美术说课稿

时间：2022-01-18 16:48:12 说课稿我要投稿

关于美术说课稿范文汇总六篇

　　作为一位杰出的老师，往往需要进行说课稿编写工作，说课稿可以帮助我们提高教学效果。那要怎么写好说课稿呢？下面是小编精心整理的美术说课稿6篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

关于美术说课稿范文汇总六篇

美术说课稿篇1

　　说课的内容：

　　一、说教材

　　《吃虫草》这一课在老人美版教材中已作用了十多年，在步入课程改革的今天，它仍然被青睐，仍占有一席之地，是有一定道理的。现在我就对教材展开分析：

　　“吃虫草”是以自然界中奇妙的吃虫植物作为教材内容，对于许多学生来说，接触的是一种新奇、有趣的事物，这个课题向学生提供了一个更大的探究、想象与创作的空间，虽然在信息化高度发展的今天，它仍然吸引着学生、教师的眼球，新教材把它的使用对象确定为三年级学生，我认为在新的美术课程标准的“综合、探索”领域中使用该教材，将美术学科与科学学科自然融合，能综合性地开发培养学生的能力素养，有利于学生的心理发展和视野开阔，使师生围绕着对这种新奇小草的探究，去表现大自然中美与善的生态平衡，并同时在搜集信息资料的过程中进一步增强学生的好奇心与求知欲。该课趣味性强，符合学生的学习需要。

　　（一）教学目标

　　我认为要让学生综合能力凸现于课堂，应从学生的兴趣需要及差异的表现为基础，将作业要求灵活划分，用不同的形式表现，可以是异想纷呈的设计，以学生的求知需要来活用教材，使教学人本化，为创造性学习提供更充裕的空间，因此，我确立了本节课的教学目标：

　　1. 知识目标：认识吃虫草的种类及捕虫奥秘，启发学生的创新表现。

　　2. 技能目标：训练学生搜集及运用信息资料的能力，学习用综合技法进行设计与表现。

　　3. 情感目标：培养学生亲近自然，热爱科学的情感，在问题的情景中体验探究的愉快。

　　4. 创造目标：充分发挥想象，启发学生的创新表现，围绕创新设计神奇的“捕虫器”进行创作。

　　（二）教学重点

　　1．让学生了解吃虫草的种类、特点。

　　2. 将美术与科学自然融合，充分发挥想象，运用多种方法表现吃虫草。

　　（三）教学难点：利用审美情趣，创意的设计、综合技法的运用和画面的'构图。

　　二、说教法

　　我们常说“教有法而无定法”前边这个“法”是一般的教学规律，不大变的，是个“定量”，而后边这个“法”则是多样、灵活的，它考验着我们教师怎样在有限的教学时空里发挥自己的教育智慧，是个无限量的“变量”。在该堂课中，我认为应立足于从美术学科的创造表现中延伸对科学以及现实社会的联系。以下是我设计的教法：

　　1.故事引入

　　“兴趣是最好的老师。”在日常生活中，常见到虫吃草，而现在虫被草吃了，引导学生对故事产生兴趣，由此引出自然中奇异的吃虫草的话题。

　　2.赏析入境

　　现代教育技术手段运用视频将学生的观察视野延长了，学生的观察虽然不及在真实的自然中得到的那么深刻灵动，但对于该课而言，运用幻灯片在短时间里了解吃虫草的种类、捕虫方式等直观感受的建立仍有重要作用，这样的引领入境能起到突破重点的关键作用。

　　3.师生互动，探索表现

　　在对大自然奥秘的探解中，教师搜集的资料给课堂充实了大量的知识内容，不断激发起每个人个性化的思考及强烈的学习动力，以各种形式展开艺术实践尝试，教师引领着学生分析用各类综合性方法表达自己的创意，突出“独特、个性、创新”。

　　三、说学法

　　教学最终落实于学生的“学”，它不仅仅是结果，更强调过程及获取知识的方法。这节课，我作了以下指导：

　　1.组织教学：教师围绕设计及表现奇异的吃虫草及新型“捕虫器”进行创作，并展示部分作品，唤起学生以往的生活及知识经验，以先行者的姿态呈现。

　　2. 明确学习的组织形式：以个人独立制作的形式，让学生确认自己已有的材料并通过分析吃虫草的捕虫器特点“芳香的气味，奇特的外形，鲜艳的颜色”三大特点，紧接着从分析仿生设计案例赏析，将人类和生物的奥妙在造物过程中进行模仿、创新设计，让学生进一步明确设计与表现的原则，保持他们的学习兴趣和注意力。

　　3. 加强认知与表现结构：学生对设计以及造型已经有了基本明确的认识，但还不够巩固，这就需要在过程中结合具体操作和对作品的分析评价、张扬，鼓励新颖、奇特的设计作品，让学生真正了解设计与表现的思维方式，更为理性地欣赏，评述自己及他人的作品，共同分享成功的愉悦。

