小学音乐说课稿

时间：2022-02-15 01:28:40 说课稿我要投稿

【精华】小学音乐说课稿范文合集七篇

　　作为一位杰出的教职工，可能需要进行说课稿编写工作，借助说课稿可以更好地提高教师理论素养和驾驭教材的能力。怎样写说课稿才更能起到其作用呢？以下是小编为大家整理的小学音乐说课稿7篇，希望对大家有所帮助。

【精华】小学音乐说课稿范文合集七篇

小学音乐说课稿篇1

　　教学目标：

　　1.听赏乐曲《森林水车》，感受乐曲主部与插部不同的音乐形象。

　　2.能记忆乐曲主部主题，并用自己的方式表现乐曲的结构图式。

　　3.能运用不同的方式表现乐曲。

　　教学重、难点：

　　1.聆听乐曲，用自己的方式表现乐曲的结构图式。

　　2.教师启发学生，用自己的.方式表现乐曲。

　　教学过程：

　　一、导入部分

　　1.教师以水车图片及乐曲前奏中的水车音响引入乐曲《森林水车》。

　　2.如果班里有农村的学生，可请他们介绍水车的作用。

　　二、听赏乐曲主部主题A

　　1.播放乐曲《森林水车》主部主题A，学生感受主题音乐形象，边听边看曲谱(黑板或投影上有主题曲谱)。

　　教师提问：

　　(1)主题A的节奏是舒缓的还是密集的?(比较密集)

　　(2)主题A是由什么乐器主奏的?(小提琴)

　　2.再次播放乐曲《森林水车》主部主题A，并提问：主题A表现了什么样的情景?

　　学生根据自己的想象自由回答。

　　3.再次播放乐曲《森林水车》主部主题A，要求学生进一步熟悉主题旋律。

　　三、欣赏乐曲

　　1.初次完整聆听乐曲。

　　完整播放《森林水车》乐曲，并提问：主题A在乐曲中出现了几次?(三次)

　　乐曲《森林水车》中，主题A在乐曲中出现了三次。除主题A外，乐曲还有序奏、两个插部(分别用B、C来表示)和一个尾声构成。下面我们先听序奏部分。

　　2.听赏乐曲序奏。

　　播放乐曲《森林水车》序奏部分，学生感受音乐形象，边听边看曲谱。

小学音乐说课稿篇2

　　一、说大纲

　　根据《大纲》要求，六年级学生学习“南腔北调”是音乐教学中一个重要组成部分。通过欣赏、学唱不同风格、不同体裁的戏曲，从而加深同学们对祖国的热爱，并扩大音乐视野，提高欣赏音乐的能力。

　　二、说教材

　　1、教材分析：本课是第十一册“仓台七台——棒”中的豫剧部分，承接第十册教材，起到承上启下的作用。六年级学生已有一定的音乐基础和学习能力，在此时欣赏、了解、学习我国的戏曲是非常恰当的，教师应激发学生的学习兴趣，使之愿学、想学、乐学、爱学。

　　2、教学目标：

　　1）学唱豫剧《花木兰》选段，丰富学生的戏曲演唱经验，理解伴奏乐器对风格形成的重要作用。

　　2）通过欣赏使学生初步了解豫剧的基础知识，体验豫剧艺术的魅力，激发学生对豫剧传统戏曲艺术的自豪之感和热爱之情，宏扬中国传统艺术。培养他们热爱祖国优秀文化的感情。

　　3）了解豫剧的有关知识。初步认识豫剧的艺术特征，知道豫剧的起源、角色行当、伴奏乐器和一些名家名剧。

　　3、教学重点、难点：学唱豫剧《花木兰》

　　三、说学法

　　学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“听”歌曲的旋律、节奏等要素，让学生去感知音乐，享受音乐。

　　四、说教法

　　由于学生平时接触豫剧的机会较少，为了能帮助学生了解豫剧特点特点与乐曲的学习，掌握豫剧的风格，我采用了以下的教学方法。

　　1、视觉图象法：对于豫剧，学生不那么了解。为了使他们更直接地了解豫剧，我运用电脑软件制作了课件，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的`内容变得具体形象化。

　　2、在教学中我还运用了创设情景、兴趣引入法、感性到理性、音乐律动等方法。音乐家修海林认为“音乐审美必须要求体验到音乐的意境”，在这一课，我充分运用了多媒体教学手段，尽量让学生体验到音乐的意境，在学唱《花木兰》同时，学习花木兰的精神和品格。

　　五、说教学程序

　　（一）、感受豫剧（创设情境、组织教学）

　　1、播放豫剧《花木兰》

　　（学生听着音乐走进教室就坐）

　　2、师生问好。

　　（二）、了解豫剧

　　1、师：刚才我们听到的音乐片段属于戏曲当中的哪个剧种？（生：豫剧）豫剧是流行我国各地的戏曲剧种之一。豫剧一向以唱见长，在剧情的节骨眼上都安排有大板唱腔，唱腔流畅、节奏鲜明、极具口语化，一般吐字清晰、行腔酣畅、易为听众听清，显示出特有的艺术魅力。你对它又了解多少呢？

