美术说课稿

时间：2022-01-15 21:42:11 说课稿我要投稿

【精品】美术说课稿范文集合6篇

　　作为一名优秀的教育工作者，就难以避免地要准备说课稿，编写说课稿是提高业务素质的有效途径。如何把说课稿做到重点突出呢？下面是小编精心整理的美术说课稿6篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

【精品】美术说课稿范文集合6篇

美术说课稿篇1

　　说教材分析：

　　编织是人类最原始的手工艺之一，与人们的日常生活关系紧密。在生活中常见的编织作品有竹编或藤编筐、篓，藤编家具，草编帽蓆，绳编挂毯和结艺装饰等等，应用的题材与范围相当广泛。 “编织”是指包括各种编、织、结等技法。“编”是将较寬長的纤维材料，透过交叉排列组合的方式而成，例如籐竹编及草编；“织”则是将更精細的纤维材料，以经纬线穿梭、缔结组织而成幅的织品，本课就是从“穿编”入手，让学生明白编织的基本原理，并将这个基本的原理和方法应用到美术创作和生活中去，从而更好地创造和美化生活，提高动手能力，体会和感受编织的乐趣。

　　说教学目标：

　　知识技能：学生能够通过学习和练习，学会基本的'穿编技巧。

　　过程方法：学生能够认识传统编织之美，并能激发对编织的兴趣。

　　情感态度：喜欢编织，并愿意用编织的手段创造和美化生活。

　　说教学重、难点：

　　通过学习穿编，学生学会基本的编织技巧；让学生明白编织的基本原理，体会和感受编织的乐趣。

　　说教具准备：

　　多媒体、范作、卡纸、剪刀、尺子、铅笔、橡皮。

　　说教学过程：

　　一、激趣导入

　　1、欣赏有关穿编的图片导入。

　　2、板题。

　　3、生活中还有哪些东西是用穿编的方法做成的呢？大家想一想，讨论一下。

　　学生回忆身边的穿编物品。

　　提问：谁来说一说？

　　4、出示教师的范作，学生欣赏。

　　二、探究制作方法：

　　导言：生活中有许多东西都是用穿编的方法制成的，那么到底怎么编呢？

　　1、自学课本思考怎样编织。

　　2、课件演示制作方法，学生观察。

　　3、欣赏穿编作品，激发学生创作的欲望。（课件出示学生范作）

　　4、教师动手示范。

　　三、动手实践

　　学生自由结组，合作完成作品。并注意保持生。

　　穿编时，鼓励学生大胆使用不同色调的彩条。

　　学生欣赏作品。

　　1、对于有创意的作品随机评价。

　　通过动手尝试，发现问题，培养学生探究的精神。

　　2、动手能力差的学生，教师适时给与辅导。

　　四、编织展销会

　　学生将作品摆放在一起，轮流欣赏，评选出最佳作品。

　　教师对学生的作品给予充分的肯定。

美术说课稿篇2

　　一、说教材。

　　1、说教材的编写意图及地位。

　　本课为浙人版美术第二册第十二课，课型为[设计应用]。根据《新课程标准》一年级对这一学习领域的要求是让学生了解对比与和谐，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。《纸拎袋》这一课就把这一要求融入了本课的教学中，以全新的面貌呈现于课堂。

　　由于本教材的编排体系呈螺旋形上升，学生在前几课的教学中以初步掌握了有关设计的知识，所以本课在学生掌握设计技能的基础上，紧密融合生活，大胆设计制作各种各样的纸拎袋。拎袋是我们生活中不可缺少的日常用品，随着物质水平的不断提高，拎袋的品种和式样也越来越多。《纸拎袋》让学生了解到现代的拎袋不仅仅是为实用而设计，对其外形、色彩、材质、图案等各方面都有要求。利用一年级小朋友好学、好问，有强烈表现*望这一特点，引导学生融入生活体验美，运用各种材质用撕、剪、折、卷曲、插接、粘连等基本技法，进行立体和半立体纸工制作，参与看一看、议一议、做一做、评一评等活动来体验造型设计活动的乐趣。通过本课教学，让学生初步掌握拎袋的设计制作方法，运用各种美术元素，设计制作出富有个性与创意的拎袋。

