高中音乐说课稿

时间：2022-01-09 01:54:44 说课稿我要投稿

关于高中音乐说课稿范文六篇

　　作为一名辛苦耕耘的教育工作者，常常要写一份优秀的说课稿，借助说课稿我们可以快速提升自己的教学能力。说课稿应该怎么写才好呢？以下是小编为大家整理的高中音乐说课稿6篇，希望能够帮助到大家。

关于高中音乐说课稿范文六篇

高中音乐说课稿篇1

　　一、说教材

　　教材分析：本课是第六单元第欧洲民间音乐，拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节－欧洲民间音乐－风笛，排萧．本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱－鸟儿在歌唱和风笛演奏－优雅，还有的就是排萧演奏－森林的多伊那和妇女的舞蹈，还包括音乐知识欧洲音乐．因为学生普遍对音乐理论知识不感兴趣，所以我在讲音乐知识的同时会尽量结合作品，让学生轻松的接受．这节课我会利用计算机多媒体手段，贯彻思考，体验，探究，实践的原则，使学生能在轻松愉快的气氛中学习．

　　二、说教法

　　根据教材特点和配合学生的特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学习，在教学过程中，创设和谐而愉快的情感氛围，发挥学生的学习主体性和教师的指导作用，让学生在轻松愉快的氛围中体验和感受音乐．

　　三、说学法

　　学生是学习的主体，要让学生能轻松的学习，学习方法是很重要的．在讲授音乐知识时，我会尽量的结合作品和影响资料，做到让学生轻松的接受，努力让理论知识变得不会那么枯燥．这节课的导入我用铁达尼号的主题歌的音乐来导入，着重让学生听有风笛演奏部分的音乐，并提问学生是由什么乐器演奏，由此来引出今天本课的饿主题－欧洲音乐．这种导入从学生熟悉的音乐入手，让学生能从熟悉的音乐中感到亲近与轻松，并能从这种轻松的氛围中学到一些音乐知识．

　　四、说教学目标和重难点

　　本课的教学目标；

　　１，欣赏几首具有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征．

　　初步知道欧洲民间音乐的饿概况.

　　２，了解风笛、萧的音乐特点．

　　本课的重点是：从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点，并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点．

　　难点是：能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处，并说出主奏乐器．

　　五、说教学过程

　　这节课主要包括三首欧洲民间乐曲，我在整节课中会应用讲授法，体验法，谈话法，练习法等教学方法．

　　１）导入：我用铁达尼号的音乐来导入，特别让学生来注意前奏的音乐是用那种乐器主奏，在学生的回答中引出今天的主题－欧洲音乐．这样的饿设计意图是让学生能从熟悉的饿音乐入手，引起学生对本课的亲近与兴趣．在这里我主要应用欣赏法与谈话法．

　　２）我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言，并指出今天的教学任务：欣赏几首欧洲民间音乐，并了解民间音乐的饿美妙与特点．这样的饿设计意图是能从李斯特的名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象，使学生了解到民间音乐不管是东方的还是西方的都是极具特色的，从而升华了今天的饿主题．在这里我应用的教学方法是谈话法．

　　３）完整播放＜鸟儿在歌唱＞，并请几位学生来说说这首曲子的特点．他与美声唱法有什么不同？回答完毕，请班级上学过美声的饿同学来演唱，让同学们能现场对比聆听两种唱法的不同．完了之后，教师指出这是一种欧洲唱法－欧亚唱法，并结合作品来解释什么是欧亚唱法．在这里我应用的饿是谈话法与参与实践法，这样的饿设计意图是能让学生近距离的'饿体会两种唱法的不同，并能通过请学生演唱，加深学生对本课的印象．

