当前位置:育文网>教学文档>教学总结> 美术教学总结

美术教学总结

时间:2022-06-29 03:13:29 教学总结 我要投稿

【精华】美术教学总结模板9篇

  总结是事后对某一阶段的学习或工作情况作加以回顾检查并分析评价的书面材料,它可使零星的、肤浅的、表面的感性认知上升到全面的、系统的、本质的理性认识上来,不如我们来制定一份总结吧。那么你知道总结如何写吗?以下是小编帮大家整理的美术教学总结9篇,欢迎大家分享。

【精华】美术教学总结模板9篇

美术教学总结 篇1

  根据本学期的教学实际我谋划了下学期的工作如下:

  下学期的谋划是如何提高学生对绘画的兴趣和创新能力。它是我我下学期工作的侧重点了。

  一、钻研教材,精心设计。

  常言说:功在课前,效在课内。课前的`功夫,我们一定要做足、做充分。

  现在许多的学生都喜欢在自己的画面上添上一些什么,只要学生能说的出你添的是什么,没有太大的错误老师都是允许的。这样一来学生创新的意识开始得到了培养,在得到老师的肯定后自信心也会增加,兴趣那也会随之增加的。

  二、调动孩子的积极性

  课堂上我结合手工活动激发学生对绘画的兴趣。学生除了喜欢乱涂乱画以外,还喜欢剪剪贴贴,折折拼拼,因此今后应抓住学生的这一个特点,继续开展一些剪剪粘贴画的活动,这样的活动虽然在时间上长了一些,但从对学生的康复作用上会起到和大的作用。

  三、精选内容,丰富形象。

  下学期大力开发各种美术资源,利用多媒体,采取各种方式,努力让学生接触大量优秀的美术作品,以满足学生的审美需求,丰富学生审美形象的贮存,积累并提升学生的审美经验,以促进学生逐步向高层次的审美活动过渡。

  总之,本人力争在下学期更进一步。

美术教学总结 篇2

  水彩有着丰富的表现力和创造力,在高校美术教育专业教学中,水彩画教学是对色彩基础教学的进一步提高与深入。随着水彩应用范围的不断拓宽,传统造型写生方法下的水彩画教学已经不能满足时代的需要。从教学过程以及教学观念上进行创新尝试,而不仅囿于传统水彩技法的沿袭,这是高校美术教育专业创意性水彩画教学的新途径与方法。

  一、在基础色彩训练中培养创意观念

  在入校之前,学生们就有了色彩初级理论基础。科学而严谨的研究光色,进行光的分析,感受空间带来的冷暖对比,寻找形体结构与色彩的关系,追求画面色彩的整体统一等等,这些成为评价学生进行色彩练习质量高低的标准。学生们依靠艺考培训以来的作画惯性画下来,进入到专业美术训练中,也仅仅是把作品尺幅增大,将表现对象复杂化,色调要求更整体而已,却忽略了在学习阶段应亟待建立的色彩创作观念以及表现方法。色彩理论不仅包括色彩基础知识,也应包括色彩的创作规律及好的色彩创意,即专业的色彩理论教学应将学生从写实色彩转到观念色彩上来,并贯穿于学生色彩学习的始终,一直延续到毕业创作的进行。创意观念建立重要在于传统写生模式的转变。在过去的教学中,教师常常强调写生必须准确观察记录色彩、研究形体结构变化、营造立体空间气氛及提高画面意境美等视觉形式,追求画面与实体色彩高度统一,这样标准模式出来的学生因逐渐失去想象的经验而导致想象能力与创意的匮乏。在观念色彩中实体色仅仅是参照和感受的对象,教学应给予学生充分的空间想象,如感觉上强化对比,可以鼓励学生拉大暗部色与固有色的对比关系,以增强不调和感;或者围绕学生所臆想的情境而有意弱化对比,大胆用灰色,减弱甚至抛弃实体的固有色;抑或强调瞬间的感知而跳跃性排列纯色或不调和色,采用点彩法或色彩构成等等。在观念色彩创意性练习中,固有的模式被打破了,但这不意味着丢掉色彩造型的基本理论和能力,而是教师在基本技能训练过程中阶段性地安排观念色彩课程,让学生逐渐锻炼思考和创意的能力,培养他们的色彩创意观念。

