美术说课稿

时间：2022-01-19 21:58:27 说课稿我要投稿

【推荐】美术说课稿范文8篇

　　作为一名教师，时常会需要准备好说课稿，借助说课稿可以有效提高教学效率。那么你有了解过说课稿吗？以下是小编收集整理的美术说课稿8篇，欢迎大家分享。

【推荐】美术说课稿范文8篇

美术说课稿篇1

　　尊敬的评委老师：

　　你们好！今天我说课的内容是，我将围绕教什么，怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来汇报我的教学设计。

　　一、教材分析

　　本课节选自，在新课改理念下，我明确了本课课型属于设计。应用领域。（地位与作用）

　　二、学情分析

　　，初中生两极分化已形成，个体差异明显，形象思维往抽象思维转化，但形象思维仍然占主体地位，因而直观性教学更贴近学生实际，

　　三、教学目标

　　必须从学生角度出发，同时结合教材人文与科技的特色，我把传统的三个教学目标整合而成学会学习、学会做人、学会爱美和学会创造四个目标来阐述。

　　学会学习：

　　学会做人：

　　学会爱美：

　　学会创造：

　　四、割据教材内容和学情分析，我确定本课教学重点为：

　　教学难点为：

　　教学兴趣点为：

　　五、教学准备

　　巧妇难为无米之炊，因此备好画具是上好本课的前提条件。

　　教师准备：多媒体课件画具等

　　学生准备：网上资料收集画具等

　　六、我以体验、问答、小组组合制来完成我的教学方法

　　目的在于，另以多媒体课件贯穿全课，通过直观、详尽的视频学习，从而达到符合学生年龄思维发展的需要。

　　学法：读图讨论互动

　　七、根据我以人为本，突出学生主体地位的`理念

　　我的教学过程设置如下：导入新课-讲授新课-学生练习-作业点评-小结-板书设计-拓展

　　其中导入和讲授新课15分钟，学生练习20分钟，其他安排10分钟。

　　创设情景，导入新课

　　讲授新课教师示范

　　读图学生说步骤，教师示范，目的在于调动学生主动参与，

　　学生练习，播放轻音乐，教师巡视指导

　　小组合作及提出明确的作业要求

　　目的是学科落实新课标的整合，同时突出学生主体地位，而且又为学生创设轻松创作的氛围。

　　作业点评

　　自评互评和师评，尊重个体差异，以鼓励为主

　　目的是锻炼学生口语表达能力及获得成功体验，同时每个学生都希望得到教师的肯定与表扬，从而使学生变得更加自信。

　　课堂小结

　　我的小结不是简单的总结，为此我设计了三个问题

　　你学会了什么？

　　你的体会是什么？

　　你喜欢今天这堂课吗？

　　目的是通过学生回顾内容，尊重其个体感受，从而实现本教材人文性特点，同时又起到巩固今天所学知识的作用。

　　板书设计

　　详见课件

　　目的是再现过程，突出重点

　　课外作业

　　预习下节课内容及收集资料，备好画具。

　　拓展

　　根据我以人为本，应用赏识教育法的教学特色，我在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动，贯穿愉快成功教育体验，培养学生具有基本的美术素养，故拓展为举办画展。使学生更深层次得体验成功感。

　　我的说课完毕，谢谢！

美术说课稿篇2

　　一、教材分析

　　掌握教材是上好一节课的基础，在正式内容开始之前，我先说一下对本节教材的理解。《美术作品的特征》是鲁教版高中美术鉴赏第一单元第一课的内容。本节课首先认识美术的分类以及基本特征，从而引出美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法。本节课是整本教材的开篇之课，对整本教材起着基础性的作用，所以，上好本节课尤为重要。

　　二、学情分析

　　学生是学习的主体，只有充分了解他们，才能获得更好的教学效果，本节课所面临的学生群体具有以下的特点：高中生的抽象逻辑思维比较发达，感知与观察能力较强，但对美术作品的理解仅仅停留在表面，也希望了解更多美术本质性的知识，所以，本节课侧重去引导学生去独立思考，提高审美能力。

　　三、三维教学目标

　　根据新课程标准，结合了教材学生的实际，设立的了本节课的三维教学目标

　　1·知识与技能：了解美术的分类以及基本特征

　　2·过程与方法：通过对比，讨论，欣赏的方法，提高学生对美术作品的认识

　　3·情感态度及价值观：提高学生对美术作品的认识，形成健康的审美情趣，陶冶情操，理解并尊重世界文化的多样性

　　四、教学重难点

　　基于对教材学情的分析以及三维目标的设立，本节课的重难点确立如下：

　　重点：美术作品的分类以及美术的基本特征

　　难点：如何通过教学使学生了解美术鉴赏的意义，提高学生的审美能力

　　五、教学方法以及学法

　　为了突出重点突破难点，更好的实现教学目标，在本节课中我主要采用的是讨论法，提问法，欣赏法，情景法的教学方法。在学法上，主要采用的是小组自主探究的方法。

　　六、教学准备

　　由于本节课多采用图片对比的方法，所以我准备了资料丰富的多媒体课件以及绘画作品，石膏像，青铜工艺品等。

　　七、教学过程

　　接下来，到了我说课最重要的环节，教学过程，下面，我将从几个方面对我的教学过程进行设计。

　　1·导入：为了提高学生的兴趣，用多媒体展示中西方的美术作品，同时提出问题，这几幅画中你最喜欢哪一幅?说说你的原因。学生积极回答，最后老师总结，同学们的回答都涉及到了美术鉴赏的问题，那什么是美术?对他如何来进行鉴赏呢?顺势引出今天的课题《美术作品的特征》

