音乐说课稿

时间：2022-01-26 04:37:23 说课稿我要投稿

【推荐】音乐说课稿范文七篇

　　作为一名为他人授业解惑的教育工作者，可能需要进行说课稿编写工作，认真拟定说课稿，我们应该怎么写说课稿呢？下面是小编帮大家整理的音乐说课稿7篇，希望能够帮助到大家。

【推荐】音乐说课稿范文七篇

音乐说课稿篇1

　　一、教材分析

　　本课是义务教育人民音乐出版社小学音乐课本第六册第四单元第1课。这是一首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲，歌曲生动地表达了孩子们一个美好的愿望和共同的心声“我是小音乐家”。歌曲为2/4拍，一段体结构，弱起节拍贯穿全曲。第一乐句从弱句开始，四度跳进旋律上行，进而下行，曲调流畅，情绪欢愉，即刻点名了主题“我是小音乐家”。第二乐句是第一乐句的变化重复，仅在节奏上作了紧缩的变化。第三乐句的五度跳进和“xx xxx”节奏的连续出现，级进的旋律配以乐器演奏时发出的象声词使得歌曲的情绪欢快而又热烈。第四乐句突出了“跳”、“唱”二字，把孩子们尽情欢畅的情绪推向^高朝。最后再现第三乐句的旋律，歌曲在充满欢乐的气氛中结束。

　　二、学生分析

　　本课面对小学三年级的学生，这个年龄段的学生好奇、好玩，注意力集中时间相对较短，所以让学生尽快学会歌曲，让他们主动参与，学会表演歌曲更重要。

　　三、教学目标

　　知识与技能：1、掌握歌曲弱起小节的'唱法。2、学生能用活泼欢快的声音演唱歌曲。过程与方法：1、激发学生带上愉快的心情，有感情的完整演唱歌曲。2、大胆进行各种乐器的模拟演奏，锻炼学生的表演能力。

　　情感态度与价值观：1、通过听、唱、演等形式感受歌曲情绪。2、从中体会小音乐家的乐趣，培养学生树立远大理想。

　　四、教学重难点

　　重点：1、学生能够用活泼欢快的声音演唱歌曲2、歌词的创编

　　难点：掌握弱起小节以及八分休止符的演唱方法。

　　五、教学方法

　　１、创设情境，激发兴趣

　　“儿童是用色彩、形象、声音来思维的。——苏霍姆林斯基”教学中通过各种乐器的演奏创设乐器音乐会的情境，利用音乐渲染情境，借助多媒体课件再现情境，给学生创造丰富而愉悦的学习空间。

　　2、引导交流，激活体验

　　学生是有个性、有灵性、有创造性的个体。《音乐课程标准》指出：“要促进学生个性形成和全面发展。”充分尊重学生在学习中的独特体验，让学生用自己的眼睛去观察、欣赏。通过设置问题情境引导学生用自己的语言来表达。

　　3、游戏活动，激励创造

　　活动是认识的基础，智慧从动作开始。通过小组合作学习，让学生兴趣盎然地在一起想、一起唱、一起跳，角色扮演，充分体验音乐活动的乐趣，产生对音乐学习的持久兴趣。

　　六、学习方法

　　模仿体验、合作探究、创作巩固等。

　　七、教学准备

　　课前准备好教学用具，多媒体、PPT、打击乐器、口风琴；让学生提前预习一下这首歌曲，并且用口风琴吹吹看。

　　八、教学设计

　　1、模仿导入

　　首先让学生听三种乐器的声音，然后出示图片，让学生模仿乐器的演奏，引导对这几种乐器的初步认识

　　2、聆听歌曲

　　让学生听两遍歌曲，第一遍听乐曲的情绪，国家、地区与乐器名称，然后做黑板上的连线题；第二遍听听乐器发出来的声音

　　3、学唱歌曲

　　首先让学生主动参与进来，会唱乐谱的同学来教教其他的学生，当当小老师，出错的地方由老师来纠正；然后把词填进去学唱；完整演唱；最后加上开始学习的演奏动作进行表演唱。

　　4、拓展巩固

　　（1）、发挥想象为歌曲创编歌词及动作

　　（2）、分口风琴组、舞蹈组、打击乐器组、演唱组进行表演

　　为歌曲创编歌词，主要是补填地区、乐器，以及伴着演唱表演舞蹈动作；分组练习，首先是口风琴组，吹奏歌曲的主旋律，舞蹈组表演演奏乐器的动作，打击乐器组自选乐器运用适当的节奏编配，为歌曲加上伴奏，演唱组用正确的发声和饱满的情感去演唱歌曲。很大程度上激发了学生的兴趣，培养主动学习的习惯，让课堂生动活泼，妙趣横生。

　　结语

　　学生通过学唱《我是小音乐家》，让学生认识了不同的乐器，感受到音乐欢快的情绪，并通过参与角色表演，让学生亲身体验到学习音乐的乐趣，我希望孩子们都能成为小音乐家，能在音乐歌声中健康快乐成长。

