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音乐说课稿

时间:2022-01-22 14:31:38 说课稿 我要投稿

【精华】音乐说课稿模板集锦6篇

  作为一名专为他人授业解惑的人民教师,时常需要用到说课稿,说课稿有助于学生理解并掌握系统的知识。我们应该怎么写说课稿呢?下面是小编精心整理的音乐说课稿6篇,希望对大家有所帮助。

【精华】音乐说课稿模板集锦6篇

音乐说课稿 篇1

  各位评委、各位老师,下午好:

  又到了鸟语花香,桃红柳绿的季节,春姑娘如期的和我们相约,小草探出脑袋,花儿散发芳香,小鸟枝头歌唱,还有,你听,沙沙沙,沙沙沙《春雨蒙蒙的下》这就是我今天 说课的课题《春雨蒙蒙的下》。

  新课程标准指出,音乐作为人类文化的一种重要的形态和载体,以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展,对音乐的感悟、表现、创造,是人类基本素质和能力的一种反映。下面我就《春雨蒙蒙的下》一课与大家共同探讨现代思想与教学策略。

  一、说教材

  1、教材分析

  歌曲《春雨蒙蒙的下》为第十册第六课,教时安排在了正值诗情画意生机勃勃的春天,是一首歌词简洁隽美,曲调抒情形象的童声合唱曲。使人由衷赞美春雨,热爱春天,对春天充满希望。

  2、教学对象分析

  五年级的学生认知领域进一步扩展,体验感受与探索创新的活动能力增强,应引导学生积极参与,大胆表现,展示个人魅力。

  3、目标的确定与分析

  ①知识目标:指导学生用连贯,平稳的气息唱出优美舒展的旋律,注重二声部的合唱技巧,做到音准和谐、音量均衡、音色统一。

  ②技能目标:充分发挥学生的艺术想象和创造力,培养音乐感受与鉴赏的能力,通过积极参与各种不同的音乐活动,保持学生对音乐的兴趣,培养学生的综合能力。

  ③情感目标:使学生由衷的赞美春雨,热爱春天,珍惜春天的大好时光。

  4、重难点的确定与分析

  ①重点:正确且有感情的表达歌曲并通过各种音乐活动培养学生的能力,使他们更加热爱春天。

  ②难点:歌曲的处理及二声部的合唱技巧。

  5、教时安排

  我将本课设为三课时,本课时为第二课时,学生在初步感受和学习歌曲旋律的.基础上,正确且有感情的演唱歌曲,并通过各种音乐活动培养学生的综合能力,激发他们喜爱、赞美春天的情绪。

  6、课前准备

  教师:多媒体课件 钢琴 情境创设

  学生:自制模仿雨声的乐器 同一首歌节目表演

  表演春天的头饰、道具

  二、说教法、学法

  音乐教育不是为了培养专门的音乐人才,而是面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发,并使他从中受益,所以教学活动的设计应以学生为主体,师生互动,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。所以我根据学生年龄特点选择了以下教法和学法。

  (一)说教法

  1、情景设置法——设置春天,春雨的情境,调动学生的学习兴趣。

  2、探究讨论法——通过自制乐器、处理歌曲、讨论表演等音乐活动培养学生探究能力。

  3、才能展示法——通过同一首歌这种特别的形成给学生足够空间,把他的才能展示给大家,有助于增强学生的自信心,提高积极性。

  4、多媒体展示法——通过MTV、录像、Flash动画等形成,丰富学生的视野,获得多种体验。

  (二)说学法

  1、体验法——让学生置身于音乐表演中,使他们获得愉悦的感受和体验。

  2、模仿法——用人声模仿大自然的声音,并配合表现出来,创造意境。

  3、创造法——自己创编舞蹈,制作乐器等形式不仅让学生动起来,更重要的是培养了他们的创造能力。

  4、合作法——分组讨论合作,让每个学生互动脑筋,团结协作。

  三、说教学过程

  (一)创设情境,感受体验

  导语:春天来了,她的使 者——春雨也悄悄来了

  你听“沙沙沙”“沙沙沙”春雨快活的下,让我们在雨中歌唱舞蹈,尽情的欢笑

  活动:学生随音乐自由的律动,创设情境,教师轻吟诗歌《春雨沙沙》

  意图:学生充分的置身其中,感受和体验春雨的美,从而引导学生情随意走,达到审美教育中寓教于乐的目的,获得身心的愉悦,大大的调动学生的学习兴趣。

  (二)学习歌曲,合作探究

  1、导语:“天街小雨润如酥,草色遥看近却无,最是一年春好处,绝胜烟柳满皇都”绵绵的春雨让春天更加诗情画意。

  活动:学生在教师引导下进入情境

  教师范唱歌曲

  意图:体现了新课标中学生对音曲的整体感受和审美体验,在美的情境中,学生情不自禁的想要学唱歌曲。

  2、活动:学生用LU 来体会歌曲的韵律

  意图:学生既熟悉了旋律,又发现歌曲中的难点

  3、讨论:怎样才能正确的表达歌曲,让歌曲更富有魅力

  活动:学生分组讨论,边总结边实践体验

  总结方案如下:

  ①整首歌曲应用连贯平稳的气息唱出优美舒展的旋律,注意连音与非连音的对比;

  ②注重二声部的歌唱技巧,做到音量均衡,音色统一,音准和谐;

  ③在合唱部分加上MP-P-PP的力度记号,在“绿了河边的杨柳,红了村前的杏花”加上渐强再渐弱的记号;

  ④注意弱起小节的演唱和首句中“下”字应唱三拍半,换气敏捷。

  意图:新课标分析中高年级学生参与意识,合作探索的能力更强。让学生自己体验总结,并在实践活动中感悟,不但增强了学生音乐表现的自信心而且培养了良好的合作意识,并把学生对音乐的感受和鉴赏放在了重要位置。

  4、导语:这首歌不但旋律动听,歌词更是简洁隽美。“绿了河边的杨柳,红了村前的杏花”句式对称整齐,色彩丰富。

  让我们随着音乐有感情的朗读歌词

  5、完整的演唱歌曲

  意图:在多媒体的辅助下,面向全体,通过朗读歌词的形式来体验音乐的韵味,学生再来完整的演唱歌曲,体会旋律和歌词共同赋予的美,充分体现“以音乐审美为核心”的理念,体验合作的愉快和激情,进一步启发学生赞美春雨,热爱春天的感情。

  三、表现歌曲,参与创作

  活动:学生用自制的乐器(装沙的袋子、装沙的罐子、揉搓袋子的声音)来模仿雨的声音,为歌曲配上简易动听的节奏。部分学生穿上准备好的服装和头饰道具装扮花草、柳枝、燕子、小鸟等等表现被雨水滋润的万物。大家共同歌唱演泽一段“春天的交响曲”。

  意图:新课标指出,表现是实践性很强的音乐学习领域,是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。这一教学过程充分挖掘了学生的表演潜能及创造性潜能,使学生能用音乐的形成表达个人的情感,享受到美的愉悦。

  四、拓展延伸 才艺展示

  走进春天同一首歌校园联欢会

  导演 策划:全体师生

  节目单:

  1、同一首歌(全体师生)

  2、歌舞表演《春雨蒙蒙的下》(学生)

  3、配示诗朗诵《春》(师生)

  4、合唱《春雨蒙蒙的下》

  (学生)

  5、诗词串联《春天里的古诗》(学生)

  春雨 韩愈《早春呈水部张十八员外二首》

  春江 白居易《忆江南》

  春花 杜甫《绝句》

  春风 罗洪先《后园咏》

  6、舞蹈《雀之灵》(教师)

  7、器乐联奏(学生)

  古筝《春江花月夜》

  笛子《早春》

  手风琴《杜鹃圆舞曲》

  8、歌舞《小鸟小鸟》 (学生)

  9、春天的寄语(师生)

  10、同一首歌 (全体师生)

  意图:这是一台联欢会,一台属于学生自己创作的联欢会,它以学生熟悉感兴趣的同一首歌为背景,以极具审美体验的春天为主题,面向全体学生,以学生为主体,师生互动,共同参与。学生在吟诗、诵文、唱歌、舞蹈、演奏、作品展等一系列的实践活动中,通过自己的想象与创造,全面的培养了学生的综合能力,使课堂呈现勃勃生机,充分反映了课程改革的新理念。

  五、教学启示

  随着教育改革的不断深入和新课程标准的实施,具备人本思想的教育理念,自由活泼的教学方式,为我们教师开启了一片教育新天地。本课整个教学过程是新课程教学理念的渗透和运用的过程,教学中我努力让学生自己去探索,自己去实践,力求体现以人为本的思想,着眼于学生的主动发展,致力于用现代信息技术优化课堂教学的研究,通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养,使学生在充满趣味和情感的情境中轻松愉快地接受美的熏陶,提高审美能力。作为一名专职音乐教师,我将朝着这个方向继续努力,不当之处,希望得到各位评委和同行的指导、帮助。谢谢大家!

