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美术教学反思

时间:2024-10-12 19:05:46 教学反思 我要投稿

美术教学反思(集合15篇)

  身为一名刚到岗的人民教师,我们要有很强的课堂教学能力,教学的心得体会可以总结在教学反思中,我们该怎么去写教学反思呢?下面是小编帮大家整理的美术教学反思,仅供参考,希望能够帮助到大家。

美术教学反思(集合15篇)

美术教学反思1

  美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术教师下功夫来思考、推敲。

  一、美术课前的准备

  美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的资料。比如在《节日的装饰》这一课里,教具是制作好的各种各样的手工装饰品,为了让课堂更有氛围,我试着准备了一些《欢乐的节日》等一些有节日氛围的歌曲,这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的`是教师多方面的知识、深厚的文化底蕴。

  二、美术课堂教学

  课堂教学是重点,很多问题都值得深入探讨。那里我想谈我一向在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一齐难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的进取性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的教师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,能够画在桌子上,能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说,在丢勒中学,学生作画时能够戴耳机听音乐,边听自我喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。例如:能够采用开放的教学资料。教师能够引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活,把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂,在大自然中学美术,感

  受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝,去迎风玩一玩小风车,用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合绘画课,可自办一个课堂小画展,组织学生参观发言,潜移默化培养学生的主动学习本事和学生生活相结合的本事。

  三、美术作业的评价

  有时候,大人在看孩子的画时,往往摇头说:“画的是什么呀,乱七八糟!”殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,并且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应当有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。

  以上所述,为我个人的一些心得体会。经过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美本事,到达认识、操作、情感、创造的整合的道路中,我还有很多的不足,在以后的教学过程中,我会不断提高美术素质以外,不断的改善教学方法,上好美术课。让学生掌握必须的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有必须观察本事、思维本事、构图本事和辨别、调色本事的同时,努力为学生创造一个简便愉快,趣味味的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。

  四、注重对学生学习评价:

  在教学中,要异常注重对学生的综合评价,在知识的理解与表现中,学生表现参差不齐,为了挖掘每一个学生潜在的本事,因材施教,根据学生个性及作品造型特点的不一样,分别进行鼓励和引导,评价以肯定为主,教师评价和同学及学生自我评价有机结合,保护学生的学习进取性,使每一个学生都得到个性的张扬。

美术教学反思2

  “ 今天,我们上《变化无穷的线条》这节课…… ” 有一个学生大声地打断了我的讲课:“老师,你不是答应我们这节课到外边上吗”?我想起来了,这是开学第一天熟悉教材时我对学生们承诺,我真后悔早早答应他们这节课到外边上,现在正值秋季,尤其是今年的秋天天气格外的好,操场上暴晒一节课,在加上学生到操场很是不好控制,后果可想而知了。

  真是自找苦吃,我正迟疑着,这时全班学生都来“围攻”我,看着六十多双期盼的眼神,我无法拒绝,只好对他们说:“ 我要考验考验同学们,看你们的表现再决定去不去!”同学们一听这话,小胸脯挺得老高,全班同学立即肃静下来,看样子是非去不可了,我真的无法拒绝孩子们的热情。 我讲解了怎样用各种材料,拼摆有新意的图形、并大胆真实的表现自己的想法,在造型中很好运用线条粗细曲直变化手法,塑造出新鲜有趣的形态,学生们很认真、很专心地听着,谁也不敢出一 丁点惹 老师生气的事情,看着他们讨好我的小样,我心里真想笑。当我宣布出去的时候,同学们的小脸上绽放出不敢笑出来的笑容,一个个很乖巧的站着排来到操场。

  可到了外边谁也装不住了,三个一群两个一伙地自由组合成小组围在操场上的一棵大树周围,拼摆自己喜欢的图案,不久便不象在教室里那么乖巧了,你一看,田歌的鼻子都是灰,迟小云的脸上出现了小猫似的胡子,个个的小手都脏得很,可是一看他的'作品谁也不会怪罪他们了,每一个小组都用自己带的材料拼摆了自己满意的图案,拽着我的胳膊来欣赏他们的杰作,用跳绳拼摆的机器人、用彩色笔拼摆的建筑物、用毛线拼摆的太阳,他们不但能摆一个,还能摆两种、三种…… 快下课了,学生们摆出那么多有新意的作品,我真不敢相信他们会有这么多灵感,还有几个孩子,我始终观察他们,他们手里没带材料,又不好介入有材料的组内,他们想出了办法,捡大树上掉下来的小干枝,拼摆了一个奔跑的鸵鸟,作品很朴实,就是树枝本身的颜色,可我很欣赏,当我走近他们组时,害怕我批评他们没带材料,谁也没吭声,这时我俯身对他们说:“你们能够解决没有材料的困难,自己想办法,做出这么好的作品,真不错!”一听老师表扬了他们,一个个小脸蛋笑得更灿烂了。

