音乐说课稿

时间：2022-01-18 23:15:38 说课稿我要投稿

音乐说课稿范文七篇

　　作为一位无私奉献的人民教师，通常需要用到说课稿来辅助教学，借助说课稿可以提高教学质量，取得良好的教学效果。说课稿应该怎么写才好呢？以下是小编为大家收集的音乐说课稿7篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

音乐说课稿范文七篇

音乐说课稿篇1

　　一、说教材

　　《音乐之都维也纳》是一篇散文，课文的语言简洁、优美，对维也纳的介绍层次清晰、明快，学习的目的在于使学生充分感受到维也纳浓厚的音乐氛围，感受到文中语言所带来的美的享受和美的熏陶，培养学生喜爱音乐的情趣，提高学生的审美意识。

　　教学目标：

　　1、自学课文对课文中不理解的内容提出问题。

　　2、继续学习积累与表达，在阅读中读懂文章结构，学习总起分述的写作方法。

　　3、有感情地朗读课文，了解维也纳被称为音乐之都的原因，感受其悠久的音乐文化和独特的音乐氛围。

　　教学重点和难点：

　　1、通过运用质疑课题、阅读全文解决问题的方法理解维也纳之所以被称为音乐之都的原因。

　　2、感受音乐之都维也纳的音乐氛围。

　　二、说教法：

　　1、因为老师和学生谁都没有去过维也纳，所以也没有对这个城市的直观印象，教学中根据课文的需要采用图片等直观形象的展示，以及音乐的播放、以读促思、以读代讲等手段，调动学生的多种感官，做到图文结合，激发学生学习的兴趣和热情。如在学习第一节时，老师让学生看图片，欣赏维也纳的风光，知道它是个怎样的地方。为了说明音乐在当地的普及，我在教学过程中出示了贝多芬广场、海顿街……等图片，使学生有一个直观的印象，效果不错。这样创设与课文内容相近的情境，为个性化的朗读作保障。

　　2、从阅读中学习作文，是“取法乎上”的方法。但同样也离不开对文本的朗读，感悟，只有让学生读出、悟到，才会内化为自己的知识积累。在教学中注重学生内心的情感，感受体验作品的语言魅力。这就必须让学生自己在阅读中边读边想，开启心智。课文举了“国家歌剧院”来说明歌剧院、音乐厅的星罗棋布，极富典型性。建筑物的描写方法十分有序。“国家歌剧院”按由外及内的顺序描写，这对学生把握状建筑之物的作文来说，有着指导意义。我在上课文中的四个方面时，不平均用力，有侧重点，主要抓住第三、四方面来讲，让学生感受作者的写作方法。本单元都是游记类文章，在课上进行了写作能力的渗透后，也习得了一些写游记的`方法。

　　3、强调个性化朗读

　　在学习过程中，每个同学根据自己的生活经验，从不同的角度、不同的背景对语言形成独特的感受；不同的感受，就有了不同的朗读处理方法。在教学中，我也力求鼓励学生在各自感悟语言的基础上，用不同的朗读处理去表达自己的内心情感，从而达到个性化朗读的目的，真正做到从读中感悟，能够自己解决问题。像《音乐之都维也纳》这样一篇课文提供了优美的语言，我在教学中要营造良好的氛围，在师生对话、互动过程中，使学生感受所蕴涵的精神元素。在教学中最好的表现形式，就是朗读。我在课中要加强朗读训练，抓住关键的语言因素，激发学生的情感，注重感悟体验。如，我指导学生抓住“到处”、“许多”、“就连……也……”来体会维也纳这座城市到处都是音乐。

　　三、说学法：

　　提出问题---文中找答----交流答案-----解决问题-----感情朗读—学习方法----融会贯通。

　　1、在导入课文后，让学生朗读第一节，并用自己的话说说维也纳是个怎样的城市，然后把优美的景色通过自己的朗读表达出来。接着让学生自由朗读全文，说一说文章从哪几个方面来具体叙述维也纳是“音乐之都”的，这样提纲挈领地抓住了本课的目标，让学生对全文的内容有一个总的印象，然后分别从：古典音乐的摇篮、用音乐装饰起来的城市、一天也离不开音乐、被称为世界歌剧中心四个方面进行教学。接着对这四个方面进行提问，培养学生质疑的能力。

　　2、解决问题，学习2——6小节，说维也纳是世界音乐之都的原因是？

　　从全文通读，围绕一个中心“维也纳是音乐之都”，作者从她的地理位置写起。接着，文章就从维也纳特有的人文景观，如城市的历史、城市的装饰、市民的习惯以及歌剧院具体描述维也纳被称为“音乐之都”的原因。从段落细读，让学生自己说出原因。“维也纳是欧洲古典音乐的摇篮”这一小节，列举了海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、施特劳斯等五人，他们代表着世界古典音乐史的最高峰，他们在维也纳生活、谱曲、演奏，使得古典音乐这种音乐形式在他们手中日渐成长起来，成熟起来，而维也纳也当仁不让地成为了古典音乐的发源地。“维也纳是一座用音乐装饰起来的城市”这一小节，更可以让人们对“音乐之都”留下深刻的印象。“这儿到处可以看到”、“多用音乐家的名字命名”、“就连……也用……”，城市的方方面面、角角落落都用音乐装饰着。

