美术教学总结集合15篇
总结就是把一个时间段取得的成绩、存在的问题及得到的经验和教训进行一次全面系统的总结的书面材料，它可以促使我们思考，不妨坐下来好好写写总结吧。那么你真的懂得怎么写总结吗？下面是小编精心整理的美术教学总结，仅供参考，大家一起来看看吧。
美术教学总结1
本学期，我继续担任了一年级共八个班的的美术课，在校指导和同事们的协助下，我顺利的完成了各项工作，但也有许多值得改良和深思。
一、增强本身学习，不时进步思想业务素质。
做为教员，只要不时蓄水，不时充电，才干维持教学的青春生机。本学期以来我都能坚持积极学习。能积极参与政治学习和业务学习并阅读教育刊物，进步本人的教育理论程度，丰厚教学经历。树立踏踏实实地做一个爱学生、爱教育的合格的人民教员的思想。努力增强本身的师德建立，认真学习相关的法律、法规，虚心向典型、典范学习。关爱每一个学生，爱岗敬业，不求讨取，讲求贡献。
二、务实创新，认真展开教学、教研工作。
在日常教学中，我坚持实在做好课堂教学。课前认真作好充沛准备，精心设计教案，并分离各班的实践，灵敏上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后认真修改学生作业，不同类型的课，不同班级采用不同的修改办法，使学生对美术更有兴味，同时进步学生的美术程度。另外，授课后依据得失及时写些教后感、教学深思，以积聚教学经历。同时，我还积极和班主任停止沟通，理解学生，改良教法，打破学法。学校教学比武等每一项活动我都积极的参与。认真备课、上课、写教案，针对本人平常上课的缺陷，在课堂上有目的的锻炼本人。
其次，应用业余时间辅导并组织学生普遍地参与有关竞赛活动，发掘并开展他们的.专长。在本学期美化校园环境工作中作出了努力。
三、在学校指导的指引下，我积极投身于美术学科教研工作并获得了一些成果。
我的教学博客取得了省三等奖、市二等奖，电教论文取得市二等奖，撰写的教学设计取得了市中小学美术教学设计二等奖，论文获市心理安康教育论文三等奖。并参与了省美术优质课选拔竞赛取得好评。
成果属于过去，将来才属于本人，作为一名教员，我晓得惟有勇于进取，不时创新，才干获得更大的成果。瞻望将来，我会不时学习和发明，不时追求崇高的理想，完成本人的人生价值。
美术教学总结2
本学期我们教研组主要抓一重点：美术课堂的研讨。抓一特色：“乡土·生活·游戏”特色，主要活动如下：一、重点——美术课堂研讨。特色课，本学期我们还是以“行为跟进式”及“优质课”的课堂研讨活动为主。要求执教的老师根据教研主题——乡土·生活·游戏，从孩子们身边寻找题材，从生活中寻找题材，并根据自己寻找的材料，结合执教孩子的年龄特点，进行活动方案的设计与执教。
1.材料乡土化
案例：小班美术《五彩石头路》和大班美术《沙画》
乡土材料种类多、收集方便，而且大多数乡土材料都具有天然的色彩和独特的艺术特征，就像朱老师在课堂上运动的一些蔬菜的截面，如甜椒的截面、藕的截面本生就有着独特的艺术性，所以特别容易调动孩子的活动兴趣。
活动开始，朱老师引导孩子仔细观察其不同蔬菜截面的形状特征，从中培养了孩子们欣赏美的能力。
利用乡土材料造型，操作性强。像毛老师的《沙画》，毛老师通过让孩子们看看、想想、做做，做错了还可以重来，小朋友们不但不觉得累，反而玩得十分开心，孩子们在动手做中尝到了学习的乐趣，得到了美的熏陶，感受到了成功的喜悦。
孩子在利用乡土材料开展造型活动的同时，知道了家乡有如此丰富的自然资源，不仅开阔了眼界，增长了知识，也促使他们关心身边的自然环境和社会生活，从而逐渐萌发对家乡、对社会的热爱。
总之，乡土材料就在孩子的生活环境中，显得既熟悉又亲切，容易被孩子接受。乡土材料种类丰富，形状各异，可塑性大，操作性强，适合不同年龄段孩子审美发展的需要，将有助于发展孩子们的多种能力，所以，在美术教育中，有着广泛的开发利用价值。
2.内容生活化
案例：中班美术《喇叭花》
春天来了，万物复苏，树上长出了嫩叶，地上开满了鲜花。孩子们生活中所见的喇叭花就是以它形象的特征和丰富的颜色吸引着孩子们。本次美术游戏的内容选择具有显著的生活性特点。老师从孩子的生活入手，让孩子在身边的生活中汲取营养。
美术活动生活化使幼儿充分认识到美术教育来源于生活，幼儿生活是幼儿美术教育现实的，感性的基础。能让幼儿更好地体验生活。
美术活动生活化的尝试中，我们可以清晰地看出孩子们学习的兴趣，生活化的教学便于幼儿更好地学习，更好地掌握技能、知识。
3.形式游戏化
三个活动都采用了游戏化的形式，如朱老师就是帮兔姐姐铺路为主线进行了美术情景游戏的创设;毛老师就是一个自由玩沙的游戏场景;黄老师也是通过一个情景游戏而展开的。
从以上几个案例中，让我们感受到：不管时材料乡土化，还是内容生活化，只要是孩子们所熟悉的，来自生活的，利用游戏形式所开展的他们都会特别感兴趣。这样的美术活动不但能提高孩子们各方面的能力，而且能让孩子们认识到生活中美的存在，美可以通过自己来创造。在活动的实施中，也让我们看到了我组老师对工作的认真态度。
二、乡土·生活——特色环境创设。
1.楼道环境
结合主题的个性创作
小班：爸爸的领带
中班：妈妈的包
大班：我心中的.小学
结合节日的创意之作
在“乡土·生活·艺术”周来临之际，我们发动全园孩子进行了“中国龙中国梦”的画梦活动，当你走进我园东侧的楼梯，你会发现从一楼至三楼盘旋着两条巨龙。这两条巨龙的头、爪、尾是用我们常见的废旧物品——纸箱制作而成的，龙身是出自全园小朋友之手，仔细一瞧，你会发现，小小的一张龙鳞上承载着一个大大的梦想(看，这个孩子想每天都有饭吃……)。
2.走廊环境
古色古香的瓷砖画
除了盘旋在墙壁上的中国龙之外，在我们的走廊瓷砖上还有我们老师和孩子们一起画的瓷砖画——我眼中的新埭老街。黑墨描绘的古镇、小桥、流水、人家，充满着浓浓的古色古味，作画的人乐在其中，看画的人赏心悦目，有立体的，有平面的，仿佛烟雨朦胧中的古镇，散发着悠悠的家乡美。
绿意盎然的布料装饰
我们的走廊上有用布条做成的枝条、用可乐瓶剪成的花藤，给我们炎热的夏季带来一丝的凉意。
三、生活——趣味创作活动。
在生活中，有许多孩子们所熟悉的和不太熟悉的节日。如：元宵节、妇女节、植树节、母亲节、父亲节、水日、卫生日、地球日等。每个节日都蕴含着不同的意义，本学期，各班老师挑选了几个节日自主组织幼儿开展了趣味创作活动，使孩子们学到了很多，也懂得了很多。
学期我们围绕“乡土·生活·游戏”的特色开展了许多形式多样、富有意义的活动，不管是孩子还是老师都在活动中得到了一定的提升。下学期，我们将继续抓好我们的重点，做好我们组的特色。
美术教学总结3
