美术说课稿

时间：2022-01-01 11:34:33 说课稿我要投稿

关于美术说课稿范文九篇

　　作为一名人民教师，往往需要进行说课稿编写工作，借助说课稿可以更好地提高教师理论素养和驾驭教材的能力。我们该怎么去写说课稿呢？下面是小编帮大家整理的美术说课稿9篇，欢迎大家分享。

关于美术说课稿范文九篇

美术说课稿篇1

　　我们开展的课题是《绘本在艺术活动中的运用与研究》，要求教师结合绘本的内容，寻找绘本中的艺术教学点，让孩子学习用绘画、音乐的形式表现文学之美，用五彩的颜色，大胆的想象，肢体的动作，节奏的匹配，描绘出自己对生活的美好愿望，表达自己对经典的理解和体会。

　　一、设计意图

　　本次我设计的教学活动，绘本《我的手掌印——动物园》中的内容全部是由手掌印画来表现的，十分新颖有趣。它们生动形象、浅显易懂。我想这对于孩子们来说一定是个很好的绘本教材，一定能激发孩子们的创造性思维。让绘本活动与美术活动有机地整合在一起，让孩子用手印画的方式来表现形态各异的动物们。

　　二、活动目标：

　　基于以上这些设计意图，我将这节课的教学目标定为三点：

　　1、理解画面，能用简短的语言表述自己所看到的内容。

　　2、初步激发幼儿对动物的爱护之情。

　　3、感受手掌印画的有趣与多变，初步尝试运用添画的方法完成手掌印画。这点不仅体现了这节课的主要设计意图，也体现了《纲要》中要求突出“兴趣”、“态度”、“个性”等方面的价值取向，着眼于培养幼儿终身学习的基础和动力。

　　活动重点：理解画面，能用简短的语言表述自己所看到的'内容。

　　活动难点：感受手掌印画的有趣与多变，初步尝试运用添画的方法完成手掌印画。

　　三、活动准备：

　　课件《我的手掌印——动物园》（配入声音）、书中的图片、幼儿印好的手掌印的图，图画纸、记号笔。

　　四、教法和学法：

　　根据设计的活动内容，主要采用的教学法有“直观演示法”，在课的开始部分，通过课件演示，形象生动的将幼儿导入课题，引起学习的兴趣。导入课题后采用了“启发性提问法”，引导幼儿带着问题去观察并思考。最后采用了“儿歌讲解法”，帮助幼儿掌握正确的表现方法。主要体现了“幼儿才是活动的主体，教师应该成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者”这一理念精神。幼儿的学法主要有“操作法”也是美术活动中常用的学法，幼儿通过动手操作，才能掌握技能技巧和从中体验情感教育。

　　五、活动过程：

　　1、欣赏绘本，活动开始便出示绘本封面，交待活动内容，一起欣赏手掌的神奇造型。激发了孩子对欣赏活动的兴趣。随后，跟着一家人去参观动物园，在参观动物园的过程中，一共欣赏到了3种动物，分别是小手印、倒着走的长颈鹿、横着走的公鸡和合起来的孔雀。在每次欣赏时，教师都能让孩子按照图上的手印摆一摆，并用朗朗上口儿歌的形式出示动物添画过程，帮助孩子理解如何为动物进行添画，便利后面操作环节的开展。

　　2、幼儿尝试操作活动

　　交待要求后，并组织孩子进行操作，让孩子根据自己的想法大胆地进行创编活动。

　　3、送入动物园，展评

　　让孩子欣赏动物园的各种动物，说说各自都为动物添上了什么？体验美术活动带来的乐趣。

　　本次活动中所选取的《我的手掌印——动物园》这本书，就融合了手印画的美术形式。教师能充分挖掘绘本中的美术元素，通过边讲述故事边播放课件的形式，让孩子们在故事的情境中欣赏了各种由手掌印变化出来的动物形象。在整个欣赏活动中，幼儿积极参与、大胆表述表述自己的想象。最后让幼儿尝试给手印添画，进一步感受手掌印画的变化和体验手掌印画的有趣，幼儿在自由、宽松的氛围中，大胆地进行想象、表达和创造，获得了愉快的体验。

美术说课稿篇2

　　一教材分析

　　《会变的线条》一课安排在人美版小学美术第三册第十七课。“游戏是儿童的天性”，美术活动与游戏有着内在的联系，想象和自由创造是美术活动与游戏的共同特性。尝试以缤纷的线条组成灵动的画面，也是儿童喜爱的游戏方式之一。画笔和色彩对儿童有着强烈的吸引力，自幼儿时期，他们就喜欢在随意的涂鸦之中体味线条对视觉的冲击；体味创造的成就感；体味快乐。这种体味是审美的摇篮。在本课学习中使学生积极主动地认识线条，注意统一纠正某些线条的不规范名称。在认识线条的基础上让学生自由选择画笔，自由组织、画线，感受不同的线条、不同的方法所带给画面的不同视觉感受，也使学生体会到线条的搭配与组织的变化带来的不同效果，并且学习敢于大胆组织画面，为今后的学习与创作打下良好的基础。基于以上认识我从三方面来确定教学目标。

　　二教学目标

　　1．技能目标：能认识不同的线。

　　2．创新探究目标：运用不同种线条组织一幅画面，表现出一定的美感，懂得敢于尝试，大胆展现自己的个性。

　　3．情感目标：通过欣赏艺术大师的以线造型的绘画作品，引导学生体会不同线条赋予画面的不同效果，了解艺术的丰富性和多样性。

　　三教学重点难点

　　重点：在美术游戏中学会使用线，尝试用不同线、不同画材组织画面。

　　难点：把如何运用不同种线表现美感。

　　为了实施教学目标，突出重点，突破难点，我分四个环节进行教学。

　　四教学过程：

　　(一)创设情境，导入新课

　　1．变线游戏

　　（兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，学习多样的表现形式，激发学生的学习兴趣；并使这种兴趣转化为长久的情感态度。因此，我在课堂教学中着力营造一个“乐学”的氛围，通过激趣谈话：小朋友们，瞧，我把大家喜爱的机器猫请到我们的教室了，他给我们带来了礼物，谁要啊?不过要想得到礼物的小朋友先得过我这一关，就是来做个变线游戏。）