　　3．学生重点学习课文4、5节，即维也纳是世界音乐之都的第三、四个原因，在学习的过程中习得游记类文章的写作方法。

　　四、说板书设计

　　本课板书，我是这样设计的：

　　板书：

　　19、音乐之都维也纳总起

　　古典音乐的摇篮

　　音乐装饰起来的城市

　　几乎一天也离不开音乐分述

　　世界歌剧中心

　　（概括——具体）

音乐说课稿篇2

　　课题：非洲歌舞音乐

　　课型： 欣赏课

　　教学理念：

　　音乐是听觉的艺术。所有音乐作品的欣赏、分析、创造都是为了培养和发展学生的音乐感受能力和音乐表现能力，并让学生以审美的眼光欣赏音乐作品。本课的教学设计中，考虑了以下几方面：

　　1、高中音乐新课程是人文学科的重要领域，其目标之一便是培养学生的人文精神。在音乐教学中有机地融入人文化元素，有意识地引导学生对人文精神的思考、理解和追求。

　　2、音乐课堂教学应注重学生的情感体验，让学生充分参与音乐教学实践活动。同时注重培养学生的音乐创造能力，音乐学习的本身是创造。

　　3、在新一轮的课程改革中，特别重视学生实践能力的培养，如何合理的设计学生律动及创作活动，让鉴赏课不单一不枯燥，同时也给学生足够的音乐发展和表现的空间。

　　教学目标：

　　1、体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，了解鼓在非洲音乐中的重要地位。

　　2、通过欣赏和体验，理解非洲音乐文化独特的魄力及神秘的宗教色彩。

　　3、了解非洲音乐文化对世界音乐文化的影响。培养学生以正确的态度理解世界多元化音乐。

　　教具准备：鼓、课件、音响设备。

　　教学过程：

　　一、导入

　　1、欣赏音乐《绿色的非洲》片段。

　　2、讨论：（1）、这段音乐最打动你的是什么？

　　（2）、谈一谈：心目中的非洲音乐。

　　设计意图：以听赏非洲黑人的鼓乐创设课堂教学情境，走进非洲音乐。非洲音乐那丰富、多变的节奏；自然、古朴的旋律；清脆、重叠的鼓乐无不吸引着学生的欣赏的热情和学习兴趣。

　　二、走进非洲音乐

　　（一）、非洲音乐———鼓

　　1、欣赏非洲歌舞音乐《非洲赞歌》片段

　　（1）、讨论：这段音乐中最主要的伴奏乐器中什么？

　　（2）、认识非洲鼓：课件一：展示各种非洲鼓，了解非洲鼓的丰富的形状特点。

　　课件二：展示非洲鼓的各种演奏姿势和音响特点。非洲人持鼓的方式很多样，击鼓的手法也很多，从而奏出不同的音响和效果。

　　（3）完整欣赏《非洲赞歌》，学生任选一种敲鼓的动作与姿势跟随音乐的节奏模拟鼓声。

　　2、教师总结：鼓是非洲普遍流行的乐器，被称为非洲传统音乐之魂。鼓在非洲有多种多样的功能和用途。除了用于音乐外，有时还是民族、部落或宗教的象征，或者用来传递各种信息。在非洲，鼓既是音乐又是语言。鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他乐器无法比得上的。

　　设计意图：通过听一听、看一看、动一动等教学环节的设计，让学生了解非洲鼓的特点及简单的演奏手法。同时使学生理解鼓在非洲音乐中的重要作用与地位。同时在非洲民族民间舞蹈中，学生还体验了非洲人民优美、古朴的舞姿；奇异的装扮和色彩，反复、呼应的吟唱方式。充分感受了非洲歌舞强烈的音乐震撼力。

