【精品】音乐说课稿模板集合九篇
作为一名为他人授业解惑的教育工作者,可能需要进行说课稿编写工作,认真拟定说课稿,写说课稿需要注意哪些格式呢?以下是小编为大家收集的音乐说课稿9篇,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

音乐说课稿 篇1
一、说教材:
1、 教材的地位、作用和特点:
《音乐与生活》是今年高中课改音乐鉴赏教材广东版的第一单元。本单元由“生命之歌”、“情感之声”、“生活之音”、“自然之韵”四部分组成。单元中选择的音乐内容充分体现了音乐与人类生活息息相关、密不可分的关系。其中“生活之音”是本单元的第3节。
本节课承接了“生命之歌”中论证的“人们从诞生的那一刻起,音乐就陪伴着人生,见证着人生每一个神圣的仪式,伴随着人生每一段丰富的经历”,贯穿了“情感之声”中展现的“音乐是人内心世界(情感、意志、欲望)的表露,是人情感的抒发与宣泄,音乐美最本质的特征就是来源于情感的力量”,所以,“生活之音”中选择了形式多样、风格各异,并始终伴随人类各种生活的音乐,引导学生关注生活中的音乐,同时,能感悟:“音乐就是生活,生活就是音乐”,进而激发学生构建自己的音乐生活的愿望。
本节内容最大的特点就是:所有的鉴赏作品都是运用现实生活中具体的生产劳动场景、活动为素材创作出来的精品佳作。
2、 教学目标:
根据高中《音乐课程标准》的要求和学生已有的知识基础和感知能力,确定以下教学目标:
(1)、知识目标:了解音乐作品的体裁、演奏、演唱的形式,了解钢琴组曲、合唱组曲和标题音乐的相关知识。
(2)、能力目标:能够记录《打字机》、《盖邮戳》音乐的节奏;能够熟悉模唱《钟》、《赶摆路上》的音乐主题;能够从《永恒的水》观赏中得到启发,并积极参与尝试创作一首“纸乐”。
(3)、情感目标:通过本节内容的学习,能从音乐音响感知中得到和快乐,获得感悟与启发;能够思考作曲家如何运用生活中的各类素材创作音乐作品;能够关注生活中的音乐,感悟“音乐就是生活,生活就是音乐”的朴素哲理。
3、 教学的重点与难点:
根据以上制定的教学目标,结合学生的学情分析:大部分学生在课堂表现上都是“善于听不愿说”,在表达对音乐作品的理解和分析方面过于依赖教师的讲解,因此,制定以下的教学重难点。
(1)、教学重点:通过本节课的作品鉴赏让学生感知音乐来源于生活,反映生活,体会两者相融共通的联系;感受音乐表现艺术的魅力。
(2)、教学难点:引导学生关注生活中的音乐,思考作曲家如何运用生活中的各种素材创作音乐作品;启发学生感知音乐的表现形式并作出一定的评价;尝试自行创作一首“纸乐”。
二、说教法:
音乐是听觉艺术,音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律,突出音乐学科特点”,这是音乐教育重要的指导思想。因此,要坚持以聆听为主的教学原则。同时,也要紧紧围绕音乐鉴赏的'本质,不能流于欣赏的简单的感性认知。在音乐鉴赏活动中不但要听辨音乐的变化,感受音乐的艺术魅力,了解音乐表现的方法手段,还要注重培养学生对音乐情感的辨别力、表现力和理解力,倡导对音乐作品整体性的感知和体验,真正提高鉴赏音乐的能力,符合从感性—理性—感性的认知规律。
为此,我拟定了调查法、启发法、分析法、比较法、合作法、联想法、想象法、演示法等授课的基本方法,灵活运用于实际课堂教学的操作中。具体的做法在后面的教学程序中我再细说。
三、说学法:
音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径。具备良好的音乐鉴赏能力,对于丰富情感,陶冶情操,提高文化素养,增进身心健康,形成完善的个性具有重要的意义。因此,如何教会学生学会学习成为了教学过程的重中之重。
学生是学习的主体,要让学生能积极、主动、高效地参与学习,需要选择恰当的方法。主要体现在以下三个方面:其一、我在对学生进行学法的指导时,能够紧紧围绕课程目标,运用体验、比较、探究、合作等学习方法,启发学生在对音乐形态与音乐情感的体验中充分展开联想与想象,建立一定的音乐思维空间,爱护并鼓励学生保留在音乐体验中的独立见解。其二、通过对比音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法等,培养学生分析和评价音乐的初步能力,引导学生进行音乐探究和创造活动。其三、在教学实践过程中(包括课前准备),引导学生学会收集、整理相关信息,做到会提出问题、能分析问题、懂解决问题,并在此过程中学会加强与他人的合作与交流,增强协作能力和团队意识,培养集体主义精神,享受学习的快乐过程。
广东版 (音乐与生活)之“生活之音”(说课稿),标签:高中音乐说课稿,音乐说课稿,
四、说教学程序:
此次说的是第3节第一课时的内容。本课主要内容是聆听与鉴赏《打字机》、《盖邮戳》、《钟》和《永恒的水》。在教学过程中我将采用环环相扣的教学模式进行。
(一)、课题引入:播放20xx年春晚的《过年我当家》(玩的就是节奏)
作品通过艺术夸张,把我们日常当中的具体生活细节活动节奏化了,小到铅笔写字的摩擦声音,大到锅碗瓢盆的碰撞声音,由此汇成一首热热闹闹的生活交响曲。
[设计意图]:通过音像创设情景,激发学生的学习兴趣和想去探究的好奇。为下一环节做好铺垫。(演示法)
(二)、讲授新课:
1、聆听两首乐曲,为它们设计标题并写出基本的节奏谱:《打字机》、《盖邮戳》
作品运用现实生活中“打字”和“盖邮戳”的劳动声音,加上音乐的力度、速度、节奏等表现要素的变化,把简单甚至单调的生活场景变的有声有色,充满了快乐的情趣。
[设计意图]:让学生感知、体验“标题音乐”的特点,紧扣本节课“音乐与生活相融共通”的主题。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)
2、课堂实践:尝试创作4小节“打蚊子”的节奏谱。(与蚊子的飞行动态相结合,时而快,时而慢,最后打死了蚊子。)
例如:2/4 X X| X XX |X · X |X— ||
[设计意图]:鼓励学生的创作、表演意识,给他们的自信心,激发想象力、培养创造力。亲自体会音乐和生活的关系,同时活跃课堂的气氛,避免“审美疲劳”的出现。(演示法、联想法、想象法、合作法)
3、聆听[匈]李斯特的《钟》。要求学生思考:音乐中表现了什么声音?作曲家怎样运用钢琴的特点来表现钟声?
