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音乐说课稿

时间:2022-01-18 09:53:07 说课稿 我要投稿

【推荐】音乐说课稿范文汇总九篇

  作为一位优秀的人民教师,常常要写一份优秀的说课稿,编写说课稿助于积累教学经验,不断提高教学质量。那么应当如何写说课稿呢?下面是小编整理的音乐说课稿9篇,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

【推荐】音乐说课稿范文汇总九篇

音乐说课稿 篇1

  说教材分析:

  本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第四册第七课《小小音乐家》第一课时《音乐小屋》。《音乐小屋》是一首儿童歌曲,2/4拍。这首风趣的歌曲,轻松、愉快。旋律以三度下行的音程起句,构成起伏的旋律,和着舒展的节奏,给人一种柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的玩具小屋给人们的快乐,抒发了热爱音乐的孩子们的愉快心情。《单簧管波尔卡》是一首以波兰民间音乐为素材创作的器乐曲,这首经波兰作曲家、单簧管演奏家普罗修斯卡改编成的器乐曲一直受到人们的普遍欢迎。后来,乐曲又被改编成各种器乐独奏曲和合奏曲。

  说教学重点:

  学生能有感情地演唱歌曲,并积极主动地参与各种音乐活动。

  说教学难点:

  1.解决歌曲中附点音符的应用。

  2.歌曲中的休止符和最后一句音准、时值的把握。

  3.与他人的合作、协调能力等。

  说教学方法:

  为了全面准确的落实本课的教学目标,教学时我针对儿童好新、好奇、思维活跃,集中注意持久性较差,但容易对有趣、富有童趣的事物产生兴趣等特点,遵循直观性、启发性原则和循序渐进由浅入深的原则,利用多媒体教学手段,充分发挥学生的主体作用,重点采用引导法、激励法、情境教学法等方法, 利用其视听结合,声像一体,形象性强,信息量大等优点,为学生创设一个音乐小屋的环境。在这种环境中,让学生感受音乐的美。

  说教学目标:

  1.情感目标:使学生能够用轻快而甜美的声音表达快乐和高兴的.心情,体验学习音乐的乐趣,感受师生之间、生生之间合作的愉快。

  2.能力目标:使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。

  3.认知目标:使学生能准确地进行节奏练习。

  说教学过程:

  (一)组织教学

  在组织教学这一环节中我采用谈话法,然后弹一段旋律给学生听,初步掌握孩子们对音乐的感受能力,从而拉近了我与学生间的距离。

  (二)设计门铃声,引入欣赏

  这个环节我主要是为突破歌曲难点做的铺垫,使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。通过这一环节的设计,不仅使学生初步熟悉了歌曲中休止符的唱法,还初步感受了单簧管演奏出的欧洲舞蹈的风格,更好的调动了学生学习的积极性,自主性,为完成歌曲教学任务打下了基础。

  (三)歌曲教学

  在这一环节主要是让学生通过反复听来表达对歌曲情感体验,引导学生自主对歌曲的表现形式及情感内涵的把握,并在听、唱、演的过程中感受不同的角色形象。我主要分两大块来完成:一是学唱歌曲,二是歌曲处理。利用多媒体课件,给学生直观的画面,运用听唱法这种歌曲教唱的方法来完成歌曲学唱的。在歌曲处理这个环节我主要是引导学生改变歌曲的速度、运用不同的情绪的来演唱各个角色的,帮助学生进一步理解歌曲,使学生获得审美愉悦的体验。

  (四)合作创编歌词

  新课标提供自主、合作、探究的学习方式。在创编歌词这一环节中我充分渗透了这一教学理念。通过生生合作和自主探究的方式来进行歌曲创编。这一学习方式不仅为学生创设了民主、宽松、自由的氛围,更激发了学生的创新思维,增强了自信心。通过合作创编歌词,学生的合作意识在群体中的协调能力得到了发展。

  (五)课堂小结

  这一环节我创设了小记者采访的情境,让生谈感受。最后整节课在《单簧管波尔卡》乐曲声中愉快的结束,希望孩子们回忆起这节课的时候心中满是开心与快乐!。

  以上设计肯定还有一些不足之处,敬请各位专家老师提出宝贵意见。

音乐说课稿 篇2

  一、说教材

  (一)教材内容分析:

  《小动物们唱歌》是九年义务教育一年级第二册第三单“音乐中的动物们”中的一节歌表演课,它是一首简单、活泼而富有童趣的儿童歌曲。整首歌曲由两个乐句组成,每个乐句由四个小节组成,而且前三个小节的旋律和歌词完全相同,易于学生识记。歌曲中采用了动物们的叫声,让学生在感受小动物们们欢快的心情同时分辨声音的强弱。为今后进一步提高听唱能力打下基础。从而达到第三单元的单元总要求:通过歌表演、音乐活动、唱歌等多种艺术形式,理解并感受人与动物们之间的密切关系,丰富学生的情感

  (二)教学目标

  小学低年级学生活泼好动、对动物们充满喜爱之情。低年级音乐教学应注重培养学生感受、表现、创造等能力,积极倡导教师在课堂教学中引导学生在体验学唱、表演、实践、审美中进行简单的歌词或动作的创编。

  根据小学低年级音乐教学理念以及低年级学生的特点,我确定了以下的教学目标:

  1、能根据已有的生活经验模仿所熟悉的动物们叫声,感受声音的强与弱。

  2、学唱歌曲《小动物们唱歌》,并能随音乐进行简单的歌词和动作创编。

  3、通过互动交流、音乐实践,让学生感受人与自然和谐关系,萌发热爱大自然的思想。

  (三)教学重点、难点

  小学音乐课堂要设法培养学生的感受、鉴赏以及创新等能力,而一年级学生年龄小,生活经验少,因此对他们各方面能力的培养要结合他们身心发展规律和认识规律,再结合教材内容,我确定本课时的教学重点、难点为:

  在音乐学习与活动中感受声音的强弱,并能将声音的强弱表现出来。

  (四)教具准备:电子琴、头饰、实物投影、彩纸等。

  二、说教法

  《小学音乐课程标准》提出:音乐教学以兴趣爱好为主。小学一年级学生活泼好动,注意力不持久,因此我在教学过程中,重点引发学生以最大的兴趣与热情参与学习与活动各个环节。我采取了以下的教学方法:

  1、情境导入法。好的开头是教学成功的一半,于是一开始我便采用“情境导入法”,为学生创设一个“动物们园”的情境,让学生产生一种仿佛身临其境的感觉。

  2、游戏互动法。课堂学习是师生互动,生生互动的过程。沉闷的课堂气氛必将导致传统灌输式的教学模式。采用“游戏互动法”便能使学生在师生互动、生生互动中乐于参与,乐于学习,使学生在音乐实践中获得审美体验。

  3、直观教学法。低年级小学生具体形象思维能力较强,而抽象思维较为薄弱,课堂上过多讲解与说辞不但不能培养学生的能力,反而使更多的学生产生厌学思想。所以,我选用了学生熟悉的动物们头饰等直观教具,使学生在直观中领会、强化、提升。

  三、说学法

  《音乐课程标准》提出:“音乐教学以审美为核心,面向全体学生,注重音乐实践”的新理念。好动好玩是孩子的天性,在整个课堂中,我充分尊重学生的身心发展规律和审美特征,引导学生以“玩中学,乐中学、动中学”的学习方式。让学生在动态生成的课堂气氛中、乐于学习、乐于参与。在轻松的氛围中感受音乐的美,体验音乐的乐。

  (过渡语)下面,请大家随我一同走入《小动物们唱歌》的直播直播现场

  四、说教学过程

  (一)、创设情境(律动)。

  首先,我根据小学生好奇心强的特点,我用树、动物们娃娃,彩色纸等在教室中创设了一个“动物们园”的情景。然后教师扮演小兔子,随着《小兔子乖乖》的音乐,带领学生一边唱一边跳走进教室。通过这样一个情境,调动了学生学习的兴趣,为下面乐于参与全过程学习做好铺垫。

  (二)、感受声音的强与弱。

  音乐是听觉艺术,有时只能意会,不能言传。在这环节中,我主要让学生听,在听中感受声音的强弱。根据小学生好胜心强,模仿性强等特点,我设计了猜一猜游戏,比一比谁的耳朵灵的活动。通过播放各种动物们的叫声,每次播放是以两组动物们为一组,强弱关系搭配合。如:

  老虎——老鼠

  狮子——小鸡

  引导学生聆听,并模仿,从中进行比较两种声音的强弱。学生在玩中感受了声音的强弱,自然地解决了教学的难点。

  (三)说一说让学生说说生活中自己所熟悉的各种声音的强弱。让学生说自己熟悉的声音,便是把音乐教学跟她(他)与社会生活紧密融合。

  (四)新歌教学。

  1、展示大歌单。一年级学生自律性比较差,注意力不集中,教师出示大歌单,有助于学生初步更加直观的了解今天所要学习的内容。

  2、播放录音。感受与鉴赏是音乐学习的基础。教师要从低年级开始去培养学生养成喜欢倾听的好习惯。学生完整的`感受歌曲后,教师可以让学生说一说:你听到了什么?或者通过聆听,你知道了什么?

  3、教师范唱。 在这一环节我设计了一个双簧游戏,教师有表情的自弹自唱,要求学生 根据老师的演唱装嘴型(张口默唱) 。这样既加深了师生互动的目的,也加深了学生对歌曲的喜爱。

  4、模唱旋律。也就是唱一唱歌谱,在这一环节,我采用小动物们的叫声“喵” “汪” 或者 “啦”来模唱旋律。改变了传统的一句一句的、单调的跟唱形式,增强了学生的好奇心和新鲜感,让学生很快就掌握了歌曲的旋律。小学一年级还不要求学生去认识学会旋律的音名和唱名。

  5、朗读歌词。在学生熟悉和感受了歌曲的旋律后,朗读歌词就显得极为重要了。学生一边拍手一边朗读歌词,既加强了歌曲的节奏训练,又为学生能大声的、流畅的、字正腔圆的演唱歌曲做下了铺垫。

  6、教唱歌词。这个环节我采用低年级学生最实用、最直观的听唱法来教唱歌词。学生在模唱了旋律、朗读了歌词之后,唱会歌词就显得水到渠成了。在这个环节还要提醒学生养成良好的唱歌的姿势。比如抬头、挺胸面带笑容,不要喊唱等。

  7、歌曲的处理。学生在基本熟悉歌曲后,我再根据教材的要求,让学生唱好歌曲中速度、强弱、以及用什么样的情感去表现歌曲。用自己的歌声去打动别人。

  8、创新。《音乐课程标准》提出了“鼓励学生创造”的理念。根据这一理念,我设计了创作环节。我让学生自由选择“演唱”“伴奏”“表演”“创编”等自己喜欢的小组进行合作学习。这一环节不仅培养了学生的创新能力,也加深了学生对歌曲的理解与学习,充分体现了尊重学生的自主性,张扬个性发展。

  9、表演。让学生把他们小组的创作表演出来。老师进行评价,生生互评等方式,评出“小小创作奖”、“大大方方奖”奖品贴额头,激发学生的兴趣,提高学生的鉴赏能力。

  10、音乐中深透德育教育。以活动的方式,让学生戴上自己喜欢的头饰,在“动物们园”中欢快地唱歌,快乐地跳舞,使学生在活动中感受大自然的和谐,从而无形中初步树立热爱大自然的思想感情,寓教于乐。

  (结束语)整堂课,我力求在轻松愉快的教学氛围中完成,努力创设各种教学情景,学生在我的引导下能够愉快的学习,尽情的表演创造,身心都有一种“美”的感受。

  整堂课,我尽量引导学生用自己的眼睛去观察,用自己的耳朵去倾听,用自己的头脑去思考,用自己的嘴去表达,用自己的肢体去表演,让学生在音乐中自由翱翔。

音乐说课稿 篇3

  一、学情分析:

  名人们为人类历史发展作出的突出贡献,往往为世人景仰。七年级学生正处于人生道路的起点,他们自然而然地把名人奉为自己崇拜的偶像,处处效仿。但是处于幼稚、懵懂的人生阶段,他们常常认识问题不够全面,又侧重于感性认识,所以教师要作好引导工作。使学生懂得名人之所以成为名人,除了作出了巨大的贡献,更是在精神和品格上超凡脱俗,要学习名人的崇高品格和奉献精神,学习名人的良好习惯和治学方法,从中获得健康向上的审美享受。

  二、教学目标:

  知识与能力:1、掌握“重荷、深邃”等词的读音、词义,并会正确运用。

  2、理清文章结构,了解音乐巨人贝多芬。

  过程和方法:诵读法 讨论法

  情感态度价值观:理解贝多芬不屈命运的安排,执著追求音乐事业的精神,逐步走进大师的内心世界。

  三、教学方法:

  导学结合,自主探究,师生互动交流。

  课堂组织形式:小组合作学习

  四、教学过程:

  (一)情景导入,渲染氛围

  听一段贝多芬的《命运交响曲》,让学生谈谈从这交响曲中听到了什么?(听到了贝多芬与命运抗争的心理历程:苦闷—-绝望——不甘——抗争……) (让学生欣赏贝多芬的《命运交响曲》。意图:导入新课,课文与《命运交响曲》都表现了贝多芬与命运抗争的心理历程。提示本节课的学法:通过欣赏音乐来领会文章的内容。)

  下面让我一起走近《音乐巨人贝多芬》,去看看耳聋后的贝多芬,在生活中是个怎样的形象?读读这篇文章。让我们一起走进贝多芬的心灵。

  (二)介绍贝多芬生平(幻灯片出示贝多芬简介)

  (三)检查预习情况

  1、读准字音

  重荷(hè)深邃(suì)门槛(kǎn)踌躇(chóu chú)磐石(pán)

  2、解释词语

  不见天日:看不到光明。

  踌躇:犹豫。

  深邃:深奥。

  (四)速读课文 整体感悟

  1、根据提示补全客人来访的全过程

  客人来访→女佣开门→女佣介绍贝多芬的'情况→(参观贝多芬工作室)→(贝多芬下楼并和客人谈话)→贝多芬和客人共进晚餐→(贝多芬回忆往事)

  2、你认为贝多芬是一个怎样的人?(从文中找出依据)

  明确: 独立而骄傲、沉郁而坚强、严肃而善良、热爱自然、追求自由、献身音乐。

  五、拓展延伸

  1、像贝多芬这样“通过苦难,走向欢乐‘的人还有很多,你能说出某个

  类似的人物吗?

  (学生自由谈论)

  2、多媒体播放舞蹈《千手观音》简单介绍演员情况。

  3、通过对贝多芬及这些与命运抗争的人的故事的了解,同学们一定有很多话要说,下面就请同学们写下自己的感受。

  六、课堂小结

  贝多芬把苦难看做是上帝的礼物,希望我们像贝多芬一样,去坦然面对苦难和失败的挑战,做一个真正的强者。下面老师送你们一首诗:

  《世界开始对你明亮了》

  ——献给风华正茂、斗志昂扬的同学们

  当你进入生命的春天

  世界开始对你明亮了

  像一条铺着卵石的小溪

  吹着叶笛,摇着野花的铃

  去追逐奔腾的江河

  童年的迷惑,天真

  让位给勇敢的求知和探索

  人生不再是一部童话

  而是充满现实的酸甜苦辣

  你会昂然地迎接这一切

  正如你身上的全部光彩

  来自青春的勇气和力

  啊,没有人去怀疑春天的美丽

  只会为春天的虚度而惋惜

  七、作业设计:推荐阅读:罗曼罗兰的《名人传》

音乐说课稿 篇4

  今天我说课的题目是人音版第九册第八课,题目是《秦之声》。 我准备从设计理念、学情分析、教材分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。

  一 、 根据课标要求,结合学生的实际本课的设计理念应该是:通过教学及各种生动的音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣,开发音乐的感知力,体验音乐的美感。通过聆听和感受民族音乐或戏曲文化,并在音乐教学活动中培养学生对艺术的想象和创造力。

  二 、 学情分析:根据五年级学生的心里和年龄特点,要通过一节课,就让学生熟练掌握戏曲唱段,是一件不可思议的事情。再加之现在的孩子平时对戏曲很少接触,这就为本节课的教学工作带来一定的难度。

  三 、 教材分析:本课是一首地方选学教材,在小学音乐教学中占有很重要的地位。希望可以通过本课的学习,让孩子们能初步感受秦腔的艺术特点。

  四、 根据本课的教材和学情我制订了本课的教学目标:1、通过对秦腔部分知识的了解,培养学生对本土戏曲的喜爱;

  2、采用聆听感受法、反复练习法等学唱戏曲片段;

  3、学唱《祖籍陕西韩城县》

  五、 结合学生的实际本课的重点应是:学唱秦腔《祖籍陕西韩城县》难点是:准确的演唱旋律,填唱戏词

  六 、 为克服重难点我采取的教法和学法有:反复聆听法、讲解法、分组练习法、教唱法。

  七 、 本课的教具是多媒体。

  下面是本课的教学过程分为:1.音乐导入激发兴趣2.利用教法克服难点3.准确完整的演唱戏曲4.拓展延伸5小结。共五个环节完成本课的教学。

  第一环节:音乐导入

  为了培养学生的兴趣、营造浓郁的戏曲课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来播放板胡演奏的经典曲牌,并设置恩问题:你知道这段乐曲是用什么乐器演奏的?然后揭示板胡,简介板胡的音色及在秦腔中所起到的关键作用。通过对板胡曲牌的体验使学生在音乐审美的过程中获得喜悦,对音乐产生兴趣,因而学生全身心的投入了课堂。