  二、水彩基础技法的创意性学习

  具备一定的色彩基本技能后,学生选择性进入到水彩画技法的学习,并开始利用西画语言独立表达艺术观念。水彩画的技法表现多种多样,如水彩画干湿画法所形成的喷洒法(撒盐、洒水、撒色)、拓印法、吸色法、刮画法等等。这些本易于激发学生的创造力和想象力的课程,却常常因为枯燥的讲授和单调的训练而失去了其应有的活力。教学中创作作品与技法练习割裂开来,甚至在毕业创作时,学生们常有因大画难以控制而不敢在画面上进行技法表现的畏惧心理。在技法学习阶段就培养创意观念是非常必要的。学生对水彩技法的探索与教师对水彩基本技能的传授是并行的两条主线,只有经历对水彩技法进行反复琢磨、不断研究、倾注精力和感情的学习过程,才能形成好的技法创意,才能够产生创作的设想,并在实践中不断修正设想,提出问题和解决问题,最终产生成熟的创作作品来。对水彩基础技法的创意性学习主要包括材料的创意、水色的创意和光色的创意。

  1.对水彩材料的创意性学习

  水彩画对于材料的要求非常特殊,比如水彩纸的厚度、承水性能以及着色程度高低,水彩笔的吸水性与弹性、深入笔触的能力,水彩颜料在干湿状态的变化大小、色彩的鲜明度与颜料溶于水后的颗粒沉淀多少等等,这些都是决定水彩画作品好坏的重要因素。在水彩画教学中,应该重视材料的探索与尝试,发挥水彩语言的优势,在追求效果的过程中熟悉一切可能的材料,比如比较水彩纸表面肌理变化带来的画面效果,或者尝试玻璃卡纸、油画布、夹板等多种不同于画纸的材料,体会在不同画面环境下底板的粗与细、光与滑、吸水多与少等情况产生的水分与笔触变化。

  2.对水色变化的创意性学习

  水彩画中水色的变化是其体现的特殊效果之一,运用水之无形产生色的渲染与层次,在透明的水中追求一气呵成畅快淋漓的效果,这都需要娴熟的水色技艺。掌握水与色的变化,即是深入研究水彩画的基本技法,形成水彩语言独立艺术个性的重要渠道。创意性的水色学习,应该先研究自然物象中色彩的虚实、远近、空间关系,将水中潮湿、变化、透明的效果融入到气氛的感受当中去,比如说研究雨景带来的趣味:小雨的朦胧、中雨的清净与大雨的弥漫……;或是观察水面的浮波、水中的倒影;或是分析柔软的边界、天际的云霞。在有了自然真实的感受之后,将这种感受转化为水彩意境,并反复训练技法语言以追求画面意境的实现,这才能形成具有个性语言的水彩画创作来。

  3.对光色变化的'创意性学习

  水彩作为西画的一种,在教学中注重对光的分析与研究是非常重要的。如在不同光源作用下产生的不同色彩倾向、不同时间中景物色彩的相应变化、婆娑树影下形成的大小光斑、透光大小影响到的画面氛围等等。在水彩画教学中,应鼓励学生在真实记录光色变化的同时,扑捉寻找最能打动内心的光色瞬间,并利用技法语言尝试绘画表现,如光影中对光斑虚实、大小、疏密的安排,对色彩以及色调的把握,对干湿技法的控制等等。在完成技法训练后增加创意练习,如改变实景色调、抽象或夸大色彩关系、添加光色趣味等等。这些创意性学习能够增强学生对水彩中光色的理解力,提高他们的造型能力和对水彩技法语言的驾驭能力。