[设计意图]:有意识地引导学生思考作曲家如何运用生活中的各类素材创作音乐作品。启发他们认识该作品中,李斯特巧妙地运用了钢琴音域宽广,音色丰富多彩,弹奏技巧多样化的特点,来塑造、模拟“钟”的形象。强调作曲家的音乐创作灵感来源于对生活的深入细微的观察与感悟。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)
3、聆听谭盾《永恒的水》。要求学生思考:在观赏音乐中得到什么感悟与启发?
作品在20xx年的北京国际音乐节上首演大获成功,同时也引来乐评人各种观点的争论。作曲家使用了不同的打击乐器,利用其在不同媒介(在空气中、在水中)的传导下产生的不同的音响效果;把水在滴落、流淌、碰撞等状态中发出来的声响和奇妙的节奏感来营造奇特的视觉、听觉的享受。把我们身边最普通、最熟视无睹的“生活现象”,通过声音和画面全新地展现给人们。
[设计意图]:再次强调作曲家的音乐创作灵感来源于对生活的深入细微的观察与感悟。并鼓励学生讨论、交流对该作品的评价和看法,培养他们独立见解,达到学会构建自己的音乐生活的目的。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)
4、课堂实践:启发、引导学生从《永恒的水》中得到感悟,尝试用“纸”来创作一首“纸乐”。(视课堂教学实际时间而定,如若安排不下,就作为课后的作业,延续教学目标。)可以利用不同纸张的材质,通过揉、搓、撕、抖等手法制造出不同的音响区别,再运用音乐表现的要素进行整合。比一比谁的作品更能表现自己的意图,更能让广大同学接受。
5、课后拓展推荐:听赏保罗·怀特的《蚊子之舞》;里姆斯基·柯萨科夫《野蜂飞舞》。
[设计意图]:通过课堂的或者课后的反馈,达到迁移知识,延续创新的目的。完成教学的显性目标和隐性目标。(调查法、启发法、合作法、分析法、比较法、联想法、想象法)
五、说课综述:
以上是我对《生活之音》这节教材的认识和对教学过程的设计。
总之,对课堂的设计,我始终在努力贯彻课标提出的以音乐为定位的依据,课堂中以教师为主导,以学生为主体,以问题为基础,以能力、方法为主线,有计划培养学生的自学能力、观察和实践能力、思维能力、应用知识解决实际问题的能力和创造能力为指导思想。并且能从实际出发,适度地进行学科综合与渗透,充分利用各种教学手段来激发学生的学习音乐兴趣,体现了对学生创新意识的培养及审美意识的提高。
音乐说课稿 篇2
我今天说课的题目是唱歌综合课《我给月儿唱个歌》,本课选自西南师范大学出版社义务教育课程标准实验教科书一年级第二册、第四单元《月亮星星我来啦》,本单元的内容主要是让学生通过聆听。演唱有关月亮、星星的歌曲,从而了解有关的科学知识,激发学生探索宇宙空间的求知欲。本单元用第三课时完成,我今天说的是第一课时《我给月儿唱个歌》。
教学内容:
本节课的教学内容我是这样安排的,能用X X X I X — X I的节奏型朗读儿歌,通过唱歌曲《小小的船》初步感受三拍子的韵律。
教材分析:
歌曲《小小的船》中的歌词原是一首小诗,是叶圣陶专门为儿童写的,整首歌曲优美抒情,富有儿童情趣,深受小朋友喜爱。
教学目标:
为这节课我拟定的目标有三点:首先情感目标,通过感受夜空的美丽,培养学生欣赏大自然美景的情趣和热爱大自然的感情,培养学生独特的艺术想象力。知识目标:能用X X X I X —X I的节奏读儿歌。能力目标:学生能用打击乐器和身势动作为儿歌伴奏,初步培养学生的想象力,并学会用优美的声音演唱歌曲《小小的船》。
教学重难点:
本节课的教学重点是通过学习让学生感受和表现三拍子的韵律感,教学难点是让孩子通过一系列的音乐艺术活动感受美,体现美、表现美。
教学思想:
对于这节课我是这样想的,学生在幼儿时对星星。月亮就充满了好奇和神秘感,也唱过有关的童谣,听过有关的故事,那么我抓住孩子这一特点展开教学,所以在课堂上我准备结合本课的教学特点展开教学,采用生动的情景启发。引导,自主的练习巩固基础,形象的演示。点拨。指导,自编的游戏相结合,从而创设生动。愉快的课堂氛围,使学生轻松的接受知识、培养能力、发展智力。
说学法:
一年级的学生年龄小,注意方式,思维方式和学习兴趣与高年级不同,因此在学生的学习过程中,应重视对学生音乐活动的培养,坚持以学生主动练习。主动模仿。自己创编的学习方式,以“教师为主导,学生为主体”的原则,从而展开学习。本课以音乐教学为主,同时结合了语文,科学、美术等多方面综合素质的培养。
教学过程:
这节课的`教学过程分为三个步骤进行学习,第一步创设情景,激发兴趣,第二步在朗读中感知美。创造美,第三步在歌声中感受美。表现美。 首先第一步是创设情景,激发兴趣 。一开始老师提问,”孩子们,你们喜欢迷人的夜晚吗?那么老师和你们一同走进这迷人的夜晚。”这时我会播放课件,关上灯,让孩子欣赏夜晚的画面,并配上优美抒情的音乐,制造一个夜晚的氛围,让他们去感受,然后让孩子们说说自己的感受,夜晚美在哪些地方?从中引出要学习的儿歌。本节课的教学内容是围绕夜晚展开的,那么为孩子们创设一个与课本主题相似的情景,让美的画面,美的音乐一下子抓住孩子们的心。孩子在生动形象的画面中,在优美动听的音乐中激发对美好夜晚的向往,引起他们对夜晚的无限遐想。