  我真是不能低估了这些学生,给他们一个发展的空间,他们竟然会拼摆出这么多有趣的新颖的作品,他们的想象力太丰富了,我再也不能一时糊涂,抹杀他们的兴趣,扼杀了孩子们的创造力了,我真的很庆幸自己做出的决定,应该放学生到大自然中去,那里有他们发展的空间,走出课堂,会得到意想不到的收获。

美术教学反思3

  本节课重点是教学生学会刮蜡画的技法,在刮蜡画中点线的运用很重要。这节课的主题是甜蜜的梦,在教学过程中要鼓励学生大胆想象,尽量不在黑板上示范画,因为有些学生会依赖老师,依赖范画。但也有好多学生的画面非常具有创意。引导学生了解到只有善于观察、善于利用身边的材料和工具求异求新,才能设计好的作品。不仅课堂上这样做,再生活中更应养成乐于观察、善于创造的良好学习习惯。

  《甜蜜的梦》是造型表现范畴内容,意在教师指导学生复习了解刮蜡画的'表现特点,引导学生感受用刮蜡画方法进行创作的乐趣,启发学生运用在深色纸上刮蜡的技巧来表现梦境,并让学生谈谈对作品的不同感受,增加学生对美好生活的向往,体会刮蜡画的独特艺术美感。

  本课执教中常见问题在于:

  1、学生在创作中对于梦境效果的体现不准确或不明显。

  教师最好课前创作些表现梦境的范画来进行引导,启发学生创作思维,另外还可以借助范画解决构图问题,也可找来表现梦境的招贴、漫画给学生欣赏分析,用于解决这一难点。

  2、学生在制作刮蜡画纸的时候容易出现颜色涂不匀的现象,影响刮画效果。

  应督促提示学生将表面的颜色一定涂匀,画面才会有好的效果。

美术教学反思4

  在我任教美术课期间,学习了很多美术教学成功案例,观摩过许多优秀美术老师精彩授课,同时我也在思考:什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,我把自己总结的教学理念搬到课堂里,在一次次实践的检验中寻找答案。

  在素质教育的大背景下,义务教育阶段的美术教育由原来过于强调学科本位转为以学生的发展为核心。目前,“为画而学”的教育观已经越来越受到美术教育者的非议。因为我们的教育对象中绝大多数人,目前不可能将主要精力放在美术学习上,将来也不一定以美术专业作为自己的终生职业。所以,我们对学生实施的不是专业美术教育,我们寻找的途径,必须是从教育的角度来认识美术课程。现代儿童教育基质中,无不体现着“寓教于乐,寓教于玩”的基本特点。经过新课标的美术教育教学实践,觉得美术教材的内容广博,课程其有综合性、多样性的特点,美术教育教学侧重的是与学生的生活经验相联系,开发学生的创造性和能动性,特别是低年级强调游戏性、体验性的活动。 然而,儿童的美术教学中,并不是以通常意义上的“轻松游戏、浅尝辄止”,它的“游戏”内容更为丰富,规划更为宽松,过程更为复杂,结局更多变化。它要求学生真正做到一个亲身体验的参与者,眼、脑、手并用,充分运用各种知识,充分展示各种能力,充分挖掘各种潜能。而我们教师就是这项“游戏”活动的组织者、指导者。应该精心组织,合理安排,循循善诱,耐心引导,以充分启迪学生的心智,发散学生的思维。在低年级美术教学中引入游戏性的教学方式,能让学生真正进行最自主的美术活动。著名儿童美术教育家杨景芝教授说过:“孩子们具有丰富的创造力,每个孩子都具有丰富的创造力,每个

  孩子都各具特点,只要我们正确地加以引导,孩子们的潜能意识都能得到很好的发挥。”而美术教学是最具有创造性的活动,最能够体现素质教育的要求。在多种方法中,游戏性教学是其中的一条重要途径,也是减轻负担、事半功倍的好方法。

  教学案例:

  1、游戏性教学符合“愉快教育”的指导精神。“愉快教育”的实质是变“苦学”为“乐学”;变被动的“要我学”为主动的“我要学”。游戏性教学正是通过游戏的形式使这一变式成立的。

  在《影子的游戏》教学中,通过让学生到太阳底下“玩影子”、“画影子”的游戏,一(1)班的多数同学都能在影子千变万化的游戏中,明白光源作用,明白影子产生的过程,明白影子在绘画中的重要性,在他们的画面中无不体现着发现者的欣喜与童趣。其他学生也基本能够运用画或者剪的方法来表现影子的外形了,在游戏的基调上达到教学目的。