　　本环节的设置可以使学生在欣赏中更好的理解本节课的内容

　　2·新课讲授

　　在这一环节中，结合了高中生的认知发展，主要采用的是图片对比的方法。

　　(1)展示不同类型的美术作品图片，请同学们结合课本内容对他们进行分类。学生进行分组讨论之后得出，美术的门类有：绘画.雕塑.建筑.工艺美术.设计艺术.书法.篆刻。在此基础上又可以细分为很多种。同时多媒体播放美术作品，请同学们对他们进行分类连线。本环节可以使学生通过连线的小活动充分理解美术的分类。

　　(2)为了使学生更好的了解美术作品的特征，我设置了以下的环节。将绘画以及石膏像教具像同学们展示，提出问题：绘画与石膏像在空间表现上有什么不同呢?学生通过看，摸等观察很直观的得出，绘画是二维空间，而石膏像则是三维空间。同时展示齐白石的《牡丹》，使学生在空间的理解上对他的造型进行分析，这幅画画牡丹但不是真实的再现，而是讲究以形写神，由此引导学生对中国传统绘画中“造型”与“传神”的理解。本环节一方面使学生能够直观的理解美术的空间特征，另一方面可以使学生对中国造型以形写神有一个初步认识。

　　(3)欣赏美术作品就是为了让人们有一个直观感知，离开了视觉，就无法谈欣赏。下面，让同学们闭上眼睛，播放一段钢琴曲，学生感受到了美，接着，停下音乐，播放美术作品，闭着眼睛的学生们无法用眼睛去观察，没有了视觉，就体会不到美术作品的美，从而得出美术作品视觉特征。通过这个环节的小活动，学生通过亲身实践感受更加理解了美术的视觉特征。

　　(4)通过之前的.学习，引导学生对石膏像以及青铜工艺品来进行对比赏析，得出美术作品的材料，肌理特征。本环节可以让学生充分发挥自己合作的精神。

　　(5)展示《蛙声十里出山泉》以及《最后的晚餐》

　　问题：两幅图在构思上是怎么样的?表现了什么?师生共同总结：虽然画面是静态的，但是他们在表达一个故事主题时，会选择一个特别的有代表性的瞬间，具有戏剧性，让我们回味无穷。本环节通过欣赏作品引导学生充分了解美术作品静态的特征。

　　3·拓展

　　多媒体出示《鲁内斯夫人》，让学生们根据她的神态给她添加内心的独白。学生踊跃回答。

　　通过本环节可以使学生更好的融入到课堂中来，提高学习兴趣。

　　4：小结作业

　　通过多媒体展示中外优秀美术作品，让同学们通过本节课学到的知识对他们进行赏析，灵活运用到实际中去。同时布置一个开放性的课下作业：课下去美术馆找一幅自己喜欢的画对他进行赏析。本环节的设置是体现了情感态度价值观的目标，让学生有更多了解美术作品的机会，提高学生的审美能力，尊重并理解世界文化的多样性。

美术说课稿篇3

　　今天我说课的题目是《四季的色彩》，小学人美版美术教材第七册第一课教学内容，我准备从教学资源开发、教法学法和教学过程设计三部分来进行说课。

　　第一部分教学资源开发

　　（一）教材分析 “四季美景，如诗如画，色彩绚丽，怡然怡情。” 《四季的色彩》一课是以了解色彩知识为主线，认识国内外国多样的表现形式为基点，让学生感受大自然的色彩变化与魅力的一节“欣赏评述”课，通过本课的学习，使学生对不同季节的色彩变化有较深的认识，提高学生的审美能力。

　　（二）教学目标

　　1.通过情境设计，引发学生对大自然四季色彩变化的联想，寻找艺术与生活，艺术与情感的关联。

　　2.通过欣赏名家名作，作美感表达，使学生感受“艺术来源于生活，而高于生活”。

　　重点:是让学生感受四季色彩，欣赏名家名作，感受自然美和艺术美。

　　难点:学生对色彩的联想，对作品的.美感分析，并作美感表达。

　　第二部分教法学法

　　教法首先运用“激趣教学法”，通过小实验，小游戏等教学方式激发兴趣，启迪求知。其次重点运用“情境教学法”，力图打造审美教学的亮点，南朝学者颜之说：“人在少年，精神未定，所与款押，熏清陶染，言笑举动，无心于学，潜移暗化，自然拟之”，在备课的时候，我常想，我如何不辜负这多彩又美丽的四季？有这样一个比喻“艺术是哭泣的泪珠，欢笑时的音符“”，当一个人全心去体会这个世界的时候，当一个人能将他的生活，知识，心灵和谐统一的时候，情境教学就会为你打造一个美的世界，我和他们一起放飞心灵，一起美美的观赏，美美的感受，美美的表达，让学生在这样的学习活动中求知求趣，求美。

　　最后 “启发引导法”，艺术课程最大的亮点是综合性与人文性，与音乐，文学学科整合，会怡情促趣，在这里我重点要、说的的是本课对于教师语言的引导有很高的要求，正如苏霍姆林斯基说的那样：“人类教育中最美妙语言触及人的心灵最敏感的角

　　角落。“：“”首先教师语言应该诗化，充满情感，音乐的渲染，诗词与美文都讲究意境，意境本身就是高度浓缩的情境，在本课当中我设计了闻一多的《色彩》一诗，讲解色彩的联想，又在欣赏美景图片时，设计以诗文解说，或以美文解说，激发学生的心理感受，感受情境的情，情境的美。教师诗意的引导必然提升美术课堂的魅力。

　　学法我倡导自主探究合作学习的方法

　　苏霍姆林斯基的那句话：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是个发现者，研究者，探索者，而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。”因此引导学生自主探究，自主发现，自主解决问题有时来的比讲授更深入人心。很喜欢肖伯纳的那句话;”

　　我有一个苹果你有一个苹果，我们互相交换，我们只有一个苹果，但你有一种思想我有一种思想，互相交换就拥有了两种思想。他启发我们应给学生发言讨论，交流思想的机会，而情境教学教师设计了新奇，有趣，唯美等情境，点燃学生发现，研究，探索之火，鼓励学生在独立思考的基础上，小组合作，培养合作精神。

