初中美术说课稿

时间：2022-01-10 19:07:57 说课稿我要投稿

初中美术说课稿范文汇编六篇

　　作为一位兢兢业业的人民教师，总不可避免地需要编写说课稿，认真拟定说课稿，那么问题来了，说课稿应该怎么写？下面是小编为大家整理的初中美术说课稿6篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

初中美术说课稿范文汇编六篇

初中美术说课稿篇1

　　一、说教材

　　教材是沟通教师和学生的桥梁，因此我会对教材进行深入的分析，我所说课的内容选自河北美术出版社初中美术九年级下册第5课，本课属于造型·表现学习领域。主要内容是理解摄影当中一些专业名词，如镜头、蒙太奇、景别、镜头运动等，通过观看摄影作品，掌握摄影的角度，用绘画或者摄影的方式表现故事脚本，体会摄影艺术语言的魅力，提升摄影基本素养，开阔眼界。

　　二、说学情

　　学生是学习的主体，学生已有的思维结构和认知水平是我授课的重要依据。初中生具有强烈的求知欲和探索精神，他们兴趣广泛、思想活跃、敏感，喜欢别出心裁和标新立异，所以在许多方面都表现出强烈的创造欲望。而且初中阶段也是培养审美感知能力、美术创造能力和树立健康的审美观念的重要时期。但是对于故事的摄影角度和作品情感的表达能力较弱，所以我会采用欣赏视频资料和小组合作探究的学习方式，丰富学生感受，提升影像表达能力。

　　三、说教学目标

　　教学目标是教学的出发点和归宿，根据教材和学情确定了以下三维目标：

　　知识与技能：了解影像艺术的基本语言和造型要素，并尝试运用影像表现的规律和方法进行创作。

　　过程与方法：通过尝试推、拉、摇、移等方法发现运动镜头的技巧，并根据情节发展将不同的镜头效果进行合理组合，形成创意十足的影像作品。

　　情感、态度和价值观：感受影像艺术的魅力，提高对生活的观察能力。

　　四、说教学重难点

　　根据美术学科的特点和本课的现有知识，我的教学重难点确立如下：

　　重点：了解影像的镜头，掌握镜头的外部运动方法。

　　难点：合理并有创意的利用镜头表现不同的情节特点。

　　五、说教法、学法

　　遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，我将采用讲授法、小组讨论法、练习与实践指导法，引导学生以自主、合作、探究的方式进行学习。

　　六、说教学准备

　　“工欲善其事，必先利其器”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果。为此，我做了如下的准备：多媒体课件、摄像机等。

　　七、说教学过程

　　从新课程标准的教学建议出发，我将充分发挥现代教育技术的作用，运用多媒体辅助教学，变静为动，融声、形、色为一体，为学生提供生动、形象、直观的观察材料，激发学生学习的主动性和积极性。所以针对学生特点，我设计了以下教学环节：

　　环节一：多媒体展示，导入新课

　　我会播放《哪咤之魔童降世》片段，请同学们体会震撼的画面效果，体会不屈服命运，敢于抗争的精神。进而理解摄影正是以动态过程，借影像表达深切的思想、情感和观念。由此导入课题《用影像表达》。

　　通过这种多媒体展现的`方式导入，营造活泼的课堂气氛，使学生兴趣盎然的融入到活动中去，达到事半功倍的效果。

　　环节二：逐步赏析，剖析摄影

　　1、镜头和蒙太奇

　　我将展示单个镜头宠物照，再次将6幅画面都展现出来，同学们描述故事内容。

　　通过欣赏，体会镜头是构成摄影艺术的基本单位;蒙太奇就是电影镜头组合在一起的技巧。

　　2、比例

　　其次引导学生对比《黑客帝国》宽银幕16：9和电视屏幕比例4：3的特点分别是什么?由此引出宽屏幕视觉冲击力逼真、强烈;电视屏幕需要预见各事物运动方向，做好构图。

　　3、景别

　　再次我会让个别学生操作摄像机镜头，通过由远及近的焦距变化，体会拍摄同一事物，构图上会发生的变化。由此理解景别分为远景、中景、近景和特写。

　　4、镜头运动

　　最后我会组织学生小组讨论：分析《英雄》、周星驰、惊慌的人三组影视片段，画面运动类型和所表达的主题分别是什么?

