【精华】美术说课稿模板合集10篇
作为一名老师，时常需要用到说课稿，编写说课稿助于积累教学经验，不断提高教学质量。怎样写说课稿才更能起到其作用呢？下面是小编整理的美术说课稿10篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
美术说课稿 篇1
一、说教材：
《变体美术字》选自义务教育课程标准实验教科书（人教版）七年级上册第三单元《传递我们的心声》“设计应用”中的一个主题活动。本单元以设计制作板报为线索，以美术字设计、版面设计为主要内容。变体美术字应用广泛，实用价值高，是本单元教学的一个重要内容。
二、说学情：
初一学生具备一定的观察能力和表现能力，有较强的形象思维能力、探究能力和创新意识。在小学美术课上接触过变体美术字，在生活中也见到过不少变体美术字，上节课已经学习了黑体、宋体美术字的基本特征和书写方法，这些都为本节课的教学提供了良好的前提条件。
三、说方法：
1．图例的搜集与斟选尽量贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，这样才能够增强学生的学习兴趣与求知欲望。
2．知识要点的讲解，采用提出问题──欣赏实例──分析讨论──学生回答──教师总结──检验检测的方法，引导学生由感性认识上升到理性认识，最终由理性认识指导设计实践。使学生在自主探究的过程中真正成为课堂的主体、学习的主人，教师适时加以引导总结，起到了“四两拨千斤”的作用。
3．作业的布置结合制作元旦和圣诞贺卡设计变体美术字，体现时效性，知识来源于生活，应用于生活，这样学生既体会到了学习的价值，也为下面的学习奠定了基础。
四、说目标：
1．认知目标：了解变体美术字的艺术特征、造型特点和实用价值。
2．技能目标：掌握变体美术字的变化规律和设计方法
3．情感目标：感受变体美术字的形态美和意蕴美。
教学重点：变体美术字的变化范围和变化方法。
教学难点：运用变体美术字的设计规律设计出变体美术字。
教具准备：
1．变体美术字图例。
2．多媒体教学课件。
学具准备：
1．收集生活中常见的变体美术字。
2．绘画本、铅笔橡皮、直尺、水彩笔等。
五、说过程：
我在上课前走到学生中间，检查学生是否收集了变体美术字图例，工具是否带齐，与学生简要交流是否了解变体美术字。
导入新课：
同学们，今天老师为你们带来了几位新朋友，大家看看认不认识它们？（打开课件，伴随音乐播放生活中学生常见的变体美术字图例：可口可乐、金丝猴、梦幻西游等）
学生纷纷回答：认识。
教师启发：它们属于什么美术字，这些字有什么特点？
学生回答：这些美术字属于变体美术字，看起来形象、生动、活泼、很吸引人。（部分学生能回答出来）
教师总结：回答的非常好，今天这节课我们就共同学习变体美术字。
讲述新课：
活动一：展示与交流
每小组选一位学生上讲台在实物展台上展示自己收集的变体美术字字例，并讲解其特点。学生讲完后，教师带头鼓掌，给予鼓励。
教师总结：同学们搜集的资料非常丰富，讲解的也非常精彩，说明大家的动手能力和语言表达能力很强。并引出概念：变体美术字是把字的笔画和外形进行变化装饰而形成的美术字，它形象、生动、有趣，广泛的应用在商品包装、广告宣传、报纸杂志等方面。
活动二：探究变体美术字的变化范围
本活动采用：提出问题──出示典型图例（观察、比较、分析、讨论）──学生回答──教师总结──检验检测的步骤开展。
1．提出问题：变体美术字是把字的那些部分进行变化？
2．出示典型图例：星星诗刊（变笔画）、群星争艳（变字型）、音乐会（字型笔画一起变）
3．学生回答（教师此时可提问不同层次的学生）
4．教师总结：A、笔画变 B、字型变 C、笔画字型一起变
5．检验检测：举出字例，让学生判断是哪种变化方法
活动三：探究变体美术字的变化方法
出示多种变化方法设计的变体美术字例，由学生讨论分析，在此基础上教师总结出变体美术字变化的规律：
1．笔画装饰
2．背景装饰
3．连笔
4．折带
5．象形
6．阴影、倒影
活动四：我当小小设计师
（经过活动二、三，学生已经理解了变体美术字的变化规律，活动四即是对前面学习效果的检验，也是打开学生思维，最终完成设计作业的必要过程）
以汉字 “雪山”为例，启发学生思考怎样把它设计成变体美术字，可以用那些方法设计，鼓励学生表述自己的设计思路。最后出示“雪山”的变体美术字设计方案之一，学生对这个方案可能认同，也可能有不同的意见，对于学生的不同见解，教师要给予肯定，并鼓励其他同学思考是不是还有更好的设计方法，以拓宽思路。
活动五：设计实践
布置作业：运用刚刚学过的'变体美术字的知识，把“元旦快乐”“圣诞快乐”设计成变体美术字，应用到下节课元旦贺卡和圣诞贺卡制作上。
（多媒体上出示与元旦和圣诞相关的图片素材，让学生作为参照。）
学生完成作业的过程中，教师巡回辅导，帮助学生解决问题，引导学生用多种方法进行表现。
（临近元旦节和圣诞节，根据学生的要求，加入了贺卡制作的教学内容，本次作业的设计，达到了学以致用的目的，学生情绪很高，非常乐意完成）
活动六：评价与拓展
学生完成作业后，在四人小组内展示交流，进行自评和互评，并推举一到二人的作品拿到实物展台上展示。在展示的过程中，由设计者讲解设计构思，并由全体同学评议，教师以鼓励为主，给予相应的评价。
课堂小结：同学们，大家设计的非常好，希望你能把自己设计的变体美术字应用到下节课的贺卡制作中，也希望同学们在生活中留心观察，设计出更多更好的变体美术字作品！
美术说课稿 篇2
大家好，今天我为大家说课的内容是人美版小学一年级美术第二册第3课《太阳》。下面我就从教材分析、教法学法、教学过程和板书设计四个方面来说说我对本课的教学设想。
一、 教材分析：
根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定本课属于“设计、应用”学习领域。即用泥塑的表现手法创作多种形式的太阳作品，既可以创设脸部的五官，又可以表现多种不同的光芒，通过揉一揉、滚一滚，以及简单的粘贴组合，使学生体验到设计制作活动的乐趣，既表达了学生的情感和思想，又美化了环境与生活。
通过对教材的把握与熟悉我把本课的教学目标定为:
1、熟悉泥塑制作的工具和材料并采用揉、捏、粘、压等技法进行简单地浮雕造型创作。
2、通过对太阳五官及光芒的多种设计和表现，强调培养学生的创新精神动手能力。
本课的教学重点是：
学习用泥塑的方法表现太阳的脸和光芒。
本课的教学难点是：
太阳五官及光芒的多种造型及色彩变化。
二、 教法学法：
在教学中，为了更好地突出重点，突破难点，体现课程设计注
重人文关怀，侧重学生的体验过程，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过欣赏互动、情景创设、评价激励等教学方法，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力，提高学生的创造力。
三、 说教学过程：
为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我将教学过程设计如下：
导入 欣赏 授课 作业 评价
下面我通过这五个环节，向大家展示本课的教学流程：
第一环节：导入
1、谜语导入：
教师出示谜语：有位老公公，一张圆脸孔，有朝一日不见他，不是下雨就刮风。
学生思考后说出谜底：太阳。教师随机板书出课题《太阳》，并在旁边简单画出太阳的'形象。
2、教师提出问题：太阳对我们人类有什么贡献。学生共同思考回答，教师进行归纳，例如：
太阳的光芒给大地带来了光明和温暖。
小孩经常晒太阳能预防钙的流失。
各种植物吸收了太阳的光芒会变得更加鲜艳，更加茁壮。
本环节设计意图：谜语激趣，简笔画抓神，以及讲述太阳对人类的贡献，都是为了激发孩子们的兴趣，为下个环节做了充分的准备。
第二环节：欣赏
世界上虽然只有一个太阳，但是在古今中外的艺术作品中，她却千变万化，充分显示了人类非凡的创造力和想象力。本环节通过让学生欣赏优秀的作品，了解美术作品中的太阳：
