【必备】美术说课稿模板集合8篇
作为一名专为他人授业解惑的人民教师，时常要开展说课稿准备工作，借助说课稿可以让教学工作更科学化。那么说课稿应该怎么写才合适呢？以下是小编整理的美术说课稿8篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。
美术说课稿 篇1
核心提示：《蝶儿飞飞》是湘版美术教材一年级下册第六课。本课融绘画、制作为一体，属于设计应用课型。...
《蝶儿飞飞》
一、教材分析
《蝶儿飞飞》是湘版美术教材一年级下册第六课。本课融绘画、制作为一体，属于设计应用课型。
课时安排为１课时
蝴蝶是大自然中美的“小精灵”，也是学生们熟悉并且喜爱的一种昆虫，很多学生喜欢画它。因此，教材开头就以儿歌谜语的形式展开。蝴蝶所具备的外形美、色彩美、对称美和动态美在众多动物中非常具有代表性。在教材的中心部分展示了４幅学生已绘画制作好的蝴蝶造型图片和两幅自然界中真实蝴蝶的图片，形成了对照。另外还有一幅用细铁丝粘贴蝴蝶抖动飞舞的图片。这些图片已经栩栩如生地告诉了学生这节课的任务，即做一只漂亮的蝴蝶玩一玩。
依据教材安排，主要是让学生了解蝴蝶种类繁多、形态多样的特点，引导学生设计新颖的蝴蝶外形、认识对称图形，并且运用线条和色块大胆添画花纹，掌握蝴蝶的基本造型和装饰方法，用折、画、剪、粘的方法来表现蝴蝶，在动手制作的过程中，使学生理解感受人与昆虫之间的密切关系。立求通过本节课的学习，使学生养成细心观察的习惯，培养学生动手动脑的能力，更重要的是培养学生观察自然、欣赏美的能力。
二、重点、难点及确立的依据
一年级学生已经初步认识了美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用简单的线条和色块表现他们所知道的东西。他们思维活跃、想象丰富，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；于是我根据一年级学生的这些特点，以培养学生形象思维能力，激发学生创造精神为目的，将本课的教学重点、难点立为：
教学重点：引导学生欣赏、观察各种各样的蝴蝶，感知蝴蝶的外形和色彩，并能用自己喜欢的方式来设计新颖的蝴蝶外形，运用线条和色块大胆地添画蝴蝶翅膀上的花纹，来表现蝴蝶灵动的美。
教学难点：１ 能用折纸、绘画、剪纸、粘贴等方法表现翩翩起舞的'蝴蝶。２ 能注重色彩的搭配并根据自己的想象，大胆添画花纹作为本课的难点。
三、教学目标
依照教材的要求、学生的特点及本课的重难点，确立以下教学目标：
知识与能力：引导学生欣赏不同种类的蝴蝶，了解蝴蝶的基本特征，在老师的指导下学会制作对称的纸蝴蝶；感受蝴蝶的对称美和色彩美。
过程与方法：创设富有情趣的学习情境，让学生会用折、画、剪、粘等方法制作蝴蝶，培养学生敏锐的观察力、动手操作的能力及丰富的想象力。
情感态度价值观：让学生在欣赏的过程中受到美的熏陶，在动手制作中懂得珍惜自然，爱护生灵，增强学生对大自然的热爱及保护自然的责任感。
四、教学思路
１、课前准备：
教具准备：自然界绚丽多姿的蝴蝶图片、制作成形的一只蝴蝶范例、剪好的草丛、彩色卡纸、细铁丝、剪刀、胶棒等。
学具准备：各种彩色卡纸、铅笔、彩笔、小剪刀、细线绳、细弹簧、小木棍、胶棒等。
２、教法 根据课标的要求和本课的特点，我遵循美术学科的规律及一年级学生好奇、好动、模仿力强的认知特点，在教学中分别采用了创设情境法、合作学习法、直观教学法、引导发现法、扶放结合起法。在教学中扶在重点、关键处，放在合作探究中，使学生在宽松、融洽的氛围中积极主动的完成本节课的教学任务。
３、学法 遵循以学生为主体，老师为主导的“两为主”的原则，鼓励学生采用“听、看、说、做、玩、画”的学习方法，使学生在思维真正获得解放的状态下，自然的展开想象进入到美术创作的境界。
４、本堂课中我设计了以下环节：
①创设情境，激趣导入；
②欣赏感知，观察体验；
③大胆设计，合作展现；
④交流展示，欣赏评价；
⑤课后拓展，开拓思维；
⑥课堂总结，渗透德育。
五、教学流程
（一）创设情境，激趣导入：
上课刚开始，为集中学生注意力，组织课堂教学，我首先利用教材开头的儿歌谜语来进行开场白，“同学们，今天老师带来一条谜语，来请大家猜一猜，”儿歌谜语一说，学生很快可以猜出是“蝴蝶”。于是我创设“找朋友”情境：“春天到了，小蝴蝶也来到美丽的花丛中来玩耍，但是只有它一个人，太孤单了，我们一起来帮它找朋友，好不好？”随即在黑板上贴出已做好的一只蝴蝶和剪好的一片草丛，使学生很快进入创设的课堂气氛中。自然导出课题——“蝶儿飞飞”，让我们一起动手做一只漂亮可爱的蝴蝶。（板书课题）
