【精华】美术说课稿范文9篇
作为一名为他人授业解惑的教育工作者,就不得不需要编写说课稿,编写说课稿是提高业务素质的有效途径。怎么样才能写出优秀的说课稿呢?以下是小编精心整理的美术说课稿9篇,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

美术说课稿 篇1
我说课的内容是XXXXX出版社出版的小学美术教材第X册第X课《XXXXX》一课(课件),下面,我着重从教材分析、教法学法、教程程序、板书设计四个方面来谈谈我对本课的教学设计。(课件)一。 教材分析(课件)
首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标,确定《XXXXXX》一课属于"造型·表现"学习领域,即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发学生丰富的想象力与创造愿望。
本节课要面对的教学对象是小学X年级的学生,这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期,结合小学儿童的学龄特点,本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力,我确定本课的教学目标:(课件)思想目标:体会XX的意义,形成XXXX的价值观念和情感态度。
知识目标:通过教学活动,让学生了解XX,尝试运用不同的表现形式设计和制作。
能力目标:培养学生对生活情感的表达能力,发展创新思维和审美能力。 明确了教学目标,本课的重难点就显而易见了:(课件)教学重点是:XXXXXX.
教学难点是:XXXX合理性和协调性。(将XX巧妙的设计在造型中)。
二。 教法学法 在教学中,为了更好地突出重点、突破难点,体现课程设计注重人文关怀,侧重学生的体验过程,针对小学X年级儿童的'心理特点和认知规律,我遵循"教为主导,学为主体"的教学思想,通过情景创设,引导学生主动探究,体验学习的过程,培养自主学习主动探究的意识;通过评价激励,引导学生积极互动,体会创作的快乐,发展学生的想象力、提高学生的创造力。
三。教学过程(课件)
为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐,顺利达成教学目标,我设计的教学流程如下:
(—)创设情境 欣赏XX 我首先设计了"创设情景——欣赏XX"这一环节,因为兴趣是最好的老师,所以我在教学一开始,播放了XXXX动画片段,把学生带入XX的世界中,让学生欣赏造型各异、风格独特的XX,为后面设计XX做好铺垫,引导学生通过体会XX的意义,懂得珍惜XX,引出本课课题—XX(二)引导启发 了解XX 其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同,观察力与认识层面自然不同,因此,我设计了"引导启发 了解XX"一环节。先出示一组图片,通过"?"等问题引导学生观察探索,了解。接着出示一组有错误的XX,让学生观察分析:设疑引路,归纳总结,突破难点,避免发生同样的错误。这一环节的设计为学生的制作设计了一个坡度,减低了难度。通过语言表述与语文课相结合,培养学生口头表达能力。教学活动中,以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性,让学生真切体会到学习的成功与快乐。
(三)自主探究 折制XX 接着我设计了"自主探究——折制种表"一环节,因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式,他可以培养学生的自主探究能力、合作意识,所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神,X正当学生情绪高涨,产生积极的探究动机的时刻,我给学生5分钟的时间,引导学生到书中寻找答案,鼓励他们根据书中提示,相互交流,积极互动,讲解自己的制作想法,了解不同的方法步骤,并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排,让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨,使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决,教师只是组织者、引导者,真正体现了以学生为主体,使学生成为学习的主人。
(四)大胆创作 制作XX 为了给学生一个自由发挥、创造的空间,我设计了"大胆创作——制作XX"这一环节,鼓励学生对自己的作品进行再创作,在再创作过程中,我强调学生注意色彩的搭配协调,钟面指示明确。制作同时,并播放儿童歌曲X,营造轻松的学习氛围,让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造,体验造型活动所带来的乐趣。 在学生创作作品时,会遇到各种各样的问题,诸如:材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论,大胆发表自己的看法,学会解决问题。
(五)展示欣赏 评价XX 我接着设计了"展示欣赏——评价钟表"的环节,这样就做到了问题由学生提,方法由学生想,思路由学生讲,从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时,我让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,从而学生参与到教学中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。
(六)课堂小结 扩展延伸 科学精练的结束语能起到"课虽尽,但趣无穷"的效果,因此我最后设计了"课堂小结——拓展延伸"环节,在课程即将结束时,问学生:"这节课哪一点给你带来了快乐?"学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐,甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾,既加深了对整个教学过程的印象和体验,同时又是对这节课的总结和梳理。
最后,我给学生留了一个拓展延伸的作业:和家长共同创作一个更漂亮的XX拿到学校来,把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。
1.自评:让学生自己的作品放在展示台上展示,说说自己的作品名称,觉得自己的作品什么地方制作的棒?
2.互评:学生之间相互谈谈自己的看法,让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞,提高审美能力。
3.教师评价:根据激励性的原则,在学生互评的过程中,我相机结合学生作品的不同特点,肯定孩子们的各种表现,保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会,找出其优点,甚至扩大其优点,并发自内心赞扬他们,使他们摆脱自卑心理,相信"我能行".这样,让全体学生都成为"学习的主人".
四。板书设计:(课件) 根据教学活动的安排,板书设计分三部分:课题XX基本特征示意图和展示区。
总之本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究,引导学生进行再创造,他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考,自行探究,培养学生的主体意识和互助、参与合作意识,实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养,真正实现了知识与能力的同步提高,教学效果很好,一句话:只要教师转变观念,大胆的放手把课堂还给学生,满足他们好奇、好动、好说的特点,教学效果一定会事半功倍。
美术说课稿 篇2
一,教材分析
今天我讲课的内容选自湘版高中美术教材高中 绘画第三单元第四课的内容. 这堂课所面对的对象是高二年级的学生,上课课时为1课时. 本课是有感于5..12大地震灾后心理救援工作中用绘画进行心理创伤恢复的艺术治疗法.绘画治疗是通过绘画的创作过程利用非语言的工具将潜意识内压抑的情感与冲突呈现出来,并且在绘画过程获得缓解与满足从而达到诊断和治疗的效果,我们虽然不在受灾区,但是现在的高中生都承受在着来自生活以及自身的极大压力,或多或少的产生某种孤独,压抑,焦虑等心理健康问题.如果美术课上学到的技能能成为出现心理问题时排解压力的一种艺术手段,那就是真正的让了美术走入了学生的内心,所以本课尝试从绘画流派中最为自由的抽象绘画进行分析欣赏,让学生初步了解抽象画并能利用画抽象画的形式画出自己真实的情感和内心.
