美术说课稿

时间：2022-01-07 15:35:05 说课稿我要投稿

【热门】美术说课稿汇编十篇

　　作为一名辛苦耕耘的教育工作者，可能需要进行说课稿编写工作，借助说课稿可以让教学工作更科学化。怎样写说课稿才更能起到其作用呢？以下是小编精心整理的美术说课稿10篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

【热门】美术说课稿汇编十篇

美术说课稿篇1

　　教学目标：

　　1、显性内容与目标：应知：熟悉工具，认识颜色;应会：不同风格线色的表现。

　　2、隐性内容与目标：创新精神，集体合作意识。

　　教学重点：

　　在美术游戏中学会使用画纸，尝试不同笔触、不同画材组织画面。

　　教学难点：

　　引导学生体会不同笔触、不同的画具赋予画面的不同效果。

　　课前准备：

　　教师可引导学生自由选择油画棒、水彩笔，或水粉颜料。

　　第一课时

　　教学过程：

　　一、欣赏引入：课本小朋友的作品，你觉得漂亮吗他们分别用了什么工具完成的你知道那些画材可以使用(蜡笔、油画棒、水彩、水粉等)

　　二、感受：

　　1、师生共同欣赏一组以线条与色块构成，抽象风格的绘画作品。例如蒙德里安、米罗，重点分析一个作品。教师“刚刚看到作品，你有什么样的感受”“你都看到了什么样的线条或色彩”“你觉得画画的人心里在想什么是很高兴很恐怖还是有点伤心哪些笔触让你有这种感觉的”

　　2、“除了艺术家表现的笔触与线条，你还能使线条和色彩产生什么样的变化”

　　体验：从看一看、调一调开始，进入教学。教师与学生一起以游戏的心情，观察色彩的变化，对水粉有初步的认识。学生认识不同的色彩，了解蜡笔、油画棒、水彩笔、水粉这些画材的相关工具及使用方法。提供工具，让学生试用，引导学生体会不同笔触、不同的赋予画面的不同效果。并且表达出自己的`感受。可以很均匀地去涂色某一个笔触，引发学生对奇妙的色彩世界的探究。

　　了解：学生认识不同的色彩，了解油画水彩笔画出来的效果有何不同——油画棒粗力，水彩笔柔和匀净。

　　三、创作：看看哪个小组能够合作创造出最多种涂色方法小组合作完成。

　　四、欣赏：举起来，欣赏自己的作品，互相欣赏同学的作品，评论交流自己的绘画体验。联想“这样画出来的痕迹使你想到什么”这样的笔触适合表现什么”五、小结：尝试着用不同力度、不同疏密的点、圈、线等笔触体会不同的涂色方法所带来的不同的画面效果。

　　第二课时

　　教学过程：

　　一、复习：欣赏上一课小组合作的同学的作品，评选出优秀作业：并且请这些同学上来介绍自己创造的涂色方法，说说“这样画出来的痕迹使你想到什么”这样的笔触适合表现什么”

　　二、感受：

　　1、欣赏画作，体会色彩的感情，说明绘画是情感的表达。你快乐，你的线条也会跳舞;你悲伤，你的色彩也会暗淡。

　　2、灵活地开动脑筋，结合线、色等造型因素进行组织创造;

　　三、创作：以个人为单位，比比看谁涂得更好看：创作一幅自由的色彩画。

　　教师辅导：不应以“成人化”的眼光去要求学生，以“成人化”的标准来衡量学生，要鼓励学生自由表现、大胆创造、勇于尝试。相比较而言，应更注重学生的探索过程，而不是结果，鼓励他们进行个性化，帮助他们认识自己的独特性和价值。

　　四、评价：让学生介绍自己画中采用的涂色工具和方法，选出好看的作品。

　　五、课后作业：鼓励同学回家后与父母家人欣赏自己的作品，装饰自己可爱的家。

美术说课稿篇2

　　《奇妙的水族世界》是一节集绘画、手工等综合的基础内容课程。原名为《水族箱》，是中国教育学会美术教育研究会、北京市教育局教材编审部、北京市教育学会美术教育研究会合编；人民美术教育出版社出版的教材。由于本次课程改革的一个最重要的理念之一是突出激发学生的创造性思维，注重创新性，并与学生生活实际紧密相联，因此我对于本课的设计形式与环节做了相应调整。故而，我对于本课程的内容分析和理解是：虽然本课程是利用绘画、手工等综合形式制作各种水族生物，但制作的形式与手法、运用的材料可以灵活多样，尽可能地贴近学生的日常生活，充分发挥、尊重学生的想象、激发他们的求异思维，从而使其在学习、制作中感受美、发现美、探求美、创造美的乐趣，达到寓教于乐的自然统一。这是我对于该课程理解与分析之一，更是要在教学中达到的目标。我对于该课程理解的第二点是教师与学生。即每个学生只要在本课上努力地发挥想象、动手实践，将会有对《奇妙的水族世界》课程内容的一个新理解和再创造及呈现方式。教学是一种创造，是一门艺术，我们都认为无论哪个课程内容，每个班级因为教学设计因素的不同（目标、策略、教学方法、教学对象、教师等）都会创造出与其他班级不同的教学效果，即使是同一位老师上同样的内容，也应根据班级授课对象不同调整授课思路，这也就是我在本课程中对教师与学生的理解与认识，这也是本次课程改革又一新的理念，将课程与教师整合。