  第二环节:利用教法克服重点和难点。

  本环节也是这节课的重点环节。

  结合学生的自然特点,并在教学中建立平等的师生和谐关系。在接下来的教学中通过板胡引出了秦腔。我通过对秦腔角色的分类让学生初步的了解了秦腔角色的分类,并通过不同角色的图片,让学生有直观的了解。然后主要针对本节课要教授的生角的具体分类:娃娃生、小生、须生、老生。学生了解了这些后,我出示了一段《祖籍陕西韩城县》的视频,并请学生注意观察剧中人物属于秦腔的那个行当?学生由于有了前边的学习经验,就很容易说出该人物所属的.行当为小生。然后请学生们翻书看《祖籍陕西韩城县》的戏词,请学生们自由发问。学生提了很多不理解的地方,我就给学生讲解《三滴血》的戏曲梗概。了解了故事内容,问题自然迎刃而解。

  第三环节:准确完整的演唱戏曲

  我再次进行范唱,并请同学们注意观察谱子有何特点?同学们看出它的每句都是弱起。然后引出了秦腔的板和眼。第一拍为板,第二拍为眼。起落特点是:起于眼(弱拍),落于板(强拍) 。我们把它称之为二六板。从表现情绪上,二六板均有欢音、苦音之分。然后就是戏曲的分句学唱。我采用了传统的教唱法与分组练习法相结合的教学方法,在学生基本能跟着伴奏演唱的基础上进行简单的表演。并分组表演、评价。

  第四环节:拓展延伸

  我们陕西的地方戏很多,好听的也很多。我通过提问:你还知道陕西的哪些地方戏曲?有的学生说到了眉户、阿宫腔等。此时我还给学生补充了好几个剧种,并轻声哼唱了几句。这样更直观形象,使学生加深对戏曲的认识。

  第五环节:小结

  本课的我是以表扬和鼓励为主,随时引导学生,以提高学生的乐感和审美能力。我评价他们参与戏曲的演唱,并积极自信的参与音乐表现。课堂小结时我还安排了学生谈一谈这节课的感想如:你觉得秦腔是否像你以前认为的那么难?此时的学生对戏曲的态度发生了很大的变化。这样激发了学生继续学习秦腔的兴趣。

音乐说课稿 篇5

尊敬的各位领导、各位专家评委:你们好!

  今天我说课的题目是《走进非洲,学习非洲手鼓》。在多元文化教育背景下,初二学生对于非洲音乐的了解,教学目标应该定在什么位置?如何根据学生的发展和要求,开发、利用课程资源并进行合理有序的整合,我想这是我们每一个音乐老师应该思考的问题!

  下面,我主要从教学内容、教学目标、教学方法、教学过程、教学反思五个方面来展开我的说课。

  教学内容

  在接触由人民教育出版社出版的八年级音乐上册第五单元:《走进非洲》 这篇教材时,里面有一个内容深深地吸引了我,那就是非洲人民非常重视,也非常喜爱的乐器——非洲手鼓,我决定和我的学生一起去了解和学习这古老而神奇的乐器。

  教学目标

  本堂课我主要围绕以下三个目标来进行教学:

  第一个目标:让学生认识非洲,了解非洲手鼓的来历,引导学生用开放的心态正确审视非洲音乐文化;

  第二个目标:学习非洲手鼓正确的演奏姿势,初步学会手鼓的演奏方法以及几种常见的基本节奏,体会非洲手鼓的魅力(重点和难点) ;

  第三个目标:通过对非洲手鼓的探索和学习,让学生了解非洲音乐与社会生活、劳动的联系,体验非洲独具特性的音乐文化,拓展学生的音乐视野。

  教学方法

  在教学过程中,我采取了讲解示范法,综合训练法、直观欣赏法等多种教学方法来进行教学,让学生从认识手鼓、学习手鼓到能够演奏手鼓。

  教学过程

  首先,我用情境导入的方法播放一段视频,带领学生“来到”非洲大陆。从人文入手,先让学生了解非洲,通过课件的形式将非洲的图片、视频、非洲音乐和老师的解说结合起来一起呈现给学生,让学生多视角的了解非洲,同时也勾起学生对非洲音乐的向往。

  非洲的音乐按照地理位置之分,可分为南非和北非。北非音乐受阿拉伯文化的影响,几乎可以说是阿拉伯化了,南非的音乐更能体现非洲音乐的特色, 在非洲音乐里面,最具有代表性的莫过于非洲手鼓了。师导入课题并板书——-非洲手鼓

  我先从手鼓的外形,来历给学生做一个简要的讲解,并结合课件展示几张非洲黑人击鼓的图片,让学生对非洲手鼓有一个初步的认识。由于特殊的地理环境造成非洲人民独特的生活习性和劳动方式,为了激发学生对手鼓的兴趣,我设置了一个小问题:如果在茂密的树林里,(师敲击一段鼓)这样的鼓声代表着什么样的信息呢?请大家猜一猜。学生凭自己的想象回答问题,答案虽然会有多种,但这也是我要达到的一种效果,让学生大胆的拓展思维,并从中得知手鼓再很久以前它是用来驱赶猛兽和传递信息的。

  手鼓不仅种类丰富,可为舞蹈和其它乐器伴奏,还可以作为语言、信号来表达感情、传递信息、叙述故事。因此,被称为会“说话的鼓”。出示课件,科特迪瓦的《鼓的语言》。让学生根据书本上的提示来欣赏,这个环节是让学生了解手鼓具有哪些功能。

  学习手鼓是本节课的重点。那么怎样让学生在学习手鼓的过程中感觉通俗易懂呢?我从节奏开始深入,因为节奏是音乐的骨骼和根本,非洲手鼓的演奏更是离不开节奏,只有在掌握节奏的前提下,才能学好手鼓。(老师演奏一段手鼓)学生欣赏一遍后,请出几名学生说出中间印象最深的节奏型。根据学生说的节奏型,我将它稍做加工后板书出来,我们这堂课练习的主要节奏型在大家的共同努力下就产生了。先让学生用击手掌的方式模仿出几种节奏,然后让学生用鼓或者是自制的打击乐器将这些节奏表现出来。