　　（二）、非洲音乐————节奏

　　1、欣赏非洲音乐《鼓舞》。引导学生跟随音乐体验节奏特点。

　　（1）、讨论：你能模仿出这段音乐中出现最多的几组节奏吗？。

　　（2）、请几位同学用鼓敲出音乐《鼓舞》的典型节奏。

　　（3）、教师总结非洲音乐的节奏特点及典型的节奏型。并以课件展示节奏型。

　　2、节奏模仿：学习几组典型的非洲音乐节奏。

　　设计意图：通过聆听、模仿等体验活动，让学生能亲身体验非洲音乐复杂多变的节奏特点，认识和理解非洲音乐独特的魅力。

　　（三）、非洲音乐————神秘的宗教色彩

　　1、欣赏非洲歌舞《凯特舞》。

　　（1）、讨论：画面中人们歌与舞仅仅是为了娱乐吗？从这段歌舞中，你能体会出人们内心怎样的情感？

　　（2）、讨论：在非洲，音乐除了娱乐，还具有哪些功能？

　　2、学生交流对非洲音乐社会性的理解，认识和理解非洲音乐神秘的宗教色彩。

　　3、学唱主题旋律。引导学生以一人领唱众人和的呼应歌唱形式，感受非洲音乐的歌唱特点体会非洲人民朴实无华、没有旋律的起伏，只有崇敬自然的反复音节的吟唱风格。

　　4、教师总结：音乐不仅仅有娱乐性，还有其社会性与宗教性，这一特点在非洲音乐中尤其突出。在非洲，人们认为音乐不仅能赞颂人，还可以赞颂神，不仅能驱魔祛病，还能通灵祭神。人们常常跳着奇异的舞蹈，哼唱着古朴的旋律共同进行部族的的情感交流与祭礼活动。

　　设计意图：通过非洲歌与舞的欣赏，使学生能理解非洲音乐神秘的宗教色彩，感受音乐摄人心魄的震撼力和感染力。同时通过简单反复的旋律模唱，让学生体会非洲音乐的旋律特点。

　　（四）、非洲音乐————情境模拟

　　1、活动安排：把学生分成四小组。每一组分置二只鼓，让学生在5分钟内创编出心目中的非洲音乐和音乐场景，创编可以是非洲节奏的模拟，也可是非洲舞蹈的表演，还可以是非洲的生活情境的某一片段。要求：有鼓声。

　　2、创编表演：请每一组同学各自表演创编的非洲音乐，并请其他同学们评一评他们表现了非洲音乐的什么特点。

　　设计意图：改变高中音乐课单一的欣赏与分析，开展学生的音乐创作与律动活动，调动学生参与教学活动的积极性。同时引导学生把认知行为内化为基础技能实践活动。学生的律动与创编丰富了教学内容，同时培养学生的音乐表现能力。

　　三、非洲音乐与世界音乐

　　（一）、非洲音乐与踢踏舞

　　1、欣赏踢踏舞片段。

　　2、讨论：这种舞蹈最打动你的是什么？它借鉴了非洲音乐的哪些特点？

　　3、介绍踢踏舞：上一世纪二十年代是非洲黑人奴隶把各自的民间舞蹈带到了美国这块移民大陆上，这些民间舞蹈逐步融合形成了新的舞蹈形式——踢踏舞。踢踏舞受黑人传统吉鼓节奏的影响，音乐节奏丰富多变、舞蹈带有很强的即兴性、自娱性，开放性和挑战性。

　　（二）、非洲音乐与爵士音乐。

　　1、欣赏爵士音乐《空虚布鲁斯》

　　2、请学生描述所了解的爵士音乐。

　　3：讨论：爵士音乐与非洲音乐的共同特点。

　　（三）、课后探究：

　　1、除了踢踏舞和爵士音乐，你还了解哪些音乐形式受非洲音乐的影响？

　　2、新时代的非洲音乐：请学生用课余的时间了解新时代的非洲音乐延续了传统非洲音乐的哪些风格及特点？

　　设计意图：引导学生以开放的心态，正确审视非洲音乐的文化价值，同时通过欣赏和分析使学生理解、尊重并热爱非洲音乐文化，开阔学生的欣赏视野。

　　四、小结部分

　　教师语：非洲音乐是最朴实无华，最真纯的音乐，其丰富多彩和变化多端的节奏，是世界音乐的`宝贵资源，人们常说，非洲是节奏的故乡，非洲音乐的节奏带给世界音乐许多灵感。让我们在非洲鼓精彩的表演中结束我们课堂中对非洲音乐的探索，我相信课后每一位同学都会对非洲音乐有更深的认识和探索。

　　背景音乐：非洲鼓乐《绿色的非洲》

　　一．说大纲

　　根据《大纲》要求，音乐教育应当以审美教育为核心。这不仅要完整地体现在新编的音乐教科书中，体现在音乐教师的教育观念中，更要体现在音乐教学的活动中。为实现这一目标，教学中，要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应，引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美。

　　二．说教材

　　1、教材分析：本课是为教会学生从美术的角度来欣赏音乐，把旋律中音乐要素如节奏、旋律、音色、速度、力度等与美术中的线条、颜色、形状、明暗等要素相结合，领会音乐与美术之间的共通点，达到艺术上的共鸣。同时，也为第四单元《音诗音画》的教学，做了铺垫。

　　2、教学目标：

　　1）确立美术与音乐相通的教学理念。

　　2）创设音乐与美术相融合的教学情境。

　　3）用音乐与美术互动的教学方法。

　　3教学重点：

　　1）进一步体会不同乐器的音色及表现力。

　　2）能用线条表达出旋律的走向，旋律的起伏状态。

　　3）能够通过颜色加线条的方法表现出音乐作品的情绪。

　　4）为名画配上合适的音乐，真正体会同类艺术作品的联系。

　　三．说学法

　　学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“听”音乐的旋律、节奏、情绪、乐器音色等要素，通过不同的线条、颜色、形状等美术手段来表现音乐，从而认识到音乐与美术的内在联系。

