音乐说课稿

时间：2022-01-30 08:20:49 说课稿我要投稿

【精华】音乐说课稿模板集锦八篇

　　作为一名为他人授业解惑的教育工作者，就有可能用到说课稿，编写说课稿是提高业务素质的有效途径。那要怎么写好说课稿呢？下面是小编精心整理的音乐说课稿8篇，欢迎大家分享。

【精华】音乐说课稿模板集锦八篇

音乐说课稿篇1

　　一、说教材

　　各位评委老师：

　　大家好！我说课的题目是《雪绒花》，它是人音版13册第6单

　　元《荧屏乐声》中的四首歌曲当中唯一一首学唱的歌曲，歌曲为C大调，两段体结构，采用3/4拍和中等速度，曲调优美恬静、朴实感人，《雪绒花》是美国著名电影《音乐之声》中的一首插曲，具有浓郁的奥地利民歌风格，歌曲通过对雪绒花的赞美，抒发了对大自然的热爱，寄托了主人公对亲人、国家深深的热爱和祝福之情。

　　二、说目标

　　通过对《音乐课程标准》的学习，我懂得了音乐以审美体验为

　　核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，结合七年级学生审美、表现、想象和创造能力逐渐增强的特点，我设定了本课的教学目标。

　　1、情感目标：在聆听体验《雪绒花》的过程中，感受歌曲所表达的对祖国深切的眷恋和热爱之情。

　　2、能力目标：学唱《雪绒花》，能以优美、深情、自信的歌声演唱中文版和英文版《雪绒花》。（学习二声部合唱，声部之间能够相互配合，声音和谐统一）

　　3、知识目标：了解歌曲的创作背景，准确演唱歌曲中出现的八分休止符

　　三、说教学重难点

　　通过对教材进分析，了解教学目标后，就不难理解本节课的重点与难点

　　重点：学唱《雪绒花》，能以优美、深情、自信的歌声演唱中文版和英文版《雪绒花》。

　　难点：八分休止符的准确演唱

　　四、说教法、学法

　　为了顺利地完成教学任务，充分调动学生的兴趣，使学生主动参与到音乐实践活动中，享受音乐带来的无穷魅力，我采用了情景创设法、启发式教学法、合作探究法等。

　　1、情景创设法：是在教学中运用多媒体让学生欣赏电影片断，增进学生学习的兴趣，使学生们主动参与到音乐活动中来，丰富学生的情感世界。

　　2、启发式教学法:是在教学过程中通过提出问题启发引导学生积极思维，主动解决问题，以提高学生的音乐感受和鉴赏能力，发展学生表现音乐的能力。

　　3、合作探究法：是在教学过程中通过分组开展音乐活动，来丰富和提高学生的想象力和创造力，增进学生的群体意识，锻炼学生的合作与协调能力。

　　学生是学习的主体，要让学生主动积极地学习，选择学法很重要，我在学法指导时紧紧围绕教学目标，通过让学生看、听、唱、说、合作等方式，（主要是让学生看电影片段、听歌曲旋律、唱谱子、回答问题、小组合作），让学生充分感受、体验、表现、探究、合作，积极思维、主动探索，层层深入，从而培养学生的综合能力。

　　４、教学准备：

　　另外为了使整个教学过程生动有趣，我准备了多媒体课件和钢琴

　　五、说教学过程

　　接下来说一说教学过程的设计，为了让学生尽情享受音乐带来的快乐，这节课我设计了新课导入、聆听、学唱、音乐演唱会、拓展活动五个环节

　　1．新课导入：好的开始是成功的一半，上课之前我运用多媒体播放电影《音乐之声》当中的插曲《Do-Re-Mi》片段，考虑到这首歌曲大部分学生都比较熟悉，学生会很自然的'进入到歌曲中，听完后引导学生说一说《Do-Re-Mi》的来历，从而引出美国著名的电影《音乐之声》，启发学生讲一讲电影当中的故事，来激发学生学习的兴趣，从而导入新课《Do-Re-Mi》、《孤独的牧羊人》、《雪绒花》都是这部电影当中的插曲，刚刚我们已经欣赏了《Do-Re-Mi》，今天我们就来学习其中的另一首《雪绒花》，通过课件出示主题《雪绒花》，接着出示作品的简介，介绍歌曲的词曲作者，及电影的获奖情况，以提升《雪绒花》这首歌曲和《音乐之声》这部电影在学生心中的认识和地位，以便更好的来学习歌曲。

　　2、聆听：为了体现音乐的审美体验价值，让学生充分感受音乐蕴含的美和丰富的情感，我设计了聆听《雪绒花》这个环节，第一遍聆听引导学生感受歌曲的整体情绪，第二遍聆听引导学生感受3拍子的旋律起伏及强弱规律，并教会学生3拍子的指挥技巧，第三遍聆听引导学生感知歌曲蕴含的思想感情，通过学生充分的聆听，积极的表述自己的体验，来激发学生学习的兴趣，为接下来学唱歌曲奠定良好的基础。

　　3、学唱：为了在学唱的过程中调动每一位学生参与的积极性，培养学生演唱时的自信心，使他们在唱歌中享受到快乐，我把重难点的解决和歌曲情感的处理都融入到学唱歌曲这个环节中。

　　（1）首先让学生跟钢琴伴奏哼唱《雪绒花》的旋律，引导学生在哼唱旋律时感受旋律的变化并分出A、B两段，接着A段通过唱谱子、小组讨论的方法引导学生在体验的同时找出相同旋律的乐句唱一唱并感受A段旋律比较平稳、起伏小的特点，然后通过模唱，师生接龙等方法唱谱子填歌词，使学生掌握A段旋律。

　　（2）接着以同样的方法引导学生体验感受B段旋律起伏较大的特点，并找出歌曲节奏发生的变化，出现了八分休止符，通过引导学生打节奏、唱谱子来解决这节课准确的演唱八分休止符这个难点，然后还是通过模唱，师生接龙等方法唱谱子填歌词，使学生掌握B段旋律。

　　（3）在进行歌曲情感处理时，通过让学生闭眼睛听歌曲的伴奏感知歌曲的旋律起伏、力度、节奏等发生的变化进一步感知歌曲的情感发生的变化，启发学生用音乐的语言把感受到的描述出来，然后引导学生深情的、自信的演唱歌曲，演唱前指导学生唱歌时正确的方法，口腔打开、嘴巴张开、科学用嗓、均匀的运用气息等，让学生养成良好的唱歌习惯。师生通过共同体验、探究、合作、表现，充分调动了学生学习的积极性，使学生主动地参与到音乐活动中，培养了学生的音乐感受鉴赏能力及表现音乐的能力。