　　[通过玩变线游戏，提高学生的学习兴趣，使学生积极主动地学习，巩固对线条的认识。]

　　由此得出课题：会变的`线条

　　[精致有趣的课题吸引了学生的注意力，把学生好奇、兴奋地状态迅速引入下一个教学环节中。]

　　(二)欣赏分析，传授新课

　　1．通过欣赏、评述逐步形成提高视觉感受能力，掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法。

　　在这一环节里，我设计了观察、欣赏、分析等教学活动，鼓励学生勇于尝试，勇于实践。首先，让学生观察，了解线条的种类。（直线、曲线、折线、交叉线等）

　　A找一找，认一认线条种类。

　　B画一画，动一动体验感受。

　　[学生在观察、触摸、讨论、实践中对不同种类的线条有了初步的感性认识，教师与学生一起以游戏的心情画线，观察线条的变化，学生对各种线条有初步的认识。极大地调动了学生的多种感官，使孩子从一开始接触绘画起，就逐步形成一种很大气、不拘谨的绘画态度]

　　2．欣赏大师作品(师生共同欣赏一组以线条构成的抽象风格的绘画作品如：克利、米罗、毕加索等大师作品。)

　　[《美术课程标准》基本理念之一就是要使学生形成基本的美术素养，从单纯的技能技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。加深对文化和历史的认识。]

　　3．分析大师作品

　　在欣赏的基础上组织学生讨论“刚刚看到作品，你有什么样的感受?” “你都看到了什么样的线条或色彩?” “你觉得画画的人心里在想什么?是很高兴?很恐怖?还是有点伤心?哪些笔触让你有这种感觉的?”

　　[绘画是情感的表达。你快乐，你的线条也会跳舞；你悲伤，你的色彩也会暗淡。低年级的儿童虽然不要求刻意去表现，但这种感觉却可以从最初时潜移默化地培养。]

　　4．观看教师范画

　　播放一段优美的音乐，教师现场示范画一幅画。

　　[教师的示范给学生直观印象，优美的乐曲给学生美的享受，轻松片刻使思维调整到最佳状态，化减学生作画的畏难情绪，发挥出最好的水平。]

　　(三)合作创新，动手实践

　　新课程强调以创新精神和实践能力的培养为重点。因此，在教学中，我努力为每个学生提供五彩缤纷的舞台，尽可能多给学生提供参与成功的机会。由此我安排了造型游戏“摆一摆、放一放”。利用绳、线或小棍等线材，大家一起来摆一摆、放一放，看看都能摆出多少美丽的图形。

　　[在明确作画要求后，学生开始进行创作，选择优美轻松的钢琴曲作背景音乐，创设愉快的氛围。]

　　(四)作品评价，课外延伸

　　1．展示各组的绘制作品（给学生一个展示的舞台，使每个学生都能充分展示自己的风采，体验成功的快乐。）

　　美术活动评价要求通过观察、记忆和分析学生在美术学习中的客观行为，对学生的参与意识、合作精神、操作技能、认知水平以及交流表达的能力等进行全方位的综合评价。基于此，我首先进行客观评价，“是否积极地参与探索活动”；“能否大胆地发表自己的感受……”；“是否灵活地开动脑筋，结合线、色等造型因素进行组织创造”。

　　2．学生当评委，评价作品

　　A．学生的自我评价

　　B．学生之间的互评

　　[让学生学会自评、互评，学会学习和自我教育，成为“可持续发展”的学习者。教师的观念要适应时代需求，不应以‘‘成人化”的眼光去要求学生，以“成人化”的标准来衡量学生，要鼓励学生自由表现、大胆创造、勇于尝试。]

　　3．请机器猫为大家颁奖

　　[做到首尾呼应，再一次地将学生带入创设的童话情境，提高了他们的对上美术课的兴趣]

　　4．总结延伸

　　鼓励学生回家后与父母家人共同装裱自己的作品，装饰自己可爱的家。

　　[学会创新与探究，学会让自己的东西变得实用、生活美化起来。又增进了亲情。]

美术说课稿篇3

　　一、教学目标：

　　我的教学目标能从学生角度出发，结合教材把目标分成三个进行教学。

　　1、知识目标：初步了解公益招贴画的概念，设计方法、设计要素、形式美要求；培养学生良好的设计思维方式。

　　2、技能目标：学生能用简洁的造型语言设计主题招贴画，初步学会合理选择图形，控制画面的构图及色彩等知识。

　　3、情感目标：培养学生关注生活、热爱生命的情感，加强学生对人类生存与发展的思考。

　　二、依据教材内容和学情分析，我确定本课教学的重点和难点：

　　重点：招贴画图形的选择与主题的关系。

　　难点：招贴画图形大小位置的处理与主题的关系。

　　三、教学准备：

　　教师准备：美伊战争图片、和平鸽图片资料、表现和平主题的招贴画。

　　学生准备：图画本、彩色笔、油画棒等。

　　四、教学方法：

　　依据本课内容，我以欣赏，提问，分析引导，启发，交流讨论等方法，让学生感受公益招贴画的设计方法及设计意识的形成。本课以多媒体课件贯穿课堂，通过直观的图片及优秀作品，达到本课的教学目的。

　　五、教学过程：

　　我的教学过程是这样安排的:

　　导入新课——讲授新课——学生活动——作业评价——课后小结

　　（1）创设情景：导入新课以和平为主题，联系事实，用战争带给人类的灾难，激发学生对和平生活的热爱，并思索如何表达自己热爱和平反对战争的感情，从而引入和平鸽这一标志性形象。

　　（2）讲授新课：教师讲述和平鸽的由来小故事，通过欣赏和平鸽的绘画形式的作品，启发学生思考还可以怎样表现和平题材，表达你对和平的热爱。展示和平题材招贴画，介绍招贴画的概念，引导学生分析招贴画，招贴画的要素及特点，注意图形选择和主题表达之间的必然联系，构图与主题表现、形式美感之间的'联系，具体到图形的大小，位置，色彩的处理。

　　（3）学生活动：由和平题材的招贴画拓展到其他公益招贴画，让学生多个角度去思考，关注社会，激发学生对生活的关爱和思考，选择合适的主题,运用富有创意的构思,设计一幅公益招贴画.（教师提出作业要求）

　　（4）展示作业评价交流（自评互评和教师评相结合，尊重学生，以鼓励为主）

　　（5）课堂小结:本课你学会了什么？你有什么体会？

　　通过学习回顾本节课的内容，巩固所学知识，为以后的学习打基础。

　　本课依据以人为本的教学新理念，在整个教学过程中因势利导，促进学生积极主动参与教学交流，以愉快的心情体验课堂，培养学习基本的美术素养和基本技能，让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。

美术说课稿篇4

　　我说课的内容是高一年级美术欣赏中的第七讲《彩塑》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以阐述：

　　一、教材分析

　　本课的内容、地位、作用

　　本课的内容对学生来说是比较陌生的，且知识内容对学生吸引不是很大，但是本课却是知识传授与欣赏融为一体的综合课，教学内容是按彩塑发展的历史顺序来编排的，对影响较大的典型作品进行了详细介绍。其中主要又是对敦煌艺术中的彩塑作较为系统的介绍。使学生在对敦煌大背景的了解下，重点突出彩塑艺术的知识。本课将以彩塑图片/录相和学生的分析回答为主线，教书的引导讲解为辅，使学生在感受美的同时了解到敦煌彩塑的发展及其独特的地位。

　　二、教学目标

　　根据《美术教学大纲》和教材的要求，本着是提高学生艺术感知能力和审美辨别能力，使学生了解中国优秀传统文化的思路，确定本课的教学目标为：

　　1．使学生了解中国古代彩塑艺术在历史发展的各个阶段的重要成就和艺术特点，从而丰富学生的雕塑艺术知识，提高审美能力，增强民族自豪感和爱国主义情感。

　　2．了解敦煌彩塑在中国雕塑史和佛教造像史上的重要地位，并掌握其发展的历程

　　3．了解敦煌是个艺术宝库及其背景，是各个朝代劳动人民创造的产物，在历史上曾经被帝国主义疯狂侵略，产生了不可弥补的损失，以激发学生的爱国热情，懂得珍惜祖国文化遗产。

　　三．教学方法

　　1．任务型教学法

　　这篇文章内容较难理解，我设计了一些有关敦煌生动的故事让学生对此课内容感兴趣。再通过讲解与比较大概了解各时期彩塑，从而完成教学任务。

　　2．多媒体教学法

　　这一课主要利用多媒体展示影片相关图片和录相，让学生直观和形象生动地了解有关敦煌彩塑的背景和形象。提高课堂教学效率,增强学生学习兴趣，加深学生印象。

　　3. 问答式教学法

　　提出有关问题，然后通过观看录相回答问题。有助于调动学生的积极性，有目的的去观看，效果更佳。

　　四．教学重点和难点

　　1．重点了解敦煌艺术宝库及其彩塑的形象特点。

　　2．彩塑在历史时期中具有不同的艺术特点。

　　3．欣赏时最好利用幻灯片/录像片，着重介绍敦煌、晋祠及“泥人张”的典型作品。

　　五、教学过程

　　1、导入新课

　　回顾上节课所讲的三大石窟，这节课我们主要学习我们最耳熟能详的敦煌莫高窟中的艺术愧宝-----彩塑。（出示课题）

　　2．背景介绍

　　向学生介绍敦煌地，及敦煌艺术-----莫高窟的产生和发展。

　　故事讲解，开头就能引起学生的兴趣。（或者看录相带）

　　（敦煌，远在二千一百年前的汉武帝时代，就是我国与西域往来的门户，也是“丝绸之路”上一颗灿烂夺目的明珠。印度佛教经过这里传入中国，张骞出使西域、玄奘西行取经，也经过这里。敦煌境内有两座山，两山之间有一小片绿州。据唐代记载，前秦建元二年，有位名叫乐撙的和尚，经过长途跋涉看到这一小片绿州，正当他疲乏又无处投宿之时，只见对面的三危山出现了奇景：山峰发出灿烂金光，如千佛之状，乐撙和尚立即感到这是块圣地，便顶礼膜拜，并立誓在此造窟，凿石供佛，遂成为莫高窟的创始人。

　　敦煌莫高窟壁画最多、最长，在492个洞窟中，计有壁画125000多平方米，如果这些壁画全部展开延伸，长度可达25公里。另有彩塑2400余身，其艺术精品之多，名列我国石窟首位。敦煌包括莫高窟（千佛洞），西千佛洞和榆林窟。有时也将其中最大的莫高窟称为敦煌石窟。）

