音乐说课稿

时间：2022-02-12 04:46:11 说课稿我要投稿

【精品】音乐说课稿范文合集六篇

　　作为一名教学工作者，常常要根据教学需要编写说课稿，通过说课稿可以很好地改正讲课缺点。怎样写说课稿才更能起到其作用呢？以下是小编为大家收集的音乐说课稿6篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

【精品】音乐说课稿范文合集六篇

音乐说课稿篇1

　　一、说大纲

　　根据《大纲》要求，欣赏民歌的学习是音乐教学中一个重要组成部分。通过欣赏不同风格、不同体裁的民歌，从而加深同学们对祖国的热爱，并扩大音乐视野，提高欣赏音乐的能力。

　　二、说教材

　　1、教材分析：本课是第初一下册第四课的《内蒙草原》，本课将主要欣赏学习《草原上》和《赛马》两首民歌。《草原上》是内蒙古典型的民歌。

　　2、教学目标：

　　1）了解内蒙古民歌的特点与风土人情的关系。

　　2）能分辨出民族民歌的风格。

　　3）培养增进学生热爱少数民族音乐的情感。

　　3、教学重点、难点：

　　能按歌曲的旋律、节奏等特点分辨不同民族的民歌。

　　三、说学法

　　学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“听”歌曲的旋律、节奏等要素，让学生去感知音乐，从而来分辨不同民族的民歌特点。通过直观图象来了解少数民族的风土人情。

　　四、说教法

　　由于少数民族的民歌分布广泛，知识面涉及较广，歌曲的风格各不相同。为了能帮助学生了解民歌特点的形式与所居住的地域和生活习惯，使他们更好地掌握民歌的风格。我采用了以下的教学方法。

　　1、视觉图象法：少数民族的风土人情对我们汉族的孩子来说不那么了解。为了使他们更直接地了解到内蒙古族人们的生活习惯，我运用电脑软件制作了一些他们吃、住、穿等方面的风情画面，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化。

　　2、对比欣赏法：在了解两个民族的风土人情时，我运用画面表格形式将民族的人物作对比，将歌曲特点作对比，从而使学生更清楚的了解民族风土人情、歌曲特点。

　　在教学中我还运用了创设情景、兴趣引入法、感性到理性、音乐律动等方法。音乐家修海林认为“音乐审美必须要求体验到音乐的意境”，在这一课，我充分运用了多媒体教学手段，尽量让学生体验到音乐的意境，从屏幕上看到内蒙古的风土人情关系，听到民歌不同的风格特点。

　　五、说教学程序

　　本课主要是欣赏少数民族歌曲，了解歌曲的风格特点，在教学过程中，我将采用目标教学模式进行。

　　1、前提测评

　　这环节中我运用创设情境，兴趣引入法。

　　1）首先了解学生对我国56个民族，知道多少？有没有谁到过其中一民族旅游？

　　2）然后我将会运用多媒体向学生展示课本中一些民族的风情，从而把学生的.注意力集中起来，引起他们的有意注意及兴趣。

　　2、认定目标

　　我将口述3个目标（略）

　　3、导学达标

　　在这一环节中，我用感性的到理性的教学法。

　　1）采用听－－想－－观看－－动的程序，首先让他们听《草原上》和《赛马》听歌曲的旋律片段，分辨风格相不相同？属哪个民族？想不想了解这两个民族的风土人情？

　　2）然后我将运用视觉图象的教学法，把学生“带入”蒙古。（师一边介绍一边出示图片）出示中国版图知道位置，了解内蒙古人们的吃、穿、住、生活风俗习惯，这样能给学生一种身临其境感觉，使抽象的东西变得形象具体化。接着让他们欣赏一首具有典型蒙古风格特点的歌曲《草原上》，《赛马》。（带着问题去听）

　　3）在一段长时间内的视觉图象后，为了让学生能松驰下，我将运用音乐律动法，感受蒙古风格的舞蹈。做简单的（压手腕、骑马、跺肩）动作，来调节课堂气氛，之后让学生给歌曲小结。