教学目标
1.知识目标:掌握有关抽象画的基础知识.
2.技能目标:a. 提高学生对抽象画的欣赏能力
B. 培养学生对抽象画的实际运用能力
3.情感目标:教导学生用绘画的手法排解内心的压力与迷惘,用自信,健康的心理状态来感受生活,看待社会.
学情分析
高二的学生在初中的美术课程中已经有过基础绘画知识的训练,在高一的美术课程中对点线面,光影和色彩知识也已经有了初步的了解,可以根据所掌握的知识,很快的进入绘画的情绪感受活动中,通过感受艺术作品来对抽象画进行学习和了解,从而利用画抽象画的形式画出自己真实的情感和内心.
教学重点与难点
能够让学生在理解什么是抽象画的基础上真实的毫无顾忌的画出自己的个性与情感
教学准备
老师:抽象画图片 优秀范例 音乐资料
学生:油画棒 图画纸
教法学法
. 教法
1.观察发现法
在作品的赏析环节中,让学生先自主赏析图片,说出感想.在体验感知的基础上充分理解学习的内容.
2.情境创设教学法
在用抽象画进行创作的板块中,设置"假设我是映秀中学的一名幸存学生"这一特殊创作情境,并利用播放地震图片和节奏缓慢的音乐诱使学生设身处地的想象和创作.
学法
在学习过程中,让学生主动参与,乐于探索,善于思考,注重搜集和处理信息,获取新知识来丰富自己的生活,进一步激发他们强烈的创作欲望.让学生做到动口,动手,动脑,亲身参与.
教学过程
一.引入,
欣赏毕加索的系列
毕加索终生喜欢画牛.年轻时他画的牛体形庞大,有血有肉,威武雄壮.但随着年龄的增长,他画的牛越来越突显筋骨.到他八十多岁时,他画的牛只有瘳瘳数笔,乍看上去就象一副牛的骨架.那些牛的外在的皮毛,血肉全没有了,只剩一副具有牛的神韵的骨架了
毕加索的"牛",从具象慢慢的抽离成几根线条构成的极其简洁的牛的`象征
先请学生谈欣赏后对这一系列作品的感受是什么 最后老师总结
总结:抽象画比写实性绘画更夸张,变形.包含了作者的情感因素,更具表现力和震撼力
欣赏分析
1.演示作品 蒙德里安
学生欣赏并说出自己对这幅画的理解
老师介绍该画作者的生平背景及艺术风格特点(在欣赏的过程中加入欢快活泼节奏分明的爵士乐,并配合跳动的音波线帮助理解感受)
构图→整齐排列的色块→节奏感
形式→无数的色块组成的彩线结构饿跳跃其中的小块面→快乐,明亮并生机勃勃充满音乐感
色彩→红黄蓝色的色块→明亮 快乐 幸福
小节:抽象画就是与自然物象极少或完全没有相近之处,而又具强烈的形式构成面貌的绘画,分为两大类 第一类是不以自然物象为基础的抽象.它否定描绘具体物象,也不以自然物象为基础,仅以基本的绘画语言和形式因素创作纯粹的抽象绘画,借以表达某种情绪,意念等精神内容或美感体验.
2.演示作品蒙克作品
学生欣赏并说出自己对这幅画的理解
老师介绍该画作者的生平背景及艺术风格特点
童年时父母双亡的经历在其心灵深处打下不可磨灭的印记.这使他早年画下了许多以疾病与死亡相关的绘画
蒙克:"尼斯,1892年1月22日,我和两个朋友还在散步,太阳已快下山了,天空突然间变得血一样红,我似乎感受到了一种悲伤忧郁的气息,我止住了脚步,轻轻地倚在篱笆边,极度的疲倦已使我快要窒息了.火焰般的云彩像血,又像一把把利剑笼罩着蓝黑色的挪威和城镇.我的朋友,他继续独自地走着,而我却呆呆地站在那儿,焦虑使我不停地发抖,我感到四周似乎被一声巨大而又不断的尖叫声震得摇摇晃晃."
构图→天空与水流的扭动曲线与桥的粗壮挺直的斜线形式鲜明对比→动荡感
形式→变形和扭曲的尖叫的面孔→毛骨悚然
色彩→蓝色的水 棕色的地 绿色的树 红色的天 海面阴暗处的紫色→郁闷
小节:抽象艺术的第二大类是从自然物象出发的抽象,形成与自然物象保持有一定联系的抽象艺术形象.