　　4、音乐演唱会：为了丰富和提高学生的艺术想象力和创造力，增进学生的团队意识，我举办了音乐演唱会，让学生在演唱《雪绒花》的基础上分组进行创作表演，学生通过齐唱、重唱、领唱、尝试唱英文版等形式自行指挥完整的表现歌曲，使整节课达到一个高潮，在创作和表现的过程中不仅增进了对音乐的兴趣，还锻炼了自己的合作与协调能力，表演结束后各组进行相互评价，进一步提高学生的音乐鉴赏能力。

　　5、拓展活动：在音乐演唱会的过程中学生对用英文演唱《雪绒花》很感兴趣，因此我增加了拓展活动这一环节，引导学生尝试用英语演唱《雪绒花》，先让学生通过聆听英文版《雪绒花》，感知英文发音和中文发音的不同，然后介绍英文发音的特点，并教读学生不认识的英文单词，如：Edelweiss、 Blossom、bloom、Bless等，然后师生共同用英语深情的自信的演唱《雪绒花》，最后小结：同学们这节课我们通过学习《雪绒花》尽情的享受了音乐带来的无穷乐趣与魅力。

　　（为了使学生感受多声部音乐的丰富的表现力，尽早建立与他人合作演唱的经验，培养团队精神和团结协作的能力，我增加了拓展活动这一环节，引导学生学习二声部合唱，通过唱谱子的方式学生掌握二声部旋律，分成两个声部练习，相互配合，达到声音统一，然后完整的合唱歌曲，学生在这个环节中通过感受、体验、合作享受到和谐美妙的音乐从而获得成就感，使学生更加喜欢音乐）

　　最后作为一个小奖励，和学生一起欣赏电影《音乐之声》当中的另一首诙谐幽默的插曲《孤独的牧羊人》结束新课。

音乐说课稿篇2

　　一、说教材

　　今天我所说课的题目是《这个世界的音乐》。它是高中一年级的教学内容，具体编排在第二册第三单元(说明文单元)的第四篇。从单元的安排上来讲，前面已经有了三篇文章对如何抓住学好说明文的关键问题作了铺垫，所以在这篇文章的教学上就更需要体现出较强的目标训练意识，突出学生的语文综合学习能力和素质。《这个世界的音乐》是一篇科普说明文，它不仅带着我的学生们再一次走进了神秘的大自然，感受到大自然的气息，而且还为他们解开了一个又一个的大自然奥秘。

　　根据教学大纲和教参要求，结合本文特点，我确立教学目标如下：

　　1、领会“这个世界的音乐”的含义，懂得自然界一些生物的“音乐”表现形式。

　　2、掌握本文运用的说明方法，品味作品形象而生动的语言。

　　3、培养学生探索大自然奥秘的勇气和信心及热爱自然、热爱任何形式的生命的人文精神。

　　教学重点：正确理解“这个世界的音乐”的含义。

　　教学难点：解读作者的创作意图，把握作品主题，从而培养学生热爱自然、热爱任何形式的生命的人文精神。

　　二、说学情

　　学生是学习的主体，每当我们向学生教授新知识时，自然要考虑我们的教学对象在学习本课知识时的原有基础、现有困难及某些学习心理特征，从而制定出有效的教学计划，采用有效的教学方法。

　　《这个世界的音乐》这篇课文时新教材的`新课文，同时它也被确定为“自读”课文，再加上学生刚刚进入高一，他们大都不喜欢读说明文，感觉枯燥无味，这就有可能使他们读不下去课文，或者虽然读下去但也只是蜻蜓点水、走马观花而已，难以抓住重点。针对学生的一系列心理状态，我思考：怎样在40分钟时间里将学生的注意力尽量吸引到课文本身上来，完成对这篇科普说明文比较深刻的解读，选择一个有特点、有吸引力的教学切入点是确保实现教学目标的关键。

　　三、说教学方法

　　(一) 从学情出发，首先把握两个原则：

　　1、注意高视点、低起点，先把基础知识落实到实处，再深入实施其他教学方式和手段。

　　2、重视素质教育，有意识地对学生进行人文素质的培养，因材施教。

　　其次采取以下具体方法：

　　第一、充分预习课文。印发预习材料，要求学生课前预习(内容包括：作家作品、写作背景、掌握生字词、熟读课文、标出段落、划分层次)，逐步培养学生的自学能力和认知能力。

　　第二、根据学习的内容和学生实际情况确定课时。

　　第三、分解重难点，以确保学生做到一课一得。

　　(二)、从课文本身出发，需注意：

　　作为自读课文，大部分的课堂活动还是要由学生自己来完成，教师只能起到一个引导作用。教师如何才能完成这样的“引路人”的角色，那就是“问题”。一环扣一环的问题，是将学生带到新境界的最佳途径之一。因此本文主要采取提问式的教学方法，然后通过“讨论”和“辩论”等形式实现学生的自主学习，达到培养学生独立思考问题能力和语言表达能力。

　　四、教学方式及手段

　　本文通过学生自由诵读理解课文，感知具体的语言信息。但由于说明文中某些内容较为抽象，所以我上课时利用录音机录制了一部分来自大自然的声音，让学生亲身品味、体验。同时还运用了多媒体课件将几个需要讨论和理解的问题显示了出来，并要求学生紧紧围绕它们去思考。

　　五、说教学程序(教学过程)

　　课时安排：1课时

　　指导学习：课前自学和课堂讨论相结合。(设计依据：课前预习是学习每一篇课文前的要求，且本文是自读课文，自学是必须的;在课堂上，通过讨论和辩论可以推动学生思考，感受文章内容，发挥他们自主学习、探究的能力。)

　　(一)、导入新课

　　1、请同学们先听一段中国古典音乐《梁祝》，再听几段来自大自然的音乐。

　　明确：除了人类的音乐外，自然界的生物也有音乐。我们应该懂得尊重任何形式生命。

　　(二)、分析课文

　　提问：

　　1、“这个世界的音乐”究竟指的是怎样的一种音乐?

　　(思考——讨论——发言)

　　2、这种声音是否具有某种具体的意义?

　　(在原文中找答案)

　　3、作者的观点，人类作为地球生物，创作音乐的原因是什么?

