五年级音乐上册教案
作为一名教职工，时常需要用到教案，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。那么优秀的教案是什么样的呢？以下是小编帮大家整理的五年级音乐上册教案，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
五年级音乐上册教案1
教学内容：
接力出版社音乐教科书五年级（上册）第六单元45页歌曲《愉快的梦》第一课时。
教学目标：
1、知识与技能：指导学生用轻柔、连贯、优美的声音表达歌曲的意境，发挥学生的想象力。
2、过程与方法：通过听赏、演唱、感受歌曲，引导学生在歌唱时能突出6/8拍节拍特点。
3、情感态度与价值观：通过学习歌曲《愉快的梦》，让学生放飞心中梦想，通过自己努力去实现梦想。
教学重点：
能用轻柔，连贯，优美的声音演唱歌曲的一声部。
教学难点：
6/8拍的强弱规律的把握。
教学过程：
一、导课
1.谈话：同学们，谁愿意跟大家交流一下，关于日本这个国家，你了解多少？（根据学生的回答，随即做出评价及鼓励）
2.播放多媒体课件：“哦！看来，你们对日本的了解还真是不少，现在老师就请同学们和我一起到美丽的日本去看一看。（播放有关日本风景、名胜、饮食、服饰等图片。同时配上日本民歌。如：《樱花》、《四季歌》。）播放时，教师可做简单的讲解。
二、聆听歌曲范唱
1.“就在这个美丽的国家，有一个可爱的，和你们同龄的孩子，他在一个宁静而美丽的夜晚，做了一个神奇而有趣的梦。你们想知道他梦到了什么吗？（想！）那就快快闭上你们的小眼睛，和老师一起伴随着音乐走进他的'梦乡……（播放歌曲《愉快的梦》最好是带有动画的VCD歌曲，或独立制作动画。让学生边看边听使学生更直观的感受他都梦到了什么。）在播放音乐的同时，老师边听边打拍子。（3/4拍）
2.歌曲聆听结束后，师生谈歌曲的内容。
问：刚才，在同学们听音乐的同时有谁注意到老师在做什么？（打拍子）
三、学习歌曲
1.初听音乐。
2.复听音乐。
师：歌曲采用什么样的方法来表现它的这个愉快呢？你能不能从力度，演唱形式这两个方面来说说呢？
3.用“LU”哼唱旋律，体会轻柔、连贯、优美的声音。
4.念歌词，体会情感，强调惊喜的呼喊声。
5.唱歌词，随琴一起。
6.再听歌曲，分析歌词内容。
7.有感情地演唱。
师：刚才我们用声音表现了各种各样的梦，你能告诉大家你做过哪些十分美丽的、令人愉快的梦呢？能告诉我们，让我们和你一起分享吗？ 师：有一个日本小朋友，在一个宁静而美丽的夜晚也做了个神奇而愉快的梦，那么他梦到了些什么呢？让我们闭上眼睛，姑且着优美的音乐进入他的梦乡……师：你觉得在这个梦里哪里是他最愉快的地方？你能在这个地方举一下手来告诉我们吗？ 学生演唱
四、延伸创编
1.同学们，你们唱得真好听。下面，请大家每人选出一张你最喜欢的彩纸，让我们一边唱着梦之歌，一边折一支满载理想的梦之船。让我们把自己心中的梦想都装载到梦之船上。看谁折的又快又好。（播放范唱带，边唱边折）
2.折好后，拿着自己的梦之船，相互交流自己的梦想。教师给予鼓励，支持。
3.同学们，你们的梦想可真是五彩缤纷，美丽极了。
五、课堂小结。
师：虽然做梦很虚幻，但是如果人类没有梦的话，那我们到现在还没有飞机，也没有电视机，更不用说电脑啦，飞船啦等等。所以做梦是一件好事，但是做了梦之后，如果你能通过自己的努力去实现它，让它美梦成真，岂不是更好吗？所以，大家从现在开始就努力，为了能让你美梦成真，加油吧！！让我们一起带着美丽的梦走向你们的将来吧！！（随音乐出教室。）
同学们，老师想送给大家一句格言我们大家共同勉励：
现实是此岸，理想是彼岸，中间隔着湍急的河流，辛勤的劳动是架在河上的桥梁。（老师做简单讲解）
“同学们，快为你心中的梦想而努力奋斗吧！老师希望你们每个人都能够梦想成真！”
六、最后，在歌曲《愉快的梦》中结束本堂课。
五年级音乐上册教案2
一教学内容分配建议表
略。
二教学要求
（一）单元总要求
1．通过欣赏歌曲演唱及组织音乐会的活动，激发学生热爱生活的情感，培养学生从小有爱心，把心中最美好的祝福带给自己的长辈老师和小伙伴。
2．进一步了解我国优秀的民族音乐文化，激发学生对民族音乐的热爱之情。
3．在音乐实践中学会与人合作组织新年联欢会的活动。
（二）具体要求
1．以赞美感恩的心情，和谐统一的声音演唱歌曲《平安夜》，并了解歌曲的来历。
2．以充满深情的歌声，喜悦的心情演唱歌曲《难忘今宵》。初步了解词曲及演唱者的情况。
3．体验感受民乐《花好月圆》带给人们的欢乐情绪。
4．分组准备新年联欢会。
三教学准备教具
1．钢琴、录音机、录音带、多媒体设备、ＶＣＤ光盘、录像资料等。
2．沙锤、双响筒、铃鼓、碰钟、响板等打击乐器；口风琴或竖笛。
3．圣诞节的贺卡、圣诞树、圣诞老人。
四教材分析
（一）编写意图本单元的题目是“美好的祝福”，由于是教材中的最后一个单元，按照时间推算，忙碌了一年的人们就要准备过春节了。对于老百姓来说，最大的幸福莫过于接到来自亲朋好友的最真挚的祝福。本单元收集的三首音乐作品中，合唱歌曲《平安夜》是一首著名的外国歌曲，是西方人过圣诞节时必会听到唱到的。而中国作品《花好月圆》是一首民乐合奏曲，乐曲由衷地表达了人们在节日中喜气洋洋欢乐歌舞的情景。歌曲《难忘今宵》是每年的春节晚会上必会听到的祝福歌曲。由于词曲作者满怀对美好生活的热爱与追求，曲由心生，歌曲表达了人们希望祖国繁荣昌盛的真情实感。因此这三首作品成为脍炙人口的音乐作品，为人们广为传诵。学习这三个作品，我们不仅可以学习到优美动听的旋律，拓展学生的音乐视野，而且可以接触到这些饱含情感的音乐作品背后的故事。了解到这三个作品成功的原因：那就是对人类美好幸福生活的赞美与憧憬。音乐家们用最朴实无华的音乐语言传达出内心深处对人类的关爱，所以作品才会这样深入人心经久不衰，就像2005年春节晚会上的舞蹈《千手观音》一样。这些经典作品无不体现着人文主义思想。作品之所以流传至今，正是这种人文关怀的思想的体现。
（二）教学重点与难点本单元的重点
1．用真挚的情感深情的声音演唱歌曲《难忘今宵》；用和谐优美宁静的声音演唱歌曲《平安夜》，表达人们对美好幸福生活的期盼之情。
2．小组合作组织新年音乐会。本单元的难点：
1．根据音乐的情绪为乐曲《花好月圆》分段。
2．为新年音乐会设计海报节目单等策划活动。
（三）音乐材料分析
1．《平安夜》这首歌曲是奥地利的一个小乡村教会的神父Joseph·Mohr在1816年写的歌词，曲作者Franz·Gruber是当地一位默默无闻的音乐老师。据说当时因为小教堂的管风琴坏了，可恶的老鼠把送风的皮风箱咬出了许多破洞，所以Mohr神父要Gruber先生为他写的这首歌谱上用吉他伴奏的曲子应急。Gruber先生被Mohr神父写的小诗所感动，立刻回家，飞快的记录下他泉涌般的乐思，只用了两个小时，歌曲写好了。神父集合了唱诗班的学生，在吉他的伴奏下，孩子们唱出了沁人心脾的优美旋律。乐谱后来由修管风琴的`人带出来，外面的世界才得以知道这首歌曲。这首歌很快就被人们广为传唱。今天已经几乎成为圣诞节的官方“节歌”，被译成许多种文字。这首脍炙人口的歌曲，旋律动听，歌词优美，音乐语言朴实无华，充满了安祥宁静的感觉。可以想象当年默默无闻的Mohr神父在圣诞节前的晚上，在山坡上望着奥地利乡村月下的景色，遥想圣经中关于耶稣降生的记载，是如何灵感奔涌，写下这首不朽的诗篇。歌曲为降Ｂ大调拍，由三个乐句组成的一段体结构。歌曲旋律优美，节奏舒缓，第一乐句先抑后扬，形成一个大的起伏，歌唱性极强；第二乐句由两个完全相同的分句组成，带有叙述性，第三句是歌曲的高潮乐句，旋律在较高音区进行，格外明朗，似心潮澎湃激荡。高潮后的回转，旋律一路下行平稳地落在主音do上，舒展平和地结束了全曲。歌曲的旋律完美地抒发了作者内心对和平与幸福的追求，带给人们祥和与安宁。
2．《花好月圆》（民族管弦乐曲）彭修文根据黄贻钧同名管弦乐曲改编，是一首采用带再现的单三部曲式的轻音乐作品。ＡＢＡ结构。全曲在热烈的快板引子中开始。Ａ主题柔和轻盈，先由笛子以明亮音色呈示，然后转入高胡和二胡变化重复，描绘了一幅轻歌曼舞的画面。Ｂ主题先在扬琴上出现，轻快活泼；然后经过笛子和二胡高胡的变化重复，通过一个切分节奏的变音“降7”，乐曲由Ｇ调转入Ｃ调，低音乐器以深厚的音色演奏出有舞蹈性的节奏型，生动地表现了人们在月下花丛尽情欢舞的场面。最后，乐队以快速的加花演奏，变化再现Ａ的主题，使乐曲在热烈欢腾的情绪中结束。彭修文是杰出的民族音乐大师，曾任中国广播民族乐团首席指挥。1931出生在湖北武汉，彭修文从小学习二胡琵琶等民族乐器。1950年到重庆人民广播电台从事音乐工作。1954年调中央广播民族乐团任指挥和作曲，指挥创作和改编了不少深受群众欢迎的作品，如《步步高》《彩云追月》《花好月圆》《丰收锣鼓》《月儿高》《瑶族舞曲》等。1957年在莫斯科第六界世界青年联欢艺术比赛上，由彭修文指挥的民族乐团获金质奖章。1977年和1978年赴南斯拉夫罗马尼亚意大利马耳他等国指挥演出，颇受欢迎。