　　第三部分教学过程设计

　　本课我分为一“ 导入环节------游戏导入，色彩体验”二“讲授环节-----诗情画意谈四季，感受色彩变化”三“欣赏环节----欣赏名家名作，润物无声；自主探究得结论，金石为开”四“创作环节----美感表现四季”四步骤完成。

　　步骤一 “ 导入环节------游戏导入，色彩体验”

　　活动一试验导入引出课题

　　活动二色彩联想游戏

　　设计意图;；游戏激趣，初步引入色彩知识，色彩联想，挖掘学生的认知潜力

　　步骤二分讲授环节-----诗情画意谈四季，感受色彩变化”

　　首先从“点”入手，感受四季色彩。

　　其次“点点”成线，欣赏课件美景，师生诗文解说

　　最后“线线交织成面，情境引导，师生共展画卷。

　　设计意图;本环节对知识进行点线面全方位的引导，使学生从点入手，阶梯状到最后在头脑中形成美好画卷，激发学生的美感体验，给教师的建议一书中说能够把少年拴住在你的思路上，引着他们通过一个个阶梯走向认识，这是教育技巧的重要特征。’”我想你给学生一个梯度，学生定会还你一个认知的高度。

　　步骤三 “欣赏环节----欣赏名家名作，润物无声；自主探究得结论，金石为开”

　　学记中说，叩之以小者小鸣叩之以大者大鸣，设计了一个问题，“请同学们找出四幅作品的相同点与不同点“自主探究，从而引出作品内容，作者，表现形式，色调，感受五项知识的探究，可谓一石激起千重浪，最后教师把学生分散的观点总结，为学生欣赏作品作范例。

　　步骤四“创作环节----美感表现四季”用线条画出记忆深处最美的画卷。

　　板书

　　结言作为美术教师，我应该对得起这个美字，作为审美教学，要让学生感受美，创造美，应用美，你给学生一个美的学习情境，学生必然还你一个色彩斑斓的世界。

美术说课稿篇4

　　各位评委老师，大家好，今天我说课的内容是幼儿园中班美术活动《大南瓜》，我将从八个方面进行我的说课。

　　一、说活动意图：

　　《纲要》中指出，幼儿艺术活动的能力是在亲身体验中逐步发展起来的。绘画是开启幼儿内心深处的一把钥匙，也是伴随他们成长路上的一门艺术。南瓜是日常生活中幼儿很常见的一种瓜类，中班的幼儿一定接触过，其形状大小颜色都很容易掌握，特别适合中班幼儿的年龄特点。

　　二、说活动目标：

　　根据中班幼儿的年龄特点和现有绘画水平，我从三个维度定位了以下目标：

　　1、能用简单的线条画出南瓜的形状，学习用蜡笔均匀的`涂色。

　　2、发挥想象力，尝试进行舔画。

　　3、喜欢参加美术活动，体验美术活动的乐趣。

　　三、说活动重难点：

　　中班的幼儿思维能力还处于懵懂期，为加强他们的绘画水平，让幼儿能用简单的线条画出南瓜的形状，学习用蜡笔均匀的涂色。将成为本次活动的重点。

　　中班的幼儿想象力丰富，但创造能力相对较弱，所以，发挥想象力，尝试进行舔画将会成为本次活动的难点。

　　四、说活动准备：

　　为了实现我的教学目标，我做了以下准备：

　　1、材料准备：大南瓜图片一张;农民伯伯正在哭泣图片一张;白纸，铅笔，蜡笔若干。

　　2、经验准备：幼儿对南瓜的外形能有初步的认识。

　　五、说教法与学法：

　　为了给幼儿创设一个宽松愉快的学习环境，本次活动我采用了情景法和观察法，幼儿主要通过参与到情境中去，再通过自己的观察学习，来获得知识与体验。

　　六、说活动过程：

　　(一)导入部分：

　　情景导入，引入主题，激发幼儿对画大南瓜的兴趣。

　　(二)基本部分：

　　1、出示大南瓜图片，幼儿观察，说说大南瓜的主要外形特征。

　　2、幼儿画大南瓜，巡回指导。

　　3、引导幼儿进行舔画，把南瓜变成“南瓜宝宝”，激发幼儿想象力。

　　4、把南瓜宝宝涂上颜色，强调涂色时一定要均匀。

　　5、幼儿将画好的作品与同伴互相展示，拿出较好的作品给幼儿单独展示。

　　(三)结束部分：

　　情景开头，情景结尾。带领幼儿出去洗干净小手!

　　七、说活动延伸：

　　组织幼儿进行手工活动：南瓜宝宝。

　　八、说活动预期：

　　中班的幼儿天性喜欢涂涂画画，我将枯燥的“画南瓜”变成了“画南瓜宝宝”，用拟人的手法提高的孩子们对课堂的兴趣，再加上幼儿通过情景的创设，自身的想象，一定会带给他们一节欢乐愉快又能有收获的课堂!

美术说课稿篇5

　　我说课的内容是高一年级美术欣赏中的第七讲《彩塑》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以阐述：

　　一、教材分析

　　本课的内容、地位、作用

　　本课的内容对学生来说是比较陌生的，且知识内容对学生吸引不是很大，但是本课却是知识传授与欣赏融为一体的综合课，教学内容是按彩塑发展的历史顺序来编排的，对影响较大的典型作品进行了详细介绍。其中主要又是对敦煌艺术中的彩塑作较为系统的介绍。使学生在对敦煌大背景的了解下，重点突出彩塑艺术的知识。本课将以彩塑图片/录相和学生的分析回答为主线，教书的引导讲解为辅，使学生在感受美的同时了解到敦煌彩塑的发展及其独特的地位。