　　4）接着欣赏一段舞蹈，欣赏后让他们分组讨论。（它在中国版图的位置？对他们民族你了解有多少等等。）之后我用同样的方法进行简单的介绍风土人情。

　　6）最后运用表格形式对这两首乐曲的旋律、节奏等内容作对比。

　　4、达标测评

　　这环节我将紧紧围绕学习目标、教学内容，设计了三条练习，为检测学生对本节内容是否掌握达标。

　　1）听辨两首歌曲各属哪一民族？

　　2）分辨两个人物各属哪一民族？

　　3）找出两首民歌在中国版图上的位置。

音乐说课稿篇2

　　教学内容：

　　各位老师好，我说课的内容是普通高中课程标准实验教科书《音乐与戏剧表演》第四单元《音乐剧》，本节的内容包括欣赏音乐剧《演艺船》选曲《老人河》，《音乐之声》选曲《雪绒花》，《猫》选曲《回忆》以及《芳草心》主题歌《小草》。

　　教材分析：

　　我对教材是这样认识的，通过欣赏《音乐之声》选曲《孤独的牧羊人》片段和《演艺船》选曲《老人河》来了解音乐剧的定义起源，而选用《音乐之声》选曲《雪绒花》和《猫》选曲《回忆》以及《芳草心》主题歌《小草》来展开对音乐剧发展的了解及艺术特征的感受和体验。

　　教学目标：

　　我设计了这样的教学目标：第一是知识目标：通过欣赏、了解音乐剧的定义起源和发展；第二能力目标：结合欣赏，多层次的了解音乐剧的艺术特征；第三情感目标：感受体验音乐剧独特的艺术魅力，从而提高学生的审美情趣。

　　教学重难点：

　　我认为本课的重点是了解音乐剧的定义、起源和发展；而感受、体验音乐剧的艺术特征则是本课的教学难点。

　　教学方法：

　　鉴于对教学内容的分析和对学生的了解，在教学过程中我将采用创设情景、互动探究、讨论，自主创编等方法进行教学，来充分调动学生的主动性，激发学生的学习热情，更好的突破本课的重难点。

　　教学过程：

　　我重点说一下教学过程：这节课我设计了这样几个环节：

　　启发引导——知识新授——感受经典——拓展与巩固——课堂小结。

　　一、启发引导

　　课前播放超级女生张靓颖演唱的《阿根廷别为我哭泣》，这首歌是音乐剧《艾维塔》的主题歌，尤其是超女张靓颖的演唱能很好的拉近与学生的距离，调动学生的积极性，充分激发学生的学习兴趣，来营造良好的课堂氛围，并由此导入新课学习。

　　二、知识新授

　　首先了解什么是音乐剧？我并未直接告诉学生而是选用了综合歌唱、舞蹈、剧情和表演有机结合的音乐剧选曲《孤独的牧羊人》片段让学生欣赏，观察思考几种音乐元素在音乐剧中完美自然的结合，然后通过交流总结出音乐剧的定义，引导学生自主探究，突出以学生为主的教学思想。

　　掌握音乐剧的定义后，结合欣赏音乐剧《演艺船》选曲《老人河》，了解音乐剧的起源于发展。这样学生会在本环节的学习中感觉自然贴切。

　　三、感受经典

　　欣赏美国音乐剧全盛时期代表作《音乐之声》选曲《雪绒花》和音乐剧《猫》的经典名曲《回忆》感受、体验音乐剧的艺术特征。

　　在《雪绒花》的教学中我首先在屏幕上显示文字，让学生阅读，接着播放《雪绒花》的影像资料并让学生随唱，欣赏后让学生总结影像资料中的演唱形式有哪几种？在出示答案之后，再一次播放资料让学生随唱，之后我和学生进行简单的合唱排演。通过以上实践活动，学生了解了音乐剧中的音乐是声乐和器乐的混合，声乐有独唱、重唱、合唱等几种形式，同时，他们也深刻体会到音乐剧的艺术魅力。这环节既调动了学生的学习热情，发挥了学生的主观能动性又拉近了师生距离，营造了愉悦和谐的'音乐情境，达到了高中新课标的要求。

　　对音乐剧《猫》经典名曲《回忆》的欣赏是本节课鉴赏的升华，因为歌曲完美地表现了剧中人物内心世界复杂的变化。首先我让学生静静地完整地欣赏《回忆》，感受音乐形象并用语言表达对作品的理解。通过口述《猫》的故事梗概及《回忆》的创作背景，复听《回忆》让学生体验音乐剧中歌唱、舞蹈、剧情与表演的完美结合。