　　由此总结镜头的外部运动主要有：推、拉、摇、移、跟。

　　通过欣赏影视作品，动手操作摄像机，激发学生的探究欲望，提高对摄影相关知识的进一步理解，提高自身摄影的素养。

　　环节三：深入学习，示范讲解

　　我会用绘画的形式演示《做家务》镜头变化过程，先清扫，后倒垃圾。学生观摩学习，说出镜头运动方式和观察角度。

　　通过这样的方式，逐步引导学生探究摄影脚本的表现形式，学会选择更好的摄影拍摄角度，锻炼学生的观察能力，激发更多的探究性思考，养成良好的美术学习习惯。

　　环节四：实践练习，展示评价

　　1、布置活动练习：我会鼓励学生用手绘或摄影的形式表现一个短故事，并且巡视指导，帮助学生选择更恰当的角度，表达情感。

　　2、播放音乐展示作品，采用互评、师评的方式评价学生作品。我会引导学生从想象力、观察角度等方面进行评价。

　　这一过程体现了美术课程注重提升学生的动手实践能力，重视对学生个性和创新精神的培养，让学生用自己的眼睛去发现美，欣赏美;体现了新课标中教学评价对象和方式多元化的要求，利用互评和师评的方式能够检验本节课的教学成果，活跃课堂气氛。

　　环节五：课堂总结，开放作业

　　1、总结重点知识，并升华情感，引导学生体会摄影世界所表达的丰富情感，用摄影的眼光看待生活中的美。

　　2、课后请同学们登录摄影网，搜集自己喜欢的摄影作品，同学之间互相交流分享。

　　这一环节落实了新课标中指出的“学生为主体”的教学理念，以学生的学习反馈为标准来提高自身的教学素养，贴合学生学段的教学方法。最后的作业具有拓展延伸的作用，帮助学生进一步提升审美素养，丰富美术积累。

　　八、说板书设计

　　为充分体现课程内容，我采用大纲式板书，特点是清晰、直观、明了，重难点突出：

初中美术说课稿篇2

各位评委老师：

　　大家好!

　　我今天说课的内容是人美版美术教材第15册第3课《墨与彩的韵味》，下面我就从教材分析、教法运用，学法指导，教学程序四个方面对本节课的设计加以说明。

　　一、教材分析

　　1、教材所处的地位和作用：

　　《墨与彩的韵味》属于造型与表现领域的课程，它属于中国画中的水墨画。水墨画无论是它的表现方法还是独特的画面效果，都体现出了中国人特有的情怀，可以说是中国千年文化传统的浓缩。本课将带领学生逐步体验水墨特殊的韵味和审美情趣，从中感受中国传统文化的魅力，认识美术的文化性和历史继承性。因此，本课在继承人类文化遗产，弘扬民族优秀艺术方面有着不可替代的作用，同时也为下一课《笔墨的情趣》打基础。

　　2、教育教学目标

　　新课程标准要求我们要关注学生学习活动的方式、过程，创设学习情景，激发学生的好奇心，培养学生感想，鼓励学生讨论交流，提倡对问题质疑、探究与思考，激励学生发展个性。基于新课程标准的要求，以及对教材的分析制定本节课的教学目标为：

　　①知识与技能目标：能够大胆地运用作画工具和方法表达墨与彩的变化效果，尝试创作形象生动的花卉作品。

　　②过程与方法：在教学过程中，强调突出趣味性与实践性让学生在玩中学，逐步地体验水墨画的意韵美，逐步掌握水墨画的表现方法。

　　③情感态度与价值观：使学生感知一草一木都有情，使学生关注生活，热爱生活，引导学生在情感体验中提高想像力、创造力。

　　3、重点与难点：

　　①、重点：通过作品分析、教师演示、师生互动实验的过程，调动学生学习的主动性，把握破墨、破色、墨色的浓淡关系，特别是水份的干湿对彩与墨融合的作用。

　　②、难点：引导学生对水墨画“韵味”的独特理解和感受，并在实践练习的基础上展开创作。

　　二、教法运用

　　新课程强调在教学的过程中，教师要发挥主导作用，学生要体现主体性的功能。本节课我采用合作探究式的教学模式，鼓励学生互助互学，勇于探究。我采用游戏法导入新课，激发学生的学习动机。用实验法让学生初步感受水墨交融所产生的艺术效果，培养学生学习兴趣。用演示法示范水墨画的`表现技法，明确学习目的。用欣赏法让学生进一步理解水墨画独特的韵味

　　三、学法指导

　　我校学生大多来自农村，在小学时也没有接触过国画，经济条件都不好。因此，我让学生自由组成学习小组，共用一套学习用具，合作学习、共同进步。虽然我校学生美术基础差，但他们有着强烈的好奇心和求知欲，喜欢别人肯定自己、欣赏自己。在学法上主要运用练习法、评述法和讨论法等。

　　四、教学程序

　　1、创设情境，激活基础

　　游戏：让学生在众多绘画用具中挑出中国画的用具。强调中国画就是用中国传统的绘画工具，按照中国人的审美习惯而画出来的画。

　　2、学生体验，揭示目标

　　让学生用水墨在纸上自己随意涂抹，感受为先。其次提出问题：①纸张与以往有何不同?②水在其中起着什么作用?③墨色先后涂抹的效果有何不同?

