关于音乐说课稿模板合集5篇
作为一名教师，时常要开展说课稿准备工作，借助说课稿可以提高教学质量，取得良好的教学效果。那么优秀的说课稿是什么样的呢？下面是小编为大家整理的音乐说课稿5篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
音乐说课稿 篇1
今天我说课的题目是人音版第九册第八课，题目是《秦之声》。 我准备从设计理念、学情分析、教材分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。
一 、 根据课标要求，结合学生的实际本课的设计理念应该是：通过教学及各种生动的音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣，开发音乐的感知力，体验音乐的美感。通过聆听和感受民族音乐或戏曲文化，并在音乐教学活动中培养学生对艺术的想象和创造力。
二 、 学情分析：根据五年级学生的心里和年龄特点，要通过一节课，就让学生熟练掌握戏曲唱段，是一件不可思议的事情。再加之现在的孩子平时对戏曲很少接触，这就为本节课的教学工作带来一定的难度。
三 、 教材分析：本课是一首地方选学教材，在小学音乐教学中占有很重要的地位。希望可以通过本课的学习，让孩子们能初步感受秦腔的艺术特点。
四、 根据本课的教材和学情我制订了本课的教学目标：1、通过对秦腔部分知识的了解，培养学生对本土戏曲的喜爱；
2、采用聆听感受法、反复练习法等学唱戏曲片段；
3、学唱《祖籍陕西韩城县》
五、 结合学生的实际本课的重点应是：学唱秦腔《祖籍陕西韩城县》难点是：准确的演唱旋律，填唱戏词
六 、 为克服重难点我采取的教法和学法有：反复聆听法、讲解法、分组练习法、教唱法。
七 、 本课的教具是多媒体。
下面是本课的教学过程分为：1.音乐导入激发兴趣2.利用教法克服难点3.准确完整的演唱戏曲4.拓展延伸5小结。共五个环节完成本课的教学。
第一环节：音乐导入
为了培养学生的兴趣、营造浓郁的戏曲课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来播放板胡演奏的'经典曲牌，并设置恩问题：你知道这段乐曲是用什么乐器演奏的？然后揭示板胡，简介板胡的音色及在秦腔中所起到的关键作用。通过对板胡曲牌的体验使学生在音乐审美的过程中获得喜悦，对音乐产生兴趣，因而学生全身心的投入了课堂。
第二环节：利用教法克服重点和难点。
本环节也是这节课的重点环节。
结合学生的自然特点，并在教学中建立平等的师生和谐关系。在接下来的教学中通过板胡引出了秦腔。我通过对秦腔角色的分类让学生初步的了解了秦腔角色的分类，并通过不同角色的图片，让学生有直观的了解。然后主要针对本节课要教授的生角的具体分类：娃娃生、小生、须生、老生。学生了解了这些后，我出示了一段《祖籍陕西韩城县》的视频，并请学生注意观察剧中人物属于秦腔的那个行当？学生由于有了前边的学习经验，就很容易说出该人物所属的行当为小生。然后请学生们翻书看《祖籍陕西韩城县》的戏词，请学生们自由发问。学生提了很多不理解的地方，我就给学生讲解《三滴血》的戏曲梗概。了解了故事内容，问题自然迎刃而解。
第三环节：准确完整的演唱戏曲
我再次进行范唱，并请同学们注意观察谱子有何特点？同学们看出它的每句都是弱起。然后引出了秦腔的板和眼。第一拍为板，第二拍为眼。起落特点是：起于眼(弱拍)，落于板(强拍) 。我们把它称之为二六板。从表现情绪上，二六板均有欢音、苦音之分。然后就是戏曲的分句学唱。我采用了传统的教唱法与分组练习法相结合的教学方法，在学生基本能跟着伴奏演唱的基础上进行简单的表演。并分组表演、评价。
第四环节：拓展延伸
我们陕西的地方戏很多，好听的也很多。我通过提问：你还知道陕西的哪些地方戏曲？有的学生说到了眉户、阿宫腔等。此时我还给学生补充了好几个剧种，并轻声哼唱了几句。这样更直观形象，使学生加深对戏曲的认识。
第五环节：小结
本课的我是以表扬和鼓励为主，随时引导学生，以提高学生的乐感和审美能力。我评价他们参与戏曲的演唱，并积极自信的参与音乐表现。课堂小结时我还安排了学生谈一谈这节课的感想如：你觉得秦腔是否像你以前认为的那么难？此时的学生对戏曲的态度发生了很大的变化。这样激发了学生继续学习秦腔的兴趣。
音乐说课稿 篇2