　　以上两个曲目都体现了音乐剧的艺术特征，让学生结合欣赏讨论概括出音乐剧的艺术特征共有三个，通过屏幕显示加深学生的印象。

　　四、拓展与巩固

　　巩固本节内容时，我播放歌曲《小草》。因为这首歌学生都很熟悉，但很少有人知道它是我国早期音乐剧《芳草心》的主题歌，放在这里欣赏既可以让学生重新认识这首《小草》，而更主要的是让学生在熟悉的旋律中加深对音乐剧艺术特征的理解。

　　五、课堂小结

　　我们中国的音乐剧作品并不是很多，通过本节对音乐剧的欣赏，希望同学们以后更多的关注音乐剧，关注中国音乐剧，期待大家乘着音乐的翅膀充分展现自我！

　　我的说课就到这里，请各位老师批评指正，谢谢！

音乐说课稿篇3

　　导读：教给幼儿一些简单的唱歌技能是音乐教育的任务之一。我们不能一味追求单纯的技能技巧。我们进行唱歌教学的目的是为了给幼儿提供享受美的机会，使幼儿获得快乐的源泉，掌握表达感情的工具，养成良好的唱歌习惯，使幼儿能在快乐的唱歌活动中得到身心全面健康的发展。

　　一、设计意图

　　教给幼儿一些简单的唱歌技能是音乐教育的任务之一。我们不能一味追求单纯的技能技巧。我们进行唱歌教学的目的是为了给幼儿提供享受美的机会，使幼儿获得快乐的源泉，掌握表达感情的工具，养成良好的唱歌习惯，使幼儿能在快乐的唱歌活动中得到身心全面健康的发展。根据以上的指导思想，我设计以下活动。

　　二、说教学目标

　　1、在活动中能享受唱歌的乐趣，并初步知道歌曲的名称，理解歌曲的内容。

　　2、学习用歌声表达歌曲的幽默、风趣。

　　3、教唱歌曲《颠倒歌》，并能跟唱整首歌曲。

　　三、说教材

　　《颠倒歌》这首歌曲旋律有个性，歌曲形象、生动，歌词幽默、风趣，词曲结合得比较好，唱起来上口，它十分真实地描述诙谐逗乐的动物场面。幼儿对这些描述既新奇又熟悉，所以很容易理解、掌握，使幼儿在唱歌时感到十分愉快，有利于形成他们乐观、开朗的性格。

　　《颠倒歌》音域为6度（1=d）最高音b，歌曲的旋律主要在儿童最感舒适的音域内进行，比较合适幼儿唱，速度为中速，节拍为2/4拍，节奏平稳，幼儿易于掌握。

　　《颠倒歌》的重点在于在活动中能享受唱歌的.乐趣。因为我们进行唱歌教学的目的是为了给幼儿提供享受美的机会，使幼儿获得快乐的源泉。使幼儿能在快乐的唱歌活动中得到身心全面健康的发展。

　　难点在于学习用歌声表达歌曲的幽默、风趣。要求唱歌时有表情，这种情意的产生应出自幼儿的内心，表现在幼儿的歌声中。这就要求幼儿不仅要理解歌词，掌握歌曲，还要根据自己的理解发自内心的表现出来。这对幼儿有一定的难度。

　　四、说教法、学法

　　教歌曲的方法不能公式化，方法要为目标服务，因此根据歌曲的特点及幼儿的具体情况，运用了游戏法和直观法，最终达到教学目的，培养了幼儿音乐感受力，音乐想象力，音乐记忆力。

　　游戏法在幼儿学习中起着重要的动力作用。让幼儿在学中玩、玩中学，则不会使幼儿感到枯燥无味，同时让幼儿体验在集体活动中的乐趣。老师通过设置疑问，配以色彩鲜艳的图片，把幼儿带入一个诙谐有趣的场景中；视听的结合，有助于幼儿理解歌曲的内容，老师的整体教学法及分段教学法加深了幼儿对歌曲的印象，进一步学唱整首歌曲，而在表演歌曲中，老师引导幼儿发挥想象力及感受力，让幼儿通过自己的理解来表现歌曲的风趣，同时也提供给幼儿一个自我表现的机会。