  三、写生的创意性

  面对水彩画的多种技法,传统水彩课程的开设相似于色彩基础粉画课程的训练,从静物写生、人物写生到风景写生,教学的大部分时间都在写生中度过了。虽然写生在水彩画学习中的重要性不可替代,无论从光的科学分析还是对于色的研究感受,写生都是认知自然和技法训练的直接途径。然而过于依赖写生或者机械的照搬自然,其结果只能导致水彩作品失去生命力和创造力。在写生中应培养学生的创意思维,每个学生对画面的处理与感受都有差别,重点表现也不尽相同,如画质感、画光线、画体块,或者画抽象、画水色等等,这些对形象的处理变化、构图的裁剪取舍、色调的设计与意境的传达,都是学生们独特的创意所在,写生的过程其实是实现创意并提高水彩表现能力的过程,水彩画写生教学应尊重这种差异和感受,鼓励学生画出创意性的写生作品。而并非像在传统的水彩写生教学中出现的那样,教师摆放静物或者模特,提出课程目标组织课堂讨论,学生在这一过程中仅仅是被动思考者和传达者。学生画教师的兴趣,追求教师的感受,甚至有的连表现形式和方法都雷同,教师教学仅致力独立的艺术研究,而使学生成为教师追求艺术道路上的翻版。在另一方面,美术教育专业的水彩写生课程开设,直接影响着未来美术教育中学生色彩意象思维的培养。美术教育专业的水彩教学应立足于大中专院校以及基础中高级美术教育课程的特点展开,注重色彩教学中色彩以及造型的创意,而不拘泥与描绘对象的外形及真实颜色,这为基础美术教学的创意性培养建立了良好的前提。

  四、教学方式和内容的创意性选择

  随着现代社会信息量的迅猛增长,水彩画教学方式也发展变化着。除了手绘示范以外,搜索网络图片和名家视频、制作PPT课件,或者查找水彩画印刷品、作品拍照、摄影等等各种先进的手段都可以辅助教学,学生们也可以更加直观的在博物馆展览馆中鉴赏原作,甚至能够轻松查阅到国外水彩名家的作品。高校美术教育专业的水彩课程在方式方法上应突出师范教学的特点,注重水彩在师范教学中的应用性研究,在学时和内容中对水彩课程的安排不与美院水彩专业教学相雷同,这在具体教学中体现为水彩画写生和创作课程开设的同时,也可以为学生们提供一些设计类水彩课程,比如服装设计、室内及环艺设计、工业造型设计等效果图的绘制,或者插图、装帧设计等应用型水彩画法训练等等。这些课程的开设能够丰富学生们的表现语言,拓宽他们的思维和视野,为培养优质的师范教师和适应社会需求的复合型人才奠定基础。

  五、中西画法的创意性融合

  西画语言体系下的水彩画不追求用笔变化,在水彩表现过程中,即使有精彩的用笔也会随着逐渐深入的画面而被掩盖;除此之外,水彩画中水渍的晕染、色与水冲撞形成的巧妙效果以及画面东方审美下的传神意境等,这些水彩画命题在过去的西画正统教学中曾被忽视。“水彩的用笔和水色变化与中国绘画的笔墨有许多相通之处”1,作为本民族绘画语言的重要传承者,美术教育专业的水彩画教学中应该融入中国画的表现元素,比如借用中国画中的用笔用墨以及用色的变化,在水彩画中结合国画的色墨互撞创造性研究色与水变化;或者在意境以及用笔中追求中国画的神韵,创造疏朗隽逸的画面效果;或者在画面评价中借用中国画的评价标准,注重画面的品格及精神境界的传达等等。在水彩画教学中对中西画法的创意性融合,这并非改变或者削弱了水彩画教学的西画特点,反而,这种东西结合的教学方式会更加彰显水彩画种在西画体系中的表现优势。无论对于艺术传承还是艺术创新来说,只有秉持中国独有的民族绘画语言,才能够破除艺术间的隔阂,增强绘画作品中的民族认同感,并将独有的东方绘画推向世界的艺术之林。

美术教学总结 篇3

  一学期来,本人比较顺利地完成了美术教学任务。当然在教学中我享受到收获的喜悦,也在教学中发现一些存在的问题。现将这学期的教学工作总结如下:

  一、主要工作

  本学期主要以锻炼动手能力和认识感受能力的绘画和手工制作课题为基础,其中包括绘画、拼、剪、贴、彩泥、等,在内容方面,题材显得更为丰富和多样,有学生生活中常见的,也有一些不常见的、比较新颖的,对调动学生学习的积极性很有利,除了常规的绘画手工之外,本册教材还增加了手工制作等丰富的艺术方式,并加入了一些绘画技巧,使教材内容更丰富,也能够适应儿童的发展。