　　对教学对象是小学四年级的学生来说，他们这个阶段正处于二维平面再造思维向三维立体形体空间意识的重要转折时期。他们学习过《海底世界》一课，也亲手创造过各式海洋生物，但由于当时特定的课程限制及当时他们的思维发展意识，只局限于平面创作，可以说是只有形而没有体。再者，用的具体材料的不同，也可以带来不同的思考与创意，因此，我在本课中在完成形的基础上有意强化体的塑造意识，使其达到形与体的整合意识。

　　基于以上分析，我对教学目标、重点、难点有如下确定：

　　教学目标：

　　1．通过对水族世界制作的学习，达到激发学生的创造性思维、热爱自然的情感。

　　2．使学生了解海底世界。学习运用不同质地材料，创造海底景物、动植物，并予以组合。

　　3．体验想怎样创作就怎样创作的快乐。在作业中体现视觉创造能力和视觉创造的自由及个性。体验只要动脑去想、动手去做，就会有新的视觉形象诞生的成功感，从而培养他们的动手创造能力及自信心。

　　重点：水族类（尤其是鱼类）的创造性制作。

　　难点：水族的布局与安排及要把握的原则（也就是要求与评价标准）。

　　教学准备：各类各种可以运用的材料、与本课相关的.可以找到的资源。

　　学具准备：已装饰好背景的纸箱的各式彩纸、胶带、彩笔、绘画颜料、填充物以及相关用具（剪刀、橡皮泥等）。

　　基于以上分析和教学因素的确定，我的教学思路如下：

　　对教学的导入是：以上节课完成的海底背景图为导入点，提问学生：“只有这空空的海洋背景会使这个水族世界变得丰富多彩吗？”学生回答：“不会”。故而继续提问：“那我们如何才能使它丰富起来？” 学生回答：“可以添加一些各种各样的水族生物，像鱼、螃蟹、虾……”根据学生的回答象征式地出示几件水族生物的图片（意图1、打开学生的思路，使他们能够联想到许多不同的水族生物；2、给学生以适当的视觉化刺激，为接下来的新授阶段分析鱼的外形埋下伏笔）

　　在新授阶段，要完成如下教学任务：鱼的创造性制作及布局安排分两个环节来进行。第一个环节是在导入基础上，让学生先进行分析、归纳，内容包括：

　　1．鱼都有什么样的外形？根据外形的不同，学生可以创造性地进行色彩搭配。

　　2．如何能使平面的鱼变成立体的鱼？以及创造、设计超现实世界的水族生物（鱼类）。

　　学习行为：将平面鱼创造成立体鱼，鱼可以是平面的，也可以是立体的；可以是现实世界的，也可以是非现实世界的。无论选择哪一种，只要肯动脑筋，同样可以出现好视觉的效果（演示），教师启发（教的行为）出示各种不同鱼类的制作模型加以介绍，拓宽思路。

　　第二个环节是讲授水族生物布局的方法及评价标准。问学生要想使水族世界变得更加漂亮，在摆放各种海洋生物时应注意哪几点？学生可能会答出若干点，教师予以归纳、总结，并告诉学生：大家说得都很好，但是我想告诉大家，其实不管什么样的水族生物，在摆放时，只要能够达到“疏密得当”、“前后遮挡”、“方向不同”这三点，就会使你的作品布局达到完美、和谐。在学生明确要求之后，提出评价作业的标准及奖项。（意图：使之能够明确如何才能将自己的作品设计好？好的标准是什么？如果做到了，会得到什么样的奖励？等等，使学生有了奋斗努力的目标和动力）

　　另外，在学生分组制作之前，简单地让他们看一下其他班的作品。（意图：不束缚他们的创造力，帮助他们拓宽思路）

　　在学生制作过程中，教师也参与其中。参与的原则是教师不束缚，只引导，不随意评价他们和打击积极性，只欣赏赞美他们，发现优秀作品，可以全班临时欣赏，临时让学生捧起作品，呈现各个角度以展示。（意图：使学生获得成功感，能增强自信心）

　　在评价阶段，让学生根据事先已经制定好的评价标准进行组内自评、互评，教师只是赞同或反提出一点建议，以公平、民主的原则进行评选。其中“最佳合作奖”是留给全体学生的。（意图：1、要使学生明白只要人人动手，个个参与，我们每个人都可以创造美好的、个性化的视觉形象。2、使每位学生都有成就感，都有成功的自信心。）

美术说课稿篇3

各位领导老师：

　　大家好。今天，我说课的内容是人教版小学美术四年级下册第二十课《珍爱国宝——秦始皇陵兵马俑》。

　　首先，我在充分分析教材和学情的情况下，结合本课的教学目标，确定了教学重难点。因为本课属于欣赏、评述领域中的学习内容，所以确定本课的教学重点是让学生了解秦始皇陵兵马俑的艺术特色，感受雕塑的魅力，了解雕塑艺术的一些特征，培养学生对艺术作品的评述能力。基于以上的分析确定本节课在网络环境下教学。

