美术说课稿

时间：2022-01-26 07:11:19 说课稿我要投稿

【精品】美术说课稿模板锦集六篇

　　作为一名专为他人授业解惑的人民教师，常常要根据教学需要编写说课稿，借助说课稿可以更好地组织教学活动。我们应该怎么写说课稿呢？以下是小编整理的美术说课稿6篇，希望能够帮助到大家。

【精品】美术说课稿模板锦集六篇

美术说课稿篇1

　　教材分析

　　[教学目标]

　　打破学生美术神秘的观念，了解艺术家的创作都不是任意的，而是表达了某种意图的。

　　[教学重点]

　　艺术作品都表现了艺术家的某种创作意图，不同的美术类型表现意图的方式也是不同的。

　　[教学难点]

　　要分清艺术家的创作意图与美术作品的内容和形式之间的关系。

　　教师总结：在欣赏艺术作品时，要打破美术神秘的观念，我们要认识到，任何艺术家的创作都不是任意的，而是表达了艺术家的某种意图，这种意图可能是针对现实的，也可能是针对艺术的。总之，它们都与艺术家所生存的社会和文化情境有密切的关系。

　　[教学方法]

　　这节课采用讲授法、探讨法、展示法等与调动学生的主动参与性。学生是学习的主体由此结合提问教学法，可以采用分目标、分层次的选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学，鼓励所有同学积极参与，不管他们的答案正确与否，在适当修正和更改的同时，主要给予正面的启发引导和提出建设性的意见，而不要简单灌输、指责。这样使每一位同学都有参与的积极性和参与意识。都会获得一种成就感。让全体同学的.水平都有提高。

　　学法：

　　指导学生进行自学、观察，学生自己用本节课所学内容主动去分析、鉴赏、评价作品，在运动参与中获得成就感，从而提高自己的主动意识。

　　[教学过程]

　　一、导入：由罗丹的雕塑作品《巴尔扎克》导入。

　　教师活动：提出问题：

　　1.你心中的巴尔扎克形象是这样的吗?

　　2.罗丹为什么要把雕像的手砍去?

　　学生活动：回答问题，可以互相之间讨论，得到较准确的答案，从而提高成就感。

　　老师总结：对这幅作品作介绍，引出艺术家的创作意图。

　　二、探究新知识

　　(一)艺术家的创作意图来自哪里?

　　学生活动：可自由回答问题

　　老师活动：对学生的回答作指导型的点拨，让学生把思维放宽。

　　老师总结：任何艺术家的创作都必然受到现实和艺术两个方面因素的触动后有感而发的。针对现实艺术，艺术家表明自己的态度、情感，针对艺术问题，艺术家阐述自己的观点、主张。艺术创作并不神秘，艺术家也是普通的劳动者，只不过他们的产品是艺术，他们使用的手段是视觉语言。

　　以毕加索的《牛头》为例分析艺术家的意图来自哪里。然后让学生自己分析几幅作品。

　　(二)影响艺术家创作意图的因素有哪些?

　　在这一部分中，要注意让学生联系生活，结合时代背景与地域来分析鉴赏。影响因素有：

　　1.现实

　　2.艺术

　　3.特定的社会和文化情景

　　因为在不同的社会和文化情景下，艺术家创作所针对的问题也就不同，因而其创作意图也就会大相径庭。在同一社会和文化条件下，艺术家的成长过程、成长环境、家庭、个性、知识水平也是造成艺术家创作意图的差异的原因。

　　老师以西方文艺复兴时期的宗教画《西斯廷教堂天顶画》与《丛竹图》分析影响艺术家创作意图的因素。其中运用讲解与展示图片结合，提问与学生主动探究结合的方法来完成这部分教学内容。

　　(三)艺术家的意图是如何体现的?

　　艺术家的创作意图在具象艺术、意象艺术和抽象艺术三大类中呈现出不同的表达方式。这部分是本课的重点，要多化时间与精力分析部分作品，让学生思路清晰。同时复习部分具象艺术、意象艺术和抽象艺术的内容，让学生更好的理解艺术家的意图是如何体现的。老师结合大量的相关作品来加深讲解，并让学生也主动参与中来。调动其学习积极性。

　　1、具象艺术：如董希文的《开国大典》，通过收集形象(国家领导人)，创造出典型的艺术形象(毛泽东)，然后构成一个完整的故事情节(开国大典)，并营造出故事的典型环境(喜庆的民族特色)，使画面更具有真实性和可读性。艺术家的创作意图是要表达一个新时代的开始，表现了中国人民摆脱三座大山的压迫，从此翻身解放的豪迈精神风貌。

