美术说课稿

时间：2022-01-07 13:26:09 说课稿我要投稿

【必备】美术说课稿集合九篇

　　作为一名默默奉献的教育工作者，有必要进行细致的说课稿准备工作，借助说课稿可以有效提高教学效率。怎么样才能写出优秀的说课稿呢？下面是小编精心整理的美术说课稿9篇，欢迎大家分享。

【必备】美术说课稿集合九篇

美术说课稿篇1

尊敬的各位领导、老师：

　　大家好！我说课的内容是初中美术14册第十课《活跃有趣的帽子》。我将从以下几个方面说课：

　　一．说教材

　　本课是人美版初中美术14册第12课，依据美术新课程标准的理念，我明确了本课的课型属于设计.应用领域。帽子是人们夏日出游喜爱的装束。帽子可以遮挡烈日，不同款式和花色的帽子还能起到很好的装扮作用，本课的设置就是让学生们亲自设计制作帽子，这一活动能更好地培育学生的动手才能、审美情趣、领会帽子除了适用功效以外的文化内涵和艺术品味。让学生纵情施展想象力，增进发明力的发展。

　　二．说学情

　　依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。初中生两级分化已形成，个体差异明显，形象思维往抽象思维转化，但形象思维仍然占主体地位，因而直观性教学更贴近学生实际，所以本课侧重于培养学生的动手合作能力。

　　三．说教学目标

　　教学目标必须从学生角度出发，同时结合教材人文与科技的特色，我把教学目标分成三个维度来进行阐述

　　1. 知识目标：

　　（1）适当的图形、文字或符号在帽子上的应用。

　　（2）用自己爱好的适合主题的颜色去搭配自己的帽子。

　　2. 能力目的：培育学生的想象才能、发明能力和小组合作能力。

　　3. 感情态度与价值观目标：发明美、发明美是每位学生都应具备的素质，通过帽子的设计，让学生更加认识自我，更好地培育学生的创新思维，造就学生的自负念，造就学生之间互相协作的精力。

　　四．说教学重、难点

　　依据教材内容和学情分析，我确定本课教学重、难点为

　　1.教学重点：颜色搭配、手工制造和个性化作风的表示。

　　2．教学难点：怎样找到合适主体的元素，设计出具有个性的作品，进步学生的审美能力，加强学生对生涯的酷爱，造就他们创造美妙生涯的欲望和能力。

　　五．说教学方式

　　依据本课的教学内容，我重要采用“领导—-自主探究”的方式，以文化衫为线索，充足应用教具，采用展现，启示、讨论、归纳相联合的教学方式。在教师的领导下，调动学生的积极性，使每个学生都能加入到动脑的积极思维中。应用投影、音乐等教学手腕，加强教学的直观性，优化课堂教学，激发学生兴致，进步课堂效力。学生分组运动，互评互比，这样多法并用，即培养了他们集体合作的能力，又启示了学生思维。

　　六．说教学程序：

　　先用奥运会图片导入新课，引出课题——活泼有趣的帽子。通过师生一问一答的方式引出本课知识点：帽子的功能有哪些？以及明确本堂的对帽子的设计的目标是什么？即：遮阳、散热、环保、轻便、美观……

　　然后展示相关功能的帽子的图片，让学生初步感受市场上可以见到的.各种不同功能的帽子的款式设计。

　　紧接着我给学生做示范，怎样利用简单的材料工具制作出大方美观而且具有实用功能的帽子。

　　在设计制作的过程中，我要给学生讲述适当的图形、文字或符号在帽子上的应用，用自己爱好的适合主题的颜色去搭配自己的帽子。

　　然后讲解要根据不同功能来设计出不同款式帽子时，可以从帽檐大小，宽窄，以及头顶的遮盖部分等细节部分来调整设计。

　　最后让学生以小组为单位进行设计制作，教师巡回指导后展示学生作品，并进行总结。

　　七．自我评价

　　我在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动交流，以愉悦的心情体验课堂，培养学生基本的美术素养和基本技能，让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。

美术说课稿篇2

　　桐木镇中心学校赵芳

　　尊敬的各位老师：

　　大家好，我说课的内容是人民美术出版社出版小学美术教材第九册第2课《画人像》

　　本课属于“造型.表现”领域内容。美术课程标准对小学高段这一领域的教学目标规定是：运用形、色、肌理和空间等美术语言，选择适合自己的工具、材料，记录所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的情感和思想。本课是在小学美术教材第七册《猜猜我是谁》之后的又一课以人物写生为主的教学内容，《猜猜我是谁》重点引导学生从背面观察人物特征，用线表现人物背面。《画人像》主要引导学生学习如何抓住人物面部特征，用线条描绘。虽然小学低中段没有专门教学人物绘画，可学生在课堂课外经常表现以人物为主的题材，这使得他们对人物绘画既陌生又熟悉，对人物的画法处于一种感性的认识，通常以抽象、卡通的形式出现。本课将针对学生的这种状况进行客观的引导、教学。根据课程标准的规定，根据学生的认知水平，我确定本课的教学目标是：