　　二、教学目标

　　根据《美术教学大纲》和教材的要求，本着是提高学生艺术感知能力和审美辨别能力，使学生了解中国优秀传统文化的思路，确定本课的教学目标为：

　　1．使学生了解中国古代彩塑艺术在历史发展的各个阶段的重要成就和艺术特点，从而丰富学生的雕塑艺术知识，提高审美能力，增强民族自豪感和爱国主义情感。

　　2．了解敦煌彩塑在中国雕塑史和佛教造像史上的重要地位，并掌握其发展的历程

　　3．了解敦煌是个艺术宝库及其背景，是各个朝代劳动人民创造的产物，在历史上曾经被帝国主义疯狂侵略，产生了不可弥补的损失，以激发学生的爱国热情，懂得珍惜祖国文化遗产。

　　三．教学方法

　　1．任务型教学法

　　这篇文章内容较难理解，我设计了一些有关敦煌生动的故事让学生对此课内容感兴趣。再通过讲解与比较大概了解各时期彩塑，从而完成教学任务。

　　2．多媒体教学法

　　这一课主要利用多媒体展示影片相关图片和录相，让学生直观和形象生动地了解有关敦煌彩塑的背景和形象。提高课堂教学效率,增强学生学习兴趣，加深学生印象。

　　3. 问答式教学法

　　提出有关问题，然后通过观看录相回答问题。有助于调动学生的积极性，有目的的去观看，效果更佳。

　　四．教学重点和难点

　　1．重点了解敦煌艺术宝库及其彩塑的形象特点。

　　2．彩塑在历史时期中具有不同的艺术特点。

　　3．欣赏时最好利用幻灯片/录像片，着重介绍敦煌、晋祠及“泥人张”的典型作品。

　　五、教学过程

　　1、导入新课

　　回顾上节课所讲的三大石窟，这节课我们主要学习我们最耳熟能详的敦煌莫高窟中的艺术愧宝-----彩塑。（出示课题）

　　2．背景介绍

　　向学生介绍敦煌地，及敦煌艺术-----莫高窟的产生和发展。

　　故事讲解，开头就能引起学生的兴趣。（或者看录相带）

　　（敦煌，远在二千一百年前的汉武帝时代，就是我国与西域往来的门户，也是“丝绸之路”上一颗灿烂夺目的明珠。印度佛教经过这里传入中国，张骞出使西域、玄奘西行取经，也经过这里。敦煌境内有两座山，两山之间有一小片绿州。据唐代记载，前秦建元二年，有位名叫乐撙的和尚，经过长途跋涉看到这一小片绿州，正当他疲乏又无处投宿之时，只见对面的三危山出现了奇景：山峰发出灿烂金光，如千佛之状，乐撙和尚立即感到这是块圣地，便顶礼膜拜，并立誓在此造窟，凿石供佛，遂成为莫高窟的创始人。

　　敦煌莫高窟壁画最多、最长，在492个洞窟中，计有壁画125000多平方米，如果这些壁画全部展开延伸，长度可达25公里。另有彩塑2400余身，其艺术精品之多，名列我国石窟首位。敦煌包括莫高窟（千佛洞），西千佛洞和榆林窟。有时也将其中最大的莫高窟称为敦煌石窟。）

　　3．回到主题

　　敦煌彩塑是敦煌石窟艺术的重要组成部分，它是在我国数千年雕塑艺术传统的基础上，吸收和融汇了外来艺术，从而发展起来的具有中国风格和气派的彩塑艺术。

　　1．什么是彩塑

　　以黏土加上纤维物、河沙、水，揉合成的胶泥为材质，在木制的骨架上进行形体塑造，阴干后填缝、打磨，再着色描绘的.作品称彩塑。

　　2．彩塑的分类：

　　由摆放位置与使用范围可分四类，即：石窟彩塑、庙宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。

　　4．内容讲解：

　　（1）．讲解敦煌莫高窟的彩塑及各时代的彩塑特点

　　其中唐代前，及盛唐时的佛像特点采取先提问，带着问题讲同学观看并找出答案。

　　1．敦煌莫高窟艺术是集哪些艺术门类于一身的艺术窟，其有拥有彩塑多少身？

　　2．早期彩塑具有什么特点？隋代及其唐代彩塑形象各有什么特点？（在录相中带领学生形象生动的欣赏每个彩塑的形象）、，〈菩萨、力士像》和《供养萨》，以佛教内容为题材，其严谨的人体比例、逼真的神情、动人的体态，无一不说明是盛唐时期彩塑的精品。

　　2。再列举其它时代时代彩塑形像图片，进行比较得出其特点。（以讲解为主）

　　(2)辽代华严寺彩塑的主要特点

　　辽代彩塑的塑造手法明显继承了唐代彩塑造型的严谨写实，又在具体、精细、繁密中增添了婉丽的风韵。

　　（3）宋代彩塑的主要艺术特征

　　以真人为依据，真实自然，具备凡人气质，缩短了人与神的距离。

　　《侍女像》进一步体现了人神统一的风格。这是晋祠圣母殿中十身侍女像之一。殿内共有43尊泥塑彩绘人像，这些塑像造型生动、姿态自然，尤其是侍女像塑造得更好。这些侍女像的身材比较适度，服饰美观大方，衣纹明快流畅。一个个性格鲜明，表情自然。加之高度与真人相仿，更显得栩栩如生。在技巧上，工匠们相当准确地掌握了人体的比例和解剖关系，手法纯熟，有高度的艺术表现力。这些塑像是我国古代雕塑艺术中的珍品，在美术史上占有重要的地位。

　　（4）明代彩塑

　　在山西平遥双林寺千佛殿四周的墙面上，有成百上千的壁塑，是圆雕、高浮雕和浅浮雕结合而成的。课本中的《童子参观音》即是其墙壁上的一组雕像，风格独特，形象生动，富有浓郁的民族特点，是该寺彩塑的精华。