  学生用手鼓演奏这些节奏有两个重点需要把握。首先,要掌握正确地姿势,打鼓时两个手腕不要上下抖动,一般情况下两个手腕是不能高于手面的,更不能跷起来。正确地姿势是以肘关节为轴带动手臂、带动手来击打鼓面;其次,拍子的强弱掌握也是非常重要的,拍子的强弱其实也是一种力度的体现。在节奏里,试着让学生改变一下强拍的位置,他们听到的节奏将又是另外一种风格了。在反复练习节奏的过程中,一定要做到方法正确,演奏方法的正确与否,直接影响到音乐表现的质量。

  学生熟练节奏后,就要让他们区分左手和右手的练习了,在前面练习的节奏下面注明左右手的记号,左手由L表示,右手用R表示。学生根据标示进行练习,左右手的灵活运用是学习手鼓的重中之重,通过这个练习既锻炼学生的协调性,也使左右手更加灵活的击打手鼓。

  非洲手鼓随着鼓手敲击的部位不一样,它的音色也会不一样。一般有低音,中音和高音之分,(这三个基本音的打法我选择用视频给学生进行教学)。为了让它听起来更具有对比性,我创造出一种可以让学生很清楚区分手和音色的记谱方法展示在课件上,学生学起来不仅方便简捷,也会让学生的思维更加活跃起来,当学生能完整地击打出节奏时,一条简单的手鼓节奏就形了。

  非洲手鼓的节奏有快有慢,节奏越快就越能体现出非洲音乐的.特色,在学生练习这几条节奏的同时,我让他们的速度由慢而快,循序渐进。节奏熟练了,打手鼓的感觉也就出来了。学生在学习的过程中,总会或多或少的出现一些错误,如手型,手击打鼓面的力度、位置,离开鼓面的时间等等。除了下位个别指导外,还要着重提出来给他们讲解、分析。

  掌握手鼓的演奏技能,是为了更好的表现音乐。我将全班分成四个小组,每组按要求练习一条手鼓节奏,然后在统一拍子的情况下,几个小组进行合奏,这样就会形成一个合奏的手鼓队了。

  除了让学生掌握好课堂里的新知识外,创编也是音乐课堂中不可缺少的一个环节:给学生几分钟时间,根据学过的节奏型让学生自由组合,创编成另外的节奏练习,再演奏出来。让学生在思考中学习,在学习中思考,充分发挥他们的音乐潜力。

  手鼓学会了,就让他们自我表现一下吧!有三种途径供学生选择:

  首先是独奏形式,学生将自己创编的节奏展现出来;

  其次是听一段音乐,根据音乐情绪,速度的变化,为之进行手鼓伴奏。

  最后放一段伴有舞蹈的非洲手鼓视频,让学生在欢快、热闹的气氛下,敲打着手鼓,融入到非洲文化的氛围中。

  (通过这一系列的活动,既提高了学生的音乐表现能力,又提高了手鼓的演奏技能。)

  非洲手鼓无论是在国内还是在国外都发展的很好,展现了巨大的潜力,有很多成熟的非洲手鼓团体和学习班,他们定期交流和演奏,无论男女老幼都其乐融融。今天我们也一起感受了非洲手鼓的魅力,希望大家能够喜欢它!

  教学反思

  本堂课在教学过程中,强调了以学生为本,真正突出学生的主动参与性,提倡和追求一种轻松和谐、双向交流的教学氛围。在教学中鼓励学生独立思考,大胆探索。教学方式上没有空洞的说教,而是为学生提供多种参与情境,循序渐进,逐层深入,激发学生不断探究的欲望,使学生在欣赏、想象、模仿、交流、表演的过程中理解音乐文化,获得知识。通过这堂课的教学,不仅扩大了学生的视野,对于我自身来说,也提高了学科功底和专业水平,真正是受益匪浅。

  谢谢各位专家评委!

音乐说课稿 篇6

  [说教材]

  一、 说课内容:九年制义务教育六年级小学音乐沿海版第十二册第三课欣赏民族管弦乐曲《瑶族舞曲》。

  二、教学内容的作用和意义:

  国家教委在九年义务教育全日制小学音乐教学大纲中明确提出“了解全国各民族优秀的民族民间音乐,培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。”的教学目标。并明确了音乐欣赏的内容和基本要求是“培养学生欣赏音乐的良好习惯,介绍音乐的基本表现手段。”音乐教学大纲为我们的欣赏教学指明了方向。

  通过对《瑶族舞曲》的学习,弘扬民族音乐文化,使学生了解我国优秀的民族民间音乐,培养学生对祖国音乐艺术的感情和民主自豪感、自信心。培养学生欣赏音乐的良好习惯,让学生们置身于音乐的天地中去认识音乐、感受音乐、鉴赏音乐,用音乐教育来培养学生热爱中华民族音乐的爱国主义情感,和正确的道德观念与高尚的生活情操。

  三、 教材分析:

  《瑶族舞曲》原为作曲家茅沅、刘铁山根据民间歌曲《长鼓歌舞》为素材而写成的管弦乐曲,后经作曲家彭修文移植为民族管弦乐合奏曲。乐曲为复三段体结构,感情丰富、音乐形象鲜明,生动地描绘了瑶族青年男女在节日夜晚欢歌漫舞的情景,表达了瑶族人民对幸福生活的赞美之情。

  四、教学目标:

  1、 体验瑶族人民在节日欢歌漫舞的热烈气氛,培养学生热爱中国民族音乐的爱国主义情感。

  2、 采用多种形式引导学生联想、想象让学生体会音乐表现手段在塑造艺术形象中的作用。

  3、 了解和熟悉乐曲的主题,掌握瑶族音乐的风格特点,节奏特点。

  五、教学重点:

  1、体会音乐表现手段在塑造艺术形象中的作用。

  2、掌握瑶族舞曲的节奏及音乐风格特点。

  六、教学难点:

  1、 分析作品内部的'主题变化发展。

  2、 给舞曲创作打击乐伴奏谱。

  [说教法]