　　四、说评价

　　体现“为促进学生发展而进行评价”的教学理念，对学生的评价以“设计思维活动”作为主轴综合贯通，使评价作为教学活动的重要延伸，采用自评、互评、师生共评方式相结合，即重结果，又重过程，同时关注学生是否理解自然与艺术的相互关系以及融合。

　　新课程促使我们要求自己不仅要有很好的美术素养、专业能力外，还应具有全面的综合能力，让我们倾听学生的声音，引领他们的动态，让我们与学生共同发展、进步、教学相长，交流相长。

美术说课稿篇2

　　一、教材分析

　　1、教学内容

　　《十二生肖》是义务教育课程标准实验教科书美术五年级下册教材的内容，这是一节工艺制作课，是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。教材的要求是：用彩泥制作十二生肖。也可以用剪纸或用拼贴的方法表现十二生肖。我根据教材要求分两课时教学。第一课时：用彩泥制作十二生肖。第二课时用剪纸或用拼贴的方法表现十二生肖。这里，我将第二课时内容作为我的说课内容。

　　2、教材的地位和作用

　　学习剪纸或拼贴制作，不仅是让学生们接触传统剪纸方法，更是培养学生动手能力、夸张想象能力、创造性思维等能力，在学习中体会手能创造美的乐趣，用剪纸或用拼贴的方法表现十二生肖，将童稚娱乐活动融于美术学习活动中，做到在玩中学，在玩中创造，寓教于乐。

　　二、教学目标

　　这一册是新课标实验教材，根据新课标对小学美术教学提出的“既重知识与技能，又重过程与方法，更重情感态度价值观”；“既强调发展学生的个性，又主张合作与探究”等方面的要求，我为本节课的教学制定了以下目标：

　　认知领域：

　　1、通过本节课学习，让学生了解十二生肖的有关知识，在制作拼贴十二生肖的过程中，学习变形、夸张的艺术表现手法。

　　2、学习纸条造型的方法，通过教学，把握用纸条造型的方法，能生动地拼贴生肖图。

　　情感和价值观目标：

　　培养学生耐心细致、持之以恒的学习态度以及热爱传统文化的情感，培养学生的审美情趣和创造美的能力。

　　三、教学重点

　　用纸条拼贴的造型方法，制作出自己喜爱或自己的生肖造型。

　　四、教学难点。

　　把握纸条造型的技巧，拼贴平整、牢固，图形不会发生变形扭曲。

　　教具预备：彩色水笔、硬纸板、铅笔、纸、刀片、直尺。

　　五、教法、学法

　　叶圣陶先生说过：“学习贵在爱好，爱好出勤奋，勤奋出天才。”没有爱好的教学只会把课堂引入呆板、沉闷的死胡同，只有生动活泼的课堂气氛，才能让学生愉快而又轻松地学到知识。那么，怎样抓住学生的爱好设计出一堂生动活泼的美术课呢？为了真正让美术课活起来，结合五年级学生的认知及思维特点，在教学方法的设计上，我预备采用“直观教学法”、“情境教学法”、“启发式教学”以及“示范教学法”。在学生的学法指导上我采用“观察法、讨论法，操作法，欣赏法”，充分调动学生的“眼、手、脑”多种感官参与学习，同时，我还用生动有趣的画面吸引学生，通过这些教法、学法，指导学生用纸条拼贴的造型方法，既提高了学生的学习爱好，也培养了学生的能力，更增强美术课的综合性和个性化特点。学生们通过学习，制作出自己喜爱或自己的生肖造型，充分享受到成功的乐趣。

　　六、教学流程

　　（一）、谜语先导，目标定向

　　俗话说“情感产生爱好”。为了充分调动学生的学习积极性，首先我在教学用谜语导入“一人有一个，你有我有大家有，全班有几个？正确一计算，只有十二个。”同学们你们猜一下，这是什么？（这样做有利于激发学生的学习热情，集中学生的留意力，使学生对这节课布满好奇心。）

　　在学生回答“是十二生肖后”，我告诉学生：

　　“这是生肖，我们每个人都有的生肖，像老师我就是属——虎，而小朋友们是属什么呢？（由此引出板书——十二生肖）

　　接着，让学生交流十二生肖的排列顺序：现在有谁能告诉老师十二生肖的是怎么样的？（这里可以给学生适当的提示：比如像老鼠排第一，牛反而排在后面……）

　　再出示十二生肖的彩泥制作作品，让学生辨认十二生肖。

　　最后师生合作，动手排列十二生肖

　　十二生肖的排列顺序：1、鼠 2、牛 3、虎 4、兔 5、龙 6、蛇 7、马 8、羊 9、猴 10、鸡 11、狗 12、猪

　　（二）、听讲故事，竟猜生肖

　　我通过讲一个贪财的知县老爷在自己夫人生日和自己生日时，要手下送礼的故事，让学生猜猜知县老爷的生肖和他夫人的生肖。（在此插入故事，来活跃课堂气氛，让学生在不知不觉中接受新知识，并会牢记本堂新课内容。）