动手画(多媒体播放悲伤沉重的音乐,展示5.12地震图片)
老师设定特定心理背景,想象你是5.12大地震中映秀中学幸存学生中的一员,你现在如何通过画笔表现内心情绪
展示学生优秀作品并请学生配以文字描述画中的想法,表达画面心情
五,拓展训练:
听音乐,画心情(自主命题,自由创作)
热烈欢快的
深沉悲壮的
梦幻飘渺的
疯狂激烈的
六,总结
抽象画有非常强烈的情绪语言,而且不同水平的创作者都可以根据自己的能力和感受创作出表达自己内心感受的不同层次的抽象画
美术说课稿 篇3
各位评委、老师:
大家好!今天,我说课的题目为义务教育课程标准实验教科书二年级美术中的《水族馆》。我主要是从以下四个方面来说(教材、方法、过程、理念)
一、说教材:
1、这节课是义务教育课程标准实验教科书(赣教版)二年级下册 “多变的纸”中的第七课《水族馆》,其学习领域为设计应用。
2、本节课的教学目标我用四个字来概括,即:心灵手巧
心灵:体现在活动中,激发学生的好奇心,激发学生学习美术的兴趣,引发学生对海洋生物的喜爱,体验用自己的双手变废为宝,美化生活的乐趣。
手巧:体现在能利用身边的废纸,通过看看、剪剪、贴贴、包包、捆捆、扎扎等造型游戏,把喜爱的海洋动物制作出来。
3、教学重点和难点
本课的重点、难点:
A、(学情分析)吉安是一个革命老区,没有水族馆。学生生活在内陆,对水族馆完全陌生,对海洋生物的了解只有在电视、书本上。根据这一情况确定为引导学生了解海洋生物的造型。
B、(课本教材分析)经过三个学期的学习,学生合作、交流、独立操作等学习习惯初步养成。且通过《昆虫世界》和《动物乐园》前两节课的讲解和操作,学生基本掌握了一些卷、揉、剪、撕、贴、包等基本技法。根据这一情况确定为运用不同的纸张和方法制作自己喜欢的海洋生物。
二、说方法:
(加理论形象思维方面)由于低年级学生以形象思维为主,自制力差,缺少生活经验,所以,为达成课堂教学的最佳效果,我特别注重教法的趣味性、多样性。如何才能更好地完成教学目标,具体的方法有:
1、情境教学法:在课题导入时,通过播放水族馆影片,让学生身临其境的融入课堂教学中,观察海洋生物的造型特点。
2、观察法:播放影片时采用边看边讲解分析,让学生在欣赏和观察中产生学习的兴趣和意义学习的动力,提高学生的观察力和美的鉴赏能力。
3、实践操作法:.通过剪、贴、包、捆、扎等方式按自己的想象做出与众不同的海洋生物。
学法有:观察法、自主探究法、合作学习法等。
三、说过程
在进行《水族馆》的教学时,我主要采用“启发——引导”法,以图例为先导,以教师为主导,以学生为主体,具体过程为:
课前准备——
教师准备:各种材质的海洋生物模型、供学生欣赏的图片、以及课件。
学生准备:各种废旧报纸、塑料纸、包装纸和彩色纸以及剪刀、双面胶、针线等工具材料。
课堂教学形式:学生以四人一组,分组围坐。
在课堂教学过程中,采用以下五个步骤来组织教学。
1、欣赏——激发学生兴趣,引导学生进入角色。通过播放水族馆影片进行课题导入,边讲解边分析每种海洋生物的形状、特征。影片中海洋生物的奇异的动感和亮丽的色彩冲击学生的视线。让学生身临其境般的感受了海底的神奇魅力。学生在形状各异、色彩斑斓的海底生物中感受到美的存在。充分调动学生的好奇心,引发学生的兴趣,引导学生进入角色。
激趣:老师这还有很多图片,大家想不想看呢?大家来说说看你的感受。在看到图片一时有的同学会说“这只鱼的颜色是黄色的,我最喜欢黄色的了”、有的同学会说“这只鱼身上的花纹象一只眼睛样的`,我很喜欢”、有的会说“这只鱼有很多颜色,花花绿绿的很漂亮”、 有的会说“这只螃蟹的样子很威猛、还有的会说“这只鱼长得很象刺猬”,在学生争先恐后的发言中,导出课题《水族馆》。
2、讲解——
出示课题后,开始进入教学的主要内容。A、给每个小组的同学分发一件做好的作品让学生共同观察、探究,允许学生去拆,去装。这时的学生充满了好奇,有了探究兴趣。学生通过拆装后对制作海洋生物有了一个初步的了解。老师抓住几个主要的制作过程进行讲解、现场操作,主要是捆、扎方面。B、欣赏其他的海洋生物作品,让学生分析、讨论。
通过这组海洋生物的作品欣赏,让他们知道在自己身边有很多不起眼的材料都能通过我们灵巧的双手把它们变成各种美丽的装饰品。学生在欣赏了这几组图片后,已经个个跃跃欲试,急于想自己动手实践了。这个时候,我的教学过程也就进入了第三个环节。
3、创作——落实教学目标,完成教学任务。
新课程标准指出:教师不要急于用简单的讲解代替学生的感受和认识,应当引导他们通过观察、感受、体验等方法自我发现问题、自主学习、合作交流。
制作前,我让学生自主选择:是一个人单独制作,还是两个人做,或者是几个人合作。想选择手边的哪种材料来做。并提出制作要求:有创意,跟别人不一样。然后请学生说一说他或他们小组准备做什么,教师根据学生回答及时予以鼓励或指导,并激发学生的竞争意识。
在制作过程中,教师巡回辅导,指点学生不会做的时候可以问同学或问老师,相互探讨解决问题的方法,帮助他们解决困难。新课标强调:美术课不仅要传授给学生知识和技能,还要关注学生学习的过程和方法以及他们的情感、态度、价值观。因此,在巡视过程中我会充分关注到每一个学生和他们的每一个细节,使课堂保持和谐,人文的氛围。等绝大多数学生完成作业后,教学就进入了第四个环节。
4、展评——每组选一两名小朋友展示作品并说说自己使用什么材料做了些什么。在这一环节,我先让学生自评,然后组织同学互评,最后由老师和同学们一起评出最佳作品。根据学生的发言再分别评出“最美心灵奖”和“最巧小手奖”。通过语言和奖励小海星的方法给学生鼓励。
5、小结——这节课,同学们通过看看、剪剪、贴贴、包包、捆捆、扎扎等方法把自己喜爱的海洋动物制作出来了,你们真是心灵手巧的孩子啊!课外大家还可以利用这些废弃的材料制作出更多更美的作品来美化我们的生活吧!