　　下面我向大家逐一介绍本课的教学过程。

　　本节课包括以下五个环节：

　　一、影音导入，激发审美期待。

　　由于我们的学生对兵马俑缺乏感性方面的认识，对雕塑特征和艺术手法全然不知，而且秦朝距离现在历史比较久远，所以学生觉得本课内容枯燥乏味，不容易理解。为了解决这一问题，我首先利用计算机教室的广播系统给学生播放了一段兵马俑的音乐——《兵马俑幻想曲》（播放课件）。学生们都沉浸在激昂的乐曲声中。接着向学生展示一段秦代战争的影视片段。（播放课件）气势磅礴的音乐和规模宏大的影像场面结合在一起，立刻把学生带到了久远神秘的秦朝时代，极大的调动了学生的学习积极性，学生的求知欲也一下子被激发了起来。

　　接着进入第二个环节——初步欣赏，整体感知秦俑魅力。我在本课教学网站上给学生准备了丰富的资源。（播放课件）包括秦始皇简介、俑的知识、兵马俑简介的视频和许多秦始皇陵的图片。在这一环节中让学生自主学习、小组讨论、集体交流，在整体感知中，使学生了解了秦始皇在中国历史上的伟大功绩，真正体会到了秦兵马俑“规模宏大，数量众多”的特点。

　　有了整体的感知顺势进入第三个环节——细细品味，了解雕塑艺术特征。在这一环节中主要利用计算机教室的广播系统，逐一出示图片，引导学生仔细观察，讨论汇报兵马俑的艺术特征。通过学生交流总结出：兵俑发丝清晰可见，细致入微。五官眉目清晰，表情丰富细腻。铠甲甲丁历历可数，衣服褶皱生动。表情、动作各不相同等等。使学生真正感受到秦兵马俑写实的艺术风格和雕塑的魅力。并从中体会到雕塑艺术与绘画艺术之间的不同之处。

　　第四个环节——探索评述，激发爱国情感。有了欣赏的基础，我试着让学生对兵马俑进行评价，鼓励学生结合自身感受，畅所欲言，谈一谈自己对兵马俑的.评价。然后让学生在教学网站上查找一些国际名人们对秦兵马俑的评价。（播放课件）学生通过对这些评价的阅读，自己对兵马俑又有了新的认识，他们都想把新的想法表达出来。为了能让每个学生都能有展示自己的机会，我特意设计了留言板，学生可以在上面自由发表自己的看法，再次尝试对艺术作品进行评价，两次评价不但使学生对艺术的鉴赏和评述能力得到提高，而且激发了学生爱国和珍爱国宝的情感。（播放课件）这些都是同学们在课堂上对兵马俑作出的评价。

　　为了使学生更多的了解我们伟大祖国丰富的艺术遗产，进入第五个环节——课外拓展，感受祖国文化博大精深。在这个环节中引导学生了解一些“世界文化遗产”方面的知识。（播放课件）并鼓励学生在课后继续了解我国目前已经有多少处名胜古迹被列入了“世界文化遗产”。

　　以下是我的教学反思。

　　我的说课结束。恳请各位专家、领导批评指正。谢谢大家。

美术说课稿篇4

　　说教材

　　教材分析：

　　《点、线、面》是苏少版小学美术课程标准教材第4册第10课内容。它是整套教材中以双基一条线展开的编写内容之一，相关双基内容还有《七彩生活》、《圆圆的世界》、《方方的物》、《找找三角形》、《点彩游戏》、《原色和间色》、《黑、白、灰》、《近大远小》、《退远的色彩和变化的笔触》等组成。《点、线、面》旨在使学生了解它是构成画面的最基本元素，同时也是组成现实生活中俯拾皆是的造型的最基本条件。对于“点、线、面”的理解与表现既可以是具象的，也可以是抽象的；是生活的，也可以是非生活的。

　　根据《美术课程标准》对学习领域的划分，本课应属“设计·应用”学习领域。通过学习，应让学生感受各种材料的特性，并合理利用多种材料和工具进行创作，同时，学生可以了解艺术形式的美感以及与设计功能的统一。提高学生对生活用品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。

　　学习此课主要目的是培养学生形成初步的设计意识和动手创造能力。教学中的教师应该遵循学生认知发展规律，从学生实际出发，教学内容贴近学生的生活实际，特别是对于二年级的学生而言，更应加强趣味性和可操作性，使学生始终保持对学习的浓厚兴趣和创造愿望。

　　教学内容：

　　选择自己喜欢的工具或材料，表现一幅以“点、线、面”为基本元素的画面。

　　教学目标：

　　了解点、线、面是构成画面（图案）最基本的要素等知识。

　　通过多种途径，使学生了解点、线、面在生活中的实际应用。

　　学会以点、线、面为基本元素表现画面并合理搭配。

　　感受现实生活中点、线、面的美。

　　教学重点：

　　学会用点、线、面表现画面。（可具象，也可抽象）

　　教学难点：

　　画面中点、线、面的搭配巧妙，布局合理，富有美感。

　　教学准备：

　　铅画纸、水彩笔、彩色铅笔、油画棒、毛笔、颜料等。

　　教师：教师找几幅较为典型的“点、线、面”图案作品。

　　学生：看一遍书上的文字及图片，最好多准备几种不同类型的笔和画纸。搜集生活中的图片资料。

　　说教法、学法

　　教法：

　　根据《美术课程标准》第一学段“设计·应用”学习领域的阶段要求：“尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。”