　　色彩上借鉴我国传统民间艺术和中国传统的工笔重彩画法，强调色彩的单纯与强烈的对比，从而增强了这一具有历史意义的节日气氛。

　　2、意象艺术：可以通过整体气氛的渲染来传达艺术家的创作意图。如汉画像石《荆轲刺秦王》并没有刻画人物形象，而是通过荆轲的“追”、秦王的“逃”，并辅以刺进柱子的匕首，打翻的盒子和侍卫等形象，使画面传达出一种紧张、危险的氛围。意象艺术也可以通过对艺术家感觉的表现来传达创作意图。如印象派画家莫奈的《卢昂大教堂》，主要营造不同时刻太阳照射在教堂上独特美丽的光色氛围。

　　3、抽象艺术：是通过形式语言本身及构成关系来传递艺术家对事物的认识。分析《第三国际纪念碑模型》。用直线和曲线两种语言元素构成作品，以螺旋上升的曲线将直线连接起来，从而把人的视线引向无限的天空，表现升腾飞翔的空间效果。

　　(四)学生自己分析作品的创作意图

　　《千年土地翻了身》(董希文)。《印象日出》莫奈。《怒吼吧，中国》李桦

　　三、归纳总结本课三个知识点。

　　四、板书设计：

　　通过多媒体直接展示，首先展示本课课题，然后分别展示艺术家的创作意图来自哪里?影响艺术家创作意图的因素?艺术家的意图是如何体现的?并穿插部分美术品图片介绍。

美术说课稿篇2

　　 教材分析

　　本课题《多姿多彩的面具——画说脸谱》选自人教版义务教育课程标准实验教科书《美术》七年级下册。这一课属于“综合·探索”学习领域。本课题是“校园艺术节”单元的一个活动内容，名为“面具设计与制作”。教材中选取的大量图片是贵州、西藏地区的面具，我们的学生对此比较陌生，这一内容并不贴近江苏地区学生的生活。因而我设计了适用性更加广泛的脸谱设计与制作为本课的学习内容，让学生从不同角度欣赏脸谱，并能尝试设计绘制一个个性鲜明的脸谱。本课的教学设计从学生熟悉喜爱的人物形象入手，以提高学生对脸谱的审美能力为主，不但使学生学会脸谱的造型特点，更能使学生参与到对传统艺术的传承中来。

　　 学生分析

　　七年级学生已经具备了基础的造型能力和表现能力，对于色彩的象征意义也有所了解和把握，对《西游记》人物熟悉喜爱。但是在形状与色彩这两大元素的综合运用时有一定难度，需要教师引导。

　　 教学目标

　　——知识目标：

　　了解脸谱文化，了解和掌握一定的绘制脸谱的方法

　　——技能目标：

　　1.通过分析、评述，体会从不同角度欣赏脸谱

　　2.运用设计脸谱的基本知识，尝试设计绘制一个个性鲜明的脸谱

　　——情感目标：

　　通过活动，提高对脸谱的审美能力，参与对传统艺术的传承

　　知识要点：脸谱的造型特点，色彩的象征意义

　　教学重点：脸谱的造型特点

　　教学难点：运用所学知识自主设计绘制脸谱

　　教具选择：多媒体课件，西游记人物面具，脸谱工艺品

　　学具准备：白纸，上色工具（或彩纸，剪刀，胶水）

　　 教学过程

　　活动（一）认识脸谱

　　1．用《西游记》人物的面具导入

　　教师拿出《西游记》人物的面具，提问学生：你们认识这上面的人物是谁吗？我想大家不会陌生吧？学生齐答。

　　教师指出这些面具丰富了我们的生活,给我们带来了欢乐，也许现在有的.同学的家里还有一些其他面具。并且，在多姿多彩的面具世界里，还有一种是可以直接画在脸上的。提问学生:那叫什么呢？学生齐答：——脸谱。

　　教师归纳：脸谱是一种面部化妆谱式。在我国有着悠久的历史，是从唐代乐舞“代面”所带面具逐渐演变出来的。脸谱与戏剧表演相得益彰，深深吸引着人们。

　　2．生活中的脸谱

　　教师请学生例举在什么地方见到过脸谱？

　　学生举例后，教师进行补充：20xx年2月在我市的荆川公园举办的戏曲脸谱展览，吸引了很多市民的观看；在1915年就获得巴拿马和平展览会银奖的常州的梳篦现在和脸谱一起走向了世界……然后引出课题：今天就让我们走近这种特殊的面具——脸谱。

　　【这个活动的设计目的是联系学生生活，用学生经常看到的面具引发学生兴趣，使学生主动了解生活中脸谱的运用，自然地导入课题。】

　　活动（二）走近脸谱

　　1.看看猴脸谱

　　教师介绍由于我国幅员辽阔，戏剧种类多种多样，因而脸谱也就非常的丰富。然后请学生观察这几张不同的猴脸谱，找一找它们的共同点分别在哪里？你看到了一个怎样的形象？（出示三张猴脸谱的图片）

　　学生回答后教师小结：嘴巴都尖尖的，脸型都好象一个“Y”……这些都是猴子的面部特征，难怪为了表现孙悟空是石头里蹦出来的猴子，他的脸谱也用到了刚才同学说的那些要素（出示孙悟空脸谱的图片）。