　　(讨论——思考——发言)

　　(三)“课堂小小辩论赛”

　　作者把音乐创作视为人类的生物性本能，也就是把动物与人类看作有某种质的类同，这是否抹杀了人与动物的本质区别?(学生先讨论，再发表自方观点)

　　(四)、说明方法：举例子、作比较

　　(学生在课文中找出事例加以证明 )

　　(五) 品味语言：生动幽默

　　(兼文学性和趣味性)

　　(六) 介绍“人生健康小诀窍”

　　1、听好的音乐可以使人

　　身心舒畅。

　　2、聆听古典音乐最有益于人的健康。

音乐说课稿篇3

　　一、说教材

　　（一）教材内容分析：

　　《小动物们唱歌》是九年义务教育一年级第二册第三单“音乐中的动物们”中的一节歌表演课，它是一首简单、活泼而富有童趣的儿童歌曲。整首歌曲由两个乐句组成，每个乐句由四个小节组成，而且前三个小节的旋律和歌词完全相同，易于学生识记。歌曲中采用了动物们的叫声，让学生在感受小动物们们欢快的心情同时分辨声音的强弱。为今后进一步提高听唱能力打下基础。从而达到第三单元的单元总要求：通过歌表演、音乐活动、唱歌等多种艺术形式，理解并感受人与动物们之间的密切关系，丰富学生的情感

　　（二）教学目标

　　小学低年级学生活泼好动、对动物们充满喜爱之情。低年级音乐教学应注重培养学生感受、表现、创造等能力，积极倡导教师在课堂教学中引导学生在体验学唱、表演、实践、审美中进行简单的歌词或动作的创编。

　　根据小学低年级音乐教学理念以及低年级学生的特点，我确定了以下的教学目标：

　　1、能根据已有的生活经验模仿所熟悉的动物们叫声，感受声音的强与弱。

　　2、学唱歌曲《小动物们唱歌》，并能随音乐进行简单的歌词和动作创编。

　　3、通过互动交流、音乐实践，让学生感受人与自然和谐关系，萌发热爱大自然的思想。

　　（三）教学重点、难点

　　小学音乐课堂要设法培养学生的感受、鉴赏以及创新等能力，而一年级学生年龄小，生活经验少，因此对他们各方面能力的培养要结合他们身心发展规律和认识规律，再结合教材内容，我确定本课时的教学重点、难点为：

　　在音乐学习与活动中感受声音的强弱，并能将声音的强弱表现出来。

　　（四）教具准备：电子琴、头饰、实物投影、彩纸等。

　　二、说教法

　　《小学音乐课程标准》提出：音乐教学以兴趣爱好为主。小学一年级学生活泼好动，注意力不持久，因此我在教学过程中，重点引发学生以最大的兴趣与热情参与学习与活动各个环节。我采取了以下的教学方法：

　　1、情境导入法。好的开头是教学成功的一半，于是一开始我便采用“情境导入法”，为学生创设一个“动物们园”的情境，让学生产生一种仿佛身临其境的感觉。

　　2、游戏互动法。课堂学习是师生互动，生生互动的过程。沉闷的课堂气氛必将导致传统灌输式的教学模式。采用“游戏互动法”便能使学生在师生互动、生生互动中乐于参与，乐于学习，使学生在音乐实践中获得审美体验。

　　3、直观教学法。低年级小学生具体形象思维能力较强，而抽象思维较为薄弱，课堂上过多讲解与说辞不但不能培养学生的能力，反而使更多的学生产生厌学思想。所以，我选用了学生熟悉的动物们头饰等直观教具，使学生在直观中领会、强化、提升。

　　三、说学法

　　《音乐课程标准》提出：“音乐教学以审美为核心，面向全体学生，注重音乐实践”的新理念。好动好玩是孩子的天性，在整个课堂中，我充分尊重学生的身心发展规律和审美特征，引导学生以“玩中学，乐中学、动中学”的学习方式。让学生在动态生成的课堂气氛中、乐于学习、乐于参与。在轻松的氛围中感受音乐的美，体验音乐的乐。

　　（过渡语）下面，请大家随我一同走入《小动物们唱歌》的直播直播现场

　　四、说教学过程

　　（一）、创设情境（律动）。

　　首先，我根据小学生好奇心强的特点，我用树、动物们娃娃，彩色纸等在教室中创设了一个“动物们园”的情景。然后教师扮演小兔子，随着《小兔子乖乖》的音乐，带领学生一边唱一边跳走进教室。通过这样一个情境，调动了学生学习的兴趣，为下面乐于参与全过程学习做好铺垫。

　　（二）、感受声音的强与弱。

　　音乐是听觉艺术，有时只能意会，不能言传。在这环节中，我主要让学生听，在听中感受声音的强弱。根据小学生好胜心强，模仿性强等特点，我设计了猜一猜游戏，比一比谁的耳朵灵的活动。通过播放各种动物们的叫声，每次播放是以两组动物们为一组，强弱关系搭配合。如：

　　老虎——老鼠

　　狮子——小鸡

　　引导学生聆听，并模仿，从中进行比较两种声音的强弱。学生在玩中感受了声音的强弱，自然地解决了教学的难点。

　　（三）说一说让学生说说生活中自己所熟悉的各种声音的强弱。让学生说自己熟悉的声音，便是把音乐教学跟她（他）与社会生活紧密融合。

　　（四）新歌教学。

　　1、展示大歌单。一年级学生自律性比较差，注意力不集中，教师出示大歌单，有助于学生初步更加直观的了解今天所要学习的内容。

　　2、播放录音。感受与鉴赏是音乐学习的基础。教师要从低年级开始去培养学生养成喜欢倾听的好习惯。学生完整的感受歌曲后，教师可以让学生说一说：你听到了什么？或者通过聆听，你知道了什么？

　　3、教师范唱。在这一环节我设计了一个双簧游戏，教师有表情的自弹自唱，要求学生根据老师的演唱装嘴型（张口默唱）。这样既加深了师生互动的目的，也加深了学生对歌曲的喜爱。

　　4、模唱旋律。也就是唱一唱歌谱，在这一环节，我采用小动物们的叫声“喵” “汪” 或者 “啦”来模唱旋律。改变了传统的一句一句的、单调的跟唱形式，增强了学生的好奇心和新鲜感，让学生很快就掌握了歌曲的旋律。小学一年级还不要求学生去认识学会旋律的音名和唱名。

　　5、朗读歌词。在学生熟悉和感受了歌曲的旋律后，朗读歌词就显得极为重要了。学生一边拍手一边朗读歌词，既加强了歌曲的节奏训练，又为学生能大声的、流畅的'、字正腔圆的演唱歌曲做下了铺垫。