  2、在游戏过程中,学生精神放松,课堂气氛活跃。在愉快中得到知识,学到技能、巩固知识、熟练技能。

  在《摸一摸 画一画》的教学中,教学目的是指导学生选用各种工具、材料表现身体的触觉;引导学生体验色彩、点、线条、肌理等造型语言;引导学生运用造型语言来表达自己对触觉的独特感受,发展视觉表达能力。教学难点是引导学生通过知觉,运用主观能动性,表现感知觉。这样深层次的理解,对于一年级的孩子十分艰难,所以我毅然决定使用游戏作为开课统领。我用两个黑色严实的袋子装着两种感觉的物品,并用十分神秘的话语吸引孩子迫切的希望能亲自体验这样的.触觉。我提出参与的条件,用点、线、面在黑板上画出自己手中的触觉。孩子将小手伸进袋子那瞬间的表情,有恐惧、有好奇、有微笑、有疑问……这一系列的表现,使未参与的学生激情高涨,使课堂一次次推向高潮。通过手中的触觉,课堂的氛围,孩子创造了许多表

  现感知觉的绘画表现形式和成果,同时很好的发展自己的视觉表达能力。

  只有巧用游戏,激发学生的学习兴趣,使他们“乐学”。古人云:“教人未见意趣,必不乐学。”我们的新课程标准也明确提出教学要培养学生学习美术的兴趣,美术学习的兴趣是美术教学的生命。同时巧用游戏,激发学生的表现欲和想象力,从而增强创新意识和能力游戏能给学生带来学习的兴趣,能给课堂营造良好的氛围。而创设良好活跃的氛围,能激发学生的创新欲望。心理学研究表明:良好的心境可以使联想活跃,思维敏捷,表达欲增强,积极的游戏活动能激发学生创新意识。同时模仿能力强,好动,好玩,不怕羞,爱表现也是小学生的天性。根据小学生的这些特点,多组织一些游戏活动,无疑对学生有极大的益处。以及巧用游戏,引入竞争机制,从而增强集体主义观念和团结合作精神。在游戏中增加学生的竞争意识,树立不甘落后的学习劲头。

  我觉得运用游戏性美术教育教学活动需要注意的地方是:教师设计的游戏内容和形式要紧密配合,课堂上组织好游戏的各个环节,特别是强抓课堂常规,不能让混乱的课堂纪律,影响了教学效果;教师要提前准备好游戏中所用的教具和实物;教师在游戏中语言要突出重点;运用儿童语言把讲、听、看、玩有机地结合起来,使学生在玩中获得知识和美感。

  总之,以游戏导入课堂教学,使严肃、乏味的课堂变得生动活泼,给学生的学习带来无穷的乐趣。他们在游戏中玩、在游戏中乐、在游戏中学、在游戏中成长、在游戏中培养心智。同时在游戏性教学方式中,尊重了学生的愿望、乐趣、情感、选择等“学”的权利,学习热情将会有增无减,教师也实现了教的义务。我想小学的美术教学是一门研究性的学科,有待我们美术教育者不断的探索与追求,将美术课程真正成为其他学科心目中的轻松、愉悦的学科。

美术教学反思5

  一、对教师自身教学状况的反思:

  1、本节课我讲授的时间有15-18分钟,画画教学反思。

  2、我讲话的音调还可以全班都能听到。

  3、我在教室里是怎样走动的?整个教室的环绕,我发现有后排的同学交头接耳的在讲话,我就会慢慢往他们的方向走。他们也会注意到我的举动,开始听我说话。

  4、微笑教学了吗?今天一直面带微笑

  5、训斥学生了吗?没有

  6、授课后感到快乐吗?挺好

  7、我感到最自豪的教学活动是什么?有一个学生画出了很棒的作品,虽然这样的学生不多,但我还是觉得非常欣慰,一节课能有一个这样的作品出来也就感到满足了。

  二、对学生学习状况的反思:

  1、学生听课时没有像昨天那个班嗡嗡的吵闹声,挺配合。但是举手发言的数量感觉变少了。积极的同学一直很积极、很配合。

  三、对课堂整体状况的反思:

  1、自己感觉,这节课还算成功

  2、如果给我重试的机会,在哪些方面我将做得更好?