作为一名高校美术专业教师，自从事色彩基础课教学以来，我一直在思考一个问题，即美术专业的色彩课到底应该怎样去教，应当教给学生什么？当然，自古即有“授之以鱼不如授之以渔”的古训，而每位教师也都具有其个性化的一面，各自拥有独具魅力的教学方式。但是不论何种教学方式都应以激发学生潜力为主要目的，应当尊重学生的艺术个性，“授之以渔”也不应机械单一地理解为简单传授给学生绘画技能和技法。应积极地寻找每个学生的“闪光点”，帮助学生寻找更为适合自身个性的绘画语言，调动学生学习兴趣，促进其实现自己内在个性与绘画技法的对接，从而更好地适应当代艺术的发展，满足社会对艺术人才的需要。
国内高校美术学专业长期为社会培养艺术工作者，通过系统的学习可以逐步调动学生的激情，启发学生想象力，帮助学生树立艺术理想，培养出有艺术独立个性的个体。学院式系统教学首先对学生的造型基础有着严格的要求，选择在大学一年级开设色彩基础课程，可以提高学生运用色彩造型的能力。其中，色彩写生训练是学习色彩知识的重要训练手段，可以培养学生的色彩观察与感受能力，提高色彩的表现能力，丰富学生的色彩语言，为专业课的学习打下良好的基础。而水彩画是一种适用范围广、艺术性强的画种，十分适宜研究色彩的基本规律，因此被国内很多高校列为美术专业的色彩基础课。通过对我本人历年来的基础教学的回顾以及同学院基础教研室各位教师的交流，我总结出美术学专业水彩画这门基础课程的教学经验，形成文字以供同仁共同研究探讨。
一、通过水彩画临摹使学生技法得到快速积累
临摹是学习绘画的有效方法之一，对于水彩画的传统，我们一贯主张学其精华，充分掌握吸收后进行变通与创新。因此，临摹在水彩画学习最初阶段有着不可替代的作用。有很多人曾经质疑水彩画初学阶段临摹的必要性，认为过多注重水彩画循规蹈矩的临摹，会导致学习目的过于盲目而不能起到有效的教学作用。艺术史研究者对于传统继承的问题也一直争论不休，冈布里奇在他的著作《艺术与幻觉》中谈到“程式与经验”时曾说过：“没有一种媒介，没有一种可以摹制和修正的预成图示，任何艺术家都不能模仿现实。”[1]
在他的同一著作中，探讨艺术心理这一问题时，他提到艺术理论家克里斯曾指出：“长期以来我们逐渐认识到，艺术不是产生于虚空，没有哪个艺术家与前辈和样式毫无关系 ”[2]众所周知，绘画需具备创造精神，然而绘画亦不是无根之木，需从继承传统的基础上发展而来，“传统技法既可以成为推陈出新的基础，又可成为推陈出新的障碍，关键是你如何对待它。”[3]
凡是好的作品都会引起观者的共鸣，并且容易为人所理解。继承水彩画传统仅靠观看、研读水彩画论是不能够完全领略其内涵的，必须要经过临摹实践这一过程。要善于学习大师的水彩画表现技巧，汲取大师的艺术语言，用以形成高层次的审美意识，开拓视野，拓宽思路，尽量使画面表现得纯真而自然，从中得到更多的启发和色彩感受，掌握更多的表现技法。这一训练需要学生对临摹过程有足够的重视，对临摹的学习要十分严格。要通过教师的指导，选取自己喜欢并且适合临摹的范本，比如名家的代表作品，由浅入深，由易到难，逐步深入，可以整体临摹，也可以局部学习，切不可急躁。通过一边临摹一边揣摩绘画步骤、绘画意图，最后做到心领神会。教师在对学生的讲授中要针对画家和其作品作详细介绍，指出范本作品的特点，示范该画的作画步骤和描绘程序，引导学生迅速掌握临摹要领、临摹目的，做到有的放矢。
简而言之，水彩画临摹的主要目的是形成初步的表现模式和规范，以及在头脑中预先的图式。这在于借古知今，它为我用，是初学者的捷径。临摹并不是终极目的，只有经过这一积累，初步获得把握自然的方法，学习前人水彩画创作的精髓，才会为更进一步的学习做好铺垫。
二、通过水彩画作品赏析以开拓学生视野
经过初步的水彩画临摹学习，学生掌握了基本的水彩绘画技能技法，对中外优秀水彩画作品赏析以及水彩画基本理论知识的了解是第二阶段学习的.重点。“色彩大师是在他生存的那个时代最充分实现色彩本质丰富性的人”[4]，对大师画作最直观的感受可以形成最初的绘画意识与艺术创造动力。抽象表现主义的发起者之一纽曼（Barnett Newman1905-1970）阐述艺术教育的时候这样说：“我的艺术教育既不是来源于对图片和幻灯的细察观审，也不是来源于老师，而是自己所面对的真实的东西。”[5]
博物馆、画廊、收藏展、拍卖会是他真正的启蒙老师，真实的体验对于学习绘画的人来说是至为宝贵的。这一阶段的学习通过教师引导，可以加深学生对水彩画史的进一步认识，了解国内外水彩画沿革，提高学生学习兴趣。水彩画用水作为媒介来调色，通过水和色的相互作用，画面具有透明轻快、滋润流畅的特点，具有特殊韵味，人们经常将优美的水彩画比作抒情诗，观看大师的作品无疑等同于“朗诵”抒情诗。毫无疑问，水彩画大师的作品能最为深刻反映水彩画特质，是水彩画史各个发展时段的代表。只有对水彩画大师作品全方位多角度赏析，多观看水彩画相关画展，才能更深入了解水彩画的特点特色。近年来国内的小幅水彩画展览、两年一度的水彩水粉画展、水彩人物展、百年水彩展等等一系列水彩画展，都为初学者提供了良好的学习机会，所以应鼓励学生多参加这样的画展，通过直接视觉接触、感性认识以及理性分析来提高学生对水彩画的全面认识。
三、通过水彩画教学实验使学生实现写生到创作表现的升华
写生类画作是诠释事物状态的最佳代表。陈师曾将“画是一样甚么东西”定义为“表示人类的意思的一种符号”，是“人类要表示事物状态的一种方法”[6]。在很多大师的水彩画作品中，其创作和写生也有着极其紧密的联系，他们假借风景、静物和人物这些写生常见的题材抒情写意，比如当代国内水彩画大家王肇民、关维兴、黄铁山、奥迪、龚玉等等。
在教学中，水彩写生课程的意义在于可以帮助学生掌握正确的观察方法，锻炼其把握事物全面的关系，通过比较学会用水彩颜料塑造形体，通过反复的写生训练构图，训练从色彩的角度观察和塑造形象的能力，达到画面色块协调，准确地再现客观对象。色彩的形体塑造方法是多种多样的，水彩颜料特有的明丽以及作画中的偶然性等等都会令学生充满新奇感。利用相对稳定的光源和环境，采用多种形式和各种色调进行水彩画基础训练，使学生加深对色彩规律的认识，强化对色彩的控制和对绘画材料的驾驭能力。
水彩画教学的最终目的是培养出具有独立创作意识、独特水彩绘画语言和独立思维方式的艺术人才。它包含的是一个从写生到表现的升华过程。写生多遵从自然反映客观现实，表现则掺入了绘画者的创造成分，作品中有强烈的个人诉求和绘者独特的绘画语言。实现从写生到创作的转换，也就是观念方法的转变，是水彩画教学的关键环节，对此我总结出三点教学经验：第一、进行短期阶段性图片训练；第二、有目的性的水彩小构图实验；第三、水彩画综合材料技法实验。
