初中音乐说课稿

时间：2022-01-10 20:37:34 说课稿我要投稿

有关初中音乐说课稿集锦五篇

　　作为一名辛苦耕耘的教育工作者，时常要开展说课稿准备工作，说课稿有助于提高教师理论素养和驾驭教材的能力。我们该怎么去写说课稿呢？以下是小编收集整理的初中音乐说课稿5篇，希望对大家有所帮助。

有关初中音乐说课稿集锦五篇

初中音乐说课稿篇1

　　萨克斯管教学《摇篮曲》

　　一、说理念

　　器乐是音乐的重要表现形式，在当今普及音乐教育过程中，器乐教学已成为音乐教学的重要内容，没有器乐教学的音乐教育绝对是不完整的教育。器乐教学对于学生来说，既是很好的音乐实践，又能促进知识向能力的转化，而器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力等方面都有着极为重要的意义。本课旨在通过萨克斯管的教学激发学生学习音乐的兴趣，提高学生的综合素质，以促进素质教育的发展。

　　二、说教材

　　1、教材分析

　　本课根据教学实际，学生能力，我自选教材《萨克斯管演奏教程》，并精选入门小曲《摇篮曲》，作为学生演奏学习的曲目。这是一首具有摇篮曲风格的四三拍子的曲子，一段体结构，旋律优美简单，全曲只有G、A、B三个音符，学生容易掌握。

　　2、教学目标

　　（1）认知目标：了解萨克斯管及历史。

　　（2）、能力目标：掌握萨克斯管的基本演奏。

　　（3）、德育目标：引导学生体验演奏的乐趣，树立信心陶冶情操。

　　3、教学重点难点

　　本节课的重点是；掌握萨克斯管的基本演奏（包括姿势、口型、手型及简单的指法），并演奏乐曲《摇篮曲》。

　　本课的难点是：学生对乐器的控制及能奏出轻松而美的声音。

　　三、说教法、学法

　　七年级学生是学习管乐较佳时期，身体发育等已经具备学习条件，只是萨克斯管看似复杂，，一般学生望而兴叹，认为挺难学，其实越复杂的乐器，越易上手。我根据多年的实际教学经验及学生实际设计如下教学方法：

　　1、教法

　　在整个教学过程中要帮助学生创造最佳心理状态，树立信心，创造愉快的学习氛围。鼓励学生多动脑、动手、动眼、动口、用心去演奏、去感受和表现音乐，多启发学生用自己的乐器去“歌唱”。具体运用以下教学方法：（1）探究发现法，（2）器乐讲解示范法，（3）实践练习法，（4）模仿、接龙，（5）欣赏体验等。

　　2、学法

　　（1）、学生要积极参与教学活动，主动探究，大胆地去模仿，去演奏，去竞争，充分表现展示自我。

　　（2）、注意与他人和教师沟通合作。

　　（3）、注意养成良好的器乐学习习惯，慢练是学习最好的方法。慢的过程中能更好的去聆听，去体验，去感受正确的演奏。

　　四、说教学过程

　　（一）导入新课（3分钟左右）

　　首先，我用bβ高音萨克斯管演奏《回家》片段，激发学生对萨克斯管的兴趣及求知欲。

　　二）新课教学

　　1认识了解萨克斯管（5分钟左右）

　　[课件] 1）萨克斯管的简介（阿道夫—萨克斯的头像挂图）

　　2）萨克斯管的种类及音域（五种萨克斯管的挂图）

　　3）萨克斯管的构造（bE萨克斯管示范）

　　（萨克斯管主要有：上段管体、下段管体、喇叭口、连动杆、弯勃、笛头、挂带。笛头又分为哨片、卡子、笛帽。）

　　2掌握萨克斯管的基本演奏（12分钟左右）（包括姿势、口型、手型及简单的指法、吐奏与连奏等）这个环节中，主要通过教师本人规范而科学的示范演奏，以及自我探究，师生交流、互动，引导解决本堂课的重点，教师在这一环节中既要讲清演奏要领，又要及时纠正学生错误。