3．《难忘今宵》从20世纪80年代到今天，在中央电视台每一年的春节晚会上，都有一首熟悉的旋律伴随着全国老人民辞旧迎新，这首歌就是我们百听不厌的《难忘今宵》。每当歌声响起，台上台下荧屏内外，大家都会情不自禁地随声唱和：“难忘今宵，难忘今宵，无论天涯与海角，神州万里同怀抱，共祝愿，祖国好；难忘今宵，难忘今宵，无论新朋与故交，明年春来再相邀，青山在，人未老……”这优美的旋律质朴的歌词，祝福了祖国，祝福了海内外的所有同胞，蕴涵着对过去一年的眷恋，对新一年的憧憬。寥寥几句，言简意赅，表达了春节晚会不变的主题，道出了除夕之夜人们共同的心声，真是恰如其分，情真意切。这首广泛流传久唱不衰的经典歌曲的歌词，是被誉为中国“词坛泰斗”的乔羽先生创作的。但是，谁会想得到，当年他创作这首歌词的时候，是一挥而就，连草稿都没打，前后只用了5分钟的时间。在他创作的1000多首作品中，这首作品创作耗时最短。说起其中的故事，乔老先生笑着说：“这首歌，压根就是给‘逼’出来的哟。”乔羽心想，既然是除夕之夜，家家户户都在过年，那么团聚祥和祝福就是主要的氛围，在这样一种氛围中，普天下中华儿女最一致的祝愿是什么呢？国泰才能民安，当然是：共同祝愿祖国好！在全世界华夏子孙最重大的节日里，在除夕之夜这样一个特殊时刻，就让大家一起来表达自己的美好祝愿吧。于是，乔羽从“难忘今宵”开始，让感情自然流露，信手挥洒，一挥而就，短短几分钟，用平实的话语和深厚的激情，写出了这首传唱至今的春节晚会终曲──《难忘今宵》。当时，乔羽并未想到这样草就的一首歌词，竟能打动亿万观众的心，并连续十几年成为春节晚会的保留曲目。后来为这首歌词谱曲的任务落到了作曲家王酩肩上，这位曾创作过《边疆的泉水清又纯》《妹妹找哥泪花流》等经典歌曲的作曲家，体会到这首歌在春节晚会上的分量，把自己灌得大醉，醉后蒙头大睡，早上醒来灵感忽来，随口哼出了“难忘今宵……”的旋律，也是一气呵成，两位艺术家珠联璧合，推出了传唱至今的《难忘今宵》。乔羽非常佩服王酩，他说，能让这样短的一首歌唱出如此大气深远荡气回肠的意蕴，王酩实在是居功至高。真是“歌由情发，词为心声”。歌曲为降Ｅ大调，拍，一段体。前奏是由到5的跳进开始，紧接着使用了三连音的节奏，第二小节依然重复了这样的节奏，只不过旋律音从下属音4开始，第三小节仍然有四度1－4 2－6的五度的跳进，第四小节结尾落在了主音1上。音乐显得大气磅礴感情真挚，是亿万人民对祖国母亲发自内心的祝愿。主旋律亲切朴实，加之旋律的八度大跳，刻画出华夏儿女对祖国的深情祝愿。从第五小节开始音乐变得明朗开阔了，表达出每个中国人对祖国的真挚感情。歌曲的结尾处，音乐更加委婉流畅，表达了人们对祖国的美好祝福，祝愿祖国更加繁荣昌盛。
五教学设计示例
第一课时教学内容学习歌曲《平安夜》。
教学目标
1．用优美和谐的声音演唱歌曲，感受宁静祥和的气氛，了解歌曲的创作经历。
2．欣赏不同形式的《平安夜》。
教学过程
1．导入部分。师：播放歌曲《铃儿响叮当》。设问：什么节日会听到这首歌？生：圣诞节。师：与圣诞节有关的音乐你们还知道哪些？生：《平安夜》《新年好》《哈里路亚》等。
2．学习歌曲。（1）教师带领学生有感情地朗读歌词（中文英文）。（2）学习高声部旋律学习用口风琴吹奏歌曲《平安夜》高声部的旋律。（3）学习低声部旋律学习用口风琴吹奏歌曲《平安夜》低声部的旋律。合奏练习。
3．分组用各种形式演唱歌曲。（1）分声部学习。（2）合唱练习（注意保持声部间的和谐音色）。
4．各组汇报展示。第一组：齐唱。第二组：用英文唱。第三组：合唱。第四组：口风琴合奏。
5．欣赏吉他演奏的《平安夜》和电声乐队演奏的《平安夜》。教师播放音乐。学生分四个组听音乐，律动（可以摇动身体走步慢速转圈或原地做造型等方法）。
教学评价
1．用优美和谐的声音演唱歌曲《平安夜》。
2．分组用不同的形式演唱歌曲。
第二课时教学内容欣赏民乐合奏《花好月圆》。
教学目标
1．从音色速度力度节奏旋律情绪等方面感受体验音乐，加深对民族音乐的喜爱之情。
2．根据乐曲的情绪分段。
3．设计节奏型用打击乐为音乐伴奏。
教学过程
1．导入部分。教师出示民族乐器的课件，介绍乐曲主奏乐器的音色（笛子二胡扬琴）。学生了解乐器的音色和民乐队的组成（拉弦乐弹拨乐吹管乐打击乐）。师：今天老师为同学们带来一首民乐合奏的乐曲《花好月圆》，乐曲是由彭修文根据黄贻钧同名管弦乐曲改编的。
2．欣赏乐曲。（1）欣赏引子部分。师：这段音乐使人联想到什么？伴奏音乐中出现了什么声音？生：这段音乐气氛热烈，使人联想到过年时的情景。（2）欣赏第一段主题。哼唱乐曲这部分的旋律，训练学生用串铃在歌曲长音处伴奏。教师出示这段主题的旋律并指导学生视唱。学生哼唱乐曲的主题。教师指导学生用散响乐器为第一部分音乐伴奏。学生在长音出现时用串铃伴奏。引导学生加入其他伴奏乐器。（3）欣赏第二段音乐：教师指导学生唱第二段主题。教师指导学生体会与第一乐段的不同（从节奏速度力度音色情绪等方面）。生：节奏欢快速度加快力度加强情绪更加热烈。（4）欣赏最后一部分音乐。教师出示第三个主题的片段。学生唱第三部分主题。师：由大提琴演奏的这段主题性格鲜明感情奔放（播放音乐）。学生感受欢快的气氛。（5）完整欣赏乐曲。教师播放影音资料。学生再次完整欣赏音乐看画面。
3．分组设计节奏型为音乐伴奏。
4．各组汇报展示。师：小结一下这节课你有哪些收获？学生自由发言。
教学评价
1．听辨乐器的音色并根据主题的变化为音乐分段。
2．分组为音乐伴奏。
第三课时教学内容学习歌曲《难忘今宵》。
教学目标
1．用满怀深情的歌声表达祝福祖国的心愿，激发学生对美好幸福生活的热爱之情。
2．了解歌曲创作的背景，鼓励学生加强学习，提高文化底蕴。
教学过程
1．导入部分。教师播放李谷一演唱的歌曲片段。师：听过这首歌吗？歌唱家在什么场合唱的这首歌？生：听过，在春节晚会上听过。
2．学习歌曲旋律。师：指导学生朗诵歌词。学生分组朗读歌词师：歌词写的这么好，知道是谁写的么？是怎样写的？生：是乔羽爷爷。教师给学生介绍歌曲创作的故事，激发学生平时不断地学习积累。学生再一次听音乐朗诵歌词。教师指导学生轻声哼唱旋律。学生轻声演唱歌曲的旋律。
3．分组学习歌词。教师指导学生有感情地演唱歌曲。学生用不同的形式演唱（女声男声领唱齐唱等）。
4．汇报展示。师：请你用简短的话小结本课的收获。学生自由发言。
5．布置作业。请学生课下查找有关维也纳新年音乐会的资料（文字图片影像资料等）。
教学评价
1．有感情地演唱歌曲，表达对祖国的眷恋之情。
2．分组演唱歌曲。
五年级音乐上册教案3
教学目标
1、能自主学唱歌曲并设计歌曲的演唱情绪，力度等；合唱时声部和谐、声音优美。
2、能注意歌曲中段落的划分，并通过歌声表达出来。
教学重点
1、学唱歌曲并设计歌曲的演唱情绪，力度等；合唱时声部和谐、声音优美。
2、能注意歌曲中段落的划分，并通过歌声表达出来。
教学过程
1、谈话导入
2、学唱歌曲
（1）听一遍范唱录音。
（2）讨论歌曲的歌词表现的是什么内容？（师生共同讨论）第一部分实际上只有两句歌词：“请把我的歌带回你的家，请把你的微笑留下”，歌声与微笑架起了友谊的桥梁。第二部分是引申，描绘了“友谊花开遍地香”的情景。这首歌虽然短小，意义却不小。
（3）在音乐老师的钢琴伴奏下，首先由学生个体学习演唱第一部分的乐谱。紧接着，全班同学一起加入，学习并唱出第二声部的乐谱。特别需要关注的是，在"3-#5"这一段落中的升五度音符的准确发音。
（4）在教授初学者唱第一乐段的歌词时，关键在于强调声音的质量和控制。特别需要注意的是，低音部分不应被过度压缩，确保每一个音符都能充分展开。对于那些持续四拍的长音，重要的是要保持稳定的气息支持，确保每个音符都能完整地发声，达到规定的时间长度。这样不仅能提升演唱的准确性，还能增强整体音乐表现的连贯性和情感表达。
（5）学唱第二乐段的歌词，重点放在第二声部（特别是最后两小节）。
（6）二声部合唱，最好是男女声各有一半唱第一声部，另一半唱第二声部。
3、小结
4、课余任务：遵循教材指引，要求大家熟记并演唱《旋律与欢笑》这首歌，建议能同步掌握第二乐段的旋律。为了提升学习效果，请同学们在非上课时间加强练习。此外，鼓励大家对这首歌曲进行集体舞蹈的创意编排。请根据上述内容，以不重复、不扩展的方式进行修改，并保持原文中的引用和中文固定表达不变，直接给出修改后的文本。
（一）学唱《在卡吉德洛森林》
这首简洁有力的波兰民歌，展现出鲜明的三拍子舞曲节奏。初次聆听时，引导学生通过执行第一拍跺脚、第二与第三拍击掌的动作，来感知三拍子音乐的韵律。在演唱上，前两个乐句应以流畅连贯的方式演绎，而后两个乐句则需采用轻快且跳跃的发声技巧。当二声部的.第二乐句衔接至第三乐句时，务必准确把握五度音程的和谐。结合教材中的发声练习，重点学习如何运用连音与跳音的演唱方法。
（二）欣赏男声合唱《游击队歌》，混声合唱《茨岗》。
《游击队歌》是我国老一辈著名作曲家、音乐教育家贺绿汀的代表作。它诞生在1937年的抗日烽火岁月。全曲具有鲜明的进行曲风格特点，曲调轻快流利，节奏活跃，富于变化，充满旺盛的活力，生动地刻画了游击健儿机智灵活、勇敢顽强的群体形象和乐观昂扬的精神面貌。