1、欣赏书上的两幅古代艺术家们创作的作品，教师做简单介绍，并让学生说说作品中太阳和我们常见的太阳有什么不同。
（1）、马王堆汉墓帛画中的太阳（西汉）
（2）、墨西哥阿兹特克人的太阳历石
教师总结归纳：古代的艺术家们用艺术的手法对太阳进行了装饰赋予了太阳生命，创作出值得我们回味的艺术形象。
同学们，其实我们用学过的一些艺术手法，也能创作出与众不同的太阳的形象，请欣赏小朋友们的作品。
2、欣赏范画：（儿童画、手工制作）
教师和学生共同评述这些作品中五官、光芒的造型及色彩的搭配。开阔学生眼界，为稍后的创作做铺垫。
3、师生互动：
为了让学生体验美术创作的乐趣，激发学生的创作激情，教师在黑板上出示几个没有装饰过的太阳并“求助”学生：同学们，我这里有几个太阳宝宝还没有漂亮的光芒呢，谁能为他们设计一下呢？
学生想象太阳的光芒造型，教师随机作画并给予肯定评价。
本环节设计意图：多种艺术表现手法创作的太阳造型充实了学生的眼睛，师生互动环节既锻炼了教师的基本功，也激发了学生的创作欲望，使学生的创作意识由被动变成主动。
第三环节：授课
通过以上两个环节的欣赏与体验，学生已经了解了如何将太阳的形象艺术化，本环节将引领学生们用泥塑的方法把他们表现出来。
1、请同学们欣赏书上的作品（教师从颜色搭配，造型设计上加以引导），通过欣赏使学生产生动手的创作欲望。
2、为了复习泥塑的基本方法，教师带领同学们一起做泥塑操。 教师示范：先跟着老师一起有节奏地把泥捏几下至软，接着动手边说边做：
动动小手揉一揉，一个小球揉出来，
动动小手搓一搓，一条小蛇搓出来，
动动小手压一压，一个小饼压出来，
动动小手粘一粘，请同学们看看会出来什么造型呢？
本环节设计意图：欣赏泥塑作品，目的是让学生有一个感官的认识，泥塑操加儿歌的形式引起了学生的兴趣，中间的师生互动环节使学生兴趣倍增，而且觉得好奇，玩的过程中复习了泥塑的基本手法，真正体现了寓教于乐。
第四环节：作业
此时，学生们已经迫不及待的想动手来试一试，用橡皮泥来塑造自己心中的太阳。教师提出创作要求：颜色搭配鲜艳，造型与众不同。教师在学生创作的时候进行辅导。
第五环节：评价
在舒缓的音乐声中，学生完成作品。让学生把作品贴在黑板上，教师加以肯定的评价，让学生有自豪感，成功感，创作欲望更浓，动手能力强的学生还能做出好几个不同造型的太阳。完成本课的教学目标。
四、 说板书设计：
根据教学活动的安排，板书设计如下：
课题《太阳》
泥塑的基本手法 作品展示区
本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行创作，，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，实现了知识与能力的同步提高，以上是我对本节课的设计，有不当之处还请各位评委老师指点，谢谢。
美术说课稿 篇3
一、说教材
【教材分析】
《有趣的属相》一课属于设计·应用学习领域。十二生肖是学生很熟悉的日常知识，而邮票又是喜闻乐见的传承民族艺术的最佳平台，将二者巧妙结合，旨在激发学生热爱生活、美化生活的愿望，以及培养学生的创新潜能和创新能力。
【教学目标】
1、 在欣赏与十二生肖相关的艺术作品中，了解我国特有的民间艺术文化，培养学生热爱民族艺术的情感和踏实、认真的工作态度。
2、 在创作设计邮票的过程中提高学生的设计能力，培养学生的探究精神和创新意识。
【教学重点】
引导学生关注中国民间艺术文化，尝试在方寸之间表现、感受设计之美。
【教学难点】
激发学生的想像力，创新表现，培养学生的创新思维。
【教学工具】
教学课件、与十二生肖相关的艺术品、绘画工具
二、说教法
四年级学生处于自主性和创造性的过渡时期，针对学生的年龄特点，我竭力在课堂上打造“乐学氛围”，为学生创造良好的情境和氛围，使学生在宽松的环境中自主学习，更好的贯彻美术课程标准中倡导的“教为主导、学为主体”的教学理念。我采用的教学方法有：
1、 情境激励法
根据本课的特点和学生的认知规律，我采用“启发、诱导、交谈”为主要教学手段创设有趣的情境。通过创设情境把学生带入艺术的表现空间里，引导学生不受限制地、敢于打破常规地、自由大胆的进行遐想，并能够畅所欲言地把自己的奇思妙想表达出来，激发学生创新欲望，使他们的个性得以张扬，从而有力地解决了本课的重点。
2、 愉快教学法
愉快教学法所包含的内容很丰富，本节课我采用游戏法、提问法
和启发法等教学手段，促进“乐学氛围”的营造。
三、说学法
要让学生能积极主动的学习，选择方法是很重要的，在本课中我
设想运用适当的学习方法来激发学生的学习欲望：
1、 自主探究法
教育家苏霍姆林斯基说过：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的.精神世界中，这种需要特别强烈。”让学生通过一次次的观察，自己讨论、研究，使他们都有收获，都能得到肯定，使他们获得进一步学习的兴趣和动力；在本课的学习中，我运用了多次的观察、比较、总结、创作环节，帮助学生学会观察，自己去看、自己去想、去画，从而使学生能更为大胆自由的进行表现。
2、 合作交流法
在学习活动中，让学生通过相互交流，大胆表达自己的奇思妙想，
目的是给学生之间提供不同的学习对象，听取不同的看法，分享彼此的经验，拓宽学生思路，达成教学目标。
四、说教学程序
课前准备：
1、了解与十二生肖和邮票相关的知识；
2、搜集与十二生肖相关的艺术品。
教学过程：
一、 游戏导入，激发兴趣
1、 游戏“生肖连连看”（检验预习成果）
将十二生肖图与名称对应连线。
2、 揭示课题《有趣的属相》
【设计意图】
《美术课程标准》提出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”
二、 探究学习艺术作品中的十二生肖
1、 谈话过渡：“同学们！你们是属什么的？”（大部分属兔）
课件展示生活中的兔子，用合适的词语形容一下你的属相；
2、 出示艺术作品中的兔子（剪纸和泥塑），与学生自备的十
二生肖的艺术品展开探究：
生活与艺术中的十二生肖有什么不同？
教师板书小结：夸张变形
【设计意图】
学生通过自主探究等学习方法，通过一次次的观察，自己讨论、研究，使他们都有收获，都能得到肯定，使他们获得进一步学习的兴趣和动力；在本课的学习中，我运用了多次的观察、比较、总结、创作环节，帮助学生学会观察，自己去看、自己去想、去画，从而使学生能更为大胆自由的进行表现。
三、 学习邮票相关知识与十二生肖巧妙结合
1、 教师引出自己的属相，自然从十二生肖过渡到生肖邮票。
2、 简要介绍我国发行的生肖邮票。
3、 资料库：学生自学邮票相关知识
4、 结合预习了解邮票的组成： 图案
面值
国籍
齿孔
发行时间、标记
5、 结合几张美观的生肖邮票了解设计要领
提问：你最喜欢哪一张？为什么？
教师小结：设计生肖邮票时，应突出表现生肖的外形、姿态、神态、品性等特点。
6、 课件演示设计步骤，学生当“小老师”。
教师板书：充实美观
【设计意图】
四年级学生具备一定的自学能力，为学生提供有利条件，让他们充分发挥自我学习潜能，最大限度的发展学生的能力。给学生一个自由发挥、创造的空间。营造轻松的学习氛围，让学生在宽松的情境中展开思路、大胆表现，体验设计活动所带来的乐趣，提高教学质量。
四、 创新实践
设计建议：三类作业任选其一：
A、为自己设计一枚生肖邮票；
B、为亲朋好友设计一枚生肖邮票；
C、任意设计一枚自己喜欢的生肖邮票。
【设计意图】
根据四年级学生年龄特点和班级学生技能水平参差不齐，作业设计应体现人文性、可选择性。符合全班学生的潜在需要，使学生在放松状态下创作，是实现“乐学氛围”的最佳途径。
五、展示评价，交流经验
1、利用“集邮册”展示学生的作品，设置设计奖、美观奖和努力奖。
a、自评：让学生把自己的作品在集邮册上展示，说说自己的画面内容，觉得自己的画画的好不好？什么地方画得棒？什么地方还需要改进？
b、互评：学生之间互相谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。