　　整体性教法：

　　根据点、线、面展开教学过程。

　　启发性教法：

　　利用多种手段、媒材，让学生了解点、线、面，从而使学生理解点、线、面的组合原理。

　　练习指导教法：

　　通过帮助学生成功地完成课堂练习，达到学会知识或技能目标，保证教学顺利进行。

　　活动指导教法：

　　要对学生独立从事的操作或实践活动进行组织和引导。

　　学法：

　　本课主要通过从学生收集生活中“点、线、面”的素材，到欣赏生活中的“点、线、面”图片及绘画中的“点、线、面”，从而明白“点、线、面”不仅是组成画面的基本元素，也是日常生活及景观不可缺少的基本设计要素。而后通过几则小练习让学生懂得“点、线、面”简单的构成原理，并能应用于生活。

　　说教学程序

　　美术课程标准中指出：应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。本课的教学设计即从生活中来（教师、学生收集的各种生活照片）→在课堂中作进一步探讨（什么是“点、线、面”及其相对性，知识与技能的掌握）→再回归于生活（设计与生活密切相关的“点、线、面”画面）。这样从整体把握的环节设计使学生能够真正的学以致用。具体教学过程如下：

　　一、用自己理解的“点、线、面”举例，寻找生活中、照片里的“点、线、面”。

　　（设计意图：这是对“点、线、面”最初的感性认识。）

　　二、通过小练习，了解“点、线、面”的相对性。

　　1、用各自带的工具画“点”。

　　问题：你画的点像什么？

　　点能变成线吗？

　　点能变成面吗？

　　想象一下，一直不停地画点，画面会出现怎样的效果？

　　2、用各自带的'工具画出不同的“线”。（线条越多越好）

　　问题：你能画出多少种不同的线条？

　　线能变成点吗？

　　线能变成面吗？

　　想象一下，连续整齐的画线，画面会出现怎样的效果？

　　3、换一种工具画“面”。

　　问题：“面”是什么？

　　用什么工具最能表现你理解的“面”？

　　4、“点”、“线”、“面”简单组合成一幅画。

　　用自己喜欢的工具，快速地把“点”、“线”、“面”组合成一幅简单的画，对于低年级的学生，老师可以启发学生画一些自己喜欢的小动物，植物或风景。

　　（设计意图：通过此练习，学生对“点、线、面”的认识会有所提高）

　　三、通过学习、练习，学生再次欣赏“点、线、面”，唤起知识的重构。

　　（可以利用学生准备的图片资料和教师准备的图片以及画家的画）

　　学生以小组的形式讨论（初步领悟点、线、面的相对性）

　　如：一篇文章中的“点、线、面”是什么？（我们可以把单个的字看成是“点”，一行字看成是“线”，整个的段落看成是“面”）

　　如：“少数民族衣服”上装饰的贝壳，单一的看是“点”，连起来看是“线”。

　　如：珠绣包上的珠子是“点”，退远看形成了“面”。

　　如：整片草坪是“面”的感觉，仔细看它是由一棵棵小草（即“点”）组成。

　　让学生感受点、线、面的合理搭配及构成的美。

　　（画家的画以及教师的示范画引导）

　　问题：你感觉哪一幅画中的“点、线、面”搭配最巧妙，布局最合理？

　　（设计意图：这是对“点、线、面”上升到理性认识的阶段）

　　四、学生通过以上的小练习再创作：用“点、线、面”组合的原理，对我们周围的环境或生活用品进行设计。

　　作业形式：·在原来作品上进行联想，派生新的作品。

　　重新设计新的“点、线、面”作品。

　　作业可以是具象的、也可是抽象的。（“点、线、面”作品的抽象或具像在作业时教师只是略讲，学生讨论时发现此问题可用图例讲述清楚）

　　（设计意图：知识的巩固阶段，并与生活联系，学以致用）

　　五、巡回指导

　　用与生活密切相关的“点、线、面”作品启发学生。

　　作业以组的形式进行交流，使学生创作能力相互得以提高。

　　全面观察学生作业。对个别学生进行构思启发引导。

　　提供学生参考的书籍或图片，拓宽学生思路，提高创作能力。

　　（设计意图：师生的交流阶段，有助于学生创作设计的提高）

　　六、小结、拓展

　　可以用“点、线、面”，为学校设计庭院。

　　（设计意图：总结全文，课后作有意义的拓展）

　　板书设计

　　点、线、面

　　搭配巧妙画家的画（图片）

　　布局合理学生资料（图片）

　　富有美感生活实例（图片）

美术说课稿篇5

　　一、设计意图各位老师好，我是12级学前8班的xx ,今天我带来的说课内容是中班美术活动《美丽的纸杯花》。先说说我的设计意图：一天，一个小朋友带来了舅舅结婚专门定制的大红色的一次性纸杯，这让我想起了纸杯花。中班孩子年龄较小，动手能力不强。而纸杯花不但美观漂亮而且简单易学，非常适合中班孩子学习。并且《纲要》艺术领域中指出："应指导孩子利用身边的废旧材料制作玩具、手工艺品来美化和创造自己的环境。"因此我们想通过活动锻炼幼儿动手、动脑能力。

　　二、活动目标再说说我的目标定位：活动的目标是教育活动的起点和归宿，对活动起着导向作用。根据中班幼儿年龄特点及实际情况，以布鲁姆的《教育目标分类学》为依据，我确定了认知、技能、情感三方面的目标：

　　1、知道用简单的图案装饰纸杯，使纸杯变得更漂亮。（认知）2、能使用剪刀给纸杯剪出"花瓣".（技能）3、体验手工制作的快乐，产生初步的环保意识。（情感）活动的重点：增强幼儿的动手操作能力，使幼儿产生初步的`环保意识。

　　活动的难点：能使用剪刀给纸杯剪出"花瓣".

