音乐说课稿

时间：2022-01-08 12:00:00 说课稿我要投稿

实用的音乐说课稿模板集合9篇

　　作为一无名无私奉献的教育工作者，时常会需要准备好说课稿，说课稿有助于学生理解并掌握系统的知识。说课稿应该怎么写呢？下面是小编整理的音乐说课稿9篇，希望对大家有所帮助。

实用的音乐说课稿模板集合9篇

音乐说课稿篇1

　　教材分析：

　　《每当我走过老师窗前》是人教版三年级第二学期的一首歌曲，歌曲结构为两段体，2/4拍，曲调优美深情，以学生的角度歌颂了老师的辛勤奉献的品质，深切地表达了对老师的尊敬与爱戴之情。

　　教学目标：

　　根据本教材的结构和内容分析，结合学生的认知结构及其心理特征，我制定了一下教学目标：

　　1、能有感情地演唱歌曲，

　　2、让学生深切感受在老师精心培育下他们茁壮成长，从而培养他们对老师的尊敬与爱戴之情。

　　教学重点难点：能以崇敬的心情演唱歌曲，感受歌曲中蕴含的爱师情怀，能从内心体会对老师的尊敬及爱戴之情。

　　教具：多媒体，钢琴，笛子。

　　说教法：

　　结合教师自己专业上的优势和孩子们好奇、好动的`心理特征。我运用了以下的教学手法：

　　1. 故事引入法。 2、多媒体情景吸引法：

　　3 现场表演法。 4 层层设疑法。

　　5 联想比喻法 6 活动法。

　　力求把复杂的内容简单化，让孩子们轻松地掌握学科知识。

　　说教学过程。

　　一、导入：

　　结合孩子好奇的心理特征，我运用故事导入：从孩子们身边的故事入手，在多媒体画面和《每当我走过老师窗前》的音乐中，讲述一个非常调皮，经常跟老师作对的学生小红的故事，讲到有一次当小红走过老师窗前，看到老师在辛勤地批改作业的情景，后来…..

　　利用孩子们的好奇心，引领孩子们打开课本，学习这一首歌曲。

　　二、培养学生对音乐情绪的理解。

　　在学习歌曲之前：先出问题考考学生，引导学生初步了解音乐情绪。教师用笛子吹奏两段曲子，让学生分辨哪个片段是欢快的，哪个片段是抒情，深情的?具体内容是：(拿出笛子) 在老师现场的精彩演奏下，学生热情高涨，都纷纷回答。

　　三、歌曲教学：

　　在刚才学生对音乐情绪的理解基础上，播放歌曲，让学生认真聆听，提出问题：歌曲的情绪是怎样的，力度怎样,歌曲可分几段?(鼓励学生主动回答老师再作点评。)

　　让学生先跟着自己打节拍，按照节拍读歌词，(可分组读，教师指出比较难的节奏，多读几遍)

　　在熟悉节奏的基础上，播放音乐，学生打着节奏，轻轻跟唱，由于旋律比较简单，很多同学都已经基本会跟着唱了，

　　为保护学生的嗓子，老师先带学生们练练声，为避免枯燥的练声方法：老师用各种动物的叫声来引导学生练声。(如大象“嗯，嗯，嗯. “小羊咩，咩。咩”)学生兴趣极高。

　　这时，老师弹奏歌曲，鼓励学生跟着老师深情地用“嗯”哼唱。

　　四、学生互动：

　　在基本会唱的基础上，让同学们分组唱，轮唱，领唱，合唱，培养学生们的协作能力。

　　五、情感交流。

　　让学生们把自己比作小红，看到老师如此辛勤地为同学们改作业。内心会怎样??

　　鼓励同学们都用笔写一句想对老师说的话。让同学从内心体会对老师的感情。

　　最后，让在学生深情的歌声中结束课堂。

音乐说课稿篇2

各位老师：

　　下午好！

　　今天我给大家说课的内容是欣赏综合课《音乐作品的民族风格》。

　　本课我选用的教材是人民音乐出版社出版的高中音乐欣赏教材第二单元第二课。本单元共三课时，主要是让学生通过各种不同体裁歌曲的欣赏，了解音乐作品的时代风格，民族风格和个人风格；《音乐作品的民族风格》是本单元的第二课，将主要欣赏学习蒙古族民歌《赞歌》和哈萨克民歌《玛依拉》。《赞歌》是典型的蒙古族音乐风格的代表，是一首长、短调相结合的歌曲，曲调豪放，优美深情，刚柔并进的演唱更增添了歌曲的感染力；哈萨克民歌《玛依拉》热情奔放，富于草原风味。

　　本课的教学目标是通过听赏两首各具特色的民歌，使学生了解蒙古族和xx族民歌的音乐特点，认识到在同一国家不同民族的音乐特色和音乐风貌，从而增进学生热爱少数民族音乐的情感。

　　本课的重、难点是通过欣赏不同民族的音乐，使学生能按歌曲的旋律、节奏等特点分辨两个不同民族的民歌。由于少数民族的民歌分布广泛，知识面涉及较广，歌曲的风格又各不相同。所以我采用了视听教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体的优点来帮助学生感知音乐，从而分辨不同民族的民歌特点，通过直观的图象来了解少数民族的风土人情。

　　本课的教学过程我是这样思考的：它由复习前课乐理知识，听赏歌曲，创作活动这三个部分组成。首先我采用提问的方式开课：“同学们，我国是一个由56个民族组成的大家庭，那你们对这个大家庭了解多少呢？先让学生讲讲对少数民族的认识和看法。引起学生对少数民族的兴趣（点题），问题和学生的经验相结合，学生很快就进入了现实生活中去，从而引起他们倾听的愿望。接着我将采用多媒体影像播放一组少数民族风情的介绍片段，让学生了解少数民族的风情。

　　接着进入第二环节：首先我让学生欣赏《赞歌》和《玛依拉》两首歌曲的旋律片段，提问：这两首歌曲各属哪个民族?两首不同的风格民歌片段，引发学生了解各民族音乐全貌的兴趣。然后我用课件展示出中国的版图，把学生“带入”蒙古，去了解蒙古族人民的吃、穿、住、行等风俗习惯，这样能给学生一种身临其境的感觉，使抽象的东西变得形象具体化。接着我将让学生欣赏具有典型蒙古风格特点的歌曲《赞歌》，欣赏完后由学生谈谈自己听后的感受，这样能让学生在听赏和分析的过程中了解蒙古族的音乐，最后与他们一起总结出蒙古族歌曲的音乐特点，旋律自然流畅，宽广。