　　知识技能目标：引导学生学习如何用线表现人物的发型、脸型、五官、表情和，能抓住特点用线表现自己的一位同学。

　　方法过程目标：在观察表现人物的过程中、培养观察能力、线造型能力。

　　情感态度目标：在学习中增进学生之间的交流和相互了解，培养美术学习兴趣。

　　根据学生对教学内容的认知基础，我确定本课的教学重点：学习

　　用线表现人物正面的方法。

　　教学难点：如何抓住人物不同特征进行描绘。

　　为了达到教学目标，本课我所使用的教学方法主要是“讲授法”和“演示法”。一节时间有限的课堂，让学生既能掌握理论知识，又能实践操作，讲授和演示是一种直接有效地途径。三庭五眼是什么意思？他在绘画中有什么作用？如何按照“三庭五眼”的比例画人的五官？这些需要老师的讲解与示范，才能使学生理解运用。

　　学生的学习方法主要是观察、交流、练习。无论那类型的写生都离不开仔细的观察，画人像需要学生对模特的五官细致观察，分析交流绘画过程中该如何表现，再用所学习的绘画技法进行练习。

　　本节课的教学过程我是这样安排的：

　　一、谈话引入新课

　　课前我要求学生暗地观察一位同学相貌特点，并准备用几句简短的话描述他的相貌。上课后选两位同学不准说姓名，只描述课前所观察的同学的相貌，让其他人猜所说的人是谁？然后我相机出示课前准备的某位学生肖像，学生观察后说说是谁？经过这样的比较，学生感知到用绘画的方式表现人物样貌比语言文字更直观，也很有趣味性。以此激发学生学习的兴趣，在课堂中能积极参与学习。

　　二、探究新知

　　要想把一个人画得像，得抓住人物的面部的哪些特征呢？学生可能会说要把头发画像，把眼睛画准等等。根据学生的理解与已有的认识，我先引导学生分析身边同学的发型，再对照图片认识常见的几种脸型，并观察自己的同桌是什么脸型。“三庭五眼”是中国古代画家对成年人的脸部长宽比例的概括，它在肖像绘画中主要用来确定五

　　官的位置。本节课主要让学生了解“三庭五眼”的含义，实际绘画中能大概以此为标准进行构图、造型。表情是人物心理的表现，也是“以形写神”的要点，在了解“三庭五眼”的`知识后，引导观察人面部的不同表情所引起的五官变化，为最后的画人像打下基础。

　　为了降低学生绘画的难度，我课前拍摄了班上五官较有特点的两位同学的照片，出示在大屏幕上，这样教室里无论哪个角度的同学看到的都是人物的正面。我任选屏幕上一位同学进行画法的示范，具体步骤是确定要写生的人物，并仔细观察；然后是构图的示范，构图要求饱满，画出面部与发型的轮廓后，按照“三庭五眼”的要求把脸型按“横三竖五”划分等分，再对照他的五官绘画。每个人的五官特点不一样，具体先画什么、从哪里起笔，边示范边解说。最后修改。

　　学生可以边学边临摹，也可以在我示范结束后另行选择模特绘画。我根据学生绘画中出现的问题及时纠正。

　　三、作品展示与评价

　　学生完成画像后，该是向大家展示的时候了，在展示的时候顺便让学生评价，学生的评价标准只是外观的像不像，我还要引导学生从构图是否合理，线条是否流畅、简洁、有力，有没有抓住表情特征，只要具备以上其中一个优点，就给予学生肯定的评价。

　　四、课堂总结

　　学生可以谈谈这节课的收获与疑惑之处，师相机解决。

　　以上是我对《画人像》这一课的教学设计，请各位老师提出宝贵意见，谢谢大家。

美术说课稿篇3

　　小班美术活动说课稿：《毛毛虫（粘贴）》尊敬的各位评委好：

　　我说课的内容是《毛毛虫（粘贴）》，下面我将从活动目标及两点的确立，教学方法，活动准备，活动过程等方面对本活动的教学设计进行说明，诚请各位批评，指正。

　　一、说学习需要分析

　　《幼儿园教育指导纲要》中明确指出艺术领域的目标有:喜欢参加艺术活动，并能大胆的表现自己的情感和体验；能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。本班幼儿年龄比较小，从开学至今我们也开展了一系列美术活动，从这些活动中，我发现孩子们对粘贴活动的兴趣比较浓厚，而且他们对色彩也比较敏感，本着一切从兴趣出发的原则，我设计了这个活动。

　　二、说活动目标

　　根据《幼儿园教育指导纲要》，艺术领域的目标有:喜欢参加艺术活动，并能大胆的表现自己的情感和体验；能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。所以我设计了以下活动目标。

　　1.学习将圆片片以不同颜色间隔开来连续的粘贴在纸上并学习简单的添画。

　　2.养成良好的手工活动的习惯。

　　3.喜欢参加手工活动。

　　三、说活动重点、难点

　　1.重点

　　动手将小圆片粘贴成毛毛虫，因为幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式，幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的.，教师的作用应主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣。3~6岁儿童学习与发展指南指出要创造条件和机会，促进幼儿手的动作灵活协调。如：提供画笔、剪刀、纸张、泥团等工具和材料，或充分利用各种自然、废旧材料和常见物品，让幼儿进行画、剪、折、粘等美工活动。