　　6、教唱歌词。这个环节我采用低年级学生最实用、最直观的听唱法来教唱歌词。学生在模唱了旋律、朗读了歌词之后，唱会歌词就显得水到渠成了。在这个环节还要提醒学生养成良好的唱歌的姿势。比如抬头、挺胸面带笑容，不要喊唱等。

　　7、歌曲的处理。学生在基本熟悉歌曲后，我再根据教材的要求，让学生唱好歌曲中速度、强弱、以及用什么样的情感去表现歌曲。用自己的歌声去打动别人。

　　8、创新。《音乐课程标准》提出了“鼓励学生创造”的理念。根据这一理念，我设计了创作环节。我让学生自由选择“演唱”“伴奏”“表演”“创编”等自己喜欢的小组进行合作学习。这一环节不仅培养了学生的创新能力，也加深了学生对歌曲的理解与学习，充分体现了尊重学生的自主性，张扬个性发展。

　　9、表演。让学生把他们小组的创作表演出来。老师进行评价，生生互评等方式，评出“小小创作奖”、“大大方方奖”奖品贴额头，激发学生的兴趣，提高学生的鉴赏能力。

　　10、音乐中深透德育教育。以活动的方式，让学生戴上自己喜欢的头饰，在“动物们园”中欢快地唱歌，快乐地跳舞，使学生在活动中感受大自然的和谐，从而无形中初步树立热爱大自然的思想感情，寓教于乐。

　　（结束语）整堂课，我力求在轻松愉快的教学氛围中完成，努力创设各种教学情景，学生在我的引导下能够愉快的学习，尽情的表演创造，身心都有一种“美”的感受。

　　整堂课，我尽量引导学生用自己的眼睛去观察，用自己的耳朵去倾听，用自己的头脑去思考，用自己的嘴去表达，用自己的肢体去表演，让学生在音乐中自由翱翔。

音乐说课稿篇4

　　一、说教材：

　　本节课《学堂乐歌》是人音版高中音乐鉴赏第十五单元“新音乐歌声初放”中第二十六节的内容。本节课分别通过欣赏及鉴赏四首学堂乐歌：《送别》、《体操—兵操》、《黄河》及《祖国歌》，要求学生体验歌曲的情感，认识和了解这些歌曲所反映的时代思想，通过对作品的聆听，相互的探讨，自己的思考，最终得出相应结论，即20世纪初“学堂乐歌”的歌曲特点，并开辟“歌曲串串烧”互动活动环节，目的使学生能够灵活运用“学堂乐歌”的特点进行自主、大胆的音乐创作与尝试，培养学生对音乐、对歌唱、对创作的热爱。课时安排为一课时。

　　二、说学情：

　　从高中生的心理特点来看，学生的思维能力较强，想象力丰富，知识结构比较完善，而且已经有了自己的意识与想法，开始会用挑剔的眼光来看课堂，如果教师所选的教材对他们缺乏吸引力就难以调动学生的积极性；随着时代的发展，学生认知需求量也在不断增加，他们所想要的不仅仅只限于课本上的知识和教师单一的口头传授，更希望了解他们现实生活中处处可接触到的歌曲且能够参与在其中的音乐作品。但是他们虽然喜欢唱、听歌曲，却不能自主、大胆的进行创作与展示，所以教师应该积极引导学生去体验、去学习、去思考、去展示，相信学生通过对学堂乐歌的学习、了解、鉴别与实践，他们的审美判断力，对音乐的热爱程度一定会逐步提高。