　　在一段长时间内的视觉图象后，为了让学生能松弛一下，我将运用音乐律动法，让学生感受蒙古风格的舞蹈，教他们随音乐的节奏做一些简单的压手腕、骑马、跺肩的动作，来调节课堂气氛，使课堂活跃起来。接着欣赏一段新疆的'舞蹈片段，欣赏后让学生分组讨论，提问：这是哪个民族的舞蹈？新疆在中国版图的位置？学生根据自己课前收集的资料，分别讲讲自己眼中的新疆，同时我会让他们欣赏哈萨克民歌《玛依拉》，在听时，我会提示他们注意听哪一句给你感觉最特别？为了让学生更加准确的抓住新疆民族音乐的特点，我会让他们再复听一次跟旋律哼唱，最后我运用表格对比的形式，和学生一起总结出新疆民歌的音乐特点，热情、奔放、自豪。然后把蒙古族民歌与新疆民歌的旋律和节奏等特点作比较，这样能引导学生更加直观的区分出不同民族音乐来源与不同民族的社会生活和音乐文化。

　　最后是第三个环节创作活动。在这一环节中，我将播放两首不同民族，不同风格的歌曲，让学生说说是哪个民族的歌曲，其音乐特点有哪些？有了前面两个民族音乐的分析过程，学生能更加熟练的抓住不同民族的音乐特点。然后我再让他们根据不同民族的特点进行表演创作，如：舞蹈、绘画、服装展示等等。这样能充分发挥学生的想象力和创造力，能真正的融入到民族文化中去，学生在一起创作，发挥集体精神，并进行互评。学生在轻松快乐自由的氛围中了解到音乐离不开人民和以人为主体的社会生活。不同地区、不同民族也有着各具特色的音乐文化，都具本民族的风格特色，从而成为该民族的重要标志。

　　这堂课，我重在学生学习方式的改变，以学生的自主探究学习为中心，将学生的体验和活动穿插其中，充分调动学生的学习积极性，学习方式的改变可以使学生的学习变得丰富多彩，课堂也变得格外生动、有活力。这一课在教学上有两个特点：一个特点是在课堂里巧妙的将欣赏民族音乐，探索民族音乐，表现民族音乐融合在学生的活动中，并引导学生一步一步发现不同民族的特点，整个过程连贯而自然。另一个特点是教学控制，通过熟悉的音乐进行组与组之间的比赛加上有效的控制，使课堂真正做到活而不乱。

音乐说课稿篇3

　　一、内容简介

　　课文写的是“客人”访问贝多芬的全过程。按照访问的顺序，首先从女佣──贝多芬日常生活的见证人的角度，交代了贝多芬的基本生活状况和目前的精神状态。接着，以一个初次拜访贝多芬的陌生人的眼光，再现了贝多芬的形象。最后，作者让主人公自己开口，坦露他的内心世界。本文以贝多芬对厄运的态度为中心，从外表逐步深入到贝多芬的内心世界，成功地表现出了贝多芬的独特气质和坚强个性。

　　二、教学设想

　　作为“乐圣”，贝多芬的音乐地位和音乐成就无人能及；作为和苦难命运作斗争的代表，贝多芬同样令人崇敬。无论从哪一个方面来说，贝多芬都是一个不平凡的人。而本文的重点是把贝多芬这样一个伟人还原为现实生活中活生生的人，着力表现他内心的痛苦和对不幸命运的顽强抗争。要全面了解贝多芬，仅靠课文远远不够，还需要学生课外收集更多的有关贝多芬的资料，深入了解这位不凡的音乐巨人。所以我把学习主题定为“走近贝多芬”，结合课内外的资料，分别从“聆听他的故事，阅读他的灵魂，感悟他的精神”三个角度去认识贝多芬，解读贝多芬，学习贝多芬。

　　课内准备安排两课时。

　　三、学习目标

　　1、走近贝多芬——聆听他的故事阅读他的灵魂感悟他的精神

　　2、学习本文“以形传神”刻画人物的方法。

　　四、课前准备

　　提早一星期要求学生课外查阅贝多芬的有关资料，获得对贝多芬的整体印象。推荐书本：罗曼。罗兰写的《贝多芬传》、《约翰。克利斯朵夫》，丰子恺的《关于贝多芬》。

　　五、教学流程

　　（一）创设情景，导入新课

　　播放《命运交响曲》。

　　出示幻灯片：耳聋，对平常人是一部分世界的死灭，对音乐家是整个世界的死灭，整个世界死灭了，而贝多芬不曾死！并且他还重造那已经死灭的世界，重造音响的王国，不但为他自己，而且为着人类。这样一种超生和创造的力，只有自然界里那种无名的，原始的力可以相比。（傅雷）一个不幸的人，贫穷，残废，孤独，由痛苦造成的人。世界不给他欢乐，他却创造了欢乐来给予世界！他用他的苦难来铸成欢乐！（罗曼。罗兰）

　　此时在你耳畔回响的正是音乐巨人贝多芬倾其心血谱写的《命运交响曲》，这首雄壮激越的交响曲唱响天下，曾激励了千千万万的人。除了他的音乐，你还知道他更多的故事吗？你了解他的内心世界吗？今天，就让我们走近贝多芬，聆听他的故事，阅读他的灵魂，感悟他的精神。

　　出示学习目标：走近贝多芬——聆听他的故事阅读他的灵魂感悟他的精神

　　（二）聆听他的故事

　　贝多芬，你知多少？

　　让同学们根据查找到的有关贝多芬的资料进行互相交流，如：生平事迹、音乐成就、逸闻趣事、不幸遭遇等，为后面阅读他的灵魂奠定基础。

　　（三）阅读他的灵魂

　　用“从作者……的描写中，我看到了一个……的音乐巨人？”说一段话。

　　提示：分别从肖像的刻画与语言的描写中去挖掘。

　　1、肖像刻画中重点抓住脸部表情的刻画与服饰的描写。

　　（这些肖像刻画不但从远到近、由上至下进行描写，秩序井然，而且以形传神，表现出了他的生活遭际、个性气质和特有的精神世界：他那“十分陈旧，甚至是不整洁的”衣饰，“拖在衣服后面的”“早已失效了”的助听器，“愁苦”的脸，蓬乱的头发，都在印证着生活的窘迫和苦难的压力。然而，与此同时，他那“仿佛要挑起整个生命的重荷及命运的担子”的宽阔双肩，“有力的大手”，“有一种凝重不可逼视的光”的“深邃的眼睛”，“紧闭的嘴”，都在显示着他对于不幸遭遇不妥协不屈服的抗争意志。）