　　2.难点

　　用不同颜色有间隔地粘贴，因为幼儿对颜色还不太熟悉。

　　四、说活动准备

　　多媒体课件

　　教具：范例一幅、毛毛虫

　　学具：画好的树叶图每人一份，浆糊、各种不同颜色圆片片若干，毛巾人手一块。

　　五、说教学方法

　　我主要采用了欣赏法、演示法、练习法

　　六、说活动过程

　　1.教师出示范例，引起幼儿的兴趣。幼儿有意注意弱而无意注意强，注意力很难集中，所以先进行导入吸引幼儿的注意。在这个过程中我使用了欣赏法的教学方法。因为欣赏法能引起幼儿的兴趣，吸引幼儿的注意力，并且能够培养幼儿欣赏美、感受美的能力。

　　2.教师进行示范，在这个活动过程中我使用了演示法的教学方法。演示法能使幼儿更直观的观察到老师的做法并进行模仿。幼儿的形象思维发展比较好，记忆主要靠形象记忆，进行示范，幼儿能容易的学会粘贴毛毛虫。

　　3.幼儿进行操作，教师进行指导。在这个活动过程中我使用了练习法的教学方法。要让幼儿亲手操作，增强动手能力。通过做感受艺术美，用喜欢的方式表达自己的情感。但幼儿的动手能力还不强，手指的灵活性不够，需要教师必要的指导。

　　4.拍照留念。幼儿拿着自己的作品留念。这一环节可以增强幼儿的自信心，使幼儿乐意参加手工活动。

　　我的说课到此结束。

美术说课稿篇4

　　一、教材分析

　　本课主要依据课程标准中“造型表现”领域的有关要求，选择“星空”这个与天文、地理、航天等科学知识紧密相关的主题星空，指导学生运用收集图片资料、观察星空、绘制和设计有关星空题材的美术作品等方法，了解美术星空与科学的关系。

　　教材从认识星空入手，展现了各种形态的行星、闪烁的星星、一掠而过的彗星以及人类探索宇宙的图片，引导学生从视觉艺术的角度认识星空，感受星空的美丽与神秘，帮助学生了解人们利用现代高科技手段，可以获取大量的丰富的视觉形象，激发艺术创作灵感。通过绘画与设计活动帮助学生开阔艺术视野，拓宽美术的表现题材。学习收集图片、处理图片和从有关的图片获取创作源泉等方法，培养学生的形象思维能力。

　　课文以观察和讨论的方式导入，逐步引导学生相互交流对“星空”的丰富感受。包括地球与太空，’人类与宇宙的探索，有关星空图片的获取，星空的色彩，星球的形状与布局，日月星辰的运行与变化，形态与明暗的对比等等，从而获得美感启示。

　　教材设置了两个学习活动， “活动一”安排学生绘制表现星空的美术作品，培养学生善于用绘画语言表达视觉感受的能力，立足于学生兴趣，鼓励多种技法的尝试，让学生在娱乐中学习，体会视觉艺术中点、线、面、色彩、肌理等构成要素所形成的视觉美感。 “活动二”安排学生以星空为题材，制作一件平面设计作品，力求把设计与实践相结合，强调设计意识的培养，并启发学生尝试运用不同的制作手法，培养灵活处理表现手法的能力。有条件的话可以学习电脑绘图软件的操作，利用电脑制作。

　　“评价建议”一栏中，提出了从图片中获取美感启示、从作品创意等方面对学习绩效测评的评价建议，作为教师和学生在教学过程中检测知识、能力水平的参考。

　　“资料库”收集了有关绘画特殊技法的介绍，供作业时借鉴使用。

　　“学习大空间”提供了不同时代、不同地域的艺术图片，引导学生拓展思维空间，启发学生进行科幻画的创意表现，使学习得以延续，且提供了教学选择的参考。

　　二、教学目标

　　能从自己获得的星空图片中获取某种美感启示。

　　初步懂得美术作品可以借助现代科技手段表现宏观世界，从而有助于理解艺术与科学的关系。

　　能运用合适的材料和表现手法，创作一幅表现星空的美术作业。

　　三、教学思路

　　1．教学题材

　　教材依据学习活动设置选择图片。在列举的图片中，尽可能多地给学生提供多种类型的信息：星星、行星、星团、星云、科学探索等图片以及绘画与设计作品，并采取艺术作品与星空图片相对照的方式呈现，启迪学生的创作思维，为教师实际教学选用图片时提供方式上的参考。作业指向是将美术的触角伸向遥远而神秘的太空，体验运用美术语言表现更为广阔的宏观世界，对于材料的选择、表现手法的运用较为宽泛。教材呈现了不同形式的学生作业和艺术家的作品作为学生作业时的参考，对教材中提供的绘画中常见的表现技法可作尝试。

　　2．教学组织

　　课前要做好资料收集工作，如有关星空的图片、绘画作品，星空的科学知识，神话故事等。安排学生采用不同途径，进行相关资料的收集，可以引导学生课前把收集的图片资料粘贴在教室里。使学生课前就有交流，为本课学习作准备。学生还要准备绘制工具，例如水彩纸、毛边纸、色纸、颜料、上色工具以及盐等。

　　3．教学策略

　　首先，以“美丽而神秘的星空”为题，组织一次讨论活动，讨论内容包括人类是怎样对宇宙进行探索的?古今中外有哪些关于星空的美丽传说?你对星空有哪些了解?获得哪些美感启示?围绕讨论做好有关准备，如相关知识、图片、文字资料的搜集，掌握赏析图片的方法，考虑小组的分配，座位的安排以及可能出现的问题等等。