  大纲中指出:欣赏教学对于培养学生感受音乐、欣赏音乐的能力有着重要作用。教学中要以听赏为主。教师的讲解、提示,力求简明、准确、生动,富于启发性。应采用多种形式引导学生联想、想象让学生体会音乐表现手段在塑造艺术形象中的作用。

  六年级学生通过几年的学习,音乐知识不断积累,对乐曲各种音乐要素的分析能力不断增强,本节课根据学生年龄特征,认知规律及已有的音乐水准进行教学,所以,根据教学内容和学生实际水平,采用了以下的教学方法:

  一、教师点拨、引导,充分发挥学生的主观能动性,调动学生想象力和观察分析力,让学生联想瑶族人民在表演歌舞时的情境,动手创作,动脑分析,动口说想象的思路,学生亲身参与乐曲的分析,创作,充分体现出教为主导,学为主体的教育原则。

  二、采用讨论法,让学生在讨论的过程中找出瑶族音乐的特点,并为舞曲创作伴奏,发挥学生在学习中的主体作用。

  三、采用现代多媒体教学的先进手段,创设情境,以较多的信息量,丰富课堂内容,开阔学生的眼界,增加学习的兴趣,让学生通过大量的图形、图象、音频、视频等媒体,让学生从多方面、多角度去感知音乐,更加了解音乐作品及音乐形象。

  四、奥尔夫音乐教育体系指出,对学生进行全面的综合的音乐训练,依赖听觉、运动觉,以至于整个身体的感应来不断提高学生对音准,节奏、力度、音色等多方面的鉴别。本节课采用奥尔夫教学法,运用民族打击乐器对学生进行节奏训练、多声部训练和合奏训练,加强对主题音乐的理解。

  五、注意从实际出发,创设情境,面向全体学生,启发学生动脑思维,采用尝试教学法,指导学生自学,让学生动手进行音乐创作,观察分析,使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。

  [说学法]

  音乐心理学学科的研究指出:音乐欣赏应分成四个不同的层次,即从音响感知出发,进入感情体验与想象联想阶段,最后达到认识领悟音乐的思想,背景,意境,创作手法等理性阶段,只有把四者紧密结合,彼此影响,相互作用,才能达到一个感性、理性统一的“全方位”欣赏阶段,为此,我创设一个学习的氛围,引导学生自主地参与学习:

  一、 在教学中把教法与学法联系起来,有意识地进行学法的指导与渗透,不仅让学生学会,而且让学生会学。引导学生在学习中实行“四多”,即多听、多想、多讨论、多创作,发挥学生的主观能动性,活跃学生的创作能力和思维能力。

  二、教育心理学中提到联觉现象,即一种感觉引起另一种感觉的心理现象。我们利用多媒体助教的手段,创设音乐情境,让学生从对乐曲听觉上的感觉升华到对乐曲的联想,联想到瑶族人民表演歌舞时的情景。

  三、激发学习兴趣,使学生爱学、乐学、会学、独立主动地探究知识,变被动为主动。

  [说教学程序]

  教学过程教学设计意图

  一、导入新课:

  1、 先让学生讲对少数民族的认识和看法。

  2、 点题:《瑶族舞曲》。

  3、 看一组瑶族风情的介绍片段。 引起学生对少数民族的兴趣,点题,引起学生倾听的愿望。采用多媒体影像,创设情境,让学生了解瑶族的风情及音乐特点。

  二、欣赏全曲:

  1、 体会全曲情绪,说出音乐所表现的情景。

  2、 介绍作曲家和音乐创作背景。

  3、 介绍瑶族的民族风情和音乐特点。 让学生感受舞蹈的热情奔放,从而感受乐曲的美妙之处,进入舞曲的情景。

  三、分段欣赏:

  1、 引子部分:633 633|633 633|17 1.2|3.2 3.2|2.1 1. 7 | 6 0 |

  A、 先提问:引子部分的情绪、速度、拍子是怎么样的,引子的作用是什么?表现了怎么样的情景。

  B、听录音,请学生回答问题。引子描写的情景:在月光下,把人们带进了瑶寨。

  C、 在老师引导下让学生找出瑶族长鼓舞的节奏型。 Χ ΧΧ | Χ ΧΧ |

  2、音乐A段:

  63 36| 2. 1 |72 17|6.5 3|6.7 12|3.5 32|123 21|6 0|

  A、先提问:A段第一主题的情绪、速度、拍子是怎么样的,表现了怎么样的情景。

  B、听录音,请学生回答问题。描写的情景:抒情、优美、瑶族姑娘翩翩起舞。

  C、为第一主题音乐设计伴奏谱小铃:ΧΟ|Χ Ο| Χ Ο | Χ Ο |双响:ΟΟ|Ο Ο|ΧΧΧΧ|ΧΧΧΧ|铃鼓:ΟΟ|ΟΟ| Χ— | Χ— |大鼓ΧΧΧ|ΧΧ| ΧΧΧ| Χ Χ |注:大鼓模仿长鼓的节奏。

  总结升华,进行爱国主义教育。

音乐说课稿 篇7

  一、教材分析:

  1、乐曲简析:《十面埋伏》是一首著名的琵琶传统大套武曲,乐曲描写公元前202年楚汉相争在垓下决战,汉军的刘邦用十面埋伏的阵法击败项羽的楚军这个历史故事。

  2、教材的地位和作用:乐曲欣赏《十面埋伏》是九年义务教育六年制小学第十册的欣赏曲目。《大纲》要求音乐教育要突出民族音乐艺术的地位,而《十面埋伏》是一首著名的琵琶传统曲目,因此在教材中处于十分重要的地位。在该册第四课中,学生已学习过民族乐器中的弹拨乐器组,认识了包括琵琶在内的几件弹拨乐器的知识,在第七课又出现了琵琶独奏曲的欣赏,很明显地显示出承接的作用。

  3、教学目标:《大纲》指出:“欣赏教学要培养学生感受音乐,欣赏音乐的能力,初步感受速度、力度、节奏等在音乐表现中的作用。”根据这个要求并结合学生实际,我制定以下学习目标:

  ① 能感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的壮烈情景。

  ② 懂得用乐曲的速度、力度、节奏等要素去欣赏《十面埋伏》

  ③ 会用“埋伏”“小战”“大战”为标题进行创作

  其中目标1、2为普通目标,要求全体学生达标;目标3为提高目标,只要求部分优生达标。

  4、教学重点:《十面埋伏》是一首大套武曲,篇幅较大。根据欣赏课中精赏与泛听结合的教学原则,本课重点欣赏“埋伏”“鸡鸣山小战”“九里山大战”三个重要乐段。

  5、教学难点:根据速度、力度、节奏等要素去欣赏乐曲《十面埋伏》,大略理解乐曲表现的内容是本课的难点。

  二、 说教法:

  《教育心理学》一书指出:在选择教法时,教学所要完成的任务和要达到的目标是首先考虑的。在教学过程中我主要选择了以下教法:

  1、情景创设法: 意大利著名画家达·芬奇经常到山间海边观赏风光,清泉与波涛会使他产生许多灵感和创作欲望。这就是情景发挥的作用。乐曲《十面埋伏》是展示古战场上铁马金戈的战斗场面,这些场面对我们的学生来说是陌生的,如果让学生去感受一些陌生的东西,容易产生隔膜,难以调动学习的主动性。针对这样的存在问题,我为学生创设情景。具体的做法在下文有详细的说明。

  ⒉主题辅助欣赏:乐曲的主题是音乐的精华,常给人留下深刻的印象。在欣赏教学中,教师弹奏或播放音乐的主题让学生聆听并熟悉,对帮助学生理解音乐有很大的作用。/

  ⒊分段欣赏法:乐曲《十面埋伏》是一首情节性很强的作品。对于这一作品我采用了分段欣赏法,按乐曲的顺序逐段指导学生运用不同的方法进行欣赏,使学生能掌握每段的音乐特点和表现的内容。

  三、 说学法指导:

  《音乐教学法》指出:“欣赏教学要尽量引导学生参与音乐。”在本课的教学中,我指导学生用下面的方法进行欣赏:

  1、指导节奏律动辅助欣赏:儿童有活泼好动、注意力难以持久的特点,如果欣赏课只是单纯的听就显得单调,难以奏效。因此我引导学生将身体的各种感官都充分调动起来,用身体的节奏律动去感受音乐和表现音乐。在三个重点乐段的欣赏时就运用了这一方法,不但有利提高学生学习的积极性,更有利培养学生的节奏感和其他的音乐感觉。

  2、指导自由想象:艺术是没有定格的,尤其是音乐的`欣赏,每个人都会有自己不同的见解。因此我提倡自由想象。例如在欣赏一段音乐,它是表现什么的?让学生大胆地想,想到什么说什么,并敢于发表不同于一般的独特见解。这样能很好地发展学生的个性特长。

  四、 说教学程序:

  我认为目标教学法对实施素质教育会收到比较好的效果,因此本课使用了目标教学法的四个环节:前提测评、认定目标、导学达标、达标测评来进行教学设计。

  附教学流程图:

  前提测评

  认定目标

  导学达标

  初听 分段 全曲

  全曲 欣赏 欣赏

  达标测评

  环节 教 学 过 程 方 法 意 图

  前提测评:

  ⒈下面乐器哪些属于弹拨乐器

  ⒉听辩哪段音乐是琵琶演奏的 用多媒体出示测评题目。让学生温故而知新,

  为导学达标做好准备。

  认定目标:

  ⒈能感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的壮烈情景。

  ⒉懂得用乐曲的速度、力度、节奏等要素去欣赏《十面埋伏》

  ⒊会用“埋伏”“小战”“大战”为标题进行创作。 教师借助讲台设计大屏幕演示和讲故事引导学生进入乐曲的情景。然后在学生阅览课本并提出问题后教师小结时自然地导出学习目标。既让学生进入欣赏情景又使学生明确了学习的目标。

  导学达标:

  初次全曲欣赏要求:根据课本中的提示进行,并初步感受乐曲表现古战场的壮烈情景。欣赏后小组讨论 在播发乐曲时,大屏幕只出现古战场的静止画面。这次的欣赏让学生初次感性去认识乐曲,目的是培养感受音乐和独立欣赏的能力。

  分段欣赏:

  ⑴泛听1—5乐段

  ⑵欣赏“埋伏”① 播放主题句让学生用“啦”模唱② 用两种不同的力度、速度模唱主题句让学生分辨哪种能更好地表现“埋伏”

  ⑶欣赏“小战”“大战”① 播发“小战”“大战”的视频让学生先简单了解古战。② 播发“小战”“大战”中最有代表性的乐句,让学生边听边思考:哪一段是表现“小战”,哪一段是表现“大战”。再让学生对比:哪一段的力度更强?哪一段的节奏更紧凑?听后讨论,教师小结。

  ⑷将“埋伏”“小战”“大战”三个重点乐段用大屏幕演示一次让学生欣赏。

  ⑸根据乐曲填空(见附表)

  ⑹用“埋伏”“小战”“大战”为标题进行音乐创作。

  ⑴泛听这一部分采用音乐主题辅助欣赏和学生讨论、教师归纳的方法进行。⑵欣赏“埋伏”时,通过播发音乐主题让学生听并且模唱,使学生熟悉该段的音乐主题。然后用两种不同的速度、力度模唱该主题(其中一种是乐曲的原速度和力度)让学生通过分辨感受该段的力度和速度。

  ⑶①学生对古战不了解,因此在欣赏前先让学生看“小战”“大战”的视频来了解古战。②让学生通过对比来分辨“小战”和“大战”。学生已初步了解古战,很容易就能分辨出来。用这个方法引导学生根据力度和节奏去欣赏音乐。