　　五、说学具准备

　　贴绒教具：狮子、老鼠、大象、蚂蚁、小鸟、小鱼、公鸡、母鸡。老师出示了颠倒的图片，使幼儿马上形成鲜明的对比。图片直观形象，提高了幼儿的兴趣。

　　六、说教学程序

　　根据大班幼儿学习音乐活动的特点和本活动的目标要求，我设计了以下环节：

　　1、导语、引起兴趣（复习律动）兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一，尤其是幼儿兴趣可以吸引幼儿去参加各种活动，积极学习各种知识，从而发展各种能力，为了激发幼儿的兴趣，开始部分主要是要吸引幼儿的注意力，引发他的兴趣，为以下的学习提供良好的基础。老师导语：“今天森林里发生了一件大事，有好多动物都来参加森林大会，看，第一个跑来参加的是小马。”幼儿听音乐做骑马动作进教室。老师：“谁第二个来了？”幼儿学做小猴子动作。

音乐说课稿篇4

　　活动目标：

　　1、通过创编这一集体舞，培养与提高幼儿的创造性及与同伴合作的能力。

　　2、引导幼儿学习通过队形的穿、绕及舞蹈动作来表现花篮的手工编织过程。

　　3、进一步培养幼儿对舞蹈活动的兴趣，增强幼儿的表现力。

　　活动准备

　　1、《编花蓝》及入场的乐曲磁带、录音机

　　2、五颜六色的绢花一束

　　3、每人一个利用方便面碗等各种废旧材料做成的花蓝编织的半成品

　　4、模具（演示队形）

　　活动过程

　　（一）开始部分

　　1、韵律活动《郊游》入场

　　2、发声练习《欢乐颂》练习跳音与连音

　　第一遍用“啦”和“呜”来唱，第二遍分组，一组唱词，一组唱衬词

　　3、复习歌曲《夏天》

　　（二）基本部分

　　1、夏天给我们带来了什么礼物呢？你们瞧：―――出示花束，“我们编个花蓝把它装起来吧”引起幼儿编花蓝的愿望。

　　2、播放《编花蓝》的歌曲，幼儿手工操作－编织各种废旧材料制作的花蓝，感受编织的方法。

　　3、请幼儿自由结伴，用自己的`身体编织一个大花蓝（分组进行）

　　4、创编舞蹈《编花蓝》

　　（1）出示玩具花蓝，请幼儿观察“支架”与“枝条”部分，启发幼儿在创编时将人数分为两部分，一部分做支架，一部分人做枝条，注意支架是固定的，应该站成什么队形，可以用哪些动作来表现？枝条很长，怎样做可以表现枝条在支架间来回穿动？

　　（2）将幼儿分为三组，鼓励他们共同商量，分配角色，创编动作，先边唱边编，教师巡回参与，再统一放音乐，三组一起来一次。

　　（3）请出其中的一组来将自己的创编成果进行展示

　　音乐结束时，教师启发枝条和枝架应互相缠绕在一起，摆出最后的造型。

　　（4）创编丰富支架的动作：

　　a、放音乐、鼓励幼儿自由编、跳。

　　b、请一些孩子在集体面前进行表演。（其他孩子在后面的舞蹈中可学习借鉴他们的动作）

　　c、男女互换，女孩子做“枝条”教师启发“枝条在来回穿动时，除了用小碎步表现以外，还可以用什么舞步来表现？”鼓励女孩子换一种舞步。

　　活动结束

　　（1）节奏儿歌《我真的很不错》

　　（2） “我们一起到更远的地方去玩一玩吧”－随《效游》的音乐出活动室。

音乐说课稿篇5

　　教学内容：《唱脸谱》

　　课题概述：《唱脸谱》是人民音社九年义务教育初中音乐教材中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段，

　　歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的A段包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的B段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整;第四句"黑脸的张飞叫喳喳"通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完美地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的"国剧"──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张"美佳佳"的脸谱。