　　接下来是学生的创作活动。在学生获得了初步的美感启示的基础上，就如何进行作品的构思、构图与表现展开师生的交流活动，并引导学生欣赏课本中呈现的绘画作品，分析其创意、构图、色彩、表现形式等等，教师就某一特殊表现技法如撒盐法作演示，有效地引导学生把注意力集中在构图、材质、色彩、技法等内容的具体的想像、创意上，为作业做准备。

　　作业的`形式可以多样化，第一节课参照收集的星空图片，借助合适的材料和表现手法，绘制一幅表现星空的美术作品。绘制方法不限，水墨、素描、水粉、水彩、油画棒等工具都可以画出很好的效果，表现形式抽象、意象、具象均可，并可尝试各种特殊技法。第二节课作业借助收集的资料，以星空为题材，制作一件平面设计作品，教师可以安排学生设计星空图片展之类主题的招贴画，绘制手法可以手绘，可以用材料制作、图片剪贴，也可尝试用电脑制作。重点在营造神秘的氛围，表达对宇宙的独特感受。

　　4．教学评价

　　作业展示在整个教学活动中具有非常重要的意义。作业的评价可参照教材上的建议，一般采用互评、自评与教师点评的方法。教师注意评价方向的引导，重视评价的激励作用，有效促进学生创造性思维发展，保护学生的学习兴趣，同时也让其明确改进提高的方向。 “活动一”的作业鼓励学生尝试不同的技法，同时加强构图意识； “活动二”的作业注重有目的的创意、设计和制作，考虑作业的形式美感与设计功能的统一，培养设计意识的形成。

　　本单元学习能有效地进行学科综合，因此学习评价可关注学生是否利用其他学科知识，“为我所用”，体会美术与科学的联系。

　　四、教学选择

　　可在下列程序中选择实施本单元的教学：

　　1．古今中外关于星空的想像与描绘——人类的科学探索——对图片的赏析——表现技法的介绍——想像创作活动。

　　2．用学校天文台观测星空——交流感受——赏析——创作活动。当然，我们不排除还有更好的单元教学设计和更为灵活的教学形式。

　　“活动二”在具体教学实施中可能会有困难。因为对于主题不明确、脱离学生生活的平面设计，要此年龄段学生设计出有一定思想深度的作品，有相当难度，一般会指向对画面构成意识的关注，而作业往往流于简单，所以可以根据实际情况作必要的教学调整。建议把学习大空间的内容安排到课堂教学活动中来，启发学生大胆想象，借助星空的题材表现自己的理想和愿望，让学生尝试画一幅关于星空的科幻作品。另外也可以根据第一节课的作业情况，组织一次本年级星空题材的图片、作业展，第二节课就以此主题设计一幅展览的招贴画，既符合教材中活动二的安排，又使活动有实用价值。

　　同学们今天我们来学习第 6 课内容，美丽的星空。（出示图片）教师：我们来欣赏一幅照片， ( 深蓝色的天空，星光灿烂，点点繁星好似颗颗明珠，镶嵌在天幕上，闪闪地发着光）师：这时候的夜空给你什么样的感觉呢 ? 学生：美丽、寂静、旷阔、神秘……

　　展示新课教学：

　　教师：神秘而美丽的星空，给我们带来无限的遐想。你们有没有细心的同学观察过？美丽的星空是什么样子的呢？（由学生思考交流星空的知识）

　　师：（小结）当然，有关天文方面的知识还有很多很多，多得像天上的星星一样。我希望同学们以后在的学习生活中多多关注。

　　师：星河留给我们太多的美丽，大家一起来谈谈星空的美丽吧。( 由学生交流，在交流活动中，培养了学生乐于探究、善于表现以及积极主动参与活动的情感 ) 教师小结：各种形态的行星、闪烁的星星、一掠而过的彗星以及人类探索宇宙的图片，使我们感受到星空的美丽，那你们知道这些图片是通过什么手段取得的呢 ? 学生：天文望远镜、人造卫星等…… 教师：是啊，人们利用这些现代高科技手段，获取了大量丰富的视觉形象，激发了艺术家的艺术创作的灵感，可以说现代艺术离不开科学科，学为艺术的发展插上了腾飞的翅膀。 ( 让学生理解现代艺术与科学的关系 ) 教师：星空美丽而神秘，如果把它表现出来，会是什么样的呢 ?我们了解了星空，鉴赏了星空，想不想自己来创造一幅表现美丽星空的作品呢？

