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音乐说课稿

时间:2022-01-09 05:09:30 说课稿 我要投稿

音乐说课稿范文汇总8篇

  作为一名教师,通常需要准备好一份说课稿,借助说课稿可以让教学工作更科学化。说课稿应该怎么写才好呢?下面是小编精心整理的音乐说课稿8篇,欢迎阅读与收藏。

音乐说课稿范文汇总8篇

音乐说课稿 篇1

  各位评委老师好,我是机关小学音乐老师,我今天说课的题目是,我将从教材、教法、学法、教学过程几个方面来对本课的教学进行说明。

  根据课标要求,结合学生的实际本课的设计理念应该是:

  1.通过教学及欣赏并演唱歌曲来培养学生对音乐的兴趣,开发音乐的感知力,体验音乐的美感。

  2.在音乐课的学习中培养学生对艺术的想象和创造力。

  一、说教材

  (一)教材分析

  歌曲《 》选自 出版社 年级册 单元,为1课

  时,歌曲为 拍, __调,音域为 ,整首歌曲以 贯穿其中,主要描述了情感。

  (二)学情分析

  ( )年级的学生已经具有初步的音乐审美、感知能力,对音乐的

  学习大多建立在兴趣的基础上,所以本课从创设情境入手,激发兴趣,

  接着辅助,进行小组合作,探究,上台表演层层深入。 该学段的孩子在课堂上能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。

  (三)教学目标

  根据新课程标准的要求,同时针对学生的心理特点和认知水平,

  结合我对教材的理解与分析,我将本节课的教学目标确定为:

  1、知识与技能目标:能用/情绪)演唱歌曲。

  2、过程与方法目标:通过歌曲演唱,深入了解歌曲的风格和内容。

  3、情感态度与价值观目标:通过学习歌曲,(明白什么道理/喜欢此类风格乐曲)。

  (四)说教学重点和难点

  根据课程内容和学生的实际水平,我认为本课的重点和难点为:

  重点: (有感情的演唱歌曲/学习用轻松愉快的情绪、柔和而富有弹性的声音演唱歌曲/培养学生创造性的表现歌曲/用轻巧有弹性的声音演唱歌曲。)

  难点: (掌握歌曲节奏/感受歌曲基本情绪、风格、特点,表现歌曲内容/处理好某一乐句/用各种方式为歌曲伴奏。)

  二、说教法学法

  教学有法,但无定法。考虑到 年级学生的现状,我主要采取设置情境教学法,活动探究法,启发教学法,范唱法,学科整合法激发学生的学习兴趣,活跃课堂气氛,促进学生对知识的掌握。

  我们常说:“授人以鱼不如授人以渔,教会学生知识不如教会学生学习的方法”,因而,我在教学过程中特别重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践,所以我把学习的主动权交给学生,让学生通过:小组合作法、自主探究法、总结反思法,主动参与到学习中去。

  最后我具体来阐述一下本节课的教学过程。

  三、说教学过程

  本节课的教学过程我是这样思考的,总的设计思路分为五个环节: 律动表演 导入音乐课堂——学唱歌曲——歌曲处理——创编活动——拓展延伸

  下面,我将分别来介绍这五个环节:

  (一) 律动表演,导入音乐课堂(2-3分钟)

  俗话说“良好的开端是成功的一半”。为了营造一种愉快、欢乐的气氛,这里我运用了直观演示法、准备了多媒体影像资料,让学生在《 》的音乐中做律动进入教室,通过在律动来调动学生的积极性,并在大屏幕上直观演示歌曲视频,提高学生对这节音乐课的兴趣。

  (二)学唱歌(占时25分钟)

  首先进行发声练习(占时2分钟)

  先进性2-3条发声练习,目的是让学生调整气息,声音做到自然统一,为后面的学习歌曲做好前提准备。(教师范唱,学生跟唱)

  然后分三步进行学习唱歌这一环节。

  第一步:由教师完整地范唱歌曲。让学生初步感受歌曲。

  第二步:学生学唱。了解歌曲的内容及节奏。

  首先学生自学,读歌词,感受整体歌词情境。

  接着,同桌合作,相互交流。说一说你了解了歌曲的什么内容,歌曲的情绪是怎样的,抒发了怎样的艺术情感。重点让他们讨论歌曲的节奏。在此期间我会在座位间巡视,了解他们的讨论情况。

  然后:我针对以上讨论内容进行集中的指导与纠正。

  这一环节体现出了“自主学习探究”的思路。

  也体现出了“学生是主体,教师是主导”的教学理念。

  最后跟学生钢琴演唱2-3遍,教师弹奏歌曲学生跟琴演唱。要求:

