音乐说课稿合集五篇
作为一名教职工,就有可能用到说课稿,借助说课稿可以有效提高教学效率。怎样写说课稿才更能起到其作用呢?以下是小编整理的音乐说课稿5篇,仅供参考,大家一起来看看吧。

音乐说课稿 篇1
一、说教材
本次课的内容,是九年义务教育小学音乐第九册第六单元第二课。本课1课时,本课的教学内容是:歌曲《木鼓歌》。
《木鼓歌》是一节以唱歌为主的音乐综合课,歌曲《木鼓歌》表现了佤族人民欢乐歌舞的场面尽情抒发对美好生活的热爱之情。歌曲运用了很多重复的手法,衬词的使用也增添了佤族民歌特有的味道。
二、说目标
1、认知目标:以欢快活泼的情绪、饱满而富有天性的歌声演唱《木鼓歌》,表现佤族人民对美好生活的热爱之情。
2、技能目标:在歌曲有休止符的地方加入打击乐器为歌曲伴奏,培养学生感受、听辨的能力。
3、情感目标:在活动过程中体验歌曲、合作学习的愉快。
三、说重、难点
重点是:以欢快活泼的情绪、饱满而富有天性的歌声演唱《木鼓歌》,表现佤族人民对美好生活的热爱之情。
难点是:在音乐实践活动中与人合作的能力。
四.说教法
我在本课中的教学方法是结合新课标的基本理念,遵循以审美教育为核心,以学生的发展为本。在教学中,主要运用了创设情境法、听唱法、讨论法、学科综合法、拓展延伸等教学方法。根据音乐教学特点注重运用多种手段去激发学生的学习兴趣,使学生带着浓厚的兴趣、愉悦的心情,积极主动参与开放、互动而有活力的课堂教学。
创设情境为了使同学们很快进入到歌曲内容中去,我用观看课本上的插图把学生带入情境中,使学生感受到了音乐的欢快。
听是感知和理解音乐的前提条件,听是艺术实践中最重要的过程。如,在导入新课时通过观看插图让学生感知佤族人民载歌载舞的热烈场面。在学会唱歌曲后,我通过学生用打击乐器、自编律动,让学生充分参与到表演、创作等综合音乐艺术中,使学生获得感知与创造音乐美的能力,在音乐情感的体验与抒发过程中受到良好的情感教育--审美教育。
运用讨论法以引起学生的思维,提高学生的积极性与主动性,培养学生的想象力和分析能力。
五.说学法
教师在教学过程中,不仅要传授知识,更重要的是让学生学会学习的方法,给学生如何学习的启示。课堂教学,要面向全体,体现以“学生为主体、教师为主线”的'精神,培养学生的创新意识。通过学生整体感知、讨论、小组合作、自主探究、创造、模仿等方式。引导学生在学中玩,玩中学,让学生以自己独特的方式感知音乐、表现音乐、创编音乐、享受音乐的乐趣,增强学生的合作意识。
讨论法、小组合作法:通过学生的小组合作,解决学生的个别差异性,要求全组学生共同讨论。学生与其他同学一起学习时,可相互激励、互相启发,而取得较好的学习效果,在本课中这种方法我主要用在学生打击乐器和律动上。
六、说过程
本课的教学过程我把它分为激趣导入、揭示课题、视听结合、整体感知、合作学习体验创新、拓展延伸、。
七、教学反思:通过为歌曲用打击乐器伴奏和简单的舞步,培养了学生的学习兴趣,鼓励了他们积极探索,逐步培养了他们的创新意识。
音乐说课稿 篇2
一、说教材。
1、教材分析。
《表情歌》这首歌曲是一首旋律生动活泼,节奏感强的幼儿能够表现自我的一个音乐教材。每个人都有喜、怒、哀、乐,每个人又有不同的外在表现方式,有的高兴了就拍手,就大笑,就跳起来,而幼儿处在一个模仿力很强,对刺激很敏感的时期,让他们在学习歌曲时模仿各种表情和动作,幼儿是很有兴趣的。人们常说兴趣是最好的老师,在儿童教育实践中,这一点显得尤其重要。在这首歌曲中还反复出现一个节奏XX|XXX|,因为幼儿刚从小班升入中班,节奏方面的接触还比较少,而幼儿这个年龄对节奏十分敏感,所以这个教材是很符合幼儿的认知水平和特点的。
2、目标定位。
师幼互动是本活动的教法学法的最大特点,希望幼儿带着对音乐教育活动的期盼,积极主动地参与到音乐活动中,自由地与音乐交流、大胆地表现自己对音乐的理解与体验。为此,我为《表情歌》确定了以下的目标。