　　2、语言描写中重点理解下列语句：

　　（1）、“你们竟敢到兽穴里来抓老狮子毛”你知道贝多芬的想法吗？

　　（提示：从修辞的角度及贝多芬的性格来理解：这是比喻的说法，一般人都以为他很可怕，很难接近，而“客人”“竟然”来拜访他，女佣也未经允许就让客人进门，他对他们的做法感到吃惊）

　　（2）、“一株树也比一个人好……”

　　（提示：一方面指一棵树可以谛听大自然的声音，但他已耳聋，还比不上一棵树；另一方面耳聋后他远离纷争，心灵纯净、安宁，人的心灵还不如树纯净。）

　　（3）、“你可能想到我——一座已倒落了的火山，头颅在熔岩里燃烧，拼命巴望挣扎出来。”你理解它的深层含义吗？

　　（提示：查找贝多芬的相关资料——不幸遭遇来辅助理解：贝多芬把耳聋的自己比作是“倒落的火山”，“熔岩”指他的创作激情，意思是说，正当他对音乐的理解更进一步，创作欲望旺盛之时，遭到耳聋的.打击，他不甘心就此放弃他的音乐事业，“拼命”“巴望”表现他与不幸命运作斗争的决心。）

　　（4）、“听我心里的音乐！你不知道我心里的感觉！一个乐队只能奏出我在一分钟里希望写的音乐！”听出了他心灵的呼唤吗？

　　（提示：听贝多芬的《命运交响曲》深层次的理解他的精神世界及其深刻内涵：贝多芬以他的整个的生命和热情从事音乐创作，音乐在贝多芬的笔下和心里，已经成为生命的象征，而乐队只能奏出有声的音符，却不能完美传达心灵的律动和生命的节奏，即贝多芬的“心里的音乐” ）

　　（四）感悟他的精神

　　用“贝多芬，我想对你说……”句式交流学习心得，说说心中的贝多芬，感受他的精神给自己带来的启悟。

　　（五）拓展延伸

　　贝多芬在耳聋后仍坚持创作，并且写出了美丽的曲子；我国也有瞎子阿炳，在失明后拉出了动听的二胡曲《二泉映月》。这些人都是身处逆境而奋斗不息，当然在我们的生活中还有很多这样的例子，请举例。

　　（提示：轮椅上的传奇科学家——斯蒂芬？霍金；用毅力之光驱散生命黑暗的海伦。凯勒；在轮椅上放飞梦想的张海迪……等等。）

　　（六）作业

　　以“向生命强者致敬”为题写一篇读后感。

音乐说课稿篇4

　　各位老师，大家好：

　　很高兴能和大家一起交流学习。音乐，是心灵的语言，作为人类文化的一种重要形态和载体，以其独特的艺术魅力伴随人类历史文化的发展，对音乐的感悟、表现、创造，是人类基本素质和能力的一种反映。今天我以《银屏之歌》一课和大家共同探讨现代教学思想及教学策略。首先是教材分析：

　　一、说教材

　　1、教材分析

　　《银屏之歌》所在的单元主要是影视音乐，把它纳入初一学生的音乐教材，使学生能够结合熟悉的电视剧，学会分析音乐在影视剧中的作用，感受音乐的魅力，提高学生欣赏音乐的能力。

　　2、教学目标:

　　由于电影、电视、多媒体的普及. 学生看过许许多多的影视作品.并对作品中的音乐非常熟悉，但对音乐在影视作品中的作用很少去分析.因此，我的教学目标是：

　　⑴知识与技能：

　　了解什么是影视音乐，影视音乐的作用；分析音乐在影视作品中的作用。 ⑵过程与方法：

　　①对比分析，获得知识。②活动实践，得出结论。

　　⑶情感态度与价值观：

　　通过对这四首歌曲的欣赏和歌唱、人物模仿等音乐活动，引导学生感受音乐与影像结合所产生的美感和魅力，陶冶情操。

　　3、教学重难点

　　引导学生从音乐要素、歌词等方面分析各个作品的风格，从而了解影视音乐作用。理解影视音乐的作用是教学重点；而引导学生对本课中的音乐进行对比分析，探究出影视音乐的作用是教学难点。

　　下面，我说说教法和学法。我主要采用以下两种教学方法。

　　二、说教法

　　1、对比分析，获得知识

　　听《枉凝眉》和《水浒传》，这个环节主要是以比较法教学，从学生的角度出发，通过不同的音乐形式，激发学生的探究欲望，并给予学生交流的平台，鼓励学生发表自己的感想，引导学生主动理解音乐电视剧中的作用。

　　2、活动实践，得出结论。

　　在课堂上留给学生一段自主活动的时间和展示个性空间，使学生在实践活动中体验影视音乐的作用。古人云：“授之以鱼，不如授之以渔。”教学既在重视知识的传授，更要注重学法指导。我接着和大家说一说学法。

　　三、说学法

　　新课标强调，学生是学习的主体，本节课我紧紧围绕教学目标，通过师生合作、生生合作、自主体验、自主探究的学习方式，让学生在宽松、自由的氛围中学习和创造，从而培养学生的音乐学习能力。

　　就象植物的生长需要阳光、水份及特定的环境一样，学生能力的培养也需要教师在每一个教学流程中给予关注。具体的教学程序安排是这样的：要让学生在学习中顺利突破难点，掌握重点，我准备引导学生采取以下几种学习方法：

　　1、听唱感知，整体把握：音乐这一艺术类别主要是通过听、唱的手段来感受内涵、体味情感，又加上本节课的教学重点是理解影视音乐的作用，理解的

　　前提是感知，而听唱是学生感知的一种基本手段。

　　2、对比分析，获得知识：这种方法能够充分发挥学生的能动性，使学生探究现象，获得知识。

　　3、亲身体验，验证结论：将自己探究中得出的结论运用于实践，从而实现能力目标。

　　四、说教学过程

　　1、激趣铺垫导入新课

　　上课伊始，我先让学生听几首脍炙人口的影视歌曲，通过视、听、唱当前流行的影视歌曲，将学生生活中已有的音乐带进课堂，激起学生的好奇心和学习兴趣，同时可以调动学生的情绪，创设一个宽松融洽的课堂气氛，让学生愉快兴奋地开始音乐课。