四、说理念:
1、激发学生学习美术的兴趣
2、为促进学生发展而进行评价
3、培养学生的动手能力和创新精神
爱因斯坦曾说过“兴趣是最好的老师”。本节课我结合低年级学生特点在目标中,主要培养学生的美术兴趣。通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰,让学生体验设计制作活动的乐趣。用教学环节中的作品激趣;欣赏作品让学生赏趣,激发学生的创作欲望;展示作品时,让学生感受成功的快乐。总之,处处以学生为主,让学生“做中学,学中乐”充分享受美术带来的快乐,在不知不觉中陶冶情操、提高美术素养。
美术说课稿 篇4
一、学生经验
本课是小学三年级美术课上册第五单元造型广场中的第二课,学生在上一节课《小泥人》已经熟悉并掌握了泥工的基本技法本,本课主要是通过教学使学生在探究活动学会制作动物笔挂的方法和美化壁挂的技巧,巩固学生所学的泥工技能。
二、相关知识背景
古代先民在对土壤的开垦和接触中,逐渐认识并掌握粘土的可塑性能,在长期用火的实践中懂得了土块经过烧烤之后变的坚硬,于是人类尝试将粘土制成泥胚,把它烧制成陶器。如果按陶质来分有红陶、灰陶、白陶和黑陶。如以器表装饰情况来划分,则有素陶 、彩陶、引纹陶和拟形陶器。装饰纹样有动物、植物和人物。最初的陶器因为受编制物的印象较大,在烧成的陶器上还保留着编织物的痕迹,像布纹、席纹和绳纹都成了简单的装饰。随着轮制技术的发展制造出的器物胎壁厚薄均匀,造型规整匀称,较之有手捏塑的器物,在装饰上又出现了新的纹样。如今,陶艺成为一种修身养性、开发创造力的生活时尚,国内已有不少以陶艺为休闲方式来经营的“陶吧”。
三、教材分析:
本课教材主要要求学生做一个泥工动物壁挂,学生在掌握压、捏、搓、团等的基本方法的基础上学会用泥条、泥团在动物泥板上添加一些花纹,或用小刀、直尺等工具刻画一些图案。教师应该对学生所做的'各种动物造型进行分析,甚至可以提供学生一些他们喜爱的动物造型,并与学生一起探究、指导其制作方法,同时将好的作品供学生欣赏。教学中,教师对造型独特、图案新颖的作品应多加赞扬。
四、教学目标分析:
这一课是第19课《小泥人》延伸课,这节课要求学生在掌握泥工的一些基本技法学会用泥条、泥团在动物泥板上添加一些花纹,或用小刀、直尺等工具刻画一些图案。图案的添加与技巧的灵活运用是本课的关键。同时以启发学生想象,刻画出形态各异的动物为难点。特制定以下教学目标:
知识与技能:巩固泥工的基本制作方法,回忆各种动物的造型,并用
泥团制作出各种动物的外形。培养学生的想象能力、动手能力、审美能力。
过程与方法:欣赏动物图案装饰美的趣味性,并通过泥工的各种技法的巧妙使用,制作出自己喜爱的动物壁挂。
情感态度与价值观:了解壁挂在我们生活中的作用,体验动物壁挂给我们带来的美感,感受动物壁挂的造型,培养学生对陶艺的热爱。
五、教法探析:
在课堂教学中我为学生提供了多种学习资源,旨在增强学生的感观欣赏,引领其积极参与课内的多种探究创作。同时,我尽可能多的为学生提供各种多媒体信息资源:从同龄人优秀作品到教师范例、欣赏资料以及多媒体中广泛涉及的各类学生作品,使其在多元信息化的环境下能通过欣赏,观察范例的材料、方法和制作特点,让学生“学会学习”,并在多种尝试实践,多种体验创作中,学会思考和自主探究。
六、学法指导:
课的引入部分,首先组织学生对二种由不同材质制作的壁挂进行比较探究,可以让学生通过摸一摸、看一看进行对比。教师及时的告诉学生不同材质的壁挂会给人们带来不同的感受,其用途也不同。然后小组探究壁挂还可以用哪些材质来制作,教师可以出示一些不同材质制作的壁挂供学生欣赏,开拓学生的视野,并引出课题。