音乐说课稿 篇2

  一、教材分析

  这首歌曲

  根据教材的特点,以及学生的年龄特征和心理特征,本课的教学目标我是这样来设置的:

  一节课能否成功,我觉得重点的把握,难点的突破,是非常重要的。本课的教学重点是——,教学难点是——。

  二、说教法、学法

  教学是一门科学,也是一门艺术。根据本课内容,在教学目标的实施过程中,充分运用教师语言的诱导和多媒体画面的结合,创设音乐情境,创造音乐学习的氛围,激发学生的创造热情。采用启发、谈话、讨论等方法,遵循循序渐进和因材施教原则,调动全体学生积极参与,主动感知。通过感受、想象、创造,培养学生的音乐表现力和音乐创造能力。

  为了更好地达到教学目标:

  我在教学流程的设计上做到层层推进,循序渐进,把握重点和难点,并努力做到组织教学的语言精练并富有魅力,提问富有启发性,描述富有情趣性,过程富有连贯性,专业术语富有规范性。

  三、说教学程序

  结合在教学中必须遵循的由浅入深,循序渐进的原则,我为本课教学设计了以下几个

  环节:环节一、组织教学、调节情绪;环节二、节奏游戏、激发兴趣;环节三、接受新知、层层深入;环节四、创造表现、体验成功。下面我具体来说说各个环节的设计:

  环节一、组织教学、调节情绪

  俗话说:“良好的开端是成功的一半。”为了激发学生的学习兴趣,使学生的注意力马上集中到音乐课上,我用一个故事导入:

  “有一位同学天真可爱,活泼聪明。有一天晚上,他做了一个梦,梦里出现了一幅美丽神奇的图画,一只精致的小船带着他飘呀,飘呀……他来到神奇奥秘的天空,看到充满生机活力的宇宙,于是,他情不自禁地唱了起来。同学们,你们想听吗?”学生最爱听故事,这里用讲故事形式导入,能营造了轻松的氛围,激发了学生的兴趣,拉近了师生的距离,奏响了一课的序曲!

  环节二、接受新知、层层深入

  第二个环节,我是分5个步骤进行教学的:

  第一步、聆听体验。

  音乐是听觉的艺术,音乐教学应该在反复聆听的基础上,感受和表现音乐。因此,我设计了多种活动,引导学生从不同的角度聆听歌曲,做到有层次、有梯度的聆听。首先通过教师声情并茂地范唱,使学生完整地感受歌曲的内容与意境。老师在课堂上的范唱是十分重要的,它的效果远比录音范唱好,因为这是与学生面对面的交流,十分直观、亲切,使学生听觉、视觉得到最直接的享受。我先是有感情地范唱歌曲。听后教师提问思考:歌曲里的小船指的什么?在哪里飘荡?船上有什么?歌曲情绪是怎样的?

  接着教师请同学们再次欣赏歌曲,随音乐在心中默默跟唱,一同感受歌曲的情绪。(播放《小白船》MTV)

  通过两次不同形式范唱,学生对歌曲有了更深的感受和了解,避免了体验形式单一的单调性,并为新歌的教学打下基础。

  第二步、歌曲学唱。为了让学生更好的感受歌曲的音高,我重点让学生感受音乐的旋律。我把音的高低通过图形谱其实就是歌曲的旋律线,形象地展现在学生面前,先让学生随着音乐用手画出旋律线、看着旋律线来哼唱、再模唱,找一找难唱的地方来唱。起伏的歌词暗示着旋律的高低、走向,这样做大大的提高了学生对音准的把握能力,无形中解决了本课识谱的问题。这也是符合新课标的精神,学生要适当、适度、逐句、逐段的进行识谱。先请学生想想应该用怎样的声音、怎样的心情来朗读歌词。充满感情的朗读歌词是加深学生对歌曲意境了解的'一种艺术,通过让学生自己探索正确的朗读速度和感情,使学生了解歌曲的含义,加深对歌曲的理解。然后找出难点由学生做小老师教唱。掌握一字多音或一音多字唱法。通过一系列活动,歌曲的学习自然也就水到渠成了。

  第四步、巩固歌曲。在巩固歌曲时我采用多种形式让学生练习唱歌,同桌互相凑到耳边轻轻唱、师生接龙唱、唱给好朋友听一听、推荐好朋友上来唱一唱,充分发挥学生的演唱才能,达到正确地有表情的演唱。

  第五步,歌曲处理。让学生根据自己对歌曲的理解发表各自的处理意见,选择几种不同的处理方式进行试唱,让学生在演唱中进行比较,最后确定处理方案。这样有助于他们逐步掌握歌唱的基本情绪,从而提高歌唱的表现能力。