　　2、积极参与教授新课

　　①我播放《枉凝眉》与《好汉歌》，接着提问歌曲出自哪些你熟悉的电视剧？歌曲的'名字叫什么？欣赏《枉凝眉》，回答歌曲的情绪是怎么样的？听《好汉歌》分析其音乐情绪？出示“武松打虎”图，请学生们想象这样一个场景：在武松与老虎打斗的时候，配乐用《枉凝眉》会用什么效果？学生会回答感觉怪怪的。对比两首主题歌的音乐风格，说说它们各自塑造了怎样的人物形象和个性？围绕这个问题展开讨论影视音乐在影视作品中的作用。

　　②“梁山好汉”老师请不动都跑到山上去了，老师今天请来了两位爱到处逛得，大家猜猜是谁啊？”。我播放“猪八戒背媳妇”和“孙悟空”音乐片段，学生马上就能回答出“猪八戒”和“孙悟空”这两个角色，并请学生来表演这两个角色，提问这个两个角色出自哪部电视剧，导出《敢问路在何方》，跟着录音演唱，唱后思考三个问题：歌曲的情绪？歌曲中描绘出唐僧师徒四人怎么样的画面？这首歌曲在电视剧中起到了什么作用？

　　③以上大家一起欣赏了主题曲与插曲，有揭示影片主题的，有表现人物性格的，那么请大家总结一下影视音乐都有哪几种类型呢？可分为主题曲、插曲、叙事性音乐、节奏气氛音乐等。

　　④“大家都说得很好，为了奖励大家，老师请两位同学给我们带来一段表演：配乐诗朗诵。”请学生朗诵《三国演义》中《滚滚长江东逝水》的歌词，从而引出这首歌，边听边思考：歌曲的内容？歌曲的音乐风格？歌曲在电视剧中的作用？这个环节主要是让学生学会从歌词和音乐中，去感受和分析影视歌曲在在影视作品中的作用。

　　⑤出示教科书上的人物肖像，根据你了解的人物性格，为人物设计音乐肖像。从音乐风格、速度、力度等方面设计。这个环节从人物性格特征展示了音乐在影视中的作用。

　　最后课堂小结：“这节课我们欣赏了，由我国四大名著改编的电视剧中的音乐，也了解音乐在影视作品中的作用，有刻画人物性格特征、塑造人物形象、渲染气氛、抒发感情、揭示影片主题思想、加强节奏、说明时间和环境等等。当然音乐在影视作品中还有许多重要的作用，我们今后再来了解和学习。总的来说，任何的影视作品都离不开音乐，它能使影视作品更加逼真、感人，给观众留下深刻的印象，希望同学们平时多听、多记，多体会你们身边的影视音乐。

　　总之，本节课中，我通过不断地引导、启发，帮助学生在初步感知——对比发现——全身参与这样一个循序渐进的过程中，完成教学任务，培养学生音乐综合素质。

　　以上就是我对《银屏之歌》这一课时的说课，不足之处，请大家多多指教！谢谢大家。

音乐说课稿篇5

　　一、说教材

　　1、教材分析：《摘草莓》是一首活泼、抒情的儿童歌曲，以流畅跳荡的旋律、轻盈灵活的节奏和生动细腻的歌词，刻画了小姑娘的可爱形象。第二声部中间的衬词“呦喂”力度由弱到强，节奏由松到紧，又拉宽，这既是对小姑娘美好心灵的赞美，也是小姑娘心里活动的表露。这首歌曲我们和小朋友已经学习过，所以本次活动把学习第二声部作为难点也是重点学习的部分。

　　2、本次活动的目标为（1）运用气息的控制，较有弹性的演唱歌曲，表现出歌曲轻快、欢悦的情绪。（2）迁移两个声部念歌词的经验，并在图谱和老师的帮助下演唱两个声部。（3）知道在两个声部的演唱中，必须边听边唱才能保持美好的声音效果。

　　3、教学重难点：（1）重点：歌曲演唱表现出轻快、欢跃的情绪来。能较好地表现力度与速度的变化。（2）难点：在图谱老师的帮助下演唱两个声部。

　　二、说课前准备

　　1、幼儿已经学会歌曲摘草莓，因为只有熟练地掌握第一声部的歌曲演唱，才能更好地进行两声部的合作演唱。

　　2、图谱两份，给幼儿更直观的视觉帮助。

　　三、说活动过程

　　根据教学目标和教学重难点，我准备按照以下几个环节进行教学活动。

　　1、发声练习

　　1、师生问好

　　2、发声练习：小铃铛

　　（将幼儿的声音打开来，为唱歌活动做好准备。）

　　2、复习歌曲

　　1、幼儿自由演唱

　　2、教师范唱

　　3、幼儿用轻柔的声音演唱歌曲。

　　（通过对比发现用轻柔的声音演唱歌曲要好听一点。并进行尝试用轻柔的声音演唱。）

　　3、练习两个声部演唱。

　　1、幼儿用声音为歌曲伴奏，老师范唱第二声部的歌词

　　小姑娘在上山摘草莓的时候会发出什么声音呢？（啦等幼儿说什么就让他们用什么词来伴奏）那请你用啦来为歌曲伴奏，在声音伴奏时声音也要轻柔，还要请你用手摸好自己的肚子，要感受到肚子在一鼓一鼓。