（通过学生亲耳听，亲眼看，学生自然而然就对教学内容产生了浓厚兴趣。）
（二）欣赏感知，观察体验
１、探索阶段：蝴蝶外形，了解对称。
Ａ 小蝴蝶们都长什么样呀？请你来画一画。（先画记忆中的蝴蝶，唤起记忆，增强学习信心）
Ｂ 你是分几部来画的？（通过亲自动手做画，引导学生分析了解蝴蝶结构。根据学生年龄特点，简化为触角、身体、翅膀三部分）
Ｃ 蝴蝶外形有哪些形状？（为设计造型铺垫）
Ｄ 蝴蝶最美的地方是翅膀，我们一起来观察一下，它的外形还有什么特点？它的花纹、颜色又有什么特点？（自然界蝴蝶图片展示，引导学生观察了解对称知识，同时通过色彩丰富的画面，使学生受到美的熏陶，完成情感态度价值观的教学目标）
２、探究阶段：直观演示，学习方法。
漂亮的蝴蝶怎样制作呢？通过学生的各抒已见后，老师小结出技法，并当堂示范：
Ａ、折折——对折勾画半只蝴蝶外形轮廓
Ｂ、剪剪（或撕撕）——依轮廓剪或撕下来外形
Ｃ、画画（或贴）——添加蝴蝶美丽花纹，强调大胆表现
Ｄ、飞飞——粘上细铁丝或利用各种材料使蝴蝶飞一飞
（学生毕竟年龄有限，在一些方法技巧上，会遇到一些难度，这时就需要老师的“扶”，老师恰当地“扶”，也能帮学生克服畏难情绪，突破教学难点。）
（三）大胆设计，合作展现
在亲眼看一看下，学生总会迫不及待地亲手试一试。在引导下，先总结出制作方法：折一折、剪一剪、画一画、飞一飞。然后提出作业要求，由于时间等原因，可以小组合作完成。（学会合作正符合新教学理念中提倡的学习方式）
在学生制作中，巡视指导，及时解决在制作中出现的问题。创作过程中配以悠扬的音乐和蝴蝶图片，让学生在轻松、融洽的艺术氛围中进行创造。
（四）交流展示，欣赏评价
学生们完成任务后，肯定跃跃欲试，想把自己的作品展示给同学们，这时利用自己创设好的“草丛”黑板，设计“找到朋友”与开头导课相呼应。
引导说：“现在请小蝴蝶的朋友们也一起来草丛上翩翩起舞吧！”“蝴蝶们”纷纷飞舞着展示在“草丛”上，把课堂气氛推向高潮。在欣赏中评价，使每个学生都获得成功感。
（五）课后拓展，开拓思维
看一看，找一找，生活中还有哪些对称的现象，目的是使学生所学知识得以巩固应用。
（六）课堂总结，渗透德育
“小蝴蝶”再次评价学生表现，告诉学生“正是因为有了这些多姿多彩的小精灵，才使我们的大自然如此美妙，所以我们一定要热爱大自然，做这些美化大自然的精灵的小卫士”。并提醒“蝴蝶喜欢干净整齐的环境”，督促注意收拾、整理，做好保洁工作，培养学生养成良好的学习习惯，在课堂中充分渗透了德育目标。
教案
《蝶儿飞飞》
（一）创设情境，激趣导入；
１、猜儿歌、谜语
２、创设“找朋友”情境，引入课题
（二）欣赏感知，观察体验；
１、探索阶段：Ａ、画记忆中的蝴蝶
Ｂ、分几步画，了解结构
Ｃ、外形形状，设计造型
Ｄ、图片欣赏，了解对称
２、探究阶段：
如何制作？技法点击：折——剪（撕）——画（贴）——飞
（三）大胆设计，合作展现；
１、小结制作方法
２、提出要求，学生制作，老师巡视指导
（四）交流展示，欣赏评价；
由“找到朋友”展示作品，欣赏点评
（五）课后拓展，开拓思维；
看一看，找一找，生活中的对称现象
（六）课堂总结，渗透德育；
培养好习惯，注意保洁。
板书设计
蝶儿飞飞
折折——剪剪（撕撕）——画画（贴贴）——飞飞
（展示作品：略）
美术说课稿 篇2
一、教材分析：
洒水成画是小学生在生活和卫生劳动中熟知的事情，本课洒水成画正是选用洒水作为绘画的表现内容，让学生感悟美术造型表现乐趣，进行情趣盎然的集体美术绘画学习的载体形式。通过洒水成画参与游戏，滴水连线，洒水作画，使学生从儿童天性的需要引发学习欲望，促进学生自主参与学习。教学内容侧重对线条的认识，通过随意洒水成画的尽情表现，为学生提供新颖的“玩中学”的途径，获得改变美术课程学习方式的崭新体验。本课洒水成画学习形式是于生活体验，洒水成画的效果像水墨画但又没有水墨画工具材料的`诸多限制，很适宜本年级小学生，学生能够从中获得众多的学习收益和愉快体验。根据教材分析，我制定了拟下的教学目标：
二、教学目标知识与技能:
1、认识洒水成画的基本方法。
2、认识绘画及其工具材料的多样性，了解线条和线条绘画的基本知识。
情感价值观：增进美术学习的自信心，获得绘画学习的愉快体验，促进集体协作精神的形成。
过程与方法：通过参与游戏，在满足儿童天性中引发学习欲望，自主参与学习。
教学重点：对线条的认识。
教学难点：形成自由大胆的线条造型绘画能力和想象能力。
三、教学设计本课应从不知到知，从无意到有意，从参与到讨论，从发现到审美的多层面多角度进行教学设计，使本课的美术教学价值得到充分体现。