　　学生做画，（表现方法不限）教师巡视指导。

　　点评学生作品。

　　总结：

　　同学们，美就在我们的身边，只要多观察，多想象，多动手，我们就会创造出许多的美。保护环境，人人有责，同学们，让我们从今天开始，用你们的手让美永远留在我们的身边。

美术说课稿篇5

　　尊敬的评委老师：

　　你们好！我是号考生

　　今天我说课的内容是，我将从教材、教法、学法、教学准备、教学过程五个方面来汇报我的教学设计。

　　一、说教材

　　本课节选自，在新课改理念下，我明确了

　　本课课型属于

　　领域。（地位与作用）

　　根据本课的教学内容，我设置了本课的教学目标是：

　　1、知识目标：

　　2、能力目标：

　　3、情感目标：

　　下面是教学重难点

　　教学重点：教学难点：

　　二、说教法

　　现代学生处于科技发展迅速的信息时代，获取信息的渠道众多，

　　眼界较为开阔，思维较为活跃。一个问题的提出会有多种想法和创意，

　　但是由于初中生的年龄特点和个体差异以及对知识的整体把握能力

　　有限，经过正确的引导，以学生为本的自主研究，有利于知识的`积累

　　和运用。结合本课教学人文与科技特色，采用范例式和直观性教学更

　　贴近学生实际，从而激发他们的创作灵感并远离误区。

　　三、说学法

　　依据本课实际，我将引导学生以体验、问答、小组合作的方式

　　来学习本课内容，目的在于激发学生的学习兴趣，培养学生与他人沟

　　通交流、分工合作的能力。

　　四、教学准备

　　教师准备教具：学生准备学具：五、教学过程

　　依据美术新课程标准的理念来组织课堂教学，我的教学过程设置

　　如下：

　　导入新课—讲授新课—学生练习、作业展示—总结

　　我的时间安排：导入新课5分钟、讲授新课10分钟、学生练习

　　20分钟、其他安排10分钟

　　第一环节，创设情境导入新课：这是环节我将通过展示图片设

　　置问题来引导这节课的内容，目的在于，激发学生学习兴趣，调动学

　　生主动参与。

　　第二环节，讲授新课教师演示：通过精讲演示，直观生动。通

　　过学生的观察思考并参与作品的分析，分析作品的表现方法、表现内

　　容以及作品表达的主题。

　　第三环节，学生练习作品展示：小组合作练习，教师提出明确

　　要求。

　　采用自评互评和师评相结合，尊重个体差异，以鼓励为主。

　　第四环节，总结

　　这一环节，我将通过提问方式来完成本课的总结部分，目的是通

　　过学生来回顾本课内容，尊重个人感受，从而实现本教材的人文性特

　　点，同时又起到巩固今天所学知识的作用，为今后学习美术做铺垫。

　　（本节学会了什么？体会是什么？你喜欢今天这堂课吗？）

　　依据以人为本，用于赏识教育的教学理念，我在整个教学过程中

　　因势利导，促进学生主动参与活动交流，以愉悦的心情体验课堂，培

　　养学生基本的美术素养和基本技能，让学生在轻松愉快的氛围中学习

　　美术。

　　最后，我说一下我的板书设计

　　板书设计：

　　（在黑板的中间偏上部分是本节课的题目，然后分为两部分，左边是本课教学重难点，右边我将悬挂一些优秀作品进行展示和总评。）

　　我认为，一个好的板书设计不仅可以引导学生更好的掌握学习知识的重难点，而且可以给他们以美得享受。

　　我的说课完毕，谢谢！

美术说课稿篇6

　　我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第6课《漂亮是美术鉴赏的标准吗——艺术美和形式美》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和教学过程四个步骤加以阐述。

　　一、教材分析：

　　1、教学目标：①什么是美术作品的艺术美和形式美②美术作品的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。

　　2、教学重点：说明，美术作品的艺术美和形式美并不完全是现实的直接反映，也不等同于人们一般所说的“漂亮”或“好看”，而是由艺术家借助美术的特定语言、手段和法则创造出美术自身的美，而这种美又是多样的，即不同类型的美术作品由于艺术家所采用的语言、材料、手段等不同而产生的艺术美和形式美就大异其趣。为了说明这一点，在这里就必须紧紧围绕美术的语言元素和语言规则两个方面来讲解，因为美术作品的艺术美和形式美主要就是通过它们来实现的。

　　3、教学难点：主要在于美术作品的艺术美和形式美既是具体的又是抽象的。应特别注意对概念的讲解，并在概念与作品之间建立联系，即注重通过作品来讲解概念，以使学生对美术作品的艺术美和形式美的认识有形象的依据。

　　这里的难点还包括对美术作品的艺术美与形式美之间异同的讲解，课文中并没有特别给予说明，只是在课文的第三部分简要地指出了这个问题，美术作品的艺术美和形式美之间既有重合的地方也彼此独立。艺术美包括内容与形式两个方面。也就是说，艺术美是由内容与形式的统一来实现的。而形式美更强调实现内容的手段，即手段本身的美，其中包括语言的构成关系和所使用的材料的特质。

　　二、教学方法：

　　1、我利用很多图片展示介绍知识，吸引学生注意力，使学生在兴趣中学习。

　　2、充分利用多媒体教具和图片，不断采用欣赏·启发·归纳相结合的教学方法。

　　三、学法指导：

　　1、引导学生采用观赏观察、实践、讨论、归纳的方法学习，用多媒体展示相关音乐和建筑图片，并巧妙导出本课。

　　2、讨论法，小组合作法。通过学生的小组合作，解决学生的个别差异，要求全组同学共同讨论。

　　四、教学过程：

　　(一) 导入：用多媒体展示雕塑图片《欧米艾尔》导入。

　　小结：美术作品的艺术美是艺术所特有的美。美术作品是由艺术家创造出的不同于现实生活的第二自然。它的`美不同于一般人的“漂亮”或“好看”的审美观念。这种根深蒂固的观念不仅影响了人们对美术的认识，也有碍于对美术作品的鉴赏。

　　(二)新知探究：

　　环节一、什么是艺术美，它有哪些表现?