  环节四、创造表现、体验成功

  在学生能熟练演唱的基础上,我提出让学生选择合适的伴奏音型用打击乐器或者身体语言为歌曲伴奏,还可以让学生边唱边即兴表演。通过唱一唱、拍一拍、奏一奏、舞一舞,充分调动学生多种感官参与音乐体验和表现,加深了对这一音乐作品的感受,获得审美体验。

  这里我启发学生用自己喜欢的各种方式来表现歌曲,可以是身体语言、也可以是打击乐器。师生一起跟着录音表演,教室里师生是又唱又跳又奏,学生的思维被激活了,将课堂气氛推向了高潮。

  总之,本方案的设计,力求体现以人为本的思想,着眼于学生的主动发展,通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现,都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然,我的设想还存在很多不足之处,在此还请各位领导和老师提出宝贵意见,谢谢!

音乐说课稿 篇3

  一、说说教学思路设计:

  《故乡的小路》是人音版小学音乐第九册第五单元的教学内容,这是一首两段体的优美抒情歌曲。4/4、3/4拍,D宫调式,曲调流畅而又抒情。歌曲表达了人们回忆美好童年的内心激动的心情。歌曲的第一乐段由两个乐句构成,此段音区低而深沉,乐句都以弱拍起音开始,平稳的曲调,表达了人们带着思绪万千的心情走在熟悉的小路上,勾起了对往事美好的回忆。在第二乐句中还出现了一个临时变化音。音调上使人感到对小路是多么亲切的情感流露。在第二乐句中一个八度跳进,使人仿佛追忆到儿时欢乐生活的情景。歌曲以六度跳进到第二乐段,使情绪渐渐地得以抒发,在音区上升高,由衷地抒发了热爱家乡的心情。全曲未句,在“呣”的哼鸣中结束,但心情久久不能平静,往事历历在目,仿佛“童年多美好”的话语还要向你倾诉。在教学本课时,我诱发学生学习音乐的兴趣,尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生的兴趣;并创设情景,让学生自主参与,自主探索,独立获取知识。同时充分利用生动形象的教学语言,使之贯穿于整个教学过程中,以调动学生的学习积极性和主动性,使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程,以达到培养学生的创新思维能力。因此我的教法中体现:

  (1) 审美体验价值

  (2) 音乐中加强群体意识

  (3) 变难为易的教学手段。充分调动孩子们全身的感官,使他们积极主动地参与课堂教学,培养学生的创新精神和实践能力,通过分组合作、质疑探究来突破难点解决问题。

  二、说教学目标:

  新课程对音乐教学提出了新的要求,提出以音乐审美为核心的基本理念,应贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习,应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程;应该是在教师指导下,学生积极、主动的体验与感悟音乐的过程。本课与前课是同一主题的内容。因为“故乡”是“家”的扩大,是大的家。让我们从音乐作品中领悟爱家,爱故乡的做人基本素质。因此我的'教学目标是:

  1、能用柔美的声音演唱歌曲,表达自己对故乡的爱。

  2、通过创编动作,了解变拍子与变音记号,使学生进一步感受三拍子、四拍子乐曲的特点,加强对变拍子的认识。

  3、唱好二声部合唱,加强同学之间的合作能力。

  三、说关键处的处理:

  根据学生年龄特点,我认为本课是以唱歌为主的音乐课,重点是用柔美的声音演唱二声部歌曲,把握三拍子、四拍子的变拍子节奏,表现出歌曲优美、抒情的思乡情。在这个环节,我采取教师语言描述创设情境,学生想象美丽景色的形式,激发学生的情感,引导学生用柔美的声音演唱;另外利用游戏的形式,将3/4与4/4变拍子节奏这一难点解决并消化,让它变成一个轻松的可以一笔带过的东西。

  四、说教学过程:

  1、组织教学:听三拍子和四拍子音乐进教室(《苹果丰收》、《我怎样长大》)

  边做律动边进教室,通过聆听感受三拍四拍子乐曲的节奏特点,并运用形体的动作增强学生对两种拍子的韵律印象。学生说出两种拍子的不同,你是用什么方式区分的?

  2、导课:

  刚才我们大家一起听的这两首歌曲是本学期刚学过的,你们谁还记得它是哪个国家的作品?

  那么,你们还记得这两首作品的拍号吗?