　　3．回到主题

　　敦煌彩塑是敦煌石窟艺术的重要组成部分，它是在我国数千年雕塑艺术传统的基础上，吸收和融汇了外来艺术，从而发展起来的具有中国风格和气派的彩塑艺术。

　　1．什么是彩塑

　　以黏土加上纤维物、河沙、水，揉合成的胶泥为材质，在木制的骨架上进行形体塑造，阴干后填缝、打磨，再着色描绘的作品称彩塑。

　　2．彩塑的分类：

　　由摆放位置与使用范围可分四类，即：石窟彩塑、庙宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。

　　4．内容讲解：

　　（1）．讲解敦煌莫高窟的彩塑及各时代的彩塑特点

　　其中唐代前，及盛唐时的佛像特点采取先提问，带着问题讲同学观看并找出答案。

　　1．敦煌莫高窟艺术是集哪些艺术门类于一身的艺术窟，其有拥有彩塑多少身？

　　2．早期彩塑具有什么特点？隋代及其唐代彩塑形象各有什么特点？（在录相中带领学生形象生动的欣赏每个彩塑的形象）、，〈菩萨、力士像》和《供养萨》，以佛教内容为题材，其严谨的人体比例、逼真的神情、动人的体态，无一不说明是盛唐时期彩塑的精品。

　　2。再列举其它时代时代彩塑形像图片，进行比较得出其特点。（以讲解为主）

　　(2)辽代华严寺彩塑的主要特点

　　辽代彩塑的塑造手法明显继承了唐代彩塑造型的严谨写实，又在具体、精细、繁密中增添了婉丽的风韵。

　　（3）宋代彩塑的主要艺术特征

　　以真人为依据，真实自然，具备凡人气质，缩短了人与神的距离。

　　《侍女像》进一步体现了人神统一的风格。这是晋祠圣母殿中十身侍女像之一。殿内共有43尊泥塑彩绘人像，这些塑像造型生动、姿态自然，尤其是侍女像塑造得更好。这些侍女像的身材比较适度，服饰美观大方，衣纹明快流畅。一个个性格鲜明，表情自然。加之高度与真人相仿，更显得栩栩如生。在技巧上，工匠们相当准确地掌握了人体的比例和解剖关系，手法纯熟，有高度的艺术表现力。这些塑像是我国古代雕塑艺术中的珍品，在美术史上占有重要的地位。

　　（4）明代彩塑

　　在山西平遥双林寺千佛殿四周的'墙面上，有成百上千的壁塑，是圆雕、高浮雕和浅浮雕结合而成的。课本中的《童子参观音》即是其墙壁上的一组雕像，风格独特，形象生动，富有浓郁的民族特点，是该寺彩塑的精华。

　　观音，是佛教中的菩萨之一，佛经中称其能解救苦难众生。这组是明代的作品，塑、绘技艺高超，形象带有安祥和蔼的情味，具有浓厚的生活气息，达到了“传神”的意境。

　　（5）清末“泥人张”的彩塑

　　“泥人张”的彩塑艺术最突出的贡献在于，将雕塑艺术功能重新开发，一改古代雕塑服务于陵墓和梵宇庙观的宗旨，转向对现实的人世生活的描写，从而扩大了题材范围。

　　“泥人张”的作品，表现出对现实生活的关心和对世俗趣味的认同，开拓了一个平民化和世俗化的于是天地，注入了生机勃勃的生俗人情。“泥人张”的彩塑艺术以民众喜闻乐见的彩塑为媒体，充分发挥物质的媒介功能，色彩丰富，刻画细腻，集多种风格技法于一身，其审美趣味也由宫廷艺术与文人艺术的“高雅脱俗”，转化成适应民间喜好的“雅中带俗”，因而其作品具有现实性、世俗性和艺术性。

　　《渔樵问答》这组彩塑，是一组典型的带有民俗、民风气息的作品，描绘劳动者的平凡生活，表现普通人的内心感情。劳动者的淳朴、乐观、善良、诚恳表现得惟妙惟肖。

　　最后让学生观看敦煌莫高窟所遭受到的侵略事迹录相，了解我国目前很多文物精品被盗。感受当然社会的落后，人类无知给我们祖先遗留下来财富带到了多大的损失。引起学生的爱国热情及让学生对我们历史上有名的艺术宝库有个更全面的了解。学会珍惜祖国文化遗产，保护祖国历史文物是表少年义不容辞的职责。

美术说课稿篇5

　　一、说设计

　　材料是幼儿在美术活动中学习、创造的中介和桥梁，生活中的材料更容易引发幼儿浓厚的兴趣，激起创作的灵感。所以我选择了日常生活中常见的信封做原材料，根据孩子喜欢小动物的特点，设计了活动《纸袋玩偶》，即满足了幼儿的学习需要，又能够使幼儿在宽松、自由、积极向上的氛围中大胆的发挥想象，创作出形态可爱的动物形象。

　　二、目标定位

　　《纲要》在艺术教育的目标上强调，要让幼儿喜欢参加艺术活动，并能大胆的表现自己的情感和体验。根据《纲要》要点和幼儿的现有发展水平，我制定了如下活动目标：

　　1、利用纸袋通过剪、贴、画等技能表现各种动物的形象。

　　2、在活动中，使幼儿的动手能力和协作能力得到提高。

　　3、萌发幼儿的创作意识，增强探索能力。

　　一个活动中最能体现课程目标的便是活动的重点，只有抓住重点，才能使整个活动有的放矢，合理安排活动时间和顺序。根据活动目标和幼儿的实际情况，我将本次活动的重点定位于：利用纸袋通过剪、贴、画等技能表现各种动物的形象。活动难点：使用剪刀，剪出对称、布置合理的动物形象。