　　美术作品中的艺术美不等同现实在的“漂亮”和“好看”，而是通过特定的美术形象表现出来的艺术自身的美。艺术美又称第二自然。是相对自然美来说的。

　　美术形象：指一件美术作品中个别的、具体的、完整的艺术形象，也是指一件美术作品中由这种个别的、具体的、完整的艺术形象所形成的综合的整体的艺术形象。

　　教师活动：投放多媒体图片《艾普色姆的赛马》和《记录马奔跑过程的连续摄影》。结合第三课“艺术形象”这一概念进行讲解。

　　学生活动：欣赏图片，小组讨论，分析美术作品的艺术美。

　　环节二、什么是形式美：如何理解和把握形式美

　　美术作品的形式美的构成：

　　A、语言元素(点、线、面、色)及其构成的形态变化。

　　B、语言手段(明暗、空间，透视、构图、肌理)及其所构成的审美意象。

　　C、语言规则(变化与统一，对比与和谐、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律等)及其所构成的审美关系。

　　教师活动：投放潘天寿的作品《雄视》，讲解什么是形式美，指出美术作品的艺术美和形式美既相互包含、渗透又彼此具有独立性。

　　学生活动：欣赏图片，理解美术作品的形式美。

　　五、拓展：提高实践能力

　　(a) 以一件作品为例深入分析作品的形式及其形式美。

　　(b) 通过具体作品了解艺术美和形式美在形态上的差异。

美术说课稿篇7

　　一. 说教材

　　1、教材分析：

　　首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《中国民间玩具》一课属于“欣赏评述”的学习领域。本节课要面对的教学对象是小学一年级的学生，他们对玩具总是有着浓厚的兴趣、很深的感情。

　　中国民间玩具源远流长,分布地域广阔,花色品种繁多,制作材料庞杂,功能多样。由于它是各民族、各地区之间相互借鉴与传承的共性艺术,并与民生民俗共存,因而具有稳定的传统式样和丰富的文化内涵。在各种玩具充斥市场的今天,更应让孩子们了解和接触中国民间艺术,激发孩子们对民间艺术的兴趣,提高孩子们的艺术鉴赏力和民族自豪感。

　　2、教学目标：

　　结合小学一年级儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：（课件）

　　认知目标：初步欣赏和接触一些民间玩具，重点了解民间玩具布老虎的造型和材质、色彩特征。

　　能力目标：采用自己喜欢的方式进行布老虎的创作表现。

　　情感目标：培养学生对中国民间美术的兴趣和热爱祖国民间艺术、热爱家乡、热爱生活的思想感情。

　　3、教学重难点：

　　明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：（课件）

　　教学重点是：通过欣赏中国民间玩具，感受中国民间玩具的艺术美，在民间玩具布老虎的制作活动中感受美术创作活动的快乐。

　　教学难点是：如何利用已学的知识，用纸和废旧材料仿制布老虎。

　　二. 说教法学法

　　1、教法：

　　新的课程标准提倡发挥学生的主观能动性，提倡学生自主的学习方法。本课内容丰富、新奇，如果方法得当更能提高学生的学习兴趣。

　　为此，在教学设计时我做了以下三点思考和尝试：

　　（1）、课的形式，一般的欣赏课都以看、析为主，较为枯燥，不符合低年级孩子的特点，而本课我们研究的又是玩具，既然是玩具就要让他们玩起来，所以我选择用“玩”做为主线贯穿本课，以玩开始在玩中结束，让孩子们在玩中乐，在玩中看，在玩中赏，在玩中学，在玩中做……让他们既能感受到传统的民间艺术独特魅力，又不觉得远离自己的游戏生活。

　　（2）、民间玩具种类繁多，选择一个怎样的切入点去分析呢，再三思考后我选择了布老虎。老虎是孩子们熟悉的动物，而布老虎极具装饰性的色彩也和儿童绘画用色单纯、鲜明、强烈的内在特制相通，极易引起儿童的认同感。

　　（3）、欣赏探究的主要方法是分析，而分析的最好方法就是参与，本课设计中我利用了“异质同构”的艺术观点，让孩子利用纸和废旧材料参与制作布老虎，发展他们的主动性和创造性，从而加深他们对布老虎的感性认识。

　　2、学法：

　　针对小学一年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，他们学习的主要方式不是坐而静听，而是在特定的学习情境中通过多种感官参与活动去了解、探究、掌握。

　　通过在教室内布置各种民间玩具，在教学中充分利用各类民间玩具，并有计划的引导学生操作玩耍各种民间玩具，创设良好的认知情景，逐渐引领学生步入民间艺术的殿堂，让他们始终在快乐的游戏中感受民间玩具的无穷魅力。随着游戏的深入，同学们的热情又转向玩具的制作上，这时教师与学生共同利用废旧材料，引导、支持他们大胆创作，设计出不同的布老虎玩具。对低年级学生而言，动作就是思维，他们在动作中学习。如果缺少了动手的机会，就不可能有真正有效的学习，这是现代儿童心理发展理论所明示的。在整个活动过程中，教师始终注意自己是引导者、支持者的身份，给学生充分的空间，同学们保持着很高的热情与兴趣，大大激发了孩子们创作欲望和成就感，真正感受到民间艺术的魅力。