  (1)速度不宜过快,(2)声音自然统一、气息通畅。

  第三步难点的解决:(1)歌曲中的附点节奏、小切分节奏型的把握。 解决方案:1、让节奏感强,乐感好的孩子先到讲台前面来做示范。(学生教学生)。2、通过用手击拍以及画强弱箭头图的方法,解决附点节奏和小切分节奏音型。

  (三)歌曲再处理(占时10分钟)

  在掌握整首歌曲节奏后进行歌曲处理

  有感情的歌声,才是最美的歌声。

  a.请学生根据歌曲的情绪,试着将已经学过的切分节奏、连音线标注在合适的地方,尝一尝说说感觉如何。指导学生从力度、速度等方面,分组讨论对歌曲的处理意见。(集体讨论法)

  b. 采用领唱、齐唱和男女生对唱或者比赛的演唱形式,有感情、完整的演唱歌曲。

  (四)创编活动(5分钟)

  当今社会需要人才的一个重要标准就是“创新能力”,我们基础教育就应该在日常的'教学活动中着力培养孩子们的“创新能力,创新精神”。我经常会在新授课中去专门设计这一环节(结合主题,创编舞蹈、小组唱、课堂剧等)

  在同学们能够有感情、完整演唱歌曲的前提下,将全班同学分为两个表演组,一个是合唱组一个是舞蹈组,每个组推荐一名组长。大家在组长的带领下能够很好的合作表演,在合作中培养同学们团结协作的精神。(活动探究法)

  (五)拓展延伸 (3-5分钟)

  在拓展延伸这个环节中,我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识,拓展了学生的音乐视野,促使他们音乐素质和音乐表现力的不断提高。(学科整合,思想品德教育)

  在机关小学我担任了少先队工作,在少先大队这一年里,我发现,丰富多彩的活动和班队会的开展对孩子们的身心成长有着极大的积极作用。结合这首歌曲的情感(感恩、爱国、团结、热爱环境等)开展一次主题班队会。

  课堂最后进行评价1:在本堂课学习后的收获(各方面收获),

  2、互相评价(师生评价,生生评价)

  我衷心的希望,通过这样的设计,能让“音乐”这魅力无穷而令人神往的艺术,成为孩子们真正的朋友,让孩子们打心眼里喜爱音乐课。

  我的说课到此结束,敬请各位评委老师多多给予指导。谢谢大家!

音乐说课稿 篇2

  一、说教材

  《音乐之都维也纳》是一篇散文,课文的语言简洁、优美,对维也纳的介绍层次清晰、明快,学习的目的在于使学生充分感受到维也纳浓厚的音乐氛围,感受到文中语言所带来的美的享受和美的熏陶,培养学生喜爱音乐的情趣,提高学生的审美意识。

  教学目标:

  1、自学课文对课文中不理解的内容提出问题。

  2、继续学习积累与表达,在阅读中读懂文章结构,学习总起分述的写作方法。

  3、有感情地朗读课文,了解维也纳被称为音乐之都的原因,感受其悠久的音乐文化和独特的音乐氛围。

  教学重点和难点:

  1、通过运用质疑课题、阅读全文解决问题的方法理解维也纳之所以被称为音乐之都的原因。

  2、感受音乐之都维也纳的音乐氛围。

  二、说教法:

  1、因为老师和学生谁都没有去过维也纳,所以也没有对这个城市的直观印象,教学中根据课文的需要采用图片等直观形象的展示,以及音乐的播放、以读促思、以读代讲等手段,调动学生的多种感官,做到图文结合,激发学生学习的兴趣和热情。如在学习第一节时,老师让学生看图片,欣赏维也纳的风光,知道它是个怎样的地方。为了说明音乐在当地的普及,我在教学过程中出示了贝多芬广场、海顿街……等图片,使学生有一个直观的印象,效果不错。这样创设与课文内容相近的情境,为个性化的朗读作保障。

  2、从阅读中学习作文,是“取法乎上”的方法。但同样也离不开对文本的朗读,感悟,只有让学生读出、悟到,才会内化为自己的知识积累。在教学中注重学生内心的情感,感受体验作品的语言魅力。这就必须让学生自己在阅读中边读边想,开启心智。课文举了“国家歌剧院”来说明歌剧院、音乐厅的星罗棋布,极富典型性。建筑物的描写方法十分有序。“国家歌剧院”按由外及内的顺序描写,这对学生把握状建筑之物的作文来说,有着指导意义。我在上课文中的四个方面时,不平均用力,有侧重点,主要抓住第三、四方面来讲,让学生感受作者的写作方法。本单元都是游记类文章,在课上进行了写作能力的渗透后,也习得了一些写游记的方法。