　　2、说教学目标。

　　根据教材提示，在本课中我将实现以下三个领域的教学目的。

　　认知目标：认识和了解各种式样和材质的拎袋，以审美的眼光发现拎袋的美。

　　技能目标：初步掌握拎袋的制作方法，运用画画、剪剪、撕撕等表现方法，灵活运用各种彩纸、废旧材料进行拎袋的设计制作。

　　情感目标：领悟生活中的美，体验创作的快乐，培养学生观察表现生活和美化生活的情感。

　　3、说教学重点和难点。

　　教学重点：观察、分析、表现拎袋的造型，培养学生的审美能力。

　　教学难点：启发学生思维，激发学生求新、求异、求变的创造能力，设计制作新颖有趣的拎袋。

　　二、说学法。

　　一年级学生好问、好学、好奇心强，他们有着强烈的表现*望，有极其丰富的想象力，他们追求有趣味的课堂形式，向往尝试各种能表达自己情感的表现方法，所以，本课着重于创设富有生活气息的情境，引导学生发现、感悟、创造，唤起学生对美的`追求。引导学生各种体验活动，进行自主、合作、探究性学习，从而获得知识，发展创新能力。

　　三、说教学原理及方法。

　　1、本课的设计我以皮亚杰、布鲁纳的“构建”“发现”理论来进行教学设计，课堂中学生的学习不是被动接受的过程，而是主动构建的过程，学生通过看看、拆拆、议议等活动自主探究拎袋的构造和制作方法。以体验性学习贯穿始终，在教学中充满对生活的体验、审美体验、创作体验、挫折体验和成功体验等，各种体验学习既独立又相互联系，在体验性学习中渗透自主性学习、合作性学习和探究性学习。

　　2、杜威的“从做中学”的主张，在没有教师示范的情况下，学生观察拎袋作品、尝试制作拎袋，在探索制作中发现问题，解决问题。

　　3、著名教育家李吉林开创的情境教学法。语言情境：用语言激发学生的尝试与探索*望。生活情境：生活是艺术的源泉，艺术为生活服务，本课教学紧紧围绕生活这一主题，创设生活情境，以旅行这一导线，从准备旅行——欣赏拎袋——设计制作拎袋——推销介绍拎袋——游戏模拟旅行这一系列和生活紧密相关的教学活动，引导学生观察生活，美化生活，培养学生的生活情趣。

　　四、说教学过程。

　　1、情境创设，对话激趣。

　　教师创设这样一个情境：国庆长假马上到来了，同学们有什么打算吗？很多同学会说打算全家外出旅游。

　　师：旅游要作哪些准备呢？

　　生：准备食物、日常用品、相机等，准备拎袋……

　　从而揭示课题：让我们走进《纸拎袋》吧！

　　2、欣赏感知，审美体验。

　　图片展示各种款式、各种材质的拎袋，有云南白族的绣花拎袋、蓝印花布拎袋、旅行拎袋等，初步认识拎袋的外形、色彩、材质、图案及用途，感受拎袋文化的深厚，感受生活的美好。

　　3、初步了解，尝试制作。

　　发给各组一只简易的拎袋纸模型，各组所发到的拎袋为不同的造型，让学生看一看，摸一摸，甚至可以拆一拆，学生在自主探索的活动中，了解拎袋的简易的制作方法，各组派代表上台示范制作方法，各小组互动，提出有价值的问题，如：怎样使拎袋的容量更大？怎样粘连会更牢固？……让学生带着问题尝试制作一只拎袋。

　　4、拓展思路，感悟设计。

　　出示几只新奇的拎袋：像房子造型的拎袋、蜘蛛造型的拎袋等，引导学生感受创造性设计的魅力，并在拎袋的形状、色彩、图案基础上进行想象，以解决本课教学难点。再让学生欣赏综合使用卡纸、瓦楞纸等废旧材料，用各种手法制作的拎袋，进一步拓展学生的思路。

　　5、动手动脑，小组合作。

　　小组讨论设计怎样的拎袋，发给学生作业设计单，在作业设计单上填好设计说明、创意、色彩、材质、设计师签名。让学生领悟设计的意义，并根据设计方案有目的地选取材料进行分工合作。

　　6、师生互动，“展销”评价。

　　开个小小“展销会”，看哪一组设计制作的拎袋最受欢迎，“推销商”从拎袋的造型、色彩、材料、功能等方面进行介绍，“顾客”为国庆旅游挑选自己喜欢和需要的拎袋，教师以记者的身份用相机拍下“推销”的场面，又以评委的身份颁发“心灵手巧”、“最佳创意”奖牌。