c、教师评价：根据激励性的原则，结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的一切努力，保护和激励他们所有的创新意识，并颁发奖章。
【设计意图】
采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，让学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
六、课堂小结，拓展延伸
1、谈感受：这节课你有什么收获？
2、充实我们班的“集邮册”。
3、教师总结：方寸邮票画属相，
妙趣横生文化扬。
小小画笔表情意，
描绘生活和理想。
【设计意图】
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此，我先请学生谈收获；其次，拓展对生肖邮票传承发扬的情感意识。
美术说课稿 篇4
我说课的内容《石头鱼》是一节自编课，同时也是去年设计的沙河文化系列的延续。我准备从以下七个方面进行阐述：一、学情分析；二、教材分析；三、目标预设；四、材料准备；五、教学流程；六、教法学法；七，教学反思。
一、学情分析：我校位于沙河边，沙河现在很美丽，学生大多数都喜欢在沙河边玩耍，对沙河有很深的感情，孩子们是沙河的一员，那么孩子们能不能在让我们的沙河更美丽更热闹呢？为我们沙河的娃娃创造自己的理想中美丽的和谐的沙河呢？在这一特殊的前提下，也为体现素质教育的要求，以学生发展为本，使学生在积极的自我设计石头鱼的情感体验中提高想象力创造力，发扬团结和睦友好的精神，提高审美意识和审美能力，增强对沙河的关注和热爱，以体现新课程标准，我顺应去年自编的沙河文化系列编了了这节课作为沙河文化系列之二。
二、教材分析：在本节内容中通过用随处可见的卵石制作石头鱼，激发孩子们作为沙河的一员，随时为沙河的美丽动脑筋，并能用丰富的语言大胆表述自己的想法，对孩子进行个性和创造性思维及团结合作的培训，让他们在研究中学习在合作实践中发现问题，并在充分利用卵石制作石头鱼中加强环保意识。同时鼓励孩子们进行自我评价和互相评价，有助于学生成为积极的评价主体，提高评价能力。通过学习使孩子们了解沙河关注沙河。基于我设计这节课的目的，我对本课的教学目标预设为：
三、目标预设：1.通过探索用卵石自由创作出各种各样的石头鱼，培养学生的综合学习能力，创造精神和想象力。2。培养学生生活情感，体验合作探究发现的愉悦，激发自信心和美术学习的兴趣。3.让学生成为学习的主体，使学生思维的灵活性独特性得到发展，最大限度开发学生的实际创造潜能。
四、材料准备：1、教具学具准备：卵石.水粉
五、教学流程图：主要通过5个环节进行：（一）、激趣导课。通过提问激发孩子们对沙河产生关注（二）、质疑探究。观察分析卵石，小结出要关注身边事物学会巧妙利用材料创作或再创造，培养小组共同探究能力。（三）、学生分组在实践中体验自己做主并通过设计石头鱼，一起努力把沙河变得更加热闹的乐趣，调动全班学生积极参与，增强小组团结合作能力，激发创作潜力和学习激情。（四）、欣赏评析别人和自己的作品，体验成功的喜悦和美的感受，进一步培养学生的多方面能力。（五）、扩展思维激发继续探索精神及自主学习能力。
六、学法、教法，依据本课的`性质及本校学生的实际情况，我主要采取“启发----引导法”，围绕小组合作展开学习，通过了对原材料的分析，工艺设计的构思，改变传统的师生的教学方式，了解本校 学生情况，联系实际生活，立足于新课程标准，把“感知”“欣赏”“创造或再创造”为前提，做到以学生发展为本，并把合作和探索想结合，培养小组合作学习能力，激发学生继续探索的精神。无论教法还是学法，都全方位渗透到教学程序中去。
七．教 学 反 思：本节课根据学生的认识和掌握知识的规律，运用激趣导课---质疑探究---尝试创造---体验成功----小结拓展，积极创设一种宽松的自由的情景，使学生对卵石工艺有一个初步的印象，并产生强烈的学习兴趣和制作欲望，紧接着展示制作技法与过程，然后引发其展开联想的翅膀，激情澎拜地动手制作石头鱼，师生共同合作，完成多维评价。既保护了学生的自信心，又发展了其个性，很好的体现了新课程改革提供创造性教学精神，整个教学过程充满美的韵律，让学生在一个和谐的民主的快乐的氛围中学习，并自觉的探究制作技能技巧，对卵石工艺有一个比较明确的 感性认识，有效的调动了学生的眼，脑，手，使其得到全面的锻炼与培养，而且背景色彩营造的意境给学生提供很好的视觉效果，既培养了学生审美和创新意识，又增强了学生对工艺设计学习的兴趣。总体来说，学生对于本节课所学习的内容感兴趣，学习过程中始终表现很积极很投入，对于在石头上创作掌握的比较好，只是由于是第一次尝试的原因，学生的经验不足，底稿画的不错，在填色时有学生没有把握好水分，导致鱼的形象模糊了些，但再多做几次就可以了。最重要的是学生得到了体验，得到了收获，得到了快乐。
美术说课稿 篇5
教材分析： 《我画的海洋怪兽》是苏教版实验教科书中第
十 册，第 13 课的内容，根据美术课程标准四个学习领域的划分为依据，本课隶属于 造型表现 这一学习领域。本课的教学内容对孩子们来说是一顿丰富且诱人的知识盛宴，能够从各个角度满足孩子对 海洋 的兴趣， 体验 美术 的快乐，获得对美术学习的持久兴趣。因此我把教材进行了重新的整合与取舍，准备向孩子们展示一节最贴近生活的美术课。
学情分析：被高楼、电视、网络所包围的 五 年级学生，常常会忽略 造型 之美。没有美的感染则无法引起创作的激情，可是 五 年级的学生对 海洋 的了解早己不是一张白纸，他们对于 造型表现 的方法已经积累了一定的经验，因此我紧密联系 生活 ，结合 实际 ，唤醒孩子对美术的感受能力，为本课作铺垫。
基于以上分析，我深挖教材，将本课的教学目标设定为
1.认知目标：通过欣赏大量的海洋生物，了解更多的海洋知识和海洋生物的特征。
2技能目标：抓住一个海洋怪兽的特征，用适合的表
现方法将想象中的海洋怪兽表现出来。
3.情感目标：通过了解更多的海洋生物，激发学生的观察能力，使学生提高对海洋生物和环境的保护意识。 在确定目标的基础上我将本课的
教学重点确定为 ：通过欣赏大量的海洋生物图片，了解海洋生物的特征。
难点为：如何准确抓住一个海洋怪兽的特征，并很好地表现出来。
本课的教法我准备以情境教学法、演示法为主，通过自主学习、自主发现、自主评价，激发学生的表现欲望和创作热情。
本课的学法我打算遵循：学为主体的原则，充分发挥孩子的主观能动性，变“要我学”为“我要学”“我想学”。
教学过程：
1.视频导入，引出课题。
以 海洋生物的.纪录片 作为引子，抓住学生的注意力，引导学生探究的兴趣，从而提出问题：1. 这些海洋生物给你什么样的感觉？
从而引出本课的课眼，并板书： 《我画的海洋怪兽》。真正做到课、伊始，趣、亦生。
2.欣赏图片，引发启导
运用多媒体展示几种有特点的海洋生物，并引导学生欣
赏，分析这些海洋生物的外形特点、色彩与不同之处，并说一说你见到过哪些比较特别的海洋生物，说一说它的特点？
3.自主探究，明确方法
自主探究，合作交流是新课程标准特别提倡的一种学习方法，所以这一环节，我先用鼓励的语言表扬学生的学习精神，接下来，引导学生欣赏课本的范作，并鼓励学生分小组相互交流：课本上是如何表现海洋怪兽的，你最喜欢哪一幅，为什么？并说说你想象的海洋怪兽是什么样的？
此环节为学生提供了大师的作品和其他同学的作品，缓解孩子畏难的情绪。在美术课上对名画进行欣赏，带领孩子一起进步，也拓展了孩子的艺术视野和欣赏能力。
4.大胆创作，培养能力
我让学生运用喜欢的绘画制作工具，独立或小组合作完成一幅海洋怪兽。
（欣赏了这么多作品，我们也来当一回，“小设计师”吧！并强调作业的注意事项。教师让学生在课堂里进入积极学习的最有效的方法是设计各种学习任务，让学生有事可做。第二次作业也是本课的重点之一，有了前面的一系列铺垫，激发了学生的表现欲望。）
5.展示评价，培养情趣
每组派代表上台介绍自己组的最佳作品，说一说自己的设计意图，制作经验，并发表自己对作品的看法。
（教学评价 ： 1.学生自评：运用了什么材料? 设计的灵感是什么？你觉得还有哪些欠缺的地方?