(1)熟悉歌曲旋律,能边唱边表演。
(2)掌握XX|XXX|节奏型。
(3)乐意创编新的歌词。
3、活动的重点和难点。
根据目标,活动重点定位是:在学会演唱歌曲的基础上尝试创编新的歌词。难点是掌握XX|XXX|节奏型。
4、活动准备。
为了更好地服务于本次的活动目标,完成活动内容,我作了以下准备:
(1)自制了节奏图谱。
(2)制作了《表情歌》PPT。
二、说教法。
本活动意在打破传统单一的教学模式,通过师幼互动,运用形象生动的节奏谱、以游戏,鼓励、赏识的方法来调动幼儿积极性、主动性和创造性,使幼儿愉快地投入到整个活动中。
1、游戏法:
在幼儿园的各种活动中游戏是幼儿最喜欢,让幼儿在游戏中得到发展,有所收获。在这个活动中我设计了游戏:“请你跟我这样做”。这个游戏是幼儿比较熟悉的',但是在这里有了新的内容就是学习节奏型,在不知不觉中幼儿一遍一遍的通过各种动作掌握了这个节奏。
2、图谱教学法:
从幼儿认识事物的特点和语言本身特点来看,在幼儿园音乐教育中贯彻直观性原则非常重要。以看图谱上形象的图案的形式直接刺激幼儿的视听器官,能使教学有难变易,活动开展得生动活泼,激发幼儿学习的兴趣。
3、提问法:
因为提问能引导幼儿有目的地、仔细地观察,启发幼儿积极思维。我运用启发性提问让幼儿将生活经验和看到的具体形象的图谱联系在一起,是解决活动重点和难点的有效方法。
三、说学法。
遵循由浅入深的教学原则,幼儿在唱唱、听听、看看、想想、动动的轻松气氛中掌握活动的重、难点。幼儿将运用观察法、讨论法等学法。
观察法:幼儿通过观看歌曲图谱了解了歌曲内容,掌握了相应的节奏。
讨论法:幼儿在讨论、谈话中无拘无束地说出自己以往的生活经验和做法,是幼儿改编歌词的好机会。
四、说活动过程。
1、以游戏开始,引发幼儿兴趣。
教师做夸张的表情让幼儿猜猜老师的心情。
2、学习歌曲。重点学习节奏XX|XXX|。
3、仿编歌曲。根据表情的不同创编相应的歌词。
4、集体表演,形成学习歌曲的高潮。
音乐说课稿 篇3
一、设计理念:
本课在新《课程标准》理念下,以音乐为载体,通过体验、模仿、探究、合作、综合等过程,让学生初步体会音乐要素,并在课堂上逐步培养学生的综合音乐能力,完成情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能等教学目标。
二、说教材:
1)、教材的地位和作用:
①、本课中学唱的歌曲是第二册的第7课。它是一首日本儿童歌曲,描绘了月光初上碧浪相逐远去的海面。
②、本课继续让学生学唱、感受三拍子的歌曲,初步感受大自然的歌谣。
③、通过本课教学,培养学生发挥想象力,用打击乐或身边的物体与同学共同制造声响的能力。
2)教材的处理:
海是大自然的一样物体,水是它形成的基本元素。所以我有一滴水想起,把本课设计成了,“小水滴旅行”的过程,让学生体验由小水滴到大海的基本过程,引导学生把这些过程与音乐联系起来,培养学生的想象力。
三、教学目标:
1、认识目标:聆听音乐,分辨、判断出音乐形象,能模仿节奏并读拍
2、技能目标:发挥想象,用动作、人声、音乐道具、等表现小水滴旅行各阶段的音效,尝试小组合作。
3、情感目标:渗透热爱大自然,保护环境的人文主题。引导学生用音乐形象表现小水滴旅行的过程。
四、重点、难点
1、教学重点:利用综合艺术形式体验、表现水的旅行过程。
2、教学难点:学生自主探索学习、合作学习能力的培养。
五、说教法
1、听觉感受法:以三种音效(小水滴、小河流、大海)为导源,让学生听辨大自然的“歌”,为下一步的模拟音效做铺垫。
2、探究模拟法:新课标提倡教师引导学生在聆听、演唱、表演音乐过程中充分体验感受音乐,表现音乐,激发学生学习音乐的兴趣。本课我设计了用动作、人声、音乐道具、等表现小水滴旅行各阶段的音效,以提高学生的音乐感受力、表现力及学生对音乐学习的兴趣。