大家好，我是*****中心校的音乐教师张**，我说课的内容是人教版小学音乐第六册第四课《那不勒斯舞曲》。小号与乐队《那不勒斯舞曲》是俄罗斯作曲家柴科夫斯基创作的芭蕾舞剧《天鹅湖》第三幕中的一首舞曲，以小号为主奏乐器。乐曲分为两个部分。第一部分由三个各不相同的乐段组成。在乐队全奏4小节热烈的引子后出现了由小号以小快板速度演奏的活泼而轻快的第一乐段；第二乐段的节奏及音调与第一乐段相近；第三乐段速度由慢而快，热烈奔放。第二部分，乐队以全奏形式演奏意大利塔兰泰拉舞曲风格的音乐，速度急促，将全曲推向高潮而结束。根据对教材的分析，我制定了本课的教学目标和重点：通过对芭蕾舞剧《天鹅湖》中《那不勒斯舞曲》的赏析，熟悉该作品的主题音调；使学生简略了解意大利音乐文化中的小提琴等乐器演奏，初步了解意大利音乐文化对欧洲艺术发展的影响。
（一）、聆听主题音调，熟悉演奏乐器的音色及节奏
本课从听辨乐曲主题音调的演奏乐器(小号、大提琴、小提琴)入手，先让学生说出所听到乐器的名称。当再次聆听时则引导他们关注乐曲中小提琴和大提琴的节奏，并随电子琴录制好的伴奏拍读。熟练后引出主奏乐器小号。教师用电子琴模仿小号的音色弹奏主题音调，学生则用小提琴、大提琴的节奏为教师伴奏，这样做是为了学生能仔细倾听音乐并熟悉几种演奏乐器的音色，在实践中感受它们的节奏特点。通过几次聆听以及教师的弹奏，学生对主题音调基本可以掌握了，这时再要求他们随琴模唱旋律就不会有困难了，学生应该能比较轻松地哼唱出来，达到记忆主题音调的目的。乐曲主题在反复的时候加入了单簧管和双簧管、长笛辅助演奏，学生在对音调已经熟悉的基础上应该能听出演奏的乐器有所增加，但是由于单簧管、双簧管、长笛对于学生来说不是很常见，所以他们不一定能准确说出这两种乐器的名称。这时我利用幻灯片出示乐器及其演奏姿势的图片让学生模仿。并要求再次听到它们的声音时用动作表示出来。听后让学生说说同样的旋律加入单簧管、双簧管辅助演奏的感觉有什么不一样。使他们了解不同的乐器都有各自的特点，而且表现力也不同。
（二）、结合音乐简介《天鹅湖》大概剧情；完整欣赏乐曲，感受演奏乐器、速度与情绪的变化
学生熟悉主题旋律与演奏乐器后再说说听到这段欢快的音乐想到了什么。其实每个人对音乐的感受都是不同的，所以应鼓励他们充分发挥想象力，大胆描述自己想到的情景。在学生发表完自己的想法时教师再播放这段音乐的舞蹈视频，引出芭蕾舞剧《天鹅湖》。学生如果看过动画片《天鹅湖》就让他们先讲一讲，然后教师再结合幻灯片介绍芭蕾舞剧《天鹅湖》的作者及大概剧情，使他们了解作品背景后再完整欣赏音乐。
《那不勒斯舞曲》分为两部分，第一部分学生已经熟悉了，第二部分与引子都是乐队以全奏形式演奏的，乐曲的速度、情绪与第一部分有了明显的变化:速度越来越快了，情绪也更加热烈了。学生在完整欣赏后应该能感受到这种变化并表述出来，教师在此时适时引导，让他们了解乐曲速度的变化与情绪之间的关系。
（三）、结合乐曲介绍塔兰泰拉舞曲
乐曲的第二部分具有典型的意大利塔兰泰拉舞曲风格，对于塔兰泰拉学生肯定很陌生，而要让他们了解这种舞曲的`风格也不能枯燥地讲解，那样会使他们觉得乏味，而且不易理解。为了让他们能深入一些的了解塔兰泰拉舞曲及它的风格，我先给学生讲一个关于这个舞蹈的小故事: 传说很久以前意大利南部曾出现一种名为塔兰图拉的毒蜘蛛，被它咬伤是很危险的。当地人采用一种很奇怪的方法来解毒，说到这让学生猜是什么方法，激发他们的好奇心。然后再告诉他们答案:用发狂似的跳舞来解毒，而且必须跳到筋疲力尽、大汗淋漓。这种舞蹈就被称为塔兰泰拉舞。学生会根据这个小故事想象舞蹈应该有怎样的特点，动作剧烈、节奏急促、速度越来越快等等。这些特点让他们自己总结出来会比教师生硬的讲解更容易被接受。
（四）、再次聆听乐曲的第二部分，感受塔兰泰拉舞曲风格特点
初步了解塔兰泰拉舞曲后再让他们聆听乐曲的第二部分，想象一下芭蕾舞演员随着这样的音乐会做怎样的动作。再完整欣赏这段《天鹅湖》第三幕中意大利女郎所跳的舞蹈视频，引导学生关注舞蹈动作的特点，加深对塔兰泰拉舞曲风格的感受。
（五）、拓展延伸
为了开阔学生的视野、对教材进一步拓展，完整欣赏后结合《天鹅湖》简介芭蕾舞的特征，并由它的起源引出意大利相关的音乐文化，使学生初步了解意大利音乐文化对欧洲艺术发展的影响。最后，在小提琴版《那不勒斯舞曲》的伴随下，幻灯播放意大利那不勒斯的美丽风光结束本课教学。
音乐说课稿 篇3
教学内容：《唱脸谱》