　　三、说教学目标：

　　以音乐课程标准的定位为依据，本着因材施教的原则，遵循学生的认知规律，结合本课特点，确定如下教学目标：

　　1、通过欣赏四首学堂乐歌，使学生感受、体验歌曲的情感，认识和了解这些歌曲所反映的时代思想。

　　2、初步了解学堂乐歌的创作特点及对我国近代音乐所产生的影响。

　　四、教学重、难点：

　　以学习“学堂乐歌”的创作特点为教学重点。及运用“学堂乐歌”的创作特点进行自主、大胆的音乐创作与尝试为教学难点。

　　五、说学法：

　　强调学生学习的过程和方法，学生不再只是被动地接受知识，而是通过对比、鉴赏及歌活动，积极参与到教学活动中，在活动中思考、来提高认识，获得知识，提升品味。

　　六、说教法：

　　根据新的课程标准，采用了新的教学理念，教师的课堂角色由知识的传授者变为学生学习知识的引导者、参与者和合作者。综合运用多种教学方法，采用多种教学形式：

　　1、创设情景教学法能营造轻松、和谐的课堂氛围，激发学生的学习兴趣。

　　2、采用启发式、讨论式、对比式、参与式，充分调动学生的主动性，激发学生的学习热情，帮助学生真正的理解作品和掌握知识，并独立地进行音乐的再体验。

　　3、分发挥欣赏教学的“通感”，引导学生进行多渠道参与和感受音乐。

　　4、媒体辅助教学，将视、听结合起来，能高度集中学生的注意力，充分调动学生学习的积极性，大幅度地提高课堂教学质量并加大课堂的信息容量。

　　七、说教学流程：

　　（一）导入部分：

　　1、教师活动：

　　①提问：在小学或者初中的音乐课上，老师教唱的哪首歌曲给你留下了深刻的印象？

　　②教师聆听，点评，总结；

　　③引出并宣布课题。

　　2、学生活动：

　　①学生对于教师提出的`问题进行思考；

　　②思考完之后分别展示；

　　③展示完后师生共同总结。

　　3、组织与教法：运用提问式及参与式两种教法。

　　（二）基本部分：分五个版块

　　第一版块：教学内容——《送别》

　　1、教师活动：

　　①播放学堂乐歌《送别》；

　　②提问：你对作品的旋律熟悉吗？比较词与曲哪个你更熟悉？

　　③介绍《送别》歌词、曲调作者；

　　④提炼学堂乐歌的创作特点。

　　2、学生活动：

　　①聆听音乐作品《送别》；

　　②独立思考教师所提的问题，带着问题来聆听、欣赏；

　　③对于音乐作品能够运用正确的方法进行鉴赏，最终提炼学堂乐歌的特点。

　　3、组织与教法：运用探讨式及鉴赏式两种教法。

　　第二版块：教学内容——《体操——兵操》

　　1、教师活动：

　　①播放学堂乐歌《体操——兵操》；

　　②提问:这首歌曲适合在哪个场景下运用较为合适?作品所要表达的主题思想是什么？

　　③总结:学堂乐歌所反映的时代思想之一：富国强兵。

　　2、学生活动：

　　①聆听音乐作品《体操——兵操》；

　　②独立思考教师所提的问题，也可带着问题来聆听、欣赏；

　　③以《体操—兵操》的歌曲为背景音乐，学生展示相应符合情境的动作；

　　④师生共同总结学堂乐歌所反映的时代思想之一。

　　3、组织与教法：运用参与式及合作式两种教法。

　　第三版块：教学内容——《黄河》

　　1、教师活动：

　　①播放学堂乐歌《黄河》；

　　②提问：在听作品的同时请浏览作品的歌词不仅描绘出黄河的滚滚气势之外还有什么？

　　③.总结:学堂乐歌所反映的时代思想之二：保家卫国、抵御外辱。

　　2、学生活动：

　　①聆听音乐作品《黄河》；

　　②独立思考教师所提的问题，也可带着问题来聆听、欣赏；

　　③学生自己独立总结学堂乐歌所反映的时代思想之二，将音乐的鉴赏方法潜移默化的运用在课堂中的每一个环节。

　　3、组织与教法：运用探讨式及陶冶式两种教法。

　　第四版块：教学内容——《祖国歌》

　　1、教师活动：

　　①播放学堂乐歌《祖国歌》；

　　②提问：在听作品的同时请你留意歌曲的最后一句歌词，学堂乐歌主要内容的升华;

　　③教师聆听学生的自主总结。

　　2、学生活动：

　　①聆听音乐作品《祖国歌》；

　　②独立思考教师所提的问题，也可带着问题来聆听、欣赏；

　　③学生自己独立总结学堂乐歌内容的升华，将科学的音乐鉴赏方法潜移默化的运用在课堂中的每一个环节中，让它成为一种习惯。

　　3、组织与教法：运用启发式及陶冶式两种教法。

　　第五版块：教学内容——歌曲串串烧

　　1、教师活动：

　　①指定曲调,指定诗词，师生共同进行歌曲串烧演唱;

　　②指定诗词，学生即兴创编或套用曲调；

　　③教师将学生合作或独立创编的成果给予及时准确的评价。

　　2、学生活动：

　　①思考创编内容和预设作品效果；

　　②将思考的作品进行实践并能大方展示；

　　③用正确的鉴赏方法聆听并营造自评于他评的氛围。

　　3、组织与教法：运用参与式及鉴赏式两种教法。

　　（三）结束部分：教学内容——拓展于探究

　　1、教师活动：

　　①总结学堂乐歌所具备的特点一及二，让学生继续补充；

　　②作业：搜集我国还有哪些学堂乐歌，并说出它们所反映的主题与时代思想，提高学生自己探究的能力；

　　③教师自己串烧歌曲展示，结束本节课。

　　2、学生活动：

　　①补充和总结学堂乐歌还具备哪些特点；

　　②记录作业并聆听教师展示。

　　3、组织与教法：运用探讨式及合作式两种教法。

　　八、说课后反思：

　　新教材步入课堂已有三年的时间，课本涉及的内容既有“面”又有“线”还有“点”，教材的安排内涵很深，新教材为教师提供了很好的个人发挥的空间，教师可以保持自己的教学特色，发挥自己的优势，教师可以在教材的选择方面比较自由，围绕新课标的基本理念展开教，通过反思，总结经验与不足。

　　本节课通过聆听《送别》、《体操—兵操》、《黄河》及《祖国歌》等学堂乐歌，感受、体验歌曲的情感，认识和了解这些歌曲所反映的时代思想和历史背景。初步了解学堂乐歌对我国近代音乐所产生的影响，认识其风格特点和重要意义。并且通过实践活动，体验怎样选曲填词，尝试“学堂乐歌”编创活动，感受创作、实践的乐趣。

　　学堂乐歌对于现在的高中生来说可能是一节比较枯燥而难以接受的课,从歌词,曲调,思想内涵等都与现今学生传唱的歌曲相距甚远,因此,如何让学生迅速进入欣赏的情境,产生想听,爱听学堂乐歌的愿望,是老师首先要考虑的问题，也时本节课的重点。高中音乐欣赏课更多的是教师讲,学生听,如果学生长期处于这种被动聆听的境地,慢慢会失去他们主动欣赏的愿望,因此,在课堂中我始终注意让学生动口唱,来提高学生主动欣赏,参与课堂的程度,通过听与唱相结合,创设民主平等的教学氛围,师生互动交流,感受音乐的内在情感,体验音乐作品所带来的强大的震撼力. 教学是教师教与学生学的双边活动,在教学中应让学生既有安静的聆听和思考,又有热烈的讨论积极的参与,使他们在思考和讨论中掌握知识,在活动中加以运用和巩固.在本课的教学中,当学生了解了学堂乐歌选曲填词的特点后,我有重点地安排了"歌曲串串烧" 活动,给学生先提供《蜀相》套用《送别》的旋律，提供《过零丁洋》套用《东风破》的旋律，在运用王维的诗《山居秋瞑》,让学生利用自己熟悉的旋律为诗配歌，这样不但充分发挥每个学生的才能,也巩固了知识,提高了兴趣.最后教师自我展示一首串烧歌曲，将课堂气氛推向高潮。但本节课还有很多的不足之处，其中许多细节还待斟酌和提高，我想，作为一名新时期音乐教师，只有不断学习，善于思考，勇于探索，与时俱进，才能营造和谐的课堂气氛，培育出一朵朵绚丽的“音乐之花”。

音乐说课稿篇5

　　一教材简析：

　　本课是第六单元第欧洲民间音乐，拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节－欧洲民间音乐－风笛，排萧．本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱－鸟儿在歌唱和风笛演奏－优雅，还有的就是排萧演奏－森林的多伊那和妇女的舞蹈，还包括音乐知识欧洲音乐．苏格兰风笛音乐原属于战争音乐，用于行军、召集高地人、哀悼亡灵。风笛音乐也属于和平的音乐，用来跳斯特拉斯佩舞、与小提琴、手风琴和奏，用来庆祝、也用来表达爱意。爱尔兰的风笛演奏方法与苏格兰有所不同；

　　罗马尼亚一直保持用排箫奏乐的悠久历史，并将排箫的演奏艺术提升到高超的水平，整个排箫有点向外拱弯，一般定成D或G大调音阶。排箫音色圆润柔美，抒情，略带气息。

　　排箫音乐：空灵、优美，舒展，使人放松心情，常在茶室、咖啡厅等休闲场所作为背景音乐使用。

　　保加利亚女声重唱：采用自然、直接、开放的唱法，音色清沏、透明，在多声部的重唱中常出现不谐和音程（如二度），旋律音域不宽，却富有表现力，各种各样的装饰音、滑音层出不穷，十分丰富，给音乐增加了特殊的色彩；

