第三部分为美术作品的分门别类,第四部分是美术鉴赏的意义。
二、教法:
本课涉及的新知识主要以基本概念为主,所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。
三、学法:
记录、观察、理解、记忆
四、教学手段:
多媒体课件
五、教学过程:
1 、导入: 随着社会的进步和经济的发展,人们在满足了物质生活的需要之后,对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多,风格各异的美术作品时,如何来辨别作品的好坏,如何认识和理解艺术家的表现方法,作品的意义,对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生,都涉及到了美术的鉴赏问题。
教师活动:展示图片:张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》
提出问题:
A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品,为什么?
B、以上有你感到厌恶或不解的作品吗?为什么?
C、你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗?
学生活动:带着问题观察展示的作品,踊跃的回答问题。
教师点评:大家对美术作品的这些疑问或者观点,都涉及到了美术鉴赏的问题。
那么什么是美术鉴赏,美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么?
下面我们就来学习。
2、什么是美术鉴赏?
基本内容:先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中,说明鉴赏并不神秘,而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手,以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,来介绍美术鉴赏的一般过程和方法,阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。
通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证,得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。
美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础,这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识,识别美术的基本类型和一般表现方法,然后才能进行实质的鉴赏活动。
那么美术作品有哪些类型呢?这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。
教师活动:
(1)、分别展示天安门图片、张萱的《捣练图》和法国画家米勒的《拾穗者》,徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》
(2)、提出问题:A、看到天安门我们联想到什么?(提示:造型的、历史的、情感的)
B、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别?(提示:画种、服装、国家、贫富、)
C、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗?
(3)、根据学生的回答,总结有关理论和观点。
学生活动:欣赏图片,探究问题,回答提问。
3、美术作品是如何分门别类的?
总体而言,美术作品都被归为空间艺术的范畴,在这下面,美术根据其艺术门类划分为:绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影。
在此基础上,还可以按照其材料、功能、题材和内容等分别作更细致的划分。
依照美术作品在形式语言上的不同特征划分出了以写实性客观再现为主的“具象艺术”,以写意性主观表现为主的“意象艺术”和以艺术语言的'本体性表现为主的“抽象艺术”。
教师活动:(1)根据以上分类,分别展示课本相关图片,
提出问题:A、各个图片分别代表哪种艺术门类?(老师给予引导。)
B、你还发现你生活中还有那些美术作品,它们属于以上那种艺术门类?
学生活动:欣赏图片、勤于思考、勇于回答问题。
4、美术鉴赏的意义
以上我们学习了美术鉴赏的概念和美术作品的分类,那么我们为什么要学习美术鉴赏呢?主要是美术作为上层建筑,是社会存在的产物,具有三个方面的社会功能,即:
认识功能:通过美术作品认识不同时代、不同民族、不同文化、不同社会制度的人们的生活、历史、风俗、行为、器物、观念等、甚至认识既可以通过由美术作品中所表现出来的内容,也可以通过美术作品的形式本身来实现
教育功能:美术作品的题材所表现出来的内容和主题对观众形成的思想和道德上的感染与影响,以培养人们在对待自然、社会、人生、他人以及自我判断上的积极的观念与热情,具体而言就是热爱祖国、热爱生命、锐意进取。
审美功能:培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感力和感受力
教师活动:
(1)展示库尔贝的《筛谷的妇女》马蒂斯的《舞蹈》
(2)、教师安排学生阅读课文,总结以上的三个概念
(3)提问说明以上三个概念的主要内容
学生活动:带着问题思考并回答问题
总结:人的审美能力是与其知识和道德相联系的直觉能力,只有经过不断的训练,人的审美能力才能逐步得到提高,才能达到像德国哲学家海德格尔所说的那样,在世界上“诗意的栖居”
5、总结回顾:
这节课,我们学习了美术美术鉴赏的概念、美术作品是如何分门别类的以及美术鉴赏的意义等,使我们从宏观上认识了美术以及美术鉴赏的基本知识,为我们今后进一步学习相关的知识打下了基础。
6、板书设计:
一、什么是美术鉴赏 ?
就是运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价,从而获得审美享受,它是一个综合的审美活动。
二、美术作品是如何分门别类的?
绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影
三、美术鉴赏的意义?