第二步在朗读中感知美,创造美,先让孩子自由的有感情地朗读儿歌,接着老师用X X X I X — X I节奏加上身势动作朗读儿歌,让孩子体会并且进行模仿,模仿后我会请能力较强的三个孩子分别充当小老师这一任务分教授三组的学生,在分组学习的同时老师视各组的学习情况,及时给予纠正和指点,然后分组展示学习成果,最后开展儿歌接龙游。一年级下期的学生在以前接触过三拍子的歌曲,有了初步的感知,但是没有真正的掌握,那么我采用让学生自己模仿。自己学习。自己教授的方式来调动学生的积极性,从而产生浓厚的学习兴趣,在加上老师进行巡视及时的纠正和鼓励,这样就会使学生把学习变得轻松,掌握得更好。
第三步是在歌声中感受美、表观美。首先老师激趣引入“月亮仙子”看孩子们那么能干那么棒,它说要给你们表演一个魔术,想看吗?这时出示课件,并播放歌曲《小小的船》的音乐,让学生一边观看一边欣赏;接着再次欣赏歌曲,并且随着音乐轻轻摆动让孩子想象我们就坐在月亮船里了,帮助孩子们继续感受和表现三拍子的韵律感,再经过多次的感受和欣赏,学生已经熟悉歌曲了,并且演唱歌曲,最后学生表演唱歌曲和用打击乐器为歌曲进行伴奏。在学习歌曲这一环节中,通过老师绘声绘色地描述,把学生带入特定的情景中,让学生对歌曲充满想象,并随着悠扬的乐曲声,去想像月亮的美,学生们边听边想像,进入美妙的境界。
以上是我对这节课的简单设计,其中有很多不足之处,还请各位老师批评指导。
音乐说课稿 篇3
各位评委老师:
我说课的题目是普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》中的第八单元《划时代的音乐大师---贝多芬》中第十五节《贝多芬》。
我说课的程序主要有以下几个部分:
一、说教材
这个单元主要探究贝多芬的音乐作品,一共有两首,分别是《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章和《第九交响曲》第四乐章。
根据高中《音乐课程标准》的要求和学生已有的音乐知识和感知能力,确定了以下教学目标:
(1)知识目标:初步了解奏鸣曲、奏鸣曲式及交响曲的基础知识。
(2)能力目标:能够会唱《欢乐颂》的音乐主题;并能看懂4拍子的指挥图示。
(3)情感目标:感受、体验作品的音乐情绪,加强学生对欧洲古典主义音乐及贝多芬精神的认识。
二、说教学重点
本课的重点是通过学习《第九交响曲》第四乐章,引导学生正确把握贝多芬的作品风格及内涵,了解作品的曲式结构,启发学生把学习、生活同乐曲所表达的深刻内涵紧密结合起来。
三、说教法
坚持以聆听为主的教学原则 ,在音乐鉴赏活动中不但要听辨音乐的变化,感受音乐的艺术魅力,还要注重培养学生对音乐情感的辨别力、表现力和理解力,了解音乐表现的方法手段,培养对音乐形象的感知和体验。
四、说学法
充分调动学生主体意识和自主学习的积极性,让学生能积极、主动地参与学习:
1.在对学生进行学法的指导时,启发学生在对音乐形像与音乐情感的体验中充分展开想象,建立一定的音乐思维空间。
2.在音乐知识内容的学习方面,采用师生间相互交流合作、共同探究的形式,避免枯燥的知识灌输和单一的讲解。
3.在教学实践过程中(包括课前准备),引导学生学会收集、整理相关信息,做到会提出问题、能分析问题、善解决问题,增强与他人间的协作能力,享受学习的快乐过程。
五、说教学过程
1.课题引入:
与学生一起聆听《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章,通过听辨音乐激发学生的学习兴趣,为下一环节做好铺垫,并引出课题《划时代的音乐大师----贝多芬》
2.讲授新课:
①讲新课之前,先请几位同学把我们上节课要求大家针对以下问题收集的相关资料给大家展示一下。
a、贝多芬的生平简介;
b、贝多芬创作的作品分类;
c、贝多芬《第九交响曲》的创作背景及音乐主题;
d、试举例,说说贝多芬创作的作品主要有哪些?(各组代表介绍)。
②完整聆听《第九交响曲》第四乐章,回答该作品体现了贝多芬怎样的伟大思想? ③分段鉴赏,听辨后列出各段的演唱形式、人声音色的变化,在表达情感,增强艺术感染力中所起的作用。
④学唱《欢乐颂》主题,体验合唱情绪与表达的'感情。说说它对你在今后的学习和生活方面有什么启迪?
⑤课堂实践:引导学生在学唱的同时,感受4拍子的节奏特点,能看懂4拍子的指挥图示,并尝试指挥合唱《欢乐颂》主题。
3.拓展与研究
对比聆听维也纳古典乐派的海顿、莫扎特、贝多芬的作品《未完成交响曲》、《小步舞曲》、《命运交响曲》片段,说说有何异同点?
4.课堂小结
今天我们学习了《第九交响曲》的第四乐章,并对"乐圣"贝多芬的生平和坎坷遭遇有了较全面的了解,相信大家也都有不同的收获。大家在日常的学习、生活中,都会遇到这样或那样的一些挫折与困难,如何正确的面对这些挫折、困难?或许你已经从贝多芬以及他的作品当中,得到了一些启示??希望同学们都能够树立远大的理想,培养良好的学习心态,勇敢地去面对困难与挑战。
以上是我的说课内容,谢谢各位评委!