　　3学习吹奏<<摇篮曲>>（15分钟左右）这是一个实践练习的过程，学生兴趣浓厚，可以采取模仿接龙等教学方法让学生很快的掌握乐曲的演奏。注意乐曲三拍子的律动，及连奏，尽量启发学生用自己的乐器去“歌唱”，尽可能的用美的声音去表现音乐。练习时可以分组合作探究与他人和教师沟通。

　　4展示自我表现自我，并进行创造性的'表演。这是本节课的高潮部分，课程进行到这里，学生都跃跃欲试，表现自我展示自我，将得到更好的体现。这时可以进行生生评价、自我评价、教师将给与更多的是肯定和鼓励，表现特突出的，教师将赠与爵士名盘给与奖励。

　　（三）拓展延伸

　　欣赏爵士萨克斯的演奏片段《母鸡公鸡》，介绍萨克斯管演奏风格（古典与爵士），并介绍我国萨克斯管演奏现状及国际水平，激起学生努力学习并为我国管乐事业做出贡献。

　　（四）结课

　　同学们在《回家》的乐曲中走出教室。

　　五、设计自我评价

　　本节课是一堂实实在在的器乐教学课，就从萨克斯管那金灿灿的外型就会激发学生强烈的求知欲，让他们满怀探究之情主动学习，使学生在活动中参与，在参与中体验，在体验中感悟，充分体现了以学生为主体的教育理念。另外，本科设计背景：在我校，学生大多家庭条件较好，一件初学乐器对于大多数家庭来说不存在困难，并且在我校管乐学习氛围很好，学校有一百多人的管乐团，因此完成此节课的教学是可能的。

　　我的说课完了，不当之处在所难免！敬请各位专家、领导、老师斧正！谢谢！！

初中音乐说课稿篇2

　　一、说教材

　　1、教材的地位与作用

　　鲁教版初中音乐教材六年级上册第五单元环球之旅-----亚洲之声是初中音乐教材的一系列内容之一。我说课的内容是本单元第一课时。本课我选用了具有浓郁日本音乐特点的民歌《樱花》、尺八与筝二重奏《春之海》和朝鲜民歌《清津浦船歌》,这是学生首次接触日本音乐和朝鲜音乐，扩充了学生的音乐视野。《樱花》做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格,生动地展示了日本人民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充分体现了人与自然和谐美好的统一。《春之海》刻画了春天的大海，给人以美好的遐想。《清津浦船歌》起伏的强弱节奏和渔人的水上生活情景很好的结合在一起，生动形象地展示了清津浦渔人的生活。

　　2、教学目标：

　　1）学会有表情地背唱日本民歌《樱花》，并体会其独具特色的五声音阶的都节调式的特征。认识日本的民族乐器。

　　2）欣赏《清津浦船歌》，了解朝鲜民歌的特点；三拍子律动，充分调动学生学习兴趣和积极性，引导学生创造性地参与音乐实践活动。

　　3、教学重点、难点：

　　1）背唱歌曲《樱花》。

　　2）日本音乐与朝鲜音乐的特点。

　　二、说教法

　　1）情景法：以多媒体为辅助教学手段，创设情景，贯穿虚拟的“亚洲之旅”使学生处于富有乐趣的情景中，这样既陶冶了情操，又不知不觉地体验到音乐表现的意境，从而提高学生对音乐的.感受力、表现力。

　　2）识谱视唱法：

　　歌曲教学以视唱为主，分乐句视唱歌曲旋律进行歌曲的学习。

　　3）视觉图象法：

　　在乐曲欣赏的同时，通过各部分音乐的变化配以不同的画面，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析乐曲的不同变化形式。

　　4）启发式：通过启发，让学生自己分析、总结音乐中的各要素，理解表达音乐。

　　三、说学法

　　学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过“看”“听”“唱”“思”等要素，让学生去感知歌曲和乐曲的情绪

　　四、说教学程序

　　（一）日本民歌《樱花》

　　1、创设情景，兴趣引入：今天老师要带同学们去旅行。先去哪呢？出示课件富士山樱花图片。引出本课第一个内容-----日本民歌《樱花》。

　　2、范唱歌曲，理解音乐：学生听后说出音乐内容。

　　3、识谱视唱：（重视学生双基能力的练习）

　　启发学生从结束音开始说出歌曲中使用的音3 4 6 7 1 ，学生总结出歌曲调式：一种五声音阶的都节调式。音乐抒情、平和、流畅。（突出学生为主体，引导学生积极参与音乐体验）