　　3、老师作简要示范

　　教师示范浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色，用墨和彩点染、堆积、泼洒能形成相互辉映的效果。学生有了动手的欲望，急于想体验一下，教师因势利导。

　　4、欣赏水墨经典作品

　　欣赏名家名作，感受墨与色交融形成的神奇效果，分析讨论其使用了哪些表现方法。

　　5、学生实践

　　学生分组作画，教师巡回指导。

　　6、作业展评，课堂小结

　　提出评价标准：用笔大胆，水、墨、色相互辉映，墨与彩的浓淡以及水份的把握要恰当好处。评价方式为学生自评、互评、教师点评相结合。

初中美术说课稿篇3

　　教材分析：印象主义绘画是19世纪60年代在法国出现的艺术流派。在西方近现代科学的启发下，他们对绘画的光线、色彩的表现进行了独到的探索，并为西方现代主义绘画的发生创造了条件。

　　本课向学生介绍了印象主义绘画的许多作品，其中包括印象派，新印象派和后印象派的画。从欣赏中，使学生知道印象主义绘画探索的艺术原则和表现形式的独特风格，以及印象主义绘画尤其是后印象主义绘画在主观与客观艺术与自然的关系的革新及重大意义。

　　本课要讲清楚各个派系的画家、作品的名称、观念和形态的共同点和差异是什么?并重点分析画面色与光的千变万化的科学依据是什么?使学生听后感到多而不繁，杂而不乱，达到教学目的。

　　教学目标：了解印象主义绘画的艺术观念，及表现自然界瞬息万变的光色效果的艺术风格。

　　提高对西方绘画作品的欣赏能力。

　　感受印象主义绘画的形式美感。

　　教学重点：认识并了解西方印象主义绘画的艺术观念与风格。

　　感受印象主义绘画色彩变化的形式美感。

　　教学难点：对西方印象主义绘画的艺术观念的理解。

　　教学方法：欣赏法、讨论法、讲解法。

　　学习方法：上网查资料法、总结法。

　　教学手段：为了更好的完成教学目标，采用现代教学媒体棗网络查找资料，实施创设情景，激发学习兴趣;主动探索，强化独立思考意识;点拨导思，激发学生自学能力。

　　教学过程：一、导入

　　继浪漫主义以后，在19世纪60年代，法国又出现了一个新的艺术流派，就是印象主义绘画。印象主义的画家们走出画室，直接面对自然进行绘画，他们热中于表现自然界瞬息万变的光色变化和对自然的直接感受。他们不象古典主义，浪漫主义和现实主义画家那样强调画面的故事情节和主题思想，而是受光学理论的启发，把所描绘的客观物象作为绘画研究的实验媒体，探索和表现它们在自然光下所呈现的微妙色彩变化。使得画面在色彩上有一个崭新的面貌，为以后现代主义绘画奠定了基础，创造了条件。(实物投影欣赏不同画派的作品及网上查找有关印象主义绘画的资料，请学生分析他们之间的异同点，教师最后总结引出正题。)

　　二、讲授新课：

　　欣赏印象派画家莫奈和马奈的作品。

　　《日出·印象》是描绘日出时在晨雾笼罩中的港口景象。该画表现一种瞬间的视觉感受和活波生动的作画情绪，以往官方学院派艺术的那种呆板僵化的色调荡然无存，注重对光色效果的追求。

　　《酒吧侍女》色调明快而热烈。

　　以上两幅作品先请同学谈欣赏后对该作品的感受是什么?最后教师总结。

　　总结：印象主义绘画的艺术风格是活波、生动、明快、热烈、注意光色的变化。

　　2、欣赏新印象主义画家修拉的作品《大碗岛的星期日下午》。

　　教师介绍该画的背景及艺术风格和特点：该画描绘的是巴黎附近一个小岛上风和日丽的下午，人们在悠闲散步，垂钓，游玩的`场面。画家采用笔触明确，色彩鲜明的点彩画法，在绘画艺术上注意纯粹形式的分析和探索，画面显得呆板而缺乏生气。

　　小结：新印象主义，实际上是印象主义画派的一个分支，它流行于1880年以后的一段时间里。这一画派把印象主义绘画发展到了一个极端。他们主张绝对禁止在调色板上调和颜色，而只能以原色的小色点排列或交错在一起，让观众的眼睛自己去起调色作用，很像五彩缤纷的镶嵌画，有人称他们为“点彩派”。