  二、取得的成绩

  一年级的学生想象力比较丰富,绘画能力比幼儿园有了较大的提高,是迅速提高艺术能力的好时机。通过这学期的学习,学生对美术学习的基本方法已基本了解并适应,对一些绘画构图着色,手工剪贴制作的技能也有了一定的认识,基本能够完成较完整的作品,在创新思维上,一些学生能对事物发散思维,有些想法还非常独到。学生能运用形、色、空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法,并进行设计和装饰,美化身边的环境。学生能欣赏、认识自然美,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的`美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。还能结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。

  三、存在的问题

  一部分学生在创新思维方面的能力还比较欠缺。而有的学生基础知识薄弱,想象力下降;有的学生上课缺少兴趣等。

  四、今后努力的方向

  (一)跟班主任联系配合,端正学生对美术课的态度和认识。(二)利用课堂教学,充分发挥直观教学手段激发学生对美术的兴趣。

  (三)利用欣赏、复习等手段,弥补学生的知识缺陷和想象力。

  (四)利用班级作业展评,提高学生对美术的兴趣,增强竞争意识等等。

  总之,我将继续做好“备、教、批、辅、考”的基本要求中的各项工作。教学中认真备好每一节课,明确教学目标和教学重点。注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。在今后的教育教学工作中,除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外,还要订阅教育教学刊物,从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作,并能更快地适应二十一世纪的现代教学模式。

  xxxx年6月23日

美术教学总结 篇4

  时间如流水,转眼之间一年又将过去,新的一年即将开始,回顾一年来在校领导的关情下,在崔校长的直接领导下,我们完成了学校交给的各项任务取得了一些成绩,同进也存在一些问题,以本学期为重点总结如下:

  一、开学初,我们美术组积极制订本学期工作计划,教学进度,认真备课,写教案。着手统计20xx年高考升学的情况,在9月27日第一次教案,备课,听课检查中效果较好。教学上大家工作紧张,认真,师生工作学习情绪,双边活动很好,作业批改也很好。

  二、9月16~25日山区写生,由崔校长新选择地点,安排住宿,严明纪律,班主任老师认真负责,强化管理,使学生要写生期间始终保持一个良好的组织纪律,每位教师耐心指导,使多数学生在观察能力,色彩分析能力,色彩理解能力,绘画技法表现力情绪方面都有很大的收获和提高。以刘静为首,以美二、2为主体的学生主动捐款捐物向贫困农民献上一片爱心,是一次生动的思想教育课。写生加来举办了写生作品汇报展,共展出美术作品146幅,摄影作品98幅。

  三、美术组公开教学10月5日至10月29日结束,先后有10名教师进行公开教学,这次公开教学,总体上是完成了,但是从质量上,形式上,客观上,主观上分析不够理想。主观的东西少了一些,表现在主观上对公开课准备的`不充分,无论从教学内容上,方法上,课前准备上,师生配合上,都不充分,没有高度,没有特色,没有深度,说明我们对这次公开教学的重视不够。我们要努力,争取做到,大家是有能力的,我们要齐心协力共同研究探索,搞出我们美术教学自己的东西来。

  四、10月份我们全组同志为学校绘制南墙壁画,李欣在整体设计中付同大量的劳动,全组老弱病残章上阵,终于完成了任务。美术组最艰难的时期,就是众所周知的原因,我们有王迎华,王丽萍,鲍宪静,李松,尚敏芝,潘胜军等几名同志患病,严重影响了正常教学,学校活动频繁又增加了美术组的负担,教学活动,班级管理全部压在剩下的5人身上,而这5人也是病态横生。为迎接省AAA学校检查,制作两块图板,一天内必须拿下,王迎化带病坚持打字,李欣,高明英,刘静,孙琳,潘越奇连续工作到半夜,特别是刘静站在办公桌上为前言字连续5小时没有体息,最后离校1:30分,这种工作精神是金钱买不到的。

  五、高考取得的成绩。迈三年来在学校领导的关怀下,在崔校长的直接领导下,一年登上一个台阶,尤其是20xx年考高取得前所未有的好成绩,美术一本10人,二本35人,专科53人,104人报考,升学98人,升学率94.23%。这个成绩的取得与崔校长的领导是分不开的,与务位老师的共同努力是分不开的。我们应该再接再励,不骄不躁,继续努力工作争取更好的收获。