音乐说课稿 篇4
一、说教材
《金孔雀轻轻跳》是一首具有西南少数民族风格的创作歌曲,节拍为2/4拍,一段体结构,属五声E宫调式,曲调清新优美,旋律多以三.五度音程进行,如第一乐句:31 35| 5-|3612 | 2- |,第四乐句6 33| 12 2| 16 12| 2 -|。配以XX XX| X-|为主的节奏,自然,流畅,好似傣家小姑娘与小孔雀那轻巧的舞步,姿态翩翩,表达了傣族儿童对家乡的由衷热爱之情。整首歌曲如同描绘了一幅秀丽
的图画,给人留下美好的遐想与回味。
二、说教学目标
1 .通过学跳孔雀舞蹈动作,感受乐曲的旋律美。
2,初步学习用自然的声音、优美的演唱《金孔雀轻轻跳》。
3,继续练习给歌曲编配节奏,逐步提升对歌曲的表现力。
三、说重、难点
围绕这个教学目标,我认为本节课的教学重点是:用自然、轻柔的声音演唱歌曲,体会歌曲优美、舒展的'情绪则是本课的难点。
四、说教法学法
本课通过设计丰富多彩的活动激发学生的学习热情,在教学中我采取律动、歌表演、给歌曲伴奏等音乐手段,让学生在活动中,提高他们对音乐的感受力,加深对音乐的理解并创造性地表现音乐。
五、说教学过程:
一、多维度聆听感受。
1,给乐曲拍节奏。
2,听葫芦丝吹奏乐曲:它的速度是怎样的?
3,边听音乐边学跳傣族舞,感受乐曲那优美舒缓的旋律。。
(设计意图:在多种形式的聆听中,激发学生聆听兴趣,熟悉乐曲旋律,为自主学唱歌曲做铺垫。)
二,多形式自主学唱
1、初听歌曲感受歌曲情绪。
师:傣族的舞蹈好看,歌也好听,听,傣族的小朋友给我们唱了一首歌,歌曲的情绪是欢快的还是优美抒情的?
2,听第一段歌曲:能随着音乐小声哼唱吗?比比谁学得快。
3,试唱第一段:师唱,生小声伴唱;再换过来,生唱,师伴唱。
4,生齐唱第一段。
5,听录音小声唱第二段,讲解“小卜少,小卜冒”。
6,师生对唱,男女生对唱第二段。
7,生齐唱第二段。
(设计意图:在学唱歌曲环节中,我遵循新课标提出的“以学生为主体,教师为辅”采用小声跟音乐哼唱:比比谁学得快;师生互相伴唱;师生对唱多种形式充分激发学生主动学唱歌的积极性,让学生自主学唱歌曲。)
三、感悟理解,唱好歌曲
用什么样的声音唱才好听呢?两段连起来轻柔地唱。
(设计意图:引导学生用柔和的 声音演唱歌曲,提升学生的演唱能力)
四、编创节奏,创造表现
1,请生背唱第一段。
2,设计不同的节奏给歌曲伴奏。
3练习用打击乐器为歌曲伴奏。
4,唱,拍,跳集体表现歌曲。
(设计意图:最后,完整地呈现一个综合的表演,培养学生的节奏感,使他们有一定的成就感。每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐,享受音乐的乐趣,参与各种音乐活动,变现个人的情智。)
音乐说课稿 篇5
一、 说设计思路
本课是第六单元中的一个课题,我在学生现有的知识技能的基础上,深挖教材,以复习为切入点,侧重于基础技能和技巧的巩固,强化学生的动手和小组合作能力,在学生基础技能和技巧的巩固方面作一个尝试。
二、 说教材
1、教材简析
教材选自人音版八年级15册第六单元冬之韵中的两首歌曲《我爱你塞北的雪》、《踏雪寻梅》,这是两首旋律优美、格调清新高雅的歌曲,唱出了冬天之韵味,唱出了冬天给人们带来的欢乐,把冬天一幅幅至纯至美的景色展现在我们的面前,给我们以高度艺术美的享受。
2、教学目标
初二的学生已接触到许许多多的音乐作品,对事物有自己特定的思想和感受,音乐的基础技能和技巧有一定的积累,并具有一定的动手能力。因此,我制定了以下的教学目标:
(1) 通过对音乐的感受,体验冬之韵,以乐观的精神对待自然、对待生活。
(2) 复习《踏雪寻梅》,制作打击乐器并创作简单旋律。
(3) 培养学生自主学习、集体合作能力。
3、 教学重难点
音乐是抽象的,虽说学生学习音乐的技能技巧有一定的基础,但实际操作中有一定的难度。因此,我把感悟冬之韵,制作乐器和创作简单旋律,作为本节课的重点也是难点。
三、 说学情
初二的学生对音乐作品,具备一定的感受能力,加上多媒体展示的画面,对他们感悟冬之韵有一定的帮助;他们本身具有的动手能力和原有的技能技巧以及教师的引导示范、小组合作的智慧,对难点的突破也起到一定的作用。
四、 说教法
根据音乐课要让学生多听多练多体验的'特点,我自制电脑课件,采用启发讲解法、示范演练结合法、多媒体辅助教学,在上课的过程中充分利用生动、形象的语言来引导、启发、激励学生,从而利于达成教学目标。
五、 说学法
为了提高学生学习的兴趣,我制作画面精美的课件,让学生全方位地感悟音乐。为了培养学生的合作和解决问题的能力,我把学生分成三个学习小组,让每个小组成员都能主动的有效地参与实践创作,并协同解决实践创作中的问题。
六、 说教学程序
1、播放歌曲《我爱你塞北的雪》,导入课题。
这是启动环节,学生通过欣赏视频,设置问题:
(1)歌曲怎样描绘雪?
(2)你看到了怎样一个冬天?