《茨岗》是一部混声合唱，主要让学生接触浪漫派音乐的代表作曲家——舒曼的作品，体验茨岗人丰富的感情和富有异国情调的诗意。
五年级音乐上册教案4
教学目标
1、革命音乐留下的历史烙印，提醒着我们铭记往昔，这正是音乐的社会价值所在。通过聆听革命歌曲的旋律，我们能够深刻记住革命的传统精神，理解到如今的美好生活实属不易，从而将其作为以道德教育为核心的有效教材。
2、通过课前收集资料，让学生加深对革命“足迹”的认识。
教学重点
歌曲装饰音的唱法
教学方法
视听结合教学法，练习法，启发引导式……
教具准备
电子琴、多媒体
养成教育训练点
引导把课前收集的资料“压缩”，学会概括总结。
教学过程
一、聆听《红星歌》
1、课前先请个别学生准备《闪闪的红星》故事。
2、欣赏全歌？
在欣赏前给全体学生讲故事。
设问：歌曲讲述了什么内容？反映的是什么时期的斗争。
3、再听全歌。
设问：音乐分为几个部分？哪部分的曲调是相同的？次出现相同的音乐时请举手示意。
4、复听全歌。可以随音乐哼唱歌曲。
设问：歌曲的体裁是进行曲，还是舞曲、摇篮曲
5、小结：这是反映工农革命时期少年儿童积极参加革命斗争的足迹。
二、表演《雨花石》？
1、简介书上插图“南京雨花台烈士群像雕塑”
2、鉴于此曲节奏与和声结构较为复杂，包含十六分音符、切分节奏以及三十二分音符等元素，我认为直接让学生进行识谱视唱可能并不适宜。相反，我们可以通过反复聆听教师的示范演唱来强化学生对旋律的记忆。在学生对整体曲调形成初步印象之后，再引导他们参照乐谱进行演唱。为了使学习过程更加系统化，我们可以将整首曲子分为两个部分来进行教学：第一部分是前四乐句，第二部分则是后四乐句及尾声。对于学生感到困难的乐句或小节，应以乐句为单位进行细致指导，确保每个学生都能准确掌握每一部分的旋律走向。
3、在学习音乐旋律时，初期应专注于原声部的演唱，避免引入任何装饰音，确保基础的旋律能够熟练掌握。待基本的歌唱技巧和旋律记忆稳固之后，再逐步加入倚音，以增添音乐的丰富性和情感表达。关于倚音的写法，通常在音符的左侧上方，通过一个小圆点来标记。这个小圆点被称为倚音记号，它指示着演唱者在主音之前演唱一个较短、较高的音，或是之后演唱一个较短、较低的音。这种特殊的记号为音乐增添了独特的韵味和表情效果。倚音的主要作用在于装饰性，它们不仅美化了旋律线条，还能帮助演唱者更好地传达歌曲的情感。通过倚音的运用，音乐作品可以展现出更加细腻的情感层次，使得演唱更具感染力。同时，倚音也丰富了声音的表现力，让音乐听起来更加生动和立体。
4、在曲调唱得很流畅的基础上填上歌词，用中速，很深情地表现出“雨花石”的崇高品质。
5、在学生深入理解歌词深邃内涵的前提下，我们引导他们依据四句歌词构思四个造型，为歌曲营造背景氛围，并以饱含情感的演绎呈现歌曲之美。
三、学生以组设计不同的方法来丰富歌曲
抽查，相互评价
四、小结本课
教学反思：
课堂设计简洁明了，各环节紧密相连，师生共同沉浸于情感的深化之中。对于本单元关于革命英雄主义和爱国主义的主题教学，我避免了空洞的.理论灌输，而是试图通过音乐的力量触动学生的心灵。尽管在实现预定的教学目标方面取得了成效，但在课堂实施过程中，一些未预见的问题浮现出来，比如时间管理的挑战。如果能对前面的环节进行更加紧凑、高效的调整，就能为学生提供更为深入的感受与体验。在歌曲教学部分，应给予学生更大的自主空间，充分挖掘他们的潜能。这样不仅能提升教学效率，还能激发学生的学习热情，使他们在音乐的熏陶下，更深刻地理解并内化这些主题的精神内涵。
五年级音乐上册教案5
教学内容：
1、通过钢琴和伴奏带教唱学生《清晨》和《晚风》两首歌曲。
2、对比歌曲欣赏描绘早晨的《晨景》和描绘夜幕的中国筝曲《渔舟唱晚》。
3 创造性地表演及编配打击乐为歌曲伴奏。
教学目标：
1、通过欣赏挪威作曲家格里格的管弦乐《晨景》感受极为纯朴，具有牧歌风格的音乐。
2、通过欣赏外国的晨景，学唱描绘中国晨景的歌曲《清晨》。学唱俄罗斯歌曲《晚风》，感受中国器乐描绘夜幕的音乐风格。
3、对比国内、国外描绘早晨和夜幕的不同音乐风格。
4、唱好二声部合唱，提高合唱表现能力
5、体验音乐与自然的人文性，激发对生活的热爱
教学重难点：
1、《清晨》因四段歌词太长，所以选择1、3、4段唱，第2段由学生课后自己学唱。
2、在教师的指导下学唱《清晨》第二乐段的曲调，重点是音准：“41|5”中的大跳要唱准。
3、《晚风》第一小节的弱起部分，低声部合唱部分的演唱，以及全曲6/8拍的强弱对比。
4、歌唱为主，欣赏为辅。
教材分析：
1、管弦乐《晨景》
挪威音乐巨匠格里格于1888年，为挪威戏剧大师易卜生的五幕戏剧《培尔·金特》创作了共计二十三段音乐伴奏。他从中精选了八段，将其重新编排为两个交响曲集，其中，《培尔·金特》第一组曲的第一首便源自此。这首曲目原本是戏剧第四幕的一部分，描绘了主角培尔·金特游历至摩洛哥的情景，以及晨曦初现、大自然苏醒的美丽画面。乐曲的主题巧妙地限制在五声音阶内，呈现出一种极简主义的美学，其旋律简洁而纯净，散发着浓郁的田园诗气质，仿佛是大自然最原始的呼唤，引领听者进入一个充满宁静与和谐的世界。
2、筝曲《渔舟唱晚》
这首传统筝曲是在20世纪30年代中期，由近代筝家娄树华根据古代乐曲《归去来辞》的灵感进行创作与改编而成。此曲生动描绘了一幅夕阳西下，湖面上歌声飘荡，充满丰收喜悦的'渔民们驾驶着一片片洁白的帆船，相继归来的情景。其标题灵感源自唐代文学家王勃在其名篇《滕王阁序》中的诗句“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”，完美捕捉了那份宁静而悠远的意境。
乐曲大体分为两个部分。第一部分用慢板奏出韵致悠扬而富于歌唱性的旋律，优美而舒缓；乐曲的第二部分清跃欢快，通过复式递升递降的旋律发展手法使旋律线循环往复、跌宕起伏。
古筝作为我国历史悠久的民族弹拨乐器，其历史可追溯至两千多年前的战国时期，特别是在秦地（即今陕西一带）颇为盛行，故而得名“古筝”。古筝的外观设计独特，呈现出狭长且扁平的形态，其琴体面板上方设置有多根音柱，每根音柱上悬挂着若干根按照五声音阶排列的弦线。古筝的传统演奏方式主要包括右手弹奏琴弦，以控制音高与节奏，而左手则负责在音柱左侧运用按、滑、揉、吟等技法调整弦音的细微变化，以此丰富音色，美化旋律。通过左右手的默契配合，演奏者能够创造出音色迷人、情感丰富的音乐作品。
3、歌曲《清晨》
这是一首曲调规整，旋律明快而又流畅的歌曲。2/4拍，宫调式，三段体结构。歌曲的第一部分由四个方整的乐句组成，第一、第三乐句是旋律的重复，第二、第四乐句旋律相同只，是在尾音上作了上移四度的变化，其句中插入的一小节间奏，更使曲调轻快活泼，富有动感，它生动地表现了人们早起迎着晨曦锻炼身体的情景。第二部分是歌曲的插入部，旋律优美舒展，与前段形成了对比。歌曲通过了对春天的草原、绿油油的秧苗、丛丛的山林等充满生机的大自然景色的描绘，不仅表现了人们对大自然的热爱之情，也充分地表现了人们只争朝夕蓬勃向上的精神面貌。随后，歌曲在“D·S”反复后又重复了第一部分的曲调，在轻松活泼的气氛中结束全曲。
4、歌曲《晚风》
这是一首富有田园风格的歌曲。歌曲以“晚风”为题材，生动地描绘了大自然的美丽景象。“夕阳的晚上”、“树丛中的夜莺在歌唱”……。抒发了孩子们对大自然的热爱。歌曲为6/8拍，大调式，由三个乐句构成的一段体。曲调优美抒情，委婉动听。第一乐句在弱起小节进入后以平稳的节奏展开，在第1小节和第3小节只作了上移一度的小变化，使得曲调在平稳中稍有起伏，似乎音乐一下子就把人们带到了黄昏时刻、当晚风吹来时四周田野一片静谧的情景之中，富有诗情画意。第二乐句在四度跳进后，出现了全曲的最高音，旋律由上而下形成了一个较大的起伏，抒发了人们在美丽的大自然的情景之中象树丛中的夜莺一样快乐的歌唱。第三乐句完全重复了第二乐句的旋律。把赞美、热爱大自然的情感得以进一步的抒发。
五年级音乐上册教案6
教学目标
1、能自主学唱歌曲并设计歌曲的演唱情绪，力度等；合唱时声部和谐、声音优美。
2、能注意歌曲中段落的划分，并通过歌声表达出来。
教学重点
1、学唱歌曲并设计歌曲的演唱情绪，力度等；合唱时声部和谐、声音优美。
2、能注意歌曲中段落的划分，并通过歌声表达出来。
教学过程
1、谈话导入
2、学唱歌曲
（1）听一遍范唱录音。
（2）讨论歌曲的歌词表现的是什么内容？（师生共同讨论）第一部分实际上只有两句歌词：“请把我的歌带回你的家，请把你的微笑留下”，歌声与微笑架起了友谊的桥梁。第二部分是引申，描绘了“友谊花开遍地香”的情景。这首歌虽然短小，意义却不小。
(3)随教师的琴声学唱第一部的歌谱，随后全体学生共同学唱歌唱部分的第二声部歌谱，应特别注意应“3-#5”处#5的音准。
(4)学唱第一乐段的歌词，教学的重点在对声音的要求上，注意低音不要压着唱，四拍的'长音要唱够时值。
(5)学唱第二乐段的歌词，重点放在第二声部（特别是最后两小节）。