　　４）完整播放＜优雅＞并提问：这首曲子用了那种乐器啊？学生回答；

　　风笛．

　　下面多媒体显示风笛的形状，教师简要讲解有关风笛的知识．完了之后，多媒体再弹出一个画面，是中国的竹笛．通过对竹笛的饿介绍让学生能分辨竹笛与风笛形状上的饿区别．

　　最后教师指出不管是风笛还是竹笛他们都是民间音乐中不可缺少的主奏乐器．这里主要应用讲授法，通过对比介绍，让学生能事先体会到民间音乐的美妙．

　　５）小插花，播放两段音乐，请学生来分辨主奏乐器．

　　（一段是中国的饿竹笛，一段是风笛）．教师鼓励学生回答准确，这时侯教师拿出两个乐器，对，就是竹笛与风笛，教师师范演奏，并请学生来学．当燃教师辉控制住场面，不会让学生太闹腾．在这里我应用了实践法，这样能让学生从亲自参与演奏中体会到民族乐器的魅力，从而提高学生学习的兴趣．

　　６）完整播放＜森林的多伊那和妇女的饿舞蹈＞，教师顺着音乐跳几个罗马尼亚民间舞蹈．完了之后，提问，主要由那种乐器演奏并出示排萧图示，简要介绍排萧并请学生来说明与风笛的区别．完了之后，再播放一遍音乐，请学生来体会这首曲子的饿情绪如何，并请音乐科代表来回答听后的感受．完了之后教师鼓励学生并指出；

　　每个人的感受不一样，对与音乐的饿听后感受每个人都可以有不同的答案，他没有固定的回答，并鼓励学生今后多积极发言．再这一环节中我主要应用谈话法，设计意图是通过对乐曲的欣赏，来教育学生今后音乐课上该如何表现．

　　７）最后请几位学生来读一读上了这节课之后对后面的饿音乐知识最有感触的一段，如果找不到，可以自己来讲欧洲音乐的特点，完了之后教师做补充．这里我主要应用的是谈话法。

　　六、总结

　　本节课秉承着体验，参与，思考的饿原则，通过学生的参与和与教师的互动，让学生能了解到民间音乐的饿乐趣并升华了主题．

高中音乐说课稿篇2

　　一、说教材

　　1、教材简析

　　音乐与舞蹈是亲密无间的姊妹艺术，在教学过程中，舞蹈技能的学习固然是需要的，而音乐感知、体验及综合艺术素养，也不可忽视。由于本课是高中选修模块《音乐与舞蹈》的第一堂开门课。面对学生舞蹈基础的参差不齐；面对大部分同学没有接触过舞蹈而产生的距离感，因此，激发学生舞蹈学习的兴趣和克服学生的畏难情绪成了本课的首要任务。而让学生充分了解学习舞蹈的意义才能充分调动起学生继续求知的欲望。

　　2、教学内容

　　（1）欣赏《溜溜的康定溜溜的情》、《千手观音》等优秀舞蹈作品。

　　（2）芭蕾基本手位组合训练。

　　（3）创编实践《天鹅湖》主题音乐。

　　3、教学目标

　　（1）通过对比、视听相结合的欣赏方法，让学生了解舞蹈作品的风格和音乐对舞蹈的重要作用。

　　（2）体验音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作歌唱性的完美结合。

　　（3）舞蹈技能学习及舞蹈创编实践，同时注重对学生音乐感知及综合艺术素养的提高。

　　4、教学重点、难点

　　重点：舞蹈技能学习及舞蹈创编能力的培养。

　　难点：激发学生舞蹈学习的兴趣，克服学生的畏难情绪。

　　二、说教法

　　艺术教育应以审美为核心，以学生愉悦感受和积极参与为出发点，以发展提高全体学生的审美意识和审美修养为目的的基本素质教育。这是我构思整堂课的指导思想。本着这个原则，本课将采用以下几种教学方法：