　　（掌握歌唱活动中气息的运用。）

　　2、幼儿练习运用气息的控制，较有弹性的演唱歌曲旋律。

　　3、还可以用什么声音来伴奏，哟，注意你的气息摸好肚子。这是老师有意识地配上第二声部的歌词。

　　（老师运用无意识教学让幼儿学唱二声部歌曲。）

　　4、刚才你在演唱的时候听见老师在唱什么，什么时候唱的？

　　5、出示第二声部的图谱

　　看看图上有什么？画圈的地方表示什么？（空拍）除了用刚才的声音，可以用什么动作来表示空拍，我们一起来把这个图谱上的内容唱一下。提醒幼儿用轻柔的声音演唱。

　　6、教师和幼儿合作演唱幼儿先用声音伴唱，教师唱第二部分的内容。

　　下面我们一起来进行合作，你们还是用刚才的声音来为歌曲伴奏，我就唱这一个部分的'内容，你们可要注意力集中，唱好你们自己的伴奏。

　　7、交换，我来为你们伴奏，你们来唱这部分的内容。

　　8、现在我们要将第一部分的内容也唱出来了，再配上第二部分的内容，听听老师是怎样唱的，现在我请周老师和我合作一下。

　　9、小结：像有两个部分的内容，有的人唱一部分，另外的人唱另外一部分这种演唱方式就叫做合唱。

　　（运用多种手段和方法让幼儿掌握二声部的演唱方法。）

　　10、你们也想来试一试合唱这首歌吗。

　　那你们先唱第一部分，我唱第二部分，注意用轻柔的声音来演唱，还有注意不要被别人的声音吸引过去。

　　11、交换老师唱第一声部，你们唱第二声部。

　　12、现在老师不唱了要你们自己来唱了，在演唱的时候你可以看老师的指挥。

　　13、交换演唱内容多次练习。

　　（在多次练习的基础上巩固二声部的演唱方法。）

　　4、讨论用什么办法才能使歌声好听

　　知道在唱歌时要一边唱歌，一边听别人的声音，和别人的声音和谐一致就好听了。

　　（通过讨论了解怎样才能使歌声更好听，丰富幼儿的演唱技能）

音乐说课稿篇6

　　一、关于教材

　　深刻感受到音乐学科独特的艺术魅力：

　　1、它以艺术的本质特征为主线：其中包括艺术的生活性、艺术的自然属性、艺术的民族性、艺术的描绘性等等。

　　2、以人文主题构建知识内容,渗透学科知识:体现在艺术形式的交融（比如音乐与舞蹈、音乐与歌舞剧、音乐与诗歌、音乐与美术）等等。

　　3、以感受为主要学习方式。

　　4、以树立正确的艺术审美观为最终目标。

　　1、加强学科德育。2、发挥学科特点。3、增强人文内涵4、落实学科知识。

　　二、教学内容

　　《惊愕交响曲》是一首欣赏曲，作曲家海顿，奥地利人，维也纳古典乐派第一位大师，后人称其为“交响乐之父”。作曲家在作品中用幽默诙谐的音乐语言和多变的艺术手法,把一条简单的旋律,经过四次变奏升华,使人耳目一新,印象深刻。古典交响套曲一般由四个乐章组成，其中第二乐章通常是抒情的慢板乐章。在《惊愕》这部作品里，海顿却出人意料地在第二乐章中用极弱的力度陈述主题后，立即加上乐队全体的强奏，使观众为之惊愕。像这样的力度和情绪的对比及其所产生的效果，现在看来不足为奇，但在当时来看，这却是一大创举，“惊愕“之名由此得来。

　　在教学安排上，我主要围绕第二乐章的赏析及展开教学，让学生感受音乐、对变奏旋律片段的分析，从而学习掌握对音乐再创作和实践能力的培养。

　　三、教学目标

　　音乐欣赏是以培养学生的音乐审美能力、感受与鉴赏能力和对音乐艺术的热爱为首要任务。因此，在教学目标方面，我是这样制定的：

　　1、通过聆听音乐，了解音乐家海顿，让海顿的人格魅力感染学生，并从中懂得追求自己的理想，并为之奋斗的优秀品格。

　　2、在欣赏欧洲古典音乐作品过程中，让学生领略音乐中古典气质和美感，从而培养学生对古典音乐的兴趣，认识其精华所在。

　　3、结合作品欣赏、作品分析，初步了解变奏曲式、变奏手法等相关音乐知识，并试着运用所学知识创作简单的变奏旋律。

　　四、说重点、难点

　　教学重点：

　　1、感受欧洲交响音乐艺术魅力的同时，培养学生学习古典音乐的兴趣。

　　2、分析变奏曲变奏表现手法及曲式结构的建构组成。

　　教学难点：旋律的变奏创编

　　五、说教法、学法

　　初中年级的学生已具有一定的认知水平，自我学习的意识和能力都有所提高，建立一种新型的师生关系，学生集体探究，教师适当引导，建立一种师生共同学习探究的课堂模式。

　　教法：

　　1、建立开方式教学环境。所谓开放式教学，我的.理解是，开放体现在两个方面：首先体现在课堂主动权的下放：把课堂主动权交给学生，学生带着课前收集的音乐家海顿的资料进入学习，真正体现了学生是学习的主体，同时得到人文精神的滋养。其次，开放体现在：教学内容的开放，学生欣赏古典音乐的同时，了解维也纳的作曲家及作品风格。

　　2、通过丰富多彩的教学内容，培养学生的创造性思维能力。《惊愕交响曲》第二乐章最出彩的就是乐段的变奏，所以，让学生创编旋律变奏也是一种实践性教学，学生在创编的过程就是一种创造美的过程，是对原作旋律形象进行再创造的过程。这样的教学，为学生提供创造音乐以及学习、积累音乐文化的广阔天地，培养学生自主能力、独立的人格和自由的思想。

　　（二）说学法：课前自我学习探究的自主学习方式。通过互联网、书报等了解音乐家海顿。这样在课堂上不再被动，而是主动接受知识。并且个人学习的能力也得到提高。

　　让自信心在实践活动中成长。教师在组织教学是运用多种教学形式，开展实践教学活动，为学生提供主体参与的机会，促进学生对音乐的体验和感受。在为一段旋律创编一段小变奏时，鼓励学生全体参与，以小组合作的形式，不限形式，各显其能，很多学生都把自己最自信的一面表现出来，培养他们学习音乐的自信心。

　　六、教学过程

　　导入环节：古典音乐欣赏课是令很多音乐老师头疼的课,学生感觉高雅艺术太高不可攀,离自己太遥远。在这里，我想到了大家都非常熟悉的诺基亚手机铃声，通过各种多变的铃声所产生的不同音效，使同学们产生不同的体验来进一步的感受变奏曲的独特魅力，拉近了和古典音乐的距离。在新课标的理念下，我追寻着快乐教学，试着让学生在快乐自然的课堂上感受快乐，体验快乐。用优美的语言、亲切的目光将学生的情绪很快的引领到轻松和谐的氛围之中。