2.学生互评：说说你最喜欢哪幅作品，为什么？这幅作品还有哪些需要改进的地方，让它变的更美？
3.教师评价：在教师评价的过程中，多鼓励，少批评。强化评价的内在激励作用，弱化评价的甄别和选拔的功能。）
6.课堂小结，扩展延伸
我设计了这堂课的哪一点给你带来了快乐?让学生学会从创作中体会成功的快乐，合作的快乐。
最后，我给学生留了一个扩展延伸的空间，每组按照自己所画的海洋怪兽，分角色编一段童话故事，讲给其它组的同学听。
板书设计与媒体应用
课题：我画的海洋怪兽
制作方法、过程
作品展示区
说媒体的使用： 本课的课件是常见的PPT演示文稿，虽然简单，但几个环节的运用恰到好处。如：展示图片时、学生作业时音
乐的播放，渲染气氛，创设情境，激发了学生创作的欲望。
我的说课到此结束，感谢您的聆听！（鞠躬）
1. 在写的过程中，不一定要说，第一步是说教材，第二步是说学情什么的，自然一点！
2. 写重难点时，一定要仔细想，评委听的就是重难点和教学设计，开头和结尾四个。如果实在想不到，把它发给你的复印资料中有一段教师建议中的文字就是重点，抄一下就OK！
3. 中间空的部分，根据自己的说课内容，做填空题！
4. 写教学设计时，一定要注意结合学生生活。现在的美术课一般都布置两次作业。如果只知道套用的话，想拿高分，有点困难。
5. 说课完后，他会提问几个问题，要有心理准备！
注意事项：
1. 写说课稿时，最好用铅笔和橡皮，便于涂改，而且书写的速度比较快。
2. 不要出现划掉的，涂改的地方，用橡皮擦掉不对的文字和错字。
3. 自己不知道怎么读的字或者不确定怎么读的字，千万不要写上去。（我说课就读错了一个字）。
美术说课稿 篇6
核心提示：《蝶儿飞飞》是湘版美术教材一年级下册第六课。本课融绘画、制作为一体，属于设计应用课型。...
《蝶儿飞飞》
一、教材分析
《蝶儿飞飞》是湘版美术教材一年级下册第六课。本课融绘画、制作为一体，属于设计应用课型。
课时安排为１课时
蝴蝶是大自然中美的“小精灵”，也是学生们熟悉并且喜爱的一种昆虫，很多学生喜欢画它。因此，教材开头就以儿歌谜语的形式展开。蝴蝶所具备的外形美、色彩美、对称美和动态美在众多动物中非常具有代表性。在教材的中心部分展示了４幅学生已绘画制作好的蝴蝶造型图片和两幅自然界中真实蝴蝶的图片，形成了对照。另外还有一幅用细铁丝粘贴蝴蝶抖动飞舞的图片。这些图片已经栩栩如生地告诉了学生这节课的任务，即做一只漂亮的蝴蝶玩一玩。
依据教材安排，主要是让学生了解蝴蝶种类繁多、形态多样的特点，引导学生设计新颖的蝴蝶外形、认识对称图形，并且运用线条和色块大胆添画花纹，掌握蝴蝶的基本造型和装饰方法，用折、画、剪、粘的方法来表现蝴蝶，在动手制作的过程中，使学生理解感受人与昆虫之间的密切关系。立求通过本节课的学习，使学生养成细心观察的习惯，培养学生动手动脑的能力，更重要的是培养学生观察自然、欣赏美的能力。
二、重点、难点及确立的依据
一年级学生已经初步认识了美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用简单的线条和色块表现他们所知道的东西。他们思维活跃、想象丰富，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；于是我根据一年级学生的这些特点，以培养学生形象思维能力，激发学生创造精神为目的，将本课的教学重点、难点立为：
教学重点：引导学生欣赏、观察各种各样的蝴蝶，感知蝴蝶的外形和色彩，并能用自己喜欢的方式来设计新颖的蝴蝶外形，运用线条和色块大胆地添画蝴蝶翅膀上的花纹，来表现蝴蝶灵动的美。
教学难点：１ 能用折纸、绘画、剪纸、粘贴等方法表现翩翩起舞的蝴蝶。２ 能注重色彩的搭配并根据自己的想象，大胆添画花纹作为本课的难点。
三、教学目标
依照教材的要求、学生的特点及本课的重难点，确立以下教学目标：
知识与能力：引导学生欣赏不同种类的蝴蝶，了解蝴蝶的基本特征，在老师的指导下学会制作对称的纸蝴蝶；感受蝴蝶的对称美和色彩美。
过程与方法：创设富有情趣的学习情境，让学生会用折、画、剪、粘等方法制作蝴蝶，培养学生敏锐的观察力、动手操作的能力及丰富的想象力。
情感态度价值观：让学生在欣赏的过程中受到美的熏陶，在动手制作中懂得珍惜自然，爱护生灵，增强学生对大自然的热爱及保护自然的责任感。
四、教学思路
１、课前准备：
教具准备：自然界绚丽多姿的蝴蝶图片、制作成形的一只蝴蝶范例、剪好的草丛、彩色卡纸、细铁丝、剪刀、胶棒等。
学具准备：各种彩色卡纸、铅笔、彩笔、小剪刀、细线绳、细弹簧、小木棍、胶棒等。
２、教法 根据课标的要求和本课的特点，我遵循美术学科的规律及一年级学生好奇、好动、模仿力强的认知特点，在教学中分别采用了创设情境法、合作学习法、直观教学法、引导发现法、扶放结合起法。在教学中扶在重点、关键处，放在合作探究中，使学生在宽松、融洽的氛围中积极主动的完成本节课的教学任务。
３、学法 遵循以学生为主体，老师为主导的“两为主”的原则，鼓励学生采用“听、看、说、做、玩、画”的`学习方法，使学生在思维真正获得解放的状态下，自然的展开想象进入到美术创作的境界。
４、本堂课中我设计了以下环节：
①创设情境，激趣导入；
②欣赏感知，观察体验；
③大胆设计，合作展现；
④交流展示，欣赏评价；
⑤课后拓展，开拓思维；
⑥课堂总结，渗透德育。
五、教学流程
（一）创设情境，激趣导入：
上课刚开始，为集中学生注意力，组织课堂教学，我首先利用教材开头的儿歌谜语来进行开场白，“同学们，今天老师带来一条谜语，来请大家猜一猜，”儿歌谜语一说，学生很快可以猜出是“蝴蝶”。于是我创设“找朋友”情境：“春天到了，小蝴蝶也来到美丽的花丛中来玩耍，但是只有它一个人，太孤单了，我们一起来帮它找朋友，好不好？”随即在黑板上贴出已做好的一只蝴蝶和剪好的一片草丛，使学生很快进入创设的课堂气氛中。自然导出课题——“蝶儿飞飞”，让我们一起动手做一只漂亮可爱的蝴蝶。（板书课题）
（通过学生亲耳听，亲眼看，学生自然而然就对教学内容产生了浓厚兴趣。）
（二）欣赏感知，观察体验
１、探索阶段：蝴蝶外形，了解对称。
Ａ 小蝴蝶们都长什么样呀？请你来画一画。（先画记忆中的蝴蝶，唤起记忆，增强学习信心）
Ｂ 你是分几部来画的？（通过亲自动手做画，引导学生分析了解蝴蝶结构。根据学生年龄特点，简化为触角、身体、翅膀三部分）
Ｃ 蝴蝶外形有哪些形状？（为设计造型铺垫）
Ｄ 蝴蝶最美的地方是翅膀，我们一起来观察一下，它的外形还有什么特点？它的花纹、颜色又有什么特点？（自然界蝴蝶图片展示，引导学生观察了解对称知识，同时通过色彩丰富的画面，使学生受到美的熏陶，完成情感态度价值观的教学目标）