(6)二声部合唱，最好是男女声各有一半唱第一声部，另一半唱第二声部。
3、小结
4、课后作业：按照教科书的要求，要背唱《歌声与微笑》这首歌曲（最好也能背唱第二声部），请同学们在课外多加练习，同时考虑为这首歌曲创编集体舞的动作。
学唱《在卡吉德洛森林》
这首短小精干的波兰民歌，具有三拍子音乐的舞蹈风格。初听时，引领学生作第一拍跺脚、第二、第三拍拍手的动作感受三拍子音乐的风格。前两个乐句要求用连贯的声音演唱，后两个乐句用轻快、跳跃的声音演唱。二声部第二乐句接第三乐句处，注意唱准五度音程。结合教材中的练声曲，学习连音和跳音的唱法。
（二）欣赏男声合唱《游击队歌》，混声合唱《茨岗》。
《游击队歌》是我国老一辈著名作曲家、音乐教育家贺绿汀的代表作。它诞生在1937年的抗日烽火岁月。全曲具有鲜明的进行曲风格特点，曲调轻快流利，节奏活跃，富于变化，充满旺盛的活力，生动地刻画了游击健儿机智灵活、勇敢顽强的群体形象和乐观昂扬的精神面貌。
《茨岗》是一部混声合唱，主要让学生接触浪漫派音乐的代表作曲家——舒曼的作品，体验茨岗人丰富的感情和富有异国情调的诗意。
五年级音乐上册教案7
教学目标：
情感目标：
用平稳、悠长的气息和柔和、连惯的声音富有表情地歌唱，表达对家乡的依恋及对美好生活的憧憬。
能力目标：
用正确的声音演唱歌曲，提高学生对音乐的自学能力以及审美能力。
知识目标：
学习弱起小节的含义和他在音乐中的表现效果。
教材分析
这首经典的美国田园歌曲以四三拍的节奏、大调的形式，展现出优美的旋律与流畅的韵律。其曲式结构为带再现的单二部曲式，由两个重复变化的乐句构成第一部分，节奏舒展，旋律在平缓中带有起伏，如诗般描绘了一片绿意盎然的广阔牧场，水牛、小鹿与羚羊在其中欢快跳跃，夜幕降临，繁星点缀，牧场在宁静夜晚的美景跃然纸上，充满了浪漫与诗意。第二部分则通过向上五度的跳跃，结合更为宽松的节奏，进一步丰富了曲调的美感与抒情性，不仅展现了开阔、空灵的家园意境，更深情地表达了对这片可爱家园的赞美与热爱。最终的乐句重现了歌曲第二乐句的旋律，旋律再次趋于平和，引领听者沉浸在这一片美丽的家园之中，深刻感受到了对温馨生活的热爱与情感的升华。
教学重点、难点
1.提高学生对音乐的审美能力，让他们热爱自己的家乡。
2.弱起小节的学习；长音的延长时值。
3.歌词的填入，字与音对齐。如：那儿的儿化音和那儿没有儿话音的填入。
教法
听唱和视唱结合；引导与自学结合。
学法
为了让学习过程更加生动和主动，我采取了多元化的教学策略，包括鼓励学生自我探索与学习，以及推行“以生带生”的互助机制。具体而言，我让学有余力的同学担任小导师，协助那些在音乐学习上遇到困难的同学。通过这种方式，每位学生都能积极参与到音乐的学习之中，不仅加深了他们对音乐的理解，还促进了同伴间的合作与相互支持，从而营造了一个充满活力、互帮互助的学习环境。
教学准备
课件、手风琴
养成教育训练点
在自我学习过程中遭遇挑战时，可以采取有效策略予以克服。例如，当发音不够准确时，可以通过使用竖笛进行练习，以增强对音高的感知和控制能力。此外，寻求音准较好的同学指导演唱也是一个不错的方法，通过观察和模仿他们的发声技巧，有助于提升自己的.音乐表现力。总之，在面对自学难题时，主动寻找适合自己的解决途径是关键。
教学过程
一、组织教学
二、谈话导入
每个个体都拥有一个属于自己的避风港——"家"，它是支撑我们日常生活的情感归宿。在温馨的家庭环境中生活，是一种无与伦比的幸福体验，我们每个人都深深地珍爱着自己的家园。
在美国的乡野间，隐藏着一个充满温馨氛围的家庭。我们来探索一下：①这个家庭坐落在何处？②他们的家园周围有何种美丽的景观？通过这样的表述，我们依然聚焦于描绘一个美国乡村中的温馨家庭及其周边环境，但以一种更加简洁、原创的方式呈现。
观看课件
师生交流。（他们家在草原，他们家有水牛、小鹿、羚羊；那里是快乐的天堂）
这位美国小朋友的居所简直就是一个欢乐的乐土呢！看哪！他们在自家的小院子里哼唱着家乡的曲调，充满温馨与和谐。让我们一同加入他们的旋律，共享这份愉悦。展示我们的课题：田园间的家。
三、新授歌曲
聆听录音范唱。让学生感受歌曲。
〈一〉学习曲调
1.观察曲调。向同学提出学习时应该注意的问题（弱起小节、连音线、附付点四分音符等）。
在音乐理论中，我们有时会遇到一些特殊的小节结构，比如不完全小节和弱起小节。不完全小节与我们所熟知的小节有所不同之处在于其长度或结构上的不完整。例如，在一首4/4时间签名的乐曲中，一个正常的完整小节通常包含四个四分音符。然而，不完全小节可能只包含其中的一部分，比如三个四分音符或者两个四分音符加一个八分音符，这取决于具体的时间划分。至于弱起小节，则是一个小节的开头部分缺少了一拍，使得整个小节的时值比标准小节短。这种小节通常出现在乐曲的开头，作为对整首曲子节奏布局的一种调整，以适应歌曲的整体结构或是为后续旋律的进入做铺垫。弱起小节的处理方式通常是弱唱，即在演唱或演奏时，这一小节的音符力度较弱，以便让听众或观众能够清晰地感受到曲子的节奏变化和流畅过渡。在弱起小节中，那个“不完全部分”实际上就是被省略掉的那一拍。这一拍的位置根据具体的音乐作品而定，但通常位于小节的开始处。因此，弱起小节并不是缺少了一个完整的节奏模式，而是通过这种方式巧妙地调整了音乐的起点，从而达到增强音乐表现力和结构连贯性的目的。简而言之，不完全小节和弱起小节在音乐中扮演着独特且重要的角色，它们通过改变小节的结构和长度，为音乐创作提供了更多元化的表达空间，同时也考验着演奏者和作曲者的创新能力和对音乐细节的敏感度。
2.回溯往昔，在音乐课堂上我们曾共同吟唱或聆听过的旋律中，不乏以"弱起小节"作为启程的作品。例如，经典的《茉莉花》便以独特的方式在第四个音符开始其旋律旅程，巧妙地利用了弱起小节的特性，营造出一种别具风味的音乐体验。再如《梁祝》中的某些段落，通过弱起小节的设计，不仅增加了音乐的层次感，还赋予了作品更为丰富的情感表达。此外，《渔舟唱晚》这首古筝曲也运用了弱起小节的手法，使得整个曲目在开篇便展现出一种宁静而悠远的意境，为听众带来了一次心灵的洗礼。通过这些例子，我们可以看到弱起小节在音乐创作中的独特魅力，它不仅仅是一种技术上的创新，更是情感与艺术表达的一种延伸，使得音乐作品在结构上更加丰富多样，情感上更加细腻深刻。
3.先学第一部分。
（1）听琴、划拍、自学曲调。
（2）老师有重点地辅导。
（3）一聆二唱，循音而动，心随旋律。首先，闭目聆听，感受音乐的流动与节奏的韵律，在心中默唱。接着，再次倾听，手指轻点节拍，将心中的旋律化为口中的歌声，让声音在空气中回响。这样的练习不仅能够培养学生的专注力，还能在听与唱的过程中深入理解音乐的情感与内涵，从而提升音乐素养。
（4）完整唱一遍。
4.学第二部分。用同样方法学习。
5.完整、准确唱全曲。
〈二〉歌词教学
1.全班同学以精准且饱含情感的方式齐声诵读歌词。通过这首歌，我们深刻感受到了美国孩子们对其家庭所持有的深厚情感——他们对家怀有一种无法言喻的热爱与依恋。
2.修改前内容：填入歌词。要求：①歌词要与音对准。②不要忘记曲调。先填第二段。解决那儿的儿化唱法。再加第一段歌词。编排旋律。要求：①旋律需与词匹配。②切勿忽略节奏。首填副歌部分。攻克“儿”字的卷舌发音难点。随后添加第一节歌词。
3.完整、准确唱歌曲。
〈三〉歌曲处理
1.激发学生的创意：你认为在表达达小朋友们对于牧场上温馨家园的深情时，应当采用何种声线最为恰当呢？能否一边歌唱，一边在心中勾勒出那片风景如画的牧场与家的模样？通过你们的嗓音，向我传达这份情感，怎么样？
２。带着你想象的歌曲描绘的意境，有感情地齐唱《牧场上的家》。
３。创编歌词。同桌同学合作创编一段热爱家乡、歌颂家乡的歌词，使情感得到升华。
附老师自编歌词：我的家在晋城，这里风光秀丽，还有很多的名胜和古迹，还有有名的土特产，还有实验小学，它们都是我们的骄傲。家！晋城——我的家！这有很多的名胜和古迹，有名的土特产，还有实验小学，它们都是我们晋城的骄傲……
四、改编练习
1.非常熟练唱好前8小节曲调。
2.掌握4/4拍或6/8拍的特征。
3.学生自由选择两种拍号进行改编。
4.改编展示：学生试唱自己的改编曲。鼓励学生的改编曲。
5.小结：改编也是一种创作，但由于不同的拍号，所以情绪也不尽相同。
五、课堂小结
五年级音乐上册教案8
思想 教育
在教学过程中渗透德育，美育教育，全面提高学生的音乐素质，努力把教书育人提高到一个新阶段，使学生成为：“四有”新人，培养他们爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学的优秀品质。并通过各种题材歌曲的学唱，中外名曲、名歌的欣赏，让学生感受美的艺术和高尚的情操，培养他们的创新精神、合作精神、环境意识、心理条件等，努力进取，为中国的明天奋发向上。
音乐知识和技能训练
1．指导学生运用正确的姿势和呼吸方法来演唱歌曲；
2．指导学生掌握正确的练声方法；
3．初步欣赏一些小型的器乐曲，掌握音乐欣赏知识，并能培养学生学习音乐的兴趣；