　　2.看脸谱、猜人物

　　教师出示三张脸谱，请学生猜猜其中哪一个是包拯？并说出你猜测的依据是什么呢？

　　学生可能回答脸黑，头上有月牙等等，教师提示学生观察其他特征。

　　教师小结：同学们猜的很准确。所以在舞台上，脸谱除了在演出时起到增加形式美的作用以外，还能表明人物的性格特征或其他特点。即使人们听不懂唱词，不知道人物姓名，也可以根据脸谱来猜出他们的性格。

　　【这个活动的设计目的是用看两个游戏引导学生观察、比较、分析，用学生熟悉的人物来拉近学生与脸谱的距离，并引出脸谱的作用，为后面教学重点的引出做铺垫。】

　　活动（三）解读脸谱

　　教师结合刚才的两个游戏，指出脸谱的造型特点就是用夸张的形象和色彩，突出、强化人物的性格特征。让我们一起来从“形”和“色”两个方面来解读脸谱。

　　1．“形”——连连看

　　教师出示后羿、包拯、窦尔墩、鲁智深、猪八戒五张脸谱（图3），人物下面标注姓名（不常见人物由教师简单介绍）。请学生完成连线题，思考脸谱图案的造型依据。

　　学生在教师的启发下找到脸谱图案设计的根据——传说、身份、兵器、性格、相貌。

　　2．“色”

　　A．连一连

　　教师指出：同学们可能刚才也注意到了不同人物脸谱上色彩的变化。这些颜色是单纯为了美观而运用的吗？你知道这些颜色的象征意义吗？让我们再来完成一个连线游戏。教师出示七张人物脸谱，请学生同桌讨论然后连线不同色彩的脸谱以及相对应的性格。

　　学生讨论后回答，有不同意见的提出来大家交流，最后达成共识：黑（包拯）——刚直、白（曹操）——奸诈、红（关羽）——忠勇、绿（程咬金）——鲁莽、黄（典韦）——智勇、蓝（窦尔墩）——凶猛、金（牛魔王）——神怪。

　　B．读一读

　　教师补充陕西流传的关于脸谱的民谣，师生齐读：红色忠勇白为奸，黑为刚直青勇敢，黄色猛烈草莽蓝，绿是侠野粉老年，金银二色色泽亮，专画妖魔鬼神判。

　　C．听一听

　　教师播放《唱脸谱》片段“蓝脸的窦尔墩盗御马……”，请学生注意听其中关于人物的脸谱颜色的唱词。

　　教师小结：原来不同的色彩、线条都会代作者说出人物的性格特征。所以同学们在设计时就可以从“形”和“色”这两个方面来入手，从人物的传说、身份、兵器、性格、相貌等特征中，选择最有代表性的特征，配合适当的色彩加以渲染、夸大和形象化。

　　【这个活动的设计目的是通过连线游戏、念民谣、听歌曲等方式激发学生的学习兴趣，牢固地掌握新知。】

　　活动（四）我的脸谱——“大画西游”

　　1．教师请学生根据对《西游记》人物的理解，任意选取其中一个个性鲜明的人物，为他设计绘制脸谱。同时提示学生从人物的长相、性格、兵器、身份、传说等特征中选择最有代表性的加以表现，并运用夸张的形象和色彩进行造型。