3、模仿改编法:根据一年级学生特点,学生的编创能力只在启蒙阶段,教师应该引导学生通过模仿,积累感性经验,为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。本课设计学生在小河流阶段,根据歌曲<数鸭子>改编数其它小动物的歌 曲,在这种模仿改编中,只要改动歌曲中关键的几个字就能改出一首新歌,教学效果立竿见影。
4、合作学习法:充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程,培养学生良好的合作意识和在群体中的.协调能力。本课设计学生在后半节课阶段分组合作排练,表现小水滴旅行的各个过程。以培养学生的合作学习能力。
5、综合法:通过以音乐为主线的综合艺术实践,帮助学生更直观地理解音乐。本课以水滴为主线,串连与水滴有关的音乐素材,运用唱唱、跳跳、演演等综合音乐形式,为学生创造了生动愉快的学习环境,培养学生爱好音乐的情趣。
六、说教学程序:
1、导入:
方法:利用播放三种音效――水滴,小河流,大海声,让学生说一说听到了什么声音。并板书。
作用:抓住学生的听觉,激发学生的好奇心,启发学生在积极体验状态下,充分展开想象。
达到的目标:分辨、判断出音乐形象,学生很快就能听出是水滴、河流、大海的声音。这一设计起到先入为主的作用,在教学的第一步就把本课的主线提了出来。
出示课题――小水滴的旅行
2、导入后的第一个教学环节设计为:小水滴变成雨滴落下来旅行的形象。
导语:小水滴想从天下落下来旅行,但是天上的声控门关着,你解得开才能下来。
教法:播水滴音效,让学生聆听音效形象,用手和打击乐模奏水滴形象。
模奏时,让学生选用教师(或自己)提供的道具探究一下听听哪种方法模拟要好一些,可以模仿成怎样的节奏?
效果:教师收集的水滴音效节奏为――X X X X X X
让学生模奏后教师板书整理:X X |X X |X X |这就是解“声控门的密码”,
引申:你还可以把声控门设成怎样的密码?(如:XX X )再敲一敲。
顺势演唱<小雨沙沙>这是我们学过可以表现小水滴的歌。――播课件。视听唱结合,让学生体验音乐。
音乐表现:做为这一教学段的小结,引导学生把小水滴落下来的形象表现出来
l打击乐引子:
X X | X X | X X |
XX X | XX X | XX X |(这一行要根据学生的创编)
l紧接歌曲前奏:演唱<小雨沙沙>(教师用钢琴伴奏,)
达到的目标:在这一教学环节中,教师起点拨、整理作用,学生是学习探究的主体。能够完成听辨解码的学习任务,并用探究法利用打击乐或身边的物品模仿自然界的声效。
3、第二个教学环节设计为:小雨沙沙地落下,旅行小河里的形象。
导语:水滴落下来流到了小河里,河里的小动物要你完成一项任务。
教法:让学生模拍节奏:X-|X-|X-|并用人声或打击乐模仿小河流,随后创设情境,想象小水滴在小河里旅行――看到鸭子数鸭子,看到小鱼数小鱼,看到青蛙数青蛙,分组合作改编歌曲,并请二组学生上台表演。
(举例:门前大桥下游过小青蛙,快来快来数一数二四六七八,呱呱呱呱,真呀真多呀,数不清到底多少小青蛙,数不清到底多少小青蛙)
音乐表现:做为这一教学段的小结,引导学生把小水滴旅行的第二个过程(聚成小河流的形象)表现出来。
l水流模拟声X—|X—|X—|
l紧接前奏:演唱改编的歌曲<数XX>
达到的目标:在这一教学环节中,要求学生能模仿节奏,发挥想象,用人声、道具等模拟小河流,通过探究模拟法简单改编歌曲体会、表现小水滴在小河里旅行的过程。运用唱唱、跳跳、演演等综合音乐形式,为学生创造了生动愉快的学习环境
4、第三个教学环节设计为:小水滴旅行进入大海的形象。
导语:小水滴旅行到了大海,大海真美丽,你能模拟大海的声音吗?