　　7、游戏体验，拓展延伸。

　　学生提上拎袋作品进行“我们去旅行”的游戏，体验成功的愉悦。

　　师：同学们设计制作的拎袋真是太精彩了，这些美丽的拎袋放入市场的话，将为我们的旅游提供了更大的方便，使我们的旅程更生动精彩！为了让生活更丰富多彩，希望你们能设计出更多更新颖的拎袋

美术说课稿篇3

　　我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。

　　一、教材分析

　　（一）教学目标

　　本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。

　　（二）重点：

　　培养学生送审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

　　（理由：审美应是一种主动地行为，因为生活中不是缺少美，而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛，才能会看和主动。）

　　（三）难点

　　如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。

　　（理由：由于学生原有知识基础的制约，对新概念的理解必然有一定的难度。）

　　（四）内容结构

　　本课主要分四个部分，第一部分提出学习美术鉴赏的必要性，第二部分说明什么是美术鉴赏，第三部分为美术作品的分门别类，第四部分是美术鉴赏的意义。

　　二、教法：

　　本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。

　　三、学法：

　　记录、观察、理解、记忆

　　四、教学手段：

　　多媒体课件

　　五、教学过程：

　　1 、导入：随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。

　　高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课（培养审美的眼睛）,标签：美术说课稿,美术说课教案,

　　教师活动：展示图片：张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》

　　提出问题：A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品，为什么？

　　B以上有你感到厌恶或不解的作品吗？为什么？

　　C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗？

　　学生活动：带着问题观察展示的作品，踊跃的回答问题。

　　教师点评：大家对美术作品的这些疑问或者观点，都涉及到了美术鉴赏的问题。

　　那么什么是美术鉴赏，美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么？

　　下面我们就来学习。

　　（理由：通过作品展示，让学生在看画的同时，提出自己的观点，自然而然的引出美术鉴赏的概念，比单纯由老师来讲述要直观和具有乐趣。）

　　2、什么是美术鉴赏？

　　基本内容：先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中，说明鉴赏并不神秘，而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手，以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》，来介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。

　　通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证，得出他们的.内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。

　　美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础，这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识，识别美术的基本类型和一般表现方法，然后才能进行实质的鉴赏活动。

　　那么美术作品有哪些类型呢？这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。

　　教师活动：（1）、分别展示天安门的图片、张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》，徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》

　　（2）、提出问题：A、看到天安门我们联想到什么？（提示：造型的、历史的、情感的）

　　B、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别？（提示：画种、服装、国家、贫富、）

　　C、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗？

　　（3）、根据学生的回答，总结有关理论和观点。

　　学生活动：欣赏图片，探究问题，回答提问。

　　（设计理由：1、在欣赏图片中，逐步训练学生区分不同美术形式的能力，2、培养学生勤劳善良的美好情感）

　　高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课（培养审美的眼睛）,标签：美术说课稿,美术说课教案,

　　3、美术作品是如何分门别类的？

　　总体而言，美术作品都被归为空间艺术的范畴，在这下面，美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影。

　　在此基础上，还可以按照其材料、功能、题材和内容等分别作更细致的划分。

　　依照美术作品在形式语言上的不同特征划分出了以写实性客观再现为主的“具象艺术”。

美术说课稿篇4

　　本次交流课，我所授课的班级是二三班，上课内容是小学美术人美版二年级课程《水果乐园》，下面我从教材、学情、教法、学法、教学程序、反思六个方面来谈谈我对本节课的教学设计。

　　一、教材方面

　　1、本课是以“好吃的水果”为题材组织一年级学生进行“造型?表现”领域的学习。祖国各地有着各种各样的水果，它们味道鲜美、色彩艳丽，都是孩子们的最爱。因此，以水果为题材能极大的激发低年级学生的学习兴趣，符合他们的年龄特征。本课通过引导学生进行猜、说、看、画等活动，观察感知身边的水果，在此基础上利用画画、涂涂等形式进行表现，从而体验美术造型活动的乐趣。