  这堂课的重点是了解一下三角形构图和水平线构图,还有林风眠静物画中的均衡式构图,教学反思《画画教学反思》。但是在实际的绘画当中,我并没有明显的感受到学生对前两种构图的运用,下节课我还需要在学生作业之前稍微示范一下怎么在三角形构图和s型构图上摆放物品。

  3.今天有一个女生一开始用勾线笔画了一个圆形的桌子,她觉得画的太小了,问我该怎么办,我说,没有关系,继续画下去吧,可以在下面画个桌布,但她还是犹犹豫豫,觉得这幅画毁了,我也不知道该怎么劝她,这时,他的同桌说你可以把它当成桌布呀,外面还可以画个方形的桌子,瞬间觉得这些孩子实在机灵。其实六年级的孩子很在乎自己的画,我说希望他们能直接用水彩勾线笔,但是大部分的同学还是不敢,怕画错,怕画坏。也可能是我今天没有作示范的原因,他们习惯了老师给出标准答案让他们参照,能保有自己想法的孩子实在是太珍贵了。

  4.其实一节课的知识点太多反而什么都抓不住,一节课只要能解决一个知识点,并且学生能加以应用,就够了。发现学生还是喜欢比较平易近人的老师,他们愿意听你的话,肯在课堂上配合你。从昨天开始我就一直在思考为什么我的学生已经六年级了,但是他们的作业相比同学所教的'五年级学生差别那么大,我一直纠结于是不是我自己教的不太好,今天我刻意调整了自己的状态,平时我对待学生比较严肃,今天上课的我一直面带微笑,对他们说话也比较和蔼,之前几节课上课讲话速度都太快,这节课因为是在上节课的基础上加上一些有关构图的知识,内容较少,我把整堂课的速度都放慢了,听取了昨天同学给我的意见,对举手回答问题的同学给予言语上的激励。自我感觉这堂课比昨天上的要顺利许多,手也开始注意没有刻意一直拿着话筒。为了让同学能表现出更完整的作业,我将作业形式改了一下,本来是让他们设计一个构图,但是我改成了完成一张静物线描稿。学生的作业出来的确比昨天要精细一点。看来还是老师的关系比较大。

美术教学反思6

  通过本课的教学,再经过录像的自我诊断,受益不少,能更直观、清晰的对教学过程进行分析。

  首先陈述一下我个人的教学思路及教学安排:

  因本课比较抽象,所以把课时定为两课来讲,第一堂课主要以课堂渗透、学生欣赏与评述为主,第二堂课以学生表现即绘画、作品展评为主,并在课堂教学中始终贯彻学校的教学理念,习惯养成,如课前准备、课堂学习、回答问题的积极性、学习效果。

  录像是第一堂课的内容。年级是四年级。教学目标是引导学生欣赏黑与白的图形,激发他们的创作灵感,掌握黑与白图形的创作要领,并指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。

  在第一堂课中,教学思路是这样的,先以游戏导入,用人像与杯的剪纸黑白转换,通过在黑板上演示,比较形象直观地导出课题《黑与白》,能有效调动学生的兴致,及早进入课堂状态,接着再做进一步的分析,阐明由对称法组成的正负形的特点,然后再通过多媒体,展示《树林》的图片,通过师生的互动、提问、交流,说明由不规则形组成的正负形的特点,这堂课以这两个知识为要点。同时再通过欣赏图片荷兰画家埃舍尔的作品《变换》、二方连续图案了解重复法组成的正负形和二方连续法组成的正负形的特点,让学生对黑白转换的方式有个较全面的认识,掌握黑与白的创作要领,并引导学生感受黑白对比带来的美感,对比强烈,视觉效果醒目。还给人一种庄重的美。这时再通过让学生想象生活中黑白对比的例子,如书法、黑板与粉笔字等,懂得不但要擅于从生活中发现美,而且还要使艺术生活化,去创造美。再让学生欣赏黑白转换的图片,开阔他们的视野,提高他们的审美,以便进行创作。最后留下课堂作业,提出要求,并让学生在课下多观察,为下一节课的实践打下基础。

  从本节课的设计思路,我认为比较清晰,课堂结构的设置也算紧凑,知识点的渗透比较深入,从组织教学、课题导入、课堂渗透、课堂秩序、学生的互动、多媒体的运用应该说较流畅,达到了一定的教学目的,让学生了解了黑与白转换的要领,欣赏到精美的图片,提高了审美,但其中也有很多期待解决的问题。

  教态方面,肢体语言还不够丰富,表情有点严肃,课堂还缺乏生动性,显得有点紧,仅有讲解、知识点还远远不够,不但老师明白,关键通过引导,还要使学生明白,从部分学生的表情看出,他们对问题理解得还不够,虽然四年级的学生相对一、二年级理性的多,但还需要不同的方式激发他们的灵感、想象力。