音乐说课稿篇2

　　一．教材分析

　　这是一首描绘大自然美丽景色的艺术歌曲。为一段体结构的分结歌，歌曲首先用“×0 ×0 ∣×－∣”的节奏，很弱的音量把我们带到了宁静的山谷之中，然后节奏紧缩并运用了切分节奏，描绘了充满生机的美丽山谷。使人犹如身临其境之感。歌曲通过前三段描绘山谷由静到动的意境，再到最后一段“地质队叔叔”的出现，使山谷顿时热闹起来。而地质队叔叔敲出的“叮咚”声可能是学生演唱时的一个难点。本课将会结合以上进行教学。

　　二．教学目标

　　根据教材特点以及学生的认知水平和年龄特征，我把本课的教学目标确定为：

　　1．感受山谷中美丽景色，唱准，唱好歌曲《山谷静悄悄》。

　　2．在模仿节奏，演唱歌谱，师生接唱的音乐活动中轻松学会歌曲。

　　3．学习使用渐强渐弱记号。

　　三．教学重难点

　　用优美的声音有感情地演唱歌曲，表现山谷美丽景象。学习使用渐弱记号与歌曲中最后一句节奏的准确演唱。

　　四．教学过程

　　（一）导入

　　首先进行课前交流，拉近师生距离。“从大家的表情可以看出你们的心情也是非常高兴非常激动的，那么就请带上你们的好心情和我一起到美丽的大山谷去看一看吧！”直接导入播放多媒体课件。在清新的山谷图片和《森林水车》的音乐背景下进入本课教学。

　　（二）发声练习

　　“让我们深深的吸一口山谷中清新的空气，再慢慢的吐气”在创设的情景中引导学生进行呼吸训练。用“wu”表现山谷中的雾气进行长音的.发声练习。并引导学生用轻声高位置的声音进行发声。在发声练习的基础上进行二声部的发声训练。并达到声音的和谐统一。

　　（三）认识力度记号渐强和渐弱

　　结合发声练习由雾的远近启发学生对声音强弱的理解，引导学生尝试演唱，并自己总结，直至理解内化。

　　（四）学唱歌曲

　　首先通过完整聆听，教师范唱，来直观的感受歌曲，并通过提出不同问题来反复聆听，加深对歌曲旋律的印象及帮助学生记忆歌词，（课件出示歌词）解读歌词，由沉睡时山谷的烟雾到苏醒时的杜鹃和红梅花再到欢快时的小溪小野兔。帮助学生体会歌曲意境，感受不同景色带来的不同感受。

　　然后通过师生接唱学习歌曲前三段，并通过教师自身示范引导学生正确演唱歌曲，并在学唱时随时指导课堂上出现的问题。如：统一“的”“得”读音，用手势解决低音不准问题。

　　然后学唱歌曲第四段，提出问题聆听“听！在这充满生机欢乐的山谷里有传来了什么声音？是谁发出的？引出地质队叔叔，让学生理解地质队工作意义。并通过教师范唱，模仿节奏，演唱歌谱，来学唱地质队叔叔敲击的“叮咚”声，解决歌曲难点。再由“地质队叔叔们”越走越远了，来引导学生尝试使用渐弱记号，并掌握渐弱记号的用法。并再次运用师生接唱的方法来学唱第四段曲调。

　　最后完整演唱歌曲，逐一解决学生在演唱时出现的问题，在学生能够准确演唱歌曲时，把课前的发声练习加入歌曲的引子部分，渲染歌曲情境，使本课设计首尾呼应。

　　五．总结

　　通过学唱《山谷静悄悄》感受到那里美丽的景色，还看到了勤劳的地质队叔叔们劳动的身影，就让我们再次唱起《山谷静悄悄》结束我们今天的山谷之行吧！结束本课教学。

音乐说课稿篇3

　　［说教材］

　　一、说课内容：九年制义务教育六年级小学音乐沿海版第十二册第三课欣赏民族管弦乐曲《瑶族舞曲》。

　　二、教学内容的作用和意义：

　　国家教委在九年义务教育全日制小学音乐教学大纲中明确提出“了解全国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。”的教学目标。并明确了音乐欣赏的内容和基本要求是“培养学生欣赏音乐的良好习惯，介绍音乐的基本表现手段。”音乐教学大纲为我们的欣赏教学指明了方向。

　　通过对《瑶族舞曲》的学习，弘扬民族音乐文化，使学生了解我国优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民主自豪感、自信心。培养学生欣赏音乐的良好习惯，让学生们置身于音乐的天地中去认识音乐、感受音乐、鉴赏音乐，用音乐教育来培养学生热爱中华民族音乐的爱国主义情感，和正确的道德观念与高尚的生活情操。

　　三、教材分析：

　　《瑶族舞曲》原为作曲家茅沅、刘铁山根据民间歌曲《长鼓歌舞》为素材而写成的管弦乐曲，后经作曲家彭修文移植为民族管弦乐合奏曲。乐曲为复三段体结构，感情丰富、音乐形象鲜明，生动地描绘了瑶族青年男女在节日夜晚欢歌漫舞的情景，表达了瑶族人民对幸福生活的赞美之情。