　　2、教学目标：

　　知识与能力：利用多种感官，体会和感受水果特征和认识水果的基本形状以及带给个人的不同感受。

　　过程与方法：在活动中培养学生的观察力和自主表现能力。

　　情感态度与价值观：引导学生在积极的情感体验中体会生活的美好，培养学生热爱生活的情感。

　　3、教学重点与难点：

　　重点是通过师生共同创设有情趣的感知与回忆活动，调动学习的主动性，提高表现能力。难点是引导学生表达自己真实独特的感受，在感知或体验的基础上启发学生的发散思维。

　　二、说学情

　　兴趣是学习美术的基本动力之一，应充分发挥美术教学特有的魅力，在美术教学上，学生的思路更广，思维更活跃，而且更有趣味的美术活动形式，他们敢动手、好奇心强，乐于用自己的眼光去看世界，对生活中美好的事物有强烈的表现欲望。

　　三、说教法

　　根据本课时的教学目标，学生的年龄特点和学生已有的知识水平及认识规律，我采用以下的方法：

　　（1）情境创设法：上课初，我利用猜谜语的形式引出课题，然后让学生说一说自己最喜欢吃什么水果，它的味道怎么样，它长什么样，让学生通过回忆说出水果的外型特征。把学生带到特定的情境中，使其产生一定的体验，变“要我学”为“我要学”充分发挥学生的主体作用。

　　（2）提问法：在本课教学中，多问学生，让学生谈一谈、说一说，启发学生思考，这样做是为了培养学生的思维发展。

　　（3）演示法：利用电脑演示水果大变身的步骤，从而解放学生的大脑，让他们大胆想象，解放学生的.手，使他们放手画画。

　　四、说学法

　　“学”是主体，在教师的主导下，学生将采用以下的主要学法：

　　（1）猜一猜：教师提示要猜的水果，让学生通过想象方法，提高学生的积极性。

　　（2）看一看：感知水果的形状、色彩。

　　（3）学一学：学生跟电脑演示画画步骤学习水果如何大变身。

　　（4）画一画：学生动手大胆尝试用画笔画出观察到的、喜欢的水果。

　　五、说教学程序：根据本课的特点，我将本课教学程序设计如下：激趣导入——观看水果图片——示范画果——欣赏感受——自主表现——评价作品——课堂延伸

　　（一）激趣导入

　　上课一开始我对同学们说上课前先热身动一动脑，用两个谜语导入，调动学生学习的积极性。

　　（二）观看水果图片

　　在此环节我让学生说一说自己最喜欢吃的一种水果，它的味道、它的外形特点，主要是通过回忆，让学生感知水果的特征，并根据感受说出来。

　　（三）示范画果

　　用电脑出示水果大变身的步骤，让学生可以直观了解画水果的过程。比老师亲自示范画水果的速度要快。解决了学生在老师亲自画画的过程中的那一段静态的环境。还可以了解多种水果的画法。

　　（四）欣赏感受

　　接着，带学生走进水果王国，走进水果小精灵的世界。让学生观察到更多的水果，了解更多的外形和色彩。通过观看水果大世界，刺激学生的视觉，提升学生的感受。

　　（五）自主表现

　　走进水果王国，你都看到哪些水果小精灵呢？他们都在做什么？大胆发挥想象，运用手中的笔画出有故事情节的画面。

　　（六）评价作品

　　对学生的作品进行展示，激发学生的美术兴趣。

　　（七）课后延伸

　　通过调皮的小孩大战魔王的故事来教育孩子全面饮食。

　　六、说反思

　　本课充分考虑到了二年级学生的认知水平和思维能力的特点，在环节的设计中首先用孩子们喜欢的猜谜语的游戏作为引入点，吸引了他们的注意力同时导入新课，开门见山简洁利落牢牢地抓住了孩子们的心。接下来采用的互动游戏猜水果、画水果比赛等手段既充分体现了新课程的标准也循序渐进的一环套一环进一步吸引了学生的注意力，在每个教学环节中，都能使学生处于趣味的动态中，并注意培养了学生团结协作的学习方式和德育渗透。在教学重难点的解决上，充分利用了多媒体，使得师生互动、生生互动，使教学气氛达到了高潮。这节课立足于教材，却又不局限于教材，在挖掘教材的基础上，结合教材开展了丰富多彩的学生喜闻乐见的美术活动。让学生从生活中发现并超越生活的表现。使学生体验到生活和自然才是美术的第一课堂，使学生在学中玩，玩中学，寓教于乐，充分体现了课改的精神。

美术说课稿篇5

　　教材说明：

《会变的线条》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》（人美版）第三册。这一课目的是引导学生认识不同种线条带给人的美感，让学生熟悉并掌握线条的运用，创作出优秀的线描作品，培养学生的造型能力。