  照顾全体方面还不够,课堂总感觉是老师和学生对话的多,学生与学生之间适当交流的少,有个别学生还没有充分发挥自己的想象力,来展示自己。

  针对小学学生,知识点有些难,量有点大,在有限的课堂四十分钟,如何取得高效的教学效果,针对不同的年级、不同的课题、不同的'课型,知识点的难易、量的大小很关键,否则课堂会变成满堂灌,对激发小学生的想象力不利,这点有待进一步研究。这时可以把知识点分解讲解,课堂一定留给学生适当的自由支配的时间,以便对老师讲的知识进行消化。

  本课搜集的图片虽不少,也很形象,但量有点大,应以精练为主,板书还有待进一步锤炼,要完整。

  课堂语言还不够精炼,口头语言要避免。

  总之,通过这种方式的教研,能有效地诊断自己教学的得失,从中直观了解到自己教学的不足,并经过进一步的繁复的修改,为使课堂的高效率打下坚实的基础。

美术教学反思7

  《百变团花》课后反思

  本课所讲授的内容为剪纸团花,是“设计·应用”领域里的一课内容。它是由剪纸和折纸相结合的艺术,有着工具简单、制作简便和便于少儿接受的特点,对启发少儿的想象力、锻炼心灵手巧和胆大心细的品格,有着不可低估和得天独厚的作用。团花是中国剪纸历史最悠久、运用率最广泛的一种形式。学生通过剪团花,探究折叠中的小窍门和巧妙的花纹设计能剪出奇妙的图案来,给欣赏者以美的感受,给我们的生活增添了许多乐趣。从而对学习美术保持一定的兴趣和热情,并且能体会到祖国优秀的民间艺术的魅力,培养学生大胆创造美的能力。

  学习者是二年级学生,通过小学一年多的学习,有了一定的折纸和剪纸的技能。根据学生年龄特点,可以采用小组内的探究学习方式调动学生积极思考。合理评价设计,鼓励学生发散思维。在此基础上鼓励学生大胆创新。

  教学方法:本课以学生探究性学习的实践活动为主线,重视探究经验。把学生的个人知识,直接经验,生活世界看成重要的学习资源。鼓励学生经过探究,自己发现知识,学生的实践活动贯穿于整个学习过程的始终。

  为了解决本课教学的重点、难点,在教学中创设疑问、探索的教学情境。让学生自主探究,合作学习,使学生成为活动的主体。通过拆折老师分发的范例。为学生搭建自主探究的平台让其自己去发现问题,解决问题,找到基本的'方法。在教师的引导下随着教学的逐步深入,学生掌握了剪折团花的技巧,接着我又在“百变团花”的“变”上下功夫。通过启发、引导及示范,使学生的思维得到升华,解决了重点突破了难点。实践证明,这种学习方法是一种很好的寻求知识的途径。

  问题与不足

  1、教学中没有十分注意学生的参与面,有些基础较弱的学生没有积极地参与小组合作学习中。

  2、应注意语言的儿童化,积极创设教学情境。

  3、在讲解团花的制作过程之前,应该让学生到前边演示一下学生所理解的制作过程。

美术教学反思8

  美术教学过程中,教师引导学生实施合作学习,设定合作的主题,调动学生的合作兴趣,培养学生的合作本事。

  设定课堂的学习主题,教师引导学生小组共同完成课堂任务。以《春天的畅想》为例,教师以朗读朱自清的散文《春》,引导小组探讨对于春天的畅想,播放舒缓的音乐引导学生遐想。小组共同交流对于春天的畅想,并以文字的形式记录下来。

  每个小组准备绘画工具,共同商讨设定如何把文字的记录转化成绘画的形式,传授一些绘画的技巧,使学生在绘画的过程中掌握必须的绘画技巧,培养学学生的团队意识。

  引导和小组形式的结合,打破了传统的.以讲课为主的教育模式,激发了学生的学习兴趣。学生的主动性和学习的兴趣被进取的调动起来,学习的过程中,培养了学生的团队意识,增强了与他人交流的本事和自我的表达本事,灌输学生的自主学习的习惯。

  教学过程中,也难免会遇到一些问题,其中最主要的是教师如何引导学生和师生的配合。教师的引导决定着课程进展的情景,驾驭课堂的本事。怎样控制课堂的突发事件,以及如何妥善的处理。

  此刻一向在提倡“教师终身学习”的理念,教师在教学的过程中,应当总结和反思教学中的各种问题,做到不犯二错。争取再学习的机会,进取培养自身再学习的思想和习惯。

美术教学反思9

  在课堂教学进行时,创设情境问题是必要且非常重的一个环节,一个能引人入胜的情境问题,可以营造非常良好的课堂氛围,可以让学生能真正站在学习主人翁的位置上去学习,因为好的情境问题能让学生自主自觉地去思考问题,学生的学习热情自然而然地就被调动起来了,这样对于我们要构建高效课,无疑是行之有效的方法了。