认识功能:通过美术作品认识不同时代、不同民族、不同文化、不同社会制度的人们的生活、历史、风俗、行为、器物、观念等、甚至认识既可以通过由美术作品中所表现出来的内容,也可以通过美术作品的形式本身来实现
教育功能:美术作品的题材所表现出来的内容和主题对观众形成的思想和道德上的感染与影响,以培养人们在对待自然、社会、人生、他人以及自我判断上的积极的观念与热情,具体而言就是热爱祖国、热爱生命、锐意进取。
审美功能:培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感力和感受力
美术说课稿 篇6
我们开展的课题是《绘本在艺术活动中的运用与研究》,要求教师结合绘本的内容,寻找绘本中的艺术教学点,让孩子学习用绘画、音乐的形式表现文学之美,用五彩的颜色,大胆的想象,肢体的动作,节奏的匹配,描绘出自己对生活的美好愿望,表达自己对经典的理解和体会。
一、设计意图
本次我设计的教学活动,绘本《我的手掌印——动物园》中的内容全部是由手掌印画来表现的,十分新颖有趣。它们生动形象、浅显易懂。我想这对于孩子们来说一定是个很好的绘本教材,一定能激发孩子们的创造性思维。让绘本活动与美术活动有机地整合在一起,让孩子用手印画的方式来表现形态各异的动物们。
二、活动目标:
基于以上这些设计意图,我将这节课的教学目标定为三点:
1、理解画面,能用简短的语言表述自己所看到的内容。
2、初步激发幼儿对动物的爱护之情。
3、感受手掌印画的有趣与多变,初步尝试运用添画的方法完成手掌印画。这点不仅体现了这节课的主要设计意图,也体现了《纲要》中要求突出“兴趣”、“态度”、“个性”等方面的价值取向,着眼于培养幼儿终身学习的基础和动力。
活动重点:理解画面,能用简短的语言表述自己所看到的内容。
活动难点:感受手掌印画的有趣与多变,初步尝试运用添画的'方法完成手掌印画。
三、活动准备:
课件《我的手掌印——动物园》(配入声音)、书中的图片、幼儿印好的手掌印的图,图画纸、记号笔。
四、教法和学法:
根据设计的活动内容,主要采用的教学法有“直观演示法”,在课的开始部分,通过课件演示,形象生动的将幼儿导入课题,引起学习的兴趣。导入课题后采用了“启发性提问法”,引导幼儿带着问题去观察并思考。最后采用了“儿歌讲解法”,帮助幼儿掌握正确的表现方法。主要体现了“幼儿才是活动的主体,教师应该成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者”这一理念精神。幼儿的学法主要有“操作法”也是美术活动中常用的学法,幼儿通过动手操作,才能掌握技能技巧和从中体验情感教育 。
五、活动过程:
1、欣赏绘本,活动开始便出示绘本封面,交待活动内容,一起欣赏手掌的神奇造型。激发了孩子对欣赏活动的兴趣。随后,跟着一家人去参观动物园,在参观动物园的过程中,一共欣赏到了3种动物,分别是小手印、倒着走的长颈鹿、横着走的公鸡和合起来的孔雀。在每次欣赏时,教师都能让孩子按照图上的手印摆一摆,并用朗朗上口儿歌的形式出示动物添画过程,帮助孩子理解如何为动物进行添画,便利后面操作环节的开展。
2、幼儿尝试操作活动
交待要求后,并组织孩子进行操作,让孩子根据自己的想法大胆地进行创编活动。
3、送入动物园,展评
让孩子欣赏动物园的各种动物,说说各自都为动物添上了什么?体验美术活动带来的乐趣。
本次活动中所选取的《我的手掌印——动物园》这本书,就融合了手印画的美术形式。教师能充分挖掘绘本中的美术元素,通过边讲述故事边播放课件的形式,让孩子们在故事的情境中欣赏了各种由手掌印变化出来的动物形象。在整个欣赏活动中,幼儿积极参与、大胆表述表述自己的想象。最后让幼儿尝试给手印添画,进一步感受手掌印画的变化和体验手掌印画的有趣,幼儿在自由、宽松的氛围中,大胆地进行想象、表达和创造,获得了愉快的体验。
美术说课稿 篇7
一、教材分析:
《字的联想》是苏少版美术第七册第15课的内容。本课由文字的演变入手,以生动活泼的形式介绍了不同的联想方式,是关于美术字设计基础的训练体验课。这一课与纯美术字教学有很大的区别,在教学中教师应紧扣的是“联想”这两个字,突出的是教材学习的灵活性和趣味性,通过学生的联想,不但让学生掌握变体美术字的一些设计方法,更主要的是培养学生的想象力和创造力,使学生理解生活与美术的关系,更懂得观察生活,体会美术在生活中的作用。
二、设计理念:
兴趣是学习美术的基本动力之一,应充分发挥美术教学特有的魅力,使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应,以活泼多样的课程内容显现形式和教学方式,激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。在美术教学中,我们的课堂要结合学生的生活经历,通过教师的引领,发挥学生作为主体的作用,调动他们学习的积极性,激发他们的学习兴趣,求知欲望和探索精神,激发他们的想象力,并创造性地创作一系列有独特性的作品。本课就是基于这些理念,通过教师创造性地处理教材,再通过课堂上的启发引导,激发学生的创意,引发联想。感受美术字的造型美感,提高他们的创作热情。
基于以上对教材的认识和设计理念,我初步设定了如下教学目标:
1、认知目标:引导学生欣赏、了解中国文字的演变过程。
2、技能目标:体验各种不同形态的文字的造型美感,初步掌握文字联想的设计方法。引导学生运用多种绘画制作的表现形式进行文字的联想设计。
3、情感目标:发掘学生的创造力,激发民族自豪感。
教学重点、难点:
教学重点:
用新奇的联想装饰一个或几个字。
教学难点:
如何发掘学生的创造力,能对同一字有不同的联想,并使学生创作设计出与众不同的充满画意的字的联想作品。
教学准备:
(1)、蜡笔或水彩笔等会绘画工具,彩色纸。
(2)、教师准备电子白板课件,及便于学生展示交流作品的照相机。
说媒体:
随着计算机技术与课程整合的深入,教学改革的进一步发展,交互式电子白板逐渐进入我们的普通课堂。它的拖放、聚光灯、隐藏、拉幕等功能模块,扩展、丰富了传统计算机多媒体的工具功能,更加提高了视听效果,这些精彩的视觉及听觉效果,大大提高了学生的注意力和理解力,激发了学生的兴趣,充分调动了学生积极性,能更加热情主动地参与到教学过程中来。下面我把我的媒体流程简单说一说:导入部分我利用拖放功能让学生猜字、比较古今汉字了解文字演变及造字规律;探究部分我利用聚光灯功能聚焦“秋”的'几种联想方法,并利用动画形式更形象生动地展示联想的几种常见方法,从而让学生了解联想的方法,接着利用白板的书画功能示范火字的联想过程;展示部分我运用了照相、拖放等功能把学生的作品直接放在大屏幕上,改变了平时的展示方法,使学生作品更美观。拓展部分利用媒体的播放功能让学生联系生活中的字的联想,潜移默化生活与美术的紧密联系。
三、教学流程:
美术新课程标准中指出,实施义务教育阶段的美术教育,必须坚信每个学生都具有学习美术的能力,都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术教育力求体现素质教育的要求,加强学习活动的综合性与探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中提高想像力与创造力,提高审美意识和审美能力。秉着这样的指导思想,我把整个教学流程设计成了“猜字导入、揭示课题——‘秋’字为例、探索方法——创意指导、作品构思——自由创作、多维评价——联系生活、延伸拓展”五个环节。这五个环节以学生喜闻乐见的孙悟空为线索,活泼生动地串联起课堂教学。
(一)猜字导入,揭示课题:
新课标中提出应充分发挥美术教学特有的魅力,使课程内容与不同年龄阶段学生的情意和认知特征相适应,以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式,激发学生的学习兴趣。所以,本课我通过猜字游戏,使孩子们初步认识了解中国的象形文字,再通过观察字的古今变化,使学生充分认识中国文字的历史与特色,并为祖国文化感到自豪,使学生的情感价值有一定取向。从字的起源引发学生的学习兴趣,让学生感受到有联想装饰的文字很有趣,很自然地导入了本课的学习重点,揭示了课题。
(二)“秋”字为例,探索方法:
美术是人类文化的一个重要组成部分,与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系,美术课程标准中也指出,应将美术课程内容与学生的生活经验联系在一起,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
在这一环节,我按照三种不同的联想方法逐个解决本课的学习重难点。
1、根据字意字形联想。
①出示“秋”字,“看到这个字,你想到了些什么?”,尝试引发字意与相关事物的联想。