　　1、对比式教学：音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作的对比。

　　2、示范教学：教师舞蹈动作示范。

　　3、启发式教学：贯穿整堂课的教学。

　　4、多媒体教学：恰到好处地使用多媒体教学手段，使学生视、听、学有机结合，达到最好效果。

　　三、说学法

　　要达到本课的教学目标，首要的任务是如何让学生积极参与到教学中。因此这节课将让学生积极实践、积极探索，让学生在活泼的氛围中调动起学生继续求知的`欲望。

　　1、对比法：通过对比，感知音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作的内在联系。

　　2、讨论分析法：学习中积极参与讨论分析，在讨论中总结新知识。

　　3、实践法：通过实践掌握舞蹈技能。

　　四、说教学程序

　　各教学环节之间是循序渐进、层层深入、紧密联系的。

　　导入新课——音乐与舞蹈的结合——芭蕾基本手位组合训练

　　——创编体验

　　五、说课件

　　以教材为主，参考资料为辅，用循序渐进、层层深入的方式，让学生从多角度、多方位欣赏体验作品，利用多媒体技术给学生提供大量的信息和资料，至于结论性的东西则必须由学生来总结。

　　目的：是为了课型更灵活，课堂气氛更活跃，起到辅助手段的作用。

高中音乐说课稿篇3

　　尊敬的评委老师，大家好：

　　我叫徐超，我今天说课的题目是优美与壮美，下面我将从八个方面阐述我的说课：

　　一、教材分析

　　本课《优美与壮美》是湖南文艺出版社出版的《高中音乐鉴赏》第二单元《音乐的美》的第一课，本单元通过大量的音乐作品，使学生从优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美和喜剧美六个基本范畴中体验音乐的美。本节课主要内容包括欣赏无伴奏合唱歌曲《牧歌》、钢琴独奏曲《夜曲》以及《国际歌》，这几首乐曲的选择突出了音乐作品中优美与壮美的不同感觉，对于培养学生音乐鉴赏能力有很大帮助。

　　二、学情分析

　　高中阶段的学生，有了很好的感性认识和理性认识，并且在中学阶段掌握了音乐技能的学习，但他们还缺少音乐理论知识的深化，对音乐的美还初步局限于流行歌曲的“好听”和“不好听”，所以需要引导学生开展研究性学习来理解优美与壮美的内涵，从感性欣赏上升到理性欣赏是本课的主旨。

　　三、教学目标

　　基于以上对教材和学情的分析，我确定了以下教学目标：

　　1、知识的目标

　　感受理解《牧歌》、《国际歌》美的不同

　　2、能力目标：

　　正确区别优美与壮美这两种不同审美范畴的音乐作品，初步具有对音乐的比较、归纳、总结能力

　　3、情感目标：拓宽学生的视野，增进他们音乐文化的兴致

　　四、教学重点难点

　　根据课程标准和本课内容实际及对学生发展的需要，确定本节课重难点如下：重点：能用自己的语言总结音乐的优美和壮美的风格特征，理解他们的内涵。难点：能够准确的辨析感受出音乐作品所属的音乐美范畴

　　五、教学方法和学习方法

　　教法：根据教材和学生年龄特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学习，注重音乐的情感体验，引导学生整体把握音乐表现形式和情感内涵，主要运用引导、练习、对比法。

　　学法：学生是学习的主体，要注重学生学习兴趣的培养，我将采用合作讨论练习等学法组织课堂教学，这样既发挥了学生学习的主体能动性，也体现出教师的指导作用。

　　六、教学过程

　　1、情景导入

　　播放学生比较熟悉的《天鹅》和《红军不怕远征难》片段，让学生谈谈这两首音乐带给他们怎样的感受，老师肯定学生的答案后进行总结，引出书中音乐美的概念及介绍，这样的设计从学生熟悉的乐曲片段入手，拉近了学生与本节课的距离，更好体会到音乐美的不同。