　　观音，是佛教中的菩萨之一，佛经中称其能解救苦难众生。这组是明代的作品，塑、绘技艺高超，形象带有安祥和蔼的情味，具有浓厚的生活气息，达到了“传神”的意境。

　　（5）清末“泥人张”的彩塑

　　“泥人张”的彩塑艺术最突出的贡献在于，将雕塑艺术功能重新开发，一改古代雕塑服务于陵墓和梵宇庙观的宗旨，转向对现实的人世生活的描写，从而扩大了题材范围。

　　“泥人张”的作品，表现出对现实生活的关心和对世俗趣味的认同，开拓了一个平民化和世俗化的于是天地，注入了生机勃勃的生俗人情。“泥人张”的彩塑艺术以民众喜闻乐见的彩塑为媒体，充分发挥物质的媒介功能，色彩丰富，刻画细腻，集多种风格技法于一身，其审美趣味也由宫廷艺术与文人艺术的“高雅脱俗”，转化成适应民间喜好的“雅中带俗”，因而其作品具有现实性、世俗性和艺术性。

　　《渔樵问答》这组彩塑，是一组典型的带有民俗、民风气息的作品，描绘劳动者的平凡生活，表现普通人的内心感情。劳动者的淳朴、乐观、善良、诚恳表现得惟妙惟肖。

　　最后让学生观看敦煌莫高窟所遭受到的侵略事迹录相，了解我国目前很多文物精品被盗。感受当然社会的落后，人类无知给我们祖先遗留下来财富带到了多大的损失。引起学生的爱国热情及让学生对我们历史上有名的艺术宝库有个更全面的了解。学会珍惜祖国文化遗产，保护祖国历史文物是表少年义不容辞的职责。

美术说课稿篇6

各位老师下午好!

　　今天我说课的题目是人美版教材第6课《装饰色彩》。（板书）

　　下面我将从教材、学情、教法与学法、教学过程这几个方面对这堂课进行设计。

　　一、教材分析：

　　本课属于造型。表现领域，本课通过引导学生观察、发现生活中和艺术作品中的装饰色彩，了解装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用，了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法，在教学体验活动中感受装饰色彩的美感，培养学生热爱民族艺术的情感。通过对比分析，让学生了解色彩的写实性，了解装饰画在造型手法上突出古拙、简练、夸张、变形的特点，用色方法上体现鲜艳、对比强和夸张的特点。

　　根据上述教材分析和《美术新课程标准》中造型与表现中的阶段目标，我确定本节课要达到以下三个教学目标：①、使学生理解色彩的概念和作用。②、增强学生的欣赏能力和感知能力。③、培养学生正确的审美观，塑造学生初步的审美心理结构，提高学生的审美能力。

　　1了解民间艺术中装饰色彩的特点及表现方法。

　　2.知道装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用，学习和掌握色彩的用色方法，运用装饰色彩创作装饰画。

　　3.在教学活动中感受装饰色彩的美感，培养学生热爱民族艺术的情感。

　　教学重点：了解装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用，了解装饰画在造型手法和用色方法上的特点，运用装饰色彩创作装饰画。

　　教学难点：装饰画的造型突出夸张变形，色彩对比强。

　　二、学情分析：

　　⑴、说学生现有阶段的水平和能力

　　接下来我对学情进行分析：六年级的学生在前段的学习中掌握了关于装饰画的学习方法（如装饰画的特点等）此阶段的学生对色彩具有了极强的兴趣，关注的注意力增强，能够准确地对作品进行分析并且可以用自己喜欢的方式表现对于色彩的感受。

　　⑵、说课标确定本阶段学生应达到的能力

　　在美术课标中确定本阶段学生在造型与表现领域中应达到的能力是：学习和掌握装饰色彩的用色方法，运用线条、形状、色彩等造型元素以描绘的形式，运用装饰色彩创作生活中的装饰画。

　　三、说教与学的方法

　　1、教学分析：

　　在整个课堂教学中明确 “学生为本”的教育设计理念，根据学生的身体和心理特点，通过一个简单的生活图片对比、大量的装饰色彩图片的欣赏，激发了大家的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，让学生在脑中对本课时所学的内容有一个完整的感性认识;接着我再利用讲述法导入正题，引出装饰色彩的概念，并引导学生观察、运用。在学生操作过程中教师适时指导，以增加学生的理性认识，突出本课时教学的重点。

　　2、学法分析：

　　遵循“学为主体”的教育思想，做到学与练紧密结合。让学生先认真观察、总结，再操作，将观察——发现——交流——归纳等学习方法融合到创作的要点和难点。

　　四、教学过程的设计：

　　各环节时间安排：

　　本课我共设计了五个教学环节：

　　（一）图片引入导新课（2-3分钟）

　　（二）讲授新课 (10-12分钟)

　　（三）完成作业（20分钟）

　　（四）评价（3分钟）

　　（五）课后拓展（1-2分钟）

　　（一）课堂导入：装饰画中的牛与自然界中的牛对比。（展示）

　　引出本课课题：装饰色彩

　　设计意图：《新课标》中明确提出：兴趣是学习美术的基本动力之一，有贴近生活化的图片对比可以更好的吸引学生的兴趣，为下一步的讲授打下基础。

　　（二）讲授新课

　　1.学习装饰色彩。

　　结合民间装饰画作品讲授装饰色彩找出其特点：色泽鲜明、艳丽、明快、简单。（板书），引出装饰色彩的含义。

　　设计意图：虽然面对的是心理日趋成熟的高年级学生，但是不能忽略了任何可以引起学生兴趣的环节，就兴趣而言单纯的讲授含义并不能达到最佳的教学效果。抓住学生的兴趣来初步解决本节课的教学重点。