②出示六个不同的“秋”字,印证学生刚才的设想,让学生初步体验字的联想。
③进一步展示“油”“甜”,让学生充分交流,巩固这一方法。
④ 小结并进一步揭示“把和字有关的事物装饰到字体上,可以把字变得更加生动有趣。”
2、夸张变形联想。
利用动画出示“风、胖、香蕉、汽车”,在变化过程中了解夸张变形的方法。
3、色彩联想。
设计理念:这三个联想的方法主次分明,用了不同的媒体呈现方式,直观有趣,最大程度地吸引了学生的注意力,巧妙分解了重难点。
(三)创意指导,作品构思
这一环节的设计,我一要解决学生如何完整地完成字的联想作品这一问题,二是要进一步开拓学生思维,发展创新意识,让他们在设计时能够从多角度进行联想,从而设计出更有趣、更有创意的作品。
我先用“看了这么多作品,好朋友孙悟空想考考我们“火字你打算怎么变?”这样的过渡语言,很自然地导入到了作业演示的步骤中。在这一步骤中,我选用了较为简单的“火”,分三步具体指导:一写单线字定结构;二写双线字,在白板上把学生联想到的事物进行选择性的组合添加完成构图;三进行联想填色,这三个步骤完成一件完整的作品,学生一目了然,起到了很好的示范作用。再出示学生“母、弟、鱼……”字,让学生充分交流后尝试动手设计,教师指导。欣赏一些较好的设计,获得一些启发,扶着学生从多角度进行联想设计。
(四)、自由创作,多维评价。
前几个环节下来,学生已经欣赏到了大量有趣的联想文字,并且已经基本掌握了文字联想的设计方法,早就迫不及待想动手来创作了,这时我顺势利导,提供一些学生熟悉的便于联想设计的文字如“雨”“鱼”等,让学生来体验设计的乐趣,同时充分尊重学生的自主性与个性化发展,鼓励学生想一个自己喜欢的字来进行设计。为了让孩子们都能体会到成功的喜悦,在教学评价时我努力改变传统的评价方式,作品评价不作硬性统一,因人而异,实行孩子自评、互评,体现主体地位。在优秀作业上我写下 “心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给孩子成功的喜悦;在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、“相信下一张会很精彩”等激励性语言,相信孩子的内在潜能,从而最大限度地发挥评价的导向、激励、反馈、调节作用。最后再欣赏一些有创意的作业,对自己的作品进行完善。
展示环节利用照相功能把学生作品拍照展示在白板上,充分激发学生成就感,连孙悟空都不由连连称赞。
(五)联系生活、延伸拓展
艺术来源于生活,这些经过联想装饰后的字变得更加生动有趣了,在生活中你在哪儿见过这些字?请你们做个生活的有心人,观察并运用今天学到的方法让我们的生活变得更生动有趣。
美术说课稿 篇8
教学目标:
1、了解中国山水画的知识和基本技法。
2、通过指导练习和临摹、创作活动,使学生能够按照正确的方法步骤进行中国山水画的创作。
3、通过学习,激发学生热爱家乡、热爱大自然的情感,对中国山水画产生兴趣。
教学重点与难点:
重点:了解中国山水画的基本特性和技法,掌握水彩静物的干画法和湿画法。
难点:中国山水画的表现技法及运用。
课前准备:
教师:多媒体课件、范画、静物、中国山水画绘画工具。
学生:教材、水彩绘画工具。
教学过程:
1、欣赏。
(1)展示课件中各个画种的图片,如:中国画、水彩、油画。
(2)教师选择其中一幅画,介绍中国山水画的.概念、特点及起源。
(3)展示一些水彩作品,向学生提问,如:同学们能觉察出这些中国山水画都有哪些特点。
2、讲解。
(1)欣赏两幅中国山水画的作品,让学生通过直观的感受对中国山水画形成感性的认识。
(2)思考练习。设置一道配图选择题:从油画、中国山水画、中国画中选择出中国山水画。
3、分析。
(1)给学生欣赏几幅融合了部分水彩技法的作品,提出:这些画是怎么画出来的?
(2)学生分组讨论,教师引导学生观察,讨论结束。
4、示范。
(1)教师运用准备好的水彩工具材料,示范创作步骤。
(2)让学生欣赏范作,体会中国山水画的创作过程。
5、实践。
(1)同学生用已准备好的水彩绘画材料,对中国山水画技法进行实践练习。
(2)评价。教师对学生的作业进行评价,也可以之间相互评价。
6、拓展。
(1)了解中国山水画的其他技法,如:撒盐法、压印法等。
(2)希望学生们在中国山水画表现技法中找到更多的乐趣。
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