　　约德尔唱法：用真假声迅速地交替演唱，并采用一些无意义的字音来演唱。如“依”、“哦”、“莱” 、“咿呀”等。音域宽，旋律起伏较大。因为学生普遍对音乐理论知识不感兴趣，所以我在讲音乐知识的同时会尽量结合作品，让学生轻松的接受．这节课我会利用计算机多媒体手段，贯彻思考，体验，探究，实践的原则，使学生能在轻松愉快的气氛中学习。

　　二、教学目标：

　　1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式；

　　2、通过比较聆听、组合演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征；

　　3、通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化，明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。

　　三，教学重点：

　　１，欣赏几首具有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征．

　　２，初步知道欧洲民间音乐的饿概况，了解风笛．排萧的音乐特点．本课的.重点是；从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点，并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点．

　　四，教学难点是：

　　能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处，并说出主奏乐器．

　　五，说学法

　　学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，【高二段的学生，有很好的想象力和判断了，知识结构完整、有一定的艺术修养。】我在学法的指导时紧紧围绕教学目教学重点。在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，通过运用图画、听音乐等让学生听，看，等形式来实现我教学的目的。而不是生搬硬套的讲授．两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动．总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐知识．

　　六，说教学过程

　　这节课主要包括三首欧洲民间乐曲，本课以谈话法导入，引发学生探索欧洲民间音乐的兴趣：通过感受、体验富有民族特色的器乐作品和民歌，引导学生了解、认识不同于我国的各种音乐文化，从中获得美的享受。同时又拓宽视野，认识到人类音乐文化的多样性。我在整节课中会应用讲授法，体验法，谈话法，练习法等教学方法．

　　１）导入：我用铁达尼号的音乐来导入，特别让学生来注意前奏的音乐是用那种乐器主奏，在学生的回答中引出今天的主题欧洲音乐．这样的饿设计意图是让学生能从熟悉的饿音乐入手，引起学生对本课的亲近与兴趣．在这里我主要应用欣赏法与谈话法．

　　２）我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言，并指出今天的教学任务：欣赏几首欧洲民间音乐，并了解民间音乐的饿美妙与特点．这样的饿设计意图是能从李斯特的名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象，使学生了解到民间音乐不管是东方的还是西方的都是极具特色的，从而升华了今天的饿主题．在这里我应用的教学方法是谈话法．

　　３）完整播放＜鸟儿在歌唱＞，并请几位学生来说说这首曲子的特点．他与美声唱法有什么不同？回答完毕，请班级上学过美声的饿同学来演唱，让同学们能现场对比聆听两种唱法的不同．完了之后，教师指出这是一种欧洲唱法－欧亚唱法，并结合作品来解释什么是欧亚唱法．在这里我应用的饿是谈话法与参与实践法，这样的饿设计意图是能让学生近距离的饿体会两种唱法的不同，并能通过请学生演唱，加深学生对本课的印象．

　　４）完整播放＜优雅＞并提问：这首曲子用了那种乐器啊？学生回答；风笛．下面多媒体显示风笛的形状，教师简要讲解有关风笛的知识．完了之后，多媒体再弹出一个画面，是中国的竹笛．通过对竹笛的饿介绍让学生能分辨竹笛与风笛形状上的饿区别．最后教师指出不管是风笛还是竹笛他们都是民间音乐中不可缺少的主奏乐器．这里主要应用讲授法，通过对比介绍，让学生能事先体会到民间音乐的美妙．

　　５）小插花，播放两段音乐，请学生来分辨主奏乐器．（一段是中国的饿竹笛，一段是风笛）．教师鼓励学生回答准确，这时侯教师拿出两个乐器，对，就是竹笛与风笛，教师师范演奏，并请学生来学．当燃教师辉控制住场面，不会让学生太闹腾．在这里我应用了实践法，这样能让学生从亲自参与演奏中体会到民族乐器的魅力，从而提高学生学习的兴趣．

　　６）完整播放＜森林的多伊那和妇女的饿舞蹈＞，教师顺着音乐跳几个罗马尼亚民间舞蹈．完了之后，提问，主要由那种乐器演奏并出示排萧图示，简要介绍排萧并请学生来说明与风笛的区别．完了之后，再播放一遍音乐，请学生来体会这首曲子的饿情绪如何，并请音乐科代表来回答听后的感受．完了之后教师鼓励学生并指出；每个人的感受不一样，对与音乐的饿听后感受每个人都可以有不同的答案，他没有固定的回答，并鼓励学生今后多积极发言．再这一环节中我主要应用谈话法，设计意图是通过对乐曲的欣赏，来教育学生今后音乐课上该如何表现．

　　７）最后请几位学生来读一读上了这节课之后对后面的饿音乐知识最有感触的一段，如果找不到，可以自己来讲欧洲音乐的特点，完了之后教师做补充．这里我主要应用的是谈话

音乐说课稿篇6

　　各位老师，大家好！我今天说课的内容是苏教版小学音乐四年级上册第三单元的内容，课题叫《丰收之歌》。

　　一、说教材

　　（一）教材分析：

　　歌曲《丰收之歌》是苏教版小学音乐四年级上册第三单元的一首歌曲，歌曲是丹麦民歌，曲调欢快活泼，节奏带有舞蹈性，一拍一个音利落豪爽的音乐风格，使我们联想起人们围者着篝火跳起轮舞的欢乐场面。表现了人们的劳动热情和丰收的喜悦。全曲六个乐句构成结构图式是‖：a+b：‖+c+b这首歌曲大多呈分解和弦式进行（如第一乐句完全由分解和弦组成）因而歌曲旋律多为跳进，歌曲的情绪明朗欢快，具有活泼跳跃的民间舞蹈特点。

　　（二）教材的地位与作用：

　　本课是苏教版小学音乐四年级上册第三单元中的第二课时，通过本课的学习，认识、了解农村。让学生回到大自然。

　　（三）学情分析：由于小孩子的天性是好玩、好动、好奇，他们的认知活动都是以兴趣和好奇为载体的。因此,创造音乐课堂的愉快情境尤为重要。针对以上情况，我结合教材特点和学生实际，制定了以下教学目标。