4．通过“拍拍敲敲”、“听听想想”、“唱一唱”等练习，提高学生的乐感和节奏感；
5．通过集体舞教学，提高学生的综合素质。
教学内容
本学期内，我们着重于对学生坐姿、唱姿以及呼吸方法的培养，以此为基础，为学生的学习之旅铺设稳固的基石。我们通过综合课程、歌唱课程、欣赏课程、乐器课程以及歌舞唱游课程的教学活动，激发学生的学习热情，帮助他们学会灵活运用所学知识，实现不同学科间的融会贯通，从而全面提升学生的综合素质。特别地，我们加大了对欣赏课程、乐器课程以及歌舞唱游课程的投入力度，强调音乐理论与实践技能的训练，旨在培养学生的自主学习能力。在教学过程中，我们注重融入德育元素，鼓励创新思维，推动教育现代化进程。通过针对性的强化训练，学生在原本的薄弱环节上取得了显著进步，同时在综合训练的引导下，他们的艺术素养和音乐天赋得到了显著提升。
主要措施：
1．指导学生学习正确的坐姿、唱姿，以及合理的发声练习曲；
2．注重学生的音乐综合技能、技巧、知识训练，指导学生有感情地歌唱；
3．在教学中指导学生了解歌曲的情绪，并能用正确的情绪来演唱不同的歌曲。
4．每节唱歌课给学生三分之一的时间练习，教师正确处理、引导；
5．合理安排时间进行音乐欣赏，培养学生对音乐的爱好，开拓学生的视野，并了解一些音乐知识；
6．通过律动以及集体舞的训练，培养学生的节奏感和乐感，加强学生的全面素质；
7．在综合课、唱歌课、欣赏课、器乐课、歌舞唱游课中渗透德育，深化教育改革；
9．通过多媒体手段实施教学，充分调动学生的听觉与视觉感官，有效激发学习热情，丰富课堂体验，拓宽音乐认知边界。
秉承素质教育的核心理念，持续强化音乐教育在培养全面发展个体中的重要性，并将其深度融入日常教学实践。通过音乐课程，我们旨在激发学生的智力潜能，促进身心健康成长，同时辅助道德品质的塑造。具体而言，音乐教育不仅能够提升学生的学习能力，培养其批判性思维和创新精神，还能够通过音乐活动增强学生的身体协调性和节奏感。此外，音乐还能作为情感表达和价值认同的重要媒介，对学生的情感世界和道德观念产生积极影响。在教学过程中，教师应充分利用音乐的独特魅力，设计多样化的教学活动，鼓励学生积极参与，从而实现音乐教育的多重目标。
学生情况分析
在指导五年级音乐课程时，我从综合课程开始着手，巧妙地融入德育与美育元素，通过多媒体教学手段，推动教育现代化进程，并致力于教育改革，旨在促使学生在课堂活动中逐渐实现全面发展。在五类课程中，学生们特别偏爱歌舞唱游课型，这类课程能够激发学生的学习热情，自然而然地展现出他们的创新潜能。
针对我所教授的班级中存在部分学生音乐基础知识薄弱的情况，我认识到在未来的教学实践中，加强音乐基础知识的训练是至关重要的.。这不仅有助于巩固现有知识体系，还能在教学过程中逐步完善，为学生们构建一个坚实的知识基础。因此，我计划在教学活动中，更加注重基础知识的讲解与实践，通过多样化的教学方法，确保每位学生都能理解和掌握音乐的基本概念和技能。这样不仅能提升学生的音乐素养，还能激发他们对音乐学习的兴趣，为他们的音乐之路奠定稳固的基础。
课时计划
周次、教学内容
第一周、歌曲《嘀格调》
第二周、欣赏《土家喜爱咚咚喹》
听赏与跟唱《我躺在绿色的草地上》
第三周、欣赏《黄河船夫曲》、歌曲《刮地风》
第四周、听赏歌曲《走绛州》、随《拥军秧歌》跳秧歌舞
第五周、歌曲《唱支最美的歌》、唱一唱《秋天的小雨》
第六周、欣赏《洗衣歌》、《大红枣儿甜又香》
第七周、歌曲《祖国印象》
第八周、听赏《我和我的祖国》、读谱唱歌《美妙的歌声》
第九周、歌曲《小鸟请到这里来》、听赏《森林晨光》、听赏与跟唱《绿色的歌谣》
第十周、期中考试
第十一周、《渔夫与金鱼的故事》
第十二周、歌曲《在葡萄架下》
第十三周、欣赏《看马戏》、活动：快乐的队日
第十四周、欣赏《阿里郎》《道拉基》演唱《嗯嘿呀》
第十五周、演唱《蓝色的雅特朗》、听赏《还乡》
第十六周、听赏与跟唱《故乡的亲人》
第十七周、音乐家贺绿汀
第十八周、期末考试
五年级音乐上册教案9
教学内容：
学唱歌曲《牧童》
教学目标：
1、通过小组学习和教师指导学习等方式，正确掌握歌曲的旋律、节奏，培养学生演唱二声部合唱的能力。
2、感受切分节奏，并在教师的指导下，把这种节奏所表达的快乐情绪用歌声表达出来。
3、通过学唱歌曲，感受体验并用自己自然真挚地歌声表现歌曲活泼的情绪。
教学重点：感受体验歌曲活泼的情绪。
教学难点：训练学生二声部的演唱能力。
教具准备：图片（牧童、羊、白云、鲜花、绿草……）、音响资料、钢琴、歌谱。
教学过程：
一、激情导入
1、学生听音乐做自己喜欢的动作进教室，音乐采用《请来看看我们美丽的村庄》。
2、师：今天老师带大家到一个美丽的地方去玩一玩，竖起你的小耳朵、闭上你的眼睛，仔细的听听、想想，我们要去的是一个什么样的地方？
音乐起（背景音乐采用歌曲旋律）
配乐旁白(蓝蓝的天空，白白的云朵，白云下面一片绿油油的青草地，远处，一个手提着羊鞭、身背着小笛的小孩儿，赶着小黄牛和一群雪白可爱的小羊儿走了过来，小羊儿们看到了清澈的水，高兴地在草地上打起了滚儿，津津有味地喝了起来，小孩儿也高兴的取出小笛吹起来，听，悠扬的笛声传来了……)
3、学生回答
师：“我们去的地方是一个什么样儿的地方？你仿佛看见了什么？”
生：我们仿佛来到了大草原,看到许多牛羊……
4、请学生贴出画面
（1）师：那让我们把这美丽的地方贴画出来吧。
（2）学生选择背景画到黑板进行贴画。
（3）点题：师：“猜猜看，牛羊是谁赶来的？牧童是什么意思？”
（4）生：“牛羊是牧童赶来的。”“牧童就是放牧的儿童”。
（5）贴出牧童出示课题
二、学唱歌曲
（一）掌握节奏
1、师：“看到这么美丽的画面，老师不禁想起了一首歌，你听……”
2、听录音范唱。（出示歌谱）
3、师：“歌曲的演唱情绪是什么样的？”
4、生：“非常高兴、热烈欢快……”
5、师：“歌曲采用了什么演唱形式？”
6、生：“二声部合唱”。
7、学生慢速按节奏读第一段节奏。
8、出示切分节奏xxx
9、师：“切分节奏在歌曲的什么地方出现了？共出现了几次？”（让学生指出切分节奏在歌曲中的运用）
10、学生小组讨论。
11、师：“说说切分节奏为歌曲增添了哪些音乐色彩？”
12、生：“切分节奏的运用使得音乐显得活泼、跳跃。”
13、师：“让我们带着这种活泼、欢快的情绪来朗读歌词好吗？”
14、生：“好！”
15、随音乐伴奏按节奏读歌词。（用快乐的情绪读歌词）
16、师：“下面我们来进行一个小比赛，分三组，每组一段，按节奏读歌词，比一比哪组节奏准确并能表达出活泼欢快的情绪。”
17、小组比赛（老师进行评价）
（二）视唱曲谱
1、出示高声部旋律。
2、师：“以小组为单位，进行歌谱学习。比一比，看一看哪组学的最认真，速度最快！”
3、小组进行学习，老师巡视指导。
4、师：“老师要检验一下，看看大家学得怎样，在教师钢琴伴奏下，演唱歌曲高声部旋律。”
5、学生采用拍手的形式，让学生充分感受切分节奏，体会乐曲快乐的`情绪。
6、学唱二声部旋律
（1）再听歌曲（完整播放歌曲）
（2）师：“你觉得这次播放的旋律和我们刚才演唱的旋律有什么不同？哪一句有和声？”学生回答，并指出歌曲有和声处。
（3）教师出示二声部旋律。
（4）分小组学唱第二、三句旋律。
（5）师：“哪组试试演唱其中的一句？”（教师钢琴指导音准）
（6）小组进行演唱。
（7）师：“我们来一个旋律接龙好吗？老师演唱第一句，其它三句每组一句怎么样？”
（8）生：“太棒了！”
（9）完整演唱歌曲旋律。
（10）两个声部完整演唱歌曲旋律。
a、老师演唱高声部，学生演唱低声部。
b、学生分两组进行合唱。
（11）师：“看样同学们都迫不及待地想唱词了，下面我们就试着把歌词填进去演唱好吗？”
（12）生：“好！”
（13）分两声部进行填词演唱。
三、知识扩展：
1、师：“你们知道歌曲《牧童》是哪个地区的歌曲吗？”
2、生：“是蒙古族的”、“是外国的”……。
3、教师介绍：《牧童》是斯洛伐克民歌，斯洛伐克是一个可爱的国家，拥有肥沃的平原和连绵的高山峻岭，牧童们在自己的家乡自由地放声歌唱。
4、国旗
5、首都：布拉迪斯发。人口：539万。面积：4.9万平方公里。
6、风景欣赏：
四、小结：
课下寻找斯洛伐克的相关材料。
五、随《牧童》欢快旋律出教室。
教学反思：
收集整理资料，在音乐活动中积极感受，积极参与。
五年级音乐上册教案10
教学目标：才才
1、冬雪给大地带来严寒，雪景给我们带来银白世界的欢乐。这一自然现象给音乐文化提供资源。虽然祖国各地很多地方未能观其美景，但我们可以从歌曲、乐曲、京剧的音乐声中去寻找体验、去获得乐趣。
2、初步学习模拟方法创作歌曲。
教学重难点：
1、空拍
2.2和#2的音高区别
教学内容：
1、表演《雪花带来冬天的梦》
2、欣赏《踏雪寻梅》
教具准备：
多媒体、钢琴、打击乐器等。
教学过程：
一、组织上课
（1）、师生问好
（2）、课前热身
二、情境导入
（1）、谈话：
师：一年有几个季节？生：四个
现在是什么季节？生：冬季
喜欢么？为什么？生：各种答......