　　教学内容：

　　1、歌曲《唱脸谱》。

　　2、戏曲行当、脸谱。

　　教学要求：

　　1、学唱《唱脸谱》通过与一般歌曲的风格特点比较，了解京剧花脸唱腔和唱法的特点。

　　2、结合《唱脸谱》的演唱，使学生了解有关戏曲行当、脸谱知识。

　　教学目标：

　　一、情感目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。

　　二、知识目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解京剧四大行当、脸谱、拖腔等知识;让学生感受下滑音、倚音、休止符等音乐记号在戏曲音乐中的韵味。

　　三、能力目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习提高学生的感受音乐、欣赏音乐、表现音乐的能力。

　　教学重点：

　　1、了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。

　　2、在歌曲演唱中分辨不同脸谱。

　　3、让学生感受体会京剧的韵味。

　　教学难点：

　　休止符和拖腔处的唱法。

　　教具准备：多媒体课件、钢琴。

　　作品分析：

　　脸谱："花脸"是传统戏曲中净角独特的化妆形式。是在中国戏曲长期发展过程中所形成的不同人物脸部化妆的相对固定的程式化谱式，

　　教案：

　　作为戏曲艺术(尤其是京剧)的重要组成部分之一，脸谱不仅描画出角色的特定外在形象，而且也体现了角色的内在性格。京剧舞台上，红色表示忠义英勇，如关羽;黑色表示肃穆刚直，如包公、李逵;黄色表示勇猛彪悍，如典韦、黄三太;蓝色表示狰狞残暴，如单雄信;绿色表示粗莽憨直，如马武;白色表示阴险诡诈，如曹操。

　　《唱脸谱》是一首以脸谱为歌唱题材的歌曲，全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的.特点，旋律朴实、亲切，具有浓郁的京剧韵味，是群众喜欢的"戏歌"。

　　曲式：全曲有两个段落构成。在A段歌唱开始之前，是一个富有朝气、洋溢着热情的引子，其旋律音调孕育于京剧，有浓郁的京剧韵味。给人以"源于京剧、胜于京剧"的亲切感、新鲜感和时代感。B段旋律更接近于京剧西皮男生歌唱的音调，并且较多地运用了净(花腔)的行腔特点，使其显得朴实、明快、豪爽。最后一个子长达五小节半的拖腔，使情绪发展引向高潮，尤其在fa、mi两音上的长时间延长，更具有磅礴的气势。

　　行当：是中国传统戏曲中表现某些特定类型角色的专业分工。京剧艺术一般把舞台上的人物依性别、年龄、性格、身份的不同分为生、旦、净、丑四个类型。

　　教学过程：

　　一、赏析与导入──看脸谱

　　(一)通过课件展示几张脸谱让学生辨认

　　1、学生自由讨论，并请学生回答。

　　2、同学们现在回答的不准确没关系，下面咱们就一起来认识一下这些脸谱。

　　(二)资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识

　　脸谱的颜色(有白脸、红脸、黑脸、黄脸、绿脸、蓝脸)

　　二、活动与体验──唱脸谱

　　(一)引入

　　今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》

　　1、(播放视频歌曲)，请同学们仔细听歌曲中涉及到的脸谱及人物。

　　2、请学生回答，教师总结。(歌词中都体现出来了)

　　(二)再次播放歌曲《唱脸谱》，请学生思考问题。

　　1、与一般歌曲的风格特点比较它有那些不同之处?

　　2、学生自由谈，教师总结。(这首歌带有京剧的韵味)

　　(三)学唱新歌

　　1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。

　　2、难点突破，前半拍休止。

　　3、随钢琴唱词。(体会京剧风味的流行歌曲的特点)

　　4、跟视频齐唱歌曲。(加深情感体验)

　　5、跟学生介绍有关戏曲行当的知识。(分生、旦、净、丑四大行当)

　　6、分组演唱歌曲，小组进行比赛，激发学生唱歌的兴趣。

　　三、思考与创作──画脸谱

　　(一)欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱，可以看出他是什么形象?