  在教学《变脸》这一课时节,我深入地钻研了教材,同时,也站在学生地角度去思考,在预设问题时,考虑到学生的实际学习情况,分层次预设,中等生及差生都能有兴趣参与到所提的问题中,而不是抛出一个问题,便石沉大海,这就更需要所提的问题,一定要能引起学生的思考,激发兴趣、引发争议。情境式地导入就显得很有必要。

  围绕学生感兴趣的电影电视剧,在开始新课之前,用这样一个问题“同学们,你们对变脸有什么了解吗?”来导入新课,这样的提问提高了学生的注意力,学生你一言我一语说了很多关于变脸的知识。

  为了让学生能把握文中两个主要人物是如何变脸的,让学生用当地方言来朗读表演剧本,把课堂还给了学生,学生的学习兴趣高涨了,这也为学生理解概括人物的.性格特征作了很好的铺垫,也不再是课本是课本,学生是学生,老 师是老师了,学生与课本平等对话,我也看到了潜藏在学生身上的表演欲望,艺术来源于生活,只有让学生真正去体验、去感悟,会比老师循规蹈矩要有成效。

  课后布置学生把原剧本改编成一个小品,再次让学生身临其境,把自己就当作是“老头儿”或是“狗娃”,分小组表演,这样,每个层次的学生都能照顾到,而不单是只是那些善于表现的同学才有表演的机会,一千个读者就有一千个哈姆莱特,每一个人对作品中的人物会有不同的诠释,让每个学生都能分享成功的喜悦。

美术教学反思10

  小学生学美术,很多人认为只要学会画几个人,画几只动物,涂涂颜色就行了,其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累,就会以致于一见上美术课就头痛,甚至在美术课无聊地打发着时间,美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后,我千方百计地让学生既能学习美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作本事,下头就谈谈我的一些体会。

  一、造就生动活泼的课堂学习气氛。

  小学美术教科书上,每一课都仅有几张插图,其他的资料就比较少,所以我们上一堂课就需要很多的准备。在备课中,我力争以充实的资料来吸引学生,经过听听、说说、玩玩来培养学生的`兴趣。

  比如,六年级“纸工饰物”这一课中,我结合此刻的天气情景,说说青蛙是因为冬天到了,它要去冬眠,所以分外的着急,它要到小石洞去冬眠了。学生制做好了以后,我让学生思考小青蛙能否站立呢,请他们发挥想像力。问他们如何做到这一点?他们争先恐后地发言,并且将好几种方案都列了出来,然后我再让他们将自我认为最好的方案制作出来。

  小青蛙做好后,我们又能够做其他要冬眠的动物了。这些作业,所花的时间不多,但都是跟现实有关的事物,在学习的同时也帮他们解开了心中的迷雾,所以学生很感兴趣,较好地完成了教学任务。最终,我叫他们都带领动物去冬眠,童趣一点的语言原先以为六年级学生难以理解,但我的顾虑却是剩余的了,一堂课,既简便欢乐又严谨地完成了。

  二、增加练习的趣味性。

  六年级的美术课有一部分是关于“戏曲人物”方面的训练,我们南方的孩子,普遍对京剧感到陌生、遥远。在进行授课时,学生会对京剧人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等主角觉得陌生而枯燥。

  我给他们讲了杨门穆桂英这位女将的故事,及时放了一段穆桂英挂帅的京剧影片给他们看,并把讲台变成舞台,学生们争先恐后地模仿着京剧英雄人物的动作,一个个表演得十分认真,进取性高涨。我当场示范了一幅“武生”的戏曲人物图,故意弄得比较幼稚,让他们也勇敢地进入了创造领域,到达了较为梦想的教学效果。

  这样的课安排得当容易激起学生的学习热情,也使他们开阔了视野,激发起学生学习美术的兴趣,从而促进了小学美术的教学效果,提高了他们自觉的艺术创造力。

美术教学反思11

  通过一年级新课程、新教材美术教学实践,我深刻地感受到:新理念提倡“过程更重于结果”,美术教育应在参与艺术活动过程中使学生的身心得到健康发展,得到自主发展的空间,从接受艺术技巧的教育转向接受艺术能力的美术教育。因此,如何让参与学习成为学生真正的自我需要,“激发兴趣、自主参与”教学策略研究成了我的一个重要的研究课题。

  如《变脸》教学中,在讲明制作要求后,整个制作过程中,我们只说了一些这些话:

  学生:“这不知道怎么做了。”

  老师:“你再把过程图看一遍。”“有没有你想请教的人?你可以试试。”

  学生:“我可不可以这样做?”(如设计不同的.形象)

  老师:“很好,你与别人不同,发明了一个很好的新方法。”