　　2．教师播放动画片《西游记》的主题曲，学生作业，教师巡回指导。

　　3．请学生头戴自己制作的脸谱，上台表演展示，其他同学猜测他所做的是《西游记》中的哪个人物，相互评价。教师在这里可以对学生的作品从造型、色彩等方面进行简评。

　　【这个活动的设计目的是通过《西游记》的人物激发学生的创作欲望，用主题音乐的播放营造氛围，并通过自评、互评、教师点评的方式，使学生进一步巩固新知。】

　　结语：同学们的创意都非常精彩，连老师也忍不住想要参与进来。我也希望我们的同学在我国的传统艺术中发现美、表现美、创造美，使富有民族性的艺术更加辉煌灿烂！

美术说课稿篇3

　　活动目标

　　1．尝试借助已有的图像一分为二，大胆联想，添加为新的图像。

　　2．运用变化炫彩棒造型的方法，体验单色画的色彩效果。

　　活动准备

　　1．《小蛇变变变》画面三张。

　　2．经过折叠的铅画纸：（1）橘子；（2）小房子。

　　3．炫彩棒，餐巾纸，小毛笔，清水。

　　活动过程

　　一、互动游戏

　　今天我们来玩个“小蛇超级变变变”的游戏。

　　游戏一：小蛇变大象

　　师：（出示画面一）左看右看都是一条小蛇，没有其他东西，小蛇小蛇变变变，一、

　　（打开画面），小蛇变成大象了。

　　提问：小蛇的头变成了大象的哪个部位，小蛇的尾巴变成了大象的哪个部位？

　　小蛇新变出了什么？一变脑袋、二变胖胖的身体、三变粗粗的腿，四变大耳朵。看！大象来到草地上：

　　游戏二：小蛇变小船

　　师：（出示画面二）左看右看都是一条小蛇，没有其他东西，小蛇小蛇变变变，一、二、三（打开画面），小蛇打开变小船。

　　师：小蛇的头和尾巴变成了小船的哪个部位？

　　师：哪些地方是新变出来的？三变四变五六变，小蛇小蛇真开心，越变越多越好看。

　　一、共同探索：小蛇变娃娃

　　师：又来了一条小蛇（出示画面三），也要玩“超级变变变”的游戏，它还会变大象和小舟吗？这次变个娃娃试一试。

　　师：左看右看、上看下看都是一条小蛇，没有其他东西，小蛇小蛇变变变，一、二、三（打于画面），打开小蛇，什么也没有。

　　师：想象小蛇的头可以变成娃娃的……帽子上的绒球？头箍上的花朵？

　　师：想象小蛇的尾巴可以变成娃娃的……领带？飘带？红领巾？

　　师：（由幼儿想象教师添画）二变脸蛋，三变辫子，四变五官，五变领子，六变红领巾。

　　总结：将炫彩棒用手擦一擦，用水摸一摸，用很少的时间就能变出一张颜色有深有浅自单色画。

　　三、幼儿想象，大胆表现

　　●引导幼儿自选橘子或房子，分成橘子组和房子组。

　　●选择同一主题内容的幼儿坐在一张桌子上。

　　师：橘子和房子也想变，想一想橘子和房子竖着、横着、倒着可以变什么呢？（为橘子乖房子各想三样）可以变的东西真不少，放在心里，画出来不能说，画好了可让对方猜。

　　师：打开纸，转动一下想一想，它能变成什么呢？动物？植物？是人？是房子？是变运工具？

　　●确定内容，辨别打开的橘子（房子）是该物体的哪个部分。

　　●在纸的打开部分添画，将两边连接起来，构成新图像。

　　●添加细节，运用擦一擦或摸一摸的方法，画成单色画。

　　四、拓展游戏，体验成功

　　1．将橘子组和房子组的作品分别贴在展示板的左右两边。

　　2．由橘子组和房子组轮番邀请对方变一变，看哪组变出的东西多。

　　活动解析

　　在美术游戏中敢想敢画

　　“超级变变变”是一个借助已有的图像放大画面大胆联想为内容，以绘画为手段，以游戏为形式，培养幼儿勇于独创、富有审美情趣的大班美术活动。活动中要求幼儿将原先提供的橘子、房子的简单图像通过折纸打开的方式“打碎”，添加组合构成新的图像，这不仅仅是新图像的呈现，而且隐含其中的是孩子们生活经验再现的一种情景。与以往光凭想象绘画方式不同的是：此活动“有中生变”，而不是“无中生有”。根据打开的两个图像之间形成联系，借助画面建立合理的联想，构成新的图像，旨在让每个孩子敢想敢画，帮助每个孩子插上想象的翅膀，充分体验想象的乐趣。

　　该活动对每个幼儿都是一次新的尝试，不但要求幼儿具有较强的造型能力，还要敢于大胆想象创造，是一次较大的挑战。由于我采取了游戏的方式进行，调动幼儿参与的积极性，取得了较为理想的教学效果。

　　一、在游戏中把握方法

　　要使“超级变变变”获得成功，有三个关键：一是能将原有的图像一分为二后，重新定义为某一物体的部分图像；二是能逐步添加后使该物体的图像变得清晰；三是能围绕该图像进一步想象，使画面丰富，从画面上使幼儿了解创造的步骤方法。如果按照惯例运用演示或交代规则的方法，必然困十分繁琐而使幼儿望而生畏。为此，开展了以下三次游戏：

　　第一次游戏：小蛇变大象

　　我拿出折叠纸上的小蛇，模仿魔术师的语气让幼儿观察：“这是一条小蛇，看一看上面、下面、后面都没有东西，只有一条小蛇”，然后有意吹上一口气，再打开纸：“呼……变大象！”使幼儿了解一切变在折叠纸打开后的再定义中。

　　第二次游戏：小蛇变小船

　　互垂续以上方式，让小蛇变小船（在观察讨论中初步掌握变的关键）。请幼儿思考“小蛇还会变大象吗”得到否定的回答后，打开谜底是小蛇变小船，进一步引导观察讨论：小蛇的`头尾变成了什么，哪些是新变出来的。

　　第三次游戏：小蛇变娃娃

　　再次延续以上方式，和幼儿一起将小蛇变成小朋友。通过师生互动共同演示，验证了以上方法，为选取其他图像开展想象创造条件。由于我把方法融人三次不断变变变的游戏情境中，又分解了难点，使幼儿觉得十分有趣而跃跃欲试。