阶段性图片训练要求学生参考图片和照片，进行四开至二开大小的水彩画实验。图片和照片需要来自于个人生活，要有感而发。创作水彩画作品要着眼于所搜集图片的绘画性，实验过程要求学生注意对图片的截取和组合，从图片中提纯有绘画性的信息，要求画面中采用主观色彩。水彩小构图实验要求有强烈的主观性，训练目的性较强，要求针对同一题材，按照构图的各个要素绘制出多个不同的方案，附以不同色调，尺幅在20 × 30 公分之内。水彩画的技法较多也很有趣味性，纸张、颜料和笔触都会影响画面效果，通过辅助材料实验、制作底色、各种媒介的综合运用实验，了解掌握水彩的特色技法，是实现成熟创作水彩画作品的又一前提。经过短期实验性教学，学生可以实现从水彩画写生到个人独立思考创作的过渡，最终实现写生到创作表现的升华。
综上所述，针对高校美术教育专业水彩画基础课教学，教师应积极拓展教学基本内容，根据实际教学情况不断调整教学内容。不应墨守成规，应逐渐完善水彩这门课程的教学结构，遵循科学的、循序渐进的教学过程，使学生在教师的引导下实现对水彩画绘画技巧的提高，对颜料纸张工具的控制能力的掌握，对用色彩造型能力、处理能力的提高，对色彩语言运用水平的提升，并使学生最终具备运用水彩颜料进行创作的绘画能力。
美术教学总结4
转眼间，这学期接近尾声。本学期我担任着初三的美术，追忆往昔，展望未来，为了下学期更好的工作，我现将本学期九年级的教学工作情况总结如下：
一、教学中重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，鼓励学生在美术活动中开展探究性学习，积极发表自己独到的见解。
素质教育要求老师不能做领路人和带路人，而应当做一个指路人，给学生指明正确的方向，让学生独立去探索和发现。在教学中激发了学生的创新思维是和培养了学生的实践能力紧密联系在一起的，我在教学中注意帮助学生改变原有单纯接受式的学习方式，灵活运用了多种手段激发学生的学习兴趣，培养了学生通过自主参与学习活动，获得亲身体验，培养了学生发现问题和提出问题的能力，提出解决问题的设想的能力，收集资料的能力，分析资料和得出结论的能力，以及表述思想和交流成果的能力。并帮助学生逐步形成了在日常生活中喜爱质疑、乐于探索、努力求知的心理倾向，激发了学生探索和创新的`积极欲望。培养了学生不断追求的进取精神、严谨的科学态度、克服困难的意志品质。
二、 注重在教学中对学生审美能力的培养。
我在教学方法上，不仅抛弃那种“老师作画 ，学生临画”的美术传统的教学模式，而且给予了学生在课程中体验、思考、鉴别、判断、感悟、理解的机会，对学生进行认识美、感受美、欣赏美、创造美、体现美的教育。在课堂上，对美术知识与美术技能的直接讲解少了，而运用了比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，给予学生感悟、理解的机会多了。如在进行一些专题作品欣赏或随堂欣赏作品时，先在课堂上创造机会让学生对艺术作品进行自我感悟和认识，从而激发学生的好奇心，再组织学生通过比较、讨论等方法，引导学生展开想象、体验、思考、鉴别、判断，努力提高学生的审美趣味。
三、 降低技能技法难度，增加文化含量。
根据《美术新课程标准》的要求，新的美术教材大大降低了美术技能技法难度，而我在运用其它年级的旧教材时，也同样注意运用新的教学理念为指导，降低美术技能技法难度。并且在教学中创设了一定的文化情景，增加了文化含量，使学生通过美术学习，加深了对文化与历史的认识，从单纯的技能、技巧的学习层面提高到美术文化学习的层面。
四、 努力加强教学中师生的双边关系。
既重视教师的教，也重视学生的学，体现学生在学习过程中的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。 课改中所提倡的新型师生关系是平等、互动的。我在教学中注意尽力做到将学生视为主体，帮助学生学会自主探索，在教学过程中经常使用鼓励的话语，调动了每一个学生的参与意识和学习积极性。
五、 重视对学生学习方法的研究。
引导学生观察、体验和积极表现，享受学习过程的乐趣。 新课程的理念给我在教学过程中提供了更大的空间。教学中，我在现有的条件下，创造机会让学生走出教室，投入大自然中进行创作和写生，拓展学习空间，提高了学习的兴趣。
六、加强美术与其它学科及生活的联系，培养学生综合思维和综合探索能力。
新教材对教师提出了更高的要求，我意识到，不光要彻底地打破传统的教学观念，丢掉自己习惯成自然的教学方法，还要不断地加强文化修养，在理念上充分认识到了美术必须加强与其他学科的联系，将美术课当成一种美术文化课来上。
总之，本期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，重要的是发扬优点，改正缺点。
美术教学总结5
日子过得真快,一转眼,上学期就过去了。在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高。
（一）激发学生学习美术的兴趣
兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
（二）使学生形成基本的美术素养
在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
（三）教师自身素质的培养
教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
（四）、加强学习,不断提高思想业务素质:
新时期的小学生美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,它为发展学生整体素质服务,以学生发展为本。所以,一直以来我都积极学习,认真备课,及时书写教后反思。一学期来,对于五年级的新教材,我加大了研究力度,备课时不但要被教材,还要备学生。对于三年级也同样和同课头老师备课,共同研讨,并让自己树立先进的教学理念。平时有时间还通过网上查询,外出听课,学习有关师德的书籍《美术教师在教学中的作用》、《现代美术教育》还订阅了《少儿画苑》,使自己在教育方面不断进步,通过这些活动,不断充实了自己,丰富了自己的知识和见解,为自己更好的教学实践做好了准备。
（五）、求实创新,认真开展教学、教研工作:
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期我立足“用快乐贯彻课堂,实践新理念”,力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育要求,提高美术教学质量。