　　4、演唱《樱花》

　　1）配乐朗诵的加入。“暮春三月天空里，万里无云多明净。如同彩霞如白云，芬芳扑鼻多美丽。” （从心理学角度而言，“通感”这一心理现象，使艺术之间或同一艺术的不同内容之间的相互融合成为必要和可能，也体现了“提倡学科综合”的宗旨——艺术门类的综合。）

　　2）轻声唱词，跟琴轻声演唱并背唱。

　　3）歌曲的情感处理。逐句轻唱，老师启发，哪些地方可作渐强减弱的处理，学生讨论。

　　4）听录音，有表情地演唱，表现与同伴相邀去观赏樱花的喜悦心情

　　音乐起，师：这时，想象你已穿上宽大的和服，拖着木笈在尽情歌唱。

　　（简洁的语言，激发学生兴趣，把学生带进了音乐的氛围。爱因斯坦曾说过：“热爱，是最好的老师”。）

　　（二）尺八与筝二重奏《春之海》

　　1、尺八与筝介绍：

　　2、欣赏：学生理解感受音乐。（学生展开想象，发表各自的观点、见解。）

　　（注重音乐课标中提出的教学内容应注重感受与鉴赏，是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效途径）

　　（三）《清津浦船歌》

　　1、创设情境，兴趣引入：一同与学生演唱《大长今》的主题歌《希望》，理解感受朝鲜半岛音乐的特性：三拍子倾向。节奏为长短、短长两种基本形态。（从学生最感兴趣的韩剧音乐出发，让学生自己总结得出朝鲜半岛的音乐特征，这比单纯的说教更易于学生掌握）

　　然后出示视频资料，让学生们感到我们又来到了朝鲜半岛的朝鲜。

　　2、欣赏《清津浦船歌》

　　1）初听：学生感受具有三拍子倾向的6/8音乐的《清津浦船歌》，说出音乐内容。

　　2）《清津浦船歌》是表现朝鲜半岛清津浦渔人劳动生活的歌曲。衬词表现出集体劳动中人们的乐观精神。起伏强弱的节奏和渔人的水上生活情景很好地结合在一起，生动形象地展示了清津浦渔民的生活。