　　二、在游戏中敢想敢画

　　这个活动不但需要幼儿大胆想象，而且要将自己的想象变为清晰的图像，这与他们日积

　　月累的认真观察、有意记忆积累的表象分不开，否则就会出现“想得出画不出”的状况。为了消除幼儿的顾虑，在创作前我将幼儿分成橘子队和房子队进行团体擂台赛。并用“谁已经想好了，橘子变什么？房子变什么？到我耳朵旁悄悄告诉我。”无论幼儿在我耳边说什么，我都用“很好！不错！真想不到！”等加以赞扬，这一小小的举措，给了幼儿很大的激励，虽然他们此时不一定有独特的奇思妙想，但游戏式的启发又为大胆表现埋下伏笔。在以后的想象创造中，我还根据幼儿的现场反应，或提出问题或提出建议，扩大幼儿思考想象的空间，增强了想象的丰富性，提高了画面的生动程度。

　　三、在游戏中体验成功乐趣

　　活动结尾的一场擂台赛使游戏进入了高潮，由于谁都不知道对方变出的是什么，这一悬念牵动着每一个幼儿的思绪，随着两队幼儿的轮番邀请，谜底一个个揭晓，创造的成功体验也随之加深。

美术说课稿篇4

　　一、学生经验

　　本课是小学三年级美术课上册第五单元造型广场中的第二课，学生在上一节课《小泥人》已经熟悉并掌握了泥工的基本技法本，本课主要是通过教学使学生在探究活动学会制作动物笔挂的方法和美化壁挂的技巧，巩固学生所学的泥工技能。

　　二、相关知识背景

　　古代先民在对土壤的开垦和接触中，逐渐认识并掌握粘土的可塑性能，在长期用火的实践中懂得了土块经过烧烤之后变的坚硬，于是人类尝试将粘土制成泥胚，把它烧制成陶器。如果按陶质来分有红陶、灰陶、白陶和黑陶。如以器表装饰情况来划分，则有素陶、彩陶、引纹陶和拟形陶器。装饰纹样有动物、植物和人物。最初的陶器因为受编制物的印象较大，在烧成的陶器上还保留着编织物的痕迹，像布纹、席纹和绳纹都成了简单的装饰。随着轮制技术的发展制造出的器物胎壁厚薄均匀，造型规整匀称，较之有手捏塑的器物，在装饰上又出现了新的纹样。如今，陶艺成为一种修身养性、开发创造力的生活时尚，国内已有不少以陶艺为休闲方式来经营的“陶吧”。

　　三、教材分析：

　　本课教材主要要求学生做一个泥工动物壁挂，学生在掌握压、捏、搓、团等的基本方法的基础上学会用泥条、泥团在动物泥板上添加一些花纹，或用小刀、直尺等工具刻画一些图案。教师应该对学生所做的各种动物造型进行分析，甚至可以提供学生一些他们喜爱的动物造型，并与学生一起探究、指导其制作方法，同时将好的作品供学生欣赏。教学中，教师对造型独特、图案新颖的作品应多加赞扬。

　　四、教学目标分析：

　　这一课是第19课《小泥人》延伸课，这节课要求学生在掌握泥工的一些基本技法学会用泥条、泥团在动物泥板上添加一些花纹，或用小刀、直尺等工具刻画一些图案。图案的添加与技巧的灵活运用是本课的关键。同时以启发学生想象，刻画出形态各异的动物为难点。特制定以下教学目标：

　　知识与技能：巩固泥工的基本制作方法，回忆各种动物的造型,并用

　　泥团制作出各种动物的外形。培养学生的想象能力、动手能力、审美能力。

　　过程与方法：欣赏动物图案装饰美的趣味性，并通过泥工的各种技法的巧妙使用，制作出自己喜爱的动物壁挂。

　　情感态度与价值观：了解壁挂在我们生活中的作用，体验动物壁挂给我们带来的美感，感受动物壁挂的造型，培养学生对陶艺的热爱。

　　五、教法探析：

　　在课堂教学中我为学生提供了多种学习资源，旨在增强学生的感观欣赏，引领其积极参与课内的多种探究创作。同时，我尽可能多的为学生提供各种多媒体信息资源：从同龄人优秀作品到教师范例、欣赏资料以及多媒体中广泛涉及的各类学生作品，使其在多元信息化的环境下能通过欣赏，观察范例的材料、方法和制作特点，让学生“学会学习”，并在多种尝试实践，多种体验创作中，学会思考和自主探究。

　　六、学法指导：

　　课的引入部分，首先组织学生对二种由不同材质制作的壁挂进行比较探究，可以让学生通过摸一摸、看一看进行对比。教师及时的.告诉学生不同材质的壁挂会给人们带来不同的感受，其用途也不同。然后小组探究壁挂还可以用哪些材质来制作，教师可以出示一些不同材质制作的壁挂供学生欣赏，开拓学生的视野，并引出课题。