　　3、教学准备：

　　学生：

　　1、了解长辈们的玩具，搜集民间玩具实物。

　　2、用于创作表现的美术材料和工具。

　　教师：

　　1．有关民间玩具的图片、实物。

　　2．课件《中国民间玩具》。

　　3．范图，复印各种造型的虎头图片若干。

　　三.教学过程（课件）

　　为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

　　（一）情景导入：

　　1、因为兴趣是最好的老师，所以我在教室里放置一些容易找到的民间玩具，我在教学一开始，让学生挑选一个玩一玩。

　　2、请学生边玩边介绍，你最喜欢的玩具特征。

　　3、这些土玩具和你的那些遥控玩具电动玩具有什么不一样？发现民间玩具的材质丰富，乡土气息浓郁的特点。

　　4、这些玩具是你的爸爸妈妈甚至爷爷奶奶小时侯玩的玩具，他们小的时候生活条件没有现在好，买不起也买不到这些高科技的玩具，所以人们便用自然界中各种材料制作各式各样的土制玩具。这些在民间广为流传的就是民间玩具。引出课题。

　　【设计意图：本环节就是让学生在愉快的游戏中，从玩“土玩具”开始进入本课的教学情景。心理学家认为，积极的情绪对认知具有动力功能。愉快时感知比较敏锐，记忆比较牢固，思维比较活跃。这就要求美术教师必须十分重视创设良好的审美氛围。】

　　（二）主题漫谈：

　　介绍：我国的民间玩具历史非常悠久,早在50万年前的原始社会,就已经有了具有玩具功能的实物，过去人们称之为“耍货”、“玩艺儿”。

　　你看,那些生活在田间地头的人们,劳动之余, 兴致所至,信手拈来几根麦秸,可编织出一只形象逼真的螳螂；一根针,几根线,一小块布可以缝制成令人爱不释手的布老虎；一块一钱不值的冰凉的泥巴,可以很快地捏成一个栩栩如生的娃娃；一团面、一块糖稀可以做出神态各异的人物和动物。一件件淳厚、朴实的艺术品,通过他们灵巧的双手创造出来, 那可真是妙不可言。（边介绍边欣赏各种民间玩具的图片）。

　　【设计意图：：本环节教师富有情感的解说词引导学生从图片中感受中国民间玩具的博大精深。学生在这样的教学情境下所获得的感受是全面的，其深刻程度也是传统教学所不及的。当悠扬的民乐音乐和欣赏画面同时出现，听觉和视觉的共同冲击，同学们的感受更加直观，情感得到了升华。】

　　(三)重点探究：

　　1、刚才我们看到的是一些具有代表性的民间玩具。在我们的桌子上也有一些这样的民间玩具，拿起来看看！

　　这些玩具是用什么材料制作而成的？让学生自己在观察中自主将民间玩具从材料上进行分类（泥、布、竹木、纸、金属、食品、陶瓷和综合玩具）

　　（出示投影附一：民间玩具的分类。)

　　2、下面我们重点研究一下，在民间流传极广，深受人们喜爱的——布老虎。（板书—布老虎）

　　（1）这些布老虎造型很特别吧！那么它跟我们平时见到的真实的的老虎有什么区别呢？教师出示两幅虎头图片，让学生在比较中发现布老虎的造型特点：简洁、夸张

　　（2）再出示涂好颜色的布老虎，让学正感受到它的用色特点：色彩艳丽。

　　其实，这些可爱的布老虎大都是那些农村的老奶奶坐在自家的炕头上缝制出来的，他们大多数从来就没有看过真实的老虎，也不知道真的老虎究竟长什么样，就凭着自己的想象大胆的创造出来的。

　　3、看，她们的创造多奇妙、多美丽啊！你喜欢哪一只，请学生上台操作点击放大播布老虎的图片，并加以评述。

　　4、你们讲得真好，真聪明，相信你们也一定能创造出各式各样的布老虎，那就让我们来做一做布老虎。

　　【设计意图：本环节学生的学习活动是一个主动参与的过程，只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的.创造潜能。欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生欣赏的情意、获得深刻的体验。教师过多、过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，又不利于学生欣赏能力的养成，所以本环节设计成了可交互的图片播放，并请学生自己自己操作点击、自己分析讲解，充分发挥他们的主观能动性，提高课堂效率。】

　　(四)尝试表现：

　　1、选择自己喜欢的虎头，进行上色练习。（事先复印好不同造型的虎头供学生选择）注意：色彩要艳丽，对比要强烈。

　　2、和老师一起做一只立体的布老虎。

　　看，老师这还有一个立体的。（出示老师制作的布老虎实物，吸引学生的注意。）你知道它是怎么做出来的？是仿造布老虎的造型用纸和废旧易拉罐制做的。

　　【边示范边讲解：】用大的纸做它的身体，先把纸横着对折，用剪刀在左右两边分别剪出两条腿，线条要流畅。在剪开线内贴双面胶从头贴到尾对准粘在一拉罐上，再加上尾巴，尾巴可以折、可以卷……最后，剪下布老虎的头并粘上。这样一只可爱的仿制布老虎就做好了，你们也赶紧动手吧！