1、洒水游戏先让学生参与自由洒水的游戏，引导学生在洒水所留下的痕迹中去发现、找到有趣的形象。（采用游戏导入，并配合适当的音乐，让学生在音乐中快乐的玩可拟增加美术课的趣味性，增强学习兴趣。为了避免玩耍性质的洒水游戏，首先老师要强调规则，并且提出问题：看看自己都玩出了什么有趣的水印？游戏法，观察法。）学生通过游戏明白水瓶可当画笔，洒水可作画。进而引入新课：洒水成画。
2、发现学习，初步学习洒水成画的方法教师演示：用彩色颜料水画“云姑娘”，拟学生发现有趣的形象为契机，深入探讨“拟瓶为笔、滴水连线”的技巧。瓶口与地应保持较近的距离，使画出的线条清晰，用力挤压瓶子或慢速移动均可画出较粗的线条。（观察法，讨论法）
3、合作表现，指导学生进行集体美术创作活动活动过程中，我通过童话故事引入：同学们，在一样阳光明媚的日子，云姑娘轻盈地在蓝天上飘着，你听，她在欢快地喊：过节啦！今天是蓝天的节日，大家快来呀！借机我设问：小朋友你们说一说还有谁会来庆祝蓝天的节日？学生讨论后回答。在这样环节中，我主要用了故事引入法，提问法，学生通过讨论开启了思维。为开展有主题的集体绘画打下了基础。并应注意师生的互动参与，激发学生主动学习的内在动力和获得心灵感悟。合作表现时应与开始的自由洒水游戏有学习层次上的提升，并开展了有主题的集体绘画练习。主题性集体绘画，应将内容设计得广泛一些，避免内容题材过于单1的现象，拟免束缚学生的自主发挥，比如：今天的主题：蓝天的节日，孩子们可拟充分想象，动物，植物，天上飞的，地上跑的，水里游的等等，都可拟来庆祝蓝天的节日，内容可谓广泛。在这样学习过程中，主要用了（合作法，探究法）
4、赏析交流评价评价时组织集体观赏，评析对集体作品的感受，交流在学习活动中的感想体会。
美术说课稿 篇3
各位评委老师大家上午好，今天我说课的题目是《奇异的结果》，我将从说教材、说目标、说重点、说教法学法、说教学过程等几个方面来完成
一、情况分析
1、教学对象分析
（1）中学生思想活跃，想象力丰富。将自己的想象变成可视的，可爱画面，已成为同学们的向往。为此我们借助电脑美术引导学生利用Ａdobe photoshop cs软件对多种多样的素材进行随心所欲的造型色彩处理，达到新奇的效果。但由于同学们对绘画软件的不熟悉,所以课前必须引导学生通过网上收集,认识有关photoshop软件的基础知识及使用功能。培养学生利用多媒体网络自主学习的习惯。
（2）在教学中我们已将学生分成若干个小组并逐渐适应了协作学习。本课的协作学习主要体现在课前收集资料上，包括将资料用数码相机输入电脑。
2、教材分析
本课是以“造型 表现”为主的课程。根据《义务教育美术课程标准》（实验稿）第四学段目标设课。目的是借助电脑美术将自己的想象变成可视的可爱画面，体会电脑美术所带来的新思维方式和表现方法。
二、教学内容与目标
学习运用数码相机或扫描仪输入自己的作品。学习运用图像处理软件的图层处理功能和滤镜变形功能，认识利用电脑进行美术创作的`特点，注意对本来并无联系的内容按自己的想象进行新组合变化，形成新奇的画面效果。锻炼和培养了学生丰富的想象力和创新精神。
三、教学重点、难点
让学生理解如何更好地运用电脑图像的功能对自己已有的写生形象进行整合是本课的重点，对图像处理软件中“层”的合理使用以及形象大小，变形和色彩的合理运用是难点。
四、教法、学法
本课采用的主要教学法有“任务驱动法”、“创设情境法”等，学法是“接受任务——思考讨论——合作操练”。教师为学生在网上查资料，讨论留言等，学生以小组为单位网上收集图片，用数码相机将小组的写生作品输入电脑。并在网上查找photoshop的基础知识及功能。
五、教学流程设计
1、导入课题
教师播放《最终幻想》的片段，激发学生的求知欲望，小结：奇异的结果来自你大胆的想象，来自你细心的观察，来自你灵活的表现。
2、相关美术知识的学习
艺术家们用自己的想象力成就了自己奇异之果，
课件演示：介绍超现实主义绘画的创作理念和创作方法，启发学生大胆独特的想象。
3、自主学习和探究学习
教师让学生打开教师发布到Interner网上的网站
网站的主要内容：教师作品、学生作品、有情帮助、讨论版等。
4、Photoshop技能技巧学习
教师演说：以《我的飞翔》为题做一幅图并讲解、示范电脑图像处理软件的基本应用方法。
5、学生作品创作
根据自己的创意，运用学到的方法、整合成一幅有创意的作品。
小组收集的资料课前装入共享，教师循环辅导，小组间互相学习，完成作品，将作品保存为就JPEG格式提交。
6、教学评价
教师主机控制，全班欣赏作品。鼓励一些同学介绍自己的作品和互评，课后教师将同学们的作品发布到网上，请同学们在网上留言，讨论等
美术说课稿 篇4
活动目标
1．尝试借助已有的图像一分为二，大胆联想，添加为新的图像。