　　出示课题，介绍“交响乐之父”海顿以及哼唱作品的主题。

　　聆听全曲，抛出问题。用什么作为该乐章的标题？师：该主题出现过几次？并统计下来（教师展示幻灯片）生：学生讨论说出。

　　（说明：1、开门见山出示课题。2、从背景故事入手，激发学生学习兴趣。）

　　新授环节：新课标中说“音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动” 《惊愕交响曲》第二乐章最有特点的就是主旋律不断变奏和力度的变化，在这个环节，通过完整的欣赏，师生共同分析作品要素，围绕主旋律和4个变奏乐段的对比赏析，让学生了解变奏曲式的概念，感受作品独特的音乐风格。

　　2、作品分析：

　　（1）、唱一唱主题音乐（说明：第二乐章的音乐特点主要是主题变奏，先学唱主题音乐，有助于学生对主题音乐变奏有更好的把握。）

　　（2）、分析主题变奏：

　　分别赏析主题音乐及各段变奏音乐，教师适当引导。

　　学生思考：每段变奏音乐有何特点？说明：通过逐段赏析变奏音乐，让学生更深入的解读作品。

　　概述变奏曲式（说明：在学生主动思考后，再给出变奏曲式的定义。）

　　实践：参与音乐实践，获得审美体验：创设让学生主动参与教学过程的机会，注重学生有效参与，只有不断调动学生参与学习的积极性，提高学生主体参与的程度，才能真正促进学生生动、活泼、积极、主动的发展。

　　用各自喜欢的变奏手法，为一段旋律创编小变奏曲。（教师出示旋律片断）学生分小组讨论并创编。展示成果。

　　小组展示创编后的《小星星变奏曲》（说明：让学生更完整感受并掌握变奏曲式）

　　畅谈：因为小班学生人数少，我在教学过程中可以灵活利用谈话式、小组合作、分层学习、感悟体会等多种形式，激发每个学生思维的活力，真正地让每个学生都成为学习的主人。教师也通过提问、讨论、角色扮演、分组学习、比赛、游戏、合作学习等分层次教学活动，调动所有学生的积极性，让每个同学都充分参与进来，及时进行互动反馈，真正遵循“关注每一个”的宗旨，同时也体现了音乐课堂 “活动化教学”。

音乐说课稿篇7

　　各位评委、各位老师，下午好：

　　又到了鸟语花香，桃红柳绿的季节，春姑娘如期的和我们相约，小草探出脑袋，花儿散发芳香，小鸟枝头歌唱，还有，你听，沙沙沙，沙沙沙《春雨蒙蒙的下》这就是我今天说课的课题《春雨蒙蒙的下》。

　　新课程标准指出，音乐作为人类文化的一种重要的形态和载体，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，对音乐的感悟、表现、创造，是人类基本素质和能力的一种反映。下面我就《春雨蒙蒙的下》一课与大家共同探讨现代思想与教学策略。

　　一、说教材

　　1、教材分析

　　歌曲《春雨蒙蒙的下》为第十册第六课，教时安排在了正值诗情画意生机勃勃的春天，是一首歌词简洁隽美，曲调抒情形象的童声合唱曲。使人由衷赞美春雨，热爱春天，对春天充满希望。

　　2、教学对象分析

　　五年级的学生认知领域进一步扩展，体验感受与探索创新的活动能力增强，应引导学生积极参与，大胆表现，展示个人魅力。

　　3、目标的确定与分析

　　①知识目标：指导学生用连贯，平稳的气息唱出优美舒展的旋律，注重二声部的合唱技巧，做到音准和谐、音量均衡、音色统一。

　　②技能目标：充分发挥学生的艺术想象和创造力，培养音乐感受与鉴赏的能力，通过积极参与各种不同的音乐活动，保持学生对音乐的兴趣，培养学生的综合能力。

　　③情感目标：使学生由衷的赞美春雨，热爱春天，珍惜春天的大好时光。

　　4、重难点的确定与分析

　　①重点：正确且有感情的表达歌曲并通过各种音乐活动培养学生的能力，使他们更加热爱春天。

　　②难点：歌曲的处理及二声部的合唱技巧。

　　5、教时安排

　　我将本课设为三课时，本课时为第二课时，学生在初步感受和学习歌曲旋律的基础上，正确且有感情的演唱歌曲，并通过各种音乐活动培养学生的综合能力，激发他们喜爱、赞美春天的情绪。

　　6、课前准备

　　教师：多媒体课件钢琴情境创设

　　学生：自制模仿雨声的乐器同一首歌节目表演

　　表演春天的头饰、道具

　　二、说教法、学法

　　音乐教育不是为了培养专门的音乐人才，而是面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发，并使他从中受益，所以教学活动的设计应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的.参与放在重要的位置。所以我根据学生年龄特点选择了以下教法和学法。

　　（一）说教法

　　1、情景设置法——设置春天，春雨的情境，调动学生的学习兴趣。

　　2、探究讨论法——通过自制乐器、处理歌曲、讨论表演等音乐活动培养学生探究能力。

　　3、才能展示法——通过同一首歌这种特别的形成给学生足够空间，把他的才能展示给大家，有助于增强学生的自信心，提高积极性。

　　4、多媒体展示法——通过MTV、录像、Flash动画等形成，丰富学生的视野，获得多种体验。

　　（二）说学法

　　1、体验法——让学生置身于音乐表演中，使他们获得愉悦的感受和体验。

　　2、模仿法——用人声模仿大自然的声音，并配合表现出来，创造意境。

　　3、创造法——自己创编舞蹈，制作乐器等形式不仅让学生动起来，更重要的是培养了他们的创造能力。

　　4、合作法——分组讨论合作，让每个学生互动脑筋，团结协作。

　　三、说教学过程

　　（一）创设情境，感受体验

　　导语：春天来了，她的使者——春雨也悄悄来了

　　你听“沙沙沙”“沙沙沙”春雨快活的下，让我们在雨中歌唱舞蹈，尽情的欢笑

　　活动：学生随音乐自由的律动，创设情境，教师轻吟诗歌《春雨沙沙》

　　意图：学生充分的置身其中，感受和体验春雨的美，从而引导学生情随意走，达到审美教育中寓教于乐的目的，获得身心的愉悦，大大的调动学生的学习兴趣。

　　（二）学习歌曲，合作探究

　　1、导语：“天街小雨润如酥，草色遥看近却无，最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都”绵绵的春雨让春天更加诗情画意。