　　四、说教法

　　1）视觉图象法：在平常的音乐教学中，“听”是放在第一位的，对乐器的辨别也是通过听觉。为了引导学生建立音乐与美术的联系，我通过鲜明的动物形象来表现不同的乐器。使得乐器音色，在表现形式上更具实体性。使本来抽象的内容变得具体形象化。

　　2）联想法：通过线条的形态表现，展现音乐旋律的走向。感受两者间的联系，充分发挥想象力。

　　3）对比欣赏法：在辨别是否是同类绘画作品时，把不同作者的作品放在一起让学生欣赏，并请他们从中找出同类的作品。主要是从色彩、表现技法、构图等方面进行对比，将绘画作品和音乐作品的特点挂起钩来，体会同类的艺术作品的共同特点。

　　4）讲授法：在为绘画作品分类时，要为学生适当讲解作品的背景、表现技法等专业知识。在教学中还运用了创设情景、兴趣引入法、感性到理性等方法。充分运用多媒体教学手段，尽量让学生体验到音乐的意境，从线条、颜色、形状等美术手段上直观的“看”到音乐，体会音乐作品的情绪。

音乐说课稿篇3

　　一、说教材。

　　1、教材分析。

　　《表情歌》这首歌曲是一首旋律生动活泼，节奏感强的幼儿能够表现自我的一个音乐教材。每个人都有喜、怒、哀、乐，每个人又有不同的外在表现方式，有的高兴了就拍手，就大笑，就跳起来，而幼儿处在一个模仿力很强，对刺激很敏感的时期，让他们在学习歌曲时模仿各种表情和动作，幼儿是很有兴趣的。人们常说兴趣是最好的老师，在儿童教育实践中，这一点显得尤其重要。在这首歌曲中还反复出现一个节奏XX|XXX|，因为幼儿刚从小班升入中班，节奏方面的接触还比较少，而幼儿这个年龄对节奏十分敏感，所以这个教材是很符合幼儿的认知水平和特点的。

　　2、目标定位。

　　师幼互动是本活动的教法学法的最大特点，希望幼儿带着对音乐教育活动的期盼，积极主动地参与到音乐活动中，自由地与音乐交流、大胆地表现自己对音乐的理解与体验。为此，我为《表情歌》确定了以下的目标。

　　（1）熟悉歌曲旋律，能边唱边表演。

　　（2）掌握XX|XXX|节奏型。

　　（3）乐意创编新的歌词。

　　3、活动的重点和难点。

　　根据目标，活动重点定位是：在学会演唱歌曲的基础上尝试创编新的歌词。难点是掌握XX|XXX|节奏型。

　　4、活动准备。

　　为了更好地服务于本次的活动目标，完成活动内容，我作了以下准备：

　　（1）自制了节奏图谱。

　　（2）制作了《表情歌》PPT。

　　二、说教法。

　　本活动意在打破传统单一的教学模式，通过师幼互动，运用形象生动的节奏谱、以游戏，鼓励、赏识的.方法来调动幼儿积极性、主动性和创造性，使幼儿愉快地投入到整个活动中。

　　1、游戏法：

　　在幼儿园的各种活动中游戏是幼儿最喜欢，让幼儿在游戏中得到发展，有所收获。在这个活动中我设计了游戏：“请你跟我这样做”。这个游戏是幼儿比较熟悉的，但是在这里有了新的内容就是学习节奏型，在不知不觉中幼儿一遍一遍的通过各种动作掌握了这个节奏。

　　2、图谱教学法：

　　从幼儿认识事物的特点和语言本身特点来看，在幼儿园音乐教育中贯彻直观性原则非常重要。以看图谱上形象的图案的形式直接刺激幼儿的视听器官，能使教学有难变易，活动开展得生动活泼，激发幼儿学习的兴趣。