  六、存在问题

  1、我们即看到成绩,更要看到不足,找出差距为了更好地工作。三个年组的教学内容,进度,方法应进一步地统一,相互勾通,使之更加完善。

  2、不善于总结经验,我们老师在教学中,在畏导中,在班主任工作中,在作业讲评中有许多好经验,好方法,应该认真总结形成文字材料。

  3、在集备上,写教案上,听课上,作业上,存在一定问题,开学初很好,期中后就淡化了,可能受到某种影响(病),我们要在以上几个方面进行加强。

  七、今后设想

  1、加强教师业务学习,充分利用三个画室,多出教师作品;争取到上级艺术院校短期培训;教师外出写生。2、着手进行美术参考资料组稿工作。

  3、确保正常升学率的前提下,对文化课,专业课双优生进行重点目标培养。

美术教学总结 篇5

  小学二年级美术教学工作总结

  根据我校的实际需要,我担任了二年级美术课教学。我对教学工作总结如下:

  一、学生情况分析

  1、学生有浓厚的绘画兴趣。

  2、学生已具有一定的分析判断能力和造型表现能力,能进行完整的画面构思、表现。

  二、教学工作

  在教育教学工作中,我认真遵循美术教育原则,根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到了美术的基本技能和技巧,同时也学会了判断美和创造美,提高了学生的审美能力。

  在教学中,我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。使学生形成美术素养。

  在美术教学中,我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的.人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础因此,我选择了有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会

  到美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

  三、教学措施

  1、 遵循审美规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,通过比较的、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,提高学生审美趣味。

  2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。

  3、加强师生的双边关系,即中是教师的教,又重视学生的学,确立学生的主体地位。

  4、采用多种教学方法,利用现代化的教学仪器,大胆改革。

  5、 改变评价方法,采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价,充分肯定学生的进步和发展,尊重个性差异,重视学生的自我评价,激发学习兴趣。

  四、师自身素质的提高

  课堂之余,我认真学习美术方面的知识。提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作。

美术教学总结 篇6

  一、 教学计划贯彻情况 :

  学期初, 认真学习学校工作计划和教务处工作计划, 明确了学期工作的目标和任务, 结合本教研组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前 即已制定了周密详尽的教学计划。 教学中认真遵照教学大纲的要求, 认真贯彻党的教育方针, 坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。

  1.教学工作情况: 教学工作情况: 教学工作情况

  教育教学是我们教师工作的首要任务。 本学期, 我努力将所学的新课程理念应用到 课堂教学实践中,立足“用活新老教材,实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成 独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。

  我任教初一初二的美术课,共十二个班,一个班每周一节课。在日常教学中,我坚 持切实做好课堂教学“五认真”。 课前认真作好充分准备, 精心设计教案, 并结合各班的实际, 灵活上好每一堂课, 尽可能做到课堂内容当堂完成, 课后仔细批改学生作业, 不同类型的课, 不同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的.美术水平。另外, 授课根据得失及时写反思,目的是为以后的教学积累经验。同时,因为初一初二处于叛逆时 期,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。针对旧教材内容陈旧、 单一、脱离学生实际问题,我积极进行校本课程的开发与设计,设计了”叶贴画”,”吹塑纸版 画的制作“等课程,着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。美术课教学中,我采用 系统性、阶段性相结合的原则,做到每堂课都能让学生有收获。总之,不管在课堂教学,还 是在课外教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,增强学生的创新精神,力 求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

  2.考核成绩:本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主,期末理论考试为辅, 考核成绩:本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主,期末理论考试为辅, 考核成绩 综合评定学生的成绩。 综合评定学生的成绩。

  3.教学研究的计划完成情况: 教学研究的计划完成情况: 教学研究的计划完成情况

  积极参加校际、教研组、备课组教研活动,认真做好听课,评课。还积极参加学校 的运动会宣传工作,以及学校宣传栏的宣传。

  4.课外兴趣小组工作情况: 课外兴趣小组工作情况: 课外兴趣小组工作情况

  利用每星期六下午的时间指导初一初二的学生参加美术兴趣小组活动, 主要开设了 美术基础课程:石膏几何素描,风景速写等,同时加以一些水果拼盘,花鸟写意国画等等, 取得了较好的效果。

  课堂之余, 我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外, 参加进修学 校组织的每次远程教育网络学习活动,以及每个寒假暑假都参加了泉州师院的函授本科学 习,同时还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他的一些新老教 师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教法工作,从而能够更快地适 应二十一世纪的现代化教学模式。