　　(二)创作：(背景音乐播放京剧)

　　1、学生在音乐声中分组画脸谱。

　　2、在音乐中学生展示作品，师生共评。

　　四、反馈与小结──演脸谱

　　(一)学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。

　　(二)小结

　　今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人…

　　五、结束课堂

　　在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。

音乐说课稿篇6

　　一、教材分析

　　第一单元是以“春天”为主题的单元，作曲家雷雨声于20世纪50年代创作的民乐三重奏曲《春天来了》是本单元的欣赏教学内容。这首乐曲是根据福建民歌《采茶扑蝶》、云南民歌《小河淌水》等音乐素材改编而成，既发挥了原曲欢快喜悦的情趣，又以各种演奏技巧以及巧妙的配器等，生动地表现了山泉淙淙，鸟语花香的明媚春光。

　　乐曲为带引子和尾声的复三部曲式：引子+A+B+A+尾声。引子部分由高胡在两架古筝强有力的琶音伴奏下，响起了昂扬的旋律。乐曲主题第一次由高胡奏出，下衬古筝轻快的伴奏音符。这个旋律是原来民歌《采茶灯》的末尾部分。在主题得到充分陈述之后，以渐慢的过渡段引出抒情的慢板。音调舒展，与前面热烈欢快的情绪形成对比。之后突发性的转折，再现快板，并在末尾加以展开。最后以再现快板段落结束

　　二、学情分析

　　七年级学生的好奇心比较强，易受环境、氛围的影响。形象思维处于主导地位，对抽象的知识难于掌握。可以用音乐的节奏，氛围加以铺垫，引导和调动学生自主学习和参与。

　　我校处于城市边缘地带，外来务工人员子弟较多，对音乐的认知和感知起步较晚。经过三年多的'音乐课学习，他们具备一定听赏能力，节奏感尚可，对民族乐器中的古筝有一定的了解，但是对高胡和扬琴还是首次接触，因此听辨音色会有一定困难，需要教师加以引导。另外，第三部分中扬琴与古筝的音色非常相似，估计学生听辨起来会出现偏差。

　　三、教学目标：

　　结合学生的特点和教材的要求，我设定了以下3个目标：

　　1．知识与技能目标

　　本课有三个要求学生掌握的知识技能目标：

　　第一是能够辨认高胡、古筝、扬琴的音色，对乐器的表现力有所认识。

　　第二是能够从体验中初步感知复三部曲曲式结构，并能在聆听中展开想象，用肢体语言和身体简单的律动来表达聆听音乐时的感受。

　　第三是知道乐曲主题旋律取材于《采茶灯》。

　　2．教学过程与方法目标

　　本课的教学过程，我准备采用四种方法，来引导学生参与体验活动，解决难点。使用的四种方法分别为：A。古诗导入激趣法； B。分段配不同声势体验法； C。形象感知与音画结合使学生自主探究的方法； D。关联与提升法

　　3．情感、态度与价值观目标

　　能够从音乐作品中感受和体验到人在大自然中的愉悦，感受到快乐和美好随处可见。在潜移默化中，加深孩子们对生活与自然的热爱，乐于参与表现音乐的活动。

　　四、教学重点、难点：

　　重点：知道乐曲的主题取材于福建民歌《采茶灯》，分辨三种民族乐器的音色，知道演奏方法；通过乐曲速度、情绪等的变化对比初步感知复三段体结构。

　　难点：能够辨认高胡、古筝、扬琴的音色，对乐器的表现力有所认识；并能够从体验中自主分析乐曲的曲式结构。

　　五、教学方法与策略（说教法）：

　　根据教学内容、目标以及教学重、难点的要求，我主要采用了以下教学方法：古诗导入激趣法分段配不同声势体验法

　　形象感知与音画结合引导学生自主探究法关联与提升法

　　六：说教学过程设计

　　1．导入，欣赏引子部分

　　出示古诗《春晓》，朗读之后听两小段音乐：《春天来了》引子部分和贝多芬的《命运》交响曲开头部分，请学生为古诗选择配乐，并说说为什么。

　　介绍乐器以及演奏方法，出示乐器图片及演奏图片，并模仿演奏方式。引导学生发现：高胡是拉弦，古筝是拨弦，扬琴是击弦。

　　分别听三种乐器的音色，对比音色的特点，教师简单总结。再次听引子部分，根据音色特点听辨所用乐器，教师板书。

　　音乐情绪慢，高昂所用乐器高胡、古筝

　　设计意图：通过为熟悉的古诗选择配乐，引起学生兴趣，了解三种乐器的演奏方法和音色，为后面欣赏中分辨所出现的乐器打基础。

　　2．分段欣赏乐曲（重点）

　　过程：分为三个小部分，即分别欣赏《春天来了》三个乐段的主题但不出示课题，同时要用自制乐器和老师一起打节奏或者做动作，每段复听时要引导学生根据音色听辨出现的乐器。每段听完后由学生总结速度、情绪以及所用乐器，老师写板书。