　　3、提问法：

　　因为提问能引导幼儿有目的地、仔细地观察，启发幼儿积极思维。我运用启发性提问让幼儿将生活经验和看到的具体形象的图谱联系在一起，是解决活动重点和难点的有效方法。

　　三、说学法。

　　遵循由浅入深的教学原则，幼儿在唱唱、听听、看看、想想、动动的轻松气氛中掌握活动的重、难点。幼儿将运用观察法、讨论法等学法。

　　观察法：幼儿通过观看歌曲图谱了解了歌曲内容，掌握了相应的节奏。

　　讨论法：幼儿在讨论、谈话中无拘无束地说出自己以往的生活经验和做法，是幼儿改编歌词的好机会。

　　四、说活动过程。

　　1、以游戏开始，引发幼儿兴趣。

　　教师做夸张的表情让幼儿猜猜老师的心情。

　　2、学习歌曲。重点学习节奏XX|XXX|。

　　3、仿编歌曲。根据表情的不同创编相应的歌词。

　　4、集体表演，形成学习歌曲的高潮。

音乐说课稿篇4

　　尊敬的各位领导及老师们：

　　大家好！今天我说课的内容为初中八年级阶段的音乐赏析课《嘎达梅林》。说课包括说教材、说目标、说学情、说教法、说教学过程。

　　一、说教材

　　1、内容分析：交响诗《嘎达梅林》时人音版第15册第四单元音诗音画的内容，他描写并歌颂了蒙古英雄嘎达梅林为了保护草原，率领牧民起义，与当时残酷的封建王爷、军阀英勇奋战的悲壮事迹。音乐素材来自同名民歌，作品曲式为奏鸣曲式，分呈示部、展开部和再现部。作品体材为交响诗，开始一首叙事性及戏剧性的大型单乐章管弦乐曲，使用了交响形式的手法，以著名的蒙古民族历史故事为题材，故事情节形象的呈现于乐曲中，全曲用时约17分钟。

　　2、教材中的的地位：在本单元中，安排的三首都是标题音乐的作品，前两首都是交响音画，比较平面、简单，而《嘎达梅林》是唯一的一首交响诗，而且从作品的深度来说更加深刻，容量也更大。鉴于此，应该吧这一内容安排为欣赏课的第二课时。从各民族音乐体系来说，教材13册的二单元安排了新疆的民族音乐，15册二单元安排了藏族民间民族音乐，而蒙古族音乐在初中教材中出现是第一次，也是唯一的一次。作为一首以蒙古民歌为素材的音乐作品，它也应当承担起帮学生了解蒙古民族民间音乐的作用。

　　二、教学目标、

　　1、情感目标：通过延长民歌和欣赏民歌，让学生从“情”的角度，了解和体会民族音乐文化的精神内涵，引导学生热爱民族英雄、热爱民族音乐。

　　2、认知目标：通过对《嘎达梅林》主题的学习和演唱，让百分之八十的`学生能够掌握简谱。

　　3、技能目标：让学生理解音乐中的四分附点音和二分切分音。

　　三、分析学情

　　对于八年级的学生来说，对音乐的了解和感知能力比较弱，所以以想象的方法通过老师描述来提高学生对音乐情绪的理解能力。因学生中大多数对简谱的认识能力不够，所以教师加大力度在简谱学唱上，并不断的鼓励和表扬学生。

　　四、说教法

　　1、赏析法：通过主题演奏，让学生辨别音乐中速度对音乐情绪的影响，能够让学生通过听，更加完整的理解音乐所表达的内涵。

　　2、视唱法：通过看谱演唱，提高对学生对简谱的认识，能够轻易的分辨不同的节奏型。

　　五、分析教学过程

　　1、开始部分：清点人数，复习旧课《我的祖家时歌乡》；分男、女生组分别演唱。

　　2、准备部分：讲析《嘎达梅林》的曲作者以及嘎达梅林与封建王爷、军阀做斗争的英雄故事，根据故事情节分析乐曲情绪。

　　3，新授内容：通过钢琴来演奏整首交响诗各个乐部主题，让学生通过主题旋律结合故事内容展开想象。其次对《嘎达梅林》的主题进行学唱。

　　3、结束部分：布置课后作业，让学生进行个人才艺展示，总结整节课的重点。宣布下课。

　　我的说课到此结束。

音乐说课稿篇5

　　我今天说课的题目是唱歌综合课《我给月儿唱个歌》，本课选自西南师范大学出版社义务教育课程标准实验教科书一年级第二册、第四单元《月亮星星我来啦》，本单元的内容主要是让学生通过聆听。演唱有关月亮、星星的歌曲，从而了解有关的科学知识，激发学生探索宇宙空间的求知欲。本单元用第三课时完成，我今天说的是第一课时《我给月儿唱个歌》。

　　教学内容：

　　本节课的教学内容我是这样安排的，能用X X X I X — X I的节奏型朗读儿歌，通过唱歌曲《小小的船》初步感受三拍子的韵律。

　　教材分析：

　　歌曲《小小的船》中的歌词原是一首小诗，是叶圣陶专门为儿童写的，整首歌曲优美抒情，富有儿童情趣，深受小朋友喜爱。

　　教学目标：

　　为这节课我拟定的目标有三点：首先情感目标，通过感受夜空的美丽，培养学生欣赏大自然美景的情趣和热爱大自然的感情，培养学生独特的艺术想象力。知识目标：能用X X X I X —X I的节奏读儿歌。能力目标：学生能用打击乐器和身势动作为儿歌伴奏，初步培养学生的想象力，并学会用优美的声音演唱歌曲《小小的船》。