　　2．分析装饰色彩的运用方法

　　利用收集的民间装饰画作品，组织学生交流。

　　教师的有效提问和学生交流活动来完成怎样运用装饰色彩来体现夸张变形的装饰画。

　　设计意图：这是本节课的难点环节之一。我在这一节课中将探究与自主学习相结合，通过提出——观察——发现——交流——归纳等学习方法来攻克本节课的.教学难点。

　　3．介绍装饰色彩在生活中和艺术作品中的运用。

　　观看教学。

　　设计意图：通过这样一个环节可以使学生有效地了解装饰色彩在生活中和艺术作品中的运用，将书本中美术带到了学生们的身边，贴近学生们的生活实际。

　　使学生们了解民间装饰色彩于生活、高于生活的道理。

　　4．教师演示

　　（1）展示并分析学生的优秀作品。

　　（2）教师示范作品。

　　设计意图：在美术教学中，示范与演示是行之有效的教学方发，通过教师的这种方法可以使学生获得丰富的感性材料，加强书本与实践的联系，更好的理解用色和用线有效地解决绘画中可能会出现的困难。

　　5．布置作业要求。（）

　　设计意图：根据学生的实际情况结合本节课的教学目标而制定。

　　（三）、完成作业，教师进行辅导。在辅导过程中体现分层、分类辅导，注意培养学生个性作品，体现学生差异。

　　（四）、评价

　　组织学生进行展示与评价活动，鼓励学生积极参与展示和评价。

　　在评价中以学生的客观表现为主要依据，突出教学评价的整体性和综合性，过程中加强评价的互动与反馈，重过程、轻结论。

　　（五）、课后拓展

　　请学生去寻找生活中的装饰色彩。

　　设计意图：让生活走进美术，让美术表现生活是新课程倡导的一种教学方式。去找寻生活中的装饰就可以将美术知识与生活有效结合。

美术说课稿篇7

　　教材分析：

　　《小扇子》一课是人美版二年级小学美术第三册第十四课。教材的设计意图：是通过扇子各异的形象、魅力的图案等来引起学生的学习兴趣，学生通过欣赏、感受、设计、选材、制作等过程，可以充分体验设计制作活动的乐趣。教学中，强调知识、技能在美化学生生活上所起到的重要作用。

　　本节教材主要内容：以现实生活中形象多变的扇子为基础，使学生了解可以用哪些材料制作从出漂亮的扇子，让学生充分发挥想象力和创造力，从而制作出形象各异、材料不同、用途不同的扇子来，达到使学生学会自己动手装饰美好化生活，提高学生手工制作的技能及审美能力，进一步丰富学生的想象力和创造力的目的

　　指导思想与理论依据

　　依据《小学美术课程标准》第二段内容标准，设计领域：尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。教学活动建议以游戏的方式，观察和触摸各种实物，进行感官体验，并作简单的组合造型。本节课用猜谜语的形式引出课题，引导学生观察生活中，记忆中扇子的各种形象，并能用简单的方法制作出来。教学中要使学生简单地了解有关扇子的文化、历史、种类，以及不同材料的扇子等。

　　学情分析

　　低年级学生活泼可爱，思维独特，喜欢按照自己的想法自由地表现画面。好奇心强，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。本课以现实生活中形象多变的扇子为题材，更好的激发学生的表现欲望和独创思维，让学生能够自信、大胆、自由地通过美术形式表达想法与感情。

　　教学目标：

　　知识目标：简单了解有关扇子的文化，种类及欣赏价值，尝试着采用多种材料来制作小扇子，培养学生注意观察生活，进而创造出形状各异、图案不同，可以在不同的场合使用的小扇子。

　　能力目标：能用各种不同的制作方法，制作出材料不同、外形各异、美观的小扇子。作品体现出实用性、观赏性。

　　情感目标：在学习和了解有关扇子的文化、种类及欣赏价值中，激发学生热爱中国传统艺术的情感及对生活的热爱，提高学生的审美情趣。

　　教学重点：

　　初步了解扇子文化，学习小扇子的设计与制作，体验做扇子的乐趣。

　　教学难点：

　　小扇子的构思设计，不同材料的选择利用，扇形的创新与装饰。

　　教学预设

　　1.谜语导入新课；（3分钟）

　　2.讲授新课（总20分钟）

　　一、回忆（2分钟）

　　二、欣赏（10分钟）

　　三、讨论（3分钟）

　　四、分析（5分钟）

　　3.实践、展示作品阶段15

　　4.拓展（2分钟）

　　教学法分析：

　　1、猜谜语激发学习兴趣。

　　2、欣赏图片知道扇子的历史和各种形状的扇子。。

　　3、示范制作方法。

　　4、创设情境激发创作潜能教学资源

　　多媒体课件

　　教学设计

　　（一）导入阶段

　　以猜谜语游戏方式引出扇子

　　师：同学们，你们喜欢猜谜语吗？

　　生：喜欢。

　　师：今天我们猜个谜语好不好？

　　生：好。

　　师: 一件东西生得怪，

　　轻薄像片小云彩。

　　烈日炎炎不用愁，

　　摇来清风人人爱。

　　(打一生活用品)谜底：小扇子。

　　回答对了，送给自己一个响亮的掌声，为自己鼓励一下——————导入课题并板书。

　　设计意图：利用简单的猜谜语游戏，引入新课，激发学生兴趣。

　　（二）发展阶段

　　1、回忆：请同学们以小组为单位同学之间相互介绍自己带来的扇子，每组选出一位学生来向全班同学介绍最有特色的扇子；

　　设计意图：学生自荐的交流，激发了学生的学习和探究兴趣，培养搜集信息的能力合作的学习能力，以学生之间相互学习来拓展相关知识。

　　师：除了刚才那些同学介绍的那几种扇子，谁还能说一说我们日常生活中见到的扇子，谁能告诉大家你所见到和知道的有哪些扇子？

　　生：爸爸用过折扇、外婆用过蒲扇、小姐姐用过圆圆的塑料扇、《西游记》里的孙悟空还借过铁扇公主的芭蕉扇、有的小朋友还自己叠过纸扇子……等等。

　　师：同学们知道扇子除了可让我们纳凉之外，还有哪些用途？学生回答，教师及时的总结，表扬。教师及时地展示带来的各种扇子。

　　生：可以装饰房间，戏曲节目，说相声，跳舞蹈，太极拳等。

　　教学意图：联系生活，培养记忆力，在回忆的同时学生也自然地回忆了它们的材质与想象。

　　师：我们中国是扇子的发源地，几千年来有各种各样的扇子，扇子文化有着非常深厚的文化底蕴，有很多鲜为人知的知识。大家想不想知道最初的扇子是什么样？还有哪些珍奇特殊的扇子？