　　重点：听第一乐段时要感受和发现速度的变化。学习《采茶灯》的旋律，简单介绍福建民歌《采茶灯》，了解欣赏曲主题的来源。

　　引导学生从音色上分辨所用的乐器以及乐段的情绪。音乐情绪慢，高昂快—稍慢—快，欢快慢，舒展快，欢快热烈所用乐器高胡、古筝高胡、古筝高胡、古筝高胡、古筝、扬琴。

　　设计意图：通过学唱《采茶灯》的旋律使学生知道欣赏曲主题旋律是取材于《采茶灯》。通过用自制乐器和道具与老师一起为乐曲配上伴奏或律动体会乐曲情绪和乐曲的段落变化，在体验中理解情绪，感知曲式，使学生熟悉乐曲的脉络，为完整欣赏乐曲做准备。引导学生从音色特点听辨每个乐段所用的乐器，解决难点。

　　3．揭示课题，完整欣赏乐曲（重点）

　　先把学生分为几个组，一组朗诵古诗，一组拿自制乐器，一组拿纱巾。教师放完整的音乐并指挥学生随音乐配上不同表演。

　　然后引导学生总结活动顺序，教师板书并揭示曲式与课题，在学生对乐曲内容、曲式结构和情绪有了了解的基础上配以春天美丽景色的图片再次听赏。

　　春天来了——民乐三重奏引子 A B A+尾声活动形式读古诗打节奏舞纱巾打节奏音乐情绪慢，高昂快—稍慢—快，欢快慢，舒展快，欢快热烈所用乐器高胡、古筝高胡、古筝高胡、古筝高胡、古筝、扬琴引出本课的重点和难点：这种“引子+A+B+A+尾声”就叫做复三部曲的曲式。三段体曲式的复杂化：就是原来的A、B、A三段中有一段或两段本身就是由二段体或三段体等构成的。这首乐曲中的A段就有一个小小的变化，形成了小的三段体。

　　乐曲用了高胡、古筝和扬琴三种乐器一起演奏不同的声部，所以是三重奏。设计意图：引导学生回忆自己的体验，总结出“引子+A+B+A+尾声”的结构，以及几部分的音乐情绪。渗透曲式概念。完整欣赏全曲，加深体验。

　　4．课堂小结和思想渗透

　　首先通过几个问题带领学生回顾曲式结构、器乐知识、以及乐曲主题来源，并告诉学生，乐曲的B乐段其实取材于云南民歌《小河淌水》，有兴趣的同学可以在课下自己找来听。然后通过谈话，引导学生感受音乐与生活的关系以及对人情绪的调节作用。

　　设计意图：巩固当堂课所学的知识点—包括乐器知识，主题来源并做一点小拓展，音乐表现，曲式结构。然后，就音乐内容使学生们懂得音乐可以疏导情绪，并从简单易懂的“冬天过后就是春天”这个道理，引导学生正确看待生活学习中的各种困难以及不良情绪，把音乐作为一种有效手段，来激励自己克服困难，疏导不良情绪，快乐的生活学习。

　　七、课后小结反思

　　本节课，我首先用与音乐密切相关的、学生熟悉的古诗作为切入点，然后把乐曲按照不同的情绪分为小段落，再带领学生用切合乐曲内容的简单律动来熟悉乐曲，降低欣赏难度，突破难点，用符合学生心理生理特点的方法来达到让学生会听、乐听、听懂的效果，并从中学到知识。最后，在听懂音乐的基础上提升一步到对学生的情商有一个引导和正面培养作用。

　　对于三段体曲式的复杂化，如何通俗易懂的给七年级的学生讲清楚，设想起来应该是稍有困难的。在实际教学中，会找个相似生活中的例子，做个类比说明。

　　以上就是我对这节音乐欣赏课的一点小小的思考，请各位老师指正。谢谢！

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