　　学生分析：

　　线条，对于二年级学生来说并不陌生。但是“线描”作为一种绘画手段和表现方法，对于他们来讲确实很枯燥。为此，我给他们布置了一个课前作业：搜集各种有关线的作品，目的是让他们潜移默化地受到熏陶。

　　教学目标：

　　（1）初步感受不同种线条带给人的美感。培养学生的造型能力。

　　（2）能用不同种线条组织一幅画面，表现出一定的美感。

　　（3）通过对作品的观察、比较、培养学生的观察、分析能力。

　　教学重点：初步感受、体验艺术作品中线的美感。

　　教学难点：如何运用不同线表现美感。

　　教学方法：每个人都以自己的方式理解事物的某些方面，学习过程中我采用小组合作讨论方法。从认识线—体会线—运用线，我采用了“循序渐进”及“情境性教学方法”等。

　　教学程序：下面我以教学程序为框架，以教学思想为先导，以教学内容为主体说说这节课的教学环节和主要教学方法。

　　（一）导入部分：

　　首先，我充分利用二年级学生爱玩的心理特征，直接激趣：“你们相信线条会变吗？不信去看看”，随后播放课件演示，学生兴趣盎然，对本节课产生了浓厚的兴趣。

　　（二）讲授新课部分：

　　我设计了三个环节，三个环节都紧密相连。

　　第一环节：让学生认识线。线条在绘画作品中是显而易见的，但是，学生开始画线时没有多少变化，本身也没有意识到线条可以有如此多变的内涵。所以，我利用课件演示以及欣赏图片中具有代表性的线条作品让学生了解线条的丰富的变化与强大的表现力，感受线条的美感，提高鉴赏能力。

　　第二环节：让学生体会线。首先展示毕加索的作品，我采用小组讨论方法，让学生带着“图上你看到了什么形象？都运用了哪些线条？你觉得画家创造力表现在哪里？”这些问题去观察作品，体验线的`表现力，学习画家的创新精神，培养学生的创新意识；接着，我又让学生结合学生的作品对比说线，“你更喜欢哪幅图？为什么？”“现在你觉得哪幅图更好”来设计问题，目的是让学生通过观察，分析，对比，进一步体会线条的美感，感受线条的疏密关系，了解如何进行线的处理，然后让学生对照书上学生作品，体会线条美感，不仅解决了本课的重难点，还培养了学生的观察、分析问题的能力和创造力。为了进一步让学生体会线条的表现力，我提出了更高的要求，你们能听音乐，用线条画出你心中的感受吗？这样，给学生创设了一个特别绘画的情境，学生利用音乐节奏的差异来表现。体会线条还可以表达不同的情绪。提高学生对线条的表现力。通过这一环节的学习，学生体会线条的多样化，增强表现力，唤醒创造力。

　　第三环节：让学生运用线。这一环节，我鼓励学生用自己独创的方法去画，反对临摹，这样每一张作品的面貌都不一样，培养了学生的绘画能力，也培养了学生非凡创造力。

　　(三)、课堂小结部分：

　　这一环节，我通过展示，讲评的方法，让学生对此课有所收获。培养学生自主学习的能力。最后用鼓励的话语，让学生回去后继续学习，起到了课后拓展的作用。

　　总览整节课，我结合学生的生活经验和已有知识设计了富有情趣的活动，这些活动不断的激发学生的学习兴趣，使学生在活动中学习了线条的绘画知识，感受到了学习的乐趣。

美术说课稿篇6

　　一、说教材

　　1、地位和作用

　　本课是岭南版海南省九年义务教育小学美术第八册第九课内容，属于新课程标准中“综合·探索”类绘画创作课型，即“结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图”。本课主要是对以前绘画内容作一个回顾，使学生在巩固原有绘画知识的基础上，联系生活实际，了解和掌握绘画日记的特点及绘画方法，并学会运用绘画日记记录每天所发生的有趣、有意义的事情。

　　2、教学目标：根据《美术新课程标准》的精神和教材要求，结合四年级学生特点，本着激发学生学习兴趣，发展学生的想象力，培养学生的创造能力和动手实践能力，确定本节课的教学目标为：

　　①知识与技能:了解绘画日记的结构特点，并能应用到实际生活当中。

　　②过程与方法：通过声音引发的“语、形、色”来描画记忆，完成日记的内容。 ③情感、态度、价值观：激发学生的形象思维，使学生认识生活中的真、善、美，提高学生的整体素质。