　　2、小组交流搜集的资料，并请几位学生起来发言。（生：……）

　　3、老师对学生的发言作总结和归纳：（多媒体出示文字介绍）

　　a. 豫剧的由来——也称河南梆子、河南高调。因早期演员用本嗓演唱，起腔与收腔时用假声翻高尾音带“讴”，又叫“河南讴”。在豫西山区演出多依山平土为台，当地称为“靠山吼”。因为河南省简称“豫”，解放后定名为豫剧。是河南省的主要剧种之一。

　　b.豫剧的风格首先是富有激情奔放的阳刚之气，善于表演大气磅礴的大场面戏，具有强大的情感力度；其次是地方特色浓郁，质朴通俗、本色自然，紧贴老百姓的生活；再次是节奏鲜明强烈，矛盾冲突尖锐，故事情节有头有尾，人物性格大棱大角。

　　c.豫剧的角色行当，按一般的说法是四生、四旦、四花脸。

　　4、了解豫剧的名家名剧：

　　名家：常香玉周海水陈素真马金凤崔蓝田阎立品

　　名剧：《秦雪梅》《三上桥》《程婴救孤》《杜兰朵》

　　（三）、学唱豫剧《花木兰》

　　1、师：今天，我们就来学唱豫剧《花木兰》（出示图片）

　　2、欣赏前简介《花木兰》的剧情：在古老的中国，有一位个性爽朗，性情善良的好女孩，名字叫作「花木兰」，身为花家的大女儿，花木兰在父母开明的教悔下，一直很期待自己能花家带来荣耀。终于，花木兰女扮男装,代父从戎.出征前老父赠木兰以宝剑一把,冀女儿于沙场上旗开得胜.时军中遭逢内忧外患,军官张奎,刘康等人为夺主管军官之职,争持不下,竟大打出手。木兰出言劝阻,众人不听,木兰乃施展奇功,把混战将士打得东歪西倒,教一众俯首听命。内忧虽息,然而外患未绝,某夜入黑,胡笳战鼓齐鸣,木兰机警,唤醒营中军士。可是士兵刚从睡梦惊醒,阵脚大乱.最后,靠木兰偕主将柳元庆统领军队,才成功击退敌军.木兰从军十二载,战功彪炳,衣锦还乡之日,卸下戎装,其女儿之身始告揭穿。

　　3、播放豫剧《花木兰》

　　4、分析人物性格，学习花木兰的精神和品格

　　师：你觉得花木兰是怎样的一个人？（生：……）

　　5、出示歌词，感受唱腔。

　　师：大家看，这些唱词字斟句酌、句句精练，深动地刻画了人物形象。

　　6、再听乐段，感受唱腔。

　　7、模唱歌曲，解决难点。

　　8、结合听赏感受，加入打击乐进行演唱。

　　（分小组进行练习、展示）

　　9、师生点评，进行表扬。

　　四、课堂小结：豫剧是综合性的舞台艺术，它的博大精深不是我们一天两天能挖掘的，让我们在今后的日子中，与它走的更近……

　　五、边唱边演，随豫剧《花木兰》音乐走出教室。

小学音乐说课稿篇3

　　一、说课内容

　　本课内容是人民音乐出版社二年级第三册第五课《劳动歌》中的“不再麻烦好妈妈”。

　　二、说教材

　　1、教材分析

　　《不再麻烦好妈妈》这首儿童歌曲，采用2/4拍，六声C宫调式，六乐句组成的一段体结构。

　　歌词以第一人称的口吻，道出了小朋友的心理话，自己的事情自己做，不再麻烦妈妈了。歌曲按语言的节奏一气呵成，旋律亲切、流畅，歌词真挚、感人，到出了小朋友的心理话，表达了懂事的小朋友对妈妈的爱与感激。

　　2、教学目标

　　（1）通过聆听、律动等形式感受轻松的氛围，体会劳动的快乐。

　　（2）联系实际生活，在实践活动中培养学生的表现力和创造力。

　　（3）用听唱法学会歌曲，在自由的歌唱中获得愉悦的感受与体验。

　　3、教学重点

　　体会长辈的辛劳，参与创编和表演。

　　三、说教法学法

　　教法：以审美为核心，以兴趣为出发点，根据二年级的年龄特点，以学生喜欢的动画片《白雪公主》中七个小矮人的劳动及自己在家里的表现作为音乐素材，充分利用多媒体教学手段，并采用了形象直观的教学手段，充分发挥教师的主导作用，积极引导学生采取多种学习方式感受体验歌曲，以情景教学为主线，为学生创设丰富的学习情境，为学生提供探究表现的学习空间，同时教师充分引导学生感受歌曲情感和音乐风格，发挥教师的潜移默化的作用，用教师的情感火花点燃学生的学习热情，从而更进一步地调动了学生的学习兴趣和探究表现愿望。