　　三、活动准备

　　物质材料是实现活动目标的载体，活动材料应有利于引发、支持幼儿活动的需要。为了更好地达到活动目标，我做了如下准备工作：

　　1、信封若干、彩纸、剪刀、水彩笔、胶水

　　2、教师制作的纸袋玩偶范例四五个

　　3、背景音乐

　　四、说教学法

　　（一）、说教法

　　创设宽松自由的环境，从兴趣出发，引导幼儿自主参与，自主地选择，这是《纲要》中再三强调的'。在本次活动中，我始终坚持这一理念，给孩子创设宽松的环境与自我表现的空间，允许幼儿自由，常加以激励和引导性启发，从而激发幼儿创作的热情，并根据幼儿的需要适宜地给予指导和帮助。

　　为了让幼儿在活动中更好地掌握好教材的重点和难点，根据幼儿的学习特点，我采用的教法主要有：

　　1、直观法：通过欣赏、观察教师提供的范例，刺激幼儿的视觉，激发创作的欲望。

　　2、谈话法：谈话是语言沟通的最基本方式，谈话能带给幼儿轻松愉快的心情。

　　（二）说学法：在整个学习活动中，始终以幼儿为主体，教师只是支持者、合作者、引导者，真正发挥了幼儿的能动性和创造性。幼儿通过探索、尝试和动手操作，创作出形态可爱的动物玩偶。

　　五、活动过程

　　1、教师以带幼儿参加动物狂欢会的情境出示众多纸袋玩偶范例，激发幼儿兴趣。

　　2、引导幼儿观察这些小动物是用什么材料制作的。将幼儿分成几组，每组分两个纸袋玩偶，让幼儿观察、讨论这些纸袋玩偶是怎样制作的，分析会用到的材料、工具。用自己的方式记录下来，待幼儿观察讨论完毕后，每组选一名代表介绍自己观察、讨论后的结果。

　　3、每组选一名幼儿到老师这儿领取所需材料和工具，进行纸袋玩偶的制作。

　　本环节中，老师为幼儿提供了丰富的材料，鼓励幼儿大胆想象，制作出漂亮可爱的动物形象。活动中教师不断地鼓励幼儿大胆构思出独特新颖、与众不同的作品，这就突破了教学中的难点。通过这一环节，幼儿从中获得成功的体验，从而增强幼儿的自信心，增强对美术活动的兴趣，而且自始至终都是幼儿自主选择材料工具，探究制作方法，充分发挥了幼儿的主体地位。

　　4、幼儿带着自己制作的动物玩偶和老师一起参加动物狂欢会。教师播放音乐和幼儿一起自由表演。

　　活动延伸：

　　将幼儿的作品展示在作品栏中，在区域中投放更丰富的材料，为幼儿提供继续创作的机会。

美术说课稿篇6

各位专家、评委、老师：

　　你们好！

　　今天我说课的课题是：透视法

　　一、说教材

　　1.教材分析

　　本节课内容是选自人教版义务教育课程实验教科书七年级美术上册第二单元（造型表现领域）多彩的学习生活、第一章《优美的校园》活动二：学习与研究——透视法。其主要内容是：透视知识的学习。是活动一：体验与选择的更深入更理性的学习，是活动三：写生与表现必备的造型基础之一。透视知识的学习不但可以丰富学生的美术语言，提高学生的空间表现能力，还可以发展学生的形象思维和空间想象力，发展学生具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。

　　2.教学目标

　　根据上述教材分析，《美术课程标准》和素质教育的要求，我特制定如下教学目标：

　　（1）知识目标

　　通过对透视知识的学习与探究，使学生了解多种空间表达法，掌握平行透视和成角透视的基本规律，学会运用平行透视和成角透视法来表现校园的空间。

　　（2）能力目标

　　通过观察、体验、交流、总结和运用等活动，培养学生的自主探

　　究能力、观察能力和空间表现力。

　　（3）情感目标

　　在活动的过程中，让学生认识到透视知识于生活，同时学会

　　运用透视知识美化我们的生活，表现校园的空间之美。

　　3.教学重点、难点及依据

　　根据初一学生的年龄特点、认知结构和心理特征，我特制定如下

　　教学重难点：

　　重点：透视的规律、平行透视和成角透视的基本知识

　　难点：如何运用平行透视和成角透视表现空间的变化

　　二、说教法学法

　　教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者，而不是知识

　　的传授者、灌输者。透视知识的学习对于初一的学生来说较为抽象和理性，学习的难度较大。如果还是用灌输式的教学方法，不仅会让学生觉得学习困难，而且还会挫伤学生的学习兴趣。因此本节课设计了四个活动，更多地让学生接触实际事物和具体环境，发展学生的感知能力，培养学生自主探究知识的能力，同时结合教师的引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳，以便提高学生的形象思维能力和空间表现能力。本课的基本教学程序如下图：创设情境，激发兴趣——动手操作，自主探索——总结归纳，得出结论——练习、反馈应用——巩固新知。

　　三、说教学过程

　　教具准备：长尺

　　学具准备：直尺、铅笔、纸

　　教学程序：

　　1、创设情境，激发兴趣

　　我通过一个提问——黑板是什么形状的？引起学生的好奇心和探究的兴趣，因为学生会觉得奇怪“黑板不是长方形的吗？老师怎么会提这么简单的问题？”接着进行活动一：让几位学生通过对黑板正面和侧面的观察并讨论，了解到黑板会由于空间的变化呈现出梯形的形状，即原本相等的两条边会产生“近大远小”变化。活动二：伸出你们的食指放在眼前，比一比老师高还是你们的手指长？同时让学生举出生活中这样的现象，从而引出透视的概念、透视的规律、透视的类型，以及让学生知道透视知识于生活，符合“美术课程应与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想像力和创造力”的新课程标准要求。

　　透视的概念：用线或色彩在平面上表现立体空间的方法。

　　透视的规律：近大远小、近高远低。

　　透视的类型：平行透视、成角透视

　　2、动手操作，自主探究

　　活动三：让学生拿出直尺比一比，找出“平行透视”和“成角透视”有几个消失点及适用于什么样的观察角度，这两种透视有什么异同点。从而从直观上认识这两种透视的消失规律。这个活动的设置，让学生动手操作和自主探究，以便于让学生当学习的主人，体验学习的乐趣。