  利用孩子们对竞争的兴趣,激发学生对学习新知识的积极性。并加以及时的表扬、鼓励。

  3、节奏游戏,兴趣引路:

  在教唱《故乡的小路》一课时,在一开始先用游戏抓住他们的兴趣,让学生参与其中,将这节课的重点提出来用玩游戏的方式来消化它。例如:听歌曲《故乡的小路》的伴奏音乐,教师带领大家做变拍子的拍手游戏,让学生通过拍手这一简单的动作,领会变拍子歌曲的特点。首先,教师规定一套表现三拍子和四拍子强弱规律的动作,例如:三拍子——拍手掌、点手心、点手心;四拍子——拍手掌、点手心、点手心、点手心。老师举起拍号卡,(3/4拍和4/4拍的)带领学生一边做动作,不同的卡代表不同的拍子。其次,让学生开动脑筋,各自编创一套独具风格的动作,并与大家一起分享;最后,老师将学生们的注意力重新收拢,集体进行变拍子的音乐游戏:

  根据老师弹奏的音乐节拍特点,做出不同的规定动作。

  而所有的这些只是为了《故乡的小路》这首歌曲的教唱和歌曲中变拍子节奏的把握做铺垫。通过以上的练习,解决了曲谱教学中的难点,为新课的教学扫除了障碍。这种教学中创造的生动活泼的学习气氛,可以调动学生身心各方面的能力和条件。并且让学生明白生活本身就是音乐的源泉。

  4、测试听力,区别变音记号:

  刚才大家的练习做的非常好,老师现在想测试一下你们的听力。请听老师弹奏的这两个乐句,有什么不同?

  弹奏歌曲第二乐句,并将变化音改动一次,让学生听辨其中的不同。加以练唱,解决关键音的演唱。

  5、熟悉旋律,合作学唱:

  通过老师范唱和教唱,让学生熟悉歌曲旋律,理解歌词内容,并利用节奏拍手传递游戏的形式,一边拍手一边读歌词。另外,采取让他们分组接唱、分组演唱和分男女生唱。从易到难逐步将学生学习的难度降低,使学习效果更具有实效。

  演唱的过程中注意情感的体验,根据音乐艺术的审美表现特征,引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握,领会音乐要素在音乐表现中的作用。最后按处理将歌曲完整的带有情感的演唱。

  6、歌声中结束:

  本课的设计,力求体现以人为本的思想,着眼于学生的主动发展,通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。多媒体的教学手段,为课堂带来了活力,注入了生机,弥补了教学中单一的教学方法,给了学生以直观的美感享受。

  五、说课件设计:

  第一页:优美的图片做背景,插入三拍子、四拍子音乐,听音乐做动作,激发他们的兴趣与求知欲。

  第二页:三拍子、四拍子的强弱规律图示。做游戏时的节奏图谱

  第三页: 变化音符的演奏乐谱。

  第四页:歌曲《故乡的小路》的歌词,配合读词做游戏

  第五页: 歌曲《故乡的小路》的图谱

  第六页:优美图片做背景,插入歌曲《故乡的小路》的范唱音乐以及伴奏音乐,进行接唱、领唱、齐唱的练习。

  这就是我对本课的粗浅认识,有不当之处还请各位领导和老师们提出宝贵意见,谢谢

音乐说课稿 篇4

  说教材分析:

  本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第四册第七课《小小音乐家》第一课时《音乐小屋》。《音乐小屋》是一首儿童歌曲,2/4拍。这首风趣的歌曲,轻松、愉快。旋律以三度下行的音程起句,构成起伏的旋律,和着舒展的节奏,给人一种柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的玩具小屋给人们的快乐,抒发了热爱音乐的孩子们的愉快心情。《单簧管波尔卡》是一首以波兰民间音乐为素材创作的器乐曲,这首经波兰作曲家、单簧管演奏家普罗修斯卡改编成的器乐曲一直受到人们的普遍欢迎。后来,乐曲又被改编成各种器乐独奏曲和合奏曲。

  说教学重点:

  学生能有感情地演唱歌曲,并积极主动地参与各种音乐活动。

  说教学难点:

  1.解决歌曲中附点音符的应用。

  2.歌曲中的休止符和最后一句音准、时值的把握。

  3.与他人的合作、协调能力等。

  说教学方法:

  为了全面准确的落实本课的教学目标,教学时我针对儿童好新、好奇、思维活跃,集中注意持久性较差,但容易对有趣、富有童趣的事物产生兴趣等特点,遵循直观性、启发性原则和循序渐进由浅入深的原则,利用多媒体教学手段,充分发挥学生的主体作用,重点采用引导法、激励法、情境教学法等方法, 利用其视听结合,声像一体,形象性强,信息量大等优点,为学生创设一个音乐小屋的环境。在这种环境中,让学生感受音乐的美。