学生说说冬之韵,初步感悟歌曲描绘的冬之韵。
2、为了让课题得到拓展,有必要让学生了解文学作品所描绘的冬之韵,我让学生找找相关的诗句,发现所描绘的共同点:以咏梅为主,主要是冰雪的洁白无暇、晶莹剔透;腊梅的不畏严寒,笑傲风雪。随后,我摘选了几首诗词,让学生概括冬之韵:冰雪的洁白无暇、晶莹剔透;腊梅的不畏严寒,笑傲风雪。从而突破难点。
3、复习歌曲《踏雪寻梅》,寻找音乐的源泉。让学生复习演唱歌曲,加入打击乐,进行伴奏,并设置问题:歌曲中的哪一句出自我们生活中的声响?这一问题的提出对下一环节的顺利进行有着提示作用。
4、拓展思维,动手作一作。这一环节中有两项活动。
活动1、利用玻璃杯、碗等制作有音高的打击乐器。
活动2、用“1、2、3、5、6”五声音阶为下面诗词创作简单的旋律。
第一首 墙角数枝梅,凌寒独自开。遥知不是雪,为有暗香来。
第二首 忽见寒梅树,花开汉水滨。不知春色早,疑是弄珠人。
第三首 当年腊月半,已觉梅花阑。不信今春晚,俱来雪里看。
三个学习小组任抽诗词一首,以下列节奏
4∕4 ××××∣×―――︱ ××××∣×―――︱
××××∣×―――︱ ××××∣×××―‖
创作简单的旋律,填上以上诗词,唱一唱。
在活动开始前,我展示制作好的玻璃杯乐器,向学生讲解制作的方法,加入不等量的水,得到不同音高的玻璃杯乐器。然后我把学生分为三个学习小组,在实践操作前进行讲解、示范。在学生实践时,我在学习小组间巡视,及时发现问题,引导、激励学生,从而使难点得以解决。
5、学生展示与评价,我让学生展示作品,并让他们进行自评和互评,最后我概括,给予学生肯定和鼓励,指出不足和改进。
6、在课堂小结中,我让学生先小结,我再概括:大自然的美景,美不胜收,我们要用心才能感悟;生活中的音乐,妙不可言,我们要用心才能聆听。
七、课后反思
本节课,我作为一种新的尝试,获得一定的效果。学生主动参与音乐实践的劲头很足,始终带着浓厚的兴趣在学习,小组合作学习的能力得到展现。但在学生作品展示这一环节时,没有让学生演唱自己的音乐作品,使学生的成就感没能充分地体现。
音乐说课稿 篇6
一、说教材
《小老鼠上灯台》歌曲生动有趣,幽默有童趣非常适合幼儿表演游戏。而小班幼儿思维的特点决定了他们喜欢在动物模仿和游戏情景中学习。但是,小班幼儿情绪体验比较少,在思想的表达和情感的流露上有时还有些拘谨,此外,他们的节奏感、动作协调能力又比较差,为了创设一种轻松、活泼的气氛,使幼儿能根据乐曲的旋律自然而然的参与进来,并在轻松愉快的情绪中大胆地表现,通过师幼互动,运用形象生动的肢体动作配合轻快的节奏,以鼓励、赏识的方法来调动幼儿的积极性,主动性和创造性,使幼儿愉快地投入整个活动中。这样就会更适合小班幼儿的年龄特点和发展需要。因此,我选择了《小老鼠上灯台》这节课。
三、说教学重点与难点
根据目标,我把活动的重点定位于学习用自然的声音演唱歌曲,借助多媒体 理解歌词内容。;活动难点定位于:积极参加游戏活动,体验游戏"猫来了" 的紧张的情绪。
四、活动准备:
为了更好地服务于本次的活动目标,以及重难点的解决和突破,我为本次活动以下准备:
物质准备:1、小老鼠指偶人手一只。
2、课件《小老鼠上灯台》、灯台教具 小老鼠图片一只 钢琴音乐伴奏。
场景准备:幼儿围坐半圆形。
五、学法、说教法
学法:游戏法、实践体验法(让幼儿在玩中学、学中玩)
根据小班幼儿的年龄特点,本次活动我主要运用了直观教学法、演示法、游戏法等教学方法小班音乐活动《小老鼠上灯台》说课稿小班音乐活动《小老鼠上灯台》说课稿。那么,为什么要采用以上方法呢?
直观法:通过课件中形象的画面内容直接刺激幼儿的视觉器官,能使教学由难变易,活动开展得生动活拨,从而激发幼儿参与的兴趣,使教学重点自然解决。
采用演示法和游戏法是因为能引导幼儿有目地的、仔细的观察小老鼠偷油吃的一系列动作,启发幼儿积极思维,使幼儿通过自创的小手臂的肢体动作,与小老鼠偷油吃联系起来,使活动呈现了趣味性。让幼儿融入游戏,学中玩,玩中学,也是突破难点的最有效方法。
在以上的教法中,我遵循幼儿学习的规律和幼儿的年龄特点,整个活动,始终以幼儿为主体,变过去"要我学"为现在的"我要学"。遵循由浅入深的教学原则,幼儿在唱唱、听听、看看、想想、动动的'轻松气氛中掌握活动的重、难点。
六、活动过程:
如何运用这些准备,完成目标,我为本次活动设计环环相扣六个环节:
1、导入活动,引起幼儿的兴趣。教师情景式的语言似乎将孩子们带入了一个童话世界。使孩子们马上就会兴趣盎然,参与活动的积极性和主动性都得到了有效的激发小班.