　　3、总结归纳，得出结论

　　通过活动三，结合学生的探究、讨论、交流的情况，让学生自主归纳出两种透视类型的异同点：同样具有“近大远小”、“近高远低”的规律；不同在于平行透视的上下轮廓线平行，观察角度是正面角度，只有一个消失点，所以又可以称之为一点透视。成角透视的上下轮廓线不平行且成角，观察角度是半侧面角度，有两个消失点，所以也可以称之为两点透视。

　　教师小结。

　　4、练习、反馈应用

　　活动四：每个小组派一个学生代表，运用两种透视法到黑板上画两张书桌，并进行评价和检查是不是符合两种透视法的规律。通过这个活动，提高学生的'运用能力和深化透视知识的学习（特别是两种透视法的共性的学习）。在这个环节里，学生也许可以根据透视规律来画出书桌，但许多学生画的桌子会出现倾斜的现象，原因在于学生把竖直线画得不垂直于视平线。此时可以启发学生：这与如何写字端正是一样的道理。

　　5、巩固新知识。

　　活动五：将第6页中间的辅助图改画成一座6层楼房或者把平行透视的辅助图改成教室的室内空间，怎么画呢?

　　教师请一个小组的同学在黑板上画，其他小组讨论后用铅笔、直尺画在书上。教师巡视，分组指导。(指导时抓住成角透视和平行透视的消失规律，让学生明白，即使有一千个楼层，每个楼层的延长线总会消失在两边的消失点上。而教室内的所有窗户或桌椅的延长线总会消失在中间的消失点上。) 活动四和活动五的设置，目的是让学生体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣。

　　教师总结并进行演示。

　　6、拓展学习

　　让学生从课本第2页中间的图例《清明上河图》中寻找消失点，引出中国画独特的空间表达法——散点透视法，激发学生对祖国优秀传统绘画的热爱和学习兴趣。

　　四、评价分析

　　最后，我对本节课的教学后进行评价分析：

　　我在教学中深刻地体会到新教材与以往的不同，新教材以学生为本的教学理念始终贯穿本课。学生的学习积极性有较大的提高，学习效果好。原本纯美术的技法学习通过与学生的生活实际联系，变得有趣、易懂。从根本上改变了过去的那种单一传授式的教学方法。不但使学生掌握了课本上的知识，还使学生加强了对日常事物的观察分析的能力。真正使教学提高到培养学生能力的层面上来了。

　　我从以上几个方面阐述了“透视法”这一节课的有关设想，我对自己本课的教学基本上是满意的。但有些细节还有待完善，不足之处，请各位专家、各位评委和各位老师批评指正。

美术说课稿篇7

　　一、说教材

　　1、教材分析：

　　早在小班、中班的常识课中，就有提到味道这一常识，幼儿对味道已经有了自身的感知，而本次活动正是前面知识的后续，新《纲要》指出：“艺术是情感启迪、情感交流、情感表达的良好手段，是对幼儿进行情感教育的最佳手段。”而本次活动建立在幼儿对味道已经有所感知的基础上，让幼儿从感受到发现再到创造性的表现，幼儿喜欢贴近自己生活的东西，不喜欢拘泥于摹写对象的真实形象，因此我设计了《画味道》为题的美术活动。

　　这次活动，开始环节的动机呼唤，鼓动幼儿的积极性，过程中注重激活思路、启迪智慧、触发创新，在结束环节把幼儿的兴趣引向欣赏和获得满足上。能帮助幼儿通过尝与说回顾对各种味道的认识与感受，通过画，将自己的感受大胆、创新地以艺术的形式表现出来，充分发挥幼儿的想象力，符合大班幼儿的学习特点，通过交流与评价增强幼儿的社会交往能力，充分表达自己的情感，在活动中获得肯定与满足感。这个活动具有现实性和可操作性。

　　2、说目标：

　　活动目标是教育活动的起点和归宿，目标起着导向的作用。我根据大班幼儿的年龄特点、教材本身的特点。整合了社会、认知、艺术、语言等领域，确立了本次教学活动的目标：

　　（1）、运用不同的线、形、色大胆构图，创造性地表现自己对味道的感受。

　　（2）、通过尝味、说味、画味活动，激发幼儿大胆与同伴交流自己对味道的'体验，在活动中得到心情的愉悦。

　　本次活动的重难点为幼儿能学会运用不同的线条、色彩、形状表现自己对味道的感受，并用语言表达出来，我将在后面环节介绍中做具体阐述。

　　3、说活动准备：

　　同时，我为本次活动做了以下准备：

　　（1）、知识经验准备：幼儿对各种味道已有初步感知，能说出各种味道，掌握各种绘画的基本技能。

　　（2）、为了让活动更有趣味性，我将场景布置成 “食品展览会”能更好的激起幼儿的兴趣。

　　（3）、另外，本次活动的物质准备是：各种味道的食品，如：奶糖、柠檬、苦瓜、辣味牛肉干、黄莲、姜糖、穿心凉糖、话梅糖、酸梅糖、秀逗糖等等；为幼儿提供画纸、水彩笔、油画棒、水粉颜料、棉签等作画工具；为了让幼儿在作画时有一个轻松的环境，我准备了轻音乐一盒。