（六）、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的.不足。不足有以下几点：
1、对于美术新课程标准的学习还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思；
2、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标；
3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，本来想在美术选修课开设“儿童水墨画”兴趣小组，但由于种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创石岩公学美术教学的新天地作出贡献。其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。
美术教学总结6
岁月如梭，转眼一个学期过去了。在这一个学期中，根据我校的实际需要，我担任了二年级一班的语文、劳动以及二年级一班和二年级二班的美术等课。我对一个学期中的美术课教学工作总结如下：
一、思想政治忠诚于党的教育事业，热爱本质工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。
二教学工作
在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情景以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自我所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了必须的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了确定美和创造美，提高了学生的审美本事。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程资料形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程资料与学生的生活经验紧密联系在一齐，强调了知识和技能在帮忙学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特军装价值。
使学生构成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美本事，为促进学生健全人格的构成，促进他们全面发展奠定良好的基础。所以，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本资料。同时，要课程资料的'层次性适应不一样素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，构成基本的美术素养和学习本事，为终身学习奠定基础。
三、自身素质
课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物从理论上提高自我，完善自我，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自我能更好的进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
我的岗位是美术修改，工作岗位在开发中心，可是我的工作范围并不局限于课件开发中的模版设计等工作，而是涉及到了目前我们学院的所有部门。涉及到展示，展览，印刷，屏幕展示等不一样种类。有学院办公室组织举行的各种重大庆典、总结大会、涉外的参展活动的具体形象设计；有教务部门各季招生所需的招生简章、招贴、宣传单页，各类证书卡片、规章制度的编排，打印等；也有技术部负责的学院网站的整体形象规划，设计风格定型，具体设计以及不定期的改版更新工作；也有开发中心目前着手开发的各科课件的模板、栏目、各种题标，以及课件中的演示动画；还有很多的图片扫描处理等。所有的工作看似庞杂，大小轻重不一，可是都有一个共同的特点，那就是处处展现网络学院的对外形象，所以不得有丝毫的马虎大意，稍不细查，就有可能出现失误，直接影响到我们学院的对外整体形象，更会造成直接的经济损失。能够说凡是需要突出我们网络学院整体形象的地方，就需要美编参与工作。
设计工作是痛苦与欢乐的炼狱，每当面临重大的设计任务时充满了压力，开始搜集各种资料（包括文的、图片的），接下来寻找设计灵感，沉思、焦灼，经过痛苦煎熬，最终有了满意的创意时倍感简便。每当经过艰苦的磨砺，自我的劳动成果得到大家的肯定时，便是工作中最大的欢乐！充满了快意。
当然，工作中的痛苦与欢乐首先要求有坚定的政治信念与立场，遵纪守法，爱岗敬业的强烈职责感和事业心。
因为热爱自我的工作，所以精通本岗位的专业识和业务技能，熟悉有关行业规范，关注行业的发展趋势。时刻坚持强烈的创新意识。
美术教学总结7
《园林美术》课程的改革进行到20xx-20xx年第二学期末已经有半年的时间，为了培养合格的园林景观人才，我们加大对《园林美术》课程的教学训练，指导学生一步步的学习，反反复复、多种渠道的磨练、修养、实践。现小结如下：
一、继续加强练习、展示优秀作品
我们在每次课后仍然坚持布置一到两幅图的作业要求学生按时完成，提倡晚自习增加辅导时间，鼓励学生自己找题材在速写本上练习绘画。我们将“留优秀作品”张贴在教室，营造良好的学习氛围。
二、加强对园林景观题材的训练
大一的《园林美术》应该有针对性的与景观、园林栽培、园林诸空间要素的整合训练，可以使学生达到双倍的.收获。常此下去，学生渐渐的进入到某种预想的三维空间中了，随着意境的确定，景观的理念也出现了画意。至于素描关系、色彩透视、色调选择等美术方向的技艺很快融入其中。本学期加强了对园林植物、园林建筑小品、园路等的练习，加强了钢笔淡彩画，取得了较好的效果，学生对园林有了更好的认识和表现。
三、提高学生的形象表达能力
本学期举办了校内插花艺术比赛，进行了《学生插花艺术展览》等，培养了学生的审美情趣。同时，更好地布置了画室，增加了艺术熏陶。
20xx年6月
美术教学总结8
为了让学生乐意地接受美术这门艺术教育，并且喜欢上这门学科，激发学生学美术的兴趣是非常重要的。只有如此，才能引导学生主动地跨入艺术的宫殿，为其终身学习和发展营造氛围和打下良好的基础。
岁月如梭，转眼间一个学期就过去了。在这一学期中，我担任三年级的美
术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦给我带来的快乐，也在工作中发现了一些令人不满意的问题。现就这一学期中的美术课教学工作总结如下：