　　四、教学目标：

　　1、体验瑶族人民在节日欢歌漫舞的热烈气氛，培养学生热爱中国民族音乐的爱国主义情感。

　　2、采用多种形式引导学生联想、想象让学生体会音乐表现手段在塑造艺术形象中的作用。

　　3、了解和熟悉乐曲的主题，掌握瑶族音乐的风格特点，节奏特点。

　　五、教学重点：

　　1、体会音乐表现手段在塑造艺术形象中的作用。

　　2、掌握瑶族舞曲的节奏及音乐风格特点。

　　六、教学难点：

　　1、分析作品内部的主题变化发展。

　　2、给舞曲创作打击乐伴奏谱。

　　［说教法］

　　大纲中指出：欣赏教学对于培养学生感受音乐、欣赏音乐的能力有着重要作用。教学中要以听赏为主。教师的讲解、提示，力求简明、准确、生动，富于启发性。应采用多种形式引导学生联想、想象让学生体会音乐表现手段在塑造艺术形象中的作用。

　　六年级学生通过几年的学习，音乐知识不断积累，对乐曲各种音乐要素的分析能力不断增强，本节课根据学生年龄特征，认知规律及已有的音乐水准进行教学，所以，根据教学内容和学生实际水平，采用了以下的教学方法：

　　一、教师点拨、引导，充分发挥学生的主观能动性，调动学生想象力和观察分析力，让学生联想瑶族人民在表演歌舞时的情境，动手创作，动脑分析，动口说想象的思路，学生亲身参与乐曲的分析，创作，充分体现出教为主导，学为主体的教育原则。

　　二、采用讨论法，让学生在讨论的过程中找出瑶族音乐的特点，并为舞曲创作伴奏，发挥学生在学习中的主体作用。

　　三、采用现代多媒体教学的先进手段，创设情境，以较多的信息量，丰富课堂内容，开阔学生的眼界，增加学习的兴趣，让学生通过大量的图形、图象、音频、视频等媒体，让学生从多方面、多角度去感知音乐，更加了解音乐作品及音乐形象。

　　四、奥尔夫音乐教育体系指出，对学生进行全面的综合的音乐训练，依赖听觉、运动觉，以至于整个身体的感应来不断提高学生对音准，节奏、力度、音色等多方面的鉴别。本节课采用奥尔夫教学法，运用民族打击乐器对学生进行节奏训练、多声部训练和合奏训练，加强对主题音乐的理解。

　　五、注意从实际出发，创设情境，面向全体学生，启发学生动脑思维，采用尝试教学法，指导学生自学，让学生动手进行音乐创作，观察分析，使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。

　　［说学法］

　　音乐心理学学科的研究指出：音乐欣赏应分成四个不同的层次，即从音响感知出发，进入感情体验与想象联想阶段，最后达到认识领悟音乐的思想，背景，意境，创作手法等理性阶段，只有把四者紧密结合，彼此影响，相互作用，才能达到一个感性、理性统一的“全方位”欣赏阶段，为此，我创设一个学习的氛围，引导学生自主地参与学习：

　　一、在教学中把教法与学法联系起来，有意识地进行学法的指导与渗透，不仅让学生学会，而且让学生会学。引导学生在学习中实行“四多”，即多听、多想、多讨论、多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的创作能力和思维能力。

　　二、教育心理学中提到联觉现象，即一种感觉引起另一种感觉的心理现象。我们利用多媒体助教的手段，创设音乐情境，让学生从对乐曲听觉上的`感觉升华到对乐曲的联想，联想到瑶族人民表演歌舞时的情景。

　　三、激发学习兴趣，使学生爱学、乐学、会学、独立主动地探究知识，变被动为主动。

　　［说教学程序］

　　教学过程教学设计意图

　　一、导入新课：

　　1、先让学生讲对少数民族的认识和看法。

　　2、点题：《瑶族舞曲》。

　　3、看一组瑶族风情的介绍片段。引起学生对少数民族的兴趣，点题，引起学生倾听的愿望。采用多媒体影像，创设情境，让学生了解瑶族的风情及音乐特点。

　　二、欣赏全曲：

　　1、体会全曲情绪，说出音乐所表现的情景。

　　2、介绍作曲家和音乐创作背景。

　　3、介绍瑶族的民族风情和音乐特点。让学生感受舞蹈的热情奔放，从而感受乐曲的美妙之处，进入舞曲的情景。

　　三、分段欣赏：

　　1、引子部分：633 633|633 633|17 1.2|3.2 3.2|2.1 1. 7 | 6 0 |

　　A、先提问：引子部分的情绪、速度、拍子是怎么样的，引子的作用是什么？表现了怎么样的情景。

　　B、听录音，请学生回答问题。引子描写的情景：在月光下，把人们带进了瑶寨。

　　C、在老师引导下让学生找出瑶族长鼓舞的节奏型。 Χ ΧΧ | Χ ΧΧ |

　　2、音乐A段：

　　63 36| 2. 1 |72 17|6.5 3|6.7 12|3.5 32|123 21|6 0|

　　A、先提问：A段第一主题的情绪、速度、拍子是怎么样的，表现了怎么样的情景。

　　B、听录音，请学生回答问题。描写的情景：抒情、优美、瑶族姑娘翩翩起舞。

　　C、为第一主题音乐设计伴奏谱小铃:ΧΟ|Χ Ο| Χ Ο | Χ Ο |双响:ΟΟ|Ο Ο|ΧΧΧΧ|ΧΧΧΧ|铃鼓：ΟΟ|ΟΟ| Χ— | Χ— |大鼓ΧΧΧ|ΧΧ| ΧΧΧ| Χ Χ |注：大鼓模仿长鼓的节奏。