　　学法：充分利用生活中的劳动素材和相关的音乐素材，学习、探究、表现歌曲情感内容。通过自主合作、自主探究的学习方式，在音乐实践的活动中，有效地提高音乐感受力、表现力及合作创新的精神，从而得到美的熏陶。在学习歌曲的过程中，主动探究的学习歌曲，善于发现问题并能及时的解决问题，并且学会搜集生活素材，运用已有的知识和技能，以小组合作的形式，发挥集体的智慧，为歌曲进行多种形式的创编表现，增强学生的自信心和创造思维能力及团结合作的学习精神。

　　四、说过程

　　1、课前激趣

　　兴趣是最好的老师，是学生生动学习和探究的精神力量，引入是教学中很重要的一部分，可以使学生注意力集中，激起学生学习兴趣、欲望和情感。所以课前我安排了听音乐进教室，之后有利用聆听《白雪公主和七个小矮人》这个好听又有趣的童话故事，直接引领学生进入本课的第一个环节，聆听动画片《白雪公主》中《劳动歌》，调动学生的学习兴趣，达到“课伊始，趣已生”的效果。

　　2、体验模仿

　　首先引导学生展开想象，随着《劳动歌》的音乐，自由的模仿七个小矮人在矿山努力劳动的各种动作，其目的：创设良好的音乐学习情境，使学生在自己创设的音乐情境中学习，感到很有情趣，同时也让学生体会了劳动的乐趣，并为学习歌曲作好了铺垫。2、编创活动

　　在21世纪的今天，人人是创造之人，时时是创造之时，处处是创造之处。教师在教育中就要充分地为学生创设环境和氛围，使学生有机会表达自己的想法，有可能按照自己的设想去实践、去探索。

　　这个环节我从学生实际生活出发，引导学生按照一定的节奏和内容，提取自己生活中的实际歌词，鼓励学生的创作激情。如：一开始先让学生说一说自己在学校和家里都会干什么，然后再出示四句歌词“自己穿衣服呀、自己穿鞋袜呀、自己叠被子呀、自己梳头发呀”，通过按节奏读歌词、听琴模唱歌词唱熟这四句歌词，同时又通过找前两句和后两句的旋律的不同，培养了学生的听觉能力。紧接着我又让学生从自己的实际生活出发，引导学生按照一定的节奏和内容，提取自己生活中的实例并创作出新的歌词，鼓励了学生的创作热情，也为本课歌曲的学习打下了基础。

　　3、实践体验，学习歌曲。

　　（1）我利用谈话的方法导入新课的学习：你们会做这么多事情，你们的爸爸妈妈一定会感到非常欣慰，他门工作了一天，回到家里，你们应该说点什么呢？”

　　（2）学生们即兴发言，充分表达出自己与爸爸妈妈的真挚情感。

　　（3）聆听歌曲范唱。

　　教师用音乐激起学生内心对妈妈的爱，用环境的熏陶引导学生将内心的爱用语言表达出来，再将这些真情实感化作一首歌曲献给妈妈。本课的引入部分一下子抓住了孩子的心，唤起学生内心的真实情感，将他们带入了情感世界。

　　（4）学生认读歌词，明确已经学会的乐句和没有学会的乐句。

　　（5）听琴模唱学习歌词。

　　在这一环节中，教师及时纠正听唱时学生自己出现的'错误，这样更能让学生加深印象。

　　（6）演唱创编歌词。

　　（7）完整的演唱歌曲。

　　在这个环节中，我要求学生演唱歌曲时，先让学生找出歌曲中的关键歌词，让学生甜甜地叫声“妈妈”，亲切地对妈妈说“您歇会儿吧”，体会自己会做好多事时的自豪感觉，疼爱地对妈妈说“不在麻烦您了，亲爱地好妈妈”。教师紧紧抓住了“情”字，引导学生将这些感情带到歌声中，让他们有表情、深情地演唱歌曲，表现他们内心的真情实感。

　　另外，我又要求学生在演唱第一段时按照书中的歌词演唱，第二段演唱自己创编的新歌词。让学生对歌曲有了进一步的感受，从而达到让学生在学习的过程中用亲切明朗的声音演唱歌曲，表达了对妈妈的一片深情这一教学目的。同时学生也会感到能演唱自己创编的歌词心里有一种自豪感，更体验到了成功创作的乐趣。