　　活动：学生在教师引导下进入情境

　　教师范唱歌曲

　　意图：体现了新课标中学生对音曲的整体感受和审美体验，在美的情境中，学生情不自禁的想要学唱歌曲。

　　2、活动：学生用LU 来体会歌曲的韵律

　　意图：学生既熟悉了旋律，又发现歌曲中的难点

　　3、讨论：怎样才能正确的表达歌曲，让歌曲更富有魅力

　　活动：学生分组讨论，边总结边实践体验

　　总结方案如下：

　　①整首歌曲应用连贯平稳的气息唱出优美舒展的旋律，注意连音与非连音的对比；

　　②注重二声部的歌唱技巧，做到音量均衡，音色统一，音准和谐；

　　③在合唱部分加上MP-P-PP的力度记号，在“绿了河边的杨柳，红了村前的杏花”加上渐强再渐弱的记号；

　　④注意弱起小节的演唱和首句中“下”字应唱三拍半，换气敏捷。

　　意图：新课标分析中高年级学生参与意识，合作探索的能力更强。让学生自己体验总结，并在实践活动中感悟，不但增强了学生音乐表现的自信心而且培养了良好的合作意识，并把学生对音乐的感受和鉴赏放在了重要位置。

　　4、导语：这首歌不但旋律动听，歌词更是简洁隽美。“绿了河边的杨柳，红了村前的杏花”句式对称整齐，色彩丰富。

　　让我们随着音乐有感情的朗读歌词

　　5、完整的演唱歌曲

　　意图：在多媒体的辅助下，面向全体，通过朗读歌词的形式来体验音乐的韵味，学生再来完整的演唱歌曲，体会旋律和歌词共同赋予的美，充分体现“以音乐审美为核心”的理念，体验合作的愉快和激情，进一步启发学生赞美春雨，热爱春天的感情。

　　三、表现歌曲，参与创作

　　活动：学生用自制的乐器（装沙的袋子、装沙的罐子、揉搓袋子的声音）来模仿雨的声音，为歌曲配上简易动听的节奏。部分学生穿上准备好的服装和头饰道具装扮花草、柳枝、燕子、小鸟等等表现被雨水滋润的万物。大家共同歌唱演泽一段“春天的交响曲”。

　　意图：新课标指出，表现是实践性很强的音乐学习领域，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。这一教学过程充分挖掘了学生的表演潜能及创造性潜能，使学生能用音乐的形成表达个人的情感，享受到美的愉悦。

　　四、拓展延伸才艺展示

　　走进春天同一首歌校园联欢会

　　导演策划：全体师生

　　节目单：

　　1、同一首歌（全体师生）

　　2、歌舞表演《春雨蒙蒙的下》（学生）

　　3、配示诗朗诵《春》（师生）

　　4、合唱《春雨蒙蒙的下》

　　（学生）

　　5、诗词串联《春天里的古诗》（学生）

　　春雨韩愈《早春呈水部张十八员外二首》

　　春江白居易《忆江南》

　　春花杜甫《绝句》

　　春风罗洪先《后园咏》

　　6、舞蹈《雀之灵》（教师）

　　7、器乐联奏（学生）

　　古筝《春江花月夜》

　　笛子《早春》

　　手风琴《杜鹃圆舞曲》

　　8、歌舞《小鸟小鸟》（学生）

　　9、春天的寄语（师生）

　　10、同一首歌（全体师生）

　　意图：这是一台联欢会，一台属于学生自己创作的联欢会，它以学生熟悉感兴趣的同一首歌为背景，以极具审美体验的春天为主题，面向全体学生，以学生为主体，师生互动，共同参与。学生在吟诗、诵文、唱歌、舞蹈、演奏、作品展等一系列的实践活动中，通过自己的想象与创造，全面的培养了学生的综合能力，使课堂呈现勃勃生机，充分反映了课程改革的新理念。

　　五、教学启示

　　随着教育改革的不断深入和新课程标准的实施，具备人本思想的教育理念，自由活泼的教学方式，为我们教师开启了一片教育新天地。本课整个教学过程是新课程教学理念的渗透和运用的过程，教学中我努力让学生自己去探索，自己去实践，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，致力于用现代信息技术优化课堂教学的研究，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养，使学生在充满趣味和情感的情境中轻松愉快地接受美的熏陶，提高审美能力。作为一名专职音乐教师，我将朝着这个方向继续努力，不当之处，希望得到各位评委和同行的指导、帮助。谢谢大家！

音乐说课稿篇8

　　教学内容：

　　各位老师好，我说课的内容是普通高中课程标准实验教科书《音乐与戏剧表演》第四单元《音乐剧》，本节的内容包括欣赏音乐剧《演艺船》选曲《老人河》，《音乐之声》选曲《雪绒花》，《猫》选曲《回忆》以及《芳草心》主题歌《小草》。

　　教材分析：

　　我对教材是这样认识的，通过欣赏《音乐之声》选曲《孤独的牧羊人》片段和《演艺船》选曲《老人河》来了解音乐剧的定义起源，而选用《音乐之声》选曲《雪绒花》和《猫》选曲《回忆》以及《芳草心》主题歌《小草》来展开对音乐剧发展的了解及艺术特征的感受和体验。

　　教学目标：

　　我设计了这样的教学目标：第一是知识目标：通过欣赏、了解音乐剧的定义起源和发展；第二能力目标：结合欣赏，多层次的了解音乐剧的艺术特征；第三情感目标：感受体验音乐剧独特的艺术魅力，从而提高学生的审美情趣。

　　教学重难点：

　　我认为本课的重点是了解音乐剧的定义、起源和发展；而感受、体验音乐剧的艺术特征则是本课的教学难点。

　　教学方法：

　　鉴于对教学内容的分析和对学生的了解，在教学过程中我将采用创设情景、互动探究、讨论，自主创编等方法进行教学，来充分调动学生的主动性，激发学生的学习热情，更好的突破本课的重难点。

　　教学过程：

　　我重点说一下教学过程：这节课我设计了这样几个环节：

　　启发引导——知识新授——感受经典——拓展与巩固——课堂小结。

　　一、启发引导

　　课前播放超级女生张靓颖演唱的《阿根廷别为我哭泣》，这首歌是音乐剧《艾维塔》的主题歌，尤其是超女张靓颖的演唱能很好的拉近与学生的距离，调动学生的积极性，充分激发学生的学习兴趣，来营造良好的课堂氛围，并由此导入新课学习。