　　教学重难点：

　　本节课的教学重点是通过学习让学生感受和表现三拍子的韵律感，教学难点是让孩子通过一系列的音乐艺术活动感受美，体现美、表现美。

　　教学思想：

　　对于这节课我是这样想的，学生在幼儿时对星星。月亮就充满了好奇和神秘感，也唱过有关的童谣，听过有关的故事，那么我抓住孩子这一特点展开教学，所以在课堂上我准备结合本课的教学特点展开教学，采用生动的情景启发。引导，自主的练习巩固基础，形象的演示。点拨。指导，自编的游戏相结合，从而创设生动。愉快的课堂氛围，使学生轻松的接受知识、培养能力、发展智力。

　　说学法：

　　一年级的学生年龄小，注意方式，思维方式和学习兴趣与高年级不同，因此在学生的学习过程中，应重视对学生音乐活动的培养，坚持以学生主动练习。主动模仿。自己创编的学习方式，以“教师为主导，学生为主体”的原则，从而展开学习。本课以音乐教学为主，同时结合了语文，科学、美术等多方面综合素质的培养。

　　教学过程：

　　这节课的教学过程分为三个步骤进行学习，第一步创设情景，激发兴趣，第二步在朗读中感知美。创造美，第三步在歌声中感受美。表现美。首先第一步是创设情景，激发兴趣。一开始老师提问，”孩子们，你们喜欢迷人的夜晚吗？那么老师和你们一同走进这迷人的`夜晚。”这时我会播放课件，关上灯，让孩子欣赏夜晚的画面，并配上优美抒情的音乐，制造一个夜晚的氛围，让他们去感受，然后让孩子们说说自己的感受，夜晚美在哪些地方？从中引出要学习的儿歌。本节课的教学内容是围绕夜晚展开的，那么为孩子们创设一个与课本主题相似的情景，让美的画面，美的音乐一下子抓住孩子们的心。孩子在生动形象的画面中，在优美动听的音乐中激发对美好夜晚的向往，引起他们对夜晚的无限遐想。

　　第二步在朗读中感知美，创造美，先让孩子自由的有感情地朗读儿歌，接着老师用X X X I X — X I节奏加上身势动作朗读儿歌，让孩子体会并且进行模仿，模仿后我会请能力较强的三个孩子分别充当小老师这一任务分教授三组的学生，在分组学习的同时老师视各组的学习情况，及时给予纠正和指点，然后分组展示学习成果，最后开展儿歌接龙游。一年级下期的学生在以前接触过三拍子的歌曲，有了初步的感知，但是没有真正的掌握，那么我采用让学生自己模仿。自己学习。自己教授的方式来调动学生的积极性，从而产生浓厚的学习兴趣，在加上老师进行巡视及时的纠正和鼓励，这样就会使学生把学习变得轻松，掌握得更好。

　　第三步是在歌声中感受美、表观美。首先老师激趣引入“月亮仙子”看孩子们那么能干那么棒，它说要给你们表演一个魔术，想看吗？这时出示课件，并播放歌曲《小小的船》的音乐，让学生一边观看一边欣赏；接着再次欣赏歌曲，并且随着音乐轻轻摆动让孩子想象我们就坐在月亮船里了，帮助孩子们继续感受和表现三拍子的韵律感，再经过多次的感受和欣赏，学生已经熟悉歌曲了，并且演唱歌曲，最后学生表演唱歌曲和用打击乐器为歌曲进行伴奏。在学习歌曲这一环节中，通过老师绘声绘色地描述，把学生带入特定的情景中，让学生对歌曲充满想象，并随着悠扬的乐曲声，去想像月亮的美，学生们边听边想像，进入美妙的境界。

　　以上是我对这节课的简单设计，其中有很多不足之处，还请各位老师批评指导。

音乐说课稿篇6

　　各位老师，大家好：

　　很高兴能和大家一起交流学习。音乐，是心灵的语言，作为人类文化的一种重要形态和载体，以其独特的艺术魅力伴随人类历史文化的发展，对音乐的感悟、表现、创造，是人类基本素质和能力的一种反映。今天我以《银屏之歌》一课和大家共同探讨现代教学思想及教学策略。首先是教材分析：

　　一、说教材

　　1、教材分析

　　《银屏之歌》所在的单元主要是影视音乐，把它纳入初一学生的音乐教材，使学生能够结合熟悉的电视剧，学会分析音乐在影视剧中的作用，感受音乐的魅力，提高学生欣赏音乐的能力。

　　2、教学目标:

　　由于电影、电视、多媒体的普及. 学生看过许许多多的影视作品.并对作品中的音乐非常熟悉，但对音乐在影视作品中的作用很少去分析.因此，我的教学目标是：

　　⑴知识与技能：

　　了解什么是影视音乐，影视音乐的作用；分析音乐在影视作品中的作用。 ⑵过程与方法：

　　①对比分析，获得知识。②活动实践，得出结论。

　　⑶情感态度与价值观：

　　通过对这四首歌曲的欣赏和歌唱、人物模仿等音乐活动，引导学生感受音乐与影像结合所产生的美感和魅力，陶冶情操。

　　3、教学重难点

　　引导学生从音乐要素、歌词等方面分析各个作品的风格，从而了解影视音乐作用。理解影视音乐的`作用是教学重点；而引导学生对本课中的音乐进行对比分析，探究出影视音乐的作用是教学难点。