　　（三）、演示创作，明确方法

　　1、让学生自己动手制作自己最喜欢的生肖。在动手做之前，请学生看一幅画。（在黑板上出示十二生肖的制作范画，这样能让学生更直接地知道自己本堂课要做什么，并且能引起他们制作十二生肖的欲望。）思考回答，有谁能知道老师这幅画是怎样做成？

　　2、在学生明白是用纸贴上去的后，让学生明白制作步骤：先做什么，然后做什么？最后做什么？（在此根据学生的回答作适当的纠正并进行总结板书。）

　　（板书：步骤：一、选画；二、在硬纸板上画稿；三、截取纸条；四、粘贴）

　　3、在黑板上演示制作过程，并具体说明每一个步骤。指出特殊该留意的地方：如1、剪纸条时必须用直尺画了以后再剪，每条的粗细应基本相同，不能相差太远。2、拼贴时纸条要竖立着，不能歪斜，拼贴的制作要害，必须要细心。（这种现场演示的做法，能让学生更直接地接受所学内容，更轻易把握制作技法，并让学生在欣赏的过程中接受把握制作技法）。

　　在本课的.教学设计中，我还充分考虑到学生参与的“面”与“度”，通过让学生自己回忆、感受，再小组讨论的方式，让每个人都能够动手、动脑、动口，相信学生的主体作用能得到最大限度的发挥，个性能得到张扬，能力也能得到极大提高。

　　（四）、指导制作培养能力。

　　学生是学习的主体，只有让学生的主体作用得到有效发挥的课堂教学才是成功的教学，我将学生分成四组，进行拼贴比赛，拼贴自己最喜欢的十二生肖，看哪一组做得又快又好。通过比赛，使整堂课的教学形散神聚，学生的情感也在教师一步一步引导中、学习活动一步一步拓展中得到升华。

　　（五）、品评欣赏培养情趣。

　　每组派代表，上台介绍自己组的最佳设计作品，教师做小结性讲评。为了能让美术课真正走进学生的心灵，我除了精心设计导入和各种教学活动外，在评价过程中我首先让设计者介绍自己的设计意图、制作经验，发表自己对作品的看法，让每个学生都成为主动参与者，这样既使美术教学与生活融合，也能让学生对这堂美术课留下深刻印象，喜欢美术课。

　　(六)、总结：

　　1、总结学习情况。

　　2、布置课外作业。

　　利用课外时间，拼贴全家人的生肖图有顺序

美术说课稿篇3

　　一、说教材。

　　1、说教材的编写意图及地位。

　　本课为浙人版美术第二册第十二课，课型为[设计应用]。根据《新课程标准》一年级对这一学习领域的要求是让学生了解对比与和谐，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。《纸拎袋》这一课就把这一要求融入了本课的教学中，以全新的面貌呈现于课堂。

　　由于本教材的编排体系呈螺旋形上升，学生在前几课的教学中以初步掌握了有关设计的知识，所以本课在学生掌握设计技能的基础上，紧密融合生活，大胆设计制作各种各样的纸拎袋。拎袋是我们生活中不可缺少的日常用品，随着物质水平的不断提高，拎袋的品种和式样也越来越多。《纸拎袋》让学生了解到现代的拎袋不仅仅是为实用而设计，对其外形、色彩、材质、图案等各方面都有要求。利用一年级小朋友好学、好问，有强烈表现*望这一特点，引导学生融入生活体验美，运用各种材质用撕、剪、折、卷曲、插接、粘连等基本技法，进行立体和半立体纸工制作，参与看一看、议一议、做一做、评一评等活动来体验造型设计活动的乐趣。通过本课教学，让学生初步掌握拎袋的设计制作方法，运用各种美术元素，设计制作出富有个性与创意的拎袋。

　　2、说教学目标。

　　根据教材提示，在本课中我将实现以下三个领域的教学目的。

　　认知目标：认识和了解各种式样和材质的拎袋，以审美的眼光发现拎袋的美。

　　技能目标：初步掌握拎袋的制作方法，运用画画、剪剪、撕撕等表现方法，灵活运用各种彩纸、废旧材料进行拎袋的设计制作。

　　情感目标：领悟生活中的美，体验创作的快乐，培养学生观察表现生活和美化生活的情感。

　　3、说教学重点和难点。

　　教学重点：观察、分析、表现拎袋的造型，培养学生的审美能力。

　　教学难点：启发学生思维，激发学生求新、求异、求变的创造能力，设计制作新颖有趣的拎袋。

　　二、说学法。

　　一年级学生好问、好学、好奇心强，他们有着强烈的表现*望，有极其丰富的想象力，他们追求有趣味的课堂形式，向往尝试各种能表达自己情感的表现方法，所以，本课着重于创设富有生活气息的情境，引导学生发现、感悟、创造，唤起学生对美的追求。引导学生各种体验活动，进行自主、合作、探究性学习，从而获得知识，发展创新能力。