2. 练声,这个环节主要为幼儿唱歌做好准备,为幼儿打开嗓音,能更自然的学习唱歌曲。
3、观察《小老鼠上灯台》课件。以提问的方式,帮助幼儿理解和熟悉了歌曲的内容。第二次快速观看课件 老师念歌词
4、这一环节是活动的重点,教具操作,表演第一遍,老师念歌词,后两边,老师唱歌曲,加深幼儿对歌词的记忆和理解。
5、借助指偶,引导幼儿用身体的各个部位做灯台,提高幼儿的学习兴趣,进一步学习歌曲。
6、玩音乐游戏《小老鼠上灯台》。老师带领幼儿扮演的小老鼠去偷油,并随着歌曲里的故事情节调整音量,让幼儿随着歌曲音量大小表演。并且体验"猫来了"的紧张情绪。这一环节是本次活动的难点,
采用游戏的形式使整个活动充满了欢乐、轻松的气氛,既巩固了幼儿对歌曲内容的理解,也满足了幼儿积极的表现欲望,使整个活动推向高潮。
七.结束部分:
为了扩展孩子活动的空间,并迎合孩子再次游戏的兴趣,我把游戏的场地转移到了室外,使孩子的表现欲望得到了很大的满足。
活动反思:
《小老鼠上灯台》这节音乐课,歌词简短而且幽默风趣。为了让幼儿对活动更感兴趣,我扮演老鼠妈妈,幼儿扮演小老鼠,很自然的进入活动场地。在活动开始部分,我本来设置了一个练声环节,但由于个人有些紧张,对这个环节疏忽了,直接开展下一个环节了小班音乐活动《小老鼠上灯台》说课稿学习总结。为了让幼儿更加理解歌词的内容,我通过多媒体课件,通过提问的方式让幼儿逐一看图记忆歌词,这样就更直观、形象。以这种观看多媒体课件图谱的方式让幼儿在不知不觉中掌握了歌词的内容,为接下来的活动打下了基础
在第四个环节"教具操作",这个环节主要让幼儿更直观的看到小老鼠上灯台的场景,进一步加深幼儿对歌词的理解和记忆歌词。
第五个环节手指游戏,主要让幼儿完成目标二,尝试用身体的不同部位做灯台。在这个环节中,我找了两为小朋友在座位上来做灯台演示了两遍,后来我对这个环节进行了反思,应该让幼儿上台表演,展示给全体幼儿观看,给幼儿一些个别表演展示的机会。
第六个环节是让幼儿做游戏,上灯台,吃油,在这个环节中,没有把难点突破,"猫来了"时的紧张情绪没有表现出来,后来我进行了反思,也听了各位听课老师的指点意见,感觉准备还不够充分,如果在准备一只猫,这样情绪就可能表现的更紧张些,另外,难点没有突破我认为还有一个原因,就是事先没有和弹琴老师达成不够默契,在老师说"猫来了"琴声出来得更及时响亮些,我想结果达成的效果肯定不一样。在这节活动中,还有很多不足之处,还需要不断积累经验,不断的反思。
音乐说课稿 篇7
一、说教材
1、教材分析:近些年来,一种创新的音乐体裁颇受关注。这种新的音乐体裁就是'戏歌' 。在戏歌中《唱脸谱》是流传最广,颇有影响的一首佳作。作品从各种人物的脸谱入手,进一步夸奖其生动形象,以赞美京剧艺术之出神入化,引人入胜。
2、教学目标 a、认知目标:使学生了解作品内容,激发学习兴趣。愿意探索京剧有关的文化知识 。 b、技能目标:能过感受体验京剧唱腔及其音乐情趣,知道京剧音乐中的文武场,脸谱,服饰等京剧文化。 C、情感目标:能够模仿京剧的韵味,学习作品《唱脸谱》,并尽可能背唱这首歌。
3、教学重难点——引导学生尽量体验表演京剧的念唱韵味,保护学生嗓音。音量上要适当的引导和指点。
二、说学情——初二年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力,对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上。因此,我引导学生聆听录音以便学生对戏歌有感性印象,从而激发学唱兴趣。
三、说教法——根据中学生年龄特征,我采用了情景创设法,合作探讨法,启发式教学法和尝试教学法等在教学中把教法和学法联系起来。不仅让学生学会,而且让学生会学。引导学生在学习中实行四多:即多听,多想,多讨论,多创作,发挥学生的主观能动性,活跃学生的思维能力,加深学生对音乐作品的理解,使学生更怎确的表现和感受作品的内容及情感。同时,又让学生意识到学习过程是自己实践的,学习任务的完成是自己尝试的结果,学习活动是充满探索性的创造活动。真正体现"快乐音乐"的宗旨。
四、说学法——学生是学习的主体,要让学生能主动积极的学习,方法是很重要的。根据大纲要求及教材内容,我在学习指导时围绕学习目标,主要通过看、听、唱等要素,让学生去感知戏歌的吟唱形式及艺术特色的表现。让学生尝试,讨论,表演等方法融合在一起。以兴趣促学练,以学练求巩固,以展示树榜样的教学中轻松愉快的达到教学目的。
五、说教学程序——我主要设计四个环节来完成本课时教学
1、赏析与导入
在京剧音乐声中,展示各种人物的脸谱,教师解说脸谱的产生,颜色,样式及各种脸谱塑造的人物形象来导入新课激发学生兴趣。
2、实践部分
A、教师先简单介绍作品的相关知识,让学生对这首戏歌在心理上有初步理解。这首戏歌的结构可分为两部分。第一部分为降B宫调性,其旋律汲取了京剧音乐的素材,采用通俗音乐的创作手法。第二部分转调至降E宫调,完全使用京剧音乐的西皮唱腔,与第一部分形成对比。
B、接着教师声情并茂的范唱,力图通过自己的歌声打动学生,再通过视唱歌谱,跟伴奏唱词的方法来学唱歌曲。让学生自己找出学唱歌曲的难点,然后大家讨论应该怎样掌握这一难点,再尝试用领唱,合唱的方法来练唱。要求声音统一,气息通畅,节奏准确,这一步骤为学生设计一个自主学习,发展个性的空间。
C、采用教唱,听唱,分组唱等方法突破这一难点。在引导学生的同时,先让学生聆听和观看这首戏歌的MTV,让学生在歌声与画面中去体会作品的艺术特色及京剧的韵味,然后教师讲解这首戏歌的风格,演唱情趣等要素,通过探讨和体念的`过程来完成这一教学过程。
3、巩固部分
对艺术作品的处理,教师引导学生模仿京剧的韵味演唱,并注意其中的前半拍休止的特点,给予适当的处理。使学生能更加完整地掌握《唱脸谱》这首戏歌。
4、思考与创作
为了拓宽学生的文化视野,让学生收集有关的京剧流派及代表人物,自画脸谱或试着走一走京剧的台步。师生互评。这一环节让学生能够发挥其创造能力。让学生在轻松愉快的环境中接受知识,完成学习目的。
最后小结:在优美的旋律,宽松的氛围中同学们和老师一起进行美的教育的同时,又一次体验上音乐课的乐趣。
音乐说课稿 篇8
尊敬的各位领导、各位专家评委:你们好!
今天我说课的题目是《走进非洲,学习非洲手鼓》。在多元文化教育背景下,初二学生对于非洲音乐的了解,教学目标应该定在什么位置?如何根据学生的发展和要求,开发、利用课程资源并进行合理有序的整合,我想这是我们每一个音乐老师应该思考的问题!