教法:教师让学生自选打击乐或身边的物品模拟大海音效。创设情境:告诉学生大海唱起了歌。然后学唱歌曲<海>完成拍拍
1)XXX|XXXX|XXXX|X—O|
2)感受三拍子,并拍一拍。
3)由念儿歌引出歌曲中唱到的太阳、月亮、浪花,再通过边听歌曲边模仿它们的动作来熟悉歌曲。然后跟大海妈妈一起唱唱。
达到的目标:能模拍简单节奏,用模拟探究法利用道具模拟大海形象,初步熟悉歌曲<海>。在聆听、演唱、表演等综合音乐形式中充分体验感受音乐,表现音乐,激发学生学习音乐的兴趣。
5、第四个教学环节设计为:海底音乐会。
导语:海底有很多动物在开音乐会呢!――播课件,学生跟着音乐自由活动。
(作用:调节课堂气氛,引起学生兴趣,集中他们的注意力。)
教法:在跟音乐活动后,布置:排练节目,表演给海底的小动物看。喜欢小水滴变成雨滴落下来的就演雨滴片段;喜欢小水滴在河里游的就演小河片段;喜欢小水滴在大海里玩的的就演大海片段。教师在这个环节中提供道具,并到排练小组中稍作指导。最后分组展示。
达到到的目标:在这一教学环节环节中,渗透热爱大自然,保护环境的人文主题。发挥想象,用动作、人声、音乐道具、等表现小水滴旅行各阶段的音效,尝试小组合作。引导学生用音乐形象表现小水滴旅行的过程。
七、教学特色(总结以上过程和策略,我认为我的教学特色是)
1、面向全体学生,突出学科特点,学生的参与程度应该较高。
2、重视音乐实践,培养学生创造合作互动能力,尊重独特体验注意情境设计。
3、运用多种手段激发学生学习音乐的兴趣,培养学生体验、模仿能力、表现能力、探究音乐的态度与创编能力。
4、课堂安排连贯性强,教师在课堂中需要有较强的调控能力,能对学生的各个编创环节做合理的引导、小结。
八、教学启示:
总之,本方案的设计,力求体现以人为本的思想,着眼于学生的主动发展,致力于运用现代信息技术优化课堂教学的研究,淡化学科边缘,通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。依托音乐本身的魅力,影响学生人生观、审美观、价值观的形成。全面影响学生做人、做事的态度,培养学生主动学习、合作意识、探究精神。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现,都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然,措施付诸实施,还需要老师的爱心和慧心,教学研究永无止境,我相信,没有最好,只有更好。在此,还请各位领导和同行们提出宝贵意见,谢谢!