　　下面，我说说教法和学法。我主要采用以下两种教学方法。

　　二、说教法

　　1、对比分析，获得知识

　　听《枉凝眉》和《水浒传》，这个环节主要是以比较法教学，从学生的角度出发，通过不同的音乐形式，激发学生的探究欲望，并给予学生交流的平台，鼓励学生发表自己的感想，引导学生主动理解音乐电视剧中的作用。

　　2、活动实践，得出结论。

　　在课堂上留给学生一段自主活动的时间和展示个性空间，使学生在实践活动中体验影视音乐的作用。古人云：“授之以鱼，不如授之以渔。”教学既在重视知识的传授，更要注重学法指导。我接着和大家说一说学法。

　　三、说学法

　　新课标强调，学生是学习的主体，本节课我紧紧围绕教学目标，通过师生合作、生生合作、自主体验、自主探究的学习方式，让学生在宽松、自由的氛围中学习和创造，从而培养学生的音乐学习能力。

　　就象植物的生长需要阳光、水份及特定的环境一样，学生能力的培养也需要教师在每一个教学流程中给予关注。具体的教学程序安排是这样的：要让学生在学习中顺利突破难点，掌握重点，我准备引导学生采取以下几种学习方法：

　　1、听唱感知，整体把握：音乐这一艺术类别主要是通过听、唱的手段来感受内涵、体味情感，又加上本节课的教学重点是理解影视音乐的作用，理解的

　　前提是感知，而听唱是学生感知的一种基本手段。

　　2、对比分析，获得知识：这种方法能够充分发挥学生的能动性，使学生探究现象，获得知识。

　　3、亲身体验，验证结论：将自己探究中得出的结论运用于实践，从而实现能力目标。

　　四、说教学过程

　　1、激趣铺垫导入新课

　　上课伊始，我先让学生听几首脍炙人口的影视歌曲，通过视、听、唱当前流行的影视歌曲，将学生生活中已有的音乐带进课堂，激起学生的好奇心和学习兴趣，同时可以调动学生的情绪，创设一个宽松融洽的课堂气氛，让学生愉快兴奋地开始音乐课。

　　2、积极参与教授新课

　　①我播放《枉凝眉》与《好汉歌》，接着提问歌曲出自哪些你熟悉的电视剧？歌曲的名字叫什么？欣赏《枉凝眉》，回答歌曲的情绪是怎么样的？听《好汉歌》分析其音乐情绪？出示“武松打虎”图，请学生们想象这样一个场景：在武松与老虎打斗的时候，配乐用《枉凝眉》会用什么效果？学生会回答感觉怪怪的。对比两首主题歌的音乐风格，说说它们各自塑造了怎样的人物形象和个性？围绕这个问题展开讨论影视音乐在影视作品中的作用。

　　②“梁山好汉”老师请不动都跑到山上去了，老师今天请来了两位爱到处逛得，大家猜猜是谁啊？”。我播放“猪八戒背媳妇”和“孙悟空”音乐片段，学生马上就能回答出“猪八戒”和“孙悟空”这两个角色，并请学生来表演这两个角色，提问这个两个角色出自哪部电视剧，导出《敢问路在何方》，跟着录音演唱，唱后思考三个问题：歌曲的情绪？歌曲中描绘出唐僧师徒四人怎么样的画面？这首歌曲在电视剧中起到了什么作用？

　　③以上大家一起欣赏了主题曲与插曲，有揭示影片主题的，有表现人物性格的，那么请大家总结一下影视音乐都有哪几种类型呢？可分为主题曲、插曲、叙事性音乐、节奏气氛音乐等。

　　④“大家都说得很好，为了奖励大家，老师请两位同学给我们带来一段表演：配乐诗朗诵。”请学生朗诵《三国演义》中《滚滚长江东逝水》的歌词，从而引出这首歌，边听边思考：歌曲的内容？歌曲的音乐风格？歌曲在电视剧中的作用？这个环节主要是让学生学会从歌词和音乐中，去感受和分析影视歌曲在在影视作品中的作用。

　　⑤出示教科书上的人物肖像，根据你了解的人物性格，为人物设计音乐肖像。从音乐风格、速度、力度等方面设计。这个环节从人物性格特征展示了音乐在影视中的作用。

　　最后课堂小结：“这节课我们欣赏了，由我国四大名著改编的电视剧中的音乐，也了解音乐在影视作品中的作用，有刻画人物性格特征、塑造人物形象、渲染气氛、抒发感情、揭示影片主题思想、加强节奏、说明时间和环境等等。当然音乐在影视作品中还有许多重要的作用，我们今后再来了解和学习。总的来说，任何的影视作品都离不开音乐，它能使影视作品更加逼真、感人，给观众留下深刻的印象，希望同学们平时多听、多记，多体会你们身边的影视音乐。