　　总结升华，进行爱国主义教育。

音乐说课稿篇4

　　各位评委大家下午好！今天我说课的内容是小班语言活动《春风》，这个活动是根据江苏少儿出版社《幼儿园综合活动课程》中小班下学期，主题三《春天真美丽》来选的。

　　一、说教材

　　（一）教材内容分析：

　　春天是万物复苏的季节、是播种的季节。在这春暖花开的时节，我带着我们小班的孩子们来到花园里、操场上、田野里……让孩子们通过观察、触摸，与大自然进行零距离的接触，让他们在大自然的怀抱中尽情感受春天的美。为了让孩子们进一步了解春天的特征，感受美丽的春景，我设计了《春风》这一活动。这首儿歌节奏明快清新、音韵和谐、朗朗上口，并以拟人、排比的句式将春天的勃勃生机展现在幼儿面前，从而激发幼儿观察大自然的兴趣，培养幼儿热爱大自然的美好情感。

　　（二）幼儿现状分析：

　　小班幼儿年龄小，经过一学期的语言学习，语言表达能力有了一定的提高，但思维能力仍处于低级阶段，而幼儿可以通过学习儿歌中的词语，并在创编儿歌时总结原有经验、扩大知识面，从而使孩子的语言更形象，把动物及事物等特征描述的更准确。

　　（三）目标定位：

　　1、语言的教育意义指出：语言是认识世界的重要工具，它能促进幼儿认识能力的发展，提高审美观，这首儿歌用简单通俗的语言描述了春天的自然景物，幼儿只有理解了作品内容，感受到了儿歌的美，才能在感情上产生共鸣从而喜欢春天。

　　2、《纲要》提出：“鼓励幼儿大胆、清楚的表达自己的想法和感受。这尝试说明、描述简单的事物或过程，发展思维能力和语言表达能力。”根据这一要求，创设一个能使他们想说、敢说的语言环境，引导幼儿大胆地表达。

　　对小班幼儿而言，“春天”这一主题的教育教学活动的主要目标并不是关于春天的种种知识，而是引导他们学习关注自然界的变化，感知春天特有的美丽景象。所以在本次活动中我制定了这样的目标：

　　（1）欣赏儿歌，感受春天的美丽，初步认识春天的特征。（知识目标）

　　（2）初步学会用适当的词语更换儿歌中的词语。（技能目标）

　　（3）通过学习，喜欢春天的景物。（情感目标）

　　（四）活动重点、难点的确定和解决。

　　1、活动重点：理解儿歌内容，明白“吹绿、吹红”的意思。“绿、红”既是表示颜色的词，又写出了柳树，桃花在春天生长的特点。而我让幼儿通过看图来学习儿歌，并通过讨论思考发挥自己的想象能力及语言表达的能力。

　　2、活动难点：能按儿歌的结构学会仿编儿歌，拓展思维。

　　3、突破重难点方法：通过图片来引导幼儿学会儿歌，分部理解儿歌内容。由独自的想象到互相讨论拓展自己的思维能力。

　　（五）活动准备：

　　《春天》的音乐背景，关于春天的风景图，及关于儿歌的课件

　　二、说教法

　　结合语言活动自身的特点，依据纲要的精神，我主要运用了欣赏感知法和模仿教学法。

　　第一种是欣赏感知法，就是教师通过图片展示、表演和朗诵等形式，引导幼儿充分的感知理解儿歌。根据小班幼儿心理、年龄特征和为幼儿提供正确规范、和谐温馨的语言环境等特点，我运用了欣赏感知法。首先我利用图片，充分调动了幼儿参与活动的积极性，集中了幼儿的注意力。随着边表演边说儿歌，把幼儿带进了一个有趣的语言环境，实现了教育的感染功能。其次在教授儿歌的时候，教师的规范性朗诵示范，幼儿的'再次完整欣赏，为教育目标的实现奠定了坚实的基础。

　　第二种模仿教学法，活动中教师引导幼儿通过观察儿歌的内容结构、使幼儿对学习产生共鸣，在幼儿自由积极的获取知识的同时，教师运用激励性的语言，从而提高自己的思维能力，语言发展能力。

　　三、说学法

　　幼儿是活动的主体，在活动中，我本着“让幼儿成为学习的主人”的理念，使幼儿在轻松、愉快的活动氛围，掌握活动的重、难点，在本次活动中，幼儿主要运用以下学习方法：

　　观察法：幼儿通过观察图片，直接感知儿歌的内容。

　　提问法：引导性的互动提问，鼓励幼儿将所看到的、想到的，尝试用完整的语言表达出来。

　　四、说活动过程

　　开始部分我先播放《春天》这首歌曲，自然把幼儿带入诗歌的情境之中。然后请幼儿说出春天的景色。接下来我出示有关儿歌的课件，引导幼儿学习诗歌中的语言。如：春风吹，小树桩会有什么变化呢？幼儿先说，若说不出来老师点击课件，让幼儿感知小树发芽了，并自由表现发芽的样子，这时引导幼儿说出儿歌内容：“春风吹，芽儿发”。接下来逐步出示柳树，桃花，让幼儿感知颜色，再说出儿歌内容：“吹绿了柳树，吹红了桃花。”这个过程也为下面仿编颜色引出植物做出铺垫。植物学习后，自然过渡到动物，这时，我不再直接运用图片，而是用动作声音来调动幼儿的兴趣，使幼儿感知儿歌内容，在这个过程中使动静结合，符合小班幼儿年龄特点，让课堂不再单一枯燥。自然的引出了“吹来了蝴蝶，吹醒了青蛙。”关于下雨是怎么下的，是请幼儿加上形容词。