２、探究阶段：直观演示，学习方法。
漂亮的蝴蝶怎样制作呢？通过学生的各抒已见后，老师小结出技法，并当堂示范：
Ａ、折折——对折勾画半只蝴蝶外形轮廓
Ｂ、剪剪（或撕撕）——依轮廓剪或撕下来外形
Ｃ、画画（或贴）——添加蝴蝶美丽花纹，强调大胆表现
Ｄ、飞飞——粘上细铁丝或利用各种材料使蝴蝶飞一飞
（学生毕竟年龄有限，在一些方法技巧上，会遇到一些难度，这时就需要老师的“扶”，老师恰当地“扶”，也能帮学生克服畏难情绪，突破教学难点。）
（三）大胆设计，合作展现
在亲眼看一看下，学生总会迫不及待地亲手试一试。在引导下，先总结出制作方法：折一折、剪一剪、画一画、飞一飞。然后提出作业要求，由于时间等原因，可以小组合作完成。（学会合作正符合新教学理念中提倡的学习方式）
在学生制作中，巡视指导，及时解决在制作中出现的问题。创作过程中配以悠扬的音乐和蝴蝶图片，让学生在轻松、融洽的艺术氛围中进行创造。
（四）交流展示，欣赏评价
学生们完成任务后，肯定跃跃欲试，想把自己的作品展示给同学们，这时利用自己创设好的“草丛”黑板，设计“找到朋友”与开头导课相呼应。
引导说：“现在请小蝴蝶的朋友们也一起来草丛上翩翩起舞吧！”“蝴蝶们”纷纷飞舞着展示在“草丛”上，把课堂气氛推向高潮。在欣赏中评价，使每个学生都获得成功感。
（五）课后拓展，开拓思维
看一看，找一找，生活中还有哪些对称的现象，目的是使学生所学知识得以巩固应用。
（六）课堂总结，渗透德育
“小蝴蝶”再次评价学生表现，告诉学生“正是因为有了这些多姿多彩的小精灵，才使我们的大自然如此美妙，所以我们一定要热爱大自然，做这些美化大自然的精灵的小卫士”。并提醒“蝴蝶喜欢干净整齐的环境”，督促注意收拾、整理，做好保洁工作，培养学生养成良好的学习习惯，在课堂中充分渗透了德育目标。
教案
《蝶儿飞飞》
（一）创设情境，激趣导入；
１、猜儿歌、谜语
２、创设“找朋友”情境，引入课题
（二）欣赏感知，观察体验；
１、探索阶段：Ａ、画记忆中的蝴蝶
Ｂ、分几步画，了解结构
Ｃ、外形形状，设计造型
Ｄ、图片欣赏，了解对称
２、探究阶段：
如何制作？技法点击：折——剪（撕）——画（贴）——飞
（三）大胆设计，合作展现；
１、小结制作方法
２、提出要求，学生制作，老师巡视指导
（四）交流展示，欣赏评价；
由“找到朋友”展示作品，欣赏点评
（五）课后拓展，开拓思维；
看一看，找一找，生活中的对称现象
（六）课堂总结，渗透德育；
培养好习惯，注意保洁。
板书设计
蝶儿飞飞
折折——剪剪（撕撕）——画画（贴贴）——飞飞
（展示作品：略）
美术说课稿 篇7
一、说教材
（一）教材分析
1、编辑指导思想
通过这节课的学习，使学生了解学习认识色彩是人们生活的需要，是人们掌握美术文化的一部分。认识三原色中的黄色和蓝色，引导学生分别欣赏以黄色、蓝色为主的图片，从而体验色彩在生活中的重要作用，提高学生对生活中色彩的感知能力。通过欣赏，感受黄色带给人们的明亮、温馨的感觉，感受蓝色带给人们的凉爽、清静的感觉，提高学生运用色彩的能力、合作学习的能力和创造力。本课教材的意图是通过紧密联系生活实际，认识、感受黄色和蓝色特有的魅力，帮助学生学会感知色彩现象，并从中体验到黄色的画和蓝色的画不同的美感，激发学生学习色彩的兴趣，调动全体学生参与的积极性。
2、教材版面分析
本课占用了两个版面，共展示了6幅以黄色为主的绘画和6幅以蓝色为主的画面。它们都是分别以黄色和蓝色为底色的。有的主体也是用黄色和蓝色来表现的，但是主体和背景有比较明显的深浅对比关系，有的画面主体采用的是和底色对比明显的其他颜色。作品的这些特征，教师应当在教学中引导学生反复欣赏、体验、感受，还可以把表现不同的两幅作品，放到一起对比，使学生能比较容易地发现它们的不同，这样有利于学生在绘画创作时借鉴其表现方法。书中选用的都是绘画作品，教师还可以给学生补充欣赏一些摄影作品，使学生有充分的时间和机会去体会色彩的魅力，感受黄色、蓝色带给人们的不同的美感，使学生逐渐丰富对色彩的感觉。
（二）教学目标
根据《美术新课程标准》的精神和教材要求，结合二年级学生特点，本着激发学生学习兴趣，发展学生的相象力，培养学生的创造能力和动手实践能力，我确定本节课的教学目标：
①知识与技能：引导学生在黄色和蓝色的画情感体验中，提高对色彩美的认识。
②过程与方法：通过联系生活实际，以及以黄色、蓝色为主的美术作品的展示，使学生感受和认识这两种颜色，增强对色彩学习的兴趣，并在此基础上进一步认识到它们。
③情感、态度与价值观：引导学生在体验黄色和蓝色的画情感中，提高对色彩美的认识，培养学生热爱大自然和热爱生活的情感。
（三）教学重难点
教学重点：使学生感受黄色与蓝色，并解读黄色与蓝色以及在画面上的应用。
教学难点：注意画面主体和背景的色彩对比关系以及同类色之间的深浅对比。
二、说学情
由于二年级的学生对色彩已有一定的认识，但是他们的感受力、语言表达力较弱，对这一点，我采用多媒体教学来解决学生学习中的难点、疑点，激活学生的内在潜力，让他们在宽松自由的气氛中突破已知的形象转化成经过大脑加工内化的.形象，用自己的语言及绘画语言符号再重新表现出来，达到本课的教学目标。
三、说教法、学法
本课的教学过程主要通过师生的互动，在整个教学过程中，教师只是作为学生主动构建知识的帮助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者。因此在本课中，我主要采用了启发式引导为主，以问题的呈现，结合运用多媒体、范画等直观教具，不段采用欣赏、启发、归纳相结合的教学方法，使学生进一步了解感受色彩。在教学过程中，为学生创设“参与”氛围，让他们多动手进行大胆实践，养成不怕挫折，不怕失败，磨练顽强的意志力和创造力。
通过师生双边教学充分发挥学生主体的作用，探究学生内在的潜能，激活想象思维能力，迸发出学习的求知欲和探索精神。创设课堂的这种氛围，让学生的眼、脑、手得到协调的发展，思维意识达到从理性认识到感性认识的转化，促进创造才能的尽情发挥和智力的发展。
在学法上，主要让学生多次观察思考，为学生创设情镜，使他们在观察思考中形成自己的思路和想象空间。在教学中，采用课堂讨论，探究学习等形式，通过比较、分析、实践让学生以突破本课的重难点，以便很好的完成教学任务。
教具、学具准备：
幻灯、范画、多媒体教学课件、彩笔、纸张、铅笔
四、说教学过程：
第一环节：语言组织教学
第二环节：激趣导入
讲故事《一对好朋友》,激发学生兴趣，集中注意力。
第三环节：欣赏图片,认识色彩
展示图片：图片1向日葵花园；图片2麦田；图片3：秋天的森林
出示色相卡：柠檬黄、中黄、橙黄、土黄......