2．运用变化炫彩棒造型的方法，体验单色画的色彩效果。
活动准备
1．《小蛇变变变》画面三张。
2．经过折叠的铅画纸：（1）橘子；（2）小房子。
3．炫彩棒，餐巾纸，小毛笔，清水。
活动过程
一、互动游戏
今天我们来玩个“小蛇超级变变变”的游戏。
游戏一：小蛇变大象
师：（出示画面一）左看右看都是一条小蛇，没有其他东西，小蛇小蛇变变变，一、
（打开画面），小蛇变成大象了。
提问：小蛇的头变成了大象的哪个部位，小蛇的尾巴变成了大象的哪个部位？
小蛇新变出了什么？一变脑袋、二变胖胖的身体、三变粗粗的腿，四变大耳朵。看！大象来到草地上：
游戏二：小蛇变小船
师：（出示画面二）左看右看都是一条小蛇，没有其他东西，小蛇小蛇变变变，一、二、三（打开画面），小蛇打开变小船。
师：小蛇的头和尾巴变成了小船的哪个部位？
师：哪些地方是新变出来的？三变四变五六变，小蛇小蛇真开心，越变越多越好看。
一、共同探索：小蛇变娃娃
师：又来了一条小蛇（出示画面三），也要玩“超级变变变”的游戏，它还会变大象和小舟吗？这次变个娃娃试一试。
师：左看右看、上看下看都是一条小蛇，没有其他东西，小蛇小蛇变变变，一、二、三（打于画面），打开小蛇，什么也没有。
师：想象小蛇的头可以变成娃娃的……帽子上的绒球？头箍上的花朵？
师：想象小蛇的尾巴可以变成娃娃的……领带？飘带？红领巾？
师：（由幼儿想象教师添画）二变脸蛋，三变辫子，四变五官，五变领子，六变红领巾。
总结：将炫彩棒用手擦一擦，用水摸一摸，用很少的时间就能变出一张颜色有深有浅自单色画。
三、幼儿想象，大胆表现
●引导幼儿自选橘子或房子，分成橘子组和房子组。
●选择同一主题内容的幼儿坐在一张桌子上。
师：橘子和房子也想变，想一想橘子和房子竖着、横着、倒着可以变什么呢？（为橘子乖房子各想三样）可以变的东西真不少，放在心里，画出来不能说，画好了可让对方猜。
师：打开纸，转动一下想一想，它能变成什么呢？动物？植物？是人？是房子？是变运工具？
●确定内容，辨别打开的橘子（房子）是该物体的哪个部分。
●在纸的打开部分添画，将两边连接起来，构成新图像。
●添加细节，运用擦一擦或摸一摸的方法，画成单色画。
四、拓展游戏，体验成功
1．将橘子组和房子组的作品分别贴在展示板的左右两边。
2．由橘子组和房子组轮番邀请对方变一变，看哪组变出的东西多。
活动解析
在美术游戏中敢想敢画
“超级变变变”是一个借助已有的图像放大画面大胆联想为内容，以绘画为手段，以游戏为形式，培养幼儿勇于独创、富有审美情趣的大班美术活动。活动中要求幼儿将原先提供的橘子、房子的简单图像通过折纸打开的方式“打碎”，添加组合构成新的图像，这不仅仅是新图像的呈现，而且隐含其中的是孩子们生活经验再现的一种情景。与以往光凭想象绘画方式不同的是：此活动“有中生变”，而不是“无中生有”。根据打开的两个图像之间形成联系，借助画面建立合理的联想，构成新的图像，旨在让每个孩子敢想敢画，帮助每个孩子插上想象的翅膀，充分体验想象的乐趣。
该活动对每个幼儿都是一次新的'尝试，不但要求幼儿具有较强的造型能力，还要敢于大胆想象创造，是一次较大的挑战。由于我采取了游戏的方式进行，调动幼儿参与的积极性，取得了较为理想的教学效果。
一、在游戏中把握方法
要使“超级变变变”获得成功，有三个关键：一是能将原有的图像一分为二后，重新定义为某一物体的部分图像；二是能逐步添加后使该物体的图像变得清晰；三是能围绕该图像进一步想象，使画面丰富，从画面上使幼儿了解创造的步骤方法。如果按照惯例运用演示或交代规则的方法，必然困十分繁琐而使幼儿望而生畏。为此，开展了以下三次游戏：
第一次游戏：小蛇变大象
我拿出折叠纸上的小蛇，模仿魔术师的语气让幼儿观察：“这是一条小蛇，看一看上面、下面、后面都没有东西，只有一条小蛇”，然后有意吹上一口气，再打开纸：“呼……变大象！”使幼儿了解一切变在折叠纸打开后的再定义中。
第二次游戏：小蛇变小船
互垂续以上方式，让小蛇变小船（在观察讨论中初步掌握变的关键）。请幼儿思考“小蛇还会变大象吗”得到否定的回答后，打开谜底是小蛇变小船，进一步引导观察讨论：小蛇的头尾变成了什么，哪些是新变出来的。
第三次游戏：小蛇变娃娃
再次延续以上方式，和幼儿一起将小蛇变成小朋友。通过师生互动共同演示，验证了以上方法，为选取其他图像开展想象创造条件。由于我把方法融人三次不断变变变的游戏情境中，又分解了难点，使幼儿觉得十分有趣而跃跃欲试。
二、在游戏中敢想敢画
这个活动不但需要幼儿大胆想象，而且要将自己的想象变为清晰的图像，这与他们日积