下面,我主要从教学内容、教学目标、教学方法、教学过程、教学反思五个方面来展开我的说课。
教学内容
在接触由人民教育出版社出版的八年级音乐上册第五单元:《走进非洲》 这篇教材时,里面有一个内容深深地吸引了我,那就是非洲人民非常重视,也非常喜爱的乐器——非洲手鼓,我决定和我的学生一起去了解和学习这古老而神奇的乐器。
教学目标
本堂课我主要围绕以下三个目标来进行教学:
第一个目标:让学生认识非洲,了解非洲手鼓的来历,引导学生用开放的心态正确审视非洲音乐文化;
第二个目标:学习非洲手鼓正确的演奏姿势,初步学会手鼓的演奏方法以及几种常见的基本节奏,体会非洲手鼓的魅力(重点和难点) ;
第三个目标:通过对非洲手鼓的探索和学习,让学生了解非洲音乐与社会生活、劳动的联系,体验非洲独具特性的音乐文化,拓展学生的音乐视野。
教学方法
在教学过程中,我采取了讲解示范法,综合训练法、直观欣赏法等多种教学方法来进行教学,让学生从认识手鼓、学习手鼓到能够演奏手鼓。
教学过程
首先,我用情境导入的方法播放一段视频,带领学生“来到”非洲大陆。从人文入手,先让学生了解非洲,通过课件的形式将非洲的图片、视频、非洲音乐和老师的解说结合起来一起呈现给学生,让学生多视角的了解非洲,同时也勾起学生对非洲音乐的向往。
非洲的音乐按照地理位置之分,可分为南非和北非。北非音乐受阿拉伯文化的影响,几乎可以说是阿拉伯化了,南非的音乐更能体现非洲音乐的特色, 在非洲音乐里面,最具有代表性的莫过于非洲手鼓了。师导入课题并板书——-非洲手鼓
我先从手鼓的外形,来历给学生做一个简要的讲解,并结合课件展示几张非洲黑人击鼓的图片,让学生对非洲手鼓有一个初步的认识。由于特殊的地理环境造成非洲人民独特的生活习性和劳动方式,为了激发学生对手鼓的兴趣,我设置了一个小问题:如果在茂密的树林里,(师敲击一段鼓)这样的鼓声代表着什么样的信息呢?请大家猜一猜。学生凭自己的想象回答问题,答案虽然会有多种,但这也是我要达到的一种效果,让学生大胆的拓展思维,并从中得知手鼓再很久以前它是用来驱赶猛兽和传递信息的。
手鼓不仅种类丰富,可为舞蹈和其它乐器伴奏,还可以作为语言、信号来表达感情、传递信息、叙述故事。因此,被称为会“说话的鼓”。出示课件,科特迪瓦的《鼓的语言》。让学生根据书本上的提示来欣赏,这个环节是让学生了解手鼓具有哪些功能。
学习手鼓是本节课的重点。那么怎样让学生在学习手鼓的过程中感觉通俗易懂呢?我从节奏开始深入,因为节奏是音乐的骨骼和根本,非洲手鼓的演奏更是离不开节奏,只有在掌握节奏的前提下,才能学好手鼓。(老师演奏一段手鼓)学生欣赏一遍后,请出几名学生说出中间印象最深的节奏型。根据学生说的节奏型,我将它稍做加工后板书出来,我们这堂课练习的主要节奏型在大家的共同努力下就产生了。先让学生用击手掌的方式模仿出几种节奏,然后让学生用鼓或者是自制的打击乐器将这些节奏表现出来。
学生用手鼓演奏这些节奏有两个重点需要把握。首先,要掌握正确地姿势,打鼓时两个手腕不要上下抖动,一般情况下两个手腕是不能高于手面的,更不能跷起来。正确地姿势是以肘关节为轴带动手臂、带动手来击打鼓面;其次,拍子的强弱掌握也是非常重要的,拍子的强弱其实也是一种力度的体现。在节奏里,试着让学生改变一下强拍的位置,他们听到的节奏将又是另外一种风格了。在反复练习节奏的过程中,一定要做到方法正确,演奏方法的正确与否,直接影响到音乐表现的质量。
学生熟练节奏后,就要让他们区分左手和右手的练习了,在前面练习的节奏下面注明左右手的记号,左手由L表示,右手用R表示。学生根据标示进行练习,左右手的灵活运用是学习手鼓的重中之重,通过这个练习既锻炼学生的协调性,也使左右手更加灵活的击打手鼓。
非洲手鼓随着鼓手敲击的部位不一样,它的音色也会不一样。一般有低音,中音和高音之分,(这三个基本音的打法我选择用视频给学生进行教学)。为了让它听起来更具有对比性,我创造出一种可以让学生很清楚区分手和音色的记谱方法展示在课件上,学生学起来不仅方便简捷,也会让学生的思维更加活跃起来,当学生能完整地击打出节奏时,一条简单的手鼓节奏就形了。
非洲手鼓的节奏有快有慢,节奏越快就越能体现出非洲音乐的.特色,在学生练习这几条节奏的同时,我让他们的速度由慢而快,循序渐进。节奏熟练了,打手鼓的感觉也就出来了。学生在学习的过程中,总会或多或少的出现一些错误,如手型,手击打鼓面的力度、位置,离开鼓面的时间等等。除了下位个别指导外,还要着重提出来给他们讲解、分析。
掌握手鼓的演奏技能,是为了更好的表现音乐。我将全班分成四个小组,每组按要求练习一条手鼓节奏,然后在统一拍子的情况下,几个小组进行合奏,这样就会形成一个合奏的手鼓队了。
除了让学生掌握好课堂里的新知识外,创编也是音乐课堂中不可缺少的一个环节:给学生几分钟时间,根据学过的节奏型让学生自由组合,创编成另外的节奏练习,再演奏出来。让学生在思考中学习,在学习中思考,充分发挥他们的音乐潜力。
手鼓学会了,就让他们自我表现一下吧!有三种途径供学生选择:
首先是独奏形式,学生将自己创编的节奏展现出来;
其次是听一段音乐,根据音乐情绪,速度的变化,为之进行手鼓伴奏。
最后放一段伴有舞蹈的非洲手鼓视频,让学生在欢快、热闹的气氛下,敲打着手鼓,融入到非洲文化的氛围中。
(通过这一系列的活动,既提高了学生的音乐表现能力,又提高了手鼓的演奏技能。)
非洲手鼓无论是在国内还是在国外都发展的很好,展现了巨大的潜力,有很多成熟的非洲手鼓团体和学习班,他们定期交流和演奏,无论男女老幼都其乐融融。今天我们也一起感受了非洲手鼓的魅力,希望大家能够喜欢它!