　　3、欣赏后印象主义画家塞尚，凡高，高更的作品。

　　《静物：苹果与橘子》

　　该画中的各种物体，尽管没有像古典静物画中强调的那种真实的质感，但其坚实，硬挺而内在的形体结构给人以独特的感受。色彩单纯、响亮而饱和，在对比中又使画面富有明快的节奏感和韵六律。塞尚的这种理性分析与主观表现，引发了人们绘画观念上的变革。塞尚被20世纪的艺术家们称为“现代绘画之父”。

　　《向日葵》

　　这幅作品以包满而纯净的黄色调，展示了一个画家内心中似乎永远沸腾着的热情与活力，宣泄着画家对生命的尽情体验与永久的激动。凡高那种狂放不羁的风格对后来的野兽主义绘画产生了很大影响。

　　《塔希提妇女》

　　这幅画是后印象主义另一位画家高更的作品。画家以饱满而浓烈的色彩、宽大而又果断的笔触、稚拙而又粗矿的线条，将两位土著妇女平实而又厚重的表现出来。画面给人一种浓郁的土著生活气息，充满浑朴天真，神秘而久远的原始感。高更的作品具有主观化的自然情境。

　　小结：后印象主义画派，注重如何在绘画中强调表现画家的主观情感和内心世界，不在片面追求外光和色彩效果在画面上产生的真实感觉，而是具有更为主观化的感情因素和象征性的精神观念。这种观念的变革，具有划时代的意义。

初中美术说课稿篇4

　　一、说教材

　　1、教材所处的地位及前后联系

　　本课是湘版八年级美术下册的第八单元课程，属于“造型表现”类型课。编写意图主要是借助自然风景及表现自然风景的艺术作品，引导学生掌握观察自然色彩变化的方法，获得表现自然色彩关系的能力，提高学生对自然界色彩变化与关系的审美感受与认识，并直接为第8课《绚丽的阳光》中印象派风景画作品的欣赏做技术准备。

　　2、教学目标

　　教学的目的是帮助学生在观察和研究自然色彩现象中，分析自然界丰富的色彩变化，并思考它们形成的原因。引导他们感受、体会和解释自然色彩造成的视觉印象，领悟艺术表现与自然现象之间的关系。培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为：

　　(1)知识目标

　　*感受大自然丰富的色彩之美，初步了解自然色彩形成的原因和规律。

　　(2)能力目标：

　　*学习写实绘画中色彩运用的基本方法，掌握一定的色彩工具性能与调和技巧。

　　(3)发展目标：

　　*在临摹或写生色彩练习中体现出一定的色彩空间关系。

　　(4)情感目标：

　　A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。

　　B.培养学生以审美之心来观察事物，感受生活，看待社会。

　　3、教学重点和难点：

　　教学重点：本课的教学重点在引导学生初步掌握观察自然色彩变化的`方法，获得表现自然色彩关系的能力。

　　教学难点：帮助学生明确并建立色彩空间的秩序感，即分析同一色彩在不同的空间前后产生的色彩差异，分析不同色彩在不同空间前后产生色相、纯度、明度的对比强度。]攻破这一难点，在教学中我运用多种方式讲解:和展示大量的自然风光图片和优秀美术作品，引导学生对比分析，并展开讨论。从而获得理性的认识。

　　通过以上教材分析，才能使学生达到教学目标，我准备用下列教法和学法:

　　二、说教法

　　这一课的首要任务是观察自然色彩，了解写实绘画中色彩表现的问题。在第一课时中，首先把重点放在感受、分析自然色彩上，为理解绘画色彩作铺垫。通过图片观察自然色彩，有感情地描述色彩景物，引导学生进行色彩感受并运用语言描述自己的感受。随着分析的深入，教师引导学生逐步转向对写实绘画作品的欣赏。从对画面整体的感受入手，描述对作品表现出的情绪、色彩和画面效果的理解。然后选取局部色彩进行对比分析，研究色相、明暗和纯度的变化和笔触的运用，讲解自己对作品主题的认识。培养学生自主探究知识的能力，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过实际的操作，让学生更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法和学法:多媒体辅助教学法、观察法、讨论法、合作学习法和创造作业法。

　　三、说学法

　　在本节课的教学中，以学生为主体，为了加强学生对自然界色彩变化与关系的审美感受与认识，本课大量采用作品局部抽取放大法。在回顾知识的基础上，分析色彩对比所产生的感觉，如强烈、柔和、平静、明快、沉闷等;(明暗关系、冷暖关系)，