图片4:湖边美景
出示色相卡:普蓝、群青、钴蓝、湖蓝......
通过欣赏自然中的美景,激发学生对大自然的热爱,并引入本课内容
第四环节：作品分析
1、品位黄色
欣赏分析梵高的 《向日葵》、《阿尔的房间》、《收割中的田园风景》，体会黄色带给人们的感受。
2、感悟蓝色
欣赏对比分析梵高的《星月夜》，毕加索的《拿烟斗的男孩》，感悟蓝色带给人们的美。
通过欣赏绘画大师的作品,启发学生探索感悟色彩的美。
3、认识三原色、三间色
出示三原色：红色、黄色、蓝色
三间色：红+黄=橙、黄+蓝=绿、蓝+红=紫
通过引入黄色与蓝色的间色绿色,让学生了解更多的色彩。
第四环节：学生实践
学生根据自己的绘画实际情况选择其一
A、将黑白的线描画，变成漂亮的蓝色调或者黄色调的画。
B、挥动你手中的彩笔，自己创作一张蓝色调或者黄色调的画。
教师通过激励性的语言，鼓励学生在生活中要善于发现美、表现美，创造美。用自己的聪明的智慧与灵巧的双手去感受、创造美好的生活。]
第五环节：评价拓展
教师评价：在学生作画时评价展示，启发学生的创作。
课后拓展采用“连一连”的游戏，来展示画中的黄颜色：朱磦、藤黄；蓝颜色：三青、花青。
美术说课稿 篇8
本课选取学生非常熟悉的花作为教学内容，有利于引导学生感受自然的美，体验生活的美好。
通过美术活动，能够初步表现出花的美感及外形的不同特点，用前后遮挡的方法画出茂密的花。
在传统教学中，这是通过分析比较名家作品来讲授花的前后遮挡近大远小的透视关系，理论性较强，学生是被动接受，而白板作为功能强大的信息技术手段，可以让学生通过欣赏、比较、动手练习等多种方法进行自主探究学习，积极的参与到教学互动中来。
接下来，说说我利用白板设计的教学过程：
在白板的使用过程中，我充分运用其图、文、音、像集于一身的特性，创设良好的信息教学情境引出任务，引导学生带着真实的“任务”进入学习情境。
在下课活动的时候播放《蜜蜂做工》的儿歌，激发起学生的好奇心，让学生们迫切的等待上课。
新课伊始，在白板上插入花卉视频欣赏是给学生最直观的视觉感受，在优美的音乐声中让学生们欣赏各种各样的花卉摄影，感受自然之美。培养学生的观察能力和探究能力。
欣赏完花卉摄影后，在白板上显示学生说到的花，这里白板的显示功能吸引了学生的全部注意力，同时调动了学生的参与热情和积极性。
本课的主要教学任务之一是让学生认识和表现花的外形特点，为了让学生能更直观的理解花朵的造型特点，我在分析花朵形状时，采用了白板的手写功能把它们归纳成一些简单基本的形状，从而解决不同种花的外形特点和表现方法。
接着通过运用白板的'放大镜功能比较两种叶脉不同的叶子，学生上台在白板上的亲自演示极大激发了其他学生的表现欲，同时也加深了学生对花叶结构的认识。
卡通漫画版的花卉及时地引入，立刻引起了学生的关注和学习兴趣，这里采用了白板的链接功能和橡皮擦，卡通造型的作品与摄影作品的对比让孩子们加深对花叶形状的概括和夸张变形的理解，而让学生上来使用橡皮擦找出更多的花更是极大的体现了白板教学的生生互动。
此时让学生画一个简单的卡通花卉练练手，使用白板的手写功能进行示范，而插入的计时功能可以很好的激励学生。
本课的难点是如何表现茂密的花的前后遮挡关系，我是通过采用白板的复制和移动的游戏方式来解决的。这里采用复制和拖拽的方法根据学生的提议将一课花变成多棵，将整个画面填满。也可以拖拽出许多的花，然后让学生来解决怎样才能更茂密的问题，采用有前有后的排列方法。
这样，白板简单实用的功能把原来枯燥复杂的理论演绎得简洁明了，直观准确的演示使学生不知不觉中理解了教学难点并进行了实际运用。而让学生来帮助老师在白板上演示，体现了白板教学的师生互动功能。此环节的白板课件既活跃气氛又使学生对后面的学习充满兴趣。
在教学小结的时候使用显示功能出示板书。
此时，每个学生心里都有一幅自己的画。但该如何表达呢？一些名家的绘画作品及时地引入，立刻拓宽了学生的视野。在 欣赏和分析时我采用手写功能，使学生更加真切体会到描绘茂密花的各种不同方法，激发创作的积极性，进一步解决教学难点。
讲授完毕后，在学生进行合作创作过程中，利用白板继续播放大量的学生习作，循环的图片欣赏，让学生在充满愉快感的艺术氛围中进行创造，同时有所参考，拓宽视野，活跃思维，让他们在无形中受到美的熏陶。
在评价环节中师生共同欣赏黑板上学生创作的美丽花园，先让学生互评自评。把自己的小蜜蜂飞到花上去采蜜。教师肯定学生的评价，优秀的作品及时给予表扬，不理想的作品加以鼓励。
课外拓展则让学生欣赏纸艺花，在白板上设置链接网站，充分利用白板即时方便灵活地引人多种类型的数字化信息资源，扩大学生视野，感受生活之美。
美术说课稿 篇9
教材分析：
《小扇子》一课是人美版二年级小学美术第三册第十四课。教材的设计意图：是通过扇子各异的形象、魅力的图案等来引起学生的学习兴趣，学生通过欣赏、感受、设计、选材、制作等过程，可以充分体验设计制作活动的乐趣。教学中，强调知识、技能在美化学生生活上所起到的重要作用。
本节教材主要内容：以现实生活中形象多变的扇子为基础，使学生了解可以用哪些材料制作从出漂亮的扇子，让学生充分发挥想象力和创造力，从而制作出形象各异、材料不同、用途不同的扇子来，达到使学生学会自己动手装饰美好化生活，提高学生手工制作的技能及审美能力，进一步丰富学生的想象力和创造力的目的
指导思想与理论依据
依据《小学美术课程标准》第二段内容标准，设计领域：尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。教学活动建议以游戏的方式，观察和触摸各种实物，进行感官体验，并作简单的组合造型。 本节课用猜谜语的形式引出课题，引导学生观察生活中，记忆中扇子的各种形象，并能用简单的方法制作出来。教学中要使学生简单地了解有关扇子的文化、历史、种类，以及不同材料的扇子等。
学情分析
低年级学生活泼可爱，思维独特，喜欢按照自己的想法自由地表现画面。好奇心强，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。本课以现实生活中形象多变的扇子为题材，更好的激发学生的表现欲望和独创思维，让学生能够自信、大胆、自由地通过美术形式表达想法与感情。
教学目标：
知识目标：简单了解有关扇子的文化，种类及欣赏价值，尝试着采用多种材料来制作小扇子，培养学生注意观察生活，进而创造出形状各异、图案不同，可以在不同的场合使用的小扇子。
能力目标：能用各种不同的制作方法，制作出材料不同、外形各异、美观的小扇子。作品体现出实用性、观赏性。
情感目标：在学习和了解有关扇子的文化、种类及欣赏价值中，激发学生热爱中国传统艺术的情感及对生活的热爱，提高学生的审美情趣。
教学重点：
初步了解扇子文化，学习小扇子的设计与制作，体验做扇子的乐趣。
教学难点：
小扇子的构思设计，不同材料的选择利用，扇形的创新与装饰。
教学预设
1.谜语导入新课；（3分钟）
2.讲授新课（总20分钟）
一、回忆（2分钟）
二、欣赏（10分钟）
三、讨论（3分钟）
四、分析（5分钟）