　　接下来的新授环节首先通过学生欣赏各种陶泥制作的动物壁挂，学生自主探究做动物壁挂所需的工具，从而让学生认识一些新的制作工具。然后学生开始小组探究动物壁挂的制作方法，教师边小结边引导，并告诉学生制作动物壁挂时首先要擀泥板，并用竹泥刀切挖出动物的外形。这里教师可以提供学生一些动物外形的剪影，以便学生制作出更多的动物壁挂，同时降低学生刻划动物外形的难度。接着通过“猜一猜”的游戏让学生懂得切挖外形时一定要抓住动物的主要特征，才能达做好到动物壁挂的第一步。此时学生开始尝试作业练习一：制作动物泥板外形。在这个教学环节中教师为学生多次提供了帮助，促进了学生的自主学习，并以发展为本，培养学生在美术学习与创作活动中自觉，主动，独立地面对问题，发现问题和解决问题的能力，同时提供多种学生自主学习的机会，并进行思维发散的引导点拨，使学生能积极主动的投入到探究性学习中去，为学生作业的创造了奠定了一定的基础。

　　学生在尝试制作动物泥板外形后为开拓学生的思维，可以让学生欣赏陶泥制作的动物壁挂作品，同时可以让学生谈一谈各种花纹排列的方法，引导学生自主探究动物壁挂上的五官和花纹是怎么做的？教师小结：壁挂上的花纹可以用各种小工具刻划或搓一些细的泥条、小的泥团添加在上面。这里教师可以帮助学生回忆一些图案排列的方法，以便学生更好地刻划各种图案。教师在教学中应引导学生自主学习，自主学习是使学生在教师的引导下独立，自主地研究学习对象，达到掌握知识，获得能力，并很好的运用这些知识与能力的开展进一步持续的方式的过程。

　　在评价环节，教师可以组织学生进行小组“壁挂”展。然后请学生在组内介绍自己创作的壁挂作品。学生根据评价要求进行自评、互评，小组评。然后由小组推荐部分作品进行展示，并由组长进行介绍。在这里，学生真正成为评价的主体，学生在自评、互评中发现自我，了解他人，学生在参与中调动了自身的主体能动性，激发学生的创造性学习，并在实践活动中更好的提高学生的自信。

　　拓展部分可以引导学生探究泥团除了制作成泥人、壁挂还可以制作哪些物品来美化我们的生活。

美术说课稿篇5

　　各位老师下午好！

　　今天我说课的题目是《色彩的心情》。下面我将从设计构想、教材分析、教法与学法、教学过程、课堂评价、拓展延伸六方面,对这堂课进行设计。

　　一、设计构想：

　　无论是旧大纲还是新课标都明确要求在中学阶段要进行冷暖色等色彩基本知识的训练，体验色彩的表现力。而仅仅简单地向学生介绍冷暖色，或是画一幅以暖色或冷色为主的创作画就算完成了这一教学目标未免显得过于肤浅和无趣，我试图以冷暖色为支点，延伸出色彩的感觉，让学生多角度地去感受和体会美妙的色彩……《色彩的心情》，意在通过欣赏、对比、想象、讨论，把学生带到一个色彩世界里，并深入其中去感受色彩的含义，体会色彩的心情，以达到一种共鸣，并将这种共鸣延伸到自己的色彩运用当中。这是一种扩散式的教学尝试，是在不变（教材）中求变（教法）。

　　二、教材分析：

　　本节课是中学美术第17册美术教材第3课，学好这部分内容，为后面几课公共设施的色彩搭配、环境设计的色彩搭配、工艺招贴画等教学打下基础。所以本节课在整体知识结构中起着启下的作用。

　　根据上述教材分析和《美术新课程标准》的要求和初三学生的年龄特征、心理特点，我确定本节课要达到以下三个教学目标：

　　①、使学生理解色彩的概念和作用。

　　②、增强学生的欣赏能力和感知能力

　　③、培养学生正确的审美观，塑造学生初步的审美心理结构，提高学生的审美能力。

　　本课的教学重点、难点：

　　教学重点——感受色彩给人带来的心情。

　　教学难点——理解并体会什么是冷暖色以及冷暖色的运用。

　　下面，为了讲清重难点，使学生能达到本节课设定的教学目标，我再从教法和学法上谈谈：

　　三、教法与学法分析：

　　1、教学分析：

　　遵循“教为主导，学为主休，实践操作和游戏为主线”的教育思想，根据初中学生的身体和心理特点，我将采用间接引入教学，通过一个简单的小游戏、世界名画和迪斯尼动画的欣赏，激发了大家的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，让学生在脑中对本课时所学的内容有一个完整的感性认识；接着我再利用情景小游戏导入正题，引出色彩的冷暖色的概念，并引导学生观察、运用。在学生操作过程中教师适时指导，以增加学生的理性认识，突出本课时教学的重点。