　　三、说教学原理及方法。

　　1、本课的设计我以皮亚杰、布鲁纳的“构建”“发现”理论来进行教学设计，课堂中学生的学习不是被动接受的过程，而是主动构建的过程，学生通过看看、拆拆、议议等活动自主探究拎袋的构造和制作方法。以体验性学习贯穿始终，在教学中充满对生活的体验、审美体验、创作体验、挫折体验和成功体验等，各种体验学习既独立又相互联系，在体验性学习中渗透自主性学习、合作性学习和探究性学习。

　　2、杜威的“从做中学”的主张，在没有教师示范的情况下，学生观察拎袋作品、尝试制作拎袋，在探索制作中发现问题，解决问题。

　　3、著名教育家李吉林开创的情境教学法。语言情境：用语言激发学生的尝试与探索*望。生活情境：生活是艺术的源泉，艺术为生活服务，本课教学紧紧围绕生活这一主题，创设生活情境，以旅行这一导线，从准备旅行——欣赏拎袋——设计制作拎袋——推销介绍拎袋——游戏模拟旅行这一系列和生活紧密相关的教学活动，引导学生观察生活，美化生活，培养学生的生活情趣。

　　四、说教学过程。

　　1、情境创设，对话激趣。

　　教师创设这样一个情境：国庆长假马上到来了，同学们有什么打算吗？很多同学会说打算全家外出旅游。

　　师：旅游要作哪些准备呢？

　　生：准备食物、日常用品、相机等，准备拎袋……

　　从而揭示课题：让我们走进《纸拎袋》吧！

　　2、欣赏感知，审美体验。

　　图片展示各种款式、各种材质的拎袋，有云南白族的绣花拎袋、蓝印花布拎袋、旅行拎袋等，初步认识拎袋的外形、色彩、材质、图案及用途，感受拎袋文化的`深厚，感受生活的美好。

　　3、初步了解，尝试制作。

　　发给各组一只简易的拎袋纸模型，各组所发到的拎袋为不同的造型，让学生看一看，摸一摸，甚至可以拆一拆，学生在自主探索的活动中，了解拎袋的简易的制作方法，各组派代表上台示范制作方法，各小组互动，提出有价值的问题，如：怎样使拎袋的容量更大？怎样粘连会更牢固？……让学生带着问题尝试制作一只拎袋。

　　4、拓展思路，感悟设计。

　　出示几只新奇的拎袋：像房子造型的拎袋、蜘蛛造型的拎袋等，引导学生感受创造性设计的魅力，并在拎袋的形状、色彩、图案基础上进行想象，以解决本课教学难点。再让学生欣赏综合使用卡纸、瓦楞纸等废旧材料，用各种手法制作的拎袋，进一步拓展学生的思路。

　　5、动手动脑，小组合作。

　　小组讨论设计怎样的拎袋，发给学生作业设计单，在作业设计单上填好设计说明、创意、色彩、材质、设计师签名。让学生领悟设计的意义，并根据设计方案有目的地选取材料进行分工合作。

　　6、师生互动，“展销”评价。

　　开个小小“展销会”，看哪一组设计制作的拎袋最受欢迎，“推销商”从拎袋的造型、色彩、材料、功能等方面进行介绍，“顾客”为国庆旅游挑选自己喜欢和需要的拎袋，教师以记者的身份用相机拍下“推销”的场面，又以评委的身份颁发“心灵手巧”、“最佳创意”奖牌。

　　7、游戏体验，拓展延伸。

　　学生提上拎袋作品进行“我们去旅行”的游戏，体验成功的愉悦。

　　师：同学们设计制作的拎袋真是太精彩了，这些美丽的拎袋放入市场的话，将为我们的旅游提供了更大的方便，使我们的旅程更生动精彩！为了让生活更丰富多彩，希望你们能设计出更多更新颖的拎袋

美术说课稿篇4

　　一、说教材：

　　《纲要》中在幼儿园艺术教育目标中指出：“能初步感受并喜爱环境，生活和艺术中的美；喜欢参加艺术活动，并能大胆表现自己的情感体验。”幼儿美术教育不以幼儿掌握美术技能为主要的目标，而是希望幼儿在自由、宽松的美术创作活动过程中逐渐喜欢参加艺术活动，获得艺术感受，同时促进幼儿想象力及创造力的发展。所以，此次活动我不规定幼儿一定要把机器人画得惟妙惟肖，而是让幼儿通过已经学过的各种几何图形进行组合、变化，大胆的设计创作出各种各样机器人，体验几何形状变化带来的美感和美术活动的快乐。

　　机器人是幼儿感兴趣的玩具，在幼儿园和家里，小朋友都接触过各种各样的机器人，还有在图画书、动画片、科普读物、照片等影音图像资料中都见过机器人，机器人神器威武的形象深受幼儿的喜爱。机器人有着奇特的造型和神奇的本领，能给幼儿非常大的想象空间和激发他们强烈的创作愿望，有利于培养幼儿的想象力和创造力。此外，实际生产中机器人本身就是人类智慧的结晶，离不开大胆创新，让幼儿对机器人产生浓厚的兴趣以及萌发他们初步的创新思维，是本次活动的目的所在。