　　（四）教学目标：

　　1、“情感”目标：

　　通过本课的学习，学生能认识到劳动的艰辛，收获要付出心情的劳动。

　　2、“知识与技能”目标：

　　学生能用欢快的歌声表现歌曲的情绪，并能尝试用不同的方法处理歌曲。

　　3、“过程与方法”目标：

　　在“自主、合作、探究”这一新课标理念的指导下，培养学生对音乐的兴趣，提高学生的自主精神和合作精神。启发学生积极自主地体验音乐。

　　（五）教学重难点

　　根据《音乐新课标》确立的阶段目标和中年级学生的实际情况，我确定了以下重点：

　　1、教学重点：学生能用欢快的歌声表现歌曲的情绪。

　　针对四年级学生自我感知能力欠缺的特点，我确定了以下难点：

　　2、教学难点：尝试用不同的方法处理歌曲。

　　二、说教法、学法

　　1、说教法

　　学生是学习的主体，要让学生主动积极地学习，必须靠教师的启发、指导，“教”为“学”服务。只有充分发挥学科特点，才能收到良好效果，教学时应考虑学生的心理特征，采用形式多样、生动活泼的教学方法，帮助学生在学习时保持主动、愉快的心境。基于以上原因，我设计了以下教法：

　　1、兴趣引入法：兴趣是最好的老师，在课的开始，为了激发学生的学习兴趣，我首先用学生喜欢的谜语导入，而谜语的答案又是和本课很好的结合。充分调动学生的学习兴趣。

　　2、视觉图象法：利用现代教育技术手段，联系生活实际，帮助学生学习和感受本课内容。如：我在导入歌曲时，我让孩子们首先欣赏了一组秋天的图片，这些图片是以丰收为主题的。使学生了解了秋天是丰收的季节。又如：在歌曲中一音多字的教学中，我用笑脸的大小形象的表达演唱时间的长短，让学生的.更容易理解。

　　3、引导教学法：在教学过程中，我层层递进，帮助学生了解思考什么样的声音、情绪适合体现这首歌曲，进一步体验音乐情感的直觉性，体现了积极的师生、生生互动，营造了轻松、自由、平等的课堂气氛。突出了重点，突破了难点。

　　4、积极评价法：音乐课程标准指出：“评价有利于学生了解自己的进步”，在整个教学过程中，我以发放丰收的果实的方式有机结合学生自评、互评、师评等多种方式，对学生的学习效果进行评价，并用眼神、笑容、给予学生适时的鼓励。

　　2、说学法

　　教师在教学过程中，不仅要传授知识，更重要的是让学生学会学习的方法，给学生如何学习的启示。课堂教学，要面向全体，体现以“学生为主体、教师为主线”的精神，培养学生的创新意识。根据学生的学习情况，确定如下学法：

　　1、听唱法：音乐是听觉的艺术，离开了“听”，音乐就不存在了。我让学生从听入手，逐步锻炼他们的自学能力，音乐鉴赏力，总之，只有自己学会了，才是素质教育的目的。在本课中，我让学生听歌曲范唱、教师范唱，来提高学生的听力和对音乐的感知、鉴赏能力。

　　2、自主学习法：新课程提倡自主、探究的学习方式。在学习和处理歌曲这个教学过程中，我充分渗透了这一教学理念，在节奏的学习过程中我充分的发挥学生的自主地位，让他们自己去探索发现。通过师生合作、生生合作和自主探究的方式来教学歌曲，不仅为学生创设了宽松、民主的氛围，还增强了学生学习音乐的自信。

　　3、创造法：音乐教育是审美教育，在教学过程中，引导学生发挥自己的个性，让学生敢想敢试。如：我在处理歌曲时，引导学生自己创编声势动作，充分培养了学生的创造意识。三、教学过程设计

　　本堂课我针对教学目标，为这堂课的每个环节都作了精心设计，让学生在快乐中学习，使技能训练渗透于艺术感受中，贯穿于音乐实践中。下面我对课的流程作简单的陈述。

　　（一）创设情境，激趣导入

　　俗话说：“良好的开端是成功的一半”。上课开始，我用谜语导入的形式，马上学生进入了状态。这样，学生的学习兴趣得到激发，形成一种积极参与的精神状态，从而为新课打下良好的基础。

　　（二）聆听歌曲，体验感受

　　1、欣赏歌曲，初步感受

　　教学要具有鲜明的形象性，从直观入手，使学生如临其境，可见可闻，产生真切感，我利用学生好奇，爱探索，易感染的心理特点，容易被新鲜事物所吸引，将歌曲的内容通过多媒体用画面的形式呈现于学生眼前，画音结合，使学生很快进入歌曲的审美情境中，唤起他们的形象思维提高想象能力。

　　2、读歌词解决难点

　　为了让学生能轻松愉快地学会《丰收之歌》这首歌，本课的难点是一音多字，我在读歌词的时候就让学生带着问题去思考，后又通过图示让学生自主的探索一音多字的唱法，发挥了学生的主动性。

　　3、教师哼唱，再次感受

　　在学生熟悉歌词的基础上，老师先引导他们劳动时嘴巴里面发出“嘿嘿”的声音，然后整首歌曲用“嘿嘿”来哼唱。用嘿来哼唱更接近歌曲的氛围。

　　（三）学唱歌曲，情绪表达

　　1、学唱歌词：

　　在解决一音多字的基础上，找出相同旋律的基础上。让学生把歌词带入到歌曲中，歌曲学习做到了水到渠成。

　　2、歌曲处理

　　通过以上环节的教学，接下来进入处理歌曲环节，首先我提问本歌曲的歌曲情绪。然后根据歌曲的情绪来演唱。接着我用独唱和齐唱的形式了演唱。最后我加入身势动作，收割，采栽，搬运。融入到歌曲中，进一步体会感受歌曲的情绪。

　　（四）、拓展思维，思想教育

　　欣赏《丰收锣鼓》：通过播放《丰收锣鼓》，了解不同地方的人庆祝丰收的场景。

　　最后，在《丰收之歌》的音乐声中走出教室。

　　本方案的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现，都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然，措施付诸实施，还需要老师的爱心和慧心，教学永无止境，我相信，没有最好，只有更好。在此，恳请各位老师批评指正，谢谢！