接下来的新授环节首先通过学生欣赏各种陶泥制作的动物壁挂,学生自主探究做动物壁挂所需的工具,从而让学生认识一些新的制作工具。然后学生开始小组探究动物壁挂的制作方法,教师边小结边引导,并告诉学生制作动物壁挂时首先要擀泥板,并用竹泥刀切挖出动物的外形。这里教师可以提供学生一些动物外形的剪影,以便学生制作出更多的动物壁挂,同时降低学生刻划动物外形的难度。接着通过“猜一猜”的游戏让学生懂得切挖外形时一定要抓住动物的主要特征,才能达做好到动物壁挂的第一步。此时学生开始尝试作业练习一:制作动物泥板外形。在这个教学环节中教师为学生多次提供了帮助,促进了学生的自主学习,并以发展为本,培养学生在美术学习与创作活动中自觉,主动,独立地面对问题,发现问题和解决问题的能力,同时提供多种学生自主学习的机会,并进行思维发散的引导点拨,使学生能积极主动的投入到探究性学习中去,为学生作业的创造了奠定了一定的基础。
学生在尝试制作动物泥板外形后为开拓学生的思维,可以让学生欣赏陶泥制作的动物壁挂作品,同时可以让学生谈一谈各种花纹排列的方法,引导学生自主探究动物壁挂上的五官和花纹是怎么做的?教师小结:壁挂上的花纹可以用各种小工具刻划或搓一些细的泥条、小的泥团添加在上面。这里教师可以帮助学生回忆一些图案排列的方法,以便学生更好地刻划各种图案。教师在教学中应引导学生自主学习,自主学习是使学生在教师的引导下独立,自主地研究学习对象,达到掌握知识,获得能力,并很好的运用这些知识与能力的开展进一步持续的方式的过程。
在评价环节,教师可以组织学生进行小组“壁挂”展。然后请学生在组内介绍自己创作的壁挂作品。学生根据评价要求进行自评、互评,小组评。然后由小组推荐部分作品进行展示,并由组长进行介绍。在这里,学生真正成为评价的主体,学生在自评、互评中发现自我,了解他人,学生在参与中调动了自身的主体能动性,激发学生的创造性学习,并在实践活动中更好的提高学生的自信。
拓展部分可以引导学生探究泥团除了制作成泥人、壁挂还可以制作哪些物品来美化我们的生活。
美术说课稿 篇5
各位评委老师好:
我说课的内容是义务教育课程标准实验教科书七年级美术第二册第2课《我喜欢的卡通形象》(江西版)。我准备从教材、教法学法和教学设计三个方面加以说明。
一、 说教材
本课属于设计与生活的学习领域。本课通过欣赏学生喜欢的中外卡通形象,在了解卡通特点的基础上结合学生的学习兴趣,用绘画的形式进行适当创作,以丰富学生的想象力和提高他们的造型能力。毋庸置疑,卡通深受学生喜爱。本节课抓住了学生的兴趣,才能真正让学生心动、行动。 通过教学,教师要帮助学生认识了解卡通,学习设计卡通形象。
根据新课程的要求,从学生动脑、动手、情感体验这三方面,我确定本课的教学目标为:
1、知识与技能:通过本课的学习,初步了解卡通画的基本特点,知道卡通画的表现形式,认识到卡通形象在形与色上具有夸张性。
2、过程与方法:通过欣赏与讨论,发现并交流卡通画特点,在创作的过程中学习卡通画表现技能。
3、情感态度与价值观:激发学生学习卡通画的兴趣,感受卡通画的时代特征,培养学生节约、爱护环境的好习惯,增强爱国主义情操和民族自豪感。
教学重点使学生了解知道卡通形象的特点、形式和设计方法。
教学难点则是使学生能设计并制作出简单生动的卡通形象,培养学生学会在日常生活中去发现美、创造美的良好品质。
二、说教法与学法
1、教法运用
本课我坚持以教师为主导,学生为主体的原则,激发学生动脑,动口和动手的积极性。根据学生对事物好奇、思维活跃的心
理特点,运用多媒体展示大量生动的卡通形象激发学生的好奇和注意力,所以在课堂教学中我采用情境教学法、比较讨论法、引导发现法进行教学,以便学生在生动活泼的情境中,通过对卡通的欣赏,感受卡通形象美的过程,并创作出更具个性、更生动可爱的卡通形象。
2、学法指导
综观全课,学生的学法可以概括为:积极参与、探究发现。主要表现在:
(1)参与实践
课堂上学生动口、动脑又动手尝试;练习时学生大胆想象,把身边熟悉的物品设计成可爱的卡通形象。这就是在实践中积累,最终通过美术创造来提升对生活观察和感知的境界。
(2)参与评价
我认为,正确的评价理念,是要体现出美术的多样化、个性化、创造性。因此,在评价时,我把主动权交给学生,自己作为一个组织者、主持人,帮助学生完成展示和自我评价活动。
(3)参与探究
在课堂上,学生始终处于认知主体的地位。他们自主尝试,探索方法,发现规律,真正成为了课堂的主人。正因如此,学生在作业中创意迭生、充满智趣,闪耀着自由想象的光辉,折射出他们对生活的热爱,对美的追求和向往!