  说教学目标:

  1.情感目标:使学生能够用轻快而甜美的声音表达快乐和高兴的心情,体验学习音乐的乐趣,感受师生之间、生生之间合作的愉快。

  2.能力目标:使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。

  3.认知目标:使学生能准确地进行节奏练习。

  说教学过程:

  (一)组织教学

  在组织教学这一环节中我采用谈话法,然后弹一段旋律给学生听,初步掌握孩子们对音乐的感受能力,从而拉近了我与学生间的距离。

  (二)设计门铃声,引入欣赏

  这个环节我主要是为突破歌曲难点做的铺垫,使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。通过这一环节的设计,不仅使学生初步熟悉了歌曲中休止符的唱法,还初步感受了单簧管演奏出的欧洲舞蹈的风格,更好的调动了学生学习的积极性,自主性,为完成歌曲教学任务打下了基础。

  (三)歌曲教学

  在这一环节主要是让学生通过反复听来表达对歌曲情感体验,引导学生自主对歌曲的表现形式及情感内涵的把握,并在听、唱、演的过程中感受不同的'角色形象。我主要分两大块来完成:一是学唱歌曲,二是歌曲处理。利用多媒体课件,给学生直观的画面,运用听唱法这种歌曲教唱的方法来完成歌曲学唱的。在歌曲处理这个环节我主要是引导学生改变歌曲的速度、运用不同的情绪的来演唱各个角色的,帮助学生进一步理解歌曲,使学生获得审美愉悦的体验。

  (四)合作创编歌词

  新课标提供自主、合作、探究的学习方式。在创编歌词这一环节中我充分渗透了这一教学理念。通过生生合作和自主探究的方式来进行歌曲创编。这一学习方式不仅为学生创设了民主、宽松、自由的氛围,更激发了学生的创新思维,增强了自信心。通过合作创编歌词,学生的合作意识在群体中的协调能力得到了发展。

  (五)课堂小结

  这一环节我创设了小记者采访的情境,让生谈感受。最后整节课在《单簧管波尔卡》乐曲声中愉快的结束,希望孩子们回忆起这节课的时候心中满是开心与快乐!。

  以上设计肯定还有一些不足之处,敬请各位专家老师提出宝贵意见。

音乐说课稿 篇5

  非常感谢给了我这样一个机会为大家展示这堂音乐欣赏课《早晨》,让我有幸和大家进行交流,交响乐的欣赏是第九册第四单元教材的内容。

  一,上这节课的缘由:

  由于九年级的学生生活范围和认知领域不断扩展,感受体验交响乐在本册教材中涉及到的内容比较简单,笼统,所以我讲授本节课也是充分发掘教材的内容,对音乐教材的一种挖掘与拓展。并且学生的音乐学习领域也有必要进行拓宽,接触的音乐曲目需要更加丰富多彩,音乐体裁,音乐表演形式,音乐常识也需要增加内容。所以我将课本纯粹欣赏几首交响乐进行了拓展和整合教学,将《早晨》这一教学内容带进了教学课堂。丰富学生的审美修养,通过几个典型的曲例诠释音乐描绘景色的手法。

  二,本课的教学目标是:

  认知能力:通过欣赏音乐作品,使学生产生主动了解和享受交响曲音乐的愿望,以积极的态度和趣味感受音乐用声音塑造形象的听觉艺术。

  实践能力:发挥想象力,探索和体验不同音乐的风格特点,以及不同音乐塑造早晨的艺术效果。

  情感态度:在师生互动与聆听比较中,进一步了解音乐家们创作的不易及他们的作品响誉世界的文化价值。喜爱交响乐,从而达到对不同时期音乐文化了解,理解与认同。

  三,重点:

  采用多种形式帮助学生学会欣赏,并能主动探索用音乐描绘景色的六种方式。

  四,难点:让学生亲近并喜欢交响乐,产生主动了解和感受交响乐的愿望。

  交响乐对我们来说是非常生疏的,怎样让学生能接受交响乐,了解体验并喜欢高雅的交响音乐呢 为什么那么美的音乐学生会感受不到呢 这就是问题的所在,所以我在备课时设计这节音乐欣赏课,以培养学生的美感为主,通过各种手段方法把这种美变成学生可接受的。通过课堂把这种美传播给学生让他们感受得到交响乐的美。我把自己定为成是一个音乐的传播者,这就是我在这节音乐课必需要做到的。怎样把高高在上的交响乐给请下来的呢 变得学生可接受的 这节课我选用了六首音乐作品例举作曲家如何运用联想与听众互动,用音乐描绘早晨,从而将听觉的盛宴转化为视觉的盛宴。