　　3）复听：找出歌曲中模仿鼓声的象声词，跟着音乐敲击节奏一起感受清津浦人的乐观精神。（不经意的举动，其实是对学生创造力的培养。）

　　（四）音乐活动：比比谁的耳朵灵

　　老师分别放了中国、日本、朝鲜的音乐片段，学生回答分别是哪国音乐？

　　（这既能拓宽学生的音乐视野又是对本课内容的当堂检测，回扣了教学目标）

　　（五）课堂小结：今天我们参与了第一次亚洲之旅，学习了东亚日本、朝鲜的民歌。让我们相约，下次一起走进印度、泰国和印尼！

初中音乐说课稿篇3

　　教学目标：

　　1、情感目标：通过学唱《念故乡》，感受作者浓郁的思乡之情，激发学生热爱祖国、热爱故乡的情感，培养学生对生活的乐观态度和对美好未来的向往和追求。

　　2、知识技能目标：了解作曲家生平和相关文化，激发学生用富有感情的声音来演唱《念故乡》。

　　3、过程方法目标：设情景法教学导入，激发学生学习兴趣，通过学生自主探究性学习的方法来解决教学中的重难点，以小组合作讨论的表现形式，来提高学生的表现力和创造力。

　　教学重点：探索学唱歌曲的方法，练习自然而有感情地演唱，并让学生感受和体验思念故乡的情感。

　　教学难点：激发学生有感情、有力度变化的演唱歌曲及唱准附点音符的时值。

　　教学准备：多媒体课件、电子琴

　　教学过程：

　　一、组织教学：（略以情感为纽带，做好组织教学。）

　　课前播放歌曲《故乡的云》

　　二、导入新课：

　　1、初听《第九自新大陆交响曲》第二乐章的第一主题

　　谈话：我们一起来听音乐吧！

　　谈话：我们初次感受了这段音乐，感受到它的力度？速度？节奏？旋律？

　　讨论：音乐有什么特点？(从音乐要色上分析) 音色呢？

　　2、简介英国管

　　3、再次聆听

　　讨论：我们感受到怎样的情绪呢？为什么会有这样的.情绪呢？作曲家在抒发着自己怎样地情感呢？

　　三、简介作曲家及乐曲背景

　　师：作曲家是谁？为什么会有则样的情绪呢？

　　1、德沃夏克

　　捷克作曲家，出生于不拉格附近的农村。他从小就显露出音乐天才，因家境清贫，没有条件上学，工作多年后有了积蓄，才获得进入拉格附音乐学校学习的机会。1890年，他受聘于布拉格音乐学院教授音乐理论，1892年应聘赴美国任纽约国家音乐学院院长。代表作品除《新世界交响曲》外，还有歌剧《水仙女》、《大提琴协奏曲》、《斯拉夫曲》及声乐曲《母亲叫我的歌》等

　　2、乐曲背景介绍

　　四、歌曲教学

　　1、出示课题《念故乡》

　　师：他的美国学生给这段迷人的旋律加上了歌词。

　　2、聆听歌曲《念故乡》

　　请学生谈谈听后感受

　　3、学唱歌曲

　　①用“la”哼唱旋律，感受音乐特点。

　　②分析附点节奏

　　<1>x.x x x.x x | x.x x.x x – |

　　③唱旋律

　　④填词唱

　　⑤力度记号的处理注意速度，力度和情感。

　　五、拓展空间创编歌词

　　要求用“思乡”这个主题，要求学生为这首歌的旋律重新填词。

　　六、小结

　　今天我们学习了歌曲《念故乡》，感受体验了作者浓浓的思乡之情，思乡是一种美好的情感，也是一种厚重的民族意识。同学们，再过几年你们也会背起行囊，离开自己的家乡去创造属于自己的辉煌，相信无论你走到哪里，都不会忘记这片乡土。

　　最后，老师朗诵一首诗和大家分享《乡愁》。

初中音乐说课稿篇4

　　一、说教材

　　（一）教材分析

　　本节课是九年义务教育初中七年级音乐课的一首作品。这首民歌是由有"西部歌王"之誉的著名作曲家王洛宾先生，在20世纪40年代从一个高级知识分子口中学得，并加以整理而成。全曲是由五个乐句都是基本相同的节奏，同样的旋律重复而让人百唱不厌，只在第三乐句的旋律上稍许变化，就能给人以新鲜感。最末两小节是乐段的扩充，在稍许变化的旋律中，用乡间土味的虚词衬字渲染，又回到主旋律中去结束全曲。

　　（二）教学目标：

　　认知目标：学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

　　能力目标：通过音乐活动，了解新疆民歌的风格特点，增强学生热爱民族音乐的感情。

　　情感目标：通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴。

　　（三）教学重点：体会新疆民歌的风格特点。

　　（四）教学难点：感受歌曲的音乐表现形式，理解歌曲的欢快情绪，锻炼对新疆民族舞蹈动作的创编能力。

　　二、说学情

　　对于七年级的学生来说，他们已经初步掌握了音乐的基础知识，但他们把握音乐的情绪和表现音乐的能力还有待进一步的加强和提高。对于我们所教的学生，都是乡镇的学生，他们从小就很少跟音乐接触，因此，对学习音乐的兴趣不够浓厚，还缺乏一定的主动性、积极性。想要让学生很好而又迅速的掌握音乐知识，那必须要培养学生的兴趣，因为兴趣是学生学习的动力。学生有了动力，就能取得很好的教学效果。

　　三、说教法

　　针对教学目标和学生的实际情况，在教学中主要采用以下几种教学方法：创设情境法、谈话法、讨论法、表演法等。

　　四、说学法

　　从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：整体感知法、视听法、讨论法、小组合作法、自主探究法、实践法。