　　三、活动准备为了更好的服务于本次活动目标，完成活动内容，我做了以下准备工作：

　　1、知识准备：会使用剪刀剪直线，已经听过故事《三只蝴蝶》

　　2、物质准备：范例、纸杯、剪刀、、勾线笔人手一份。

　　四、教法下面说教法：《纲要》中指出，教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者。本次活动中我采用了以下教学方法：①提问法②直观、探索法③讲解、示范法④观察、讨论法⑤情境法五、学法再来说学法，本次活动以幼儿为主体，以幼儿发展为本，幼儿采用的学法主要有①讨论法②操作法③观察法六、活动过程本次活动共有五个环节：

　　（一）以提问形式引入，激发幼儿学习的兴趣。

　　引入部分通过提问《三只蝴蝶》的故事，激发幼儿帮助三只蝴蝶做小花避雨的欲望。

　　师：小朋友，我们都知道《三只蝴蝶》的故事，故事里当下雨的时候，三只蝴蝶找什么避雨呢？可是花儿们有没有让它们避雨？那今天我们一起来做些小花给三只蝴蝶避避雨吧！

　　（二）出示纸杯及范例，探索纸杯花制作的方法。

　　这环节我选择先出示纸杯而不是范例主要是鼓励幼儿发挥想象说说日常生活见到的纸杯是怎么变成花的，有什么方法。孩子说完后再出示纸杯花，进行小结，调动幼儿制作纸杯花的兴趣。

　　师：用什么来制作小花呢？看，这是什么呢？（出示纸杯）这纸杯能变出小花吗？怎么变呢？想想看，试着和你旁边的好朋友说说。

　　小结：原来纸杯除了喝水，在剪刀的帮助下还能变成一朵花，让我们一起来看看纸杯到底是怎么变成一朵花的。

　　（三）讲解、示范剪、画纸杯花制作的方法。

　　讲解、示范是为了让幼儿掌握本次活动的重点从杯口剪直线，一直剪到杯底，宽度要一样，制作出纸杯花。

　　1、讲解示范纸杯花制作的方法。

　　师：首先从杯口开始剪直线，要剪到杯底，相隔一段距离再从杯口剪到杯底。每段距离都要差不多一样宽。直到杯身全部剪开，用手将剪开的长条状花瓣向外打开后，再用我们的小手放在杯底花心压一压，一朵漂亮的红色纸杯花就做好。

　　2、欣赏范例，共同探讨除了红色纸杯，是不是其他颜色的纸杯也可以做漂亮的纸杯花呢？

　　引导幼儿观察并提出问题：如果再画些图案，会不会更漂亮呢？通过"提问法"明确的把观察这任务交待给幼儿。

　　（四）幼儿作画，教师巡视指导。

　　1、提出任务和要求：

　　（1）从杯口剪直线，一直剪到杯底，宽度要一样。

　　（2）用你喜欢的花纹方式来装饰纸杯花。

　　（3）使用剪刀要注意安全，不要对着别人和自己，保持桌面干净。

　　2、幼儿作画，教师巡视，重点指导幼儿从杯口沿直线剪到杯底，相隔一段距离再从杯口沿直线剪到杯底。

　　（五）展示作品让幼儿展示自己的作品，说说自己的创作经验，充分体会成功的喜悦。

　　活动延伸布置场地"蝴蝶飞飞",引导幼儿将小花送给蝴蝶避雨，相互欣赏和交流。

　　七、活动特色整个活动我以孩子的兴趣为出发点，在活动设计中，我给予了孩子充分的创造空间，也充分尊重了每位幼儿的创造。并且充分利用了原材料特有的颜色，使作品更加环保和方便。

　　我的说课结束了，谢谢！

美术说课稿篇6

　　《我的书包》，选自人美版教育课程标准实验教科书美术第十二册第三课。我从教学内容、教学目标、学情分析、教学流程、板书设计等几方面来谈谈自己对这一课的认识与设计。

　　一、说教材内容：

　　《我的书包》是一节“设计.应用”领域的课程内容。高年级学生对设计的概念并不陌生，本课的教学正是以设计书包为出发点，培养学生的观察、分析与创造能力，使学生能够了解设计理念，提高设计意识，学会简单的设计方法，并将设计理念运用到自己的设计中，创造出更有创意的作品，同时培养创新精神，养成善于关注身边事物的习惯。

　　二、说学情分析：

　　六年级学生思维独特、个性鲜明。在此之前的几册中，学生对于设计课已经有了初步了解，本课旨在使学生通过学习进一步了解艺术设计与生活应用的密切联系，认识到设计要遵循以人为本的原则。

　　三、说教学目标：

　　为了更好的完成教学任务，我给本课定位的三维教学目标是：知识目标：了解书包的设计理念，设计的书包要美观与实用相结合。能力目标：学会观察和分析书包各部分的特点和功能，学习简单的设计图画法，能够设计一款既美观又实用的书包。