  二、加强反思,及时总结教学得失。 加强反思,及时总结教学得失。

美术教学总结 篇7

  本着贯彻国家教育方针,实施素质教育的原则,使学生掌握绘画技能,发展智力,形成个性品德的目的,使我们的儿童画社团顺利开放。其主要目标就是对学生进行审美教育,培养学生健康、正确的审美观念,成为全面发展的社会人才。为了这目标的实现,我们注重在每节课中培养学生全面的美术素质,即培养他们感受美、理解美、鉴赏美和创造美德能力,在表现美的行为过程中发挥学生的创造性。实践证明,学生喜欢这种活动方式,这种教育方法也取得了实效。

  本学期参加社团共40名学生,人数较多,且一部分在以前并没有经过相应的培养训练,只是凭着好奇心、兴趣来学,其基本功并没有得到锻炼。针对这一部分学生我采取了引导教学法,做到既让他们学到知识,又尽快缩短差距。现将一学期的活动具体总结如下:

  一、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。

  本学期积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话、等活动,引导学生在美术创作活动中,创造性的运用美术语言;鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发展自己独特的见解。

  二、在美术教学中注重对学生审美能力的培养。

  在教学中遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。摆脱以往简单的讲解代替学生的感悟和认识,通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美趣味。

  三、从单纯的技能、技巧学习层提高到美术文化学习的层面。

  在这学期的美术教学中创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习,加深对文化和历史的'认识,加深对艺术的社会作用的认识、树立正确的文化价值观,涵养人文精神。

  四、加强教学中师生的双边关系。

  既重视教师的教,也重视学生的学,确立学生的主体地位,提倡师生间的情感交流和平等关系。

  本学期社团收获是可喜的,王孝坤、朱苗苗、蒋明阳等十几位学生荣获第十九届中小学生绘画比赛绘画类一等奖,王骞等100位学生分别荣获二、三等奖。当然,社团活动还存在诸多的不足,今后我会努力完善。

美术教学总结 篇8

  新的一学期又开始了,本学期我的教学任务是五年科学和二年美术。五年科学是我第一次接触的新学科,而二年美术是我已经教过一遍的旧学科。

  新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习。小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力,感知力,想象力,表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展。

  新教育培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,情感体验,注重学习的过程,注重跨学科学习,通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益。为了进一步提高教学质量,做好本职工作,本学期我拟定了如下计划:

  抓好常规教学。

  1,认真备课,做到重难点突出,简明条理,课后分析评价恰当。

  2,充实课堂容纳量,充分利用好教学时间。

  加强自身建设。

  从目前教育发展的要求出发,认真开展"两学"(学习业务和政治),进一步提高师表形象。具体做法是:

  1,坚持参加集体学习,并与自学相结合,以《中华人民共和国教育法》,《教师法》,《新课程改革指导》,及各类业务书籍为主,借鉴先进经验,树立创新意识。

  2,在学习中学会反思,改进自我。进一步规范教育言行,不迟到,不早退,维护集体利益,不做有损学校声誉的事。

  关注学优生,进行培优训练。

  加强对尖子生的培养,发展学生的学科兴趣及个性特长。积极组织学生参加全国,省,市各种比赛活动,丰富学生的校园生活。总之我将严格要求自己,不断提高业务水平,做一名合格的美术教师。

  在科学课方面为了能尽快熟练本学科的授课技巧,我也做了如下的计划:

  课前准备:备好课。

  认真钻研教材,对教材的基本思想,基本概念,每句话,每个字都弄清楚,了解教材的结构,重点与难点,掌握知识的逻辑,能运用自如,知道应补充哪些资料,怎样才能教好。

  了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣,需要,方法,习惯,学习新知识可能会有哪些困难,采取相应的.预防措施。

  考虑教法,解决如何把已掌握的教材传授给学生,包括如何组织教材,如何安排每节课的活动。

  课堂上的情况。组织好课堂教学,关注全体学生,注意信息反馈,调动学生的有意注意。

  要提高教学质量,还要做好课后辅导工作,做好对学生学习的辅导和帮助工作,尤其在后进生的转化上,对后进生努力做到从友善开始,比如,握握他的手,摸摸他的头,或帮助整理衣服。从赞美着手,所有的人都渴望得到别人的理解和尊重。