　　引导学生体会、理解写实绘画作品中色彩表现的方法，获得的色彩观察方法与经验，然后，尝试利用参考图片或外出写生，画一幅写实性的色彩风景画。对学习过程中遇到的问题，或者学生比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同学生一起总结归纳。这一环节中，教师应充分强化自己的角色意识，始终以学生的朋友身份出现，让学生时刻感受到与教师处于平等的地位，使学习活动成为一种享受。

　　四、说教学过程

　　本课的基本教学程序如下：

　　1、创设情景激趣活动导入

　　用多媒体引导学生借助自然风景与摄影、绘画作品，分析不同光源下的色彩关系。并思考它们形成的原因。引导学生进行色彩感受并运用语言描述自己的感受。在描述过程中，启发学生讨论诸如光源、物体和环境之间的色彩关系，结合物理学的一般知识，分析光、大气层和照射角度，不同季节植物的色彩特点以及环境的反射光等问题。如：早晨和傍晚的色彩呈现暖色;阳光下景物，受光面与背光面形成冷暖色对比;雪地上的背光面呈现天空的颜色;叶子上的高光受到天空色彩的影响等等。对不同季节、时间的风景图片进行较细致的色彩比较研究，帮助学生正确理解景物色彩产生的原因。

　　2、讨论绘画作品或摄影作品为什么总是倾向某种颜色?

　　对这个问题，通过活动来回答：

　　学生尝试用各种方式改变白纸盒的颜色。

　　①. 教师用光源色来改变白纸盒的颜色。

　　②. 教师用环境色彩来改变白纸盒的颜色。

　　③. 师生共同总结：白色物体的受光面受光源色的影响，背光面受环境色的影响。

　　3、切入正题

　　①. 欣赏风景图片(播放音乐)。

　　②. 请学生分析风景画中白色物体的色彩倾向。

　　⑴. 提出问题：学生观察思考，景物中物体的色彩往往多种多样，如果景物的固有色不是白色，而是其他的颜色，它的色彩会发生变化吗?

　　⑵. 教师从风景画中同一景物的受光面、背光面、中间面中拖出色块，请学生来判断、分析，教师及时肯定学生并总结规律。

　　①受光面：固有色+光源色。

　　②中间面：固有色为主。

　　③背光面：固有色+环境色的反光。

　　3、教师提供风景图片，并标出同一景物的受光面、中间面、背光面。

　　4、深入分析

　　引导学生逐步转向对写实绘画作品的欣赏。同样，从对画面整体的感受入手，描述对作品表现出的情绪、色彩和画面效果的理解。然后选取局部色彩进行对比分析，研究色相、明暗和纯度的变化和笔触的运用，讲解自己对作品主题的认识。

　　5. 欣赏不同意境的画面。

　　对不同作品进行比较，如《迷人的夏日》和《三朵云》两幅作品运用不同的手法表现了不同的情绪。从以下几个方面分析作品：

　　1、说出画面的色彩倾向;(色调)

　　2、归纳两个不同色相，比较面积的大小;(整体的对比关系)

　　3、分析色彩对比所产生的感觉，如强烈、柔和、平静、明快、沉闷等;(明暗关系、冷暖关系)

　　6、绘画步骤：

　　(教师演示，多媒体播放)

　　1. 安排构图(展示几种不同的构图方式)。

　　2. 画出主要色块。

　　3. 适当补充和调整细节。

　　7、尝试表现

　　参考图片或写生，选择适合的画面，运用颜色和画具，画一幅色彩风景画

　　(要求注意轻重、干湿、运笔的变化，)

　　8、展示与评价

　　学生展示自己完成的作品，教师积极引导同学之间的相互信评价与交流。探讨各自作品的特点与不足所在。

　　五、说板书设计：

　　美术课的板书应融画与一体，因此，在教学中，应将欣赏范画与板书相结合，将范画、多媒体课件相对应，做到直观清楚，突出主题，照顾全面。

初中美术说课稿篇5

　　说课稿是为进行说课准备的文稿，它不同于教案，教案只说“怎样教”，说课稿则重点说清“为什么要这样教”。教师在吃透教材、简析教材内容、教学目的、教学重点、难点的基础上，遵循整体构思、融为一体、综合论述的原则，分块写清，分步阐述教学内容，以进一步提高教学效果。初中美术欣赏课的说课稿应怎么写?