月累的认真观察、有意记忆积累的表象分不开，否则就会出现“想得出画不出”的状况。为了消除幼儿的顾虑，在创作前我将幼儿分成橘子队和房子队进行团体擂台赛。并用“谁已经想好了，橘子变什么？房子变什么？到我耳朵旁悄悄告诉我。”无论幼儿在我耳边说什么，我都用“很好！不错！真想不到！”等加以赞扬，这一小小的举措，给了幼儿很大的激励，虽然他们此时不一定有独特的奇思妙想，但游戏式的启发又为大胆表现埋下伏笔。在以后的想象创造中，我还根据幼儿的现场反应，或提出问题或提出建议，扩大幼儿思考想象的空间，增强了想象的丰富性，提高了画面的生动程度。
三、在游戏中体验成功乐趣
活动结尾的一场擂台赛使游戏进入了高潮，由于谁都不知道对方变出的是什么，这一悬念牵动着每一个幼儿的思绪，随着两队幼儿的轮番邀请，谜底一个个揭晓，创造的成功体验也随之加深。
美术说课稿 篇5
一、说教材
教材是联系教师和学生的纽带，对教材的正确理解有助于更好的开展实际教学。我说课的内容选自人美版高中美术绘画第6课。本节课主要让学生了解水彩画的特点、水彩画与中国画的联系和区别。通过本节课的学习学生能够掌握水彩的表现技法，并表现出一幅水色交融的水彩画作品，同时提高学生的观察力、欣赏能力。
二、说学情
合理的把握好学情是上好一堂课的基础。本节课面对的是高中的学生，他们具有更强的探究精神，思维比较活跃，见解独到，在美术学习中也希望了解更多本质性的、美术理论方面的知识。同时高中生之前已经接触了各种类型的绘画作品，为本节课学习水彩画这种绘画形式奠定了基础。因此我会用展示水彩作品的方式，引导学生赏析不同类型的水彩作品，感受水彩这一绘画形式的魅力。
三、说教学目标
基于我对教材的理解以及对于学生实际情况的掌握，本节课的三维目标我将设计如下：
知识与技能：了解水彩画的特点，并能通过对比发现水彩画与传统绘画的联系和区别。
过程与方法：通过对比、欣赏和讨论掌握水彩的表现技法，并表现出一幅水色交融的水彩画作品。
情感、态度和价值观：通过对水彩画的学习，提高学生的观察力、欣赏能力，并能在生活中发现美的事物和美的现象。
四、说教学重难点
基于我的教学目标的设定，我的教学重难点确立如下：
重点：了解水彩画的'特点，并能掌握水彩画的基础知识。
难点：学生能把握水彩画的表现技法，并准确的表现出一幅透明轻快的水彩作品。
五、说教学方法
为了实现教学目标，突出重点，突破难点。践行新课标中“教师主导，学生主体”的教学思想。我将采用多媒体辅助法、小组讨论法和示范教学法等多种方法进行教学。
六、说教学准备
“工欲善其事，必先利其器”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果。为此，我做了如下的准备：多媒体课件、水彩笔、水彩纸、水彩颜料等。
七、说教学过程
接下来是教学过程，也是说课的核心环节。针对学生特点，我设计了以下教学环节：
环节一：谈话互动，导入新课
教师在多媒体上出示水彩作品，让学生感受水彩的魅力。并提问：同学们了解水彩画吗?学生回答：水彩画起源于欧洲文艺复兴时期。17世纪英国水彩画兴起，到了18世纪后半叶已经盛誉世界。教师补充：在18世纪，由于英国自身独特的地理环境与湿润的气候条件以及对风景绘画的热衷，使水彩画真正成为一种独立的画种。所以，英国被称为“水彩画的故乡”。随着背景的介绍，引出课题《水彩画》。
通过多媒体出示图片和谈话互动的导入方式，营造活泼的课堂气氛，从而激发了学生的好奇心理并引起他们的探索欲望。
环节二：观看作品，感受魅力
美术课程凸显视觉性，在本环节我将借助多媒体出示素描作品向学生提问：
1.在多媒体上出示不同题材的水彩作品，并提问：水彩画可以表现的哪些题材呢?
学生回答：水彩静物、水彩风景和水彩人物等。
2.引导学生再次仔细观察水彩作品，提问：水彩画的表现方法和技巧有哪些?
学生观察后得出答案：水彩画主要有干画法和湿画法两种表现方法。
教师补充：除此之外，留白、洗涤、水分的控制和用笔都是需要画水彩画需要掌握的方法和技巧。
3.出示刘文甫的水彩作品《葡萄》和徐渭国画作品《墨葡萄》等一系列水彩画和中国画，让学生对比分析，积极讨论：水彩画和中国传统绘画的联系和区别是什么?
学生讨论得出：水彩画与中国传统画都是以水为媒介和颜料绘制在纸本上的图画，在绘画工具、材料和表现技巧上，它们之间有许多相似相通之处，也有不同之处。水彩画起源欧洲，是欧洲文艺复兴时期发展起来的。中国画属于东方美术，是我国传统文化的重要组成部分。用纸不同，水彩画是水彩纸，中国画是宣纸或帛绢。
教师补充：风格和造型语言也不同，中国画的传统造型语言是勾勒点染，线条是独立的绘画构成要素，造型不以光影为表现体积的手段。水彩画是遵循光影造型的，而且色彩也注重写实性。
4.让学生再次仔细观察水彩作品，提出问题：水彩画的特点是什么?