  积极参与听课,评课,虚心向同行学习教学方法,博采众长,提高教学水平。

  走进21世纪,社会对教师的素质要求更高,在今后的教育教学工作中,我将更严格要求自己,努力工作,发扬优点,改正缺点,开拓前进,为美好的明天奉献自己的力量。

美术教学总结 篇9

  转眼间一个学期又要结束了。在这一个学期中,根据学校的实际需要,我担任一到六年级的美术教学工作。回顾这学期所从事的美术教育教学工作,基本上是顺利完成。作为一名顶岗支教的实习教师,我担负着学校及领导对我的信任,在工作中我享受到了收获与喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。现对这一个学期中的美术课教学工作总结如下,一边取长补短,教学水平能更上一层楼。

  一年级

  一年级的学生刚刚进入学校,对于学校的一切事物都感到特别的新奇,同时,美术课也给他们带来了新的发现,原来只是在纸上随意的涂牙,可到了学校,经过学习发现原来画笔可以画出很多漂亮的事物来,学生也就特别的喜欢上美术课了。那么怎么样让学生一直保持着这份学习的积极性呢?

  首先是创设愉悦的学习氛围,让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中,我选择了一些适合学生学习的,同时也是学生们感兴趣的教学内容。然后,把进度调慢,让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。例如,在上绘画课时,我不是给学生一个题目,规定他们去画什么,而是给学生提一个要求,允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且通过多媒体使学生多欣赏多观察,在每次上课时,对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励;而对一些画得好的学生则进行表扬,把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评,同时也可以培养学生的鉴赏能力。在手工课上,我让学生走出课堂,到课外寻找内容。当学生看着自己的一件件作品,瞪大眼睛,或许他都不敢相信自己会做出这么漂亮的东西来,一下子学生们的积极性就上来了,学习紧张的神经也放轻松了。现在,学生的积极性提高了,而我上课也轻松了许多,或许这就是“寓教于乐”道理吧。

  其次培养学生丰富的想象力,丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。没有丰富的想象力,创作画面就会显得呆板,相反,当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。例如当教师提出画一幅幻想画时,有的同学就会想到遨游太空画面。这是因为低年级同学想象力的火种是比较容易点燃的,他们经历的事情少,对世界的许多认识不得不靠想象来填补空白,在电视事业发达的今天,屏幕上各种形象更可以开阔他们的眼界。

  再次激发学生对美术学习的兴趣,提高学生的表现欲。兴趣是学生学习美术的动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力,利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。例如:可以得用投影、电视大屏幕电脑播放图像,从视觉上激发学生的学习兴趣;课堂上可以播放古筝、笛子之类的音乐,从听觉上激发。教学时,还要根据学生的年龄阶段、教材的内容以及教学的环境等因素进行协调统一,激发学生的兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。

  所以只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中,才能使得他们的思维高度集中,创新的火花迸发,从而在不知不觉中把课堂知识掌握了

  二年级

  一 激发学生学习美术的兴趣

  兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的`作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

  二 使学生形成基本的美术素养

  在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

  三 教师自身素质的培养

  教学之余,我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外,还订阅了教育教学刊物,从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上 能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

  三年级

  一、认真上好每一节课

  为了陶冶学生的情趣,引导学生把自己的兴趣爱好充分发挥出来。我课前充分准备认真上好课。有部分学生具有一定的基础,对一些基本的技法已初步接触过,所以在教师的指导下绘画水平和制作水平都有了进一步的提高。

  二、激发学生学习美术的兴趣

  兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

  三、使学生形成基本的美术素养

  在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。同时又七位学生在县绘画比赛中荣获一二等奖。

  四、教师自身素质的培养

  教学之余,我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外,还订阅了教育教学刊物,从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上。

  五、鼓励创新

  创新是艺术的灵魂,我鼓励学生发挥想象力和创造力,为自己的美术作品增添一份活力。

【美术教学总结】相关文章:

美术教学总结06-23

美术教学总结06-22

美术教学总结12-29

关于美术教学总结11-16

美术教学总结【热】12-24

美术教学总结优秀03-11

中班美术教学总结04-25

大班美术教学总结05-20

有关美术教学总结04-24

美术教学总结【热门】06-30