　　【设计意图：：本环节就利用了"异质同构"的艺术特点，让孩子利用纸和废旧材料参与制作布老虎，尽管占用了一部分课堂时间，却增加了教学的功效。简易、朴质、便捷是大多数民间美术作品的特点，学生在大多数情况下是有能力操作实践的。在实践过程中，实际上是加深学生理解，协助实现教学目的的。】

　　(五) 展示游戏（3分钟）

　　让我们跟着音乐一起来玩一玩自己制作的布老虎。（在《两只老虎》的音乐中进行音乐游戏。

　　【设计意图：：让学生品尝到自主学习，主动探究，积极参与成功后的喜悦，提升课堂气氛。】

　　（六）课后拓展

　　1、其实布老虎除了可以供人玩耍还有其它的寓意呢？你知道吗？（教师介绍：在民间传统观念中，布老虎是勇敢、强壮、健康的象征，老虎能驱邪，能让孩子们无灾无病，健康成长。难怪大家这么喜欢它呢！）

　　2、看……人们还把它做成了鞋、包、枕头……看老师也做了一些，有小闹钟、储蓄罐，还可以做笔筒……

　　【设计意图：：本课的最后环节，就是引导学生投入到更广阔的视野中去发掘民间玩具布老虎的魅力。教育家杜威说：“教育即生活”，教育的目的就是为了更好的生活，此环节的设计也是将民间玩具进一步引入学生的日常生活。】

　　四.板书设计：

　　（课件）根据教学活动的安排，板书设计分三部分：

　　课题：中国民间玩具

　　副课题： ——布老虎

　　造型特点展示图和用色特点展示区

美术说课稿篇8

　　在潍坊风筝博物馆——迄今世界上最大的专业博物馆——陈列展出，题材广泛，花样繁多，扎技精湛，造型各异，令人眼花缭乱，目不暇接，留连忘返。

　　2、问题：同学们放过风筝吗？——放过

　　制作过风筝吗？——没有。

　　3、技法点击：（板书步骤）

　　多媒体演示制作风筝的步骤：

　　1 将竹条绑扎成十字形

　　2 用两根竹条做斜杆，用薄纸蒙在骨架上

　　3 用一根线拴在横杆和竖杆的交叉点上，另一根拴在下端

　　4 美化风筝

　　（本环节通过观看潍坊风筝节视频，使学生身临其境。并且以学生自己当解说，体现学生是学习的主体，让学生对风筝有了更多的了解。通过现场示范制作步骤，使学生明确制作方法。)

　　（三）、学生创作，老师辅导

　　先请同学们欣赏别班同学的作品,并提议用和他们比赛的方法，激发学生的创作激情。

　　让同学们以小组为单位，集体讨论创作构思，根据各自带来的材料，进行制作。

　　（学生是学习的主体，为了使学生的主体作用得到有效的发挥，我将更多的时间留给学生动手操作，并及时的给予帮助和指导。）

　　（四）、体验放飞，总结经验

　　制作完成后，风筝带领同学们到学校操场，进行试飞活动。

　　有的`小组的风筝不仅制作漂亮，而且飞的很好，有的小组的风筝可能会飞不起来。大家一起帮他们查找原因，并及时调整。

　　然后让同学们集体选出最喜欢的风筝作品，并说出为什么喜欢，并从中评出最佳创意奖、最佳造型奖以及最佳工艺奖等。然后，让制作者介绍自己的设计意图、制作经验，发表自己的看法，这样让每个学生都成为主动参与者，也能让学生对这堂美术课留下深刻印象，更加喜欢美术课。

　　最后教师做小结性讲评，回顾本课所学知识，并肯定他们的作品，鼓励他们生活中也要多动手，勤动脑，享受生活的乐趣。

　　（本环节首先让学生通过放飞自己制作的风筝，体验风能的作用，并感受成功的快乐。课堂评价是促进学生全面发展的重要环节，开展学生互评和自评，促进他们的交流学习。）

　　（五）、课后拓展

　　尝试用更多的材料和方法制作风能玩具。

美术说课稿篇9

　　一、说教材分析

　　教材中美术作品的选择是以国内优秀艺术家作品为主,同时结合其他国家艺术家的优秀作品,促进学生对人类优秀美术文化传统的美好情感、积极态度的养成以及重视它们在人类文化传承中的价值,同时认识在广泛的文化情境中人的情感、态度、价值观的差异性和社会的丰富性.在重点了解祖国传统文化的同时,与广泛的文化情境联系在一起,才能拓展学生的人文视野,提高人文素养。

　　中学生由于性格、文化修养方面的差异,会有不同的审美趣味和审美价值标准,审美意识也就逐渐形成.在教学中,要善于观察学生，了解学生,让每一个学生都能充分地按照自己的意愿进行欣赏活动。

　　二、说教学目标

　　1、通过本课学习,学生能逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力。

　　2、通过本课学习,,学生能清楚了解美术中绘画的主要种类及艺术特点。

　　三、说重点难点

　　重点:了解绘画不同种类的特点及区别。

　　难点:掌握绘画的类别及不同角度的分类。

　　四、说课前准备

　　学生:收集相关的美术作品的图片或事物

　　教师:相关美术图片及课件

　　五、说教学过程

　　1、导入