　　（8）情绪处理：情感体验。

　　为了进一步激起学生内心的真挚情感，我对学生说：“同学们唱的非常好听，如果你们的爸爸妈妈听到了一定会非常高兴，可现在你们的爸爸妈妈不在这里，那让我来扮演你们的妈妈，好吗？让我来感受一下，谁唱的最动听、最感人！”这时学生们会尽情的演唱歌曲，并获得丰富的情感体验。

　　4、小结下课。

　　教师听完学生的演唱，发自内心的对学生说：“我太感动了、太幸福了，真羡慕你们的妈妈，有你们这样懂事、可爱的孩子，老师也希望你们都能做关心别人、热爱劳动的好孩子。在此，老师也要为世界上所有的妈妈献上一首诗。”这时教师在《烛光里的妈妈》的伴奏音乐下朗诵《献给妈妈的爱》再次抒发出对妈妈的爱。

小学音乐说课稿篇4

　　一、教材分析

　　这首名为《法国号》的歌曲，是以一个练习吹奏法国号的孩子的视角，向我们自豪地介绍着他的小伙伴——法国号，同时表现了小主人公每天兴趣十足、刻苦练习的可爱形象。歌曲使用了简单的旋律和三拍子特有的律动，使整首歌曲变得既生动又活泼。

　　二、教学目标

　　1、让学生学会用口风琴为歌曲伴奏，培养学生的音乐表现能力。

　　2、让学生学会简单的三拍子舞蹈律动。

　　3、通过口风琴伴奏、简单的三拍子舞蹈律动，进一步巩固对四三拍的认识和感受，培养学生的身体协调性。

　　4、让学生通过唱、奏、动几种不同的音乐活动，亲身感受、体验、展现不同的音乐表现形式，从而了解只有大家步调一致、用心配合才能将更绚烂的美妙乐音展现出来。

　　三、重难点分析

　　本节课教学的重点是学习用口风琴为歌曲《法国号》伴奏和三拍子的舞蹈律动，让学生亲身感受、体验、表现三拍子的音乐美。

　　难点是学生在自行创作、表演时老师所给与的情绪调动和有效指导。

　　四、教法

　　我在本节课中主要运用了创设情境法、听唱法、示范法、讨论法、拓展延伸等教学方法，根据低年级的音乐教学特点，通过“唱一唱、奏一奏，演一演”激发学生的兴趣，使学生带着浓厚的兴趣、愉悦的心情、积极主动参与开放、互动而有活力的课堂教学。

　　五、学法

　　本节课学生的'学习方法是通过整体感知、讨论、小组合作，自主探究、创造、模仿等方式，引导学生在学中玩、玩中学，让学生以自己独特的方式感知音乐、表现音乐、创编音乐、享受音乐的乐趣，增强学生的合作意识和团队精神。

　　六、教学过程

　　1、课前准备

　　课前我布置有口风琴的学生带口风琴，没有口风琴的学生老师准备打击乐器若干。

　　2、创设情境

　　上课铃声响起，我用口风琴吹奏《瑶族舞曲》，孩子们踏着音乐愉快的进教室。

　　3、激趣导入

　　我会这样说：同学们，上节课我们跟着一位小朋友认识了他的小伙伴——法国号，今天我们也带来了我们的小伙伴——口风琴。我们先做一下手型操待会儿就能更好的和小伙伴亲密接触了。（然后老师弹奏《划船歌》的旋律学生十个指尖相抵，两手腕相贴按节奏扣指碰头问好。做完后我会视情况给与评价鼓励。）

　　4、教学新知

　　做完手型操后我会邀请几位学生演唱歌曲《法国号》，我示范用口风琴为歌曲伴奏。

　　示范完后带领学生玩大风和小风的游戏把《法国号》吹奏得更好！先出示一条《法国号》乐谱。

　　然后师生对唱接着再用口风琴对答，大风为强拍小风为弱拍，大风与小风角色可师生对换（这里用游戏感受四三拍的强弱对比，游戏会让学生兴趣十足。）

　　最后出示《法国号》全谱，学生分组练习。

　　这个过程学生分组合作，自主探究。老师随堂指导。

　　5、舞蹈律动

　　学习简单的三拍子舞蹈律动，加深对四三拍节奏的感受与体验。同样这里也采用分组练习，鼓励有舞蹈特长的学生当小老师自主创编舞蹈，给学生一个充分展示自己才华的平台。

　　6、学生展示

　　此环节教学时我借助演唱和口风琴伴奏、口风琴与舞蹈律动、口风琴与打击乐合奏等形式，给时间学生自由组合，让同学们分组合作展示。力求同学之间互帮互助、相互启发，以此增进学生的团队合作精神。