  3、强调个性化朗读

  在学习过程中,每个同学根据自己的生活经验,从不同的角度、不同的背景对语言形成独特的感受;不同的感受,就有了不同的朗读处理方法。在教学中,我也力求鼓励学生在各自感悟语言的基础上,用不同的朗读处理去表达自己的内心情感,从而达到个性化朗读的目的`,真正做到从读中感悟,能够自己解决问题。像《音乐之都维也纳》这样一篇课文提供了优美的语言,我在教学中要营造良好的氛围,在师生对话、互动过程中,使学生感受所蕴涵的精神元素。在教学中最好的表现形式,就是朗读。我在课中要加强朗读训练,抓住关键的语言因素,激发学生的情感,注重感悟体验。如,我指导学生抓住“到处”、“许多”、“就连……也……”来体会维也纳这座城市到处都是音乐。

  三、说学法:

  提出问题---文中找答----交流答案-----解决问题-----感情朗读—学习方法----融会贯通。

  1、在导入课文后,让学生朗读第一节,并用自己的话说说维也纳是个怎样的城市,然后把优美的景色通过自己的朗读表达出来。接着让学生自由朗读全文,说一说文章从哪几个方面来具体叙述维也纳是“音乐之都”的,这样提纲挈领地抓住了本课的目标,让学生对全文的内容有一个总的印象,然后分别从:古典音乐的摇篮、用音乐装饰起来的城市、一天也离不开音乐、被称为世界歌剧中心四个方面进行教学。接着对这四个方面进行提问,培养学生质疑的能力。

  2、解决问题,学习2——6小节,说维也纳是世界音乐之都的原因是?

  从全文通读,围绕一个中心“维也纳是音乐之都”,作者从她的地理位置写起。接着,文章就从维也纳特有的人文景观,如城市的历史、城市的装饰、市民的习惯以及歌剧院具体描述维也纳被称为“音乐之都”的原因。从段落细读,让学生自己说出原因。“维也纳是欧洲古典音乐的摇篮”这一小节,列举了海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、施特劳斯等五人,他们代表着世界古典音乐史的最高峰,他们在维也纳生活、谱曲、演奏,使得古典音乐这种音乐形式在他们手中日渐成长起来,成熟起来,而维也纳也当仁不让地成为了古典音乐的发源地。“维也纳是一座用音乐装饰起来的城市”这一小节,更可以让人们对“音乐之都”留下深刻的印象。“这儿到处可以看到”、“多用音乐家的名字命名”、“就连……也用……”,城市的方方面面、角角落落都用音乐装饰着。

  3.学生重点学习课文4、5节,即维也纳是世界音乐之都的第三、四个原因,在学习的过程中习得游记类文章的写作方法。

  四、说板书设计

  本课板书,我是这样设计的:

  板书:

  19、音乐之都维也纳 总起

  古典音乐的摇篮

  音乐装饰起来的城市

  几乎一天也离不开音乐 分述

  世界歌剧中心

  (概括——具体)

音乐说课稿 篇3

  第一乐段中速优美的

  第二乐段快速欢快的

  第三乐段中速优美的

  三:拓展——认识笛子。

  设计意图:在上一教学环节的基础上,用各种形式帮助学生感受中国民族乐器笛子的音色,笛子的发展。

  1、导入:为什么贺绿汀要选择笛子作为模仿的乐器?

  2、介绍笛子的`发展过程。

  A、出示:ppt

  B、欣赏乐曲《林中鸟》,让学生体会笛子模仿的鸟叫的旋律。

  C、欣赏影片笛子独奏,感受笛子多变的演奏技巧。

  3、小结:笛子是我们国家最早的民族乐器,希望他继续的发扬光大。

  四、情感拓展——听朗朗演奏的《牧童短笛》

  设计意图:让学生体会多种演奏情绪的《牧童短笛》,体会乐曲所传达的爱国情怀。

  1、导入:让我们一起欣赏由朗朗演奏的《牧童短笛》

  2、播放媒体。

  3、小结:我们的童年幸福快乐,希望同学们把握好这幸福美好的童年,多学本领,为祖国多作贡献。

音乐说课稿 篇4

  一、说教材

  1、教学内容今天,我说课的内容是浙江省义务教材第十二册第四课学唱歌曲《校园里的小白杨》。

  2、分析教学对象及教材的地位、作用正处于小学六年级的学生已经学完小学阶段音乐理论的所有新授知识,并懂得运用乐理知识来学唱歌曲,而且早在四年级学生也已接触过一些简单的二声部合唱歌曲,已经初步建立了合唱的声音概念。综上所述,《校园里的小白杨》是学生对小学阶段歌曲学唱一次小小的总结,为今后学生运用所学知识的自学歌曲打下了更扎实的基础。