　　二、说教法：

　　在活动中，我运用了游戏法、提问法、操作法等。

　　首先是游戏法，游戏能调动幼儿的兴趣，兴趣是幼儿最好的老师，开始就以参加“食品展览会”的形式品尝食物，充分的调动幼儿的积极性。

　　其次是提问法，教师提问的准确性，能引导幼儿有目的的，仔细的观察，有利于幼儿进一步的学习与思考。

　　再次，我还用了操作法，让幼儿品尝各种味道，并将味道用绘画的方式表现出来，发挥了幼儿的主动性、自主性和

　　不错的创造性。使幼儿体验成功的乐趣，建立学习的兴趣与信心。

　　此外，我还用了示范法、交流法、鼓励法，对活动加以整合，突出教师主导、幼儿主体的地位，达到各个领域和谐统一，从而培养幼儿的综合能力，从不同角度促进幼儿认知、情感、能力等方面的发展。

　　三、说学法：

　　以幼儿为主体，提供幼儿熟悉的材料，创造良好的条件，让幼儿参与探究活动，提高幼儿认知，锻炼幼儿的能力，本次活动我让幼儿采用的学法有：

　　1、感官参与法：皮亚杰认知理论里提到：“幼儿必须通过自身活动发现，认识客观世界，不断建构，完善自己的认知模式。”在整个活动中，我将引导幼儿运用各种感官，通过尝、说、想，动手及动脑，进行学习，尝主要是尝味道，想是想想尝后的感受，说是将尝到的味道说出来，动手和动脑是让幼儿能动手将自己感受到的味道，用各种绘画形式表现出来，体验创作的乐趣。

　　2、另外，还采用了交流法，《纲要》指出“幼儿不会独享个人的成功，他们总喜欢想方设法与他人分享，让别人接纳并期待别人给予的赞赏，互相启迪、互相促进。”因此我为幼儿提供了说味道的环节，在活动这环节，让幼儿充分地将自己的创意说出来，与同伴共同分享自己的成果，体验成功的乐趣。

　　四、说教学程序：

　　共有3个环节：

　　1、尝味道，激发幼儿兴趣。

　　2、画味道。

　　3、说味道。

　　第一个环节，我以参与“食品展览会”的形式激起幼儿对活动的兴趣，让幼儿在自然的环境中进行品尝，并且带有一定的目的性，将品尝味道后的感受说出来，为下画味道做铺垫。如：在幼儿品尝前，让幼儿明确尝后要将自己的感受表达出来，可以从想到的和感觉到的等方面进行阐述。

　　第二环节画味道，是本次活动的重难点，幼儿在充分的感受后，对味道有了初步的体验，我以引导语“如果要用画画的方式表现你吃到的味道，你会用怎样的方式呢？”从而让幼儿回忆起已学的绘画方式，并且让幼儿对绘画方式进行搜索，有明确的目的性，教师知道并启发幼儿用线、色、形等方式进行绘画，丰富

　　不错的幼儿的实际经验，为幼儿提供各种可操作的材料，教师及时的给予幼儿鼓励与帮助，增强幼儿的自信心。

　　第三个环节请幼儿谈谈自己的作品，幼儿将自己的作品展示在展示版上，为了让幼儿能从多角度进行阐述，教师进行示范讲解，让幼儿明确可以从什么角度对作品进行完整的阐述，如：“我尝到的是……味道，它给我带来……的感觉，所以我用了……的颜色和线条来表现。”另外，以欣赏的角度，让幼儿说出最喜欢的作品，互相交流评价，为幼儿提供自我表达的机会。通过这样的交流，让幼儿学会从不同的角度欣赏他人，培养幼儿的社会交往能力和语言的创造性。

　　接着教师进行总结，这样有利于幼儿知识经验的梳理。也为活动延伸做铺垫。

　　五、延伸推进：

　　让幼儿在日常生活中发现更多的味道，并尝试用多种形式表现出来，尝试着画其他感觉，如声音、冷、热等，迁移幼儿已有经验。（根据本次活动设计）

　　六、效果预测：

　　整个活动能遵循幼儿的年龄特点，教师应该能够抓住幼儿的兴奋点，使幼儿产生浓厚的兴趣，并积极投入到活动中去。根据本次活动中，我使用教法与学法的选择和程序的设计，会对活动重难点有所突破，但是由于本次活动以幼儿创造性为主，无法预计幼儿在活动中的表现，因此我将在活动过程中，及时关注幼儿的表现，适当调整教学方式，使幼儿能在原有的基础上有所提高。

美术说课稿篇8

　　一、教材分析：

　　小学一年级美术湘版教材下册第五课《月亮走我也走》是一堂绘画课。本课绘画采用拟人的表现手法，通过引导学生回忆有关的故事，启发学生大胆想象，从而激发他们积极主动地投入创作，画出人和月亮之间的关系、故事，创作生动活泼的画面。

　　二、本课的教学目标：

　　1、认知要求：对学生进行构图、形、色知识教育；

　　2、情感要求：激发学生对生活、对大自然的热爱之情；

　　3、创作要求：大胆想象，培养学生丰富的想像力，提高学生绘画表现能力；

　　4、综合效果：把握艺术教育的本质是审美活动，是以审美经验为基础的欣赏和创作过程，并联系实际，拓宽知识面；

　　三、教学过程：

　　1、想象情景，导入课题

　　“作者胸有境，入境始于亲”，我认为一堂课成功与否在于能否创设一个民主、宽松、和谐的情境，让学生有效地进行学习。因而，在这一教学环节，我充分利用多媒体信息技术，创设融形、声、画为一体的优美教学情境，播放了有关月亮的音乐《小白船》，让学生陶醉在优美的音乐中。（课件播放《小白船》）

　　然后，让学生说说歌中唱的是什么？你喜欢月亮吗/从而导出课题。这个导入既有新意，又调动了学生的积极性，营造了良好的学习氛围。

　　2、激发情感，大胆想象

　　美术学科具有促进学生全面发展的教育功能。因此，教学中必须及时地进行内容的升华。为了达到这一课标理念，我让学生说说你知道哪些和月亮有关的故事、歌曲和古诗，并鼓励学生大胆地上台表演。