根据学生的回答，教师进行总结：水彩画画面效果透明轻快、流畅滋润、水色交融。技法也是多种多样的，可以趁水未干时，画出迷蒙缥缈的感觉，也可以在水色干透后层层叠加，画出丰富厚重的感觉。
通过这样环环相扣的问答，引导学生自主探索水彩画的魅力。同时能激发学生的思考探究欲望，提高学生的观察力，养成良好的美术学习习惯。
环节三：播放视频，讲解技法
为了凸显美术课堂的直观性，我将在多媒体上播放，水彩静物写生的视频和水彩风景写生的视频。随后，根据提前摆放好的静物，示范水彩静物基本技法及步骤，演示如何用笔和加水。学生仔细观察视频，明确静物写生和风景写生的作画步骤及基本技法。
通过这样的方式，让学生自主探索绘画的方法，不仅可以锻炼学生的观察能力，还能使学生的思维之间发生碰撞，激发更多的探究性思考，养成良好的美术学习习惯。让学生明确如何呈现出一幅水彩作品，为接下来的实践环节打基础。
环节四：学生实践，作品展评
1.布置活动练习：选取其中一种题材，运用水彩的基本技法表现出一幅的水色交融的水彩作品。教师巡视辅导，辅导要点：在创作的过程中，注意干湿画法的运用，要画出水彩透明轻快的感觉。
2.组织水彩画展览会，鼓励学生展示作品。教师引导学生可从用笔、造型等多方面评价作业。
这一环节体现了新课标中教学评价对象和方式多元化的要求，利用自评、互评和师评的方式能够检验本节课的教学成果，激发学生向更高目标努力的积极性。
活动五：课堂总结，开放作业
1.总结重点知识，并升华情感，引导学生感受生活中美的事物和美的现象。
2.课后搜集更多水彩大师的作品，下节课同学之间互相交流分享。
这一环节请学生主动分享收获，从学生的角度检验本堂课的教学设置和教学效果。最后的搜集资料的作业是为了让学生以课堂为中心进行知识的延伸拓展，使美术知识与其他知识形成沟通，不断提高美术素养。
八、说板书设计
为充分体现课程内容，以便于学生能够理解掌握，我的板书清晰、直观、明了，重难点突出：
美术说课稿 篇6
一、教材分析
1、教学内容
《十二生肖》是义务教育课程标准实验教科书美术五年级下册教材的内容，这是一节工艺制作课，是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。教材的要求是：用彩泥制作十二生肖。也可以用剪纸或用拼贴的方法表现十二生肖。我根据教材要求分两课时教学。第一课时：用彩泥制作十二生肖。第二课时用剪纸或用拼贴的方法表现十二生肖。这里，我将第二课时内容作为我的说课内容。
2、教材的地位和作用
学习剪纸或拼贴制作，不仅是让学生们接触传统剪纸方法，更是培养学生动手能力、夸张想象能力、创造性思维等能力，在学习中体会手能创造美的乐趣，用剪纸或用拼贴的方法表现十二生肖，将童稚娱乐活动融于美术学习活动中，做到在玩中学，在玩中创造，寓教于乐。
二、教学目标
这一册是新课标实验教材，根据新课标对小学美术教学提出的“既重知识与技能，又重过程与方法，更重情感态度价值观”；“既强调发展学生的个性，又主张合作与探究”等方面的要求，我为本节课的教学制定了以下目标：
认知领域：
1、通过本节课学习，让学生了解十二生肖的有关知识，在制作拼贴十二生肖的过程中，学习变形、夸张的艺术表现手法。
2、学习纸条造型的方法，通过教学，把握用纸条造型的方法，能生动地拼贴生肖图。
情感和价值观目标：
培养学生耐心细致、持之以恒的学习态度以及热爱传统文化的情感，培养学生的审美情趣和创造美的能力。
三、教学重点
用纸条拼贴的造型方法，制作出自己喜爱或自己的生肖造型。
四、教学难点。
把握纸条造型的技巧，拼贴平整、牢固，图形不会发生变形扭曲。
教具预备：彩色水笔、硬纸板、铅笔、纸、刀片、直尺。
五、教法、学法
叶圣陶先生说过：“学习贵在爱好，爱好出勤奋，勤奋出天才。”没有爱好的教学只会把课堂引入呆板、沉闷的死胡同，只有生动活泼的课堂气氛，才能让学生愉快而又轻松地学到知识。那么，怎样抓住学生的爱好设计出一堂生动活泼的美术课呢？为了真正让美术课活起来，结合五年级学生的认知及思维特点，在教学方法的设计上，我预备采用“直观教学法”、“情境教学法”、“启发式教学”以及“示范教学法”。在学生的学法指导上我采用“观察法、讨论法，操作法，欣赏法”，充分调动学生的“眼、手、脑”多种感官参与学习，同时，我还用生动有趣的画面吸引学生，通过这些教法、学法，指导学生用纸条拼贴的造型方法，既提高了学生的学习爱好，也培养了学生的能力，更增强美术课的综合性和个性化特点。学生们通过学习，制作出自己喜爱或自己的生肖造型，充分享受到成功的乐趣。
六、教学流程
（一）、谜语先导，目标定向
俗话说“情感产生爱好”。为了充分调动学生的学习积极性，首先我在教学用谜语导入“一人有一个，你有我有大家有，全班有几个？正确一计算，只有十二个。”同学们你们猜一下，这是什么？（这样做有利于激发学生的学习热情， 集中学生的留意力，使学生对这节课布满好奇心。）
在学生回答“是十二生肖后”，我告诉学生：
“这是生肖，我们每个人都有的生肖，像老师我就是属——虎，而小朋友们是属什么呢？（由此引出板书——十二生肖）
接着，让学生交流十二生肖的 排列顺序：现在有谁能告诉老师十二生肖的是怎么样的？（这里可以给学生适当的提示：比如像老鼠排第一，牛反而排在后面……）
再出示十二生肖的彩泥制作作品，让学生辨认十二生肖。
最后师生合作，动手排列十二生肖
十二生肖的排列顺序：1、鼠 2、牛 3、虎 4、兔 5、龙 6、蛇 7、马 8、羊 9、猴 10、鸡 11、狗 12、猪
（二）、听讲故事，竟猜生肖