一、贯彻落实教学计划：
本学期我认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育；教学中我认真遵照《小学美术课程标准》要求，以身作则，言传身教，亲自示范，细心指导，按时保质保量地完成教育教学工作。
二、注重美术教学过程：
在教育教学工作中，我认真遵照《课程标准》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的学科教学要求以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时，在课堂上认真上好每一节课，把自己的美术知识尽心尽力地传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握了一定的美术方面的基本技能和技巧，使学生提高审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。利用媒体
展示，讲述名人故事等，我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程的内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使之转化成持久的情感态度。此外，将美术课程内容与学生的.生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟到了美术的独特魅力。
为使学生形成基本的美术素养，在美术教学中，我更注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力；为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定了良好的基础。因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，收到了良好的效果。
三、辅导学生精心绘画：
在美术指导方面我市精心细致，一丝不苟。学期中，我乐意接受学校的美术辅导任务，牺牲自己的休息时间辅导
学生绘画。肖宇星、严梦、孙瑜佳、王明慧等同学参加了我的绘画指导，创作了一幅幅优美的作品，得到了学校领导的高度评价。现将作品已投去参赛。
总之，在这一学期的教学工作中，通过扎实的工作，不懈的努力，培养了学生对美术的兴趣与爱好；训练了学生的美术表现方法和技能；培养了学生健康的审美能力和情操；提高了学生的观察、想象、思维和创新能力，成绩显著。但尚有不足之处：一是关照差生不够，还有少数个别学生的作品不理想；二是课堂不够严谨，创新氛围不够浓厚。在新的学期里，我会更加关注全体学生，积极营造美术艺术气氛，为促进素质教育的发展再作贡献！
美术教学总结9
一转眼，一学期的教学又告结束。回顾一学期的语文教学工作，我感叹良多，点滴做法涌上心头，存在的问题还需努力解决。回望整个学期教学工作，做以下的总结与反思。
一、狠抓基础知识和技能
根据一个学期的带班经验对于学生的具体优点和缺点我已经有了比较完整的把握。为了让学生的基础知识和基本技能学扎实，我在充分根据学生的优缺点的基础上对症下药，因材施教，不断提高学生的知识水平。比如，在书写方面，根据一年级语文组的统一要求下在教学中我强调规范性，要求书写整齐，字迹工整，并努力克服错别字，有些学生对于写过几遍的字也会写错，如“宽”字下边本该“见”而非“贝” 字，又如“拔”和“拨”字，学生总是分不清是“拨打”还是“拔打”，“拔河”还是“拨河”。类似这样的问题我进行了大力更正，反复默写和听写。做到每天都有一次测试条。并及时提醒孩子根据当天测试情况订正或者重新听写。又如，对造句，对各种句式的变换，扩句，把字句被字句的初步接触训练，对生字新词的理解运用，对近、反义词的积累，古诗重点课文的背诵等，我都逐一进行讲解或强调，对这些问题加大做题的数量，以提高学生的基本技能和写句子的能力。多以鼓励为重。
二、灵活处理教学方法
根据新课程改革的精神，学生的学习要体现自主、探究、合作。因此我在教学中根据学生的学习情况灵活调整课程内容，以求学生能尽兴地表达自己的看法，完成自已的探究，真正体现自主性，使学生始终保持一种自我探究的学习劲头，但教师自己也必须对自己的教学方法加以探究，不断更新自己的教学思想和教学观念。在教学中，我时时保持以读代讲，多读多想，自主感悟，常常鼓励学生各抒已见，使学生们尽情发表自己的看法，并且时不时采用一些别开生面的方式方法来调动学生的学习积极性，收到了显著的教学效果。例如：我上课时经常让学生自主想问题，自己解答，并且让他们分组讨论交流，人人做到参与，人人思考。
三、指导学生学习方法
俗话说，“磨刀不误砍柴功”。方法对于学习来说是最重要的。搞好了学习方法的指导，对提高学生学习成绩是有很大的好处的。为什么有的同学老是玩，可成绩却不错呢？我们常常强调上课专心听讲，及时对知识进行巩固，然后还要及时复习。但是我觉得思考才是最关键的有人说，聪明与否，在于是否思考。我们要着重指导学生学会思考。睡前回顾当天所学，也是一种良好的学习方法。其实学习方法有很多，只要是有用的，都可以试试。遇到孩子在学习态度上出现的问题我也会及时跟家长进行沟通，帮助家长找到最好的教育孩子的`方式。
四、做好扶优转差工作
学习基础较好的学生，在学习中往往是非常轻松的，而成绩差的学生却常常来不及。这又是一个让我们老师要思考的事情。对于这类问题我常常用的方法就是在作业中使用分级制度，在不影响大家的学习的前提下，对有些学困生进行再次巩固基础知识，并且利用课余时间进行当面教学。通过一学期的实践，我觉得这方法十分有效，以后还可以进行利用这种方法。
五、突出章节过关，拓展知识视野
本期的教学内容，分为八个单元。在每个单元的教学任务完成之后，都进行周清，针对学生存在的知识点问题，及时解决对于后进生再次严抓再讲解再考试。对确实困难的学生进行耐心细致的个别教育，使之掌握。
而语文园地中设置的口语交际，是提高学生口语交际能力的主渠道。我在教学中首先做到认真备课，选好话题，使学生有话可说，其次采取适合儿童喜闻乐见的形式进行训练，如：利用阅读课进行三周一次的讲故事分享阅读书目比赛，都在一定程度上激活了学生的思维。采取多种形式，配以科学的学法引导，可使学生变得乐说、会说。口语训练的形式可采用“看-说-写”、“听-说-写”、“读-说-写”、“画-说-写”、“做-说-写”。在句式上，通过提供典型范例，让学生观察、理解、模仿，既达到会“说”，又能够说好。训练的句式如：“有……有……还有……”、“先……再……最后……”等。