　　2、新课讲授

　　1）多媒体播放一段草原风景画，提问：这组画面带给你怎样的视觉感受，如果让你为这组画面配上音乐，你会选择怎样的音乐作品，这样

　　的设计是运用了美术的视觉感，音乐从视觉上获得的情感体验要比听觉上获得的情感体验更快、更直接，从而为后面的教学作一个很好的铺垫，启发学生从音乐的语言要素方面思考，随后让大家闭上眼睛欣赏无伴奏合唱蒙古民歌《牧歌》，欣赏过后，让学生说说《牧歌》带给自己的感受，接下来提问学生了解肖邦吗，有同学知道夜曲这种题材吗，学生回答后教师讲解夜曲题材，引出肖邦的夜曲，聆听《夜曲》片段，请学生说说感受，继而引导学生从音乐元素方面进行分析作品的'风格特点，这样的设计可以提高学生的语言表达能力，随后教师从旋律、速度、力度、节奏、结构等方面对学生进行总结优美的特点引导总结。

　　2）教师结合历史知识介绍《国际歌》创作背景，并在多媒体上展示巴黎公社照片，使学生从创作背景体会出歌曲所表达的情感，这样的设计是通过历史事件的引入更能加深学生对乐曲的理解，随后聆听《国际歌》，接下来教师引导学生分析作品风格，随后老师从旋律、速度、力度、节奏、结构等方面引导学生总结壮美的特点，总结后学生随多媒体再次欣赏《国际歌》并跟唱，体会作品情感。音乐的美是通过声音来抒发情感的，通过聆听学唱和音乐语言的分析，让学生了解壮美的音乐特点，初步感受与优美的异同。

　　3）总结本课，通过音乐要素对优美和壮美进行比较

　　七、布置作业

　　1、课后欣赏贝多芬的《月光奏鸣曲》第一乐章片段

　　2、欣赏民族管弦乐《彩云追月》主旋律，并要求能唱出《彩云追月》主旋律。

　　八、板书设计

　　板书要求做到突出重点、安排得当，乐曲欣赏和图片展示大部分都出现在多媒体上。

　　1、牧歌

　　优美的特点：温柔、平和、纯净、细腻、诗情画意

　　2、国际歌

　　壮美的特点：刚劲、果敢、勇猛、粗狂、铿锵有力

　　以上就是我今天的说课内容，不足之处敬请各位评委老师批评指正，谢谢！

高中音乐说课稿篇4

　　我说课的题目是欣赏小提琴独奏《思乡曲》。本课是《普通高中音乐教科书》（全一册）96年版普通高中音乐教科书第四单元中国近现代音乐中第二节器乐曲中的一首小提琴独奏曲《思乡曲》。我主要从以下几个方面阐述。

　　一、教材分析：

　　1、本节教材的地位和作用：在《高中音乐课本》中，马思聪的《思乡曲》是中国近现代音乐的优秀代表。引导学生对这位著名的小提琴演奏家、作曲家和教育家的了解，有助于欣赏他的作品。从而使学生对这一时期的音乐作品从内容、风格上进行官能、情感、理智的欣赏。该曲具有很高的艺术价值和欣赏价值，作为中学生很有必要去欣赏它，同时对培养学生的音乐感受能力、音乐记忆能力、联想想象能力具有重要作用。

　　1、教学目标及确立依据：

　　1）知识目标：通过欣赏《思乡曲》，学习了解其演奏乐器--小提琴：曲作者马思聪；作品的曲式与风格--带再现的三部曲式。

　　2）情感目标：通过欣赏《思乡曲》，使学生从情感上愿意聆听，并有进一步学习和了解马思聪其他作品的情绪，培养学生的思乡情和爱国情。

　　3）德育目标：通过音乐作品的学习，使学生在音乐审美实践活动中能正确地感受、体验、理解鉴赏音乐，提高其音乐审美能力。

　　确立依据：（1）以大纲为纲，以教材为本，以教参

　　为指导。

　　（2）注意培养学生各种能力，发展学生智能，使学生全面发展。

　　（3）正确认识我国民族音乐，落实德育教育。

　　3、教学重、难点及确立依据：

　　A、重点：通过聆听，感受、体验、理解音乐作品的内容及音乐情感上的变化。

　　B、难点：在聆听的基础上，引导学生参与音乐审美评价。

　　确立依据：《十面埋伏》是一首琵琶独奏曲，通过一把琵琶把战争的整个过程描述的非常形象。从列营、吹打到得胜回营每一情节都极具写实性。音乐艺术主要是通过聆听来获得感官上的欣赏，从而达到情感上的变化。此曲为标题性音乐，易于被学生理解和参与。