　　第二环节中我将儿歌完整的说出来，并利用图片让幼儿熟知儿歌，同时加上动作更好的把儿歌表现出来。那么幼儿在学习儿歌内容时就更容易了，利于记忆。

　　在仿编诗歌这个环节中以提问的方式激发幼儿想象的空间，并结合儿歌结构使幼儿掌握仿编的方法，仿编的内容有一定的逻辑性。得符合常理。

　　最后用找春天，又使仿编有了一定的延伸。

　　五、课件

　　制作的课件有助于小班幼儿学习儿歌，将儿歌内容直观形象的展现，利于幼儿更好的学习理解。

　　小结：总之，上好一堂课需要精心的准备，不断的总结经验，以幼儿为主体。时刻记住活动的目标是什么，能让幼儿学到什么才是重点，对于本次活动，我觉得语言的学习是一方面，还得熏陶孩子的情感。

　　我的说课就到这里，谢谢各位评委的观听，还请评委们对说课不足之处多加指点！谢谢！

音乐说课稿篇5

　　—、说教材

　　本单元是一组由叙事歌曲，乐曲组成的单元。本课是一首儿童叙事歌曲。歌曲运用行进的节奏，朗读的穿插及戏剧情节的构思和丰富的演唱形式，拓宽了学生的思路，发挥了学生的想像。整首歌曲有张有弛，收放适当，适于四年级学生的身心特点。

　　二、说学生学情：

　　四年级的孩子学习习惯基本养成，但由于处在多动年龄，所以注意力不能长时间集中，上课的时候根据孩子的性格特点合理安排教学内容和时间。在讲课的时候注意多提问学生，多安排学生参与音乐活动，提高他们学习兴趣和听课效率。

　　三、说教学目标：

　　根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水平，从情感态度价值观、知识和能力、过程和方法三个维度出发，我将本课的目标定为以下三个：

　　1、情感目标：通过学唱歌曲，明白脚踏实地，勤勤恳恳做事情的道理。

　　2、知识目标：让学生了解说唱这种歌曲的艺术表现形式，并在歌唱教学中掌握连续的前八后十六弱起节奏型。

　　3、能力目标：学习歌曲《老鼠和大象》并能用说唱结合的形式，幽默、形象的表现歌曲。

　　四:说教学重难点：

　　1、教学重点：用说唱结合的形式，表达歌曲幽默、诙谐的戏剧效果。

　　2、教学难点：教学难点则是对歌曲的表现，及说唱和音乐伴奏的配合。

　　五、说教学方法。

　　音乐课应重视学生的音乐实践。把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且有自由发挥的空间。所以在教学方法的安排上要灵活多样。本课教学，我主要安排了以下五种教学方法。

　　1、讲授法。2、示范法教学3、合作学习：

　　4、奥尔夫声势教学法：5、积极评价：

　　要上好一节音乐课，只运用几种教学方法是远远不够的，还需要在整个教学手段上、在教学环节的设计和课堂布局上进行精雕细刻。柯达伊说“好的音乐教师，要比歌剧院的指挥重要得多。一个蹩脚的指挥，不过是失败一次，而一个蹩脚的教师连续失败三十年，则要扼杀三十批儿童的音乐天才”.只要教师在教学实践中多动脑筋想办法，采取多种多样生动、通俗的方法进行教学，一定能使学生顺利而准确地掌握教材中所规定的技能。

　　六：说教学过程

　　本课我安排了三个大的教学环节，一、游戏导入，二、学习新歌，三、拓展升华。三个环节环环相扣。每一环节的安排都是为了，下一步的学习打基础。为学生创设良好的学习环境，让学生在潜移默化、循序渐进中学习音乐。帮助学生更好地聆听、理解音乐，激发学生学习的兴趣，从而进一步去表现音乐、创造音乐。

　　（一）、游戏导入

　　本环节的安排，是根据四年级学生的身心特点，以生动活泼的教学形式吸引学生，激发学生的学习兴趣。

　　课件分别出示大象和老鼠的图片，先让学生模仿大象走路的节奏，XX|XX|,又跑来一只调皮的小老鼠，再让模仿小老鼠的叫声oxx|xxoxx|xx.