　　五、说过程：

　　（一）情景导入引情激趣

　　1。教师范唱新疆民歌《掀起你的盖头来》。

　　2。要求学生听后说出它是哪个民族的歌曲，并说说歌曲的音乐情绪。

　　设计意图：课前学生的'注意力都比较分散，因此，运用提问法集中学生的注意力。通过情景创设，运用视听法、提问法，让学生感受新疆民歌欢乐的歌舞场面，激发他们的兴趣，为新课教学做了很好的铺垫，从而引入新课教学《青春舞曲》。

　　（二）整体感知引导掌握

　　1。教师范唱《青春舞曲》

　　设计意图：让学生全面感受歌曲的音乐情绪，陶冶学生的情操，激发他们的学习欲望，调动学生的主动性、积极性。

　　2。学唱歌曲

　　（1）随老师跟唱歌曲旋律。

　　（2）教师唱旋律，学生唱词。

　　（4）教师根据学生在学唱的过程中出现的问题进行讲解、分析、纠正。

　　（5）完整演唱歌曲（要求唱出欢快的情绪和拍的韵律感）

　　（6）分小组和组合进行歌曲的演唱

　　设计意图：七年级学生的生理特点和心理特点都已经趋向于成熟阶段，已经具有独立思考问题的能力，同时在学唱歌曲的过程中能够感受、体验歌曲的风格特点。

　　（三）音乐活动———探究表演展现自我

　　教师教授新疆舞蹈基本动作。

　　设计意图：通过教授舞蹈动作，培养学生的想象力和创造能力，提高学生表现音乐的能力。

　　（四）拓展

　　1。思考：《青春舞曲》这手歌曲揭示了一个什么样的人生道理？

　　2。讨论（师生、生生互动）

　　设计意图：音乐也是一门学科，它渗透着情感教育、道德教育；通过师生、生生之间进行交流、讨论，不仅能够掌握歌曲中蕴涵的人生道理（告戒人们青春易逝，一寸光阴一寸金，要好好把握时间，珍惜时间。）同时还能提高学生的鉴别、分析和表达能力。

　　（五）小结：

　　今天我们从学习《青春舞曲》这首歌曲中，对我们美丽的新疆已经有了一些了解，我们要热爱我们的民族音乐文化，继承和发扬具有我们民族特色的音乐文化。同时还要谨记歌曲给予我们的人生道理：珍惜时光，展现自我。

　　总之，在整个教学设计中，力求体现以学生为主体的思想，着眼于学生的个性化发展，以创设情境，激发学生的兴趣为主线，贯穿整堂课。

初中音乐说课稿篇5

　　一、说教材：

　　本课选自人音版七年级教材第十四册第三单元《长江两岸》，本单元主要是学习长江两岸的民歌，这是第一课时唱歌课。聆听中国民族民间音乐，知道其主要种类、风格《课程标准》从音乐学习的角度入手，将课程内容划分为四个领域，即感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。表现包括演奏和演唱两方面，其中对于演唱的的要求是：能主动地参与各种演唱活动，养成良好的唱歌习惯。能够自信地、有表情地演唱歌曲。积极参与齐唱、轮唱及合唱，并对指挥的起、止、表情等作出正确的反应。能够简单分析歌曲的特点与风格，表现歌曲的音乐情绪和意境。能对自己、他人、集体的演唱作简单评价。聆听中国民族民间音乐，知道其主要种类、风格也是我们音乐探求的目的。七年级学生已经具有初步的音乐审美感知能力，他们特别喜欢唱歌，愿意合作交流，能够大声的演唱歌曲，对音乐的学习表现出极大的探索热情。

　　基于对教材的理解和分析以及对学生的了解，本人将该节课的教学目标定为：认知、能力目标：能够用深情怀念的情绪演唱《十送红军》；情感态度价值观：喜欢我国江南地区的民歌级民间音乐，乐于主动了解江南地区的音乐文化。