　　黑格尔说：“最杰出的艺术本身就是想象。”我将鼓励学生展开想象的翅膀，大胆地想象心中的月亮，说说月亮长什么样子？像什么？有什么颜色？有什么表情？学生的兴趣一下子就被我调动起来，有的说“月亮像把弯刀”。有的说“月亮像甜甜的香蕉，我真想咬上一口。”……

　　3、激发创意，尝试表现

　　新课程倡导：尊重个性，启发个性，张扬个性。教学中，我十分注重保护学生的独特个性，并给予学生充分发挥个性的自由和空间。在学生说出对月亮的理解后，我让学生尝试画出心中的月亮。画完我鼓励学生大胆展示，说出自己的想法，并给予积极的肯定，以激发学生的.表现欲望。

　　接着，我引导学生继续想象：你想到月亮上面去吗？想和月亮成为好朋友吗？

　　能够处理好与他人的协作关系，集众人之智慧取长补短，是跨世纪优秀人才必备的基本素质。然后，我提供讨论，交流的机会给学生，分小组讨论：你会和月亮一起做什么？月亮的周围还有谁？让他们集思广益，相互补充。

　　讨论结束后，请各小组派代表说说讨论结果。学生的答案五花八门，有的说：“我会和月亮一起钓鱼。”有的说：“我会和月亮一起打败外星人。”有的说：“月亮的周围有飞碟。”……

　　4、欣赏感受，体会画法

　　欣赏是对学生进行审美教育的一个重要手段，通过欣赏可以陶冶学生高尚的道德情操，树立正确的审美观念和健康的审美情趣，促进学生各方面和谐发展，提高学生的整体素质。在欣赏感受活动中，我借助课文的范图和优秀绘画作品几米的《月亮忘记了》，拓宽学生的思路，并渗透构图、形、色知识教育。

　　欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生对作品的真切感受，又有利于学生欣赏能力的养成。因此，我让学生自由发表自己的看法，说说“你最喜欢哪一幅，为什么？”学生大胆发言，有的说“我最喜欢第一幅，因为它的颜色鲜艳。”有的说：我最喜欢第二幅，因为它的内容很有趣。“……

　　5、独立描绘，创新表现。

　　创新是以培养学生具有独立性和自主性，在实践中学习，使学习成为在教师指导下主动的、富有个性的过程。因此，我采取让学生自主发挥个性思维，大胆想象，尽情挥洒情感，自由创作表现人和月亮之间的美好关系。

　　创作中我会提醒学生：画一幅与众不同的画，并对有独特想法的学生及时表扬，对创作中出现的问题及时解决。（如主体太小，构图不饱满；主体太大，画面内容不协调等。）

　　小学阶段学生的形象思维发达，美术和音乐是促进右脑进一步发展的最好选择。因而，我同时出示优秀绘画作品几米的《月亮忘记了》和美妙的钢琴曲，把美术和音乐有机结合，为学生创设一个轻松、愉悦的创作情境。

　　6、欣赏评价，拓展延伸

　　创作结束，我鼓励学生大胆展示介绍评价自己的作品，其他学生在欣赏作品时大胆提问，并给予积极的评价，以促进审美能力的提高。

　　课堂小结，我先对学生在课堂创作上的表现进行评价，再带领学生欣赏人类登月、神舟五号、神舟六号飞天的精彩画面，增强学生爱国主义热情和民族自尊心、自信心。最后我让学生畅谈“未来的你会到月亮上去干什么？”

　　著名教育家叶圣陶说：“授之以鱼，不如授之以渔。”本节课，我始终以新课程理论为指导，以学生自主探究学习为中心，把学习的主动权还给学生，不断培养他们的自学能力。

　　我觉得我们应该给学生的思维“松绑”，留一个空间，让他们去拓展；留一个问题，让他们去思考；留一个机会，让他们去展示……。

美术说课稿篇9

　　《绕绕涂涂》是专为一年级学生而设的线条练习课，目的是训练手的表达能力，控制能力与眼的观察能力，它使孩子们空间的，动作的体验与平面的模拟的描绘紧密的结合，巧妙的转换，使儿童充分感受到线与形的关系，这一课首先让孩子们回忆生活中熟悉的物体形状，然后用线条表现形，激发学生对不同形体事物的感受，掌握绕涂的方法...

　　《绕绕涂涂》

　　是专为一年级学生而设的线条练习课，目的是训练手的表达能力，控制能力与眼的观察能力，它使孩子们空间的，动作的体验与平面的模拟的描绘紧密的结合，巧妙的转换，使儿童充分感受到线与形的关系，这一课首先让孩子们回忆生活中熟悉的物体形状，然后用线条表现形，激发学生对不同形体事物的'感受，掌握绕涂的方法，表达出自己对形体的理解。根据以上要求,我特制定以下教学目标.

　　教学目标：

　　1 .启发学生感受和认识物体的形状.

　　2.大胆用线涂绕出物体的形状.

　　3.体验涂绕的乐趣,激发绘画热情.

　　为了让学生从小有一双善于发现的眼睛,让孩子从小学会观察，我制定了以下的教学难点.

　　教学难点:

　　积极运用线条进行作业,引导孩子仔细观察线条画的特点,绕的方法.

　　为了让孩子们能够画出具有特点的作品，我设计的教学重点是：

　　大胆落笔，逐渐形成自己对物体形的感受能力。

　　教学环节:

　　我设计从观察------记忆------想象这一过程

　　1. 我在讲台上用绕的方法绕出了蝴蝶和蜻蜓,以引起学生的学习兴趣,并提醒大家,我们小朋友也有一双巧巧手,能不能以线条的形式表现一幅作品?