音乐说课稿篇7

　　一、关于教材

　　深刻感受到音乐学科独特的艺术魅力：

　　1、它以艺术的本质特征为主线：其中包括艺术的生活性、艺术的自然属性、艺术的民族性、艺术的描绘性等等。

　　2、以人文主题构建知识内容,渗透学科知识:体现在艺术形式的交融（比如音乐与舞蹈、音乐与歌舞剧、音乐与诗歌、音乐与美术）等等。

　　3、以感受为主要学习方式。

　　4、以树立正确的艺术审美观为最终目标。

　　1、加强学科德育。2、发挥学科特点。3、增强人文内涵4、落实学科知识。

　　二、教学内容

　　《惊愕交响曲》是一首欣赏曲，作曲家海顿，奥地利人，维也纳古典乐派第一位大师，后人称其为“交响乐之父”。作曲家在作品中用幽默诙谐的音乐语言和多变的艺术手法,把一条简单的旋律,经过四次变奏升华,使人耳目一新,印象深刻。古典交响套曲一般由四个乐章组成，其中第二乐章通常是抒情的慢板乐章。在《惊愕》这部作品里，海顿却出人意料地在第二乐章中用极弱的力度陈述主题后，立即加上乐队全体的强奏，使观众为之惊愕。像这样的力度和情绪的对比及其所产生的效果，现在看来不足为奇，但在当时来看，这却是一大创举，“惊愕“之名由此得来。

　　在教学安排上，我主要围绕第二乐章的赏析及展开教学，让学生感受音乐、对变奏旋律片段的分析，从而学习掌握对音乐再创作和实践能力的培养。

　　三、教学目标

　　音乐欣赏是以培养学生的音乐审美能力、感受与鉴赏能力和对音乐艺术的热爱为首要任务。因此，在教学目标方面，我是这样制定的：

　　1、通过聆听音乐，了解音乐家海顿，让海顿的人格魅力感染学生，并从中懂得追求自己的理想，并为之奋斗的优秀品格。

　　2、在欣赏欧洲古典音乐作品过程中，让学生领略音乐中古典气质和美感，从而培养学生对古典音乐的兴趣，认识其精华所在。

　　3、结合作品欣赏、作品分析，初步了解变奏曲式、变奏手法等相关音乐知识，并试着运用所学知识创作简单的变奏旋律。

　　四、说重点、难点

　　教学重点：

　　1、感受欧洲交响音乐艺术魅力的同时，培养学生学习古典音乐的兴趣。

　　2、分析变奏曲变奏表现手法及曲式结构的建构组成。

　　教学难点：旋律的变奏创编

　　五、说教法、学法

　　初中年级的学生已具有一定的认知水平，自我学习的意识和能力都有所提高，建立一种新型的师生关系，学生集体探究，教师适当引导，建立一种师生共同学习探究的课堂模式。

　　教法：

　　1、建立开方式教学环境。所谓开放式教学，我的理解是，开放体现在两个方面：首先体现在课堂主动权的下放：把课堂主动权交给学生，学生带着课前收集的音乐家海顿的资料进入学习，真正体现了学生是学习的主体，同时得到人文精神的滋养。其次，开放体现在：教学内容的开放，学生欣赏古典音乐的同时，了解维也纳的作曲家及作品风格。

　　2、通过丰富多彩的教学内容，培养学生的创造性思维能力。《惊愕交响曲》第二乐章最出彩的就是乐段的变奏，所以，让学生创编旋律变奏也是一种实践性教学，学生在创编的过程就是一种创造美的过程，是对原作旋律形象进行再创造的过程。这样的教学，为学生提供创造音乐以及学习、积累音乐文化的广阔天地，培养学生自主能力、独立的人格和自由的思想。

　　（二）说学法：课前自我学习探究的自主学习方式。通过互联网、书报等了解音乐家海顿。这样在课堂上不再被动，而是主动接受知识。并且个人学习的能力也得到提高。

　　让自信心在实践活动中成长。教师在组织教学是运用多种教学形式，开展实践教学活动，为学生提供主体参与的机会，促进学生对音乐的体验和感受。在为一段旋律创编一段小变奏时，鼓励学生全体参与，以小组合作的'形式，不限形式，各显其能，很多学生都把自己最自信的一面表现出来，培养他们学习音乐的自信心。

　　六、教学过程

　　导入环节：古典音乐欣赏课是令很多音乐老师头疼的课,学生感觉高雅艺术太高不可攀,离自己太遥远。在这里，我想到了大家都非常熟悉的诺基亚手机铃声，通过各种多变的铃声所产生的不同音效，使同学们产生不同的体验来进一步的感受变奏曲的独特魅力，拉近了和古典音乐的距离。在新课标的理念下，我追寻着快乐教学，试着让学生在快乐自然的课堂上感受快乐，体验快乐。用优美的语言、亲切的目光将学生的情绪很快的引领到轻松和谐的氛围之中。

　　出示课题，介绍“交响乐之父”海顿以及哼唱作品的主题。

　　聆听全曲，抛出问题。用什么作为该乐章的标题？师：该主题出现过几次？并统计下来（教师展示幻灯片）生：学生讨论说出。

　　（说明：1、开门见山出示课题。2、从背景故事入手，激发学生学习兴趣。）

　　新授环节：新课标中说“音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动” 《惊愕交响曲》第二乐章最有特点的就是主旋律不断变奏和力度的变化，在这个环节，通过完整的欣赏，师生共同分析作品要素，围绕主旋律和4个变奏乐段的对比赏析，让学生了解变奏曲式的概念，感受作品独特的音乐风格。

　　2、作品分析：

　　（1）、唱一唱主题音乐（说明：第二乐章的音乐特点主要是主题变奏，先学唱主题音乐，有助于学生对主题音乐变奏有更好的把握。）

　　（2）、分析主题变奏：

　　分别赏析主题音乐及各段变奏音乐，教师适当引导。

　　学生思考：每段变奏音乐有何特点？说明：通过逐段赏析变奏音乐，让学生更深入的解读作品。

　　概述变奏曲式（说明：在学生主动思考后，再给出变奏曲式的定义。）

　　实践：参与音乐实践，获得审美体验：创设让学生主动参与教学过程的机会，注重学生有效参与，只有不断调动学生参与学习的积极性，提高学生主体参与的程度，才能真正促进学生生动、活泼、积极、主动的发展。

　　用各自喜欢的变奏手法，为一段旋律创编小变奏曲。（教师出示旋律片断）学生分小组讨论并创编。展示成果。

　　小组展示创编后的《小星星变奏曲》（说明：让学生更完整感受并掌握变奏曲式）

　　畅谈：因为小班学生人数少，我在教学过程中可以灵活利用谈话式、小组合作、分层学习、感悟体会等多种形式，激发每个学生思维的活力，真正地让每个学生都成为学习的主人。教师也通过提问、讨论、角色扮演、分组学习、比赛、游戏、合作学习等分层次教学活动，调动所有学生的积极性，让每个同学都充分参与进来，及时进行互动反馈，真正遵循“关注每一个”的宗旨，同时也体现了音乐课堂 “活动化教学”。