三、说教学设计
如果说研究教法、学法是教学的前提,那么我认为合理优化地组织教学过程便是成功的关键。本课的'教学环节设计如下:
(一)、情境导入。
展示同学们熟悉的卡通形象,把同学们带到轻松、快乐的卡通世界里。来唤起学生的生活记忆,激发了学生对学习卡通的兴趣。
(二)、探索新知
1、观察比较。
通过巧妙的设问,引导学生积极思考,来了解卡通的相关知识。展示图片、实物,请学生观察比较。师生互动交流后,学生
通过直观对比,自己发现总结卡通形象的特点:造型简洁、幽默生动拟人夸张、色彩艳丽等。
2、欣赏与启发
通过欣赏一些优秀作品,如:《海宝》、《林晨》、《举起手来》、《小兔天使》、《友谊长存》、《苗家少女》等。拓宽学生视野提高审美能力。使学生养成节约、爱护环境的良好意识,增强爱国主义情操和民族自豪感。
3、设计练习与实践探究。
结合所学设计方法,我随手把身边的物品,如:粉笔、饮水机变成有趣、幽默的卡通形象,很好的激发了学生对卡通形象设计创作的热情。并以“小兔米菲”的故事唤起了学生的创作欲望和信心。
4、设计体验。
抓住学生好表现的心理特点:比一比,看谁设计的卡通形象最可爱?在学生作业过程中,教师巡回辅导,细致、具体指导,对学生进行充分的肯定与鼓励,如:善于在生活中观察、想象力很丰富、紧扣拟人、变形、夸张、很有个性、很生动有趣、一定能成为优秀的设计师和画家等词语引导学生自由发挥想象,大胆进行创意和设计。
(三)、作业展示与激励评价。
评选出新颖有特点的作业到前面展示,运用学生自主评价,相互评价和老师点评相结合的方式,让学生得到充分的交流并体验到设计的快乐与成就感。
美术说课稿 篇6
一、说教材:
1、内容:苏教版小学美术二年级上册第14课《今日的菜单》。
2、地位及作用:本课要求对学生进行造型与表现的训练,学生在掌握一定的泥工制作方法的基础上,充分调动学生大胆想象,之后运用彩泥把自己想象的菜肴的造型和色彩大胆的表现出来。
3、教学目标:引导学生利用彩泥表现生活中的蔬菜、水果、菜肴,体验材料带来的美感。强调在创造过程中,发扬团队、协助的精神。
4、教学重难点:
(1)引导学生回忆、说出见过的吃过的有特色的菜肴或蔬菜的特点,包括色、形。
(2)指导学生把自己想像的菜肴的造型与色彩大胆的表现出来。
二、说教法学法
1、教法:教学方法上体现“玩中学”的理念,采用情境启导法、讲授法、演示法。
2、学法:本课采用的有:观察法、小组合作、动手操作等方法。
三、说教具学具准备
教具:、小黑板、彩泥
学具:彩泥、盘子
四:说教学过程
一、 创设情境,活跃气氛
围绕菜的色形香味方面去描述,从而使学生知道无论哪个菜,都有它的颜色、形状和味道,为后面亲手制作打下一个感性的基础。比如有的菜需要的是完整的原料形体,而有的菜原料则要加工成各种漂亮的形状,还有的菜是通过原料的颜色对比、形状排列加强美感来促进我们食欲的`
二、 欣赏激趣,讨论方法
让学生通过欣赏感受菜肴的美,激发其兴趣,使他们在视觉的刺激下,诱发制作的欲望。而在相互的讨论探究中,寻找其制作的方法与技巧。
从强调色彩的搭配、盘子上的装饰、菜肴的造型设计中,让小朋友感受到做菜的乐趣与巧妙,同时也明白做一道菜如此富有艺术性,间接地告诉了学生艺术与生活之间的关系是如此的密切。
三、 小组讨论,合作学习
这一过程中,主要培养学生的合作精神,聚少成多,只有大家合起来才能办好“饮食店”或布置一个丰盛的“餐桌”。
四、 展示作品,总结评析
在这一过程中,参观的人感到骄傲,被参观的心里也是甜滋滋的。同时也使学生明白要布置“小小饮食店”或一个“餐桌”,一个人的力量是不够的,只有发挥集体的智慧和精诚合作才能取得胜利。
美术说课稿 篇7
一、说教材
教材内容主要包括:中国与西方比较有代表的原始美术作品,以及这些作品与原始人的生活、观念的关系。这是一节综合课,主要是进行原始时期美术作品欣赏,了解原始美术作品的艺术表现形式,其次尝试探讨美术的起源。因此,制订了两个教学目标。
(1) 通过原始美术作品的赏析,了解原始美术作品的艺术表现形式和成就,扩大学生眼界,增加审美感受,提高审美能力,增强爱国主义情感。
(2) 探讨原始艺术与原始人生活、思想信仰之间的关系。
由于学生对美术作品的欣赏较少,审美能力较弱,()所以在这节课上首先考虑的是提供较多的美术作品让同学们欣赏,增加审美感受,提高审美能力。本课的重点是原始美术作品中的表现形式,作品对原始人生存的意义。难点是探讨艺术的起源。
二、说教法与学法
新课程的实施应体现"学生为主体、教师为主导"本着这样的思想,本课的教学中,采用师生共同学习,欣赏、分析、探讨的'学习模式。
教师创设良好的作品欣赏情景,学生积极欣赏、分析作品,能感受作品中不同形式的美感。
美术鉴赏课,要以学生全面发展为本,提高艺术修养,培养创新能力。因此,通过较多的优秀作品让学生体会艺术家的巧妙构思,采用不同的艺术形式表达丰富的情感,增强美术作品的艺术感染力等。
三、说教学过程
课堂分导入、原始时期美术作品欣赏、艺术活动、课堂小结四个环节。
这节课我以提问式导入"在没有文字的情况下,人与人之间的交流通过什么方式?"