　　初中美术欣赏课说课稿

　　各位评委老师，大家上午好：

　　我是某某考生，很荣幸能够向各位老师，展示我对装饰画的理解和教学设计。今天我说课的题目是：《走进装饰画》。

　　板书课题：走进装饰画教室

　　下面我将主要从教学目标、教学重难点、教学过程等几个方面向各位评委老师进行设计说明。

　　一、课时：为1课时

　　二、教材分析：

　　本课是八年级下册第三单元为生活增添情趣主题的单元学习中十分重要的内容，随着生活品味的提高，居住环境的改善，我们更多地用绘画来美化生活空间，其主旨是引导学生学会发现、利用身边的废旧材料装点居室。突出特点是把装饰画的创作及废旧材料的再利用生活化、实践化，帮助学生学会感受装饰画的魅力。这也是造型与表现领域的基本要求。

　　三、学生分析：

　　本节课的授课对象是初中二年级学生。这一年级学生已具有丰富的想象力、创造力和动手能力，同时体验和感受生活环境的能力也比较强。但对形和色的搭配、组合能力却比较有限，更缺乏运用不同材料综合进行个性化创作的能力。这些恰恰是本节课教学的起点也是开展教学的基础。

　　四、教学目标：

　　1、知识与能力：了解装饰画的基本含义和基本特点。

　　2、过程与方法：进一步认识装饰画的形象和色彩，掌握装饰画的创作步骤，尝试装饰画的创作练习。

　　4、情感态度与价值观：提高审美素养和实践能力，学习用自己的双手创作作品来美化生活，提高环境意识。

　　五、教学重点与难点：

　　本课的重点是引导学生探究性地了解装饰画的构图、造型、色彩等基本常识。难点是引导学生联系生活实际，通过绘画实践，正确理解和把握装饰画的基本特点和有关形式美的表现方式。

　　六、教学方法：

　　美术教学提倡探究、实践和体验性，提倡运用灵活多变的教学方式，激发学生的求知与探究欲望。本节课主要采用情境教学、讲授法和实践指导法，去启发学生的想象思维，引导学生积极主动地发现、感受、表达、探索，体现了学生的主体性，提高了自主学习与合作探究意识，培养学生发散性的创新思维，以及交流与合作的能力。

　　七、教学准备：

　　课件、教材、油画棒、素描纸、铅笔等

　　下面重点对教学过程进行设计说明

　　(一)导课

　　情境塑造：首先准备一张缺少装饰画的室内照片投到屏幕上，引导学生寻找画面中缺少什么?接着把一幅黑白素描作品和一幅装饰画作品分别投放到空白的墙面，请学生比较哪幅作品更适合装饰室内?

　　通过任务驱动方式引导学生解决生活中的问题，提高兴趣和求知欲，为迅速导入课题打好基础。

　　(二)新授

　　1、引导学生认识装饰画

　　回头板书“一、认识装饰画”

　　什么是装饰画?

　　凡是富有装饰性特点或用于装饰用途的绘画，都可以叫装饰画。

　　带着学生欣赏使用各种材料、肌理、风格、方法而成的装饰作品8幅，着重给学生观察各种材料，尤其是废旧材料在装饰画中合理运用的精彩作品，开拓学生思维，激发情趣，培养学生环保意识。

　　通过欣赏，引导学生总结出装饰画的基本特点有：

　　装饰的目的、鲜明的色彩、造型的夸张、材料的美感、自由多变的构图、手法的多样等。

　　板书：装饰、色彩、夸张、材料、手法

　　这样就通过观看图片，思考问题，逐步建构起学生对装饰画的基本认识和理解，从而为下一个环节解决重难点做好铺垫。

　　2、装饰画的'表现形式(板书)

　　通过选择马蒂斯的剪纸、毕加索的绘画、冷暖倾向明显的装饰画作品，带着学生重点理解装饰画的三种表现形式：

　　(1)构图：自由(2)形象：变形(3)色彩：美感

　　通过对作品进一步分析，对装饰画的形象有理解性的认识，感知色彩在作品中情感的表达。这一部分是认识装饰画的难点，也是使学生掌握一些动手创作的必要理论指导，事实上这就是如何来构思、创作一幅装饰画的关键点。

　　(三)技能示范

　　为了节约时间，我提前录制并剪辑了一幅装饰画创作的微视频。在播放视频之前提醒学生思考：看完后请大家概括装饰画的创作步骤。这样设计的意图是让学生带着问题看视频，提高学习主动性。同时让学生观看、思考、提炼步骤与方法，可以有效提高学生自主探究的能力。

　　(四)课堂练习

　　在课件中把创作装饰画的基本步骤呈现给学生(也可以板书)

　　(1)构思起稿(构图、形象、色彩)(2)上色(3)调整完成

　　并布置作业“为我的卧室准备一幅装饰画”(可以板书)

　　同时给学生提供一幅向日葵的摄影照片，作为创作素材，要求学生从前面学习的装饰画的色彩、形象和构图等几个方面的特点入手，进行装饰画的创意和创作。这样设计课堂练习的目的是回扣导课环节，有始有终，注意教学设计的逻辑性。让学生通过动手创作练习，切实提高鉴赏与实践能力。