　　二、说活动目标：

　　1、学习运用各种图形进行组合变化，设计各种各样的机器人；

　　2、了解实际生活中广泛应用的机器人，按自己的想象设计机器人，萌发初步的创新意识；

　　3、提高对美术活动的兴趣及想象创作能力，体验美术活动的快乐。

　　活动重点：学习运用各种图形进行组合变化，设计各种各样的机器人。

　　活动难点：大胆想象，设计和创作机器人。

　　三、说教学方法：

　　选用适当的教学方法，能起到事半功倍的效果，根据此次活动的主题，我采用了以下几种教学方法：

　　1、多媒体课件法：

　　此次活动中，我借助多媒体手段贯穿活动始终，目的在于让幼儿形象地感知和欣赏机器人。通过“会说话”的机器人课件，向幼儿展示和介绍各种各样的机器人，帮助幼儿感知机器人的造型及其功能等。通过机器人的语言代替教师的语言，比教师直接的讲述更为生动，富有趣味性，也更容易激发幼儿的兴趣。这也是本次活动的亮点。

　　2、观察讨论法：

　　通过观察，幼儿可以形成对机器人的整体印象，更重要的是有利于幼儿把握机器人各种造型的特点。而在观察后进行讨论，则能让幼儿加深对不同形状组合、变化带来的不同造型的机器人的印象。本次活动中，为了启发幼儿运用不同形状的图形组合来设计机器人，我通过让幼儿观察多媒体课件、图片、玩具等材料，说一说机器人可以用什么形状的图形来组合，机器人的身体、头部、四肢等可以用什么图形来表示，还可以用什么图形来装饰机器人的盔甲等等，让幼儿感受变化的、不同图形的组合能让机器人看起来更神奇和威武，从而突破本次活动的重难点。[

　　3、欣赏评价法：

　　幼儿创作结束后，将幼儿最终完成的作品进行集中展示，让幼儿挑选同伴中自己喜欢的作品（也可以选自己的作品）进行评价，肯定各自作品的特点及优点。通过欣赏评价，有利于达到分享交流的目的，让幼儿学习他人的创作技巧，也有利于让幼儿体验创作活动带来的愉悦感和成就感。

　　四、说活动准备：

　　1、知识经验准备：在开展本次活动前，我让幼儿回家与爸爸妈妈一同查找图像、科普书籍、影像等资料，找到自己最喜欢的机器人。同时，让家长帮助幼儿初步了解实际生活中有哪些广泛应用的机器人，机器人帮助人类做了哪些事等等。此外，幼儿经常看到关于机器人的动画片，玩过各种机器人的玩具，积累了很多关于机器人的感性经验。

　　2、物质材料准备：前期制作好的多媒体课件；幼儿带来的机器人图片；机器人的玩具；白纸、画笔等等。

　　五、说教学过程：

　　本次活动中，我设计了4个环节，可以概括为“欣赏观察——想象讨论——设计创作——欣赏评价”四个部分。

　　（一）幼儿观看、欣赏多媒体课件和机器人图片——感知、观察机器人造型及创作特点，了解实际生活中广泛应用的机器人。

　　1、利用多媒体课件向幼儿介绍实际生活在广泛应用的机器人。

　　机器人：小朋友们，你们好！我是你们的好朋友机器人，欢迎来到神奇的机器人世界。现在，小朋友们跟着我进行一次科幻之旅吧！（课件内容：5个在不同领域工作的机器人分别围绕名称、功能等进行自我介绍）

　　（作为活动开始部分，以“会说话”的机器人课件直接进入活动，是为了能够在活动一开始就吸引幼儿的注意力，激发幼儿对机器人的好奇心和兴趣。让幼儿了解实际生活中的机器人，探索机器人的世界，能够打开幼儿的眼界，扩大他们的知识面，增强求知欲，同时也是在幼儿记忆中留下丰富的视觉的形象，丰富幼儿关于机器人的经验，为后面幼儿大胆想象设计机器人做铺垫。）

　　2、幼儿分享、交流机器人图片。

　　机器人：我还听说你们回家和爸爸妈妈帮我找了其他好多好多机器人朋友，真开心！请你向我和其他小朋友介绍一下你带来的机器人朋友吧。

　　幼儿上前将带来的图片给教师，教师将其展示在全体幼儿前。幼儿讲述自己带来的机器人长什么样，它是什么形状组成的，他能用来做什么等等。教师抓住幼儿讲述过程中的主要信息，引导幼儿观察各种机器人的主要特征，分析机器人可以由哪些图形组成。