（导出冬天里有雪，调动学生的学习兴趣。）
老师也喜欢那么我们一起来一次冬之旅吧！
（2）、播放冬景
师：每当冬季来临，我便深深着迷于这份季节的魅力，尤其是那覆盖大地的雪景，它不仅仅是一种视觉上的享受，更在我心中编织了一个梦幻般的愿景。雪花轻盈地飘落，仿佛是大自然最温柔的笔触，在白茫茫的世界上绘出一幅幅宁静而纯净的画面。这样的景象，总能激发我对未知世界的好奇与憧憬。在梦的海洋里，雪花化作了五彩斑斓的羽毛，轻轻拂过我的脸颊，带来一阵阵凉爽而又不失温暖的感觉。在这个梦境中，我漫步于一片银装素裹的仙境之中，每一步都踏出了悠扬的回响，如同一首动人的冬日乐章。四周静谧无声，只有偶尔飘落的雪花与我相伴，它们似乎在诉说着古老的传说，或是轻轻吟唱着关于希望与纯洁的歌谣。在这片梦幻之中，我找到了内心的平静与和谐，仿佛所有的烦恼和忧虑都被这洁白无瑕的雪花所洗净。每一次闭上眼睛，都能感受到心灵深处的愉悦与满足，这种感觉难以言喻，却在每个冬夜的梦中，以最纯粹的形式陪伴着我，给予我力量与勇气去面对生活的挑战。因此，对于我而言，冬季不仅是一个季节的变换，更是心灵旅程的一段美好时光，雪花编织的梦境，成为了我内心世界的永恒宝藏。
三、教唱歌曲《雪花带来冬天的梦》
（1）、播放音乐
（2）、初听歌曲
带着问题聆听：
1、歌曲中有几种小动物？
2、歌曲的情绪是怎样的？
听后回答问题
歌曲的情绪（欢快）
1、播放歌曲中小动物的图片（让学生模仿小动物的声音以及其他冬眠的动物名称，为下面环节做铺垫）
（3）、初读歌词（加上动作）
（4）、再次聆听
带着歌词，简谱聆听，听一下或者看一下歌曲中出现了什么音乐符号
找出升号#指出难点讲解2和#2的区别（教唱时解决）
（5）、再次聆听
带着找出的难点重点聆听
（6）、教唱歌曲
1、教师范唱
2、跟琴模唱用“啦”模唱
3、学生填词
4、解决重点
告诉小青蛙（呱呱）告诉小甲虫（嗤嗤）
告诉小刺猬（吱吱）
分组模仿
设计意图：让孩子们更直观的感受空拍，用动物
的声音来替代使学生更直观更准备的把握空拍。
5、集体跟唱
6、表演歌曲《雪花带来冬天的梦》
圣诞老人看见我们表现的好给我们送来了礼物。（发放打击乐）
（1）、用各自的打击乐为歌曲伴奏
（2）、分组表演：舞蹈组、演奏组、演唱组
7、编创乐园
为歌曲编创歌词
三、欣赏《踏雪寻梅》
1、新课导入
有古诗《梅花》导入
2、播放梅花图片
踏着冬雪去寻找魅力的梅花
3、播放歌曲
四、拓展提高，完美结课
雪景非常美，然而，这种景象现今已颇为罕见，缘于人类活动所引发的二氧化碳排放量激增，进而导致全球气候变暖的趋势日益显著。在此背景下，我强烈倡导大家共同承担起环境保护的责任，从自身做起，携手守护我们赖以生存的.地球家园。感谢大家的关注与支持！
教学反思：
《雪花编织冬日之梦》这首歌充满了童真与趣味，它巧妙地融入了附点节奏、弱起小节以及升记号这三个关键的乐理元素，使得旋律朗朗上口，易于传唱。在设计教学活动时，我的核心理念在于通过创造有趣的互动体验，让学生在欢愉中学习音乐知识，从而达到教育的目的。首先，我从季节更迭的故事引入，直切主题——冬季。利用多媒体展示四季变换的图片，同时播放《雪花编织冬日之梦》的伴奏音乐作为背景，旨在让学生在不知不觉中对歌曲的旋律产生初步的印象。接下来，在学唱歌曲的过程中，通过按节奏朗读歌词、配合伴奏音乐朗读、在听歌时识别并演唱变化音等环节，逐步深入地教授乐理知识，特别是升号、弱起小节和附点节奏的概念。完成基本的歌曲学唱任务后，鼓励学生为歌曲加入肢体动作进行表演，这一环节不仅能够帮助巩固歌曲记忆，还能增强课堂的趣味性和学生的参与度，让每个学生都能在轻松愉快的氛围中感受音乐的魅力。整个教学设计旨在通过精心安排的活动，激发学生对音乐的兴趣，培养他们对乐理知识的理解和应用能力，最终实现寓教于乐的教学目标。
在创编和拓展环节中，我希望可以尽可能的充分发挥学生的丰富想象力和创编能力，所以将创编由刚开始设想的改变冬眠小动物的名称，扩展到了对整首作品进行创编，当然愿望是美好的，但是否可以实现这个美好愿望，达到这个目标，还需在教学实践中加以检验；拓展欣赏的部分，以动物找到了温暖的窝冬眠，对比延伸到依然挺立在凛冽寒风中的植物梅花，进而聆听《踏雪寻梅》，为下节课进行欣赏介绍做好一个提前的听力准备，另外我也准备了日常生活中较为熟悉的几首与雪花和冬季相联系的作品：《雪绒花》、《铃儿响叮当》、《我像雪花天上来》与同学们一起分享，希望以此拓宽孩子们的聆听范畴，具体赏析几首作品则根据教学实践的开展加以取舍。
这节课应该说是比较顺利的按照自己所设计的教学环节上完了，学生的氛围也算是比较活跃，尤其是一起为歌曲加入动作，以及创编新歌曲的环节，学生还是给予了一定的正面积极的反馈，让我看到了五年级孩子非常可爱的一面，这一点让我十分欣喜。但整个教学还是存在许多问题的：主要的一个问题应该算是自己的老问题的，那就是备课的内容依然太多，从而导致课堂教学无法深入，而本课在设计时所设定的教学目标中涉及到了要巩固附点节奏、弱起节奏，但在实践过程中，自己还是太急了，没有展开切实的帮助学生掌握这些知识点的操作练习另外对于歌曲的掌握和熟悉，其实做的也还不够，演唱的部分如果安排更多的时间进行反复巩固会更好一些。
每一次的教学实践都是一次非常好的自我锤炼，再接再厉吧！
五年级音乐上册教案11
第一课时
一、教学内容
欣赏《彼得与狼》
二、 教学目标
通过本课的学习，复习已有的乐器知识，对乐曲中的所有人物和动物进行介绍。为整首作品进行欣赏前的铺垫。
三、教学重难点
记住每种乐器的声音，认识乐器并马上说出乐器的形状。
四、教具
图片 录音机
五、教学过程
1、导入
西洋乐器可以分哪几大类？ 每一分类各举两种乐器。
弓弦乐器：大提琴、中提琴、小提琴等。
木管乐器：长笛、单簧管、双簧管、大管等。
铜管乐器：小号、长号、圆号等。
打击乐：定音鼓、大鼓、小军鼓等。
教师可根据学生的回答展示乐器的图片和音响，对已有乐器知识进行检验和复习。
2、揭示课题。每一种乐器都具有独特的音色。今天，我们就来欣赏用各种乐器讲述的一个故事《彼得与狼>>.