　　学生依据作业要求进行创作练习，我会在同学们需要我帮助的时候进行指导，发挥师教为要，点拨升华的作用。

　　(五)作业展示与评价

　　作业基本完成后，我会让学生自主展示创作的装饰画作品，并说明为什么这样表现，能和卧室的环节吻合吗?发挥多元评价的引导作用，引导学生关注艺术作品要服务生活需要。请全班同学根据展示的学生的表现，现场投票，选出最具创意和最有表现力的装饰画作品。由教师颁发小小的纪念奖品，以此来激励学生。

　　(六)课堂小结与提升

　　用精美的语言概括装饰画的三大特点：在生活中发现美的事物，通过分析、提炼和程式化的创意，用诗意的语言表现出来。这就是装饰画，更是艺术创作的基本原则。希望同学们能喜欢上装饰画，并能动手制作，让它扮靓你的心情与生活。这样设计可以提升学生对本节课的深层理解，更加明确艺术服务生活的现实意义，从而升华情感态度价值观。

　　八、最后，我在说一下本节课的板书设计

　　走进装饰画

　　一、认识装饰画装饰、色彩、夸张、材料、手法

　　二、装饰画的表现形式构图：自由形象：变形色彩：美感

　　谢谢各位评委老师，我的说课到此结束。(鞠躬)

初中美术说课稿篇6

　　单元总目标：

　　1、从古今中外的优秀绘画作品中，体会到劳动____人类创造力的源泉，劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的。它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力。

　　2、通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。

　　单元课时：

　　本单元分2课时教学。

　　活动安排：

　　◆观赏与描述：

　　* 你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节？

　　* 你对作品所表现的劳动场景有什么感受？

　　* 你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受？

　　◆分析与研究：

　　* 你对这些作品和作者知道多少？

　　* 你了解作品的时代和社会特点吗？

　　* 你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题？

　　◆讨论与解释：

　　*你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受？

　　*不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情？

　　◆体验与评价：

　　*你对人类劳动的意义有什么体验和联想？

　　*你对"劳动创造世界"有什么体会和看法？

　　活动一

　　1、课题劳动____人类创造力的源泉（上）

　　2、学习领域欣赏*评述

　　3、课时 1课时

　　4、课前准备

　　教师准备教具：欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。

　　学生准备学具：课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。

　　5、课堂教学

　　（1）引导阶段

　　① 通过欣赏（用课件展示）表现劳动题材的中外美术作品，集中学生的注意力，引起学生对学习美术的兴趣。

　　② 教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法，要学生注重对中外美术作品的比较、分析，谈自己对作品的初步感受和理解。

　　③ 学生预习，看课本上的.图片和文字，认真观察、思考问题。

　　（2）发展阶段

　　① 欣赏、评述《在激流中前进》

　　☆ 展示图片，学生欣赏、讨论。

　　☆ 请几名学生根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。

　　☆ 教师归纳总结：

　　《在激流中前进》（油画）

　　作者：杜键，上海人，中央美术学院油画系教授。

　　本作品是作者在中央美术学院油画研究班学习时的毕业创作。为此，作者曾先后到山西禹门口、陕西宁家川等黄河险急渡口体验生活，搜集创作素材。作者以简练的艺术语言，雄健有力的笔触，凝重的色调表现了黄河船工们齐心协力在黄河的激流浊浪中奋力前进的惊险场景。作者运用衬托和对比的手法来刻画黄河船工在劳动中所表现的惊人力量和百折不挠的精神。这主要表现在汹涌激荡的河水与般工们沉着稳定的姿态的对比，大面积奔腾而来的黄河浊浪和小船的强烈对比。

　　② 欣赏、评述《粮食》

　　☆展示图片，学生欣赏、讨论。

　　☆请同学根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。

　　☆教师归纳总结：

　　《粮食》（油画）

　　作者：（苏联）雅布隆斯卡娅，卫国战争后著名女油画家、基辅美术学院教授。

　　本作品是她青年时期时荣获国家奖的成名作，约4米宽的巨幅作品，表现了苏联集体农庄女庄员在丰收的打谷场上劳动的场面。在夏日的明亮的阳光下，集体农庄女庄员们在堆积如山的金黄色麦粒的打谷场上，紧张而有秩序地劳动着。女庄员们兴奋的笑脸和欢快而有节奏的动作，充分显示了经过战争洗礼后的苏联劳动人民高涨的劳动热情和崭新的生活风貌。作品构图宏伟，形象生动，主题鲜明，内容和形式得到了完美的统一。