音乐说课稿 篇4
一、说教材
今天我说的内容是义务教育苏教版小学音乐教科书二年级上册第三单元——《校园节拍》。
二、教材分析
本节课我以“音乐”、“运动”和“游戏”为主要载体,将视角投向充满阳光和活力的校园生活,关注儿童身心发展的健康和兴趣特点,体现了孩子们在校园生活中的朝气蓬勃、健康向上的成长状态!让学生能在相同题材的的歌曲中感受到它们之间的差别,并做出合适的反应,让学生在音乐中进一步解放手脚,通过身体的体态律动去感悟不同节奏旋律的特点。
三、结合新大纲我制定了以下的教学目标
通过学习和欣赏与运动有关的歌曲,使学生感悟到同类题材音乐作品的特点与异同,能通过适当的声势动作来表现歌曲节奏、力度等,从而大胆地表达自己的创意,能用轻快、跳跃的声音,有表情地演唱歌曲,同时可以积极参与到音乐实践活动中去,感受“运动”与“游戏”的快乐,增进对校园生活的喜爱和同学间的感情。
四、揭示本课教学重点、难点
节奏的掌握和区分是本节课的教学重点之处,表现音乐作品时
的情绪、力度与速度的把握以及声势动作的设计和运用是本节课的'难点。
五、教学方法和学法的讲解
音乐学科作为审美教育的一种方式和手段,其教学方法不同于其他学科,主要体现在:从感性入手,以情感人,以美育人,重视教育的潜效应。因为用多媒体制作的图像动静结合、神形兼备,从而让学生更易理解,可以让学生发挥其视觉、听觉、感觉等多种感观的作用,所以我采用了“情景教学法”;由于音乐有不确定性,每个学生的感受各不相同,所以我采用了“启发开放式教学法”;听唱可以激发学生的兴趣,兴趣从音响中获得,所以我采用了“听唱教学法”。
把学习的主动权给学生,让学生主动参与,自由发挥,这样学生才能学的生动活泼,妙趣横生;当学生学习有偏差、不当之处,老师要及时给予恰当的指点,最后在老师的引导下,真正做到让学生自主学习,自己领悟。
六、教学过程
(一)、创设情境,欣赏歌曲
1、学校是学生校园生活的乐园。我带领学生跟随歌曲《校园的早晨》进行律动,从而打开了孩子们一天快乐校园生活的篇章。这是一首节奏感很强的2/4拍歌曲,学生很快就能听出音乐的节拍,跟着老师和音乐动起来,这也有助于培养学生内心的音乐节奏。
2、当学生进入所设情景和状态之后,根据小学生好奇心强这一特点,我利用多媒体展示一组小朋友在校园内运动、做游戏的画面,仿佛让学生置身其中。感受到“音乐”、“运动”与“游戏”的快乐,最终画面停留在乒乓比赛的画面上,根据我所创设的生动情景成功的引起了学生的注意,使学生对教学内容产生浓厚的兴趣,从而引发学生学习的积极主动性。通过反复聆听使学生感受到这首以儿童体育活动为题材的欢快活泼的器乐曲《乒乓变奏曲》,全曲有两个段落,第一段呈示主题,简明而轻松;第二段运用“加花”的手法将主题做了纷繁的变化发展,让人有目不暇接、眼花缭乱的感觉,表现了乒乓球小运动员们在比赛过程中各不相让的激烈场面。
3、节奏是音乐三大要素之一,是音乐的骨架、乐曲结构的基本素材,在该欣赏曲中前后比赛情绪的变化,并不是速度变快了,而是节奏发生了变化。低年级的小朋友活泼好动,根据其心理特点,我采用在游戏环节中学习节奏的方法,适当加上些学生熟悉的动作来理解节奏,进行训练,使学生学得有趣易于掌握,记得牢固。
(二)儿歌诵读声势练习
1、由激烈的乒乓比赛引出富有活力的儿歌诵读“活力GOGOGO”,在这一环节中,不仅是按节奏读出儿歌的练习,而且是要利用这个素材有效地进行节奏的巩固训练。
3、在老师读完儿歌之后出示基本节奏型的声势活动:
(1)XX(2)XO(3)XXXX(4)XXX
跺脚跺脚叉腰拍腿拍手
4、在学生认清并练会以上声势后老师按儿歌的节奏做声势,学生逐句模仿,此时不给出儿歌节奏谱,只是单纯的听觉模仿。这一活动的目的在于建立一定的节奏感,在此基础上,出示节奏谱,学生可以直接将其读出,此时让学生用“titi””ta”来读。
5、熟练节奏后加词诵读,帮助学生体会儿歌的内容和情绪,引导学生用轻松而有弹性的声音表现出来。这一环节也巩固了四分与八分节奏,为后面的学习做好了准备。
(三)游戏导入、歌曲学习
1、合作学习在音乐教学中被广泛应用,我通过图片的导入和“拍皮球”的游戏活动,激起学生学习的兴趣,引导学生与我共同合作用声势动作和游戏的方式,导入歌曲。
2、出示节奏谱XXX、XXXX和XXX,让学生分别将这几个节奏与之前游戏中的声势动作进行对号入座,并选择其中的两个组合,由老师带领大家一起做一做。
3、老师随《拍皮球》音乐做声势表演,并在第二次与第三次之间用手敲击凳面XXXX两次,由学生总结出敲击凳子的节奏和次数,最后由学生和老师分工来配合完成整首歌曲的声势组合,通过这样的练习,学生会对歌曲乐句的划分、长短有清晰的认识,以解决演唱时的难点。
4、歌唱的基本功体现在咬字、吐字、归韵、收声等方面。要使学生正确表达出歌曲的情绪,在唱歌前,老师可以进行范唱,同时邀请学生用富有弹性的动作做声势伴奏,这样有利于学生在歌曲的演唱时可以正确的发声,恰当的表现二拍子的韵律。用听唱法进行歌曲的教学,在学会歌曲之后老师还可以从形象入手,我通过让学生对两种不同状态的皮球的选择,进一步加强了学生对歌曲演唱时强弱的掌握。从而达到预期的教学效果。
5、歌曲掌握之后,可以让学生结合之前做的拍皮球的游戏进行创编活动,将游戏中的节奏用“嘭”读出来,并作为歌曲的前奏。
(四)、创编歌词,表现歌曲
想象是创造的先导,从模仿到创造,想象起着桥梁的作用,在教学过程中,我遵守《音乐课程标准》指示,设定生动有趣的创造性活动,将歌词进行巧妙的改编,发展学生的想象力,增强学生的创造意识,激起学生的创编热情,让学生通过共同讨论、互相交流的学习来感受和体验音乐,最后在我的带领和指导下,与学生一同合作将创编的成果进行展示和表演,像这样把创作运用到歌唱教学中,可以使学生在创新能力方面得到训练、培养和提高,同时也大大造就了学生的成就感和满足感。
以上设计肯定还有一些不足之处,敬请各位老师提出宝贵意见。
谢谢大家!
音乐说课稿 篇5
大家好,我是*****中心校的音乐教师张**,我说课的内容是人教版小学音乐第六册第四课《那不勒斯舞曲》。小号与乐队《那不勒斯舞曲》是俄罗斯作曲家柴科夫斯基创作的芭蕾舞剧《天鹅湖》第三幕中的一首舞曲,以小号为主奏乐器。乐曲分为两个部分。第一部分由三个各不相同的乐段组成。在乐队全奏4小节热烈的引子后出现了由小号以小快板速度演奏的活泼而轻快的第一乐段;第二乐段的节奏及音调与第一乐段相近;第三乐段速度由慢而快,热烈奔放。第二部分,乐队以全奏形式演奏意大利塔兰泰拉舞曲风格的音乐,速度急促,将全曲推向高潮而结束。根据对教材的分析,我制定了本课的教学目标和重点:通过对芭蕾舞剧《天鹅湖》中《那不勒斯舞曲》的赏析,熟悉该作品的主题音调;使学生简略了解意大利音乐文化中的小提琴等乐器演奏,初步了解意大利音乐文化对欧洲艺术发展的影响。
(一)、聆听主题音调,熟悉演奏乐器的音色及节奏