　　3、教学重点、难点

　　（1）重点：学习绘画日记的表现特点及创作方法，并应用到生活当中。

　　（2）难点：激发学生的记忆和创造思维，引发学生对往日生活的回忆、想象，完成日记的内容，使学生认识生活中的真、善、美，提高学生的整体素质。

　　二、说学情

　　小学生活泼可爱，思维独特，喜欢按照自己的想法自由地表现画面。好奇心强，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。思维活动仍处于“具体运算阶段”，掌握了空间关系、分类等基本能力，但还不具备丰富的想象力和抽象概括能力，思维活动离不开具体事物的支持。

　　三、说教法学法

　　1．教法运用

　　遵循“教为主导，学为主体，实践操作为主线”的教育思想，采用启发式引导教学法为主，以实例为线索，充分运用多媒体、范图等直观教具，不断采用欣赏、启发，归纳相结合

　　的教学方法。在教学中我结合语文、音乐学科，用音乐激发学生的兴趣和想象力，调动学生的感官，学生练习过程中播放一些轻快的音乐，陶冶学生良好的情操，使学生在愉悦的`教学环境中感受美、创造美。此外，我还采用师生共评法对作业进行评价，让学生能够更充分认识自我，客观的评价自我，并巩固所学知识。

　　2. 学法分析

　　遵循“学为主体”的教育思想，做到学与练紧密结合。本课运用多媒体展示图例和进行绘画过程的演示，采用课堂讨论，合作学习等形式，通过比较分析、实践让学生可以直观的掌了解绘画日记的结构特点，并学会绘画和运用。

　　四、说教学过程

　　新课程标准提出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”因此，教师必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，培养个性。为了优化教学过程，体现学科教学的特点，我设计的教学程序如下：

　　（一）导入新课

　　1、提问导入：“同学们都写过日记，日记能够记录当天发生的有兴趣的或感受最深的事情，那么，既然我们都会画画，为什么不能给日记配以简单的画面，使日记更直观、更形象呢？下面请同学们来看一下屏幕。”（多媒体出示放大的文字日记和绘画日记的范图，让学生观察。）

　　2、教师提问：

　　①比较一下这两幅作品有什么不同？（前者只有文字，后者既有文字又有绘画） ②这些绘画是干什么用的？文字内容有哪些？（日期、天气等）

　　③哪种日记比较美观？（绘画日记）

　　3、教师小结：文字日记与绘画日记这两种方法的共性，也就是目的都是一样的，但绘画日记更直观、更形象。今天我们就来学习绘画日记。（多媒体出示课题——“我的绘画日记”）。师：那么，什么能帮助我们回忆起以前的内容呢？想一想，生活中除了少数寂静无声的场面，多数都是有声音相伴的，当我们听到某种声音时就会联想到以前看到或发生的事情，所以这节课我们要通过听声音来回忆表现绘画日记的内容。（多媒体出示——听声音画记忆画）

　　（二）讲授新课

　　1．学习

　　（1）教师播放小朋友唱歌的声音，提问：“说说是什么声音？使你联想到什么场面？”（多媒体展示：“听”字。）

　　(2)教师出示一幅小朋友唱歌图，提问：“观察这幅作品，除了绘画部分以外，还有什么内容？”（还有文字部分）（多媒体展示绘画日记结构：1.绘画部分2.文字部分）

　　(3)教师再次播放各种声音：国歌声、笑声、哭泣声、雨声。学生认真聆听并展开想象。（多媒体展示：“想”字。）

　　2.探讨方法

　　（1）师生共同讨论：当我们听到其它声音后你想到了什么？请你联系生活实际说说自己的想象好吗？（多媒体展示：“说”字。）

　　（2）教师再次播放音乐并出示一些听到声音后学生想到的一些范图。激发学生想象，并对想象力丰富的学生进

　　行表扬。（教师运用多媒体创设有声有画的情景，学生通过探索讨论、合作学习的方法，激发学生的想象和记忆思维，突出本课的难点。）

　　（3）学生再次讨论：如何表现出自己的想法和画面呢？教师出示范图（唱歌图），让学生探索讨论，自主合作学习。

　　师：那么我们要如何来作画呢？教师出示几例范图并出示绘画步骤：

　　（1）构思画稿（形象、匀称）