  3、教材分析《校园里的小白杨》是一首深受广大少年儿童喜爱的一首歌曲,单二部曲式,两部分均有两个变化重复的大乐问组成。A部分为齐唱部分,乐句以×××× | ×× ×× |× ×× | × ×|反复出现,曲调欢快、跳跃,表现了少先队员朝气蓬勃的精神风貌;B部分与之形成时,以优美的旋律,舒展的'节奏,特别是二声部的美妙的和声效果,更是给人一种耳目一新的感受,充分表达了少年儿童对少先队组织,对母校依依不舍,眷恋的感情。

  4、教学目标基于以上分析,我确定本课的教学目标是:

  (1)复习、巩固有关音乐知识,掌握歌曲中速度变化的基本方法及作用。

  (2)指导学生用真挚的情感,正确的歌唱方法和甜美的、和谐的合唱,表达学生对少先队组织,对自己母校的深切感情。

  5、课时安排与教学重、难点、关键点通过以上的教材分析及目标确定,结合六年级下学期学生的认知水平,我确定本课由一教时完成,且教学重点是:指导学生用正确的方法准确和谐的合唱声部演唱,以表达真挚的情感,这也是本课的难点之所在,那么要突破难点,解决重点,问题的关键在于歌曲B部分二声部的学唱训练。

  二、说教法情感体验是一切音乐能力发展的前提,又因为音乐教学具有情感性的特征。因此,在本课的教学中,我由“情”手入,“以情激趣”调动各种有关的方法、手段,引导学生通过欣赏歌曲,产生共鸣,从而学唱歌曲,抒发感情,将学生积极参与各项音乐活动,以自己的亲身体验去感受学习与表达。 教具准备:钢琴 录音机 电脑课件学具准备:音乐课本

  三、说教学过程根据音乐教学以听为基础,以唱为中心,以表现为手段,结合在教学中必须遵循的由浅入深,循序渐进的原则,我为本课教学设计了以下几个环节。

  1、交谈导入,创设情境。

  2、欣赏歌曲,产生共鸣。

  3、学唱歌曲,品味歌曲。

  4、处理歌曲,抒发感情。

  5、课堂小结,情感延伸。在此我……

  (一)交谈导入,创设情境。让学生说说自己在学校亲身经历过的事情。[人们往往热忠于……]

  (二)欣赏歌曲,产生共鸣。提问:1、歌曲表现内容? 2、歌曲的结构特点?

  (三)学唱歌曲,品味歌曲。A部分:“歌曲接龙”分小组接龙学唱各乐句。

  [以学生现有的认识水平,学生能较快学唱A部分。]B部分:[采用分声部学唱,再组合练习。]

  具体作法:1、高声部学唱。2、低声部学唱。3、欣赏歌曲合唱部分。4、高声部唱旋律,低声部共鸣。5、低声部唱旋律,高声部共鸣。6、组合练习。

  (四)处理歌曲,抒发感情。1、有感情地朗读歌曲。2、欣赏结尾。问:速度变化对情感的表达有什么作用?教师范唱,学生对比。[通过亲自偿试,获得更直接的感受,从另一角度说,培养了学生“发现问题,解决问题……]

  (五)课堂小结,情感延伸。 让学生自己小结……说说打算。[培养学生概括能力和语言表达能力。]

  四、时间安排(一)2’-3’ (二)4’-5’ (三)10’-15’ (四)10’-15’ (五)2’-3’

音乐说课稿 篇5

  导读:教给幼儿一些简单的唱歌技能是音乐教育的任务之一。我们不能一味追求单纯的技能技巧。我们进行唱歌教学的目的是为了给幼儿提供享受美的机会,使幼儿获得快乐的源泉,掌握表达感情的工具,养成良好的唱歌习惯,使幼儿能在快乐的唱歌活动中得到身心全面健康的发展。

  一、设计意图

  教给幼儿一些简单的唱歌技能是音乐教育的任务之一。我们不能一味追求单纯的技能技巧。我们进行唱歌教学的目的是为了给幼儿提供享受美的机会,使幼儿获得快乐的源泉,掌握表达感情的工具,养成良好的唱歌习惯,使幼儿能在快乐的唱歌活动中得到身心全面健康的发展。根据以上的指导思想,我设计以下活动。

  二、说教学目标

  1、在活动中能享受唱歌的乐趣,并初步知道歌曲的名称,理解歌曲的内容。

  2、学习用歌声表达歌曲的幽默、风趣。

  3、教唱歌曲《颠倒歌》,并能跟唱整首歌曲。

  三、说教材

  《颠倒歌》这首歌曲旋律有个性,歌曲形象、生动,歌词幽默、风趣,词曲结合得比较好,唱起来上口,它十分真实地描述诙谐逗乐的动物场面。幼儿对这些描述既新奇又熟悉,所以很容易理解、掌握,使幼儿在唱歌时感到十分愉快,有利于形成他们乐观、开朗的性格。