　　生：想！

　　师：一会儿我们就去“扇子王国”看看，不过想要去“扇子王国”，同学们得带着老师提出的几个小问题上路。（同桌打开小组长课前发的问题卡）看清楚老师给你们的问题了吗，让我们到扇子王国里去寻找答案吧！

　　2、赏析：欣赏有关扇子的资料（课件），了解扇子的常识，激发学习兴趣。边演示边简介扇子的起源与发展。

　　师：扇子起源于中国,最早我们国家被称为“制扇王国”远古时代，我们的祖先在烈日炎炎的夏季劳作，随手用植物叶或禽羽简单加工用以避日挡风，这就是扇子的起源。现在我们看到的.图片是最早出土的扇子图形，你们找到扇子了吗？

　　师：我国的扇子已经有3000多年的历史了。几千年的改革和完善，虽然已经发展成了几百种扇子，但是可以归纳为两大类。一种是屏扇，一种是折扇，现在我们看到的是长柄的屏扇。

　　师：早在商代，就出现在马车上避日遮风的“扇汗”，扇汗类似今天的雨伞，后来演变成“华盖”，以及变为长柄的大扇，称为“障扇”，作为帝王和高官的仪仗队的装饰。装饰性非常强，现在我们看到的都是不同样式的“障扇”。 “障扇”还是宫廷仕女的最爱。

　　师：到了西汉以后，扇子广泛用来取凉。多为禽羽雕翎制成，故称“羽扇”多为贵族使用。现在我们看到的是用不同动物的羽毛做的三把扇子，非常的漂亮。

　　师：到了东汉以后扇子开始流行，有各种各样的，十分发达。现在我们看到的是一种其中非常重要的叫团扇，也称“合欢扇”，形状如一轮明月，也有长圆、方圆、梅花、葵花，六角……等。都是以扇柄为中轴，左右对称的。

　　师：现在我们看到的就是方圆形的团扇，上面绣着奔马和书法。

　　师：北宋时期，经过改革，出现携带方便的折扇，也叫“聚头扇”、“撒扇”或“聚骨扇”同时，扇面画了很多漂亮的图案，多绘以花鸟、人物、山水……等

　　师：就是因为扇面的图案越来越漂亮，许多的画家和艺术家把自己精心的杰作反映在扇面上，由此，扇面画出现了。现在我们看到的就是两个团扇的扇面画

　　师：现在我们看到的弧形的扇面上画着什么图案呀？

　　师：现在我们来看一看各具特色的扇子……

　　师：随着时代的发展，我们今天可以用的材料越来越多了，现在我们看到的就是塑料的扇子，这些都是我们经常见到的。

　　师：现在看到的形式上比刚才更漂亮了。在扇角的位置上还镶嵌了漂亮的花和在扇柄上挂了扇坠。

　　师：扇子不但有其很高的文物价值和审美价值，还有丰富的文化内涵。现在我们看到的是扇子舞、京剧。大家看这个就是三国时最著名的人物诸葛亮，他轻摇鹅毛扇，表现出他指挥若定，胸有成竹的样子，扇子作为舞台上的道具与动作相配合，来表现各种人物的性格。同时也给很多影视剧增添了美感。

　　教学意图：刻板的讲解传统文化总是容易使孩子丧失兴趣，通过新颖的多媒体正可以化解这一矛盾，保持兴趣。联系到生活实际，学生更加全身心的投入。

　　3、讨论：启发学生说一说扇子的特点

　　师：到扇子王国欣赏完之后，还记得我们当初的问题吗？下面同桌讨论一下能不能找到问题的答案。

　　师：谁愿意读读你的问题并回答？

　　（1）你看到了哪些形状的扇子，叫什么名字？生：圆的、方的、菱形的、半圆形的……等等。

　　（2）扇子可以用来干什么？

　　（3）扇子可以用哪些材料制作？生：木质，竹子，塑料，绸缎，纸材等。

　　师：不管扇子怎么变化，它的结构是一样的。扇子可以分为几部分？（扇面、扇柄、扇架、扇坠）

　　教学意图：体现自主探究、合作精神的培养，锻炼择形造型的能力。

　　4、分析：课件出示范作的制作过程步骤

　　师：欣赏老师带来手工做的扇子，和刚才看到的扇子有什么不同? 看一看，都用了什么材料和方法制作成的？（启发学生说一说最喜欢哪把扇子，以及是怎么做出来的。）教师示范制作过程。

　　师：谁能说说扇子的装饰方法都有哪些？

　　生：剪纸、彩笔、油画棒、水粉、彩色纸粘贴等。

　　（三）作业阶段

　　1、作业要求：

　　师：这几种方法大家是不是都学会了，想不想自己亲手做一面扇子呀！想把扇子做好需要独特的创意和有趣的材料。请同学们同桌或前后桌合作，选择喜欢适合的材料和方法，设计制作一把小扇子。使用剪刀注意安全，保持桌面、地面卫生。

　　2、学生开始制作，教师巡回指导，及时肯定有创意的作品和作者。

　　（有的小组做的又好有快，老师及时进行表扬）

　　（在制作期间允许学生下来参观其他组的制作，可以互相借鉴和促进）

　　3、作品展示和评价

　　（1）请学生展示作品并简单说一说自己作品的创意、制作材料和方法。

　　（2）其他同学的评价。

　　（3）教师根据作品实情评价。

　　（4）教师小结

　　师小结：随着时代的发展，科技的不断进步，虽然我们现在使用了空调和电风扇，但是通过这节课的学习我们感受到了扇子带给我们不同的美，所以以后我们要继承祖国传承下来的优秀文化，把我们的扇文化推向世界好吗？