　　7、课堂小结

　　小结时我鼓励学生开展互评、自评等方式，从而让学生正视自己，尊重他人。

　　七、课后反思

　　“兴趣是最好的老师”，此节音乐课的设计我觉得充满了乐趣，教学时处处呈现师生合作，生生合作的愉快场景。“大风与小风”的游戏成了本节课的亮点，它让学生在自主参与音乐实践中体会到音乐的无限魅力。但不足的是实际操作过程中由于时间的关系曲子弹得不够扎实，个别学生弹得不够熟练。

　　以上设计如有不足之处，敬请各位专家、同仁提出宝贵意见。谢谢！

小学音乐说课稿篇5

　　各位老师大家好！我今天说课的题目是《闪烁的小星》，选材于义务教育九年一贯制音乐教科书一年级第一册第五课《静静的夜》。

　　一、说教材

　　《闪烁的小星》是一首曲调流畅、轻快从容的法国民歌。全曲音域只有六度，旋律中使用了四分音符与二分音符。优美而平稳的旋律，形象地描绘了宁静晴朗的夜空中星星熠熠闪烁的景色，抒发了人们对大自然的热爱之情。歌曲简单易学，低年级学生只要听几遍基本上就会朗朗上口。

　　二、说教学设计

　　而莫扎特的《星星变奏曲》是以此曲改编的钢琴曲，变奏部分少则三到五次，多则数十次。我精心选择了其中的二个变奏部分用于教学，根据变奏曲的特点运用不同的速度、力度、节拍等音乐表现手段，来演绎《闪烁的小星》的不同情感。让学生直观体验到音乐要素在表现音乐形象中所起的作用。两者有机结合又层层深入，激发学生对歌曲中音乐形象的想象能力，在歌唱和律动中，在音乐的情境教育中去感受和体验音乐从而达到教学目的。在整个教学过程中我采用听唱、模唱、表演、配乐等形式，为学生以后的创造表演打下了坚实的基础。

　　三、说目标

　　本节课的教学目标是用欢快的动作表演唱《我有一只小羊羔》，体验欢快的情绪，增强身体动作的协调性和与人合作的能力。能用不同的`速度、力度、节拍等音乐表现手段，来演绎歌曲《闪烁的小星》的不同情感。教学重点是感受主题，理解变奏手法。我运用多种形式学习歌曲，其中创作情境的表演提高了学生的各方面的综合能力。

　　四、说教学过程

　　根据音乐新课标中的学段目标，1~2年级学生注重以形象思维为主，好奇、好动、模仿力强的身心特点，利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体，采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段，进行直观教学。开发音乐的感知力，体验音乐的美感。根据教学大纲教学采用由浅入深，由近及远进行有效教学。我充分利用抄歌片、学生节奏练习、有表情表演、录音机范唱、教师钢琴伴奏、教师范唱等多种形式，增强了教学的直观性，发展学生的音乐感受与鉴赏能力、表演和创作能力，使其达到良好的教学效果。

小学音乐说课稿篇6

　　各位评委、各位同仁：

　　大家好！我是来实验小学的音乐教师——孙xx。非常高兴能有机会来到这“春意盎然、百花齐放、”的小学原生态说课的现场。在欣赏了几位语数教师的精彩说课之后，让我带领大家一起来走进我的音乐天堂——今天我说课的内容是《小动物唱歌》。

　　一、说教材

　　（一）教材内容分析：

　　《小动物唱歌》是九年义务教育一年级第二册第三单“音乐中的动物”中的一节歌表演课，它是一首简单、活泼而富有童趣的儿童歌曲。整首歌曲由两个乐句组成，每个乐句由四个小节组成，而且前三个小节的旋律和歌词完全相同，易于学生识记。歌曲中采用了动物的叫声，让学生在感受小动物们欢快的心情同时分辨声音的强弱。为今后进一步提高听唱能力打下基础。从而达到第三单元的单元总要求：通过歌表演、音乐活动、唱歌等多种艺术形式，理解并感受人与动物之间的密切关系，丰富学生的情感

　　（二）教学目标

　　小学低年级学生活泼好动、对动物充满喜爱之情。低年级音乐教学应注重培养学生感受、表现、创造等能力，积极倡导教师在课堂教学中引导学生在体验学唱、表演、实践、审美中进行简单的歌词或动作的创编。

　　根据小学低年级音乐教学理念以及低年级学生的特点，我确定了以下的教学目标：

　　1、能根据已有的生活经验模仿所熟悉的动物叫声，感受声音的强与弱。

　　2、学唱歌曲《小动物唱歌》，并能随音乐进行简单的歌词和动作创编。

　　3、通过互动交流、音乐实践，让学生感受人与自然和谐关系，萌发热爱大自然的思想。

　　（三）教学重点、难点

　　小学音乐课堂要设法培养学生的`感受、鉴赏以及创新等能力，而一年级学生年龄小，生活经验少，因此对他们各方面能力的培养要结合他们身心发展规律和认识规律，再结合教材内容，我确定本课时的教学重点、难点为：