语文课堂教学是提高口语表达能力的主要途径，我深知应充分发挥低年级语文教科书的作用，利用内容简短、语言精练、故事性强的特点，让学生反复朗读品味，必要时“拿来”仿一仿，用一用，说一说，所耗时间短暂，学习频率快捷。最后重点之处还是要进行阅读训练与培养，一年级的学生已经掌握了一千多个汉字，能阅读浅显易懂的课外书了。我鼓励学生在课外多看书，多学词语，和学生一起寻找课外读物。如《没头脑和不高兴》、《雪人》多种绘本等等，都是学生的好朋友，并且向学校图书室借书，尽可能地让学生有书可读。又如《小壁虎借尾巴》、《小蝌蚪找妈妈》等课文中的插图。由于连环图每一幅图之间都有较紧密的联系且将九幅图合起来都有一个较完整的故事。除了仔细观察每一幅图，还要根据插图设置一些问题，帮助学生弄清每一幅图的意思和所表现的内容，让学生能用几句话把图意说出来，然后引导学生把每几幅图顺次连起来观察，结合学习课文中的重点词句，能根据几幅图说出一个完整的故事。不断积累好词句，慢慢养成了好的阅读习惯。并在写话中要求孩子有所体现。在今后的阅读教学中我的目标是一个月内开展一次词语展评，比比谁积累的词语又多又好，以此促进学生的阅读积极性。
在本期的教学中，针对以上情况所采取的对策，学生的语文兴趣得到了激发，语文基础知识有所提高，语文能力得到了增强，为以后的语文学习打下了良好的基础。
美术教学总结10
本学期，我担任xx年级的美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我对这一个学期中的工作总结如下：
一、教学方面
开学初，认真学习学校工作计划和教导处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合学校工作的现状和特点，按照《新课程标准》的要求，制定了切实可行的教学计划。教学中认真遵照新课程标要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
在教育教学工作中，认真备好课，写好礁，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班两节)这对于学生来讲的很重要的.一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课，写好礁外，我查阅各种资料，制作教学课件。
在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的特魅力。
我组的科研课题是《依托陕坝古镇乡土资源开发校本教材》。我能结合课本内容，利用乡土资源进行教学。
为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
二、自身情况
我能扎扎实实地做好本行工作。能遵纪守法，坚守工作岗位，严格遵守学校的规章制度，利用课余时间，我能学习有关业务方面的知识，不断地提高自身修养。
三、辅导学生方面
课堂中我能注重对特长生的培养，能组织学生参加各种正规比赛。
四、需要加强的方面
1、教师加强示范，不只是借助板书，还要充分利用展示图片、美术作品及影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
2、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励胆创新和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。
3、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面或纹样等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。
美术教学总结11
一作品一定要有独特的构图形式，因为构图是画面的第一步，只有在构图饱满、完整的基础上，加上一些新颖独特的不同于其他考生的构图的作品，才有可能获取更理想的分数，盛大美术学校美术教学总结篇。因此郑州盛大美术学校在平时练习构图时，就严格要求学生一定要多欣赏名作，多思考多积累，多大胆的进行练习，培养自己的创新意识，才能在考试时超常发挥。
二作品一定要有灵动的艺术感觉，因为一个未来艺术家对真实事物的体会和对艺术化表达的转换能力，都可以在速写中显露出来。所以在画面的表现上主观因素应多一些，适当的、合理的变形夸张，更能体现考生的修养与艺术感受力。
三作品要采取合理的表现方法，在教学实践中郑州盛大美术学校总结了以下3点，工作总结《盛大美术学校美术教学总结篇》。1.主次线条的处理，就是要注意人物的主要线条和次要线条的区别。一般衣服贴在人身上，所产生的长、重、深的衣纹布褶为主要线条，也称为实线，反之则为次要线条，也称为虚线。主要线条可以画实一些，次要线条可以画虚一些，作简单处理，甚至可以省略。
2.穿插线条的处理，实际是人物结构的'穿插处理。穿插线条画对了，那么，人物结构的穿插就队了；反之，穿插线条错了，人物结构的穿插也就错了。一般来看，人的背部和腰部是人物动态变化最大的地方，线条的穿插在这些部位是最明显的。再者，手臂和腿部，在弯曲的时候所形成的穿插线条也是最明显的。所以这些大的部位线条的穿插必须画准，这样，结构的穿插画对了，整幅画面大效果就出来了，然后再去解决局部刻画问题。
3.线条疏密的处理，主要是丰富人物刻画，使所画的人物更加饱满和充分。再者，就是使人物各部位进行对比，形成黑、白、灰的层次，使画面不那么平板简单，一般线条密处大多集中在结构集中的地方，如手臂的肘部内侧、腿的膝部内侧以及人的腰部等。所以在写生时，这些地方都可以主观的加上一些线条，来衬托线条疏的地方。线条疏的地方一般在人体结构托起的部位，如肩部、胸部、肘部、膝部等。这些地方线条须少，若所画对象线条较多也可主观舍去一些，使所画对象疏密对比更加明显，如此人物会更加显得生动、丰满。作为考生，如果能掌握好线的主次、穿插、疏密这三个要点，在速写表现方法上就不会有太大问题，考试也就能适应了。
四速写非常重要的是要有准确的比例结构。一幅人物速写，给人的第一印象就是是否舒服和协调。对于这个学生一定要牢记各种比例规律，并在平时写生中严格练习，进行比较分析，做到感性和理性的统一，让画面上的形象更舒服、更协调。
美术教学总结12
转眼间，一学年过去了。在校领导和同事们的帮助下，我校中专美术专业班的教学已经顺利完成。回顾本学年，既忙碌又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将工作做一个小结，借以促进提高。