引出课题:原始人的创造
首先,教师提示:从作品的内容、主题、表现方法(造型、色彩、图案装饰)等方面来欣赏; 学生欣赏原始美术作品,从中去感受作品中不同艺术形式的美感,接着简要分析原始美术中艺术形式(活动1:根据图像视觉的基本特征对作品进行分类)。到这里完成了本课的主要教学目标。
再接着,教师介绍美术起源的主要学说:模仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说。
然后学生观看视频:原始彩陶作品的具体分析。问题提示:探讨原始艺术与原始人生活、思想信仰之间的关系?学生讨论,举例说明自己的观点。至此完成第二个教学目标,最后一环节,课堂小结:归纳原始艺术取得辉煌成就,是本课知识的拓展和延伸。
美术说课稿 篇8
一、说教材
本课是一节“设计应用”领域的课程。本课旨在使学生进一步了解艺术设计与生活应用的密切联系,认识到设计要以人为本的原则。本课的笔的设计要体现美观与实用相结合,对造型结构和功能等方面进行综合性的设计,从而综合培养学生的感受能力、思维能力和创造能力。笔对学生是很熟悉的物品,但是笔在材料、造型、尺寸等方面的运用是根据不同功能而进行设计的,这是学生在以往的生活中所忽视的。对于学生而言,设计的概念有些陌生,本课的教学正是以设计笔为出发点,进而培养观察分析能力,了解设计理念,提高设计意识,学会简单的设计方法,并将设计理念运用到自己的设计中,创造出更有创意的作品,进而培养创新精神,养成善于关注身边事物的习惯。
二、说教学目标
知识目标:了解笔的设计理念,设计的笔要美观与实用相结合。
能力目标:学会观察和分析笔各部的特点和功能,学习简单的设计图画法,能够设计一款既美观又实用的笔。
情感目标:养成关注身边事物的习惯,提高观察和分析能力,了解设计要以人为本的原则。
三、说教学重点与难点
重点:观察分析笔各部分的设计意图,了解形象与功能之间的关系,运用简单设计图的`画法设计一支新颖的笔。
难点:运用设计理念,设计出既美观又实用的笔。
四、说材料准备
水彩笔、画纸、格尺、铅笔、各类不同造型、材料的笔。
五、说教法
直观欣赏、实物投影仪演示、讲授相结合的方法。
通过以课件为主直观欣赏的方法,让学生了解不同材料、尺寸、造型的笔,都是根据不同功能进行设计的。了解以人为本的设计理念。
教师在实物投影仪上对重点部位进行观察,从而培养学生善于观察的好习惯。
对简单设计图进行讲解,使学生了解设计图画法。
六、说学法
欣赏课件,观察分析作品,体会以人为本的设计理念。
通过对范画的分析了解简单设计图的画法。
七、说导入
通过提问:“每天陪伴我们写字画画的好帮手是谁呢?”来导入课题。
“交流一下”:让学生拿出自己使用的或最喜欢的笔,互相交流,初步观察笔的不同。初步了解这些不同地方的作用。
八、说教学过程
1、你认识这些笔吗?
通过欣赏大量不同材料、不同造型、不同尺寸及不同功能的笔,并针对不同特点的笔提出问题,引导学生对笔进行细致的观察和分析,让学生进一步了解形象与功能的关系、进一步了解以人为本的设计理念、进一步了解美观与实用相结合的设计原则。从而让学生学会分析、思考的方法,为自己的设计打下基础。
2、细致分析
通过“以人为本的设计理念”、“形象与功能的关系”、“美观与实用的设计原则”等板块,让学生学会观察和分析,并逐渐理念以上设计原则。
3、赛前热身
让学生谈谈自己的设计意图,并了解简单设计图的内容及画法。
4、大显身手
让学生来比一比,谁的设计图画的好,谁更有创意吧!在创作中以音乐为背景,让学生享受创作的快乐。
5、新产品发布会
让学生展示并阐述自己作品的设计意图,师生之间进行互评,对优秀作品进行鼓励。
6、梦想成真
让学生欣赏已经实现的设计理念的作品,使学生对自己的作品及能力充满自信。1、录音笔2、未来多功能电子笔3、最贵的笔
7、总结:
希望同学们不仅能够设计笔,而且能够为自己的设计一个美好的未来,并在学习和生活中大胆的表现自己,最终梦想成真!
九、说板书
板书除课题外,为学生提供作品展示的平台,将学生的作品贴于板前,并进行评选。
美术说课稿 篇9
说教材
《小鸟的家》是人教版第5册第6课。本课教材属于"造型 表现"的学习领域,其主要内容是让学生用粉画颜料,吹塑纸等多种材料和拓印的手段,让学生体验造型的乐趣,表达情感和思想。
粉印版画是用不透明的粉质颜料来套印版画,颜色厚重,具有较强的覆盖性,因此在印刷时可以先印重色,后印浅色。在讲到画面色彩搭配时,提醒学生回忆第8课"风景色彩画"中讲到的"色彩的明度对比和冷暖对比"。粉印版画学生从没接触过,而本课后面"快乐的小鸟","有趣的脸谱","美丽的瓶花"这几节课又都是属于版画类(有脱胶版画和吹塑纸版画),那么,要上好这一节课就显得尤其重要,可以说这是一节"承前启后"的课。而教参中本课只设1课时,我认为这不利于学生的学习。因此,根据学情的需要,我把它改为2个课时。
根据《课标》提出的目标,本课教材的特点,联系三年级学生的认知,思维的特点,将本课教学目标定为:
1, 知识目标:让学生关注小鸟和它的家,并能学会用粉印版画的方法表现他们。
2, 能力目标:通过本课的学习,培养学生自主学习,主动探究的学习能力;透过开放式的小组讨论形式,培养学生的合作能力,集体荣誉感和竞争意识。
3, 情感目标:通过欣赏小鸟的录象,感受母爱的伟大,感受祖国大自然的.美,从而唤起学生环境保护的意识;通过粉印版画的制作,让学生感受艺术表现形式的美感及与生活美之间的密切联系。
教学重点:粉印版画的制作方法和步骤。
教学难点:引导学生用粉印版画的方法把小鸟的结构形态及鸟窝生动有趣地表现出来。
二, 说教法