　　2、学法分析：

　　遵循“学为主体”的教育思想，做到学与练紧密结合。让学生先认真观察、听讲，再操作，在操作过程中，积极思考，及时提问，领悟到创作的'要点和难点。

　　四、教学过程的设计：

　　一、课堂导入：

　　“猜猜我的心情”：

　　每组选派1到2位同学上台前的暗箱中随意抽取一张写有不同心情或情感的卡片，并用一句话把你处于这种心情状态下最常做的一件事、一个动作或一个表情等描述出来，再请同学们根据他所描述的情形来猜猜卡片上写的应是哪一种心情？（猜对的同学可以给本组加分）

　　一个人心情的变化会直接影响到他的行为，而且人们在处于一种强烈情感状态下，总是需要用不同的方式去发泄、去表达。

　　请学生回忆当自己快乐、兴奋、伤心、委屈、痛苦……时，最希望用什么方式去表达这种心情？

　　二、进入新课：

　　欣赏体会：

　　1．大师作品：世界上很多艺术大师喜欢用自己独特的艺术语言来表达内心的一种强烈情感。（如画家会拿起自己的画笔去表达，作曲家会弹奏起旋律去表现、舞蹈家则会舒展自己曼妙的舞姿……）今天老师也给大家请来了一位大艺术家和我们一起去感受，在介绍他之前，请同学们先欣赏他的两幅画，看看能否猜出这位艺术家是谁？

　　演示：凡高的《向日葵》和《吃土豆的人》。认真欣赏，细细感受（小组讨论）：这两幅画的作者是谁？从画面中你感受到的是同一种心情吗？这种不同的心情你是通过画面的哪一部分传达感受到的？（通过层层提问，引导学生理解并体会色彩在画面中所带来的不同感受）

　　2．欣赏两幅相同画面、不同色彩的装饰画：《希望》、《失望》

　　学生欣赏时并不告知画题，只是在欣赏完后请学生根据自己的感受给这两幅装饰画分别取一个合适的可以表达某种心情的名字，教师适当说明色彩的基本感情倾向。

　　3．观看迪斯尼动画片《梦幻20xx》中因人物心情的变化而引起音乐及画面色彩变化的片断，从动态的画面中更深一步地体会色彩的情感倾向。

　　“进入情境游戏”

　　请学生轻轻闭上眼睛，伴随着或欢快或悠扬的音乐，想象自己来到周围都是红或蓝的色彩环境里，切身感受并细心体会这些不同的色彩环境会带给你哪些心情上的变化？

　　再分别体会还有哪些色彩和红色或蓝色的感受一样？（讨论）——最后引出冷暖色的概念。

　　小结：

　　通过比较、分析、讨论会发现红、橙、黄等暖色调大多表达的是一种热情、温暖、兴奋、愤怒等一些比较强烈的情感，而蓝、绿、紫等冷色调则大多表达出的是一种宁静、忧郁、舒适等一些相对平和的心情。

　　三、创作练习：

　　请学生先拿出上一节课画好的自画像和他画像（单色线描稿），选择一种最想表达自己的心情，然后再选用几种认为最能直接表达出这种心情的色彩去填色。（提醒学生在作业过程中对于自己所想表达的心情要对同学严格保密，以便后段进行猜一猜的游戏）。

　　教师在巡回辅导中着重鼓励要大胆用色、色彩明确、表达鲜明。

　　（为了增强课堂气氛，我在学生作业过程中，将投影仪的镜头对准创作的学生。）

　　五、课堂评价：

　　先由学生自己选出一位画得又快又好的学生上讲台展示作品，再分别请几位认为和展示作品表达不同心情的作者上台展示自己的作品。接着请学生用很短的时间猜猜展示作品表达的是什么心情？从哪些地方可以看出这种心情的表达？（全部是默想）。根据猜出的结果，选择一位和自己表达最接近的作品就站到其作者旁边，（每组约3人左右）。剩下的同学分组讨论展示作品的色彩特点及表达心情。

　　六、拓展延伸：

　　请小组汇报课前查找信息资料，资源共享：

　　1、色彩除了可以表达不同的心情外，还有很多其它不同的象征意义（如奥运会的五环旗、各国的国旗等）；

　　2、不同的国家、不同的人群对于色彩的理解也不尽相同（如同样的黄色在欧美国家代表的是警告、怯懦；而在亚洲信仰佛教的国家里却代表的是神圣；再如白色在欧美国家是新娘美丽婚纱的首选色，而到了中国却常常用在亲人去世后的丧礼丧服上等等）。

　　3、对色彩多了解一点，世界就更美了一点，学会发现生活中的美，从而更好地创造美！

　　我的说课到此结束，谢谢大家！

美术说课稿篇6

　　一、说教材

　　1、地位和作用

　　本课是岭南版海南省九年义务教育小学美术第八册第九课内容，属于新课程标准中“综合·探索”类绘画创作课型，即“结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图”。本课主要是对以前绘画内容作一个回顾，使学生在巩固原有绘画知识的基础上，联系生活实际，了解和掌握绘画日记的特点及绘画方法，并学会运用绘画日记记录每天所发生的有趣、有意义的事情。