　　二、教材处理：

　　1、学生状况分析及对策：对于本节课的内容，学生们在初中阶段已有所了解，但对这首作品的风格和创作背景不一定把握的很好。所以，课前以给学生布置下作业，阅读课本，查阅资料。根据以往课堂情况分析，有85%的学生能付诸行动，但这其中只能有30%的学生对这首作品作到较全面的了解，而50%的学生可能只零散的查找一些轶闻趣事，而还有一小部分学生一无所知。基于以上情况我确定了知识目标、情感目标和动作技能目标。

　　2、教学内容的组织与安排：针对学生的实际情况，为更好完成教学目标，突出重点、解决难点，教材的加工重组及补充拓展：

　　A.重点难点的调整：

　　重点方面除教材原有的内容以外，又增加了一点学生更深层次了解曲作者爱国之情、思乡之切

　　的可贵的思想品质，这也正是在全面实施素质教育的今天，我们教育培养的青年学生所应该具有的优良品质，正符合我校德育实验四情之一的爱国情教育。

　　B.补充、拓展教材：

　　《思乡曲》的创作素材取材于内蒙民歌《城墙上跑马》甚至乐曲的第一大部分直接采用《城墙上跑马》的旋律作主题。因此，我在教学过程中运用这首歌作为提高学生视唱能力的一个手段，即提高了学生的基本技能又拓展了知识。

　　让学生利用多媒体和校园网查找作曲家的相关资料，在教师引导下采用记者答辩会的形式来介绍曲作者的生平，作为课堂内容的补充和拓展。

　　三、说教学目标：

　　2、对于本节课的内容，学生们在初中阶段已有所了解，但对这首作品的风格和创作背景不一定把握的很好。所以，课前以给学生布置下作业，阅读课本，查阅资料。根据以往课堂情况分析，有85%的学生能付诸行动，但这其中只能有30%的学生对这首作品作到较全面的了解，而50%的学生可能只零散的查找一些轶闻趣事，而还有一小部分学生一无所知。基于以上情况我确定了知识目标、情感目标和动作技能目标。

　　四、说教学流程：

　　本课所使用的教学模式是参与__体验的教学模式。程序是：情感唤起阶段，以爱美为特征，激发、培养学生对音乐的.学习兴趣。情感深入阶段，以鉴赏美为特征，培养学生高尚健美的审美理想和趣味。情感外化阶段，以创造美为特征，将内在审美情感体验客观化、对象化、形式化。