3、故事梗概。有谁知道这个故事的内容？
4、人物介绍。
（1） 彼得
播放彼得和老爷爷的主题。
师：请听下面的两段旋律，哪一段描述的是彼得？为什么？
小提琴演奏的音色柔和，节奏跳跃，似乎彼得是个活泼可爱的小孩。
学生跟琴视唱主题。用有 弹性的声音，表现彼得活泼的样子。
（2）老爷爷
这段旋律描述的是老爷爷。请问这是什么乐器演奏的？ 音色、速度如何？表现老爷爷什么特点。
大管演奏的音色低沉。爷爷说话声音低，速度慢，说明是爷爷的年龄特点。节奏紧奏暗示老人絮叨的特点。
（3动物
在这个故事中，有许多的动物。每一种动物都是用一种乐器表现的。下面分别播放四段乐曲，请判断这段旋律用什么乐器演奏的？描述的是谁？为什么？
播放小鸟的主题：长笛明亮的音色、流畅的旋律形象的描述了狼的凶狠和恶毒。
分别播放燕鸭子和猫的主题：让学生判断。
鸭子更笨拙，猫更狡猾。
5、总结：每一个人物或动物都有自己的个性和特点，他们在故事中怎样表演？这个故事怎样用乐器表现的？我们下节课分段欣赏。
第二课时
一、教学内容
继续欣赏《彼得与狼》
二、教学目标
在教师的指导下，进一步分段欣赏《彼得与狼》。在学习过程中，培养和发展学生的音乐听觉和想象力，提高学生对音乐理解的能力。
三、教学重难点
1、培养和发展学生的音乐听觉和想象力。
2、提高学生对音乐理解的能力。
四、教具
录音机 录音带
五、教学过程
1、复习
作品中每个人物或动物的主题是用什么乐器演奏的。
2、分段欣赏
（1）片段一：彼得出场。
清晨，明媚的阳光透过树梢，洒下绿茵茵的草地上。是谁走在草地上？他的心情怎样？你能不能随着音乐得旋律，哼唱彼得的旋律，体会彼得此刻的心情？
（2）片段二：小鸟出场。
彼得走着走着，先后遇到了他的.三个朋友。你听他先遇到的是谁？（小鸟） 他们在做什么？（彼得和小鸟他们在互相问好、对话等等。）再听此段旋律。全班分成两组，一组听到弦乐演奏的彼得主题，请举红牌；另一组听到长笛演奏的小鸟主题，请举黄牌。
（3）片段三：鸭子出场。
彼得又遇到了谁？（鸭子） 下面的旋律描述的是谁？它们在干什么？（鸭子与小鸟正吵得面红耳赤）怎样表现他们在吵架？（节奏紧张、速度快）再听此段旋律。全班分成两组，一组听到双簧管演奏的鸭子主题，请举红牌；另一组听到长笛演奏的小鸟主题，请举黄牌。
（4）片段四：猫出场。
这是谁？（猫） 猫怎样出现的？为什么？（猫准备偷袭鸭子，是小心翼翼的。）
（5）片段五：老爷爷出场。正在这时，谁出现了？（老爷爷）
（6）片段六：狼出场了？ 从哪走过来？怎么听出来的？（狼从树林的深处慢慢走了出来。音乐力度渐强，表明狼越走越近。）
（7）片段七：动物们的反应。
猫见到狼怎样反应。怎么听出来的？（猫见到狼迅速爬到了树上。速度越来越快，旋律上行，表明猫快速爬到树的高处。）
小鸟呢？（长笛高音区快速的演奏，表示小鸟飞到高处去。）
鸭子见到狼怎样反应？怎么听出来的？（鸭子拼命地逃跑。音乐速度越来越快，表明鸭子着急得心情。）
结果呢？（音乐出现了强音，像是鸭子的惨叫。最终还是被狼抓住了，一口吞了下去。）
（8） 片段八：智斗
彼得在屋内看到了所发生的一切。他运用智慧与狼周旋。（听音乐） 音乐描述了什么？乐器代表谁？音乐主题是谁？说明什么？（小鸟在狼的头上盘旋。乐器是代表小鸟的长笛，音乐主题是彼得。小鸟代表彼得的智慧与狼周旋。）
（9） 片段九：放绳
彼得迅速从墙头顺着树枝爬到了大树上，他用手中的绳子拴了一个结，然后…
彼得在做什么？怎么听出来的？（音阶下行表示绳子从树的高处顺了下来。）
（10） 片段十：捉狼
彼得手中的绳子悄悄地套在狼的尾巴上，用力一拽。（狼拼命挣扎。）
（11） 片段十一：猎人出场。
谁出现了？（定音鼓和大鼓代表的猎人）
猎人是怎样从树林深处走来的？（力度由弱到强）
3、总结
同学们开动脑筋、积极参与，下节课我们完整欣赏这部交响童话《彼得与狼》。
第三课时
一、教学内容
继续欣赏《彼得与狼》
二、教学目标
完整欣赏交响童话《彼得与狼》，能够真正了解各个人物的性格特征，培养和发展学生的音乐想象力，同时培养学生良好的意志品质。
三、教学重难点
1、能够真正了解各个人物的性格特征。
2、培养和发展学生的音乐想象力。
3、培养学生良好的意志品质。
四、教具
录音机
五、教学过程
完整欣赏交响童话《彼得与狼》。
总结人物性格与音乐的关系：
彼得--—弦乐四重奏----勇敢坚定
小鸟----长笛-----灵巧活泼
鸭子----双簧管----笨拙
猫----单簧管-----狡猾的
老爷爷----大管----絮叨
狼----圆号----穷凶极恶的
猎人----定音鼓和大鼓----枪声
六、分解色进行表演。
七、总结
故事到了这里已经结束了。这个故事告诉我们一个什么道理呢？
（遇事要沉着冷静。要勇敢、不怕困难。要善于动脑。）
知识目标：
1、认识认识打击乐器碰铃和响板。“ⅩⅩ”和“ⅩⅩⅩⅩ”，感受音的长短，并且学会正确的演奏方法。
2、通过学习歌曲，理解歌曲所包括的小知识。
能力目标：
1、学生通过学习歌曲，学会用正确的口形，姿势和呼吸方法歌唱。自然圆润的发声，清晰的咬字、吐字。
2、通过学习本册教材，认识一些乐器，初步学习演奏方法。
3、通过音乐游戏，引起学生的兴趣，培养学生合作进取的精神，培养学生对音乐的兴趣。
4、通过声音创编的活动，激发学生对创造的兴趣，并从中获得成功的喜悦。
情感目标：
通过音乐教学，突出其学科的特点，把爱国主义集体主义精神的培养渗透到音色教育中，启迪智慧，培养合作意识和乐观向上的生活态度，使学生成为有理想，有道德，有文化，有纪律的全面发展的新人。
质量目标：
基本上能掌握教材规定的简单的音乐技能，掌握认识简单的乐谱的能力，能够完整的演唱歌曲，本学期新扩展了音乐创造和音乐与之相关的文化内容，发展学生创造性思维能力及提高学生的人文素养。
三、学生情况分析
二年级的小朋友活泼好动，对一切新鲜事物都有着浓厚的兴趣，对音乐也不例外，因此，每周音乐课都被他们期待着。经过一年的学习，学生对于学校的规章制度，小学生守则都有了大概的了解。因此，在上课的时候他们都比刚来时做的更好了。在歌唱，舞蹈方面也许是以前经常锻炼，表现非常好。小朋友情况大同小异，有一小部分虽对乐理知识掌握的不够，但是模仿能力比较强，而且也能熟练掌握。大约占整体学生的30%—35%左右。50%的小朋友还可以，20%的小朋友唱歌时，五音不全，模仿能力又比较差。其中主要原因是没有接受过长期的训练，还不能很好的表现自己，性格内向也是原因之一。因此，利用音乐课及课外活动，培养他们良好的兴趣，打好基础是当前首要任务之一。
五年级音乐上册教案12
第一单元
西部风情
依马呀吉松
教学目标：
1、通过学习歌曲《依马呀吉松》体验西藏民族风情。
2、通过歌曲练习表现质朴自然、高远深邃的感情。
3、注意歌唱的发声和吐字。
教学课时： 2课时。
第一课时
教学过程：
1、导入新课
（1）复习演唱前面学习过的歌曲 。注意引导表达歌曲的情绪，力求做到有感情地歌唱。
（2）通过与以前学习过的歌曲情绪的联系或对比引入本课将要学习的歌曲。
（3）听歌曲范唱录音（合唱）。在聆听之前，提示学生注意歌曲演唱形式和情绪。听
后引导学生简单讨论。
2、学习新歌
（1）进一步体验歌曲的情感和了解歌曲的背景。
A、学生朗诵歌词。教师纠正、解释歌词中的个别字词。
B、请学生谈这首歌曲的时代背景和对歌曲情感的理解。
C、再听歌曲的范唱演唱（最好是教师范唱，也可听独唱录音）。
D、调查了解学生对这首歌曲的熟悉程度（可用举手统计方法，也在可课前进行）。
（2）为了深入感受歌曲的情感，同时评估学生们对歌曲的熟练度，我们计划进行一次随琴视唱活动。
A、指导学生分析歌曲的节奏特点。
B、学生读节奏（可用“哒”或其他读法）。提示读节奏时要注意节奏的乐句。
C、在教师弹奏歌曲曲调的“伴奏”下，再读一遍节奏。
（3）学习歌曲的曲调。
A、学生随着教师的.琴声试着视唱曲谱（只唱一遍，以便确定下面的练习方式）。
B、请学生分析一下歌曲的“旋律线”（可用手势来表示，注意一个乐句用一个动作）。然后一边作“用手势表现旋律线”的动作，一边进行视唱曲谱练习。
（4）学习歌曲的歌词。
A、联系前面分析过的歌词和情绪唱歌词。
B、在练习中提示要注意运用气息的控制唱好连音。
（5）用乐器演奏整首歌曲的曲调或其中的几个乐句。
3、小结
（1）再听一遍歌曲录音，请学生对比一下，自己的演唱还有哪些不足。
（2）了解一下用乐器演奏这首歌曲的情况。
（3）指出下一节课的任务或课下的乐器练习任务。
第二课时
复习上节课所学内容
1、随琴视唱歌曲歌词
A、指导学生分析歌曲的节奏特点。
B、学生读节奏。提示读节奏时要注意节奏的乐句。
C、在教师弹奏歌曲曲调的“伴奏”下，再读一遍节奏。
2复习歌曲的曲调。
A、学生随着教师的琴声试着视唱曲谱
B、请学生分析一下歌曲的“旋律线”进行视唱曲谱练习。
3、复习歌曲的歌词。
A、联系前面分析过的歌词和情绪唱歌词。
B、在练习中提示要注意运用气息的控制唱好连音。
（5）用乐器演奏整首歌曲的曲调或其中的几个乐句。
4、小结
（1）再听一遍歌曲录音，请学生对比一下，自己的演唱还有哪些不足。
（2）指出下一节课的任务或课下的乐器练习任务。
五年级音乐上册教案13
教学目标：
1.通过聆听不同风格的乐曲，尤其是圆舞曲，学生能够深入感受其独特的节奏与旋律之美，从而丰富情感体验。同时，这一过程也是探索和理解多元文化的桥梁，让学生在音乐的世界里领略各国文化的精髓。以此为契机，不仅能提升学生对舞曲音乐的鉴赏能力，还能激发他们对于世界文化的兴趣与好奇心，促进跨文化交流与理解。
2.回忆起第一支华尔兹的核心旋律，尝试模仿其主旋律，探索华尔兹的速度节奏与音乐特征，体会它所蕴含的活力充沛、情感丰富之美。