　　情感目标：

　　养成关注身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解设计要以人为本的原则。

　　四、教学重难点：

　　本课教学重点：观察、分析书包各部分的设计意图，了解形象与功能之间的关系，运用简单设计图的画法设计一款自己的书包。

　　本课教学难点：运用设计理念，设计出既美观又实用的书包。

　　五、说教法学法

　　结合六年级学生的心理特点，充分借助多媒体教学手段，运用了情景导入法，谈话法，拟人法，直观演示法、合作探究法、展评法等多种教学方法。为学生营造一个充满学习兴趣、学习愿望的氛围，通过大量图片展示和视频演示并配以教师直观讲解演示，辅助学生感受、品味、操作、实践、体验、学会基本的设计制作。这节课我本着来源于生活、立足于生活的

　　原则，设计了以下五个教学环节。这节课我本着来源于生活、立足于生活的原则，设计了以下五个教学环节

　　①激趣导入引出课题（用时1分钟）

　　孩子们是最喜欢看动画片的，我就以直观有趣的动画导入，吸引学生，激发学生对书包的兴趣，引出课题《我的书包》。并板书课题。

　　②讲引观察巧画书包（用时13分钟）

　　书包对学生们来说并不陌生，首先让他们了解书包的外形特征。我就设置游戏问题找不同，让学生主动探究。用游戏的方式，使学生能够在游戏中主动对书包进行细致的观察。培养学生的观察能力，层层深入。提出问题

　　（1）你都见过什么样的书包？

　　（2）说说你用的书包是什么样子的？

　　（3）让学生拿出自己喜欢的书包互相展示，让学生了解书包是由哪几部分组成的？并通过对课件中图片的观察，了解书包书包箱体、书包带、外部装饰，此环节是让学生了解书包的基本结构，为下一个环节作铺垫。

　　为了突破本课的难点，还要进一步拓展设计思路。

　　设计问题引导学生思考：

　　（1）想一想，年龄不同的人使用的书包一样吗？会有哪些不同？

　　（2）如果你是设计师，你想给什么样的人设计一个什么样的书包？有什么特别的地方吗？在认知书包的基础上拓宽学生的视野，引导学生看书并欣赏课件中的图片，各小组有针对性地研究回答书中的问题，更深入地对书包的`设计细节进行研究。了解到书包的主要功能是为了方便人们携带学习用具的，了解体会出设计要以人为本的理念，为自己的设计打下基础。在教师提出的问题引导下，学会观察和分析研究。

　　让学生再次观察，自己提出想了解的问题。提高自学与互学的能力，同时培养合作精神

　　③大胆创作艺术实践。（用时20分钟）

　　学的目的是为了用，美术课堂中最重要的就是作品的创作过程，这一环节中，我的作业提示是：为需要的人设计一个既实用又美观的书包。在学生创作的同时，我还选择了悠扬的《雪山情》作为背景音乐。

　　给学生创造一个快乐轻松的情境，让学生在创作中获得一定的创作灵感和快乐。

　　④作业展评，感受成功（用时5分钟）

　　为了培养学生的自信心，获得成功的快乐，我从作业的完成、作品的构图效果、语言的表达等方面，让学生自评、互评，同时给予指导。力求让每个学生在这节课中都有收获，获得成功的喜悦。

　　⑤课堂拓展，情感延伸（用时1分钟）

　　先出示两张太阳能旅行包的图片，你在生活中还见过哪些包？它们在材料和功能上有什么特点？给大家讲一讲。

　　七、板书设计：

　　这样的板书设计直观明了既符合高年级学生的认知特点，又体现本课的教学内容，对本课教学也起到了很好的铺助作用。

　　我的书包

　　书包的结构

　　书包箱体

　　书包带

　　外部装饰

美术说课稿篇7

　　我说课的内容是湖南美术出版社出版的小学美术教材第七册第4课《时间告诉我》一课（课件），下面，我着重从教材分析、教法学法、教程程序、板书设计四个方面来谈谈我对本课的教学设计。（课件）

　　一. 教材分析（课件）

　　首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《时间告诉我》一课属于“造型表现”学习领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。

　　本节课要面对的教学对象是小学四年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：（课件）

　　思想目标：体会时间的意义，形成珍惜时间的价值观念和情感态度。

　　知识目标：通过教学活动，让学生了解钟表，尝试运用不同的表现形式设计和制作。

　　能力目标：培养学生对生活情感的表达能力，发展创新思维和审美能力。

　　明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：（课件）

　　教学重点是：钟表的制作。

　　教学难点是：钟面设计的合理性和协调性。（将钟面巧妙的设计在造型中）。

　　二. 教法学法

　　在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

　　三.教学过程（课件）

　　为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

　　（—）创设情境欣赏钟表

　　我首先设计了“创设情景——欣赏钟表”这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了学生们都喜爱的迪斯尼动画片段，把学生带入钟表的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的钟表，为后面设计钟表做好铺垫，并提问：“我们生活能离开钟表吗？”引导学生通过体会时间的意义，懂得珍惜时间，引出本课课题——《时间告诉我》。