　　理论分析：以学生主动参与直接体验音乐活动为主要形式。活动的过程是情感、认知和行为协调的过程，是学生身心协调成长、发展各种能力、学习各种知识技能的过程。

　　教学方法和策略：

　　本课采用的教学方法是（1）音乐欣赏法；（2）演示法；（3）练习法。

　　教学流程；

　　（1）导入：教师拿一把小提琴。设置的问题是谁愿意上来运用以往的知识经验持琴、演奏？（激发兴趣，唤起参与愿望）

　　（2）放一段音乐。问题是听了这段音乐有何感受？

　　（3）同一旋律，音区不同，力度不同，听后会有何感受？学生反馈。

　　（4）教师运用力度对比演唱此旋律会产生什么样的联想。师声互动。

　　（5）点出课题《思乡曲》以上部分给学生提供多种参与情景，使不同层次的学生都有参与体验愿望的机会。

　　（6）简介作品：1）乐曲以内蒙民歌《城墙上跑马》为基本素材 ,具有浓郁的民间音乐风格。

　　2）此曲采用带再现的复三部曲式写成。在写作手法上运用了我国民间音乐中常用的变奏手法。可谓中西结合、洋为中用的成功尝试。

　　（7）学习小提琴。由学生结合实际介绍小提琴的定弦及音色特点。教师归纳补充。

　　（8）学唱内蒙民歌《城墙上跑马》知识拓展，通过练习评价总结等活动，深化情感体验，知识技能迁移。

　　（9）介绍曲作者；先由一位学生根据课前查阅的资料向学生介绍，然后采用答记者问的形式来介绍马思聪，教师补充。这样充分发挥了学生自主学习的积极性。

　　（10）完整欣赏《思乡曲》通过聆听，分析作品曲式。要求学生用手势（食指）表示第一变奏，用两个手指表示第二变奏，用三个手指表示第三变奏，学生专着的听，并做出相应的反映，最终通过对比学生明确乐曲的曲式。

　　五、说教学手段；

　　本课教学手段将采用课件和录像。现代教学媒体不受时间、空间、宏观、微观的限制，视听结合，形象直观，如实地传输、保存和再现信息，大大提高了信息的传输速度，再激发学生学习积极性，提高教学效率，更好地发挥高水平教师的作用，使音乐教育社会化等方面都具有很大的优越性。

高中音乐说课稿篇5

　　一、说教材

　　首先我想先谈一谈对教材的理解：

　　《百鸟朝凤》是选自人民教育出版社高中音乐全一册艺术与欣赏第三单元第二十三课，这是一节欣赏课，通过赏析作品，体味民族音乐的艺术美丽，了解唢呐这一民族乐器的特征和风格，产生对民族音乐的喜爱之情，并培养音乐审美能力、音乐表现能力等。

　　学生在学唱音乐作品的同时扩充了知识储备，提高自身的音乐审美能力，从而产生学习的兴趣和继续了解与探究音乐。相信通过这节课的学习，学生能够理解音乐知识，感受音乐要素塑造的音乐形象并能够自由表达所思所想。

　　二、说学情

　　那么作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况要有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。

　　初中生的认知能力由感性逐渐上升到理性，他们不再满足于音乐的好听与否，渴望更深一层的了解音乐的内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就显得尤为重要。教师可以通过反复聆听、直观演示以及音乐实践，找到切入口，着重感受音乐、体验音乐，开阔音乐视野，并积极参与音乐实践活动。同时，这时期的学生正值变声期，教师要讲通过授歌唱知识，提醒学生注意嗓音的保护。

　　三、说教学目标

　　新课标指出，教学目标应包括情感态度价值观、过程与方法、知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的.一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：

　　1、通过学习《百鸟朝凤》，培养保护自然、喜爱自然的感情，以及对于民族音乐的了解和喜爱。

　　2、通过聆听、讨论、小组合作探究、模仿表演等形式，体会作品塑造的音乐形象和音乐意境。

　　3、能够清晰分辨出音乐中唢呐模仿的不同种类的鸟的叫声；能够清晰分辨出各乐段的主题旋律。了解唢呐的乐器风格和特点。

　　四、说教学重难点

　　基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是通过多种形式赏析音乐，感受音乐形象，听辩和区分各乐段的主题旋律。难点是了解民族乐器唢呐，体会民族音乐的艺术魅力。

　　五、说教法、学法

　　为了更好的突出重点突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。

　　1、教法：自主探究法、讲授法、创设情境法。

　　2、学法：小组合作探究法、视听结合法。

　　六、说教学过程

　　本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节，新课导入——感知乐曲——探究乐曲——巩固提升——小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节。

　　第一环节是新课导入环节

　　好的导入是成功的一半，为了培养学习兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。

　　上课伊始，我将采用音频导入和师生提问的方式，播放各种鸟类叫声的音频并引导学生想像鸟类的形象，并讨论音乐中通过模仿动物的叫声来进行艺术创作的乐器，顺势引入今天的课题。这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。