  下面我们就一同体验一下整节课的过程。

  1,导入:

  我选用了圣桑的《朝景》作为背景音乐,用高尔基《人间》中的一段话引出《早晨》的课题,让学生尽快进入到音乐意境中,提升整个教学的文化,艺术氛围,进一步让学生对音乐主题产生兴趣。

  《早晨》

  "我在这个地方看见太阳升起过十多次,每一次在我的面前总是诞生着一个新的世界,充满新奇的美丽。"

  ——高尔基

  2,小组活动:

  用自己的方式描绘早晨的景象,可以用语言,也可以用图画。

  展示各组的"早晨"美景。

  3,引出问题:那若用声音该如何描绘早晨的 美景呢

  讨论——总结:借助联想,模拟早晨会出现的声音或光线色彩上的变化。

  4,欣赏过程:

  1,先提出问题,引导学生思考。

  2,播放音乐

  3,小组讨论,并用抢答的形式回答问题,答对的小组记朵小红花。

  4,公布正确答案,并详尽介绍作曲家的作品。六首作品欣赏完后,评出红花最多的组获胜。

  这是模仿什么声音来描绘早晨

  1,利用早晨鸟鸣的声音形象描绘早晨

  陈钢 《苗岭的早晨》: 这里主要依靠模仿鸟鸣的音乐使听众在联想中产生早晨的形象;而鸟鸣的弱音模仿,使人联想起空谷回声,因而产生山岭的形象。

  这是模仿什么声音来描绘早晨

  2,利用雄鸡报晓的声音形象来描绘早晨

  圣—桑 交响诗《死神之舞》:这首乐曲描写一群白骨精正在群魔乱舞,狂蹦乱跳,突然,一声雄鸡报晓,宣告黎明来临,妖魔们立即逃之夭夭,销声匿迹。

  这是模仿什么声音来描绘早晨

  3,利用钟声的声音形象来描绘早晨

  穆索尔斯基的交响音画《莫斯科河上的黎明》:为了造成东方破晓的`联想,作曲家也用了"鸡鸣早看天"的方法,用木管乐器模仿雄鸡喔喔啼的动机,随后传来俄罗斯教堂的钟声,明确的宣告早晨的来临。

  这是模仿什么声音来描绘早晨

  4,利用乡村牧笛的声音形象来描绘早晨

  格里格《朝景》:音乐一开始就出现了牧童的笛声,预示着东方破晓,放牧开始,这也是早晨的声音形象。

  这是模仿什么声音来描绘早晨

  5,利用自然界的其他声音形象,例如小溪流水等来描绘早晨美景。

  拉威尔《达菲尼与克罗埃》:此曲音乐语言虽然比较复杂,但描绘早晨的手法还是常见的,主要利用了三种自然界的声音联想:流水潺潺,群鸟争鸣,牧童笛声。

  大家想想:除了利用声音描绘景象,还能运用什么方法

  知识拓展:

  运用象征,类比的办法。如:为了表现太阳由低而高,冉冉升起,音乐中音区也由低而高不断向上发展;为了表现红日喷薄而出,光芒四射,音乐中音量也由弱而强,不断增长,配器音色与和声色彩也由淡而浓,由暗变亮。

  如:印象派作曲家德彪西受画家莫奈《日出—印象》的影响,创作了交响诗《大海》(着力体现晨曦微茫,曙色初现的色彩和气氛。)。

  5,课堂小结:

  音乐描绘景色的手法

  模拟鸟鸣的声音形象:《苗岭的早晨》陈钢

  模拟雄鸡报晓的声音形象:《死神之舞》圣—桑

  模拟钟声的声音形象:《莫斯科河上的黎明》穆索尔斯基

  模拟乡村牧笛的声音形象:《朝景》格里格

  模拟自然界的其他声音形象:《达菲尼与克罗埃》拉威尔

  运用象征,类比的方法表现色彩变化:《大海》德彪西

  模拟声音

  五,我的设想:

  在经后的欣赏课教学中,可以尝试更多整合性教学。以某个专题为主线,如:动物园,暴风雨,大海,春天,英雄等等,集文学,美术,历史,音乐等素材于一体,生动介绍作曲家的音乐作品,使之对作品产生浓厚兴趣,从而印象更深刻的去了解作品,丰富学生的知识及视野。

音乐说课稿 篇6

  教学内容:

  各位老师好,我说课的内容是普通高中课程标准实验教科书《音乐与戏剧表演》第四单元《音乐剧》,本节的内容包括欣赏音乐剧《演艺船》选曲《老人河》,《音乐之声》选曲《雪绒花》,《猫》选曲《回忆》以及《芳草心》主题歌《小草》。

  教材分析:

  我对教材是这样认识的,通过欣赏《音乐之声》选曲《孤独的牧羊人》片段和《演艺船》选曲《老人河》来了解音乐剧的定义起源,而选用《音乐之声》选曲《雪绒花》和《猫》选曲《回忆》以及《芳草心》主题歌《小草》来展开对音乐剧发展的了解及艺术特征的感受和体验。

  教学目标:

  我设计了这样的教学目标:第一是知识目标:通过欣赏、了解音乐剧的定义起源和发展;第二能力目标:结合欣赏,多层次的了解音乐剧的艺术特征;第三情感目标:感受体验音乐剧独特的艺术魅力,从而提高学生的审美情趣。

  教学重难点:

  我认为本课的重点是了解音乐剧的定义、起源和发展;而感受、体验音乐剧的艺术特征则是本课的教学难点。

  教学方法:

  鉴于对教学内容的分析和对学生的了解,在教学过程中我将采用创设情景、互动探究、讨论,自主创编等方法进行教学,来充分调动学生的主动性,激发学生的学习热情,更好的突破本课的重难点。

  教学过程:

  我重点说一下教学过程:这节课我设计了这样几个环节:

  启发引导——知识新授——感受经典——拓展与巩固——课堂小结。

  一、启发引导

  课前播放超级女生张靓颖演唱的《阿根廷别为我哭泣》,这首歌是音乐剧《艾维塔》的主题歌,尤其是超女张靓颖的演唱能很好的拉近与学生的距离,调动学生的积极性,充分激发学生的学习兴趣,来营造良好的课堂氛围,并由此导入新课学习。

  二、知识新授

  首先了解什么是音乐剧?我并未直接告诉学生而是选用了综合歌唱、舞蹈、剧情和表演有机结合的音乐剧选曲《孤独的牧羊人》片段让学生欣赏,观察思考几种音乐元素在音乐剧中完美自然的结合,然后通过交流总结出音乐剧的定义,引导学生自主探究,突出以学生为主的教学思想。

  掌握音乐剧的定义后,结合欣赏音乐剧《演艺船》选曲《老人河》,了解音乐剧的起源于发展。这样学生会在本环节的学习中感觉自然贴切。

  三、感受经典

  欣赏美国音乐剧全盛时期代表作《音乐之声》选曲《雪绒花》和音乐剧《猫》的经典名曲《回忆》感受、体验音乐剧的艺术特征。

  在《雪绒花》的教学中我首先在屏幕上显示文字,让学生阅读,接着播放《雪绒花》的影像资料并让学生随唱,欣赏后让学生总结影像资料中的演唱形式有哪几种?在出示答案之后,再一次播放资料让学生随唱,之后我和学生进行简单的合唱排演。通过以上实践活动,学生了解了音乐剧中的音乐是声乐和器乐的混合,声乐有独唱、重唱、合唱等几种形式,同时,他们也深刻体会到音乐剧的艺术魅力。这环节既调动了学生的`学习热情,发挥了学生的主观能动性又拉近了师生距离,营造了愉悦和谐的音乐情境,达到了高中新课标的要求。

  对音乐剧《猫》经典名曲《回忆》的欣赏是本节课鉴赏的升华,因为歌曲完美地表现了剧中人物内心世界复杂的变化。首先我让学生静静地完整地欣赏《回忆》,感受音乐形象并用语言表达对作品的理解。通过口述《猫》的故事梗概及《回忆》的创作背景,复听《回忆》让学生体验音乐剧中歌唱、舞蹈、剧情与表演的完美结合。

  以上两个曲目都体现了音乐剧的艺术特征,让学生结合欣赏讨论概括出音乐剧的艺术特征共有三个,通过屏幕显示加深学生的印象。

  四、拓展与巩固

  巩固本节内容时,我播放歌曲《小草》。因为这首歌学生都很熟悉,但很少有人知道它是我国早期音乐剧《芳草心》的主题歌,放在这里欣赏既可以让学生重新认识这首《小草》,而更主要的是让学生在熟悉的旋律中加深对音乐剧艺术特征的理解。

  五、课堂小结

  我们中国的音乐剧作品并不是很多,通过本节对音乐剧的欣赏,希望同学们以后更多的关注音乐剧,关注中国音乐剧,期待大家乘着音乐的翅膀充分展现自我!

  我的说课就到这里,请各位老师批评指正,谢谢!

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