  “我做出来了!我做出来了!”当有些同学自己解决了问题,是多高兴、多满足啊!我突然觉得做教师的以前剥夺了他们太多、太多。总把怎么做讲解一遍,哪怕再简单,总怀疑学生的能力,不给他们自主创造的机会,使学生习惯于受命于人,没有一点积极自主的能力,养成了依赖的习惯,把烧好的“美味佳肴”放在学生面前,让他们尽情享用,不烧,他们就没有吃的,最终连找吃的能力也没有。现在想来,不激发学习的动力,只会葬送学生的未来。事实证明,没有一个学生达不到制作要求,通过教师及时的点拨与评价,更引来了学生发散性思维的有趣成果。

美术教学反思12

  新课程要求在美术活动中要关注学生的学习兴趣,让学生主动参与,自主探索,并在动手实践中能力获得不同程度的提高,不同的学生在自己的基础上朝着目标和方向得到不同程度的发展。

  本堂课我用实践法导入课题:

  1、让学生准备一些表面粗糙的物品,让学生用手触摸,通过感受每样物体的触觉来理解物体表面这些粗细不同的纹路。增加课题的'趣味性,从而激发学生对《感受肌理》这课题的学习兴趣。

  2、课件制作:利用多媒体展示,让学生直观感受来自不同领域的肌理的视觉美,形成对美的事物的向往。

  3、开展——最佳“感受肌理”设计制作比赛

  学生要充分利用自己带来的材料,和同学互相讨论,一起构思自己的画面,也可虚心听听小组其他同学的想法,一起学习制作一份肌理构成图,同时也可耐心主动地向另一位同学传授自己的制作方法。

  这种教学活动可使接受力弱的学生再有一次学习机会,减轻在课堂上教师作巡回辅导因学生数量多而无法顾及全面;也可使学生之间互帮互助,形成良好的学习氛围;也可使接受力强的学生能很快地学以致用,把所学的知识进行第一次的能力转换,让学生感觉到学以致用,能增强学生的自信心,再次提升他学习的积极性。学生在兴趣盎然的状态下学习,观察力敏锐、记忆力增强、想象力丰富。本课从人们的认知规律出发,即“感知——思维——知识——技能”,始终抓住学生的学习兴趣,通过游戏、实验、竞赛等方式,吸引学生多种感官共同参与活动,鼓励学生自主、自由地去发散思维、创造性地想象,根据自己的审美情趣,运用自己已掌握的工具材料,发挥全部技能去表达自己的美感和塑造自己喜爱的形象。在课堂上同学们看到自己手中一幅幅精美的作品,都雀跃不已,有学生说:“平时生活中并不怎么关注所谓的美,而今天肌理一课让我感到生活的美好、世界的美好!”还有学生说:“我第一次体验到成功的快乐,成功真是一种享受!不要畏惧,其实我真的能行!”……我想,作为一名美术教学者,能让学生在快乐中自主地学习并掌握知识,这是最重要的!

美术教学反思13

  新课程改革倡导的艺术教学不仅要注重培养学生的艺术情感、艺术表现力和艺术创造力,还要注重艺术与文化、历史与生活的联系,创造有利于学生自主学习的多维互动教学组织形式,让学生在轻松的氛围中感受美,让学生在活动和游戏中学习。在教学中,我努力用新的'思路组织教学,取得了良好的效果。

  例如,在“色彩的情感联想”课程中,虽然学生对色彩并不陌生,但他们不了解色彩的分配和变化规律。而且,由于学生是第一次接触水粉颜料,可以说他们对每一个物体和颜色都充满了好奇,所以我充分让学生在教学中独立实践和探索。我首先让学生们观察教室里有什么颜色,你喜欢什么颜色。教室里有许多美丽的装饰品,包括绿叶、红色国旗、黄色、紫色、粉色等花瓣,还有各种颜色的衣服和文具。

  学生们惊讶地发现我们教室里有这么多美丽的颜色。我让学生们观察外面大自然的颜色。经过观察,学生们发现我们生活的世界真的五彩缤纷,激发了他们学习色彩的兴趣。我在适当的时候问了一个问题:这些美丽的颜色能与颜料混合吗?学生们齐声回答:是的。我不急于给出答案,而是让学生自己混合颜色。学生们极具进取心,不断向同龄人和老师展示他们的新发现。学生们在自己的实践中体验学习的乐趣,并回味无穷。看到学生如此快乐,我明白了一个道理:不要让我们所谓的权威说教取代学生的直觉体验,扼杀学生的探索自由,让学生成为真正的学习大师。在教学中,还要善于发现问题,分析问题,关注学生情绪,改进教学和组织形式,以达到教学目标,开创教学新境界。