　　第二环节是感知乐曲环节

　　初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。在这一环节，我会为同学们完整播放一遍乐曲《百鸟朝凤》，并提问同学们这首歌曲的情绪和速度分别是怎样的，通过初听学生能够分析出歌曲的情绪是欢快跳跃的，速度是散板、自由的。随后我会为学生们简介作品《百鸟朝凤》的相关知识和唢呐的乐器背景知识，辅助学生熟悉乐曲。通过这样直观感知的方式，请同学们捕捉到最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学习做好准备。

　　第三环节是探究学习环节

　　探究学习这一环节是本节课的重点，新课标指出要弘扬民族音乐、强调音乐实践，这在我们的探究学习中也需要有着重体现。

　　这一环节，我采用教师引导学生自主探究的方式展开教学，精心诱导，变枯燥为生动，学生通过“整体感受—分段赏析—完整体验”的步骤学习，亲身实践、自主探究。在这个过程中，学生会发现各段主题的不同表现形式和唢呐的炫技型演奏技法等知识要点。其中，对于各乐段的主题风格和表现形式，通过聆听学生就比较容易能够总结出，因此只需要带领同学们进行简单的讨论和概括即可。但对于第二乐段中唢呐的炫技演奏技法，是这节课的分析要点，在这里我会选择启发问答、讲授法、互动讨论法的方法来进行引导。随后我还会请同学们模仿第二乐段中不同鸟类的叫声，来感受唢呐的声音特点和风格。最后再通过完整聆听，带领同学们对作品形成一个完整的感知过程，并请同学们来谈一谈这首歌曲所传达的精神主旨是什么？通过一步一步的教学推进，学生能够发现这首歌曲表达了对自然的歌颂和赞美，并从所感所悟中培养对于民族音乐、民族器乐的热爱。

　　通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，从而能够更快速地学唱歌曲。

　　第四环节是巩固提升环节

　　为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更的把握和体会，我会请同学们聆听钢琴版本的《百鸟朝凤》，并自由讨论一下，两种演奏风格有什么样的不同，你更喜欢哪一种。

　　这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同学们又能充分地参与到课堂学习中来，通过不同版本作品的聆听和对比，巩固对音乐的体验与感受，同时提高音乐欣赏、表现以及艺术审美的能力。

　　第五环节是小结作业环节

　　好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课学习的主要内容，总结音乐作品所传达的精神内涵，引入对于民族音乐的热爱和关注。同时，将自己对于《百鸟朝凤》的所思所想总结成小短文，下节课与大家分享。

　　在课程的最后，我会请同学们在欢乐的乐曲中结束本节课的课程。

　　七、说板书设计

高中音乐说课稿篇6

　　一、说教材

　　1、说大纲新课标中指出高中音乐课是人文学科的重要领域，其目标之一便是培养学生的人文精神。在音乐教学中应有机地融入人文化元素，有意识地引导学生对人文精神的思考、理解和追求。本课的教学，除了让学生理解非洲音乐文化的独特魄力，更为主要的目的是引导学生树立多元文化的价值观，拓展学生的音乐鉴赏的视野，最终达到提高学生感知和欣赏音乐能力的目的。

　　2、教材分析：本课内容是高中《音乐鉴赏》第五单元《亚非音乐神韵》第十一节非洲歌舞音乐。教材和教参所提供的教学内容与参考资料较多，需要教师进行合理的设计。因为学生对黑非洲地区的民族民间音乐知识了解的比较少。要在一堂课内对非洲音乐的风格特点、表现形式、演奏乐器等有全面、准确的了解有一定的难度。因此在选择教学内容时，我设计了以非洲音乐的节奏特点、鼓乐风格、宗教色彩三大部分内容为主线的教学思路。课堂中选择了三首有代表性的曲目，并尽可能采用音像资料。内容的设计涉及了鉴赏、体验、表现、创作、探究等教学领域，引导学生充分地感受和体验音乐。