  《颠倒歌》音域为6度(1=d)最高音b,歌曲的`旋律主要在儿童最感舒适的音域内进行,比较合适幼儿唱,速度为中速,节拍为2/4拍,节奏平稳,幼儿易于掌握。

  《颠倒歌》的重点在于在活动中能享受唱歌的乐趣。因为我们进行唱歌教学的目的是为了给幼儿提供享受美的机会,使幼儿获得快乐的源泉。使幼儿能在快乐的唱歌活动中得到身心全面健康的发展。

  难点在于学习用歌声表达歌曲的幽默、风趣。要求唱歌时有表情,这种情意的产生应出自幼儿的内心,表现在幼儿的歌声中。这就要求幼儿不仅要理解歌词,掌握歌曲,还要根据自己的理解发自内心的表现出来。这对幼儿有一定的难度。

  四、说教法、学法

  教歌曲的方法不能公式化,方法要为目标服务,因此根据歌曲的特点及幼儿的具体情况,运用了游戏法和直观法,最终达到教学目的,培养了幼儿音乐感受力,音乐想象力,音乐记忆力。

  游戏法在幼儿学习中起着重要的动力作用。让幼儿在学中玩、玩中学,则不会使幼儿感到枯燥无味,同时让幼儿体验在集体活动中的乐趣。老师通过设置疑问,配以色彩鲜艳的图片,把幼儿带入一个诙谐有趣的场景中;视听的结合,有助于幼儿理解歌曲的内容,老师的整体教学法及分段教学法加深了幼儿对歌曲的印象,进一步学唱整首歌曲,而在表演歌曲中,老师引导幼儿发挥想象力及感受力,让幼儿通过自己的理解来表现歌曲的风趣,同时也提供给幼儿一个自我表现的机会。

  五、说学具准备

  贴绒教具:狮子、老鼠、大象、蚂蚁、小鸟、小鱼、公鸡、母鸡。老师出示了颠倒的图片,使幼儿马上形成鲜明的对比。图片直观形象,提高了幼儿的兴趣。

  六、说教学程序

  根据大班幼儿学习音乐活动的特点和本活动的目标要求,我设计了以下环节:

  1、导语、引起兴趣(复习律动)兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一,尤其是幼儿兴趣可以吸引幼儿去参加各种活动,积极学习各种知识,从而发展各种能力,为了激发幼儿的兴趣,开始部分主要是要吸引幼儿的注意力,引发他的兴趣,为以下的学习提供良好的基础。老师导语:“今天森林里发生了一件大事,有好多动物都来参加森林大会,看,第一个跑来参加的是小马。”幼儿听音乐做骑马动作进教室。老师:“谁第二个来了?”幼儿学做小猴子动作。

音乐说课稿 篇6

  说教材:

  本节活动是选自《大班发展课程》,其本身是一节以感知歌词的诙谐和创编歌词为主的音乐活动。之所以选用,也是因为歌词的本身深受孩子们的喜欢。将原有的音乐活动改编成一节音乐游戏活动,是希望通过幼儿园的基本活动—游戏为载体,更深一步的让幼儿感知乐曲,从而更加的喜欢乐曲。

  说目标:

  1、感受歌曲的诙谐和幽默。

  (整个乐曲给人以轻松、愉快的感觉,尤其是歌词中所“碰”的身体的各个部位更是刺激着幼儿的感官,“一、二、三”像帮助幼儿打节奏似地更能让幼儿感知乐曲的诙谐与幽默。就像《纲要》中提到的“丰富他们的感性经验和审美情趣”。

  2、能和同伴互相配合一起跳舞,体会合作游戏的乐趣。 (本目标是本节活动的主要目标,《纲要》指导教师“要用幼儿感兴趣的方式建立良好的师生同伴关系”,在音乐活动中,利用幼儿感兴趣的游戏帮助幼儿建立良好的师生同伴的合作关系。)

  3、尝试创编歌词,大胆地表现自己的情感和体验

  (通过尝试对歌词的创编,使幼儿能“喜欢参加艺术活动,并能大胆地表现自己的情感和体验”,而歌词考验的是幼儿对身体各部位的名称的认识,针对于4—5岁的幼儿来说,这并不是很难的事情。)

  说教法学法:

  在教学活动中,运用游戏法、观察法等多种教学方法。 游戏法:“幼儿园教育应尊重幼儿身心发展的规律和学习特点,以游戏为基本活动,促进每个幼儿的发展。”将游戏融入音乐活动中,使幼儿在快乐中感知和发展。