　　1、男生活泼好动，让男同学模仿大象走路的动作和声音。

　　2、女生身材娇小，声音尖细，所以让女同学模仿老鼠的声音。

　　老鼠和大象的图片交替出现，男女生不同的节奏型也交替出现。等熟练掌握后，再把两种节奏合起来，通过男女生合作，更好的掌握这一节奏。这里老师可以领着学生跟着音乐一起做。（随音乐做简短的节奏练习。）

　　这一学习方式不仅为学生创设了宽松、民主、自由、自主的氛围，更激发了学生丰富的想象力和创新思维，增强了学生学习音乐的兴趣，增进了师生之间的友谊。通过合作，学生的合作意识和在群体中的协调能力得到发展。

　　让学生在节奏游戏中，多次感受和练习这种前八后十六的弱起。从而解决了歌曲中的这一难点。

　　（二）、学唱新歌：

　　1、聆听音乐，感受体验

　　音乐是听觉艺术，聆听音乐是整个音乐学习活动的基础，是培养音乐学习审美能力的有效途径。本环节安排从听入手，获得音乐形象，并感知音乐。

　　本环节主要以示范法教学为主，如教师范唱，多媒体课件范唱等形式聆听音乐。学生在听的`过程中，发现歌曲和我们以往学过的歌曲有所不同。那么，这种说唱结合的艺术形式，就是我们今天这节课，要学生掌握的另一个知识点。由学生发现和老师讲授结合，了解说唱这种艺术形式。

　　2、突出重点、突破难点

　　这首歌曲，有一定难度，而歌曲中间部分出现了二声部合唱。那么我在第一课时教学中，为了不破坏歌曲艺术形象的完整性，以学唱一声部为主，把二声部合唱放在第二课时进行解决。

　　歌曲中多次出现的前八后十六的弱起节奏。在节奏游戏这一环节中，我们已经对这一难点，进行了有意识的训练。在学唱过程中，再进一步的对这一难点进行巩固和强调。

　　这里设计一个问题：怎样说，才能整齐一致？

　　最后老师和同学总结出：要想说的整齐，必须根据歌曲的节奏来。

　　让学生随着音乐的节奏多次练习说唱，从而进一步解决本课的这一难点。

　　3、实践体验、情感表达

　　唱会歌曲很容易，但唱好并不容易。用艺术的手段表现歌曲，这也是我们唱歌教学的重点。在这一环节，用讨论的方法让学生分别从力度、表情、状态及朗诵的声音位置和语气上进行处理歌曲，以表达歌曲幽默、诙谐的戏剧效果。学生可以较好的演唱歌曲后，为了增加趣味性，我们设计了分角色演唱歌曲。

　　1、男生的音色很浑厚，让他们来表现大象。

　　2、女生的音色比较尖细，所以由女生来表现老鼠。

　　不同的音色表现歌曲，使歌曲更加形象生动。学生在分角色演唱中，得到愉悦体验，增强了学生演唱歌曲的兴趣。兴趣不是天生的，关键在于培养。只有在音乐学习过程中，形成和发展学生的兴趣，才能培养学生对音乐的爱好，才能使学生在情感上喜欢它，而使音乐学习成为一种愉快的享受，让音乐真正走进学生的心中，成为其心灵里最美好的东西。

　　再此我还安排了打击乐器伴奏：

　　这一环节通过分组唱，打击乐器伴奏等不同的表现形式，使学生参与音乐、表现音乐。为学生创设一个自由，宽松的学习氛围，在自主、合作的学习过程中，表达了个人情感。为他们提供了广阔的舞台，使他们有更多的机会去体验成功。

　　（三）拓展升华

　　音乐是人类文化传承的重要载体。学生通过学习音乐，收集音乐，感受不同风格的音乐，将会拓宽他们的审美视野。（接幻灯片12）

　　为开拓学生的视野，调动学生学习兴趣，安排了课外拓展这一环节。根据学生情况和课堂时间安排。可以展示一首，或者几首说唱歌曲。例如四年级下学期要学到的《中国功夫》，解晓东的《今儿个真高兴》和学生喜欢的偶像歌手周杰伦的《双截棍》等。让孩子们通过不同形式的歌曲，进一步感受说唱歌曲的艺术特点，领悟它的艺术魅力。

　　结束课堂

　　播放《老鼠和大象》的歌曲伴奏，在歌声中结束本课教学

音乐说课稿篇6

　　本节的内容包括欣赏音乐剧《演艺船》选曲《老人河》，《音乐之声》选曲《雪绒花》，《猫》选曲《回忆》以及《芳草心》主题歌《小草》。

　　(教材分析)我对教材是这样认识的，通过欣赏《音乐之声》选曲《孤独的牧羊人》片段和《演艺船》选曲《老人河》来了解音乐剧的定义起源，而选用《音乐之声》选曲《雪绒花》和《猫》选曲《回忆》以及《芳草心》主题歌《小草》来展开对音乐剧发展的了解及艺术特征的感受和体验。

　　(教学目标)我设计了这样的教学目标：第一是知识目标：通过欣赏、了解音乐剧的定义起源和发展;第二能力目标：结合欣赏，多层次的了解音乐剧的艺术特征;第三情感目标：感受体验音乐剧独特的艺术魅力，从而提高学生的审美情趣。

　　(教学重难点)我认为本课的重点是了解音乐剧的定义、起源和发展;而感受、体验音乐剧的艺术特征则是本课的教学难点。

　　(教学方法)鉴于对教学内容的分析和对学生的了解，在教学过程中我将采用创设情景、互动探究、讨论，自主创编等方法进行教学，来充分调动学生的主动性，激发学生的学习热情，更好的突破本课的重难点。