　　教师：可以用什么形状的图形来表示机器人的身体（头部、四肢等）。

　　教师：还可以用什么图形来装饰机器人的盔甲呢？

　　（这一环节我通过提问的方式，引导幼儿仔细观察，感受变化的、不同图形的组合能让机器人看起来更神奇和威武，突破本次活动的重难点。）

　　（二）“我是小小设计师”—— 大胆与同伴交流自己的创意，分享同伴多样化的设计。

　　机器人：哇，小朋友为我介绍的好朋友都好厉害啊，在我们生活中的方方面面都起到了很大的作用。如果小朋友们是一名设计师，你们会设计一个什么样的`机器人呢？

　　幼儿进行大胆的想象。一段时间后，教师请幼儿上前大胆交流自己的创意，给大家说一说，设计的机器人长什么样，由什么形状组成的，能够为人类做那些事。

　　（让幼儿先进行足够的时间的想象酝酿，不至于匆忙下笔创作。交流的目的在于充分调动原有经验，联想和迁移在各种资料中关于机器人的形象和用途，同时也是在交流中探索、发现基本的创作思路，为接下来的创作提供支撑。）

　　（三）幼儿设计创作，教师个别指导——学习运用各种图形进行组合变化，设计各种各样的机器人。

　　1、幼儿按照自己的想象画出机器人；

　　2、教师启发幼儿用不同的图形组合创作，并注意变化；

　　3、教师帮助能力较差的幼儿进行创作。

　　（这一环节的设计，我既根据个别差异给予幼儿技法上的帮助和注重他们思维的发散，又给予幼儿充分的创造空间，将大部分时间留给幼儿进行自主创作，始终扮演幼儿创作活动的支持者、引导者、和合作者。在幼儿创作过程中，我注重让幼儿在宽松、开放、愉悦的环境中感受美、表现美，充分尊重幼儿的想法，接纳他们独特的审美观和表达方式，及时肯定他们的努力。）

　　（四）幼儿相互欣赏评价——分享交流创作技巧，体验创作的快乐。

　　将每一个幼儿的作品展示在前面，请幼儿欣赏并相互点评。也可以讲述自己的作品。教师主要围绕目标1引导幼儿有针对性的观察和欣赏作品：

　　教师：你喜欢哪一个机器人？为什么？

　　教师：这幅作品主要用了什么形状来设计机器人？

　　（我指导幼儿进行相互欣赏，尝试分析、评价自己和他人的作品，从而让幼儿充分表达对美的体验，以及提高他们审美能力，获得美术活动的愉悦感和成就感。）

　　（五）活动结束

　　机器人小结：今天小朋友设计了好多种机器人，为机器人王国里添了好多新朋友。这些机器人身上的有不同的形状，真漂亮。原来变化一下就有很多类型的机器人了。真感谢你们！

　　（以机器人与幼儿对话结尾，达到活动首尾呼应的效果。通过点出形状组合的变化，帮助幼儿掌握本次活动的重点。）

美术说课稿篇5

　　一、说教材

　　分析教材，是上好一堂课的前提和基础。下面，我来谈谈对教材的理解。

　　《美术的辉煌》是人教版高中历史必修3第八单元第23课的教学内容。本课由“从新古典主义美术到浪漫主义美术”“现实主义美术和印象画派”与“现代主义美术”三个子目构成，主要讲述了五大美术流派兴起的背景、代表人物和代表作品以及艺术特点等知识点。本课与法国大革命、工业革命和世界大战等重大历史事件息息相关，介绍了大卫、安格尔、德拉克洛瓦等一大批伟大艺术家，在近代世界艺术史上的地位非常重要。学习本课不仅有助于学生深入了解19世纪以来的艺术发展历程，更可以帮助学生提高审美品位和审美情趣。

　　二、说学情

　　要想上好一堂历史课，不仅要深入分析教材，还要对学情有所把握。

　　我所面对的是高二年级的学生，经过之前的历史学习，学生们已经初步掌握了一定的历史学习方法，并具备了一定的历史自学能力，对美术的相关知识也有一定的了解，但理解还不是很深刻。同时高二学生具备了一定的抽象思维能力，因此，在教学过程中，我会通过图片引导学生认识五大美术流派，采用探究合作的学习方法，引导学生深入学习五大流派的特点。