　　二、知识新授

　　首先了解什么是音乐剧？我并未直接告诉学生而是选用了综合歌唱、舞蹈、剧情和表演有机结合的音乐剧选曲《孤独的牧羊人》片段让学生欣赏，观察思考几种音乐元素在音乐剧中完美自然的结合，然后通过交流总结出音乐剧的定义，引导学生自主探究，突出以学生为主的教学思想。

　　掌握音乐剧的定义后，结合欣赏音乐剧《演艺船》选曲《老人河》，了解音乐剧的起源于发展。这样学生会在本环节的学习中感觉自然贴切。

　　三、感受经典

　　欣赏美国音乐剧全盛时期代表作《音乐之声》选曲《雪绒花》和音乐剧《猫》的经典名曲《回忆》感受、体验音乐剧的艺术特征。

　　在《雪绒花》的教学中我首先在屏幕上显示文字，让学生阅读，接着播放《雪绒花》的影像资料并让学生随唱，欣赏后让学生总结影像资料中的演唱形式有哪几种？在出示答案之后，再一次播放资料让学生随唱，之后我和学生进行简单的合唱排演。通过以上实践活动，学生了解了音乐剧中的音乐是声乐和器乐的混合，声乐有独唱、重唱、合唱等几种形式，同时，他们也深刻体会到音乐剧的艺术魅力。这环节既调动了学生的.学习热情，发挥了学生的主观能动性又拉近了师生距离，营造了愉悦和谐的音乐情境，达到了高中新课标的要求。

　　对音乐剧《猫》经典名曲《回忆》的欣赏是本节课鉴赏的升华，因为歌曲完美地表现了剧中人物内心世界复杂的变化。首先我让学生静静地完整地欣赏《回忆》，感受音乐形象并用语言表达对作品的理解。通过口述《猫》的故事梗概及《回忆》的创作背景，复听《回忆》让学生体验音乐剧中歌唱、舞蹈、剧情与表演的完美结合。

　　以上两个曲目都体现了音乐剧的艺术特征，让学生结合欣赏讨论概括出音乐剧的艺术特征共有三个，通过屏幕显示加深学生的印象。

　　四、拓展与巩固

　　巩固本节内容时，我播放歌曲《小草》。因为这首歌学生都很熟悉，但很少有人知道它是我国早期音乐剧《芳草心》的主题歌，放在这里欣赏既可以让学生重新认识这首《小草》，而更主要的是让学生在熟悉的旋律中加深对音乐剧艺术特征的理解。

　　五、课堂小结

　　我们中国的音乐剧作品并不是很多，通过本节对音乐剧的欣赏，希望同学们以后更多的关注音乐剧，关注中国音乐剧，期待大家乘着音乐的翅膀充分展现自我！

　　我的说课就到这里，请各位老师批评指正，谢谢！

音乐说课稿篇9

　　一．说教材

　　1．教学内容：

　　本课选自花城出版社义务教育课程标准实验教科书《走进音乐世界》第11册中的第6课, 属于第二学时。在第一课时中，学生已经学会一首活泼欢快的少儿歌曲《我们多么幸福》，并初步感受了歌曲的情绪，本课时学唱日本歌曲《妈妈之歌》，并让学生对两首歌曲进行比较，从而归纳出两首歌曲各自的主要音，从感性到理性，逐步到听辨音阶、写出音阶，通过师生交流，整体感受两首歌曲的音调、音色，让学生在自主式探索学习中，学会自己归纳音阶的概念。

　　2．教学目标：

　　1）情感培养目标：通过学唱《妈妈之歌》，与之前所学歌曲《我们多么幸福》进行比较，能正确体验和把握它们在音乐色调上的不同，并能用两种不同的情感表达方式演唱和表现不同情绪的歌曲。

　　2）能力发展目标：在老师指导下，学会大小调音阶的排列，初步建立听辨大调和小调的色调感；初步认识并了解音乐色调的含义，结合歌曲学习和教材练习，作出音乐色调的正确分辨。

　　3．教学重难点：

　　重点：对“感受音乐中的不同色调”的学习与体验。

　　难点：归纳两首歌曲的主要音，大小音阶的概念。

　　二．说教法：

　　由于新课标实验教材提倡的是开放式的课堂学习要求，所以我在选择教法时要充分考虑给学生独立思考和充分活动的机会，不扼杀学生的'自主性。所以主要采用了以下几种教法：

　　1．比较法：让学生通过对两首歌曲调式、拍号、情绪、色彩、结束音上的比较,感受歌曲中的不同色调。

　　2．归纳法：通过归纳两首歌曲的主要音和所用音阶,进而总结大小调的概念。

　　3．情感体验法：将歌唱和情感体验有机地结合在一起，有助于学生更生动、形象地理解歌曲。

　　三．说学生：

　　六年级的学生经过前面五年对音乐知识的积累，已经具有一定的音乐素养，那么，根据教材内容和高年级学生的年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，引导学生通过感性认识到理性分析，逐步推进，让学生在自主探索学习中，学会自己归纳大小音阶的概念。培养学生的自主探究以及在探究过程中的互相交流、与老师之间的交流能让他们的探索能力、自我反思能力、与别人交流看法并合作的能力得到培养。

　　四．说教学过程：

　　（一）学唱歌曲《妈妈之歌》。

　　1、提问：天底下每一个妈妈都很爱自己的孩子，爱的方式有很多。你的妈妈是怎么爱你的呢？（学生自由表达，回顾妈妈对自己的关爱）

　　2、请学生欣赏歌曲《妈妈之歌》的范唱，同时请学生简要谈谈歌曲中的妈妈是怎样爱子女的。

　　3、在熟听歌曲的基础上，学生跟钢琴学唱歌曲旋律，教师提示附点节奏和八度大跳音程。

　　4、学生随歌曲伴奏学唱歌词。

　　5、体会歌曲情感，完整生动地演唱全曲。

　　（二）比较两首歌曲中的不同色调

　　1、复习上节课所学歌曲《我们多么幸福》

　　2、请学生比较两首歌曲中的起音、落音和主要音，归纳出《我们多么幸福》以1、3、5、1为主要音，《妈妈之歌》以6、1、3为主要音。

　　3、老师出示表格，提出问题：这两首歌有何不同？学生分组展开讨论，并将讨论结果填入空格中，最后派代表讲解。需要注意的是——学生讲解时，老师要进行正确的引导。通过师生交流、生生互动，整体感受两首歌曲的音调、音色等，写出音阶。

　　（三）运用和巩固音乐色调的概念