根据教学内容及教学特点的需要,本课我采取了情境法,启发式教学法,赏析教学法,演示法,讨论法等教学方法,
1。情境教学法:
"作者胸有境,入境始于亲",教师只有在教学过程中想方设法为学生创造一个具体,生动,形象的情境,并通过恰当的方式把学生完全带入这个情境之中,才能让学生在具体情境下有效地进行学习。教学本课时,我充分利用多媒体信息技术,创设融形,声,画为一体的优美的教学情境,扩大学生视野,努力营造一个民主,和谐,宽松的教学情境,以唤起学生情感的共鸣,让他们学得兴趣盎然,教师则只在关键之处作出精要的点拨或总结。这样,学生就在轻松愉快的氛围中自主高效地掌握了新知。
2。 引导式教学法:这种教学方法适合于高年级的学生,他们已经具备了一定的知识。因此,学生欣赏美术作品时,我注意引导他们感受艺术的形式美感,艺术与生活,艺术与环境的关系。
3。赏析教学法:赏析,品味祖国优秀的美术作品,从而加深对作品的理解,提高学生对艺术美的鉴赏能力。
三, 说学法
1。探究法:学起于思,思源于疑,疑则诱发探索。爱因斯坦也曾说过:提出一个问题往往比解决一个问题要重要。因此,我把质疑,释疑作为教学过程的重要组成部分。抓住教学中的疑点和难点,设计具有针对性和启发性的问题:"你知道这是怎么画出来的吗 "等,启发鼓励学生思考探索,大胆想象,各抒己见,逐步解疑。引导他们在亲身体验中探求新知。体验到喜获知识,迈向成功的欢乐,进而激发学习兴趣,增强学习信心。
2。 自学尝试法:著名的教育家叶圣陶曾经说过:"授之以鱼,不如授之以渔。"联合国科教文组织也曾指出:"未来的文盲不是不识字,而是不会学习的人。"一个人如果不具备自己获取知识的能力,那么他将再也无法生存和发展,更难以适应日新月异的时展的需要。因此说,让学生学会学习是时代的需要,是美术教学改革的需要。因此,在讲到粉印版画的制作时,我就放手让学生自学,大胆地把学习的主动权还给学生,鼓励他们说说,谈谈,画画,动脑,动口,动手,自己学会思维,学会分析,学会表达,不断培养他们的自学能力。
3。 合作学习法:我们培养的是跨世纪的人才,他们除了自身要努力学习,勇于创新外,还必须具备真诚的态度,开朗的性格及善于与人合作的精神。能够处理好与他人的协作关系,集众人之智慧取长补短,是跨世纪优秀人才必备的基本素质。因此,我在教学本课时,给学生提供较多的讨论,交流的机会,让他们集思广益,相互切磋,在知识方面相互补充,在学习方法上互相借鉴。
四, 说教学程序
为了突出教学重点,贯彻落实课程标准,我按照审美激趣,赏析探究,练习感悟,评价提高四个环节来设计这节课;还根据学情,将学生分为8个组,每组6—7人,设有一个小组长。组长负责做好小组记录和记分工作。下课前,将小组的分数统计,得分高的组会得到大家的表扬。
教 学 过 程 设 计 意 图
(一) 审美激趣
1, 创设情境:在轻音乐声中,我让学生轻轻的闭上眼睛,接着把音乐换成森林里鸟鸣的乐曲。"让我们用心来感觉,用耳朵去"看",呆会儿,请大家告诉我你看到了什么 "
2, 在音乐渐渐的由小变大时,我也让学生漫漫的睁开眼睛。这时学生也七嘴八舌的说开了:看到了小鸟,森林,天空等。
板书课题:小鸟的家
3, 教师引导提问:播放有关小鸟生活记录的课件,适时的放一些特写镜头让学生观察,并不时的问学生:你看到了什么 这小鸟的嘴是怎样的 它们有什么特点
小组内讨论并回答,小组长作好记录。(引导学生从外形,羽毛,色彩,鸟窝等去观察,讨论)
4, 引导学生联系自然科知识,分析小鸟与森林的关系(食物链之间是相互依存,缺一不可的)。
(二) 赏析探究
1,欣赏几幅有关小鸟的家的美术作品(课件演示),让学生分辨作品的种类(国画,油画,剪纸,粉印版画)及不同的构图所带来的形式美感,能用简短的语言描述对作品的感受。
2,指出粉印版画这幅作品(每个小组中都有一幅,便于学生观察)问学生:你知道这是怎么画出来的吗 引导学生在纸上试一试,找出正确的制作步骤。
3,小组内试着合作一张粉印版画,注意表现出小鸟的神态特征,母子之间的亲密关系,色彩的冷暖对比,鸟窝的多种表现形式。
(三) 练习感悟:每人制作一张粉印版画的作品,引导学生注意用各种线条来表现鸟窝的机理效果。不断的运用一些鼓励性及强的语言鼓励学生,主动探索。此时,教师只是一位积极的引导者。
(四) 评价提高
将学生作业全部在黑板上展贴,学生之间互评,引导学生从色彩,构图,小鸟形态,等方面去评价。
(五) 评选出本课优秀小组及先进个人
(1)在音乐声中,学生如临其境,触"境"生情,引起学生们情感上的反响和共鸣。学生愉快的心情马上高涨起来。
(2)电脑多媒体的优势在于视听结合,声图并茂。这样,学生的学习兴趣便会持续长久。
(3)重视学生创新意识和创新思维习惯的培养,鼓励独到性和多样性,教师不是把自己的思维方式与问题结论强加给学生,而是启发学生自己思考去得出结论。
(4)综合自然科知识,融会贯通,使学生能灵活运用各学科的知识,增强其环保意识。
(5)初步感知作品艺术美与生活美,激起学生艺术表现的欲望,提高学生的审美能力,语言表达能力。
(6)使学生养成独立思考,发现问题,解决问题的能力。
(7)深入感知阶段,强调感悟和创造意识,培养学生在感悟中爱美,审美的情趣。
(8)使学生学会用艺术的眼光去品,审,发现自己与他人作品中的闪光点,提高他们对作品的欣赏能力。
(9)提高学生的集体荣誉感,竞争意识。
五, 说板书设计
美术课要突出 "美"的原则,因此在板书设计上,我力求简洁,形象,并充分体现课文重点。
小 鸟的 家
粉印版画的制作步骤:
1, 制模版
2,将模版与印纸重 叠,固定
3,上色,印
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