　　三、说教学目标

　　教学目标是一节课的出发点和落脚点，基于以上对教材和学情的分析，我确立了如下的教学目标。

　　【知识与能力】

　　了解五种美术流派兴起的背景，说出五大流派的代表人物、代表作品及其特点，理解艺术与社会的关系。

　　【过程与方法】

　　通过合作交流和小组讨论分析各个流派的特点，提高归纳概括历史信息的能力，树立合作学习的意识。

　　【情感态度与价值观】

　　尊重世界文化的多样性，认识到不同文化之间要平等对待，加强交流借鉴。

　　四、说教学重难点

　　基于对教学目标的分析，我确定以下教学重点和难点：

　　【重点】

　　不同美术流派的代表人物与作品。

　　【难点】

　　不同美术流派的特点及背景。

　　五、说教学方法

　　俗话说：“授人以鱼不如授人以渔。”。基于此，我主要采取的教学方法有谈话法、材料分析法和小组讨论法等。

　　六、说教学过程

　　接下来，我具体谈谈这堂课的教学过程。

　　环节一：导入新课

　　众所周知，一堂历史课如果有好的开头，就能抓住学生的求知心理，使他们心怀期待地投入到学习中去。为此，我采用温故知新导入法。

　　我会带同学回忆近代文学都有哪些主要的流派，分别说出这些派别的代表作品，提出疑问：“那么在其它的艺术领域，有没有类似的流派存在呢?”进而导入新课。

　　【设计意图】利用历史知识前后衔接的特点，通过对知识的回顾，使学生在旧知和新知之间建立起实质性的联系，创设良好的学习氛围，帮助学生更快地进入上课状态。

　　环节二：新课教学

　　(一)从新古典主义美术到浪漫主义美术

　　1.背景

　　我会同时讲授两大流派兴起的背景，以方便学生进行对比。首先我会引导学生回忆法国大革命和启蒙运动的相关知识，并提出问题：法国大革命经历了怎样动荡的过程?启蒙运动构建的“理性王国”有怎样的缺陷?学生结合所学及史料可以认识到：法国大革命经历了三次起义和一次政变，动荡不安，资产阶级崇拜英雄主义精神，在这样的情况下诞生了新古典主义美术;启蒙运动宣传的自由民主只是资产阶级的自由民主，无产者依然享受不到，对于“理性王国”的.失望和不满，催生了浪漫主义美术。

　　2.特点

　　我会展示《马拉之死》和《自由引导人民》，请学生结合课本内容分析两幅画艺术风格的差异，在此基础上进一步发现两大美术流派的区别，新古典主义是以重大历史事件为题材，整个画面严整和谐，在表现形式上突出理性，而浪漫主义美术强调色彩的运用和画面整体的统一，不拘泥于细节的描绘，更加重视表达人的感情。

　　【设计意图】这一系列问题的设计，能够逐步引导学生新古典主义和浪漫主义，培养学生分析问题和解决问题的能力。

　　(二)现实主义和印象画派

　　在这一阶段我会展示《伏尔加河上的纤夫》和《日出·印象》，然后将课堂的主动权交还给学生，请学生按历史兴趣小组进行分组讨论，结合课本知识，采用分析新古典主义和浪漫主义的方式，去分析现实主义和印象画派的区别，在学生讨论的过程中，我会在适当的时候进行指导，帮助学生解决问题。

　　最后由小组推举代表发言，表述两大流派的不同特点，在学生回答的基础上，我进行总结，现实主义和印象画派的特点是：现实主义注重表现社会现实，而印象学派反抗主题思想，表现微妙色彩变化，后期绘画风格有了新的特点，即线条粗狂、形式夸张、色彩明快。

　　【设计意图】这样既能引发学生的学习兴趣，也能增强学生自主学习、总结归纳的能力，同时还可以锻炼学生的语言表达能力。

　　(三)现代主义美术

　　在这里我会将课堂还给学生，请学生通过自学探究现代主义产生的背景和艺术特点，然后请学生自愿上讲台介绍自学的成果，并对他们的发言进行积极评价，最后总结归纳现代主义的背景和特点。

　　【设计意图】这样设计是为了给学生创造上台发言的机会，锻炼学生的心理素质，提高学生的语言组织能力。

　　环节三：小结作业

　　1.小结

　　我采用了师生共同总结的方式进行小结，以达到巩固知识的目的。

　　2.作业

　　在课程的最后我设置了开放性的作业：请同学们搜集其它现代主义美术的作品，加深对于现代美术的认识。

　　【设计意图】开放式的作业设计，更能够提高大家的历史学习兴趣，让同学们积极主动的投入到历史课堂的学习中来。

　　七、说板书设计

美术说课稿篇6

各位专家、评委、老师：

　　你们好！

　　今天我说课的课题是：透视法

　　一、说教材

　　1.教材分析

　　本节课内容是选自人教版义务教育课程实验教科书七年级美术上册第二单元（造型表现领域）多彩的学习生活、第一章《优美的校园》活动二：学习与研究——透视法。其主要内容是：透视知识的学习。是活动一：体验与选择的更深入更理性的学习，是活动三：写生与表现必备的造型基础之一。透视知识的学习不但可以丰富学生的美术语言，提高学生的空间表现能力，还可以发展学生的形象思维和空间想象力，发展学生具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。