  观察法:“幼儿园的教育活动,是教师以多种形式有目的、有计划地引导幼儿生动、活泼、主动活动的教育过程。”观察法更有助于教师“理解幼儿的想法与感受,支持、鼓励他们大胆探索与表达。”

  幼儿在宽松的氛围中自主的进行活动,另一方面,整个活动更注重动静的交替,使幼儿在活动中始终保持良好的状态和热情。

  说过程:

  一、 导入

  幼儿和老师一起听音乐玩游:好玩的碰碰车。

  (多数幼儿都有玩碰碰车的经验,此游戏是为了感知“碰”的概念,为本节活动内容奠定基础。)

  二、基本部分

  ——欣赏歌曲《碰碰歌》

  (由“碰碰车”很自然的引入到“碰碰歌”,调动幼儿的好奇心。)

  ——提问歌词内容,帮助幼儿熟悉乐曲

  (帮助幼儿熟悉歌词内容,为“碰”的动作做基础。)

  ——幼儿尝试不同的碰一碰地方法,教师注意观察幼儿的不同表现

  (幼儿“碰”的方法是不相同的,教师观察的目的就是找出有奇思妙想的幼儿。)

  ——让孩子说一说自己是怎样碰的,教师注意鼓励幼儿大胆的表现。

  (及时的给予幼儿肯定,有助于幼儿自信心的培养)

  ——听音乐做动作,

  (既是音乐游戏,就要有动作与乐曲的配合,不能动作是动作,乐曲是乐曲。)

  ——教师讲解游戏玩法

  游戏玩法:全体幼儿围成双圆,内外圆听到音乐时向不同方向(逆时针或顺时针)拍手转动,“一、二、三”时,根据歌词的变化内外圈互相碰一碰。当音乐结束时,教师报数,幼儿听数字抱作一团。对者获胜。

  (幼儿对音乐、动作都熟悉之后,需要了解的就是游戏的规则,此游戏规则中,整个节奏都是缓缓地,不紧不慢的。为了将游戏推至高潮,特加入了最后的数学领域的结尾。将数学与艺术进行有机的整合。就像《纲要》提出的“教育活动内容的组织应充分考虑幼儿的学习特点和认识规律,各领域的内容要有机联系,相互渗透,注重综合性、趣味性、活动性,寓教育于生活、游戏之中。”)

  ——将全体幼儿围成内外双圆,教师唱歌曲引导幼儿玩游戏

  (在游戏刚开始时,幼儿还不熟悉游戏规则,唱歌曲可以使教师根据幼儿情况灵活的掌握乐曲的.节奏快慢,避免了音带固定快慢的尴尬。)

  ——听音乐师幼一起玩游戏

  (在幼儿熟悉游戏规则后,音带可以将教师解放出来,使教师更好的引导和支持幼儿。)

  ——教师引导幼儿尝试对歌词的创编,并将动作加入创编的歌词中

  (教师引导幼儿说一说还有那些身体部位是可以碰着玩的,创编歌词的同时也是对身体各部位名称的巩固。动作的加入有利于幼儿判断想法的可玩性与否,同时为后面的游戏做好准备。)

  ——教师将幼儿创编的歌词加以整理,并加入到游戏中 (肯定幼儿的努力,并将其运用到游戏中,可以增加幼儿的自信心,使幼儿愿意表现自我的想法得以提升。)

  三、结束活动

  ——听音乐《日光海岸》安静的离开活动室

  (安静的音乐是起到安抚幼儿情绪的作用,使幼儿的情绪平静化。)

音乐说课稿 篇7

  一、说教材

  《天地在我心》是小学人音版第十册第三课《幻想》中的欣赏曲,对于《宝莲灯》这部动画片学生都很熟悉,却很少有学生知道这部电影取材于民间神话《劈山救母》。影片中的插曲《天地在我心》由男高音独唱,旋律优美、抒情,抒发了思念和深爱母亲的真挚感情。歌曲为三段体结构。第一乐段包含两个乐句。前句(“天上的星星……一切都没生气”)低迷绯徊,后句(“每一个孤独的……默默地思念你?”)旋律上扬,委婉动荡。这一段表现了魂牵梦萦、思念母亲的痛苦心情。第二乐段以前一乐段的音乐为基础,旋律提高了一个八度,情绪变得亢奋、强烈,宣泄出对母亲炽热的感情,并表达了“相信我会创造奇迹”战胜邪恶、劈山救母的坚定决心。最后,“天地已融化在我心里”的音乐是省略的再现,气氛宁静,情绪由激动转为平和,蕴含着对自己拥有的力量的自信和对光明的未来的向往。

  二、说教学目标

  根据教材,我制定了三个教学目标:

  1、 通过聆听《天地在我心》进一步拓展学生的幻想力,促进思维的发展。

  2、 通过对动画片《宝莲灯》的插曲的欣赏,了解神话故事是人们对生活的一种幻想寄托。

  3、 聆听中由电声音乐演奏的作品所造成的神奇气氛中,让学生感受幻想的意境。

  三、说教学过程

  根据以上三个目标,我制定了四个教学环节,分别是情境导入、聆听感受、拓展感受、课堂小结四个教学环节。下面我就四个教学环节作具体介绍。

  (一)、情境导入

  1、由电影故事导入。

  如教师设问:谁能介绍一下动画片《宝莲灯》的故事? (在学生的回答之后教师归纳)[这样的设计其主要目的'是能够在一开始就引起学生的注意力,为课堂教学打下基础。]

  (二)、聆听感受

  1、通过故事引出动画片的插曲《天地在我心》,进行第一次聆听。[通过第一次聆听,让学生初步感知音乐的风格,明白是动画片中的哪个主角在表达情感。]

  2、通过讨论第二次聆听歌曲,让学生体会歌词的情感,并让学生谈谈感受。[此环节的设计主要的目的是让学生体会旋律的情绪是怎么样的。]

  3、再听歌曲。[安排学生第三次聆听全曲的主要的目的是让学生通过音乐进行想象,演唱这首插曲时的影片画面及描述的故事内容会是什么。]

  (三)、拓展感受

  1、设问学生,听到这样的音乐的为什么会展开如此想象呢?是什么样的音乐表现出这么丰富的画面呢?以这样的问题引出电声音乐。[通过设问,再次激发学生的兴趣,拓展学生的幻想能力,让学生了解电声音乐。]

  2、聆听动画片《宝莲灯》另一个音乐《望月节》。[此环节设计的主要目的就是让学生更加深刻的了解电声音乐。]

  (电声音乐是电子高科技的产物,是电子科学运用在乐器上并转化为音响,通过演奏进行音乐表现的。

  电子合成器是先用电子采集各种音源,把几百种音源的分析,通过高科技合成后做成集成芯片。在演奏时通过操作键盘、键纽发出各种模拟的音响。)

  (四)、课堂小结

  安排学生观看动画片片段[这个片段就是在演唱《天地在我心》的片段,[主要的目的是让学生在学习聆听之后,再通过观看画面感知其歌曲的情绪,让学生更深一步地体会音乐的魅力。]

  四、设计理念

  本堂课是一节欣赏课,因此是以听为主,所以在每次听之前都设计了问题,争取不让学生在一遍遍聆听的过程中失去对音乐的兴趣。同时通过聆听《天地在我心》和《望月节》让学生感受音乐的神奇,并且初步了认识什么是电声音乐。最后通过聆听和讨论拓展学生的幻想力,感受到音乐的魅力。

音乐说课稿 篇8

  非常感谢给了我这样一个机会为大家展示这堂音乐欣赏课《早晨》,让我有幸和大家进行交流,交响乐的欣赏是第九册第四单元教材的内容。

  一,上这节课的缘由:

  由于九年级的学生生活范围和认知领域不断扩展,感受体验交响乐在本册教材中涉及到的内容比较简单,笼统,所以我讲授本节课也是充分发掘教材的内容,对音乐教材的一种挖掘与拓展。并且学生的音乐学习领域也有必要进行拓宽,接触的音乐曲目需要更加丰富多彩,音乐体裁,音乐表演形式,音乐常识也需要增加内容。所以我将课本纯粹欣赏几首交响乐进行了拓展和整合教学,将《早晨》这一教学内容带进了教学课堂。丰富学生的审美修养,通过几个典型的曲例诠释音乐描绘景色的手法。

  二,本课的教学目标是:

  认知能力:通过欣赏音乐作品,使学生产生主动了解和享受交响曲音乐的愿望,以积极的态度和趣味感受音乐用声音塑造形象的听觉艺术。

  实践能力:发挥想象力,探索和体验不同音乐的风格特点,以及不同音乐塑造早晨的艺术效果。

  情感态度:在师生互动与聆听比较中,进一步了解音乐家们创作的不易及他们的作品响誉世界的文化价值。喜爱交响乐,从而达到对不同时期音乐文化了解,理解与认同。

  三,重点:

  采用多种形式帮助学生学会欣赏,并能主动探索用音乐描绘景色的六种方式。

  四,难点:让学生亲近并喜欢交响乐,产生主动了解和感受交响乐的愿望。

  交响乐对我们来说是非常生疏的,怎样让学生能接受交响乐,了解体验并喜欢高雅的交响音乐呢 为什么那么美的音乐学生会感受不到呢 这就是问题的所在,所以我在备课时设计这节音乐欣赏课,以培养学生的美感为主,通过各种手段方法把这种美变成学生可接受的。通过课堂把这种美传播给学生让他们感受得到交响乐的美。我把自己定为成是一个音乐的传播者,这就是我在这节音乐课必需要做到的。怎样把高高在上的交响乐给请下来的呢 变得学生可接受的 这节课我选用了六首音乐作品例举作曲家如何运用联想与听众互动,用音乐描绘早晨,从而将听觉的盛宴转化为视觉的盛宴。