美术教学反思14

  新课标指出,兴趣是学习美术的基本动力之一。要想上好一节课,实现教学目标、突出教学重点,并充分调动学生的积极性,首先要激发学生的兴趣。

  美术课相对来说是学生喜欢的课程,但是在初中教学中,学生在课堂上的表现也越来越懈怠,这就更需要教师抓住教学重点、激发学生兴趣,让学生学会学习、自主学习。根据新课标的要求以及现代教学理念,要让学生在美术学习中,独立思考探求新知,实践操作自主归纳,自悟自得自主推导,留给学生一定的思维空间。有了思维空间,才有思维活动,才会有自主学习。下面就美术课堂教学活动中,如何“引导”学生“自主”学习谈谈我的体会。如标志设计这一课中:

  1.激趣导入,激发兴趣

  在上课的一开始,先请全班同学和我一起认一认,看看多媒体出示的标志,哪些你认识呢?

  分别出示:公共场所标志、交通标志、商业标志、奥运标志、班级标志等。“这么多标志是否在我们的生活中常见呢?平时你注意到了吗?”帮助学生了解标志有这么多类型以后,给学生讲解:标志是人们用来识别和传达信息的视觉语言,具有识别、象征、审美等功能。

  2.观察演示,讲授新课

  标志设计要求简洁、美观、醒目、易于识别,有一定的含义和特点,作为一种视觉语言,在一定程度上不受国家、民族、语言的限制,大多数人都能识别和运用,而标志成为国际通用后,它的图形、文字、色彩是不能任意改变的。

  下面请同学们一起来看一下标志设计的主要表现形式,包括:文字构成,图形构成以及图文相结合,而观察这么多标志会总结出:标志设计要求简洁美观、醒目。

  3.学生欣赏,自主讨论

  出示课本中优秀学生作品:班徽设计,育新学生标志等等。通过引导学生观察讲解,帮助学生理解标志在设计的时候,首先要有一定的文化内涵,可将图形和文字融合有一定的象征意义。

  请学生分小组的`形式,大胆讨论,觉得标志设计中最重要的是什么?你们会怎么设计?设计是要注意什么?

  4.大胆创作,课堂小结

  经过以上课程内容教学,下面请同学们用简单的基本图形为自己的班级设计绘画一个文字和图形结合 富有特色的班牌,并配上设计说明。

  学生作品完成后,分组展示作品,请全班同学进行自评、互评,说说其他同学作品的优点和不足,最后教师总结性评价,肯定学生闪光点。

  学的艺术不在于传授本领,而在于激励、唤醒、鼓舞,教师要根据学生的实际和年龄特征、知识经验、能力水平、认知规律、智力水平等因素,抓住学生思维活动的热点和焦点,根据学生认知的“最近发展区”为学生提供丰富的背景材料。从学生喜闻乐见的实情、实物、实事入手,注重学生的自主参与,通过独立学习、实践操作、小组讨论、集体评议、师生交流等多种教学手段,使教师在整个环节中起组织者、引导者的作用,多让学生各抒已见,多听学生意见,与学生默契配合,达成思维共振与感情共鸣,努力为学生创造自主学习的机会。

美术教学反思15

  《艳丽的大公鸡》一课属于造型表现学习领域范畴,通过本课学习,使学生了解、认识冷暖色,了解冷色和暖色之间的相互关系,感受以冷暖色对比为主要表现方法的作品所产生的特有的美感,并且学习运用冷暖色对比的方法来表现作品,科学的认识、理解色彩现象,培养学生的色彩美感意识,激发学生学习色彩的兴趣,丰富学生对色彩的感受,提高学生对色彩的感知能力和运用表现能力。

  本课我采用的是自育自学教学模式,根据教学需要,我将学生的自主学习分成自主实践探究和自主学习探究两个阶段,第一阶段的动手实践解决学生对色彩的认识,了解冷暖色,感知冷暖色对比所产生的艳丽感觉。在第二阶段的自主学习中,学生通过小组内的交流讨论,分析书中的作品,解决如何运用色彩的冷暖对比来表现大公鸡的`艳丽?

  本节课的教学思路:冷色和暖色的认知-冷暖对比所产生的艳丽色彩-不同色调的画面所产生的不同视觉感受-如何用艳丽的色彩表现大公鸡-解决大公鸡的构图、动态、色彩搭配等问题-学生绘画-师生共同评价-拓展延伸。学生对本课的学习很感兴趣,教学目标达到,有效的突破了教学重难点。将自育自学教学模式用于美术课堂,有收获也有困惑,课堂要给予学生充足的时间自学,那么教师的讲课时间减少很多,如何把知识点提炼出来,如何最优化的设计自学提示,还需不断探究。

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