　　在音乐学习与活动中感受声音的强弱，并能将声音的强弱表现出来。

　　（四）教具准备：电子琴、头饰、实物投影、彩纸等。

　　二、说教法

　　《小学音乐课程标准》提出：音乐教学以兴趣爱好为主。小学一年级学生活泼好动，注意力不持久，因此我在教学过程中，重点引发学生以最大的兴趣与热情参与学习与活动各个环节。我采取了以下的教学方法：

　　1、情境导入法。好的开头是教学成功的一半，于是一开始我便采用“情境导入法”，为学生创设一个“动物园”的情境，让学生产生一种仿佛身临其境的感觉。

　　2、游戏互动法。课堂学习是师生互动，生生互动的过程。沉闷的课堂气氛必将导致传统灌输式的教学模式。采用“游戏互动法”便能使学生在师生互动、生生互动中乐于参与，乐于学习，使学生在音乐实践中获得审美体验。

　　3、直观教学法。低年级小学生具体形象思维能力较强，而抽象思维较为薄弱，课堂上过多讲解与说辞不但不能培养学生的能力，反而使更多的学生产生厌学思想。所以，我选用了学生熟悉的动物头饰等直观教具，使学生在直观中领会、强化、提升。

　　三、说学法

　　《音乐课程标准》提出：“音乐教学以审美为核心，面向全体学生，注重音乐实践”的新理念。好动好玩是孩子的天性，在整个课堂中，我充分尊重学生的身心发展规律和审美特征，引导学生以“玩中学，乐中学、动中学”的学习方式。让学生在动态生成的课堂气氛中、乐于学习、乐于参与。在轻松的氛围中感受音乐的美，体验音乐的乐。

　　（过渡语）下面，请大家随我一同走入《小动物唱歌》的直播直播现场

　　四、说教学过程

　　（一）创设情境（律动）。

　　首先，我根据小学生好奇心强的特点，我用树、动物娃娃，彩色纸等在教室中创设了一个“动物园”的情景。然后教师扮演小兔子，随着《小兔子乖乖》的音乐，带领学生一边唱一边跳走进教室。通过这样一个情境，调动了学生学习的兴趣，为下面乐于参与全过程学习做好铺垫。

　　（二）感受声音的强与弱。

　　音乐是听觉艺术，有时只能意会，不能言传。在这环节中，我主要让学生听，在听中感受声音的强弱。根据小学生好胜心强，模仿性强等特点，我设计了猜一猜游戏，比一比谁的耳朵灵的活动。通过播放各种动物的叫声，每次播放是以两组动物为一组，强弱关系搭配合。如：

　　老虎——老鼠

　　狮子——小鸡

　　引导学生聆听，并模仿，从中进行比较两种声音的强弱。学生在玩中感受了声音的强弱，自然地解决了教学的难点。

　　（三）说一说让学生说说生活中自己所熟悉的各种声音的强弱。让学生说自己熟悉的声音，便是把音乐教学跟她（他）与社会生活紧密融合。

　　（四）新歌教学。

　　1、展示大歌单。一年级学生自律性比较差，注意力不集中，教师出示大歌单，有助于学生初步更加直观的了解今天所要学习的内容。

　　2、播放录音。感受与鉴赏是音乐学习地基础。教师要从低年级开始去培养学生养成喜欢倾听地好习惯。学生完整地感受歌曲后，教师可以让学生说一说：你听到了什么？或者通过聆听，你知道了什么？

　　3、教师范唱。在这一环节我设计了一个双簧游戏，教师有表情地自弹自唱，要求学生根据老师地演唱装嘴型（张口默唱）。这样既加深了师生互动地目地，也加深了学生对歌曲地喜爱。

　　4、模唱旋律。也就是唱一唱歌谱，在这一环节，我采用小动物地叫声“喵” “汪” 或者 “啦”来模唱旋律。改变了传统地一句一句地、单调地跟唱形式，增强了学生地好奇心和新鲜感，让学生很快就掌握了歌曲地旋律。小学一年级还不要求学生去认识学会旋律地音名和唱名。

　　5、朗读歌词。在学生熟悉和感受了歌曲地旋律后，朗读歌词就显得极为重要了。学生一边拍手一边朗读歌词，既加强了歌曲地节奏训练，又为学生能大声地、流畅地、字正腔圆地演唱歌曲做下了铺垫。

　　6、教唱歌词。这个环节我采用低年级学生最实用、最直观地听唱法来教唱歌词。学生在模唱了旋律、朗读了歌词之后，唱会歌词就显得水到渠成了。在这个环节还要提醒学生养成良好地唱歌地姿势。比如抬头、挺胸面带笑容，不要喊唱等。