　　总之，本节课中，我通过不断地引导、启发，帮助学生在初步感知——对比发现——全身参与这样一个循序渐进的过程中，完成教学任务，培养学生音乐综合素质。

　　以上就是我对《银屏之歌》这一课时的说课，不足之处，请大家多多指教！谢谢大家。

音乐说课稿篇7

　　尊敬的各位评委老师，大家好！

　　我是XX号考生，今天我要进行说课的课题是《XXXXX》。本节课，我主要从说教材，学情，教法，学法，教学程序，板书设计六个方面进行说课。

　　首先说教材，

　　《 XXX 》是人民音乐出版社小学音乐教材年级下册第单元第个框题。《 XXX 》是一首 XXX 民歌，音调纯朴简洁，旋律起伏委婉（或：节奏鲜明轻快），颇具特点，歌曲表达了对春天的赞美与热爱。本节课的学习在整个单元学习中起着承上启下的作用。

　　根据对教材地位与作用的分析，在新课程改革理念的指导下，特制定了如下三维课程目标：

　　首先，情感态度与价值观目标：通过参与音乐活动，学生养成良好的行为习惯，保持对音乐学习的兴趣，热爱生活，热爱大自然。

　　知识与技能目标：通过对歌曲的学习，学生能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情的演唱歌曲《 XXX 》。

　　过程与方法目标：通过聆听歌曲，学生能够运用各种音乐要素对歌曲进行艺术处理。

　　通过以上对教材及教学目标的分析，我确定了本节课的教学重点：学习用柔和而具有弹性的声音有感情的演唱歌曲。

　　根据年级学生的年龄特征和认知特点，本节课的教学难点我是这样设置的：注意掌握歌曲的节奏，如歌曲中的附点节奏。

　　掌握学生的基本情况，对于把握和处理教材具有重要作用，接下来我来说一下学情：

　　我所面对的是小学X年级的学生，他们的生活范围和认知领域有了进一步扩展，体验感受和探索创造能力也有所增强，已从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡，但仍然是同直接与感性经验相联系，仍然具有很大成分的具体形象性，仍习惯于模仿实际动作。因此，需加强启发式教学，发展学生比较、分析，综合思维的能力。

　　教学有法，但无定法。考虑到五年级学生的现状，我主要采取设置情境教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大的特点，为学生创设一系列优美的情景，激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。

　　基于本节课的特点，我还采用了节奏游戏法和学科整合法

　　学生是学习的主体，那么引导学生积极主动的学习，选择方法是非常重要的，因此，在指导学生的学习方法方面我主要采取以下：活动探究法：引导学生通过创编活动的形式来获取知识，以学生为主体，充分发挥学生的独立探索性。

　　集体讨论法：对学生提出问题，组织学生进行集体和分组讨论，在合作中解决问题，培养学生的团结协作精神。

　　下面我来具体阐述一下本节课的教学过程。

　　本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节：律动表演，导入音乐课堂---学习节奏，分散难点---学唱歌曲---创编活动---拓展延伸。下面，我将分别介绍这五个环节：

　　一、律动表演，导入音乐课堂（2-3分钟）

　　良好的开端是成功的一半，为了营造愉快、欢乐的气氛，首先播放一首欢快活泼的歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》（范唱一句）和一首优美抒情的歌曲《 XXX 》（这是本节课要学唱的歌曲，范唱一句）的伴奏音乐，与学生一起自由律动。用歌曲律动引入新课，对比感受两首歌曲不同的情绪，从而加深对新歌《XXX》歌曲风格的整体把握和情感体验。

　　二、学习节奏，分散难点学生刚认识到.，便要他们正确的打出节奏，这对学生来说，更简单化，再从日常生活中，找出一些是难上加难。老师若能将.

　　有趣的口白配上，引起学生的学习兴趣，相信学生将能达到最好的.学习效果。首先将（八分音符）视为一拍，教学生口念1、2、3、4，加上手

　　)学生熟悉之后，口继续念1、2、3、4，但此时+），如此渐减成.。让学生反复练.

　　│打拍子。

　　（只打一個及二個（+习。带学生对..

　　.音符熟悉之后，再配上口白如│

　　│教师示范念一下，学生模仿。最后将此口白配上节奏音符。练习，相信学生能轻而易举的学会.

　　第二环节学唱歌曲（15--20分钟）这也是本节课的重点环节

　　首先，借用多媒体，播放歌曲《XXX》先请同学们听一听这首歌，在听的时候思考两个问题：这首歌表达了什么情绪？给你留下了什么印象？

　　2、教师完整的范唱歌曲，指导学生听辨歌曲中附点节奏的位置。

　　3、学生交流，初步熟悉歌曲。

　　4、跟琴演唱2至3遍，要求速度不宜过快，学生用中速跟琴演唱，声音自然统一气息通畅，避免让学生用喊叫的声音演唱歌曲，注意保护嗓音。