　　（二）引导启发了解钟表

　　其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的.不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了“引导启发了解钟表”一环节。先出示一组钟表图片，通过“看看我们的钟表都有什么共同的特点”等问题引导学生观察探索，了解钟表的基本特征。接着出示一组有错误的钟表，让学生观察分析：“谁发现了，这些钟表设计的哪里有问题？”设疑引路，归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。这一环节的设计为学生钟表的制作设计了一个坡度，减低了难度。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。

　　（三）自主探究折制钟表

　　接着我设计了“自主探究——折制种表”一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神，接着出示一张正方形白纸和折好的纸手表，问学生：“谁想知道这张白纸是怎样变成这个漂亮的纸手表的？”正当学生情绪高涨，产生积极的探究动机的时刻，我给学生5分钟的时间，引导学生到书中12页寻找答案，鼓励他们根据书中提示，相互交流，积极互动，讲解自己的制作想法，了解不同的方法步骤，并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。

　　（四）大胆创作制作钟表

　　为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了“大胆创作——制作钟表”这一环节，鼓励学生对自己的作品进行再创作，在再创作过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调，钟面指示明确。制作同时，并播放儿童歌曲《时间像小马车》，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。

　　在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。

　　（五）展示欣赏评价钟表

　　我接着设计了“展示欣赏——评价钟表”的环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

　　（六）课堂小结扩展延伸

　　科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂小结。

美术说课稿篇8

　　教学重点：1、认识当代山水画新水墨表现方法以及学生自己能探索一些新的表现方法

　　2、通过学习，学生能运用新水墨表现方法表现一幅山水画。

　　教学难点：1、学生自己能探索一些新的表现方法。

　　2、通过学习，学生创作一幅具有创新意识的山水画。

　　教学用具：多媒体课件。

　　学习用具：课本，毛笔，墨汁，宣纸，调色盘等

　　教学过程 :