我通过讲一个贪财的`知县老爷在自己夫人生日和自己生日时，要手下送礼的故事，让学生猜猜知县老爷的生肖和他夫人的生肖。（在此插入故事，来活跃课堂气氛，让学生在不知不觉中接受新知识，并会牢记本堂新课内容。）
（三）、演示创作，明确方法
1、让学生自己动手制作自己最喜欢的生肖。在动手做之前，请学生看一幅画。（在黑板上出示十二生肖的制作范画，这样能让学生更直接地知道自己本堂课要做什么，并且能引起他们制作十二生肖的欲望。）思考回答，有谁能知道老师这幅画是怎样做成？
2、在学生明白是用纸贴上去的后，让学生明白制作步骤：先做什么，然后做什么？最后做什么？ （在此根据学生的回答作适当的纠正并进行总结板书。）
（板书：步骤：一、选画；二、在硬纸板上画稿；三、截取纸条； 四、粘贴 ）
3、在黑板上演示制作过程，并具体说明每一个步骤。指出特殊该留意的地方：如1、剪纸条时必须用直尺画了以后再剪，每条的粗细应基本相同，不能相差太远。2、拼贴时纸条要竖立着，不能歪斜，拼贴的制作要害，必须要细心。（这种现场演示的做法，能让学生更直接地接受所学内容，更轻易把握制作技法，并让学生在欣赏的过程中接受把握制作技法）。
在本课的教学设计中，我还充分考虑到学生参与的“面”与“度”，通过让学生自己回忆、感受，再小组讨论的方式，让每个人都能够动手、动脑、动口，相信学生的主体作用能得到最大限度的发挥，个性能得到张扬，能力也能得到极大提高。
（ 四）、指导制作 培养能力 。
学生是学习的主体，只有让学生的主体作用得到有效发挥的课堂教学才是成功的教学，我将学生分成四组，进行拼贴比赛，拼贴自己最喜欢的十二生肖，看哪一组做得又快又好。通过比赛，使整堂课的教学形散神聚，学生的情感也在教师一步一步引导中、学习活动一步一步拓展中得到升华。
（ 五）、品评欣赏 培养情趣。
每组派代表，上台介绍自己组的最佳设计作品，教师做小结性讲评。为了能让美术课真正走进学生的心灵，我除了精心设计导入和各种教学活动外，在评价过程中我首先让设计者介绍自己的设计意图、制作经验，发表自己对作品的看法，让每个学生都成为主动参与者，这样既使美术教学与生活融合，也能让学生对这堂美术课留下深刻印象，喜欢美术课。
(六)、总结：
1、总结学习情况。
2、布置课外作业。
利用课外时间，拼贴全家人的生肖图有顺序
美术说课稿 篇7
各位老师，你们好！
今天我上的是一节大班的美术欣赏活动《红色中的和谐》。
从本学期开始，新教材里有了多了名画欣赏活动，让孩子们从小接触经典绘画作品，直接与大师作品对话，更好的促进幼儿欣赏能力的发展，孩子们对活动也很感兴趣。于是在感受名画构图、色彩、线条的同时，我又为孩子们选择了一些贴近幼儿生活的画，本次活动我们以“红色中的和谐”作为欣赏内容，《红色中的和谐》是马蒂斯成熟期的代表作。
画中描绘了一个室内的场景，其中有精心布置的桌子、衣着整洁的女佣、鲜艳的桌布和墙纸、两把椅子和一扇窗户；通过窗户，画家还描绘了一片室外的自然景色——绿色的草地、黄色的花朵、几棵树和一所房子。作品非常符合大班幼儿思维和认知的特点，活动中试图打破幼儿的视觉习惯，让他们感受冷暖色的对比，从而通过欣赏活动丰富幼儿的创作经验和创作水平。
但对于大班第一学期的幼儿来说冷暖色的对比稍有困难，因此，我把此活动的目标制定为：
1、通过欣赏名画，感受作品中冷暖对比色和直线、曲线的动静对比，幷能尝试把冷暖对比色运用到幼儿绘画中去。
2、培养幼儿的观察力和艺术表现力。
准备的材料有“课件马蒂斯的作品”、“空白的画——《家》”。课件制作巧妙、颜色鲜艳，冷暖对比强烈，一下子就吸引了幼儿的注意力，使孩子在欣赏的过程中体验了美感，提高了观察兴趣。
本次活动我运用了直观教学法、提问法并按循序渐进的教学原则，先让幼儿看名画，通过提问的方式引导幼儿理解画面中所运用的冷暖对比色以及动静对比等内容。发展幼儿的思维能力、观察能力和口语表达能力。
整个过程中我始终本着“幼儿在前，教师在后”的教育理念通过让幼儿自由欣赏、集体交流、教师小结，让幼儿理解作品的特点。借助多媒体教学手段，让幼儿进一步理解作品冷暖色的运用，并鼓励幼儿大胆进行创作。
在本次活动中，我依据大班幼儿的特点设计了以下几个环节：
一、感知与讲述。
二、分析与解释。
三、幼儿作画。
四、结束活动。
在第一个环节感知与讲述中，我直接出示名画让幼儿观察，通过几个简单的提问让幼儿说说画里有些什么，引起幼儿的兴趣和探索的动机，建立幼儿已有经验与新学习内容的联系。让幼儿初步与大师作品直接主动对话，他们潜在的艺术潜能被调动了。这些问题比较简单，可让幼儿自由讲述，我不做任何评价，只要孩子能说出就可以。本环节中发现孩子们还是比较积极去观察的。（上课过程中发现的积极还是不足）
在第二个环节分析与解释中，重点引导幼儿通过欣赏名画，感受作品中冷暖对比色和直线、曲线的动静对比。首先让幼儿说说看到画中很多红色的感觉，然后在再通过提问“画画的人除了用红色还用了什么颜色？”引出冷暖对比色在作品中的运用。接着让幼儿找找画中哪些地方用了对比色？在幼儿充分讲述后，我做了一下总结，帮助幼儿理清思路，使幼儿加深印象。动静对比环节中，我请幼儿通过观察，找出哪里用了直线，哪里用了曲线。然后再谈谈看直线和曲线的不同感受。
为了加深幼儿对直线和曲线动静对比的认识，我请幼儿用肢体动作来表现一下。幼儿的积极性被充分的调动起来了。（上课过程中发现的积极还是不足）欣赏活动不能只注重对一件作品的欣赏，还必须加强知识间的联系和运用，从而使幼儿获取丰富的知识和欣赏经验。因此，我在介绍画家的'同时，又请幼儿欣赏了马蒂斯的其他作品，让幼儿进一步感受画家大量运用强烈对比色彩的风格。