　　引导学生聆听和感受音乐，是本节课的重点；难点是歌曲演唱情绪的理解、把握。为了达到本节课设定的教学目标，我再从教法和学法上谈谈。

　　二、教法和学法：

　　（一）教法。在一节课中采用的方法很多，我主要用以下几种方法：

　　1、范唱法：范唱，能调动学生学习歌曲的积极性，引起学生的共鸣。教师以饱满的热情唱出歌曲所要表达的情感，能引起学生的情感共鸣，使学生在听觉上保持对音乐的热情，对学生的情感投入产生潜移默化的影响，从而激发学生对音乐的兴趣。作为一个音乐教育老师，在唱歌课教学中应力求通过范唱这一鲜明的艺术形象诱发学生兴趣，引起美感，产生共鸣，使学生感受美、体验美、鉴赏美，在审美的过程中既学到知识，又提高素质。因此，在导入环节中，我先范唱歌曲，激发学生兴趣。在学唱歌曲时，再欣赏歌唱家的演唱，使学生置身其中，聆听并感受音乐，并在此基础上学唱歌曲，表现音乐。同时，在学唱歌曲的过程中，我会走进学生中间与他们一起学唱，解决问题；2、启发、讨论法：对本节课的`难点--歌曲情感的理解，采取教师启发，师生讨论法，加深学生对于歌曲情感的理解，提高学生的演唱能力。

　　（二）学法指导：体验式音乐学习：是指在从“体验”中实行对“音乐知识”的学习。音乐教学过程是一个在教师启发引导下，学生参与体验音乐的过程。没有学生主体参与体验，就难有真正的音乐教学。只有当学生参与到音乐活动之中，自己亲身主动地去体验、领悟、探寻，与音乐融为一体，才能对音乐知识、技能技巧真正理解和掌握，才能实行对音乐的欣赏与创造。

　　最后，我来具体说说教学过程。在这一部分，我设计了以下几个环节：

　　一、创设情境，引人入胜；二、学唱歌曲，演绎音乐；三、查找音乐，拓展延伸

　　三、教学过程：（一）创设情境，引人入胜导入环节，我将直接演唱歌曲《十送红军》。既给学生直观感受，又能激发学生学唱歌曲的兴趣。然后提出问题，引导学生讨论：这是那个地区的音乐？你知道歌名吗？随之，结合地理知识，了解长江两岸的省份。导出课题《长江两岸》。

　　（二）学唱歌曲，演绎音乐：1、完整欣赏全曲，引导学生初步感受歌曲的意境。

　　欣赏过程中，要求学生随音乐哼鸣，这样既完成简单的发声练习，又让学生熟悉了旋律。欣赏完后回答问题：这首民歌的情绪是怎样的？这首歌给你印象最深的是什么？（学生们可能会说出一些比较相符的答案）在此，我给予学生肯定与可观的评价，并激发鼓励学生学会这首歌。

　　2、学唱歌曲。学生只有在熟唱歌时才能更好地理解歌曲的风格特点。

　　读歌词，品意味。歌词教学也是本课中不能忽视的一个环节。我采取了让学生朗诵歌词--加方言朗诵，增加学生朗诵歌词的趣味性，并体会江西民歌的方言特色。

　　看歌词，听范唱，学歌词，唱旋律。在这个环节中，我将采取教师范唱、学生轻声吟唱，全体学生合唱，分组练唱等方式来达到熟唱歌词的目的。这样能更好地培养学生对于歌曲的感受和分辨能力。在学生分组练习过程中，我将在学生中间进行单独指导，适当的提问个别学生，询问他们认为的难点并和学生一起解决。在唱熟练歌词的情况下，我会和学生一起唱旋律，并分析讨论旋律的特点。然后，以组为单位进行演唱评比，提高学生的演唱激情。

　　3、体会情感，用情歌唱：好的一堂课除了将知识传授给学生，还要注意学生能力的培养。为了完成教学难点，也为了培养他们表现的意识和能力，我向学生介绍歌曲地创作背景（※），并引导学生分析歌曲，探讨比较适合的演唱情绪。为了更好的加深对歌曲情感的理解，师生共同赏析宋祖英的演唱，增加感性认识。最后，我们师生有感情的共同合作演绎《十送红军》。

　　（三）、搜集音乐，拓展延伸：最后，我将总结全课，推荐湖北、江西的其他民歌让学生欣赏，同时要求学生课下搜集长江两岸其他省份的民歌，下周课上学习交流。通过课后延伸，再次启发和调动学生继续求知的欲望，提高学生的探究学习的能力，也使得有限的课堂教学时间得到了无限的延伸。

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