课题概述：《唱脸谱》是人民音社九年义务教育初中音乐教材中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段，
歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的A段包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的B段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整;第四句"黑脸的张飞叫喳喳"通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完美地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的"国剧"──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张"美佳佳"的脸谱。
教学内容：
1、歌曲《唱脸谱》。
2、戏曲行当、脸谱。
教学要求：
1、学唱《唱脸谱》通过与一般歌曲的风格特点比较，了解京剧花脸唱腔和唱法的特点。
2、结合《唱脸谱》的演唱，使学生了解有关戏曲行当、脸谱知识。
教学目标：
一、情感目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
二、知识目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解京剧四大行当、脸谱、拖腔等知识;让学生感受下滑音、倚音、休止符等音乐记号在戏曲音乐中的韵味。
三、能力目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习提高学生的感受音乐、欣赏音乐、表现音乐的能力。
教学重点：
1、了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
2、在歌曲演唱中分辨不同脸谱。
3、让学生感受体会京剧的韵味。
教学难点：
休止符和拖腔处的唱法。
教具准备：多媒体课件、钢琴。
作品分析：
脸谱："花脸"是传统戏曲中净角独特的化妆形式。是在中国戏曲长期发展过程中所形成的不同人物脸部化妆的相对固定的程式化谱式，
教案：
作为戏曲艺术(尤其是京剧)的重要组成部分之一，脸谱不仅描画出角色的特定外在形象，而且也体现了角色的内在性格。京剧舞台上，红色表示忠义英勇，如关羽;黑色表示肃穆刚直，如包公、李逵;黄色表示勇猛彪悍，如典韦、黄三太;蓝色表示狰狞残暴，如单雄信;绿色表示粗莽憨直，如马武;白色表示阴险诡诈，如曹操。
《唱脸谱》是一首以脸谱为歌唱题材的歌曲，全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点，旋律朴实、亲切，具有浓郁的京剧韵味，是群众喜欢的'"戏歌"。
曲式：全曲有两个段落构成。在A段歌唱开始之前，是一个富有朝气、洋溢着热情的引子，其旋律音调孕育于京剧，有浓郁的京剧韵味。给人以"源于京剧、胜于京剧"的亲切感、新鲜感和时代感。B段旋律更接近于京剧西皮男生歌唱的音调，并且较多地运用了净(花腔)的行腔特点，使其显得朴实、明快、豪爽。最后一个子长达五小节半的拖腔，使情绪发展引向高潮，尤其在fa、mi两音上的长时间延长，更具有磅礴的气势。
行当：是中国传统戏曲中表现某些特定类型角色的专业分工。京剧艺术一般把舞台上的人物依性别、年龄、性格、身份的不同分为生、旦、净、丑四个类型。
教学过程：
一、赏析与导入──看脸谱
(一)通过课件展示几张脸谱让学生辨认
1、学生自由讨论，并请学生回答。
2、同学们现在回答的不准确没关系，下面咱们就一起来认识一下这些脸谱。
(二)资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识
脸谱的颜色(有白脸、红脸、黑脸、黄脸、绿脸、蓝脸)
二、活动与体验──唱脸谱
(一)引入
今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》
1、(播放视频歌曲)，请同学们仔细听歌曲中涉及到的脸谱及人物。
2、请学生回答，教师总结。(歌词中都体现出来了)
(二)再次播放歌曲《唱脸谱》，请学生思考问题。
1、与一般歌曲的风格特点比较它有那些不同之处?