教学重、难点：
1.介绍奥地利作曲家约翰？施特劳斯，了解作曲家创作的其他代表作品。
2.感受圆舞曲的。节奏速度特点，能够区分乐曲的段落，记忆乐曲中第一圆舞曲的旋律主题。
教学过程：
一、导入新课
1.教师讲解：
每年在维也纳金色大厅举办的新年音乐会的返场节目里都会有一曲蓝色多瑙河。这充分说明
《蓝色多瑙河》这首曲子在奥地利人心中，以及在全球范围内，都占据着极其重要的地位，成为了广为流传的经典之作。
2.在音乐的广阔领域里，我们有幸深入探讨一位杰出音乐家——约翰·施特劳斯的生平及其代表作。约翰·施特劳斯，全名约瑟夫·施特劳斯，是奥地利著名的圆舞曲作曲家和指挥家，他的作品不仅深受当时社会的热烈欢迎，至今仍被广泛传颂与欣赏。他的音乐才华横溢，尤其以其轻快活泼的圆舞曲风格闻名于世，为维也纳古典音乐的辉煌篇章添上了浓墨重彩的一笔。### 约翰·施特劳斯的简介约翰·施特劳斯出生于1825年，成长在一个音乐世家，家族中有不少出色的音乐家。他从小就展现出了对音乐的深厚热情和卓越天赋，尤其是对小提琴的演奏技巧尤为出众。约翰·施特劳斯的音乐生涯始于青年时期，他早期的作品便展现了他对圆舞曲的独特理解与创新，逐渐在音乐界崭露头角。### 乐曲全面分析让我们以约翰·施特劳斯的代表作《蓝色多瑙河》为例，深入剖析其音乐结构与艺术魅力。这首作品创作于1867年，是约翰·施特劳斯最为人所知的圆舞曲之一，被誉为“圆舞曲之王”的代表作。**音乐结构**：《蓝色多瑙河》采用标准的三部曲式结构，即A-B-A’的形式，其中A部分是主题的呈现，B部分则通过不同的旋律发展，展现出丰富的音乐变化，而A’部分是对A部分的重新演绎，但在某些细节上有所创新，从而达到一种和谐的闭合感。**音乐特色**：约翰·施特劳斯巧妙地运用了多瑙河的意象，将这条欧洲最长河流的壮丽景象融入音乐之中，使得作品充满了诗意与浪漫情怀。旋律流畅而富有动感，使用了大量的弦乐器和木管乐器，营造出浓郁的维也纳风情，同时又不失细腻的情感表达。**文化意义**：《蓝色多瑙河》不仅是音乐上的杰作，也是文化历史的见证。它不仅反映了19世纪末欧洲社会的生活风貌，还体现了维也纳古典音乐文化的`精髓，成为了世界音乐宝库中的瑰宝。通过深入解读约翰·施特劳斯及其作品，我们不仅能够领略到音乐艺术的魅力，还能感受到时代背景与个人情感的深刻融合，这正是音乐连接过去与现在，跨越文化和语言界限的力量所在。
3.播放一段维也纳新年音乐会演奏《蓝色多瑙河圆舞曲》视频。
二、欣赏圆舞曲
1.初次聆听乐曲童声合唱《蓝色多瑙河圆舞曲》。
教学要求：聆听并识别五段圆舞曲的主题旋律，具备区分乐章的能力。体会每部圆舞曲的情感特质。（对圆舞曲旋律的辨识与感受）
2.复听乐曲《蓝色多瑙河圆舞曲》。
师：歌曲是几拍子的？
学生听后自由回答。
3.听赏第一圆舞曲。教师出示第一圆舞曲主题谱例，并播放第一圆舞曲音频。
教学要求：记忆第一圆舞曲的旋律，感受圆舞曲节奏、速度、旋律的特点。
师：请同学们模唱第一圆舞曲的旋律，说说圆舞曲的速度、节奏和旋律有什么特点？
生：旋律优美抒情，节奏舒展，速度轻快……
师：这首曲子旋律轻快而迷人，细腻地描绘了人们在多瑙河沿岸，沉浸于大自然怀抱中，随着节奏轻盈起舞的画面。接下来，我们将一同唱出这美妙的旋律。
(1)学生随老师琴声轻声歌唱，反复多次，记忆第一主题旋律。
(2)学生也可以用口风琴演奏，熟悉这一主题旋律。感受圆舞曲速度、节奏、旋律特点。
4.听赏第二圆舞曲。
教师出示第二主题谱例，并播放第二圆舞曲音频。
教学要求：体验圆舞曲的三拍子节奏，它如同轻盈跳跃的舞步，展现出优雅与灵动之美。这种音乐风格的情绪如同烈焰中的欢腾，充满了热烈而愉悦的气息。特别之处在于其对弱起小节的运用，巧妙地创造出一种仿佛在不经意间启程的动态感，让整个旋律在初始阶段便展现出其独特的魅力与活力。
师：听辨这段旋律在速度、节奏上有什么特点，表现的是怎样的一幅场景？
生：气氛热烈而愉悦，节奏明快。描绘的是人们在欢快的舞蹈中沉浸的情景。教师引导学生们通过拍手来辨识音乐中的重拍，同时深入解释弱起小节的独特之处。
在老师的引导下，学生们开始哼唱这首旋律。他们特别注意在弱拍以及连贯的节拍上保持准确性，确保在空拍的时候能够做到声音的断开与气息的连续性。通过这样的练习，学生们逐步深入地体验着演唱的乐趣与技巧。
三、课堂小结
通过这节课，我们欣赏了蓝色多瑙河圆舞曲，它是约翰？施特劳斯的最作品。请同学们下课利用网络
五年级音乐上册教案14
教学内容：
1、听《步步高》
2、听唱《步步高，新春到》
3、拓展：广东音乐
教学目标：
1、充分感受广东音乐的风格特点，了解相关文化。
2、学会用自然的声音，欢快地情绪演唱该曲。
3、欣赏更多的广东音乐。
教学重点 ：能听辨出广东音乐中常用的几种乐器。
教学难点 ：在听熟乐曲的基础上，跟着音乐边划拍子边哼唱歌谱。
教具准备 ：录音、钢琴、高胡、多媒体及课件。
教学过程：
一、激趣导入
1、同学们，今天老师给大家带来了一件乐器（高胡）
2、谁能来试着演奏这件乐器。
3、高胡与二胡之间存在区别，高胡呈现出的声音更为明亮，这一乐器是基于二胡的改良而来，人们也常将其称为粤胡。你是否知晓，“粤”是中国某省份的简称？答案是广东。
4、介绍其它乐器。秦琴、扬琴（出示图片）
5、有一位广东的`作曲家吕文成，创作了很多用以上这些乐器演奏的乐曲，接下来让我们欣赏他的代表作《步步高》
二、赏析结合
1、这音乐情绪如何。
2、你能用一个“lv”字来跟着模唱，感受此曲的欢快吗？
3、播放《步步高，新春到》
（1）歌曲描绘了什么样的意境？
（2）能否用线条或色彩来记录你听到的音乐。
（3）导学生跟琴摸唱。
（4）完整哼唱该曲。
4、再听《步步高，新春到》，为歌曲配上声势动作，划拍子。
三、拓展
1、广东音乐特色鲜明，其主要演奏区域位于广东省，以丝竹乐器为主，常见的乐器包括高胡、扬琴、秦琴及琵琶。这一音乐风格的音质清晰、亮丽，旋律婉转动人，整体节奏感轻快且富有活力。
2、听其它作品如：《雨打芭蕉》， 《平湖秋月》等。
五年级音乐上册教案15
教学 目标
1、能自主学唱歌曲并设计歌曲的演唱情绪，力度等；合唱时声部和谐、声音优美。
2、能注意歌曲中段落的划分，并通过歌声表达出来。
教学 重点
1、学唱歌曲并设计歌曲的演唱情绪，力度等；合唱时声部和谐、声音优美。 2、能注意歌曲中段落的划分，并通过歌声表达出来。
教学过程
1、谈话导入
2、学唱歌曲
（1）听一遍范唱录音。
（2）在音乐与情感的交织中，歌词如同桥梁，连接着人心与心灵。两行简洁的旋律，"请将我的旋律带入你的居所，请让你的欢笑在此驻足"，犹如微风轻拂，将友情的种子播撒。它们不仅仅是一句句歌词，更是心与心之间的对话，跨越时空，传递着温暖与希望。随着旋律的延展，歌词描绘了一幅生动的画面——友谊之花盛开，香气四溢，填满了生活的每一个角落。这种情感的扩展，不只停留在言语之上，而是深入到我们共有的记忆与梦想之中，成为连接彼此最纯粹的情感纽带。这首曲子虽短，却蕴含着深远的意义，它提醒我们在忙碌与喧嚣中，不应忘记那份简单而真挚的`感动，以及在日常生活中播种和收获友情的美好。
（3）在老师的钢琴伴奏下，学生们首先学习并跟唱第一部分的曲谱。接着，全班同学一起学习并合唱第二声部的曲谱，特别需要注意的是，在“3-升5”这一段落中，升5的音准要把握准确。
（4）在教授学生学习演唱第一乐段的歌词时，应特别注重对声音品质的引导。教学的关键在于教导学生避免将低音压着唱，确保每一个四拍的长音都能充分表达其应有的时值，从而达到音乐表现的完整性和情感的传递。通过细致的示范和耐心的指导，帮助学生掌握正确的呼吸控制、发声技巧以及音准把握，以期在演唱过程中展现出自然流畅且富有感染力的声音。
（5）学唱第二乐段的歌词，重点放在第二声部（特别是最后两小节）。
（6）二声部合唱，最好是男女声各有一半唱第一声部，另一半唱第二声部。
3、小结
4、为了完成课后的学习任务，请大家参照教材指南，努力背诵并吟唱《歌声与微笑》这首歌，期望你们不仅能够熟练掌握主旋律，还能尝试记忆第二声部的内容。课外时间，多多练习，以加深对歌曲的理解和记忆。此外，鼓励大家为这首歌曲创作一套集体舞蹈动作，让音乐与肢体语言相结合，增加学习的乐趣和互动性。在编排舞蹈时，可以考虑歌曲的情感色彩和节奏变化，设计出既符合原曲风格又富有创意的动作序列。通过这样的实践活动，不仅能提高音乐欣赏能力，还能培养团队合作精神和创新思维。请记住，实践是检验学习成果的最好方式，希望你们能在音乐与舞蹈的世界里尽情探索和享受。
学唱《在卡吉德洛森林》
这首波兰民谣以紧凑的结构和三拍子的节奏，展现了鲜明的舞蹈韵律感。初次聆听时，建议引导学生们进行体验活动：在第一拍上跺脚，紧接着第二、第三拍上拍手，以此感受三拍子音乐的独特魅力。在演唱时，前两个乐句应以流畅、连贯的方式呈现，而后两个乐句则应采用轻快、富有弹性的声音演绎。当二声部的第二乐句与第三乐句相接时，务必注意准确把握五度音程，确保音乐的和谐统一。同时，结合教材中的练习曲目，深入学习连音与跳音的演唱技巧，让音乐表达更加细腻且富有层次感。
（二）欣赏男声合唱《游击队歌》，混声合唱《茨岗》。
《游击队之歌》是由我国杰出的老一辈作曲家及音乐教育家贺绿汀所创作的标志性作品，其创作背景是在1937年的抗日战争时期。这首歌曲以其独特的进行曲风格为特点，旋律明快流畅，节奏活泼多变，洋溢着充沛的生命力，成功地描绘出游击战士们机敏灵巧、坚韧不拔的集体形象以及他们积极向上的精神状态。
《茨岗》是一部混声合唱，主要让学生接触浪漫派音乐的代表作曲家——舒曼的作品，体验茨岗人丰富的感情和富有异国情调的诗意。
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