　　7、歌曲地处理。学生在基本熟悉歌曲后，我再根据教材地要求，让学生唱好歌曲中速度、强弱、以及用什么样地情感去表现歌曲。用自己地歌声去打动别人。

　　8、创新。《音乐课程标准》提出了“鼓励学生创造”地理念。根据这一理念，我设计了创作环节。我让学生自由选择“演唱”“伴奏”“表演”“创编”等自己喜欢地小组进行合作学习。这一环节不仅培养了学生地创新能力，也加深了学生对歌曲地理解与学习，充分体现了尊重学生地自主性，张扬个性发展。

　　9、表演。让学生把他们小组地创作表演出来。老师进行评价，生生互评等方式，评出“小小创作奖”、“大大方方奖”奖品贴额头，激发学生地兴趣，提高学生地鉴赏能力。

　　10、音乐中深透德育教育。以活动的方式，让学生戴上自己喜欢的头饰，在“动物园”中欢快地唱歌，快乐地跳舞，使学生在活动中感受大自然的和谐，从而无形中初步树立热爱大自然的思想感情，寓教于乐。

　　（结束语）整堂课，我力求在轻松愉快的教学氛围中完成，努力创设各种教学情景，学生在我的引导下能够愉快的学习，尽情的表演创造，身心都有一种“美”的感受。

　　整堂课，我尽量引导学生用自己的眼睛去观察，用自己的耳朵去倾听，用自己的头脑去思考，用自己的嘴去表达，用自己的肢体去表演，让学生在音乐中自由翱翔。

　　以上是我对本课的想法和设计，有不足之处还请各位评委、老师们提出宝贵意见，谢谢！

小学音乐说课稿篇7

　　[教学内容]

　　今天我说课的内容是苏少版小学音乐教材四年级上侧第五单元《青青竹海》中的《月光下的凤尾住竹》一课。

　　[教材分析]

　　著名作曲家施光南所作的《月光下的凤尾竹》原是一首节奏舒缓、优美缠绵、富有傣族风情的歌曲，表现傣族青年男女之间互相倾慕、纯洁真挚的感情。用葫芦丝独奏形式演绎此歌，使旋律之美得到更突出的张显，民族特色也越发浓郁。不一定要求学生对乐曲的内涵有多么深刻的理解，可以从音乐情绪和和音色特点的感受、体验上做要求。

　　[教学目标]

　　根据新课标理念和对教材的理解，以及小学生的年龄特征和心理特点结合学生的实际水平，从情感态度价值观，过程与方法、知识与技能三个维度出发，制定出这节课的教学目标如下：

　　1情感目标：了解竹的特性，感悟竹的精神，领会竹与人类的关系，加深学生对生活，对大自然的热爱之情。

　　2知识目标：了解葫芦丝的音色，能跟着音乐哼唱旋律，感受每段旋律的不同的情绪，色彩、旋律线条和力度，并能积极参与到音乐中旋律线条和力度。

　　3方法目标：

　　用对比的方法比较每一段的情绪，色彩，旋律线条和力度。

　　[教学重点]

　　在分段欣赏时，能跟着音乐哼唱出每一段的旋律，并能说出每一段旋律的情绪，色彩，旋律线条和力度。

　　[教学难点]

　　学生能听辩每段音乐的情绪并能做出不同的律动。

　　[教师教法]

　　富有情感的艺术，有是最讲究形式结构的艺术，他们能诱发儿童天然的审美冲击与兴趣，教学设计中我努力创设一些美的情境，运用形式多样的方法促使孩子们在丰富多彩的活动中感受音乐，体验美感。具体的教法有：

　　1、情景导入法

　　2、预设悬念法

　　3、谈话导入法

　　4、节奏律动法

　　5、图谱示意法

　　6、对比演示法

　　7、

　　[学生学法]

　　学生的学习需要方法，好的方法可以激发学生的兴趣，降低学习的难度，达到事半功倍的效果，因此，这节课，孩子们在听，唱，动，创造中反复感受歌曲的情绪，色彩，旋律线条，力度和意境的美。他们将通过以下方法进行学习：

　　1、视觉图象法

　　2、联想想象法

　　3、完整听赏法

　　4、分段听赏法

　　5、对比听赏法

　　[教学准备]

　　1，多媒体课件，钢琴，筷子

　　2，

　　[教学过程]

　　合理的安排教学过程是教学成功的一个重要因素，针对学生的特点和认知规律，我将整个教学过程设计为四个环节：

　　一、认识竹的作用

　　二、了解葫芦丝及它的音色

　　三、完整和分段欣赏乐曲

　　四、认识各种竹子做的乐器及音色

　　下面我将结合教法和学法具体的阐述这节课的主要流程：

　　兴趣是最好的老师，精彩的导入不仅能激发学生的学习兴趣，更能点燃他们求知的火花，使我们的教学得心应手。

　　（一）激趣导入

　　1、首先我运用情景导入法，以《月光下的凤尾竹》做为背景音乐，展示一组竹海的图片，让学生通过直观的视觉冲击感受，同时让学生带着两个问题观看，（1）画面声出现的是什么？（2）它在我们的生活中有哪些作用？