　　2、教学目标：根据《美术新课程标准》的精神和教材要求，结合四年级学生特点，本着激发学生学习兴趣，发展学生的想象力，培养学生的创造能力和动手实践能力，确定本节课的教学目标为：

　　①知识与技能:了解绘画日记的结构特点，并能应用到实际生活当中。

　　②过程与方法：通过声音引发的“语、形、色”来描画记忆，完成日记的内容。 ③情感、态度、价值观：激发学生的形象思维，使学生认识生活中的真、善、美，提高学生的整体素质。

　　3、教学重点、难点

　　（1）重点：学习绘画日记的表现特点及创作方法，并应用到生活当中。

　　（2）难点：激发学生的记忆和创造思维，引发学生对往日生活的回忆、想象，完成日记的内容，使学生认识生活中的真、善、美，提高学生的整体素质。

　　二、说学情

　　小学生活泼可爱，思维独特，喜欢按照自己的想法自由地表现画面。好奇心强，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。思维活动仍处于“具体运算阶段”，掌握了空间关系、分类等基本能力，但还不具备丰富的想象力和抽象概括能力，思维活动离不开具体事物的支持。

　　三、说教法学法

　　1．教法运用

　　遵循“教为主导，学为主体，实践操作为主线”的教育思想，采用启发式引导教学法为主，以实例为线索，充分运用多媒体、范图等直观教具，不断采用欣赏、启发，归纳相结合

　　的教学方法。在教学中我结合语文、音乐学科，用音乐激发学生的兴趣和想象力，调动学生的感官，学生练习过程中播放一些轻快的音乐，陶冶学生良好的`情操，使学生在愉悦的教学环境中感受美、创造美。此外，我还采用师生共评法对作业进行评价，让学生能够更充分认识自我，客观的评价自我，并巩固所学知识。

　　2. 学法分析

　　遵循“学为主体”的教育思想，做到学与练紧密结合。本课运用多媒体展示图例和进行绘画过程的演示，采用课堂讨论，合作学习等形式，通过比较分析、实践让学生可以直观的掌了解绘画日记的结构特点，并学会绘画和运用。

　　四、说教学过程

　　新课程标准提出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”因此，教师必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，培养个性。为了优化教学过程，体现学科教学的特点，我设计的教学程序如下：

　　（一）导入新课

　　1、提问导入：“同学们都写过日记，日记能够记录当天发生的有兴趣的或感受最深的事情，那么，既然我们都会画画，为什么不能给日记配以简单的画面，使日记更直观、更形象呢？下面请同学们来看一下屏幕。”（多媒体出示放大的文字日记和绘画日记的范图，让学生观察。）

　　2、教师提问：

　　①比较一下这两幅作品有什么不同？（前者只有文字，后者既有文字又有绘画） ②这些绘画是干什么用的？文字内容有哪些？（日期、天气等）

　　③哪种日记比较美观？（绘画日记）

　　3、教师小结：文字日记与绘画日记这两种方法的共性，也就是目的都是一样的，但绘画日记更直观、更形象。今天我们就来学习绘画日记。（多媒体出示课题——“我的绘画日记”）。师：那么，什么能帮助我们回忆起以前的内容呢？想一想，生活中除了少数寂静无声的场面，多数都是有声音相伴的，当我们听到某种声音时就会联想到以前看到或发生的事情，所以这节课我们要通过听声音来回忆表现绘画日记的内容。（多媒体出示——听声音画记忆画）

　　（二）讲授新课

　　1．学习

　　（1）教师播放小朋友唱歌的声音，提问：“说说是什么声音？使你联想到什么场面？”（多媒体展示：“听”字。）

　　(2)教师出示一幅小朋友唱歌图，提问：“观察这幅作品，除了绘画部分以外，还有什么内容？”（还有文字部分）（多媒体展示绘画日记结构：1.绘画部分2.文字部分）

　　(3)教师再次播放各种声音：国歌声、笑声、哭泣声、雨声。学生认真聆听并展开想象。（多媒体展示：“想”字。）

　　2.探讨方法

　　（1）师生共同讨论：当我们听到其它声音后你想到了什么？请你联系生活实际说说自己的想象好吗？（多媒体展示：“说”字。）

　　（2）教师再次播放音乐并出示一些听到声音后学生想到的一些范图。激发学生想象，并对想象力丰富的学生进

　　行表扬。（教师运用多媒体创设有声有画的情景，学生通过探索讨论、合作学习的方法，激发学生的想象和记忆思维，突出本课的难点。）

　　（3）学生再次讨论：如何表现出自己的想法和画面呢？教师出示范图（唱歌图），让学生探索讨论，自主合作学习。

　　师：那么我们要如何来作画呢？教师出示几例范图并出示绘画步骤：

　　（1）构思画稿（形象、匀称）