3.实践、展示作品阶段15
4.拓展（2分钟）
教学法分析：
1、猜谜语激发学习兴趣。
2、欣赏图片知道扇子的历史和各种形状的扇子。。
3、示范制作方法。
4、创设情境激发创作潜能 教学资源
多媒体课件
教学设计
（一）导入阶段
以猜谜语游戏方式引出扇子
师：同学们，你们喜欢猜谜语吗？
生：喜欢。
师：今天我们猜个谜语好不好？
生：好。
师: 一件东西生得怪，
轻薄像片小云彩。
烈日炎炎不用愁，
摇来清风人人爱。
(打一生活用品)谜底：小扇子。
回答对了，送给自己一个响亮的掌声，为自己鼓励一下——————导入课题并板书。
设计意图：利用简单的猜谜语游戏，引入新课，激发学生兴趣。
（二）发展阶段
1、回忆：请同学们以小组为单位同学之间相互介绍自己带来的扇子，每组选出一位学生来向全班同学介绍最有特色的扇子；
设计意图：学生自荐的交流，激发了学生的学习和探究兴趣，培养搜集信息的能力合作的学习能力，以学生之间相互学习来拓展相关知识。
师：除了刚才那些同学介绍的那几种扇子，谁还能说一说我们日常生活中见到的扇子，谁能告诉大家你所见到和知道的有哪些扇子？
生：爸爸用过折扇、外婆用过蒲扇、小姐姐用过圆圆的塑料扇、《西游记》里的孙悟空还借过铁扇公主的芭蕉扇、有的小朋友还自己叠过纸扇子……等等。
师：同学们知道扇子除了可让我们纳凉之外，还有哪些用途？学生回答，教师及时的总结，表扬。教师及时地展示带来的各种扇子。
生：可以装饰房间，戏曲节目，说相声，跳舞蹈，太极拳等。
教学意图：联系生活，培养记忆力，在回忆的同时学生也自然地回忆了它们的材质与想象。
师：我们中国是扇子的发源地，几千年来有各种各样的扇子，扇子文化有着非常深厚的`文化底蕴，有很多鲜为人知的知识。大家想不想知道最初的扇子是什么样？还有哪些珍奇特殊的扇子？
生：想！
师：一会儿我们就去“扇子王国”看看，不过想要去“扇子王国”，同学们得带着老师提出的几个小问题上路。（同桌打开小组长课前发的问题卡）看清楚老师给你们的问题了吗，让我们到扇子王国里去寻找答案吧！
2、赏析：欣赏有关扇子的资料（课件），了解扇子的常识，激发学习兴趣。边演示边简介扇子的起源与发展。
师：扇子起源于中国,最早我们国家被称为“制扇王国”远古时代，我们的祖先在烈日炎炎的夏季劳作，随手用植物叶或禽羽简单加工用以避日挡风，这就是扇子的起源。现在我们看到的图片是最早出土的扇子图形，你们找到扇子了吗？
师：我国的扇子已经有3000多年的历史了。几千年的改革和完善，虽然已经发展成了几百种扇子，但是可以归纳为两大类。一种是屏扇，一种是折扇，现在我们看到的是长柄的屏扇。
师：早在商代，就出现在马车上避日遮风的“扇汗”，扇汗类似今天的雨伞，后来演变成“华盖”，以及变为长柄的大扇，称为“障扇”，作为帝王和高官的仪仗队的装饰。装饰性非常强，现在我们看到的都是不同样式的“障扇”。 “障扇”还是宫廷仕女的最爱。
师：到了西汉以后，扇子广泛用来取凉。多为禽羽雕翎制成，故称“羽扇”多为贵族使用。现在我们看到的是用不同动物的羽毛做的三把扇子，非常的漂亮。
师：到了东汉以后扇子开始流行，有各种各样的，十分发达。现在我们看到的是一种其中非常重要的叫团扇，也称“合欢扇”，形状如一轮明月，也有长圆、方圆、梅花、葵花，六角……等。都是以扇柄为中轴，左右对称的。
师：现在我们看到的就是方圆形的团扇，上面绣着奔马和书法。
师：北宋时期，经过改革，出现携带方便的折扇，也叫“聚头扇”、“撒扇”或“聚骨扇”同时，扇面画了很多漂亮的图案，多绘以花鸟、人物、山水……等
师：就是因为扇面的图案越来越漂亮，许多的画家和艺术家把自己精心的杰作反映在扇面上，由此，扇面画出现了。现在我们看到的就是两个团扇的扇面画
师：现在我们看到的弧形的扇面上画着什么图案呀？
师：现在我们来看一看各具特色的扇子……
师：随着时代的发展，我们今天可以用的材料越来越多了，现在我们看到的就是塑料的扇子，这些都是我们经常见到的。
师：现在看到的形式上比刚才更漂亮了。在扇角的位置上还镶嵌了漂亮的花和在扇柄上挂了扇坠。
师：扇子不但有其很高的文物价值和审美价值，还有丰富的文化内涵。现在我们看到的是扇子舞、京剧。大家看这个就是三国时最著名的人物诸葛亮，他轻摇鹅毛扇，表现出他指挥若定，胸有成竹的样子，扇子作为舞台上的道具与动作相配合，来表现各种人物的性格。同时也给很多影视剧增添了美感。
教学意图：刻板的讲解传统文化总是容易使孩子丧失兴趣，通过新颖的多媒体正可以化解这一矛盾，保持兴趣。联系到生活实际，学生更加全身心的投入。
3、讨论：启发学生说一说扇子的特点
师：到扇子王国欣赏完之后，还记得我们当初的问题吗？下面同桌讨论一下能不能找到问题的答案。
师：谁愿意读读你的问题并回答？
（1） 你看到了哪些形状的扇子，叫什么名字？生：圆的、方的、菱形的、半圆形的……等等。
（2）扇子可以用来干什么？
（3） 扇子可以用哪些材料制作？生：木质，竹子，塑料，绸缎，纸材等。
师：不管扇子怎么变化，它的结构是一样的。扇子可以分为几部分？（扇面、扇柄、扇架、扇坠）
教学意图：体现自主探究、合作精神的培养，锻炼择形造型的能力。
4、分析：课件出示范作的制作过程步骤
师：欣赏老师带来手工做的扇子，和刚才看到的扇子有什么不同? 看一看，都用了什么材料和方法制作成的？（启发学生说一说最喜欢哪把扇子，以及是怎么做出来的。）教师示范制作过程。
师：谁能说说扇子的装饰方法都有哪些？
生：剪纸 、彩笔 、油画棒 、水粉、彩色纸粘贴等。
（三）作业阶段
1、作业要求：
师：这几种方法大家是不是都学会了，想不想自己亲手做一面扇子呀！想把扇子做好需要独特的创意和有趣的材料。请同学们同桌或前后桌合作，选择喜欢适合的材料和方法，设计制作一把小扇子。使用剪刀注意安全，保持桌面、地面卫生。
2、学生开始制作，教师巡回指导，及时肯定有创意的作品和作者。
（有的小组做的又好有快，老师及时进行表扬）
（在制作期间允许学生下来参观其他组的制作，可以互相借鉴和促进）
3、作品展示和评价
（1）请学生展示作品并简单说一说自己作品的创意、制作材料和方法。
（2）其他同学的评价。
（3）教师根据作品实情评价。
（4）教师小结
师小结：随着时代的发展，科技的不断进步，虽然我们现在使用了空调和电风扇，但是通过这节课的学习我们感受到了扇子带给我们不同的美，所以以后我们要继承祖国传承下来的优秀文化，把我们的扇文化推向世界好吗？
（四）、拓展阶段：
发放爱心卡片，“这把漂亮的小扇子你们想送给谁？爸爸、妈妈、老师？还是好朋友？在这张卡上写上温馨的话语一起送给他（她）吧！
教学意图：学会赞扬、学会欣赏、学会关心正是孩子们应该从小学会的优良品质。
教学评价：
1.你喜欢这节课吗？
很喜欢（）一般（）不喜欢 ( )
2.你学会了几种制作小扇子的方法？
一种（）两种（）多种（）
3.你是怎样学会制作小扇子的？
看书自学（）同学之间相互交流（）教师的指导（）其他（）
本次设计的特点：
尊重学生创造，把自己放在一个小学生的位置来向学生提出建议和改进的办法，使学生学习热情始终保持在最佳状态，从而充分体现出学生的个性