　　2.教学目标

　　根据上述教材分析，《美术课程标准》和素质教育的要求，我特制定如下教学目标：

　　（1）知识目标

　　通过对透视知识的学习与探究，使学生了解多种空间表达法，掌握平行透视和成角透视的基本规律，学会运用平行透视和成角透视法来表现校园的空间。

　　（2）能力目标

　　通过观察、体验、交流、总结和运用等活动，培养学生的自主探

　　究能力、观察能力和空间表现力。

　　（3）情感目标

　　在活动的过程中，让学生认识到透视知识于生活，同时学会

　　运用透视知识美化我们的生活，表现校园的空间之美。

　　3.教学重点、难点及依据

　　根据初一学生的年龄特点、认知结构和心理特征，我特制定如下

　　教学重难点：

　　重点：透视的规律、平行透视和成角透视的基本知识

　　难点：如何运用平行透视和成角透视表现空间的变化

　　二、说教法学法

　　教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者，而不是知识

　　的传授者、灌输者。透视知识的学习对于初一的学生来说较为抽象和理性，学习的难度较大。如果还是用灌输式的教学方法，不仅会让学生觉得学习困难，而且还会挫伤学生的学习兴趣。因此本节课设计了四个活动，更多地让学生接触实际事物和具体环境，发展学生的感知能力，培养学生自主探究知识的能力，同时结合教师的引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳，以便提高学生的形象思维能力和空间表现能力。本课的基本教学程序如下图：创设情境，激发兴趣——动手操作，自主探索——总结归纳，得出结论——练习、反馈应用——巩固新知。

　　三、说教学过程

　　教具准备：长尺

　　学具准备：直尺、铅笔、纸

　　教学程序：

　　1、创设情境，激发兴趣

　　我通过一个提问——黑板是什么形状的？引起学生的好奇心和探究的兴趣，因为学生会觉得奇怪“黑板不是长方形的'吗？老师怎么会提这么简单的问题？”接着进行活动一：让几位学生通过对黑板正面和侧面的观察并讨论，了解到黑板会由于空间的变化呈现出梯形的形状，即原本相等的两条边会产生“近大远小”变化。活动二：伸出你们的食指放在眼前，比一比老师高还是你们的手指长？同时让学生举出生活中这样的现象，从而引出透视的概念、透视的规律、透视的类型，以及让学生知道透视知识于生活，符合“美术课程应与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想像力和创造力”的新课程标准要求。

　　透视的概念：用线或色彩在平面上表现立体空间的方法。

　　透视的规律：近大远小、近高远低。

　　透视的类型：平行透视、成角透视

　　2、动手操作，自主探究

　　活动三：让学生拿出直尺比一比，找出“平行透视”和“成角透视”有几个消失点及适用于什么样的观察角度，这两种透视有什么异同点。从而从直观上认识这两种透视的消失规律。这个活动的设置，让学生动手操作和自主探究，以便于让学生当学习的主人，体验学习的乐趣。

　　3、总结归纳，得出结论

　　通过活动三，结合学生的探究、讨论、交流的情况，让学生自主归纳出两种透视类型的异同点：同样具有“近大远小”、“近高远低”的规律；不同在于平行透视的上下轮廓线平行，观察角度是正面角度，只有一个消失点，所以又可以称之为一点透视。成角透视的上下轮廓线不平行且成角，观察角度是半侧面角度，有两个消失点，所以也可以称之为两点透视。

　　教师小结。

　　4、练习、反馈应用

　　活动四：每个小组派一个学生代表，运用两种透视法到黑板上画两张书桌，并进行评价和检查是不是符合两种透视法的规律。通过这个活动，提高学生的运用能力和深化透视知识的学习（特别是两种透视法的共性的学习）。在这个环节里，学生也许可以根据透视规律来画出书桌，但许多学生画的桌子会出现倾斜的现象，原因在于学生把竖直线画得不垂直于视平线。此时可以启发学生：这与如何写字端正是一样的道理。

　　5、巩固新知识。

　　活动五：将第6页中间的辅助图改画成一座6层楼房或者把平行透视的辅助图改成教室的室内空间，怎么画呢?

　　教师请一个小组的同学在黑板上画，其他小组讨论后用铅笔、直尺画在书上。教师巡视，分组指导。(指导时抓住成角透视和平行透视的消失规律，让学生明白，即使有一千个楼层，每个楼层的延长线总会消失在两边的消失点上。而教室内的所有窗户或桌椅的延长线总会消失在中间的消失点上。) 活动四和活动五的设置，目的是让学生体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣。

　　教师总结并进行演示。

　　6、拓展学习

　　让学生从课本第2页中间的图例《清明上河图》中寻找消失点，引出中国画独特的空间表达法——散点透视法，激发学生对祖国优秀传统绘画的热爱和学习兴趣。

　　四、评价分析

　　最后，我对本节课的教学后进行评价分析：

　　我在教学中深刻地体会到新教材与以往的不同，新教材以学生为本的教学理念始终贯穿本课。学生的学习积极性有较大的提高，学习效果好。原本纯美术的技法学习通过与学生的生活实际联系，变得有趣、易懂。从根本上改变了过去的那种单一传授式的教学方法。不但使学生掌握了课本上的知识，还使学生加强了对日常事物的观察分析的能力。真正使教学提高到培养学生能力的层面上来了。

　　我从以上几个方面阐述了“透视法”这一节课的有关设想，我对自己本课的教学基本上是满意的。但有些细节还有待完善，不足之处，请各位专家、各位评委和各位老师批评指正。

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