　　3、说教学目标本课的教学目标是：初步了解非洲音乐的概况，体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，并了解鼓在非洲音乐中的重要地位。通过欣赏和体验，理解非洲音乐文化独特的魄力及神秘的宗教色彩，理解非洲音乐文化对世界音乐文化的影响。培养学生以正确的态度理解世界多元化音乐。

　　4、本课的教学重点是让学生感受非洲音乐的节奏特点。

　　5、本课的教学难点是理解非洲音乐文化独特的魄力及神秘的宗教色彩，理解非洲音乐文化对世界音乐文化的影响。

　　二、说教法与学法

　　高一的学生，有很好的想象力和判断力，知识结构完整、有一定的`艺术修养。根据教材的内容和学生年龄特点，紧紧围绕教学目教学重点，我选用的教法是参与互动式教法，在讲授音乐理论知识的时候，尽量的结合作品，通过让学生听，看，参与体验，互动交流等形式来实现我教学的目的。在导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动．总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐知识．

　　三、说教学过程

　　这节课的教学过程共包括了：听辨导入，欣赏与探讨，创编与表演，拓展与延伸四个部分组成。学生是学习的主体，在教法与学法的选择上尽可能的突显学生的主体性，让学生能主动积极地学习。根据本课教材的内容和高中学生的学习特点，我在课堂中设计了学生探究学习、师生交流，节奏模仿、鼓乐模拟、旋律模唱、音乐情境创编等教学活动，通过这些教学手法让学生主动参与课堂教学，积极思考与探究。

　　课堂教学中的欣赏部分充分运用多媒体教学手段创设具体、生动的音乐画面，营造音乐情境，使学生能通过更具体的音乐形象准确的感受和理解音乐。课堂教学中的音乐知识内容的学习方法，采用师生间相互交流合作、共同探究的形式深入知识主题，避免枯燥的音乐知识的灌输和讲解。本课还合理地设计了许多学生律动活动，如简单的非洲节奏模仿，非洲鼓乐的模拟，非洲歌唱形式的模唱等，这些学生活动的设计不仅仅让学生在知性理解的基础上，更加充分地体验了音乐，同时也大大增加了课堂的生动性，活跃了课堂氛围。在本课的非洲音乐情境的创编与表演环节，把课堂的中心与重心再一次让给学生，让学生在学习和探究的基础上，充分表达自己心目中所理解的非洲音乐。让学生把认知行为内化为基础技能实践活动。

　　课堂最后设计了非洲音乐与世界音乐的拓展学习部分，学生通过欣赏、思考与讨论，理解每一种民族音乐都是世界音乐的重要组成部分，非洲音乐也是如此。从而使学生珍视人类文化遗产，共享人类文明的优秀成果，树立平等的多元文化价值观。

　　四、说反思

　　在新一轮的课程改革中，特别重视学生实践能力的培养。所有音乐作品的欣赏、分析、创造都是为了培养和发展学生的音乐感受能力和音乐表现能力，并让学生以审美的眼光欣赏音乐作品。音乐还是一门实践性的操作性很强的课程，尤其在表现领域更体现了这一特点，长期以来，我们的高中音乐课堂在注重学生感官体验的同时，却忽略了对学生的音乐表现能力的培养，我们一直认为活泼、律动的音乐课是小学和初中的音乐课特点，而高中音乐课堂应该是知性的，理性的。

　　但在本课的教学过程中，学生所表现出的热情与活跃，积极与投入改变了我的看法。我们高中音乐教师更应该在我们的音乐鉴赏课教学中，尽可能合理的设计学生的律动及创编活动，丰富我们的课堂氛围，同时也给学生足够的音乐发展和表现的空间。让我们的课堂不再单一和枯燥。

【高中音乐说课稿】相关文章：