  下面我们就一同体验一下整节课的过程。

  1,导入:

  我选用了圣桑的《朝景》作为背景音乐,用高尔基《人间》中的一段话引出《早晨》的课题,让学生尽快进入到音乐意境中,提升整个教学的文化,艺术氛围,进一步让学生对音乐主题产生兴趣。

  《早晨》

  "我在这个地方看见太阳升起过十多次,每一次在我的面前总是诞生着一个新的世界,充满新奇的美丽。"

  ——高尔基

  2,小组活动:

  用自己的方式描绘早晨的景象,可以用语言,也可以用图画。

  展示各组的"早晨"美景。

  3,引出问题:那若用声音该如何描绘早晨的 美景呢

  讨论——总结:借助联想,模拟早晨会出现的`声音或光线色彩上的变化。

  4,欣赏过程:

  1,先提出问题,引导学生思考。

  2,播放音乐

  3,小组讨论,并用抢答的形式回答问题,答对的小组记朵小红花。

  4,公布正确答案,并详尽介绍作曲家的作品。六首作品欣赏完后,评出红花最多的组获胜。

  这是模仿什么声音来描绘早晨

  1,利用早晨鸟鸣的声音形象描绘早晨

  陈钢 《苗岭的早晨》: 这里主要依靠模仿鸟鸣的音乐使听众在联想中产生早晨的形象;而鸟鸣的弱音模仿,使人联想起空谷回声,因而产生山岭的形象。

  这是模仿什么声音来描绘早晨

  2,利用雄鸡报晓的声音形象来描绘早晨

  圣—桑 交响诗《死神之舞》:这首乐曲描写一群白骨精正在群魔乱舞,狂蹦乱跳,突然,一声雄鸡报晓,宣告黎明来临,妖魔们立即逃之夭夭,销声匿迹。

  这是模仿什么声音来描绘早晨

  3,利用钟声的声音形象来描绘早晨

  穆索尔斯基的交响音画《莫斯科河上的黎明》:为了造成东方破晓的联想,作曲家也用了"鸡鸣早看天"的方法,用木管乐器模仿雄鸡喔喔啼的动机,随后传来俄罗斯教堂的钟声,明确的宣告早晨的来临。

  这是模仿什么声音来描绘早晨

  4,利用乡村牧笛的声音形象来描绘早晨

  格里格《朝景》:音乐一开始就出现了牧童的笛声,预示着东方破晓,放牧开始,这也是早晨的声音形象。

  这是模仿什么声音来描绘早晨

  5,利用自然界的其他声音形象,例如小溪流水等来描绘早晨美景。

  拉威尔《达菲尼与克罗埃》:此曲音乐语言虽然比较复杂,但描绘早晨的手法还是常见的,主要利用了三种自然界的声音联想:流水潺潺,群鸟争鸣,牧童笛声。

  大家想想:除了利用声音描绘景象,还能运用什么方法

  知识拓展:

  运用象征,类比的办法。如:为了表现太阳由低而高,冉冉升起,音乐中音区也由低而高不断向上发展;为了表现红日喷薄而出,光芒四射,音乐中音量也由弱而强,不断增长,配器音色与和声色彩也由淡而浓,由暗变亮。

  如:印象派作曲家德彪西受画家莫奈《日出—印象》的影响,创作了交响诗《大海》(着力体现晨曦微茫,曙色初现的色彩和气氛。)。

  5,课堂小结:

  音乐描绘景色的手法

  模拟鸟鸣的声音形象:《苗岭的早晨》陈钢

  模拟雄鸡报晓的声音形象:《死神之舞》圣—桑

  模拟钟声的声音形象:《莫斯科河上的黎明》穆索尔斯基

  模拟乡村牧笛的声音形象:《朝景》格里格

  模拟自然界的其他声音形象:《达菲尼与克罗埃》拉威尔

  运用象征,类比的方法表现色彩变化:《大海》德彪西

  模拟声音

  五,我的设想:

  在经后的欣赏课教学中,可以尝试更多整合性教学。以某个专题为主线,如:动物园,暴风雨,大海,春天,英雄等等,集文学,美术,历史,音乐等素材于一体,生动介绍作曲家的音乐作品,使之对作品产生浓厚兴趣,从而印象更深刻的去了解作品,丰富学生的知识及视野。

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