　　③ 欣赏、评述《牛耕》，写观后感受交流。

　　☆展示挂图，学生欣赏。

　　☆分组讨论、写观后感。

　　☆学生发言，根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解。

　　☆教师归纳总结：

　　《牛耕》（甘肃嘉峪关魏晋时期的墓砖画）

　　这是从甘肃嘉峪关魏晋时期5号墓中出土的、原位于墓前室壁的一幅砖画。我国自汉代以来，统治阶级厚葬之风俗盛行。墓室中绘有大量的砖画。这幅砖画与同一墓室的其他砖画的最大特点是，除了表现墓主生前宴欢、舞乐等享乐生活外，大部分是表现劳动人民从事各种生产劳动的场面。是墓主为了祈求死后永远有一批劳动群众供他们驱使奴役、但从一个侧面形象地反映了当时劳动人民生产劳动的状况。这幅表现牛耕的砖画，画面十分单纯，但作者颇具匠心。如两头牛有意画成一黑一白，以对比的手法突出画面的明快感。再如，画扶犁者，只寥寥几笔，不仅生动地画出了扶犁者的形态，而且其缓步前行时的姿态极富运动感。

　　④ 欣赏、评述《清明上河图》

　　☆展示挂图，学生欣赏、讨论。

　　☆学生自愿发言，根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解。

　　☆教师归纳总结：

　　《清明上河图》（中国画）北京故宫博物院收藏。

　　作者：张择端，北宋画家，东武（今山东诸城县）人。

　　本作品是一幅生动反映北宋都城汴梁繁荣景象的、具有重要历史价值和艺术价值的著名之作。全画内容大体分为三段，开头是画汴梁的郊野风光，中段是以虹桥为中心的汴河（当时称"上河",此河是当时国家的漕运枢纽，南北商业交通要道）及其两岸舟车运输、手工业生产和商业贸易等繁忙的活动场景；后段为巿区街道的繁华场面。教材中所选的是中段也是描写最精彩的一段。一艘滿载着货物的大船，即将通过虹桥。桥下湍急的水流使大船好像一时失去了控制，船工们一面急忙放下桅杆和帆，一面正紧张地控制着船头前进的方向，有的在指挥，有的在掷缆绳，以使大船安全地通过虹桥。相映成趣的是，大船过桥的紧张又极具戏剧性的场面，吸引了桥上众多的行人。他们都在聚精会神地注视着桥下发生的一切。桥上桥下相互呼应，构成了一幅热烈、紧张而又极其生动的画面。虽然画中人物都画得很小，仔细一一看去，个个都很生动，十分耐看，足见画家对生活的观察十分仔细，描绘人物的举止形态具有极其深厚的艺术功力。从而使这一段描绘成为整个《清明上河图》中最吸引人、最令人过目不忘的场景。

　　⑤ 欣赏、评述《捣练图》

　　☆展示挂图，学生欣赏、讨论。

　　☆学生发言，根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解。

　　☆教师归纳总结：

　　《捣练图》（宋代摹本，现藏美国波士顿美术馆）作者：张萱，盛唐著名人物画家，擅长画妇女。现存的宋代摹本《捣练图》和《虢国夫人游春图》是他的代表作。

　　《捣练图》因描绘唐代妇女制"练"（一种丝织品）的劳动场面而得名。全画共画了十二个人物，按制练的工序分成三组；右边一组描写四个妇女用木杵捣练，教材中所选的正是这一段。中间一组描写两个妇女在理线，左边一组描写两个妇女把练拉直，另一个淘气的小孩在下面来回玩耍，在中间和左边两组人物之间有一小女孩蹲在地上，用团扇在扇炭盆。十二个人物组织得疏密有致、动静适宜。让我们看到了当时制练的劳动过程。作为一件艺术品，其重要的价值还在于作者描绘这一劳动场面的高超技巧。这主要表现在由四个妇女组合而成的画面，既符合生活的真实，又有独具匠心的安排；人物站立的位置和姿态各不相同，既统一，又富有变化。"丰颊肥体"的人物造型，具有唐代妇女的共同特征。描画勾线工细又劲健，设色富丽而又匀净雅致，衣服的质感也得到了很好的表现，充分显示了唐代的工笔人物画已经达到了相当高的水平。

　　3、课后拓展

　　（1）请同学展示自己收集的图片，欣赏、评述、交流，课后写自己的心得体会。

　　（2）课余时间，多搜集优秀中外美术图片，通过欣赏提高自己的审美素养。

　　活动二（第二课时）

　　1、课题劳动____人类创造力的源泉（下）

　　2、学习领域欣赏*评述

　　3、课时 1课时

　　4、课前准备

　　教师准备教具：欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。

　　学生准备学具：课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。

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