　　2、随后出现竹子在我们的生活中做成的工艺品：手，老鹰，茶壶，扇子，房子等引出葫芦丝，并让学生观察葫芦丝的哪部分是竹子做的，并听一听，说一说葫芦丝的音色（师范奏），在学生回答后，老师点题，刚才我们欣赏的就是《月光下的凤尾竹》中的一段。

　　[设计意图：主要让学生了解竹的特性，让学生知道竹子与我们的生活有着密切的联系，拉进竹子我们的距离]

　　（二）完整欣赏

　　1．让学生选择个最舒服的姿势来欣赏，可以把眼睛闭起来聆听音响，运用联想想象法，享受音画结合带来的美感。

　　在课件上出示三个问题：（！）乐曲给你带来了情绪是怎样的？（3）听了这段曲子，你联想到了什么？学生回答：（1）三四拍的（2）情绪是优美的（3）仿佛眼前看见一只美丽的金孔雀在竹林中跳舞。我顺着他们的回答引出问题：“你们知道孔雀是哪个民族的吉祥物，学生说是傣族的，接着我在音画中让学生欣赏傣族的竹林，竹楼，傣族姑娘和她跳舞的姿态等图片，为分段欣赏的'情景做铺垫。

　　[设计意图：让学生先有一个整体感受，为下面的分段学习歌曲做铺垫]

　　（三）分段欣赏

　　在此环节主要解决歌曲的重难点：我把四段旋律设计成了一个情景，分别是：听音乐模仿凤尾竹的摇摆，学傣族姑娘做孔雀点头的手形，竹楼的小伙子用竹竿为姑娘伴奏和孔雀在热闹的竹竿声中开屏的情景。

　　欣赏A段时，我用葫芦丝范奏了乐曲，主要是把学生的注意力吸引过来，在欣赏乐曲后，我引导学生模仿凤尾竹的摆动把三四拍的这种强弱弱的节奏表现出来，启发学生说出这段旋律的情绪是怎样的（优美的），适合用什么颜色来表示（兰色），学生可以任意说，最后我选择他们其中的一种颜色，，接着我让学生跟我用LU哼唱了这段旋律，并运用对比的方法让学生说出这段旋律适合用大波浪还是小波浪（小波浪）来表示和力度是强还是弱的（MP）.。（下面几段也同样用这样的方法）

　　欣赏B段时，我设计的情节是傣族的姑娘听到A段的优美旋律跳孔雀舞，我让学生模仿孔雀点头的手形，并指导学生，然后我用同样的方法引导学生说出这段的情绪是欢快的，色彩是粉红色，旋律线条用点状来表示跳跃，和力度是MF

　　欣赏C段时，我用筷子跟着音乐的节奏模仿了竹竿的声音，并要求学生听出我加入的什么声音，在第拍上加入的，待学生回答我是在第二拍，第三拍加入的时候，我让学生用我事先为他们准备好的筷子跟着我一起来徒手敲一敲，然后再跟着音乐敲一敲，从中指导学生听好音乐的节奏，不要抢节奏，最后还是引导学生说出这段的情绪是热烈的，色彩用红色表示，旋律线条用大波浪表示，力度用F

　　最后欣赏D段时，我让学生学一学孔雀开屏的动作，比一比哪只小孔雀最漂亮，并跟音乐做一做，随后我让学生观察这一段由几句构成，他们有什么特点，学生会说有四句构成，并且每一句的开头一样，结尾不一样，然后我就告诉学生这样的作曲手法叫做同头换尾并跟琴感受一下，最后我再让学生分析这段的情绪是优美的，色彩用黄色，旋律线条是大波浪，力度是MP

　　[设计意图：通过听一听，唱一唱，做一做，，感受不同乐曲带来的不同的感受，让学生自主的感受乐曲，而不是老师一味的灌输，体现学生的学习的主动性]

　　（四）完整欣赏

　　学生再次完整欣赏时，分成A、B、C、D四大组，每一组在听到自己相应段的音乐时做出不同的动作，其他没有轮到的组看大歌谱哼唱旋律

　　[设计意图：更进一步的感受歌曲，培养学生的听辩能力]

　　（五）拓展：

　　让学生说一说其他用竹子做的乐器，老师介绍三种乐器：巴乌，笙，和竹笛并听一听和说一说他们的音色

　　让巴乌的音色：低沉，浑厚

　　笙的音色：明亮甜美,音质纯正

　　竹笛的音色：清脆，明亮

　　请学生总结一下这三种乐器的共同点：

　　共同点：

　　1都是竹子做的