聋校中专美术专业班的教学，是全面贯彻教育方针、实施素质教育的重要组成部分，也是全方位陪养特殊美术人才的一种有效方法。特殊教育美术专业班教学既不同于职业高中美术专业培养技术性的熟练人才。也不同于开设美术欣赏课为主的普通高中美术教学。
聋校中专美术专业班的教学，一方面可以提高学校毕业生就业的比率，使更多的聋生在社会上有生存的能力;二是可以开拓办学视野，营造美术教学的氛围，对学校开展素质教育起到良好的促进作用;三是可以使学生在训练中掌握一技之长，扩大中专毕业后就业的机会，提高自身素质;四是可以充分利用学校现有的教学条件和师资，拓展学校办学的特色，扩大学校对外的影响力。
近几年来，本人从事美术专业班，基本经验是在低年级提高美术兴趣，从基础抓起，从学生整体提高抓起，使人人受益，也为尖子生的发展打下良好的基础。这样就可以在社会上形成良好的群众基础。其中的要点是：要特别作好差生的辅导工作，这一点非常重要。表面看来差生不能为学校争光，不能考出骄人的成绩，但对于聋校中专的艺术教学，形成良好的学习氛围起着非常重要的作用;同时每一个差生的成功都意味着我校办学水平的超越。如果不作好差生的辅导工作，在大量的专业训练时间里，他们将无事可做，那是非常难熬的事情，没事了就会想方设法捣乱，一发而不可收拾。根据全班整体特点和个别的差异，分别制定教学计划，并采用不同的教学方法。
从这几年美术专业合格的学生情况来看，充分证明了教学思路的合理性。具体经验总结如下：一、要有明确的教学目标，一切教学活动要围绕此目标运转。首先要处理好“专文”的关系：美术专业班的专业肯定最重要，它在录取中一般占60%的比例。但为了将来学生的实际考虑，也为了提高我校专业生的整体素质，文化也很重要。但两者的关系必须处理好，否者就会矛盾重重。在不影响文化的前提下，专业课时要得到保障，我校的实际情况是：利用晚自习、双休日和节假日，学生把刻纸、面塑和绘画资料带回家加强实训，提高美术专业的效率。中专一年级从最简单的几何体的线描画起，学会拉线条;再学习单个石膏几何体的明暗。学习三大面和五大调子，训练基本的明暗上调子的能力……这样形成了教学的知识技能点。专业课的训练强调按照这些 “点”进行周密的计划。而美术常识及创作课型也就穿插在整个教学活动之中。在教学中，循序渐进，把握由慢到快，或者快慢结合的教学节奏取得了较好的效果。夯实基础，狠抓基本功的落实。
在教学中，根据学生的水平，因材施教只要能调动出学生学习美术专业的热情，就能够按照要求很快上路。根据特教中专生的年龄特征进行教学。如：几何知识能使学生在透视学上和素描结构上取得较好的长进，根据学生整体知识结构，从基础入手，稳中求进，培养良好的观察方法，在教学之中与学生多交流，营造良好的师生关系，教师多示范，手把手的教学是很有必要的，带学生外出写生，参观画展，使学生的'感性认识得到强化，在实际的绘画训练中也就有了突破和进步。学生之中的水平有高有低，在掌握全盘的基础上，要加强个别辅导，树立他们的信心，多鼓励，多表扬学生，少指责，少批评学生，同时，应注意树立在学习中进步明显的好典型，从而带动整体水平的提高。
教师分工合作，分工就是承包班级，谁承包就由谁负责基础课素描、速写、色彩。合作就是所有的专业设计课由专业老师上，采用换课的形式。其次是专业老师、班主任、文化老师之间的合作。该给专业让路时，文化课就主动配合，几年来专业和文化课没有为争课闹过矛盾。教师在教学的同时，还加强了自己的业务学习，教师自己的专业水平高，才能使学生由羡慕转为追求，才能吸引学生紧紧地跟着教师的教学节奏，从而提高教学效果。教学工作的落实也尤为重要，专业训练要做到有张有弛，自始至终使学生保持浓厚的兴趣完成专业学习。灵活处理课堂上遇到的问题，加强教学与教法的研究，不断学习先进的教学手段和方法，提高驾驭教材和课堂教学中解决实际问题的应变能力，使教学踏踏实实地展开。
总之，特教中专美术专业目前还存在诸多问题，需要我们同行共同努力！争取更大的进步。
美术教学总结13
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。
美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下功夫来思考、推敲。
一、美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在(节日的装饰)这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些(快乐的节日)等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
二、美术课堂教学
课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。
我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的'环境；结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。
三、美术作业的评价
有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟！”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。
以上所述，为我个人的一些心得体会。 通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。
四、注重对学生学习评价：
在教学中，要特别注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，评价以肯定为主，老师评价和同学及学生自己评价有机结合，保护学生的学习积极性，使每一个学生都得到个性的张扬。
美术教学总结14
日子过得真快，转眼间就在教育事业已经奋斗了xx年了，在学校领导和同事的帮助下，我顺利地完成了本学年的工作。回顾这一学年，既忙碌，又充实，现将本学年的工作做总结：
一、爱岗敬业
忠于教育事业热爱教师的职业，爱岗敬业是做好教学工作的前提。热爱学生，平等对待每一位学生。
二、求实创新，认真开展教学、教研工作
教育教学是教师工作的首要任务。本学期我立足“用快乐贯彻课堂，实践新理念”，力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育要求，提高美术教学质量，本学期本人参加镇美术教师课堂教学比赛中，荣获一等奖第一名的好成绩。本学期我担任的是四五六年级美术教学工作，课时量比较大，在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”，了解学生，改进教法，突破学法。更让我知道了学生的综合实践能力和创新思维能力有多高多棒。