　　（四）、拓展阶段：

　　发放爱心卡片，“这把漂亮的小扇子你们想送给谁？爸爸、妈妈、老师？还是好朋友？在这张卡上写上温馨的话语一起送给他（她）吧！

　　教学意图：学会赞扬、学会欣赏、学会关心正是孩子们应该从小学会的优良品质。

　　教学评价：

　　1.你喜欢这节课吗？

　　很喜欢（）一般（）不喜欢 ( )

　　2.你学会了几种制作小扇子的方法？

　　一种（）两种（）多种（）

　　3.你是怎样学会制作小扇子的？

　　看书自学（）同学之间相互交流（）教师的指导（）其他（）

　　本次设计的特点：

　　尊重学生创造，把自己放在一个小学生的位置来向学生提出建议和改进的办法，使学生学习热情始终保持在最佳状态，从而充分体现出学生的个性

美术说课稿篇8

　　一、说教材

　　教材分析：本课是山东版小学美术第五册第20课内容。属于欣赏、评述，即通过欣赏图片，评述，绘画等方法，让学生发挥想象力，大胆、自由地把动画形象表现出来，体验欣赏和创作的乐趣。

　　这节课要面对的对象是三年级的学生，这一年龄儿童是想象思维最为活跃的时期，他们那童真、童趣、不受限制的想象会像火山一样喷涌不止。因此，结合小学低年级儿童的年龄特点，本着使学生提高对美的感受力和艺术创造力。

　　我确定本课的教学目标：

　　1. 指导学生欣赏动画片，使学生发解动画片的不同类型。

　　2. 在欣赏各种动画片的同时，使学生发解夸张与变形，是动画片艺术表现上最主要的特征。

　　3. 在欣赏动画片的同时，还使学生了解动画片的制作过程。

　　教学重点：

　　启发学生思维、分析想象，力求创新。

　　教学难点:

　　发挥小组合作才干，创作独具特色的动画片。

　　教学用具准备：

　　媒体课件、彩纸、彩笔、橡皮泥、剪刀、胶水等，课前也可要求学生收集一些动画片的图片资料，供上课时讨论、欣赏。

　　二、说教法

　　根据学生心理特征及教学方式的优化原则，积极主动的参与教学活动，便无意注意为有意注意，遵循“教为主导，学为主体”的教育思想，我打算采用以下教学方法：

　　1、情境教学法。

　　创设一定的情境，使学生身临其境，促景生情，通过教师的`演示引入到媒体欣赏，把学生带入到动画的世界。

　　2、启发引导法：

　　这是遵循“教为主导，学为主导”的教学原则进行的，引导学生从欣赏动画形象出发，主动参与讨论，了解动画造型的特点，激发学生创作欲望。临摹或创作一个动画形象。

　　三、说学法。

　　本课以“活跃学生想象思维”为主要目的，让学生在想象的世界里自由翱翔，因此，我采用以下两种方法进行学法指导。

　　1、自主探究学习法

　　苏霍姆林斯基说过：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。”因此，在教学中，运用探究式学习方法培养学生自主学习能力，训练学生发现问题、解决问题的能力。通过让学生思考“怎样创作动画形象”这个问题，引导学生自主探究，了解构图的多种方法。

　　2、合作交流法

　　在学习活动中，让学生通过相互交流，大胆表达自己的奇思妙想，目的是给学生之间提供不同的学习对象，听取不同的看法，分享彼此的经验，拓宽学生思路，达成教学目标。

　　四、说教学过程

　　（一）、利用动画，激趣导课

　　1、播放动画，激发兴趣

　　每一个孩子都爱幻想，不受时空约束地自由遐想，可以说，幻想是孩子们最快乐的事情。孩子们是在童话故事和动画的陪伴下长大的。一段新奇、有趣的动画片，可以让学生神之以往；一个神奇的童话故事更可以为学生插上想象的翅膀。于是，我在教学一开始，播放了学生们都熟知和喜爱的动画片段，从贴近学生生活入手，引导学生观察、对比，激发学生学习的强烈愿望。

　　2、引出本课课题——《迷人的动画片》。

　　3、讨论、交流。

　　一部部动作连冠、形象逼真的动画片，你知道是怎样会制成的吗？

　　你最喜欢哪个人物？为什么？它有什么典型特点？

　　除了这些，你还知道哪些动画形象？（学生出示自己搜集的动画形象）

　　（二）、大胆创作，点拨引导

　　给学生一个自由发挥、创造的空间。鼓励学生用自己喜欢的绘画工具进行描绘，注意色彩的运用。

　　学生在绘画创作过程中会遇到各种各样的问题，教师引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，帮助解决诸如构图、色彩搭配等问题，教师适当引导突破。

　　（三）、展示评价，交流经验

　　采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，让学生参与

　　到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

　　1、自评：让学生把自己的作品放在展示仪上展示，说说自己的画面内容，觉得自己的画画的好不好？什么地方画得棒？什么地方还需要改进？

　　2、互评：学生之间互相谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。文学与艺术相结合。培养学生的自信心和成就感，注意给能力较弱、性格内向的学生展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。

　　3、教师评价：根据激励性的原则，结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的一切努力，保护和激励他们所有的创新意识。评选“最佳创意奖”，“最佳合作奖”等。

　　（四）、课堂小结，拓展延伸

　　科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此，我先整体表扬学生的创新精神；其次，要求学生回去后把画给家人看看，并把自己变成巨人后的故事说给他们听听，培养学生主动参与亲情沟通的情感意识。最后，收拾整理周围环境，培养学生的环保意识。

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