　　(教学过程)我重点说一下教学过程：这节课我设计了这样几个环节：

　　启发引导——知识新授——感受经典——拓展与巩固——课堂小结

　　(一)启发引导

　　课前播放超级女生张靓颖演唱的《阿根廷别为我哭泣》，这首歌是音乐剧《艾维塔》的.主题歌，尤其是超女张靓颖的演唱能很好的拉近与学生的距离，调动学生的积极性，充分激发学生的学习兴趣，来营造良好的课堂氛围，并由此导入新课学习。

　　(二)知识新授

　　首先了解什么是音乐剧?我并未直接告诉学生而是选用了综合歌唱、舞蹈、剧情和表演有机结合的音乐剧选曲《孤独的牧羊人》片段让学生欣赏，观察思考几种音乐元素在音乐剧中完美自然的结合，然后通过交流总结出音乐剧的定义，引导学生自主探究，突出以学生为主的教学思想。

　　掌握音乐剧的定义后，结合欣赏音乐剧《演艺船》选曲《老人河》，了解音乐剧的起源于发展。这样学生会在本环节的学习中感觉自然贴切。

　　(三)感受经典

　　欣赏美国音乐剧全盛时期代表作《音乐之声》选曲《雪绒花》和音乐剧《猫》的经典名曲《回忆》感受、体验音乐剧的艺术特征。

　　在《雪绒花》的教学中我首先在屏幕上显示文字，让学生阅读，接着播放《雪绒花》的影像资料并让学生随唱，欣赏后让学生总结影像资料中的演唱形式有哪几种?在出示答案之后，再一次播放资料让学生随唱，之后我和学生进行简单的合唱排演。通过以上实践活动，学生了解了音乐剧中的音乐是声乐和器乐的混合，声乐有独唱、重唱、合唱等几种形式，同时，他们也深刻体会到音乐剧的艺术魅力。这环节既调动了学生的学习热情，发挥了学生的主观能动性又拉近了师生距离，营造了愉悦和谐的音乐情境，达到了高中新课标的要求。

　　对音乐剧《猫》经典名曲《回忆》的欣赏是本节课鉴赏的升华，因为歌曲完美地表现了剧中人物内心世界复杂的变化。首先我让学生静静地完整地欣赏《回忆》，感受音乐形象并用语言表达对作品的理解。通过口述《猫》的故事梗概及《回忆》的创作背景，复听《回忆》让学生体验音乐剧中歌唱、舞蹈、剧情与表演的完美结合。

　　以上两个曲目都体现了音乐剧的艺术特征，让学生结合欣赏讨论概括出音乐剧的艺术特征共有三个，通过屏幕显示加深学生的印象。

　　(四)拓展与巩固

　　巩固本节内容时，我播放歌曲《小草》。因为这首歌学生都很熟悉，但很少有人知道它是我国早期音乐剧《芳草心》的主题歌，放在这里欣赏既可以让学生重新认识这首《小草》，而更主要的是让学生在熟悉的旋律中加深对音乐剧艺术特征的理解。

　　(五)课堂小结

　　我们中国的音乐剧作品并不是很多，通过本节对音乐剧的欣赏，希望同学们以后更多的关注音乐剧，关注中国音乐剧，期待大家乘着音乐的翅膀充分展现自我!

　　我的说课就到这里，请各位老师批评指正，谢谢!

音乐说课稿篇7

　　一、说教材

　　1、教材分析：《螃蟹歌》是义务教育九年一贯制人教版第七册第九课的第三部分内容，为表演课，要求1课时完成。这是一首根据玉溪花灯创编而成的歌曲，D小调，节拍2/4拍，单曲乐段结构，歌曲的旋律采用重复、变化的手法写成，整个歌曲活泼、轻快、亲切，充满趣味性。

　　2、教学目标：音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类精神生活的有机组成部分。它作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵。根据教学大纲和学生的特点，我制定以下教学目标：

　　①学会歌曲《螃蟹歌》。

　　②体会歌曲情绪，初步了解云南花灯的风格特点，培养学生热爱民族音乐的情感。

　　③培养学生团结协作的品质，强化培养学生感受美、表现美的能力。

　　3、教学重点和难点：

　　教学重点：

　　（1）学会歌曲《螃蟹歌》；

　　（2）体会歌曲情绪，把握花灯的风格特点。

　　教学难点：由于《螃蟹歌》节奏比较紧密，乐谱的跳度较大，对四年级的小学生来说很难把握，所以《螃蟹歌》的节奏和乐谱旋律是本课的难点。

　　二、说设计理念

　　《音乐课程标准》中讲：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提”。在整个教学设计中，我想以学生为主体、以兴趣为核心，创设情境，让学生体验、发现、创造、表演音乐美和享受音乐的乐趣。引导学生积极主动地选择自己喜欢的角色进行模唱与表演，重视学生个性的张扬及相互间的合作，加深对《螃蟹歌》的认识，培养学生热爱民族音乐的情感。