三、任劳任怨，完成学校其它工作
除了正常的教学工作以外，本学期对于美术兴趣小组这一特色，实施了突破，一周安排四次活动时间，通过举办平岚小学第一届学生美术书法选拔赛，对苗子进行了挑选，经过培训练习，美术兴趣小组的学生先后参加了市第七届科技创作大赛，有丁凤、杨玉椿、陈美琳三位学生荣获了市的.三等奖，参加xx年三乡镇师生美术作品比赛中，丁凤荣获一等奖；陈美琳荣获二等奖；吴雪儿荣获三等奖，参加镇中小学生毛笔即席挥毫比赛，杨玉椿荣获二等奖、陈乐敏、吴雪儿、丁凤荣获三等奖。本学期还先后举办了陈美琳个人美术书法展、庆六一美术作品展。使学生增加了自信心，使全校同时培养了学生表现自我的能力。我最打的热情把它们完成，基本上做到“任劳任怨、优质高效”。
四、努力提高自身道德修养通过回顾和总结
结合自己的体会，我对教师师德有了更加明确的认识，师德建设是教师个体成长和自我完善的需要。我们不能因为其它行业的浓厚的商业气息而使教师这个职业沾染铜臭味儿，也不应该因为别人的堕落而放弃自己的追求、放松对自己的要求。在教育改革的新形势下，教师的责任重大，教师的使命感要加强。
五、本人还担任了学校的财务工作
在龙校长领导下，财会工作按国家的政策、法令进行，加强了财务管理，严格财经纪律，建立健全财务管理制度。坚持勤俭办理，杜绝不合理开支，做到年初有预算，年终有决算。收支有据，及时报帐，按时完税，办事有计划，真正做到有章可循，有法可依。坚持龙校长一支笔签字原则，坚决制止乱收费和私设小金库。
但是，本人工作中还存在有许多的不足之处，从下学期开始要更加努力学习，多创作美术作品来，用自己的真诚之心培育人。我相信只要通过我的努力，刻苦钻研，提高教学业务水平，定能够成长为一名优秀的教师。
美术教学总结15
本学期已经结束，为了更好的完成今后的工作任务，现将本学期的美术教学工作总结如下：
首先是创设愉悦的学习氛围，让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中，我选择了一些适合学生学习的，同时也是学生们感兴趣的教学内容。然后，把进度调慢，让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。例如，在上绘画课时，我不是给学生一个题目，规定他们去画什么，而是给学生提一个要求，允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且通过多媒体使学生多欣赏多观察，在每次上课时，对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励；而对一些画得好的学生则进行表扬，把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评，同时也可以培养学生的鉴赏能力。在手工课上，我让学生走出课堂，到课外寻找内容。当学生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或许他都不敢相信自己会做出这么漂亮的东西来，一下子学生们的积极性就上来了，学习紧张的神经也放轻松了。现在，学生的积极性提高了，而我上课也轻松了许多。
其次培养学生丰富的.想象力，丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。没有丰富的想象力，创作画面就会显得呆板，相反，当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。例如当教师提出画一幅幻想画时，有的同学就会想到遨游太空画面。这是因为低年级同学想象力的火种是比较容易点燃的，他们经历的事情少，对世界的许多认识不得不靠想象来填补空白，在电视事业发达的今天，
屏幕上各种形象更可以开阔他们的眼界。
再次激发学生对美术学习的兴趣，提高学生的表现欲。兴趣是学生学习美术的动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力，利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。例如：可以得用投影、电视大屏幕电脑播放图像，从视觉上激发学生的学习兴趣；课堂上可以播放古筝、笛子之类的音乐，从听觉上激发。教学时，还要根据学生的年龄阶段、教材的内容以及教学的环境等因素进行协调统一，激发学生的兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。
所以只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中，才能使得他们的思维高度集中，创新的火花迸发，从而在不知不觉中把课堂知识掌握了
一、教学工作
在教育教学工作中，我认真遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。 为使学生
形成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基矗因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
二、 经验和教训
1．教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和 双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学 情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2．要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动 活泼 地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3．教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教 学手 段和现代教育技术进行直观教学。
4．要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
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