美术说课稿 篇10
我说课的内容是人美版的第二课，我主要从教材分析、教学手段和教学过程三个方面进行阐述。
一教材分析：
1、 教学目标：本课的目是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是美术鉴赏的基础。在此基础上进一步认识美术作品在艺术语言的运用上各个方式有所不同，由此美术作品就会产生不同的形式和审美意味。
2、 教学重点：学生对美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。这些内容的学习是以后学习美术鉴赏的基础。所以称之为重中之重。
3、 教学难点：美术语言既是具体的、可分类的，又是包含在整个美术作品之中的，对于学生的学习理解会有很大的难度，所以深浅得当充分调动学生以往的美术知识并结合运用具体的美术作品来帮助理解和认识。
二、教学手段：课件展示、讲授、练习
三，教学过程
1. 探究导入课题
(1) 教师活动：创设情景，导入探究课题
设置情景：由苏轼的名句“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。”说明这些事物传递的信息是代表春天的语言符号，同时伴随展示相关图片，并巧妙的引出美术作品的艺术语言。
然后，提出问题：A、什么是美术的艺术语言?B、在美术作品中美术家是如何进行表达的？
（2）学生活动：A、感受名句及图片信息，领会本课的意图，轻松的接受课题。
B、思考老师设置的问题，进入求知准备状态。
2、投放目标：教师活动：立足学生，投放学习目标。
学生活动：了解学习目标，以良好的状态投入新课的学习。
3、新知探究
（一）什么是美术作品的艺术语言？
（1）美术作品的艺术语言的概念：美术所专门使用的，具有视觉传达功能的'形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。
教学活动：大屏幕展示美术语言的概念
学生活动：一同朗读
（2）美术语言的内容：基本语言元素（点、线、面、色）
语言表现手段：
教师活动：A、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《拨墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。B、提出问题：分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式
学生活动：A、欣赏绘画作品，并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题。B、踊跃回答问题，总结出三件作品都运用了点、线、面、色。
根据同学们的回答，师生共同总结出美术语言的内容。
（3）美术语言的形态分类：具象艺术、意想艺术和抽象艺术
教师活动：A、再次展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《拨墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。B、提出问题：从作品写实的程度的角度去对比分析三件绘画作品在表现形式上的差异。
学生活动：A、欣赏作品，并思考老师提出的问题。
踊跃回答问题，《捣练图》中的人物、环境、道具真实具体，《拨墨仙人图》看上去似一个人，但又不是十分的具体准确，只是大笔概括。《1954》让人看不出什么具体的现实形象。
根据学生的回答，师生共同总结出美术语言的形态分类。
（二）在美术作品中，艺术家是如何运用艺术语言的
（1）、具象艺术：目的在于真实的再现现实
教师活动：A、展示顾闳中的《韩熙载夜宴图》，并以一幅工笔花卉为例演示其绘画技法。
B、提出问题：结合工笔画的绘画技法，总结《韩熙载夜宴图》图中是如何运用艺术语言的。
学生活动：A、结合图示分析工笔画的绘画技法。B、根椐工笔画的技法，总结出《韩熙载夜宴图》运用了线条勾勒、随类赋彩的语言表现方式。
教师活动：A、展示达维特的《赫拉斯兄弟宜誓》，指导学生从明暗、空间、透视、构图等几个方面了解具象艺术的其他表现方法。B、师生共同总结具象艺术的创作目的。
学生活动：A、分析并总结《赫拉斯兄弟宜誓》的艺术语言表现手段。B、师生共同总结具象艺术的创作目的。
（2）意象艺术：不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界，其中包括艺术家的感受、情感、观念和审美理想等，为此，艺术家常常采用变形、夸张、重组等语言表现手段。
教师活动：a、展示作品《记忆的永恒》杜尚的《走下楼梯的裸x》德国马尔克的《蓝马》齐白石的《虾》宋代梁楷的《拨墨仙人图》b、提出问题：观察分析以上作品中分别采取了什么样的语言表现手段？c、提问
学生活动：a、针对老师提出的问题对展示的作品给与鉴赏和分。b、学生讨论并回答：变形、夸张、重组、概括、提练。
老师总结：不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界
（3）抽象艺术：主要是在20世纪才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。
冷抽象：以几何块面构成的作品，我们称之为“冷抽象”或“理性抽象”
热抽象：完全或主要用色彩和有变化的线条来创作的作品我们称之为“热抽象”
教师活动：a、展示作品荷兰画家蒙德里安的《红黑黄兰构成》捷克画家库普卡的《牛顿色盘》b、提出问题：我们从这两幅作品中分别看到了什么形象？两幅作品在运用美术语言元素和语言手段有什么区别? c、回答问题
教师总结：抽象艺术完全排除了现实形象的可辨性，也就是我们什么形象也辨别不出来。
完全诉诸美术语言和手段本身。
4、自我评价练习
教师活动：展示具象、意象和抽象美术作品若干幅让学生来辨别
学生活动：学生踊跃回答
5、课堂回顾总结
教师活动：a、这节课，我们学习了什么是美术作品的艺术语言以及艺术家是如何运用艺术语言的。b、提问：美术作品的基本语言元素是什么？语言表现手段是什么？美术语言的表现形态分为哪3类？
学生活动：学生踊跃复述回答
教师活动：下一节课我们将学习“走进具象艺术”，进一步深入的学习研究具象艺术的有关内容，希望同学们做好预习。
6、板书设计：美术作品的艺术语言
（一）什么是美术作品的艺术语言？
美术所专美使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言。
特征：具体性和形象性
美术语言的内容：基本语言元素：（点、线、面、色）
语言表现手段：西方绘画：明暗、空间、透视、构图、肌理
中国画：笔墨、章法、皴法
（二）在美术作品中，艺术家是如何运用艺术语言的
（1）、具象艺术；（2）、意象艺术；（3）、抽象艺术
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