2、学生自由谈，教师总结。(这首歌带有京剧的韵味)
(三)学唱新歌
1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。
2、难点突破，前半拍休止。
3、随钢琴唱词。(体会京剧风味的流行歌曲的特点)
4、跟视频齐唱歌曲。(加深情感体验)
5、跟学生介绍有关戏曲行当的知识。(分生、旦、净、丑四大行当)
6、分组演唱歌曲，小组进行比赛，激发学生唱歌的兴趣。
三、思考与创作──画脸谱
(一)欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱，可以看出他是什么形象?
(二)创作：(背景音乐播放京剧)
1、学生在音乐声中分组画脸谱。
2、在音乐中学生展示作品，师生共评。
四、反馈与小结──演脸谱
(一)学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。
(二)小结
今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人…
五、结束课堂
在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。
音乐说课稿 篇4
各位评委老师，上午好！首先感谢大家为我的新秀课进行评审，下面我对<<谁在叫>>这节课进行简单的说课：
[教学内容]
人教版义务教育课程标准实验教科书小学音乐一年级下P60—61，学唱歌曲《谁在叫》。
[教材分析] ：
本单元教材内容是《汪汪与咪咪》，在歌曲中出现的形象都是同学们喜欢的小动物形象。在这学期的歌曲中，有很多歌曲都是有关小动物的，比如：《小燕子》、《放牛歌》《杜鹃圆舞曲》、《数鸭子》、《我的小鸡》、《猫咪别淘气》等等。《谁在叫》这首歌曲中又多了一些动物形象，教学中，我结合教材并联系生活实际，开发学生想象思维充分调动学生积极性，使他们主动参与学习、创造活动，使学生在今后生活中更加喜欢和保护动物，美化了学生的心灵。
[学生分析]
上学期，我通过与学生的接触，互相了解，我面对的一年级小朋友年龄虽小，但天真活泼，在课堂上已经能大胆唱歌、跳舞，师生能互相配合，同学们已特别喜欢上音乐课。因此，在该课中，我便结合学生情况，设计说一说、唱一唱、演一演这些学生兴趣浓厚的活动方式，更好地激发学生学好音乐、表现自我的欲望。 [教学目标]：
1、学会唱歌曲《谁在叫》，并联系生活实际，使学生了解各种动物的.叫声
及生活习性，有感情地演唱歌曲。
2、在教学中结合唱、编、演多项活动培养学生音乐感受能力和审美情趣以及创新能力。
[教学设计意图 ]
1、在音乐课堂中充分体现课程改革精神，让学生主动探究新知，学会唱新歌，体现学生为主体，教师为主导，学生的多项活动贯穿整个课堂，设计理念突出一个“新”字。
2、音乐教学中注意让学生动脑、动口、动手，积极参与，体现一个“动”字。
3、教学内容围绕主题，结合生活实际，采取说、唱、编、演、画多项活动使音乐知识生活化，体现音乐课堂中的“情”、“乐”、“美”。
教学流程
一、课前复习先前所学歌曲<<数鸭子>>，目的是为了缓解学生的紧张情绪，调动学生学习的积极性，营造一种宽松愉悦情感氛围，同时也为导入新课起到一个过度的作用。
二：在授新课的环节中，课件出示课题<<谁在叫>>后， 让学生听一听，是哪种小动物在叫？它们是怎样叫的？学生通过听，说，培养了他们的欣赏能力和语言表达能力。 敢于大声说话。然后播放歌曲录音《谁在叫》前半部分，让学生对这一部分有个整体的认识，这也体现了低年级以听唱为主这一要求。分句教唱是为了让学生能更准确地唱准歌曲旋律，在教唱”啦”部分，我采用了对比的方法，使学生更易于记住歌曲的旋律，让学生用动作来表现歌曲时，我让学生自编动作，培养了学生动手动脑的能力。紧接着学习歌曲后半部分，这一环节我让学生先理解歌词， “小猫想捉老鼠”、“小鸡找妈妈”、“还有小鱼”、“……”，了解了动物之间的生态关系，教育学生细心观察事物，同时调动学生的学习积极性。歌曲的教唱我让学生自己选择喜欢的句子，学生找一句，跟钢琴学唱一句，既学会了歌曲，也培养了孩子的自信心，学生边唱边随音乐做小动物可爱的动作。教唱过程中，师可采用师生地唱、分组对唱、学生领唱，打击乐伴奏等教学方式使学生尽快熟悉歌曲。
三、激发学生写一写，小组合作编创歌词，使课堂充满活力