　　三、说教法和学法

　　学生是教学活动的主体，为了突出学生的主体地位，我在教学中力求将学生对歌曲的感受和参与音乐活动放在重要的位置，让学生在多听、多唱、多想、多做、多动的环境中学习这首歌曲。教学方式方法的选择上以激发学生兴趣为主，采取“寓教于玩”、“寓教于乐”等办法，采用现代教学手段，配合板书与贴画，在课内倡导学生自主探究，合作交流的学习方式。本着“为了每一个学生的”宗旨，让每一个学生都在已有的生活经验和音乐素质基础上，选择适合自己的方式来展示自己，努力为学生营造一个开放而富有活力的学习氛围。提供学生足够自由想像和随意发挥的空间，也提供展示个性才能的机会，让所有的学生都能在生动活泼的教学环境中，在感兴趣、主动积极的思维和情感活动中体验到成功的喜悦，感受和体现歌曲的美，建立起民主、平等的师生交流关系，从而培养他们对音乐的兴趣。

　　四、说教学过程

　　㈠、激趣导入：用课件展示配上《螃蟹歌》乐曲的一组图片（多民族的云南、聂耳的故乡玉溪、玉溪花灯等），并配上老师富有感染力的简介：我们云南是一个多民族的大省，蕴涵着丰富的.多民族音乐文化。我国伟大的音乐家聂耳就出生在云南玉溪，在他短暂的艺术生涯中创作了上百首歌曲，著名歌曲《义勇军进行曲》后改编为《中华人民共和国国歌》。下面我们将要学的这首歌是根据聂耳故乡的“玉溪花灯”改编的。

　　㈡、初步感知：舞蹈是学生学习音乐、感受音乐、体验音乐的一个很好介质，也有利于培养学生音乐学习的兴趣、提升自身气质。所以，我有意设计“师生跳花灯”这个环节，提问“有谁会跳云南花灯？”让几个同学到台前和老师一起跳花灯，配上《螃蟹歌》乐曲伴舞，激发学生学唱这首歌的兴趣，激活表演这首歌曲的欲望，把学生带入愉快的学习情景中，为后面的学唱歌曲和表演作好准备，并使学生初步感知《螃蟹歌》。

　　㈢、学唱歌曲：学生在学会歌曲的基础上,才可能对歌曲的风格和情绪有很好的把握。

　　1、视唱这首歌的主旋律。

　　2、按节奏有感情地朗诵歌词，通过直观、形象的多媒体课件（与歌词内容一致的螃蟹的动画片），使学生生动有趣地理解、掌握并记住歌词内容。然后尝试用云南方言朗读歌词，增加朗诵歌词的趣味性，体验乐曲诙谐活泼的情绪，体验不同地域文化的特点，注意“字正”才能“腔圆”。

　　3、教师范唱（手风琴伴奏），学生轻声跟唱。（要求用一半音量，吐字清晰有弹性）。

　　4、采取跟唱、同桌练习唱等方式，让学生学会完整连唱歌曲（要求节奏、歌词要演唱准确）。

　　㈣、创编与表演：这首歌曲的歌词形象逼真，但歌词不等同于具体的动物形象，要通过音乐的情绪或某些音乐形象，启发学生的联想和想象力。

　　1、即兴表演：重播配有《螃蟹歌》的动画片，让学生边跟唱、边模仿螃蟹的动作进行演唱。

　　2、小组合作进行歌舞创编：音乐实践是感受美、体现美的重要途径，也是体验美和创造美的过程，主要表现为“做”和“编”。所以，在上述教学的基础上，我想通过表现《螃蟹歌》的创作练习,让学生体验歌曲风格，并培养学生的创新精神及小组协作能力。再让学生看一段云南花灯，然后以6人为一小组，集体合作创编，可模仿螃蟹走路时的样子进行集体歌舞表演；也可以采用云南花灯中的一些动作，把它们编排到《螃蟹歌》中进行集体或个人的表演；还可以着重歌词的创作，尝试换歌词，来达到多变多练的“编”。但无论如何做，都要表现出歌曲活泼、轻快、亲切的特点。教师在学生的创编实践过程中，适当作出指导和点拨。

　　3、成果展示：采取组内讲合作、组间摆“擂台”、教师手风琴为表演配音的方式，交流展示各个小组的歌舞创编。并通过师生点评方式，把这节课的学习推向高潮。

　　㈤、总结深化：教师在优美的《螃蟹歌》旋律中，有感情地对这节课进行总结：今天我们学习了《螃蟹歌》这首歌曲，对云南玉溪的花灯小曲有了一些了解。我们要热爱我们的民族，喜爱我们的民歌，继承和发扬我们具有民族特色的文化，振兴我们云南的民族文化。通过上述总结，激发学生热爱民族歌曲，热爱家乡的情感。

　　㈥、课后作业：通过完成课后作业“收集有关云南民歌的材料”，实现“课外知识课内展示深化，课内知识课外巩固、补充”的理念。

　　㈦下课礼仪：学生在《螃蟹歌》音乐声中走出教室,从而达到再次强化课内所学知识的目的。

　　五、说板书设计

　　板书设计应该寓形象美、图示美与文字美为一体，重点突出，脉落清晰、简洁整齐。我这节课的板书设计如下：

　　《螃蟹歌》

　　螃蟹图（略）

　　一）节奏练习

　　二）创编表演

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音乐的说课稿12-17