第三个环节是幼儿作画，我设计的是，出示一副未涂颜色的画——《家》，并问幼儿“小朋友你自己的家漂亮吗？”以调动幼儿已有的经验，再通过欣赏色相环，引导幼儿把对作品中冷暖色调的理解运用到自己的涂色作品中，培养幼儿的艺术表达力。从幼儿的作品来看，多数孩子颜色涂的还是很有创意的。
第四环节结束活动，我请幼儿把自己的作品介绍给客人老师，既培养了幼儿的口语表达能力，又锻炼了幼儿与人交往的能力。（过程中发现的积极还是不足）
活动中还存在一些不足的地方，还请各位老师多多指教。
美术说课稿 篇8
今天我说课的内容是一节美术造型课《蔬果总动员》，首先我想谈谈对教材的理解。
一、说教材
《蔬果总动员》本课是根据浙江人民美术出版社出版的小学美术教科书第8册第11课《蔬果造型》一课拓展而来，属于“造型、表现”领域内容。正如罗丹所说的：生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。本课的教学中，教师把欣赏、表现的对象定位在蔬果的组合造型上。学生在教师的引导下，“感受美”——感受蔬果形状和颜色之美；“表现美”——运用美术语言来表现蔬果的美，提高学生造型表现能力；“运用美”——了解蔬果图案在生活中的应用，理解美术与人类生活的联系。整堂课的设计就是“感受美——表现美——运用美”的'过程。在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活学习，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以导向和启迪。鉴于此，我进行了整堂课的设计：
（1）教学目标：
1、知识性目标：通过观察，了解蔬果变化多样的形状和鲜艳多彩的色泽。
2、技能性目标：利用蔬果固有的色彩和造型，学习夸张装饰的方法，运用削、剪、拼、插等方法，设计制作出情趣盎然的蔬果造型。
3、情感性目标：体验蔬果造型的乐趣，培养学生养成联想的好习惯，并善于发现并表现生活中的美。
2、教学重点：通过欣赏、感受蔬果造型的美感。并能用多种制作方法来创作造型新颖，富有趣味性的蔬果立体造型。
3、难点：用蔬果创造出有创意的立体作品。
4、教学准备：
教师：布置场景、水果拼盘、百宝箱、课件、实物展示台、蔬果、水果刀、菜板、牙签、盘子。
学生：蔬果、手工材料。
5、教学方法：情境教学法、观察分析法、直观教学法
二、说教法
根据四年级学生的知识储备情况和接受能力，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设了摸百宝箱的情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动学生的学习积极性，把学到的知识进行运用。
三、说学法
在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，通过讨论自己解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。
四、说教学过程
一、创设情境，激趣导入
1.老师这有一个百宝箱，谁来摸一摸，猜猜里面藏着什么宝贝？
2.你摸到的是什么？拿出来给大家看一看，说说你是怎么猜到的。
3、师：出示ppt水中各类水果的图片，w w w.xx jxS J.com
提问：a、你最喜欢哪样蔬菜和水果，为什么？
b、多吃蔬菜水果的好处有哪些？
教师总结：蔬菜为^人.体提供各种维生素，矿物质，有利促进消化，使我们更加的健康。
4、师：那么你们知道蔬果除了可以食用以外，还可以做什么用呢？
师：其实我们平时吃的蔬果还可以做成很多可爱的造型。（看课件）板书《蔬果总动员》
（2）深入感知，巧妙联想。
1、师：1）这个造型是哪几种蔬果做成的？
2）这个蔬果造型运用了哪些方法，巧妙之处在哪里？
2、师：你们想不想亲自动手做呢？
3、师：再动手制作前，老师要先考考你们：用蔬果做一件艺术品，想一想都需要哪些步骤呢？
师：课件出示（构思、选材、制作、装饰）
1）构思：奇特新颖，富有趣味 2）选材：主题联系蔬果的造型
3）制作：切、刻、雕、挖、贴、组合、插接等4）装饰：手工制作材料
4、想像思考：组长领蔬果材料，你准备用蔬果设计什么形象？
采用什么制作方法？
（3）尝试表现，探究方法。
1、教师以章鱼为主题，在黑板上画章鱼，再以香蕉为原型，问：你觉得这根香蕉怎么设计制作成章鱼？
2、边示范边讲解，引出削、剪、刻、拼接等方法。中国-www.zgxxjyw.CoMbsp; 3、小结：可以根据自己想要表现的内容，寻找合适的蔬果，也可以根据现有的蔬果，通过想象进行加工创造。
（4）小组合作 课堂探究
第六届蔬果艺术节现场大赛，作品要求：1、通过刻、切、拼接等方法，制作出2~5个蔬果造型作品。注意用刀安全。
2、由组内推荐出的那位蔬果男孩（女孩），向大家介绍本组作品（主题、表现方式、亮点等），最后评出最具创意大奖。
课堂练习，小组合作
1.小组分工合作，用各种蔬果制作雕塑作品。
2.学生随意参观，交流。
（5）作品展示，多种评价结合
1、学生自评、互评。
2、教师评价穿插其中。
（6）小结
这些看似平常的蔬果切面，被我们同学画成一幅幅美丽的图画，正如罗丹 所说的：“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”
蔬果总动员
制作方法：切、刻、雕、挖
蔬果特征：形态、色彩、质感
制作步骤：构想、选材、制作、装饰
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