教学反思
本堂课在教学过程中,强调了以学生为本,真正突出学生的主动参与性,提倡和追求一种轻松和谐、双向交流的教学氛围。在教学中鼓励学生独立思考,大胆探索。教学方式上没有空洞的说教,而是为学生提供多种参与情境,循序渐进,逐层深入,激发学生不断探究的欲望,使学生在欣赏、想象、模仿、交流、表演的过程中理解音乐文化,获得知识。通过这堂课的教学,不仅扩大了学生的视野,对于我自身来说,也提高了学科功底和专业水平,真正是受益匪浅。
谢谢各位专家评委!
音乐说课稿 篇9
一、说内容:
八年级《雪绒花》,主要教学内容是唱《雪绒花》,欣赏《Do-Re-Mi》、《孤独的牧羊人》
二、说教材:
歌曲介绍:《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的一首插曲,随着电影的播放而传遍全球,成为全世界人民喜爱的歌曲之一。歌曲为带再现的单二部曲式,采用四三拍子和中等的速度,就决定了它的格调优雅恬静,情绪没有较大的起伏 ,歌曲通过对雪绒花的赞美,抒发了对大自然的热爱,寄托了主人公对亲人、对家乡深深的怀念和祝福。我设定本课的教学目标之一就是指导学生用优美的声音唱好歌曲,这也是本课的教学重点。在本课中,还有两首情绪欢快活泼、演唱形式多样的欣赏歌曲,因此本课第二个教学目标设定为通过欣赏电影《音乐之声》插曲,感受歌曲形象和情绪,扩大音乐视野。
三、说教法、学法:
1.为了让学生更好的体验作品的意境、领略音乐的无穷魅力,充分调动学生的参与积极热情,本课教学环节进行如下设计:介绍电影剧情——听《Do-Re-Mi》——猜谜雪绒花——学唱歌曲——欣赏片段《孤独的牧羊人》。
2.本课运用多媒体教学手段,以欣赏电影片断为手段,引导学生在欣赏过程中注重对歌曲的表现形式、演唱形式以及歌曲风格方面进行对比,拓展学生思维。
3.在学习歌曲时,以教师语言启发为主,培养学生自学的能力,通过操作、歌唱比较分析歌曲旋律,使学生能够唱准相似乐句,解决歌曲难点。并通过演唱歌曲,再从歌词中感受旋律,以表达歌曲的情绪。
4.始终注意引导学生的思维,在欣赏电影片断和听老师演唱前,都先向学生提出的要求和问题,让他们明确欣赏目的,以便更好地理解作品。
四、说教学过程:
1.创设情境:
《雪绒花》这首歌曲的旋律许多学生都很熟悉。八年级的学生由于年龄大了一些,音乐课的气氛已不像小一点的孩子上课好调动,我安排了由教师抑扬顿挫的语气讲故事, 70多年前的奥地利萨尔斯堡。在一座古老的修道院里,有一位叫玛丽亚的年轻修女,她性格活泼、美丽善良,喜欢唱歌,会弹吉它。一天 玛丽亚来到一位退役的海军上校家当家庭教师,上校的七个孩子很调皮、每次家庭老师都会被他们气走,玛丽亚是他们的第十二为老师,她用爱心与音乐和七个失去母亲的孩子建立了良好的关系,玛丽亚教会了孩子许多歌曲,使孩子们受到良好的教育,并得到慈母般的温暖。介绍《音乐之声》的剧情入手,讲到这里一下子吸引学生的`注意力,对影片产生好奇感,自然过渡到听电影中玛丽亚教孩子们的一首歌曲《Do-Re-Mi》。
2.猜谜导入歌曲:一说到猜谜,学生积极性一下子提高了,出示图片,让学生猜植物,我再介绍雪绒花的得名。《雪绒花》的歌声随着影片的放映受到广大人民的喜爱。我们看歌词(多媒体出示歌词)你能试着把歌词中人们对雪绒花的喜爱之情读出来吗?学生带着自己对歌词的理解有感情地朗读。
3.学唱歌曲:
(1)首先听老师演唱歌曲,再带问题听音乐,回答老师的问题看看这首歌的调号和拍号,几拍子的?强弱规律是什么?学生通过反复聆听熟悉歌曲旋律,很快能解决刚才的问题,再通过用“lu”哼唱旋律后,让学生提出节奏有不太顺的地方,老师拿节奏卡片指导练习八分
休止符用“哒”演唱节奏,再让学生唱准相似乐句,解决歌曲难点。
(2)在进行歌曲处理时,也是从歌曲所表达的主题,歌曲的旋律等方面对学生进行启发,以使他们从内心感受到歌曲的魅力,更好地表达歌曲的情绪。学生唱好歌曲后我提问:“我们怎样才能将这首歌唱得更富有感染力呢?歌声很动人!老师还要告诉你们一个歌唱的好方法:那就是“要想把歌唱好,情感的表现很重要”。指导学生把三拍子的强弱关系唱得明显一点。
4.拓展感受:学生唱好歌曲后我发给学生英语歌词,我用英语演唱歌曲,让学生欣赏后说说英文发音和中文不同感受,使学生产生也想用英语学唱歌曲的愿望,我给学生介绍汉语、英语发音的不同,英语里有些音要连读。教读Edelweiss,evry,greet,Blossom,bloom,grow,Bless等英文单词后。让我们带上对祖国的热爱之情跟着音乐伴奏分别用中文和英语演唱《雪绒花》。
5.欣赏电影歌曲片段。
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