　　一、课的导入

　　教师：同学们，上学期我们学过了两种表现水墨山水画山石的用笔方法和表现步骤，哪个同学还记得吗？

　　学生回答，教师通过实物投影两张上学期学生作业，一张为中锋用笔，一张为侧锋用笔。

　　教师：那么这两张作业哪个是用中锋，哪个是用侧锋表现的？

　　学生回答。

　　教师：可能有的同学有点忘了，下面让我们再来感受一下这两种表现方法好吗？请同学们用这两种方法分别表现两块石头。

　　学生作业结束。教师选择一些学生作业上实物投影仪展示。

　　教师设计问题：

　　1、你画的画哪幅运用的是中锋？哪幅运用的是侧锋？

　　2、效果有什么不同？

　　3、通过对两种方法的再次表现，你有什么新的感受？

　　4、你最喜欢哪一种表现方法？为什么？

　　5、……

　　教师：看来有的同学对上学期学习的知识还是掌握的不错。那么是否还可以用其他方法来表现这块石头呢？

　　出示课题

　　二、新授

　　教师：今天我们就来对水墨山水表现方法进行一些新的探索，同学们下面就先来思考和讨论，并在纸上来尝试表现一下。

　　组织学生思考、讨论并让学生尝试用新方法表现。

　　学生尝试完毕，教师选择一些学生作业上实物投影仪展示，让学生谈谈在画中的.表现方法有了什么不同，为什么会去这样表现，并对学生的奇思构想作出表扬和鼓励。

　　教师：不管怎样，同学们都已在探索的道路上迈出了一大步。下面我们就来感受一下当代画家是运用什么方法来表现的。

　　通过多媒体展示四幅当代水墨山水画与古代传统水墨山水画的对比画面。

　　教师设问：1、这幅画在表现方法上有何新的特点？

　　2、这种表现方法给你什么新的感受？

　　教师：下面就请同学们以两块石头或两块以上的石头的组合，选一种自己喜欢的新方法，亲自来感受并表现一幅山水画。

　　三、教师巡回指导

　　四、学生作业评价

　　要求每小组推选出一幅作业，并请作者相互评价

　　五、新课结束

美术说课稿篇9

　　教学评价建议

　　1.是否积极地动脑筋大胆想象并采用与别人不同的创意与造型。

　　2.是否能够将绘画与其他造型方法结合，共同运用于电脑模型的装饰美化。

　　3.是否对想象创意，设计制作表现出高昂的热情。

　　教学实施建议

　　一、课前准备

　　1.教师准备卡纸，彩色纸，废旧纸盒，彩泥等材料，各种绘画制作工具以及示范作品。

　　2.学生准备一些包装纸盒，彩色纸，彩泥等材料，铅笔，蜡笔，彩色水笔，剪刀，胶水，彩色纸等绘画制作工具。

　　二、课堂教学

　　1.引导阶段

　　展示一些造型新颖的电脑模型作业，激发学生的浓厚兴趣。

　　通过学生讨论和教师讲述，了解示范作业的设计思路与造型特点。

　　2.发展阶段

　　教师以清晰的演示，说明几种造型特点鲜明的电脑模型的具体制作方法与步骤。

　　鼓励学生选用自己喜爱的材料，通过想象与构思，设计并制作出一个造型新颖，奇特的.电脑模型，采用画，撕，剪，拼贴等造型手段将电脑模型装饰美化。

　　在作业过程中要激励学生大胆，自由的创意，同时又要仔细认真地制作。

　　引导学生想方设法突破示范作业的设计思路和造型特点，还要改变单纯用绘画装饰的形式，将绘画与纸工或其它方法结合起来运用。

　　将完好的作业展示在教室里，互相评价，欣赏。并分小组比比谁的电脑模型设计最奇特，制作最精美，装饰最美观。

　　3.收拾与整理

　　督促学生收拾工具和材料，整理桌面，地面，保持教室环境的整洁。

　　三、课后拓展

　　让学生回家改进电脑模型的设计创意，并进一步制作得更精细完美。

　　通过对多种材料媒介的利用，发展学生创造性思维和动手实践能力的研究。

　　作业指导要点：

　　1.教师要有意识地加强指导，让学生尽量利用身边收集到的材料来进行构思和创意，要想方设法让学生找到材料的特点和相适应的制作装饰方法。

　　2.学生观赏示范作业或其它资料，无形中会产生一定的框框。所以教师还必须设法让学生突破示范作业的构思和现有装饰美化的手法，要求学生做出构思独特的电脑模型。

美术说课稿篇10

　　一、说教材：

　　1、我说课的内容是：人美版教材第八册第十四课《艳丽的大公鸡》。

　　本课属于“造型·表现”学习领域的范畴，旨在通过本课的学习，使学生了解、认识冷暖色，了解冷色和暖色之间的相互关系，感受以冷暖色对比为主要表现方法的作品所产生的特有美感，并且学习运用冷暖色对比的方法来表现作品，科学地认识、理解色彩现象，培养学生的色彩美感意识，激发同学们学习色彩知识的兴趣，丰富学生对色彩的感受，提高学生对色彩的感知能力和运用表现能力。

　　2、学生情况：

　　小学四年级的学生和低年级学生相比具有比较强的自行探究的能力，学生在观察能力、思维能力、语言表达能力方面都有了较好的提高，有着强烈的好奇心与动手操作的能力。通过小学三年的学习，学生们能初步掌握色彩知识，但如何更加巧妙的将色彩运用到绘画中，如何才能让色彩更好的为画面服务好需要进一步的引导。

　　2、教学目标：

　　（1）、知识技能：

　　了解暖色与冷色的色彩知识，体会冷暖色对比的美感。

　　（2）、过程方法：

　　A、通过欣赏冷暖色对比的作品，使学生感受到冷暖色同时运用所带给人们艳丽、热烈的.美感。

　　B、通过创作冷暖色对比的作品，感受到它们使画面产生的特别艺术效果。

　　（3）、情感态度：

　　在学习和探究过程中，使学生进一步感受冷暖色对比的美感，培养学生观察和感受意识，提高他们画色彩画的兴趣。

　　3、教学重点：

　　复习冷暖色对比给人的感受，正确运用冷暖色，认知冷暖色对比带给人们的特有的美感，学习色彩的搭配，培养学生创造力。

　　4、教学难点：冷暖色在创作中的运用。

　　二、说教法：

　　本课我主要采用讲授法、展示法和启发法。

　　三、说学法：

　　学生采用观察法和讨论法进行学习。

　　四、说教学过程

　　（一）导入：

　　我采用情景导入法，用大公鸡花花选美的故事引入课题，激发学生的学习兴趣。艺术源于生活，从生活的角度出发，容易使学生有更好的认同感和亲切感。

　　（二）新授：

　　1、引入课题后，我分两部分来解决问题。第一部分就是大公鸡的造型，虽然这一部分不是本课的重点和难点，可是有一部分学生画公鸡还是有一定的难度，所以我边让学生说公鸡的特征边演示它的画法。这样学生在一会儿作业时就能够容易的画出大公鸡。

　　2、第二部分是冷暖色教学。学生在上学期已经认识了冷暖色，所以我就复习了一下冷暖色，重点要放在冷暖色的对比上。在解决这一问题时，我先让学生欣赏农民画《金鸡展翅》，从中体会出冷暖色对比带给人们的特有的美感。然后我又出示了一些图片一步一步的让学生理解、掌握运用冷暖色对比的方法来涂色。在这一阶段我让学生讨论色彩运用的基本方法，最后由我和学生一起进行总结。引导学生利用交流讨论的方法分析对比色的使用规律和表现方法，培养表达能力。

　　3、学生创作：

　　在学生兴趣高涨的时候我布置了作业及要求。

　　请每位同学运用冷暖色对比的方法画一只艳丽的大公鸡参加大公鸡选美大赛。

　　要求：1、绘画构图饱满、线条流畅。

　　2、造型新颖、生动。

　　3、运用冷暖色对比的方法涂色，涂色要干净。

　　4、讲评

　　讲评时，我又回到了花花选美这件事上：现在大公鸡选美大赛正式开始，首先老师替大公鸡花花感谢同学们为它设计了这么多漂亮的花衣裳，现在请同学们选一选你认为最漂亮、最艳丽的大公鸡。

　　这样首尾呼应，有一个完美的结局。在评价阶段采用自评互评他评相结合的方式，让学生体验学习创作的快乐，培养学生善于观察和分析别人的作品，并从中学习。

　　5、课后拓展：

　　色彩的冷暖对比，不仅用在绘画中，还可以用在橡皮泥塑、国画、贴画等多种表现方法中，所以我让学生在课后尝试用其他表现方法进行创作，来拓宽学生的视野。

　　五、板书设计：