  ⑷指导学生通过模仿琵琶演奏的动作,用身体的节奏律动去感受音乐。

  ⑸该表是以上分段欣赏的小结。

  ⑹要求用拍手、拍腿、跺脚打节奏为创作手段,运用适当的速度和力度进行。

  ⒋再次全曲欣赏 要求将刚才理解和想象的重现一次。鼓励大胆发表见解,奖励有创新的同学。

  达标测评:⒈请同学根据乐曲编一个故事。(导学达标中〈根据乐曲内容填空〉〈用标题进行创作〉都是达标测评的内容。要求将刚才分段欣赏时理解的和想象的用口头表达出来。力求语言简练。

  附填空表:

  标题 力度 速度 场面

  埋伏

  小战

  大战

  附板书设计:十面埋伏

  战前准备:1--5段

  战斗过程:6、埋伏

  7、小战

音乐说课稿 篇8

  各位评委老师好:

  今天我说课的课题是普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》中第十单元第 十九节《对租国河山的礼赞》 。下面我对本课题进行分析:

  一、说教材:

  本节课的内容是第十单元第十九节《对租国河山的礼赞》 ,教材所选用的作品 是交响诗套曲《我的祖国》中的第四首交响诗《捷克的原野和森槔》 、交响诗《芬 兰颂》 ,这两部作品都是民族乐派典型的代表作品,由于课时限制,本节课的.教 学内容主要以鉴赏《捷克的原野和森林》为主,教学活动围绕“民族”二字,帮 助学生从题材内容方面、音乐风格方面了解民族乐派的基本特征。

  二、说教学目标

  1能够通过自学教材上所提供的资料,对交响诗套曲《我的祖国》和作者有 初步的了解。

  2通过对《捷克的原野和森林》分段主题欣赏及演唱,能够从节奏、旋律、 音色、调式方面说出每段主题音乐的特点.

  三、说教学重、难点:

  难点:把握民族乐派的音乐风格。

  重点:从调式、结构,旋律、节奏方面分析《捷克的原野和森林》的音乐特点。

  四、说教法学法:

  本课的教学活动让学生自主学习,通过阅读、归纳后对所学习作品和作者有所 了解。学生是学习的主体,要让学生积极主动学习,而不是被动接受。

  五、说教学过程:

  (一) 、导语导出课题

  (二)、新课讲授

  (1)学生自主学习活动:欣赏《沃尔塔瓦河》主题音乐,阅读书上 128 页、131 页 的文字。

  (2)下面我们就对《捷克的原野和森林》这首交响诗来逐段地分析.

  ①欣赏《捷克的原野和森林》引子一,回答:旋律的行进有何特点?用什么乐器 奏的?作者用这样的音乐表现手法描绘出捷克什么样的风景?

  ②欣赏《捷克的原野和森林》引子二,回答: 引子二与引子一对比音乐表现有 何不同?

  ③欣赏主题一,回答:音乐的声部行进有何特点?具有主调音乐还是复调音乐特 点?

  ④看谱学唱主题二,再聆听主题二的三次演奏:回答:每一次音乐都发生怎样 的变化?

  ⑤欣赏主题三,回答:与主题一、主题二对比音乐在哪方面更有特色?

  (3)完整欣赏《捷克的原野和森林》 ,在欣赏过程中再一次感受音乐的民族风格特 点.

  讨论并说出:民族乐派的基本特征是什么?从题材内容、音乐风格方面来论 证。

  六、教师小结

  民族的音乐是永远不会过时的音乐, 民族乐派的作曲家会用鲜明的民族风格把 它发扬光大,并影响着后人的民族意识,下一节课我们将继续这个课题来欣赏.

  以上是我的说课内容,谢谢各位评委老师!

音乐说课稿 篇9

  一、说教材:

  教材分析:《小红帽》是义务教育课程标准实验教科书,鄂教版音乐三年级上册第二单元《我愿住在童话里》的第一课。《小红帽》是一首巴西儿歌,2/4拍六个乐句构成的一段体,大调式。旋律中音阶式的级进进行与分解式进行穿插运用,使曲调流畅、活跃,与第一人称的歌词相配合,叙述了孩子们所熟悉“小红帽”的故事。

  二、说学情:

  学生为三年级,年龄大概为8-10在童话故事里,他们可以尽情展开想象的翅膀,体验快乐,感受故事中的美好感情。

  三、教学目标:

  (1)知识目标:

  a、让学生了解《小红帽》的故事内容。

  b、学生学唱歌曲《小红帽》,并有感情地进行演唱。

  (2)能力目标:

  a、指导学生能用轻巧的'声音演唱叙事歌曲《小红帽》。

  b、引导学生创编简单的舞蹈动作,跟着歌曲音乐做律动。

  (3)德育目标:

  a、让学生学会关心、孝敬长辈。

  b、引导学生不要轻易相信陌生人。

  c、通过学习使学生增强安全保护意识,在日常生活中学会保护自己。

  四、说教学重、难点:

  指导学生学唱歌曲

  五、说说教法:

  1、创设情境激趣法:

  紧紧围绕教学大纲,教材内容,深入挖掘快乐的因素,运用多媒体课件《童话故事小红帽》创设与歌曲相配合的情境,加深了孩子们对歌曲情境的体会。

  2、听唱法教学:

  指导学生能用轻巧的声音有感情地演唱叙事歌曲小红帽

  3、听-唱-演的激励创新模式:

  在教学中,重视学生的表现力和创造能力。

  六、教学流程:

  (一)组织教学:

  用发声练习,激发学生的学习兴趣。

  (二)激趣设疑,情景导入:

  运用多媒体创设情境,通过欣赏《小红帽》的故事。使学生有了一定的情感体验,激发他们的学习热情,为歌曲学唱做好铺垫。

  (三)、新课讲授:

  (1)进行发声练习,激发学生的学习兴趣。

  (2)聆听歌曲,感受歌曲情绪

  (3)用教唱法学习歌曲曲谱,演唱歌曲曲谱。

  (4)歌曲曲谱熟悉后,请学生按节奏拍手读歌词,让学生掌握歌曲的歌词和节奏,为学唱歌曲做好准备。

  (5)跟琴学唱歌曲,教师处理难点,

  (四)拓展:

  (五)延伸:

  引导学生运用舞蹈来表现歌曲,让学生更深刻地体验歌曲所表达的情感。

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