本课从听辨乐曲主题音调的演奏乐器(小号、大提琴、小提琴)入手,先让学生说出所听到乐器的名称。当再次聆听时则引导他们关注乐曲中小提琴和大提琴的节奏,并随电子琴录制好的伴奏拍读。熟练后引出主奏乐器小号。教师用电子琴模仿小号的音色弹奏主题音调,学生则用小提琴、大提琴的节奏为教师伴奏,这样做是为了学生能仔细倾听音乐并熟悉几种演奏乐器的音色,在实践中感受它们的节奏特点。通过几次聆听以及教师的弹奏,学生对主题音调基本可以掌握了,这时再要求他们随琴模唱旋律就不会有困难了,学生应该能比较轻松地哼唱出来,达到记忆主题音调的目的。乐曲主题在反复的时候加入了单簧管和双簧管、长笛辅助演奏,学生在对音调已经熟悉的基础上应该能听出演奏的'乐器有所增加,但是由于单簧管、双簧管、长笛对于学生来说不是很常见,所以他们不一定能准确说出这两种乐器的名称。这时我利用幻灯片出示乐器及其演奏姿势的图片让学生模仿。并要求再次听到它们的声音时用动作表示出来。听后让学生说说同样的旋律加入单簧管、双簧管辅助演奏的感觉有什么不一样。使他们了解不同的乐器都有各自的特点,而且表现力也不同。
(二)、结合音乐简介《天鹅湖》大概剧情;完整欣赏乐曲,感受演奏乐器、速度与情绪的变化
学生熟悉主题旋律与演奏乐器后再说说听到这段欢快的音乐想到了什么。其实每个人对音乐的感受都是不同的,所以应鼓励他们充分发挥想象力,大胆描述自己想到的情景。在学生发表完自己的想法时教师再播放这段音乐的舞蹈视频,引出芭蕾舞剧《天鹅湖》。学生如果看过动画片《天鹅湖》就让他们先讲一讲,然后教师再结合幻灯片介绍芭蕾舞剧《天鹅湖》的作者及大概剧情,使他们了解作品背景后再完整欣赏音乐。
《那不勒斯舞曲》分为两部分,第一部分学生已经熟悉了,第二部分与引子都是乐队以全奏形式演奏的,乐曲的速度、情绪与第一部分有了明显的变化:速度越来越快了,情绪也更加热烈了。学生在完整欣赏后应该能感受到这种变化并表述出来,教师在此时适时引导,让他们了解乐曲速度的变化与情绪之间的关系。
(三)、结合乐曲介绍塔兰泰拉舞曲
乐曲的第二部分具有典型的意大利塔兰泰拉舞曲风格,对于塔兰泰拉学生肯定很陌生,而要让他们了解这种舞曲的风格也不能枯燥地讲解,那样会使他们觉得乏味,而且不易理解。为了让他们能深入一些的了解塔兰泰拉舞曲及它的风格,我先给学生讲一个关于这个舞蹈的小故事: 传说很久以前意大利南部曾出现一种名为塔兰图拉的毒蜘蛛,被它咬伤是很危险的。当地人采用一种很奇怪的方法来解毒,说到这让学生猜是什么方法,激发他们的好奇心。然后再告诉他们答案:用发狂似的跳舞来解毒,而且必须跳到筋疲力尽、大汗淋漓。这种舞蹈就被称为塔兰泰拉舞。学生会根据这个小故事想象舞蹈应该有怎样的特点,动作剧烈、节奏急促、速度越来越快等等。这些特点让他们自己总结出来会比教师生硬的讲解更容易被接受。
(四)、再次聆听乐曲的第二部分,感受塔兰泰拉舞曲风格特点
初步了解塔兰泰拉舞曲后再让他们聆听乐曲的第二部分,想象一下芭蕾舞演员随着这样的音乐会做怎样的动作。再完整欣赏这段《天鹅湖》第三幕中意大利女郎所跳的舞蹈视频,引导学生关注舞蹈动作的特点,加深对塔兰泰拉舞曲风格的感受。
(五)、拓展延伸
为了开阔学生的视野、对教材进一步拓展,完整欣赏后结合《天鹅湖》简介芭蕾舞的特征,并由它的起源引出意大利相关的音乐文化,使学生初步了解意大利音乐文化对欧洲艺术发展的影响。最后,在小提琴版《那不勒斯舞曲》的伴随下,幻灯播放意大利那不勒斯的美丽风光结束本课教学。
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