1、让学生根据歌曲内容，联系动物生活习性，模仿其动作，创编各角色舞蹈动作，再分组表演。
2、分小组编创舞蹈动作。学生在小组长带领下，对小鸡、小猫、小鸭、小猪、小老鼠、鸡妈妈、小鱼各角色联系自己的生活实践和想象，编创可爱的舞蹈动作。
3、分角色表演。
（1）小组内各自扮演自己喜欢的动物角色表演。教师对有困难的个别小组的活动给予及指导。
（2）开展各小组比赛活动。教师对每个小组成绩都予以表扬，对编创得较好的舞动作师生共同学习、借鉴。
最后小结本课所学内容，并教育学生从小保护小动物，保护大自然，保护生态环境，体现音乐审美教育这一功能。
音乐说课稿 篇5
说教材分析：
本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第四册第七课《小小音乐家》第一课时《音乐小屋》。《音乐小屋》是一首儿童歌曲，2/4拍。这首风趣的歌曲，轻松、愉快。旋律以三度下行的音程起句，构成起伏的旋律，和着舒展的节奏，给人一种柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的玩具小屋给人们的快乐，抒发了热爱音乐的孩子们的愉快心情。《单簧管波尔卡》是一首以波兰民间音乐为素材创作的器乐曲，这首经波兰作曲家、单簧管演奏家普罗修斯卡改编成的器乐曲一直受到人们的普遍欢迎。后来，乐曲又被改编成各种器乐独奏曲和合奏曲。
说教学重点：
学生能有感情地演唱歌曲，并积极主动地参与各种音乐活动。
说教学难点：
1.解决歌曲中附点音符的应用。
2.歌曲中的`休止符和最后一句音准、时值的把握。
3.与他人的合作、协调能力等。
说教学方法：
为了全面准确的落实本课的教学目标，教学时我针对儿童好新、好奇、思维活跃，集中注意持久性较差，但容易对有趣、富有童趣的事物产生兴趣等特点，遵循直观性、启发性原则和循序渐进由浅入深的原则，利用多媒体教学手段，充分发挥学生的主体作用，重点采用引导法、激励法、情境教学法等方法, 利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等优点，为学生创设一个音乐小屋的环境。在这种环境中，让学生感受音乐的美。
说教学目标：
1.情感目标：使学生能够用轻快而甜美的声音表达快乐和高兴的心情，体验学习音乐的乐趣，感受师生之间、生生之间合作的愉快。
2.能力目标：使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。
3.认知目标：使学生能准确地进行节奏练习。
说教学过程：
(一)组织教学
在组织教学这一环节中我采用谈话法，然后弹一段旋律给学生听，初步掌握孩子们对音乐的感受能力，从而拉近了我与学生间的距离。
(二)设计门铃声，引入欣赏
这个环节我主要是为突破歌曲难点做的铺垫，使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。通过这一环节的设计，不仅使学生初步熟悉了歌曲中休止符的唱法，还初步感受了单簧管演奏出的欧洲舞蹈的风格，更好的调动了学生学习的积极性，自主性，为完成歌曲教学任务打下了基础。
(三)歌曲教学
在这一环节主要是让学生通过反复听来表达对歌曲情感体验，引导学生自主对歌曲的表现形式及情感内涵的把握，并在听、唱、演的过程中感受不同的角色形象。我主要分两大块来完成：一是学唱歌曲，二是歌曲处理。利用多媒体课件，给学生直观的画面，运用听唱法这种歌曲教唱的方法来完成歌曲学唱的。在歌曲处理这个环节我主要是引导学生改变歌曲的速度、运用不同的情绪的来演唱各个角色的，帮助学生进一步理解歌曲，使学生获得审美愉悦的体验。
(四)合作创编歌词
新课标提供自主、合作、探究的学习方式。在创编歌词这一环节中我充分渗透了这一教学理念。通过生生合作和自主探究的方式来进行歌曲创编。这一学习方式不仅为学生创设了民主、宽松、自由的氛围，更激发了学生的创新思维，增强了自信心。通过合作创编歌词，学生的合作意识在群体中的协调能力得到了发展。
(五)课堂小结
这一环节我创设了小记者采访的情境，让生谈感受。最后整节课在《单簧管波尔卡》乐曲声中愉快的结束，希望孩子们回忆起这节课的时候心中满是开心与快乐!。
以上设计肯定还有一些不足之处，敬请各位专家老师提出宝贵意见。
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